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(完整版)展厅设计的艺术理念与技巧应用

(完整版)展厅设计的艺术理念与技巧应用
(完整版)展厅设计的艺术理念与技巧应用

展厅设计的艺术理念与技巧应用

就展示设计而言,早已突破了传统的展墙、展柜、图片、文字及灯光等传统手段。总体呈现出多样化趋势。特别是在科技时代,利用科技手段,展示设计在各个领域都取得了突破性进展。各种展览越来越深的影响着我们的生活。展厅设计没有一个固定的标准,虽然展厅设计服务的是产品,但它首先得服务自身,只有展厅本身足够拥有魅力,它才能在万千竞争者中赢得目标人群得青睐。而展厅自身的魅力也有助于提高产品的竞争力。在展厅的设计过程中加入艺术的因素是提高展厅自身魅力最简约也更直接的方法。

一、艺术理念

科技时代的风暴兴起了一场深刻的社会变革,人们的生活,工作以及消费方式都已经发生了暴风雨式的转变。与此同时,科技给各行各业带来了无限的生机和挑战。对展厅设计而言,由于自身肩负的使命不同,彼此呈现出巨大的差异。

1、展厅设计与科学艺术

科学技术对展厅设计的重要性是不言而喻的,比较一下历史产品与现代产品,我们会发现,每一次人类对科学技术的突破,都能对设计产生深刻的变革,同样的,这些变革有推动着科学技术的进步。并且,科学技术的发展,不断的为设计师提出新的课题。所以,展厅设计师必须具有科学前瞻性,否则他们设计出来的作品将会迅速过时。

2、展厅设计与社会

在人类对资源的榨取如此严重的今天,可持续发展与绿色经济的概念必须被深深扎根于设计师的脑海之中,对于展厅设计师而言更是如此,因为被设计出来的作品是为人类服务的,无可厚非的,设计是一项具有社会性的活动,只有具有社会责任感的设计师才能设计出成功的作品,与此相应的,产品才具有安全性,环保性,人文性。

3、展厅设计与生活

有一句大家都知道的老话:“设计改变生活”。的确,无论从哪个角度来讲,我们的生活都受到设计的不同影响,设计与生活息息相关。甚至可以说,生活离不开设计,特别是21 世纪的今天,离开设计,我们的生活将难以想象!人类的历史就是一部设计史,正是这部设计史推动着人类不断前进,没有过去设计的辉

煌,就没有今天生活的美好;没有今天我们对设计的继承,就没有人类的明天。包含在设计中的展厅设计与生活同样有着如此紧密的联系。

4、展厅设计与文化

在展厅设计当中,一直以来最容易被忽略也是最重要的因素是人,设计师们总是从展厅的外观适用等方面去设计展厅,殊不知不论展厅的大小,内容,环境和主题如何变化,唯一永远不变的它始终是以人为最终目标而设计的,因此,在展厅设计中,最大的艺术因素便是人的因素。试想一下,我们向回族人民展示猪肉,或是向西藏人民展示蒙古包,那该是一件多么荒唐的事。这里想要说明的问题是,在展厅中一定要注重文化的因素,人类的文明来源于人类的物质实践活动,在物质实践活动中必然包含着设计活动,设计与文化是相辅相成的。正确运用文化因素往往能出其制胜。

5、展厅设计与空间

展示空间综合了平面空间、立体空间以及时间等元素。主要包括:实体空间、虚拟空间以及感知空间。巧妙的安排空间的序列关系和有目的地制造矛盾空间都是展厅设计中常用的空间艺术手段,其对事物的陈列效果具有明显的助推作用。

一个展厅的设计效果如何,关键是看能否吸引观众特别是专业观众的目光。优秀的展厅设计应具有很强的视觉吸引力,只有这样观众才会对该展台产生兴趣,并直接加深观众对参展企业的识别度和记忆度。其结果是,他们会对该展厅产生一种亲和力,自然而然地进入展厅参观、咨询、交易。在这一过程中无论最终是否达成协议、产生经济效益,参展商都已实现或者部分实现了参展目的———有效信息的传递。如何在众多的展位中突出自己以取得良好的视觉效果,关键是看设计中有无区别于其它展台的个性化设计。而个性化设计的实现手段应该与企业性质、产品功能、发展方向相结合,通过一切视觉符号对外传达企业的经营理念与情报信息,而不是一味盲目地追求特异效果。这里,企业标志为我们寻求个性的展厅设计提供了丰富的设计元素与设计依据。因为,在很大程度上,企业标志就是企业的象征,是企业品牌的形式体现。企业标志一般由标准图形、标准色彩、标准字体等三部分组成,无论哪一部分的设计都必须以企业性质、产品功能用途、经营理念、企业信条等为设计依据并积极的来加以体现。只有它能够将企业识别的基本精神及其差异性充分表达出来,以使观众识别并认识。所

以,将企业标志在展台设计中合理、规范运用,必能很好的体现企业的特性,同时又能取得特色鲜明的展厅设计效果。

二、展厅设计中的技巧应用

1、多媒体技术在展厅设计中的应用

在现代化技术与科学技术不断创新发展的时代下,新的技术也逐步取代传统、陈旧的方式运用到展示设计中,例如摄影技术、现代声像技术、计算机虚拟仿真技术等。随着新技术的开发,人们的设计思维也发生改变,现代展厅设计也逐步发展成为具有自身独特优势与性能的一种新型展示手段。能够给人直观感受深刻的包括虚拟实境展示、即时互动展示、生态设计空间展示等,这些展示设计实现了多媒体技术的互动式发展。

多媒体技术主要指通过计算机的形式来表现出文字、图像、声音、动画等多元化的资讯信息,再进行统一的管理与处理,为用户提供丰富的感官体验,同时能够与计算机进行实时信息交互的技术。目前,多媒体技术已广泛运用于国家的许多重大项目工程和多媒体的影视制作等方面。

设计师必须要树立正确的设计理念、提升自身的设计意识,通过参加相关培训来提高自身的设计水平,从而在实际展厅工作中设计出具有针对性、吸引力、能够有效定位展品信息的主题方案,最终实现多媒体技术在展厅设计中的优质应用效果。

2、光影技术在展厅设计中的应用

光影艺术设计在展厅中的设计与运用, 既是一个人们熟知的又足一个崭街

的领城。在进行展厅光影设计时, 应根据展厅空间环吮的使用功能、视觉效果及艺术构思, 来确定光影设计的布置方式、光源类型、灯具造型及配光方式这三者的有机结合和正确使用,才能创造出室内空间环境彼此协调一致的气氛和意境。

光早已成为展示设计中重要的美学元素,也成为设计师表达情感的工具,光经过物体,在物体背后留下阴影,影也同样使人感知光,所以影作为光的另一种表达形式也因此获得了光的涵义,获得了生命和活力。

我们常说,人靠衣装,其实展厅设计就是为我们所要展示的产品设计一件精美的衣裳,虽然产品的核心价值还是其本身内容,但一件好的衣裳或许能成就一件好的产品,至少能成为一块不错的敲门砖,事实上,不管是还没有占有市场的

新生型产品,还是已经声名显赫的名牌产品,都很看重这件衣裳,都很看重这块敲门砖。

展览效果提升的三个视觉技巧

展览效果提升的三个视觉技巧 【摘要】展示设计服务的主要对象是观展人群。在展会中,人的基本行为是观看与行走,他们通过观察、体验、互动、交流,最终完成信息传播的过程。信息传播的效果,很大程度上取决于视觉氛围的营造。因而一个运用视觉技巧让观展变得轻松而有趣的展会,更容易获得成功。同时,视觉技巧的运用,能准确表达信息传播的重点,紧贴目标人群兴趣点,最终达到提升展览效果的目标。 【关键词】展览效果;三个视觉;技巧 一、考虑展品的最佳观测点 展会中,实物展品最能吸引观众。展品的最佳观测点,由人的视距决定。视距是指观众眼睛到展品之间的距离,正常范围是展品高度的1.5―2倍,陈列高度为127―187CM之间。因而在陈列设计中,展品的排布必须以此为设计依据。否则,观众要么由于过远无法看清展品,要么过近无法看到展品的全貌。 除此以外,还需要考虑展示场地的通道和其他活动空间,距离要保证大多数人能够使用。通道最窄以2---3人并排通过,最宽通道以6---9人并排通过。 较大型的展会,陈列密度保持在30%---50%为宜。小型

展会展示最多不能超出60%的面积。(陈列密度:指展品和道具占展区地面与墙面面积百分比。) 二、版式设计 人的认知行为里,有80%的信息通过视觉接收,展会中信息的传达和沟通也很大程度上取决于视觉因素的营造,所以版式设计尤为重要。有以下方式可以提升展览效果: 1、通过“方向、节奏、比例、中心、对比”5大方面的视觉技巧,能够提升展览效果。 1)方向:满足引导观众的参观顺序和调节观展节奏的功能,强调阅读方向从属于整体动线之下。 2)节奏:是指观众在观看一个版面时的流动、停止、起伏。追随形式变化而感受到的节奏感,它不是简单的重复,而是有疏密、长短、起伏、明暗、粗细等既有规律,又有变化的交替。在版面设计中,节奏可以在形象的构成动线、字体与图像的组合、展品与底图的关系中体现。 3)比例:遵循黄金比例1:6.18法则强调画面的主次关系,强调展品与展板的搭配关系,强调文字、图片量的比例关系。 4)中心:把重要内容,设置在视觉中心,几何中心 5)对比:这是传达信息的重要手段。对比,可以让人兴奋,从而提高视觉冲击力,增强感染力,让画面充满生机。具体有如下方法:形状大小的对比,节奏缓急的对比,色彩

展厅建设规划策划案

潍坊绿城低碳建筑科技有限公司 企业展厅建设(拟定)方案 项目背景 1、山东省人民政府为深入贯彻党的十八大精神,重点推进新型建筑工业化建设; 2、潍坊绿城低碳建筑科技有限公司(以下简称绿城)的发展需求,以及公司AESI现代预制装配式住宅技术成熟需求; 3、绿城企业的团队、理念、产品等内容需要获得认可和平台展示的需要。 项目目的 1、进一步塑造和完善企业及产品形象,整体展现企业风采、实力; 2、为企业自身深度服务,让企业客户直观、全面的了解企业的基本信息及产能、技术、产品等各方面优势; 3、一定程度上增强政府、客户、社会群体对企业及企业产品的信任度、忠诚度,从而提高企业整体竞争力和影响力; 4、助力巩固目前企业成绩,并拓展新的发展机遇,拓展渠道,拓展有效“客户群”。以期迅速成就行业品牌的美誉! 5、梳理、系统、清晰企业战略。增强领导者使命感、管理者责任感、执行者执行力,增强团队凝聚力和战斗力。助力建设不断和谐的内外环境。 指导思想 1、内容细致性:展厅内容真实、细致的反映企业实际内容,并丰富完善; 2、编排合理性:分析企业相关资料,选出重点信息进行合理整编和布展; 3、传播有序性:展厅信息按照认知及情绪的传播特点,有层次、有秩序的展示; 4、视觉冲击性:设计体现行业、产品特色,使其具有强烈的视觉传达效果。 建设理念 1、从绿城企业人、事、行的基本信息、受众处思考;

2、从企业主要产品、产品所在行业及行业特点的题材处着手; 3、从企业的各类优势资源以及绿城“绿色、低碳、智能、集约”理念处出发。 项目内容 1、建设建筑工业化展厅 通过办公楼、社区中心外墙改造工程,提升“新材料、新科技”公司办公环境及形象。 建设展厅:突出“建筑工业化”主题,以绿城“AESI现代预制装配式住宅”为主题,并集成“整体厨房、卫生间、一体化装修”等技术,分别布展。 组建“潍坊绿色低碳建筑产业联盟”。 拟集成单位技术:科灵地热辐射采暖技术、奥克隆太阳能一体化技术、法斯特PVC外挂板技术、钢塑断桥三层窗技术、大信整体厨房技术、美林卫浴技术、金鹏钢预制轻体屋顶技术。 2、办公区一楼大厅的装饰、办公楼东侧墙体字、商品房展示区两侧墙体的喷绘。 3、品牌应用项目设计(手提袋,宣传册,台历,纸杯,门条,指示牌【字体更换】) 展厅功能分区 1、主造型展示区:展厅主体造型及企业重要信息展示,造型为形象墙。 2、企业团队展示区:重点展示核心科技研发团队成员,具体用展板或灯箱展示。 3、理念展示区:企业核心价值观、发展理念等企业文化信息展示,同样用展板及灯箱展示。 4、产品展示区:重点展示区,包括AESI现代预制装配式住宅体系所包含产品(具体产品用模型,或统一制作成小块实物),以及产品相关技术和参数等内容。其配套整体厨房、卫生间、一体化装修等内容配合展示使用,此处打造为 正远的核心驻足区。 5、荣誉展示区:企业获得荣誉及领导参观等内容。 展厅方案一 主题 超越科技极限筑就绿色中国

中国插花艺术简史

中国插花艺术简史 摘要:中国插花艺术历史悠久,博大精深,是中国传统文化中最优美的古典艺术之一。以大量的文学著作、史书以及古物的发现为依据,对中国插花艺术的起源提出见解,系统全面地整理了中国插花艺术的发展脉络,并以插花的特征为纲,分为原始萌芽阶段、初级发展阶段、兴盛发展阶段、缓慢发展阶段、成熟完善阶段、衰微阶段及复苏阶段。虽经几度兴衰,但随着政府的支持及人们的热爱,中国插花必将再现辉煌。 关键词:风景园林插花综述中国发展史 中国插花艺术的起源 中国插花艺术源远流长,但究竟起源于何时,是怎样产生的众说纷纭,归纳起来有两种观点:一说,源于佛前供花;二说,源于民间生活与习俗。笔者赞同第二种观点,理由如下: (1) 中国早在公元前11-3世纪的周初至春秋战国时期,民间已有广义的原始插花形式出现。这从中国的第一部民歌总集《诗经》(公元前16-11世纪)和我国杰出诗人屈原(公元前340-278年)的《楚辞》中可以得到证实,如: “溱与洧,方涣涣兮。士与女,方秉蕑兮。……维士与女,伊其相谑,赠之以芍药”——引自《诗经——溱洧篇》。此民歌是描述当时未婚男女青年手持花枝香草到溱河、洧水边踏青祭祀,谈情说爱,相聚相离时互赠芍药花以表达爱慕思念之情的风俗。 “视尔如荍,贻我握椒”——引自《诗经——东门之枌》。荍即锦葵花(Malva sylvetris),椒即一种香草。其意是“我看你像锦葵花般的美丽,你就送我一把鲜花椒吧”。 “成礼兮会鼓,传芭兮代舞”——引自《楚辞——九歌•礼魂》。这是描述祭神典礼后,击鼓舞花、跳舞送神的场面。 “薜荔柏兮蕙绸,荪挠兮兰旌”——引自《楚辞——九歌•湘君》。这是指在柏木船上装饰许多薜荔(Ficus pumila)香草,船的绸帐上挂满兰蕙,用荪草饰桨,兰花饰旌,乘坐这美丽的花船去寻

艺术插花试题一

艺术插花试题一制题:杨宇鸿 一、填空题(共30空,×分/空,共30分) 1、按艺术表现手法,插花艺术可分为写实插法、写意插法、抽象插法三种类型。 2、插花三大基本技能:修剪、弯曲、固定。 3、东方式插花起源于中国,以中国和日本为代表,西方式插花起源于埃及,以欧美国家为代表 4.插花按花材性质分可分为鲜花插花、干花插花、人造花插花。 5.任何造型都是由形态、质感、色彩三个要素组成。 4插花作品的命名有两种:规定命题命名、自由命题命名。 6、日本传统插花的主要花型有生花、立华、盛花、自由花。 7、中国最早的插花艺术专著叫花九锡,是唐朝朝文学家罗虬撰写的。 8、五大切花:唐菖蒲、月季、香石竹、菊花(非洲菊)、百合花 二、单项选择题(共12题,每小题2分,共24分) 1、植物萎蔫的主要外因是缺少(C) A.光照 B.养分 C.水分 D.乙烯 2、一般陈设在高处或几架上,需仰视观赏的插花花卉为(D)。 A.直立型插花 B.直上型插花 C.倾斜型插花 D.下垂型插花 3、剑山是( B )插花中常用的固定花材的工具。 A.日本式 B.东方式 C.西方式 4、适宜做焦点的材料是(A) A.百合 B.勿忘我 C.文心兰 D.满天星 5、美学中的黄金分割比例指(B) A. 1:1.5 B. 1:1.618 C. 1:2 D. 1:2.5 6、原始的花器是由(B )的容器和食具等器皿发展起来的。 A.舀水 B.盛水 C.灌水 7、以三主枝构图为例,若花器大小为20厘米,则第一主枝长度取( B )为宜。 A.15厘米 B.25厘米 C.35厘米 D. 45厘米 8、会议及宴会桌上的插花,高度不应超过(C )cm。

企业为什么要做展厅设计

企业为什么要做展厅设计? 展厅可以用来表达一个企业产品的意蕴,更体现的是一个企业文化的概括,无论展厅是大是小,都是企业精华的集合地。企业展厅的效益是长久的,而不是短期爆发的。它能迅速让客户了解自己的公司和产品,进行公司文化与价值的宣传推广,留下一个良好的企业形象。做好一个企业展厅,还能凭借展厅的先进展示效果,赢得广大客户潜意识的信任,带来更多潜在客户。 做企业展厅必要性之1:企业文化 一个企业具有自己的文化代表的不光是过硬的产品技能和质量,还代表着企业的服务情绪和厚实的根底。而企业文化便能够在企业展厅内展现出来,经过循序渐进的办法,渐渐引导游客来了解企业,它包含着非常丰富的内容,其中心是企业的实力和价值观。 做企业展厅必要性之2:荣誉 如果把企业文明比作企业的魂灵的话,那么资质荣誉便代表才能和情绪。而咱们能够经过企业展厅设计的快速的展现出来咱们企业取得过的荣誉和具有的资质。待用户了解完企业文明后,在来到资质荣誉的环节,更是让用户对企业的认可打下了厚实的根底。

做企业展厅必要性之3:发展 展厅设计具有开创性的企业文化展厅,也是新时代企业与时俱进的象征,创意化的展厅设计、企业发展历程阶段等内容分区展示,把空泛的企业文化通过实实在在的图片、文字、影像文件等运用高科技多媒体手段能够调动人们积极性的人机互动的方式传递给参观者,做为企业精神的载体,以更加全面和深入、持续的诠释企业文化的核心内容,同时还可以帮助企业提升企业形象,彰显企业实力,也彰显出企业在同行业的重要地位;挖掘、整合、重塑、建立系统的先进企业文化传播出优良的企业文化需要不断的延续。通过企业文化展厅的参观加强沟通、促进合作、拓宽视野,推动企业健康稳定的向前发展。 锐镁品牌管理有限公司是一家专注于品牌策略创意的伙伴型专业顾问机构,在展馆展厅设计施工方面拥有丰富经验和众多优秀案例,是值得信赖的选择!锐镁自2009年成立以来,服务山东及周边企事业单位百余家。锐镁人深度洞悉行业趋势及东西方文化,帮助企业进行全程品牌立体化视觉创建。锐镁人运用专业的眼光、独特的创意,对每一个项目展开针对性、系统性的战略定位,及策略性的作出视觉规划,并帮助客户成功落地实施。最终实现“从细微之处孕育品牌的力量”这一核心理念。

中国插花艺术的意境及艺术插花意境创作

中国插花艺术的意境及艺术插花意境创作中国插花艺术的意境及艺术插花意境创作 意境的诠释 中国插花艺术根据用途可以分成商用插花和艺术插花两种,商用插花大多讲究外型整齐,花色丰富数量多,以装饰为主要目的,外 型侧重于西方插花风格,不能作为中国插花的代表,而艺术插花则 突出了中国插花的特点,是中国插花艺术的典型代表。 中国艺术插花的重点就是意境的创作,“意境”原是中国古典艺术理论中的一个核心性范畴,也是中国古典艺术极力追求的一种境界,它集中反映了中华民族的审美意识。对意境理解,古代文人、 艺术家各有不同的理解,如宋代诗人苏轼之“意与境会”,《二十 四诗品》中提及的“思与境谐”、中国画所追求的“形似”之上的“神似”及书法艺术追求的内容美和形式美的统一等,说的都是 “意境”。尽管从不同的角度其说法有所差别,但可以统一到一点,那就是要求主体感情世界与客体物质世界的相通、契合,按照现代《辞海》的解释,意境是文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思 想感情融合一致而形成的一种艺术境界。两者是相符合的。中国艺 术插花或借鉴以上各种艺术的理论或借鉴创作手法作为基础,因此 可以将艺术插花中的意境理解为:插花创作者所要表达的思想内容 与按照主题所插出的插花造型共同构成艺术插花的意境,二者相互 依赖,缺一不可。 插花人人可为,而作品的效果却千差万别。在我们所能欣赏到的插花作品中,有的作品让人看了印象深刻,流连忘返;而有的作品却 不能给人留下印象。有的作品自然朴实,简单、素雅,却能让人有 美的感受;而有的作品虽然五彩缤纷,却引不起人们的兴趣,也即意 境的差别所为。一件优秀的插花作品,必须有创新的造型。正如香 港著名插花艺术家钟玉冰所说的“插一盆好看的花并不难,因花朵

展厅设计的艺术理念与技巧应用

展厅设计的艺术理念与技巧应用 就展示设计而言,早已突破了传统的展墙、展柜、图片、文字及灯光等传统手段。总体呈现出多样化趋势。特别是在科技时代,利用科技手段,展示设计在各个领域都取得了突破性进展。各种展览越来越深的影响着我们的生活。展厅设计没有一个固定的标准,虽然展厅设计服务的是产品,但它首先得服务自身,只有展厅本身足够拥有魅力,它才能在万千竞争者中赢得目标人群得青睐。而展厅自身的魅力也有助于提高产品的竞争力。在展厅的设计过程中加入艺术的因素是提高展厅自身魅力最简约也更直接的方法。 一、艺术理念 科技时代的风暴兴起了一场深刻的社会变革,人们的生活,工作以及消费方式都已经发生了暴风雨式的转变。与此同时,科技给各行各业带来了无限的生机和挑战。对展厅设计而言,由于自身肩负的使命不同,彼此呈现出巨大的差异。 1、展厅设计与科学艺术 科学技术对展厅设计的重要性是不言而喻的,比较一下历史产品与现代产品,我们会发现,每一次人类对科学技术的突破,都能对设计产生深刻的变革,同样的,这些变革有推动着科学技术的进步。并且,科学技术的发展,不断的为设计师提出新的课题。所以,展厅设计师必须具有科学前瞻性,否则他们设计出来的作品将会迅速过时。 2、展厅设计与社会 在人类对资源的榨取如此严重的今天,可持续发展与绿色经济的概念必须被深深扎根于设计师的脑海之中,对于展厅设计师而言更是如此,因为被设计出来的作品是为人类服务的,无可厚非的,设计是一项具有社会性的活动,只有具有社会责任感的设计师才能设计出成功的作品,与此相应的,产品才具有安全性,环保性,人文性。 3、展厅设计与生活 有一句大家都知道的老话:“设计改变生活”。的确,无论从哪个角度来讲,我们的生活都受到设计的不同影响,设计与生活息息相关。甚至可以说,生活离不开设计,特别是21 世纪的今天,离开设计,我们的生活将难以想象!人类的历史就是一部设计史,正是这部设计史推动着人类不断前进,没有过去设计的辉

插花艺术赏析

插花艺术赏析 插花是以切花花材为主要素材,通过艺术构思和适当地剪切整理及摆插,表现花材的活力和自然美。插花艺术是一门“高雅的造型艺术”、优美的“空间艺术”、“有生命的花卉艺术品”。 特点:以形传神、形神兼备、意在笔先,立意——构思——造型。插花的花:指广义的花,泛指植物体上具有观赏价值的器官。如花朵、枝、叶、果实,芽、根等统称为花。 插花艺术,即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致,令人把玩,爱不释手。 根据艺术风格可分为东方式插花,西方式插花。其中我比较喜欢西方式的风格。例如 图所示中的是西方餐厅中的场景,在餐桌上就有着一盆简单的插花作品。 该插花采取的是鲜花插花,全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美,色彩绚丽、花香四溢,饱含真实的生命力。 布局方面采取的是水平型,中央隆起,左右以瓶器来束缚以此体现优雅的曲

线,适合于多角度欣赏。 选材方面,该作品运用的是黄色与粉色的康乃馨。 黄色的灿烂、辉煌,有着太阳般的光辉,象征着照亮黑暗的智慧之光。同时也有象征着财富和权利的意义。 而粉色则是表示娇嫩,热爱、亮丽给人以视觉上的放松,以此来安抚那颗焦躁的心。让人在漫长的等待中,享受一刻的平静。 同样的在欣赏作品时,不仅观看花材的美,还应看其插置安排和技巧的发挥,以及作品与花器、衬垫几架等的搭配等综合效果。所有这一切都是引发美感的重要依据。 想上图中透明的琉璃瓶就是一个很好的容器,以细口来约束花枝的摆放,从低到高,花附着瓶子来展开,呈开放性盛放,再由透明的瓶子中看到绿枝,如同雾里看花样,给人以朦胧的美感。黄色,粉色与绿色相互交衬,在以周围环境的高雅,宁静,舒适。给人一种安然的感觉,让人在享受美食中体会到那种回归静夜的安然,宁静中。 这就是插花技术在生活中运用的一种体现,它是在为人们的工作、生活创造一个充满活力与生气、充满温馨祥和的环境气氛。与此同时,它也将大自然的美和生命力引入人们的生活中和心田里,使人们同时得到精神上的愉悦,获得美的享受。 这件作品还有一个亮点,那就是西方的插花大多是以明艳,追求绚烂色彩,着意于渲染浓郁气氛,追求全体表现力的特点。 而此图,则以高雅,舒适为主,有着东方插花艺术的优雅,线条美,自然美,有有着西方的整体协调美,将东西文化融合在一起,去其糟粕,取其精华。很好的体现了插花这一技术的美感。 同时传统与现代插花文化相结合随着科学技术的发展、信息的传播,国与国之间的距离缩短了,文化交流的日益密切,又使各种文化之间相互渗透、相互结合。但作为艺术,会因创作者本身文化背景的不同,而在风格上产生

展厅设计说明

展厅设计说明 精品文档 --------------------------精品文档,可以编辑修改,等待你的下载,管理,教育文档---------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 设计说明 海尔的标志由中英文组成,与原来的标志相比,新的标志延续了海尔20年发展形成的品牌文化,同时,新的设计更加强调了时代感。英文标志每笔的笔画比以前更简洁,共9划,“a”减少了一个弯,表示海尔人认准目标不回头;“r”减少了一个分支,表示海尔人向上、向前决心不动摇。英文海尔新标志的设计核心是速度。因为在信息化时代,组织的速度、个人的速度都要求更快。英文标志的风格是简约、活力、向上。英文新标整体结构简约,显示海尔组织结构更加扁平化;每个人更加充满活力,对全球市场有更快的反应速度。汉字海尔的新标志,是中国传统的书法字体,它的设计核心是:动态与平衡;风格是:变中有稳。两个书法字体的海尔,每一笔,都蕴涵着勃勃生机,视觉上有强烈的飞翔动感,充满了活力,寓意着海尔人为了实现创世界名牌的目标,不拘一格,勇于创新。海尔在不断打破平衡的创新中,又要保持相对的稳定,所以,在“海尔”这两个字中都有一个笔画是在整个字体中起平衡作用,“海”字中的一横,“尔”字中的一竖,“横平竖直”,使整个字体在动感中又有平衡,寓意变中有稳,企业无论如何变化都是为了稳步发展。

插花艺术的意境和种类特点

插花艺术的意境和种类特点 插花亦可称为插花艺术,就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。 所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,并且不是随便 乱插的,而是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体造型, 借此表达一种主题,传递一种感情和情趣,使人看后赏心悦目,获得精神上的美感和愉快。 插花既不是单纯的各种花材的组合,现代艺术插花不过分要求花材的种类和数量的搭配,但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图,也可以达到较好的 效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合,达到的效果则是完全不同的,这也就是艺 术插花的表现力。 艺术插花最讲究的是作品的意境,而对花材和花器的选择几乎没有限制。插花构图注 重立体感和空间感,要留空白,以给人想象的余地。艺术插花通过搭配组合,可以把非常 不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。这也是插花的魅力所在。 一件好的作品之所以有较高的艺术魅力和生命力,是由于作者能捕捉自然界最美的瞬间,进行艺术加工。既不是自然美的重复,也不是对他人作品的模仿,而是经过作者精心 创作,具有独特个性和表现力的作品。艺术插花的作者,须善于观察自然,敏锐地捕捉自 然界花卉植物最美瞬间,积累花卉的形象,注意熟悉花卉的丰富语汇,具备一定的美学理 论基础知识,熟悉绘画音乐,这样才能不断地创作出真善美的作品。 插花种类从形式上可分瓶插、盆插、悬挂式插花、异型花器插花、花篮插花、花架插花、人造花插花等。从风格上可分东方式插花、西方式插花、现代自由式插花。 一东方式插花:是以中国和日本为代表的一种插花形式。由于受东方各国传统文化和 习俗影响,它和东方园林一样特别崇尚自然,师法自然而高于自然,善于利用花材的自然 美来感人。讲究借物寓意,以形传神。东方式插花选材讲究简练,以少而精的花材有机组 合取胜,造型注重自然,以流畅线条勾勒为主,形体小巧玲珑,色彩朴素淡雅,意境含蓄 深远,主题突出,耐人寻味。因而东方式插花以形式美和意境美著称于世。 日本插花:插花在日本称为花道,公元六世纪至七世纪初,日本飞鸟时代圣德太子派 小野妹子来中国隋朝建立邦交。作为遣情使节,小野妹子在潜心研究佛学之时,兼学佛教 插花,回到日本后,将日本当时的佛前供花发展起来,形成池坊花道。它是日本插花史上 最为悠久的插花流派。中国插花进入日本后,经几代插花艺术家的不懈努力,已形成目前3000多个流派,其中的池坊流、草月流、宏道流、小原流,为日本著名四大插花流派。日本插花和中国插花均属东方式插花范畴,它以线条的变化为主,将人的思想转嫁到插花之中,表现东方人细腻、含蓄和富有内涵的特点。 二西方式插花以欧美各国为代表的一种插花形式。与东方式插花迥然不同。它受西方 人崇尚自然、开敞外露、热情奔放的传统文化和民族性格影响,擅长用花材的人工美来表

展厅设计要求和规则

展厅设计要求和规则

展厅设计要求 1.展厅要简洁不要复杂 一般人在瞬间只能接受有限的信息。观众行走匆忙,若不能在瞬间获得明确的信息,就不会产生爱好。另外,展厅复杂也轻易降低展厅职员的工作效率。展品要选择有代表性的摆设,必需有选择,必有所舍弃。简洁、明快是吸引观众的最好办法。照片、图表、文字说明应当明确、简洁。与展出目标和展出内容无关的设计装饰应减少到最低程度。 2.展厅要和谐,不要杂乱无章 展厅是由良多因素,包括布局、展品、展架、照明、色彩、图表、展具等组成。好的设计是将这些因素组合成一体,匡助参展企业达到展出目的。 3.展厅要有醒目标志 不同凡响能吸引更多的参观者,便参观更轻易识别寻找,使走进展台的参观者也会留下印象,并在后会被触及回忆。设计要独特,但是不要脱离展出目标和贸易形象。 4.展厅要明确表达主题,明确传达信息 主题是参展企业但愿传达给参观者的基本信息和印象,通常是参展企业本身或产品。明确的主题从一方面看就是焦点,从另一方面看就是使用合适的色彩、图表和布置,用协调一致的方式以造成同一的印象。 5.展厅要凸起有焦点 展示应有中央、有焦点。展台的焦点能够吸引留意。焦点选择应服务于展出目的,一般会是特别的产品、新产品、最重要的产品或者被看重的产品。通过布置、位置、灯光等手段凸起重点展品 6.展厅要考虑空间 设计职员还要考虑展台工作职员数目和参观看数目。拥挤的展台效率不好,还会使一些目标观众失去爱好。反过来空荡的展台也会有相同的效果。对此,展台面积是主要因素。

(2)展厅能吸引参观者的留意,引起他们的参观爱好 有研究表明在布满竞争的、五光十色的环境中,观众对展台的第一眼最枢纽。这一眼决定展台是吸引了这个观众仍是失去了这个潜伏客户。因此展台应当惹人注目,应当使人产生爱好。展台的第一作用是吸引参观者留意,并产生爱好;第二作用是吸引参观者走进展台,仔细观看展品。做设计工作要讲究艺术性,但是应留意避免华而不实。 (3)展厅反映参展企业的形象、传达参展企业的意图 假如参展企业是一个至公司,就不能将其设计成摊贩形象;假如参展企业想显示在航空领域的霸主地位,就不能将其设计成航模玩具厂的感觉。设计职员需要有用详细的手段表现出抽象的展览思惟。 3.展厅功能性原则 展览设计还应当是功能性的,设计职员在考虑设计外部形式、形象时,也需要考虑内在功能,也就是要为展台的职员和展台工作提供良好的环境和前提。由于展出目的的实现终极要靠展台职员,展台职员的工作效率终极决定展出效果。在恬静、功能齐全的环境里,展台职员可以更有效地工作 展厅设计需要考虑的功能有几方面: (1)对外功能 展台不仅要展览产品,要吸引客户,还要有利于展台职员倾销、宣传、调研,与观众交流、与客户洽商。所有这些工作都要有相应的位置、空间、设备,都需要设计职员根据需要和前提进行公道地铺排。相应的功能区域包括问讯区域、接待区域、展览区城、洽商区域等要作相应的考虑。 (2)辅助功能 辅助区域包括休息室、蕴藏室等。好的展览设计不仅要“好看”,还要“好用”,要有助于展台职员开展工作,有助于展出达到目的。 (3)内部工作功能 假如展出规模大,要考虑铺排办公、开会等场地。内部工作大相应区域包括会议室、办公室、工具房等。 4.展厅设计应具有科学性原则 展览策划是一个创造性的思维流动,但它毫不是为所欲为的,而是具有严谨的科学性。这首先表现在展览策划要遵循一定的程序:在采取展览宣传步履之前,必需对市场形势、消费者立场、社会环境、竞争对手的情况进行周密的调查研究;然后,根据所把握的资料和信息进行综合分析,找出题目的枢纽点,确定展览

插花的形式美与意境美

课程论文(设计) 题目:插花的形式美与意境美 学号: 姓名:崔瑞津 年级: 学院: 系别: 专业: 任课教师:李娟玲 完成日期:2014 年11 月17 日 摘要

【摘要】我们日常生活中,插花作品所要表现的内容,即主题,最直观地来源于表现该内容的艺术形式。例如表现崇高、景仰、节操高洁、蒸蒸日上、顶天立地之类主题,常采用直立型的构图;表现奋勇前进、归心似箭、风吹浪打之类主题,则多采用倾斜式的构图;表现大自然优美景色,常用盆景式的构图等。这样,形式表现出来的不仅是外在形态轮廓的美,即形式美;而且,透过外在的形态轮廓,反映出包孕在形式中的内容美,即艺术家热情讴歌的自然美和生活美,也就是意境美。在不同的地区与时代的文化背景下,所要表达的意境美是不同的,所以在形式的表达上有较大的差异。东方插花则更注重线条感,以幽雅见长。西方插花讲究强烈的美感,给人以奔放热烈的印象。中国传统插花主张“天人合一”赋予作品更多精神上的意义。现代插花表现手法灵活多变,作品具有浓郁的时代气息。 【关键词】插花基本造型形式;东方插花形式美与意境美;西方插花形式美与意境美;中国传统插花的形式美与意境美;现代插花形式美与意境美。 目录

1插花造型形式 (3) 1.1插花基本造型 (3) 1.2插花中的构图 (3) 2. 各不同文化背景下插花的形式美与意境美 (4) 2.1东方式插花 (4) 2.2西方式插花 (4) 2.3中国传统插花 (5) 2.3现代插花 (6) 致谢 (7) 参考文献 (7) 一、插花造型

(一)插花基本造型 1、水平型:设计重心强调横向延伸的水平造型 2、三角型:花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形。外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉。 3、L型:两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态。给人以开阔向上的感觉。 4、扇形:在中心呈放射形,并构成扇面形状。 5、倒T型:纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感。 6、垂直型:体形态呈垂直向上。 此外还有椭圆型、倾斜型、新月型、S型、圆球型、冠型等等。 (二)插花中的构图 1、插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的2.1.5-2倍。容器高度的计算是瓶口直径加本身高度。在第一主枝高度确定后,第二主枝高为第一主枝高的2/3,第三主枝高为第二主枝高的1/2,在具体创作过程中凭经验目测就可以了。 2、第三主枝起着构图上的均衡作用。数量不限定。但大小、比例要协调。自然是插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当,做到错落有致、疏密相间,避免露脚、缩头、蓬乱。规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理,也就是说,瓶高为3花材高为5,总高为8。比例3:5:8就可以了。花束也可按这个比例包扎。 3、插花色彩的配置。插花的色彩配置,既是对自然的写真,有是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红、橙、黄)适于喜庆集会、舞场餐厅、会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房、客厅和卧室;而冷色调(浅黄、绿、蓝、紫、白)常用于凭吊悼念场所。 4、花材的种类。本木求其深重有力,草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性,艳不眩目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。 5、花材与容器的色彩配合。素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐。可展示其粗犷的风姿;浅蓝色

展示设计试题

1、展示设计中的形式美法则有哪些? 2、在展示设计中的人体工程学要素中尺度要素包含哪几方面? 3、展示单体空间限定的方法有哪些? 4、一个整体的展示空间是由各种不同功能的单体空间组合而成的,这些空间主要包括哪些? 5、展示空间的群化组织通常有哪几种方法? 6、展示空间的平面组织的陈列布置通常有几种方法? 7、展示道具的设计原则? 8、展示版面的设计要素有哪些?版面编排设计有哪些类型? 9、展示道具的作用? 10、展示道具的分类? 11、展示色彩的设计原则? 12、展示标志设计的表现形式?

1、某体育用品公司计划在即将进行的夏季展销会上展出公司的水上运动器械。请为其设计一个展示方案,展示方案用效果图表现。 2、有一鞋店,进深为12米,开间(面宽)为8米,请你为该店作展示设计图,包括平面图、立面图和效果图各一张。 3、在位于杭州市中心的一家服装店,拟将其橱窗在春节后以“春”的主题进行重新布置,请你为其设计以“春”的主题的方案,方案稿为平面图、立面图、效果图。 该橱窗进深1.6米,面宽4米,高2.5米。 4、某食品公司在展销会上租下一个9m×9m的展位,用以展览最新推出的咖啡系列饮料,请你为该公司设计一个环岛型的展示方案。 方案稿为平面图、立面图和效果图 5、请为某品牌服装春季系列设计一个橱窗展示方案,方案稿用平面图、立面图和效果图表现。 6、有一温州品牌鞋店,开间(面宽)为8米,进深为10米,拟将其店门进行重新布置装修,请你为该店作展示设计方案图,一幅透视效果图。 7、某服装公司拟将位于市中心的专卖店的橱窗在国庆节后进行重新布置,请你为其设计以“秋”为主题的方案,方案稿为正立面图、平面图、效果图。该橱窗进深1.5米,面宽4米,高2.5米 8、为某女装店,设计一个女装的展架,要求展架高度100cm,要求具有一定的艺术表现性,具有承载和突出主题的功能。 9、为“中国广告信息网”设计一标志, 要求:1、采用文字与图形共同构成的形式进行设计 2、能准确反映设计主题,具有一定的内涵。 3、形式新颖,具有一定的艺术表现性 4、附有创意说明50字以上 10、为“广告设计协会”设计一标志 要求:1、采用文字与图形共同构成的形式进行设计 2、能准确反映设计主题,具有一定的内涵。 3、形式新颖,具有一定的艺术表现性 4、附有创意说明50字以上

浅谈中国式插花

浅谈中国式插花 建筑工程学院 港口航道与海岸工程1班 3011205170 凌授珺

中国传统插花艺术源远流长,博大精深,是东方插花的代表,是中国传统文化艺术宝库中的一株奇葩。 由于受东方地理位置、民族风格、文化背景、习俗、审美观念、宗教、哲学等的影响,中国传统插花艺术在发展中形成了自己独特的风格。 1、注重花枝的姿态与神韵,造型重视线条,优美自然 中国传统插花艺术是在书法、绘画、诗词歌赋、戏曲等传统文化艺术的基础上发展而来的。中国古代涉足插花者多是文人墨客,能流传于世的插花作品主要以绘画的形式存在。传统插花的理论著作也主要出自诗人、画家、剧作家、文学家之手。如《瓶花三说》的作者高濂是明代诗人、戏曲家;《瓶花谱》的作者张谦德为明代画家,爱好书画;《瓶史》出自于明代文学家袁宏道之手;《浮生六记》的作者沈复是清代文学家、篆刻家和画家。另外,象南齐的谢赫(画家),唐代的白居易(诗人),宋代的杨万里(诗人)、陆游(诗人),明代的计成(造园家)等都喜爱插花。因此,可以说中国传统插花艺术从一开始,就是按照书法、绘画、诗词的创作原则发展起来的,把诗词歌赋、乐曲的韵律感融入插花中,并刻意追求诗情画意般的艺术境界。 中国传统插花的线条造型借鉴了书法、绘画中线条的艺术表

现手法。沈复的《浮生六记·闲情记趣》中写道:“或亭亭玉立,或飞舞横斜。”对花枝的剪裁取舍这样描述“以疏瘦古怪为佳。”《瓶花谱》“折枝”一节里也写道:“凡折花须择枝,或上茸下瘦;或左高右低,右高左低;或两蟠台接,偃亚偏曲;或挺露一干中出,上簇下蕃...取俯仰高下,疏密斜正,各具意态,全得画家折枝花景象,方有天趣”由此可见,中国传统插花艺术重视花枝的“形”,追求其姿态意韵,非常注重线条的表现和应用。花枝的线条有粗细、曲直、刚柔之分,有不同的表现力。 2.用花量较少,色彩清新淡雅 我国古代的插花,除了宫廷插花比较繁复隆重外,文人插花多用花量较少,色彩清新淡雅,这正是我国传统插花的典型代表。《瓶花谱》“插贮”一节说道:“瓶中插花,止可一种、二种,稍过多,便冗杂可厌。”《浮生六记》有这样的叙述:“其插花朵,数宜单,不宜双。每瓶取一种,不取二色。”这正符合中国传统上儒学所追求的文质彬彬,斯文有礼,谦虚含蓄,以和为贵,与人为善的思想主张。然而,古人插花也并非绝对不用色彩鲜艳的花材,只是不以色彩的艳丽为追求目的,更注重追求花枝的姿态与神韵,以及插花的意境,而且花朵数量较少,不会显得炫耀刺眼罢了。 3.构图多为不对称的均衡,活泼多变 中国传统插花除宫廷插花的构图比较规则,造型比较丰满外,文人插花讲究构图简洁,花枝少而花色清新,造型不拘泥形

插花艺术作品鉴赏(西农)

图一《怒放的生命》图三《幸福》 图二《寻找野菊》 一、作品鉴赏: 作品一(图一): 作品名称:《怒放的生命》 插花类别:西方式插花 赏析: 该作品属于典型的西方式插花。整体结构呈现半圆形,而且使用的花材比较娇艳,整体是对称的。这是非常的典型的西方式插花作品。从作品的架构而言,整体比较富雍,尤其是呈现出西方插花艺术和建筑艺术的共性,即讲究的是对称,整体为几何图形;从作品的色彩而言,完全呈现了插花艺术的技术成分,颜色上呈现出上轻下重、上散

下聚的艺术特点,而且也基本符合插花的色彩不宜超过三种这一基本原则;从花材的使用来看,该作品以中心的团块花作为该作品的焦点花,给人以画龙点睛的感觉。 就其寓意而言,乍看之下,给人感觉像怒放的生命一般,在作品中流露着积极,热情,向上的韵味,这一点也跟西方的思想文化切合的很好。 作品二(图二) 作品名称:《寻找野菊》 插花类别:东方式插花 赏析: 该作品属于典型的东方式插花。东方式插花主要是取材于自然、生活,作品主要是在呈现或者说回放自然,就这个作品而言,给人的感觉就像是将现实中的一株植物拍摄下来一样,跟自然的景物形似而神聚,从取材的方面来看,主要使用了以绿色(深色)为主的花材,这也映衬着东方那种比较崇尚自然的传统,显示出作品的清雅流畅;就该作品的构架来讲,布局高低错落,显示出完全与西方式插花不同的艺术特点;就该作品的艺术构思来讲,给人以一种以小见大的感觉,小小的几朵野菊花成了该作品的最大亮点,这也和西方式插花以团块,娇艳之花作为点睛之笔有着很大的区别。 就其寓意而言,我觉得这幅作品给人一种深思,《寻找野菊》这一题目给人一种任务或者是目的的感觉,然而野菊之小,不宜发现,或许作者在表达中国那种中庸或者是人性格的平淡,和内心深处的安

插花艺术之作品鉴赏及心得体会

插花艺术之作品鉴赏及心得体会 一、插花鉴赏的内容 1、整体效果 插花作品直观性可视性都很强,而在视觉审美上首先给人以强烈印象与感受的是作品的整体效果,也就是说观众第一眼的视觉效果常常能看出作品整体形象(形体)的优劣。它包括作品的造型尺寸是否合理稳定,花材给合、容器的搭配等是否合理优美,整体色彩是否和谐等等。这些方面的综合状况,构成作品的整体效果。它们常常是引发评论者的美感进而将其作为评定作品优劣的首要依据,因此,可以说这是品评插花作品最直观的视觉效果。 2、构图造型效果 这是形式美的主要标志之一。它主要包括造型是否优美生动或别致新颖,是否符合构图原理,花材组合是否得体,各种技巧运用是否合理娴熟(如稳定感、层次感、节奏感等)。 3、主题表现 这是构成作品思想美,意境美的重要标志,也常常是体现作品是否有创意,内容题材是否深刻新颖,命题是否贴切,意境是否深邃、隽永,能否引人回味遐想的重要依据,特别是在东方插花艺术作品中被视为作品的灵魂,无论是创作或欣赏都成为最注目的内容,因为它是最能引发美感与情思活动的。 4、设色效果 主要看整体色彩的搭配,即花材之间的色彩搭配,花材与容器之间色彩的搭配,以及作品与周围环境色彩的关系,是否协调美观,是否符合色彩学的原理。插花设色无论是华丽多彩或浅淡素雅,均以和谐为标准。 5、技巧运用 主要看构图中剪截、捆绑、包扎,花材固定,花插花泥的掩盖技巧,是否处理得干净利落及其熟练程度。 二、插花鉴赏的意义 1、插花艺术具有较高的审美价值 插花艺术具有很强的可视性与直觉性,极易引起人们的美感。这是由于它是以大自然中的最美、最富有生命力的花为素材进行创作的,花最醒目最诱人,欣赏花的艺术品就能更直接更快速地使人获得美感。 2、插花艺术是自然美与艺术美的完美结合 如前所述,插花艺术是以饱含生命意义的自然植物材料为素材,并在创作中以充分展现花材原有的自然形态美为主导的。因此它是最富有表现自然和谐美的艺术表现形式,同时它又是科学地艺术地将植物自然属性美转化为人格化的(理想化的)自然美的花卉艺术品,并蕴寓深广的内涵,赋予造型深邃的思想美和意境美。这种富有诗情画意的艺术美的作品,为插花艺术的审美活动增添了丰富的想象力,给人以很强的美感和艺术享受。这一艺术美的创造在东方式的插花特别是中国传统插花中体现得最为明显和深刻,因为热爱自然、崇尚自

插花艺术的风格特点

中 国 插 花 艺 术 的 风 格 特 点 姓名: 系别: 专业: 学号:

中国插画艺术的风格特点 中国传统插花艺术源远流长,博大精深,是东方插花的代表,是中国传统文化艺术宝库中的一株奇葩。中国传统插花的古典专著如唐·罗虬的《花九锡》,明·高濂的《瓶花三说》、张谦德的《瓶花谱》、袁宏道的《瓶史》,清·沈复的《浮生六记》、陈溟子的《花镜·养花插瓶法》等,对中国传统插花的艺术理论、插作技艺等有精到的论述。从我国这些插花的古典著作中可以寻求到中国传统插花风格特点的踪迹。 由于受东方地理位置、民族风格、文化背景、习俗、审美观念、宗教、哲学等的影响,中国传统插花艺术在发展中形成了自己独特的风格。 1、注重花枝的姿态与神韵,造型重视线条,优美自然 中国传统插花艺术是在书法、绘画、诗词歌赋、戏曲等传统文化艺术的基础上发展而来的。中国古代涉足插花者多是文人墨客,能流传于世的插花作品主要以绘画的形式存在。传统插花的理论著作也主要出自诗人、画家、剧作家、文学家之手。如《瓶花三说》的作者高濂是明代诗人、戏曲家;《瓶花谱》的作者张谦德为明代画家,爱好书画;《瓶史》出自于明代文学家袁宏道之手;《浮生六记》的作者沈复是清代文学家、篆刻家和画家。另外,象南齐的谢赫(画家),唐代的白居易(诗人),宋代的杨万里(诗人)、陆游(诗人),明代的计成(造园家)等都喜爱插花。因

此,可以说中国传统插花艺术从一开始,就是按照书法、绘画、诗词的创作原则发展起来的,把诗词歌赋、乐曲的韵律感融入插花中,并刻意追求诗情画意般的艺术境界。 中国传统插花的线条造型借鉴了书法、绘画中线条的艺术表现手法。沈复的《浮生六记·闲情记趣》中写道:“或亭亭玉立,或飞舞横斜。”对花枝的剪裁取舍这样描述“以疏瘦古怪为佳。”《瓶花谱》“折枝”一节里也写道:“凡折花须择枝,或上茸下瘦;或左高右低,右高左低;或两蟠台接,偃亚偏曲;或挺露一干中出,上簇下蕃??取俯仰高下,疏密斜正,各具意态,全得画家折枝花景象,方有天趣”由此可见,中国传统插花艺术重视花枝的“形”,追求其姿态意韵,非常注重线条的表现和应用。花枝的线条有粗细、曲直、刚柔之分,有不同的表现力。如松枝苍劲有力,表现出之美;迎春、柳枝等纤细秀雅,表现阴柔之美。此所谓“一枝入画,全瓶生辉,一枝平庸,全瓶乏味。” 2.用花量较少,色彩清新淡雅 我国古代的插花,除了宫廷插花比较繁复隆重外,文人插花多用花量较少,色彩清新淡雅,这正是我国传统插花的典型代表。《瓶花谱》“插贮”一节说道:“瓶中插花,止可一种、二种,稍过多,便冗杂可厌。”《浮生六记》有这样的叙述:“其插花朵,数宜单,不宜双。每瓶取一种,不取二色。”这正符合中国传统上儒学所追求的文质彬彬,斯文有礼,谦虚含蓄,以和为贵,与人为善的思想主张。然而,古人插花也并非绝对不用色彩

企业文化展厅设计知识交流

企业文化展厅设计第1篇第2篇第3篇第4篇第5篇更多顶部目录第一篇:赢在企业文化展厅设计的起跑线上第二篇:企业文化展厅墙造型设计影响因素第三篇:西安设计企业展厅要突出文化属性第四篇:企业展厅设计第五篇:企业展厅设计更多相关范文正文第一篇:赢在企业文化展厅设计的起跑线上赢在企业文化展厅设计的起跑线上 企业文化展厅设计是企业向大家展示其文化与形象一个过程,但是这种展示是通过直观的展示设计技术手段来实现的,在这些展示里面我们可以看到很多东西,可以透过不同的东西来来了解下一个企业的成长过程,能从中感受到一种企业文化,也会在不知不觉的时候被这个企业展厅设计所吸引。企业展厅设计是向客户展示企业发展过程、企业文化、企业产品的一个过程,企业展厅通过一些直观的展示设计技术手段完

成。那么如何来完成文化展厅设计呢?主要分为策划和形式设计两部分。展厅的策划是一个展厅设计项目最初也是最重要的步骤,而形式设计则最终决定了展厅呈现在观众面前的视觉效果。做好企业展厅设计蓝图方案重在要抓住核心点,然后逐一寻找突破点,了解做好企业文化展厅设计的三个重点,才能更好地做好企业展厅设计方案。 1、企业文化展厅设计中我们既然明确了设计蓝图,那就是必须开展设计了,在展厅的设计部分我们要求布局合理,因为展厅服务的对象是参观者,所有在划分布局的时候我们就要考虑到参观人流的流动,避免出现拥堵或者破坏展厅装饰的事件发生。 2、企业文化展厅设计中要加入企业文化元素,因为既然是一个企业的展示,那么企业文化是一个企业形象的灵魂,这就必不可少了。我们需要利用最直观的手段向参观者传达企业形象、文化、产品等企业的构成,让参观的人群认同

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