书法学习的建议和片段
?夫书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神采，如对至尊，则无不善矣。?
——蔡邕《笔论》
书法的基本功可以说就是掌握?中锋?的基本功。
中锋的练习就是武功内功的修习，是招式和套路的基础。
虽然书法中，也还有别的笔法，但是这些笔法都基本建立在中锋的基础上。当其他的笔法出现问题时，往往都能在中锋上找到原因。这可能和运动员基本功训练之后的竞技发挥，持续产生影响类似。
中锋的稳定练习，通常需要两三个月的时间。
你可以选择篆书（《峄山碑》）来让线条的质量过关，练习藏锋和训练基本用笔的稳定性。当中锋掌握之后可以选择一个隶书（比如《张迁碑》）加强提按和方笔的练习。随后可以选择一个魏碑（《张猛龙碑》）作为和楷书之间的过度，加强用笔力量。最后可以专注临写一个唐代楷书（颜真卿或其他楷书名家作品），或是更古朴的小楷（钟繇小楷）。如果对自己要求更高些，也可以选择魏晋二王风格行书作为深入学习的路径。（《兰亭序》或其他王羲之墨迹摹本）
用这个思路练习，前后的次序过程非常重要。一些书法爱好者，可能埋头练习了多年，还是没有度过中锋这一关口。写出来的笔画仍然单薄缺乏质感。中锋的练习最初可能很枯燥，但是狠狠心
坚持一下，出手的笔画质量就会事半功倍地进步。
古人说，?用笔生结构，结构生用笔?，有时就是基本的技术笔法有问题，如何用功都和字帖上的字有巨大差距。
关于中锋线条的描述，大家可以去读一些古人的书论著作。我就不一一列举了。
邱振中老师在《愉快的书法》中这样解释中锋：?毛笔线条有一定的宽度，线条两侧各形成一条边缘线，书写时，笔尖就在两侧的边缘线之间移动。如果书写时笔尖一直处于线条中线的位臵，这时的书写方式，就被称为‘中锋’；这样写出的线条，两条边缘线具有同样的特征，线条因此而显得圆浑、凝重、厚实。中锋是书法中最基本的一种笔法。?
古人说是中锋如?锥划沙?。你用一个尖锐物体划过沙的表面，从剖面上会看到一个底尖上宽的三角。这说明笔画的力量始终在线的中心。你还可以细心观察下雨时的车窗，当雨点往下滑落时，是随力积点成线地坠落，那也是中锋的表现。水滴的每个点都能停住。在写字时，墨水随着笔头中最长而尖的?锋?流注，均匀渗开，四面俱到，通体饱满。
中锋到后来是一种手上的感觉，万毫齐力，无论如何提按转笔，笔画仍圆润立体。沈尹默先生说：字必须能够写到不是平躺在纸上，而呈现出飞动的其实，才有艺术的价值。
能够写出不是平躺，而是站起来的字，饱满的密度是由中锋的力量决定的。
除了中锋的力度，笔画还讲究?送到?，在各个笔画的端点末梢，用笔一定?停住?。书写时，不要刻意描画?藏锋?（这是最常见的写字弊病）。其实，笔只要能停住，笔锋就会自然收藏。当你欣赏一些古代书家的字，尤其是经典之作，比如张旭、王羲之、王献之、怀素……他们即使是在书写得最龙飞凤舞的时刻，一笔的末端，放大到十倍以上，仍像一量稳稳踩实刹车的跑车，力量饱满且富有控制。
最后，就是如何细腻也不过分地注意观察字的?接笔处?和字中间的?空白处?。
接笔就是一个笔画和另一个笔画发生连接的地方，往往是一个字结构和细节的关键。
空白是气韵流动的地方，当一个字如何都与帖有很大差距时，琢磨一下空白处，往往会获得答案。
关于书法初学的基本问题可能就在中锋、停住、接笔、看空白这四个简单的词汇里面。我自己仍在学习非常粗浅的阶段，只能奉上些心得，为求抛砖引玉。
掌握一门手艺的路径都是相似的，起点方法正确，加上持续的努力，就能在不断的成就感和惊喜中获得享受和激励。如果方法不对，很容易就耗尽热情，无法坚持而最终放弃。
希望大家享受习字的过程。每天坚持至少半小时的练习时间，安定情绪，有益身心。字为心画，当你让一条线条饱满、有力、润泽时，你必定有了均匀的呼吸和安静的心灵。
学习书法不是要让你成为一个字比别人写得好看的人，而是在一遍一遍的古人最直接的揣摩交流中，学到教养、风骨、耐心和趣味，最珍贵的是，学会欣赏万千笔墨，欣赏这功利世界里难得的抽象之美。
糊糊微博中关于书法学习的片段：（有同学告诉我说很有用，就原文摘录，分享于下）
书法，古代叫做?法书?，依法而书，法度是最基本的游戏规则，唐人尚法，宋人尚意，但是你会发现每一位后世名家都是从一个祖宗那里学出来的，只是加上了自己的性情。
有个好老师当然好。如果没有，那么王羲之或者颜真卿你随便拜师。关键是方法对，依法不依人。这就是古代很多中医秘方被搞得很神秘，实际上书上都写啦，只是大部分人都不太喜欢读古书。其实除了最初的中锋掌握和进阶的笔法掌握之外，每练一个帖都是解决一个问题的。所以目的明确，进步就明显。比如楷书中颜真卿解决气势和厚度，欧阳询解决结构不要那么俗。褚遂良解决仙气和细节。要再气息更好，就往晋人追，想写得帅点，就往下找苏东坡、黄庭坚和米芾。
行气要好看，那么《韭花帖》和《伯远帖》很解决问题，包括《兰亭序》。看空白处比看字要重要。《祭侄稿》相对来说难一些，疏要比密容易好看。
中锋基础练习的最佳教材当然是《峄山刻石》，掌握中锋的同时还能兼顾造型能力。如果没问题，那么接下来可以选择一个隶书
来解决提按的变化。任务由简单到复杂，再就可以选择一个楷书，或是行书长期练习。建议不要选择宋以后的字临摹，但是可以多看，我喜欢杨维帧，他和徐灵胎还挺像的，哈哈，扯远啦。
说说临摹的具体问题。临和摹其实是分开的，临通常是对临，就是看着帖，对着写。摹是更准确、更基础的工作，也就是所谓的双钩描红。现在已经很少有人做这项工作了，但是真的很管用。虽然方法比较笨和累，但收获是丰盛的。
跟书法最像的艺术我想是音乐和舞蹈，有学乐器经验的朋友很容易理解，音准和节奏的准确是一切的唯一基础，一套体操或舞蹈里，五分钟可能包括了1000 个规定的动作和细节。在可以做到形似了之后，才有神似的可能。所以，书法的临帖工作是一样的道理。
只有一招一式的准确之后，生熟巧妙，才能一步一步把书法的法度变为自然。古人掌握书法比较容易的原因是他们的日常书写都是毛笔。我们就必须要加大书写的量才能有气的连贯。经常看见现在习惯用电脑人写的字，一排字里面大小不一，好像刚学写字的小朋友写的，很可爱。
如果对临，那么开始的时候，一个字至少写三遍：
第一遍，一丝不苟地用分析的态度把字的结构用笔写下来，写一笔看一笔；
第二遍，把刚刚分析完的字试图较连贯地写下来，通常这一遍最像；
第三遍，不看字帖，凭记忆把之前记下来的每一笔的要点一次性地写出来。最后检查漏掉了什么，或是再来一遍。
书法是国画的笔法母体，但是就书法本身的训练和要求来说，要比画画严格很多，也难一些。你可以想想京剧或昆曲唱段的审美，是在一个集体的审美记忆里面，重现并且自然流露的性情。所谓的当代书法不能有大众的共鸣，就是因为他们所试图打破的，恰恰是中国艺术都有的程式。没有了难度，那么就缺乏趣味。
读帖是一件非常重要的工作，曾经有位老师跟我说，他的老师非常狠，一天只准他写十个字。导致他常常要看一天帖之后才敢下笔写。只有十个字的机会，却让他在读帖时心里写上一千遍。老实说，我觉得这是一个很好的方法，黄宾虹说，画夺造化。?夺?字最难，要得神才能夺。要把帖上的神夺下来，全靠眼睛。
大家可以去看看《纪昌学箭》的故事，这个故事和临帖有很大的关系，什么时候你能看见字中黑白变化的玄机，挤让间如武林高手在桌上过招，出桌者败且死，那么出手必不会差太多了。所以，手上功夫容易掌握，古人说，写字不费百日功。眼睛里的功夫练起来比较难。
就练字而言，用羊毫开始比较好，笔要比较大。先难后易是捷径。要尽量站着，悬腕和手臂练习。别偷懒坐着把胳膊放桌上。
毡子是必备的，有一种黑色的毡子很好用，不会觉得被墨染得很黑。然后是毛边纸，手工的比机制的好。墨汁不用很讲究，但是不要兑水多，写出的字才精神。
去宜家买个能升高腿的桌子，高度起码比一般书桌高出10 到
15 公分，桌子太矮很快就驼背啦。要练的帖一定要去复印十页以上，放在所有能看到的地方，床头、沙发、包里、桌上……你跟它的视觉接触次数越多，思考越多，写的时候才不会慌乱。此时才发现，原来我跟他不是很熟。
如果是碑，建议PS 一个白底黑字的版本，黑底白字容易有视觉上的误差。（这种不传之密，都被我说出来啦，呵呵）在熟练掌握中锋和提按之后，尽量选墨迹研究，信息量比较大。碑的损减太多，不容易学到精妙细节。临二王时，可以用熟宣（书法的纸和画画的纸很不一样）甚至是打印纸，容易写出细节。
关于练习的时间，首先要做一个计划，比如每天一个多小时，三个月是约100个小时。如果你把这100 个小时，分摊到一年中完成的话，成绩是小于三个月的。因为成果始终无法积累。同样地，如果这100 小时，你用一个月完成了，那么成绩很容易大于三个月。写写停停也可以，但是要有一定的量作底。
写到快要想骂人和摔笔的时候（这只是形容遇到了瓶颈），再熬一步，就是进步和突破，很多人都是在非常接近质变的时候放弃的。所以，方法正确，足够的时间积累，你就可以让书法在你的体内长出来。如同练瑜伽的时候，你是让姿势长在你的身体里一样。
我的经验是，欲速则不达，不要觉得自己是个聪明人，做好花别人3 倍的时间解决一个问题的时候，能够发现最火速的高速路。
往往都是在怕麻烦，或是觉得我是否可以绕一下的时候，绕到坑里去的。另外，?我?要小一点，不要上来就想到个性，个性的另一个名字，叫做局限。
但是，局限是必然的，建议大家看石涛的《一画论》。学习和表达是两个不太一样的过程，就学习阶段而言，彻底放空，打通关节是最重要的。就表达而言，哈哈，也是彻底放空，出来什么就是什么。刻意的，预谋的，都不见得是自己的那一画。
篇一：书法学习心得体会 书法学习心得体会 课程号：104 姓名：傅胜兵 学习“书法艺术鉴赏”这门课程的时间不长，但在我所上过的几堂课中，我依然感受到这门课程的独特魅力——中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴。我就像翻开了一本弥漫着浓郁油墨香气的书，欲罢不能的沉浸在书法艺术的世界里。 曾经只懂得“篆书，隶书，楷书，行草，草书”，“柳体，颜体”的我并不了解整个书法艺术发展的历史过程和书法艺术的赏析。从前的我觉得书法就是写大字，但上了课之后，我明白，书法不仅仅是写字，它是一种艺术，是一种文化，它利用了最平淡无奇的生活实用工具——文字，负载了中国几千年的历史文化，能透露出写字人的性格和气质，也是大千世界的抽象和浓缩。 其实，我觉得，书法和绘画一样，是一门跨民族，跨时代，跨文化，跨国界的艺术。绘画是以色彩为媒介，以画面为形式；书法是以线条为媒介，以笔墨为形式。它们都是抽象的，有细腻精微的外在形式和深沉丰厚的精神内蕴。当摩尔的雕塑在美术馆展出人头攒动的景象出现，当人们争相去博物馆看凡高的《向日葵》，我们想到什么了吗？每年有许多学子留洋学画，但又多少高中生会在家练书法呢？既然绘画艺术能向全世界覆盖，书法艺术要走出国门，走向世界，是有可能的，那需要我们炎黄子孙共同努力，先从我们自己做起，重视先辈留下的宝贵文化财富——书法艺术，向世界诠释其精髓，将其发扬光大。学习书法也有一段时间了，现在将学习书法的心得体会总结如下： 1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来； 2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。 我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。 那我一直以来是如何学习书法的呢？ 首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。 然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。 通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点： 第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。 第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。
小学书法教学心得体会 "新课标"对小学生写字提出了明确的要求,要求小学生要养成正确的写字姿势和良好的写字习惯,初步感受汉字的形体美，为大家分享了小学书法教学的心得体会，一起来看看吧！ 小学书法教学心得体会1 中国书法最鲜明地体现了中国文化的精神”。书法教育可以培养学生欣赏美、追求美、创造美的品格通过书法教育让学生了解掌握传统汉字文化从小培养爱国主义情操。同时书法教育是对学生进行特长教育的重要途径它有利于学生个性发展和提高艺术修养。书法课程是我校的一个特色教学课程，我校书法教育的目标是“全面普及书法教育从低年级抓起从“双姿”抓起达到人人都能“规规矩矩书法堂堂正正做人”人人都在书法教育中受益”。围绕这一思路开展工作全员参与真抓实干形成了学校书法教育健康发展的良好局面并取得了可喜成绩。下面是根据本人一学期来的书法课的教学实践作如下总结： 一、加强“双姿”训练优化课堂教学，课堂教学是开展书法教育的主阵地。优化课堂教学提高书法教学质量非常重要。在日常教学工作上要重视备课、上课及学生训练等环节积极运用多种教学手段优化课堂结构改进教学方法。书法教育是一条线始终贯穿在各科教学中它还是一面镜子能折射出许多问题如学习态度、学习习惯、意志品质等我们把
抓双姿作为书法教学的切入点提出了“抓双姿养习惯写好字促发展”的口号把“双姿”培养作为一项工程来抓书法教育陶冶了学生的情操磨练了坚强的意志培养了良好的学习习惯促进了“锲而不舍、精力专注、耐心细致、不怕困难”等优良品质的形成促进了良好校风和学风的形成。 二、培养学生良好的学习习惯在教学中我们常常遇到一些小问题比如学生不爱护笔打翻笔盒脚乱放紧靠桌子在写字过程中震动同学的桌子……一、二年级学生年龄还较小可能会频频出现这些小问题，高年级可能会好点。这表明在写字的时候学生没有完全把心放进去如果用心投入了又怎么会出现这样那样的问题唐代书法家柳公权有句名言“心正则笔正”问题的出现跟学生是否具有良好的学习习惯有很大关系。我们应该在书法教学中指导学生养成良好的书法习惯。我在教学生练习写字时组织学生学习我校的校训，要求学生“规规矩矩写字堂堂正正做人”引导学生努力改正不良习惯。学生养成了良好书写习惯后他们的字都会有进步。在书法艺术教育课题研究过程中我们要求学生在书写前平心静气书写时意到笔随。学生在一点、一横、一撇、一捺的练习中将书写工整、做人正直的思想内化将严谨认真、精益求精的意识内化将宁静致远、淡泊明志的心理素质内化将博大精深、包罗万象的书法文化内化。在练内功的同时培养了学生为人做事不浮躁、不懈怠、不气馁的良好品质培养了向着既定目
2012-07-25 14:36 20120715国学堂—梁冬对话林曦第二讲文字版 本期主题：书法的内心回归 主讲人：林曦 主持人：梁冬 播出时间：旅游卫视2012-07-25 21:30-22:15 资源下载：https://www.doczj.com/doc/4017383072.html,/eajian/blog/item/fc2c1fd5ccb954e550da 4bb5.html 文字整理：晓杰半弯月yhlj 嘻嘻田若素修身齐家猪光宝器 慧从卢溪 梁冬：追求天人合一，提高生命质量，大家好，欢迎您收看由天士力冠名播出的国学堂。我是梁冬梁某人。在过去的一期节目里边，我们请到了一个很年轻的书法家老师——林糊糊老师。 林曦：梁老师好。 梁冬：跟我们一起来分享关于书法种种种种。 画外音：林曦，中央美院硕士，职业画家，曾于法国、印度、香港、新加坡等地举办画展，出版有个人书画集，小说、音乐专集等。 梁冬：用了一集的节目时间，还没来得及讲到底什么是书法，我们赶紧入正题。什么是书法嘞？ 林曦：我觉得书法有好多好多层定义，就是我们通常会……大家会直接想到的是如何把字、把汉字写漂亮的一个方法。但是，我们现在可能讨论到的书法其实是如何使用书法这样一个法门，能够深入到内心回归的一个方法。
梁冬：能举一个例子吗？ 林曦：就是说，我曾经，我做过一个书法课的一个教材，然后在这个教材的翻开第一页上有一段话，大意呢就是说，我们学习书法不是为了成为一个字比别人写得好的人，而是通过一遍遍的跟古人这个……因为法帖是最直接跟古人的交流，揣摩和熏习，然后使我们成为一个有教养、有风骨，然后懂得规矩的一个人，然后，最重要的是呢，你从书法的这个美里面体会到这个当下非常难得体会到的抽象之美，至于字写的够不够漂亮，够不够好看，那是一个非常次要的而且功能性的要求。 梁冬：我以前在节目里面曾经跟大家分享过我自己的一个感受呵。当你在抄经的时候，抄着抄着你就发现，哎，有些字写的还好看，有些字呢就写得很乱，明明都是一个人在写，为什么会有这样的差别呢？显然是前者你的心是静的，是喜乐的；而后者呢，你的心是乱的，你是心有旁鹜的。所以呢，写字的过程其实也是一个自我观察的过程。 林曦：对，而且是一个作用和反作用的过程。就是说，你的心性在最初是直接从你的笔里面，就是，直接你是反映的，你把你的心直接反映到你的笔上，然后从字上能看出来。但是，通过一定的训练呢，我们可能通过一些方法，然后你再写字这件事上面获得一些成就感，获得一种专注的力量的时候，这时候字是反作用到你的心性的。 梁冬：此话怎讲？就是说，你在写字过程当中的时候，你会发现它重新刺激了你的心性吗？ 林曦：它重建和重新这个……怎么讲，整理了你的内心。所以一个人……我们经常讲，就是磨墨的那个过程，实际上是磨心的过程。你能坐在那儿，可能一个小时或者甚至两个小时，能够呼吸均匀、一笔一划地去临帖或者写字的时候，这毕竟代表着你有一颗很安定的心啊。 梁冬：这个东西对于现代人来说，它意味着什么呢？
篇一：书法课心得 法 技法心得班级：****************** 姓名：********** 学号：***************** 1 书 书法课技法心得 书法是门博大精深 的奇特艺术，它充满了各种形象的美，各种风格的美，以及人们从世间万物中提炼出来的美 等等。它的内涵很丰富，让人捉摸不透，至今还有许多问题在等待着我们。它既看形，又重 意，说白了就是要有精、气、神，要感悟所写的情境，融入其中，有神韵、有美感的字，才 是优秀的书法。书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，早在5000年-6000年左右的“仰 韶文化时期”，就已经有了文字。当时的文字已经可以明显清楚地表现其中的含义了。其实， 早在8000年前，在黄河一带的陶器上，有较多的符号，这是先民们的交际功能、记事功能与 图案装饰的混沌结合，是汉字的雏形，也就是最早的文字，再后来的贾湖遗址更是把中国的 文明向前推进2000年。 我觉得学习书法有 很多益处，它可以培养我们的艺术修养，陶冶高尚的情操，提高文化素质；可以逐步养成细 致耐心、自觉认真的良好习惯，同时还有益于意志的锻炼；可以学到文字、文学、历史等各 种知识；可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶；可以......所以，作为中国人， 我们有责任继承书法这一传统，我们有责任将它向全世界传播，让大家都了解这门优秀的艺 术。 一、以临为先；会 写字不等于掌握了书法艺术，只有熟练地掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提 高到以观赏为主的书法艺术 2 创作高度。在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖，拜古人为师，也 要临现代人的帖。但是，为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。 在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚，我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。 例如，明代倪苏门在《书法论》中说：“必须取古之大家一人为宗主，门庭一定，脚跟牢把， 朝夕沈酣其中，务使笔笔俏似，使人望之即知是此种嫡派。”启功大师在给书法爱好者的信中 说：“?取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣。?也不知道是谁的话，因为他有理，就得 听他的。因为咱们如果共同学习一些古代高手，岂不更好。学现在人最容易象，但一象了， 一辈子脱不掉，以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构，结构对了，点划的姿态即使全都删除，人 家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。临帖还有个“入帖” 和“出帖”的问题。《小仓山房诗文集》中说：“不学古人，法无一可；竞似古人，何处着我。” 应该说，临帖只是学习书法的前提和方法，是过河的“桥”和“船”，一旦过了河，就得走自 己的路，不能老停留在“桥”和“船”上。帖临的象了，即“入帖”了，怎样才能“出帖” 呢？个人体会到，在“入帖”的基础上，多选几家名帖进行临习研究，取其长去其短，为我 所用，通过不断地实践和探索，慢慢形成自己的特点和风格，这就是“出帖”了。可惜我学 的时间不长还没有出贴。??
[课程]学习书法鉴赏心得体会 学习书法鉴赏心得体会 姓名:梁华 一开始选这门课就是因为自己字写得太差了，每次看到同学写得一手漂亮的字都特别的羡慕。所以就想在老师的指导下找到一个正确练习书法的方法，经过十一周的学习、练习，我收获了很多。 通过学习这门课程，我才了解到中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴，并对中国的书法历史和书法艺术有了一个较全面，较系统的认识。中国书法是一门古老的艺术，从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发着艺术的魅力。书法的字体多种多样，有楷书、隶书、行书、草书等等。而在历史的长河中也有着非常多的书法大家，其中以王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、苏轼、黄庭坚最为出色。王羲之是东晋的大书法家，被后世人尊为“书圣”。他精研体势，心摹手追，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书，代表作品有《兰亭序》。欧阳询楷书法度严谨，笔力险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。后人称他的字体为“欧体”。颜真卿所创立的“颜体”与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”，和柳公权并称:“颜筋柳骨”。 从前的我觉得书法就是写大字，但上了课之后，我明白了书法不仅仅是写字这么简单，写一份好的书法作品，更像是在创造一件艺术品。书法大家在写书法时精准大方的落笔，行云流水般 的运笔，以及水到渠成的收笔都让人叹为观止。看他们写字，就像在欣赏一件艺术品，赏心悦目。那么，要怎么样才能练出一手好字呢,
作为初学者的我们学写字先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段，不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。在临帖前，首先要读贴，观察所写字的结构，以及在米字格中的位置;其次临写完一个字之后要认真与原帖对比，寻找差距，争取下一个写得更好，千万不可应付式的盲目“抄帖”或者直接脱离原帖;最后，要坚持，“不可三天打鱼，两天晒网”，学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说:“只要工夫深，铁杵磨成针”。书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。 练习书法，不仅可以锻炼一个人的毅力，让他养成持之以恒的好习惯。而且，因为练习书法必须平心静气方能有收效，所以练习书法也可以让人的心静下来，它可以陶冶情操，静心凝弦。它特别能锻炼一个人的耐心，在心情烦躁时，在心事重重时，在怒火中烧时写一幅贴会有很好的效果，它能使你安静下来，细细思考，感觉就像与外界断了关系，他们影响不到你，你是在自己的世界中，没有人打扰。书法是一件高雅的事，所以我们在对待他时也要有佛家所说的一种境界，来世得菩提时，心似琉璃～所 以，在闲暇时我们不妨写上一写，在烦躁时不妨写上一写，在快 乐时也不妨写上一写。不求多精，但求明义。
书法教学工作总结10篇 书法教学工作总结10篇 总结是对过去一定时期的工作、学习或思想情况进行回顾、分析，并做出客观评价的书面材料，通过它可以全面地、系统地了解以往的学习和工作情况，让我们抽出时间写写总结吧。但是却发现不知道该写些什么，下面是为大家整理的书法教学工作总结10篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。 书法教学工作总结篇1 我们都知道，写字作为低中年级语文的一个重要的教学环节，历来备受注目。老师们常说，能写一手好字的人，无论在学习态度上还是学习习惯上，都是无可挑剔的，所以培养学生养成认真的写字习惯，端正良好的写字态度都显得尤为重要。新教材虽提出识写分流，但并没有提倡降低写字的要求，反而写字的量的减少，更要求有一定的质量。 在中年级的写字练习中，都要求书写在田字格中。田字格有明确的横、竖中线，将一个格子分割成了四个小格，而每次书写时，熟悉了一定笔画、掌握了一定的规律后，才能自己根据例字在田字格中书写。虽然对于刚开始使用硬笔的中年级学生而言，写字有一定兴趣，但作为一个贯穿始终的教学环节，并不是有兴趣就能做好的，更需要有毅力、有耐心、善于观察、善于分析。我在近几年的中年级写字教学中总结了几点经验，和大家一起分享。
一、善观察、会分析 对于书本上给出的例字，首先要教会学生观察，学会分析，这是把字写好的前提。如，给出的例字是什么结构，在田家格中所占的比例是左窄右宽，还是左宽右窄，它的左右两边的高度是否在同一水平线上等，这是对例字有一个大概的框架。有了骨架，就要把血肉充实进去，例字的某一个部位位于格子的哪一部分，分散在具体哪个小格中，所占的比便又是多少。这样一来，这个字的基本模型就搭建出来了。最后，还要勾勒出经脉。那就是找准每个字的关键笔画所在位置，如，哪一笔在横中线上，哪一笔在竖中线上。有了这样一个间架结构，把字写漂亮应该问题不大。 二、会比较、善总结 如果把写字比作是造房子，那么有了刚才我们的地基，往上造高楼相对可以轻松一些。当要书写一个字时，除了上面提到的一点外，还要学会比较与总结。如，针对某一个字，例字中哪个笔画要写的长，哪个笔画必须写的短，或许并不是一下子就能用眼睛观察出来，通过比较，找到差距，通过比较，找到规律，写出来的字就漂亮了。最后，通过一段时间的书写，可以让学生自己总结一些宝贵的经验，如，三点水旁的字，都是左窄右宽的；人字头的字，就要把撇和捺写得长些，要把下面的字“包”起来，这样就好看了，等等。这些经验既是学生通过自己一段时间的书写总结出来的，也有老师把自己的经验告诉他们的，这样就有一个教学相长的过程，也更好的发挥了学生对于写字的能动性，提高了他们的观察与分析、总结的能力，同时也是一次良
20120812 国学堂—梁冬对话林曦第六讲文字版 本期主题：书法的运笔之道 主讲人：林曦 主持人：梁冬 播出时间：旅游卫视2012-08-12 21:30-22:15 资源下载：https://www.doczj.com/doc/4017383072.html,/eajian/blog/item/fc2c1fd5ccb954e550da4bb5.html 文字整理：半弯月风光晓杰yhlj 修身齊家慧从卢溪 梁冬：追求天人合一，提高生命质量，大家好，欢迎收看由天士力冠名播出的《国学堂》。我是梁冬梁某人。在过去几期里面呢，我们请到了小林老师啊和我们一起来学习书法汉字。 画外音：林曦，中央美术学院硕士，职业画家，曾于法国、印度、香港、新加坡等地举办画展，出版有个人书画集、小说，音乐专集等。 梁冬：在前几期的时候呢，我们从这个篆书到隶书到楷书，然后讲到这个行书这个事情。其实呢，行书很有趣啊，我们上次节目讲到，先有了行书，后来呢楷书在唐朝才形成。这当然这个历史的流变，今天呢我们跟大家分享一下呢：行书。 林曦：对，行书实际上是一个生活中最实用的一个书体。因为楷书你要……楷书的那种写法你写一篇文章可能好几天过去了。所以实际上我们小时候，你记得吗？都很期盼能写所谓的连笔字，就是能把这个字和字联系起来的。所以行书实际上是我觉得，如果你希望个人的书写漂亮的话，应该真正下功夫的一个书体。那行书呢，历史上有很多代表的字帖，比如我现在给大家挑的这个是王羲之的《兰亭序》，冯承素的这个摹本。那到后来在这个宋代的时候，有四位非常著名的书法家，像米芾、黄庭坚、这个苏东坡，他们都有……都有非常代表性的行书作品。包括到明代的董其昌有非常……很多人喜欢。所以你可以去挑一个跟你性情比较近的。但是像我们节目开始说，我说一定要“取法乎上”，那“取法乎上”这些经典作品的好处呢，你会发现后来的大家基本上都受了王羲之的影响，他那个时代就是那样。那这就跟中医里面的经方一样，它是一个……它是一个始祖，它是一个土壤，你什么样的种子投到了这个土壤里面都是可以长出果实的，所以我们往上学肯定对于长出一个相对来说有高度的自我是有帮助的。 梁冬：这话讲的太深刻了，太有意思了。 林曦：我的老师是这么跟我讲的啊，所以我才能这样告诉别人呀！就是我可能写一
书法鉴赏心得体会 "饰文字以观美"，这是鲁迅先生对中国书法艺术的诠释。你知道是什么吗?接下来就是我为大家整理的关于，供大家阅读! 篇【1】 大一第二学期上了光德兄的中国文化概论后，感觉受益匪浅，本学期再一次选了光德兄的课—《书法艺术鉴赏》。 我原本就对书法艺术颇有兴趣，不过那是很小的时候，那时候没有qq，也没有计算机游戏，闲暇时，就把学校发的书法书拿出来观看，临摹，感觉非常有意思。不过渐渐长大，我就已经没有时间花在书法上了，甚至到初中，书法可都取消了，而我也要应付大量的课程，所以书法艺术与我渐行渐远，不过，以后看到字写得好的人，我会忍不住向他们讨教，看到一个字漂亮的写法，我也会记下来，慢慢练习。 正如光德兄所说，《书法艺术鉴赏》这门课的名字并不合适，因为我们对书法艺术了解并不多，根本就没有鉴赏的水平，只能说是一堂扫盲课，不过通过这堂扫盲课，我还是收获不少。 第一个收获，是再一次与一个良师益友共度一个学期，在大学，每一堂课都能够座无虚席是一件不容易的事情，但光德兄李教授偏偏做到了。这与他独特的人格魅力是分不开的，吸引我们听他的课的原因主要有两个方面，第一个，当然是他渊博的学识，师者，传道受业解惑嘛，光德兄治学严谨，精益求精，学术积淀丰厚，而且它本身就是一个书法家，一个书法家来上书法艺术课是再合适不过了。他每一堂课的板书，都可以看作是几
幅书法作品，每堂课我们都能欣赏他的书法作品，实在是很幸福的一件事。另一方面当然就是学术意外的东西了，光德兄李教授年逾花甲，却还愿放下身段，与我们称兄道弟，推心置腹，这让我们十分感动。而且光德兄坚持四项基本原则的教学方法别具一格，语言风趣幽默，常常能让我们忍俊不禁。课堂气氛十分活泼。在光德兄钢杆弟子qq群上，经常可以看到李教授写的一些东西，让我们感慨颇深。光德兄在课堂上也教给了我们，一些为人处世的道理，这在大学里面是不多见的，李教授做人力求完美的精神很值得我们学习。 第二个收获，当然是学术上的。在上《书法艺术鉴赏》课之前，我对书法艺术的认识相当肤浅，仅仅知道什么样的字是好看的，另外也就知道一些常见的几种字体而已。通过这一学期的学习，总算对书法有了更深的了解，不至于贻笑大方了。每堂课，光德兄会在黑板上挂上几幅书法作品供我们欣赏，然后讲解，介绍。;这种做法使我们离书法艺术更近，而不是像其它班那样仅仅是展示几张图片而已，这样不显得那么空洞，枯燥。总之，通过这堂课，对我来说，光德兄扫盲的目的肯定是得到了的，今后与人谈论书法艺术方面的东西时，应该能谈上几句了。 《书法艺术鉴赏》是一门人文素质选修课，当然不会有多高的要求，对很多人来说，不过是偶尔光顾一些，凑凑学分罢了，但我不这样对待，这些课旨在提高我们的人文素质水平，而且当代大学生的人文素质水平确实有待提高，很多人连汉字都不能写的工整好看，对一个中国人来说，并不是一件光荣的事情。听这类人文素质课，在学习知识，拓宽视野的同时，也陶冶了情操，在某种程度上提升了做人的境界。
书法心得体会3篇 今天听了姚金中专家的《浅谈中小学书法教学》的讲座，使我对书法有了更深入的了解，感受颇深，受益匪浅。作为参加培训 的教师，深知培训意义和此次书法学习的重要性。通过培训，认 识到作为教育工作者对书法传承的重要性。中国文化博大精深和 源远流长。中国书法自古以来深受人们喜爱，它既能锻炼意志， 又可陶冶情操;既反映个人的意志，又体现民族精神，是中华民族 灵魂的具体体现。我的体会有以下几点： 练习书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良 好的学习和生活习惯，个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受，并 能够陶冶人的人格和性情。练习书法实际上是习者用眼睛感受美，用练习探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。 好的书法能表现出作者人生，生命的体验。好的作品我们会 感受到它无拘无束的情感流露，无障碍，随心所欲。初学一个帖，点画和点画之间一下很难摆顺，这需要我们去找规律，一点一画，一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西，规律找到了，才 能深入。写一个，切忌把每个部分孤立起来，要做到协调，整体 协调能力是很重要的，这有很多窍门，道理在里面。在学习书法，要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则，虽然在外在形式上的表现，历代不同，各人相异，但其内在的规
律法则却是一样的。 学习书法，很重要的就是从点画用笔以及行笔上去找古今一 脉相承规律。工作总结临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自 己左右了，要用笔，自己左右手中的笔。下笔要善于找参照，大 胆落笔，随时调整，锻炼出前笔有缺练习书法对于培养人的道德 素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯，个性塑造 及审美能力都有及其重要的作用。美的书法能通过形象而又抽象 的线条使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格和性情。练 习书法实际上是习者用眼睛感受美，用练习探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。 好的书法能表现出作者人生，生命的体验。好的作品我们会 感受到它无拘无束的情感流露，无障碍，随心所欲。初学一个帖，点画和点画之间一下很难摆顺，这需要我们去找规律，一点一画，一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西，规律找到了，才 能深入。写一个，切忌把每个部分孤立起来，要做到协调，整体 协调能力是很重要的，这有很多窍门，道理在里面。在学习书法，要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则，虽然在外在形式上的表现，历代不同，各人相异，但其内在的规 律法则却是一样的。 学习书法，很重要的就是从点画用笔以及行笔上去找古今一 脉相承规律。临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了，要用笔，自己左右手中的笔。下笔要善于找参照，大胆落笔，随
林曦讲座系列之带你走进有书法的生活 最近看到年轻的书画老师林曦讲书法的系列视频（讲座）。我从头至尾仔细地看了好几遍，讲得蛮好有深度，林曦老师温文尔雅。一双水灵灵的会说话的大眼睛透着智慧和真诚。 小林老师对书法、对艺术的理解与诠释浅显易懂。对学习书法的目的、作用和价值等的讲解生动、深刻、深入浅出，见解与认知独到并精辟。林曦老师勤奋好学，悟性极高。很多观点令我折服，听后开朗不少，甚至觉得很温暖，觉得她说出了我临帖学书的心情和感受，不由的信任与欢喜。 其中林曦老师在书法系列讲座《书法的明心见性》这一讲里耐心、细致的讲解了学书法的步骤、方法。思路清晰，方法可行。很好，很实用，对我来说非常及时、迫切需要。 最喜欢林曦老师推荐的李斯的小篆《峄山刻石》。说是学书法的基础，就像练武术的桩功。无论初学者还是将来写得龙飞凤舞但感觉自己飘了浮了的时候，都可以练，对提高书法的内功很有效。自从能欣赏先生写的篆书后，一直渴望临习篆书，就是不知道选啥贴。我一直深感自己书法的内功差，苦于找不着方法路径提高，通过林曦老师的指教，获益匪浅。 还很喜欢林曦老师推荐《张迁碑》、《曹全碑》，分别介绍了它们的不同的鲜明的特点。“因为汉隶就像一个母体，产生了不同的笔法，不同的风格。”我临写《西狭颂》后开始喜欢上了汉隶，一直还想临
写其他的汉隶，今天有方向与目标了。 短短半个小时的学习书法视频，内涵又多又广又深。从书法发展演变的角度比较了篆书、隶书、行书、楷书各种书体以及写这些书体的古人们的不同、个性、特点。涉及历史、人文、美学...，让我这个初进学堂听老师讲课的小学生有点目不暇接。 看林曦老师的视频长了见识开了眼界。学习的时光是快乐和充实的，收获多多，发现自个浅薄也是一种喜悦，丰收的喜悦。书法，这诱人的、魅力无限、无边无际的书法世界啊...
书法培训心得体会 为期一周的书法培训学习结束了，在培训中，通过书法老师的言传身教，使我对书法有了更深入的了解，此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。使我深深地感受到它不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国书法传统文化的责任。作为参加培训的教师，深知培训意义和此次书法学习的重要性。 在培训中，聆听了朱宏、吴宝玉书法名师讲座，以及李伟东老师的书法与写字教学方面专业知识精辟的讲解与指导。使我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识。这使我不仅学到了书法专业知识，而且从中也悟出了很多道理。 通过培训，认识到作为教育工作者对书法传承的重要性。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术，又是中国上下五千年来的优秀文化，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩。 中国书法自古以来深受人们喜爱，它既能锻炼意志，又可陶冶情操；既反映个人的意志，又体现民族精神，是中华民族灵魂的具体体现。书法艺术，不仅在国内深受人们的喜爱，同时在国际艺坛上也享有盛誉。尤其在东南亚、朝鲜、日本、新加坡等地爱好成风，因此，书法艺术成为沟通我国和各国人民友谊的桥梁。 众所周知，书法是我国独特的传统艺术，千百年来，一直为人们欣赏和喜爱。人们只所以会喜欢她，正是因为她能示人以美，可以说，他是无声的音乐，静态的舞蹈。它触发人们对美的感受和联想，它是审美与实用的结合体。学习书法不只是提高写字的水平，还能提高人的艺术修养和人的良好心里素质。如练习书法可以陶冶情操。练字也像音乐一样能够陶冶人们的情操，使人振奋，受到美的感染。如学习王羲之秀美挺拔的字体，可使人的性格变得开朗活泼；学习颜真卿端正的字体，就好像聆听一首抒情小调，可以使人性格朴实、厚重；中国自古讲究“文如其人”，许多大书法家都是做人的楷模，他们的精神有助于陶冶情操。 鲁讯曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的，这次学习，学员临摹结合，自觉地感受流动线条的美，也感受到写好字并非高不可攀，只要持之以恒地坚持练习，就会有惊喜的收获。 我国的汉字起源悠久，书画同源。他的造型，原于自然，是对自然形象的高度概括和抽象空间的视觉形象。汉字结构的艺术性是对立
书法课听课心得体会公司内部档案编码：[OPPTR-OPPT28-OPPTL98-OPPNN08]
书法课听课报告 源东中心学校施笑涛 本周有幸参加书法教学优质课，感受良多。 书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。但是随着电脑手机的使用，人们很少用纸写字，为此书法这一古老艺术传承迫在眉睫。 王老师的书法讲座也针对这些书法课给老师们做了一个小小的提点，他说要把文化、美学融入到书法课中，一节书法课不仅仅是练好字，也要在练字中体会美的感受，学会欣赏。同时要注重学生的双姿，即坐姿和握笔姿势。而且在书法课上要坚持示范性原则，即教师手、肘、腕的一个运动方向；实践性原则，即有层次的练习；美学原则，包括呼应美、谦逊美、对称美等等。当然王主任提出的对老师的要求是，必须加强教师队伍建设，以语文老师为主，其他各科老师共同协作，把书法教学渗透到各科中去，那么这样学生的字还能写不好吗通过王主任的话，我们也受到了一定的启发，重要的是我们得有所行动，提高自己素养。在本次活动最后，周韩林主任给我们做了题为《书法教学拙谈》的讲座，从新课标出发，谈了多课型语文教学中我们应该注意的几点问题，为这次活动画上了圆满的句号。周主任讲到了为什么要开设书法课怎样去上好书法课如何将书法课和语文课完美的融合。这是一项艰巨而又长
期的工作。针对这次的书法课，周主任也就怎样抓好写字教学提出了几点建议，一个保证，即保证书写时间；两个培养，技能姿势和书写习惯的培养；三个当堂，当堂指导，当堂书写，当堂评价；这三点在本次书法课上都明确地体现出来了，为我们的书法课给予了示范作用，这次的活动对我们来说，真可谓是满载而归啊。 这一次的活动使我震撼、心动，然而更重要的是要回归自己的课堂拿出行动来，相信这次的活动对我们每位老师来说都是一次充满收获的活动，在今后的教学路上，不说能够做到以上说的全部吧，只要能在自己的教学中能做到三分之一，并一直坚持下去，相信最后的收获一定更大更多，我们都是教学路上的教育者，也是学习者，希望我们都能努力提升自己，成为教育舞台上的新星。
暄桐《从书法之美到生活之美》林曦老师的零基础书法线上直播课 暄桐的课程理念是“写字＋，plus”，plus有“好”和“多”的意思。暄桐是什么呢，用“严肃”些的说法，它是一间以书法为主的传统美学教室，提倡写字是一种生活，经由写字，亲近传统文人的审美与智慧，以滋养和助力当下的生活。 用感性些的说法，在快速发展的当下，有太多的事情和信息，影响和牵扯着我们，但回身之时，永远都有另一个所在，让人可以休憩，充电，自得其乐，那是用写字，读书，静坐，还有更多乐趣，所筑起的你的快乐自在园。 张充和先生说，“我写字、画画、唱昆曲、作诗、养花种草，都是玩玩，从来不想拿出来给人家展览，给人家看。”并非不可分享，而是先自己玩好。生活的细小趣味都是学问与道的入口，迈步渐行时，会有层叠无穷的风景和所得，让人又快乐又不急。在暄桐教室写着不为了炫耀的字，练着不为了输赢的功夫，抒发着不为了应和的慨叹，爱惜着不是寂寞的独处。走着走着，会发现，心里手上，都分外扎实，也足够的持久。 欢迎来暄桐 一起精进，成长 用两年时间，开启和探索你的美丽新世界 在这珍罕的生活中自在，尽兴 《从书法之美到生活之美——林曦老师的零基础书法直播课》 全阶课程?2019-2021 课程内容 ?第一阶《篆隶筑基》 ①学习书法史论基础和书写基础，以《峄山刻石》《张迁碑》入手，以篆书和隶书的临习，开始学习书写。 ②在相对简单的造型中，林曦老师帮助初学者掌握书法练习中最基础的中锋线条，充分锻炼眼力和手的精准度以及它们之间的配合能力。并且在篆隶的高古风格中，养成对于天真朴拙的审美和认知。 ?第二阶《楷书精进》 ①进入楷书的学习，学习颜真卿、欧阳询、褚遂良、虞世南、赵孟頫等书家作品，在临习中体验法度与自由的关系，并在不同风格的楷书浏览中，找到楷书经典里那一点不变的东西：看似严谨端正的表皮下，流动着魏晋间的风格与筋骨。
书法鉴赏心得体会 < [书法鉴赏心得体会] 一个学期的鉴赏学习让我对原本陌生的书法鉴赏有了一定的了解，中国大学网范文之心得体会:书法鉴赏心得体会。醉过方知酒浓，当置身于那一幅幅优秀的书法作品中，才知道书法爱好者如痴如醉地“求工于一笔之内，寄情于点画之间”那种情结为何！ 结课前，我们小组也去拜访了一位有如此情结的宜宾书法名家——宜宾市教育局艺体科科长曹涌曹老师。 曹老师很热情的接受了我们的访问，耐心并细心的回答了我们提出的问题，期间曹老师反复强调的一句话令人印象深刻“兴趣是最好的老师”有了兴趣我 们便会去尝试，去探索，去不断寻找自己的风格，这样才有可能进步和上升。对于初学者的我们，曹老师建议从临摹字帖开始，将功底练的扎实稳健！想要写出好书法，一定要抛开功利心。书法是一门艺术，现在真正欣赏书法的还只在书法界搞书法创作的专业书法家和书法爱好者，非从事书法创作的能欣赏的人还不多，大多数人还只是一般看看而已。有道是“外行看热闹，内行看门道”，要瞧出门道，就必须懂得入此门道的方法，掌握这方面的知识，而很多非专业的人缺乏这方面的知识，对书法的欣赏只停留在“好”与“差”的感觉的层次上，是非常笼统和模糊的。要做到知其然知其所以然，必须多看多写多练。曹老师建议，作为初学者的我们学写字先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段。不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要工夫深，铁杵磨成针”。 毛笔字比一般的硬笔书画在线条的要求上更为细致，它的笔画并不是从如至终完全一样的，从提笔，运笔到最后收笔，线条的丰满程度都有所不同，只有良好的视知觉能力才能对整个字的边、线和角有一个正确的把握。而且，对着墨的多少全控制在手腕与手指之间，对手部小肌肉的精细控制能力要求很高，力度的把握也十分重要。您现在阅览的是工作总结网-心得体会 https://www.doczj.com/doc/4017383072.html,/xdth/谢谢您的支持和鼓励！ 对于书法，我还有很多不明白不了解的地方，就比如曹老师说最基本的握笔方式都是有其原因，毛笔是书写的工具，你要想写好毛笔字，首先必须了解握笔的方法，心得体会《书法鉴赏心得体会》(https://www.doczj.com/doc/4017383072.html,)。因为握笔的方法正确与否，对写出来字的好坏有着直接的关系。毛笔的握法，决定了书写的掌控范围。握笔要指实掌虚，执笔在指，运笔在腕，开始练字枕腕，逐步提腕、悬腕。对于笔的掌控尚是知之甚浅，更何况整个书法鉴赏。学习书法不是一朝一夕的事情，而应将它看成是一身的学习。敢写，敢拿给别人看，敢于接受批评！才会在书法上有所进步。
书法学习心得体会 课程号：104姓名：傅胜兵 学习“书法艺术鉴赏”这门课程的时间不长，但在我所上过的几堂课中，我依然感受到这门课程的独特魅力——中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴。我就像翻开了一本弥漫着浓郁油墨香气的书，欲罢不能的沉浸在书法艺术的世界里。 曾经只懂得“篆书，隶书，楷书，行草，草书”，“柳体，颜体”的我并不了解整个书法艺术发展的历史过程和书法艺术的赏析。从前的我觉得书法就是写大字，但上了课之后，我明白，书法不仅仅是写字，它是一种艺术，是一种文化，它利用了最平淡无奇的生活实用工具——文字，负载了中国几千年的历史文化，能透露出写字人的性格和气质，也是大千世界的抽象和浓缩。 其实，我觉得，书法和绘画一样，是一门跨民族，跨时代，跨文化，跨国界的艺术。绘画是以色彩为媒介，以画面为形式；书法是以线条为媒介，以笔墨为形式。它们都是抽象的，有细腻精微的外在形式和深沉丰厚的精神内蕴。当摩尔的雕塑在美术馆展出人头攒动的景象出现，当人们争相去博物馆看凡高的《向日葵》，我们想到什么了吗？每年有许多学子留洋学画，但又多少高中生会在家练书法呢？既然绘画艺术能向全世界覆盖，书法艺术要走出国门，走向世界，是有可能的，那需要我们炎黄子孙共同努力，先从我们自己做起，重视先辈留下的宝贵文化财富——书法艺术，向世界诠释其精髓，将其发扬光大。 学习书法也有一段时间了，现在将学习书法的心得体会总结如下： 1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来； 2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。 我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。 那我一直以来是如何学习书法的呢？ 首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。 然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。 通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点： 第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。 第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。 第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个
学习书法的心得体会 篇一：书法学习心得体会 书法，我们对你爱的深沉 ——小学书法教学培训心得体会 朱家里庄中心小学祖晓莹 鲁讯曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。可见，书法是门艺术，不是简简单单地能写好字就是学好了书法，是需要用“心”去学，花时间去学的艺术。仅仅一中午的时间，老师们基本功的扎实、精彩的课堂及对如何让学生来充分的感受这门艺术所激起的浪花，让我身为一名语文老师而自惭形愧。 初入独树小学，走道旁边展示的一幅幅学生书法作品在悦耳的轻音乐中如一个个跳动的音符流淌入我的心扉，顺着这些灵动的汉字我来到了手握钢笔的孩子们身边，孩子们规范的坐姿、认真观察的眼神让我对展板的上的作品有了大概了解。步入会议室，陈老师和准备上课的学生已然准备好，桌子上放好的字帖更是吸引我的眼帘，情不自禁的和同事快速翻开，“哇，这是陈老师自己写的？真是行云流水、字字珠玉啊！”“学生练得是自己老师写出的字？”“这里的书法学习氛围可真好。”一声声赞叹不绝于耳。 因为有了汉字，“母亲”于是仪态万方、超凡脱俗，因为有了汉字；“母亲”于是姿容卓绝、倾国倾城；因为有了
汉字，“母亲”于是美轮美奂、艳光四射。汉字无愧是我们中华民族的瑰宝，虽然每一位语文老师都明白，但是我们怎样让学生爱上这门艺术？让这门艺术在我们的手中传承下去并发扬光大，却是一直没有进行深入的研究。通过一中午的学习，让我更深刻的了解到书法不是一朝一夕就能练就的，需要长时间的坚持不懈，需要 花费大量的心思和精力，这也是我们参加培训的老师普遍达成的共识。 作为教师，特别是语文教师，平时要坚持练字，掌握这一专业技能，不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是会给自身增加底气，给学生们营造一种更好的学习氛围。另外通过丰富多彩的教学方式让学生主动去勤学苦练，产生兴趣。俗话说：字无百日功。对学生讲，并不是练一百日的字就能成为书法家，而且要持之以恒通过勤学苦练。我们可以充分利用每节语文课中十分钟的写字环节，严格的要求，由易到难地进行有计划、有步骤的具体指导和训练。然后，每天的家庭作业留几行练字来提升学生的手上功夫。逐渐养成良好的书写习惯。等学生的功夫日益加深，运笔日益娴熟，兴趣也就日渐提高。接着可以结合学校的假日活动、兴趣小组，调动学生练习书法的积极性和主动性，在班级形成一种勤学苦练的好风气。学生的字写的漂亮，可是一直藏着，没有表现自己的机会，这对学生学习书法兴趣会大打折扣。学
【书法家必备】适合书写的对联，都在这了
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