唐装旗袍盘扣的制作方法
在形形色色的传统旗袍中，衣襟上的盘扣常常起到画龙点晴般的传神作用，民族风韵浓缩其中。所谓盘扣，是由手工将长长的硬条回旋盘绕成各种造型的钮扣。
说起“盘扣”的历史并不长，它是从古老的“结”发展起来的。我国早期的服装，要使衣服合体保暖而不散落，便要借助于带子、绳子，而使用时，就要系扣、打结。“结”的式样很丰富，有起功能作用的束衣之“结”，也有起美化作用的装饰之“结”。同时，“绳结”在人民心目中也代表着各种美好吉祥的意义。随着清初的服装以袍、褂、衫、裤为主，改宽衣大袖为窄袖筒身，衣襟以纽扣系之，代替了明朝汉族惯用的绸带，这时，中式盘花扣也随着服装的发展而兴起。
如今，盘扣不仅作为纽扣使用，还可独立观赏，是一种新颖的工艺美术作品。其制作工艺包括了盘、包、缝、编等多种手法，在样式设计、颜色搭配等方面也极为讲究，充分表现出设计者高超的技巧和惊人的创造力。在这期节目中，我们就向您介绍盘扣的制作工艺。
一、盘扣硬条的制作方法
1.衬线手缝法
取2cm宽的斜丝(45度)30至50cm，薄料时应在斜布条中间衬几根棉纱线，使其坚硬耐用，厚料时可以不用棉纱线衬托。做法是：先用针钉住，然后用右手缝针缴牢。它可用于做直扣、琵琶扣及实芯花扣等。
2.机缝暗线法
为使扣型盘制得无线迹，造型美观，可将斜布条对折，用缝纫机毛边车缝一道，然后用长针翻正成扣带条。它可用于做各种盘扣。
3.机缝明线法
用2cm宽的斜布条，将两边的毛口向里折成4层，然后用缝纫机边车缝明线一道。它可用于做各种盘扣。
4.包细铜丝法
先将布料的反面刮上一层薄浆糊晾干，按2cm宽用划粉画出并裁出斜布条，将布条两边毛口向里折成4层，并用一根铜丝
夹在4层中间的连折线里面，再刮浆粘牢烫干，带宽不要超过0.5cm。它可用于做空芯花和嵌芯花扣。
二、扣坨编结的方法
将已制好的扣梗带条，按图5的方法依照先后次序逐步进行编结。编结完后，应均匀拉紧，成为结实坚硬的圆珠状。
三、直扣盘法
直扣是最普通的盘扣，扣带与扣坨制好后，应留扣脚长约5cm，扣坨与扣袢的脚长一样。
四、琵琶扣的盘制
因造型如同琵琶而得名。按图7逐步进行盘制，盘完后应将带头隐藏，并用手针在扣的反面缝牢固定。
五、实芯花扣的盘制
根据不同造型，不留空芯，从里面至外实盘，盘完后将其带头隐藏固定。
盘扣的装订方法
盘扣做好以后，我们还要把它装订在相应的衣服上。您可不要小瞧了，装订的好坏直接影响到服装整体的效果。
首先来看直角扣。男士上衣，尤其是唐装，都是标准的五个扣。首先，我们要把这个直角扣缝在这件唐装的领口处。在缝之前，要先用画笔在领口的两边分别画出1寸7的距离，画的时候一定要紧贴着领子。把盘好的扣坨的尾部卡在画线的部位，用线缝牢，然后把它折过来，也就是把尾部藏到下面，为了美观，通常先留出一点边，这也是关键的一步，然后，再顺着扣坨的方向一直缝到领口，要求针脚要密，且藏到扣的底下，最后，把线穿到领口的背面，打个结即可。另一半扣袢也同样如此。这样，一对直角扣就缝好了。其它几个扣同样可以按照同样的方法缝好。花扣和琵琶扣，装订方法以及要求基本相同，就拿蝴蝶扣来说吧，首先把扣坨缝好，使每一个角落都要缝在衣服上，不能翘边，同时，针脚要密，不能有明显的痕迹，其次，扣袢要先扣好再缝，这样不容易走位。最终要求扣坨和扣袢都要露出来，正好卡在领口的中缝。
历史上，每一个时期都曾出现过许多优美的服装款式，如中国的旗袍，形成了自己特有的服装文化，而应运而生的盘扣，亦从古时的衣带逐步发展为兼具实用及装饰为一体的旗袍附属品，从而形成了独特的手工技艺…… 盘扣虽小，却包含了中华民族的独特的文化内涵。盘扣或称盘钮，是传统中国服装使用的一种纽扣，用来固定衣襟或装饰。说起“盘扣”的历史并不长，它是从古老的“结”发展起来的。我国早期的服装，要使衣服合体保暖而不散落，便要借助于带子、绳子，而使用时，就要系扣、打结。“结”的式样很丰富，有起功能作用的束衣之“结”，也有起美化作用的装饰之“结”。同时，“绳结”在人民心目中也代表着各种美好吉祥的意义。随着清初的服装以袍、褂、衫、裤为主，改宽衣大袖为窄袖筒身，衣襟以纽扣系之，代替了明朝汉族惯用的绸带，这时，中式盘花扣也随着服装的发展而兴起。
如今，盘扣不仅作为纽扣使用，还可独立观赏，是一种新颖的工艺美术作品。其制作工艺包括了盘、包、缝、编等多种手法，在样式设计、颜色搭配等方面也极为讲究，充分表现出设计者高超的技巧和惊人的创造力。盘扣的扣子是用称为“袢条”的折叠缝纫的布料细条编织而成，这和现代用整块硬质材料打洞而成的纽扣不一样，如布料细薄可以内衬棉纱线，做装饰花扣的袢条一般则内衬金属丝，以便于定形。盘扣的花样主要分直角扣、花扣和琵琶扣三大类。无论哪一种盘扣，都要先做成硬条，然后再盘制而成。
手工盘扣有其特殊的工艺性，它运用细腻、婉约的手工扦边和盘花扣，表现出一丝不苟的自我涵养，精巧的盘扣中蕴含着精致。每一例盘扣都有表现其特征的名字，从普通直形扣到栩栩如生的蝴蝶扣、蜻蜓扣、菊花扣、梅花扣和象征吉祥如意的寿形扣等，有近百种之多。在形形色色的传统旗袍中，衣襟上的盘扣常常起到画龙点睛般的传神作用，民族风韵浓缩其中。 近几年，盘扣作为一种传统的服饰手段又风靡一时，依然以极强的生命力丰富和美化着人们的生活。它不仅适用于旗袍类服装，也被许多服装设计师广泛用于各类时装作为点缀。一套优美的时装固然悦目，如果没有与之相配的纽扣及饰物等附件的渲染，就缺少迷人的光彩，附件的协调对时装可起到画龙点睛的作用。长袖盘扣、短袖盘扣、对襟盘扣、斜襟盘扣……就连后开衩的直筒连衣裙也缀上了几颗盘扣，恰似一只只欲飞未飞的“蜻蜓”。 盘扣还是那个盘扣，但缀在不同款式的服装上却表达着不同的服饰语言。立领配盘扣，氤氲着含蓄和典雅；低领配盘扣、洋溢着浪漫和娇俏；短坎长裙中间密密地缀一排平行盘扣，于端丽之中见美感；斜襟短衫缀上几对似花非花的缠丝盘扣，于古雅之中见清纯……
中国盘扣精品欣赏历史上，每一个时期都曾出现过许多优美的服装款式，如中国的旗袍，形成了自己特有的服装文化，而应运而生的盘扣，亦从古时的衣带逐步发展为兼具实用及装饰为一体的旗袍附属品，从而形成了独特的手工技艺 盘扣虽小，却包含了中华民族的独特的文化内涵。盘扣或称盘钮，是传统中国服装使用的一种纽扣，用来固定衣襟或装饰。
盘扣虽小，却包含了中华民族的独特的文化内涵。盘扣或称盘钮，是传统中国服装使用的一种纽扣，用来固定衣襟或装饰。 说起“盘扣”的历史并不长，它是从古老的“结”发展起来的。我国早期的服装，要使衣服合体保暖而不散落，便要借助于带子、绳子，而使用时，就要系扣、打结。
“结”的式样很丰富，有起功能作用的束衣之“结”，也有起美化作用的装饰之“结”。同时，“绳结”在人民心目中也代表着各种美好吉祥的意义。 随着清初的服装以袍、褂、衫、裤为主，改宽衣大袖为窄袖筒身，衣襟以纽扣系之，代替了明朝汉族惯用的绸带，这时，中式盘花扣也随着服装的发展而兴起。
如今，盘扣不仅作为纽扣使用，还可独立观赏，是一种新颖的工艺美术作品。其制作工艺包括了盘、包、缝、编等多种手法，在样式设计、颜色搭配等方面也极为讲究，充分表现出设计者高超的技巧和惊人的创造力。
无论哪一种盘扣，都要先做成硬条，然后再盘制而成。 手工盘扣有其特殊的工艺性，它运用细腻、婉约的手工扦边和盘花扣，表现出一丝不苟的自我涵养，精巧的盘扣中蕴含着精致。
每一例盘扣都有表现其特征的名字，从普通直形扣到栩栩如生的蝴蝶扣、蜻蜓扣、菊花扣、梅花扣和象征吉祥如意的寿形扣等，有近百种之多。 在形形色色的传统旗袍中，衣襟上的盘扣常常起到画龙点睛般的传神作用，民族风韵浓缩其中。
汉服最能代表中国民族特色。 汉服，即中国汉族的传统民族服饰，又称为汉装、华服，主要是指约公元前21世纪在至公元17世纪中叶（明末清初）近4000年中，以华夏（汉后又称汉民族）民族文化为基础，通过自然演化而形成的具有独特华夏民族文化风貌性格，区别于其它民族的传统服装的装饰体系；或者说：“汉民族传统服饰（汉服）”是从夏商周时期到明朝，华夏（汉）民族所着的、具有浓郁华夏（汉）民族风格的一系列华夏（汉）民族服饰的总体集合。 汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一。《史记》载，华夏衣裳为黄帝所制。“黄帝之前，未有衣裳屋宇。及黄帝造屋宇，制衣服，营殡葬，万民故免存亡之难。”（《史记》卷一五帝本纪第一）约五千年前，中国在新石器时代的仰韶文化时期，就产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，后又发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。黄帝时代冕冠出现，服饰制度逐渐形成。夏商以后，冠服制度初步建立，西周时，逐渐完备。周代后期，由于政治、经济、思想文化都发生了急剧的变化，特别是百家学说对服饰的完善有着一定的影响，诸侯国间的衣冠服饰及风俗习惯上都开始有着明显的不同。并创造深衣。冠服制被纳入了“礼治”的范围，成了礼仪的表现形式，从此中国的衣冠服制更加详备。 汉服的主要特点是交领、右衽，不用扣子，而用绳带系结，给人洒脱飘逸的印象。这些特点都明显有别于其他民族的服饰。汉服有礼服和常服之分。从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。 汉服最能体现中国华夏文化。汉服中的常服飘逸洒脱轻盈自然，体现了中国人天人合一，尚和的民族品性。汉服戎装英武浩气是大汉民族英勇神武内慑诸蛮外御贼寇的尚武气概。舞蹈是儒教郊祀和朝会仪式中的重要环节。”《三辅黄图》卷五记载：“[汉]武帝时祭泰乙，上通天台，舞八岁童男女三百人，祠祀招仙人。”例如，唐代舞蹈，有文、武之分。武舞又称“健舞”，文舞又称“软舞”，两种风格截然不同；前者威武激越，后者飘然若仙。两种不同的舞蹈采用两种不同的服饰。总的看来，健舞的舞服以小袖为多，以便腾越旋转。而软舞的服装则多用大袖，以表现出婉转、舒展的姿态。郊庙雅乐的重要乐器是编钟，味淡声希，伶官口耳相传，其音韵曲折、乐律制度等亦迭兴迭毁。古代中国文人曾经留下大量
旗袍盘扣之美-讲话稿2000字 盘扣之美 亲爱的大朋友、小朋友们： 大家下午好，欢迎大家来到成都绿舟博物馆的活动现场，很开心，又和大家见面了，本季度我们主要围绕着“中国艺”为主题开展一系列丰富多彩的活动。 在之前想问大家一个问题，闻名中外的中国四大发明中哪些是中国传统手工艺呢？没错就是印刷术与造纸术。古人用他们的双手，创造了无数令人叹为观止的奇迹，吃穿用度哪一方面都离不开传统技艺，（这句话感觉有点奇怪，麻烦老师修改一下了）今天就让我们一起去感悟光阴里中国手艺人的巧手锦心。 提起旗袍的时候，我们想到的大多都是：雍容、风韵、优雅、温婉、妖娆??字字句句里都充满了女性古典妩媚。但这种并不裸露的服饰是如何展示出女性的韵味与魅力呢？答案或许就在颈间袖口这一颗颗通向神秘的扣子之上，它的名字叫—－盘扣。 大家不妨可以看看今天你们穿的衣服上有没有带纽扣或者是拉链的呢？从功能上来说它们都是盘扣的延伸，也可以说盘扣是中国传统纽扣的起源，而盘扣又经历了中国古代绳、结、带、扣长期多样的演变。在这个演变过程中，无处不有着中华民族劳动人民的改良与辛劳，先人的智慧至今依旧感动着我们。(这句话可不可以再修改一下，感觉还是不怎么好） 那么今天不如一起来了解一下：盘扣之美，美在何处？1、盘扣名词解释、作用、来源盘扣也称为盘纽、纽结或者纽绊，是传统服装中使用的一种纽扣，用来固定衣襟或装饰。古时的盘扣即用于男服，也用于女服。 2、盘扣的历史说起“盘扣”其实距离我们并不遥远，它是从古老的“结”发展起来的。我国早期的服装，为了使衣服贴身保暖而不散落，就借助于绳子或带子，打结或系扣来固定衣服。这“绳结带扣”就是盘扣的雏形。 “结”的样式很丰富，有起功能作用的束衣之“结”，也有起美化作用的装饰之“结”。同时，“绳结”在人民心目中也代表着各种美好吉祥的意义。无论是结合、结交、结缘、团结、还是结发夫妻，永结同心，“结”给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感，这种具有生命力的民间技艺也就自然作为中国传统文化的精髓，流传至今。 我们今天所提到的盘扣，可以说是在清朝开始才渐渐成型的。在清初时候古人的服装以袍、褂、衫、裤为主，改宽衣大袖为窄袖筒身，衣襟以纽扣系之，代替了明朝汉族惯用的绸带，这时，中式盘花扣也随着服装的发展而兴起。 民国时期，是旗袍的时代。张爱玲在当时多样服装中尤其喜欢旗袍，她曾经说过：细节往往是和美畅快，引人入胜的。”盘扣的细节 更是向你阐释中国美的真正内涵。一针一线的穿梭，曲曲弯弯地排列，终于圆润端庄成美丽的样子。还有宋美龄更是爱衣成痴，她青睐旗袍，她的衣柜中有上百件旗袍，依据季节变化，选择不同的面料、不同的色彩，款式造型各异。宋美龄旗袍之多，钟情h之深。可以说让我们后人叹为观止。（这句还需要改一下）盘扣受到古今中外各类人们的喜爱，不仅仅是由于它外表的美丽与精致，更有着内在的文化内涵与民族感情，它用它的美，展示着中华传统手工艺的精致绝伦。更是机器永远无法替代的人工之巧。 盘扣，代表着一种服装语言。 手工盘扣有其特殊的工艺性，每一例盘扣都有表现其特征的名字，从普通直
高考满分作文--渐行渐远的汉服 “民族服饰”一词对于我们来说并不陌生，五十五个少数民族，五十五种民族服饰。我们会在第一时间想起维吾尔族少女的绮丽衣裙，想起藏族独特的藏袍，想起回族标志性的白帽，想起苗族华丽的银饰…… 可是，汉族的服饰呢?这个占中华民族人口百分之九十还多的名字的服饰呢? 有人说，旗袍。 我承认，这种将女性柔美曼妙身姿展示得一览无遗的服饰很美。但是结合了满族与西方服饰特点的旗袍，绝不足以代表汉民族。诞生不过一百年的旗袍身上，承受不起五千年积淀的中华气度! 有人说，西装什么的就好。 对，我不只一次看到过在民族大联欢中，少数民族的同胞们穿着民族服饰欢声笑语，而汉族代表却突兀地穿着西装站在那里。和任何一个国家的平常穿着一样，和美利坚、英格兰一样。 汉服呢?汉服哪去了?剃发易服三百年，汉族的子孙们当真把你忘了吗? “青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。”汉服是一首绝美的诗。汉的大气，晋的飘逸，唐的开放，宋的端庄，无论哪一种，都好。而现在，汉服男儿的潇洒俊朗，汉服女儿的巧笑盼兮，难道都只能去历史书中找了么? 我艳羡地看着从汉服演化而去的和服、韩服在各地登台亮相。从
平安奈良到江户镰仓，和服改变了很多：浴袍、振袖、十二单衣……和服的种类也很多，但是，即使是经过了明治维新的日本，在今天仍可以再大街小巷看见和服的影子。和服是日本的代表。 我更痛心地看到在我们国内，为汉服复兴而努力的人只有少数的同胞。甚至在他们宣传时，还遭到了无数的反对与冷眼。有被媒体说成作秀与无聊的，有被人认为是拍戏的，更有人把汉服当成和服或韩服的…… 当今天的我们把在民族聚会上穿上西装视为理所当然的时候，谁还记得在数百年前我们的祖先曾穿过那样飘逸而大气的服装? 我的心在哭泣，为汉服，为汉族，更为了那同时被丢弃的阿萨民族记忆与文化。 世有中国，却已无华夏!
拉夏贝尔 ——品牌调研 服装13-2班 黄广广
目录： 一、品牌介绍 二、风格定位 三、设计理念 四、目标人群 五、最新产品 六、销售地点 七、当季产品
一、品牌介绍 拉夏贝尔(La Chapelle)品牌始创于1998年，是来自上海的经典之作。拉夏贝尔一直追求强调个性化的设计，是将设计渗透人文文化的时尚品牌。拉夏贝尔设计和销售适合都市女性的流行时装和饰品，将法国浪漫、时尚、优雅的服饰文化引入到中国人的生活中。 上海拉夏贝尔服饰有限公司在国内有自营店柜近5000家，并还在增长中。LA CHAPELLE 少淑品牌，主要针对25-35岁都市办公室女性设计，线条简洁，优雅精致。 LA CHAPELLE SPORT 休闲品牌，主要针对20-30岁都市女性，健康、时尚、活力，是新一代女性追求浪漫、甜美和时尚运动的目标。 拉夏贝尔具备法兰西的浪漫，展现女性自然、健康的生活方式。
二、风格定位 La Chapelle的女性从来都是优雅的,时尚的，内敛之中透着不尽的妩媚，有张力而不张扬。无尽的色彩， 细腻的，端庄而优雅，时而喧闹热烈，时而静寂幽然。这就La Chapelle是所解读的时尚言语，时尚与经典的完美结合，古典与前卫当任不让。公司自创办以来，历经9年的创造与再创造，所带给都市女性的自信已深入人心。 拉夏贝尔定位于白领时尚淑女装，其服装讲究典雅和流行的巧妙结合，别致精美的面料选择与全包容性的原型裁剪。体现着流畅、柔和、修身的线条，简洁大方的款式以及多元丰富的色彩酝酿。时尚而不张扬的设计精髓，特别符合有一定文化素养和艺术品位并追求完美的现代知识女性和时尚女孩对服装的要求。荟草服饰品牌就是要将现代年轻知识女性的自信、干练、富有朝气，和现代女孩的时尚、浪漫、活泼用服装特有的语言诠译出来。
服饰特点 汉服汉族服饰博大精深，“上溯炎黄，下至宋明，以汉族（先秦时则为华夏族）人民所穿着的服饰为基础，并在此基础上发展演变而成的一种明显具有独特风格的一系列服饰的集合。”如此界定汉服—汉民族的传统服饰，主要基于三点性质的考虑： 第一：汉服的民族性，即汉服是汉民族的服饰。而中国古代胡人所穿的服装不能称为汉服。民族是个整体的概念，所以一个汉族人所穿的胡人的服装，也不能称其为汉族的传统服饰。 第二：汉服发展的传统性，而传统又必须分为两方面，即传承性与统一性。汉服的传承性表现在：汉服的源流可以追溯到中国上古黄帝时期，并一直保留风格传承而不断的发展演化。汉服的统一性表现在从黄帝时期到宋明，在中国广袤的土地上，在历时近五千年的时间跨度，和数百万平方公里的空间广度上，所有汉族人的服饰在其主流中拥有的共同特点。即以右衽、大袖、深衣为典型代表。 第三：汉服发展的自然性，即非外力强制下，汉人自觉自愿的情况下，通常不易被人们明显觉察到的自然的发展，这也是一般事物或文化发展的常规规律。而汉服发展的自然性，更是一个民族传统服装的传承性的基础，即某一事物或文化，在其自身正常的发展轨迹之下的正当发展演变的方向。其方向，可以通过一般的规律，向前追溯其源头，也可以向后预测其发展方向。 以此界定下，中国古代，除了清装外，只要是明末以前的汉人所穿的服装，不论样式、地域、融合、分化、发展，都可称为汉服，而现代古戏装，除清戏装以外，虽然与古代有所区别，是依照传统风格合理改制而来，所以严格来讲也不可以称为汉服。而汉服，用肉眼是很容易将其与其它民族的传统服装（包括满装、洋装、现代装）区分开的，现在这种汉服，
又多被称为“古装（清装除外）”。清朝的服饰，向前追溯，来源于满族的服饰，向后观察，也非汉服传统。所以虽然是汉人所穿，但不符合汉族传统服饰的“传统性”要素，所以不能划入汉服范畴；而汉人所穿的服装，其源流主要是来自西方，“唐装”马褂、旗袍等主要源流来自满族的传统服装，所以不能称为：汉族的“传统服装”。即要分清，一个汉族人所穿的服装和汉民族整体的传统服装之间的区别。汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一。 汉服是汉民族传承了四千多年的传统民族服装，是最能体现汉族特色及信仰的服装，是华夏礼仪文化的必要组成，通过四书五经、二十四史舆服志千年不变。汉服的每一个特点都可以在四书五经、二十四史、经史子集里找到依据。每个民族都有属于特色的民族服装，汉服体现了汉族的民族特色。从黄帝到明代的四千多年时间里，汉民族凭借自己的智慧和信仰，创造了绚丽多彩的汉服文化，发展形成了具有汉民族自己独特特色的服装体系——汉服体系。汉服包括衣裳、首服、发式、面饰、鞋履、配饰等共同组合的整体衣冠系统，浓缩了华夏文化的纺织、蜡染、夹缬、锦绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产，体现了锦绣中华、衣冠上国、礼仪之邦的美誉。
盘扣之美 亲爱的大朋友、小朋友们： 大家下午好，欢迎大家来到成都绿舟博物馆的活动现场，很开心，又和大家见面了，本季度我们主要围绕着“中国艺”为主题开展一系列丰富多彩的活动。 在之前想问大家一个问题，闻名中外的中国四大发明中哪些是中国传统手工艺呢？没错就是印刷术与造纸术。古人用他们的双手，创造了无数令人叹为观止的奇迹，吃穿用度哪一方面都离不开传统技艺，（这句话感觉有点奇怪，麻烦老师修改一下了）今天就让我们一起去感悟光阴里中国手艺人的巧手锦心。 提起旗袍的时候，我们想到的大多都是：雍容、风韵、优雅、温婉、妖娆……字字句句里都充满了女性古典妩媚。但这种并不裸露的服饰是如何展示出女性的韵味与魅力呢？答案或许就在颈间袖口这一颗颗通向神秘的扣子之上，它的名字叫—－盘扣。 大家不妨可以看看今天你们穿的衣服上有没有带纽扣或者是拉链的呢？从功能上来说它们都是盘扣的延伸，也可以说盘扣是中国传统纽扣的起源，而盘扣又经历了中国古代绳、结、带、扣长期多样的演变。在这个演变过程中，无处不有着中华民族劳动人民的改良与辛劳，先人的智慧至今依旧感动着我们。(这句话可不可以再修改一下，感觉还是不怎么好）
那么今天不如一起来了解一下：盘扣之美，美在何处？ 1、盘扣名词解释、作用、来源 盘扣也称为盘纽、纽结或者纽绊，是传统服装中使用的一种纽扣，用来固定衣襟或装饰。古时的盘扣即用于男服，也用于女服。 2、盘扣的历史 说起“盘扣”其实距离我们并不遥远，它是从古老的“结”发展起来的。我国早期的服装，为了使衣服贴身保暖而不散落，就借助于绳子或带子，打结或系扣来固定衣服。这“绳结带扣”就是盘扣的雏形。 “结”的样式很丰富，有起功能作用的束衣之“结”，也有起美化作用的装饰之“结”。同时，“绳结”在人民心目中也代表着各种美好吉祥的意义。无论是结合、结交、结缘、团结、还是结发夫妻，永结同心，“结”给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感，这种具有生命力的民间技艺也就自然作为中国传统文化的精髓，流传至今。 我们今天所提到的盘扣，可以说是在清朝开始才渐渐成型的。在清初时候古人的服装以袍、褂、衫、裤为主，改宽衣大袖为窄袖筒身，衣襟以纽扣系之，代替了明朝汉族惯用的绸带，这时，中式盘花扣也随着服装的发展而兴起。 民国时期，是旗袍的时代。张爱玲在当时多样服装中尤其喜欢旗袍，她曾经说过：细节往往是和美畅快，引人入胜的。”盘扣的细节
在“酷”大行其道的新世纪，许多人心头依然弥漫着浓浓的怀旧情绪，改良旗袍和对襟唐装较高的回头率便是明证;从那些附着中国魂魄的衣袂里，个性的张弛，品味的藏露，给人留下难以忘怀的印象。对襟唐装热潮一波未平一波又起，层层推进着人们的时尚之梦。一家家精致优雅的旗袍专卖店，牵动行人的目光;云鬓轻挽的模特小姐们身着五颜六色镶珠缀玉的软缎旗袍，令人心动神驰。 唐装的前身是秦代马褂，从边开叉、滚金边、立领等一些细微处都可以找到绸缎马褂的痕迹。它的一大特点就是穿着者没有明显的年龄界限。穿着唐装，既显富贵休闲又不失妩媚俊秀。而现在时尚流行的服装中大多都有中装元素的细节体现，越来越多的人们也喜欢在生活中选择中装来装扮自己的生活。通过这篇购物指南，你可以了解购买唐装/中装时的注意事项。 唐装/中装独有的特色 唐装作为中国的传统服装，具有自己独特的魅力，相对于西装外观挺括、线条流畅、穿着舒适，并且配上领带或领结更显潇洒大方的特点，唐装的肩部自然垂展，不加任何雕饰。而且穿着中装非常舒适，它没有一定的形式，是随着穿的人身体曲线而改变的。 唐装/中装的面料 要想穿出你自己的个性，那么就先从唐装的面料上下手吧！ 唐装一般以真丝、织锦缎等为主要面料。因这些都是天然的面料，一般都会缩水，所以在选购时要询问一下商家是否已经做过缩水处理，如果是单选面料请裁剪师制作的话，应该向其说明面料情况，以免衣服洗过之后无法再穿。购买染色面料制作唐装时，不妨先用手摩擦一下，看看是否掉色。 在挑选服装面料时，也应结合自身的气质进行选择。因为适合年轻人和老年人的款式和面料都是不同的，年轻人选购应以绸缎、丝织面料为佳。 时代发展到现在，有很多面料也可以用来做唐装。对男性而言，牛仔布的硬朗和随性比起柔软的丝绸更符合男士的感觉。如果嫌它太休闲了，那试试皮毛与精致盘钮相搭配的奢华感，但如果用皮革来做唐装的话，它阴柔的气息就会变得粗犷，相对来说更适合男士穿着。 唐装/中装的款式 要想穿出你自己的个性，那么就要先分清时尚唐装的几个类型： 第一类全面复古型 织锦缎、盘扣、刺绣等基本中装元素一应俱全，完全沿袭旧时的唐装样式。新人结婚或逢年过节时穿着。外籍人士多钟情于这类，因为可以体味到地道的老中国风情。 第二类民族型 同属中式服装，但更符合民族性的定义。这类服装在洋装中加入了中装元素，如中国文字或诗句，将现代面料与传统工艺相结合，用料多以棉麻为主。这类服装不仅局限于唐装，在休闲装中也较为多见。
传统文化之汉服 “世界上每个民族都有自己的服饰,唯独汉族没有能够代表本民族的服饰”很多人都这样说。事实上，汉族也有自己的服饰，那就是——汉服。 一、汉服的由来、发展及消亡 汉服，即华夏衣冠，又称汉衣冠，中国汉族的传统服饰，又称为汉装、华服。汉服不能与“唐装”、“和服”相混合。 汉服是世界上历史最古老的民族服饰之一，其由来可追溯到三皇五帝时期一直到明代，连绵几千年，华夏人民（汉族）一直不改服饰的基本特征，这一时期汉民族所穿的服装，被称为汉服。自炎黄时代黄帝垂衣裳而天下治，汉服已具基本形式，历经周朝代的规范制式，到了汉朝已全面完善并普及，还通过儒教和中华法系影响了整个汉文化圈。汉人、汉服、汉语、汉俗由此得名。日本、朝鲜、越南均曾颁布法律效仿汉衣冠制度。 但目前在中国，很多人并不了解她，也不清楚汉服究竟是怎样一个概念。同时，作为目前宣传汉服的最重要工具的汉服历史剧在日益发展的同时，也存在着突出的错用、乱用汉服等问题，使得很多原本就对汉服就不是很了解的观众陷入的误区。 从传说中的黄帝一直延续到甲申之难（1644年）。1644年清军入关后，建立了以满族为核心的高度集权政府。满清统治者下令全国剃发易服，引起全国性的愤怒、不满及武装抵抗，随后满清王朝进行武力血腥镇压与屠杀，汉服逐渐消亡。
1683年，清军入台湾，灭郑成功余部，从此汉服从华夏民族的日常生活中彻底消亡。在经历满清两百多年的统治后，今日的汉族逐渐忘记了自己曾经拥有的华美衣裳，成了世界上惟一没有自己民族服装的古老民族。 今天人们看到的“唐装”和旗袍、长衫马褂都不是汉族的民族服饰，而是满族的民族服饰或改良。值得欣慰的是，今天，越来越多的汉族人民又自豪的穿起了自己的美丽服饰，这场民间自发兴起的复兴汉民族服饰的运动，通常被称为“汉服运动”。 二、汉服的特点 汉服是汉民族传承了四千多年的传统民族服装，是最能体现汉族特色及信仰的服装，是华夏礼仪文化的必要组成，通过四书五经、二十四史舆服志千年不变。汉服的每一个特点都可以在四书五经、二十四史、经史子集里找到依据。每个民族都有属于特色的民族服装，汉服体现了汉族的民族特色。从黄帝到明代的四千多年时间里，汉民族凭借自己的智慧和信仰，创造了绚丽多彩的汉服文化，发展形成了具有汉民族自己独特特色的服装体系——汉服体系。 汉服的基本特点是交领、右衽、用绳带系结，也兼用带钩等，又以盘领、直领等为其有益补充。结构上，汉服分为十个部分：领、襟、裾、袂、袪、袖、衿、衽、带、系。 三、汉服的分类 襦裙：襦裙是我国服饰史上最早也是最基本的服装形制之一。按领子的式样不同，可分为交领襦裙和直领襦裙。按裙腰的高低，可分
失落的文明——汉族传统民族服饰(校本课程教案) (2007-03-07 20:03:27)转载 第一课时 一、汉民族简介 中国共有56个民族，这56个民族被称为“中华民族”，而其中汉族人口最多，历史最悠久，文化最灿烂。汉族在汉代以前被称为“华夏民族”。《左传》中对“华夏”两字的解释为：“中国有礼仪之大，故称夏；有章服之美，谓之华。”（板书）也就是说，华就是指的服饰，而夏指的是礼仪，所以说，汉族又叫做华夏民族，而华夏民族中的“华夏“两字，就是服饰和礼仪的结合体。而到了汉代，由于汉朝是中国历史上一个空前强盛的朝代，所以从汉代起，华夏民族又开始被称为汉族。 （穿插讲解：央视大戏《汉武大帝》片头的字幕：“他的国号，成了一个伟大民族永远的名字。“） 大家知道，现在在国家的一些重大的庆典和礼仪性的场合，为了展现中国的传统文化，通常会让礼仪小姐穿上旗袍。但是你们可否知道，旗袍并非汉族人的真正的民族服饰，而是中国的少数民族满族的民族服饰。而真正的最正宗的汉人服饰，却在明末清初满清入关时被迫灭亡，今天，我就来给大家揭开那段不堪回首的历史。当然，讲解历史之前，我首先要给大家讲讲什么是汉服。 板书：华+夏=服饰+礼仪=汉族 二、汉服定义 汉服是汉民族传统民族服饰的简称。从黄帝起，历夏、商、周（春秋战国）、秦、汉、三国、两晋、南北朝、隋、唐、五代、宋、元、明，延续五千年之久。并影响了周边民族和国家，如日本、朝鲜、越南等国。 板书：汉服：汉民族传统服饰的简称 三、汉服的基本特征 1、汉服的基本特征是交领，右衽，宽袖，系带。
（老师现场向学生展示穿在身上的唐式汉服，并且特别强调其与满服的区别。） 2、汉服与满服的区别 其区别在于：汉服袖子和下摆宽大，满服袖子和下摆窄小；汉服多为交领或圆领，满服则为立领；汉服几乎不用扣子，只在身体两侧系绳，腰部用腰带固定；满服则用盘扣固定。 3、汉服与和服、韩服的关系。 A、和服、韩服是汉服的分支。 日本和韩国在古代都属于中华文化圈，它们在历史上都曾经学习和借鉴过许多传统中国的文化，比如服饰、文字，政治制度，器物、科技发明等等。 B、和服与汉服的关系 和服是唐代时，汉服随遣唐使传入日本，日本人在汉服的基础上结合本民族的文化稍加改良而成。所以我们今天可以看到，和服和汉服其实是非常相似的，主要的区别在于汉服以圆袖居多，而和服为方袖；汉服的腰带相对狭窄，而和服的腰带宽大；汉服有衣缘，而和服没有。至于最主要的特征——交领，右衽，宽袖，系带，则与汉服完全一致。其实和服只是中国人的叫法，在日本，人们称自己的民族服饰为“吴服”，也就是中国吴越地区的服装。 C、韩服与汉服的关系 韩服和汉服的关系同样密切，尤其是男子的服饰，和汉服尤其相象。韩国人又将韩服称为“明服”，也就是中国明朝的服装。 板书：汉服的基本特征：交领，右衽，宽袖，系带 汉服的分支：和服、韩服 第二课时 四、汉服消失的历史原因 1、明朝末年的动乱：
旗袍与中国传统服饰 旗袍源自清代满族女性服饰，被誉为中国传统服饰文化的典范。它不仅在整体造型的风格方面符合中国文化和谐的特点，而且它的装饰手法也展现着浓厚的东方特质。另外，穿旗袍可以增加形体的修长感，配上中高跟鞋，更可以抬升人体的重心，将东方女性的端庄、典雅和含蓄的美展露出来。因此旗袍在中国民族服装中独领风骚，久盛而不衰。 中国男子的传统服饰比较有代表性的为长袍、马褂，长袍和马褂都是满族男子的服装，盘领、窄袖，马褂是对襟，大都有马蹄袖，长袍为大襟。也有马褂、长袍相连的两部形式，这种形式的长袍只有下半截，连扣在马褂的内下摆。长袍马褂给人的感觉是既不乏庄重，又显得洒脱和舒适。 2001年APEC会议各国元首穿着“唐装”集体亮相，掀起了一股以穿“唐装”为时尚的风潮。将“唐装”作为中式服装的通称，主要因为国外都称华人居住的地方为“唐人街”，所以“唐人”作为中式服装的通称，主要是因为国外都称华人居住的地方为“唐人街”，所以“唐人”穿的衣服自然就叫做“唐装”了。当今的“唐装”是由清代的马褂演变而来的，它的款式结构有四大特点：一是立领，上衣前中心开口，立式领型；二是连袖，即袖子和衣服整体没有接缝，以平面裁剪为主；三是对襟，也可以是斜襟；四是直角扣，也就是盘扣；另外从面料来说，则主要使用织锦缎面料等。 另外，中国不动地域和不同民族的服饰也各有特色。比如，肚兜就是关中和陕北的传统的贴身服饰，肚兜的形状就像背心的前襟，上面用布带系在脖颈
上，下面两边各有一条带子系在腰间，它可以避免肚子受凉，夏天时儿童穿在外面也显得天真烂漫。在儿童穿的肚兜上尝尝绣有虎头像和“五毒”图案，给予了大人希望孩子健康成长的美好祝愿。再比如，中国少数民族彝族的服饰也很有特点。彝族妇女的头饰大致有缠头、包帕、绣花帽三类，其中红河地区妇女的头饰更是琳琅满目，以银饰为贵为美。披风是彝族男女皆备的特色服装，以动物皮毛、毛麻织品和草编织制品为原料，以青、蓝二色为主。 Cheong-Sam and Traditional Chinese Costumes The cheong-sam has its origin in the Manchu female's costumes in the Qing Dynasty and has been regarded as the model of Chinese traditional habilatory culture. As for the reason, the cheong-sam not only accords with the characteristic of harmony within Chinese culture in terms of the style, but also shows rich oriental idiosyncrasy with regard to ornamental techniques. In addition, the cheong-sam will give more pominence to a lady's slender figure, and also help to heighten the center of gravity of human bodies together with high-heel shoes, so that civility, elegance and dignity will be fully displayd. Therefore, the cheong-sam developed its own trend, which has been long lasting. As for the traditional clothes of Chinese men, the long gown and mandarin jacket are typical. Both of them have round necks and narrow sleeves. The mandarin jacket can be seen as a kind of Chinese-style
中华传统文化之汉服 汉服，即华夏衣冠，是中国汉族的传统服饰，其由来可追溯到三皇五帝时期，连绵几千年，一直到明代。 作为汉民族的传统民族服装，它特别能体现汉族的民族特色甚至是信仰，可以说它是华夏礼仪文化的必要组成。 自炎黄时代黄帝垂衣裳而天下治，汉服已具基本形式，历经周朝代的规范制式，到了汉朝已全面完善并普及，汉人汉服由此得名。 汉族服饰几千年来的总体风格是以清淡平易为主。汉代的袍服最能体现这一风格，这里引用的图片是电视剧《大汉天子》里卫子夫的造型，宽袍大袖，褒衣博带，形制虽简单，但朴素内敛的装束自有一种天然的风韵，庄重、大气、飘逸、灵动。 我们为大家收集到了汉代服饰的结构解析。其实汉服的每一个特点都可以在四书五经、二十四史、经史子集里找到依据，有兴趣的同学可以在课后进行一些深入研究。 接下来，到了唐朝。 唐朝，是我国封建社会的鼎盛时期，无论是人们的思想，还是物质的生产都达到了历史的高峰。中国古代服装也在此时发展到全盛，政治的稳定、经济的发达、生产和纺织技术的进步、对外交往的频繁等等因素，促使服饰文化空前繁荣。 尤其是这一时期的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的篇
章，大家可以参看电视剧《大明宫词》中的女装扮相，冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人惊叹不已。 说到唐朝，众所周知这是个以胖为美的时代，所以这一时期服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。 现在，让我们来看看明朝服饰。明王朝作为中国历史上最后一个由汉族人建立的封建王朝，是继周朝、汉朝和唐朝之后的黄金时代。 明代服饰继承了宋代汉服的式样，又吸收了蒙古服饰部分元素。明代许多男子流行的发式都是明太祖首创的，比如“网巾”，有象征国家法令齐全的意思，“四方巾”象征国家太平，还有“瓜皮帽”，它几乎被现代的西方人当作中国典型的帽子了。 明代女装平民的服饰仍然延续唐宋以来的上褥下裙的服装样式。但是相对于唐代的华美艳丽，明代服装更显典雅质朴，体现出华夏民族最为高贵的含蓄之美。在PPT中我们给出的是明代的平民女装、宫廷仕女装，以及新娘妆扮。 虽然满清入关实行剃发易服后，明代服饰大部分消失，但仍有少数款式和特征流传于世。近现代朝鲜族、琉球族、京族的民族服饰（韩服、琉装、越服）亦深受明朝服饰影响。 从所给图片的对比中，我们可以看到传统韩服和明朝女装的惊人相似。 谢谢大家！
1910—2010年女性服装演变过程 （wmh）1910到1920 欧洲： 1910年，俄国芭蕾舞团在巴黎的公演时的芭蕾舞衣，开创了服 装设计的新局面。欧洲掀起了东方热潮，设计师纷纷将中国， 日本，俄罗斯和印度的设计特色与古希腊，古罗马的古典披垂 式风格熔于一炉，创造出了霍布尔裙子。 1914年爆发的第一次世界大战，使女装删去所有的繁琐装饰、大胆地缩短裙长。运动套装、直筒套装等在战时和战后初期受到妇女的广泛欢迎，这样的着装使她们活动起来更加方便，舒适。 霍布尔裙子之后：裙子上升到距地20CM左右，腰身也越来越宽。 1919年：宽腰身直筒型。 中国： 1911年辛亥革命后，剪辫易服接纳西式服饰，创出“新中装”。
时尚初现，经典盘扣 1921到1930 欧洲：爵士乐时代 妇女们有了更自由的生活，除了工作外，她们还热衷运动和跳舞。摒弃传统的紧身胸衣，上衣变短，腰带也开始使用。妇女地位得到提高，主张平等，所以使得裤装流行。保罗?波列特设计的正式场合的女长裤，影响长久。法国女设计师可可?夏奈尔也把男装布料用于女装。 （女男孩期：女装功能化、男性化） 中国：
流行西式服装 1925年前后，上海女生以男装袍的广泛使用为背景，旗袍马甲为衣身、文明新装的袖型、西式连衣裙的配伍的结合。 （合身裁剪，旗袍摆长至地、收腰显胸、高领短袖、摆衩高开） 1931到1940 欧洲： 优雅时代：1929年到1933年为时4年的经济危 机使西方各国遭受的经济损失。且要求女人具有女 人味。女装又一次出现尊重优雅的非机能性倾向。 20年代的"假小子"们这时已长成成熟优雅的女士。30年代夜礼服中大胆露背的形式很时髦。1938年，裙子又开始缩短，并且伴随着政治气氛的紧张不断加剧。 中国： 1930-1940年代，是旗袍发展的黄金时期，由于受西方服饰的影响，旗袍设计变得窄身修长，两侧开高衩，尽显中国女性的体态美，旗袍成为中国妇女最普遍的服饰。许多在华的外国女性在那时已经开始尝试穿华服，这些都带动了旗袍的改良和流行风潮。尤其是在三四十年代的上海大都会里，妇女纷纷穿着旗袍为时尚。1930年后，与西式上衣搭配，上海妇女开始穿西式长裤。此裤基本结构为四片
题目：盘扣工艺的非物质文化遗生产性保护现状调查报告 姓名：欧阳丽婷 学号：51123500031 专业：民俗学 指导老师：徐赣丽
摘要： 2009年盘扣制作技艺被列入上海市非物质文化遗产名录。此后，盘扣工艺受到了社会各界和大众媒体的一致关注，本调查将采用深度访谈法和文献法相结合的方式探究盘扣工艺的传承状况，企业生产状况以及政府保护现状，从而分析出盘扣工艺发展所面临的问题，提出推动盘扣工艺发展的可行性措施。 关键词：传承保护发展 一、引言 盘扣或称盘钮，是传统中国服装使用的一种纽扣，用来固定衣襟或装饰，是一门中国独有的传统手工艺。今天我们所见的马褂、旗袍和唐装上衣这些中式服装中的经典都是用盘扣在正面固定衣襟，这使得盘扣与传统文化一脉相承，形影相依，成为中国传统服饰的标志性元素。1它是中国的民族艺术，也是中华民族的精华，以画龙点睛之笔出现在中国传统服装上。盘扣不仅仅是一种美的形式的展现，几百年来，它也被赋予了一定的观念和象征意义，寄托着人们对美好生活的追求，体现了一种自然灵性和人文精神的表露。如蝴蝶扣与“福”字谐音，希望生活能幸福美满。2盘扣的种类很多, 常见的有蝴蝶盘扣、蓓蕾盘扣、缠丝盘扣、镂花盘扣等。还有四方扣、凤凰扣、树枝扣、燕子扣、一字扣、花篮扣、双耳扣、大型铜丝手工扣、花蕾扣、树叶扣、青蛙扣、葫芦扣、琵琶扣、花扣、蜜蜂扣、蝴蝶扣、菊花扣、 1刘小苏.柔情不断似春水—中国盘扣的百般风情[J].青春期健康,(77) 2张云婕.韵味盘扣 [J]. 文化心旅, 2013, (173).
三耳扣。扣型之丰富足以见证人们的智慧和创造性。3但是随着传统服饰被现代服饰所取代，盘扣工艺也渐渐淡出了人们的视野。这无不代表着传统文化的丧失。值得庆幸的是，在珊丽娜等人的不懈努力下，2008年中式服装盘扣制作技艺被上海市徐汇区列入区级非物质文化遗产名录，2009年中式服装盘扣制作技艺被上海市人们政府列入市级非物质文化遗产名录,目前项目正在申报国家级非遗项目。本调查将采用深度访谈的方式就盘扣工艺发展现状做出报告。 二、调查对象 珊丽娜·岚樱叆，德籍华人，1963年7月21日，出生在上海一个教师家庭，中式服饰传承与发扬的探路者。1998年珊丽娜回国创业，创办了上海梅楣服饰有限公司，从事中式高档成衣及高档工艺饰品专业定制。由旗袍制作结缘盘扣，师从于传统盘扣技师诸宏生、荣华根。她历经10多年，倾其所有，和团队成员宋滔设计制作完成的系列工艺盘扣，一经问世就得到社会各界的广泛关注和好评，大世界吉尼斯纪录总部更是授予了——款式数量最多的盘扣的纪录称号。2014年6月，在位于上海市徐汇区x小区，珊丽娜住所对其以及传承人宋滔先生进行深度访谈。 三、调查内容 （一）传承历史及方式 追溯盘扣的历史，要回到原始社会的旧石器时代末期，那时候没有文字，以结绳记事的形式帮助记录、记载、回忆，具有连接思维，延续思路的功能。“中国结”经过多年的演化，逐渐在量和质上丰富和发展。它凝聚了先民们的智慧和创造潜能。盘花扣就是利用中国结的编织工艺手段，以大自然为题材，以动、植物为摹本，逐渐又吸收了甲骨文、汉文字以及建筑形式，甚至注入了佛教思想和其他寓意题材。传统工艺品之所以源远流长,不仅仅是因其所具有的使用功能以及外表的视觉美,更重要的是小小的外表之内所蕴含的深厚文化内涵，盘扣的内涵凝结在这个千变万化的“盘”上,它将中华民族的传 3张战胜. 论中式盘扣在服饰中的应用[J].成都纺织高等专科学校学报，2010-4，第27卷2期.
服装工程 Apparel Engineering China Textile Leader · 2017 No.12 摘要：针对盘扣使用的现状及问题，提出了对盘扣设计思路的改进，并从盘扣材料、盘扣结构、盘扣工艺等 3 个方面进行了创新实践。通过对案例的分析，探索盘扣元素在产品设计中的延伸与应用，旨在启发和思考如何使盘扣这一传统手工艺与现代设计相融合，使民族传统手工艺能得到更多消费者尤其是年轻人的青睐，并通过这一群体的继承与传播，能更有效地把传统手工艺传承下去。关键词：盘扣；手工艺；创新设计；现代审美；延伸应用中图分类号：TS941.3 文献标志码：A The Innovative Design and Application of Chinese Knot Button Abstract: The paper analyzes the current application and existing problems of Chinese knot buttons, points out how to redesign and improve them and carries out an innovative experiment on the materials, structures and technique for making Chinese knot buttons. Based on case study, it also explores how to apply them in product design, aimed at inspiring people to consider how to integrate this traditional handicraft with modern design and arousing the attention of more consumers, especially young people to this traditional art, so that it can be more effectively carried on through their inheritance and dissemination. Key words: Chinese knot button; handicraft; innovative design; modern aesthetics; extended application 作者简介：顾文娟，女，1977年生，副教授，研究方向为服装款式结构与工艺设计。 作者单位：顾文娟，苏州经贸职业技术学院纺织服装与艺术传媒学院；卢 晓，浙江商业职业技术学院艺术设计学院。 基金项目：江苏省高等职业院校国内高级访问学者计划项目阶段研究成果（2015FX069）。 盘扣元素的创新设计实践与应用 文 | 顾文娟 卢 晓 活中对美好吉祥事物的向往融入盘扣中。随着社会的发展，早先普遍存在于老百姓手中的盘扣技艺，却鲜有年轻人来继承，使得市场上精于手工盘扣的艺人越来越少，物以稀为贵，传统技艺的手工盘扣价格自然水涨船高。在盘扣的使用上，除了运用于如旗袍、民族风的传统服装，也运用于一些现代服装中，甚至也有把盘扣作为装饰素材，运用在各种现代产品中，但不管是传统的沿袭还是现代的使用上，盘扣的风格样式大部分都还是以一种定式出现，其创新的时代感还较欠缺，适用于年轻消费者的产品还是少之又少，使得盘扣这一传统工艺的发展受限。 2 盘扣的创新设计 2.1 基于盘扣材料的创新设计 传统的盘扣一般采用棉布、麻布、真丝面料作为原材料，经过缝制成布料细条后进行盘制而成，通过面料的特性所呈现的感观效果较单一。设计制作者常常会在面料材质的肌理及色彩图案的触动下，产生灵感而设计出感观不一的作品，盘扣的设计也是如此。制作盘扣时，把其它材质的材料运用于盘扣的设计中，可以使制 盘扣是中国传统服饰中的一个标志性元素。随着人们生活方式的改变、工业批量化的生产、市场流行元素的多变，盘扣被大量的现代钮扣所取代，盘扣这一传统产物其“用”的功能减弱后，其在服饰上的存在和发展的内生动力也日渐削弱 。因此，为了让盘扣这一传统手工艺能更好地被现代大众接受，尤其是引起年轻消费群体的喜爱和关注，本文在传统盘扣样式的基础上，从现代的审美视角，对盘扣这一传统工艺进行了再设计与再应用，从而让这一传统手工艺有更好的发展。 1 盘扣的应用现状 如今，市场上除传统手工制作的盘扣外，也出现了大量的现代工业化制作的盘扣。传统的盘扣制作精美，手工艺人运用特殊的技艺，如扦边、打结、盘花，把生