诗歌朗诵发声技巧
诗歌朗诵方法(一)
要明白什么是朗诵，什么是朗诵
朗，即声音的清晰。响亮;诵，即背诵。朗诵，就是用清晰、响亮的声音，结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。朗诵是口语交际的一种重要形式。朗诵不仅可以提高阅读能力，增强艺术鉴赏，更为重要的是，通过朗诵，大者可以陶冶性情，开阔胸怀，文明言行，增强理解;小者，可以有效地培养对语言词汇细致入微的体味能力，以及确立口语表述最佳形式的自我鉴别能力。因此，要想成为口语表述与交际的高手，就不能漠视朗诵。
诗歌朗诵方法(二)
朗诵前的准备
朗诵是朗诵者的一种再创作活动。这种再创作，不是脱离朗诵的材料去另行一套，也不是照字读音的简单活动，而是要求朗诵者通过原作的字句，用有声语言传达出原作的主要精神和艺术美感。不仅要让听众领会朗诵的内容，而且要使其在感情上受到感染。为了达到这个目的，朗诵者在朗诵前就必须做好一系列的准备工作。
诗歌朗诵方法(三)
朗诵的基本表达手段
朗诵时，一方面要深刻透彻地把握作品的内容，另一方面。要合理地运用各种艺术手段，准确地表达作品的内在含义。常用的基本表达手段有：停顿、重音、语速、句调。
⒈停顿停顿指语句或词语之间声音上的间歇。
停顿一方面是由于朗诵者在朗诵时生理上的需要;另一方面是句子结构上的需要;再一方面是为了充分表达思想感情的需要;同时，
也可给听者一个领略和思考、理解和接受的余地，帮助听者理解文
章含义，加深印象。停顿包括生理停顿、语法停顿、强调停顿。
⑴生理停顿生理停顿即朗诵者根据气息需要，在不影响语义完整的地方作一个短暂的停歇。要注意，生理停顿，不要妨碍语意表达，不割裂语法结构;
⑵语法停顿语法停顿是反映一句话里面的语法关系的，在书面语言里就反映为标点。一般来说，语法停顿时间的长短同标点大致相关。例如句号、问号、叹号后的停顿比分号、冒号长;分号、冒号后
的停顿比逗号长;逗号后的停顿比顿号长;段落之间的停顿则长于句
子停顿的时间。
⑶强调停顿为了强调某一事物，突出某个语意或某种感情，而在书面上没有标点、在生理上也可不作停顿的地方作了停顿，或者在
书面上有标点的地方作了较大的停顿，这样的停顿我们称为强调停顿。强调停顿主要是靠仔细揣摩作品，深刻体会其内在含义来安排的。例如：遵义会议║纠正了│在第五次反“围剿”斗争中所犯的“左倾机会主义性质”的严重的原则错误，团结了│党和红军，使
得│党中央和红军主力胜利地完成了长征，转到了│抗日的前沿阵地，执行了抗日民族统一战线的新政策。“遵义会议”之后没有标
点符号，但是为了突出“遵义会议”的地位，强调“遵义会议”在
我党历史上的伟大意义，就应有一个停顿，而且比下面的其它强调
停顿时间要长一些。“纠正了”、“团结了”、“使得”、“转到了”、“执行了”这些词语后面也没有标点，但为清楚显示“遵义
会议”的伟大历史意义，应用停顿，句中划“║”和“│”的都表
示强调停顿。如果不仔细揣度作品而任意作强调停顿，容易产生错
误的理解。例如贺敬之《雷锋之歌)中的一句：“来呵!让我们紧紧
挽住雷锋的这三条刀伤的手臂吧!”有人在“三条”之后略作停顿，
就会给听众造成“三条手臂”的错觉，影响理解的正确性。
⒉重音重音是指朗诵、说话时句子里某些词语念得比较重的现象。一般用增加声音的强度来体现。重音有语法重音和强调重音两种。
⑴语法重音在不表示什么特殊的思想和感情的情况下，根据语法结构的特点，而把句子的某些部分重读的，叫语法重音。语法重音
的位置比较固定，常见的规律是：①一般短句子里的谓语部分常重读;②动词或形容词前的状语常重读;③动词后面由形容词。动词及
部分词组充当的补语常重读;④名词前的定语常重读;⑤有些代词也
常重读;如果一句活里成分较多，重读也就不止一处，往往优先重读
定语、状语、补语等连带成分。如：我们是怎样度过这惊涛骇浪的
瞬息!快把那炉火烧得通红。值得注意的是，语法重音的强度并不十
分强，只是同语句的其他部分相比较，读得比较重一些罢了。
⑵强调重音强调重音指的是为了表示某种特殊的感情和强调某种特殊意义而故意说得重一些的音，目的在引起听者注意自己所要强
调的某个部分。语句在什么地方该用强调重音并没有固定的规律，
而是受说话的环境。内容和感情支配的。同一句话，强调重音不同，表达的意思也往往不同，
适合朗诵的散文诗作品50首 真诚 作者:柯蓝 我非常贫困，一无所有。 我唯一的财富是我的真诚。我唯一的满足是我的真诚。我唯一的骄傲是我的真诚。因为我有了它，我的头从不低下；因为我有了它，我的眼光从不躲闪。 我的真诚使我一生没有悲哀，没有痛苦，没有悔恨。 愿我真诚的生命永远闪光。 (1989年) 竹叶吹梦 作者:耿林莽 你常常被一根竹子摇醒，风把梦从竹枝上扫落，似残露一滴。这是竹叶子的梦，还是你的梦呢？ 露宿街头的打工仔乔迁之喜，打到了这片竹林。这里没有市声喧嚣，没有子夜车轧破梦的幽深。风与竹叶簌簌的私语，如细雨沙沙，又引来乡悉的回声：竹林滴水，一个小男孩仰起瘦瘦的脸，承受清凉水珠，解渴的一粒。 是你告诉：家乡的山楂树全被砍去，不值钱的山楂果，一盏盏酸味的红灯笼，全被砍去。“我也是一枚，山楂果呢。”你说，脸上荡出了酸味的笑意。 无人问津。小民工蹲在马路的边角，两手空空。守望着车如流水，淌过的人潮，自晨至暮。有谁投过来探询的一瞥？ 一千片竹叶之间，烟雾迷蒙。 一千片竹叶上面，泪水滚动。 坠落了一颗，停在你抖颤的嘴角边了。这是竹叶子的泪，还是你的泪呢？ 把它擦干，站起来，拍拍身上尘土，你还要“上班呢”去呢。 “没有活儿干的活称，比干活还累。”你说，脸上露出了酸味的笑容。 命运与挑战 作者:艾君 我曾经在狂风暴雨中徘徊，我曾经站在浪尖上在苦苦思索，我曾经向贫困与落后呐喊。 我终于站到了历史与今天的长河里，我要发誓：向命运之神去挑战！ 不要去买埋怨父母给我们的贫穷与落后的土壤；不要去埋怨啊，世间的沧桑摧残过我们瘦弱的脊骨。 我绝不会去祈求上帝，降给我一片肥沃与文明的家园而让我会在安逸碌碌中死亡。 既然是命运，我要向命运去挑战，我愿是上帝的叛逆者！ 多少次我曾经在风雨中漂泊，漂泊与寻觅让我懂得了人生的价值；多少回我曾经在浪尖上思索，思索与梦想让我看准了航标。 在贫穷与落后的起点上，我要沿着历史与今天的河流航行...... 面包在哪里？在哪里啊？！ “面包会有的，一切都会有的！” 在与命运挑战的厮杀中，我永恒的信念：那就是我的坚强！ （1992年11月） 大海里的追寻 作者：喻子涵
现代诗歌朗读技巧 一、把握诗歌思想内容，确定情感基调。诵读现代诗，首先必须把握其思想内容，根据思想内容，确定情感基调。如《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。 二、根据情感的需要，确立语速。诗歌诵读的语速，有一定的规律可循。“如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要快一些；表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要慢一些；表现的内容是平铺直述的，速度采取中等为宜。”比如，《再别康桥》与《我爱这土地》的语速要慢一些。 在同一首诗歌当中，语速并非一成不变。诗歌情感有发展，语速随之有变化。如闻一多《发现》一诗： 我来了，我喊一声，迸着血泪， “这不是我的中华，不对，不对!” 我来了，因为我听见你叫我； 鞭着时间的罡风，擎一把火， 我来了，不知道是一场空喜。 我会见的是噩梦，哪里是你? 那是恐怖，是噩梦挂着悬崖， 那不是你，那不是我的心爱! 我追问青天，逼迫八面的风， 我问，拳头擂着大地的赤胸， 总问不出消息，我哭着叫你! 呕出一颗心来，你在我心里! 作者一步步发现，一步步追问，节奏愈来愈紧，痛苦愈来愈深。最后，在沤心沥血之中终于发现，祖国原来珍藏在自己心底。因此，这首诗的语速应是：慢→快→慢。 三、根据诗歌意境，确定轻读重读及音长音短。诗歌诵读，有轻有重，有音长音短，才能将诗歌情感强调出来，才能将诗歌的韵味体现出现，字词句的轻重及音长音短，要根据诗歌内容、意境来判断。如《再别康桥》： 轻轻地我走了，
正如我轻轻地来； 我轻轻地招手， 作别西天的云彩。 这整节诗比较轻柔，但轻柔之中依然有强调部分。其中，下画双线部分可稍读重一些；而下画单线部分的三个“轻轻”虽然属于这节诗中重点强调的部分，但根据诗歌意境来看，不能重读。那么该怎么处理呢?我们可以这样处理：语速放缓慢，声音稍微拉长。这样，两种强调处理，各有不同，一种重读，一种轻读拉长，“歌”的韵味便出来了。 四、根据语境的关系，确定诗句的停顿。诗歌诵读，需要正确处理好停顿。节奏自然鲜明，诗歌才富有韵律美。“一般说来，顿号后的停顿最短，逗号后的停顿长一点，分号和冒号后的停顿再长一点，句号、问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。”对于标点符号处的停顿我们容易判断，那么，无标点符号之处又如何停顿呢?我们要明白的是，古诗有节拍停顿，现代诗也有节拍停顿。一般是“两个音节一拍或三个音节一拍”，如顾城的《一代人》： 黑夜/给了我/黑色的/眼睛， 我/却用它/来寻找/光明。 有时需根据诗歌内容和语意关系来断定。比如闻一多的《红烛》最后一节，一般性的处理可能会是这样： 红烛/啊! “莫问/收获，//但问/耕耘。” 然而如果我们仔细分析诗歌内容、意境，会发现这样的处理不太合适。诗人借咏颂燃烧的红烛寓志，在反复吟咏之后明志，表示要以“莫问收获，但问耕耘”的执著态度对待人生。所以，最后一节的处理，应有别于本诗其他章节。这是本诗的高潮部分，每一字都非常重要，每一字都寓含作者的情与志。为了体现每一字的力度，在诵读时，我们这样处理比较合适： 红/烛/啊! “莫/问/收/获，//但问/耕/耘。” 如此处理，一字一顿，一字一拍，更能准确地突出诗人的志向及志向的坚定。 总的说来，现代诗歌诵读，不同于一般的课文朗读，它具有很浓的表演性。它需要读者掌握一定的技巧，将情感投入其中，反复吟咏，方能渐入佳境，最终达到“诗、人合一”的最高境界。
—朗诵具有魅力的基本技巧林松梅 把我在学习诗歌朗诵方面的收获、感悟与快乐、向大家汇报、与诗友分享。 朗诵是声音的艺术，是通过我们优美的声音，把作品的情感和意境表现出来、传达给观众。所以，朗诵的魅力，首先取决于声音的魅力。取决于每一个字的发音；取决于每一句话的句调、语速；取决于各种技巧在整篇朗诵中的运用。分四个大方面来与大家交流。 一、发好每一个字的音是朗诵具有魅力的前提条件 1，气出丹田，声音气魄。 气是声之源，声基于气，行家说：“气足声则亮、气充则声远、气满则声厚重”。我们常常羡慕别人的声音亮、浑厚。为什么？就是底气足。 怎样才能有底气？就是在吐字之前，要做好充分地准备——储存气息。把嘴闭紧，用鼻子深深地吸一口气，将气吸到胸腔，然后再将气压入腹腔，把气运到双肋下腰部，把气储存在丹田附近，待朗诵时再吐出来。这样在吐字时，就有一种像火山要爆发的气势，一股强有力的气流冲破你的双唇，喷薄而出。发出的音有气魄，如：中华人民共和国。白日依山尽。声音不是软绵绵、轻飘飘地无精打采的吐出去，而是有力量、有精神头。特别是第一个字，需要有力度、而我们又憋足了气，就必然有力度，这样
就会把听众吸引住，让他想要往下听，而且有一种不想听都不行的架势。为你的朗诵开一个好头。 那么怎样储备这些底气？在日常生活中，我们已经在运用。当我们面对一朵芳香四溢的鲜花时，会情不自禁地用鼻子深深地吸一口气，使花香沁入肺腑，然后很陶醉地说：“啊，香、真香”。这时你自己也会感觉到，说出的话与平常不一样，有一种诗人的味道。这就是因为我们在说话前深深地吸了一口气，在往外吐气时就有不同的效果。这就是有名的“闻花香“吸气方法。但这种“闻花香”的方法，只是把气吸到肺腔，没有把它保存起来，而且在朗诵过程中，也不能总做这样的大呼吸，这就需要技巧：把气吸到肺腔，然后把吸进来的气息压入腹腔，在腹腔储存，待朗诵过程中，慢慢运用。这一切都在暗里操作，这样的运气方式，称“偷气”。我们经常用“闻花香”的方法练习吸气、储气，吐气，久而久之，就自然的会掌握一些运气的要领。这是说气息，那么发出的音有何特点？ 2，音在高位，声美动听 声音有三种：白声、美声、躁声。白声就是我们平常讲话的声音，是先天的。美声是经过包装、训练的声音。朗诵、主持、歌唱家的声音都是经过训练、包装的，是一种悦耳的声音，称美声。这种声音我们在日常生活中也常运用。如对面山上有一个人，你要喊他，有两种喊法：（示范一用白声）声音是从嗓子眼附近发出，声音低位、压抑、很累，甚至声嘶力竭的感觉。
现代诗歌朗诵技巧 一、以真挚的情感为基础 真正好的朗诵者是以声音传达出内心真挚的情感来感动听众的。朗诵时的声音情感要 出自内心的深处，适切地传达出朗诵者真正所体悟到的诗意。并不是故意地夸张吼叫 或娇柔造作，更不是声情太过泛滥，使听众被气氛浓厚的声音「表演」形式所感染， 反而造成「喧宾夺主」的现象。因此，朗诵者在朗诵准备前，一定要先清楚了解朗诵 的主要历程与目的.摒弃做作、夸张、恶心的声音表现 朗诵者应以真挚的情感来深刻感受诗人的感情，再呈现出适当声情技巧。可由以下三 个步骤来达到： 解诗：所谓「解诗」，就是正确分析和深入理解诗的思想感情，探索诗人的创作动机 及诗篇的构思。可由以下步骤来达到： 1、熟读诗——掌握作者：把握作者对诗篇的创作理念及构思，是最好且最直接的方式。—— 2、深刻解诗：「解诗」并不是照着字面上的意义分析一下就够了，除了掌握作者外，而是要用自己的思想感情做基础，努力探索作者的创作意图和动机。进而分析每段， 每句，甚至每个字的内在意义。不仅这样，而且要把诗内所含的思想情感，逐渐变成 自己思想情感的冲动，直到情不自禁不能不说的时候，再开始朗诵。 3、掌握基调：「基调」就是朗诵时整首诗的「主题意识」、「主题呈现」的整体方式。诗的基调可能是忧伤的、愉快的、励志的、哀恸的等等， 4、入诗 首先入诗的应是朗诵者。朗诵者因着深刻理解诗句而深受诗意感动，而后藉由丰富且 适切的声情表达方式，感动了自己，最后感动了听者，双双进入诗境之中。 为了不使朗诵者误解诗人、诗意，因此，朗诵者在朗诵前有三项功课：一为字音正确，二为根据诗作的主旨，揣摹作者所要表达此字词的状态。譬如「冷」，是「寒风刺骨」的冷？还是「冰天雪地」的冷？抑或是「春寒料峭」的冷？至于第三层次的抽象 体会，朗诵者则需要更多练习，试着把握其中的精微之处。譬如「身冷但心不冷」的 雪中送炭的「感激之情」，或是「身不冷心却冷」的世态炎凉的「绝望之情」，思索 这两种截然不同的情感该如何用声音来呈现。透过这三项功课，用心的朗诵者便可以 适切地用声音来传达他所体会到的深层情感的部分。 深刻地体会诗作中的字词意义、状态、境界后，这时朗诵者必须将自己的情感触角导 向作者或是作品，从感情的角度再来深刻地理解作者、理解作品，这时需要靠朗诵者
诗歌朗诵技巧 重庆万州戚豪 1.选材：根据自己的性格和朗诵风格来选定。一般情况来说，主题欢快和豪迈 的材料不如悲伤的材料感染人，除非你的朗诵功底很棒。能把高兴的材料朗诵得深入人心的人，一般都是有实力的人； 2.感情：感情要真挚，假装的感情容易被评委看出来。如果不能打动自己，那 明显也很难打动别人，一般来说，当朗诵情感悲伤的材料时，朗诵者能读出眼泪那就基本成功了，但是舞台上切记不要流泪，央视的主播无论多么悲伤都不会流泪，除了那次汶川地震有过类似情况，眼泪这种表达在舞台上是不需要的； 3.动作：有的人习惯在朗诵的时候加上自己的动作，以此感染观众，但是有的 人不习惯。这里切记，如果要加动作，那么动作不宜过多，干净利落最好。 如果不加动作，那就站好，做到站如松，背一定要挺拔，被别人传递一种自信和正气； 4.眼神交流：上台之后注意和评委有一个面带笑容的对视，不要太僵硬了，因 为将心比心，评为一般都欣赏能够和自己互动的选手。如果不够自信大胆，就不要有这一步，可以选择看着舞台中后方的局部区域，这样目光也不至于涣散； 5.创新：从上届比赛来看，基本的诵读已经不能满足学校评委的口味了，可以 加以歌曲，舞蹈和书法等形式来辅助，但是要注意主次，不要辅助表演抢了诵读的风头，另外，所加的创新内容要与诵读的主题相关，不然会显得突兀和不得体； 6.停顿：这是一个体现朗诵水平的基本功，一篇材料一般是通过停顿来体现情 感波动的，断句要合理，停顿要干脆，情感起伏要明显； 7.表情：这很好理解，到了一篇材料的悲伤部分，我们不可能还挂着笑容吧， 有一种情况，就是你在诉说别人的伤感，然后可以带着激励观众的情绪挂着淡淡的微笑，但此刻你的眼神流露的是悲伤，所以，当不能用朗诵技巧感染别人的时候，就用表情是告诉他你在抒发什么情绪； 8.脱稿：上台就不应该带稿子，因为到时候你会看到别人也没有带稿子，你不 要去钻牛角尖说央视春晚的朗诵是带了稿件和文件夹的，换位思考，试想评委会更加认可脱稿的还是带稿上场的； 9.上台：上台时要斜着头看着观众上场，同时面带浅浅的微笑，做到有礼有节； 10.普通话：如果普通话水平不过关，那只能临时抱佛脚，把所朗读材料的每一 个字音标出来，用大量的时间来练习本材料的内容，其实普通话是一个硬伤，如果这块有问题，那参赛心态就要调整好，重在参与嘛； 11.模仿意识：如果你所诵读的内容正好网上有著名主播的诵读版本，一定要去 找来看看，学学别人是怎么把握情感和断句的。推荐朗诵视频：《我的南方和北方》——敬一丹
儿童散文诗朗诵2篇 篇一：适合儿童朗读的歌和散文 适合儿童朗读的诗歌和散文 中国当代儿童散文诗精品丛书》这一套相当好。 《小学生经典美文朗读丛书》,总共有5本,其中有一卷诗歌卷,选篇很不错的。这一套也相当好。 罗大里《天上和人间的歌》,国际安徒生奖书系,儿童诗集,我非常喜欢。 林焕彰《妹妹的红雨鞋》,儿童诗集,也很喜欢。 《梦里花香》,两岸儿童文学佳作丛书之诗歌卷,很好的,只嫌台湾的儿童诗选得还不够多。 《名家儿歌》,中国经典儿歌系列之一,尹世霖编,这一系列儿歌和童谣是最近几个月我经常拿来给儿子念的。这一套是全拼音,是我看到的拼音标注最好的书了,很标准的朗读拼音,比如“一”和“不”的声调变化都有体现。 《山雀的日历》,可以当散文读的。 张秋生的许多篇小巴掌童话,也是可以当散文来读的。 台湾林小杯的《全都睡了100年》,充满奇特的想象,清新自然,仿佛自孩子口中随意道出,散淡中有诗味。套用小狮子王推荐的《顾随诗词讲记》中的评价：“似散文而是诗,是健全的诗” 两小千金妈译的窗满雄的小诗,还有金子美铃的诗作,也是儿童诗中的上乘之作。
国内的鲁兵的童话诗,也不可不读。老先生有深厚的古文功底,给孩子写作时尚且字斟句酌,力求在浅易中显现中国文字的音韵之美,非常适合大声读,国内原创童话诗, 好像未见能超出鲁兵者。顾城的一些诗,也适合孩子念。 王立春的《骑扁马的扁人》,只读过里面的几首,还挺喜欢的,后来买到王立春新出的诗集《乡下老鼠》,很失望。愤怒太多,嘲讽太多,童趣太少。也不能说童趣太少,她写得多的是重负之下的儿童世界,比较沉重、残酷。不喜欢。 散文诗我只有一套,《中华儿童散文诗画丛》,我蛮喜欢,但这套书现在恐怕不好找了。 还有一本《儿童诗诵读精华》,柳斌编,全是建国以来的名家名作。“我喜欢你”金波儿童文学精品这个系列里也有诗歌的集子。《让太阳长上翅膀》是诗歌集子,《和树谈心》是散文集子。 《日有所诵》很不错。人民文学出版社的“一个孩子的诗园”适合幼儿读。 篇二：适合朗诵的散文诗作品50首 适合朗诵的散文诗作品50首 真诚 作者:柯蓝 我非常贫困,一无所有。 我唯一的财富是我的真诚。我唯一的满足是我的真诚。我唯一的骄傲是我的真诚。因为我有了它,我的头从不低下;因为我有了它,我的
现代诗在内容和形式都有自己的特色。朗读时要认真体会诗歌的思想内容，准确把握诗人的情感，安排合适的重音、停顿，选择恰如其分的语气，读出新诗的艺术美。 １、重音：（包括语法重音和强调重音。） ⑴语法重音指根据语法结构特点而重读的词语。 由主语谓语构成的诗句，谓语是说明主语情况下，一般要重读。例如：“我们新鲜。我们净朗。我们华美。我们芬芳。”（郭沫若《凤凰涅槃，凤凰更生歌》） 主谓宾结构的诗句，宾语重读。例如：“月光恋着海洋，海洋恋着月光。”（刘半农《情歌》） 谓语前加上修饰语的诗句，则修饰语重读。例如：“霖风呼呼地吹着，月光明明的照着。”（沈尹默《月夜》）“呼呼”“明明”这两个修饰语就取代了重音的位置。 ⑵强调重音指为强调语意重点而重读的词语。强调重音没有固定的位置，朗读时要根据表达思想感情的需要来确定。下面几种情况应处理为强调重音： 对表达诗人思想感情很重要的词语。例如：“周总理，我们的好总理。”（柯岩《周总理，你在哪里》）“好”是人民对周总理最高的评价，表达了诗人和人民群众对周总理的无限热爱和由衷的敬意。 表示对比，有突出句意作用的词语。例如：“有的人活着，他已经死了；有的人死了，他还活着。”（臧克家《有的人》）重读“死”和“活”，使两种人形成鲜明对比，极具艺术感染力。 与上文有照应关系的词语。例如：“是他们提着灯笼在走。”（郭沫若《天上的街市》）重音只有落在“灯笼”上，才能与上文“你看那朵流星”挂起钩来，构成比喻关系。 为了强化听者印象，诗句中列举的同类成分。例如：“我们对着高山喊，我们对着大地喊，我们对着森林喊……”重读“高山”“大地”“森林”能起到强化记忆的作用。 语法重音没有强调重音明显，一旦句中出现强调重音，语法重音便要服从强调重音。 ２、停顿： 停顿表现在诗歌的朗读中主要指节拍。朗读时，根据诗句内部词语的疏密将其分成几段，以体现节奏的鲜明，语言的韵味，这样的停顿方式称为节拍。
现代诗朗诵技巧教案 一、以真挚的情感为基础 真正好的朗诵者是以声音传达出内心真挚的情感来感动听众的。朗诵时的声音情感要出自内心的深处，适切地传达出朗诵者真正所体悟到的诗意。并不是故意地夸张吼叫或娇柔造作，更不是声情太过泛滥，使听众被气氛浓厚的声音「表演」形式所感染，反而造成「喧宾夺主」的现象。因此，朗诵者在朗诵准备前，一定要先清楚了解朗诵的主要历程与目的.摒弃做作、夸张、恶心的声音表现 朗诵者应以真挚的情感来深刻感受诗人的感情，再呈现出适当声情技巧。可由以下三个步骤来达到： 解诗：所谓「解诗」，就是正确分析和深入理解诗的思想感情，探索诗人的创作动机及诗篇的构思。可由以下步骤来达到： 1、熟读诗——掌握作者：把握作者对诗篇的创作理念及构思，是最好且最直接的方式。—— 2、深刻解诗：「解诗」并不是照着字面上的意义分析一下就够了，除了掌握作者外，而是要用自己的思想感情做基础，努力探索作者的创作意图和动机。进而分析每段，每句，甚至每个字的内在意义。不仅这样，而且要把诗内所含的思想情感，逐渐变成自己思想情感的冲动，直到情不自禁不能不说的时候，再开始朗诵。 3、掌握基调：「基调」就是朗诵时整首诗的「主题意识」、「主题呈现」的整体方式。诗的基调可能是忧伤的、愉快的、励志的、哀恸的等等， 4、入诗
首先入诗的应是朗诵者。朗诵者因着深刻理解诗句而深受诗意感动，而后藉由丰富且适切的声情表达方式，感动了自己，最后感动了听者，双双进入诗境之中。 为了不使朗诵者误解诗人、诗意，因此，朗诵者在朗诵前有三项功课：一为字音正确，二为根据诗作的主旨，揣摹作者所要表达此字词的状态。譬如「冷」，是「寒风刺骨」的冷？还是「冰天雪地」的冷？抑或是「春寒料峭」的冷？至于第三层次的抽象体会，朗诵者则需要更多练习，试着把握其中的精微之处。譬如「身冷但心不冷」的雪中送炭的「感激之情」，或是「身不冷心却冷」的世态炎凉的「绝望之情」，思索这两种截然不同的情感该如何用声音来呈现。透过这三项功课，用心的朗诵者便可以适切地用声音来传达他所体会到的深层情感的部分。 深刻地体会诗作中的字词意义、状态、境界后，这时朗诵者必须将自己的情感触角导向作者或是作品，从感情的角度再来深刻地理解作者、理解作品，这时需要靠朗诵者平日的学习经验与生活经验累积。因此，若能在选择朗诵的题材时，配合朗诵者本身的年纪、历程等等的生命经验来挑选诗篇，相信必能有真挚的情感作后盾。反之，若相距过大，朗诵者在诠释上可能会十分吃力且容易矫情。 「完美的朗诵」是对朗诵者不间断的考验，要把握「诗情」、「声情」的轻重。重要的是，朗诵者以真挚的情感为基础，而听众是不是已经接收到朗诵者所传递出去的「诗情」。至于「声情」的技巧应该在不着痕迹之中，称职地扮演推手的角色。
1.《南方的夜》董卿深情朗诵 2.《教我如何不想她》朱军朗诵 3.《预言》崔永元周涛朗诵 4.《荷塘月色》朗诵：珍惜 5.《雪》朱军徐莉朗诵 6.《送给天堂的孩子》范冰冰李冰朗诵 7.朗诵:《做你的红颜好吗》 8.朗诵《清淡的女人》 9.《为了那盏温暖的灯》张丹丹朗诵 10.电视散文诗《邂逅》 11.《春》作者：朱自清朗诵：珍惜 12.诗朗诵《拥抱春天》 13.朗诵《感悟清明》
14.《电视诗歌散文》朗诵：珍惜 15.《别》刘芳菲王小丫朗诵 16.诗朗诵《淡淡兰香》 17.诗朗诵《一个人上路》 18.《悼念一棵枫树》海霞陈铎朗诵 19.朗诵《海燕》 20.诗朗诵《再别康桥》 21.朗诵《我骄傲，我是中国人》 22.朗诵《大漠深处的胡杨》 23.电视散文《雪乡》 24.《你是人间四月天》方言朗诵 25.《你是我心底的一首歌》欧阳夏丹朗诵 26.《灵魂朝拜的天堂》电视散文
27.《蜀道难》方明朗诵 28.朗诵《父亲是我生命的过往》 29.《满江红》朗诵-野狼 30.《望星空》王小丫朗诵 31.《沉静中的流年》作者海狼朗诵珍惜 32.朗诵《海棠花祭》《无题》海霞张泽群朗诵 33. 34.电视散文《尚湖寻梦》朗诵 35.《等我们老的时候》朗读雪冰子 36.《我眷恋这土地》管彤崔治刚朗诵 37.朗诵《一朵微笑》 38.朗诵《你是我生命中最美丽的相遇》 39.朗诵《离开网络我们还能爱多久》 40.《地球我的母亲》濮存昕朗诵
41.《冬之韵》作者：快乐的漂泊朗诵：珍惜 42.《一棵开花的树》音乐朗诵 43.《岳阳楼记》鲍国安朗诵 44.《点燃一盏心灯》朗诵：珍惜 45.《我爱这土地》任志宏朗诵 46.《多情自古江南雨》朗诵珍惜 47.《女人如花》朗诵：珍惜 48.《思念北方》康辉朗诵 49.《将进酒》朗诵濮存昕 50.《在寒冷腊月的夜里》梦桐朱军朗诵 51.《声声慢》李清照名词浅析作者：商山人诵读：珍惜 52.《十里长街送总理》朗诵 53.《以生命的名义》潘虹等朗诵
朗读技巧讲解 常用的基本表达手段有:停顿(节奏)、重音、语速、语调(感情基调)。 1.停顿。停顿指语句或词语之间声音上的间歇。 2.重音。重音是指朗诵、说话时句子里某些词语念得比较重的现象。一般用增加声音的强度来体现。重音有语法重音和强调重音两种。 3.语速。语速是指说话或朗诵时每个音节的长短及音节之间连接的紧松。 说话的速度是由说话人的感情决定的,朗诵的速度则与文章的思想内容相联系。一般说来,热烈,欢快、兴奋、紧张的内容速度快一些;平静、庄重、悲伤、沉重、追忆的内容速度慢一些。而一般的叙述、说明、议论则用中速。 4.句调在汉语中,字有字调,句有句调。我们通常称字调为声调,是指音节的高低升降。而句调我们则称为语调,是指语句的高低升降。句调是贯穿整个句干的,只是在句未音节上表现得特别明显。句调根据表示的语气和感情态度的不同,可分为四种:升调、降调、平调、曲调。 升调(↑),前低后高,语势上升。一般用来表示 疑问、反问、惊异等语气。 降调(↓),前高后低,语势渐降。一般用于陈述句、感叹句、祈使句,表示肯定、坚决、赞美、祝福等感情。 平调。(一),这种调子,语势平稳舒缓,没有明显的升降变化,用于不带特殊感情的陈述和说明,还可表示庄严、悲痛、冷淡等感情。 曲调。全句语调弯曲,或先升后降,或先降后升,往往把句中需要突出的词语拖长着念,这种句调常用来表示讽刺、厌恶、反语、意在言外等语气。
得借助一些特殊的表达手段,例如:笑语、颤音、泣诉、重音轻读等, 朗读现代诗歌可分三步走: 一1)初读,读准字音和节奏。要求学生在语言层次上通读全诗。发音方面,要吐字清晰,准确有力,分清四声;在体现诗的节奏和韵律方面,应根据诗歌的内容和感情表达的需要,运用好重音和停顿。朗读也和说话一样,不能一口气说完,中间要有适当的停顿, 现代诗歌又有它的特点,有的三个字一停顿,有的两个字一停顿不等,显得节奏感特别强。 (二)情读。即有表情地朗读,以体会现代诗歌的情感节奏,要求学生在朗读过程中仔细揣摩作者的感情,并通过朗读的 轻重缓急和声调的抑扬顿挫表达出来。因此,教师要注意引导学生掌握好声音的高低和速度的快慢,重音适当增强其音量, (三)复读。即反复朗读,体会诗歌节奏展示的美感。这就要求把握好轻重感、韵律感,把作者所要强调交代的情感重音读出来, 朗读的形式应是多种多样的,可学生个别读,可几人学习小组读、可全班齐读,可分角色读等等,还可以让学生选自己最喜欢的一节或几节来读,读出情感,读出韵味。
学习诗歌朗诵技巧 朗读指导不能孤立地进行，要与理解课文有机结合起来，做到读中感悟，悟中促读，两者相辅相成，使学生从课文中受到感染和熏陶，在朗读时自然地表达出来，做到以情带声，以声传情。 一、学习诗歌的朗诵技巧 例1《春晓》 这是一首格律诗，朗诵这首诗时，应该注意每个字都要吐音清晰，淌出诗的节奏。每行诗句都可处理为三处停顿： 春眠/不觉/晓，处处/闻/啼鸟。夜来/风雨/声，花落/知/多少。 念到〃晓、鸟、少〃时，字音要适当延长，略带吟诵的味道，使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感。 前两句是写诗人早上醒来后看到的景物，朗诵时要用柔和、舒缓的语调，音量不要过大。〃鸟〃字的尾音可稍向上扬，表现出诗人见到的是春光明媚，鸟语花香的明朗景象。后两句写诗人想起昨天夜里又刮风又下雨，不知园子里的花被打落了多少。在读〃花落知多少〃时，要想象出落花满园的景象。可重读〃落〃字，再逐渐减轻〃知多少〃三个字的音量，表现出诗人对落花的惋惜心情。 （一）把握作品的内容 准确地把握作品内容，透彻地理解其内在含义，是作品朗诵重要的前提和基础。固然，朗诵中各种艺术手段的运用十分重要，但是, 如果离开了准确透彻地把握内容这个前提，那么，艺术技巧成了无源之水，也就无法
做到传情，无法让听众动情了。 要准确透彻地把握作品内容，应注意以下几点： 1.正确、深入的理解 朗诵者要把作品的思想感情准确地表现出来，需要透过字里行间，理解作品的内在含义. 首先要清除障碍，搞清楚文中生字、生词、成语典故、语句等的含义。 其次，要把握作品创作的背景、作品的主题和情感的基调，这样才会准确地理解作品。 （师生共同朗诵例2《海燕》片段） n狂风吼叫....... 雷声轰响...... n 一堆堆乌云，象青色的火焰，在无底的大海上燃烧。大海抓住闪电的箭光，把它们熄灭在自己的深渊里。这些闪电的影子，活象一条条火蛇，在大海里蜿蜒游动，一晃就消失了。 n 暴风雨！暴风雨就要来啦！ n这是勇敢的海燕，在怒吼的大海上，在闪电中间，高傲地飞翔;这是胜利的预言家在叫喊： n ——让暴风雨来得更猛烈些吧！ 2.丰富、逼真的想象 在理解感受作品的同时，往往伴随着丰富的想象，这样才能使作品的内容在自己的心中、眼前活动起来，就好象亲眼看到、亲身经历一样。以《囚歌》为例，在对作品进行综合分析的同时，可以设想自己就是叶
xx必读现代散文15篇 一.白色山茶花 席慕蓉（台湾） 山茶花又开了，那样洁白而又美丽的花朵，开了满树。 每次，我都不能无视地走过一棵开花的树。那样洁白温润的花朵，从青绿的小芽儿开始，到越来越饱满，到慢慢地绽放；从半圆，到将圆，到满圆。花开的时候，你如果肯仔细地去端祥，你就能明白它所说的每一句话。就因为每一朵花只能开一次，所以，它就极为小心地绝不错一步，满树的花，就没有一朵开错了的，它们是那样慎重和认真地迎接着唯一的一次春天。 所以我走过一棵开花的树，都不得不惊讶与屏息于生命的美丽。 三．春天吹着口哨 刘湛秋 沿着开花的土地,春天吹着口哨； 从柳树上摘一片嫩叶； 从杏树上掐一朵小花， 在河里浸一浸，在风中摇一摇；于是欢快的旋律就流荡起来了。 哨音在青色的树枝上旋转，它鼓动着小叶子快快地成长。 风筝在天上飘，哨音顺着孩子的手，顺着风筝线，升到云层中去了。 呵，那里面可有蜜蜂的嗡嗡？可有百灵鸟的啼啭？可有牛的呼叫？ 沿着开花的土地，春天吹着口哨； 从柳树上摘一片嫩叶； 从杏树上掐一朵小花，
在河里浸一浸，在风中摇一摇；于是欢快的旋律就流荡起来了。 它悄悄地掀开姑娘的头巾，从她们红润润的唇边溜过去。 它追赶上了马车，围着红樱的鞭子盘旋。 它吻着拖拉机的轮带，它爬上了司机小伙子的肩膀。 呵，春天吹着口哨，漫山遍野地跑；在每个人的耳朵里，灌满了一个甜蜜的声音——早！ 四金色花 [印度]泰戈尔 假如我变了一朵“金色花”，只为了好玩，长在那树的高枝上，笑哈哈的在风中摇摆，又在新生的树叶上跳舞，母亲，你会认识我么？ 你要是叫道：“孩子，你在哪里呀？”我暗暗的在那里匿笑，却一声儿不响。 我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。 当你沐浴后，湿发披在两肩，穿过“金色花”的林荫，走到你做祷告的小庭院时，你会嗅到这花的香气，却不知道这香气是从我身上来的。 当你吃过中饭，坐在窗前读《罗摩衍那》，那棵树的荫影落在你的头发与膝上时，我便要投我的小小的影子在你的书页上，正投在你所读的地方。 但是你会猜得出这就是你孩子的小影子么？ 当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，我便要突然的再落到地上来，又成了你的孩子，求你讲故事给我听。 “你到哪里去了，你这坏孩子？” “我不告诉你，妈妈。”这就是你同我那时所要说的话了。 五．橡树（生与死相互交替的规律）
诗歌朗诵技巧，教你如何成为朗诵大师 一、以真挚的情感为基础 真正好的朗诵者是以声音传达出内心真挚的情感来感动听众的。朗诵时的声音情感要出自内心的深处，适切地传达出朗诵者真正所体悟到的诗意。并不是故意地夸张吼叫或娇柔造作，更不是声情太过泛滥，使听众被气氛浓厚的声音「表演」形式所感染，反而造成「喧宾夺主」的现象。因此，朗诵者在朗诵准备前，一定要先清楚了解朗诵的主要历程与目的.摒弃做作、夸张、恶心的声音表现。 朗诵者应以真挚的情感来深刻感受诗人的感情，再呈现出适当声情技巧。可由以下三个步骤来达到： 解诗：所谓「解诗」，就是正确分析和深入理解诗的思想感情，探索诗人的创作动机及诗篇的构思。可由以下步骤来达到 1、熟读诗——掌握作者：把握作者对诗篇的创作理念及构思，是最好且最直接的方式。—— 2、深刻解诗：「解诗」并不是照着字面上的意义分析一下就够了，除了掌握作者外，而是要用自己的思想感情做基础，努力探索作者的创作意图和动机。进而分析每段，每句，甚至每个字的内在意义。不仅这样，而且要把诗内所含的思想情感，逐渐变成自己思想情感的冲动，直到情不自禁不能不说的时候，再开始朗诵。 3、掌握基调：「基调」就是朗诵时整首诗的「主题意识」、「主题呈现」的整体方式。诗的基调可能是忧伤的、愉快的、励志的、哀恸的等等， 4、入诗:首先入诗的应是朗诵者。朗诵者因着深刻理解诗句而深受诗意感动，而后藉由丰富且适切的声情表达方式，感动了自己，最后感动了听者，双双进入诗境之中。 为了不使朗诵者误解诗人、诗意，因此，朗诵者在朗诵前有三项功课：一为字音正确，二为根据诗作的主旨，揣摹作者所要表达此字词的状态。譬如「冷」，是「寒风刺骨」的冷？还是「冰天雪地」的冷？抑或是「春寒料峭」的冷？至于第三层次的抽象体会，朗诵者则需要更多练习，试着把握其中的精微之处。譬如「身冷但心不冷」的雪中送炭的「感激之情」，或是「身不冷心却冷」的世态炎凉的「绝望之情」，思索这两种截然不同的情感该如何用声音来呈现。透过这三项功课，用心的朗诵者便可以适切地用声音来传达他所体会到的深层情感的部分。 深刻地体会诗作中的字词意义、状态、境界后，这时朗诵者必须将自己的情感触角导向作者或是作品，从感情的角度再来深刻地理解作者、理解作品，这时需要靠朗诵者平日的学习经验与生活经验累积。因此，若能在选择朗诵的题材时，配合朗诵者本身的年纪、历程等等的生命经验来挑选诗篇，相信必能有真挚的情感作后盾。反之，若相距过大，朗诵者在诠释上可能会十分吃力且容易矫情。 「完美的朗诵」是对朗诵者不间断的考验，要把握「诗情」、「声情」的轻重。重要的是，朗诵者以真挚的情感为基础，而听众是不是已经接收到朗诵者所传递出去的「诗情」。至于「声情」的技巧应该在不着痕迹之中，称职地扮演推手的角色。 二、以丰富的声情为方法 声音是很有「表情」的，不过一般人并没有特别注意它。仔细想想，我们
诗歌朗诵技巧讲解 想要把一首诗歌朗诵好，就需要正确的诗歌朗诵的技巧。要朗诵诗歌，就应对诗歌的种类、特点有个大概的了解。诗歌是用有节奏、有韵律的语言，来抒发感情和反映生活的。 一般来说，有两种分类方法：一种是从内容上，分为抒情诗和叙事诗两大类；一种是从形式上，分为格律诗和自由诗两大类。诗歌的特点是，以高度概括的语言反映社会现实生活，具有浓郁的时代气息，主题鲜明，具有充沛的感情和丰富的想象。在朗诵诗歌时要注意以下几点： 一、深知背景，明确目的 朗诵诗歌前，应搞清诗歌写作的时代背景，作者为什么要写这首诗，了解了背景和目的后，会更加深刻的理解作品内容，朗诵时有利于唤起自己的激情，从而很好的表达诗人的意志和胸怀。 二、运用想象，大胆设计 一首诗写情、写景、写人、写物，虽是各有特色，但都离不开形象，诗人往往在抒发感情时，用形象来表达自己要说的话。我们在进行诗歌朗诵时，要运用形象思维，以“诗情画意”来丰富自己的想象，同时还要大胆的运用联想进行设计。更多诗词朗诵技巧可以到习古堂国学网学习。 三、节奏和谐，语言流畅
节奏是语言的音乐性，及其交替出现的有规律的语音强弱、长短的现象，节奏的轻重缓急是随着人的情绪起伏和环境的变迁而变化的，诗歌的节奏尤为明显。以古诗五言或七言绝句来说，如不掌握其节奏，朗诵后会给人以杂乱无章的感觉，要掌握好节奏，主要是处理好诗歌词句的停顿及节拍。 学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。 下面举三个例子谈谈诗歌朗诵的技巧。 例 1《春晓》 这是一首格律诗，朗诵这首诗时，应该注意每个字都要吐音清晰，淌出诗的节奏。每行诗句都可处理为三处停顿：春眠／不觉／晓，处处／闻／啼鸟。夜来／风雨／声，花落／知／多少。念到“晓、鸟、少”时，字音要适当延长，略带吟诵的味道，使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感。 前两句是写诗人早上醒来后看到的景物，朗诵时要用柔和、舒缓的语调，音量不要过大。“鸟”字的尾音可稍向上扬，表现出诗人见到的是春光明媚，鸟语花香的明朗景象。后两句写诗人想起昨天夜里又刮风又下雨，不知园子里的花被打落了多少。在读“花落知多少”时，要想象出落花满园的景象。可重读“落”字，再逐渐减轻“知多少”三个字的音量，表现出诗人对落花的惋惜心情。 例 2《我的“自白”书》
最适合朗诵的50首散文诗 火的冰 □作者:鲁迅 流动的火，是熔化的珊瑚么？ 中间有些绿白，像珊瑚的心，浑身通红，像珊瑚的肉，外层带些黑，是珊瑚焦了。 好是好呵，可惜拿了要烫手。 遇着说不出的冷，水便结了冰了。 中间有些绿的，像珊瑚的心，浑身通红，像珊瑚的肉，外层带些黑，也还是珊瑚焦了。好是好呵，可惜拿了便要火烫一般的冰手。 火，火的冰，人们没奈何他，他自己也苦么？ 唉，火的冰。 唉，唉，火的冰的人！ (1919年) 人力车夫 □作者:沈尹默 日光淡淡，白云悠悠，风吹薄冰，河水不流。 出门去，雇人力车。街上行人，往来很多；车马纷纷，不知道干些什么？ 人力车上人，个个穿棉衣，个个袖手望，还觉风吹来，身上冷不过。 车夫单衣已破，他却汗珠儿颗颗往下堕。 (1919年) 岸的抒情 □作者:杨德祥 只要有岸，桃花水上的竹排就会有人助威呐威。 只要有岸，新的渡口，水道就会有人推波助澜。 只要有岸，弄潮儿的壮举就会有人树碑立传。 要架桥、筑坝、建闸吗？看，岸已高高耸起了双肩。 (1986年)
真诚 □作者:柯蓝 我非常贫困，一无所有。 我唯一的财富是我的真诚。我唯一的满足是我的真诚。我唯一的骄傲是我的真诚。因为我有了它，我的头从不低下；因为我有了它，我的眼光从不躲闪。 我的真诚使我一生没有悲哀，没有痛苦，没有悔恨。 愿我真诚的生命永远闪光。 (1989年) 竹叶吹梦 □作者:耿林莽 你常常被一根竹子摇醒，风把梦从竹枝上扫落，似残露一滴。这是竹叶子的梦，还是你的梦呢？ 露宿街头的打工仔乔迁之喜，打到了这片竹林。这里没有市声喧嚣，没有子夜车轧破梦的幽深。风与竹叶簌簌的私语，如细雨沙沙，又引来乡悉的回声：竹林滴水，一个小男孩仰起瘦瘦的脸，承受清凉水珠，解渴的一粒。 是你告诉：家乡的山楂树全被砍去，不值钱的山楂果，一盏盏酸味的红灯笼，全被砍去。“我也是一枚，山楂果呢。”你说，脸上荡出了酸味的笑意。 无人问津。小民工蹲在马路的边角，两手空空。守望着车如流水，淌过的人潮，自晨至暮。有谁投过来探询的一瞥？ 一千片竹叶之间，烟雾迷蒙。 一千片竹叶上面，泪水滚动。 坠落了一颗，停在你抖颤的嘴角边了。这是竹叶子的泪，还是你的泪呢？ 把它擦干，站起来，拍拍身上尘土，你还要“上班呢”去呢。 “没有活儿干的活称，比干活还累。”你说，脸上露出了酸味的笑容。 命运与挑战 □作者:艾君 我曾经在狂风暴雨中徘徊，我曾经站在浪尖上在苦苦思索，我曾经向贫困与落后呐喊。 我终于站到了历史与今天的长河里，我要发誓：向命运之神去挑战！ 不要去买埋怨父母给我们的贫穷与落后的土壤；不要去埋怨啊，世间的沧桑摧残过我们瘦弱的脊骨。
朗诵诗歌的技巧 学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。 掌握朗读的基本技巧 （一）停顿 朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构也较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿。但如果停顿不当就会破坏句子的结构，这就叫读破句。朗读测试中忌读破句，应试者要格外注意。正确的停顿有以下几种类型： 1．标点符号停顿。标点符号是书面语言的停顿符号，也是朗读作品时语言停顿的重要依据。标点符号的停顿规律一般是：句号、问号、感叹号、省略号停顿略长于分号、破折号、连接号；分号、破折号、连接号的停顿时间又长于逗号、冒号；逗号、冒号的停顿时间又长于顿号、间隔号。另外，在作品上的段落之间，停顿的时间要比一般的句号时间长些。以上停顿，也不是绝对的。有时为表达感情的需要，在没有标点的地方也可以停顿，在有标点的地方也可以不停顿。 2．语法停顿。语法停顿是句子中间的自然停顿。它往往是为了强调、突出句子中主语、谓语、宾语、定语、状语或补语而做的短暂停顿。学习语法有助于我们在朗读中正确地停顿断句，不读破句，正确地表达作品的思想内容。 3．感情停顿。感情停顿不受书面标点和句子语法关系的制约，完全是根据感情或心理的需要而作的停顿处理，它受感情支配，根据感情的需要决定停与不停。它的特点是声断而情不断，也就是声断情连。 但朗诵过程中，思想情感应处于积极的运动状态，在意思延续或激情澎湃的地方，必须一气呵成，这就需要用语流连贯的表达技巧。 （二）重音 重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗读时要加以强调的技巧。重音是通过声音的强调来突出意义的，能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。重音有以下几种情况： 1．语法重音。语法重音是按语言习惯自然重读的音节。这些重读的音节大都是按照平时的语言规律确定的。一般说，语法重音不带特别强调的色彩。 2．强调重音。强调重音不受语法制约，它是根据语句所要表达的重点决定的，它受应试者的意愿制约，在句子中的位置上不固定的。强调重音的作用在于揭示语言的内在涵意。由于表达目的不同，强调重音就会落在不同的词语上，所揭示的涵意也就不相同，表达的效果也不一样。 3．感情重音。感情重音可以使朗读的作品色彩丰富，充满生气，有较强的感染力。感情重音大部分出现在表现内心节奏强烈，情绪激动的情况。 重音——重音的读法（相对） 1．低中见高法：就是把要强点的字词读得重一些，响一些。这是最常见的方法。
小学生必读现代散文15篇 一.白色山茶花 席慕蓉（台湾） 山茶花又开了，那样洁白而又美丽的花朵，开了满树。 每次，我都不能无视地走过一棵开花的树。那样洁白温润的花朵，从青绿的小芽儿开始，到越来越饱满，到慢慢地绽放；从半圆，到将圆，到满圆。花开的时候，你如果肯仔细地去端祥，你就能明白它所说的每一句话。就因为每一朵花只能开一次，所以，它就极为小心地绝不错一步，满树的花，就没有一朵开错了的，它们是那样慎重和认真地迎接着唯一的一次春天。 所以我走过一棵开花的树，都不得不惊讶与屏息于生命的美丽。 三．春天吹着口哨刘湛秋 沿着开花的土地,春天吹着口哨； 从柳树上摘一片嫩叶； 从杏树上掐一朵小花，
在河里浸一浸，在风中摇一摇；于是欢快的旋律就流荡起来了。哨音在青色的树枝上旋转，它鼓动着小叶子快快地成长。 风筝在天上飘，哨音顺着孩子的手，顺着风筝线，升到云层中去了。呵，那里面可有蜜蜂的嗡嗡？可有百灵鸟的啼啭？可有牛的呼叫？沿着开花的土地，春天吹着口哨； 从柳树上摘一片嫩叶； 从杏树上掐一朵小花， 在河里浸一浸，在风中摇一摇；于是欢快的旋律就流荡起来了。它悄悄地掀开姑娘的头巾，从她们红润润的唇边溜过去。 它追赶上了马车，围着红樱的鞭子盘旋。 它吻着拖拉机的轮带，它爬上了司机小伙子的肩膀。 呵，春天吹着口哨，漫山遍野地跑；在每个人的耳朵里，灌满了一个甜蜜的
声音——早！ 四金色花 [印度]泰戈尔 假如我变了一朵“金色花”，只为了好玩，长在那树的高枝上，笑哈哈的在风中摇摆，又在新生的树叶上跳舞，母亲，你会认识我么？ 你要是叫道：“孩子，你在哪里呀？”我暗暗的在那里匿笑，却一声儿不响。我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。 当你沐浴后，湿发披在两肩，穿过“金色花”的林荫，走到你做祷告的小庭院时，你会嗅到这花的香气，却不知道这香气是从我身上来的。 当你吃过中饭，坐在窗前读《罗摩衍那》，那棵树的荫影落在你的头发与膝上时，我便要投我的小小的影子在你的书页上，正投在你所读的地方。但是你会猜得出这就是你孩子的小影子么？ 当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，我便要突然的再落到地上来，又成了你的孩子，求你讲故事给我听。 “你到哪里去了，你这坏孩子？”
现代诗歌朗诵必备小技巧 真正好的朗诵者是以声音传达出内心真挚的情感来感动听众的。朗诵时的声音情感要出自内心的深处，适切地传达出朗诵者真正所体悟到的诗意。并不是故意地夸张吼叫或娇柔造作，更不是声情太过泛滥，使听众被气氛浓厚的声音「表演」形式所感染，反而造成「喧宾夺主」的现象。因此，朗诵者在朗诵准备前，一定要先清楚了解朗诵的主要历程与目的.摒弃做作、夸张、恶心的声音表现，朗诵者应以真挚的情感来深刻感受诗人的感情，再呈现出适当声情技巧。可由以下三个步骤来达到：解诗：所谓「解诗」，就是正确分析和深入理解诗的思想感情，探索诗人的创作动机及诗篇的构思。可由以下步骤来达到： 1、熟读诗——掌握作者：把握作者对诗篇的创作理念及构思，是最好且最直接的方式。—— 2、深刻解诗：「解诗」并不是照着字面上的意义分析一下就够了，除了掌握作者外，而是要用自己的思想感情做基础，努力探索作者的创作意图和动机。进而分析每段，每句，甚至每个字的内在意义。不仅这样，而且要把诗内所含的思想情感，逐渐变成自己思想情感的冲动，直到情不自禁不能不说的时候，再开始朗诵。 3、掌握基调：「基调」就是朗诵时整首诗的「主题意识」、「主题呈现」的整体方式。诗的基调可能是忧伤的、愉快的、励志的、哀恸的等等。 4、入诗:首先入诗的应是朗诵者。朗诵者因着深刻理解诗句而深受诗意感动，而后藉由丰富且适切的声情表达方式，感动了自己，最后感动了听者，双双进入诗境之中。 为了不使朗诵者误解诗人、诗意，因此，朗诵者在朗诵前有三项功课：一为字音正确，二为根据诗作的主旨，揣摹作者所要表达此字词的状态。譬如「冷」，是「寒风刺骨」的冷?还是「冰天雪地」的冷?抑或是「春寒料峭」的冷?至于第三层次的抽象体会，朗诵者