“神州数码杯”2011年全国中等职业学校信息化教学设计大赛
教案
2011年10月
《中国古典舞身韵》教案
【授课班级】中等职业教育二年级学前教育专业
【学生人数】30人
【教材】中等职业教育《舞蹈》（主编：吴彬高等教育出版社出版）
【教学容】古典舞训练单元——古典舞身韵
【授课形式】课堂教学
【授课时间】2个课时(连排)
【教材分析】
本课选自第二章第四节“中国古典舞身韵”训练。对于学习学前教育专业的学生来说，不仅仅要做到动作协调熟练地掌握身韵元素动作，更重要的是要掌握中国古典舞的韵律所在，即气息的运动规律，做到灵活运用，自主运用。因此，本课容结合了中职学生的专业特点，巩固和运用所学知识，又进行了扩展练习，培养学生的气息、韵律以及肢体表现力，最终增强了学生在幼儿园中的实际工作能力。
【学情分析】
本课是针对中职学校幼教专业二年级学生来设计的。作为未来的幼儿教师，必须具备为一定的舞蹈表演能力和创编能力，才能满足将来工作的需要。因此，在教学中我力求将舞蹈表演中与气息、动作舒展有关的理论都结合在具体的组合和作品中讲解，再辅以作品的欣赏来加以理解和巩固。
【教学目标】
通过身韵组合的学习，使学生感受到气息的存在，感受到气息的流动，以及气息对动作所产生的影响，同时掌握气息运用的方法及规律，提升学生的审美能力。
（一）知识目标
1．明确气息在舞蹈中的重要作用。
2．掌握气息起承转合的韵律: 欲下先上、欲左先右、欲前先后。
（二）能力目标
1．训练肢体动作的协调能力，以及对音乐节奏的感知能力。
2．使学生具备将气息运用到舞蹈表演中去，使动作舒展、流畅、优美且传情达意的能力。
3．通过对气息的掌握，增强今后在工作中作为一名幼儿教师的肢体示能力。
（三）情感目标
发挥学生在学的过程中的主体作用，主动参与活动，提高自信心，感受学习舞蹈的愉悦心情并学会与他人交流合作；引导学生去追求真、善、美；同时在学习中培养学生的创新能力、表现力以及审美能力。
【教学重难点】
重点：
1．感受气息、掌握规律并初步控制气息；
2．将气息初步运用到所学动作中，使动作灵活舒展，传情达意。
难点：灵活运用气息引领动作，使动作流畅自然、传情达意。
突破难点的关键：通过多媒体演示可使学生开阔眼界，提高学生对所学知识的形象理解；另外通过剧目赏析等手段让抽象的气息具体化.
【教学方法】
情景教学法：通过不同情景的设定启发引导学生掌握气息的运用方法；在情景中讲解示动作；在情景中练习表演；在情景中感受气息对动作产生的影响。
小组合作探究学习法：在以小组为单位的组合练习与展示中，通过提出问题、发现问题、讨论研究等探究性的活动，获得知识、技能。小组取长补短，共同学习，共同进步，增进感情交流。
【教学设备】
多媒体投影仪，电脑。
【设计思路】本教学设计有两条主线：一条是教师引领，一条是学生活动。两条主线交织运行，将知识点的学习融入到一系列的学生活动中。通过小组展示的形式，引导学生解决由于不会运用气息，导致所导致的动作生硬、
不流畅现象。一步步引导学生从“认识气息”、“感知气息”、“训
练气息”、“运用气息”到“拓展认识”，最大限度地让学生“动”起来，
让课堂“活”起来，从而达到增长知识、提高能力的目的。
【设计特色】使用信息化教学手段，使学生形象立体地欣
赏到更多作品，从而开阔学生的视野，增强学生对知识的理解
力和求知欲；学生通过搜集视频和文字资料，可通过模仿进行
有效的预习活动；引用flash制作的队形演示图，可使学生清晰
明白地完成队形变化；播放课件中的剧目，可渲染气氛，提高
学生的学习兴趣。
【教学设计框架】
教师引领学生活动
课前准备
学生预习，小组合作. 课前导学
搜集资料
课堂教学情境引入学生观看视频.
合作探究
知识展示
学生利用网络搜集相关介绍资料.
认识气息
感知气息
训练气息
运用气息
学生讲解自制的PPT.
学生观看视频，共同分析气息点.
第一轮比赛：学生分析视频中的
气息运动规律.
第二轮展示：元素动作的链
展示.
运用视频分析动作.
第三轮展示：自选题环节.
通过自选队形，自选音乐来联
系气息引领动作来传情达意.
小
组
展
示
赛
教学步骤：
教学环节设计思路
一、课前预习回顾与成果展示：
1.依据“课前预习提纲”让学生预习古典舞身韵的基础知识。
2.学生将自己搜集的图片及文字制成图文并貌的ppt幻灯片。
3.课上展示学生制作的ppt幻灯片。
展示方式是：每组派一名代表，将本组集体完成的PPT幻灯片进行演示和讲解；同时提出本组存在的疑问；其它同学给予解答方案或提出不同意见。
教师展示图片做补充介绍：
二、情境引入：
由学生感兴趣并具有时代感的剧目——《扇舞丹青》（选自优酷网）结合教师对剧目中情境的描述引入本课。
思考一：自己心的感受。
思考二：为何此剧目会给人以行云流水的感觉？
学生发言：谈自己看后的感受。
利用“预习提纲”引导学生有目的地预习，预习提纲中的问题使学生初步了解中国古典舞，并意识到气息的存在。(导学提纲附后面)
学生围绕提纲中的问题通过电子图书、INTER网、计算机等信息化手段，通过小组合作将预习成果制作成PPT幻灯片，上课后进行展示讲解交流。
训练目的：在预习过程中，既锻炼了学生运用现代化信息手段掌握知识的能力，同时又锻炼了学生的语言表达能力（学生的专业是学前教育专业，语言表达能力对今后的实际工作起着至关重要的影响）。
在制作过程中组成员的积极配合，促进了学生间相互的融合，在学会相处的同时学会了合作。
播放视频，让学生在体会中感悟中国古典舞的博大精深，从而激发学生的学习兴趣，在学生的好奇和对知识的渴求中引入新课。
通过学生对自己心感受的发言，在教师的自由答辩，结合自身动作
谈对气息的认识.
三、合作探究、项目教学：
第一层：欣赏作品唤醒体验
阶段任务：
1.找到气息的运动方式。
2.小组合作探究，找到动作连接中气息的运动规律。
3.能够完成单一动作及规定动作的气息控制。
阶段进行过程：
探知过程：
1.通过视频节选片段，小组讨论探究气息的运动方式？
2.各小组派代表阐述本组的观点，通过集体讨论以及教师的点拨找到答案：慢吸慢呼、快吸快呼、慢吸快呼、快吸慢呼。
3.探究动作连接中气息的运动规律？（教师示及视频，学生分组讨论）
4.各小组派代表阐述本组的观点并配以动作上的展示，通过集体讨论以及教师的点拨找到答案：欲下先上、欲左先右、欲前先后。指引点拨下使学生意识到动作中气息的存在。
这节课合作探究以小组讨论发言和展示的形式进行，根据本节课的特点，制定评价规则：
1.通过预习和讨论，能够给大家讲解每次加20分;
2.能迅速完成项目任务且正确的加10分；
3.根据小组展示的练习效果，按指定分值加分。
在逐一完成项目的过程中，学生逐层深入地了解掌握气息，并逐步具备对气息的初步控制能力。
通过观看视频去寻找气息。运用节选视频的软件——“格式工厂”，节选出单一动作的气息变化，可使学生清晰地看到气息在身体中的运行过程，同时教师可边讲解边看到学生对知识点的反应情况。避免了教师边做动作边示，看不到学生对知识反应的弊端。
小组同学根据项目中给出的任务，逐一合作完成。
由于有了信息化的视频，学生可以根据需要自主操作，反复观看、试做，完成项目任务。
各小组在阐述本组意见的同时，锻炼了每个学生勇于表达、积极大方的心态。
同学们在合作的过程中，学会了听取建议，学会了包容。
本环节的设计是使学生初步了解动作节奏的变化规律。
教师对学生提出的问题进行引导，提示学生找出动作间存在的关系，学生边分析边体会，通过师生的共同讨论，归纳出气息运动的方法与规律：（课件展示）
气息轻重缓急的处理。急吸急呼气短，缓吸缓呼气长，
气息的运动规律，即动作转换过程中气息的运用，欲下先上、欲左先右、欲前先后的规律。
第二层：掌握元素、训练技能。
阶段目标：掌握古典舞元素并将气息运用其中。
阶段过程：
1.教师出示图片，展示单一动作；
2.教师逐一示，学生分组进行模仿；
3.学生模仿后每组提出模仿中出现的疑问与困惑；
4.学生集体讨论，总结出部分动作的要领；
5.教师再结合动作示讲解学生遇到的难点。
6.学生分组练习，体会气息在单一动作中的运行。
7.分组试做单一动作的，小组讨论气息的方法。
8.分组展示，并提出本组在过程中遇到的问题。其它小组帮助解决，最后仍未解决的问题由教师示动作，引导学生发现问题并讨论出解决的方案。
9.观看组合视频，引导学生观察、体会示中气息的处理。建立感性认识。再引导学生根据体会，进一步分组巩固练习、体验；教师分组做指导纠正。即：分析揣摩——探究学习——观看视频——再次把握。
10.在学生较熟练掌握元素性动作后，教师请学生根据flash 中展示的舞台调度方案进行组合练习，目的是训练学生气息的流动性，为舞蹈的传情达意做好准备。
（1）组同学合作熟悉调度路线，并讨论出气息的处理方案。然后组成员合作练习。
（2）分组展示，相互取出补短，找到自己对气息认识上的不足。
（3）分组修正练习，教师分组做有针对性的指导，解决学生存在的共性和个性问题。
重点感受气息的多变性和气息的转换规律（动作转换过程中气息的运用。掌握欲下先上、欲左先右、欲前先后的规律）。
这样既让学生掌握了动作的要领，同时又培养了学生自主学习、探究的能力。
每组同学通过讨论、试做，完成对气息的处理与连接。学生在主动探究的活动中建立了自信，增强了自身的自主学习能力。
在小组展示的过程中，其她同学注意观察和分析，看看哪些动作连接的流程？哪些动作连接的生硬，为什么？
通过学生边做动作边分析讨论的方式，使学生深入理解气息的运动规律。
通过观看视频，逐步熟悉气息在剧目中的实际运用情况，引导学生将气息运用到舞蹈表演中去。
教师在学生分组练习的过程中，分组进行适时地点拨与引导，使学生及时发现问题并加以改正。利用分组指导解决每组的突出问题，可使教师的注意围缩小，更精确地注意到每个学生身上易出现的错误。
在教师的引导下进一步深入理解气息的运动规律，并逐步熟练地把握规律。
本环节是通过各种方式对气息的运用，增强学生的活学活用能力。
学生通过不断地揣摩和试做最终灵活掌握气息的运用，同时这种探究学习也增强了学生的自学能力。
在整个学习过程中，突出了学生的自主探究学习，充分发挥了学生在学习过程中的积极性和主动性，使学生成为学习的主人。
第三层：音乐激趣、实际运用
阶段目标：灵活运用气息传情达意、塑造意境。
阶段过程：
1.首先请学生从教师准备的队形、音乐中自选一种，通过自设的情境，重新进行气息及动作顺序的编排与处理，最终达到传情达意、塑造意境的效果。
2.各组分别叙述自设情境，并展示本组作品。对关键气息点，教师让学生尽可能地展开想象，大胆处理，引导学生用自己的语言（即气息的处理方式），将想象中的画面描述出来，然后再激发学生说出气息对肢体动作影响的自身感受，即：合作体验——展开想象——巩固技能——提升感悟，进而突破难点，达成教学目标。
第四层：升华认识、拓展思路。
阶段目标：拓宽对中国古典舞的认识，进一步体会气息对作品的影响。
阶段过程：
教师播放古典舞的代表作品，拓展学生对古典舞的认识，同时升华对气息的体会。学生欣赏的同时教师做旁白解说。
四、要点回顾：
气息运行的方式？气息运行的规律？
请学生通过动作的分析来讲解以上两个问题。
播放多媒体中用flash制作的队形变化图，请每组学生按规定队形进行动作的。
通过学生间的互评，培养学生发现问题的能力和分析问题的能力。学生在互评中学会了取众家之长。
在这一层充分引导学生深入体会气息对舞蹈动作的影响，初步学会用气息引领动作来传情达意、塑造意境。
播放flash制作的队形图，供学生选择运用。
学前教育专业的学生需要具备一定的创编能力，在创编的过程中学生锻炼了自身的实用技能。
通过此项训练学生可初步掌握运用气息传情达意的手法。
播放视频，请学生再次观看进行深入体会，怎样的，怎样的气息变化才能使动作流畅起来，并且能够传情达意。
学生在尽情展示自编组合时，表达自己心深处的情感会十分投入，这样以情带舞，以情带动气息，学生不自觉地已经将情感与气息融为了一体，在表演中学生真正感受到对气息的控制。
互相观摩可使学生在看到别人缺点的同时，思考自身是否有同样的问题，应该怎样才能解决出现的问题？在一系列的思考中学生发现问题解决问题的能力得到了增强。
教师对于学生的补充点评可引导学生关注本节的重点掌握容，从而达到所设定的教学目标。
播放视频
在学生了解气息、感知气息、训练气息、运用气息后再次的欣赏，目的是通过再次观看进一步的强化气息的运用，加深学生对气息运
五、布置作业：
1.练习组合，体会气息的运用。
2.到教师空间下载有关古典舞的资料。
3.制作剧目赏析PPT，分析剧目中对气息的处理手法。
4.运用本节掌握的气息运用方法改进一个幼儿舞剧目。用的理解。
学生通过对作品动作的分析感悟，一方面可使学生的分析能力表述能力得到加强，另一方面教师通过学生的分析可以清晰地了解她们掌握本节知识的情况。
针对不同层次的学生，作业分为必做项目和选做项目，既让学习有困难的学生“吃好”，又让学有余力的学生“吃饱”．
作业3要求学生运用信息化手段，不断地提升实际运用能力。在完成的过程中需要小组反复讨论、试做。对能力弱的同学在此部分课降低要求。
体现职教特色,让学生结合所学专业,做中学、学中做；训练学生查阅资料、搜集信息的能力，开阔视野，让学生感受舞蹈的魅力．
【教学反思】
这节课不仅体现了运用信息化教学手段努力提高学生专业技能的教学理念。
1.学生搜集处理信息的能力得到了加强。
2.处理好资源浏览与本节训练容的关系，让学生体会感悟动作及气息处理要点。
3.拓展学生的认知与运用围，增强学生的技能。
4.学会合作与分享。
附录：
预习提纲
1．中国古典舞简介？
2．中国古典舞身韵的特点是什么？
3．主要的元素性动作是什么？并用图片演示说明。
4．举例中国古典舞著名舞蹈家及代表作品是什么？并用图片演示说明。
5．请写出自己对中国古典舞的初步认识。
6．尝试将自己以掌握的舞蹈动作注入气息。
曲
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/3610147787.html, 浅谈中国古典舞教学中身韵的训练价值 作者：王珏 来源：《参花·下半月》2017年第04期 摘要：在古典舞的教学中，身韵具有重要的价值训练，通过加强身韵的训练，将身韵训练和古典舞的基本功训练结合在一起，可以体现我国古典舞蹈的艺术性，使舞蹈动作之间的规律性增强，将神韵和舞蹈的形体、动作等有效结合在一起，最终有效提升中国古典舞教学的艺术品位和美学品位。本文首先阐述了中国古典舞蹈中身韵的内涵和重要性，然后就身韵训练的价值进行阐述。 关键词：中国古典舞身韵训练价值 中国古典舞蹈是我国优秀的传统文化。在舞蹈教学中，不仅要体现舞蹈的传统文化精华，同时也要将现代科学的精神融入其中，使古典舞蹈的教学更符合现代化社会的发展。在中国古典舞的教学中，教师要注重培养学生的民族审美表现力，同时提升学生的全面能力技巧。因此，在舞蹈教学中就要充分体现身韵训练的价值。 一、中国古典舞中的身韵 中国的古典舞具有悠久的历史，其本身结合了民间舞蹈、宫廷舞蹈等的特点，在唐代《十部乐》以及周礼乐《六代舞》中都可以看到古典舞的痕迹。随着现代社会的不斷发展，我国建立了一套新的中国古典舞的教学体系。在新的教学体系中，将传统民族舞蹈艺术融入其中，并且对其不断创新和改变。身韵是身法和韵律的总称，以舞蹈者的腰为中心做圆运动的身韵，使中国古典舞的空间更大，可以同时从外在的舞蹈形态以及舞蹈的内在神韵体现中国古典舞的艺术性。在中国的古典舞中，无论是韵律还是身法，都是舞蹈者不能忽视的。动作的运动流程和姿态仪态都属于身法的范畴，身法可以表现中国古典舞的外在美、形体美，表现的是舞蹈的外部技巧。韵律是和身法相对的一个概念，其表现的是中国古典舞的内在美，可以体现舞蹈的意蕴和内涵。[1]而在实际的舞蹈过程中，要求舞蹈者要同时把握好古典舞的身法和韵律，才能 增强中国古典舞的艺术表现力。因此，在中国古典舞的教学中，教师也一定要从这两个方面来加强对学生的教育，注重身韵训练的价值体现，只有这样，才能取得良好的教学效果。 二、身韵在中国古典舞教学中的训练价值 （一）身韵训练可以增强舞蹈动作的规律 在中国古典舞的教学中，教师只有注重加强学生的身韵训练，才能使学生掌握好中国古典舞的形态美和内在美，最终增强舞蹈的艺术价值。在身韵训练中，主要是为了促进学生的身心并用，实现舞蹈的内外统一，只有这样，才能充分体现身韵在中国古典舞中的价值和四大要素：形、神、劲和律。在古典舞的教学中，教师要做好形态动作的教学，而舞蹈动作的运动流
探讨古典舞身韵课对舞蹈教学的意义及实践分析 时间:2014-01-11 17:06 来源:发表吧作者:黄源点击: 15 次摘要：我国的古典舞作为中华民族文化中的艺术结晶，在我国的舞蹈历史中占据十分重要的地位，可以被称为舞蹈界的艺术典范。古典舞凝聚中华民族舞蹈艺术的精髓和民族审美风范于一体，诞生于上个世纪五十年代，由于其是戏曲与舞蹈相结合的产物，被称为"戏曲舞蹈"。"身韵"作为古典舞教学中的一门课程，使中国古典舞的训练形式逐渐趋向规范化和舞种化。因此，本文针对古典舞身韵课队舞蹈教学的意义及实践进行分析。 关键词：古典舞；身韵；舞蹈教学；意义 中国古典舞是在我国民间传统的舞蹈基础上逐渐形成的，在经过传承、精炼以及整理下，构成了我国传统具有古典特色的独特的舞蹈艺术形式，自身具有时代性和历史性的特点，是以汇总具有典范意义和古典风格特色的舞蹈，其对我国的传统文化进行了延续与发展。古典舞中的精髓"身韵"也随着其发展而不断的得到完善，日趋体系化。身韵的构建，保证了古典舞审美内核与理论基础的稳定，并形成了运动系统，使古典舞摆脱了戏曲舞蹈的形式。 1古典舞身韵课队舞蹈教学训练的基本要素 古典舞身韵主要包括两个方面的内容，分别是形和神。神指的是对内在感情进行表达的重要手段，形指的是古典舞外部的舞蹈工作。实现神与形的互相结合，达到神形兼备的目的，进而将古典舞动作的艺术魅力进行展现。身形主要体现出外在舞蹈动作。"身"主要指身体，"形"指的是舞蹈的姿势和造型。简单来说，身行主要来源于社会生活，但是是从社会生活中提炼出来的，不是对社会生活进行完全的照搬和模拟。其是对艺术中人物形象进行塑造、对人的内心活动进行提示的行之有效的技术方法，是古代舞蹈艺术家智慧的结晶。在对学生进行身韵教学时，最重要的是对学生的"身形"特征进行捕捉，对"神韵"进行表现。进行身韵训练时，教师要注重对学生动作的内外合一、启承转合以及身形兼备的动作要领进行培养，以腰作为核心技术。形态和神韵不同，所表达出来的风格特性也就不同。因此，需要建立一套与之互相适应的方法、形式进行训练，达到内外统一、身心兼用、形神兼备的境界。另外，要准确抓住最核心的元素，为了将身韵的"形神兼备"动作进行体现，需要注重运用好形、神、劲、律等动作，并掌握其之间的关系，最终实现形神兼备、内外统一的教学效果。 2古典舞身韵课队舞蹈教学的意义及实践 2.1身韵课"元素"在舞蹈教学过程中的意义 中国古典舞作为一种具有民族文化精神的舞蹈，"身韵"的出现帮助古典舞确定了立身之本，摆脱了戏曲舞蹈的形式，从原来的戏曲程式动作中将"元素"化的动作提炼出来，从元素的角度出发，从韵律入手。例如古典舞中的"青龙探爪"、"云肩转腰"以及"燕子穿林"等千变万化的动作和"身韵"中的"提、含、沉、靠、腆、移"等"元素"体现出来。提炼、发展以及运用元素，是进行身韵训练的有效方法。此外，"元素"还含有要素的含义。中国古典舞的"身韵元素"与此相同，本质上存在有区别，发现其中存在的共通性和差异性，能够使其在崭新的排列与组合中得到新的意义。将中国古典舞身韵中的七种元素进行融合、排列，就能够发生"化学"反应。例如，身韵中的"提、沉"元素主要对人体的自然呼吸进行严格、规范的训练，
“神州数码杯”2011年全国中等职业学校信息化教学设计大赛 教案 2011年10月 《中国古典舞身韵》教案 【授课班级】中等职业教育二年级学前教育专业 【学生人数】30人
【教材】中等职业教育《舞蹈》（主编：吴彬高等教育出版社出版） 【教学内容】古典舞训练单元——古典舞身韵 【授课形式】课堂教学 【授课时间】2个课时(连排) 【教材分析】 本课选自第二章第四节“中国古典舞身韵”训练。对于学习学前教育专业的学生来说，不仅仅要做到动作协调熟练地掌握身韵元素动作，更重要的是要掌握中国古典舞的韵律所在，即气息的运动规律，做到灵活运用，自主运用。因此，本课内容结合了中职学生的专业特点，巩固和运用所学知识，又进行了扩展练习，培养学生的气息、韵律以及肢体表现力，最终增强了学生在幼儿园中的实际工作能力。 【学情分析】 本课是针对中职学校幼教专业二年级学生来设计的。作为未来的幼儿教师，必须具备为一定的舞蹈表演能力和创编能力，才能满足将来工作的需要。因此，在教学中我力求将舞蹈表演中与气息、动作舒展有关的理论都结合在具体的组合和作品中讲解，再辅以作品的欣赏来加以理解和巩固。 【教学目标】 通过身韵组合的学习，使学生感受到气息的存在，感受到气息的流动，以及气息对动作所产生的影响，同时掌握气息运用的方法及规律，提升学生的审美能力。 （一）知识目标 1．明确气息在舞蹈中的重要作用。 2．掌握气息起承转合的韵律: 欲下先上、欲左先右、欲前先后。 （二）能力目标 1．训练肢体动作的协调能力，以及对音乐节奏的感知能力。 2．使学生具备将气息运用到舞蹈表演中去，使动作舒展、流畅、优美且传情达意的能力。 3．通过对气息的掌握，增强今后在工作中作为一名幼儿教师的肢体示范能力。 （三）情感目标 发挥学生在学的过程中的主体作用，主动参与活动，提高自信心，感受学习舞蹈的愉悦心情并学会与他人交流合作；引导学生去追求真、善、美；同时在学习中培养学生的创新能力、表现力以及审美能力。 【教学重难点】 重点： 1．感受气息、掌握规律并初步控制气息； 2．将气息初步运用到所学动作中，使动作灵活舒展，传情达意。 难点：灵活运用气息引领动作，使动作流畅自然、传情达意。 突破难点的关键：通过多媒体演示可使学生开阔眼界，提高学生对所学知识的形象理解；另外通过剧目赏析等手段让抽象的气息具体化. 【教学方法】 情景教学法：通过不同情景的设定启发引导学生掌握气息的运用方法；在情景中讲解示范动作；在情景中练习表演；在情景中感受气息对动作产生的影响。 小组合作探究学习法：在以小组为单位的组合练习与展示中，通过提出问题、发现问题、讨论研究等探究性的活动，获得知识、技能。小组内取长补短，共同学习，共同进
中国古典舞“身韵”教学心得总结 中国古典舞“身韵”课是我从学习到工作再到从教近十几年中不断学习不断研究的一个学科。在对中国古典舞“身韵”科目的教学中秉承着把“身韵”教学积累的经验，转化成一种科学的教学规律与方法，采用理论和实践兼顾的教学模式，在教学示范和思维上给予学生最大限度的锻造和启发。【授之以鱼不如授之以渔】本篇文章就中国古典“身韵”的学习方法和内容归纳出几个点，一起来与大家探讨。 (一)识“子午”，认“阴阳” (1)子午相衬 子午阴阳学说是中国古代朴素辩证思维的主要理论形式之一。古时人们认为：一切事物都具备正反两个方面的相互作用，这是产生万物的根源。正是这中华传统哲学独特智慧，赋予了中国古典舞独特的表达手段，形成了中国古典舞特有的“身韵”语言。【道家云“一元生两仪，两仪生四象，四象上八卦”。一元既太极(圆)和我们古典舞核心“圆”相对应;两仪既阴阳(宇宙一切事物和现象都包含着阴阳，以及表与里两面，而它们之间相互对立又相互依存，这是物质世界的一般规律)和我们古典舞中的正反、上下、左右….相对应;四象(东南西北)正对舞台正位(1、3、5、7点);八卦(八个方位)正对舞台(1、2、3、4、5、6、7、8点位)】 我们在上身韵的第一节课时我们就开始强调“子午相”重要性。
所谓“子午相”实际上讲的是舞姿对立统一中那个对立的方面，以方位论：子为北，午为南;以时间论：子为深夜，午为正午，其实是一种阴阳的体现也就是在舞姿造型中，面部和身体要构成一定角度，既相互交错，形成一种对立，这种头与身体的矛盾对立就是所谓的“子午相”。 在舞蹈中我们要求身段美，因此十分讲究“子午相衬”的外部体态观念。在身韵教学中子午相更多的运用在静态的舞姿造型中，多数情况下，舞姿讲究“头正身侧”既如面部对1点，身体则对2点或8点;反之，身体对1点，面部就会对2点或者8点....总之在舞姿造型中头部和身体应相互交错，形成一定角度。·“子午相衬”的原理使身体各部位相对协调，头部与身体的反向作用力也会使舞姿造型显得更挺拔增强立体感。「运用“子午相衬”的舞姿：射燕、拧身探海、顺风旗、姿态斜腰……」 (2)阴阳相对 中国古典舞身韵及其强调动作过程中的对比和反衬，也就是我们常说“十欲”(既：前后、左右、上下、收放、快慢、直弯、正斜、高矮、提沉、轻重) “十欲”中例举诸多对比形成一对矛盾，就是一对阴阳。通常我们知道“阴”代表一切后退、下降、静止、晦暗、凝固方面;“阳”代表一切前进、上升、光明、流动方面。在身韵动作运行过程中通过这一阴一阳的对比，达到突出矛盾，增强视觉效果的目的，也形成了中国古典舞身韵的独特风格。例：身韵教材中的“燕子穿林”动作，
浅谈中国古典舞身韵训练在舞蹈教学中的作用本文主要对古典舞身韵训练中的内容进行分析介绍，同时，将中国古典舞身韵训练的基本要素进行详细介绍。另一方面，将中国古典舞身韵训练对舞蹈教学的重要性进行综合阐述，让舞蹈教师了解到古典舞身韵训练对舞蹈教学的重要性，从而使得舞蹈教师注重古典舞身韵训练而加强学生们对其认真学习，从真正意义上掌握古典舞身韵训练中的“要领”。因此，进行古典舞身韵训练的过程中需要将重点以及关键点告之于学生们，从而使得学生们更好地对其进行了解、掌握而充分发挥出其古典舞蹈的神韵，给人们一种视觉上的审美享受。 一、中国古典舞身韵训练的基本要素 在我国古典舞身韵训练中具有四个基本要素，即形、神、劲、律。在进行古典舞身韵训练中将内在的感情表达出来的叫神，而形是具体的舞蹈动作，劲是指舞蹈外部动作内在的节奏与力度，律是指舞蹈表演中应遵循的规律。通过将这四种基本要素进行高度融合、神形兼备才能施展出舞蹈动作艺术的魅力，从而使得古典舞内在的神韵能够得到表达与发挥。 （一）基本要素一：形 “形”即身形，是舞蹈者将各种姿态展现出来的具体舞蹈动作。“形”是人们通过在空间中进行有规律的运动，将舞蹈步骤身形也包含有表演的因素，另外一方面，用肢体表达出来的动作。．
身形是将舞蹈艺术中的人物形象以及人物内心活动等通过肢体、动作等手段将其表达出来。因此，身形来源于人类的社会生活中，通过用舞蹈艺术以及声乐配合等来改编成实际的舞蹈，给人视觉上、听觉上的刺激，不仅从视觉上给人们美的享受，而且在声乐上激发人们的想象力。 在传统戏曲舞蹈中，身形被称之为身段，戏曲舞蹈中包括唱、念、做、打四种功，其身形将各种手势以及复杂的技巧进行展现出现，从而完成艺术的表达。另外，各种民族表达情感的方式有很多种，并且存在着文化差异以及传统习俗差异等，所以，展现出的舞蹈风格以及身形韵律等也不尽相同。 （二）基本要素二：神 “神”是将各个舞蹈动作中所要表达的意思进行体现，这也是舞蹈教学中比较注重的一部分基本要素，其不仅要求学生掌握舞蹈动作的各种要领，而且需要掌握舞蹈核心技术要旨，从而更好地发挥舞蹈中的各种神韵。由于舞蹈的神态以及韵律不尽相同，从而使得舞蹈的风格各异，在舞蹈教学中为了学生能够更准确地达到形神兼备、内外统一、身心兼用的表演境界，因此，需要制定一套科学的、适合的教学方法，从而更好的对学生们进行训练。另外，形神兼备动作能够得到准确的发挥，需要正确的运用形、神、劲、律四大动作要素，从而达到形神兼备、内外统一的教学目的。 （三）基本要素三：劲
《中国古典舞身韵》 教案
精品文档 《中国古典舞身韵》教案 【授课班级】 中等职业教育二年级学前教育专业 【学生人数】 30人 教案 2011年10月 “神州数码杯”2011年全国中等职业学校信息化教学设计大赛
【教材】中等职业教育《舞蹈》（主编：吴彬高等教育出版社出版） 【教学内容】古典舞训练单元——古典舞身韵 【授课形式】课堂教学 【授课时间】2个课时(连排) 【教材分析】 本课选自第二章第四节“中国古典舞身韵”训练。对于学习学前教育专业的学生来说，不仅仅要做到动作协调熟练地掌握身韵元素动作，更重要的是要掌握中国古典舞的韵律所在，即气息的运动规律，做到灵活运用，自主运用。因此，本课内容结合了中职学生的专业特点，巩固和运用所学知识，又进行了扩展练习，培养学生的气息、韵律以及肢体表现力，最终增强了学生在幼儿园中的实际工作能力。 【学情分析】 本课是针对中职学校幼教专业二年级学生来设计的。作为未来的幼儿教师，必须具备为一定的舞蹈表演能力和创编能力，才能满足将来工作的需要。因此，在教学中我力求将舞蹈表演中与气息、动作舒展有关的理论都结合在具体的组合和作品中讲解，再辅以作品的欣赏来加以理解和巩固。 【教学目标】 通过身韵组合的学习，使学生感受到气息的存在，感受到气息的流动，以及气息对动作所产生的影响，同时掌握气息运用的方法及规律，提升学生的审美能力。 （一）知识目标 1．明确气息在舞蹈中的重要作用。 2．掌握气息起承转合的韵律: 欲下先上、欲左先右、欲前先后。 （二）能力目标 1．训练肢体动作的协调能力，以及对音乐节奏的感知能力。 2．使学生具备将气息运用到舞蹈表演中去，使动作舒展、流畅、优美且传情达意的能力。 3．通过对气息的掌握，增强今后在工作中作为一名幼儿教师的肢体示范能力。 （三）情感目标 发挥学生在学的过程中的主体作用，主动参与活动，提高自信心，感受学习舞蹈的愉悦心情并学会与他人交流合作；引导学生去追求真、善、美；同时在学习中培养学生的创新能力、表现力以及审美能力。 【教学重难点】
《中国古典舞身韵》教案 【授课班级】 中等职业教育二年级学前教育专业 【学生人数】 30人 【教 材】 中等职业教育《舞蹈》 （主编：吴彬 高等教育出版社出版） 【教学内容】 古典舞训练单元——古典舞身韵 【授课形式】 课堂教学 【授课时间】 2个课时(连排) 【教材分析】 本课选自第二章第四节“中国古典舞身韵”训练。 对于学习学前教育专业的学生来说，不仅仅要做到动作协调熟练地掌握身韵元素动作，更重要的是要掌握中国古典舞的韵律所在，即气息的运动规律，做到灵活运用，自主运用。因此，本课内容结合了中职学生的专业特点，巩固和运用所学知识，又进行了扩展练习，培养学生的气息、韵律以及肢体表现力，最终增强了学生在幼儿园中的实际工作能力。 【学情分析】 本课是针对中职学校幼教专业二年级学生来设计的。作为未来的幼儿教师，必须具备为一定的舞蹈表演能力和创编能力，才能满足将来工作的需要。因此，在教学中我力求将舞蹈表演中与气息、动作舒展有关的理论都结合在具体的组合和作品中讲解，再辅以作品的欣赏来加以理解和巩固。 【教学目标】 教案 2011年10月 “神州数码杯”2011年全国中等职业学校信息化教学设计大赛
通过身韵组合的学习，使学生感受到气息的存在，感受到气息的流动，以及气息对动作所产生的影响，同时掌握气息运用的方法及规律，提升学生的审美能力。 （一）知识目标 1．明确气息在舞蹈中的重要作用。 2．掌握气息起承转合的韵律: 欲下先上、欲左先右、欲前先后。 （二）能力目标 1．训练肢体动作的协调能力，以及对音乐节奏的感知能力。 2．使学生具备将气息运用到舞蹈表演中去，使动作舒展、流畅、优美且传情达意的能力。 3．通过对气息的掌握，增强今后在工作中作为一名幼儿教师的肢体示范能力。 （三）情感目标 发挥学生在学的过程中的主体作用，主动参与活动，提高自信心，感受学习舞蹈的愉悦心情并学会与他人交流合作；引导学生去追求真、善、美；同时在学习中培养学生的创新能力、表现力以及审美能力。 【教学重难点】 重点： 1．感受气息、掌握规律并初步控制气息； 2．将气息初步运用到所学动作中，使动作灵活舒展，传情达意。 难点：灵活运用气息引领动作，使动作流畅自然、传情达意。 突破难点的关键：通过多媒体演示可使学生开阔眼界，提高学生对所学知识的形象理解；另外通过剧目赏析等手段让抽象的气息具体化. 【教学方法】 情景教学法：通过不同情景的设定启发引导学
中国古典舞身韵的审美与教学 中国古典舞身韵的审美与教学 1.中国古典舞 中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并 经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古 典风格特色的舞蹈。古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物，也就是 说还未完全从戏曲中蜕变出来，称它为戏曲，它已去掉了戏曲中最 重要的唱与念;说它是舞蹈，它还大量保持着戏曲的原态。戏曲中的 歌也好，舞也好，是为了演故事服务的。即便是不唱不白的武戏也 还是戏，其舞对角色行当的从属性也是十分鲜明的。 古典舞从其源来说，是古代舞蹈的一次复苏，是戏曲舞蹈的复苏，是几千年中国舞蹈传统的复兴。十分明显，它的审美原则不是什么 新发明，而是几千年中华文化的流传和延续，是用一根长线从古串 到今的，这些原则非但在戏曲中可见，在唐宋乐舞中，在汉魏“舞戏”中，甚至在商周礼乐中，都能见其蛛丝马迹它的文化特征;就其 流来讲，它是在原生地上生成的一个崭新的艺术品类，这是一个可 以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类，这个衍舞种是地道的 中国货。 中国古典舞现在仍未渡过它的童年，其自身还在成长发育中。但是身韵的创建，使它的审美内核已趋稳定，其理论基础也已比较扎实，运动系统已经形成，我们完全有理由说它已摆脱戏曲的原形， 向真正舞蹈的范畴迈进。 产生于八十年代初的中国古典舞《身韵》课，经过十多年的实践，已逐渐为中外舞蹈界和学术界所认识。1993年，它被国家教育委员 会列为优秀教学成果而获得奖励。北京舞蹈学院李正一和唐满城两
中国古典舞身韵徒手训练 云间转腰 音乐舞蹈系曹玮 一、导言 中国古典舞的身韵课的核心要素是“形”、“神”、“劲”、“律”，大家在经过前几节课的学习后从已学过的知识点中能不能发现“形”、“神”、“劲”、“律”是如何运用的？他们指向的分别都是什意思？以及各要素之间横向的关系是怎样的？今天我们就带着上述的疑问开始今天课程的学习——站立元素主干动律：云肩转腰。当然，在开始新知识的学习之前，大家仔细回忆一下，在地面元素部分的学习中，出现过的云肩转腰的组合练习，都包含着那些要素？同时在接下来的学习中思考这些要素是如何运用的？ 二、教材分析 本节课是针对上海音乐出版社出版的《中国古典舞身韵教学法》第四章，第一节的内容而进行的教学设计。本章的内容主要阐述的是身韵课的主干动律，在第一节的内容里，系统全面的讲述是云肩转腰这一主干动律，文章详细的阐述了云肩转腰的由来，以及云肩转腰这一典型的平圆动律里的七种基本存在形式，以及每种存在形式的详细的做法和与要求！侧重点在于规范。通过对本节内容的学习，使学生实现从地面基础的练习向站立中间舞姿训练的过渡，进而将已经所学的知识融会贯通，达到高层面上的训练，提升与丰富学生的表现张力。 三、学生分析 本节课主要针对的是大二年级的下学期男班学生，在学生刚刚结束的地面徒手部分的训练后开始的教学。该阶段的学生在刚刚结束的地面训练中，已经掌握并且能够运用提、沉、冲、靠、含、腆、移等基本的身韵元素。在站立部分身韵的支干动律教学中能较好的运用盘手、穿手、晃手、摇臂、刀花等基本元素，所以在接下的教学中就要不断的穿插各单一元素，使其在复合元素的组合训练下，达到较高的训练层面，曾强学生的表现力。 四、教学目标 1、通过对云肩转腰这一元素的学习，除了在把学生的腰部练得更加灵活以外，最重要的是 让学生体会到平圆在古典舞中是一切平圆动作的基础。 2、在熟练的掌握后，让学生能自主的运用于舞姿的完成、步伐的起劲、舞姿转的连接起范 等。 3、理解“起于心、发于腰、形与体”的这一特点与规律。 五、教学重点 1、掌握好云间肩转腰的七种基本表现形式，以及每一种的起、承、转、收的形和态。 2、在学生熟练的掌握后，启发学生的创造性，使学生在学习的过程中发现云肩转腰可以进 行发展变化的动势连接。 3、通过对组合的学习，重点是让学生自己总结和归纳出云肩转腰的的典型的规律特征。 六、教学难点
古典舞教程：中国古典舞身韵的审美与教学1．中国古典舞 中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统 舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经 过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古典风 格特色的舞蹈。古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲 舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物，也就是说还未完 全从戏曲中蜕变出来，称它为戏曲，它已去掉了戏曲中最重要的唱与念；说它是舞蹈，它还大量保持着戏曲的原态。戏曲中的歌也好，舞 也好，是为了演故事服务的。即便是不唱不白的武戏也还是戏，其舞 对角色行当的从属性也是十分鲜明的。 古典舞从其源来说，是古代舞蹈的一次复苏，是戏曲舞蹈的复苏，是几千年中国舞蹈传统的复兴。十分明显，它的审美原则不是什么新 发明，而是几千年中华文化的流传和延续，是用一根长线从古串到今的，这些原则非但在戏曲中可见，在唐宋乐舞中，在汉魏“舞戏”中，甚至在商周礼乐中，都能见其蛛丝马迹它的文化特征；就其流来讲， 它是在原生地上生成的一个崭新的艺术品类，这是一个能够和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类，这个衍舞种是地道的中国货。 中国古典舞现在仍未渡过它的童年，其自身还在成长发育中。但 是身韵的创建，使它的审美内核已趋稳定，其理论基础也已比较扎实，运动系统已经形成，我们完全有理由说它已摆脱戏曲的原形，向真正 舞蹈的范畴迈进。 产生于八十年代初的中国古典舞《身韵》课，经过十多年的实践，已逐渐为中外舞蹈界和学术界所理解。1993年，它被国家教育委员会 列为优秀教学成果而获得奖励。北京舞蹈学院李正一和唐满城两位古 典舞老教授，毅然整理、创建了古典舞“身韵”课，它使中国古典舞 重振雄风，使古典舞事业曙光再现。李正一教授在诠释“古典舞”时 这样讲道：“名为古典舞，它并不是古代舞蹈的翻版，它是建立在深
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教案
月102011 年 《中国古典舞身韵》教案 中等职业教育二年级学前教育专业【授课班级】人30 【学生人数】．
高等教育出版社出版）（主编：吴彬【教材】中等职业教育《舞蹈》古典舞训练 单元——古典舞身韵【教学内容】课堂教学【授课形式】连排) 2个课时(【授课时间】【教材分析】不仅仅要做到动作协对于学习学前教育专业的学生来说，本课选自第二章第四节“中国古典舞身韵”训练。掌握中国古典舞的韵律所在，即气息的运动规律，做到灵活运用，自调熟练地掌握身韵元素动作，更重要的是要。因此，本课内容结合了中职学生的专业特点，巩固和运用所学知识，又进行了扩展练习，培养学生的气主运用息、韵律以及肢体表现力，最终增强了学生在幼儿园中的实际工作能力。【学情分析】本课是针对中职学校幼教专业二年级学生来设计的。作为未来的幼儿教师，必须具备为一定的舞蹈表演能力和创编能力，才能满足将来工作的需要。因此，在教学中我力求将舞蹈表演中与气息、动作舒展有关的理论都结合在具体的组合和作品中讲解，再辅以作品的欣赏来加以理解和巩固。【教学目标】通过身韵组合的学习，使学生感受到气息的存在，感受到气息的流动，以及气息对动作所产生的影响，同时掌握气息运用的方法及规律，提升学生的审美能力。（一）知识目标．明确气息在舞蹈中的重要作用。1 欲下先上、欲左先右、欲前先后。2．掌握气息起承转合的韵律: （二）能力目标．训练肢体动作的协调能力，以及对音乐节奏的感知能力。1 ．使学生具备将气息运用到舞蹈表演中去，使动作舒展、流畅、优美且传情达意的能力。2 ．通过对气息的掌握，增强今后在工作中作为一名幼儿教师的肢体示范能力。3 （三）情感目标
古典舞教案 精品文档 古典舞教案 育贤实验学校初中部吴秀远 一、教学目标: 1、能够体会和运用古典舞的呼吸 2、掌握古典舞基本步伐:圆场、踏步、大掖步 3、运用古典舞基本步伐即兴创编舞蹈队型 二、教学难点 运用古典舞基本步伐即兴创编舞蹈队型 三、教学过程 热身:1、压腿 2、踢腿 3、地面训练 复习: 古典舞呼吸身韵组合，注意体会慢吸慢呼、快吸慢呼的运用。教授古典舞基本步伐: 圆场: 双膝自然靠拢，勾脚落地，从脚跟压到脚尖，连贯上步。 踏步: 重心在前脚上，后脚微弯、屈膝、脚掌点地。 大掖步: 重心在前脚上，后脚旁边探出去、下蹲、伸直。
1 / 7 精品文档 创编; 以2—3人为一小组，以《茉莉花》为背景音乐，运用所学新步伐走动，创编2个舞蹈造型。 课堂小结: 中国古典舞在我国具有悠久的历史，是我国中华民族艺术的瑰宝，请同学们在学习这节课后，能更深一步体会精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐合与高度统一的古典舞美学特色。 “神州数码杯”2011年全国中等职业学校信息化教学设计大赛 教案 10月011年 《中国古典舞身韵》教案 中等职业教育二年级学前教育专业 0人 中等职业教育《舞蹈》古典舞训练单元——古典舞身韵课堂教学个课时本课选自第二章第四节“中国古典舞身韵”训练。对于学习学前教育专业的学生来说，不仅仅要做到动作协调熟练地掌握身韵元素动作，更重要的是要掌握中国古典舞的韵律所在，即气息的运动规律，做到灵活运用，自主运用。因此，本课内容结合了中职学生的专业特点，巩固和运用所学知识，又进行了扩展练习，培养学生的气息、韵律以及肢 2 / 7 精品文档 体表现力，最终增强了学生在幼儿园中的实际工作能力。
.- 《中国古典舞身韵》教案 【授课班级】 中等职业教育二年级学前教育专业 【学生人数】 30人 【教 材】 中等职业教育《舞蹈》 （主编：吴彬 高等教育出版社出版） 教案 2011年10月 “神州数码杯”2011年全国中等职业学校信息化教学设计大赛
【授课形式】课堂教学 【授课时间】2个课时(连排) 【教材分析】 本课选自第二章第四节“中国古典舞身韵”训练。对于学习学前教育专业的学生来说，不仅仅要做到动作协调熟练地掌握身韵元素动作，更重要的是要掌握中国古典舞的韵律所在，即气息的运动规律，做到灵活运用，自主运用。因此，本课内容结合了中职学生的专业特点，巩固和运用所学知识，又进行了扩展练习，培养学生的气息、韵律以及肢体表现力，最终增强了学生在幼儿园中的实际工作能力。 【学情分析】 本课是针对中职学校幼教专业二年级学生来设计的。作为未来的幼儿教师，必须具备为一定的舞蹈表演能力和创编能力，才能满足将来工作的需要。因此，在教学中我力求将舞蹈表演中与气息、动作舒展有关的理论都结合在具体的组合和作品中讲解，再辅以作品的欣赏来加以理解和巩固。 【教学目标】 通过身韵组合的学习，使学生感受到气息的存在，感受到气息的流动，以及气息对动作所产生的影响，同时掌握气息运用的方法及规律，提升学生的审美能力。 （一）知识目标 1．明确气息在舞蹈中的重要作用。 2．掌握气息起承转合的韵律: 欲下先上、欲左先右、欲前先后。 （二）能力目标 1．训练肢体动作的协调能力，以及对音乐节奏的感知能力。 2．使学生具备将气息运用到舞蹈表演中去，使动作舒展、流畅、优美且传情达意的能力。 3．通过对气息的掌握，增强今后在工作中作为一名幼儿教师的肢体示范能力。 （三）情感目标 发挥学生在学的过程中的主体作用，主动参与活动，提高自信心，感受学习舞蹈的愉悦心情并学会与他人交流合作；引导学生去追求真、善、美；同时在学习中培养学生的创新能力、表现力以及审美能力。 【教学重难点】 重点： 1．感受气息、掌握规律并初步控制气息； 2．将气息初步运用到所学动作中，使动作灵活舒展，传情达意。 难点：灵活运用气息引领动作，使动作流畅自然、传情达意。 突破难点的关键：通过多媒体演示可使学生开阔眼界，提高学生对所学知识的形象理解；另外通过剧目赏析等手段让抽象的气息具体化. 【教学方法】 情景教学法：通过不同情景的设定启发引导学生掌握气息的运用方法；在情景中讲解示范动作；在情景中练习表演；在情景中感受气息对动作产生的影响。 小组合作探究学习法：在以小组为单位的组合练习与展示中，通过提出问题、发现问题、讨论研究等探究性的活动，获得知识、技能。小组内取长补短，共同学习，共同进步，增进感情交流。 【教学设备】 多媒体投影仪，电脑。
一、中国古典舞身韵课的特点当代中国古典舞教学的过程中最有效果的一项成果便是身韵，其主要具备一定的特点，促进中国古典舞的逐渐向自身的舞种化以及规范化迈进。 身韵课属于一个比较完整的舞蹈训练体系，并为也是同创作和表演相互联系的一种充分表现中国古典舞特色的体系。 从当下的舞蹈教学的角度来看，舞蹈者针对中国古典舞身韵培训的重要性和价值等方面的认识，只是处在一个比较模糊的阶段，在中国古典舞教学的过程中并没有真正的认识到身韵的价值，所以也没有将有关身韵方面的教学同中国古典舞的教学相结合。 为了能够促进中国古典舞的发展，应该将身韵的训练视为核心内容，并且需要认真对待。 二、分析中国古典舞身韵课在舞蹈教学中的重要性一分析舞蹈教学中身韵课元素的重要性随着时代的发展，中国古典舞具有独立的语言性。 在中国古典舞身韵教学的过程之中，元素是必不可少的组成部分，同时针对舞蹈教学具有积极的影响。 中国古典舞一直属于一种具备民族文化精神的舞蹈，直至身韵出现之后，导致中国古典舞具备了自身的规范化和舞种化，同时身韵也打破了传统舞蹈的限制，提炼出具有元素化的舞蹈动作。 在身韵训练中的元素包含几个方面，即提、移、沉、腆、冲、含、靠和旁提等，然而具有中国古典舞气息的舞蹈动作中与其元素具有密切的联系，例如燕子穿林、云肩转腰以及青龙探爪等。
根据相关资料表明，针对元素进行提炼、发展和运用是解决身韵训练最有效的方式。 元素也可称之为要素，在中国古典舞身韵教学的过程中，其元素也是要素的含义。 但是与要素相比，在本质上还是存在一定的区别，需要结合实际情况分析其内在联系和区别，中国古典舞身韵教学才能具有创新性。 二分析舞蹈教学中身韵课呼吸的重要性呼吸是生命存在最基本的要求，在舞蹈教学的过程中，身韵中的呼吸对舞者来说具有非常重要的作用。 身韵经过动作元素的变化，从呼吸之中寻找本源，呼吸针对人类来说是人体动作变化的主要动力来源，舞蹈中的每一个动作都需要利用呼吸进行带动，所以呼吸针对动作元素来看具有积极的作用。 在中国古典舞身韵之中的元素与呼吸之间存在密切的联系，例如在舞蹈教学中的提沉动作就是与呼吸训练相结合的，提沉动作中主要是舞者头部和身体中段之间进行上下的运动，这样的动作便是呼吸和外部动作相配合的开始，经过不同舞蹈动作的不断变换，就能够慢慢的认识和体会到呼吸与动作之间的联系，逐渐掌握了呼吸和外部动作相配合的技巧。 中国古典舞身韵之中的呼吸同生活中的呼吸具有一定的区别。 在每一个舞蹈动作之中，呼吸都具有必不可少的作用。 古典舞身韵将动作元素和内涵动作有效结合，促进身韵元素自身具备了训练性、适用性以及审美性等。
神州数码杯”2011年全国中等职业学校信息化教学设计大赛 教案 2011年10月 《中国古典舞身韵》教案 【授课班级】中等职业教育二年级学前教育专业 【学生人数】30人 【教材】中等职业教育《舞蹈》（主编：吴彬高等教育出版社出版）
【教学内容】古典舞训练单元——古典舞身韵 【授课形式】课堂教学 【授课时间】2个课时(连排) 【教材分析】 本课选自第二章第四节“中国古典舞身韵”训练。对于学习学前教育专业的学生来说，不仅仅要做到动作协调熟练地掌握身韵元素动作，更重要的是要掌握中国古典舞的韵律所在，即气息的运动规律，做到灵活运用，自主运用。因此，本课内容结合了中职学生的专业特点，巩固和运用所学知识，又进行了扩展练习，培养学生的气息、韵律以及肢体表现力，最终增强了学生在幼儿园中的实际工作能力。 【学情分析】 本课是针对中职学校幼教专业二年级学生来设计的。作为未来的幼儿教师，必须具备为一定的舞蹈表演能力和创编能力，才能满足将来工作的需要。因此，在教学中我力求将舞蹈表演中与气息、动作舒展有关的理论都结合在具体的组合和作品中讲解，再辅以作品的欣赏来加以理解和巩固。 【教学目标】 通过身韵组合的学习，使学生感受到气息的存在，感受到气息的流动，以及气息对动作所产生的影响，同时掌握气息运用的方法及规律，提升学生的审美能力。 （一）知识目标 1．明确气息在舞蹈中的重要作用。 2．掌握气息起承转合的韵律: 欲下先上、欲左先右、欲前先后。 （二）能力目标 1．训练肢体动作的协调能力，以及对音乐节奏的感知能力。 2．使学生具备将气息运用到舞蹈表演中去，使动作舒展、流畅、优美且传情达意的能力。 3．通过对气息的掌握，增强今后在工作中作为一名幼儿教师的肢体示范能力。 （三）情感目标 发挥学生在学的过程中的主体作用，主动参与活动，提高自信心，感受学习舞蹈的愉悦心情并学会与他人交流合作；引导学生去追求真、善、美；同时在学习中培养学生的创新能力、表现力以及审美能力。 【教学重难点】 重点： 1．感受气息、掌握规律并初步控制气息； 2．将气息初步运用到所学动作中，使动作灵活舒展，传情达意。 难点：灵活运用气息引领动作，使动作流畅自然、传情达意。 突破难点的关键：通过多媒体演示可使学生开阔眼界，提高学生对所学知识的形象理解；另外通过剧目赏析等手段让抽象的气息具体化. 【教学方法】 情景教学法：通过不同情景的设定启发引导学生掌握气息的运用方法；在情景中讲解示范动作；在情景中练习表演；在情景中感受气息对动作产生的影响。 小组合作探究学习法：在以小组为单位的组合练习与展示中，通过提出问题、发现问题、讨论研究等探究性的活动，获得知识、技能。小组内取长补短，共同学习，共同进步，增进感情交流。 【教学设备】 多媒体投影仪，电脑。
中国古典舞身韵的教学训练 中国古典舞身韵的教学要从训练的角度开始建立，要同时要解决形体训练、素质训练、技术技巧训练、艺术表现力训练，直到舞台上形象塑造训练等任务。所以说，以解决肌肉素质、软开度、耐力、爆发力、韧性、重心等方面，对于训练学生来说，是不可缺少的。方法/步骤做好素质训练 平时可以加强对人体运动的科学研究，在运动的幅度、韧带的柔韧性、重心的把握、肌肉能力等方面都要达到训练的效果。比如“前旁搬腿”要完成180o，而且还要求主力腿、动力腿都是绝对的直膝，还要求主力脚半脚尖，控制到最高度，并保持很长时间(两个八拍)。这说明在素质训练上要向动作的极限要求发展。所以说古典舞基本训练的目的是着重解决学生身体的基本素质问题，以跳、转、翻等技术技巧来增强舞蹈表现力，这可称为技法训练。牢固把握身韵的元素 所谓元素，包括基本技法、身法、神韵、呼吸、形、态、点、线等诸多核心因素，在教学当中，要基于“从元素出发，从韵律入手”这样的教学方法，以“云肩转腰”、“风火轮”、“燕子穿林”为例，它们的素材并不是很多，然而却得到了最大限度的发展。 “云肩转腰”既是元素又是韵律，元素中有韵律，韵律又通过元素展现。“风火轮”在基本功训练上腰部是一个三百六十度的大环动，所有拧、倾、圆都在其中，有很强的生命力，再加以繁衍，既有训练价值，又有实用价值，足可以派生出其他动作。正如唐满城教授所说：提炼元素、发展元素、运用元素，是解决身韵训练之有效办法。体现身韵的表现性 对于舞台上的人物塑造似乎在课堂教学过程中体现的不多，但任何动作都应充分展现出它的艺术表现力。也就是说，在古典舞的训练中，应注意动作的性格化、气质上的感染力，在音乐、组合上的处理应注重训练“刚武气质”型、“柔韧舒展”型，以及灵巧敏捷、龙飞凤舞等诸多方面的变化和要求。体现身韵的时代性 与舞蹈艺术中其它门类相同，身韵也有其派生、渲变和发展的时代特性，如何把握身韵的时代性，是身韵训练成败与否的关键所在。因此，在训练中应充分体现当代人的精神风貌，从而达到身韵与时代精神相统一。