◎荷兰风格（Dutch）
荷兰风格包括殖民风格和殖民复兴风格。荷兰殖民建筑在纽约州和新泽西州首先兴起，它有两大明显的往特点：（A）双折线屋顶；（B）侧墙沿街面开数扇老虎窗。荷兰殖民、复兴风格根基于1880年复兴时期的诸建筑风格，吸取了辛格风格的建筑特征，显非对称式（L形式），屋顶上有时开一个巨大的辛格窗。荷兰风格建筑布局合理，通风与采光性好。
中西建筑的差别 古代世界建筑笼统得可分为七个体系，分别为欧洲建筑、中国建筑、古埃及建筑、伊斯兰建筑、古代西亚建筑、古代印度建筑、古代美洲建筑等。其中有的早已中断，或流传不广，成就和影响也就相对有限，如果埃及、古代西亚、古代印度、古代美洲建筑等。而其余的三个体系，数中国建筑和欧洲建筑相对影响较大。世界文明古国中国，屹立于东亚大陆，拥有960万平方公里的广袤土地，占世界五分之一以上的人口，有超过3000年有文字记载的历史，创造了独具特色的中华优秀传统文化。中国建筑就是中华文明之树中非常美丽的一支。 中西建筑的不同 一.建筑材料的不同 1.中国传统建筑在材料上以木材为主 中国古代建筑很早就采用了木架结构的方式。现在保存下来的古建筑绝大部分也是木质结构，即使一些砖筑的佛塔和地下墓室，虽然用的是砖石结构，但他们的外表仍然模仿着木结构的形式，可见木结构在中国古建筑所占的统治地位。木架结构，即采用木柱与木梁构成房屋的骨架，屋顶的重量通过梁架传到立柱，再通过立柱传到地面。墙在房屋的架构中不承担主要重量，只是隔断作用。所以汉语中有“墙倒屋不塌”、“拆东墙补西墙”之说。从大量的木架构的古建筑中，可以看到他们的木构架具有三种基本方式，即抬梁式、穿斗式和井干式。 1）.抬梁式结构 中国古代建筑木构架的主要形式。这种构架的特点是在柱顶或柱网上的水平铺作层上，沿房屋进深方向架数层叠架的梁，梁逐层缩短，层间垫短柱或木块，最上层梁中间立小柱或三角撑，形成三角形屋架。相邻屋架间，在各层梁的两端和最上层梁中间小柱上架檩，檩间架椽，构成双坡顶房屋的空间骨架。房屋的屋面重量通过椽、檩、梁、柱传到基础（有铺作时，通过它传到柱上）。抬梁式构架至迟在春秋时已经有了。目前所见最早的图像是四川成都出土东汉庭院画像砖。唐代它已发展成熟，并出现了以山西五台佛光寺大殿和山西平顺天台庵正殿为代表的殿堂型和厅堂型两种类型。《营造法式》的大木作部分主要讲的是抬梁式构梁，明确提出较重要建筑的构架有殿堂型、厅堂型两个类型，并用图说明两者的差别。 2）.穿斗式结构
中西建筑风格概述 随着改革开放，各种特色的建筑如雨后春笋般在中华大地上耸立起来。从建筑风格上来看，有新颖、豪华的现代建筑风格、独树一帜的中国建筑风格以及西式建筑风格等。 一、中式建筑特点： 1、组群分布，主次分明，富有节奏感。在中轴线上采取横向构图，把重要的建筑物布置在中轴线上，次要的建筑则对称地列于中轴线两侧。结构以“间”为单位，构成单座建筑，再以单座建筑组成庭院，进而以庭院为单位组合成各种形式的组群。 2、讲究色彩的搭配。中国的建筑具有浓郁的地域特色，但不管是什么地方，都很讲究色彩的搭配，如江南水乡的白墙、黑瓦、与山明水秀的自然环境相融合。而北方的建筑物多色彩浓艳，对比强烈，如红墙黄瓦的北京故宫，红色的院墙，金光闪闪的屋顶，配上蔚蓝色的天空作背景，强烈的对比，给人留下深刻的印象。 3、装饰具有多样性：中式建筑物的窗是装饰的重点。窗的形状有方、圆、椭圆、花形、扇形、多角形等，窗中的格纹及种类更是多得无法统计。如被誉为“古民居博物馆”的安徽黟县西递村中，举目皆是用青灰色石料雕制而成的漏窗或花窗，多姿多彩，将一栋动楼舍装点得古朴典雅。 4、建筑物具有明显的等级规定：一般可从建筑物的屋顶式样和檐来区别。 庑殿式建筑：最高级，只有皇家重要建筑、宫殿或大殿才使用。它是四面斜坡、一正脊、四斜脊。屋面略有弧度、屋角、屋檐向上翘起。 歇山式建筑：采用四面坡和二面坡的结合，即东西两侧的屋面上部转折成垂直的三角形，下部仍为斜坡。 攒尖式建筑：平面是圆形或多边形，上为锥形的屋顶。多见于坛、阁、亭、塔之顶。 悬山式建筑：屋面双坡，两侧伸出于山墙之外。有正脊一条和垂脊4条。 硬山式建筑：规格最低，两侧山墙同屋面齐平或略高于屋面。屋脊同悬山式。 一、西式建筑风格特点： 1、罗马式建筑：罗马式建筑兴起于公元九世纪至十五世纪，是欧洲基督教堂的主要建筑形式之一。罗马式建筑线条简单明确，造型重厚、敦实，其中有一部分最有封建城堡的特征，是教会威力的化身。如天津老西开教堂，它的平面呈长十字形，正面和后部耸立高大的塔楼3座。楼座以黄、红花砖砌成，上砌翠绿色圆肚形顶，檐下为半圆形拱窗，色彩对比鲜明。堂内为三通廊式，内墙彩绘壁画，装饰华丽。 2、哥特式建筑：哥特式建筑也是欧洲中世纪的主要建筑风格之一。哥特式建筑与罗马式建筑造型稳重、线条圆浑的风格恰恰相反，它以动式取胜，统贯全身、直刺苍穹的垂直线条，锋利的尖顶是其主要特征，是超凡入胜的宗教情绪的集中表现。如黑龙江哈尔滨市的南岗尼古拉教堂，为哥特式全木结构的建筑，它的外表是两根交叉曲线复杂结合，线条轻快的尖拱形拱门，内部具有庞大的空间，顶上是巨大的苍隆，光线通过彩色玻璃窗射入，变作血红、紫石英和黄玉的华彩，造成一种向上的、天国的神秘幻觉，从而突出上帝的至高无上的权威。 3、复兴时期的建筑：此类建筑是十五世纪至十七世纪流行欧洲的建筑风格。其造型上排斥象征神权至上的哥特式建筑风格，以人体美的对称、和谐为其意表。如矗立在上海外滩的浦东发展银行大楼，大理石外墙，古典式圆柱、半圆形拱穹，以拱穹为中心的对称的建筑形式，显示出庄重、华贵、典雅的审美趣味。建筑物的内顶及回音壁上有展示宗教故事的作品，表现了文艺复兴时期所提倡的人文主义思想。
中国传统建筑与西方古典建筑风格差异之我见[摘要]中国传统建筑风格注重于重礼制教化，致中和、重礼教、敬天地；崇 尚人文精神，西方古典建筑重对称，整体与局部，以及局部之间的比例、均衡、韵律等形式美原则。以及强调艺术、技术、环境的协调与布局，重视比例的适当与艺术的精巧等。因此，可以认为，中国建筑的理念性主要体现在“人文精神”上，而欧洲建筑的理念性主要集中体现在“逻辑思维”上。 【关键词】中国传统建筑；西方古典建筑；风格 1.西方古典建筑的基本审美特征 古希腊时代的著名建筑是西方建筑的代表，古希腊建筑风格从根本上影响了欧洲建筑的风格。对科学与哲学的热爱与研究，使得古希腊人一开始就就在其建筑上打下了独特的科学与人文根基。由于希腊多山，盛产大理石，由此，激发了他们使用石料建筑房屋的灵感。其逻辑严密的思维方式促成了逻辑严密的建筑方式，产生了对后世影响深远的柱式造型，例如：代表男性美的陶立克柱式，具有男性的雄壮之美；代表女性美的夏奥尼克柱式，婀娜多姿、婷婷玉立；极具装饰趣味的科林斯柱式，具有装饰之美，代表了丰收的成功与欢乐。这三种代表古希腊建筑风格装饰模式。明显得益于古希腊人发达的逻辑思维和科学精神。使得古希腊建筑具备了西方古代建筑无法取代的独特的建筑艺术之美。 巴特农神庙是古希腊建筑的代表。她用高大垂直的线条，空阔的透视效果，表现出一种开拓与雄浑的盛世气概。他们独特的立柱设计，把每根柱子的三分之二加粗，把一切水平线的中段向上提，把一切垂直线向中央倾斜，在原来正确的数学关系上造成一种适应人眼的错觉而变得更加完美的视觉效果。那一根一根的柱子用力地向上伸展，高大挺立，宛如一个个奥林匹亚山上的神。健美壮硕、沉静文雅。从这座雅典娜的古老神庙里，我们清楚地可以看见古希腊人严密的逻辑思维和科学对称精神。给我们一种超越、向上、刚强、脱俗的无法替代的艺术之美。 2.中国传统建筑的基本审美特征 中国的建筑代表了中国传统的哲学与伦理思想。他们追求伦理教育，崇尚自然之趣，将“儒、释、道”三家的思想完美结合。将高超的土木结构建筑技术与深邃的文化哲思相结合，表现出人与自然的和谐统一的时空意识。将重视伦理教育、倾向恋木“情结”、“达理”而“通情”等四项特点完美结合。体现自然美、曲线美、均衡美、象征美、阴阳美等五种美。将儒、道、释的哲学理念聚敛浓缩于建筑艺术的审美理念上，将“中和”、”伦理”、“天地”三种精神凝聚于建筑之上。 2.1“求中和” 《中庸》说：“中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”孔、孟认为人处于“天”、“地”之间，“致中和”是其最好的存在方式，这种理念决定了中国传统建筑在选址、规划、布局和形制的特点就是“求中”，以“中”为规划建筑的标准，所有的建筑以中线为标准展开。 传统建筑选址首先要观察地形，以求得地理之“中”。卜辞有“立中，允入风”之说，选地于“中”，便得地理之便，得地理，得风水。因此国家首都需立于中，皇帝之陵需立于中。城池、家宅民舍都必须立于中，中华称为中国，国中所建具以求“中”为建筑的根基。可见“致中和”之精神是中国人在建筑上必须首先考虑的问题，这也符合中华民族中庸和谐的共通审美心理。
荷兰风格包括殖民风格和殖民复兴风格。荷兰殖民建筑在纽约州和新泽西州首先兴起，它有两大明显的往特点：（A）双折线屋顶；（B）侧墙沿街面开数扇老虎窗。荷兰殖民、复兴风格根基于1880 年复兴时期的诸建筑风格，吸取了辛格风格的建筑特征，显非对称式（L 形式），屋顶上有时开一个巨大的辛格窗。荷兰风格建筑布局合理，通风与采光性好。 荷兰的老房子以节约空间闻名。老式住宅一般4-5层，沿街立面都是窄窄的，连窗户也是像荷兰人一样，瘦瘦高高。室内空间更可想而知，比如他们的楼梯间就恐怕是世界上最窄最陡的，一个人在上楼的时候，绝不可能有第二个人可以用。不过，所有的二战后新住宅，居住条件则有很大的改善。让人不得不佩服他们的城市管理与规划能力：既不破坏城市文脉，又提高了市民的居住条件。 荷兰建筑风格的渐次:18世纪的阿姆斯特丹学派→ 20世纪初风格派→ 60~70年代结构主义的主义的辉煌→80年代前后解构主义派别 世嘉博客源于解构主义派别的灵感，即是后工业化社会时代产品，归为新荷兰风格。20世纪的解构主义派别建筑受到蒙特里安的抽象艺术的重大影响，他以通神论哲学关于线条的理论和数学造型原理为依据，利用最基本的绘画语言--直线、直角、三原色（红、黄、蓝）、非彩色系列（黑、白、灰）和结构比例组织画面，建立完美的构图，表现千变万化的自然形态后亘古不变的纯粹的真实。与世嘉博客的建筑元素不期然的相遇： 形体：横平竖直，简洁明快。 色彩：深灰、洁白、温暖的木色；是深沉、清澈以及自然的颜色。 错动：阳台，门窗的错动同时强调着整体与个体。 材料：材料本无好环对错，好坏对错在于它们组合时的表现； 拼砖与涂料并非贫乏，分色的玻璃各司其职； 木材的点缀使得材料的组合明快生动，并给建筑带来丰富的表情。
中西方建筑分析 班级： 姓名：
目录 一、摘要 二、正文 1、中西方建筑文化差异 2、传统文化在建筑中的表现 3、当代建筑设计 三、总结
一、摘要 历史的车轮已步入21世纪，随着我国建设步伐的加快、综合实力的增强、农村现代化建设的崛起、交通网络的逐步扩大完善，各类大中小型城镇亦在规划建设之中。在这一发展新时期，我们应该努力寻求一条将中国传统文化与现代建筑相结合的创作道路。寻找传统文化的内涵，获得创作的灵感和题材，建造出既是传统的、民族的，又是现代的建筑物，从而实现现代建筑与传统建筑文化的和 谐统一。 【关键词】：中西方差异；传统文化；现代建筑 二、正文 1、中西方建筑差异比较 中西方的建筑的差异主要有材料、结构、布局、观念等方面的不同。 1.1建筑材料上的差异 中西方的传统建筑材料一般就是三种：土、木、石。中国传统建筑以木为主，西方的传统建筑以石为主。 不同的建筑材料，使得中西方的传统建筑有着不同的艺术风格，西方的石制建筑一般是纵向发展，直指上苍的。这样一来，能否将高密度的石制屋顶擎入云霄，便成为建筑艺术的关键所在，而执行这一任务的柱子也便成了这以建筑的关键。所以，那些垂直向上、顶天立地的建筑便成了全靠石头建造的柱子支撑。与西方的石制建筑不同，中国古代的木制建筑以木材构造出多种多样的飞檐，木柱，屋顶等。表达自己的情感，而且飞檐的高低、长短往往会成为建筑设计的难点和要点，因为这些细节方面的不同往往正体现出设计者的匠心独运[1]。 1.2建筑结构上的差异 中国的建筑结构 中国传统建筑的结构特点有如下三点： （一）以木构架为主的结构方式 （二）独特的单体造型 （三）讲究对称美，黄金分割美等艺术效果 中国传统的建筑在建筑结构上的一个特征是“框架式结构”体系，即采用木
荷兰著名建筑大师雷姆.库哈斯 雷姆·库哈斯，1944年出生于荷兰鹿特丹，幼年 在印度尼西亚度过，后移居阿姆斯特丹，早年曾从事 剧本创作并当过记者，1968至1972年他转行学建筑， 就读于伦敦一所颇具前卫意识的建筑学院--建筑协会 学院，之后又前往美国康奈尔大学学习。从那时起，他对当代文化环境下的建筑现象就开始表现出与众不同的兴趣。1972年，哈库斯研究奖学金使他得以在和工作了美国生活很长一段时间。1975年，库哈斯与其合作者在伦敦共同创建了OMA事务所，后来OMA的总部迁往鹿特丹。目前，库哈斯是OMA的首席设计师，也是哈弗大学设计研究所的建筑与城市规划学教授。其著作《错乱的纽约》（牛津大学出版社1978年出版），被认为是研究纽约文化和建筑的经典著作；其城市论《小、中、大、特大》（《SMLXL》）被建筑系学生称为建筑圣经。库哈斯于2000年获得第二十二届普利兹克奖。 库哈斯参与的项目包括法国里尔市总体规划、美国洛杉矶环球影城总部规划等。其建筑作品也遍及世界各地，主要有美国西雅图公共图书馆、荷兰猪德国大使馆、法国图书馆、拉维莱特公园、波尔多住宅及葡萄牙波尔图音乐厅。并曾获得多种奖项，其中包括全球建筑界的最高奖—普特茨克奖。 他的建筑思想虽然没有一个明显的完整体系，但在他看似复杂多变的建筑思想中，贯穿着一种文化的理念。他始终坚持建筑不是一种单纯的形式艺术，建筑必须要体现哟中历史的文化感，其立足与现代都市文化的开放性建筑思想，对当代的建筑学和城市规划理论产生了重要影响。在职业生涯中，他常以一个富有想象力的叛逆者的形象出现。所以看
过库哈斯著作的人都会觉得他的书像他的作品一样充满了新奇、眩目的味道；而且，不断的充斥着跳跃与不知所云。或许正是这种理念才是他的建筑能够屹立于世界的舞台上。如由他主持的即将新建中央电视台大厦的设计。 他的这种建筑思想来源于在对城市的认识的过程中，库哈斯的思考路径不是顺着建筑学的既定理论框架进行思考。而是从社会学的角度入手，诸如网络对社会形态的影响、新时代生活方式的变革、建筑不得不进行革命的必要性、对城市发展速度的思考、资本财富在城市进程中作用的再认识、建筑师的收入与建筑作品及建设速度之间的关系----包罗万象、不一而足。几乎我们一般接触到的新事物，都库哈斯被纳入了对建筑学的反思之中。这种反思构成了库哈斯理论的基础，所指者何并不唯一，分析视角时常变化，难免有极大的眩目感和跳跃性。 从微观上讲，他要求建筑应对每种社会新问题做出回应，以保持一种先进性。从宏观来讲，他的结论就是建筑学的“末世论”，他在普利茨奖授奖仪式上发表讲话中说道：“我们仍沉浸在沙浆的死海中。如果我们不能将我们自身从“永恒”中解放出来，转而思考更急迫，更当下的新问题，建筑学不会持续到2050年。”这种末世论不是灭亡论，而是指传统建筑学理论的解体与消亡。 比如，库哈斯的普通城市（Generic City）的思想。他认为今天城市变化的真正力量在于资本流动，而非职业设计。城市是晚期资本主义文明产生的无尽重复的结构模块，设计只能以此现实为前提思考并成形。在这个意义上，库哈斯颠覆了传统"场所"的概念。 “……在数十年，也许近百年来，我们建筑学遭遇了到了极其强大的竞争……我们在真实世界难以想象的社区正在虚拟空间中蓬勃发展。我们试图在大地上维持的
中世纪（Middle Ages 约395～1500）：处于古典文明的结束与复兴之间。很多人认为中世纪艺术怪诞、迷惑，甚至贬为丑恶，也有人认为此间艺术丰富，反映出了东方文化，希腊罗马文化及蛮族文化的融合。中世纪基督教占主要地位，于是图画也为之服务。包括五个部分：一.早期基督教绘画（2-5世纪）；二.拜占庭绘画（5-15世纪）；三.蛮族及加洛林文艺复兴；四.罗马式（10-12世纪）；五.哥特式（12-15世纪）。早期基督教艺术（Paleo-christian Art或Primitive Christian Art）：亦称古代基督教艺术。从基督教创始时期起到大约6世纪早期的建筑、绘画和雕塑，特别是这一时期意大利和西地中海一带的艺术。基督教是罗马帝国后期流行的神秘主义和唯灵论思潮的一部分。能够确认的最早的基督教艺术作品，是2世纪罗马墓穴的壁画和天顶画，这种墓穴的装饰大体是按照古罗马印象主义所形成的一种简略风格，一直持续到4世纪。它们为了解基督教艺术的题材发展的某些方面提供了重要材料。早期基督教的图像运用偏重于象征。单画一条鱼就足以暗指基督，饼与酒引起圣餐的联想。最早的基督生平场面都取材于《圣经》所叙述的一些神迹。耶稣受难，特别是耶稣被钉死在十字架上的
经历，在基督教盛行之前一般避而不提。早期基督教艺术在基督教受迫害时期就已存在。直到313年，后来继承皇位的君士坦丁大帝信奉了基督教，为基督教成为国教铺平了道路，从此基督教开始盛行。罗马帝国不久就在全国建造了教堂，通常为长方形，如罗马古老的圣彼得教堂；或为圆形或多边形，如伯利恒圣诞教堂。大规模的雕塑当时还不流行，仅制有石棺浮雕(如死于359年的朱尼厄斯?巴苏斯〔Junius Bassus〕的浮雕)、象牙板和书籍封套。教堂墙壁用绘画或镶嵌画装饰，用以教育信徒。罗马马焦雷(Maggiore)圣母院教堂的镶嵌壁画内容丰富，涉及《旧约》和《新约》中的许多故事，作于432年。绘画也用作宗教书籍和其它手抄本的插图。这一时期的艺术虽然有意背离早期的自然主义，但仍产生了很大力量和直接影响。罗马式艺术（Romanesque Art）：11～12世纪西欧艺术风格。11世纪时，西欧城市重新兴起，封建制度日趋稳固，修道院制度也更加完备。随着1096年的十字军东征及大规模的传道活动，在欧洲掀起了宗教的热潮。统治者都为各自的城市兴建宏伟的教堂和修道院，建筑史上称这种新形制为罗马式。而此期的其它造型艺术如雕刻、绘画等，也都成为与建筑不可分割的装饰部分。美术史上遂将这个时期的艺术风格统称为罗马式。其成熟于11世纪中叶，盛行于12世纪末，但有些国家则延续到13世纪以后。图雷真纪念圆柱［Column of Trajan］：公元113 年大理石浮雕圆柱，总高38 公尺罗马，意大利。图雷真纪念圆柱外围装饰有螺旋形浮雕带，从柱子的底部盘旋而上，总长达244 公尺。为了矫正自下而上的视差，浮雕带的宽度越向上越宽。浮雕上出现的人物有2500 多个，图雷真皇帝出现90 多次，其场景之复杂、人物之众多、以及对君主个人颂扬都是史无前例的。如此复杂的场面，在罗马艺术家的笔下都安排得井井有条，显得浑然一体。拜占庭镶嵌画（Byzantine art）：拜占庭镶嵌画继罗马时代之后又一次获得繁荣发展，取得了很高的艺术成就。镶嵌画由小块彩色大理石或彩色玻璃拼嵌而成，色彩鲜明璀灿是它的基本特点之一。在拉韦纳的一些教堂可看到拜占庭第1个黄金时代的镶嵌画。圣阿波利纳雷教堂（约504）连拱廊两侧的镶嵌画分别描绘了走向基督和走向圣母的男女天使行列。作品的形式处理强调装饰性，不表现背景，有着几乎完全相同的姿势的人物造型很少有三度空间感。圣维塔莱教堂祭坛两侧的镶嵌画是拜占庭美术的著名作品。画中正面站立的人物形象表现了一种美的理想，他们有着纤长的形体，端正的面孔，专注的大眼睛，庄严的神态和华丽的衣饰。这些人物被赋予神圣的特质：带有圣光环的皇帝和皇后被表现为基督和圣母的尘世代理人。画中人物面部表现出一定的个性特征，这在拜占庭美术中是罕见的。后期拜占庭镶嵌画和壁画强调严格的秩序，以及画像几何关系的完美与和谐。教堂装饰统一化，作品的主题处理及其在教堂里的布局都须遵循一定的模式。在绘画形式上，风格化的线条描绘成为造型的主要手段，空间观念更加抽象，色彩更加单纯，人物形象失去了肉体的存在，成为精神的象征。作于10世纪末的圣索菲亚教堂镶嵌画是这种风格的作品。帕里奥洛加斯时期,镶嵌画和壁画的纪念性减弱,宏大的构图让位于纤巧而精微的细节描绘。绘画题材增多，题材处理更加自由；但是，整个装饰体系却失去了原有的统一性和整体感。镶嵌画减少，壁画大量出现。这一时期的重要作品有君士坦丁堡乔拉教堂的壁画和镶嵌画，其中的镶嵌画《玛丽亚的生涯》以优雅细腻的色调着称。晚期壁画的代表作品还有狄奥凡（希腊人）作于诺夫戈罗德的基督变容教堂的壁画(1378)。狄奥凡发展了一种具有鲜明个性特征的绘画语言。拜占庭(Byzantine)式建筑的主要成就与特征：拜占庭式建筑的特点是十字架横向与竖向长度差异较小，其交点上为一大型圆穹顶。穹顶在方形的平面上，建立覆盖穹顶，并把重量落在四个独立的支柱上，这对欧洲建筑发展是一大贡献。东正教教堂的特征是堂基由长方形改为正方形，但在建筑艺术上仍保留拜占庭式风格。东欧的教堂是突出穹顶，提高鼓座，使穹顶更加饱满。公元1453 年当拜占庭帝国灭亡之后，有很多拜占庭的学者向西逃难到意大利，并且将希腊古典的学说引入，刺激当地人对古典的研究，最后催生了意大利文艺复兴运动。简单来说，拜占庭艺术风格的特点是它承续早期基督教艺术风格，内容表现受到宗教的限制，大都描述圣经的故事或基督的神迹，富于装饰、抒情与象征性。因此散布在各地的教堂，成为拜占庭艺术家创作的主要场所。与古希腊与古罗马艺术比较，拜占庭艺术所强调的是对耶稣神性的描绘，而不是对人性的着墨。圣索菲亚大教堂：拜占庭式建筑最光辉的代表是君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂，是东正教的中心教堂。是拜占庭帝国极盛时代的纪念碑。圣索菲亚教堂是集中式的，东西长77.0米，南北长71.0米。布局属于以穹隆
中西方建筑比较 自古以来东方和西方不管在文化背景，所创造的文明，宗教上都有着很大的区别。不同的文化，不同的文明，不同的宗教理念正是造成东西方建筑差别的原因。这种不同点表现在建筑的材料，总体布局，注重点等众多的方面。下面由在建筑领域上代表东方的中国和代表西方的希腊来做比较。说明中西方建筑的差异： 中西建筑形式上的差别，是文化差别的表现，它反映了物质和自然环境的差别，社会结构形态的差别，人的思维方法的差别以及审美境界的差别。中国人对建筑的态度是以新为贵，而外国人则对古老建筑充满尊崇与敬意。而西方建筑充满着宗教神秘主义的情绪，而中国的建筑则是儒家文化的反映。 首先是中西方对建筑价值有着明显不同的看法：中国的建筑着眼于信息，西方的建筑着眼于实物体。中国古代建筑的结构，不靠计算，不靠定量分析，不用形式逻辑的方法构思，而是靠师傅带徒弟方式，言传手教，靠实践，靠经验。。历代帝王陵寝和民居皆按风水之说和五行相生相克原理经营。为求得与天地和自然万物和谐，以趋吉避凶，招财纳福，在借山水之势力，聚落建筑座靠大山，面对平川。这种“仰观天文，俯察地理”是中国特有的一种文化。跟此有明显不同的是西方建筑美的构形意识其实就是几何形体呈献出整齐有序的几何图案，它以其超脱自然，驾驭自然的“人工美”，同中国园林那种“虽由人作，宛自天开”的自然情调，形成鲜明的对照。西方人把“坚固”和“实用”作为评价优秀建筑物的第一和第二原则。因而当中国古老的
建筑物随着时间的流逝而被毁坏或“烟消云散”的时候，西方古希腊、古罗马、古埃及的建筑依然完好地保存着，用实物体形象演绎着自己的文化。通过对中西方建筑的比较可见出中西方在观念文化上，制度文化，物质文化上的不同。 从建筑材料来看，在现代建筑未产生之前，世界上所有已经发展成熟的建筑体系中，包括属于东方建筑的印度建筑在内，基本上，都是以砖石为主要建筑材料来营造的，属于砖石结构系统。而中国古典建筑是以木材来做房屋的主要构架，属于木结构系统，因而被誉为。中西方的建筑对于材料的选择，除由于自然因素不同外，更重要的是由不同文化，不同理念导致的结果，是不同心性在建筑中的普遍反映。中国人将木材选作基本建材，正是重视了它与生命之亲和关系，重视了它的性状与人生关系的结果。 再一很大的区别是建筑空间的布局不同 建筑空间的布局不同，反映了中西方制度文化、性格特征的区别。从建筑的空间布局来看，中国建筑是封闭的群体的空间格局，在地面平面铺开。中国无论何种建筑，从住宅到宫殿，几乎都是一个格局，类似于“四合院”模式。中国建筑的美又是一种“集体”的美。 与中国相反，西方建筑是开放的单体的空间格局向高空发展。以外部空间来包围建筑，以突出建筑的实体形象。可以说中国建筑占据着地面，而西方建筑占领着空间。这也造成中西方建筑风格的不同。 中西方在建筑建造时的着重点也有着很大区别： 中国建筑物最出色之典型,莫过于庙宇之正堂.普通正堂为四墙环
中西建筑差异 正文： 古代世界建筑笼统得可分为七个体系，分别为欧洲建筑、中国建筑、古埃及建筑、伊斯兰建筑、古代西亚建筑、古代印度建筑、古代美洲建筑等。其中有的早已中断，或流传不广，成就和影响也就相对有限，如果埃及、古代西亚、古代印度、古代美洲建筑等。而其余的三个体系，数中国建筑和欧洲建筑相对影响较大。世界文明古国中国，屹立于东亚大陆，拥有960万平方公里的广袤土地，占世界五分之一以上的人口，创造了独具特色的中华优秀传统文化。中国建筑就是中华文明之树中非常美丽的一支。 中西建筑的不同 一、建筑材料的不同 1.中国传统建筑在材料上以木材为主 中国古代建筑很早就采用了木架结构的方式。现在保存下来的古建筑绝大部分也是木质结构，即使一些砖筑的佛塔和地下墓室，虽然用的是砖石结构，但他们的外表仍然模仿着木结构的形式，可见木结构在中国古建筑所占的统治地位。木架结构，即采用木柱与木梁构成房屋的骨架，屋顶的重量通过梁架传到立柱，再通过立柱传到地面。墙在房屋的架构中不承担主要重量，只是隔断作用。所以汉语中有“墙倒屋不塌”、“拆东墙补西墙”之说。从大量的木架构的古建筑中，可以看到他们的木构架具有三种基本方式，即抬梁式、穿斗式和井干式。 1）.抬梁式结构 中国古代建筑木构架的主要形式。这种构架的特点是在柱顶或柱网上的水平铺作层上，沿房屋进深方向架数层叠架的梁，梁逐层缩短，层间垫短柱或木块，最上层梁中间立小柱或三角撑，形成三角形屋架。相邻屋架间，在各层梁的两端和最上层梁中间小柱上架檩，檩间架椽，构成双坡顶房屋的空间骨架。房屋的屋面重量通过椽、檩、梁、柱传到基础（有铺作时，通过它传到柱上）。 抬梁式构架至迟在春秋时已经有了。目前所见最早的图像是四川成都出土东汉庭院画像砖。唐代它已发展成熟，并出现了以山西五台佛光寺大殿和山西平顺天台庵正殿为代表的殿堂型和厅堂型两种类型。《营造法式》的大木作部分主要讲的是抬梁式构梁，明确提出较重要建筑的构架有殿堂型、厅堂型两个类型，并用图说明两者的差别。
[post] 古罗马建筑是世界建筑史上最辉煌的一章，是人类创造的建筑奇迹。对希腊艺术的模仿是罗马艺术的原动力，但是这并不影响罗马艺术本身的发展并形成独有的特色。古希腊建筑充满了对神的崇拜，为人类留下了充满理想美的断臂维纳斯；而古罗马建筑充满了对英雄的崇拜，为后人留下了古罗马大角斗场和凯旋门。总结起来，古罗马建筑有以下三点特色： 一、结构特征：雄伟、实用，注重内部空间。 1.古罗马大角斗场： 公元72年，大角斗场由维斯巴西安皇帝开始修建，公元80年由其子蒂托斯皇帝隆重揭幕。据说它是罗马帝国征服耶路撒冷以后之后，为庆祝胜利和夸耀帝国强大的武力，强迫8万犹太俘虏修建而成。后在三世纪和五世纪重加修葺。它是罗马帝国强大的标志。它就如同奋战在它里面的角斗士一样，是力量和强壮的象征，流露出的是一种罗马帝国异常雄壮的霸气，是一种略带看似不修边幅的粗犷。 整个角斗场像是一座庞大的碉堡，占地20000平方米，围墙周长527米，长轴188米，短轴156米，墙高57米，相当于一座19层的现代楼房的高度。场内可容5万观众。整座建筑用巨石和红砖砌成。外观似正圆形，俯瞰实为椭圆形。围墙分四层砌成，一、二、三层均为半露圆柱装饰。每两根半露圆柱之间是一座长方形拱门，一、二、三层合计有拱门80座，使整个建筑显得宏伟而又秀巧、凝重而空灵。第四层外墙由长方形窗户和长方形半露方柱构成，并建有梁托，露出墙外，供举行盛会之日，悬挂天蓬，为观众遮荫。整个建筑极像一个现代的圆形剧场或圆形运动场。场中心角斗用的舞台，长约86米，最宽处63米，也呈椭圆形，是斗兽、竞技、赛马、歌舞、阅兵与进行模拟战争的场所，也可在场内灌水成池，供观赏水战之用。为了安全，舞台四周还专门建有护墙，使之与观众座席隔开。皇帝的包厢和执政官、元老们的贵宾座，则用整块大理石雕琢而成。 竞技场专门建有四座大型拱门，供拥挤的观众分散进出之用。竞技场内部为阶梯形席位，架在三层呈放射状的混凝土筒形拱上。每层80个喇叭形拱，它们在外侧被两圈环形的拱廊收齐最后加上一堵实墙，形成五十米高的里面。喇叭形拱在里面上开口，每层有80个开口，底层为敞廊入口，上两层为窗洞。看台逐层后退，形成阶梯式坡度。喇叭形拱里安排楼梯，分别通向各区的看台。观众购票之后，以纵过道为主，进入各自的看区。然后以横过道为辅，进入自己的座位，井然有序，不会混乱。这种设计，时至至今，还一直沿用，近乎没有大的变动。古罗马人如此的聪明才智，真是叫人惊叹。 2.罗马万神庙 万神庙建于罗马皇帝的继承人图拉真——哈德良时代（公元117－138年）。万神庙原建于阿格里巴时代，后被焚毁。重建的万神庙又叫“潘提翁”神庙。这座神庙是继希腊神庙艺术的又一发展。万神庙作为祭祀众神的圣殿，来源于希腊人信奉的多神教，那里每种神都有他自己的神庙，如雅典娜神庙、宙斯神庙等等。罗马的宗教信仰基本上也承袭希腊遗风，但在伊特鲁里亚的影响下，罗马人把诸神集中起来供奉，即在一座神庙内设几个圣殿。因供神的圣殿较多，罗马万神庙设计呈圆环形，并以伊特鲁里亚的拱券结罗马万神庙外景 构为基础，创造出宏大的内部空间。这种从外观上看比较封闭的拱顶结构，其实在内部是由门廊和神殿两大部分组成。门廊由两排克斯林式的柱子支撑着一个半三角形额墙，宽33.5米，深18米，后部则是一个巨大的圆形神殿，直径为43.2米，墙厚达6.2米。关于这个大圆顶过去一直说认为是用砖合混凝土制成的，并认为圆顶是搁在第二层上面的。经本世纪三十年代修复这座神庙时发现，过去的判断是错误的，实际上这个大圆顶里并无砖砌的骨架，圆顶也不是搁在第二层上，而是搁在第三层上，它简直像一顶扁而浅的无檐帽。由于外表装修细致，二三层之间的构架十分严密，才给人以整个大圆顶的错觉。如此大胆的空间处理，在西方建筑中可以说是罕见的。而这个半圆球顶正是这栋建筑物的最精彩部分，它的开间开阔，垂直的顶高几乎与圆形直径相差无几。四周无一窗户，唯有从圆拱的顶端天窗射入日光。因此，人在这个圆顶下好像处在一
不同气候类型对建筑风格的影响 引言 自古以来，中国不同地区的居住者都有着共同的文化起源——中华文明，可是不同地区的民宅却在结构与色彩上有着很大的差异。这是因为中国大陆地区地域辽阔，所跨纬度较大，造成了各地区气候的差异，气候的不同就要求人们居住的房屋有着不同的抵御不利气候条件的特性，因为在长期的发展中形成了不同的样式，也就是我们所说的结构和色彩。在不同的气候环境中需要建筑物有防雨、耐寒、坚固防风等等特性，起初建筑的外貌仅仅是有建筑的功能而决定的，但随着时代发展与生产力的进步，人们对房屋的审美要求也在不断地演变，最终形成了风格上的差异。 可以说，气候环境与建筑风格的关系是，气候环境影响建筑风格，建筑风格反映气候特点，并与环境达到协调或一致。 不同的气候条件对房屋建筑提出了不同的要求。我国从建筑热工设计的角度出发，把全国划分为五个区，即严寒、寒冷、夏热冬冷、夏热冬暖和温和地区，并提出相应的设计要求。这样分区的目的就在于使民用建筑的热工设计与地区气候相适应，保证室内基本热环境要求。 1.气候的主要因素 地球上气候的形成，是由于太阳辐射对地球的作用形成的。落到地球上的太阳辐射热主要由地球表面大气层吸收，而地球表面与大气层向太空的长波辐射是地球向外界散热的主要方式。这样通过地球表面对太阳辐射的吸收和地球表面向太空长波辐射才能维持地球表面的热平衡，保持了地球特有的长期稳定的气候条件。 “气候——影响着人类舒适——是温度、湿度、光照、风、大气压力和降水量等因素的综合结果。为了舒适的目的，这些因素的组合达成一定的平衡状况”。这些气候因素的变化与人体健康程度的关系极为密切，气候的变化会直接影响我们的心理和生理活动。人类对气候的反应最明显也最直接的表现就是在自身的居住上，不同地区的人往往会根据居住地环境的不同建造出适合当地气候的房屋。 2.气候对建筑的影响 2.1 温度条件对建筑的影响 由于墙壁厚度对于建筑是否保温起很重要的作用，因此气温高的地方一般墙壁较薄，气温低的地方墙壁较厚。有些地方为了抵御寒冷，将房子埋在土里，如中国陕北窑洞。由于窑洞深埋地下泥土是热的不良导体，这样夏天灼热阳光不能直接照射里面，冬天则起到了保温御寒的作用，朝南的窗户又可以使阳光充满室内。既节省了建筑材料，又可以充分保留房屋内的热量。一些气温高的地方，也选择了这种类型的建筑风格，如沙漠地带的民居。 温度对建筑的结构还有材料选择的影响，属于工程范围，这里不再介绍。 2.2 降水对建筑的影响 降雨多和降雪量大的地区，房顶坡度普遍很大，以加快泻水和减少屋顶积雪。降雨少的地区，屋面一般较平，建筑材料也不是很讲究，屋面极少用瓦，有些地方甚至无顶。我国西北有些地方气候干旱，降水很少，屋面平缓，一般只是在椽子上铺上织就的芦席、稻草或包谷秆，上抹泥浆一层，再铺干土一层，最后用麦秸拌泥抹平就行了。宁夏虽然也用瓦，但却只有仰瓦而无复瓦。降水多的地方，植被繁盛，建筑材料多为竹木；降水少的地方，植被稀疏，建筑多用土石；降雪量大的地方，雪甚至也是建筑材料，如爱斯基摩人的雪屋。我国东北鄂伦春人冬季外出狩猎时也常挖雪屋作为临时休息场所。
60家国外著名建筑设计单位简要情况表 序号单位名称所在国家(城市)及创建时间主要设计人员擅长设计类型主要作品 1 克莱夫．威尔金森建筑师事务所美国．洛杉矶(1991年) 克莱夫．威尔金森办公楼、娱 乐设施、电视台、高技术办公区 TBWA/CHIA T/Day广告公司总部、奥格维和马瑟公司总部、澳大利亚佩斯滨海区的规划设计 2 AC．马丁与合伙人有限公司(ACMP) 美国．洛杉矶(1906年) 马丁教育建筑、写字楼、政府机构建筑、高科技设施和总体规划洛杉矶．马歇尔商学院、波波维奇堂 3 博尔布/托马斯与合伙人联合事务所(BTA) 美国(1970年左右) 托马斯疗养建筑、大学建筑、文化艺术建筑、高科技建筑斯坦福大学、亚利桑那大学、加利福尼亚州立大学等大学的建筑 4 贝聿铭事务所美国．纽约(1955年) 贝聿铭城市旧区改造和新区开发规划设计，各类建 筑设计科罗拉多美国大气研究中心、纽约肯尼迪国际机构候机楼、华盛顿国家美术馆、北京香山饭店、香港中国银行大厦。 5 西萨．佩里事务所美国．康涅狄克州黑文市(1977年) 西萨．佩里各类建筑设计加利 福尼亚州立办公大楼、克立夫兰医疗所、新奥尔良大厦、纽约世界金融中心及伯利花园城广场、米格林．贝特勒大厦 6 科思．佩德森．福克斯联合建筑师与规划顾问事务所(KPF) 美国在纽约、伦敦、东京设 有办事处(1976年) A．尤金．科恩、威廉．佩德森、谢尔登．福克斯建筑设计、室内设计、总体规划设计芝加哥韦克大道333号办公楼、辛辛那提普罗克特与金波尔总部建筑群、法兰克福曼泽尔．兰兹切斯大街58号大楼 7 RTKL建筑师事务所美国．马里兰州安纳波利斯在伦敦、马德里、香港、东京设办事处( 1946年) 城市规划、城市设计、环境设计、景观设计、室内设计、结构工程、建筑设备和电气工程设计、各种公共建筑设计华沙贸易大厦 8 齐默．纲萨尔．弗拉斯卡合作事务所(ZGF) 美国在波特兰、西雅图、洛杉矶、华盛顿设 有办事处齐默．纲萨尔．弗拉斯卡建筑设计、规划设计、室内设计机场、商业开发区、 高层建筑、企业园区、教育建筑、医疗保健建筑、博物馆等 9 勒布尔．施洛斯曼与哈克尔事务所(LSH) 美国．芝加哥(1925年) 勒布尔．施洛斯曼哈克 尔零售商业建筑、高层建筑、办公建筑、大学建筑、医院建筑智利、圣地亚桑Torre公司总部大厦 10 赫尔伯特．S．纽曼与合伙人事务所美国．康涅狄格纽黑文市(1964年) 赫尔伯特．S． 纽曼建筑规划设计、室内设计美国．依阿华州．斯蒂克斯公司工作室与工厂 11 SOM国际建筑设计事务所美国．芝加哥(1950年左右) 阿德利安．史密斯各类建筑设计、城市规划、城市设计、室内设计和平面设计等芝加哥的西尔斯大厦、约翰．汉考克大厦、中国上海金茂大厦 12 关逸见KwanHenmi建筑规划设计事务所美国．旧金山(1980年) 西尔维亚．关、丹尼斯．逸见城市设计、建筑设计、室内设计旧金山渔民码头第45号海产品产易中心、旧金山新图书馆 13 莱维-桑奇克建筑设计事务所美国．纽约(1983年) 瓦尔特．莱维、艾拉．桑奇克建筑 项目的可行性研究、规划设计、商业建筑、教育建筑、休闲建筑以及其他公共建筑设计纽约州立Oneonta大学校园、爱德华．R．默罗高级中学、纽约城市大学科研楼的规划和建筑设计 14 迈克尔．马尔灿建筑设计事务所美国．洛杉矶(1995年) 迈克尔．马尔灿艺术建筑、 教育建筑、商业建筑、住宅建筑等 MarkTaper市中心艺术学校、哈佛/西湖学校的艺术中心
浅析古希腊和古罗马的建筑风格 10历教1班肖芳 26 摘要：古希腊是欧洲文明的源头，是西方文明的摇篮，而罗马则展现着欧罗巴文明的辉煌。古希腊的建筑开欧洲建筑的先河，从兴起到成就的顶峰，发展成自己的建筑风格—和谐、完美、崇高。而古罗马在继承古希腊建筑成就的同时，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新出一种新的建筑风格。因此，两者既有相同点，又有自己独特的风格。 关键字：古希腊古罗马建筑柱式 一、古希腊的建筑 古风时期，古希腊的建筑逐步形成相对稳定的形式：爱奥尼亚人城邦形成了爱奥尼亚式建筑，风格秀雅；多立安人城邦形成了多立克式建筑，风格雄健有力。到公元前6世纪，这两种建筑都有了系统的做法，称为“柱式”，柱式体系是古希腊人在建筑艺术上的创造。①古希腊最典型、最辉煌，也是最意味深长的柱式主要有三种，即多立亚柱式、爱奥尼亚柱式和科林斯柱式。它不仅仅是一种建筑部件的形式，而且更准确的说，是一种建筑规的风格。古希腊的神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，也是古希腊，乃至整个欧洲最伟大、最辉煌、影响最深远的的建筑。这些风格特点，在古希腊神庙的各个方面都有鲜明的表现。 古希腊人的生活受控于，所以理所当然的，古希腊的建筑最大的最漂亮的都非神殿莫属。古希腊人认为，神也是人，只是神比人更加完美，他们认为供给神居住的地方也不过是比普通人更加高级的住宅。所以，希腊最早的神殿建筑只是贵族居住的长方形有门廊的建筑。后来加入柱式，即神殿前面门廊是由四根圆柱组成，以后又发展到“前后廊式”，到公元前6世纪，前后廊式又演变称希腊神殿建筑的标准形式—“围柱式”，即长方形神殿四周均用柱廊环绕起来，并且正立面和侧立面的柱子的关系为N和2N+1。建筑作为一门有原理、有规则，有计算的科学，是在希腊人手中建立的。古希腊人又是一个追求美得民族，建筑的艺术性和实用性在他们这里得到了令人瞠目结舌的统一。在地中海的下，他们的神庙熠熠生辉，他们就在这样的广场、剧场、城市中谈论哲学、欣赏悲剧、实现留给人类历史的一段传奇。 古希腊的建筑从公元9世纪起，经历了长时期的发展，在公元5世纪的古典文化时期达到成熟，产生了雅典卫城这一伟大的、永恒的杰作。 公元前5世纪在纪念希腊人战胜波斯侵略者而建造的雅典卫城，达到古希腊圣地建筑群、庙宇、柱式的最高水平，是西方建筑史上的经典之作。至今仍是建筑界、考古界、艺术界人士以及热爱古典文化的人们的顶礼膜拜的圣地，也是现代希腊人的骄傲。雅典卫城，也称为雅典的阿克罗波利斯，原意为“高处的城市”或“高丘上的城邦”，距今已有3000多年的历史。雅典卫城遗址位于今雅典城西南，建造在海拔150米的石灰岩山岗上，是祭祀雅典
北方建筑风格 现在就以质朴敦厚的北方建筑风貌作分析、研究。与南方地区相比，北方大地气候相对寒冷，用地相对宽松，地形相对平整，乡土材料相对单一，民间经济文化发展相对滞后，民风也比南方纯朴、憨厚、粗犷。正是自然风情、文化习俗和乡土建筑材料等诸多因素的综合制约，使得北方各地民居普遍呈现出质朴敦厚的建筑特色。在群体布局上，平原型的构成和离散型的组合带来村镇聚落和宅院总体整齐方正的格局。北方地大广袤，山河壮美，人口相对稀疏，故聚落选址常在平坦地段，大多数属于平原型的构成。地段的宽松和合地形的平整为村落和宅院的规整布局提供了有力条件，同一地区的乡土建筑形式分外统一，加上气候寒冷，需要充足的日照，正房都力求坐北朝南。这使得北方单体建筑平房和合院住宅的总体布局多呈定型的格式，端正的方位，划一的标高，均匀的分布，整齐的排列。宅院的内部构成多为离散型，这是为取得充足的日照，宅第的宽松也为拉开距离准备了条件。气候越寒冷用地越宽松，这种离散式的程度愈明显。北方地区也并非都是平原型的聚落，广阔的黄土地带，梁峁起伏，沟壑纵横，地形变化万千。分布在这里的窑洞群落，或是顺着梁峁沟壑的等高线布置，或是潜隐在大片的土塬之下，他们依山沿沟，层层叠叠，自由参差的高低起伏。由于窑洞自身不显建筑的体量，他们都是最大限度地融入黄土大地，统一在黄土质感和黄土色彩之中。这里的高低起伏带来的不是南方特色的轻叠灵巧，仍然是北方风韵的古朴粗犷。 东北地区冬季漫长而严寒，夏季短暂而清凉。冬寒是居住条件中的主要矛盾，建筑设计着重於采暖、防寒；因此，建筑基地应选在能充分吸收阳光的地方，所以在东北地区房屋具紧凑密闭的程度较高、窗门相对较窄小的特点。 华北地区的冬季不及东北严寒，但仍有来自北方的寒潮大风，气温较低，特别春季多风沙，所以华北地区的建筑设计较着重保湿和避风沙，住房布局通常座北向南，以避风向阳。北京的“四合院”是一种避寒风的好形式，紧凑的四合院中，尽管院外北风怒吼，院内却有风平浪静之感。 在北方地区年降雨量平均在800毫米以下，由於降水较少，屋顶的设计和墙脚使用的材料都有所选择，屋顶设计起着防水、保湿、隔热和抵抗雨水侵袭及承受积雪的负荷的作用，以平顶屋居多 南方建筑风格 一提起南方建筑，许多人立刻就联想到那小桥流水的美丽画面。江南的一些旧式的保留着原始气味的小镇，大都是一条小河流过，两岸都是青灰色的小房子，一顺的马头墙，青灰瓦，安安静静的。 南北房的住房差异：在温暖潮湿的南方，房屋多采用南向或东南向，以接受夏季凉爽的海风。建筑材料除了木、砖、石以外，还增加了竹与芦苇。房屋下常用架空的干栏式构造，以流通空气、减少潮湿。墙薄而窗多的南方建筑形成了轻盈疏透的风格。在寒冷干燥的北方，房屋多采取南向，以便使冬季的阳光射入室内。同时，黄河中游一带既厚且松的黄土层和茂密的森林也是黄土和木材逐渐成为传统建筑的主要材料。火炕与厚重的外墙和屋顶的北方建筑形成了厚重而庄严的风格，与南方建筑形成了鲜明的对比。 我国北方的庭院平面通常纵深方向大于或等于横切方向，且庭院面积相对较大；南方地区庭院平面通常横切方向大于或等于纵深方向，且面积相对较小。究其原因，当与气候的影响密切相关。我国北方冬季天气较为寒冷，日照角相对较小。通过纵向延展外部空间，可以给周边房屋增加更多的日照，也有利于调节院落周边的小气候。
作者：陈携，莫天伟 荷兰建筑就如同荷兰足球一样富有激情和个性，而且各个时代都精英辈出，从贝尔拉格（Hendrik Petrus Berlage）、范·杜伊斯堡（Theo van Doesburg）、奥德（Jocob Johannes Pieter Oud）、杜多克（Willem Marinus Dudok）、范·艾克（Aldo van Eyck）、赫尔曼?赫兹伯格（Herman Hertzberger）到如今活跃在国际舞台上的库哈斯（Rem Koolhaas）以及年青一代如MVRDV、联合工作室（UN Studio）等。这些建筑师不断推动着荷兰建筑思想文化的发展，在他们看来“建筑师需要有一个理念、一种图景、一个‘理论’……建筑不仅仅关乎创造高质量的设计、高质量的工艺。建筑就是要在一个可理解的、有趣的理念基础上建立一个图景，并以此为基础来安排一切……如果建筑不再与这些东西有关，我们就不再拥有建筑文化。”因此，自20世纪初叶以降，在荷兰本土兴起的“风格派”、“新客观主义”、“论坛运动”、“超级棒的荷兰建筑”（Super Dutch）等各种先锋思想和乌托邦运动此起彼伏，使得荷兰建筑思想一直处于批判和继承的过程之中，从中我们可以清晰地看出理性主义和浪漫主义不仅在同一时代交织着出现，而且也呈现在同一位建筑师身上，这是世界罕见的。
图1 阿姆斯特丹交易所 一、荷兰现代建筑的遗产 荷兰大部分地区都位于海平面以下，大部分的现有土地得自海洋，正是由于土地的来之不易，形成了荷兰人现实主义、实事求是的传统，在17世纪就出现了现实主义大师伦勃朗（Rembrandt Harmenszoon van Rijn）。在这种情况下，人们重视城市和建筑设计，尤其是住宅设计。住宅问题，不可避免地是一个社会的问题、公共的问题、关于美好生活的问题。许多先锋思想都源于住宅和社会的关系问题。因此，大多数建筑师的早期作品都与住宅有关，建筑师也藉此逐渐形成自己的建筑观、社会观和哲学观。另一方面，由于荷兰面积小、人口少，因此相对而言建筑师之间的交流就变得不可避免，而且国内相对稳定的政治环境也使得上一代与下一代建筑师之间的联系和传承变得容易，就如同一家人时间呆长了，彼此都有些相似了一样。虽然在此期间不断有建筑师受到外界其他思想的影响，但该影响也会迅速地在荷兰传播开来，成为所有荷兰建筑师的共同精神财富。因此，二十世纪早期荷兰建筑文化引人注目的一个特点就是在小空间和短时间内，一些理论彼此重叠，相互影响。简而言之，战