珍爱国宝——古代的陶瓷艺术
教学目的：
一、了解中国古代陶瓷艺术的特点；
二、学习从器皿的外形、纹饰以及釉色等方面欣赏陶瓷艺术的方法；
三、在欣赏陶瓷艺术的过程中，认识中国陶瓷艺术在人类文化史上所作的贡献，增强学生的民族自豪感。
教学重点：
１、了解陶瓷的制作过程；
２、认识陶器与瓷器的区别；
３、感受陶瓷艺术的发展历史；
４、会从外形、纹饰以及釉色等三方面欣赏陶瓷作品。
教学难点：
１、陶瓷艺术的发展；
２、从外形、纹饰以及釉色等三方面欣赏陶瓷作品。
教学顺序：
一、引导学生简单分辨陶器与瓷器。
二、简单介绍陶瓷的制作，并以游戏方式明确陶瓷作品的欣赏角度。
三、引导学生从外形、纹饰以及釉色等三方面欣赏古代陶瓷艺术。
四、小结。
教学过程：
一、引导学生简单分辨陶器与瓷器：（５分钟）
同学们好！今天，老师带来了两件陶瓷作品，哪位同学能参考课本３２页的内容，分辨出哪件是陶器，哪件是瓷器？
电脑显示（陶器与瓷器的分别）请两位学生上台分辨。
你们认同吗？很好，在日常生活中，我们可以简单地从敲击声音和器物表面的质感分辨出陶器和瓷器。二、简单介绍陶瓷的制作，并以游戏方式明确陶瓷作品的欣赏角度。（１５分钟）
电脑显示（陶瓷制作图片）
陶器和瓷器统称为陶瓷，它们都由粘土，或以粘土为主的混合物，经成型、装饰、干燥、窑烧而成。优秀的陶瓷作品对其外形、纹饰、釉色和烧制工艺都非常讲究。我们有不少同学把自己喜欢的的陶瓷藏品带回来跟我们一起欣赏。有请这些同学从外形、纹饰和釉色三方面为我们介绍这些藏品。分别请六名学生上台介绍自己的藏品。
请六名学生上台鉴赏。
很高兴同学们都懂得从外形、纹饰、釉色等三方面欣赏陶瓷作品。老师还带来了十件古老的陶瓷作品跟大家一起欣赏。它们风格各异，而且经历了漫长岁月的洗礼，是我们珍贵的国宝。
三、引导学生欣赏古代陶瓷艺术（１５分钟）
电脑显示（古代陶瓷作品图片）
请打开课本３０页，仔细阅读上面的图片和文字，并选一件你喜欢的，从外形、纹饰、釉色等三方面谈谈它的艺术价值。
请学生选择自己喜欢的陶瓷作品欣赏。
1、彩陶船形壶
彩陶船形壶是新石器时代中期的作品，属于细泥红陶。船形壶造型奇特，工艺讲究，制作精美，彩陶图案清晰艳丽，是原始艺术中的珍品。
2、舞蹈纹彩陶盆
舞蹈纹彩陶盆是新石器时代中期的作品，属于细泥红陶。此盆敛口、卷唇、鼓腹。下腹内收成不平底。唇口及内外壁均有彩绘，纹饰之间有舞蹈画面，以五人一组，手拉手，面向一致，摆向亦一致。整个画面人物突出、神态逼真，笔法流畅，重在写实，表现了先民们在劳动之暇，欢乐地手拉手集体跳舞和唱歌的情景。
3、白陶鬶
白陶鬶属于夹砂白陶。是新石器时代晚期的作品。哪位同学知道鬶在当时的社会有什么用？
鬶是新石器时代晚期的一种炊煮器。它的造型结构由口、腹、底三部分组成，昂首扬尾，体态生动自然。器皿底部三足等距离支撑，便于放柴煮烧。白陶鬶是山东龙山文化陶器中的精品，充分反映了公元前两千年左右的山东地区先民在制陶技艺的高度成就。
4、黑陶蛋壳高柄杯
黑陶蛋壳高柄杯是新石器时代晚期的作品，属于细泥黑陶。陶杯分为三段：上面是一个敞口杯，中间是透雕中空的柄腹，下面为底径，由一根细管将三段连接起来，烧成后丝毫不变形。整件器物造型别致，轮廓变化丰富，轻巧雅致、庄重大方。表明当时的制陶技术已经达到很高的水平。
5、青瓷莲花尊
青瓷莲花尊是南朝的精品，用划花、贴花、刻花等技法作出莲瓣等装饰，整个器形像仰、覆两朵莲花。从莲
花等装饰内容的出现，可以看出南北朝时期佛教的流行，也影响了同时期瓷器的装饰内容。
6、汝窑粉青莲花式碗
电脑显示（定窑官窑哥窑钧窑汝窑）
宋代是中国制瓷业极其辉煌的历史时期，各地涌现出不少驰名中外的瓷窑。五大名窑就是其中的典型代表。
汝窑是宋代著名的官窑。它专为宫廷烧制御用青瓷器,烧造工艺达到了中国陶瓷史上的极致。它是我国自东汉末期以来所烧制的青瓷工艺达到炉火纯青的杰出代表。在宋代灿若繁星的群窑中高居榜首。汝窑大约创烧于1106年，二十多年后，在靖康之变的战火中毁灭，由于汝窑烧制时间很短，加之以供宫廷之用，因此在民间流传的极少。
这件汝窑粉青莲花式碗，造型优美，色彩素雅，是一件稀有的汝窑传世品。
7、白釉黑牡丹纹瓶
此瓶是磁州窑的代表作品。磁州窑是宋、金时期在北方地区窑址数量最多，分布最广泛的民间窑系。由于北方大部分地区的瓷土质量较差，成品的胎色较深，因此窑工们在胎体之外加施白色化妆土，再罩以透明釉，制成洁白如乳的白瓷。
8、青花鸳鸯莲纹盘
此盘造型优美，青花绘画结构紧凑，画面饱满，风格清新。盘里画缠枝莲花六朵，盘心画莲花池和鸳鸯。我国人民视鸳鸯为爱情的象征。所以自隋唐以来，鸳鸯纹便在瓷绘中大量出现。
9、青花釉里红开光镂花罐
青花和釉里红，是元代景德镇窑创烧的两种不同颜色的高温釉下彩瓷。元代匠师们巧妙地把钴蓝料和铜红料应用在同一件器物上，形成红、蓝两色争艳的艺术效果。故称“青花釉里红”。
“开光”是什么意思？有哪位同学知道？
开光是陶瓷美术常用的装饰方法之一。具有突出主体、对比强烈等特点。为了使器物上的装饰变化多样，或突出某一形象，往往在器物的某一部位留出一定形状的空间，然后在该空间里饰以花纹，称为开光。开光外形可以分为几何形和自然形两大类。几何形常见的有方形，长方形，圆形，椭圆形，半圆形等。自然形主要有花形，莲瓣形，如意形等。
这件元代盖罐，形体丰满，腹部突出。以凸串珠纹作开光轮廓线，内镂雕洞石和四季花卉。红色的花朵，蓝色的枝叶，与罐体白地青花纹饰交相辉映，颇有四季花色满园的感觉。罐盖贴塑坐狮状兽钮。造型古朴雄伟，制作精良，装饰丰满，层次分明，融合了镂空、雕塑、堆贴、釉下彩绘为一体，达到浑然一体的艺术效果。堪称元代瓷器中的精品。
10、五彩花鸟纹瓶
五彩花鸟纹瓶是出于清代的传世品。瓶身画面中的荷花盛开，翩翩择落的翠鸟顾盼其间，构成了一幅绝美的荷塘秋趣图。彩瓷中勾用金彩，碧叶红莲，衬以金花数朵，色彩富丽娇艳，是当时彩瓷中最突出的作品。
四、边欣赏边小结（５分钟）
电脑显示（古代陶瓷图片）
古代的陶瓷作品还有很多、很多，它们像璀璨的繁星，闪耀在祖国历史的长河。它们保存了上万年，记录下古代社会的诸多信息。这是其他器物所无法比拟的。陶瓷也是中国对人类文化文明的重大贡献之一。在历史上，中
国有瓷国之称。英文单词China，既是陶瓷，也代表中国。
今天，通过对古代陶瓷艺术的欣赏，我们领略了中国劳动人民的勤劳和智慧。同时，也看到了中国科学技术的发展、社会经济的发展、人们生活方式以及审美观念的变化。中国陶瓷未来的发展将如何？请同学们在课后好好讨论！谢谢大家。
广东省江门市江华小学
２０１8年１２月１日
《珍爱国宝-古代青铜艺术》 一、课题：珍爱国宝-古代青铜艺术 二、课型：新授课 三、课时：1课时 四、教学目标： 知识与技能：了解古代青铜艺术的艺术特色，掌握欣赏青铜器的方法。 过程与方法：通过对青铜器的欣赏、讨论，实践体验等活动，培养探究意识和审美能力。 情感态度价值观：增加对祖国古代青铜艺术的了解与热爱，增强民族自豪感。 五、教学重难点： 教学重点： 掌握欣赏青铜艺术的方法，掌握欣赏青铜器的方法。 教学难点： 能够用简短的语言和文字欣赏评述古代青铜的艺术特色。 六、教学方法： 讲授法、情景法、游戏法、欣赏法、讨论法。 七、教具准备： 课件、青铜器仿制品等。 八、教学过程： （一）魔术导入 师生互动，教师出示用红布盖住的一件青铜器制品，营造魔术氛围，请同学猜测红布下的物品，从而导入新课《珍爱国宝-古代青铜艺术》 （二）讲授新知
1、初步感知： 学生观察青铜器，教师提出问题：“什么是青铜”，请学生在书本中寻找答案，并总结：是铜的合金，在烧制后成青灰色，所以叫青铜。 教师请一位同学上台触摸感受青铜器，继续追问：“青铜器给你什么感受？”（冰冰的、硬硬的）。 师生观看一段有关青铜器用途的影片，了解更多关于青铜器的知识。（青铜器的用途可以概括为：生产礼器、乐器、兵器等。）2、深入探究： 教师出示各种青铜器图片，详细进行欣赏讲解。 （1）造型上，以长信宫灯为例讲解造型。（灯形是一个跪坐的宫女执灯，灯身可以转动，设计巧妙，整体鎏金，造型优美、生动）教师总结：青铜器的美体现在它的造型上。 （2）纹样上，四羊方尊为例，（尊的四肩、腹部及圈足设计成四个大卷角羊，增加了变化，四只形态逼真的大卷角羊构成器皿的主体装饰，在宁静中突出庄重威严的感觉。）教师总结：从纹样角度看，这是一种动物纹，反应了当时人们的社会生活和思想观念。 （3）文字上。铭文为例，总结铭文历史价值。 （三）教师示范 在教师示范这个环节，我会以莲鹤方壶为例，从造型纹样方面对学生进行欣赏示范。莲鹤方壶外形精巧繁复，盖顶莲花瓣中站立一只展翅欲飞的仙鹤，壶身外围布满龙虎纹样，形态逼真，给人大气古朴之感。 （四）欣赏实践 教师说明要求，用文字的形式写一写自己对青铜器的艺术小评论。组织学生进行创作，播放音乐并巡视指导。 （五）展示评价
镇平全兴双语实验学校 小学美术五年级上册教案 李乐敏
五年级美术教学计划 一．教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二．．学生情况分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 三教材分析 我校采用的是人民教育出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为16课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。 四、教学措施 1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。 6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。 7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。 8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。
人美版第9册美术教案 教学指导思想 国家新的美术课程标准追求的理念是： 1、使学生初步形成基本的美术素养； 2、激发学生学习美术的兴趣； 3、在广泛的人文情境中认识美术； 4、培养创新精神和解决问题的能力； 5、为促进学生的发展而进行评价。 一、关注教法学法变革 →导入环节的设计； →入口要浅，深入浅出； →教学环节的前后呼应； 以“问题链”串联课堂教学；→ →陶情、审美、思辨的过程。 二、促进学习的成功 →引导学生兴趣与心理需求处于最佳状态； 多种形式的教学内容的组织；→ →引导学生发现知识的个人意义； →激发学生自由参与、探索创新； →激发学生更高的自我期待。 三、体现教材特点 1、贴近儿童生活 ?内容选择以日常生活为题材，通过喜闻乐见的事物，力图贴近儿童生活，调动他们的生活经验，加强艺术与生活的联系，调动感受，激发学生学习兴趣。 2、发掘人文底蕴 ?美术作为人文的核心学科之一，凝聚着浓郁的人文精神，本册美术教材在兼顾美术技能技巧的学习和训练的同时，选择不同国家、不同时期的作品，力图全方位向学生进行人文素质的教育。 3、强调设计意识 ?新的美术教材注意培养学生设计意识与创新思维，本册美术教材中呈现的内容力图引导学生关注身边的设计艺术，多角度引导学生进行设计训练。 4、优化双基知识 ?本册教材通过不同作业形式、不同学习方式，引导学生对美术的基础知识与基本技能有基本的了解，体验艺术学习的方式方法。 四、关注知识的系统性 ?如果把教材中每一课内容当作一颗晶莹的珠子，那么纵贯教材的知识体系就像一串串璀璨
的珠链。在教学中，既要关注每学期的横向内容，又要注意纵向知识体系的把握。 例：基础知识系列、设计应用系列、陶艺系列、版画系列等。 五、学习过程的引导性 ?活动性：体现课程改革特点，激发兴趣； ?选择性：关注不同性质学生，给学生较大选择余地。 ?创造性：艺术贵在创造，本册教材通过多种角度，培养学生发散思维，引导学生进行创造性表现。 小学美术第九册教材知识点 一、难忘的事 教学目的：通过欣赏唐代卢舍那佛，使学生了解我国古代雕刻艺术有着悠久的历史、风格独具、自成体系。古代雕刻艺术是我们祖先的伟大创造，在学习知识，感受立体形象美的同时，使学生增强民族自豪感。 教学重点：欣赏唐代卢舍那佛的立体造型，了解我国唐代雕刻的艺术风格。 教学难点：使学生感受到我国雕刻艺术的雄浑之美，增强民族感。 二．比例中的美感 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受比例的形式美感。 2、了解、认识比例美感的规律。 3、提高学生的审美能力。 教学重点：了解形成比例美感的规律。运用欣赏资料，分析比较解决。 教学难点：画或剪陶瓶器皿造型的比例变化。运用观察、分析、示范解决。 三、立方体和长方体的透视现象 教学目的：1、学习运用立方体、长方体的透视知识，画两种形体的透视变化。 2、提高学生的立体造型能力。 教学重点：学习立方体、长方体的透视知识。通过实物演示及示范图解决。 教学难点：平行透视和成角透视的规律及表现方法。采用分析照片和示范围解决。 四．圆柱体的透视现象 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受圆柱体的真实美感。 2、学习圆柱体的透视知识，了解圆柱体的透视现象，并运用于绘画实践。 3、提高学生的立体表现能力。 教学重点：学习圆柱体的透视知识，采用观察实物、欣赏图片、作品并示范解决。 教学难点：运用圆柱体透视知识，表现透视现象。（采用范画并示范进行解决） 五．物体的结构 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受事物的整体结构美感。 2、学习分析物象形体结构的方法，并用于绘画之中。
第二十课《珍爱国宝---古代的青铜艺术》 [背景分析]：法国著名教育家第斯多惠曾一针见血地指出：“我们认为教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”而《美术新课程标准》中也提倡：美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。不是把美术看作技艺的传承，而是力图使学生体验和认识美术的文化内涵和人文内涵。 [教学理念]：本案例为人教版第十册《珍爱国宝---古代的青铜艺术》一课，这个阶段的学生已经具备用简单的审美语言来表达所思所想的能力，而他们也开始把这种“美术的目光”投向周围现代的生活，甚至于古代人的生活，特别是对后者的神秘与博大充满了无限的遐想和期待，跃跃欲试地想用美术的方式去表现，去探索。我针对这一特点，以学生日常所见的器皿作为切入点，在学生非常熟悉的生活情境下，用艺术欣赏的方式，去揭开古代青铜艺术神秘的面纱，让学生在中国独特的青铜文化艺术的熏陶下，自由抒发对古代青铜艺术的热爱，对生活的热爱，对祖国的热爱之情，强烈地激发起学生的民族自信心和自豪感，我将重温古代历史，欣赏古代艺术，探究古代艺术的美和民族文化的独特性合在一起，既突出美术的学科特色又着力培养学生自主探究，大胆表达自己艺术思想的能力。 珍爱国宝——古代青铜艺术 课题：小学五年级下册美术第16课珍爱国宝——古代青铜艺术。 课堂类型：欣赏/评述。 教学目标： 1.知识与技能：学习从青铜艺术的造型、纹饰以及铭文等方面来欣赏了解青铜器艺术的特点。 2.过程与方法：引导学生欣赏古代青铜艺术，初步了解青铜艺术的发展史及其作用。指导学生学习欣赏的基本方法，提高审美能力。 3、情感态度价值观：在欣赏青铜器艺术的过程中，认识中国青铜器艺术在人类文化史上所作出的贡献，增强学生的民族自豪感。 教学重点：学习从青铜艺术的造型、纹样以及文字的等方面来欣赏了解青铜器艺术的特点。 教学难点：在欣赏青铜器艺术的过程中，认识中国青铜器艺术在人类文化史上所作出的贡献，增强学生的民族自豪感。 课前准备：1、教师了解青铜器的主要制作方法。 2、搜集古代青铜艺术的照片供学生欣赏。 3、上网搜集青铜艺术的发展历史。 教学辅助手段：课件，音频，视频，卡片。 教学过程： 一、组织教学：检查学具，加强常规教育，可以提前收集一些环境情况及资料。 二、音乐导入，揭示课题： 1.播放音乐（编钟乐曲），曾侯乙编钟（图片展示）
湘教版小学美术五年级上册全册教案 第1课哆来咪 第一课时活动一 教学目标 1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质； 2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美； 3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法； 4、掌握立体造型的简单方法。 教学重点难点：对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩 教学准备：玻璃杯7个，颜料等 教学程序 欣赏导入 1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。 2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 课件出示关于编钟的图片。 分组制作 1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。 2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。 5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。 课件出示计时器，放背景音乐。 装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。 工具材料即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。
人教版小学美术五年级下册全册教案 目录 第1课《形的魅力》 (2) 第2课《形体的组合》 (5) 第3课《抽象的雕塑》 (8) 第4课《学构图》 (11) 第5课《静物写生》 (15) 第6课《喜怒哀乐》 (19) 第7课《夸张的脸》 (23) 第8课《神奇的肥皂粉》 (31) 第9课《写意蔬果》 (39) 第10课《写意动物》 (47) 第11课《学画松树》 (53) 第12课《十二生肖》 (58) 第13课《风筝的魅力》 (64) 第14课《微观世界》 (68) 第15课《会亮的玩具》 (73) 第16课《小布偶》 (78) 第17课《电脑美术——对称图形》 (80) 第18课《旅游节》 (84) 第19课《舞台上的布景》 (91) 第20课《珍爱国宝——古代的青铜艺术》 (94)
第1课《形的魅力》 1教学目标 1、知识技能目标:掌握形的概念及分类,了解形状是构成美术作品的基本元素之一。 2、过程方法目标:引导学生充分展开想象,采用画或剪等不同形式,将几何形和不规则形组合成各种画面。 3、情感态度目标:让学生感受各种形的组合呈现出来的魅力,培养学生的动手能力和想象力。 2学情分析 小学高年级阶段的学生,随着年龄和经验的增长,身心都得到了很大的发展,思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展,心理活动的随意性和自觉性也在增强,他们力求表现更真实、更深刻,表现能力有所加强。能运用一些造型方式,表现自己的所观察到的对象,有的学生对材料进一步的拓展,寻求技法和表现方法的创新,也有的学生眼高手低,对表现缺乏信心。 3重点难点 重点是:认识形状的概念和形式。难点是:学会运用各种造型组成画面 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动
第1课哆来咪 (活动一) 教学目标： 1 培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质。 2认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美。 3 学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。 4 掌握立体造型的简单方法。 教学重难点： 1认识色彩、形体渐变的规律 2学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法 ~ 教学过程： 一．欣赏导入 1．欣赏战国时的编钟并讲一讲它的历史。 2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 课件出示关于编钟的图片。 : 二．分组制作 1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。 5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化想一想，为什么会有这种变化 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。 ， 三．装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。 工具材料即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。 (活动二) ！
人教版五年级上册美术教案全集 第1课 万绿丛中一点红 教学过程： 1、欣赏： （1）出示课题——“万绿丛中一点红”。 （2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2、发现： （1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. （2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。 （3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 （4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践： （1）用对比色组织一幅画面。 （2）学生作业，教师巡回指导。 4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。 教学反思： 学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。 教学反思： 第2课 色彩的和谐 教学过程： 1、引导欣赏： （1） 播放录象，欣赏生活中的邻近色画面 （2） 出示课题——“色彩的和谐”。 （3） 复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。 2、目标发展： （1） 什么是邻近色？（出示色轮） 在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如： 黄——黄绿——绿 红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙 （2） 寻找邻近色（师生互动） A 、 家居图片 B 、 生活图片 C 、 建筑图片 （3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐 （4）师示范邻近色的调配方法 3、实践活动： （1）作业：用邻近色组织一幅画面。 （2）学生动手操作，教师巡视指导。 4、作业展评。 教学反思第3课：美丽的纹样 教学内容： 1、 组织教学 导入新课 欣赏图案将学生带入美丽的图案中 （图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。） 生欣赏图案 提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？ 2、 了解知识 掌握方法 师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？ 生讨论发言。 师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？ 我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： 1） 什么是适合纹样？ 2） 基本形有哪些？ 3） 我们可以有哪些填充的图案 生欣赏、思考、讨论 师和生一起总结：1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。 （了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作） 师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。 3、 构思、设计、制作精美的适合纹样 师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。 生作业 师巡视辅导 4、 评价作业（自评、互评） 第4课 礼物的外套 教学过程： 一、引导阶段 1、组织教学。 2、教师出示图片对比：一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。 3、导入课题。 二、发展阶段 1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。 （1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。 （2）用双面胶或胶水接合两边。 （3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。 （4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。 （5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。 2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。 3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。 4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。 5、教师巡视指导。 6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。 三、教学拓展 1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。 2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。 第5课 趣味文字 四、教学过程； （一）课前准备 1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔 2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔 （二）课堂教学 1、引导阶段 ①认识基本美术字体及其特点： 出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。 宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。 黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。 ②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较 出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生---- 2、发展阶段 ①认识趣味文字的特点： 趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。 ②趣味文字的分类 ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。 ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。 ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。 ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。 ③欣赏优秀美术字 引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化：“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到
人美版小学美术五年级（上）期末试卷 一填空题： 1肖像艺术重在传神，（）是我国古代画家总结出来的一个重要经验。 2 用线条或色彩在平面上表现立体空间的方法叫（）。 ３黄金分割的比值是１：（） ４文房四宝是指（）、（）、（）、（）这四宝。 5、被誉为西方“古典艺术王冠上的宝石”的是（）。 6、（）是敦煌壁画中艺术成就最高、最受人们喜爱的部分，也是敦煌艺术的代表和象征。 二判断题：18 1、画中国画必需的材料工具主要有文房四宝、毛毡、刮刀、笔洗等。（ ） 2、齐白石是我国著名的油画大师。（） 3、透视现象常给人近大远小、近高远低、近清楚远模糊的感觉。（） 4、画家黄永玉的作品《猫头鹰》采用了中国画的写意画法。（） 5、明代画家曾鲸的作品《张卿子像》采用了中国画的工笔画法。（） 6、偶戏的种类并不丰富，只有提线偶和皮影两种。（） 三名词解释：8 １、色彩的明度是指（）。浅的是指色彩明度（），深的是指色彩明度（）。 2、色相指（）。 一、填空 1、画中国画的基本工具材料有_笔____、___墨___、___纸___、___砚___，即“文房四宝”。 2、对比色配合，可使画面显得鲜艳、明亮，其中绿与__红____、紫与_黄_____、蓝与___紫___对比较强烈。 3、墨分五色指__焦____、_浓_____、___重___、___淡___、___清___。 4、在色环上，__相邻____的色彩，称为邻近色。 二、选择（把正确的序号写在括号里。） 1、红+黄=（ C ）A、蓝B、绿C、橙 2、黄+蓝=（ A ）A、绿B、紫C、橙
3、红+蓝=（ C ）A、绿B、橙C、紫
第1 课《巨匠童心》 教学目标： 1 ．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术风格，了解毕 加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。 2 ．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处 理。 3 ．学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。教学重点： 认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。 教学难点： 在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法 使画像有趣。 教学过程： 一、谈话导入 1 ．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？ 要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。2．老 师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃 各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？ 别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。 3 ．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一 起去看看吧。 二、发现巨匠的童心 1 ．齐白石（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他 的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。 （2）齐白石童心作品赏析 作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2 ．毕加索 （1）毕加索是20 世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件， 包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”
的画家之一。1901 年6 月24 日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973 年4 月8 日在法国过世。 （2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 2 ．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的,, 三、巨匠童心的规律 1 ．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和 规律的。 2 ．游戏连一连： 找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！ 3 ．小游戏，这是一张什么样的脸？ 三幅作品脸部观察， 这是一张什么样的脸？ 4 ．坐着的玛丽. 泰雷兹分析。 脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物 的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线 面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了 主体人物的柔美。 四、试一试 1 ．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并 形成一张有趣的作品？ 可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但 是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。 2 ．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？ 3 ．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么 创意吗？ 法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力 和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。 可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。 五、学生作业 1 ．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。
《人民艺术家—齐白石》教学设计 （一）、教学内容与目标 1. 显性内容与目标 应知: (1) 通过对人民艺术家--齐白石的专题欣赏学习，初步了解齐白石的生平。 (2) 知道齐白石的代表作是什么，他的花鸟画有哪些明显的艺术特色。 (3) 通过欣赏齐白石的诗歌、书法、篆刻、绘画作品，知道齐白石是一位全能型的艺术家。 应会: (1) 在教师的指导下，学生通过对书中提出问题的思考和讨论，能够表达自己的看法。 (2) 能够选择一幅自己喜爱的作品，从作品的表现形式、艺术特色和个人感受方面写一篇观后感。 2. 隐性内容与目标 (1) 通过本课学习，学生对中国画有进一步的认识，增添了对中国画的兴趣。 (2) 用齐白石老人一生对艺术的不懈追求精神，激励学生做事要善于观察，持之以恒。 (3) 引导学生学习齐白石老人热爱大自然、热爱生活的道德情操。 (四) 教学重点与难点
重点: 了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。 难点: 以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。 （二）、教学设计 课前欣赏：中国画作品 一、欣赏导入 1、对比欣赏，引出“兼工带写” （1）、刚才老师给大家呈现的是一些中国画，中国画一般可以分为工笔和写意两种画法，你认为工笔画和写意画有什么不同呢？总结：工笔画：柔美、细腻，写意画：豪放、大气 （2）、大家看到这幅作品，你发现了什么？总结：豪放和精细相融合，大气之中不乏细腻之笔，这就是我国近现代画家齐白石独创的兼工带写。板书：兼工带写 2、可惜无声--《花鸟工虫册》引出课题 （1）、这件作品出自齐白石的《花鸟工虫册》，画册中的作品均以植物花卉和昆虫搭配，接下来我们一起欣赏其中的几件作品。（出示作品）这些作品给你什么印象？小昆虫有什么特点？ 总结：这些小昆虫栩栩如生，跃然纸上，使画面充满生机。 （2）、齐白石对这部画册可是钟爱有加，并亲笔为其题了一个名字，（出示）是什么？为什么要起名为“可惜无声”呢？ 总结：这些小昆虫色彩之真实，结构之精准，绝不输于大自然中那些真的昆虫，只可惜我们听不到它们那美妙的叫声。 二、了解齐白石的人生经历
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 湘教版五年级美术上册教学计划 一、指导思想 以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立"以人为本、培养能力"的思想，倡导“自主、合作、探究”的方式方法，积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。 二、班级学情 学生已经进入五年级，学生对美术这门学科有了比较浓厚的兴趣，且愿意学，还有一部分学生特别爱好。为此，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，学生的美术知识和技能会有可喜的增长和提高。 三、教学目标： 注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现能力，促进学生的创新精神和实践能力的提高。 一、教学目标：通过本学期的教学，帮助学生了解美术作品和的特点，增强学生热爱家乡的思想感情。同时进一步扩大学生美术的知识面，增强学生对美术的兴趣和爱好，通过动手操作的一些课程加强学生的动手能力并促进学生智力的发展。具体为：1、通过精美剪纸艺术和美术作品的欣赏，增加学生对美术和特产的了解，增强学生热爱家乡的感情，同时获得美术知识。 2、将二年级时学习的对线条的认识提高到线条的装饰运用当中，进一步巩固二年级学习的内容的基础上发挥学生的想象,继而达到学以致用的目的。
3、将绘画与手工相结合的设计课教学，打破美术教学中以绘画为中心的单一教学，培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。 4、绘画方面侧重于彩笔画 二、教学重点：考虑到三年级学生的年龄特点，运用一些水调的颜料不太适合他们的实际，因此绘画的重点是彩笔画。不过比起一年级来在绘画的构思、造型、着色和复杂程度都要大得多，它关系到学生绘画基本功的进一步加强。因此在本学期教学当中要把彩笔画放到重要的地位。 三、教学难点：将绘画与手工项结合的设计课教学，既要顾及学生手工的质量，两者都是重要的部分，同时制作过程的指导和时间的把握是教学的难点。 四、教材的特殊处理： 1、由于教材画面较小，教师教学中应该准备一些大幅的范画挂图或用粉笔在黑板上作演示，使学生都能看得清楚看得明白。 2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一方面的不足，教师教学当中应该准备一些必要的实物，使教学更直观，提高教学质量。 3、根据实际教学的需要，有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。 五、教学需要注意的问题： 1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。由于美术课经常要用刀和其它工具，白小心容易误伤自己和他人，一定要提醒学生注意安全，尤其要防止学生持刀玩耍，甚至斗殴。另外还要注意杂物的清扫，保持教师的卫生和整洁。
教学资料范本 【新版】2020人美版小学五年级上册美术教案 编辑：__________________ 时间：__________________ 要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。
了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学准备： 人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。 教学过程 一、组织教学。 检查学生的常规。 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要 求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。 速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。 四、讲评： 抓住动态的表现作重点讲评。 第2课画人像
湘教版美术五年级下册 教案 Revised as of 23 November 2020
湘教版美术五年级下册教案 巨匠童心第一课时 一、教学目标； 1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色。 2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理。 教学难点；在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合；教学过程。 二、谈话导入； 1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀有什么收获要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。 2．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。 三、发现巨匠的童心 1．齐白石 齐白石童心作品赏析作品中什么地方体现出了齐白石的童心 2．毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心 3．从这两位画家身上你学到了什么技艺上的，心态上的 四、巨匠童心的规律 1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗也是有创作方法和规律的。 2．游戏连一连：找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！
3．小游戏，这是一张什么样的脸三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸 4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。脸部五官有什么诀窍正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。 五、试一试 1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品 可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。 2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张为什么 3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。 六、学生作业 1．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。 2．要求运用多种方法，使画面有趣！ 3．教师巡辅。 巨匠童心第二课时 一、复习旧知
人教版五年级美术下册《第20课珍爱国宝—古代的青铜艺术》优 质教案 珍爱国宝——古代的青铜艺术 课时：1-2课时 教学目标： 1.引导学生欣赏古代青铜艺术，了解青铜艺术的发展史及其特色。 2.指导学生学习欣赏的基本方法，提高审美能力。 3.教育学生热爱和传承祖国的传统文化艺术。 教学重难点：了解青铜器的发展，欣赏青铜器艺术的方法。 教具：青铜器实物、幻灯片。 教学过程设计： 一、引导阶段： 1.播放幻灯片，初步让学生浏览，导入本节课要学习的课题：珍爱国宝——古代的 青铜艺术。 2.让学生来说自己所了解的青铜器及其发展过程。（课前布置学生收集相关内容） 3.师：我国古代青铜器的铸造，远在四五千年前的夏代就已经开始出现。商带和西 周是青铜器铸造的鼎盛时期。 二、发展阶段： 1.欣赏教材中的青铜器图例：先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。 2.探讨怎样来欣赏，请学生来说说。 3.归纳欣赏的基本方法：（1）从造型上来欣赏，根据不同用途，青铜器有各种不同 的造型。（2）从纹样上来欣赏，青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案，反映当时人们的社会生活和思想观念。（3）从文字上来欣赏。 三、根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术（幻灯）： 夏：乳钉纹爵 商朝的青铜器：1.兽面纹方鼎。2.四羊方尊。3.铜纵目面具。
西汉时期：长信宫灯 战国时期：1.虎噬鹿青铜器座。2.宴乐攻战壶 东汉时期：铜奔马 四、师出示现代的青铜器，引导学生欣赏，看看与古代的青铜器又有什么不同。 五、知识窗：青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和合金。 红铜加了锡、铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强，因为呈青灰色，所以叫青铜。
人美版小学美术五年级上册教学计划 （2013-2014学年度第一学期） ——胡晓娟 学生素质发展基本情况分析： 五年级有教学班四个。从总体上来看，大部分学生对美术课兴趣浓厚，半数学生具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力，其中对油画棒和彩铅的运用能力较强。除新转入的三班基础不均衡外，另外两个班大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓，空间感较弱，造型能力还需要进一步发掘，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。 本期教材分析： 人美版的美术教材紧跟义务教育的课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每课都充满了童趣。这册教材共21课，每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。 （一）教学重点 1．色彩的色相和明度等色彩知识，色彩的表现力。 2．抓住人物面部的基本特征，表现人物的表情。 3．绘画中的比例常识，运用比例进行作画。 4．绘画中的透视现象。 （二）教学难点 1．学生对废旧材料的搜集比较困难，这类课程的课堂质量往往得不到保障。 2．电脑美术与美术课分离，电脑美术课学生也得不到满足。 3．人物的造型不准确，需要系统的比例知识辅导。 4．能运用胶泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。 本学期课程目标：（按知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三维度列举） （一）总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 （二）各学习领域目标 1．造型表现学习领域 初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。 2．设计应用学习领域 学习对比例、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。 3．欣赏评述学习领域
珍爱国宝——古代的青铜艺术 一、教学目标： 1、知识目标：引导学生欣赏古代青铜艺术，了解青铜艺术的发展史及其特色。 2、能力目标：指导学生学习欣赏的基本方法，提高审美能力。 3、情感目标：激发学生热爱祖国的情感。 二、教学重点：通过欣赏青铜器使学生了解青铜器的发展过程及历史价值。 三、教学难点：能够较为直观的了解青铜器的制作、使用，从而化解难点。 四、教学过程： （一）导入阶段： 1、老师:首先请同学们聆听一段音乐。播放一段编钟音乐，让学生感受青铜器乐的美感。同学们猜一猜，这么美好的音乐是用什么乐器演奏的呢？（学生讨论并回答） 2、引出编钟，幻灯片播放编钟进行简单讲解。 编钟只是我国众多古代青铜器中的一种，我国古代青铜器历史悠久，种类繁多，造型精美，堪称为国宝。今天我们就来学习第20课：珍爱国宝-古代的青铜艺术。 （二）发展阶段： 1、师：什么是青铜？青铜器最早出现在什么时候？青铜器是用什么
方法铸造的？你想了解一下吗？那就请你跟我一起走进课文。接下来请观看一个短片。 师：看完影片，你知道了什么？谁来说说？（学生举手回答） 2、师讲述： （1）青铜器的产生：我国古代青铜的铸造，远在四千年前的夏代就已经开始出现。商代和西周是青铜铸造的鼎盛时期。 （2）青铜：青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和锡、铅的合金。 红铜加入了锡、铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强。因为呈 青灰色，所以叫青铜。 （3）青铜器的用途可以概括为：生产礼器、乐器、兵器、工具及车马具四大类。现在我们就这几个种类逐一进行了解： 生活或礼器：商周时期，一些日用青铜器皿如：鼎、鬲(lì)、 尊、爵、壶、利簋(guǐ)，由于用作祭祀和典礼 时的陈设而被赋予特殊的意义，成为青铜礼器， 有：鼎、鬲、尊等。 乐器：通常也是奴隶社会礼制的组成部分，尤其到了春秋时期，乐器在祭祀和典礼中更是不可缺少，如钟、铙、镈、铃 等。 兵器：有戈、钺、矛、剑等。 工具及车马具：如犁、锄、镰、铲、斧等。 3、课件一一展示各种青铜器图片，学生交流并欣赏。 从造型角度欣赏：根据不同的用途，青铜器有各种不同的造型。