张旭《古诗四帖》
释文：东明九芝盖，北烛五云车。飘飖入倒景，出没上烟霞。春泉下玉霤，青鸟向金华。汉帝看桃核，齐侯问棘（原诗为枣）花。应逐上元酒，同来访蔡家。
北阙临丹水，南宫生绛云。龙泥印玉简（原诗为策），大火练真文。上元风雨散，中天哥（原诗为歌）吹分。虚（原诗为灵）驾千寻上，空香万里闻。
谢灵运王子晋赞
淑质非不丽，难之以万年。储宫非不贵，岂若上登天。王子复清旷，区中实譁嚣。喧既见浮丘公，与尔共纷繙（翻）。
岩下一老公四五少年赞
衡山采药人，路迷粮亦绝。过息岩下坐，正见相对说。一老四五少，仙隐不别可？其书非世教，其人必贤哲.
唐张旭《草书古诗四首》草书现藏辽宁省博物馆
张旭《古诗四帖》墨迹本，五色笺，狂草书。纵28.8厘米，横192.3厘米。凡40，188字。无款，明董其昌定为张旭书。前两首是庾信的《步虚词》，后两首是南朝谢灵运的《王子晋赞》和《四五少年赞》。
此幅草书，笔法奔放不羁，如惊电激雷，倏忽万里，而又不离规矩。行文跌宕起伏，动静交错，满纸如云烟缭绕，实乃草书颠峰之篇。董其昌评说：“有悬崖坠，急雨旋风之势。”
《古诗四帖》属狂草。特点是较过去更为狂放，整体气势如长江大河一泻千里，急风骤雨，所以在草书发展史上是新突破。它打破了魏晋时期拘谨的草书风格。把草书在原有的基础结构上，将上下两字的笔画紧密相连，所谓“连绵还绕”，有时两个字看起来象一个字，有时一个字看起来却象两个字。在章法安排上，也是疏密悬殊很大。在书写上，也一反魏晋“匆匆不及草书”的四平八稳的传统书写速度，而采取了奔放、写意的抒情形式。
《古诗四帖》，张旭自己并未书款，说它是张旭作品是根据董其昌鉴定，后人多沿此说，但也颇有争议。董其昌依据是曾见过张旭所书的《烟条诗》、《宛
陵诗》，他说与《古诗四帖》的笔法相同，这二诗现在已经见不到了，连刻石拓本，也不知道是否尚有流传。因而董其昌所信赖的根据，到现在就无从来作为根据了。草书《古诗四帖》的笔势，是一种特殊的形体，从晋代到唐代的书体中，都没有见过，但是，从它的时代性来看，确为唐人的格调，在没有其他证据之前，所能认识到的第一步只能到此而止。
狂草书法作品赏析 狂草书法作品欣赏： 狂草书法作品赏析1 狂草书法作品赏析2 狂草书法作品赏析3 狂草书法作品赏析4 狂草书法作品赏析5 关于草书字体： 草书，是为了书写便捷而产生的一种书体。《说文解字》中说：“汉兴有草书”。草书始于汉初，其特点是：存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。 章草笔划省变有章法可循，代表作如三国吴皇象《急就章》的松江本。今草不拘章法，笔势流畅，代表作如晋代王羲之《初月》、《得示》等帖。狂草出现于唐代，以张旭、怀素为代表，笔势狂放不羁，成为完全脱离实用的艺术创作，从此草书只是书法家临摹章草、今草、狂草的书法作品。狂草代表作如唐代张旭《肚痛》等帖和怀素《自叙帖》，都是现存的珍品。 早期草书是跟隶书平行的书体，一般称为隶草，实际上夹杂了一些篆草的形体。初期的草书，打破隶书方整规矩严谨,是一种草率的写法。称为"章草"，章草是早期由草书和汉隶相融的雅化草体，波挑鲜明，笔画钩连呈"波"形，字字独立，字形扁方，笔
带横势。章草在汉魏之际最为盛行，后至元朝方复兴，蜕变于明朝。汉末，章草进一步"草化"，脱去隶书笔画行迹，上下字之间笔势牵连相通，偏旁部首也做了简化和互借，称为"今草"，今草是章草去尽波挑而演变成的，今草书体自魏晋后盛行不衰。到了唐代，今草写的更加放纵，笔势连绵环绕，字形奇妙，变化百出，称为"狂草"，亦名大草。到了今天，草书的审美价值远远超越了其实用价值。草书是按一定规律将字的点划连字，结构简省，偏旁假借，并不是随心所欲的乱写。草书符号的主要特征之一是笔画带钩连，包括上下钩连和左右钩连。隶化笔法的横势倾向，为左右钩连的草化提供了依据。章草笔法用"一"形，今草笔法用"s"形。这是两者的根本区别。运笔放纵、点画狼藉的又称大草或狂草等。
《肚痛帖》赏析 《肚痛帖》真迹不传，有宋刻本，明代重刻，如今西安碑林。全帖六行30字，似是张旭肚痛时自诊的一纸医案。文曰：“忽肚痛不可堪，不知是冷热所致，欲服大黄汤，冷热俱有益。如何为计，非临床。”这幅作品开头的三个字，写得还比较规正，字与字之间不相连接。从第四字开始，便每行一笔到底，上下映带，缠绵相连，越写越快，越写越狂，越写越奇，意象迭出，颠味十足，将草书的情境表现发挥到了极致。可以看出，张旭这种纵横豪放的情怀，张扬恣肆的宣泄，泰山压顶的气概，变幻莫测的态势，在奋笔疾书的狂草中，横空出世，让观者惊心动魄。 特点 《肚痛帖》是张旭的代表作，是狂放大胆书风的代表。字如飞瀑奔泻，时而浓墨粗笔，沉稳遒迈，时而细笔如丝，连绵直下，气势连贯，浑若天成。在粗与细、轻与重、虚与实、断与连、疏与密、开与合、狂与正之间回环往复，将诸多矛盾不可思议地合而为一，表现出如此的合谐一致，展现出一幅气韵生动、生机勃勃、波澜壮阔的艺术画卷，天马行空的胸襟与气质，无处不体现作者创作时的艺术冲动和无拘无束。明王世贞跋：“张长史册痛帖》及千文数行，出鬼入神，惝怳不可测。”清张廷济《清仪阁题跋》云：“颠、素俱善草书，颠以《肚痛帖》为最，素以《圣母帖》为最。” 评价 张旭狂草之所以得到历代书家的高度评价，我认为主要有三点，一是他把握了时代的审美趋向，创立了奇态纷呈，风情万种的狂草新体；二是他渊源有自，功力深厚，他所创立的又颠又奇的狂草，尽管书写难度极高，但一点一划尽合唐法典范，突显了他杰出的草书天才；三是开创了浪漫主义书风，展现了以自然天性为追求的创作风格。他以酒酣为催发剂，在恍兮惚兮之间，使天性得到最大的激发，将潜意识中的“天地万物，风云气象”，作了妙不可言的发挥和宣泄。成为浪漫书风的开山鼻祖。 张长史，即张旭，唐吴郡（江苏苏州）人，生卒年月不详。字伯高，官至金吾长史，故世称张长史。喜饮酒，往往大醉后挥毫作书，或以头发濡墨作书，如醉如痴，世人称之为“张颠”，与李白、贺知章、李适之、李进、崔宗之、苏晋、焦遂称为酒中八仙。他精工楷书、草书，尤以草书称著。他的书法得于二王，而
[导读] 学习书法可以陶冶人们地情操，它既是一门学问也是一门艺术 书法地书写方法主要可以有以下几种，描摹，临写，背临，创作年月日 整理：书法欣赏要点（一）( ) 转载 标签：杂谈分类：音乐艺术 单位地电脑还没好利索，没法一下子上很多图，只好把中国书法发展史地学习暂时搁一搁，分享一些书法欣赏地理念. 中国人和其他深受汉文化影响地民族，都十分钟情于黑白世界：首尾相交地太极图中地两条鱼，其一黑，其一白；风靡世界地中国围棋，有黑子，有白子；……书法地白纸、黑字，构成迷人地世界；加上优美地诗文、红红地印章，一幅书法佳作，它融入地是诗书画印，从而成为一个综合艺术地天地，让欣赏者畅游其中，各有所得. 流传地书体主要有真、草、隶、篆；细分有大篆、小篆、隶书、楷书、行楷、行书、行草、草书、大草（或曰狂草）等.史籀有大篆，李斯创小篆，程邈成隶书，王羲之大成隶、楷、行、草、因他地书体在书法史上贡献最大，最有实用价值，同时也最具审美价值，所以被后人称为“书圣”.如今能见到地最早地书法作品真迹，当为西晋陆机地《平复贴》，王羲之地书法真迹，近代人谁也没有见过，只见碑、贴、摹本传世.在王羲之以后，中国书法发展史上出现了不少名家，像熟知地“颜、柳、欧、褚”，“张旭、怀素”，宋四家“苏、黄、米、蔡”，“赵孟頫、鲜于枢”，“文征明、詹景凤、祝枝山、董其昌”等等. 南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”.强调以形写神，形神兼备. 一般地说，“形”包括点画线条()以及由此而产生地书法空间结构；指字地结体，外观，布局，留白等.质是指作品地用笔技巧，线条()只量，墨色变化等，形质是实地方面.神韵是指作品神采，韵味，情趣等，这是虚地方面. （一）书法地点画线条 书法地点画线条具有无限地表现力，它本身抽象，所构成地书法形象也无所确指，却要把全部美地特质包容其中.这样，对书法地点画线条就提出了特殊地要求.要求具有力量感、节奏感和立体感. 高质量地线条包括厚实（立体感），圆润，力度，藏露等.而要有这样地效果，就要求书写者必须学会以中锋为主地用笔方法.我国古代对书法地线条质量有过一些很精彩地比喻，其中“锥画沙”指地是笔管必须与纸平面垂直，使笔端锋正；“印印泥”指地是在宣纸上留下地墨迹，向线条两边渗透地宽度应该大致相等，使线条圆润，“屋漏痕”指地是书写地墨迹有堆积地感觉，使线条厚实，力透纸背.“折钗股”指地是笔画在折转时应该干净利落，斩钉截铁.“壁坼纹”是指线条必须有力度感，苍劲老辣.我们在看字时，应该看看他地线条是否有上述感觉. 欣赏书写用笔美.众所周知，毛笔是与钢笔、圆珠笔等硬笔大不相同地软笔.东汉蔡邕论书法说：“唯笔软则奇怪生焉.”毛笔地毫接触纸面地角度、轻重、缓急，加上其蘸墨地浓淡、多寡，使写出地作品各具面目.也正是因为使用这神奇地软笔，历代书法家都相当讲究用笔地美.美地用笔，其最基本地要求就是“骨肉相称”；既不能肉肥如猪，也不能骨瘦如柴.无论点画光洁、圆润、明媚、或者苍茫、刚劲、轻柔，它都应给欣赏者以美地质感——一种“立体”地、“刻”在纸上地美感.而失败地、不美地用笔，则使点画重浊、浮华、扁薄、黯淡，了无生气，毫无美感可言.不过，中国书法地欣赏讲究“中庸”，用时髦地话说就是讲究“辩证法”：雄强刚健过头，则失之粗野；迅疾爽利过分，则失之生犷；轻快柔和过度，则失之软媚……
书法艺术的赏析敬一 书法艺术的赏析 我们学习书法，最重要的一个途径就是师法古人，因此，多观察鉴赏、临募先贤遗迹，才不致于成为无源之水。才能真正理解书法的含义。书圣王羲之，在《乐毅论》中说：“夫求古贤之意，宜以大者、远者。先之必迂回而难通，然后以焉可也。”所以，学习书法要从古代一些大家法帖、碑刻入手。观察鉴赏要细致入微。要精心研究分析。从中汲取营养，来提高自身的书法艺术水平。据传，唐代大书法家欧阳询，路过索靖碑，下马观看还不满意，竟然在碑前露宿三昼夜，潜心观摩，终有所得。可见，多观摩鉴赏古人书法，对学习书法是极其重要的。 鉴赏书法艺术，首先要对各种书体的源流，有一定的了解。甚至要有深刻的了解。，其次可以从用笔、结字、章法、等方面去研究分析。看其内在的共同规律，探求各书家的特点、精华。从形、神、意、法、等方面，去领略其中的美之所在。在鉴赏的过程中不可持有偏见，也不能求全责备。把自己不喜欢的或不理解的，就作为大忌，甚至进行恶意攻击。就象宋代有人说王羲之的书法是俗书，姿媚一样。又如，有人批欧阳询的书法和柳公权的书法，是丑怪、恶札之祖等等。这些论断似乎都带有恶意攻击的意味。所以，对书法的鉴赏，
应该能接受各种风格的书法艺术作品。才能有利于书法的继承和发展。书法的鉴赏,是书法艺术创作活动中的一个重要课题。也是研习书法的一个基础课程。因此,研习书法就必须多鉴赏古人的作品 书法体系的源流 就书法的体系而言,大致可分为；篆书、隶书、楷书、行书、草书。五个部分。 篆书；唐代张怀灌《书断》中说：“篆者，传也。传其物理，施之无穷。”近代文人郭沫若说：“篆者椽也，椽者官也，椽书即官书。”所以，篆书包括隶书以前的，所有官方应用的文字。其中有。甲骨文、大篆、小篆。甲骨文是以刀刻为主，亦有少量朱书。其风格清俏，大字磅礴，小字秀丽可爱。大篆是与小篆对称而讲。泛指小篆以前的文字。如钟鼎文（金文）如：“大盂鼎、大丰簋、散氏盘、毛公鼎、等。籀文（石鼓文）和秦以前六国文字（六书）。吴昌硕就是石鼓文大家。大篆，最早见于汉代许慎的说文解字。说：“秦书有八体，一曰大篆，二曰小篆，三曰刻符，四曰虫书，五曰摹印，六曰署书，七曰殳书，八曰隶书。”此八体以汉字形体而论，也不外乎三种体式，既大篆，小篆，古隶书。其它均属篆隶的变形而已。小篆是与大篆相对而言，始于秦始皇统一天下
吴道子介绍 吴道子（约680～759年），唐代画家。画史尊称吴生。又名道玄。汉族，阳翟（今河南禹州）人。约生于永隆一年(680) ，卒于乾元元年（758）前后。少孤贫，初为民间画工，年轻时即有画名。曾任兖州瑕丘（今山东滋阳）县尉，不久即辞职。后流落洛阳，从事壁画创作。开元年间以善画被召入宫廷，历任供奉、内教博士、宁王友。曾随张旭、贺知章学习书法，通过观赏公孙大娘舞剑，体会用笔之道。擅佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等，尤精于佛道、人物，长于壁画创作。 吴道子(约680～759年)，传为“画圣”画史尊称吴生，又名道玄。阳翟（今河南禹州）人。是中国唐代第一大画家，被后世尊称为“画圣”，被民间画工尊为祖师。吴道子的绘画具有独特风格，是中国山水画之祖师。他创造了笔简意远的山水“疏体”。据文献记载曾画过《五圣图》《赵景公寺执炉天女》《菩提寺舍利佛》《天王力士》《地狱变相》《钟馗做鬼》等，均已失传。日本大阪市立美术馆藏有《送子天王图》传为其作，敦煌103窟唐壁画《维摩变相》可见其风格影响 据载他曾于长安、洛阳两地寺观中绘制壁画多达300余堵，奇踪怪状，无有雷同，其中尤以《地狱变相》闻名于世。吴道子的绘画具有独特风格。其山水画有变革之功，所画人物衣褶飘举，线条遒劲，人称莼菜条描，具有天衣飞扬、满壁风动的效果，被誉为“吴带当风”。他还于焦墨线条中，略施淡彩，世称吴装。作画线条简练，“笔才一二，象已应焉”，有疏体之称。吴道子的绘画对后世影响极大，他被人们尊为画圣，被民间画工尊为祖师。苏轼曾称赞他的艺术为“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。吴道子绘画无真迹传世，传至今日的《送子天王图》可能为宋代摹本，另外还流传有《宝积宾伽罗佛像》、《道子墨宝》等摹本，莫高窟第103窟的维摩经变图，亦被认为是他的画风。 唐代佛教、道教都十分流行，宗教艺术也有长足的发展。因此，吴道子的佛画艺术有很高的成就。他在东、西两京寺观作壁画四十（一作四百）余间，而且“人相诡状，无一同者”。西京兴唐寺御注金刚经院、慈恩寺塔前面文殊普贤及西面降魔盘龙、小殿前面菩萨，景公寺地狱帝释龙神，永寿寺中三门两神等，“皆妙绝当时”。吴道子画中门内神，圆光最在后，一笔而成。坊市老幼，每日有数百人“竞候观之”；及其下笔之时，“望者如堵”，只见他“风落电转，规成月圆”，围观的人群见他画技如此高明，“喧呼之声，惊动坊邑，或谓之神”。他画的人物，使人感到“虬须云鬓，数尺飞动，毛根出肉，力健有余”。可见，他画的人物形象鲜明，真切感人。他画人物，人体各部分比例十分精确。 天宝年间（742—755），一天唐玄宗忽然想起蜀中嘉陵江山清水秀，妙趣横生，遂命吴道子乘驿传赴嘉陵江去写生。到了嘉陵江，吴道子漫游江上，纵目远眺，此地好山好水，一幕一
名家多人书写张旭《桃花溪》书法欣赏 桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？ [译文] 这里桃花随着流水，终日地漂流不尽，这不就是桃花源外的桃花溪吗？你可知道，进入桃花源的洞口，究竟在这条小溪的什么地方？ [出典] 张旭《桃花溪》 注： 1、《桃花溪》张旭 隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。 桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？ 2、注释： 桃花溪：在今湖南省桃源县西南。 隐隐：隐约看不清楚的样子。 飞桥：凌空飞起的高桥。 野烟：山野间的烟靄。 石矶：河流中露出的石堆。 洞：指《桃花源记》中武陵渔人找到的洞口。 尽日：整天，整日。
3、译文1： 隐隐看见一座长桥，被野烟隔断；在石屿的西畔，借问打鱼的小船。 桃花随着流水，终日地漂流不尽；桃花源洞口，在清溪的哪段哪边？ 译文2： 在落英缤纷的桃花溪上，远望烟雾迷蒙，隐隐约约之中仿佛架着一座长桥，前边也许就是陶渊明笔下的桃花源吧？诗人兴致勃勃地向石矾西畔打渔的船家问讯。这里桃花随着流水，终日地漂流不尽，这不就是桃花源外的桃花溪吗？你可知道，进入桃花源的洞口，究竟在这条小溪的什么地方？ 4、张旭(675-750?)，字伯高，一字季明，汉族，唐朝吴（今江苏苏州）人。曾官常熟县尉，金吾长史。善草书，性好酒，世称张颠，也是“饮中八仙”之一。唐代书法家、诗人。世称张长史。他是盛唐著名的大书法家，精通草书，狂草最为著称。他的草书，与李白的诗、裴旻的剑舞，当时被称为“三绝”。相传他最嗜酒，往往大醉后呼喊狂走然后落笔，或以头濡墨而书，世呼为“张颠”。因张旭嗜酒，杜甫将其列入“饮中八仙”。 诗与贺知章、张若虚、包融齐名，为吴中四士之一。他的诗，今存六首，都是写自然景色的绝句，构思新颖，意境
唐代草书大家张旭古诗四帖书法赏析 （请点击上图欣赏高清大图） 《古诗四帖》墨迹本，五色笺，狂草书，共40行、188字。传唐代张旭书。通篇笔画丰满，绝无纤弱浮滑之笔。行文跌宕起伏，动静交错，满纸如云烟缭绕，实乃草书巅峰之篇。 释文 东明九芝盖，北烛五云车。飘飖入倒景，出没上烟霞。春泉下玉溜，青鸟向金华。汉帝看桃核，齐侯问棘花。应逐上元酒，同来访蔡家。 北阙临丹水，南宫生绛云。龙泥印玉简，大火练真文。上元风雨散，中天哥吹分。虚驾千寻上，空香万里闻。 谢灵运王子晋赞 淑质非不丽，难之以万年。储宫非不贵，岂若上登天。王子复清旷，区中实哗嚣。既见浮丘公，与尔共纷翻。 岩下一老公，四五少年赞 衡山采药人，路迷粮亦绝。过息岩下坐，正见相对说。一老四五少，仙隐不别可？其书非世教，其人必贤哲。 备注 《古诗四帖》录文为四首诗赋。前两首分别是南北朝庾信的《道士步虚词》之六和之八，后两首是南朝谢灵运的《王
子晋赞》和《岩下见一老翁四五少年赞》。 《庾子山集》和《谢灵运集校注》分别录有原文如下：东明九芝盖，北烛五云车。飘飖入倒景，出没上烟霞。春泉下玉溜，青鸟向金华。汉帝看桃核，齐侯问枣花。上元应送酒，来向蔡经家。 北阙临玄水，南宫生绛云。龙泥印玉策，大火炼真文。上元风雨散，中天歌吹分。灵驾千寻上，空香万里闻。 谢灵运王子晋赞 淑质非不丽，难以之百年。储宫非不贵，岂若登云天。王子爱清净，区中实嚣喧。冀见浮丘公，与尔共缤翻。 岩下见一老翁四五少年赞 衡山采药人，路迷粮亦绝。过息岩下坐，正见相对说。一老四五少，仙隐不可别。其书非世教，其人必贤哲。 书法赏析 狂草之作 《古诗四帖》是否为张旭所作，尚有争议，但它是张旭笔法系统中一件重要的作品。它大部分线条不强调提按，而重视粗细均匀的线条中使转与速度的变化。中侧锋并用，笔锋常落在线条端部的一侧，但立即转为中锋；同时流畅中又往往生出圭角，如“年”、“别”等字，有不可端倪之感。左右部分衔接时，有时用粗重的线条。这一点在颜真卿《刘中使帖》中“期”、“将”的笔触也可看到，通过此点能看到颜、
张旭的草书赏析 张旭的草书赏析 唐代的草书在继承汉魏章草、晋代“二王”和汉代张芝等人的基础上， 出现了如孙过庭、贺知章、张旭、怀素等一代书法大家，把书法线条 的流动美和笔意变化的技艺推向草书发展的顶峰，至今罕有其匹。而孙过庭与贺知章在继承二王草书的传统上颇有功夫，但创新不多。张旭、怀素既有继承更多
创新，创造性地发展了自汉末以来400年间的草书艺术，充分地展示了草书的艺术美，世人以“颠张狂素”来形容他们臻于化境的草书艺术，并敬称其为“草圣”。 张旭以酒为嗜好，作书每每大醉，高呼狂叫，甚或以发濡墨，人称“张颠”。他以王书为基底，又得法于张芝，发展了传统的草书，与怀素一起，开创了草书的全新境界。当时人们对初诸家每有微词，而独对张旭无异议。唐文宗把李白的诗歌、裴旻的剑术和张旭的草书称为“三绝”。张旭自称其学书“始见公主担夫争道，又闻鼓吹而得法。观公孙大娘舞剑，始得其神。”可见他草书的灵感源于自然界和社会生活，不是单纯的在书桌上玩弄笔墨技巧。杜甫在诗中写到:“自称臣是酒中仙，张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落笔如云烟。” 另一位草书圣手怀素是释家中人，他与张旭一样嗜酒如命，竟一日九醉不醒。他自称“饮酒以养性，草书以畅志。”其酒中作书，每出佳品。他和张旭有“颠张狂素”之说。怀素家贫，曾种芭蕉万株，以叶习字，极为刻苦。他用木板写字，竟然将板写穿～习字用过的毛笔，堆积成冢，称“退笔冢”。时人评论:“若惊蛇走虺，骤雨狂风。”
张旭《古诗四帖》 张旭(675-750)，字伯高，一字季明，苏州吴郡人。他的主要政治和书法艺术活动都在盛唐时期。史载他初为常熟尉，后官至金吾长史，故人称“张长史”。盛唐时期，人才辈出，张旭就是一个以草书名世的奇才，《唐书》云:“后人论书，欧(欧阳询)虞(虞世南)褚(褚 遂良)陆(陆柬之)，皆有异论，至旭无非短者。文宗时，诏以李白歌诗，裴昊剑舞，张旭草书为三绝。”可见其在书法艺术上的造诣。张旭的“奇”，不仅在他的草书艺术，还在他的诗和酒。他的诗，虽然现存的只有6首，但唐诗数万，《唐诗三百首》是其精华中的精华，就选有他的《桃花溪》七绝诗一首，“隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。桃花尽日随流水，洞在清溪何处边,”诗情画意，人
张旭《桃花溪》诗词赏析 张旭（675年—约750年），字伯高，一字季明，汉族，唐朝吴县（今江苏苏州）人。曾官常熟县尉，金吾长史。善草书，性好酒，世称张颠，也是“饮中八仙”之一。其草书当时与李白诗歌、裴旻剑舞并称“三绝”，诗亦别具一格，以七绝见长。与李白、贺知章等人共列饮中八仙之一。唐文宗曾下诏，以李白诗歌、裴旻剑舞、张旭草书为“三绝”。又工诗，与贺知章、张若虚、包融号称“吴中四士”。*书迹有《肚痛帖》、《古诗四帖》等。下面是无忧考网为大家带来的张旭《桃花溪》及赏析，欢迎大家阅读 桃花溪 唐代：张旭 隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。
桃花尽日随流水，洞在清溪何处边。 译文 一座高桥隔着云烟出现，在岩石的西畔询问渔船。 桃花整天随着流水流淌，桃源洞口在清溪的哪边？ 注释 桃花溪：水名，在湖南省桃源县桃源山下。 飞桥：高桥。 石矶：水中积石或水边突出的岩石、石堆。渔船：源自陶渊明《桃花源记》中语句。 尽日：整天，整日。 洞：指《桃花源记》中武陵渔人找到的洞口。 赏析
这首诗通过描写桃花溪幽美的景色和作者对渔人的询问，抒写一种向往世外桃源，追求美好生活的心情。 桃花溪两岸多桃林，暮春时节，落英缤纷，溪水流霞。相传东晋陶渊明的《桃花源记》就是以这里为背景的。张旭描写的桃花溪，虽然不一定是指这里，但却暗用其意境。此诗构思婉曲，情趣深远，画意甚浓。 “隐隐飞桥隔野烟”，起笔写远景：深山野谷，云烟缭绕；透过云烟望去，那横跨山溪之上的长桥，忽隐忽现，似有似无，恍若在虚空里飞腾。这境界多么幽深、神秘，令人朦朦胧胧，如入仙境。在这里，静止的桥和浮动的野烟相映成趣：野烟使桥化静为动，虚无缥缈，临空而飞；桥使野烟化动为静，宛如垂挂一道轻纱帏幔。隔着这帏幔看桥，使人格外感到一种朦胧美。“隔”字，使这两种景物交相映衬，溶成一个艺术整体；“隔”字还暗示出诗人是在远观，若是站在桥边，就不会有“隔”的感觉了。 下面画近景。近处，水中露出嶙峋岩石，如岛如屿（石矶）；那飘流着片片落花的溪上，有渔船在轻摇，景色清幽明丽。“石矶西畔问渔船”，一个“问”字，诗人也自入画图之中了，使读者从这幅山水画中，既见山水之容光，又见人物之情态。诗人伫立在古老的石矶
《山行留客》张旭唐诗鉴赏 【作品介绍】 《山行留客》是唐代书法家、诗人张旭的诗作。此诗通过对春山美景的整体描绘和对客人欲离去想法的否定及劝说，表达了作者对自然美好景色的喜爱之情与希望同友人共赏美景的愿望，并蕴含着要欣赏最美景致就不能浅尝辄止的哲理。篇幅虽短，却景、情、理水乳交融，浑然一体。全诗语言质朴，虚实相间，跌宕自如，词浅意深，耐人寻味。 【原文】 山行留客⑴ 山光物态弄春晖⑵，莫为轻阴便拟归⑶。 纵使晴明无雨色⑷，入云深处亦沾衣⑸。 【注释】 ⑴山行：一作“山中”。 ⑵春晖：春光。 ⑶莫：不要。轻阴：阴云。便拟归：就打算回去。
⑷纵使：纵然，即使。 ⑸云：指雾气、烟霭。 【白话译文】 山中的景色沐浴着春天的阳光，不要因为只是微微的阴天就打算回家。天气晴朗并无下雨的可能，走到山中云雾深处也会打湿你的衣服。 【赏析】 这首诗紧扣诗题中的“留”字，借留客于春山之中，描绘了一幅意境清幽的山水画。 首句“山光物态弄春辉”，写出了留客的前提条件;;山中万物都在春天的阳光下争奇斗艳，呈现着一派醉人的美景。一个“弄”字出神入化，给山中景物赋予了人的性格，描绘了万物朝气蓬勃的盎然生机。全诗正面描写山景只有这一句诗。因为只有一句，所以诗人就不去描绘一泉一石，一花一木，而是从整体入手，着力表现春山的整个面貌，从万象更新的气象中，渲染出满目生机、引人入胜的意境。因为只有把这一句写得很浓，而且先声夺人，形成一种压倒的优势，“留”才有意义，客人所担心的问题才显得无足轻重。 次句“莫为轻阴便拟归”，是诗人对客人的劝留之辞，恰值游兴正浓之际，天空中忽然浮过一片“轻阴”，大有大雨将至之势，这是令客人游兴顿减的惟一客观原因，暗示了客人主观上并非不恋山景的
张旭草书千字文鉴赏 张旭草书千字文 千字文，最早出现于南北朝时期，是由梁朝周兴嗣所编纂，由一千个汉字所组成的押韵文字。梁王武帝特命人从王羲之的书法作品中挑选了一千个汉字编纂而成的。总共是二百五十句四个字的字句。《千字文》直白易懂，方便人们记忆， 而且被翻译的版本众多，成为对中国儿童影响深远儿童读物。《千字文》欣赏 由于千字文的文字字字不同，而且四处流传，因此受到各地书法家的喜爱，也成了他们练习书法艺术的范本之一。中国有名的书法家如褚遂良、怀素、文征明、张旭等，都有传世著名的千字文书法作品。而其中最为有名的也是现存有石刻供人们观赏的莫过于张旭的《断千字文》。 如此出名的原因是因为张旭是用草书写作的。张旭是唐代最为有名的草书书法家之一，有着“草圣”的称号。所以他创作 的千字文作品，狂放不羁，挥洒自如，变幻莫测。因而被后世称为以《千字文》为名的佳作之一。《千字文》一贴是张 旭在公元759年也就是唐乾元二年书写创作的。到了宋代元丰年间，公元1080年，被人重新模刻印在了刻石上边。这 些时刻现在残存于世的仅有六块而已，石块的长宽有所不等，约在三十三到一百二十厘米之间，而每一块刻石上的字数也
都多少不一，加起来有两百多字左右。这些石刻现在都封藏在西安的碑林博物馆里。 2008年1月份，一家名为黄山书社的出版社出版了一本书 法篆刻图书，名叫《张旭草书千字文》，里面的主要内容就 是张旭的草书《千字文》。 张旭是哪个朝代的 自晋代以后，唐代在书法艺术的发展历史上出现了另一个高峰。唐代建国以来，政治和经济的发展空前强大，文化艺术的交流也更加广泛，使得书法艺术也更加受人欢迎，也出现了很多影响深远的书法家。张旭也正是从唐代开始出现，并最终成为了一代书法艺术名家。张旭像 张旭生于唐代开元、天宝年间，此时正是唐代空前繁荣的盛唐时期，这一时期的经济文化发展已经有了新的变化和方向。各家的书法风格已经真正摆脱了王家派系的绑缚，形成了他们自己独有的笔法风格，他们在篆书、行书、草书、楷书等方面的成就极为之高，让后世书法家都有借鉴和瞻仰。就连唐皇帝也是书法名家，唐玄宗李隆基通晓骑射，善于书法，他的行书和隶书笔法等成就也是相当的高，传世的作品也有很多，如碑刻《纪泰山铭》等。 草书在唐代的发展极为鼎盛，以张旭和怀素等为首的草书书法家将草书的发展推上了一个巅峰。唐代统领天下共约有二百九十年的时间，而张旭正是生活在唐代中期，有着良好的
张旭的草书赏析 唐代的草书在继承汉魏章草、晋代“二王”和汉代张芝等人的基础上，出现了如孙过庭、贺知章、张旭、怀素等一代书法大家，把书法线条的流动美和笔意变化的技艺推向草书发展的顶峰，至今罕有其匹。而孙过庭与贺知章在继承二王草书的传统上颇有功夫，但创新不多。张旭、怀素既有继承更多创新，创造性地发展了自汉末以来400年间的草书艺术，充分地展示了草书的艺术美，世人以“颠张狂素”来形容他们臻于化境的草书艺术，并敬称其为“草圣”。 张旭以酒为嗜好，作书每每大醉，高呼狂叫，甚或以发濡墨，人称“张颠”。他以王书为基底，又得法于张芝，发展了传统的草书，与怀素一起，开创了草书的全新境界。当时人们对初诸家每有微词，而独对张旭无异议。唐文宗把李白的诗歌、裴旻的剑术和张旭的草书称为“三绝”。张旭自称其学书“始见公主担夫争道，又闻鼓吹而得法。观公孙大娘舞剑，始得其神。”可见他草书的灵感源于自然界和社会生活，不是单纯的在书桌上玩弄笔墨技巧。杜甫在诗中写到：“自称臣是酒中仙，张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落笔如云烟。” 另一位草书圣手怀素是释家中人，他与张旭一样嗜酒如命，竟一日九醉不醒。他自称“饮酒以养性，草书以畅志。”
其酒中作书，每出佳品。他和张旭有“颠张狂素”之说。怀素家贫，曾种芭蕉万株，以叶习字，极为刻苦。他用木板写字，竟然将板写穿！习字用过的毛笔，堆积成冢，称“退笔冢”。时人评论：“若惊蛇走虺，骤雨狂风。” 张旭《古诗四帖》张旭（675-750），字伯高，一字季明，苏州吴郡人。他的主要政治和书法艺术活动都在盛唐时期。史载他初为常熟尉，后官至金吾长史，故人称“张长史”。盛唐时期，人才辈出，张旭就是一个以草书名世的奇才，《唐书》云：“后人论书，欧（欧阳询）虞（虞世南）褚（褚遂良）陆（陆柬之），皆有异论，至旭无非短者。文宗时，诏以李白歌诗，裴昊剑舞，张旭草书为三绝。”可见其在书法艺术上的造诣。张旭的“奇”，不仅在他的草书艺术，还在他的诗和酒。他的诗，虽然现存的只有6首，但唐诗数万，《唐诗三百首》是其精华中的精华，就选有他的《桃花溪》七绝诗一首，“隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？”诗情画意，人称抵得上一篇《桃花源记》。张旭的嗜酒，在盛唐也是有名的，盛唐有所谓的“醉八仙”，张旭与大诗人李白、贺知章都在其列，他平生以饮酒作书为乐，饮酒，见其豪爽；作书，抒其性情。他为人的风流倜傥，为当时的才俊豪杰所倾倒，几位著名的诗文大家李白、杜甫、韩愈都曾有诗文赞颂过他。
桃花溪 唐·张旭 隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船： 桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？ 注释： 桃花溪：在今湖南省桃源县西南。 隐隐：隐约看不清楚的样子。 飞桥：凌空飞起的高桥。 野烟：山野间的烟靄。 石矶：河流中露出的石堆。 洞：指《桃花源记》中武陵渔人找到的洞口。 尽日：整天，整日。 (1)这首诗表达了诗人怎样的情感?请简要分析。(3分) 答：表达了诗人对世外桃源生活的向往之情(2分)。巧妙化用“桃花源”的典故(或借用“桃花流水”的景象和“问”“寻”等行为)(1分)，表达了对宁静闲适的世外生活的向往。(意思相近即可) (2)从意境的角度，赏析“隐隐飞桥隔野烟”一句。(5分) 答：诗句选用了“飞桥”“野烟”两个意象(1分)，描绘了云烟缭绕，飞桥隐现的画面(2分)，营造了幽深朦胧的意境，可谓佳妙。(2分)(意思相近即可)《 3.诗人写桃花溪借用《桃花源记》的典故，使之富有神秘色彩，说说末句一问透视了诗人怎样的意趣？ 答：.《桃花溪》问洞在何处，即意在寻“桃源”所在，透视出诗人厌恶现实，如同陶渊明追求理想社会的心态。 4．诗人“问渔船”，可能问什么？（2分） 答：可能问：“洞在清溪何处边？”或者桃花源在何处。 5．这首诗表现了诗人什么情感？（2分） 答：对美景的憧憬；对田园的美好生活的向往；对理想境界的追求；追求不到的怅惘、无奈。（答出一点即可） 二： ①首句描绘的景象是： 答：深山野谷，云雾缭绕。透过云烟望去，那横跨在山溪之上的小桥，若隐若现，似有似无，恍若仙境一般。 ②第二句中的一个“问”字，妙处何在？ 答：一个“问”字妙就妙在不仅将诗人的形象加入到了山水画面之中，而且将诗人探问桃源仙境的迫切心情表达得淋漓尽致。 ③第三、四句表达诗人什么样的心情？ 答：深切地表达出了诗人向往世外桃源的迫切心情，也隐隐约约地透露出诗人感到理
桃花溪·张旭|注释|翻译|赏析|讲解 【作品简介】 《桃花溪》由张旭创作，被选入《唐诗三百首》。这是借陶潜《桃花源记》的意境而写的写景诗。诗由远外落笔，写山谷深幽，迷离恍惚，隔烟朦胧，其境若仙。然后镜头移近，写桃花流水，渔舟轻泛，问讯渔人，寻找桃源。诗的构思婉曲，意境若画，有景有情，趣味深远。蘅塘退士批注：“四句抵得一篇《桃花源记》。”这话不无道理。更多唐诗欣赏敬请关注“”的唐诗三百首栏目。 【原文】 《桃花溪》 作者：张旭 隐隐飞桥隔野烟，石矾西畔问渔船。 桃花尽日随流水，洞在清溪何处边。 【注解】 桃花溪：在今湖南省桃源县西南。 飞桥：高桥。 石矶：河流中露出的石堆。
洞：指《桃花源记》中武陵渔人找到的洞口。 尽日：整天，整日。 【韵译】 隐隐看见一座长桥，被野烟隔断；在石屿的西畔，借问打渔的小船。 桃花随着流水，终日地漂流不尽；桃花源洞口，在清溪的哪段哪边？ 【评析】 春时节，落英缤纷，溪水流霞。相传东晋陶渊明的《桃花源记》就是以这里为背景的。张旭描写的桃花溪，虽然不一定是指这里，但却暗用其意境。此诗构思婉曲，情趣深远，画意甚浓。 “隐隐飞桥隔野烟”，起笔就引人入胜：深山野谷，云烟缭绕；透过云烟望去，那横跨山溪之上的长桥，忽隐忽现，似有似无，恍若在虚空里飞腾。这境界多么幽深、神秘，令人朦朦胧胧，如入仙境。在这里，静止的桥和浮动的野烟相映成趣：野烟使桥化静为动，虚无缥缈，临空而飞；桥使野烟化动为静，宛如垂挂一道轻纱帏幔。隔着这帏幔看桥，使人格外感到一种朦胧美。“隔”字，使这两种景物交相映衬，溶成一个艺术整体；“隔”字还暗示出诗人是在远观，若是站在桥边，就不会有“隔”的感觉了。更多唐诗欣赏敬请关注“”
主要文学作品特点 1.《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入西周初年至春秋中叶的诗歌305篇，是我国现实主义文学的奠基作。《诗经》主要依据音乐特点作为标准来分类，即风、雅、颂三类。"风"，是地方民间音乐曲调的意思。"国风"是15个地区的乐歌。"雅"，正也，即标准音，是王畿附近的乐曲名称。"颂"是宗庙祭祀的乐歌。重点篇章：《采薇》 2.简述《诗经》的艺术成就。 （1）直抒胸臆的特色 《诗经》中无论是积极干预时政的怨刺诗，抒写民间疾苦的役役诗，还是反映社会生活的婚恋诗、农事诗，无不直面人生，表达真情实感，不作无病呻吟。因为《诗经》真实地 反映社会人生，开创了现实主义的创作方法，成为我国古代诗歌创作的优良传统。 （2）赋、比、兴的表现手法 "赋、比、兴"，是后人研究《诗经》时总结出来的三种诗歌艺术表现方法，与"风、雅、颂"合称"六义"."赋"，就是铺陈直叙，不用比，兴，直截了当地铺叙、抒情、描绘，把要表达的思想内容有层次地说出来。"比"就是比喻，打比方。"兴" 就是借助其他事物作为诗歌的开头，通过联想以触发起诗人思想感情勃发的表现方法。 《诗经》赋、比、兴手法的运用，极大地丰富了我国诗歌的表现艺术，对形成中国诗歌兴寄遥远、含蓄蕴藉的特有风貌起着重大作用。 3.以屈原为代表作家的 "楚辞"，是继《诗经》之后中国诗歌史上另一座新的里程碑。它标志着中国诗歌从民间集体歌唱到诗人独立创作的更高发展阶段的出现。这种由诗人创作、带有鲜明楚地文化色彩的新诗歌，将中国诗歌向前推进了一大步。 4.《尚书》是我国第一部古典散文集和最早的历史文献。《春秋》是我国现存的第一部编年体断代史，是继《尚书》之后以记事为主的一部史书。《国语》是我国最早的一部国别史。《左传》是我国第一部记事完整的编年史，也是一部文学价值很高的历史散文著作，标志着史家之文发展到一个崭新阶段。《战国策》是一部 "亦史亦文"的著作，其文学性相当高，在历史散文的发展上达到了新的高峰。 5.《左传》的思想倾向：民本思想，是其主要的思想倾向，反映了《左传》进步的历史观。《左传》不只是对历史事件客观的罗列，而且还表达了对历史事件的认识和理解。 6.《战国策》的艺术成就： 刻画了一批栩栩如生的人物形象，注意表现其性格特征和内心世界，血肉丰满，形神兼备。《战国策》打破 "编年"限制，以人物游说活动为中心，并以此统率记言、叙事，安排情节结构，描写人物，开了人物传记的先河。叙事生动曲折，善于夸张渲染，带有传奇色彩。语言辩丽恣肆、放言无忌。 善于运用比喻和寓言说理，语言通俗浅显。 "鹬蚌相争"、"画蛇添足"、"狐假虎威"、"南辕北辙"、"惊弓之鸟"、"百发百中"等寓言闪耀着迷人的文学光彩，表现出较强的艺术力量。7. "道"是老子哲学思想的核心。老子认为"道"是天地万物的本源，"道生一、一生二、二生三、三生万物"，就是"道"派生万物的表现；道是万事万物存在与变化的普遍法则和根本规律，它主宰一切。 8.《九章》是屈原所作的一组抒情诗的总称，包括《惜诵》、《涉江》、《哀郢》等9篇作品。《九章》是某一时期片断的生活记录和心情的反映。具有鲜明的现实主义特征，其中的《哀郢》中记述了他流亡江南的路线，亦情亦景，忧思绵绵，既有忧国忧民的悲愤，又有委屈沉沦的凄怆。 9.《史记》的体例 《史记》是我国第一部以写人物为中心的纪传体通史，全书由12本纪、10表、8书、30
旭《桃花溪》鉴赏 桃花溪旭 隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？ 1.桃花溪：在今省桃源县西南。 2.隐隐：隐约看不清楚的样子。 3.飞桥：凌空飞起的高桥。 4.野烟：山野间的烟靄。 5.石矶：河流中露出的石堆。 6.洞：指《桃花源记》中武陵渔人找到的洞口。 7.尽日：整天，整日。 隐隐看见一座长桥，被野烟隔断；在石屿的西畔，借问打鱼的小船。桃花随着流水，终日地漂流不尽；桃花源洞口，在清溪的哪段哪边？ 在落英缤纷的桃花溪上，远望烟雾迷蒙，隐隐约约之中仿佛架着一座长桥，前边也许就是渊明笔下的桃花源吧？诗人兴致勃勃地向石矾西畔打渔的船家问讯。这里桃花随着流水，终日地漂流不尽，这不就是桃花源外的桃花溪吗？你可知道，进入桃花源的洞口，究竟在这条小溪的什么地方？ 旭(675-750?)，字伯高，一字季明，汉族，唐朝吴（今）人。曾官常熟县尉，金吾长史。善草书，性好酒，世称颠，也是
“饮中八仙”之一。唐代书法家、诗人。世称长史。他是盛唐著名的大书法家，精通草书，狂草最为著称。他的草书，与白的诗、裴旻的剑舞，当时被称为“三绝”。相传他最嗜酒，往往大醉后呼喊狂走然后落笔，或以头濡墨而书，世呼为“颠”。因旭嗜酒，杜甫将其列入“饮中八仙”。 诗与贺知章、若虚、包融齐名，为吴中四士之一。他的诗，今存六首，都是写自然景色的绝句，构思新颖，意境幽深，独具一格。 旭书法功力深厚，并以精能之至的笔法和豪放不羁的性情，开创了狂草书风格的典。旭以独特的狂草书体，在名贵的“五色笺”上，纵情挥写了南北朝时期两位文豪灵运与庾信的古诗共4首（见图，局部）。作品落笔力顶千钧，倾势而下，行笔婉转自如，有急有缓地荡漾在舒畅的韵律中。他的字奔放豪逸，笔画连绵不断，有着飞檐走壁之险。草书之美其实就在于信手即来，一气呵成，给人以痛快淋漓之感。传说旭每当灵感到来，就把宣纸铺在地上，用长发作毛笔，直书狂草，犹如醉酒当歌，是那样的洒脱自在。在他的狂草书作品中，精到的笔法对书法形式和点线运动节律的控制力表现出了高度的艺术境界。这是以气魄和灵性创造了草书艺术的完美韵致。 后人论及唐人书法，对欧、虞、褚、颜、柳、素等均有褒贬，唯对旭无不赞叹不已，这是艺术史上绝无仅有的。他被后人
张旭《桃花溪》古诗全诗及赏析 《桃花溪》唐代：张旭 隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。 桃花尽日随流水，洞在清溪何处边。 译文 一座高桥隔着云烟出现，在岩石的西畔询问渔船。 桃花整天随着流水流淌，桃源洞口在清溪的哪边？ 注释 桃花溪：水名，在湖南省桃源县桃源山下。 飞桥：高桥。 石矶：水中积石或水边突出的岩石、石堆。渔船：源自陶渊明 《桃花源记 》中语句。 尽日：整天，整日。 洞：指《桃花源记》中武陵渔人找到的洞口。 赏析 这首诗通过描写桃花溪幽美的景色和作者对渔人的询问， 抒写一种向往世外 桃源，追求美好生活的心情。 桃花溪两岸多桃林， 暮春时节， 落英缤纷， 溪水流霞。 相传东晋陶渊明的 《桃 花源记》就是以这里为背景的。张旭描写的桃花溪，虽然不一定是指这里，但却 暗用其意境。此诗构思婉曲，情趣深远，画意甚浓。 “隐隐飞桥隔野烟”，起笔写远景：深山野谷，云烟缭绕；透过云烟望去， 那横跨山溪之上的长桥，忽隐忽现，似有似无，恍若在虚空里飞腾。这境界多么 幽深、神秘，令人朦朦胧胧，如入仙境。在这里，静止的桥和浮动的野烟相映成 趣：野烟使桥化静为动，虚无缥缈，临空而飞；桥使野烟化动为静，宛如垂挂一 道轻纱帏幔。隔着这帏幔看桥，使人格外感到一种朦胧美。“隔”字，使这两种 景物交相映衬，溶成一个艺术整体；“隔”字还暗示出诗人是在远观，若是站在 桥边，就不会有“隔”的感觉了。
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下面画近景。近处，水中露出嶙峋岩石，如岛如屿（石矶）；那飘流着片片 落花的溪上，有渔船在轻摇，景色清幽明丽。“石矶西畔问渔船”，一个“问” 字，诗人也自入画图之中了，使读者从这幅山水画中，既见山水之容光，又见人 物之情态。诗人伫立在古老的石矶旁，望着溪上飘流不尽的桃花瓣和渔船出神， 恍惚间， 他似乎把眼前的渔人当作当年曾经进入桃花源中的武陵渔人。 那“问” 字便脱口而出。 “问渔船”三字，逼真地表现出这种心驰神往的情态。三、四句，是问讯渔 人的话： 但见一片片桃花瓣随着清澈的溪水不断漂出， 却不知那理想的世外桃源 洞在清溪的什么地方呢？这里，桃源洞的美妙景色，是从问话中虚写的，诗人急 切向往而又感到渺茫难求的心情，也是从问话中委婉含蓄地透露出来的。 七言绝句篇幅短小，要做到情韵悠长，意境深邃，除了讲究炼字琢句外，更 要求构思的巧妙。张旭作为盛唐的一位七绝名家，是很善于构思的。这首诗从远 到近，正面写来，然后用问讯的方式运实入虚，构思布局相当新颖巧妙。作者的 笔触又轻快洒脱，对景物不作繁琐的描写，不敷设明艳鲜丽的色彩，对《桃花源 记》的意境也运用得空灵自然、蕴藉不觉，从而创造了一个饶有画意、充满情趣 的幽深境界。
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[草圣书法家书法作品欣赏]书法家作品欣赏 张旭的书法，始化于张芝、二王一路，以草书成就最高。他自己以继承”二王”传统为自豪，字字有法。若说他的楷书是继承多于创造，那么他的草书则是书法上了不起的创新与发展了。如此创造出潇洒磊落，变幻莫测的狂草来，其状可谓惊世骇俗。因此张旭也被后世尊称为草圣、下面是小编为你整理的草圣书法家书法作品，希望对你有用! 草圣书法家书法作品欣赏 草圣书法家书法作品图片1
草圣书法家书法作品图片2 草圣书法家书法作品图片3 草圣书法家书法作品图片4 张旭历史印记 饮酒痛书 张旭草书得笔法，后传崔邈、颜真卿。旭言:”始吾闻公主与担夫争路，而得笔法之意;后见公孙氏舞剑器而得其神。”饮醉辄草书，挥笔大叫。以头揾水墨中而书之，天下呼为张颠。醒后自视，以为神异，不可复得。后辈言笔札者，虞、欧、褚、薛。或有异论，至长史
无间言。(出《国史补》) 张旭深得草书笔法，后传给了崔邈、颜真卿。张旭说:”开始时，我听说公主与挑夫争着走路而悟得草书笔法的意境。后来观公孙大娘舞剑而悟得草书笔法的神韵。”张旭每次饮酒醉时就草书，挥笔大叫。将头浸入墨汁中用头书写，世上人称他为”张颠”。酒醒后看见自己用头写的字，认为它神异而不可重新得到。后人评论书法名家，欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷四人，或许有不同的意见，至于论到张旭，都没有异议。 常熟判案 旭释褐为苏州常熟尉。上后旬日，有老父过状，判去。不数日复至。乃怒而责曰:”敢以闲事，屡扰公门。”老父曰:”某实非论事，覩少公笔迹奇妙，贵为箧笥之珍耳。”长史异之，因诘其何得爱书。答曰: ”先父受书，兼有著述。”长史取视之，信天下工书者也。自是备得笔法之妙，冠于一时。(出《幽闲鼓吹》)张旭脱去短衣官任苏州常熟尉。上任后十多天，来一位老人递上状纸告状。张旭在状纸上批示判去。过不几天，这位老人又来了。张旭大怒责备老人说:”你竟敢用闲事来屡次骚扰公堂?”老人说:”我实际上不是到你这理论事情来的。我是看到你批示
本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！ == 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ == 关于张旭《桃花溪》阅读答案附翻译赏析 桃花溪 唐·张旭 隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船： 桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？ 注释： 桃花溪：在今湖南省桃源县西南。 隐隐：隐约看不清楚的样子。 飞桥：凌空飞起的高桥。 野烟：山野间的烟靄。 石矶：河流中露出的石堆。 洞：指《桃花源记》中武陵渔人找到的洞口。 尽日：整天，整日。 (1)这首诗表达了诗人怎样的情感?请简要分析。(3分) 答：表达了诗人对世外桃源生活的向往之情(2分)。巧妙化用“桃花源”的典故(或借用“桃花流水”的景象和“问”“寻”等行为)(1分)，表达了对 宁静闲适的世外生活的向往。(意思相近即可) (2)从意境的角度，赏析“隐隐飞桥隔野烟”一句。(5分) 答：诗句选用了“飞桥”“野烟”两个意象(1分)，描绘了云烟缭绕，飞 桥隐现的画面(2分)，营造了幽深朦胧的意境，可谓佳妙。(2分)(意思相近即可)
3.诗人写桃花溪借用《桃花源记》的典故，使之富有神秘色彩，说说末句一问透视了诗人怎样的意趣？ 答：.《桃花溪》问洞在何处，即意在寻“桃源”所在，透视出诗人厌恶现实，如同陶渊明追求理想社会的心态。 4．诗人“问渔船”，可能问什么？（2分） 答：可能问：“洞在清溪何处边？”或者桃花源在何处。 5．这首诗表现了诗人什么情感？（2分） 答：对美景的憧憬；对田园的美好生活的向往；对理想境界的追求；追求不到的怅惘、无奈。（答出一点即可） ①首句描绘的景象是： 答：深山野谷，云雾缭绕。透过云烟望去，那横跨在山溪之上的小桥，若隐若现，似有似无，恍若仙境一般。 ②第二句中的一个“问”字，妙处何在？ 答：一个“问”字妙就妙在不仅将诗人的形象加入到了山水画面之中，而且将诗人探问桃源仙境的迫切心情表达得淋漓尽致。 ③第三、四句表达诗人什么样的心情？ 答：深切地表达出了诗人向往世外桃源的迫切心情，也隐隐约约地透露出诗人感到理想境界渺茫难求的怅惘之情。 【注释】 桃花溪：在今湖南省桃源县西南。 （1）这首诗中的“渔船”、“桃花”、“清溪”等形象与古代的哪部作品有关？请简要分析“渔船”与这部作品之间的联系。（3分） （2）首句“隐隐飞桥隔野烟”使用了什么艺术手法？请加以赏析（3分） （3）这首诗表达了诗人怎样的思想感情？（2分） 参考答案 （1）与陶渊明的《桃花源记》有关。（1分）这首诗中“问渔船”的“渔船”代指渔人（1分），暗指《桃花源记》中曾经进入桃花源中的武陵渔人（1分）。