《印象主义绘画》教案
江苏省常熟市中学朱惬
课业类型：欣赏课
课时安排：一课时
教学目的：通过本堂课的学习，学生了解印象主义、印象主义的代表画家。学会如何来欣赏现代绘画。
教学重点：l、色彩和光学的关系2、莫奈、凡高
教学难点：如何用心来欣赏绘画
教具准备：电子课件
教学过程
学生在德彪西的《月光曲》中进入教室。
一、引入新课：
同学们，我们艺术论坛上周的讨论题是：测试，你更喜欢哪一张画？很多同学都去参与了讨论。有同学在问：这是谁的作品啊？那我告诉大家，贵妇人肖像是法国罗可可艺术的代表画家布竭的作品，老人肖像是法国后后印象派画家凡高的作品。同学们是否还记得我们以前讲过的罗可可艺术的风格特点？艳丽、精致、豪华浮华的法国宫廷艺术和我们的生活距离很大，所以从讨论结果来看，喜欢老人肖像的同学比较多。那我们为什么会喜欢它呢？有同学说“老头帅。”没有抓住问题的关键。这就是我们今天要讨论的问题。
二、新课讲授课题——印象主义绘画
上堂课我们已经抽签过自己小组的预习作业，现在请预习过的同学来给介绍一下：什么是印象主义？印象主义的由来？印象主义这个名称是由法国画家莫奈的
一幅风景画《印象·日出》得来的。印象主义画家以阳光和色彩为主角，借助光与色的变幻来表现作者从一个飞逝的瞬间所捕捉到的印象。请学生介绍莫奈和他的作品《印象·日出》。教师出示一张白纸，问：这是什么颜色？白色！打上红色的灯光后，问：现在是什么颜色的？红色的。打上蓝色的灯光后，问：现在是什么颜色的？蓝色的。大家从这个实验中，得出什么结论：在不同的光线下，物体会展现不同的颜色。请同学回忆，曾经学过的形容阳光色彩的词句。我们来看莫奈笔下的阳光的颜色。请看系列作品《卢昂大教堂》。辨别这三张画，大家可以讨论，它们分别是什么时间画的？黎明、中午、黄昏。
印象主义绘画的代表者，除了莫奈还有谁？
马奈、毕沙罗、德加等。请介绍马奈的代表作。
看马奈的代表作：《草地上的午餐》、《酒吧侍女》、《吹笛的男孩》。
看了这些作品，请同学简单的来总结马奈的艺术风格。马奈：十分善于使用黑色的。使整个画面的色彩响亮醒目而又各得其所。现在我们来看这些画，你能否分辨出莫奈的和马奈的作品。
接下来我们来做个游戏，每组有一张纸，纸上画了一个圆，请大家用桌上现有的彩色粉笔，在圆中混和点色点，观察混和后的颜色。教师请几个小组的成员一起回答自己小组得到的颜色。
大家可以发现不同的颜色经过色点的组合，就形成了新的色彩，那刚才大家用的绘画的方法就是——点彩画法。看点彩大师修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。那请预习过的同学来给大家介绍一下作者的艺术风格和画派。新印象主义：尝试用原色色点配置，使画面产生视觉混合的色彩效果，运用这种准确分布的各种色点来客观理性地、冷静地组成画面艺术形象。因他们用这种科学的、严格化的色彩和笔触，代替了印象主义画家的那种富有感情的色彩和生动潇洒的笔触，所以人们又称它为“科学的印象主义”。
大家认为这种绘画方法好吗？这种绘画风格把印象主义对光与色的追求推向了一个极端，还有一批画家在寻求另外的一种对光和色的表现方法——后印象主义。学生介绍后印象主义：指那些曾经追随印象主义，后来又极力反对印象主
义的束缚，从而形成独特艺术风格的画家。后印象主义者不喜欢印象主义画家所采取的过于客观的科学态度。他们主张，艺术形象要有别于客观物象，同时饱含着艺术家的主观感受。
印象主义的代表画家：高更、塞尚、凡高。大家看看这是谁的画？很多同学非常熟悉凡高的作品，为什么？对，他的画卖世界的最高价，5300万美元。对，很多人说他的作品很好。我们的论坛上也有同学在讨论凡高，大家都已经去了解过凡高了。一说起凡高我们就想到向日葵，凡高在自己在一生中画过11幅《向日葵》，它体现了凡高的什么样的性格？凡高为什么要反复画向日葵？
凡高于1888年2月来到法国南部的阿尔，在那里他深深地为南方璀璨的阳光而激动。他在给埃米尔·伯纳的信中表达了他的狂喜，他说，那里的河是翠绿的，落日象熔金的炼炉，太阳是金黄色的，“在我眼里，此地的乡间，气氛宁静，色彩绚丽，……与人们在日本版画中见到的景象一模一样。他强烈地爱上了遍地生长的金色向日葵。画中，那一朵朵葵花在阳光下怒放，正如凡高自己所说“这是爱的最强光！”《向日葵》表现出了画家什么样的情绪？对生命的热爱！
人美版高中美术教案：第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义（一） 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 （二）重点：培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。） （三）难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。（理由：由于学生原有知识基础的制约，对新概念的理解必然有一定的难度。）（四）内容结构本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法：记录、观察、理解、记忆四、教学手段：多媒体课件 五、教学过程： 1 、导入：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题：A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？B以上有你感到厌恶或不解的作品吗？为什么？C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。教师点评：大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么？下面我们就来学习。（理由：通过作品展示，让学生在看画的同时，提出自己的观点，自然而然的引出美术鉴赏的概念，比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。）2、什么是美术鉴赏？基本内容：先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中，说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手，以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢？这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动：（1）、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》（2）、提出问题：A、看到天安门我们联想到什么？（提示：造型的、历史的、情感的）B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别？（提示：画种、服装、国家、贫富、）C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗？（3）、根据学生的回答，总结有关理论和观点。学生活动：欣赏图片，探究问题，回答提问。 一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具
夸张的脸 一、教学目标 1.学习抓住人物头像特征，进行夸张表现的手法；并尝试泥塑，进行头像立体造型。 2.观察感受人物五官、表情特征，探索用泥塑造型语言，譬张、大胆、有趣味地表现人物头像，提高对人物特征的观察及立体造型表现力。 3.体验泥塑夸张表现人物头像造型的乐趣，培养对泥塑人物的审美情趣。 重点、难点。 重点：用泥塑的形式表现夸张的人脸。 难点：抓住人物形、情特征进行夸张的泥塑立体造型表现。 二、教材分析 1.教材编写思路。 文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物时实质，加强作品的艺术效果。夸张是一般中求新奇变化，是突出特性最好的手法，通过把对象的特点和个性中美的方面进行夸大，鲜明地强调或揭示对象的实质，造成一种新奇变幻的情趣。按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，通过夸张手法的运用，为艺术美注入了浓郁的感情色彩。夸张玉碍表现手法。夸张的过程同时也是变形的过程，它们处在同一时空的变化过程之中。是根据画家的主观心理需要，将自然形态中的物象进行有意识的重新整合，'使其符合画家的心理与视觉需要的艺术。一般来说，i 夸张是从凸现客观物象的某种外部特征去表现和揭示客观物象的；变形强调的是如何改变客观吻掾的面貌，有意识地改变自然形态中客观物象的形态和结构，
其目的都是为了增加作品的表现力。人物以极度夸张和变形的手法来表现，可使他们的特征更突出，使人物特征鲜明、突出、动人、有趣。一幅成功地把人物最有特点的地方夸张表现出来的作品，会给观者留下强烈的印象。 课本上的雕塑造型，都利用夸张的造型手法，产生强烈的艺术特征，都有漫塑的特点。雕塑的分类有多种，按照材质分，'可分为泥塑、木雕、石雕、铜雕等；按照作品题材内容的性质和用途来划分，可分为纪念性雕塑、装饰性雕塑和漫塑等等。其中漫塑结合了漫画和雕塑两种艺术表现手法。漫塑的历史非常久远，人类最原始的岩洞雕刻都在某种程度上做了漫画形式的变形，漫塑在汉代的民间大事涌现，最典型的击鼓说唱俑，跷足击鼓，笑容可掬，形态生动传神，’令人过目不忘。漫塑艺术是以物质实体创造出的诙谐幽默的形体，借以反映当下生活状态、时代精神，它以漫传神，以神定形，以神取胜，神形合一，.表达创作主体的审美感受和审美理想。人们常常称漫塑为发笑的艺术，因此风趣性、幽默性是其最强烈的审美特征。现代社会人们生活节奏紧张，懂人与人之间的感情交流越来越少，漫塑艺术的这一独特审美特性正贿畺合用来缓解人们日益激烈竞争所带来的紧张精神负荷。它通赴风趣幽默的外型给忙忙碌碌的现代社会注入一份轻松幽默的精神享受，很多人称它屦让人发笑的艺术，这正是漫塑艺术的精髓所在： 《夸张的脸》是一次漫塑的体验。漫塑艺术题材广泛，艺术家往往根据观伞比较感兴趣的人物进行艺术创作。』可寸以是喜爱的名人或以自己为原形，把人的独特气质和外型特点拿捏准确并给予类似于漫画的夸张，神情驾驭于人物本身之上，给人一种似而非，非而是的独特享受，这种游走于艺术世界和现实世界之间的幸福感觉让人在艺术的过渡中迷醉。课本让学生尝试创作《夸张的脸》，也
第一课学些美术鉴赏知识 教学目的： 1、使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。 2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。教学重点：掌握鉴赏方法 教学难点：应用该方法进行练习。 教学模式：自主、探究、讨论、合作。 教学过程： 一、导入 同学们已经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。 美术和艺术的关系？ 板书：造型艺术美术 二、新授 美术的范畴 板书绘画工艺 美术雕塑书法 建筑篆刻 各种类型请学生举一作品。 美术史、美术理论的基本知识。 小组讨论： ⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物？ ⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？ 学生简单表述，结合图例 《放牧》古代岩石画 《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国 《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画 美术鉴赏的方法 对不同作品进行比较研究（板书） 学生自学过程，进行简单练习。
选择一插图作品进行鉴赏，强调个性。 小结 美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。 三、布置作业 书后练习
第二课玉石之分——古代玉石艺术 教学目的： 通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。 了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。 教学重点： 玉器的发展历史和丰富内涵 教学难点： 理解“君子比德于玉”的特殊历史意义 教学过程： 一、导入 你了解玉哪方面的故事？ 指名说说 二、新授 板书问题：引导学生去读课文 以玉组词 玉分几种，玉器制作有几种审美追求？ 为什么说“君子比德于玉”？ 新石器时代有哪些玉器文化？ 选择一玉器进行鉴赏练习 学生细读，交流讨论。 反馈：结合图例引导学生说说答案，阐述“言念君子，温其如玉”、“君子无故，玉不去身”等含义，重点讲授“君子比德于玉” 进行鉴赏练习，说说艺术风格和喜欢的原因。 三、总结 中国传统玉工艺历史悠久，品种浩瀚，成就卓越，有丰富的历史文化内涵，以玉 的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象，使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。 四、作业 选一图进行鉴赏练习
高中美术教案 我们所知道的美术是怎么样的呢，你眼中的美术是怎么样的呢，高中美术教案范文，欢迎大家阅读参考。 高中美术教案一：第一课学些美术鉴赏知识第二课玉石之分——古代玉石艺术 第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器 第四课楚王问鼎——商周青铜艺术 第五课皇权的象征——故宫建筑群与天坛 第六课宛自天开──古代园林艺术 第七课事死如事生──古代陵墓雕塑 第八课妙相庄严──古代宗教雕塑 第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画 第十一课天上人间──宗教壁画 第十二课传神写照——人物画 第十三课咫尺千里—中国古代山水画 第十四课江山多娇──现代山水画 第十五课：移情草木-花鸟画 第十六课时代风采----中国油画 第十七课与民族共命运──木刻与漫画 第十八课美在民间—中国民间美术 第一课学些美术鉴赏知识 教学目的：
1、使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。 2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。 教学重点：掌握鉴赏方法 教学难点：应用该方法进行练习。 教学模式：自主、探究、讨论、合作。 教学过程： 一、导入 同学们已经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。 美术和艺术的关系? 板书：造型艺术美术 二、新授 美术的范畴 板书绘画工艺 美术雕塑书法 建筑篆刻 各种类型请学生举一作品。 美术史、美术理论的基本知识。 小组讨论： ⑴历史上中外有大耳朵英语首页哪些著名的流派及代表人物?
⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异? 学生简单表述，结合图例 《放牧》古代岩石画 《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国 《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画 美术鉴赏的方法 对不同作品进行比较研究(板书) 学生自学过程，进行简单练习。 选择一插图作品进行鉴赏，强调个性。 小结 美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。 三、布置作业 书一次函数图像后练习 第二课玉石之分——古代玉石艺术 教学目的： 通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。 了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。 教学重点：
有趣的脸 教学目标： 1.通过撕有趣的脸，让学生初步了解人脸部的基本特征。 2.学习用联想、夸张的手法及不同材质表现人脸，促进学生观察力、想象力和创造力的发展。 3.引导学生欣赏不同材质表现的有趣的脸，感受不同的表现效果，拓展学生的美术视野，激发学生的美术兴趣。 教学重点、难点： 让学生用联想、夸张的手法表现人脸。把人脸表现得生动、有趣。 教学过程： 一、看图导入： 1.让我们一起来看一些脸，是不是觉得很有意思啊？ 2.其实啊，我们小朋友脸会变得更有趣的。想试试吗？ 二、游戏激情，揭示课题： 1.来，围到老师身边来。你们会做鬼脸吗？ 2.谁来做给大家看看。 3.大家一起来做一做，做给你的同学和后面的老师看。 4.小朋友都很大胆，做得很可爱、调皮都很有趣。来看看老师这里的小朋友做的鬼脸。 5.感觉怎么样？（有趣）这些都是《有趣的脸》今天这节课我们一起来做几个有趣的小游戏。先来找一找 6.讨论：你觉得哪个地方比较有趣，请模仿一下？还有不同的吗？
三、拼一拼： 1.小艺术家们看着这么有趣的脸，早就迫不及待地把他们做出来了，跟着老师一起去看看他们是怎么做有趣的脸的？做出了哪些有趣的地方？ 2.先找好五个伙伴说合作的方法，怎样才能最快的方法五人做好一张脸？ 3.选脸上自己最喜欢的部分用纸撕出来，摆上去，不要用胶水粘住。 4.展示。 我们通过合作终于把一张有趣的脸做出来了，来展示一下你们的成果。 5.差————好 差的是不是没有办法了呢？ 看，老师是怎么把它变有趣的？（师示范把它变换方向和位置）(大小问题) 四、换一换： 1.再来看看这两张艺术大师的画《朱颜》。 2.说说你发现了什么？ 3.这就是换一换的方法，把眼睛、鼻子用你喜欢的东西来替换。 4.小画家们也学着大师的样子用换一换的方法，画出了一些有趣的脸。 5.找到有趣的地方了吗？ 五、学生创作： 1.举行一个小比赛，看看谁的脸最有趣，听好比赛要求： A.以小组方式参加比赛， B.用你喜欢的方法或者画或者把刚刚撕的拼好完成好，撕纸拼贴的可
人教版《全日制普通高级中学教科书（必修）美术》全一册中国美术欣赏 中国古代工艺美术欣赏 第一讲陶器 第二讲瓷器 第三讲青铜器 第四讲织绣玉器漆器 中国古代雕塑欣赏 第五讲陶塑 第六讲石雕 第七讲彩塑 中国绘画欣赏 第八讲古代人物画 第九讲古代壁画 第十讲古代山水画 第十一讲古代花鸟画 第十二讲现代人物画 第十三讲现代山水画花鸟画 中国建筑艺术 第十四讲宫殿建筑 第十五讲园林与民居 中国民间美术欣赏 第十六讲民间美术 外国美术欣赏 外国工艺美术和设计欣赏 第十七讲传统工艺美术 第十八讲现代设计艺术 外国雕塑欣赏 第十九讲世界文明古国的雕塑 第二十讲文艺复兴时期的雕塑 第二十一讲近代雕塑 第二十二讲现代雕塑 外国绘画欣赏 第二十三讲文艺复兴时期的绘画 第二十四讲古典主义绘画 第二十五讲浪漫主义绘画 第二十六讲现实主义绘画 第二十七讲印象主义和后印象主义绘画 第二十八讲现代主义绘画 外国建筑艺术欣赏 第二十九讲神庙、教堂与陵墓建筑 第三十讲现代建筑
第一讲陶器 一、教学目的：通过欣赏中国古代陶器，让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。学会运用正确的方法去观赏陶器，客观地评价古代艺术作品。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。 二、教学重点：1、不同文化类型陶器的造型特点。 2、彩陶纹饰的艺术特征。 三、教学难点：主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史，有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。 四、教学时间：1课时 五、教具准备：教材、多媒体课件、录象带(L50) 六、教学过程： （一）、组织教学：（常规） （二）、引入新课： 第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。 工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品，又具有不同程度的审美属性。作为物质产品，它反映着一定时代、社会的物质生产水平；作为精神产品，它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。 工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢？因为人们除了要求满足生活的需要之外，还要求造型上的美观。当买手表时，不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗？谁都希望穿一身既合体舒适，又美观大方的衣服，用漂亮的衣服打扮自己，以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求，制约着生活用品的设计与制作，必须依照适用的尺度和美的规律设计生产，使其既有实用性、又具美观性。因此，工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术，是美化生活用品和生活环境的美术。 这种实用与审美相统一的特点，正是工艺美术的本质特点。 中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时，要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美，并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。
第二节：黑白装饰画训练 一：课程目标 （一）知识教学目标 1 理解装饰画含义 2 认识装饰画的分类 （二）能力目标 1 通过黑白装饰画的训练，培养学生学会使用点线面三元素进行装饰。 2 培养学生的概括能力，掌握装饰画的绘画方法和技巧 （三）情感态度目标 1通过装饰画的分类训练，培养学生的观察能力，学生的耐心和欣赏能力 2培养学生积极思考，勇于探索的创新精神 二：教学重难点 1 重点、理解黑白装饰画的含义 2 难点、掌握黑白装饰画的绘画技巧 三：教学方法 讲授法分析观察法示范法任务驱动法 四：教学用具 教材教学用具示范作品教学资料 五：教学类型 新授课实践课 六：教学用时 8课时 七：教学过程 （一）情景导入 教师展示图片，让学生分组观察、讨论。 （图1）
（图2）（图3）（图4） 1：上面4张图分别是什么类型画种（教师提示：根据颜色、形态、格式等去区分） （二）讲授新知 1：黑白装饰画的定义 a 黑白装饰画，是以黑、白对比为造型手段，画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现，具有高度概括的艺术特色。黑白画带有很强的抒情和浪漫主义色彩，利用黑与白以朴素、纯净的对比来展示事物的一种画。 b 黑白装饰画是用黑色和白色来塑造形体，画面用黑白色的点线面及形体巧妙组合，具有强烈的装饰感，是一种高度的概括艺术。 c 黑白装饰画灵活运用多种表现方式，让画面中的黑白灰三个色阶变化丰富，虚实错落有致、疏密排列得体；在形体的表达上或夸张或变形或提炼使得画画有特别的韵律、节奏感。五颜六色的世界概括和抽象下，被分成两级，在黑白色之中，蕴含色彩内外的生命运动哲理。 (图5) （图6）
人教版美术第十册第七课《夸张的脸》教学设计 教学目标：知识目标：通过对肖像漫画的学习，认识漫画的特点及本质技能目标：初步掌握肖像漫画的基本表现手法，能够进行简单的肖像漫画创作。 情感目标：提高学生的观察能力、想象能力、创新思维能力。培养学生的审美情操。 重点：漫画肖像漫画的变形、夸张手法。 难点：用夸张、变形的手法画出人物的特征。 课前准备： 教师：多媒体课件 学生：铅笔，水笔，水彩等。 1、导入大家有没有看过跳舞？有没有看见过脸跳舞？视频《跳舞的 脸》好看吗？为什么？（板书学生词语）请你用形容词，告诉我，这是一张怎样的脸？ （夸张、有趣、幽默、诙谐??）这段影像是对人脸上的活动进行了夸张处理，让我们看上去十分有趣，才会让大家觉得好笑。那今天我们就来学习《夸张的脸》。这是一节关于肖像漫画的美术课。肖像漫画最大的特点是：夸张、有趣，其实，夸张无处不在，就像刚才你们每个人在观看视频时那开心的笑脸，也可以夸张的表现出来！ 2、板书课题：夸张有趣的脸——肖像漫画 1、师：下面请同学们看这位明星的照片，认识就一起说出他的名字。（赵本山照片）
师：请同学用赵本山自己的话说出他的外貌特征。 （提示：小品，《昨天今天明天》）生：跟鞋拔子似的 生：正宗的猪腰子脸！师：对，那么猪腰子脸有什么样的特点？生：长长的，还带点弯。
生：范伟师：请同学用赵本山的话来形容范伟的特征。 （提示：小品《卖拐》）生：脑袋大，脖子粗，不是老板就是伙夫。师：从刚才的展示中，同学们可以看出，要想画好这种肖像漫画应做到哪几点？（小组讨论） 生：抓住人物特征—夸张，变形。师：这就是我们今天要学习的新课—夸张有趣的脸。人物因为夸张而变得有趣了。也就是肖像漫画 师：肖像漫画用艺术的手法加以简炼，概括，大胆取舍和变形、夸张，使其更具有漫画的特征性和幽默性。 师：那么，我们如何进行夸张变形呢？下面我们带着问题再来欣赏几组
高中美术版画教案 【篇一：高中美术上期教案】 第一课充分领悟艺术语言之美教学目的： 1、让学生了解美术欣赏这门学科的特点和性质，初步掌握欣赏美术作品的要领及方法。 2、了解各画种的特点和美术欣赏中的一些术语及必要的知识储备。重点难点： 1、讲清美术欣赏过程中的规律性。 2、各画种间的异同，掌握视觉艺术语言。 教学方法：讲授法、讨论法 教学过程： 一、组织教学 二、引入新课 美术作为艺术的一个种类，已经日益地渗透到我们的日常生活中，为我们的生活增添了迷人的色彩。当我们面对各种各样的美术作品时，不禁要问：该如何欣赏呢？ 三、讲授新课 板书课题：充分领悟艺术语言之美 1、介绍美术的四大类： a、绘画： 东方：中国画/ 西方：素描、油画~~ 侧重于平面描绘。运用点、线、面以及色彩、透视、构图、结构、明暗等艺术手段来表现作者的审美理想。 b、雕塑 c、建筑： 民用建筑、公用建筑、纪念性建筑 雕塑与建筑都注重轮廓、体量、材质在体现艺术性；功能性；技术性上所起的作用。 d、工艺美术 2、请同学到讲台上将图列与美术的种类连接： 帕特农神庙绘画 清明上河图雕塑 瑞士军刀建筑 米洛特的阿芙洛蒂特工艺美术
3、引用马克思的话引出欣赏美术作品的能力是可以培养的。 4、怎样欣赏美术作品： a、直观感受 b、领悟作品的内容、形式 c、分析作品的艺术特色 5、运用欣赏美术作品的这三个步骤分析《韩熙载夜宴图》。 6、课堂小结 7、作业布置 以《最后的晚餐》为列，运用欣赏美术作品的三个步骤来谈谈自己的认识和看法。 第二课中国古代人物画 教学目的： 1、初步了解中国人物画的基本特点。 2、掌握欣赏中国人物画的要领。 3、大致了解中国人物画的主要技法。 重点难点： 1、突出传统人物画“以行写神”的特点。 2、把握欣赏人物画的基本方法。 教学方法：讲授法、分析法 教学过程： 一、组织教学 二、引入新课 展示一幅仕女画，由此引出今天的课题“中国古代人物画”。 三、讲授新课 1、中国古代人物画按照题材分类： a、人物画 描写现实人物和历史故事。 《采薇图》、《泼墨仙人图》（介绍） b、风俗画 描写社会风俗 《清明上河图》（分析）郊野、虹桥、市区 c、肖像画 描写人的肖像 《张卿子像》（介绍） d、仕女画——提问
人教版美术第十册第七课《夸张的脸》教学设计教学目标： 知识目标：通过对肖像漫画的学习，认识漫画的特点及本质 技能目标：初步掌握肖像漫画的基本表现手法，能够进行简单的肖像漫画创作。 情感目标：提高学生的观察能力、想象能力、创新思维能力。培养学生的审美情操。 重点：漫画肖像漫画的变形、夸张手法。 难点：用夸张、变形的手法画出人物的特征。 课前准备： 教师：多媒体课件 学生：铅笔，水笔，水彩等。 1、导入 大家有没有看过跳舞？有没有看见过脸跳舞？视频《跳舞的脸》好看吗？为什么？（板书学生词语） 请你用形容词，告诉我，这是一张怎样的脸？ （夸张、有趣、幽默、诙谐……） 这段影像是对人脸上的活动进行了夸张处理，让我们看上去十分有趣，才会让大家觉得好笑。那今天我们就来学习《夸张的脸》。这是一节关于肖像漫画的美术课。肖像漫画最大的特点是：夸张、有趣，其实，夸张无处不在，就像刚才你们每个人在观看视频时那开心的笑脸，也可以夸张的表现出来！
2、板书课题：夸张有趣的脸——肖像漫画 1、师：下面请同学们看这位明星的照片，认识就一起说出他的名字。(赵本山照片) 师：请同学用赵本山自己的话说出他的外貌特征。 （提示：小品，《昨天今天明天》） 生：跟鞋拔子似的 生：正宗的猪腰子脸！ 师：对，那么猪腰子脸有什么样的特点？ 生：长长的，还带点弯。
师：请看第二张照片。 生：范伟 师：请同学用赵本山的话来形容范伟的特征。 (提示：小品《卖拐》) 生：脑袋大，脖子粗，不是老板就是伙夫。 师：从刚才的展示中，同学们可以看出，要想画好这种肖像漫画应做到哪几点？（小组讨论） 生：抓住人物特征—夸张，变形。 师：这就是我们今天要学习的新课—夸张有趣的脸。人物因为夸张而变得有趣了。也就是肖像漫画
江西省信丰中学高中美术《瓷器》教案新人教版 教学目的： 通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。 教学重点： 教学难点： 主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。 教学时间：1课时 教具准备：教材、多媒体课件、录象带 教学过程： 一.组织教学：（常规） 二.导入： 提问： 1. 什么是陶器？什么是彩陶？ 2. 中国古代陶器的造型特征是什么？ 放映幻灯（贯耳瓶）
提问：这是陶器吗？应是什么器物？ 三．讲授新课：（出示课题） 我国是瓷器的故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。 1. 瓷器与陶器的关系 陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。 （1）烧制的原材料不同； （2）烧制的温度不同； （3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。 2. 瓷器的发展 商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。 3．我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色 从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。 隋代瓷器造型有以下特征： （1）胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。
高中美术教案中国民间美术教案 教学目标： 1．学生能说清民间美术的基本概念。 2．学生能对民间美术作品进行赏析。 3. 培养学生喜爱民间美术，热爱民族文化的情感。 教学的重点和难点： 重点：讲清并使学生了解民间美术的特点及主要种类的艺术特点。 难点：学生对民间美术的有关特点的掌握及对作品能进行正确的赏析。 教学准备：教学辅助课件制作，播放设备及幻灯机、录象机等。 课时：1课时 教学过程： 1、新课导入 通过播放一段有关民间美术内容的录象后导入本课。 展示课题《中国民间美术》 （课件展示课题和教学目标） 学生活动：通过观赏录象，感受民间美术的要是魅力。明确本课学习内容和教学目标。 2、新课教学 （1）民间美术的基本定义： 通过不同类型民间美术幻灯作品数幅，让学生区别，发表见解，再作归纳，得出民间美术的基本定义：民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术、在现代是相对于专业美术而言的美术种类。 学生活动：通过不同类型的作品比较和区别，发表见解，理解民间美术的基本定义。 （2）民间美术的主要种类： 播放一段有关民间美术介绍的录象后（课件展示） 提问：民间美术主要有哪些种类？ 板书：民间美术的主要种类： 学生活动：观后思考，讨论并回答 归纳：年画、剪纸、风筝、玩具、刺绣、编织等。（展示板书） （3）民间美术的特点：
A、展示图片数幅提问：从以上图片中，是否能感受民间美术的特点？ 学生回答 归纳：1、创作具有一定自发性特点。（课件展示） B、展示图片数幅启发学生思考特点之二。 学生回答 归纳：2、具有实用性和装饰性特点。（课件展示） C．展示图片数幅（课件展示） 提问：从以上图片中不同的民间玩具风格，是否知道民间美术还有什么特点？ 学生回答 归纳：3、具有地方性和继承性特点。（课件展示） D．再展示图片数幅（课件展示） 提问：从图片中说明民间美术还具有什么特点？ 学生思考回答 归纳：4、就地取材，因材施艺。（课件展示） 试让学生对作品《万象更新》（年画）、《布老虎》（玩具）等作品进行赏析。 3、学生欣赏评论练习： 学生对活动：学生对《万象更新》（年画）、《布老虎》（玩具）等作品作认真观赏赏后、小组议论探讨 学生代表对作品赏析评论同伴作适当补充、归纳。 4、课堂小结： 本课对民间美术进行了欣赏学习。中国民间美术内容十分丰富，我们应以本课学习为起点，对民间美术作进一步的研究学习，并可对我们常州地区的民间美术进行探究，树立热爱家乡、热爱中华民族的精神。
《夸张的脸》教学设计 一、教学目标 1. 知道夸张使艺术家进行艺术创作的手段之一，通过夸张五官、表情等做一件“夸张的脸”的作品。 2. 欣赏夸张而精彩的美术作品，学习用彩泥制作夸张的脸。 3. 体会夸张的手法带来的艺术魅力。 二、重点难点 重点：引导学生观察并掌握对人物进行夸张的艺术手法。 难点：掌握五官整体与脸型、眉毛等局部和谐的夸张手法。 三、教学准备 教师用具：多媒体课件、作品。 学生用具：纸张、太空泥。 四、教学过程 （一）引导阶段 视频导入 视频《会跳舞的脸》激起学生兴趣，看完后让学生说一说这是一张怎样的脸，由此导入本课课题《夸张的脸》（板书）。（二）发展阶段 1、欣赏雕塑作品，感受夸张魅力。 教师展示雕塑作品《头像》《青铜人头像》《北方多闻天王》， 1
让学生仔细观察后，说说看到的人物形象有怎样的特点。 教师小结：夸张是艺术家进行创作的艺术手段之一，运用了夸张的手法，作品感染力更强，主题更突出。 2、表现夸张的方法 （1）五官的夸张表现 欣赏明星肖像画，观察并分析、总结漫画是如何对人物特征进行夸张表现的。 扩大夸张：成龙的鼻子，葛优的牙齿，马三立的耳朵。 缩小夸张：成龙、葛优、马三立的眼睛。 （2）表情的夸张表现 欣赏姚明、杨迪、儿童的夸张表情，体会表情夸张带来的感染力。 教师小结：夸张脸部时，只要突出表现脸上某部分的特征如眼睛、鼻子、嘴巴，或是额头、颧骨、下巴等，亦或是表情，就会产生意想不到的效果！而不是无限的夸张使事物失去真实。 3、欣赏学生作品 4、教师示范 （三）实践阶段 小组合作，完成一幅夸张的脸。作业要求：1、小组内分工明确，运用夸张的方法，在15 分钟内制作一张夸张的脸。2、注意每个部分的衔接处要牢固，作品要抓住特点，突出特征。 2
第一课 学些美术鉴赏知识 教学目的：1、了解一下美术鉴赏的对象．．、范围．．。 2、了解欣赏的基本方法．．．．。使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方 法进行鉴赏练习．．．．。 3、调动学生参与欣赏的积极性．．．，培养学生对美术的兴趣．．。 教学重点：介绍鉴赏方法，特别强调美术评论的非唯一性．．．．特点是本课的重点。 教学难点：本课为全册的引言，故设法消除学生的枯燥、乏味感．．．．．．，引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。 教学过程： 一、导入 提问：1、鉴赏=欣赏？ (引导学生看书) 2、 美术=艺术？ 讲解： 1、假设有这么两个人评价同一幅作品： 甲说：“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说：“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别？ （甲外行，乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的； “鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。） 2、美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art ”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的 一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、 影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说：美术姓美，也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注， 从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从 鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加 工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、 美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴：美术通常指建筑．．、雕塑．．、绘画．．和工艺美术．．．．等。在中国还包括书法．．和篆．刻。 a 、建筑艺术：是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。 b 、雕塑：又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。 （如石膏像、木雕等。）
探究高中美术绘画选修模块“装饰画”教学初探 导读：高中美术绘画选修模块“装饰画”教学初探境;在装饰画教学中渗透德育、美育内容。 关键词：高中美术装饰画教学方式体验实践新课程高中美术绘画模块教材中有关“装饰画”的教学占了一定的比例。其宗旨是以学习东西方艺术之精华为本，结合其他形式（点、线、面和形式美等），对学生进行观察策略和表现技能的培养，提高他们的审美能力，让他们进一步认识东西方文化艺 摘要：新课程高中美术绘画模块教材中有关“装饰画”的教学占了一定的比例。其宗旨是以学习东西方艺术之精华为本，结合其他形式（点、线、面和形式美等），对学生进行观察策略和表现技能的培养，提高他们的审美能力，让他们进一步认识东西方文化艺术。如若作为单纯地学习技能技法是无可厚非的。但随着信息化社会的高速发展，人们的思想观念和审美意识有了巨大变化。我们不得不适应来自各种文化的冲击，对现行的教学模式进行一定的改善，积极探索具有全面性、系统性、科学性的教学结构和形式。围绕培养学生的创造性、因材施教的教学原则，笔者认为对于“装饰画”模块的教学应：正确把握高中美术课程标准及教材结构特点;突破传统教学方式的模式化，做到因势利导、因材施教;注重体验实践内容的灵活性，创造开放式的学习环境;在装饰画教学中渗透德育、美育内容。关键词：高中美术装饰画教学方式体验实践 新课程高中美术绘画模块教材中有关“装饰画”的教学占了一定的比例。其宗旨是以学习东西方艺术之精华为本，结合其他形式（点、线、面和形式美等），对学生进行观察策略和表现技能的培养，提高他们的审美能力，让他们进一步认识东西方文化艺术围绕培养学生的创造性、因材施教的教学原则，我认为对于“装饰画”模块的教学应把握以下几点： 一、正确把握高中美术课程标准及教材结构特点 绘画模块教材“既重视美术作品的欣赏教学，也注重绘画表现的实践练习;既注重绘画基础知识的学习与造型艺术观念的培养和形成，也强调基本绘画技能技法和创造过程的体验、尝试与实际应用。”力求体现课程的基础性、时代性和选择性。重视和加强传统绘画教学的同时，也尊重世界多元美术文化，以使学生
人教版美术《夸张的脸》课堂实录 课型：造型.表现 教学目标： 1、学会表现人物脸部夸张的手法。 2、学会基本的泥塑造型能力，体会泥塑造型的乐趣，发展学生的想象力和创作能力。 教学重点、难点： 重点：用泥塑的形式表现夸张的人脸。 难点：学生大胆想象，抓住人物形、情特征进行夸张的泥塑立体造型表现。 教学过程： 一、游戏揭题 1、师：同学们，上课前我们来做一个小游戏，老师来看看我们班谁是“火眼金睛”，来欣赏一件艺术品，看看艺术品上画的是什么图案（展示课件）。 生：脸谱 师：谁能说一下脸谱有什么特点，跟我们长得有什么不一样? 生：眼睛变长了，嘴巴变大了……. 师：脸谱的人物面部表情变的很夸张。通过夸张，人物的面部表情更生动了，这就是夸张的艺术手法。那今天我们就要上第七课《夸张的脸》。 揭题：夸张的脸
二、探讨新知：“火眼金睛”——比眼力，找不同（分析人物五官、脸型的夸张） 三、开心学习： 师：从众多明星当中，老师把谁找来了（出示课件） 师：对，葛优。你们觉得葛优脸部五官哪些部位最有特色、最夸张？ 生：…… 师：那我们一起来看看艺术家是如何对葛优进行夸张表现，你能说说他对葛优五官脸型的哪些部位进行了夸张？（漫画葛优）生：眼睛、嘴 师：把葛优长长的脸型和独具特色的嘴部的特征表现出来了，夸张了他的五官和脸型。 师：老师还找来一个明星大家一起来倒计时，把他请出来 3、2、1……大家觉得马三立脸部五官哪些部位最明显？ 艺术家又是如何抓住马三立的脸部特点进行夸张的？ 师：艺术家抓住他的五官特征，同时还可以夸大人物的脸型。 教师小结：艺术家运用夸张是为了突出事物的本身的特征，但并不是无限地夸大而失去真实，他的夸张是为了更好地把事物的真实特征表现出来。 师：你想对谁的脸进行夸张？让我们用简笔线描的形式快速地在图画本上来表现一下。（小展示）学生优秀作品进行展示。 四、示范讲解
高中美术教案 欢迎来到论文参考中心,在您阅读前,与您分享:路是脚踏出来的,历史是人写出来的.人的每一步行动都在书写自己的历史.――吉鸿 昌 现代商业美术一、课类型:欣赏课（运用课件多媒体教学） 二、教材分析: 1.教学目的: （1）认知目标:通过本课的教学,使学生对现代商业美术的性质、范围、种类及其特点,有所了解,有所认识；（2）情感目标:达到开 阔眼界,增长知识,陶冶情操,培养对商业美术的欣赏能力,提高艺术 欣赏水平,树立正确的审美观点. 重难点:本课教学的重点,使在理解商业美术的性质和作用的基础上,进一步理解商业美术设计最重要的是创意.本课的难点主要是课 文内容较多,涉及面广,由于课文篇幅有限,很多问题无法一一展开, 有些问题如第五部分的企业形象设计,涉及内容广,又无图片说明,学 生难以理解.解决方法:寻找较新例子,补充课文上的图例陈旧或不足,提高学生兴趣. 三、教学过程（https://www.doczj.com/doc/1318748669.html,）: 1.导入新课: 在上课以前,我们先来观看一段录像（沙发广告:展示款式、使用方便、经久耐用）.观看完毕以后提问:这段录像表现了什么？目的 是什么？（为推销商品的广告）引导学生谈自己的体会. 工业革命和全世界范围内的日益激烈的商业竞争,特别是同类商 品的竞争,使企业不仅得在商品的质量上做文章,而且还得通过各种 方法引起顾客注意,给商业美术提供了极好的发展机会.而有创意的 设计能招引更多的顾客,为企业带来滚滚财源.怪不得有位油画教师
从某发达国家办画展回来,友人接风时请其讲叙此行最深的感受,他 没有提画展,也没有谈路途的见闻和外国的发达经济,只是随意的说 了一句:"那里到处都有设计".同学们,假如你们是一个企业的老板, 你会通过哪些方面来宣传产品,达到促销的目的. 2.讲叙新课: 总之,这些为推销商品为目的而产生的美术设计,我们统称为现代商业美术.从目前来看,商品美术除广告以外,还包括标志设计、包装 设计、店内外设计、企业形象设计等方面.由于这些设计都是通过视 觉传达给消费者,所以,在国外又被称作"视觉传达艺术".他是以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作.他是沟通企业---商品---消费者 的桥梁,在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念.为了能更好的了解现代商业美术的特点.下面我们先来欣赏一些 作品,看看厂家是怎样用美术设计推销产品的. 一.标志设计:我们知道,很多商品都有牌子,比如象柯达胶卷、温州的庄吉西服等等,如果他们以图文的形式表现出来,这就是标志.现在,我们来看作品:让学生辨认三个标志.分析并得出结论,按其功能 可分（中国银行标志）企业标志、（永久自行车标志）商业标志、（男女标志）公共信息标志等三类.（日本的航空标志、网易标志） 学生观察得出结论:从形式上可分文字标志和图形标志.文字标志其 传达的信息比较明确,通过文字,他直接告诉我们要表达的内容,如网 易标志.而图形标志要传达的含义就比较难以表达,这就需要通过创 造性思维去设计图形.比如（日本的航空标志）一只图案化的红色仙鹤,引导学生欣赏并提问:我们来猜一下这应该是什么标志？（从飞 翔引导出航空,文字表示日本）仙鹤表示什么？（松鹤朝阳,吉祥图案,安全）图案的形色都很美,使人过目不忘.得出结论:以图形组成 的标志,有的由于形象鲜明,也比较明确. 学生分析2008年奥运会标志:教师简单的总结此作品的特点:这 是一个文字和图形相结合的标志,五环表示奥运会,表示五大洲人民 团结、文字表示2008年在北京召开、上面图形表示具有中国民族特 色中国结、运动员在打太极拳；形象鲜明,色彩鲜艳,对比强烈,醒目.）正因为标志具有传递信息作用,加上优秀的标志具有独特的艺
装饰画教学设计 科目：美术 教学对象：高一学生 提供者：朱景磊 课时：1课时 一、教材分析 课文介绍了装饰画这一表现形式的特点，主要体现以下方面： 1、装饰画表现的是理想中的自然，区别于一般写实绘画。偏重于表现形式的装饰性。装饰画的表现手法较为主观，自由，具有适应性。注重形象的平面化处理，强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的应用。造型、色彩相对单纯，不拘泥于客观对象的描绘，而是将其抽象化、图案化，有意图地折分、组合画面，以求新的视觉效果。 2、装饰画常常运用于器物、壁画、广告装潢，适合某种装饰目的的需要。注意区别绘画的装饰性和以装饰为目的的装饰画。 3、装饰画常采用实物和不同材质作为媒介，注重利用各种材质所产生的效果，包括色泽、质地、质感等。材料本身所蕴涵的我，可以启发作者联想与主题的表现，产生创造的欲望和灵感。 二、教学目标： 1.知识目标：通过本课学习，了解装饰画的概念和艺术特点，掌握欣赏方法，感悟装饰画带给人的美感。 2.情感目标：培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。 3.能力目标：通过学习，让同学们简单地创作一幅装饰画。 三、学情分析： 这节课内容针对是高一的学生，高中生已经有一定的欣赏水平，对美术作品也有了自己的了解和偏好，对于装饰画他们在生活中已经有了一些接触，但大部分学生对装饰画缺乏深刻的认识，对艺术作品和美术现象有了一定的审美倾向，上课过程中内容不宜讲得过于理论化，要结合实际展示出本课的精彩。 四、教学策略选择与设计： 本课属于“造型·表现”学习领域，也是线条系列的一部分，装饰画既具有简洁、明快、强烈的艺术美感，也具有秩序化、夸张变化等艺术个性。本节课的装饰画，由于是线条系列课程的一部分，所以多选择的是线条比较丰富的装饰画，目的是让学生在进一步体验线造型带给人没干的同时，了解、体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感。 五、教学环境及资源准备： 多媒体、课件 教学重点： 体会装饰画的特点，感受装饰画带给人的美感。 教学难点： 学生对众多不同风格装饰画的理解。 教学过程： 一、导入： 教师：同学们，今天我们一起来学习一种新的画种，它的名字叫装饰画。随着生活品位的提高，居住环境的改善，我们更多地用画作来美化生活空间。今