摘要：卡西莫多和克洛德在遭遇爱情而不可得时，一个走向了崇高的自我牺牲，一位却走向了恶的深渊。原因在于二人心灵内质的巨大差异、不同的社会文化环境和爱情认知的影响。关键词:卡西莫多；克洛德；爱情；人性；禁欲主义
可以说，雨果的<巴黎圣母院>集中展示了两个男人的爱情悲剧：卡西奠多由于畸形丑陋，爱而无望，最终只能抱着心爱之人的骸骨完成爱的仪式，实现爱的愿望；克洛德因为内心的阴暗丑陋也无缘获爱，最终心灵扭曲。以我不得他人也别想他人得到的心理残忍地毁灭所爱，自己也遭报应。这是一个由于美与丑极端对立，无法和谐从而导致的悲剧。
卡西莫多和克洛德对爱斯美拉达的爱情自始至终都是一种单相思，单向的追求，其结局是爱而不得的悲剧。然而在追求爱情的过程中，卡西莫多表现出无私的奉献精神，克洛德则采取了罪恶攫取的手段。
卡西莫多对爱斯美拉达的爱情中灵的成份居多。卡西莫多对外界一贯是冷漠与封闭的，他对姑娘的关注首先缘于感恩。自从在广场的耻辱柱上领受爱斯美拉达的施水之恩，卡西莫多的生命之门便向她訇然开启，渴望着姑娘进入他的生活与世界。他开始在钟楼上兴奋地搜索和追随爱斯美拉达的身影，悄悄地观赏姑娘惊人的美貌，在日复一日的欣赏中，卡西莫多生出了对姑娘的爱慕。爱斯美拉达即将受刑时，卡西莫多迅猛地将她劫持到圣母院保护起来，也是在这时，卡西莫多有了和姑娘的近距离接触，有了正面交往的机会。卡西莫多对姑娘极尽温存，但他极度的丑陋使姑娘惊恐不安，绝望、伤心之余，卡西莫多选择了退避，却始终细致地照料姑娘的饮食起居：送饭送水时，总是侧过脸去，以免惊吓姑娘；为了不让姑娘生厌，总是离得远远的，却又凝神观望、守护着自己的女神，避免任何人伤害她；甚至于为了姑娘的快乐，他忍着心灵的痛苦前请卫队长菲比斯赴姑娘的约会；克洛德趁夜凌辱姑娘，被他狠狠地惩罚；奇迹大院攻打巴黎圣母院时，卡西莫多竭尽全力、拼死保卫姑娘；当姑娘在圣母院消失了踪影，他绝望万分，痛苦长嚎。最终，搂抱着爱人冰冷的尸骸死去，实现了想望的爱情。
克洛德的爱情始终与肉欲相联，也就始终与禁欲斗争相随。从最初的理性克制到无法自制的激情放纵，直到人性丧失，沦为恶魔，克洛德的灵魂经受了极其惨烈的灼烤，却没有避免沉沦的命运。被爱斯美拉达吸引之初，克洛德自觉地选择超越。他力图如往昔般用他的意志、理性来回避、抗拒这份诱惑；而后又请求主教下令，将爱斯美拉达逐离广场，以使心灵归于平静。但是，爱的欲望很快在克洛德的内心深处弥漫开来，形成一股不可阻挡的力量，摧毁了理性的堤防。这时他便支使卡西莫多掳取姑娘，纷至沓来的还有深夜尾随，在妒火中刺杀情敌；继而为了隐匿自己的罪行，嫁祸于姑娘，使其被捕，惨受刑罚；姑娘身陷图圄，他借机要挟，诱逼她用爱情换取自由；当他倾吐、跪求爱情而断然遭拒时，便利用权势和阴谋两度将姑娘送上绞架。
在爱情的追求中，卡西莫多散发出灵性与善性之光，它们遮蔽了他丑陋的躯壳，闪耀着一种纯净的灵魂之美；克洛德恰相反，原有的善性与理性之美逐渐褪尽，进而衍化出狰狞的恶行。在人性的走向上，二人呈现出上升和沉沦两种迥异的向度。
值得关注的是：两位男主人公在爱情降临前都处于心灵的封闭状态，遭遇爱情而不可得时，为何一个走向了崇高的自我牺牲，一位却走向了邪恶的深渊?卡西莫多与克洛德在遭遇爱斯美拉达前，心灵虽呈封闭状态，内质却有极大差异。
卡西莫多与克洛德共同生活在巴黎圣母院狭小闭塞的环境中，基本与世隔绝。卡西莫多是父母、社会的弃儿。因为天生畸形，婴儿时代便被父母遗弃，而后因为同样的原因受到社会的排斥、讥嘲甚至仇视。小说对此有两处深刻的描写：一是作为弃要被放到广场左首的床板上时，上流社会的贵族贵妇们以厌憎的语气提议将他烧死；二是在胡闹节上以小约翰为首的普通民众对卡西莫多极尽讥诮与挖苦。对任一社会阶层而言，卡西莫多都不是作为一个人，而是作为一个丑陋的怪物存在着，缺乏他人的同情与尊重。他耳聋、背驼、近乎哑巴，原本就
存在交流的障碍，面对社会这堵冰冷的墙，他越发封闭自己，让自己的天地局限于克洛德与巴黎圣母院。克洛德出身于富裕家庭，父母期望他做一个出色的神父，他很小就被送入神学院修习神学。克洛德不负父望，刻苦钻研学问，成长为一个博学之人，20岁即当上懒人祭坛的神父。他宽厚、善良，富有激情。父母在瘟疫中丧生后，他接过抚养尚在襁褓中的小弟弟的责任，并且感到了情感的满足和快乐；丑陋的弃要面临被烧死的厄运时，他一声不响抱走了可怜的要儿。耐心抚养这个人间怪物。克洛德生活在巴黎圣母院的高墙内，他对社会的封闭不是由于社会对他的排斥与敌意。他好学、专注、虔诚，无休止地沉浸在知识的探索中，无暇顾及身外的世界。他的精神世界完满、自足。同时，作为教职人员，奉行的禁欲主义思想也使他自觉地远离女性和世俗。因此，克洛德对社会的封闭是一种自觉意义的精神远离，没有任何被动的成分。
卡西莫多被排斥在社会生活之外，在圣母院终日与克洛德和大钟为伍。他看似沉默寡言，内心却潜伏着深厚的情感，灵魂渴望着他人的尊重。胡闹节上，他被民众推选为胡闹王，身披节日盛装，拥上国王的宝座游行时。他“展示出既傲慢又掺杂着辛酸的快乐表情”，何等“骄傲幸福”!卡西莫多没有受到任何文化、社会的熏陶和束缚，内心世界是一个极其纯粹的自然人。他的情感认识极单纯极自然：施恩于我者，必回报其人；侵犯我者必以牙还牙。以眼还眼；但他更多的是自闭与漠视。对于抚养他的恩人克洛德，他卑屈得像个奴隶；对于鄙视他的众人，他凶恶得如同魔鬼。因此，身受爱斯美拉达的恩情后，那只独眼流出了一颗硕大的眼泪，象征了他灵魂的震动和感情的复苏，也预示着他全都生命对这份怜悯与尊重的回报。克洛德在巴黎圣母院的高墙里，在清心寡欲的苦修生活中，在走向成年的岁月里，宽厚、善良的天性日渐萎缩，心灵变得荒芜，孕育着畸变。“他作为神甫变得越来越严竣，作为人变得越来越忧郁。”一方面，禁欲意识与本能的情欲冲动经常发生激烈的冲撞。他凭借自己坚毅的意志，采取肉体自虐、专注于工作、科研等方法缓解、压制。而一旦放松了对本能欲望的约束，他就把自己视为良心的背叛者，上帝的敌人。
“他变得加倍严厉，比过去任何时候都更加恪守清规。”肉的痛苦使他变得异常严肃、阴郁、冷漠，也使他未老先衰，三十多岁已经秃顶，额头开始打皱，呈现为外在的丑。另一方面，克洛德遭遇重大精神危机。“据说，他便尝知识树上的全部果实之后，或者仍未餍足，或者感到恶心，最终去吞禁果。
四大学问，他已全数吞下。可是他的肚子还未吃饱，已对它们生厌，于是他只有往前，往下挖掘，在全部已告完成的，物质的，有限的学问底下捣腾；他可能拿自己的灵魂去冒险。”田这时，克洛德精神世界的完满性暴露出虚幻的弱点，没有对现实的依傍，当精神的立柱变得飘渺，他生活的空虚也随之显露。成人世界的烦恼，精神世界的困惑，附之以情感认识的蒙昧，使克洛德的生活由明朗转向晦涩、阴郁，人格经历变异。
这种心灵的质地为即将到来的爱情行事作了铺垫，它在爱情光降之时，直接而微妙地影响到各人的情感态度和认识。具体表现为：
首先，不同的社会文化影响附予二人不同的角色定位，影响到对待爱情的心灵状态。卡西莫多与克洛德虽然生活在巴黎圣母院的同一环境。却处在不同的文化的包裹之中。卡西莫多无知无识，被放逐于社会之外，不受任何宗教、文化的影响和束缚，作为一个极纯粹的自然人，心灵封闭却潜伏着善性，可以自由自在的发展而不受干预、遏制。这就使得卡西莫多能够任凭自然本性和自己对情感的主观认识对待爱情。
克洛德在长期的隐修生活中，教士角色的认定根深蒂固，对知识的探求并没有将他从思想上解放出来，实质上还给他竖起了一道文明的藩篱，从某种意义上说。它强化了克洛德对宗教文化和自我教士角色的认同。这种宗教和文化的教化作用直接加强了克洛德的禁欲主义意识，压抑、隔离着克洛德对世俗情感生活的想望和需求。久而久之，克洛德的禁欲思想深入骨髓，戕害他的灵魂，扭曲他的人格。因此当爱情伴随着强烈的爱欲席卷而来时，克洛德并
未感到爱的喜悦，却因情欲生出罪恶感，惶恐不已。从爱情降临之初，他就处在禁欲与爱欲的心灵冲突中，在随后展开的更为真切的生命体验中，克洛德的内在冲突越发剧烈，即便当他抛弃上帝，选择爱情时，他也没有真正摆脱灵肉冲突对自己的折磨。
所以，禁欲意识对爱情的坚决狙击，使得克洛德非但不能顺从本性坦然地追求爱情，反而将爱情异端化了。
其次，成长的经历、对爱情的认知决定了二人追求爱情的不同行为。卡西莫多处于社会的最底层，生活中渴望平等和尊重。在与人的有限交往中，情感总是处于被动的地位：被世人歧视，被克洛德施恩，而后生发出对世人的敌意和克洛德的感恩。他对爱斯美拉达的爱慕是情感的自然发展。它缘于姑娘对他的施恩，而后经历由感恩到审美再到爱的萌生的过程。卡西莫多虽然形似怪物，却是极具灵性的生物。上帝在漫不经心地捏造他丑陋的躯壳时，却为他精心雕琢了一颗聪颖、细腻和善感的心灵。在圣母院、大钟与卡西莫多的默契中贯彻着一种灵性，一种对自然万物的精神、情感的感悟和把握。初涉爱情的卡西莫多凭借这种灵性细腻地感受、理解爱情。卡西莫多近乎“完美”的丑陋注定了他爱情追求的无望。爱斯美拉达对他无可遏止的厌憎令他痛苦、绝望，但他不以为忤，只是悲哀地叹息：“我的不幸，就在于我还是太像人样了。我情愿完全是一只野兽，就像这只羊儿。”他曾借“粗陶”和“水晶”的形象提醒姑娘——爱情“要看心灵，别看面”，这样的真知灼见是克洛德难以企及的。可见，卡西莫多在爱情追求中，更多地考虑到他爱，尊重对方的感受、选择，对爱极尽呵护和付出。他对爱斯美拉达的爱是一种充满着互爱意识和奉献精神的单相思，它含蓄而深沉，理性而崇高，其走势是健全、正常的。
克洛德出身贵族。尊为圣母院的副主教，封建等级观念对他潜移默化的影响，养成他跋扈、专横的性格，使他缺乏平等和互重意识。他对卡西莫多、格兰古瓦乃至教堂的其他人员，都是断然专横的态度。而成长过程中囿于单一、极端的教士环境，使他一方面无从接受理性的情感教育，一方面缺失感性的情感体验；同时，在禁欲主义思想的深刻影响下，意识绝对排斥爱欲，这一切使他堕于爱的盲区而不自觉。因此，当爱情向克洛德袭来，在灵与肉的强烈冲撞中，突破了禁欲主义思想重围的本能爱欲，缺乏理性的引导显得狂野而不能自制，尔后发展出对情敌的疯狂嫉妒。对爱人的迫害直至毁灭等行径。饱受压制而不堪的爱欲如火山爆发的岩浆裹挟着克洛德在地表奔流，它吞噬理性，恣意而行，摧毁着一切阻碍。克洛德在获求爱情，突出禁欲重围的过程中，一步步偏离了爱的轨道，他以情欲为基础，以占有为目的，以胁迫为手段，如此错误地理懈爱，粗暴地对待爱，走向了爱的反面。他注重自爱，忽视他爱，排斥第三者之爱，是一种片面、狭隘的单相思，也是霸道、无视对方尊严和感受的单向之爱，这种爱欲燃烧得越旺，造成的危害性就越大。
如上所述，正是由于二人心灵内质的巨大差异和不同社会文化环境、爱情认知的影响，造就了卡西莫多和克洛德在遭遇爱情而不得时，一个走向了崇高的自我牺牲，一位却走向了邪恶的深渊。
摘要：卡西莫多和克洛德在遭遇爱情而不可得时，一个走向了崇高的自我牺牲，一位却走向了恶的深渊。原因在于二人心灵内质的巨大差异、不同的社会文化环境和爱情认知的影响。关键词:卡西莫多；克洛德；爱情；人性；禁欲主义
可以说，雨果的<巴黎圣母院>集中展示了两个男人的爱情悲剧：卡西奠多由于畸形丑陋，爱而无望，最终只能抱着心爱之人的骸骨完成爱的仪式，实现爱的愿望；克洛德因为内心的阴暗丑陋也无缘获爱，最终心灵扭曲。以我不得他人也别想他人得到的心理残忍地毁灭所爱，
自己也遭报应。这是一个由于美与丑极端对立，无法和谐从而导致的悲剧。
卡西莫多和克洛德对爱斯美拉达的爱情自始至终都是一种单相思，单向的追求，其结局是爱而不得的悲剧。然而在追求爱情的过程中，卡西莫多表现出无私的奉献精神，克洛德则采取了罪恶攫取的手段。
卡西莫多对爱斯美拉达的爱情中灵的成份居多。卡西莫多对外界一贯是冷漠与封闭的，他对姑娘的关注首先缘于感恩。自从在广场的耻辱柱上领受爱斯美拉达的施水之恩，卡西莫多的生命之门便向她訇然开启，渴望着姑娘进入他的生活与世界。他开始在钟楼上兴奋地搜索和追随爱斯美拉达的身影，悄悄地观赏姑娘惊人的美貌，在日复一日的欣赏中，卡西莫多生出了对姑娘的爱慕。爱斯美拉达即将受刑时，卡西莫多迅猛地将她劫持到圣母院保护起来，也是在这时，卡西莫多有了和姑娘的近距离接触，有了正面交往的机会。卡西莫多对姑娘极尽温存，但他极度的丑陋使姑娘惊恐不安，绝望、伤心之余，卡西莫多选择了退避，却始终细致地照料姑娘的饮食起居：送饭送水时，总是侧过脸去，以免惊吓姑娘；为了不让姑娘生厌，总是离得远远的，却又凝神观望、守护着自己的女神，避免任何人伤害她；甚至于为了姑娘的快乐，他忍着心灵的痛苦前请卫队长菲比斯赴姑娘的约会；克洛德趁夜凌辱姑娘，被他狠狠地惩罚；奇迹大院攻打巴黎圣母院时，卡西莫多竭尽全力、拼死保卫姑娘；当姑娘在圣母院消失了踪影，他绝望万分，痛苦长嚎。最终，搂抱着爱人冰冷的尸骸死去，实现了想望的爱情。
克洛德的爱情始终与肉欲相联，也就始终与禁欲斗争相随。从最初的理性克制到无法自制的激情放纵，直到人性丧失，沦为恶魔，克洛德的灵魂经受了极其惨烈的灼烤，却没有避免沉沦的命运。被爱斯美拉达吸引之初，克洛德自觉地选择超越。他力图如往昔般用他的意志、理性来回避、抗拒这份诱惑；而后又请求主教下令，将爱斯美拉达逐离广场，以使心灵归于平静。但是，爱的欲望很快在克洛德的内心深处弥漫开来，形成一股不可阻挡的力量，摧毁了理性的堤防。这时他便支使卡西莫多掳取姑娘，纷至沓来的还有深夜尾随，在妒火中刺杀情敌；继而为了隐匿自己的罪行，嫁祸于姑娘，使其被捕，惨受刑罚；姑娘身陷图圄，他借机要挟，诱逼她用爱情换取自由；当他倾吐、跪求爱情而断然遭拒时，便利用权势和阴谋两度将姑娘送上绞架。
在爱情的追求中，卡西莫多散发出灵性与善性之光，它们遮蔽了他丑陋的躯壳，闪耀着一种纯净的灵魂之美；克洛德恰相反，原有的善性与理性之美逐渐褪尽，进而衍化出狰狞的恶行。在人性的走向上，二人呈现出上升和沉沦两种迥异的向度。
值得关注的是：两位男主人公在爱情降临前都处于心灵的封闭状态，遭遇爱情而不可得时，为何一个走向了崇高的自我牺牲，一位却走向了邪恶的深渊?卡西莫多与克洛德在遭遇爱斯美拉达前，心灵虽呈封闭状态，内质却有极大差异。
卡西莫多与克洛德共同生活在巴黎圣母院狭小闭塞的环境中，基本与世隔绝。卡西莫多是父母、社会的弃儿。因为天生畸形，婴儿时代便被父母遗弃，而后因为同样的原因受到社会的排斥、讥嘲甚至仇视。小说对此有两处深刻的描写：一是作为弃要被放到广场左首的床板上时，上流社会的贵族贵妇们以厌憎的语气提议将他烧死；二是在胡闹节上以小约翰为首的普通民众对卡西莫多极尽讥诮与挖苦。对任一社会阶层而言，卡西莫多都不是作为一个人，而是作为一个丑陋的怪物存在着，缺乏他人的同情与尊重。他耳聋、背驼、近乎哑巴，原本就存在交流的障碍，面对社会这堵冰冷的墙，他越发封闭自己，让自己的天地局限于克洛德与巴黎圣母院。克洛德出身于富裕家庭，父母期望他做一个出色的神父，他很小就被送入神学院修习神学。克洛德不负父望，刻苦钻研学问，成长为一个博学之人，20岁即当上懒人祭坛的神父。他宽厚、善良，富有激情。父母在瘟疫中丧生后，他接过抚养尚在襁褓中的小弟弟的责任，并且感到了情感的满足和快乐；丑陋的弃要面临被烧死的厄运时，他一声不响抱走了可怜的要儿。耐心抚养这个人间怪物。克洛德生活在巴黎圣母院的高墙内，他对社会的
封闭不是由于社会对他的排斥与敌意。他好学、专注、虔诚，无休止地沉浸在知识的探索中，无暇顾及身外的世界。他的精神世界完满、自足。同时，作为教职人员，奉行的禁欲主义思想也使他自觉地远离女性和世俗。因此，克洛德对社会的封闭是一种自觉意义的精神远离，没有任何被动的成分。
卡西莫多被排斥在社会生活之外，在圣母院终日与克洛德和大钟为伍。他看似沉默寡言，内心却潜伏着深厚的情感，灵魂渴望着他人的尊重。胡闹节上，他被民众推选为胡闹王，身披节日盛装，拥上国王的宝座游行时。他“展示出既傲慢又掺杂着辛酸的快乐表情”，何等“骄傲幸福”!卡西莫多没有受到任何文化、社会的熏陶和束缚，内心世界是一个极其纯粹的自然人。他的情感认识极单纯极自然：施恩于我者，必回报其人；侵犯我者必以牙还牙。以眼还眼；但他更多的是自闭与漠视。对于抚养他的恩人克洛德，他卑屈得像个奴隶；对于鄙视他的众人，他凶恶得如同魔鬼。因此，身受爱斯美拉达的恩情后，那只独眼流出了一颗硕大的眼泪，象征了他灵魂的震动和感情的复苏，也预示着他全都生命对这份怜悯与尊重的回报。克洛德在巴黎圣母院的高墙里，在清心寡欲的苦修生活中，在走向成年的岁月里，宽厚、善良的天性日渐萎缩，心灵变得荒芜，孕育着畸变。“他作为神甫变得越来越严竣，作为人变得越来越忧郁。”一方面，禁欲意识与本能的情欲冲动经常发生激烈的冲撞。他凭借自己坚毅的意志，采取肉体自虐、专注于工作、科研等方法缓解、压制。而一旦放松了对本能欲望的约束，他就把自己视为良心的背叛者，上帝的敌人。
“他变得加倍严厉，比过去任何时候都更加恪守清规。”肉的痛苦使他变得异常严肃、阴郁、冷漠，也使他未老先衰，三十多岁已经秃顶，额头开始打皱，呈现为外在的丑。另一方面，克洛德遭遇重大精神危机。“据说，他便尝知识树上的全部果实之后，或者仍未餍足，或者感到恶心，最终去吞禁果。
四大学问，他已全数吞下。可是他的肚子还未吃饱，已对它们生厌，于是他只有往前，往下挖掘，在全部已告完成的，物质的，有限的学问底下捣腾；他可能拿自己的灵魂去冒险。”田这时，克洛德精神世界的完满性暴露出虚幻的弱点，没有对现实的依傍，当精神的立柱变得飘渺，他生活的空虚也随之显露。成人世界的烦恼，精神世界的困惑，附之以情感认识的蒙昧，使克洛德的生活由明朗转向晦涩、阴郁，人格经历变异。
这种心灵的质地为即将到来的爱情行事作了铺垫，它在爱情光降之时，直接而微妙地影响到各人的情感态度和认识。具体表现为：
首先，不同的社会文化影响附予二人不同的角色定位，影响到对待爱情的心灵状态。卡西莫多与克洛德虽然生活在巴黎圣母院的同一环境。却处在不同的文化的包裹之中。卡西莫多无知无识，被放逐于社会之外，不受任何宗教、文化的影响和束缚，作为一个极纯粹的自然人，心灵封闭却潜伏着善性，可以自由自在的发展而不受干预、遏制。这就使得卡西莫多能够任凭自然本性和自己对情感的主观认识对待爱情。
克洛德在长期的隐修生活中，教士角色的认定根深蒂固，对知识的探求并没有将他从思想上解放出来，实质上还给他竖起了一道文明的藩篱，从某种意义上说。它强化了克洛德对宗教文化和自我教士角色的认同。这种宗教和文化的教化作用直接加强了克洛德的禁欲主义意识，压抑、隔离着克洛德对世俗情感生活的想望和需求。久而久之，克洛德的禁欲思想深入骨髓，戕害他的灵魂，扭曲他的人格。因此当爱情伴随着强烈的爱欲席卷而来时，克洛德并未感到爱的喜悦，却因情欲生出罪恶感，惶恐不已。从爱情降临之初，他就处在禁欲与爱欲的心灵冲突中，在随后展开的更为真切的生命体验中，克洛德的内在冲突越发剧烈，即便当他抛弃上帝，选择爱情时，他也没有真正摆脱灵肉冲突对自己的折磨。
所以，禁欲意识对爱情的坚决狙击，使得克洛德非但不能顺从本性坦然地追求爱情，反而将爱情异端化了。
其次，成长的经历、对爱情的认知决定了二人追求爱情的不同行为。卡西莫多处于社会的最
底层，生活中渴望平等和尊重。在与人的有限交往中，情感总是处于被动的地位：被世人歧视，被克洛德施恩，而后生发出对世人的敌意和克洛德的感恩。他对爱斯美拉达的爱慕是情感的自然发展。它缘于姑娘对他的施恩，而后经历由感恩到审美再到爱的萌生的过程。卡西莫多虽然形似怪物，却是极具灵性的生物。上帝在漫不经心地捏造他丑陋的躯壳时，却为他精心雕琢了一颗聪颖、细腻和善感的心灵。在圣母院、大钟与卡西莫多的默契中贯彻着一种灵性，一种对自然万物的精神、情感的感悟和把握。初涉爱情的卡西莫多凭借这种灵性细腻地感受、理解爱情。卡西莫多近乎“完美”的丑陋注定了他爱情追求的无望。爱斯美拉达对他无可遏止的厌憎令他痛苦、绝望，但他不以为忤，只是悲哀地叹息：“我的不幸，就在于我还是太像人样了。我情愿完全是一只野兽，就像这只羊儿。”他曾借“粗陶”和“水晶”的形象提醒姑娘——爱情“要看心灵，别看面”，这样的真知灼见是克洛德难以企及的。可见，卡西莫多在爱情追求中，更多地考虑到他爱，尊重对方的感受、选择，对爱极尽呵护和付出。他对爱斯美拉达的爱是一种充满着互爱意识和奉献精神的单相思，它含蓄而深沉，理性而崇高，其走势是健全、正常的。
克洛德出身贵族。尊为圣母院的副主教，封建等级观念对他潜移默化的影响，养成他跋扈、专横的性格，使他缺乏平等和互重意识。他对卡西莫多、格兰古瓦乃至教堂的其他人员，都是断然专横的态度。而成长过程中囿于单一、极端的教士环境，使他一方面无从接受理性的情感教育，一方面缺失感性的情感体验；同时，在禁欲主义思想的深刻影响下，意识绝对排斥爱欲，这一切使他堕于爱的盲区而不自觉。因此，当爱情向克洛德袭来，在灵与肉的强烈冲撞中，突破了禁欲主义思想重围的本能爱欲，缺乏理性的引导显得狂野而不能自制，尔后发展出对情敌的疯狂嫉妒。对爱人的迫害直至毁灭等行径。饱受压制而不堪的爱欲如火山爆发的岩浆裹挟着克洛德在地表奔流，它吞噬理性，恣意而行，摧毁着一切阻碍。克洛德在获求爱情，突出禁欲重围的过程中，一步步偏离了爱的轨道，他以情欲为基础，以占有为目的，以胁迫为手段，如此错误地理懈爱，粗暴地对待爱，走向了爱的反面。他注重自爱，忽视他爱，排斥第三者之爱，是一种片面、狭隘的单相思，也是霸道、无视对方尊严和感受的单向之爱，这种爱欲燃烧得越旺，造成的危害性就越大。
如上所述，正是由于二人心灵内质的巨大差异和不同社会文化环境、爱情认知的影响，造就了卡西莫多和克洛德在遭遇爱情而不得时，一个走向了崇高的自我牺牲，一位却走向了邪恶的深渊。
1827年，雨果发表了《〈克伦威尔〉序言》，它被称为浪漫主义文学的宣言书，在文学批评、美学史上都有重要地位。在该序中，雨果提出了一套新的美学原则：美丑对照。他认为“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高的背后，恶与善并存，黑暗与光明相共。”同时，雨果也把这一原则运用到了《巴黎圣母院》的创作中，将他的美丑对照原则发挥到了极致。 在《巴黎圣母院》中，作者精心设置了一个完整的人物形象的对比体系，正反两组人物互相映衬，概括起来主要有以下三种情况： 一、中心人物与其他人物的美丑对照。 在人物对比体系中，爱斯梅拉达无疑是这个体系的中心人物，加西莫多、克洛德、弗比斯处在较为次要的地位，形成众星拱月之势。通过他们对爱斯梅拉达的不同方式、不同性质的爱展示他们各自的道德品质和性格特点，从而与爱斯梅拉达形成强烈的对照。 爱斯梅拉达与加西莫多。爱斯梅拉达是个“超自然的生灵”，她从小在吉卜赛人中长大，浑身洋溢着蓬勃朝气和青春活力，她热情活泼，不仅容貌美，而且心灵更美，是体态美和心灵美和谐的统一，是“纯洁而光辉”的人，而加西莫多却恰恰相反是个极其丑陋的人,他有着丑到极点的相貌:几何形的脸，四面体的鼻子，马蹄形的嘴，参差不齐的牙齿，独眼，耳聋，驼背……似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上，受尽嘲弄。雨果采用高度夸张的手法,用加西莫多丑陋的外表和爱斯梅拉达形成鲜明对比, 通过这两个人物外貌的对比来阐释他的美学主张“丑就在美的旁边, 畸形靠近着优美” , 同时加西莫多外表的丑也更鲜明地反衬他自己内心的美好与崇高。 爱斯梅拉达与克洛德。克洛德与爱斯梅拉达的对比其实也是善与恶的对比, 表现善与恶的对立。爱斯梅拉达是善的化身，她代表着光明和自由, 代表着真善美, 而克洛德副主教却是极恶的代表，他“严峻、沉着、阴郁、狡黠”，是“阴森可怕”的魔鬼，衣冠禽兽。他对爱斯梅拉达的爱不是真情的表露，而是作为“一个男人去爱一个女人”的本能，是情欲的燃烧，这种长期被压抑的情欲一旦蠢动就表现为罪恶的形式。作者通过极善与极恶的对比，促使人们追随真善美, 远离假恶丑。 爱斯梅拉达与弗比斯的对比，主要表现在他们对爱情的态度上。爱斯梅拉达献给弗比斯的是忠贞不渝的爱情，她对弗比斯因感激而心生爱慕，不惜玷污自己的“护身符”放弃寻找自己十几年来念念不忘的妈妈，决心献身于弗比斯，哪怕做他的情妇，甚至女仆，她的痴情令人心痛，而弗比斯是个纨绔子弟，他贪慕爱斯梅拉达的美色，骨子里却又瞧不起她的身份地位，完全是出于玩弄她。出事后，爱斯梅拉达身陷囹圄，而弗比斯对她的生死无动于衷，自私自利，充分显露了淫邪卑劣的兽性。通过他们对爱情的态度的对比, 展示爱斯梅拉达的高尚情操，揭露贵族公子极端利己的恶劣本性。 二、其他人物之间的美丑对照。 克洛德与加西莫多是一对义父子，前者对爱斯梅拉达充满淫欲，派人劫持在前，无耻威逼在后，不但刺杀弗比斯，还嫁祸于爱斯梅拉达，千方百计欲置爱斯梅拉达于死地，后者则充满对少女天真无私的爱慕，他冒死救出爱斯梅拉达，无微不至地照顾她，处处为她着想，表现了加西莫多对爱斯梅拉达真切、无私的爱。两相对照，克洛德的极端利己的丑恶灵魂，加西莫多的自我牺牲的美德更加鲜明突出。 加西莫多与甘果瓦都曾受恩于爱斯梅拉达，但一个感恩戴德，一个却背信弃义。当少女处于危险境地时，加西莫多是拼死相救、勇敢无畏、当他终于识破克洛德就是害爱斯梅拉达的罪魁祸首时，他再也抑制不住怒火，把克洛德从顶楼上推了下去，最后他伴随着爱斯梅拉达长眠于墓窟之中，以身殉情。甘果瓦是贪生怕死、怯懦自私之徒，处处先从自己的利害关系出发，直至最后出逃时还拐走爱斯拉尔达的母山羊佳利，这种对照，也深化了两者不同的道德面貌。
《巴黎圣母院》简介 作者简介 维克多·雨果 (1802～1885)，法国19世纪伟大的诗人、剧作家、小说家、散文家，浪漫主义文学运动领袖，人道主义的代表人物，被称为“法兰西的莎士比亚”，在法国和世界文学史上享有举足轻重的地位。雨果一生写过多部诗歌、小说、剧本、各种散文和文艺评论及政论文章，创作历程超过60年，作品合计达79卷之多，给法国文学和人类文化宝库留下了辉煌的文化遗产。其代表作有：长篇小说《巴黎圣母院》、《悲惨世界》、《海上劳工》、《笑面人》、《九三年》，诗集《光与影》，短篇小说《“诺曼底”号遇难记》。1830年，28岁的维克多·雨果开始奋笔疾书他的“命运三部曲”之一《巴黎圣母院》，这部小说被誉为“法国浪漫主义历史小说的杰作”和“浪漫主义文学的里程碑”，为他跻身法国以至欧洲最重要的作家行列奠定了坚实的基础。 写作背景 《巴黎圣母院》这部小说，是在1830年法国“七月革命”爆发，封建复辟王朝被推翻的影响下创作的。作品表现了反封建的现实主题，深切谴责了给卡西莫多和爱斯美拉达带来深重苦难的社会。作者雨果与巴黎圣母院渊源极深。少年时代的他就对哥特建筑艺术有浓厚的兴趣，到青年时期，他更是屡次进入圣母院，广泛阅读有关资料，并假托曾在巍峨高耸的钟楼的黑暗角落，发现墙上有一个中世纪人物手刻的希腊词：命运！这个词无所不在的宿命寓意深深打动了作者，处于激动中的雨果便以巴黎圣母院为背景，展开大胆想象，为世人塑造出了善良纯真的吉普赛女郎，外表丑陋而内心善良的敲钟人，道貌岸然却满腹淫欲的弗雷洛等经典人物形象。而《巴黎圣母院》确是为了叙说“命运”而写的。雨果这位伟大的人道主义者，寻求的是命运的真实内涵。无论是克洛德，还是卡西莫多，他们归根到底是社会的人，他们内心的分裂和冲突，反映的是他们那个时代神权与人权、愚昧与求知之间，庞大沉重的黑暗制度与挣扎着的脆弱个人之间的分裂与冲突，这终于导致小说的悲惨结局。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。 地位与影响 《巴黎圣母院》是雨果第一部引起轰动效应的浪漫派小说，它的文学价值和对社会深刻的意义，使它在经历了将近两个世纪的时间之后，在今天仍然被一遍遍的翻印和重版。在阅读这本书的过程中可以感受到了强烈的“美丑对比”。书中的人物和事件，即使源于现实生活，也被大大夸张和强化了，在作家的浓墨重彩之下，构成了一幅幅绚丽而奇异的画面，形成尖锐的、甚至是难以置信的善与恶、美与丑的对比。它的发表，打破了伪古典主义的桎梏，标志着浪漫主义的彻底胜利。小说以引人入胜的生花妙笔，描述了吉卜赛女郎爱斯梅拉达、敲钟人卡西莫多、道貌岸然的副主教等几个主要人物命运间的纠葛、冲突、毁灭，讲述了一个发生在1482年法国巴黎的富于传奇色彩的悲剧性故事，艺术性地再现了法王路易十一统治时期的法国历史现实。小说中的反叛者吉卜赛女郎爱斯美拉达和面容丑陋的残疾人卡西莫多是作为真正的美的化身展现在读者面前的，而人们在副主教弗罗洛和贵族军人弗比思身上看到的则是残酷、空虚的心灵和罪恶的情欲。作者将可歌可泣的故事和生动丰富的戏剧性场面有机地连缀起来，使这部小说具有很强的可读性。在沙皇尼古拉一世统治时期的俄国. 这部书一度遭禁，因为雨果思想活跃,既有资产阶级自由主义倾向,又同情刚刚兴起的无产阶级的革命,因此保守顽固的沙皇下令在俄国禁止出版雨果的所有的作品。小说的发表，使雨果的更加名声远扬。 故事概要 巴黎圣母院副主教弗雷洛·克洛德，道貌岸然，残忍虚伪，他对街头跳舞卖艺的吉普赛姑娘爱斯美拉达动了淫念，便指使自己的养子——外表畸形的敲钟人卡西莫多——趁夜劫持少女，不料被英俊风流的卫队长弗比斯所救。爱斯梅拉达爱上了弗比斯，满怀嫉妒的
人物形象分析 《巴黎圣母院》描述了爱与被爱的诸多痛苦，揭示了美与丑，善与恶的真谛。在这样一部悲剧到底的小说中有三个主要人物，概括而言：纯洁、善良、坚贞不屈、极富同情心、舍己救人的爱丝梅哈达；阴险、狠毒、虚伪、没有人性的克洛德和善良、高尚、疾恶如仇的卡西莫多。还有无情无义的弗里斯，落魄诗人甘果瓦和丢失了孩子的可怜母亲“香花歌乐女”等，其人物各具特色，具备鲜明的个性特色。 克洛德（阴险狠毒、虚伪狡诈、苛刻自私，可悲可怜敢爱敢恨） 克罗德：克罗德是一个双重性格的人物。有教士的阴险和虚伪，但是也有人性被压抑的悲哀。一方面道貌岸然，内心阴险毒辣，为满足自己的欲念不择手段：他出于淫欲指使加西莫多劫持爱丝梅哈达；又出于嫉妒刺杀弗比斯却嫁祸于爱丝梅哈达；他因得不到爱丝梅哈达的爱情而将她置于死地。另一方面，他又是宗教禁欲主义的牺牲品，长久的禁欲扭曲了他的灵魂。他越是意识到自己失去了人间的欢乐，便越是仇恨世人，仇视世间一切美好的事物。克洛德也是被命运折磨的一个可悲又可怜的人。他有他善良和人性的一面。他很小时候就被父母做主，要他献身神职，他照顾弟弟，收留加西莫多，但是他的人性已经被教会的制度一步步异化。所以在他身上表现的是严厉，苛刻的，自私的，虚伪的，更是狠毒。他由一开始对于爱斯梅拉达的爱就是畸形的，残缺的。处处表现出狰狞可怕的一面，让人不寒而栗。作为一个教士，他过着清苦禁欲的生活，他回避人世间的欢乐和享受。在任何人面前他都得伪装出一副冷漠的神情。他是虚伪的，冷漠的。 这就是克洛德，一个复杂多面的，一个具有双重人格的可怜人。 但是，我们不能就此断定克洛德就是这样一个可憎可恨的人物。我们无法否认，他在爱情面前是个敢爱敢恨的勇敢者，他爱得真切、爱得透彻、爱得疯狂，他是经历了灵与肉的挣扎和搏斗，拿人性与神性进行了严峻的挑战。这份勇气足以令爱情游戏中的各色伪君子无地自容，面对强烈的爱情，作为一个从事圣职的副主教，他对宗教禁欲主义的挑战又是无比大胆的 在赏识克洛德对爱情的勇敢追求的同时，又不得不指出这爱的畸形和变异。宗教禁欲主义在他身上造就了阴暗的心狱，他几乎丧失了爱的能力，他已不谙如何表达爱，如何取悦于所爱之人，他越是被拒绝，就得越疯狂，越失去理智，也就越不择手段，直至把所爱的人推上绞刑架，在目睹惨象中满足自己的占有欲。 多年的修士生活和充斥大脑的禁欲主义毒化了他那份真诚的刻骨铭心的爱情，剥夺了他爱情的权利，压抑、扭曲、毁灭了他的人性，也注定了克洛德苍蝇般的可怜克洛德最后被伽西莫多推下钟楼，摔死在巴黎圣母院，成了宗教的殉葬品。 爱斯美拉达（质朴纯洁、善良、坚贞不屈、极富同情心、舍己救人天真可悲） 爱斯美拉达是一位能歌善舞的十六岁美女，她遇到了自己所爱的人，便不顾一切地无怨无悔地爱上了对方。不管这种爱情是否有结果，不管对方是否真的爱自己，甚至明明知道这种爱情不可能有结果，甚至明明知道对方并不真心爱自己，也依然一往情深地爱着对方，依然对这样虚幻的爱情忠贞不渝。她不但有一个完美无缺的躯体，也有一颗高尚纯洁善良的心灵。当诗人格兰古瓦即将被乞丐王国绞死的关键时刻，她毫不犹豫地以愿意和他结婚的方式救下了诗人。诗人被她的美貌和高尚所震撼，立刻身不由己地爱上了她，并希望能成为她名副其实的丈夫。但是爱斯美拉达为了她心目中的爱情偶像，平静地拒绝了他：“我只能爱一个能够保护我的男子汉。”并告诉他，和他结婚只是为了救他的命，所以只能和他维持名义上的夫妻关系。 当副主教克洛德利用种种卑劣手段想强迫爱斯美拉达接受他的爱情时，爱斯美拉达宁死不
巴黎圣母院中的美丑对照原则 其中的副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉卜赛女郎爱斯美 拉达。其外表是美，但内心最是丑恶。 敲钟人卡西莫多为救女郎舍身，其面目体形丑陋、但是心地善良，正好和副主教是对比。 1.美丑对照原则。雨果在其《巴黎圣母院》中 ,将他的美丑对照原则运用到了一种极至 "作品中的美 与丑不是简单的对立对比 ,而是错综地交织在一起 ,形成一种尖锐的矛盾和强烈的冲突 " 女主人公爱斯梅拉达是美的化身,从相貌到内心都展示出美轮美奂的典型,敲钟人伽西莫多 外貌奇丑而心地纯洁善良;副主教克洛德外表道貌岸然! 内心阴险狠毒,卫队长弗比斯外表潇 洒风流 !内心卑鄙自私" 这几个人物本身就有着显著的对照特征:爱斯梅拉达内外映衬,相辅相成 ,完美和谐 ; 伽西莫多丑陋的外貌蕴涵着高尚的心灵;克洛德与弗比斯则是以好看的外表反 衬出丑陋的灵魂" 而更重要的是他们之间形成的强烈反差与鲜明对比:在爱斯梅拉达的至善 至美和伽西莫多的外丑内美面前,克洛德显得格外的丑恶不堪,弗比斯也尤为卑劣琐屑"这里 ,美丑对照的运用 ,达到了理想化的效果 ,爱斯梅拉达与伽西莫多这两种类型的美好形象在丑态人 物的反衬下 ,更为鲜美艳丽 ! 光彩照人 ;而克洛德与弗比斯这两个丑角在美好人物的光照之 下,更显形象猥亵 !灵魂肮脏 ,令人作呕 "而以丑为美的理论 ,是作者世界观和方法论在美学领域的具体 表现 ;它强调的是丑中有美 ,视丑为美 ,变腐朽为神奇 ,让丑的事物也显示出美的一面。 " 巴黎圣母院 一、中心人物与其他人物的美丑对照在《巴黎圣母院》中作者为我们布置了一个以爱斯美 拉达为主，以克洛德、卡西莫多、腓比斯、格兰古瓦为辅的人物体系。再这个体系中，作者 通过这些辅助性人物不同程度、不同方式、不同性质的爱展示出他们各自的道德品质和特点， 从而与爱斯美拉达形成鲜明的对照。在作品中，作者把爱斯美拉达化身为超自然的生灵。在圣母院前，她以其特有的蓬勃朝气和青春活力翩翩起舞，走进人们的视野。她以美丽的容貌使我们惊艳，以纯洁的心灵让我们折服，她是体态美和心灵美的和谐统一。她温柔善良、美丽活泼，充分享受着生命给予的快乐，她是个纯洁而光辉的人，是真善美的化身。而 与她相对应的副主教克洛德则是一个阴森可怕的魔鬼，是一个衣冠禽兽，是一个严峻、沉着、阴郁、狡黠的人，是恶的代 二、其他人物之间的美丑对照 在《巴黎圣母院》中主要有两组次要人物的鲜明对照。通过这两组人物的对照使我们看 到人性中最真、最善、最美的一面，也让我们看到最假、最恶、最丑的一面。首先是作为养 父子的克洛德与卡西莫多之间的对照。克洛德曾是受人敬仰的副主教，是宗教信仰与博学的 代表。但由于他长期信奉宗教的禁欲主义，使他的灵魂长期处于压抑状态不能得到释放。尤其是爱斯美拉达的出现使他内心充满了色情欲，使他的灵魂和肉体处于尖锐的冲突和分裂状 态。他最初想用驱逐、排斥的方法来维系自己的信仰，他以为赶走爱斯美拉达就可以斩断诱惑，但他却在人性和灵与肉两中需求中越陷越深不能自拔。因此，他决定抛弃一切的信仰， 想尽一切办法都要得到爱斯美拉达。但在他的愿望破灭之后，他宁可玉石俱焚把爱斯美拉达 送上绞刑架。至此，他的人性完全泯灭，人性中自私、虚伪、残忍的一面暴露无遗。而与其 相对应的卡西莫多则是一个没有社会地位的孤儿，他身残貌丑、五官不全，不为人们理解和尊重，有的只是鄙弃和嘲笑。最初，他对世人回报以同样的仇视与凶狠，但在他受到爱斯美 拉达义举的感化后，长期被压抑的人性开始复苏，显示出一个纯淳、无私、正直善良的灵魂。为报答爱斯美拉达的滴水之恩，他从绞架下救出爱斯美拉达并躲在暗处悉心守护着她，替她
维克多·雨果(Victor Hugo，1802.2.26～1885.5.22）19世纪浪漫主义文学运动领袖，人道主义的代表人物，被人们称为“法兰西的莎士比亚”。 雨果出生于法国东部紧挨瑞士的杜省贝桑松，他的父亲且曾被拿破仑的哥哥、西班牙王约瑟夫.波拿巴授予将军头衔，儿时的雨果随父在西班牙驻军。雨果从小天资聪明，九岁时开始写诗，10岁回巴黎上学，中学毕业入法学院学习，但他的兴趣在于写作。他15岁写的《读书乐》时在法兰西学院的诗歌竞赛会得奖，17岁时在“百花诗赛”得第一名，20岁时出版了诗集《颂诗集》，因歌颂波旁王朝复辟，获路易十八赏赐，之后写了大量异国情调的诗歌。之后他对波旁王朝和七月王朝都感到失望，成为共和主义者，他还写过许多诗剧和剧本，几部具有鲜明特色并贯彻其主张的小说。 由于家庭的影响，雨果最初的诗歌大多是歌颂保皇主义和宗教。他的第一部长篇小说《汉.伊斯兰特》问世后，获得了小说家诺蒂埃的赞赏，从此与诺蒂埃结缘，促使了雨果开始逐渐转为浪漫主义，并逐渐成为浪漫派的领袖。雨果属于法国人民，同时也属于全世界人民。他的伟大精神、他的不朽作品，是全人类共同的财富！ 1841年雨果被选为法兰西学院院士，1845年任上院议员，1848年二月革命后，任共和国议会代表，1851年拿破仑三世称帝，雨果奋起反对而被迫流亡国外，流亡期间写下一部政治讽刺诗《惩罚集》，每章配有拿破仑三世的一则施政纲领条文，并加以讽刺，还用拿破仑一世的功绩和拿破仑三世的耻辱对比。 1870年法国不流血革命推翻拿破仑三世后，雨果返回巴黎。雨果一生著作等身，几乎涉及文学所有领域，评论家认为，他的创作思想和现代思想最为接近，他死后法国举国志哀，被安葬在聚集法国名人纪念牌的“先贤祠”。 雨果几乎经历了19世纪法国的所有重大事变。一生写过多部诗歌、小说、剧本、各种散文和文艺评论及政论文章，是法国有影响的人物。 雨果的创作历程超过60年，作品等身，包括26卷诗歌、20卷小说、12卷剧本、21卷哲理论著，合计79卷之多，给法国文学和人类文化宝库增添了一份十分辉煌的文化遗产。其代表作是：长篇小说《巴黎圣母院》《悲惨世界》《海上劳工》《笑面人》《九三年》等；诗集《光与影》《静观集》《惩罚集》等；短篇小说：《“诺曼底”号遇难记》等；戏剧：《欧那尼》等。 创作背景 《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果第一部大型浪漫主义小说。它以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉普赛女郎艾丝美拉达。面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。这部书的遭禁是在沙皇尼古拉一世统治时期的俄国，因为雨果思想活跃，既有资产阶级自由主义倾向，
美丑对照原则在《巴黎圣母院》中的运用 1827年，雨果发表了《〈克伦威尔〉序言》，它被称为浪漫主义文学的宣言书，在文学批评、美学史上都有重要地位。在该序中，雨果提出了一套新的美学原则：美丑对照。他认为“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高的背后，恶与善并存，黑暗与光明相共。”同时，雨果也把这一原则运用到了《巴黎圣母院》的创作中，将他的美丑对照原则发挥到了极致。 在《巴黎圣母院》中，作者精心设置了一个完整的人物形象的对比体系，正反两组人物互相映衬，概括起来主要有以下三种情况： 一、中心人物与其他人物的美丑对照。 在人物对比体系中，爱斯梅拉达无疑是这个体系的中心人物，加西莫多、克洛德、弗比斯处在较为次要的地位，形成众星拱月之势。通过他们对爱斯梅拉达的不同方式、不同性质的爱展示他们各自的道德品质和性格特点，从而与爱斯梅拉达形成强烈的对照。 爱斯梅拉达与加西莫多。爱斯梅拉达是个“超自然的生灵”，她从小在吉卜赛人中长大，浑身洋溢着蓬勃朝气和青春活力，她热情活泼，不仅容貌美，而且心灵更美，是体态美和心灵美和谐的统一，是“纯洁而光辉”的人，而加西莫多却恰恰相反是个极其丑陋的人,他有着丑到极点的相貌:几何形的脸，四面体的鼻子，马蹄形的嘴，参差不齐的牙齿，独眼，耳聋，驼背……似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上，受尽嘲弄。雨果采用高度夸张的手法,用加西莫多丑陋的外表和爱斯梅拉达形成鲜明对比, 通过这两个人物外貌的对比来阐释他的美学主张“丑就在美的旁边, 畸形靠近着优美”, 同时加西莫多外表的丑也更鲜明地反衬他自己内心的美好与崇高。 爱斯梅拉达与克洛德。克洛德与爱斯梅拉达的对比其实也是善与恶的对比, 表现善与恶的对立。爱斯梅拉达是善的化身，她代表着光明和自由, 代表着真善美, 而克洛德副主教却是极恶的代表，他“严峻、沉着、阴郁、狡黠”，是“阴森可怕”的魔鬼，衣冠禽兽。他对爱斯梅拉达的爱不是真情的表露，而是作为“一个男人去爱一个女人”的本能，是情欲的燃烧，这种长期被压抑的情欲一旦蠢动就表现为罪恶的形式。作者通过极善与极恶的对比，促使人们追随真善美, 远离假恶丑。 爱斯梅拉达与弗比斯的对比，主要表现在他们对爱情的态度上。爱斯梅拉达献给弗比斯的是忠贞不渝的爱情，她对弗比斯因感激而心生爱慕，不惜玷污自己的“护身符”放弃寻找自己十几年来念念不忘的妈妈，决心献身于弗比斯，哪怕做他的情妇，甚至女仆，她的痴情令人心痛，而弗比斯是个纨绔子弟，他贪慕爱斯梅拉达的美色，骨子里却又瞧不起她的身份地位，完全是出于玩弄她。出事后，爱斯梅拉达身陷囹圄，而弗比斯对她的生死无动于衷，自私自利，充分显露了淫邪卑劣的兽性。通过他们对爱情的态度的对比, 展示爱斯梅拉达的高尚情操，揭露贵族公子极端利己的恶劣本性。 二、其他人物之间的美丑对照。 克洛德与加西莫多是一对义父子，前者对爱斯梅拉达充满淫欲，派人劫持在前，无耻威逼在后，不但刺杀弗比斯，还嫁祸于爱斯梅拉达，千方百计欲置爱斯梅拉达于死地，后者则充满对少女天真无私的爱慕，他冒死救出爱斯梅拉达，无微不至地照顾她，处处为她着想，表现了加西莫多对爱斯梅拉达真切、无私的爱。两相对照，克洛德的极端利己的丑恶灵魂，加西莫多的自我牺牲的美德更加鲜明突出。 加西莫多与甘果瓦都曾受恩于爱斯梅拉达，但一个感恩戴德，一个却背信弃义。当少女处于危险境地时，加西莫多是拼死相救、勇敢无畏、当他终于识破克洛德就是害爱斯梅拉达的罪魁祸首时，他再也抑制不住怒火，把克洛德从顶楼上推了下去，最后他伴随着爱斯梅拉
美国文艺批评家圣茨伯里说：《巴黎圣母院》绘画岀中世纪巴黎既辉煌又阴暗的风貌，它充分显示了作者驾驭怜悯，赞赏，恐怖等情感的超 凡技能，它具有运用词语进行绘画的岀色才能，他掌握了瑰丽的文辞，无穷诗歌的内涵以及他自己也不能左右的那种感染读者的气势磅礴的风格。” 《巴黎圣母院》的浪漫主义特色和“美丑对照原则”的表现特色： 《巴黎圣母院》最集中最典型地反映了雨果的浪漫主义文艺观。其鲜明的浪漫主义特色表现在： 1?离奇的情节 这部小说情节曲折离奇，富有戏剧性，充满了现实生活中不可能有的巧合，夸张和怪诞。如："奇迹王朝"对诗人奇特的审判；加西莫多的劫 法场，抵御千军万马的进攻；母女重逢；加西莫多的尸骨一被分开就化为灰尘等。这些曲折多变，但在本质上又是真实的情节，大大加强 了小说的戏剧性，从而增强了小说的感染力。 2.非凡的人物 小说的人物是浪漫主义的典型人物：爱斯梅哈尔达的美貌和人格力量是非凡的：加西莫多的非凡则表现在他可怕的外貌，奇特的举动，巨人般的体力，以及对爱斯梅哈尔达高尚而充满自我牺牲的爱情及表达方式；克罗德的禁欲和纵欲的矛盾等。这些人物的特点，表现了雨果独具 的浪漫主义特征，即追求夸张，想象而不求细节的真实，不求酷似现实。 3?强烈的对比 作为一种美学理想，对比原则是雨果浪漫主义最重要的特征，贯穿着小说的始终。 首先是巴黎城市和圣母院和谐美丽的自然环境与人民阴暗不幸的生活构成鲜明对比，这样更突岀暴露了封建暴政的黑暗。 其次是草菅人命，任意诬陷的封建王朝与尊重人权，公正廉明的"奇迹王朝"的对比； 最主要的是人物形象的对比：正面与反面人物的对比--爱斯梅哈尔达和加西莫多是善良，真诚和美好的人性的代表，克罗德、法比则是自 私、冷酷和丑恶的人性的代表、善与恶十分鲜明地分别体现在这两组人物身上，产生强烈的对照。还有正面与正面，反面与反面人物之间 的对比以及人物自身对比，如加西莫多外貌与心灵的对比等。对比原则的运用使得小说的情节和人物显得更奇特，主题更鲜明，突出。 此外，作者以浓烈的色彩描绘了中世纪特征鲜明而绚丽的城市图景，给读者展现了一个充满绚烂和奇特声响的世界。 这些描写都极强地增加了小说的浪漫主义色彩。 《巴黎圣母院》是法国19世纪著名积极浪漫主义作家维克多?雨果(1802- 1885)的代表作，也是世界文学史上浪漫主义小说的典范之作。这部长篇小说的成功得力于思想和艺术的多元性。以往的评论者多数只谈到作者成功地塑造了一些个性鲜明、栩栩如生的人物典型形象是小 说产生经久不衰的艺术魅力的重要因素之一，却很少深入研究，作者的“美丑对照” 的美学主张在《巴黎圣母院》的人物形象塑造上得 到忠实的体现和产生的积极作用。 《巴黎圣母院》这部长篇小说，初版于1831年，而早在1827年，雨果便在他的理论著作《克伦威尔序》中提岀了其著名的美学主张， 即“美丑对照” 原则。(“对照”或称“对比”下同)，他的美学思想的核心是崇高与滑稽、优美与丑怪的对立统一，雨果在这时所说 的滑稽包括一切丑恶黑暗、怪诞的事物。他说：“丑就在美的身边，畸形靠近着优美，粗俗藏在崇高的背后，恶与善并存，黑暗与光 明相共”。它们都处于一种复合状态中，不以人的意志为转移，认为把“滑稽丑怪作为崇高优美的配角和对照，要算是大自然所给予艺 术的最丰富的源泉”。根据这个观点，雨果主张悲和喜、哭与笑、美与丑不应割裂，性格的光明面与阴暗面、崇高面与丑怪面，各种人 物的对照，生活中一切对照因素，都应处于统一体中，并且把“美丑对照”原则看成是浪漫主义在区别古典主义的重要特征，要求作家应怀着对美的理想来描写丑恶，怀着对光明的追求来揭露黑暗。指岀刻画丑恶的目的是为了“在人类灵魂中再燃起理想”，引导人们的精神向“崇高的境界” 上升，提岀文艺“负有民族的使命、社会的使命、人类的使命”，诗人的职责是“为人民发岀呼声”。这是种严肃 的美学理想，《巴黎圣母院》正是遵循这个“对照” 原则的创作实践。正如丹麦著名的文学批评家勃兰兑斯(1842 —1927)所说的，这种对比手法“是建立在肉体与灵魂冲突的中世纪信仰上的一种对比手法”。毫无疑问，作为浪漫主义文学奠基之作的《巴黎圣母院》，是 一部悲剧，一部爱情悲剧和命运悲剧，无论是巴黎圣母院的副主教克洛德，吉普赛女郎爱斯梅拉达还是敲钟人加西莫多，概莫如此------ 爱而不得，生命的短暂。对于悲剧，恩格期认为“是历史的必然要求与这种要求实际上不能满足的悲剧冲突”，@鲁迅则认为是“将人生 有价值的东西毁灭给人看” 雨果在这部作品中正是通过这种“悲剧冲突”和对有价值的” 毁灭”的对比，大画卷地构画岀了16世纪， 实质上是18世纪法国社会生活的广阔图景。这个深刻的主题，作家通过“爱与死”这一爱情与命运的悲怆曲来表现。因此，人物形象刻 划的成功与否直接关系到主题的突现，小说的成功。 从整个小说中，我们可以发现作者在塑造人物形象方面采取了多层次多方面的“对比”原则。作者精心设置厂一个复杂的人物形象对比体 系，在这个体系中，人物充分表现厂各自性格。笔者认为，雨果所提倡的“美丑对照” 原则既有人物与人物之问的“个” 的对比，又
《巴黎圣母院》的人物形象分析——卡西莫多 摘要： 《巴黎圣母院》是维克多·雨果最有影响力的作品之一，敲钟人卡西莫多在读者心中一直都是一个外貌丑陋而内心高尚的形象。然而当我们以理性的目光再次审视这个文学形象时就会发现卡西莫多性格是非常复杂的。本文从卡西莫多亲情与爱情的冲突、人性与兽性的矛盾以及美丑对照等方面具体分析了卡西莫多的性格特征，从而得出结论，那就是在卡西莫多的身上体现了“人性与兽性统一”，他是一个外貌虽然丑陋但内心却是非常高尚的人，有着最美的心。他应该是经典文学宝库中的大丑角，然而他却一直是人们赞誉的正面人物。 关键词:亲情；爱情；人性与兽性；美丑对照；心灵美。 一、巴黎圣母院的主要内容 《巴黎圣母院》（创作于1831年）（又称《钟楼怪人》）是雨果第一部大型浪漫主义小说。它以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉卜赛女郎爱斯梅拉达。面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。表现了雨果对封建政府和教会的强烈憎恨，同时也反映了他对下层人民的深切同情。小说塑造了纯洁善良的爱斯梅拉达、阴险刻毒的克洛德、放荡无情的弗比斯……当然，还有敲钟人——卡西莫多等众多人物形象。同时，雨果对卡西莫多的塑造也反映出了《巴黎圣母院》一书的写作特色。二、卡西莫多的人物形象 卡西莫多是雨果的刻意夸张的描写所致。夸张的描写是这部书的特色之一。在《巴黎圣母院》中，卡西莫多有着丑到极点的相貌：几何形的脸，四面体的鼻子，马蹄形的嘴，参差不齐的牙齿，独眼，耳聋，驼背……似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上。雨果用极其夸张的手法把一个世界文学中外貌最丑的人物形象生动地展现在了读者的面前。这种夸张并不是“无病呻吟”的做作，而是一种铺垫。雨果通过夸张为后文的强烈对比做好了准备。
《巴黎圣母院》中的主要人物形象分析及其美丑对照 原则的体现 【摘要】《巴黎圣母院》是雨果的主要代表作品，其塑造的一系列个性鲜明的人物形象让我们印象深刻。他运用的美丑对照原则将人物的形象衬托得淋漓尽致，同时也深刻表现了小说的主题思想，本文分析了《巴黎圣母院》中的主要人物形象并对其运用的美丑对照原则进行了分析。 【关键词】《巴黎圣母院》；主要人物形象分析；美丑对照原则 一、《巴黎圣母院》中的主要人物形象分析 （一）艾斯美拉达的人物形象分析 艾斯梅拉达是一位能歌善舞的十六岁少女，她善良美丽，由于从小被吉普赛人从家中偷走，不幸的命运和较低的社会地位使得她一开始就受到人们的歧视，但她却有着一副善良的心肠。对于爱情她显得是那样的纯洁和单纯，当法比救下她的时候她便深深地爱上了他，而法比也被她的美貌所吸引。她有宽容的胸怀即使别人伤害过她，但出于爱心也会不计较地去帮助那些需要帮助的人，帮助卡西莫多就是一个很好的例子。当格兰古瓦将要被乞丐国王绞死的时候，艾丝美拉达为了救下他就承诺要嫁给他，但格兰古瓦想要和她做真正意义上的夫妻，艾丝美拉达却平静地拒绝了他说：“我只爱一个能够保护我的男人。”和他结婚是为了救他的命，他们之间只能维持名义上的夫妻关系。对于克洛德的求爱，她直接地予以了拒绝，当她在监狱里克洛德欺骗她说法比已经死了，让她不要再幻想别的男人了，她也没有动摇自己对于爱情的信念说：“如果他已经死了，你为什么还要劝我活下去呢？”。在绞刑架上，克洛德告诉她说只要她接受他的爱就可以被释放重获新生，她说：“对于你的厌恶要远远大于对绞刑架的厌恶”，最后她宁愿选择死亡也没有屈服于克洛德。对待卡西莫多她以德报怨，在他接受刑罚口渴的时候是艾丝美拉达勇敢站出来帮助了他，正是这份爱唤醒了他的爱心，后来他不顾生命危险将艾丝美拉达从死刑架上抢救了下来，正是艾丝美拉达的无私爱心，我们才感受到卡西莫多的善良品质，但容貌上的巨大差距使他们没有在一起。 （二）卡西莫多的人物形象分析 卡西莫多由于天生丑陋，使得很多人对他都充满了厌恶与鄙视，他天生的缺陷使他的生活充满了悲惨的遭遇。只有艾斯梅拉达和克洛德对他还有一些同情之心，由于克洛德对他有收留养育之恩所以开始的时候他对克洛德十分忠诚，任凭他的指挥与差遣即使是做绑架爱斯梅拉达的罪恶之事。卡西莫多的转变是由于艾斯梅拉达的出现，同时也说明他在本质上不是邪恶的，他转变之后拥有着善良的品格，他是当时广大劳苦大众的典型代表，作者将他塑造得奇丑无比更是为了凸显人物的个性特征。在爱情方面和格兰古瓦相比，他是不幸的，因为格兰古瓦和艾丝美拉达还能维持名义上的夫妻关系，而这对于卡西莫多却是可遇而不可求的。他由于自身的丑陋而产生的强烈自卑使他不敢表白对爱斯梅拉达的爱，所以他将那份爱深藏在心中并转化为帮助艾斯梅拉达的实际行动。为了爱斯梅拉达他勇于牺牲，最后也是抱着艾斯梅拉达的尸体走向了死亡。相貌之间的差距是卡西莫多与艾丝美拉达之间的巨大鸿沟，对于他们而言这条鸿沟是难以逾越的，所以只有
人道主义的代表人物，被人们称为“法兰西的莎士比亚”。 雨果出生于法国东部紧挨瑞士的杜省贝桑松，他的父亲且曾被拿破仑的哥哥、西班牙王约瑟夫.波拿巴授予将军头衔，儿时的雨果随父在西班牙驻军。雨果从小天资聪明，九岁时开始写诗，10岁回巴黎上学，中学毕业入法学院学习，但他的兴趣在于写作。他15岁写的《读书乐》时在法兰西学院的诗歌竞赛会得奖，17岁时在“百花诗赛”得第一名，20岁时出版了诗集《颂诗集》，因歌颂波旁王朝复辟，获路易十八赏赐，之后写了大量异国情调的诗歌。之后他对波旁王朝和七月王朝都感到失望，成为共和主义者，他还写过许多诗剧和剧本，几部具有鲜明特色并贯彻其主张的小说。 由于家庭的影响，雨果最初的诗歌大多是歌颂保皇主义和宗教。他的第一部长篇小说《汉.伊斯兰特》问世后，获得了小说家诺蒂埃的赞赏，从此与诺蒂埃结缘，促使了雨果开始逐渐转为浪漫主义，并逐渐成为浪漫派的领袖。雨果属于法国人民，同时也属于全世界人民。他的伟大精神、他的不朽作品，是全人类共同的财富！ 1841年雨果被选为法兰西学院院士，1845年任上院议员，1848年二月革命后，任共和国议会代表，1851年拿破仑三世称帝，雨果奋起反对而被迫流亡国外，流亡期间写下一部政治讽刺诗《惩罚集》，每章配有拿破仑三世的一则施政纲领条文，并加以讽刺，还用拿破仑一世的功绩和拿破仑三世的耻辱对比。 1870年法国不流血革命推翻拿破仑三世后，雨果返回巴黎。雨果一生著作等身，几乎涉及文学所有领域，评论家认为，他的创作思想和现代思想最为接近，他死后法国举国志哀，被安葬在聚集法国名人纪念牌的“先贤祠”。 雨果几乎经历了19世纪法国的所有重大事变。一生写过多部诗歌、小说、剧本、各种散文和文艺评论及政论文章，是法国有影响的人物。 雨果的创作历程超过60年，作品等身，包括26卷诗歌、20卷小说、12卷剧本、21卷哲理论著，合计79卷之多，给法国文学和人类文化宝库增添了一份十分辉煌的文化遗产。其代表作是：长篇小说《巴黎圣母院》《悲惨世界》《海上劳工》《笑面人》《九三年》等；诗集《光与影》《静观集》《惩罚集》等；短篇小说：《“诺曼底”号遇难记》等；戏剧：《欧那尼》等。 创作背景 《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果第一部大型浪漫主义小说。它以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉普赛女郎艾丝美拉达。面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。这部书的遭禁是在沙皇尼古拉一世统治时期的俄国，因为雨果思想活跃，既有资产阶级自由主义倾向，
简析《巴黎圣母院》中的人物形象 【摘要】《巴黎圣母院》作为雨果第一部充满艺术美特征和思想内涵的文学作品，通过在人物描述中运用美与丑的手法，将整篇小说赋予了浓厚的浪漫主义、人道主义等。本文在介绍《巴黎圣母院》小说描写手法特色基础上，对其人物及故事进行了简单概述，着重分析了小说中几个人物形象。 【关键词】巴黎圣母院；人物形象；特点 作为雨果的“命运三部曲”中一个典型代表，《巴黎圣母院》小说中采用了对比描写手法，主要以15世纪封建社会人们现状生活为背景。在描写中，运用了美丑、善恶对比手法，解释了15世纪法国政府的腐败、封建社会的黑暗以及教会的虚伪等。同时，对于生活在当时社会中饱受摧残的无辜人民高贵善良的性格进行了赞颂。 一、《巴黎圣母院》小说描写手法特色 《巴黎圣母院》小说描写手法以夸张与对比手法为突出特色，尤其是在对卡西莫多的夸张化描写表现的尤为突出。对于卡西莫多的描述，雨果采用浑厚的文学功底，展现出一个活灵活现的丑陋形象，例如外貌丑陋、驼背、面型崎岖、听力丧失等。但是，对于卡西莫多心灵的描述，雨果赋予了一个品德高尚、敢于与封建教会对抗的正面形象。通过叙述卡西莫多与教会的斗争，展现出了卡西莫多的单纯与教会副教主克洛德的狡诈虚伪形成了强烈的对照[1]。 当前，《巴黎圣母院》主人公卡西莫多在内心也不是完璧无瑕的，雨果正是通过对人物缺陷的描写而产生美。卡西莫多因为自己私心，不顾克洛德对其多年的养育之恩，而对爱斯梅拉的爱缺属于自我奉献式且不求回报。正是卡西莫多在性格上的瑕疵，成就了《巴黎圣母院》创造手法的瑕疵美。 此外，《巴黎圣母院》小说整篇故事情节跌宕起伏、富有极强的戏剧性，使读者在阅读欣赏时产生一种身临其境的感觉，并且读者内心变化随着故事情节的起伏而相应的起伏不定。 二、《巴黎圣母院》人物及故事概述 在《巴黎圣母院》小说中涉及的人物形象较多，以敲钟人卡西莫多、教会副主教克洛德和吉普赛女孩爱斯梅拉三个人物为主。小说中每个角色其性格不同，对于敲钟人卡西莫多来说，其虽然外貌丑陋，但是具有高尚的品格；对于教会副主教克洛德来说，其被赋予为一个丑恶、自私、卑鄙的形象；而对于吉普赛女孩爱斯梅拉来说，则集外貌美与内心淳朴善良于于一身。 《巴黎圣母院》故事梗概讲的是巴黎圣母院副主教克洛德作为一个丑恶、自私、卑鄙小人对吉普赛女孩爱斯梅拉欲图谋不轨，但是因敲钟人卡西莫多的揭发
《巴黎圣母院》的作者就是法国浪漫主义著名作家维克多·雨果,她被人们称为“法兰西的莎士比亚”。这本书就是雨果浪漫主义小说的代表作。小说的情节曲折离奇,紧张生动,变幻莫测,富有戏剧性与传奇色彩。 故事发生在四百多年前路易十一统治时期的法国。丑陋的卡西莫多被圣母院的副教主克洛德收养,长大后成为教堂的撞钟人。克洛德自从偶然遇见美丽的吉普赛少女爱斯梅拉达后,被她的美丽诱惑得无法自拔。虽然克洛德知道这就是教会禁欲,但神魂颠倒的她还就是指使卡西莫多抢走了爱斯梅拉达。途中被国王骑兵队队长弗比斯所救,并鞭打了卡西莫多。但由于善良的爱斯梅拉达送水给喝,使得卡西莫多很感激她,并不断报答她。 天真的爱斯梅拉达爱上了弗比斯。失去爱斯梅拉达的克洛德怀恨在心,刺伤了弗比斯,并嫁祸于爱斯梅拉达,使她被判死刑。行刑时,卡西莫多将爱斯梅拉达救走并藏在圣母院中,诗人甘果瓦引诱救爱斯梅拉达的乞丐与卡西莫多大战。同时,爱斯梅拉达被克洛德的军队绞杀在广场上,卡西莫多愤然将克洛德从教堂顶楼推下摔死,并拥抱着爱斯梅拉达的尸体。 2特色: 《巴黎圣母院》最集中最典型地反映了雨果的浪漫主义文艺观。其鲜明的浪漫主义特色表现在: 1.离奇的情节 这部小说情节曲折离奇,富有戏剧性,充满了现实生活中不可能有的巧合,夸张与怪诞。如:"奇迹王朝"对诗人奇特的审判;加西莫多的劫法场,抵御千军万马的进攻;母女重逢;加西莫多的尸骨一被分开就化为灰尘等。这些曲折多变,但在本质上又就是真实的情节,大大加强了小说的戏剧性,从而增强了小说的感染力。 2.非凡的人物 小说的人物就是浪漫主义的典型人物:爱斯梅哈尔达的美貌与人格力量就是非凡的:加西莫多的非凡则表现在她可怕的外貌,奇特的举动,巨人般的体力,以及对爱斯梅哈尔达高尚而充满自我牺牲的爱情及表达方式;克罗德的禁欲与纵欲的矛盾等。这些人物的特点,表现了雨果独具的浪漫主义特征,即追求夸张,想象而不求细节的真实,不求酷似现实。 3.强烈的对比 作为一种美学理想,对比原则就是雨果浪漫主义最重要的特征,贯穿着小说的始终。 首先就是巴黎城市与圣母院与谐美丽的自然环境与人民阴暗不幸的生活构成鲜明对比,这样更突出暴露了封建暴政的黑暗。 其次就是草菅人命,任意诬陷的封建王朝与尊重人权,公正廉明的"奇迹王朝"的对比; 最主要的就是人物形象的对比: 正面与反面人物的对比--爱斯梅哈尔达与加西莫多就是善良,真诚与美好的人性的代表,克罗德、法比则就是自私、冷酷与丑恶的人性的代表、善与恶十分鲜明地分别体现在这两组人物身上,产生强烈的对照。还有正面与正面,反面与反面人物之间的对比以及人物自身对比,如加西莫多外貌与心灵的对比等。对比原则的运用使得小说的情节与人物显得更奇特,主题更鲜明,突出。 此外,作者以浓烈的色彩描绘了中世纪特征鲜明而绚丽的城市图景,给读者展现
巴黎圣母院 维克多·雨果 长篇小说《巴黎圣母院》的作者维克多·雨果（1802－1885）是19世纪法国著名的诗人、小说家、文学评论家和政论家，也是诗歌的革新者、浪漫派戏剧的创建者，法国人民最喜爱的作家之一。雨果一生著作甚多，遍及文学的各种体裁，包括诗歌、戏剧、小说、文艺理论、政论等，整个作品充满人道主义激情。 小说《巴黎圣母院》艺术地再现了四百多年前法王路易十一统治时期的历史真实，宫廷与教会如何狼狈为奸压迫人民群众，人民群众怎样同两股势力英勇斗争。小说中的反叛者吉卜赛女郎爱斯梅拉达和面容丑陋的残疾人加西莫多是作为真正的美的化身展现在读者面前的，而人们在副主教富洛娄和贵族军人弗比思身上看到的则是残酷、空虚的心灵和罪恶的情欲。作者将可歌可泣的故事和生动丰富的戏剧性场面有机地连缀起来，使这部小说具有很强的可读性。小说浪漫主义色彩浓烈，且运用了对比的写作手法，它是运用浪漫主义对照原则的艺术范本。小说的发表，使雨果的名声更加远扬。 1月6日是西文传统的愚人节。1482年的这一天，整个巴黎城沉浸在欢乐的气氛中，人们从四面八方向旧城区涌去。聚集在通往司法宫的几条路上的群众尤其多，这里正在进行“愚人之王”的选举，选举的规则是谁长得最丑陋、谁笑得最怪最难看谁就有望当选。 当大家把幸运的愚人之王带出来时，惊奇和赞赏到了最高点。只见他长着四面体的鼻子，马蹄形的嘴，独眼，驼背，跛子，身体的高度和宽度差不多，下部是方方的，两腿从前面看，好象是两把镰刀，刀柄同刀柄相连起来。在他的种种畸形里，却有一种不容怀疑的坚定、严肃、勇敢的态度，他就是巴黎圣母院的敲钟人加西莫多，人们给他穿戴上用硬纸板做的王冠和道袍，把他抬上绘有花纹的轿子向格雷弗时广场走去。 在格雷弗广场上，靠街头卖艺为生的吉卜赛女郎爱斯梅拉达带着小羊加里的精彩表演吸引了不少围观的群众，不时赢得人们的掌声和叫好声，爱斯梅拉达正在一张随便铺在她脚下的波斯地毯上跳舞，她轻捷、飘逸、快乐，所有围观的人都目不转睛，大张着嘴，被眼前灿烂的景象迷住了。在密集的人群中，有一个中年人虽不引人注目但与众不同。他一双贪婪的眼睛直盯着爱斯梅拉达，嘴里却在发出冷漠的几乎无人能听得见的咒语，那神情着实令人望而生畏。此人就是巴黎圣母院的副主教克格德·富洛娄。富洛娄向来清心寡欲，回避一切世俗的享乐。但今晚看到翩翩起舞的爱斯梅拉达，却立即为她那无双的姿色所倾倒。他身上潜伏的淫欲像一头沉睡多年的野兽突然猛醒使他完全失去了自制力。虽然他懂得若不加以收敛必将陷入极其可怕的深渊，但欲望似乎是无法抗拒的。他分明看到眼前摆着两条路供他选择：或者不惜一切代价占有她：或者置她于死地，以求自己灵魂的安宁。此时，第一种选择占了上风。
巴黎圣母院读后感1000字-极端的美丑对照 2011-12-03 巴黎圣母院 我看过很多的书不过给留下我印象的不多，但是《巴黎圣母院》这本书却给我留下了深刻的印象，原因无它，在阅读这本书的过程中，感受到了强烈的美丑对比。书中的人物和事件，即使源于现实生活，也被大大夸张和强化了，形成了尖锐的，甚至是难以置信的善与恶，美与丑的对比。 《巴黎圣母院》是雨果第一部大型浪漫主义小说。《巴黎圣母院》的情节始终围绕三个人展开：善良，美丽的少女爱斯梅拉达，残忍虚伪的圣母院副主教克洛德.弗罗洛和外表丑陋内心崇高的敲钟人伽西莫多。巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉卜赛女郎爱斯梅拉达，而面目丑陋、心地善良的敲钟人伽西莫多却舍身救助爱斯梅拉达。小说揭露了宗教的虚伪，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍已为人的优秀品质，反映了雨果的人道主义思想。其情节曲折、人物性格更具有冲突性，是一部富于戏剧性的著作。而《巴黎圣母院》的历史背景，也反映了路易十一时代腐败的政治与权利统治，使无辜的人沦为牺牲品的黑暗现实。 波希米亚少女爱斯梅拉达是巴黎流浪人的宠儿。她天真纯洁，富有同情心，乐于助人。因为不忍心看到一个无辜者被处死，她接受诗人甘果瓦做自己名义上的丈夫，以保全他的性命当心神不宁的富洛娄听说干果阿和姑娘已结为夫妇，怒火中烧十分生气，当得知他们只是名义夫妻，又转忧为喜。他在街上遇见喝得烂醉的侍卫队长菲比斯，听他说要去和姑娘幽会，立即正言劝阻，声言姑娘已是有夫之妇，但菲比斯反驳说：“你何必把爱情和婚姻混为一谈。”谁又该劝谁?自私难道真的是人类的灵魂?邪恶?黑暗?齿轮仍在悄悄的转动着......... 当乞丐王克劳班听说教堂避难权将要结束，率领成千上万的巴黎流浪人和乞丐，前来攻打巴黎圣母院，营救大难临头的姐妹！而不明真相的加西莫多怎容这些人冲入教堂，他从楼顶上仍下巨大的石条石块，翻倒灼热的金属液体，企图驱散众人。那种超越自我的保护另人不得不折服！勇敢的乞丐终于攻破大门，救走了埃斯梅拉达。不料国王的士兵已从后门进入教堂，雨点般的箭刺向埃斯梅拉达和流浪汗们。乞丐王也在混战中被人杀死。加西莫多站在楼顶上，看着心爱的姑娘又被吊在绞刑架上，痛不欲生。当他发现富洛娄正在钟楼上对着埃斯梅拉达狞笑，他把这个道貌岸然的野兽举过头顶仍了下去.一种疯狂的举动，一种超越的爱，划下永恒........ 埃斯梅拉达，不但有着惊人的美丽，而且拥有一颗高尚纯洁的心灵，美与善在她身上结合得那么完美。因为她惊人的魅力，引来了邪恶者的欲望，因为