一、放置要求
1、钢琴不要放置在周围有严重腐蚀气体处，以防金属零件表面氧化。
2、钢琴不要放置在靠近水源和热源处，如要放置则必须使之相距2米以上，以防木制件受潮或受烘烤而变形。
3、钢琴不要放置在阳光直接照射处，以防部件变形、开裂和漆膜的质量变迁。
4、钢琴的放置环境保持相对湿度40%-70%之间最为适宜，同时要求房内通风良好，并有阳光照射。
5、琴背不要紧贴墙壁，至少与墙之间留有100mm以上的间隙。如有条件最好斜放正靠墙角。
6、当琴放置在潮湿的底楼时，应把琴垫高一些。
二、保养注意事项
1、钢琴使用完毕后应将琴盖等全部关闭，并用琴套遮蔽防止灰尘的侵入。
2、钢琴的击弦机系统等部件材料使用大量的全羊毛材料，因此为了防止虫蛀蚀，应在铁排处悬挂或在键盘底下放置布袋盛装樟脑类杀虫剂，并定期更换。
3、在琴内底部放置一些干燥剂，并经常更换以保持琴内干燥。
4、为保钢琴的漆膜光亮清洁，应经常用软布擦拭琴表面，然后用钢琴高级光亮剂擦表面，是漆膜表面格外光亮并保持一定的润滑度，手抚摸后不留指痕（具体使用方法请见光亮剂说明书）。
5、气候过于潮湿时，如发现琴键弹下不起和内部件膨胀失灵，以及
音不准等现象，不要轻易拆卸部件。应请专业技术人员检修和调音。如任意摆弄或作不适当调音动作，会使弦轴松动甚至琴弦绷断。
6、在阴雨季节或较潮湿的环境中放置的钢琴，应保持每日一至两小时的使用时间。如果长期不使用，则应在琴内放足杀虫剂和一定数量的干燥剂，并套上琴套。
7、为长期保持钢琴的标准音色和机械的灵活性应定期请专业人员进行调音和整修。
三、钢琴搬运注意事项
1、钢琴重量一般在200公斤左右，并且主要的重量偏后，即在铁排弦列部位，因此在搬运钢琴时一定要防止钢琴后倾（如用铲车请从琴背后作业）。在搬运是最好不要拆下钢琴部件。如果由于搬运场地限制，最多拆下顶盖、上门、下门和击弦机（拆装击弦机最好请有经验的专业人员进行）。
2、搬运时先要检查上下门轧头是否卡住，以防止脱落。
3、平地推琴前进时遇到地面高低不平，切忌用力猛推，以免车轮折断。
4、在上下楼梯时琴与地面的倾斜角度不要大于70度，并防止倾置搬运。
5、运输过程中严防剧烈震动和颠簸。
6、钢琴不宜在雨天露天运输。
基本练习： 1．音阶（分手、两个八度） 2．分解和弦（三个音一组、分手） C、G、D大调，A、E和声小调 曲目： A组 B组 1．练习曲（Op.599 No.19）……车尔尼 1.练习曲……贝尔科维奇2．巴斯皮耶……亨德尔 2.德国民歌……巴赫 3．忧伤……巴托克 3.奏鸣曲（G大调第四乐章）……海顿 4．俄罗斯民歌……贝多芬 4.诉说……古里特 选曲： 1．浏阳河……唐碧光作曲、陈静斋改编 2．田园曲（Op.100）……布格缪勒 3．儿童游戏……巴托克 全国钢琴演奏二级 基本练习： 1．音阶（分手、两个八度） 2．分解和弦（四个音一级、分手） C、G、 D、A、F大调，A、 E、D和声小调 曲目： A组： B组： 1．练习曲……古里特 1.练习曲（Op.176 No.14）……杜威诺阿2．加沃特舞曲……亨德尔 2.加沃特舞曲……库普兰 3．回旋曲……莫扎特 3.快板……阿尔诺尔德 4．旋律……舒曼 4.儿童献花舞……金爱平 选曲： 1．天真烂漫（Op.100）……布格缪勒 2．苏格兰舞曲……贝多芬 3．爵士小练习……赛贝尔
基本练习： 1．音阶（分手、三个八度） 2．琶音（分手、两个八度） 3．半音阶（分手） C、G、 D、A、 E、B、F大调，A、E、B、D、G、C和声小调 曲目： A组 B组 1．练习曲……勒士豪恩 1.练习曲（Op.37）……雷蒙 2．波罗涅兹舞曲……巴赫 2.库朗特舞曲……亨德尔 3．急板（Op.55 No.1）……库劳 3.快板（Op.36 No.3）……克列门蒂 C大调小奏鸣曲第2乐章 C大调小奏鸣曲第3乐章 4．叙事曲（Op.100）……布格缪勒 4.勇敢的骑士……舒曼 选曲： 1．手摇风琴……肖邦塔科维奇 2．歌曲……泰勒曼 3．甜密的幻想……柴科夫斯基 全国钢琴演奏四级 基本练习： 1．音阶（合手、四个八度） 2．移音（合手、四个八度） 3．半音阶（合手、两个八度） C、G、 D、A、 E、B、 F、bB、bE大调及其关系和声小调 曲目： A组 B组 1．练习曲（Op.46 No.1）……海勒 1.练习曲（Op.849 No.12）……车尔尼2．阿勒曼德舞曲……巴赫 2.二部创意曲（No.4）……巴赫 3．回旋曲（Op.36 No.5）……克列门蒂 3.回旋曲（Op.20 No.1）……杜赛克G大调小奏鸣曲第3乐章 G大调小奏鸣曲第2乐章 4．老祖母的小步舞曲……格里格 4.圆舞曲（Op.12 No.2）……格里格
精心整理一、启蒙《汤普森浅易钢琴教程》1-5册 《孩子们的拜厄》/《拜尔钢琴基本教程》 《孩子们的哈农》/《哈农》 二、初级 1、练习曲前期：车尔尼《钢琴初步教程》599（前40条选弹，与拜厄有重复。73条起有装饰音，年龄小的跳过不弹） 不同的弹） 1集） 2、复调 ， 3、乐曲 三、中级 1、练习曲车尔尼《25首钢琴小手练习曲》748（适宜达到中级程度，但手还小的学生） 车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821（2集里适当选用） 车尔尼《钢琴快速练习曲》299（根据学生实际情况和不同阶段加以选择，不用按顺序每条弹）克拉莫《60首钢琴练习曲》 车尔尼《钢琴练习曲50首》740（突破速度，一首可能需要一至两个月或更长的时间）
2、复调1、巴赫《二部创意》15首（1、4、8、13条相对简单。练习曲299时使用） 巴赫《三部创意》15首（先练6、2、7、1、15条） 2、《法国组曲》 3、巴赫《平均律钢琴曲集》（共两集，每集24首） 3、乐曲1、莫扎特《钢琴奏鸣曲集》（多由3个乐章组成，先学技术上较容易的乐章，再学整个乐章） 2、肖邦的《圆舞曲集》 莫谢莱斯《钢琴练习曲24首》作品70 克列门蒂《钢琴练习曲选29首》 克列门蒂《钢琴练习曲选29首》 车尔尼《160首8小节钢琴练习曲》作品821的第三集（部分）第四集 肖邦《练习曲集》作品10、作品25 李斯特音乐会练习曲两首之一《森林的呼啸》，之二《侏儒舞》，三首音乐会练习曲之3《叹息》等李斯特《帕格尼尼练习曲》 拉哈马尼诺夫《钢琴音画练习曲》作品33、作品39
德彪西《12首练习曲》 2、复调巴赫《英国组曲》 巴赫《帕蒂塔》（又称德国组曲，古组曲） 巴赫《平均律钢琴曲集》 3、乐曲贝多芬的《钢琴奏鸣曲》中的后期作品。? ??????莫扎特《钢琴奏鸣曲》K475、K498等。? ?????《波兰舞曲》第一首作品26之1；第8首作品71之1；第14首#g小调和第16首降G大调等。? ????? ?????? 情景》， 凤》? ??????
【导语】中国音乐家协会根据弹奏技巧的难度和音乐表现力等标准，将钢琴弹奏划分为十个等级。初学钢琴、计划等级考试的学员对于钢琴等级考试不是很清楚，下面由小编带领大家认识一下钢琴是个等级考试大全。 中国钢琴考试一共分为十级，因为各地组织机构不同，所以考试时间也不同。一起来看看详细介绍。 1.全国音乐家协会音乐考级委员会组织的考级（每年2次，分别在暑假和寒假进行，报名地点一般在各省的音乐家协会，比如沈阳市的全国钢琴考级就是在辽宁省音乐家协会报名的） 2.中央音乐学院钢琴考级（注：中央音乐学院的钢琴考级没有十级，九级为其最级别，但其九级难度也要比全国的十级好要高，各地应该有报名点，沈阳的刘宁钢琴学校就是中央音乐学院在辽宁地区的一个考点，其他地区也有相应的机构负责代理） 3.上海音乐家协会钢琴考级（上海什么都跟全国不一样，比如高考试卷，所以在上海是不能参加全国音乐家协会的钢琴考级的，每年只有暑假可以考，最高级别也是十级，不过要说明的是，上海的考级曲目难于全国，上海的九级曲目已经是全国十级的曲目了，上海的十级可以相当于全国考级的“十一级”，近年来上海又开发出了一个“演奏级”，其难度比十级还高，供有能力的人来考） 以全国音协的钢琴考级为例，每一个级别都要考查四项技能（四
项都为必考项目，因此不存在练一首曲子可不可以考级的说法，此外曲目是专门指定的，只能从其中选择，不可逃避）： 1.基本功：要求考查你的音阶、琶音的演奏能力，随着级别的升高，升降记号逐渐增加（10级考6升或6降）、音阶和琶音的速度也逐渐加快（10级音阶要求达到每分钟弹奏144个四分音符，即516个十六分音符，相当于每秒8.6个音），音阶和琶音的长度和难度姐会逐渐在增加，双手同向一个八度到最后得双手反向四个八度。 2.练习曲：是最能考验你的演奏水平的一项了，如果你是系统学习钢琴的话，完全可以跟就目前所学的练习曲程度来检验自己符合与哪一个级别。以下是上海音协的1—10级（每一级别高于全国音协一级，即上海的九级相当于全国的十级），你可以自己对照一下：一级：《拜厄钢琴基本教程》全部学完，双手的配合已经较为协调 二级：熟练掌握车尔尼《钢琴初级练习曲》（599）后半部分程度的同时，还能够接触一些比较复杂的节拍和变化 三级：弹到车尔尼《钢琴流畅练习曲》（849）前半部分，手指跑动能够达到一定的流畅度。 四级：谈完车尔尼《钢琴流畅练习曲》（849），达到双手弹奏精准，并具有一定的表演能力 五级：弹到车尔尼《钢琴流畅练习曲》（299）的前半部分，具备
上海音乐学院钢琴考级1---10各级的曲目 于斯课堂整理发布 第一级 基本练习： 1.音阶（分手、两个八度） 2.分解和弦（三个音一组、分手）c、g、d大调，a、e和声小调 曲目： a组：1.练习曲（op.599 no.19）……车尔尼 2.巴斯皮耶……亨德尔 3.忧伤……巴托克 4俄罗斯民歌……贝多芬 b组：1.练习曲……贝尔科维奇 2.德国民歌……巴赫 3.奏鸣曲（g大调第四乐章）……海顿 4.诉说……古里特 选曲： 1.浏阳河……唐碧光作曲、陈静斋改编 2.田园曲（op.100）……布格缪勒 3.儿童游戏……巴托克 第二级 基本练习： 1.音阶（分手、两个八度） 2.分解和弦（四个音一级、分手）c、g、d、a、f大调，a、e、d和声小调 曲目： a组：1.练习曲……古里特 2.加沃特舞曲……亨德尔 3.回旋曲……莫扎特 4.旋律……舒曼 b组：1.练习曲（op.176 no.14）……杜威诺阿 2.加沃特舞曲……库普兰 3.快板……阿尔诺尔德 4.儿童献花舞……金爱平 选曲： 1.天真烂漫（op.100）……布格缪勒 2.苏格兰舞曲……贝多芬 3.爵士小练习……赛贝尔 第三级
基本练习： 1.音阶（分手、三个八度） 2.琶音（分手、两个八度） 3.半音阶（分手） c、g、 d、a、 e、b、f大调，a、e、b、d、g、c和声小调 曲目： a组：1.练习曲……勒士豪恩 2.波罗涅兹舞曲……巴赫 3.急板（op.* no.1）……库劳c大调小奏鸣曲第2乐章c大调小奏鸣曲第3乐章 4.叙事曲（op.100）……布格缪勒 b组：1.练习曲（op.37）……雷蒙 2.库朗特舞曲……亨德尔 3.快板（op.36 no.3）……克列门蒂 4.勇敢的骑士……舒曼 选曲： 1.手摇风琴……肖邦塔科维奇 2.歌曲……泰勒曼 3.甜密的幻想……柴科夫斯基 第四级 基本练习： 1.音阶（合手、四个八度） 2.琶音（合手、四个八度） 3.半音阶（合手、两个八度） c、g、 d、a、 e、b、 f、bb、be大调及其关系和声小调 曲目： a组 1.练习曲（op.46 no.1）……海勒 2.阿勒曼德舞曲……巴赫 3.回旋曲（op.36 no.5）……克列门蒂g大调小奏鸣曲第3乐章g大调小奏鸣曲 第2乐章 4.老祖母的小步舞曲……格里格 b组 1. 练习曲（op.849 no.12）……车尔尼 2. 二部创意曲（no.4）……巴赫 3. 回旋曲（op.20 no.1）……杜赛克 4. 圆舞曲（op.12 no.2）……格里格 选曲： 1.郊外去……丁善德 2.拿波里舞里……柴科夫斯基
一、放置要求 1、钢琴不要放置在周围有严重腐蚀气体处，以防金属零件表面氧化。 2、钢琴不要放置在靠近水源和热源处，如要放置则必须使之相距2米以上，以防木制件受潮或受烘烤而变形。 3、钢琴不要放置在阳光直接照射处，以防部件变形、开裂和漆膜的质量变迁。 4、钢琴的放置环境保持相对湿度40%-70%之间最为适宜，同时要求房内通风良好，并有阳光照射。 5、琴背不要紧贴墙壁，至少与墙之间留有100mm以上的间隙。如有条件最好斜放正靠墙角。 6、当琴放置在潮湿的底楼时，应把琴垫高一些。 二、保养注意事项 1、钢琴使用完毕后应将琴盖等全部关闭，并用琴套遮蔽防止灰尘的侵入。 2、钢琴的击弦机系统等部件材料使用大量的全羊毛材料，因此为了防止虫蛀蚀，应在铁排处悬挂或在键盘底下放置布袋盛装樟脑类杀虫剂，并定期更换。 3、在琴内底部放置一些干燥剂，并经常更换以保持琴内干燥。 4、为保钢琴的漆膜光亮清洁，应经常用软布擦拭琴表面，然后用钢琴高级光亮剂擦表面，是漆膜表面格外光亮并保持一定的润滑度，手抚摸后不留指痕（具体使用方法请见光亮剂说明书）。 5、气候过于潮湿时，如发现琴键弹下不起和内部件膨胀失灵，以及
音不准等现象，不要轻易拆卸部件。应请专业技术人员检修和调音。如任意摆弄或作不适当调音动作，会使弦轴松动甚至琴弦绷断。 6、在阴雨季节或较潮湿的环境中放置的钢琴，应保持每日一至两小时的使用时间。如果长期不使用，则应在琴内放足杀虫剂和一定数量的干燥剂，并套上琴套。 7、为长期保持钢琴的标准音色和机械的灵活性应定期请专业人员进行调音和整修。 三、钢琴搬运注意事项 1、钢琴重量一般在200公斤左右，并且主要的重量偏后，即在铁排弦列部位，因此在搬运钢琴时一定要防止钢琴后倾（如用铲车请从琴背后作业）。在搬运是最好不要拆下钢琴部件。如果由于搬运场地限制，最多拆下顶盖、上门、下门和击弦机（拆装击弦机最好请有经验的专业人员进行）。 2、搬运时先要检查上下门轧头是否卡住，以防止脱落。 3、平地推琴前进时遇到地面高低不平，切忌用力猛推，以免车轮折断。 4、在上下楼梯时琴与地面的倾斜角度不要大于70度，并防止倾置搬运。 5、运输过程中严防剧烈震动和颠簸。 6、钢琴不宜在雨天露天运输。
钢琴考级1到10级曲目 第一级 一基本练习 (一)C 大调(二)G 大调(三)F 大调 二技巧性练习曲 （一）旋律与伴奏练习曲（No13)车尔尼曲 （二）练习曲（No60) 拜厄曲 （三）练习曲尼古拉耶夫曲 三中国乐曲 （一）小白菜（二）玩具（三）扎红头绳 四外国乐曲 （一）乡村快步舞曲（二）摇摆的印地安人（三）春之歌 第二级一基本练习 （一）D大调（二）A大调（三）E大调 二技巧性练习曲 （一）练习曲车尔尼曲 （二）练习曲车尔尼曲 （三）五声音阶旋律（小宇宙第二册）巴托克曲 三中国乐曲 （一）二月里来（二）熊猫（三）两只老虎 四外国乐曲 （一）G 大调苏格兰舞曲（二）女神之舞（三）柔板 第三级 一基本练习 （一）C大调与a 小调（二）G大调与e 小调 （三）D大调与b 小调（四）A大调与#f 小调 （五）E大调与#c 小调（六）B大调与#g 小调 二技巧性练习曲 （一）双手交替练习曲车尔尼曲 （二）练习曲莱蒙曲 （三）练习曲格季克曲 三复调性乐曲 （一）康定情歌（二）布列舞曲（三）小赋格 四乐曲 （一）郊游（二）舞曲（三）小诙谐曲
第四级 一基本练习 （一）F大调d 小调（二）bB大调g 小调 （三）bE大调c 小调（四）bA大调f 小调 （五）bD大调bB小调（五）bG大调bE小调 二技巧性练习 （一）练习曲T.拉克曲 （二）练习曲车尔尼曲 （三）练习曲莱蒙曲 三复调性乐曲 （一）打莲湘（二）小广板（三）小步舞曲（选自第二法国组曲第四首）巴赫曲 四乐曲 （一）云雀之歌（二）回旋曲（三）森林波尔卡（四）八音盒 第五级 一基本练习 本级基本练习的范围共六组，调性分组与第三级完全一样，只是变成了双手同向四个八度。从本级开始有最低速度要求，每分钟最漫要达到７６拍。请注意琶音与音阶同样速度，都是１６分音符，都是每拍四个音。 二技巧性练习曲 （一）练习曲车尔尼曲（二）断奏练习曲（三）陀螺 三复调性乐曲 （一）二部创意曲（二）前奏曲（三）听妈妈讲那过去的事情 四乐曲 （一）C 大调小奏鸣曲第一乐章（二）＜巴蜀之画＞选曲 （三）D 大调小奏鸣曲第二乐章（四）圣诞老人 第六级 一基本练习 本级基本练习范围共六组,调性分组与第四级完全一样,只是扩展为双手同向四个八度.本级最低速度84。请注意琶音与音阶同样速度,都是16分音符,都是每拍四个音。 二技巧性练习曲 (一)半音阶练习曲车尔尼曲 (二)练习曲车尔尼曲 (三)分解琶音练习曲杜维诺依曲 三复调性乐曲 (一)布列舞曲(选自<第二英国组曲>) 巴赫曲 (二)赋格<喜悦> 丁善德曲 (三)二部创意曲巴赫曲 四乐曲 （一）第二小奏鸣曲第一乐章巴赫曲
钢琴使用说明 Hessen was revised in January 2021
一、放置要求 1、钢琴不要放置在周围有严重腐蚀气体处，以防金属零件表面氧化。 2、钢琴不要放置在靠近水源和热源处，如要放置则必须使之相距2米以上，以防木制件受潮或受烘烤而变形。 3、钢琴不要放置在阳光直接照射处，以防部件变形、开裂和漆膜的质量变迁。 4、钢琴的放置环境保持相对湿度40%-70%之间最为适宜，同时要求房内通风良好，并有阳光照射。 5、琴背不要紧贴墙壁，至少与墙之间留有100mm以上的间隙。如有条件最好斜放正靠墙角。 6、当琴放置在潮湿的底楼时，应把琴垫高一些。 二、保养注意事项 1、钢琴使用完毕后应将琴盖等全部关闭，并用琴套遮蔽防止灰尘的侵入。 2、钢琴的击弦机系统等部件材料使用大量的全羊毛材料，因此为了防止虫蛀蚀，应在铁排处悬挂或在键盘底下放置布袋盛装樟脑类杀虫剂，并定期更换。 3、在琴内底部放置一些干燥剂，并经常更换以保持琴内干燥。 4、为保钢琴的漆膜光亮清洁，应经常用软布擦拭琴表面，然后用钢琴高级光亮剂擦表面，是漆膜表面格外光亮并保持一定的润滑度，手抚摸后不留指痕（具体使用方法请见光亮剂说明书）。
5、气候过于潮湿时，如发现琴键弹下不起和内部件膨胀失灵，以及音不准等现象，不要轻易拆卸部件。应请专业技术人员检修和调音。如任意摆弄或作不适当调音动作，会使弦轴松动甚至琴弦绷断。 6、在阴雨季节或较潮湿的环境中放置的钢琴，应保持每日一至两小时的使用时间。如果长期不使用，则应在琴内放足杀虫剂和一定数量的干燥剂，并套上琴套。 7、为长期保持钢琴的标准音色和机械的灵活性应定期请专业人员进行调音和整修。 三、钢琴搬运注意事项 1、钢琴重量一般在200公斤左右，并且主要的重量偏后，即在铁排弦列部位，因此在搬运钢琴时一定要防止钢琴后倾（如用铲车请从琴背后作业）。在搬运是最好不要拆下钢琴部件。如果由于搬运场地限制，最多拆下顶盖、上门、下门和击弦机（拆装击弦机最好请有经验的专业人员进行）。 2、搬运时先要检查上下门轧头是否卡住，以防止脱落。 3、平地推琴前进时遇到地面高低不平，切忌用力猛推，以免车轮折断。 4、在上下楼梯时琴与地面的倾斜角度不要大于70度，并防止倾置搬运。 5、运输过程中严防剧烈震动和颠簸。 6、钢琴不宜在雨天露天运输。
第三项内容是复调性乐曲一共有三首，自选一首。 第一首《二部创意曲》（）巴赫曲 这首二部创意曲在原来的考级中也有，因为它非常经典，所以，在这次的新版本教材中还是选用了。 首先，巴赫作品的处理还是要跟大家强调一下，由于这些作品的原谱上是很少有什么（除音符以外）标记的，所以，这个版本中的标记仅供大家参考，不限制各位教师和考生的音乐理解和个性发挥，只要是符合巴赫风格的处理，都是允许的。 这首作品，我们选用了一种很有精神、生动的处理，以做参考。主题是跳音和连音组合，而且，每次主题出现的时候都要保持相同的很精神、生动的性质。 根据乐谱上的标记，八分音符是断奏，要弹得干净利落；十六分音符相对来说连一些，手指积极主动，但不能弹得很连很粘，其实，是一种很颗粒的非连奏。对主题的处理，大家要特别注意处理最高音位置的八分音符“F”，不能和后面的十六分音符连着弹，而是要分开。这在后面主题多次出现的地方也要统一处理好。 第4到7小节这种音型弹奏的时候要强调节奏的点，每四个音把第一个音稍加强调。第5和6小节两只手同时的地方，要靠这个节奏点把两只手对齐，不能四个音都重。 这首曲子有一些很难的句子，要独拿出来仔细练习。比如，第10小节，右手的位置比较开张弹奏的时候手臂要用转动的动作，手掌和手指不能松懈，要有架子感，手掌像跷跷板一样左右转动。 类似的还有第19至20小节，右手又与第15小节类同。 大家还可以看到，这些部分十六分音符的地方有的加了跳音记号。但是，这种跳音不是要跳起来，而是要弹得干脆、颗粒、不拖泥带水，而且音点很清楚，就已达到跳的效果了，不能因为弹奏跳音把手抬得很高，那样的话不但弹不出好的声音，还会因为离键过高而没有把握性。这种跳音如果弹得明亮、干净，会显出其中的旋律性，是很好听的。 这首作品作为二个声部的创意曲，大家一定要按照上面的原则先分手弹奏得很熟练，很清楚，节奏很统一了，再两只手合起来弹。 第二首《前奏曲》凯列尔曲 这是巴洛克时期的一首前奏曲，复调性很强，有着类似建筑物的那种结构形式感。 这首作品的主题性质是挺拔、神气的。一开始，右手、左手的主题隔两拍相继出现，交叉在一起，像建筑一样，有一种很平衡的感觉，两只手合在一起形式感很强。另外，交叉在一起的主题还出现了两遍，第一遍是mf，第二遍是mp，所以，均衡的感觉和明暗的对比就更加明显了。 大家可以想象建筑的话，是高低错落、有明有暗的，这首作品很多地方都出现了对比，所以大家要仔细地做出来。尤其是强弱对比的地方，要弹奏出“阶梯力度”的层次与对比，巴罗克时期，有两排键盘的古钢琴，在一排上弹出了mf,另一排上弹出mp. 像第6小节的地方也可以做出一个强、一个弱。 在第10小节右手的第一拍，从前面的一拍四个音的十六分音符，变为一拍六个音的三连音，大家弹奏的时候要特别注意，保持节奏和速度的统一性。 下面具体对装饰音进行一下说明。
权威钢琴考级曲目一、全国钢琴考级曲目一级 一、基本练习 1 C大调 2 G大调 3 F大调 二、技巧性练习曲 1 《旋律与伴奏练习曲》（Op.823,No.13)车尔尼曲 2 《拜厄钢琴基本教程》第60首 3 《练习曲》尼古拉耶夫曲 三、中国乐曲 1 《小白菜》龚耀年改编 2 《玩具》李重光曲 3 《扎红头绳》王震亚编曲 四、外国乐曲 1 《乡村快步舞曲》 2 《摇摆的印第安人》吉洛克曲 3 《春之歌》汤普森曲 全国钢琴考级曲目二级 一、基本练习 1 D大调 2 A大调 3 E大调 二、技巧性练习曲 1 《练习曲》(Op.599No.59) 车尔尼曲
2 《练习曲》(Op.139No.19) 车尔尼曲 3 《声音阶旋律》（小宇宙第二册）巴托克曲 三、中国乐曲 1 《二月里来》五震亚编曲 2 《熊猫》黎英海曲 3 《两只老虎》林成进改编 四、外国乐曲 1 《G大调苏格兰舞曲》（Op.38.No.23）黑斯勒曲 2 《女神之舞》蓬基耶利曲 3 《柔板》斯坦别尔特 全国钢琴考级曲目三级 一、基本练习 1 C大调与a小调 2 G大调与e 小调 3 D大调与b小调 4 A大调与升f小调 5 E大调与升c小调 6 B大调与升g小调 二、技巧性练习曲 1 《双手交替练习曲》(Op.139No98) 车尔尼曲 2 《练习曲》(Op.37No.10) 莱蒙曲 3 《练习曲》(Op.32No.19) 格季克曲 三、复调性乐曲 1 《康定情歌》陈鸿铎改编 2 《布列舞曲》巴赫曲
3 《小赋格》齐波里曲 四、乐曲 1 《郊游》路珈改编 2 《舞曲》（Op.27,No.17）卡巴列夫斯基曲 3 《小诙谐曲》（Op.3,No.3）谢列凡诺夫曲 4 《F大调小奏鸣曲第一乐章》贝多芬曲 全国钢琴考级曲目四级 一、基本练习 1 F大调d 小调 2 bB大调g 小调 3 bE大调c 小调 4 bA大调f 小调 5 bD大调bB小调 6 bG大调bE小调 二、技巧性练习 1 《练习曲》(Op.172No.4) T.拉克曲 2 《练习曲》(Op.453No.55) 车尔尼曲 3 《练习曲》(Op.37No.42) 莱蒙曲 三、复调性乐曲 1 《打莲湘》陈铭志曲 2 《小广板》D，斯卡拉蒂曲 3 《小步舞曲》（选自第二法国组曲第四首）巴赫曲 四、乐曲 1 《云雀之歌》(0p，39。No，22)柴科夫斯基曲 2 《回旋曲》(0p，151，No，1)狄亚贝里曲
全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第四级 第四级一共有四项内容 大家要注意的是，从四级开始，有一些乐曲是有速度标记的，大家可以作为衡量、核对的参考。 第一项内容是基本练习一共有六组，包括了从一个降号到六个降号的大小调音阶和琶音。四级的音阶和琶音要求双手同向弹三个八度。从速度方面来说，四级没有速度要求，大家可以根据自己能力选择速度，只要能弹得很均匀、有一定的流畅度就可以。另外，音阶和琶音的速度是不一样的。和三级一样，因为音阶用十六分音符，琶音用八分音符来写，就意味着音阶和琶音的速度应该相差一倍(也就是说，琶音是每拍弹两个音，音阶是每拍弹四个音，琶音正好比音阶慢一倍)。 在这六组大小调中，降G大调和降e小调在四级中是第一次接触，也是最难的一组。其他调的琶音可以把长的手指(2、3、4指)放在黑键上，短的手指(1、5指)放在白键上，从手的位置来说，是最牢靠的。而这一组的琶音则全部都在黑键上，所以希望大家能多加练习，把手指的动作、位置练得很顺，声音很均匀。 第二项内容是技巧性练习曲一共三首，自选一首。 第一首《练习曲》(op，172。No，4)T.拉克曲 这首练习曲主要是左手的跑动练习，情绪要有非常精神抖擞的感觉。 练习曲的前部，左手十六分音符三连音的手指位置是密集的、收拢的。从右手的部分来看，开头的双音要弹得很有弹性。特别要注意在弹的时候，如果把不同句尾长短的区别做得很好，就能加强音乐趣味。如：第一句的句尾(第2小节的第二拍)是跳的句尾，弹时要活泼而有弹性。而第二句的句尾(第4小节的第二拍)则是延长的，记号“ten，”的意思是表示要把这个音保持一会儿，基本弹够一拍的时值。两个句尾一短一长，语气感觉就完全不同，使人感到饶有趣味。 第6小节和第8小节也是与第2、第4小节类似的，一短一长两种句尾同样要区别好，而且整体比前面提高了三度，情绪上更兴奋一些。 从第9小节开始，左手手指的位置变为先收拢后开张，也就是一小节中前半部分是收拢的，后半部分是开张的。这个地方要强调右手的切分的语气，从第9小节到第12小节，一样的节奏型，从高点的位置一个一个退下来。 第13小节以后，又一个一个上行后再下行，到第L5小节开头的旋律又再现了。这里的上上下下要做得很有意思。
超实用全国钢琴考级曲目 全国钢琴考级，由全国音乐家协会组织举办，是目前国内辐射面最广，考级人数最多的钢琴考级之一。全国钢琴考级共分10级，最高等级为10级，可以跳级考试。考级每年会举办2次，寒暑假各一次。古诺钢琴整理出全国钢琴考级曲目供有需要的同学参考。 全国钢琴考级曲目一级 一、基本练习 1 C大调 2 G大调 3 F大调 二、技巧性练习曲 1 《旋律与伴奏练习曲》（Op.823,No.13)车尔尼曲 2 《拜厄钢琴基本教程》第60首 3 《练习曲》尼古拉耶夫曲 三、中国乐曲 1 《小白菜》龚耀年改编 2 《玩具》李重光曲 3 《扎红头绳》王震亚编曲 四、外国乐曲 1 《乡村快步舞曲》 2 《摇摆的印第安人》吉洛克曲 3 《春之歌》汤普森曲 全国钢琴考级曲目二级 一、基本练习 1 D大调
2 A大调 3 E大调 二、技巧性练习曲 1 《练习曲》(Op.599No.59) 车尔尼曲 2 《练习曲》(Op.139No.19) 车尔尼曲 3 《声音阶旋律》（小宇宙第二册）巴托克曲 三、中国乐曲 1 《二月里来》五震亚编曲 2 《熊猫》黎英海曲 3 《两只老虎》林成进改编 四、外国乐曲 1 《G大调苏格兰舞曲》（Op.38.No.23）黑斯勒曲 2 《女神之舞》蓬基耶利曲 3 《柔板》斯坦别尔特 全国钢琴考级曲目三级 一、基本练习 1 C大调与a小调 2 G大调与e 小调 3 D大调与b小调 4 A大调与升f小调 5 E大调与升c小调 6 B大调与升g小调 二、技巧性练习曲 1 《双手交替练习曲》(Op.139No98) 车尔尼曲 2 《练习曲》(Op.37No.10) 莱蒙曲
钢琴使用说明 WEIHUA system office room 【WEIHUA 16H-WEIHUA WEIHUA8Q8-
一、放置要求 1、钢琴不要放置在周围有严重腐蚀气体处，以防金属零件表面氧化。 2、钢琴不要放置在靠近水源和热源处，如要放置则必须使之相距2米以上，以防木制件受潮或受烘烤而变形。 3、钢琴不要放置在阳光直接照射处，以防部件变形、开裂和漆膜的质量变迁。 4、钢琴的放置环境保持相对湿度40%-70%之间最为适宜，同时要求房内通风良好，并有阳光照射。 5、琴背不要紧贴墙壁，至少与墙之间留有100mm以上的间隙。如有条件最好斜放正靠墙角。 6、当琴放置在潮湿的底楼时，应把琴垫高一些。 二、保养注意事项 1、钢琴使用完毕后应将琴盖等全部关闭，并用琴套遮蔽防止灰尘的侵入。 2、钢琴的击弦机系统等部件材料使用大量的全羊毛材料，因此为了防止虫蛀蚀，应在铁排处悬挂或在键盘底下放置布袋盛装樟脑类杀虫剂，并定期更换。 3、在琴内底部放置一些干燥剂，并经常更换以保持琴内干燥。 4、为保钢琴的漆膜光亮清洁，应经常用软布擦拭琴表面，然后用钢琴高级光亮剂擦表面，是漆膜表面格外光亮并保持一定的润滑度，手抚摸后不留指痕（具体使用方法请见光亮剂说明书）。
5、气候过于潮湿时，如发现琴键弹下不起和内部件膨胀失灵，以及音不准等现象，不要轻易拆卸部件。应请专业技术人员检修和调音。如任意摆弄或作不适当调音动作，会使弦轴松动甚至琴弦绷断。 6、在阴雨季节或较潮湿的环境中放置的钢琴，应保持每日一至两小时的使用时间。如果长期不使用，则应在琴内放足杀虫剂和一定数量的干燥剂，并套上琴套。 7、为长期保持钢琴的标准音色和机械的灵活性应定期请专业人员进行调音和整修。 三、钢琴搬运注意事项 1、钢琴重量一般在200公斤左右，并且主要的重量偏后，即在铁排弦列部位，因此在搬运钢琴时一定要防止钢琴后倾（如用铲车请从琴背后作业）。在搬运是最好不要拆下钢琴部件。如果由于搬运场地限制，最多拆下顶盖、上门、下门和击弦机（拆装击弦机最好请有经验的专业人员进行）。 2、搬运时先要检查上下门轧头是否卡住，以防止脱落。 3、平地推琴前进时遇到地面高低不平，切忌用力猛推，以免车轮折断。 4、在上下楼梯时琴与地面的倾斜角度不要大于70度，并防止倾置搬运。 5、运输过程中严防剧烈震动和颠簸。 6、钢琴不宜在雨天露天运输。
! 一级曲目分析： 一级A组（1）练习曲车尔尼 OP599 N019 此曲是音阶式练习曲，要求弹揍得均匀。想要弹奏均匀主要的困难是对大拇指的训练，大拇指如果不能够提前钻进去，就会出现重音。此外学生经常会认为想把声音弹奏有颗粒性，把手指训练的有力量，就把乐曲弹奏的很硬，这是个错误的想法，应该按照谱例上的连线弹奏的非常均匀，非常连贯。左手是和弦，初学者会有困难，音不容易弹奏这三个音，多进行这方面的训练心理上就会不害怕了，要练好一组音以后，再练习第二组另外左手弹揍整齐以后要求与右手的配合也需要整齐。要想解决好两手配合整齐的办法是：左手在弹奏和弦之前做准备，也就是在弹揍第二个和弦之前，把左手抬起来准备一下，从而保证第二个和弦的弹奏与右手同时弹奏时能够整齐。句子的划分是两小节一句。 一级A组（2）巴斯比耶亨得尔 此曲是一首非常活跃的三拍子舞曲，曾流行于法国宫庭，要想弹奏好这些曲子先要找到它的特点：一、此曲的特点是拍子上从第三拍进入（弱拍开始弹奏）不能把第一个音当成正拍弹奏，否则正反拍的重音就会出现错误。二、谱例第三行（13小节处）表现得象是左右手对话，这就是需掌握此曲的另一特点：复调性。三、左右手要弹奏地非常整齐。 一级A组（3）忧伤巴托克 此曲音乐上是非常难过的，曲调上表现出一种叹息的语气，这首曲子采用民间曲调，弹奏起来显得更亲切。同时要注意谱例上的表情记号（>）力度上要从强到弱，这样更能增加忧伤，叹息的情调。第二条表情记号（<>）从渐强到渐弱，象是感情上更加难过，需要把话说的更充分一些。另一方面需注意左手是连贯的和声进行，要做到两个音互相连起来，必须做好准备。第一小节一、三指弹奏完以后，二、五指做准备，第二小节二、三指弹奏完以后，一、五指要做好准备，第二小节也可以用一、三指弹奏第一组和弦，然后用二、五指弹奏第二组和弦。和弦弹奏地要均匀，要连起来，这些都是为了更好地增添忧伤的情绪。同时第三行弹奏时需注意，右手跟前面一样的基础上，左手晚进一拍这就增加了节奏上的变化，变化为切分节奏，使情绪上除了忧伤以外又增加了一些悲哀。 一级A组（4）俄罗斯民歌贝多芬 此曲是非常活跃的两拍子舞蹈，要注意谱例上的奏法，只有把连线、跳音、连线后带点的音符按谱例做得非常正确，连音与顿音要有停顿，情绪上才能做得出来，才能体现出奏法的重要性。第三行中符点节奏要弹奏得非常准确。左手的演奏需要非常连贯，并且句子很长，是四小节一个连线。右手则要跳跃轻巧一些，分句要清楚。 一级B组（1）练习曲贝尔科维奇
声乐：中央音乐学院钢琴考级七级曲目指导 来源：歌词大全 https://www.doczj.com/doc/169652338.html, 七级A组（1）练习曲车尔尼 此曲时十七世纪音乐风格得乐曲。练习时要求颗粒性强，弹性要好，手指转换的地方手臂要放松，转弯的动作要正确，保持严谨的节奏律动。此外还要注意左手根音的写法：第一、三行中左手强调保留四、五指，第二行左手改为跳动的低音写法，在看谱例时要特别认真的分清左手根音中八分音符，二分音符的长度，以便于更好完成低音级进向下的音阶旋律线条，确保旋律的趣味性，另外结尾时要做大的渐弱。 七级A组（2）三部创意趣巴赫 练习时注意巴洛克时期巴赫的古典风格特点，此曲旋律线不长，每一音符做为一个单位，要求弹奏得有弹性、活泼。声音上弹得不要太重，保持乐曲得流动性。手指触动琴键要把音断开一些弹奏，如用连奏会感觉跟此曲风格不贴切。第一行第三小节得三十二分音符弹得不要太快，要保持全篇三十二分音符和十六分音符得统一性，保证稳定得节奏律动。第五十二页第四行第一小节的左右手旋律互换，如果感觉两手交叉弹奏比较困难，也可以两手互换弹奏。内心感觉是上面的旋律交叉发展下去和下面的旋律交叉发展上来。三十二小节的延长音要保持住，时值要够，不能短促，以确保从容进入尾声。 七级A组（3）回旋曲莫扎特（bB大调奏鸣曲第三乐章）此曲是轮舞式舞蹈的性质，主题多次重复出现的古典作品。在两个主题之间插入一个不同主题的插部，当主题之间插入一个不同主题的插部，当主题出现时要回到原来主题的风格上去。插部（五十三页最后一小节）则在音乐形象上形成一个不同风格的对比段落出现，节奏上要保持统一的节奏律动。音乐形象上的不同表现在于主题比较轻盈、有弹性、力度上弹奏得要轻（p）。插部表现出比较浑厚、雄浑、有力地（f）音量对比。
全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第十级（上） 第十级一共有四项内容。在乐曲分组上，第十级和第八九级是一样的，分别是“基本练习”、“技巧性练习曲”、“巴洛克——古典风格乐曲”和“浪漫——近现代风格乐曲”。 第一项内容是基本练习。 第十级的基本练习一共有六组，包括了从一个降号到六个降号的大小调音阶和琶音，是六组“降号调”。弹奏时音阶和琶音需要向与反向相结合。 和第七级、第八级相比，第九级和第十级取消了属七和弦琶音和减七和弦琶音，但音阶和琶音扩展为同向和反向的结合以及增加了两只手四个音大和弦的练习。在弹奏同向反向音阶和琶音之前，可以找一下规律：音阶和琶音的跨度是四个八度，上行的前两个八度是同向，到中间时双手开始反向，回中间后，两只手再同向上行两个八度，从高点下来两个八度到中间之后，反向两个八度，回到中间之后再共同向下行。找到规律后就不会太难了。希望大家在准备第九级的阶段中，都把同向与反向练得非常熟练。 另外，第九级、第十级和第一级、第二级有相呼应之处，是增加了主和弦的考核。第一级、二级时曾练过小和弦；到第九级、十级就该练大和弦了。因为在高的级别中会遇到较多大和弦类的技术，在基本练习中练了主要的大和弦，知道基本的弹奏方法，对作品的演奏会有很大的好处。 大和弦的弹奏方法和要领与演奏小和弦在主要方面是一样的。弹奏时身体要挺拔，上身可略前倾，以协调使用身体的力量。全身和全手臂的力量都要协调用到，手指在弹奏的瞬间可以“抓”一下，把四个音同时抓到一起，使之声音集中。由于弹和弦的时候下键很快，给了键盘一个作用力，键盘也就有一个反作用力，传回手臂，因此，在和弦发生的同时，手肘要略放开一点儿，以释放反作用力，使声音具有弹性。在这个瞬间肘关节往外的动作，开始练习时可以夸张一些，以体会力量的通畅和反作用力的释放，等熟练以后就要使动作逐步简练和自然，只需要保留很小的手肘动作，起到减震作用即可。因为弹和弦时，经常会出现的问题是把反作用力，压回键盘，造成声音没有弹性而发不出来；也有学生把反作用力顶回肩膀，既难看且声音难听。另外，弹和弦时，手不要离键过远过高，触键的位置要靠近键盘一点儿为好，尤其手不是特别大的学生，靠近键盘一点儿弹比较牢靠，过高容易出现敲击的动作和声音。除了弹奏和弦的要领以外，指法也要很清楚，1、2、5指以外的音用3指还是4指，要根据音的距离而定。同时，此时暂不用的手指不要碰键，不出杂音，音响才能比较干净。 主和弦是用二分音符写成，每音两拍，可用相同的速度弹奏。 减去了大调属七和弦琶音和小调减七和弦琶音，增加的是双手四个音一起的大和弦转位进行（具体弹法可参阅第九级中的相关说明）。不过在第十级中速度要求更加提高了一点，是每分钟126拍，而且所有音阶和琶音都是用十六分音符写成，要同速弹奏。在考试的时候，不能低于这个速度。 第二项内容是技巧性练习曲，一共三首，自选一首。 第一首《练习曲“博士”》（选自《儿童园地》）德彪西曲 这首曲子选自德彪西的《儿童园地》。德彪西的《儿童园地》是由六首曲子组成的一个组曲，是德彪西为自己的女儿写的。其中的第一首《练习曲“博士”》，描绘了小孩子们整天练琴练得十分枯燥，好像“克列门蒂”都弹成“博士”了，当然这不是真的博士，而是带有嘲讽意味的。曲子开头是模仿克列门蒂《名手之道》的练习曲方式来写的。但是德彪西写得很有意思，他把规整的织体变出好多花样，好像小孩在弹这首曲子的时候，弹着弹着就想入非非，开始重复发挥自己的想象力了，把练习曲弹出这样那样的变化，像玩儿似的非常高兴，越发挥弹得越兴奋。所以，相比于一些较刻板的练习曲而言，这首乐曲完全是一个艺术品。
中央音乐学院全国钢琴考级曲目分析(七级和八级和九级) 七级A组（1）练习曲车尔尼 此曲时十七世纪音乐风格得乐曲。练习时要求颗粒性强，弹性要好，手指转换的地方手臂要放松，转弯的动作要正确，保持严谨的节奏律动。此外还要注意左手根音的写法：第一、三行中左手强调保留四、五指，第二行左手改为跳动的低音写法，在看谱例时要特别认真的分清左手根音中八分音符，二分音符的长度，以便于更好完成低音级进向下的音阶旋律线条，确保旋律的趣味性，另外结尾时要做大的渐弱。 七级A组（2）三部创意趣巴赫 练习时注意巴洛克时期巴赫的古典风格特点，此曲旋律线不长，每一音符做为一个单位，要求弹奏得有弹性、活泼。声音上弹得不要太重，保持乐曲得流动性。手指触动琴键要把音断开一些弹奏，如用连奏会感觉跟此曲风格不贴切。第一行第三小节得三十二分音符弹得不要太快，要保持全篇三十二分音符和十六分音符得统一性，保证稳定得节奏律动。第五十二页第四行第一小节的左右手旋律互换，如果感觉两手交叉弹奏比较困难，也可以两手互换弹奏。内心感觉是上面的旋律交叉发展下去和下面的旋律交叉发展上来。三十二小节的延长音要保持住，时值要够，不能短促，以确保从容进入尾声。
七级A组（3）回旋曲莫扎特（bB大调奏鸣曲第三乐章） 此曲是轮舞式舞蹈的性质，主题多次重复出现的古典作品。在两个主题之间插入一个不同主题的插部，当主题之间插入一个不同主题的插部，当主题出现时要回到原来主题的风格上去。插部（五十三页最后一小节）则在音乐形象上形成一个不同风格的对比段落出现，节奏上要保持统一的节奏律动。音乐形象上的不同表现在于主题比较轻盈、有弹性、力度上弹奏得要轻（p）。插部表现出比较浑厚、雄浑、有力地（f）音量对比。第三插部（五十五页第二行）右手旋律连线得歌唱性与左手断奏（跳音）弹性得律动要做出来。象是两手各自拿一种乐器演奏非常精彩得段落。最后还要第五十六页第一行第三小节开始得巴洛克十七级进式得音乐表现手法。前两小节力度时突强，紧接着两小节是阶梯式得突弱，然后再突强两小节，不是渐强或渐弱。此曲力度上不宜弹得太重，而且多从四小节、八小节为一句大的结构来考虑安排全曲的起程转合关系。 七级A组（4）（无词歌）门德尔松 门德尔松是十九世纪浪漫主义时期德国学派的代表，此曲短小精悍，是没有配上歌词的歌，要富有歌声加伴奏的想象，注意旋律发展方向，要做出起句、收句的渐强、渐弱，要体会内心感受重旋律的发展。左手伴奏的切分节奏音型弹得要轻，作为一种陪衬声部不能弹得太响，不能影响主旋律正拍得流动感。根音声部是左手主要得声部，这三个声部（高、
使用钢琴时的注意事项 刚刚买到一架全新的钢琴，专业搬运人员放到了你指定的位置后，你是否急于演奏一首优美的音乐呢？可是你知道使用钢琴的一些注意事项吗？现在就让我来告诉你。 我们就以施路德钢琴C.M.SCHRODER来举例： l、经常的弹奏 如果钢琴长期放置不用，就不能保持最佳状态，而且会造成钢琴的使用寿命大大缩短。由使用而引起的压缩和磨损可以简单的进行调整，而因为长期不使用所产生的问题，修理起来反而更加困难。市面上一台普通的钢琴，正常使用的寿命大概在30年（直立式施路德钢琴的设计使用寿命一般为50-60年，高级别型号和三角钢琴的设计使用寿命会更久），但是如果钢琴长期闲置不用，则使用寿命最多可能衰减一半及以上。因此，请适当的加以弹奏，并且注意平均的使用整个键盘。 2、钢琴上请不要放置物品 钢琴上请不要直接放置物品，特别是液体、易碎物品等。如果钢琴上放置了物品，因某种弹跳、震动而掉下时可能会损坏，液体可能会洒在钢琴上，有时甚至还会造成人员的伤害，此外，还有可能引起杂音和共鸣。
3、键盘盖开合时当心不要夹手 使用钢琴时，首先要打开键盘盖。除此之外，钢琴上可以开合的还有顶盖、谱台架等部分。开合这些部位时可能会把手指或手的一部分夹住，因此，使用时必须加以注意。 关闭处于打开状态的键盘盖时，盖子靠近人的部分，或左右两端部分可能把手指或手夹住。请用两手轻轻的操作，注意不要让手指或手夹入。 钢琴周围有人的情况下，合上键盘时要注意其他人的手不要被夹入。还要提醒周围的人注意，不要碰到键盘盖而让它倒下。且不弹奏时，请养成合上键盘盖的习惯。
4、顶盖（顶板）开合时当心不要夹手 开合立式钢琴和三角钢琴的顶盖时，可能会把手指或手夹住。请小心操作。特别是三角钢琴的顶盖又大又沉，请不要让您的孩子操作。不使用钢琴时，请合上顶盖。 5、注意三角钢琴顶盖的下落 三角钢琴的顶盖处于向上打开的状态时，如果钢琴出现意外的移动，或身体强烈的碰倒支撑杆（支撑顶板的杆），支撑杆发生脱落时，顶盖就有可能会下落，把身体的一部分夹住。因此，三角钢琴的顶盖处于打开的状态时，请不要让身体的一部分，如手、手腕、头等进入顶盖的内侧。 6、钢琴周围“玩耍”很危险 爬到钢琴上面或键盘上面，钻到钢琴下面等玩耍时，可能会滑落，或把头撞到钢琴上。如果人多的话，还容易引起钢琴的翻倒。所以，请不要让您的孩子在钢琴周围玩耍，尤其是钢琴上面玩耍。 7、钢琴的移动是一件危险的事 钢琴分量很重，移动时由于安放的地板状态或用力的方法等因素，可能会翻倒，从而造成意外事故。因此，搬运钢琴请委托专业的公司进行。特别是绝对不要让您的孩子移动钢琴。 8、钢琴凳请不要用于其他目的。 请不要用凳子玩耍，作为工具、垫脚使用时，可能会发生凳子翻倒、损坏等，从而引发事故。钢琴凳请不要用在钢琴演奏以外的场合。两个人以上同时使用时，可能出现姿势不顺或凳子无法承受的情况，从而引发事故。因此，钢琴凳不可由两个人及以上同时使用（双人琴凳除外）。调整凳子高度时请离开凳子。
以巴赫的《创意曲集》为主，同时可以学习《法国组曲》以及部分《平均律钢琴曲集》作品。 1、《创意曲集》 分二声部与三声部，各15首。学习二声部创意曲，可以选音符与节奏都稍微简单些得先练，如1、4、8、13。 比起二声部三声部的要难得多。首先要抓住主题，脑子里对三个声部的进行要很清楚，然后收支要控制好不同声部的力度对比和音色对比。可以先练6、2、7、1、15。 2、《法国组曲》 这是巴赫于1720年~1724年间完成的古组曲题材的作品，共六组。他的基本结构是由四首速度和节拍不同的舞曲，按一定顺序组成，这四种舞曲是阿列曼德、库朗特、萨拉班德和基格，他们的调性统一每一组前三首的顺序是固定不变的，而在萨拉班德与基格之间，则可插入“小步舞曲”、“旋律”、“加伏特”等其他舞曲或乐曲。这六组中唯一不同的是第四组，在阿列曼德前面多了一首前奏曲。据说“法国组曲”这个名称不是巴赫本人所提，是因为作品的典雅风格类似法国风味而得。 3、巴赫《平均律钢琴曲集》 平均律师一种调律方法，简而言之，就是将8度音程平均分为十二个半音。在巴赫的时代，所使用的调律法节本上是纯律，这很不利于转调，虽然平均律的调律法曾被提出，但直到巴赫才真正运用。《平均律钢琴曲集》的标题用巴赫亲自题的。 《平均律钢琴曲集》共两集，每集24首，是根据十二个半音的规律，由c大调开始，依次以半音进行，每个音用大，小调分别写一字前奏曲与赋格曲，故24首。这部巨著式复调音乐创作的顶峰，被誉为钢琴音乐的“圣 经”------“旧约圣经”。 钢琴教学的高级阶段 一、钢琴教学高级阶段的练习曲 1、莫什科夫斯基《钢琴技巧练习曲》作品72 N·莫什科夫斯基（1854~1925）波兰钢琴家、作曲家、教育家。 经过中级阶段大量的、比较机械的、纯技术性的训练以后，要进入高级阶段，莫什科夫斯基《钢琴技巧练习曲15首》作品72是一个非常好的过渡。它既有相应的难度，又有较强的音乐性，在练习这些曲子是，尤其要注意句子的长线条进行，音乐起伏、均匀而流畅。 2、莫谢莱斯《钢琴练习曲24首》作品70 L·莫谢莱斯（1794~1870）捷克-德国钢琴家、作曲家、杰出的钢琴教师。