题目极简主义对现代社会的影响
学院园艺园林学院
专业林业
年级 2014 级
学号 112014325150006 姓名杨春萍
老师刘磊
成绩
2014年12月27日
目录
1 极简主义 (3)
1.1 极简主义的概念 (3)
1.2 极简主义的起源 (3)
1.3 极简主义的风格特色 (3)
1.4 极简主义的主要特征 (4)
2 东西方极简主义的建筑观 (4)
2.1日本安藤忠雄的极简主义建筑观 (4)
2.2 柯布西耶的极简主义建筑观 (5)
2.3 阿尔瓦罗?西扎的极简主义建筑观 (6)
3 极简主义的代表建筑 (6)
3.1圣玛利亚教堂 (6)
3.2 黑白盒子 (6)
3.3 上海立方体组合 (7)
3.4 纯白建筑 (7)
4 极简主义对现代生活各方面的影响 (7)
4.1 生活方式的影响 (7)
4.2 时尚潮流服装设计的影响 (8)
4.3 室内设计的影响 (8)
5 小结 (9)
极简主义对现代社会的影响
极简主义追求的是一种纯粹的、无杂质的艺术效果。极简主义者的宣言是“少即是多”，即最简单的形式、最基本的处理方法、最理性的设计手段求得最深人人心的艺术感受。但“少”并不是一种盲目的削减，而是复杂的升华，往往表达出耐人寻味的激情，是一种高品质的体现。崇尚极简主义的艺术家们选用非天然的或工业材料，完令运用单一的色彩或在适当的地方用强烈夸张的色彩稍加点缀突出艺术品的视觉冲击力。采用的艺术元素全都本着“简单”二字进行创作，以追求艺术品的简洁纯粹，尽量保持形式的完美，杜绝一切繁杂干扰。
1 极简主义
1.1 极简主义的概念
极简主义又称ABC艺术或硬边艺术，英文名称是“Minimalism”，亦译为极简派艺术，或简约主义。它可以是一种艺术流派，也可以指一种生活方式或时装风格。极简主义就是把表达艺术的方法、手段和内容进行最大限度的削减，由此产生强烈的视觉感受。从而获得艺术的本质。简单地说，极简主义就是去掉多余的装饰，用最基本的表现手法来追求其最精华的部分。“少”不能直接导致“多”，但却能引发更为深刻的视觉震撼，这便是极简主义至今还能被很多设计师推崇的重要原因之一。时间证明，这种艺术风格长久不衰，甚至成为当今艺术界的主流趋势。
1.2 极简主义的起源
极简主义的起源町以追溯到12世纪欧洲的宗教改革运动和美同的抽象表现主义思潮，也可以追溯到构成主义，以及对包豪斯元素的吸取。20世纪50年代，涌现出以直角、线条、简单几何体为主的艺术作品，绘画和雕塑尤为突出。由此引发艺术家对以往奢华繁琐、以堆砌贵苇材料来达到艺术效果的设计风格的反思。一部分艺术家开始主张用简约的创作手段重新诠释艺术，这为极简主义奠定，思想理论摹础，极简主义开始流行。
1.3 极简主义的风格特色
极简主义流派设计师所推崇的是最简单的结构，最节省的材料，最洗练的造
型以及最纯净的表面处理.将设计的元素，色彩，照明，柔性材料简化到最最少的程度，彰显的是精准的比例及精巧的细部。因此，简约的设计通常比较含蓄，色彩及材料都很单一，但材料质感很高，往往能达到以少胜多，以简胜繁的效果。
1.4 极简主义的主要特征
极简主义最显著的特征当然就是简洁和明确。追求的是一种纯粹的、无杂质的艺术效果。极简主义者的宣言是“少即是多”，即最简单的形式、最基本的处理方法、最理性的设计手段求得最深人人心的艺术感受。但“少”并不是一种盲目的削减，而是复杂的升华，往往表达出耐人寻味的激情，是一种高品质的体现。
极简主义的另外一个特征便足简单的创作手段。崇尚极简主义的艺术家们本着“减少、减少、再减少”的原则对艺术品进行处理，选用非天然的或工业材料，完令运用单一的色彩或在适当的地方用强烈夸张的色彩稍加点缀突出艺术品的视觉冲击力。采用的艺术元素全都本着“简单”二字进行创作，以追求艺术品的简洁纯粹，尽量保持形式的完美，杜绝一切繁杂干扰。
极简主义的想法出现在许多文化中，尤其在日本禅宗哲学的传统文化中。日本禅宗文化操纵审美和设计元素为他们的建筑，这个想法影响了西方社会，特别在美国18世纪中期。禅宗的概念传输的是思想自由和生活本质，简约不仅是审美价值，它有一个与大自然紧密联系的过程，重在质量和对象的本质。时间证明，这种艺术风格长久不衰，甚至成为当今艺术界的主流趋势。
2 东西方极简主义的建筑观
2.1日本安藤忠雄的极简主义建筑观
安藤忠雄二十岁时即环游日本并于数年后赴欧游学数月，此后不断行走在东西两大文化里，不但领悟了日本庭院寺宇的空白之美，也感受到西方现代建筑的人文责任。他的职业生涯从一开始就引发极大的争议，“裸露丑陋”的“水泥箱子”不断地挑战人们惯有的建筑观念。从开始于大阪的处女作，他的建筑项目一直延伸到东京、曼哈顿、欧洲各地，每一个项目都是他坚持原则的记录，每一个工程都是他在精神层面的思考。随着时间推移，他因坚持着这种探索而被冠誉为“清水混凝土诗人”。这种极简主义建筑观与日本战后重建以及禅宗的美学传统密切相关。
安藤忠雄仍然延用西方现代建筑的功能模式，而这种延续与日本的灵魂——禅的精神结合起来。这种文化提倡节约、简朴、谦逊、不铺张浪费，虽物资匮乏但心灵充裕。安藤忠雄的建筑便是这种文化内质的极致发挥：质朴的材料、单纯的几何结构——不过分依赖物质而在居住和生活上达到精神的满足——他的建筑词汇苛刻地限制在极少的如混泥土、玻璃板、木材等几种材料中；所有建筑表面只经过清水模处理，毫无装饰，很多项目以近乎成本的低造价完成；建前也充分考虑了最大限度降低在日后维护和使用上的持续投入。同时这种建筑观关注东方独特的环境心理，并体现在建筑内部空间的非整体性构造上，自然光线因此进入室内，随着一天或四季的变迁而光影流连；随着居住人的行动实现移步换景——这是东方传统的造园手法。正如普利兹克奖的评语所说：“他在设计理念和材料运用上把现代主义和日本美学传统结合。他正在恢复住宅与自然之间统一性的使命。他通过最基本的几何形态，用光线为人们创造了一个微观世界。”
2.2 柯布西耶的极简主义建筑观
柯布西耶对建筑设计强调“原始的形体是美的形体”，赞美简单的几何形体。这些理论我们均可以从他设计的建筑中看到，其中包括他最著名的萨伏伊别墅，都以简单的几何线条汇编而成，外墙以简单素朴的白色为主，充分发挥了框架结构的特点，墙体不再承重，大的横向长窗。别墅在设计之初，柯布西耶原本的意图是用这种简约的、工业化的方法去建造大量低造价的平民住宅，它所表现出的现代建筑原则影响了半个多世纪的建筑走向。同时，作为机械美学理论的奠基人，他认为：“住宅是供人居住的机器，书是供人们阅读的机器，在当代社会中，一件新设计出来为现代人服务的产品都是某种意义上的机器”。在具体设计上，柯布西耶强调以数学计算和几何计算为设计的出发点，一方面使建筑具有更高的科学性和理性特征，同时也体现了技术的原则。他是第一个提倡巴黎提主义艺术形式引入设计的人。
勒.柯布西耶的建筑理念并不是一成不变的，他之前的作品与他二战以后的作品在风格上有了明显的变化，他设计的马赛公寓大楼（1952年建成，1946～1952年建）是一座综合性的、有各种生活福利设施的高层建筑，楼的外墙面是脱模以后不加修饰的粗糙的混凝土面，造型粗犷沉重，被称为“粗野主义”的建筑风格。1955年建成的法国朗香教堂是座形象独特并具有神秘的象征性的小型宗教建筑。这些作品对现代建筑的演变都产生着重要的影响。
2.3 阿尔瓦罗?西扎的极简主义建筑观
受到卢斯(Adolf Loos）等世纪初现代主义建筑大师们的影响，西扎的建筑也表现出摒弃装饰的倾向。他曾说：“最使不安的是建筑中的浪费现象，无论是用材还是用光。”所以，他力图用简洁的形式表现建筑内在的丰富性，这实质上是基于重视细部、重视建筑与人的亲和性基础之上的对建筑“简约”的追求。这种“简洁的丰富”，在西扎的圣玛利亚教堂设计（Santa Maria Church and Parish Center,Marco de Canavezes,Portugal,1990-1996）中，更是表现得淋漓尽致。教堂的入口凹陷于两个高耸的简洁建筑体量之间，超高尺度的门扇便使得身临其下的人们顿时感受到了教堂的庄严肃穆；教堂的精神性集中体现于室内的用光，一侧的墙体呈弧形突出，倾斜地伸向圣徒们的头顶上方，而紧靠着天棚的三个大窗，则将圣洁而神秘的光线也由此从头顶播撒下来。这面厚重的墙体使光线显得遥远而圣洁。这是传统的教堂模式，但其造型却是现代手法。
3 极简主义的代表建筑
3.1圣玛利亚教堂
圣玛丽亚教堂是整个宗教综合建筑群体中的一个部分，预期在其中建有一个会堂。一个宗教传授学校及供牧师居住的房屋。整个建筑为高矮两层主楼，建于斜坡之上。较高的一栋作为集会会堂使用，矮的作为小型葬礼礼堂。两个不同风格建筑的入口处也各具特色，样式新奇。小礼拜堂本身还作为教堂的地基，为整个建筑形成一个稳定坚固的水平地基。花岗石的墙面及其回廊使人感觉此处与附近吵闹的街道相离甚远。进入教堂中殿的侧门为玻璃门或者大木门。从中殿可以看到马可德卡纳韦泽斯(Marco de CanaVezes)山谷的美丽景色。
3.2 黑白盒子
这是由建筑设计事务所Fabi Architekten设计的黑白盒子住宅“Black on White House ”位于德国林地一处斜坡上，周边参天大树环绕左右，宅基地上是混凝土砂砾，格调分明，住宅宛若被嵌入宅基地中一样。这幢住宅共包括两个非常典型的建筑体量：黑色盒子叠加在白色平屋顶盒之上，据介绍，这幢住宅的前身是一处警卫室，而今现代简约的设计
看不到一丝痕迹，大片大片的玻璃结构将靓丽的自然风景一幅幅框圈定格于室内墙面上。
3.3 上海立方体组合
极少主义的K楼位于中国上海南汇区，由一系列9英尺的立方体组合而成，从外面看上去，四四方方，零零散散。然而，其室内交错的墙以中间餐桌的位置为中心，逐渐向外伸展。由上海的kuu建筑事务所设计，该别墅包含两个两户人家的空间，分别用于周末居住和度假。位于别墅中间的桌子用作烹饪台，它把整个别墅分为两半，各自有不同的院子和厨房。两个起居室在空间上是联通的，同时又能保持私密性。
3.4 纯白建筑
纯白建筑由建筑师Manuel Aires Mateus 完成的这幢白色住宅位于葡萄牙Leiria的一块高地上，可以俯瞰城市。为了保持卧室的私密性，设计师将卧室在地下一层。这所房子没有配备窗户，起居室围绕着中庭，可以从中间的中庭得到阳光，并能在起居室俯瞰城市的景色。
4 极简主义对现代生活各方面的影响
几十年来，极简主义不断影响着建筑界和室内装饰界的发展趋势，以及对于我们现在的生活的各个方面都有很大的影响。在生活方式、服装设计以及室内设计的的影响都比较大。
4.1 生活方式的影响
“极简主义”是始终植根于一种生活方式和生活态度。从“极简主义”产生的思想渊源上看，它与西方新教（Protestantism）和清教（Puritanis）的教义和教徒的生活方式有密切的关系，例如“西多教派”和美国新教派别“震颤派”都对“极简主义”的产生过重要影响。这些教徒们大都反对铺张浪费、主张简单朴素的生活方式，所以他们的教堂设计都力避装饰，结构清晰，塑造出神圣、静默、安宁的宗
教氛围。这实践了卢斯一句名言：“装饰就是罪恶。”他们的生活也异常朴素，在器皿、房屋和日常用品上精心设计、细心保养，并且会使用多年。这是在物质匮乏的前提下，为了积累社会财富而实行的简单的生活方式。
我们现代所谓的“极简主义生活方式”并不是源于物质匮乏。它是人类在现代工业社会中由于超负荷的过度忙碌而呼唤的一种新的生活方式。极简主义生活方式是一种遵循“减法”、去除繁芜的生活方式，例如去除一些无聊的应酬、不必要的人际交往和多余的工作等等。只有去除繁芜，才能突出一些具有决定性意义的关键任务，才能把有限的时间和精力投入其中。
4.2 时尚潮流服装设计的影响
极简主义服装设计针对装饰主义和享乐主义，主张“回归基本款”，即在设计中去除一切功能之外的多余东西，只保留最基本的服装要素，在20世纪90年代形成时尚潮流。极简主义对服装设计的影响具有革命性的意义。极简主义风格的服装几乎没有装饰，复杂花哨的图案和繁琐的首饰都被取消；款式造型尽量做减法；面料的使用也是尽量保留其本身所具备的美感，而不采用印花、刺绣、镶珠等工艺破坏整体；能用一颗扣子的时候就绝不用第二颗，能用一种颜色的就绝不配其他色彩。极简主义成为时尚的主流。极简主义风格的典型特征是：简洁、无装饰、理性、严谨、实用主义。
4.3 室内设计的影响
谈到极简主义，不得不提到他——20世纪中期最著名的建筑大师之一密斯·凡德罗。他提出了“少即是多”(1ess is more)的重要思想和主题，开创了极简主义在建筑装饰领域的先河。他主张形式简洁、功能化与理性化相结合的设计理念，提出了“流动空间”的新概念，摒弃繁琐奢华无秩序的设计风格。他的艺术作品的每个细节简化到不能再简化的极端境界，甚至把结构暴露出来升华成艺术作为艺术品的一部分。这不是粗制滥造，他追求的是空间的质量、材料的体现。随着社会的发展，住房条件不断改善，越来越多的人已经不满足于房子的功能仅仅是满足居住行为而已。现代人离传统的大家庭居住模式越来越远，体现自我价值、突显住户个性的小户型近年来受到很多人追捧，特别是受到年轻人的追捧。
这些人不再介意空间是否宽敞，交通是否便利，小区的规划是否合理，他们在乎的是室内设计一定要简洁、明快、充满时尚感。极简主义设计风格恰恰迎合了这些需求，它创造了安静、淡定的空间环境，是一种高品质的体现，俨然已经成为时下很流行的一种设计风格。
5 小结
极简主义以简约，自然和优雅的风格屹立于世的极简主义思想，从侧面反映出了人们对于严重物质化的社会方案和远离，也进一步凸显了简约风格的社会价值，它不仅把现代设计的审美情趣融于社会大众的日常生活中，更以简单、纯粹、舒适、深邃的思想内涵丰富了现代人的精神需求。
论文题目：“极简主义设计风格”在今后环艺设计中的发展及前途 开题报告（选题研究的意义及主要内容）： (一)、选题研究的意义 随着社会的发展，住房条件不断改善，越来越多的人已经不满足于房子的功能仅仅是满足居住行为而已。现代人离传统的大家庭居住模式越来越远，体现自我价值、突显住户个性的小户型近年来受到很多人的追捧，特别是受到年轻人的追捧。这些人不再介意空间是宽敞，交通是否便利，小区的规划是否合理，他们在乎的是室内设计一定要简洁、明快、充满时尚感。极简主义设计风格恰恰迎合了这些需求，他创造了安静、淡定的空间环境，是一种设计风格。 （二）、主要内容 一、极简主义的概念 二、极简主义的四个特点 三、现代家庭极简装修风格的含义 四、极简主义风格背景 五、极简主义的空间运用 六、极简主义在今后环艺设计中的发展及前途 七、总结
“极简主义设计风格”在今后环艺设计中的发展及前途【中文摘要】：现代人面临着城市的喧嚣和污染，激烈的竞争压力，还有忙碌的工作和紧张的生活。因而，更加向往着清新自然、随意轻松的居室环境。越来越多的都市人开始摒弃繁缛豪华的装修，力求拥有一种自然简单的居室空间。人们在这繁忙的生活中，渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间，这是人们在互补意识支配下，所产生的欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。 【关键词】极简主义；室内设计；放松空间 一、极简主义的概念 极简主义(Minimalism)又可被称为低限主义，它是在早期的结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类。它起源于60年代美国艺术史上的重要变革，最初是对抽象表现主义的一种反应，主张一种形式上的客观与单纯，最初表现在绘画和雕塑，后来遍及整个艺术领域，包括服饰界的 Calvin Klein 都是受极简主义影响下产生的一种简约风格。极简主义亦在近几年的室内设计上造成一股风潮，强调纯粹空间的单纯性，除去多余的装饰，将空间简化至光、墙及体，意谓着运用最简单的构成原理，造成空间的流动与不同层次的穿透性，而极简主义的精随也在于此. 极简主义风格的居室设计极简主义(Minimalism)，并不是现今所称的简约主义，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。 极简主义是一种设计风格，感官上简约整洁，品味和思想上更为优雅。 极简主义设计已经被描述为最基本的设计，别除了多余的元素、色彩、形状和纹理。 它的目的是使内容被突出出来并成为焦点。从一个视觉的角度来说，极简主义设计意味着平静和思想带回本真。 二、极简风格有这四个特点： 1.功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的，而不再以形式为设计的出发点，讲究设计的科学性，重视设计实施时的科学性与方便性。 2.形式上提倡非装饰的简单几何造型。受到艺术上的立体主义影响，推广六面建筑和幕墙架构，提倡标准化原则、中性色彩计划与反装饰主义立场。 3.在具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计，反对在图板上、预想图上
论极简主义设计——以“苹果”产品设计为例 摘要 极简主义设计遵循“少即是多”的设计理念，追求造型上简约风格。它不仅仅打破了快节奏生活中的审美疲劳，而且在实际商业运行中也加入了主体感受。本论文以“苹果”公司的成功案例，进一步就极简主义在产品设计中的探讨和研究。 从“苹果”的设计元素来看，可从“颜色”、“材质”、“界面”和“造型”四方面进一步探究。“苹果”的I系列作品体现了“简单”、“直觉”、“少即是多”和“形式遵循功能”等现代主义的设计理念，而且也融入了个性的理念，寻求走出现代设计一成不变的区域。 通过案例的分析，论述极简主义设计对当代产品设计的启示及指导意义：①追求“质”的设计；②注重“少即是多”；③设计的目的是人不是产品，以人为本的原则，满足人生理和心理的需要。学习和认知社会所需要的设计，随着时代的发展，跟上设计的潮流。 关键词：极简主义；现代主义；少即是多；乔布斯；苹果公司 The minimalism on Apple’s product design Abstract
The minimalism design follows the "less is more" design philosophy, pursuing simple style in design. Not only does it break aesthetic fatigue in the fast rhythm life, but also join the feeling from subject in the actual business operation. This paper with Apple's successful case, further explore and study minimalism in product design area. From "apple" design elements to see, we can further explore from "color", "material", "interface" and " shape” four aspects. Apple’s I series product embody the "simple" and " sentient " and "less is more" and "form follows function" and other modernism design concept, and also blended in individuality, and seek out of immutable modern design area. In the above case foundation, we propose the inspiration and guidance significance of minimalism to modern product design: ①The pursuit of "quality" design ②Pay more attention to the "less is more" design philosophy ③The purpose of the design is not product, is to meet the person's physical and psychological requirements. So we should learn that social need design, with the development of s ociety, following current design’s trend. Keywords: minimalism; modernism; less is more; Jobs; Apple Inc; 目录 前言0 （一）研究背景0 （三）研究内容0 （二）研究目的和意义0 一、简述极简主义1 （一）简述极简主义艺术2 （二）简述极简主义设计3
极简主义对现代设计的影响 极简主义风格是第二次世界大战后在美国流行的艺 术流派，产生于20世纪60年代。极简主义崇尚简约，但并不是某种意义上的简陋与简单。本文主要以日本的“无印良品”设计品牌为例，通过对极简主义的理解，结合“无印良品”这一设计理念来分析该品牌崇尚自然的绿色环保设计、简约的包装设计以及“无印无标签”的可持续发展理念。其目的是使消费者更清楚地了解“无印良品”简约的生活方式是一种对生活品质的追求，简约而不简单，从而充分体现极简主义风格在现代设计中的影响。 一、极简主义概述 极简主义风格，称为“Minimal Art”，也译为简约主义。极简主义风格起源于20世纪60年代的美国。受来自于世界各地移民的影响，在新文化、新理念和新精神的冲击下，美国的平面设计在当时达到了很高的水平。极简主义风格在设计过程中崇尚清晰、简约、利落、简单扼要的设计理念，它反对设计作品表现出来的繁杂和过度装饰。对于设计过程中出现的可要可不要的元素、图片或文字，极简主义风格都坚持大胆的舍去或直接不用。过多的装饰和繁杂的结构不但会影响设计作品原本想传达的信息，而且会直接影响设计作品的使用功能。纯粹朴实的设计往往会在极简主义风格中得以
体现，通常体现在设计内容的简约而不简单。 在极简主义风格的影响下，有很多设计作品的内容呈现只是简单的线条或几何形态，色彩搭配简洁扼要。虽然形式简洁扼要，但其在内容的表现与传达上是一目了然的。日本平面设计大师福田繁雄的招贴作品也是对极简主义的体现。在设计过程中，设计师不惜消耗大量的时间及精力来实现形式与功能、设计与素材、审美与精神的平衡。虽然极简主义风格也追求理性和功能，但它与包豪斯时期的现代设计风格又有所不同。它们之间的区别在于：包豪斯强调设计的功能体现，但高度理性的设计思想从某种程度上忽略了作品的艺术审美。而极简主义风格则是两者的结合，注重功能与形式的互相平衡与制约。在注重功能的同时，其希望设计作品能上升到更高层次的精神审美和艺术审美。 二、极简主义与东方思想 极简主义风格从某种程度上与东方的哲学思想存在共同之处，《老子》中有“大音希声，大象无形”的观念，该观念与建筑设计大师路德维希?密斯?凡德罗的“少即是多”的设计理念有异曲同工之处。在他的观念里，对艺术审美的最高境界是去除一切过度的装饰和繁杂琐碎的结构，与巴洛克风格和洛可可时期的设计风格恰巧相反。在中国的绘画艺术作品中，齐白石创作过程中的大量“留白”是极简主义风格的具体体现。在东方，平淡质朴的审美风格往往会被认为
2016年山东省录用公务员考试《申论》真题卷（C类） 一、给定资料 资料1 “最近忙什么呢？”“瞎忙！”成了当下人们见面时的惯用语。互联网上一项1500余人参加的调查显示，52.2%的人表示“太忙了，几乎没时间休息”，56.6%的人会习惯性地问朋友“最近你在忙什么”，38.4%的人表示每天几乎没有休闲时间，32.1%的人表示不知道都忙了些什么，就是觉得没时间。白领汪小姐每天早上8点就到公司，比公司要求的早到了1个小时。她自认为是个勤快人，吃完早点，整理一下办公桌，泡杯茶，刷一下微信、微博，接了几个电话，转眼就是11点了，这才想起来有个重要的报表没完成呢，赶紧急急忙忙地应付了事。小王则是一个刚进入职场不久的年轻人，身为网络达人的他，每天一坐到电脑前，总是先登录QQ、飞信、旺旺等，挨个看完，再刷微信、微博，查邮件，看网购信息、股票行情……忙活一天，几乎没干啥正事，老板指派的活儿都是“抽空”完成的，等到发薪水的时候，发现业绩那部分少得可怜，这才傻了眼。白领小吴因为工作原因需要经常上网，逐渐地越来越依赖网络，每天足不出户挂在网上，年纪轻轻的她在最近一次的体检中竟查出了腰间盘突出。 陈女士去年一年的购物总计花费近11万元。从10月1日到12月底就购买了92单商品，其中服装类用品34单、化妆品19单、汽车内饰4单、食品19单、植物2单、卫生纸3单、手机充值卡1单、收纳盒5单、机票3单、礼物2单。但是，仔细数了一下自己购买的所有货品，陈女士发现，其中的两瓶香水、五件T恤、一条裙子、一条牛仔裤等9单货品一直被塞在橱柜里，根本就没动过。不仅如此，陈女士发现，不是必须要买的东西而堆在家里成了摆设的，总价超过了3万元。“每次都忍不住购物，要么是觉得便宜，要么是打折赠送，看着实惠就直接买了。还有朋友推荐的，想着买来试试，结果就越买越多。”陈女士告诉记者，她的丈夫为这类事跟她吵了很多次。 市民老刘最近被电信宽带的“极繁”绕晕了。去续办宽带的时候被优惠升级“100兆”的广告吸引，一问之下却被告知：即使是老客户要升级，也必须办理新套餐，新套餐强制捆绑了一个新手机号码，还可获赠一个免费手机。老刘问：“我有用了很久的手机号，也不想要多余的手机，不换新的行么？”“不行，要优惠升级只有这种选择，否则就要全额支付固话月租、来电显示以及全额宽带的费用”，营业员回答，看着营业厅服务人员拿出计算器噼里啪啦一按，嘴皮飞快地解释不办理套餐是如何如何不划算，老刘听了半天愣是没有弄明白各种套餐术语，伸手一摆：“停，太复杂了，按原样续约吧。”再看营业厅内其他套餐，更是种类繁多，眼花缭乱，各种繁复的“自主融合”套餐不是捆绑了手机就是强制消费，不要说用户搞不清楚，营业厅的服务人员也说搞不明白。 资料2 李先生的儿子出差回来，大包小包拎了一大摞。一进家门，就迫不及待地拿出了一个大盒子送给他。李先生开始拆那盒包装精美的茶叶：第一层是巨大的纸盒，上面描龙画凤，写意山水，两根带子金光闪闪，扣板上包扎着两块火红的绸缎；打开纸盒，里面是一层厚厚的泡沫板，上面敷着5层绢纸，一幅幅书法作品映入眼帘；泡沫板中央的小小空格中，躺着两个精美的小铁盒，黄缎包扎，包扎绳上紧扣着几颗亮光闪闪的水晶珠；打开铁盒子，是一个棉质布袋，布袋里面是一个锡纸袋，再里面是几包真空包装的塑料袋，打开塑料袋才是茶叶……为了揭开“庐山真面目”，李先生竟花了10分钟，而拆开来的包装物撒满一地。李先生笑儿子没经验：“买茶叶论斤称就可以了，价格实惠多了，何必拎回来一堆美丽垃圾。”可是儿子却说：“我就愿意多花钱，这个包装漂亮、有气派，送亲戚有面子，再说了，商场里也很难找到简装的。” 大肆包装过的商品，一般的变成了高档的，高档的则变成了更高档的，商家通过升级包装，可获得相当可观的利润回报。如某品牌茶叶，散装每斤630元，简装每斤1260元，而精装的每斤要2520元；一家知名品牌
极简主义风格在现代艺术设计中为各个设计门类所推崇并有着不同的表现方式及各类产品，也衍生出一种极简主义生活方式。中国古典的美学思想、美术创作理念、表现形式上，与极简主义也有着共通之处，本文试就这两个方面做一些联合探讨，并试探在现代视觉设计创作中如何将两者结合进行创新设计。 极简主义 极简主义英文名称是“minimalism”，它起源于20世纪60年代的美国，最初是抽象表现主义的一种形式，主张一种形式上的客观与单纯。80年代极简主义在西方发展成为一种极为广泛，影响相当深远的设计风格与流派。极简主义者以米斯?凡德罗“少即是多”为指导思想，广泛的应用于后现代艺术设计中的各个领域。崇尚极简主义的艺术家和设计师们善于将最典型的元素提取出来，运用单一的色彩或在适当的地方用强烈夸张的色彩稍加点缀突出作品的视觉冲击力，所采用的造型元素全都本着简单的理念进行创作。这里所说的“少”并不是一种盲目的减少，而是推崇简单的结构、节省的材料、简约的造型和洁净的表面处理，以追求作品的简洁纯粹，尽量保持形式的完美，杜绝一切无关紧要的干扰，从而达到一种质的升华，往往能表达出耐人寻味的意味形式，是一种高品质的体现。 极简主义风格在现代设计的各个领域均有典型代表，美国园林设计师彼德?沃克的作品带有强烈的极简主义色彩，也被人们认为极简主义园林的代表者。极简主义在日本与禅宗极大的联系，并在建筑、园林、平面等方面形成极具日本特色的风格形式，并产生了多位代表设计师，如安藤忠雄、深泽直人、原研哉等。作为一代设计大师，原研哉的设计直接关注事物的本质，他追求设计的日常化、虚空、白，崇尚万物有灵。比如其作为设计总监的品牌――muji无印良品，其产品拿掉了商标，省去了不必要的设计，除去了一切不必要的加工和颜色，简单到只剩下素材和功能本身，提供给消费者简约、自然、基本且品质优良、价格合理的生活相关商品，致力于提倡简约、自然、富质感的生活哲学。 中国古典美学观 中国的古典美学思想主要由儒道佛三家的哲学思想构成美学体系，直接影响了中国古代多种艺术形式。中国古典美学特别重视“道”、“气”、“意境”等范畴。佛家禅宗以“意”为美，认为美与艺术在于“虚空”的妙悟意境；老子认为，万物本体和生命本源是“道”和“气”，而“象”则指超越了具体物象，需要人凭借想象在心中实现“道”的形象，亦所谓“大音希声，大象无形”，审美客体不应该是孤立的、有限的“象”，而应该突破孤立的、有限的“象”，由有限进到无限。“意境”的独特性并不在于重表象，而在于“境生于象外”，因此作品才具有了一种“妙悟”，才能通向作为宇宙本体和生命的“道”。 这些中国艺术独特的审美形式相互影、融会贯通，并通过书法、绘画和工艺美术方面集中体现，进而影响到现代设计的多个领域。例如中国画的“留白”是特有的绘画语言之一，指在构图或着墨时，部分空间不着笔墨而保留纸面的本色，从而达到一种“虚实相生”之境。其中的内涵是相当丰富的，它深受儒道佛三家哲学思想的影响，如老子的“大象无形”、“知其白，守其黑”，庄子的“朴素而天下莫能与之争美”等，充分体现出了空白的简洁视觉要素和深厚的精神价值。这一独特的技法延续至今，也是对现代设计艺术的一种丰富和拓展，在许多现代视觉设计领域中都有将留白的创作观念和技法运用的案例。著名设计师靳埭强的许多设计作品都散发着醇厚的“东方风味”。在靳埭强的设计作品中儒家“和”的理念、道家“师法自然”的逍遥、禅宗“超脱自在”的堪破均有迹可循，他主张把中国传统文化的精髓融入西方现代设计的理念中去，靳埭强强调这种相融并不是简单相加，而是在对中国文化深刻理解上的融合，这是靳埭强艺术设计的一贯理念。他的许多设计作品中时常出现中国画留白技法的运用，画面简洁有力，充满了传统水墨韵味，达到虚实相生之境又不失现代气息。 由此看出，西方主张的“极简主义”与中国传统审美中崇尚“道”、“空”、“意境”等方
论极简主义的设计风格 极简主义风格，并不是现今所称的简约主义，而是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。 极简主义并不局限于艺术或设计，它是极简主义者奉行的一种哲学思想，价值观以及生活方式。极简主义以简单到极致为追求，是一种设计风格，感官上简约整洁，品味和思想上更为优雅。 著名建筑师密斯·凡·德罗有句名言：“少即是多”。这里的“少”不是空白而是精简，“多”不是拥挤而是完美。密斯的建筑艺术依赖于结构，但不受结构限制，它从结构中产生，反过来又要求精心制作结构。 极简主义主张艺术作品不是作者自我表现的方式，采用简单平凡的四边形或立方消隐具体形象传达意识的可能性，使用重复或均等分布的手法，物料方面则尽量减少加工，采用原物表里原来质感为卖点。 极简不是简单，是被提炼出来的纯粹和精华，其轮廓更为利落，线条也流畅，看似间接却足见其深蕴。它的精致、简洁背后凝聚着精心刻意的过程，这样，才能在简明轻快的现代生活环境彰显时尚个性，才能品味出优雅的生活。 喜欢这种风格的人现代又不失传统，生活讲究精致，简洁。对他们来说，家是一个摆脱繁复的享受之地。白色、褐色、浅色搭配温暖的红色、橙色。家居线条分明，清晰有较好的整体性，表面避免接缝，平整，圆滑，易于清洁，周边有玻璃和金属质地的轮廓勾勒。在浅色环境中，深色的家居配饰不论从形态、比例还是色彩上都是非常引人注目的。 居室内除必需的功能用品外，无需任何多余的装饰，家具采用国外的深色木头，灰色、白色、褐色等，纹理简单、整拼的地板能够强调出简洁与品质。 极简主义的起源可以追溯到12世纪欧洲的宗教改革运动和美同的抽象表现主义思潮，也可以追溯到构成主义，以及对包豪斯元素的吸取。20世纪50年代，涌现出以直角、线条、简单几何为主的艺术作品绘画和雕塑尤为突出。由此引发艺术家对以往奢华繁琐、以堆砌贵材料来达到艺术效果的设计风格反思。一部分艺术家开始主张用简约的创作手段重新诠释艺术，这为极简主义奠定思想理论基础，极简主义开始流行。 简约而不简单，现代人面临着城市的喧嚣和污染，激烈的竞争压力，还有忙碌的工作和紧张的生活。因而，更加向往情绪自然、随意轻松的居室环境。越来越多的都市人开始摒弃繁缛豪华的装修，力求拥有一种自然简约的居室空间。少即是多，多既是少。如果发现自己的家被浓烈的世俗气息淹没了本属于你的独特气质和精致品位，那你可能是拥有的东西太多——书和杂志，家居办公用品和电脑设备，玩具总汇以及厨卫用具。怎样才能将自己从繁杂中解救出来，怎样才能走出无端堆砌的束缚，而生活在一个舒适又美观的环境中呢？答案就是极简主义，以宁缺毋滥为精髓，合理的简化居室，从简单舒适中体现生活的精致。 几十年来，极简主义不断的影响着建筑界和室内装饰界的发展趋势，随着社会的发展，住房条件不断改善，越来越多的人已经不满足于房子的功能仅仅是满足居住行为而已。现代人离传统的大家庭居住模式越来越远，体现自我价值、突显住户个性的小户型近年来受到很多人的追捧，特别是受到年轻人的追捧。这些人不再介意空间是宽敞，交通是否便利，小区的规划是否合理，他们在乎的是室内设计一定要简洁、明快、充满时尚感。极简主义设计风格恰恰迎合了这些需求，他创造了安静、淡定的空间环境，是一种设计风格。 极简主义室内设计可以更好的迎合人对空间的潜在要求，虽然本着无限减少的原则，却
现代简约风格 1.现代简约风格行走在流行时尚前沿现代风格装饰特点：由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现再墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。线条有的柔美雅致，有的遒劲而富于节奏感，整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体。大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室内。注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入新意。 恬淡田园风格 2.恬淡田园风格沉醉在午后花影藤风欧式田园风格：重在对自然的表现，但不同的田园有不同的自然，进而也衍生出多种家具风格，中式的、欧式的，甚至还有南亚的田园风情，各有各的特色，各有各的美丽。主要分英式和法式两种田园风格。 新中式风格 3. 新中式风格装修勾起怀旧思绪中式风格是比较自由的，装饰品可以是绿色植物、布艺、装饰画，以及不同样式的灯具等。这些装饰品可以有多种风格，但空间中的主体装饰物还是中国画、宫灯和紫砂陶等传统饰物。这些装饰物数量不多，在空间中却能起到画龙点睛的作用。 欧式古典风格 4. 欧式古典风格尊贵典雅气息处处流露欧式风格主要是指西洋古典风格。这种风格强调以华丽的装饰、浓烈的色彩、精美的造型达到雍容华贵的装饰效果。 地中海风格 5. 地中海风格享受碧海蓝天的清爽地中海风格具有着独特的美学特点。一般选择自然的柔和色彩，在组合设计上注意空间搭配，充分利用每一寸空间，集装饰与应用于一体，在组合搭配上避免琐碎，显得大方、自然，散发出的古老尊贵的田园气息和文化品位 东南亚风格 6. 东南亚风格演绎旖旎自然的迷情东南亚风格的装饰中，室内所用的材料多直接取自自然。由于炎热、潮湿的气候带来丰富的植物资源；木材、藤、竹成为室内装饰首选。东南亚家具大多就地取材. 美式乡村风格 7.美式乡村风格恬淡质朴的浪漫美式乡村风格，是美国西部乡村的生活方式演变到今日的一种形式，它在古典中带有一点随意，摒弃了过多的繁琐与奢华，兼具古典主义的优美造型与新古典主义的功能配备，既简洁明快，又温暖舒适。美式乡村风格非常重视生活的自然舒适性，充分显现出乡村的朴实风味。 日式风格 8.日式风格装修享受清酒般悠然日式风格空间造型极为简洁、家具陈设以茶几为中心，墙面上使用木质构件作方格几何形状与细方格木推拉门、窗相呼应，空间气氛朴素、文雅柔和。一般不多加繁琐的装饰，更重视实际的功能。 时尚混搭风格 9. 时尚混搭风盛行工薪层所爱室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体.
极简主义设计的美学特征 “极简主义”设计开始盛行于二十世纪六十年代，是受到“少既是多”设计思想的影响，“少”不是空白而是精简，“多”不是拥挤而是完美。特别是现代主义思想深刻影响而发展起来的，其特征就是一种美学上追求极致简约的设计风格，一种简约到无以复加的设计方式。极简主义的影响最早在绘画领域，主张把绘画的语言减少到色与形的关系，用极少的色彩与极简的形状去描绘画面，将一切不必要的物体抛弃。其后扩展至音乐、文学、建筑、产品、时装以及平面设计等领域，成为现代设计的一种重要思潮。极简主义设计风格往往都是以抽象的几何形体和简单的构成原则为基础，通过对事物的概括性提取，使事物在形式上、颜色、材质等方面都达到一种高度概括的抽象风格，使得事物具有一种神秘含蓄凝练之美。极简主义可以直接追溯到抽象主义艺术家蒙德里安和俄国构成主义等一些前辈艺术家，甚至还可以联想到包豪斯的美学观。极简主义的代表无论是产品设计大师菲利普·斯塔克，建筑大师彼得·沃克，还是苹果科技的创始人史蒂夫·乔布斯。他们追求的表现形式视觉的简约、明晰，不做任何多余的表现装饰强调整体统一，作品表达朴质抽象让人去思考去探索，力求呈现出一种宁静的美感。 从中国哲学中看极简主义 老子思想“少则得，多则惑”，少取会有收获，多取反而会让人迷惑。少不是说数量上的小，或是内容上的浅，老子说过，道无大小、深浅之辩，他说的少，是不执著于事物的大小，不执著于事物的深浅，是一种适量，是在一种量的基础上的选择整理。老子强调“空”，是相对于“实”，但不是完全的没有。“此时无声胜有声”是在有声映衬下建立在有声下的无声，并不是一声都没有，否则声音、音乐、交谈、是没有依托的。“无画处皆成妙境”，并不是虚无空白的不留一丝痕迹，不然白纸一张，谈何艺术。老子虽没有将艺术的美直观的呈现给世人，但他却给世人指明一条通往美的道路“天下万物生于有，有生于无”。天下万物产生于看得见的有形，而有形又产生于不可见的无形，就像道的运行通过有形的事物去体现无形的事物，从无形中去摸索有形的事物本生，循环往复的对比，所体现的是虚实相生的意境。美不在于内容形式的复杂变化，在于观者能否感悟到无穷的意境，虚实之间所蕴含的优雅，这也是中国美学中一个独具特色的理论。 道是不可言说的，是无为，而在佛法，提出“色即是空，空即是色”。“色”指事物的存在，“空”指人思想中什么都不存在。经管“色”与“空”有千差万别，但因性空无住，当体即空，因而事物也虚幻不定，了不可得。禅宗的境界并不是空无所有，更多的 是让人身心达到一种放空、静虑。禅宗的美学体现是对审美自由的一种表达，比极简主义思潮更为深入，它无视事物外在的形象表达，以去除执着为根本，主张“舍去表象，中得心源”，提倡对“本真至简”的追求。 在中国哲学史上，空代表着一种重要的思想，“少则得，多则惑”，“有无相生”，“当体即空”，道与释构成了中国传统至高无上的审美理想。 从“无印良品”的设计看东方禅宗美学 创立于1980年的日本生活杂物品牌无印良品（MUJI），源于大道至简，大象无形之气，从产品到海报设计师原研哉赋予无印良品最大特点就是“空”。当我们进入西南地区最大的旗舰店，置身于店中给人的第一感受有种设计日常化、虚空、万物有灵，天然去雕饰的单纯朴素之美。无印良品的设计产品大多采用天然材质的棉、麻、纸、藤等环保制品，强调材料的内在之美，注重与大自然的和谐，这些温和特性的材质能够与人拉近距离，使人有回归自然的感觉。店内的日用品和衣物永远都是朴素的灰色白色米色，款式也简单到了极点，在包装与产品设计上皆无品牌标志。雅致的色彩、自然的材质、简洁的造型，这些具有日本气质的设计理念正是受到禅宗思想的深刻影响。作为一代大师原研哉带着一股禅意美，将日常产品升华至文化层面，这种设计文化精神被全球设计界认为无印良品是最有代表性的禅宗美学。如果说无印良品是一个品牌，不如说它是一种生活哲学。无印良品在现实设计实践中融入西方简约主义与东方禅宗美学，体现了朴实自然，谦逊安静返璞归真的审美意识。 极简主义设计未来发展 设计来源于生活，又高于生活！我们当今提倡绿色环保设计，以对人性的关怀为设计理念，以节约能源为目的，从本质上看，极简主义是现代主义设计中派生出来的设计风格，但它与现代主义设计又有明显的区别。它具有现代人所喜欢的简洁、精细的风格特征，也迎合现代人快节奏的生活方式。极简主义设计给人带来的是一种头脑风暴似的思维延伸，这种简约风并不是常人认为的简单，是让人去寻求内在的一份宁静，返璞归真。当事物变得只剩下线条、图形、色彩、大面积的留白时，给观众留下的只有主题与关键词，人们必须深入的去思考、扩展，从而通过思维的发散延伸，真正的领悟事物所要表达的情感与思想，从此达到一种设计的趣味。 （作者单位：西南民族大学） 作者简介：李 加（1978-）,女，汉，籍贯:成都，硕士，现任职西南民族大学艺术学院,讲师，研究方向：视觉传达。 “少既是多”极简主义美学内涵初探 文/李 加 极简主义并非简单主义从简约到极致为追求目标，元素组织的简洁而有力以少胜多，是一种推荐最简单的结构，最俭省的材料设计风格，感官上简约整洁，品位和思想上更为优雅，极简主义广泛应用于后现代艺术中的各个领域。如今服装设计、工业造型、空间设计等现代设计中不难发现简约风的影子，而且还渗透我们的社会生活中。本文尝试通过对极简主义美学特征以及中国哲学历史思想的探寻，为当代设计如何继承发扬 传统文化展现人们的精神生活指明方向。 理论／169
我的设计美学观极简主义的意境之美 极简主义产生于20世纪60年代，它在结构主义的基础上进行发展，主张功能化和理性化的设计理念，反对形式化和装饰化的设计风格。极简主义以其简约、纯粹的风格迅速渗透并影响了各个领域，它蕴含的“意境”的美学思想在其应用的设计中得到了很好的体现。 “极简主义”最早出现在艺术领域，美学理论家理查德•乌海姆于1965年1月在《Arts Magazine》发表的文章《Minimal Art》中，首次使用了“极简主义”这一词汇。关于“极简主义”的定义，总体来说就是：将设计不断地做减法，减少到只剩它的本质，抛弃不必要的细节而强调物体本身的美，注重材料和色彩的运用。作为一种艺术思潮，极简主义的影响已经波及到了文化艺术的各个范畴，除了建筑、绘画、雕塑和视觉设计外，音乐及文学的表现形式也受到了很大的冲击。 20世纪80年代初，随着波普艺术的减退，极简主义成为一种新兴的设计潮流。它发端于1960年前后的美国纽约，是后现代主义艺术的主要代表形式。但是若要追寻极简主义的渊源，早在古代，代表东方文明的中国就已经出现了与此相关的思想。
极简主义的渊源 在对中国传统文化影响最深的中庸哲学中，推崇对事物自然和本质的追求，这种思想与极简主义的理念极为相近。道家学说创始人老子曾说过“少则得，多则惑”，他提倡的这种少胜于多的思想，与后来米斯•凡德洛“less is more”的设计理念是一脉相承的。当然，也有不少学者认为，极简主义的设计理念最早应是起源于东方的禅宗 思想。 极简主义的意境之美 中国古典艺术形式中最高深的部分就是意境美。意境美是通过对传统美学熟练的掌握和 创作者平和豁达的创作心态来实现的。它高于作品的表现形式，表现出了作品的灵魂和生命。而极简主义“以少胜多”的创作手法，在东方传统美学中也有广泛的应用。中国的古诗词中精炼细致的文字和水墨画里平淡随意的创作手 法向来都是极简主义的最好体现。综合东方传统美学思想，极简主义主要从以下两个大方向体现了其意境之美。 1.少就是多 道家学说里提到的“少则得，多则惑”指的是万物的共性。极简主义在设计中尽可能把 一切多余的东西剔除掉，追求简洁的造型和单纯的色彩。这样的设计理念与“少则得，多则惑”有异曲同工之妙，
极简主义:一种健康的生活方式与生活态度 读《极简主义》有感极简主义 沟通极简与人交流，要直截了当、清楚明白。 信息极简精简信息源，只浏览与己相关的信息。 物质极简弄明白自己想要什么，只买真正需要的东西。 精神极简一生只追求一种精神活动，然后把其做到极致。 感情极简不滥情、不矫情、不藕断丝连，一生只爱一个人。 工作极简分清轻重缓急，不拖延、不堆积，专注做好最重要的事。生活极简绿色、健康、慢生活，给自己一点空间，对无聊的应酬说“不”。 不知何时，极简主义像一束温暖而不刺眼的阳光，开始照耀越来越多的人。简单概括起来，极简主义是一种健康的生活方式与生活态度，是一种健康的心态，是一种断舍离的智慧，是一种积极的奋斗，是对人生的自信。 从以下几个方面来阐述一下“极简主义”： 一、蕴含在装修中的极简主义风格 我装修新房时，采用了这种极简风格（或许是因为装修资金有限）。搬新家后，朋友们三两群来新家做客。有个朋友进门后左看看右看看，然后发出感叹：你家的这种风格简直简约到一种极致啊！确实，没有花里胡哨的装修，没有豪华的家具，没有错综复杂的摆设，可我要的就是这种返璞归真的简简单单与真真切切。桌椅、茶几、床都是实木
的，保持了自身的原木色，散发出自然的气息。几许简单的绿色盆栽，如吊兰，碧玉，绿萝等，生命力顽强又净化空气。灯具或方形或圆形，没有叮叮当当华而不实的吊坠。窗帘是天蓝色，素净典雅。沙发后面墙壁上挂着地中海风格的蓝白调挂画。其余的墙面留白。总感觉空白是种美的艺术。 家具数量不多也不少，恰如其分，打扫卫生也方便得多，无形中节省了很多精力与时间。 思考时，我喜欢把家里的绿植搬到阳台上，用喷壶细细清洗每片带有生命的叶子。白色简约书架，上面堆放着我最爱的书籍，随手拿起一本书就可以驶入阅读的海洋，坐在木地板上看书写字时，阳光会透过窗子照过来，这时，心情会放松到最美。 二、蕴含在古诗中的极简主义态度 古诗中往往蕴含着我们所谓的极简主义态度。 结庐在人境，而无车马喧。 问君何能尔？心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辨已忘言。 陶潜的《饮酒》就像一幅简约画，菊花沁人心脾，山气氤氲，夕阳西下，鸟儿高飞。画中的感情更是行如流水，淡泊自然。谢灵运的诗句如“云日相晖映，空水共澄鲜”，“昏旦变气候，山水含清晖。”清新、自然、可爱。我想，相对于“错彩镂金”的美，“芙蓉出水”
极简主义本身是一种设计理念，垂直到UI和平面设计领域当中的时候，设计中的每一个元素都应该是有用的。它简单，干净，漂亮，且非常实用。极简主义的设计易于用户理解，参与度也高。今天的文章，我们打算把知识点梳理一下，用下面的10个原则来设计，能帮你搞定真正的极简主义设计。 01 . 大量的留白 在极简主义设计当中，留白是必不可少的组成部分。留白能够营造平和感，能够创造视觉焦点。将必要的信息和视觉焦点营造出来，然后使用留白包围它们。通过这种方式，将核心的信息凸显出来，让用户只做必要的事情，关注必须的信息。 02 . 用栅格来规整元素 栅格系统可以让简约的设计更加富有条理。栅格本身就是用来构建规则性，赋予信息和元素以条理和有序感的，在此基础上，能够让元素的逻辑更加顺畅。 栅格系统让UI界面和平面设计有了更容易遵循的逻辑模式，即使是在极简的设计作品当中，有限的元素在整个空间中，也可以建立足够正确的空间关系，使得整个设计工作协同更加自然。极简设计只是看看起来简约，但是内在所遵循的规则和条理感，让它显得一点也不单薄。
03 .扁平化的元素 扁平化的设计风格不仅是目前的主流，而且在精神内核上和极简主义保持着一致。当然，如今的扁平化设计和之前有所不同，渐变和阴影的加入使得它向前走出了一大步，也不再是“纯粹的”扁平化了。 扁平化的设计元素，无论是图标的设计还是色彩的控制，都会尽量控制信息的层次和量，这一点和极简的需求是一致的。无论是设计网站还是APP，都尽量去除不必要的交互，保持动效的直观和简约。 04 . 保持一致性 无论是传统的平面设计还是更加数字化的网页和APP的设计，极简风格下，所有的元素都应当保持一致性。杂乱无章是会让用户和观者感到困惑的。虽然有的页面内容可能会需要承载更多的内容，但是极简主义的设计风格约束下，信息只是横向拓展，内容的风格和元素的统一性是不能被打破的，这样对于用户而言，也是贴合预期的。 05 . 在不对称中保持平衡 即使是韦恩·安德森也无法确保他电影中每一个画面都是对称的。在极简主义的网站当中，完美的对称总归是少数的存在，而设计师也无需刻意去追求完美的对称。但是视觉上的均衡，则需要设计师力求做到。有的时候，不对称的设计会更加具有分量感。但是在对比之外，是需要保持总体的平衡。
浅析极简美学主义 ——因至简，故至繁。 摘要： 设计就是从大众元素中创造出简单秩序的一种过程，而这种过程总是为了更好的达到某一种目的。元素组织的简洁而有力，就是极简主义的一种特有的美，感官上整洁简约，品位上却更为优雅。 目录： 一、极简主义的起源 二、极简主义主要特征 三、极简主义的代表 （一）、视觉艺术——唐纳德·贾德 （二）、绘画——乔治·莫兰迪 （三）、产品设计——菲利普·斯塔克 （四）、建筑——彼德·沃克 （五）、服装——乔治·阿玛尼 （六）、科技——史蒂夫·乔布斯 四、总结 一、极简主义的起源 极简主义的前身是极少主义。作为一种现代艺术流派，极少主义首先出现并流行于20世纪50–60年代，。极简风格发源于19世纪50年代，主要表现于绘画领域。例如，法国著名画家亨利·马蒂斯形成了野兽派的美学观念：即大胆的色彩、简练的造型、和谐一致的构图以及强烈的装饰性，形成了他独特的画风——那就是世人熟悉的画面简洁、清晰，省略了多余的细节，以单纯的线条和色彩构成画面艺术形象。到了60-70年代更是蓬勃的发展，時至今日，几乎所有的美学设计都有极简风格的应用。极简主义主张把绘画语言削减至仅仅是色
与形的关系，主张用极少的色彩和极少的形象去简化画面，摒弃一切干扰主体的不必要的东西,对观赏者造成最低的干扰和冲击，而來发展出的布局、场景以及结构等。 20世纪80年代极简主义在西方成为一种极为广泛,影响相当深远的设计风格与流派。它推荐的是最简单的结构,最俭省的材料,最洁炼的造型和最洁净的表面处理。极简主义广泛的应用于后现代艺术中的各个领域。 二、极简主义主要特征 极简主义最显著的特征当然就是简洁和明确。追求的是一种纯粹的、无杂质的艺术效果。极简主义者的宣言是―少即是多‖，即最简单的形式、最基本的处理方法、最理性的设计手段求得最深人人心的艺术感受。但―少‖并不是一种盲目的削减，而是复杂的升华，往往表达出耐人寻味的激情，是一种高品质的体现。 极简主义的另外一个特征便足简单的创作手段。崇尚极简主义的艺术家们本着“减少、减少、再减少”的原则对艺术品进行处理，选用非天然的或工业材料，完令运用单一的色彩或在适当的地方用强烈夸张的色彩稍加点缀突出艺术品的视觉冲击力。采用的艺术元素全都本着“简单”二字进行创作，以追求艺术品的简洁纯粹，尽量保持形式的完美，杜绝一切繁杂干扰。 极简主义的第三个特征是它独特的表现形式。形式的简约、明晰、外向、追求单一性、不做任何多余的表面装饰、强调整体统一、直截了当、拒绝矫揉造作、混乱无序。用最少的“视觉噪音”满足最大限度的功能要求，追求光滑和平整，去除人为的痕迹，力求呈现出一种宁静的美感。 三、极简主义的代表 （一）、视觉艺术——唐纳德·贾德 唐纳德·贾德Donald Judd（1928-1994）出生于美国密苏里州，以“极少主义”雕塑的代表人物载入美术史册。 从1962年开始，贾德开始制作几何形抽象雕塑，作品多采用非天然材料，如铝合金、不锈钢、有机玻璃等，幵以装置在墙壁上的矩形盒子的形式呈现。他强调作品的整体性，钟情于工艺精良的作品外观。但是，由于这些雕塑幵不反映具体内容或对象，《无题》便成为贾德绝大多数雕塑作品惟一的标题。 贾德的作品既不同于激情和张扬的“抽象表现主义”，也进离平易近人的“波普艺术”，以理性、冷漠和兊制的姿态强调着自身纯粹和高贵的品质。作品中，形状和尺寸完全相同的扁方形箱体，保持着同等间距，固定在地上，这是贾德标志性的构图方式。尽管如此，每件作品仍然保持着各自的特点，他为单调的作品营造出各具特色的视觉效果，以唤起观者丰富的感受和认知。 （二）、绘画——乔治·莫兰迪 乔治·莫兰迪（Giorgio Morandi ，1890-1964）生于意大利波洛尼亚，是意大利著名的版画家、油画家。人称「那个画一排瓶子的画家」。在艺术上有着自己独特的艺术理念，但是没有形成文本。人生中没有光辉的生活记忆。他一生没有娶妻，可以说没有爱情，唯一有的就是他把一生都献给了他挚爱的艺术。 莫兰迪一生以简单的几个主题，瓶罐静物、家乡风景等，反复地研究光线的变化。Morandi 的光线，除了明暗对比乊外，还表现出空气的湿度，如左图「静物」，给人一种无比的庄严沉静，永恒就在眼前的感觉。Morandi曾说：「一生画半打(六张) 画，对一位艺术家来说已经足够了。」二OO七年六月在伦敦Christie，Morandi的「静物」左图，以约合台币8917 万拍出。
《极简主义》这本书是美国的乔舒亚和瑞安所著，俩人放弃高薪主管工作，扔掉家中90%物品，21天过上极简生活，成为美国极简主义的先锋。书中，他们分享了自己的工作、生活经历和极简主义的生活理念。穿越物质的海洋，他们找到生命中真正重要的五种价值“健康、人际关系、热情、成长和奉献。”《洛杉矶周报》曾对此书发表评论：“这本书教我们如何终结被物质占领的命运。” 生活在一个物质极度发达的今天，通过疯狂的占有物质真的能让人过上幸福的生活吗？《道德经》中提到："五色令人目盲；五音令人耳聋；五味令人口爽；驰骋畋猎令人心发狂，难得之货令人行妨。"过度的感官享受会让人心神不宁，不利于得到身心自由的生活。 正如此书中所言，“我们所承受的几乎所有压力都完全源于自身。幸福源于内部，源自内心，源自充满意义的生活。”著名作家周国平曾说过“人生最好的境界是丰富的安静。安静，是因为摆脱了外界虚名浮利的诱惑，丰富，是因为拥有了内在精神世界的宝藏。” 作者提倡健康的生活方式，健康包括“情绪健康、心理健康、精神健康和财务健康”，拥有健康是拥有幸福人生的基石，合理的饮食和休息、适当的运动，戒除对身体有害之物，都有利于保持身心健康的生命状态。 书中提到有意义的人际关系包含八个主要元素：“爱、信任、诚实、关怀、支持、专注、可靠和理解”。在当今快节奏的生活中，我们应该多花些时间和精力给予身边重要的人以关注和支持，我们可以放下手机，陪父母去医院检查身体；为心爱的人准备一顿烛光晚餐；陪孩子一同在周末郊游；给许久未联系的挚友打通问候电话……“予人玫瑰，手有余香。爱出者爱返，福往者福来”，我们自己的生命也终将在这些美好的关系中得到滋养。 用更少的东西过上更有意义的生活，通过舍弃生活中多余的东西，我们得以超越物质，将自己的热情和精力投入到自己的兴趣点和有意义的事物上，关注个人的成长，并以有意义的方式为他人和社会奉献。我想这些都是作者想要传达给读者的一种生活方式和理念。 如何过上极简主义的生活呢？作者给出些许建议，我们可以拿来参考，但不必拘泥于此： ★从你的物品开始 ★精简你的壁橱?抽屉 ★献出时间去帮助他人 ★把你的东西捐献给慈善机构 ★改变你的习惯 ★改变你的锻炼方式 ★找回你的时间 ★追回你的爱好 ★找到你的使命 极简主义不是简单的丢弃东西，也不是拮据度日，而是最大限度的利用自己有限的时间和精力，做更有意义的事情，从而获得真正的快乐和幸福，它是一种更理性的、更自由的生活方式。 大道至简，愿我们都能从作者的分享中领悟到些许生活的智慧和启发。（王璇）