第一章基本概念及理论
一、效果图的概念及表现意义
（一）基本概念
效果图是指设计者通过运用一定的绘画工具和表现方法，来构思主题、表达设计意图的一种创作方法。它被广泛运用于建筑设计、工业设计、视觉传达等艺术设计领域。
（二）效果图表现的意义
效果图是设计者表达其设计意图最直接的手段和形式，这表现在很多方面。
1、首先，效果图传达设计的宗旨，反映设计的内涵、合理运用表现技法组织画面，使其体现设计方案意境的表达、空间创造的思想。
2、其次，效果图通过表现技法，将设计作品在二维空间的图纸上三维立体地表达出来，可以很直观地表现设计内容，并且可以顺利地得以实施与制作。
3、此外，设计者可以借助效果图向建筑单位、业主、用户直接推荐和介绍设计意图，参与工程招标、设计竞赛等活动，具有较强的成果展示作用。
二、效果图学习方法与步骤
(一)基本原则
效果图与绘画作品的根本区别在于 :效果图为满足人们对于使用功能的要求而服务，更具有客观实用性，而绘画作品对于欣赏性、艺术性、装饰性有更高的要求。
三个基本原则：实用性、科学性、艺术性。
1、实用性
效果图以准确真实地反映设计作品效果为首要前提，以便于后期的施工与应用，有很强的实用性，且具有独特的专业特点。
建筑装饰设计表现效果图要对建筑结构、空间造型、材料色彩等因素进行详实表现，以利于后期的施工制作。
景观设计表现则要做到设计意图表达准确，功能分布与构造特点表现明确，环境气氛表现充分。
2、科学性
效果图的表现要遵循一定的科学性，严谨地按照透视关系和制图标准起稿，对光影、色彩的处理要依据色彩学理论来操作，在实用功能上要按人体工程学的要求来设计表现，并要像科学家对待科学研究一样认真操作。
对于建筑表现中结构的稳定性、家具陈设的水平性、前后空间及光线的矛盾性也应遵循科学规律去表现。
在环境、景观表现中，对于城市道路、绿化方式、建筑排列等，都应科学地布局，不能违背设计规律。
3、艺术性
效果图是后期指导产品制作施工的有效蓝图，所以形式一般较为规矩周正。在表现当中，成熟的技巧、动感的线条、完美的构图、精美的画面能为其设计平添不少风采，增加效果图的艺术感染力。在表现过程中，既要如实反映设计内容的真实实用性，又要合理地适度夸张、概括与取舍，运用素描色彩关系、构图美学原理来营造画面气氛，增强艺术表现效果。
设计特点及表现形式体现出的艺术性的高低，取决于设计者本人的艺术涵养的高低，所以要注重自身的美术绘画基本功训练，以充分展示设计者的个性，在将其融入到设计作品当中，同时，还要不断提高自己的审美意识。
严谨规范的制图才能有效地表现作品的实用性。
精细准确的透视才能逼真地表现作品的科学性。
协调完美的色彩才能充分地体现作品的艺术性。
（二）学习方法
效果图表现是一门多学科综合运用的课程。该课程的学习不仅需要具备良好的美学基础和扎实的绘画能力、了解形式美的基本法则、具备一定的标准制图能力，还需要掌握市场前沿动态，时刻引领设计表现新潮流，与时俱进。
该课程属于实践性较强的课程，仅依据基本理论、技法要领进行一般性的练习是不够的，表现技能的提高并不能在短期内实现。如果想得心应手地把设计作品完整、自信地表达出来，需要做到“三勤”：眼勤、手勤、脑勤。
1、眼勤
“勤学者不如好学者，好学者不如乐学者”干一行要爱一行，做设计也一样。要养成多观察身边的点滴事物的习惯。如在逛街时可以留心参观风格独特的建筑
装饰表现方法；逛公园时可以注意观察其景观布局特点等。看得多了，设计水平、表现手段自然就会得到大幅度地提高。
2、手勤
徒手勾画、记录、速写是最有效的学习方法。随手随时地记录观察结果，比如某商场的装修风格、某餐厅的平面布局、功能分析等，能加深对实地现场资料的感性认识，作为以后的设计资料备用养成画速写的习惯是设计者走向成功的良好开端。速写是体验自然、收集素材、形成个性思维的一种有效训练手段。
3、脑勤
多思考、多比较、多用脑，在创作的过程中要多总结经验，不断提高表现能力。如在速写的过程中，不仅要表现对象的材料、造型、尺寸，而且可以做简单的文字说明，记录情景、感想等。
在学习过程中，用眼记录所看、用手记录所想、用脑记录所悟，使自己的眼、手、脑得到同步训练，这样才能达到得心应手，学得有深度、有效果，全面提高自身的设计水平。
三、表现技法的工具与材料
（一）常用工具
效果图的表现形式多种多样，每种表现方式都有不同的表现工具，效果图表现也因工具的不同而效果各异。效果图为了追求最终画面效果的完美可以“不择手段”使用各种工具来表现，它与绘画相比较更加自由、无拘束，其常用工具有以下几种：
1、尺
效果图带有一定的制作性，有一定的制图标准，按作图需要可分为两类：一类是直线尺，使用较普遍，是基本的作图工具，如丁字尺、三角板、比例尺、界尺等。
一类是曲线尺，是对曲线及弧线处理时运用较多的工具，如曲线板、蛇行尺、模板等。
此外，界尺是效果图表现的专用尺，将两根50cm直尺上下相差 1公分，用双面胶相粘在一起，自制而成的界尺较为实用。
2、笔
笔对效果图表现极为关键，选择使用不同的画笔绘制效果图，可以丰富其表现效果，掌握各种画笔的特性并能熟练地使用，是画好一张效果图的前提。
画笔要根据画面效果来分类选配、合理使用。需要绘制初期原始的设计方案时，可选择不同型号的铅笔、钢笔、单色中性笔、针管笔等来表现对象；需要精细刻画表现对象时，可选择狼毫水粉笔、水彩笔、排笔等不同型号的笔，它们的笔触感强，变化也丰富，亦可表现大场面的对象；若画天空、水面等对象，可选用羊毫的水彩笔、国画用白云笔；如果画表现性线条时，可选用国画用勾线笔、衣纹笔或制图用鸭嘴笔等；对于某些表现要求特殊或要求快速表现的情况，可选用马克笔、彩色铅笔、色粉笔、喷笔等来表现。
现代绘画工具越来越多，各种类型画笔层出不穷，为丰富效果图表现带来了极大的方便，设计师可根据自己的需求来选择。
3、辅助工具
其它常用的辅助工具有绘画用工具箱、调色盒、调色盘、胶带纸、胶水、刻纸刀、橡皮、电吹风、喷绘用气泵等。
（二）常用材料
效果图表现形式与手法是多种多样的，在材料的使用上也可以多样综合地使用。在一幅作品的表现中对材料的使用是没有限制的，一般可根据个人习惯和作图要求来选择使用。
1、颜料
颜料按特性可分为两类：
一类为透明颜料，如水彩颜料，透明水色，适宜表现淡彩渲染、玻璃及钢笔淡彩处理，也可结合马克笔、彩色铅笔使用。
另一类为不透明颜料，如水粉色（广告色）、丙烯色、色粉、喷绘颜料等。
一般透明颜料色彩艳丽，具有透明性，多用于快速表现。不透明颜料使用方便、易涂改、有利于细部的刻画，易于表现出各类不同材料的质感。效果图一般都综合使用不同颜料来表现。可以用透明性颜料打底，作初步上色，再用不透明性颜料进行深入刻画。作图时要灵活掌握，合理地使用各种颜料去表现。
2、纸
纸的选择应随作图的效果来确定，设计者必须熟悉各种纸张的性能。
钢笔类表现图：可选用素描纸、绘图纸、铜版纸、牛皮纸等。
色彩表现图：可选用水粉纸、水彩纸、卡纸、宣纸等。
快速表现图：可选用马克笔专用纸、复印纸、描图纸等。
设计者可根据各种纸张的性能针对不同的绘画形式综合使用，只要灵活掌握，均可表现出很好的效果，如水彩纸吸水性较强，吸色稳定、质地较厚，可用来作为水粉、水彩、马克笔表现使用；复印纸较薄、质地较软，但经济实用，多用作方案表现、马克笔上色练习用；描图纸透明度较强，常作拷贝、晒图用，宜用于针管笔、钢笔和马克笔表现。
第二章室内外透视与制图
一、透视图概念
透视图即透视投影，在物体与观者之位置间，假想有一透明平面，观者对物体各点射出视线，与此平面相交之点相连接，所形成的图形，称为透视图。
视线集中于一点即视点。透视图是在人眼可视的范围内。在透视图上，因投影线不是互相平行集中于视点，所以显示物体的大小，并非真实的大小，有近大远小的特点。形状上，由于角度因素，长方形或正方形常绘成不规则四边形，直角绘成锐角或钝角，四边不相等。圆的形状常显示为椭圆。
二、透视种类及透视术语
（一）透视图的基本原则有两点：
1、近大远小，离视点越近的物体越大，反之越小；
2、不平行于画面的平行线其透视交于一点，透视学上称为灭点。
（二）透视术语
1、画面(PP)------假设为一透明平面；
2、地面(GP)------建筑物所在的地平面为水平面；
3、地平线(GL)-----地面和画面的交线；
4、视点(EP)- -----人眼所在的点；
5、视平面(HP)------人眼高度所在的水平面；
6、视平线(HL)------视平面和画面的交线；
7、视高(H)- -----视点到地面的距离；
8、视距(D)------视点到画面的垂直距离；
9、视中心点(CV)------过视点作画面的垂线，该垂线和视平线的交点；
10、视线(SL)------视点和物体上各点的连线；
11、中心线(CL)------在画面上过视心所作视平线的垂线。
12、消失点（VP）------就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。
13、天点------就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消失在视平线以上的点。
14、地点------就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的后面），消失在视平线以下的点。
15、真高线：在透视图中代表物体空间真实高度的尺寸线
（三）透视种类
1、一点透视（平行透视）
物体的两组线，一组平行于画面，另一组水平线垂直于画面，聚集于一个消失点，也称平行透视。一点透视表现范围广，纵深感强，适合表现庄重、严肃的室内空间。缺点是比较呆板，与真实效果有一定距离。
2、二点透视（成角透视）
物体有一组垂直线与画面平行，其他两组线均与画面成一角度，而每组有一个消失点，共有两个消失点，也称成角透视。二点透视图面效果比较自由、活泼，能比较真实地反映空间。缺点是，角度选择不好易产生变形。
3、三点透视（斜角透视）
物体的三组线均与画面成一角度，三组线消失于三个消失点，也称斜角透视。三点透视多用于高层建筑透视。
三点透视就是立方体相对于画面，其面及棱线都不平行时，面的边线可以延伸为三个消失点，用俯视或仰视等去看立方体就会形成三点透视。
三、透视图的求法
（一）一点透视求法
一点透视作图步骤一点透视常见于室内表现图的绘制。它的绘制方法简便易学，制图用的作图法比较复杂，我们介绍的是一种快速表现透视的作图法，相对简便，快捷而实用。作图前首先主观地确定实际空间的平面尺寸来制作草图，
或只要做到心中有数即可，然后确定透视图的作图比例、墙面大小和位置、心点和灭点的位置（一点透视中两点重合），具体步骤如下：
1、用比例尺确立主墙面的宽、高尺寸a、b、c、d，按视高设定视平线HL，定心点cv, 视平线心点较远一方的ab 或cd 相交得e 点，a、b、c、d 四点和cv 连接并向四周延长引出基线，在视平线上确定视点EP（视点定在与心点相对应较远的一方，EP 至e 的间距表示视点到心点的距离，即看的距离）。EP 至e 点的距离设为e 点至cv 点距离的1.5 倍左右为宜。
2、在bd 的延长线上按比例作适当的等分点( 即室内进深尺寸的量点)，将EP 与各等分点连接并延长交cv-d 的延长线上，然后过各点作水平线，在bd 线上也按比例作适当的等分点，将cv 点与各点连接并延长与水平线相交，即得出室内的网格透视基本图形。
3、ab、cd 垂线为真高线，室内所有物体的高度都在ab、cd 上量取。所有宽度尺寸在bd 上量取，所有的进深度则在bd 的延长线上量取。将室内图形在该空间地面上找出正投影位置，并引出垂线。
（二）二点透视求法
二点透视作图步骤采用二点透视作图可根据平面布置的方向，选择所需重点表现的墙面，并确定最佳角度。二点透视可用于表现室内一角或室外建筑。作图时首先要确定比例尺度，根据选定的角度，安排视觉空间分布。
1、确定真高线AB（可以定在黄金分割线位置上，左右空间比为5 比8），根据视高定视平线HL，在HL 上定灭点CV1、CV2（CV1、CV2 到AB 的距离分别为观察者看的距离，一般所看的距离比表现的距离要远些）。CV1、CV2 分别连接A、B 两点，并延长引出基线（基线相交角度在120o——150o 左右为宜）。
2、求量点，有两种方法
方法一：找出CV1、CV2 的中点C，以C 为圆心，以C 到CV1 或CV2 的距离为半径画圆，下半部分与AB的延长线相交得E 点，再分别以CV1 为圆心，以CV1到E 的距离为半径画圆交HL 上得M2，以CV2 为圆心，以CV2 到E 的距离为半径画圆交HL 上得M1，M1、M2即为量点。
方法二：在地面的夹角内任意画一条水平线ab，取ab 的中心点c，以c 为圆心，以ca 或cb 为半径画圆，交AB 延长线上得点e，以a 为圆心，ae 为半
径画圆交ab 线于点m2，以b 为圆心，be 为半径画圆交ab 线于m1,m1、m2 分别与点B 连接并延长交HL 得M1、M2。
此种方法适合作大图时，避免E 点定在画面以外而作的一种简易辅助法，其得出M1、M2 的效果与方法一样。
3、过点B 作水平辅助线，并在水平线上作等分点，以m1、m2 为起点，分别连接各等分点（尺寸点）并延长与CV1-B、CV2-B 的延长线相交，得出相对应的透视尺寸点。再以CV1、CV2 为起点与各尺寸点相连并延长，得出地面空间的网格透视图。
4、在真高线上定室内物体的高度，通过CV1 或CV2 向室内空间引高度线，与各垂线在墙面相对应点相连并通过灭点引回室内空间得出高度。
六、室内透视图的构图要求
（一）画透视图时，要考虑室内布局的主次，重点表现对象，墙面、顶棚、家具，哪些需着重表现，这就需要不同的视高、视距、视角来调整。
（二）室内空间布局处理要得当，避免有的角度拥挤，有的角度空，可用绿化、小品适当调整补充画面。
（三）画面的气氛，也可用绿化、陈设、人物等穿插绘画，但要注意比例关系。（四）画面应有虚实感，突出主要部分，强调主要部分的色彩、线条。
第三章效果图表现分类技法
一、钢笔画表现技法
（一）钢笔画
钢笔画是在表现形式上，用单一颜色来塑造形象，属于素描的一种。钢笔画最早见于欧洲的建筑庭院设计图稿中，目前也是设计师常用的表达方法之一。建筑师、设计师常用钢笔作速写来搜集资料或勾画设计草图。钢笔画笔调清劲、轮廓分明，绘画工具简单，便于携带，绘制方便，可以随时练习、写生、记录，甚至在工地上也可以勾画设计，有其他画种无法与之媲美的便捷快速的表达特点, 这也是钢笔画被建筑业广泛采用的原因之一。钢笔画能快地记录思维、组织分析画面效果、改进设计方案，是培养设计师设计灵感最直接的绘画方法之一。（二）钢笔画工具与材料
1、笔
拥有一支得心应手的笔是画好钢笔画的关键。常用的笔有蘸水笔、普通书写钢笔、书法笔、针管笔、中性笔等。可根据自己的习惯、爱好选用。各种笔由于笔尖的软硬、粗细及弹性程度的不同，能画出不同的线条、不同的韵味、不同的绘画风格和效果。设计者可以根据所表现的对象的特点尝试用不同的钢笔来作画。
2、墨水
除了黑色墨水外，各种单色的墨水也可作钢笔画。目前常用的各种单色中性笔、荧光笔等都可以画出不同的效果，但要注意一张钢笔画要用一种颜色墨水笔来完成。
3、纸
钢笔画用纸选择种类比较多，总的要求是纸质坚实、纸面光滑，如选卡纸、铜板纸，相纸、特种纸等，根据作画需要，选用不同的纸。一般设计师喜欢用制图用纸、工程复印纸、描图纸，其纸张规格多样、标准、经济、实用、易着色，是设计师首选用纸。
（三）钢笔画基本技法
1、点、线练习
点、线在钢笔画中是最主要的表现方法。初学钢笔画时可以从点、线开始练习，大小不同的点的排列，直线到曲线变化的排列组合，都可以形成不同明度的色调、块面来表现不同形体的特征、质感和空间感。
点分为规则形状的点和不规则形状的点。点的表现形式有所局限，可以用来表现细腻光滑的质感，或者在上色调时与线条穿插使用，以丰富画面效果。
线是一幅钢笔画的灵魂，钢笔画主要依靠线条的曲直、粗细、刚柔、轻重等变化来组成各种风格的画面。
2、表现形式
钢笔画表现工具比较简便，但它能表现出不同的形状和风格，产生的画面丰富多样。线的黑白——“黑”与“白”是钢笔画中的两个基本因素，直接影响画面效果，白——可以表现浅色、受光面、也可留白表现；黑——可以表现暗色物体、背光面、阴影等。黑与白是相对应的，正是“黑”与“白”的对比决定了钢笔画的魅力。线的形体——线条可以用来表现空间形体、材料质感、形态特征。
线条排列的不同走向，长短、曲直、韵味等，能构成画面不同的明暗色调，又可以形成层次丰富的画面效果。
3、速写
速写是钢笔画的重要组成部分和表现形式之一。钢笔徒手画和速写能力是衡量建筑设计、规划设计人员水平高低的重要标准之一，同时，也是一名成熟的设计师必须具备的基本功之一。速写以简单而又快速的手法来表现景物。设计师可以利用它迅速、准确地捕捉所需要的形象、随时记录活跃的设计思维。用钢笔画来收集整理资料、做快速的方案分析，是训练学生构思与表现能力比较理想的方法。
(1)、建筑速写建筑速写包括建筑结构写生、场景写生、室内装饰写生等。建筑速写可以训练设计师的观察能力、提高审美修养、保持创作激情，同时，设计师还可以通过建筑速写迅速，准确地表达构思。画建筑速写必须掌握透视和结构、构图知识，培养大胆取舍的表现能力。建筑速写首先要做到透视准确、主次分明，要处理好天空、地面、建筑物的关系，以及远、中、近景的关系。室内装饰设计速写表现，可以先从单体的家具与陈设小品练习开始，再将它们组合起来练习表现透视效果，要注意透视比例关系和对材料质感的表现，还可以加以适当的文字说明。
（2）、人物速写人物速写和素描一样，分头像、全身像、人体、群体速写等模型。在效果图表现中，人物一般作为配景出现在画面中，要求大小、比例与建筑环境、空间相吻合，且多以表现人物形态、动作为主。人物形象不宜刻画过细，以免喧宾夺主，但要做到透视准确、刻画简练。
随着科学技术的发展，计算机延伸了人的脑和手的功能，但电脑、CAD 不可能完全代替手工设计，更不能代替学习过程中的徒手作业训练思维。要全面掌握钢笔画的表现方法，需做大量的练习，使手中的笔成为身心的一部分，让每一笔都充满着感情的流露，使笔尖成为手指的一部分，灵敏而精确地表现出你的设计思维。只要坚持不懈，持之以恒，每个人都能成为钢笔画的高手。
二、水彩画表现技法
（一）基本工具与材料特性
水彩在效果图表现运用中较为普遍，水彩画工具简便，材料使用方便，颜料
快干，是研究色彩表现方法较为理想的画种之一。水彩画的颜料主要是从动植物、矿物等各物质中提炼制成的，并含有胶质和甘油，色泽艳丽、透明度较高，可以通过加水的多少来控制颜色的明度和纯度。水彩画用纸比较讲究，要求有一定的吸水性和抗水性，敷色而不吸色，纸质应洁白、纯净而不光滑，纸张的洁白度决定画面的明度，而纸张的结实度可使画面反复着色渲染与清洗，增加画面的层次感。
由于绘画过程中纸张要大量的吸水，会使纸张凹凸不平，作图前要提前把纸张裱在画板上。此外，水彩画用笔要求弹性适中，吸水量要好，要选用专业用水彩画笔，也可以用画国画用的“白云笔”或“狼毫、兰竹笔”代替，还应准备洗笔罐、画板、调色盒等绘画工具。为了增加特殊效果，还应准备盐、浆糊、蜡笔、刮刀等辅助工具。
（二）基本技法
水彩画表现常用平涂法、退晕法、叠加法三种技法。
1、平涂法
平涂是水彩画的基本技法之一。一般用于表现受光均匀的平面、颜色较深的墙面、物体的暗面以及造型的基本色相晕染、大面积天空的晕染等。表现方法一般是用水把颜色调合均匀，沿水平方向大面积运笔，由左向右，由上而下均匀运笔涂色，要求每笔颜色的饱和度要一致，用笔准确、快捷。可以通过此画法一遍一遍地上色来加深色彩，要注意的是每一遍着色都要等前一遍色干透后再进行。平涂时要把画板倾斜一定的角度，以保证颜色均匀、图面平整。
2、退晕法
一般用于表现空间、天空，可表现出物体的远近关系，形成较强的透视效果。此技法类似于平涂法，先用笔平涂一笔颜色后，趁湿在其下方加水或加色运笔，使其逐渐变浅或加深，形成退晕效果。也可以经过反复多次晕染，最后达到预期的由浅渐深，由冷渐暖的不同色相、冷暖退晕效果。退晕法要求严谨、工整、准确、过渡均匀、渐变柔和，可用来深入地刻画结构和细部，能产生层次分明、色彩厚重的画面效果。
3、叠加法
叠加法是在平涂法与退晕法技法的基础上，为了增加画意，取得特殊效果的
一种技法。叠加法讲究用笔，可以使用一种颜色在需要晕染的部位，按明暗光影分界，逐层叠加用色，取得同一色彩不同层面的变化效果。用笔可以预留出叠加笔触的位置，产生多种深浅变化。或者叠加不同的颜色，利用水彩的透明性，产生不同的色相或冷暖变化。
（三）表现要点
上色程序先浅后深、先远后近，预留高光。调色宜多不宜少，逐步加深。用色要耐心细致，必须等第一遍色完全干透后再进行第二次渲染。叠色次数不宜太多，三次左右为宜，重复太多次颜色容易变灰。
三、水粉画表现技法
水粉画表现效果厚重、色彩强烈、表现充分，是效果图表现技法中运用最为普遍的一种。其表现技法大致可分为干画法、湿画法两种，在实际表现中经常综合使用。
（一）表现工具与材料
水粉颜料也叫广告色或宣传色，是由很细的矿物质颜料或植物、化学物质等颜料加上树胶、甘油等混合而成的，含有较多的粉质，有较好的覆盖力，干湿、深浅变化较大，在作画时需加适量的白色来提高色彩的明度，白色是很重要的调合色，但要合理调配，在暗部刻画时忌用或少用白色，否则就容易使画面发灰。
水粉画对用笔要求不是很苛刻，但要求吸水适中，笔锋整齐，有弹性，专业用水粉笔最好。效果图表现用纸多用水彩纸，而且需要把纸裱在画板上，以免影响成品后的平整效果。
界尺（凹尺）是水粉效果图表现的重要工具，水粉的表现手法需要借助它完成，水粉颜色借助界尺来表现出的颜色滋润柔和、色彩自然、笔触强烈。用界尺也可以勾画外轮廓，打直线，完善画面效果。界尺还可以用在其他表现手法中，熟练掌握界尺的用法是画好效果图的关键。
（二）表现技法
1、湿画法
湿画法调色时用水较多，颜色稀薄，有一定的透明度，可以使形体与色彩结合得较为含蓄，形体转折过渡自然流畅，效果与水彩画相似。
湿画法颜色较薄，一般适用于水粉表现的第一遍用色，或者利用薄颜色的半
透明性产生叠加效果，用于表现画面的空间关系和物体的转折处，但画时重复次数不宜太多，以免造成色彩发脏、发灰现象。
2、干画法干画法是相对于湿画法来讲的，讲究用笔、笔触强烈、肯定、具有调色时用水较少、颜色饱满、色彩覆盖力强的特点，便于深入刻画形体。
干画法色彩强烈、富有绘画特征，能形象地描绘物体，表现力强，便于修改，容易掌握，能产生厚重、奔放、细腻等艺术效果。不过由于干画法用水较少，容易使图面色彩呆板，在现代效果图表现中，可以综合运用各种工具和材料，结合水彩、马克笔等现代表现技法，使水粉表现技法更完善，表现效果更丰富。（三）表现要点
水粉色的深浅、干湿变化较大，在表现时用色纯度和饱和度可略高些，这样干后效果正好，对干湿颜色变化的掌握需要在长期实践中积累经验。
在效果图表现中，往往是将干湿画法综合运用，如：大面积用湿画法，局部用干画法；远景湿画、近景干画；暗部湿画、亮部干画；先用湿画法、再用干画法，干湿结合。
四、马克笔表现技法
马克笔是近年来新兴的绘图工具，是颇受设计师欢迎的一种新型快捷表现工具。它着色简便、色彩丰富、表现力强、绘图迅速，可以大大提高工作效率。（一）表现工具与材料
1、马克笔
马克笔分为油性墨水笔和水性墨水笔两大类。油性马克笔色彩丰富齐全、淡雅细腻、柔和含蓄。水性马克笔色彩艳丽、笔触浓郁、透明性极强。大部分马克笔为进口产品，颜色日益丰富，为设计师提供了很多的方便。
2、用纸
马克笔用纸十分讲究，纸的不同质地决定了不同的绘画效果。纸质较松的画纸会吸收较多的墨水，渗到纸背面，使色彩变灰、明度变低；纸质较光滑、不吸水的纸会使墨水浮在纸上，容易抹掉而不易长久保存。做草图练习时可以选取工程复印纸，画正稿最好选用马克笔专用纸或者彩色喷墨打印纸，画平面图的硫酸纸也是理想用纸。
（二）表现技法
在画效果图之前，应先熟悉马克笔的特性和运笔方式。使用马克笔快速运笔能画出整齐利索的笔触和色块，运笔较慢或稍作笔触停留，颜色在比较吸水的纸上会渗开一片，用笔的力度大小也能产生不同明度的颜色，在练习中需用心体验，多加练习，不断积累经验。
（三）表现要点
马克笔上色要先画浅色，后画深色，逐步加深画面。用笔要大胆、果断、干净、利索，充满激情，要先画大面积，后画细部，并注意高光与亮部的表现。马克笔效果图保存时注意不要见光或长时间爆晒，要放在暗处或合起来封闭保存，否则容易褪色。
笔触是马克笔表现的魅力所在，它所表现出的平和、洒脱、狂放、激情的效果往往能与观者产生共鸣。
综合应用马克笔能表现出平涂、退晕、叠加的效果；用马克笔平和快速地运笔，尽量一笔接一笔不重复可产生平涂的效果；用颜色相近的马克笔来平涂色块，能产生退晕效果，或者用油性马克笔笔尖沾一点稀释剂（酒精、二甲苯、稀料）快速运笔排线，也能产生由浅到深的退晕效果，水性马克笔可沾水也可表现退晕效果；靠笔触的停顿衔接重叠运笔能产生叠加的效果，用不同类色马克笔叠加运笔，可以产生丰富多彩的颜色，也可以用来增强物体的色彩关系。
五、综合表现技法
效果图的表现往往不是单纯地用一种技法独立完成的，可以综合采用多种表现形式，利用各种表现工具来使画面达到最佳效果。
（一）表现工具与材料
效果图的表现工具和材料除了前面介绍的常用种类，还有很多种，如颜料有透明水色、丙稀色、色粉、炭精粉等可用来丰富画面色彩；纸张也可以选用特种纸、卡纸、牛皮纸、色粉纸等来获得特殊效果；可用喷笔增加光感表现，用彩色铅笔表现不同的质感，用刀片、橡皮来处理亮光等。
（二）表现技法
效果图表现可以依据设计师个人喜好、个人特长，或者设计题材类型来选择表现方式。透明水色可以与水彩颜料结合使用，用透明水色来表现画面暗部色彩，能解决水彩画暗部重叠用色发灰的难题。可用彩色铅笔和马克笔结合来表现，用
彩色铅笔表现物体的质感或刻画物体的暗部。
喷笔画法曾一度在效果图表现中占有绝对优势，但由于其操作方法较繁琐，制作时间较长，而逐步地退出了效果图表现主流。但用它来表现天空、大面积的色彩过渡、高光及灯光等效果是不错的选择。在黑色卡纸上用水粉、喷笔来表现舞厅、迪吧、夜景等效果，是其他纸难以实现的。
（三）表现要点
效果图根据设计特点、功能的不同，在技法上可以有所侧重，以表现不同的画面气氛。在同一张图纸上，技法运用不宜过多，要以表现画面内容为主，不能有故意炫弄技法的图纸感觉。要根据个人表现方式来确定表现方法，并使其搭配合理，逐步形成个人表现风格。
第四章建筑设计表现
一、木质材料的表现及画法
木质材料由于具有纹理细腻、色彩温和、色泽丰富的优点，是建筑装饰设计中经常使用的材料之一。
（一）在用途上，按功能的不同区分有：
木地板类——复合地板、仿实木地板、实木地板；
家具类——衣柜、书柜、沙发、桌椅；
装饰类——门窗套、隔断、墙裙、局部吊顶。
（二）按木质材料色泽的不同可归类为：偏红的红木、沙比利、橡木；偏黄的胡桃木、花梨木、枫木；偏深褐色的樟木、柚木、檀木等。
（三）在表现形式上，要对木材的形状和纹理特征进行如实地表现，而对色彩要感性地表现。先铺大体色相，按照木材的纹理运笔，可以叠加用笔，然后可以用彩色铅笔来刻画细节。整体表现时木纹刻画不宜过细，把其基本的色相表现出来即可。大面积表现木材时色彩变化不要太大，以免造成装修用料不统一的感觉。
二、砖石材料的表现及技法
地砖，石材由于其结实、耐磨、光亮厚重，在建筑商业空间. 办公大厦、家居装饰中得到了普遍使用。
（一）在用途上分类：瓷砖常用于建筑外墙、室内地面、卫生间、厨房等；石材常用于建筑外墙与地面、室内地面装修、楼梯与窗台、内墙的局部装修等。
（二）从外观质感归类：墙地砖分亮光、哑光两种效果，亮光墙地砖如镜面，晶莹剔透、透明润泽；哑光墙地砖色泽稳重，防滑耐磨、朴实自然。石材有花岗岩、大理石两类。花岗岩质地较坚硬、耐磨，经加工后光泽度好，大理石材质较软、耐磨耐腐性较差。
（三）常见的石材种类有：白色类：爵士白、大花白等；黄色类：金花米黄、旧米黄等；红色类：印度红、枫叶红、中国红等；深色类：啡网、大花绿、黑金沙、蒙古黑等。花色繁多，种类齐全,自然纹理优美。
（四）在表现上，要充分表现砖石的光亮度, 注意高光、灯光及倒影的描绘，其中倒影与高光要结合地面、墙面上的物体来表现。对石材纹理的刻画，要力求自然流畅、生动，且要按近大远小，近疏远密，近实远虚的透视原理来对其进行处理。表现出的色彩要与实际材料的色彩相近，力求真实再现。先铺砖石的大体色相，色彩总体变化要少，以使其协调统一，但要注意表现出远近色彩的纯度、明度的变化。然后仔细仿真刻画纹理，要注意表现出透视变化。最后用勾线笔借助界尺勾线表现砖石接缝和高光，注意打线要平正、干净利索。
三、窗帘、玻璃的表现及画法
现代建筑及室内设计, 大量地应用各种金属质感的材料和不同质感的玻璃
来体现现代精神。窗帘属于软装饰的一种，是室内空间装饰不可缺少的一项内容。它能有效地调节空间色彩与环境气氛，可以使空间色彩变得丰富多彩、温馨、浪漫，并能与硬材质形成一定的对比，使平白、整齐、规矩的效果图变得生机盎然。表现时用笔要轻松、活泼、飘逸，同时要注意皱褶处的明暗刻画。
四、五金、卫浴、洁具表现及画法
五金类材料一般用于室内的装饰挂件和洗浴龙头, 体积虽小, 但其特殊的
光泽和亮度往往能夺人眼目, 在表现上也应该对其质感仔细刻画。卫浴材料在卫生间表现中占有相当的比例,其产品种类多样, 功能要求也较全面, 是室内空间表现不可缺少的一个重要部分. 在表现上，要先了解功能、结构特色, 根据其材质的不同选择不同的表现方法, 在造型上，要求准确, 不作夸张表现, 以写实表现为主。
五、灯具与光影表现
（一）光影是空间造型的生命，有了光影才有空间、体积的概念，它可以塑造环境空间意境、强化艺术气氛，突出重点。灯具的造型及式样所产生的光影效果直接影响整个室内设计风格。
（二）灯具分地灯、台灯、吊灯、壁灯、暗藏灯等类型，有玻璃、水晶、羊皮、铁艺、藤艺等不同质感的造型。灯具的表现手法不拘一格，但应以写实为主，小型灯具应细致刻画，而对大型吊灯的刻画不宜过细。要根据不同材质选择不同的表现手法，灯光表现要与环境表现联系起来。注意灯光与背景的明暗变化，可适当加重背景色，灯光可以用白色、浅色点画，光影最好用喷笔来表现。
六、室内绿化表现
（一）在室内可种养一些花卉、植物，它们不仅能调节空气，同时也能美化环境。一般可种养树木类的竹榈、观音竹、马尾铁树；观叶类的龟背竹、吊兰、文竹、滴水观音等。恰当的布置可以改变空间形态、烘托气氛，在效果图中可起到画龙点睛的作用。
（二）在表现植物或花卉时，首先要表现其外形特征及结构特点，尤其要注意植物的生长规律、枝叶的前后关系和叶面的翻转与透视；枝叶安排要疏密得当，姿态要自然，用笔要流畅。
（三）室内绿化，不仅要刻画植物，也要刻画好花盆的形体，透视及造型。绿化作为配景，近处植物的刻画要详实、自然、生动，远处的要画得概括、简单，以加深空间的透视效果。
七、人物表现及画法
在建筑室内外的效果图表现当中，人物一直被作为点缀出现在画面中。它可以起到活跃画面、创造动感的作用，还可以通过人物的大小、高低来体现场景尺度及空间关系、弥补空间空缺的不足，起到调整空间环境气氛的作用。人物作为画面的点缀，只注重外形对体态的表现即可，不可以画得过多、过细，因为过多会遮掩设计的主体造型，过细则易喧宾夺主。
八、室内空间表现方法
室内效果表现在建筑效果表现中占有相当重要的地位，正是由于有了室内空间的组织才创造出具体的使用功能，建筑的概念才得以进一步完善。
随着社会的发展和人们生活品质的提高，人们对居住环境有了更高的要求，室内的装饰设计也就显得更为重要了。与其他设计图纸相比, 室内效果图表现以三维的形式来表达, 它常被作为与业主交流和汇报工作的手段。
在室内表现中，需要表现的内容和涉及的因素是多样的，它包括：平面的布置、空间的处理、界面的细部、材料的选择、色彩的搭配、家具设计和选用、灯具的设计与表现、陈设、绿化、环境气氛等。这就需要设计师有较全面的建筑知识、深厚的美学修养、扎实的绘画基本功、并还要有敏锐的观察力和较强的表现力。
室内空间表现的方法，可以先从对室内的家具、陈设小品的表现开始着手，熟练地掌握了家具的画法后再进行空间透视练习，最后进行组合设计表现，由浅入深、由简到繁，逐步形成个人的表现风格。
在室内空间表现中, 画面表现的重点在：
（一）选取最佳角度, 反映设计的重点内容和特点。
（二）正确表现空间、界面、家具、陈设之间的尺度比例和色彩关系。
（三）将材料的不同质感及对比效果表现出来。
（四）对照明、绿化气氛的表现，也是对设计风格的体现。
（五）直面墙空间在室内表现中的运用最为普遍，在表现时，要表现出前后空间的变化。如果地面颜色较重，先竖向运笔画出倒影关系，再用横向运笔表现地面材料。顶棚颜色较亮，可横向运笔画出基本色，用同类色退晕表现顶棚的深远关系。墙面一般最亮，可用竖向运笔表现基本色，斜向运笔表现光影和前后关系。
（六）曲面墙在室内设计中以弧形墙为主，作效果图表现时应在直面墙空间表现的基础上，着重刻画墙面的透视效果。曲面、弧形的表现一般用色两端颜色较重，中间较亮，颜色过渡要均匀，并要注意处理好素描关系。
《手绘效果图表现技法》课程教学大纲 （总课时 72 学时） 课程名称：《手绘效果图表现技法》课程编号： 课程类别：职业能力课适用专业：装饰艺术设计专业 先修课程：《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》 后续课程：《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》 总学时：72学时 执笔人：审核人： 一、课程性质与作用 (一)课程性质与作用 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁，在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导，学生手绘练习为主的课程，将理论课内容实践化，从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 通过对《手绘效果图表现技法》的学习和研究，可以让学生更加直观的掌握对室内各空间形体的具象化认识。也是训练学生快速表达自己设计思维的一种手绘训练。同时还要求学生掌握多种绘图的方法，培养他们的手绘能力。 本课程授课周期为9周，共72学时，《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程，《室内设计原理》、《家居空间设计》为后续课程。 （二）课程设计思路 模仿实践——讲授理论——模仿实践——讲授理论——创作实践 手绘效果图表现是专门针对艺术学院各个专业学生开设的一门职业核心技能课。主要目的针对环境艺术设计专业奠定必要的造型表现基础。学习效果图手绘表现的基本理论知识与表现规律，练习并探索效果图手绘表现方法和技巧，为以后的环境艺术设计及设计图纸的表现打下良好的基础。培养目标是具有一定审美品位，较好的艺术设计创新意识与造型表现基础，同时具有设计徒手表现能力的人才。 课程可以培养学生的图象记忆能力、图纸表现能力，引导学生通过效果图手绘表现进入设计领域这样的一个过程，并且具备表现能力，促进学生职业素质的养成。本课程课堂
手绘效果图-课程教案
第一章基本概念及理论 一、效果图的概念及表现意义 （一）基本概念 效果图是指设计者通过运用一定的绘画工具和表现方法，来构思主题、表达设计意图的一种创作方法。它被广泛运用于建筑设计、工业设计、视觉传达等艺术设计领域。 （二）效果图表现的意义 效果图是设计者表达其设计意图最直接的手段和形式，这表现在很多方面。 1、首先，效果图传达设计的宗旨，反映设计的内涵、合理运用表现技法组织画面，使其体现设计方案意境的表达、空间创造的思想。 2、其次，效果图通过表现技法，将设计作品在二维空间的图纸上三维立体地表达出来，可以很直观地表现设计内容，并且可以顺利地得以实施与制作。 3、此外，设计者可以借助效果图向建筑单位、业主、用户直接推荐和介绍设计意图，参与工程招标、设计竞赛等活动，具有较强的成果展示作用。 二、效果图学习方法与步骤 (一)基本原则 效果图与绘画作品的根本区别在于 :效果图为满足人们对于使用功能的要求而服务，更具有客观实用性，而绘画作品对于欣赏性、艺术性、装饰性有更高的要求。 三个基本原则：实用性、科学性、艺术性。 1、实用性 效果图以准确真实地反映设计作品效果为首要前提，以便于后期的施工与应用，有很强的实用性，且具有独特的专业特点。 建筑装饰设计表现效果图要对建筑结构、空间造型、材料色彩等因素进行详实表现，以利于后期的施工制作。 景观设计表现则要做到设计意图表达准确，功能分布与构造特点表现明确，环境气氛表现充分。
2、科学性 效果图的表现要遵循一定的科学性，严谨地按照透视关系和制图标准起稿，对光影、色彩的处理要依据色彩学理论来操作，在实用功能上要按人体工程学的要求来设计表现，并要像科学家对待科学研究一样认真操作。 对于建筑表现中结构的稳定性、家具陈设的水平性、前后空间及光线的矛盾性也应遵循科学规律去表现。 在环境、景观表现中，对于城市道路、绿化方式、建筑排列等，都应科学地布局，不能违背设计规律。 3、艺术性 效果图是后期指导产品制作施工的有效蓝图，所以形式一般较为规矩周正。在表现当中，成熟的技巧、动感的线条、完美的构图、精美的画面能为其设计平添不少风采，增加效果图的艺术感染力。在表现过程中，既要如实反映设计内容的真实实用性，又要合理地适度夸张、概括与取舍，运用素描色彩关系、构图美学原理来营造画面气氛，增强艺术表现效果。 设计特点及表现形式体现出的艺术性的高低，取决于设计者本人的艺术涵养的高低，所以要注重自身的美术绘画基本功训练，以充分展示设计者的个性，在将其融入到设计作品当中，同时，还要不断提高自己的审美意识。 严谨规范的制图才能有效地表现作品的实用性。 精细准确的透视才能逼真地表现作品的科学性。 协调完美的色彩才能充分地体现作品的艺术性。 （二）学习方法 效果图表现是一门多学科综合运用的课程。该课程的学习不仅需要具备良好的美学基础和扎实的绘画能力、了解形式美的基本法则、具备一定的标准制图能力，还需要掌握市场前沿动态，时刻引领设计表现新潮流，与时俱进。 该课程属于实践性较强的课程，仅依据基本理论、技法要领进行一般性的练习是不够的，表现技能的提高并不能在短期内实现。如果想得心应手地把设计作品完整、自信地表达出来，需要做到“三勤”：眼勤、手勤、脑勤。 1、眼勤
手绘效果图表现技法教案
一、教学目的： 手绘效果图表现技法是教学计划中的一个重要教学环节，效果图的表现是艺术设计专业的一个重要环节。它通过形象化的语言表述了设计师的设计构思、空间塑造和材料工艺等综合概念。它不仅是学生以后步入社会与业主沟通的桥梁，同时也体现了设计师的艺术修养和表现水准。所以，要让艺术专业的学生如何画好效果图表现，如何准确的快速的表达设计意图，是手绘效果图表现技法这门课的主要教学目的。 二、教学要求： 通过讲授手绘效果图表现技法的基本理论使同学们了解该课程的目的和任务，掌握徒手画表现的重要性，提高同学们的动手能力和审美眼光，使手绘效果图富有良好品质，达到艺术和技术的完美统一。作业一律采用手绘，表现工具不限，要求学生加强徒手画的能力。其次教师有较高的学术和先进的表现手段，在辅导过程中随时给予学生示范，启发性地给予学生更广阔的表现思路，引导学生把自己的表现能力在作品中体现出来。 三、教学重难点： 由于课时时间短，下学期还有这门课程的延伸课程。这次的手绘效果图表现技法主要是让学生掌握徒手画表现的一些技巧和方法的运用。而如何有效的运用线描法、影调法和综合法来体现各种物体的材质的视觉表现是本门课的难点。 四、教学方法： 1、通过多媒体进行理论基础方面的教学。 2、通过范图及示范等手法进行作业辅导 五、教学内容： （一）概述 徒手绘画表现是一种基本功的表现，它就象素描一样，只有把基础打牢，才能使我们的形象思维开阔，才能在设计中得心应手。徒手绘画，主要是训练我们对点、线、面的特性的表达和物体落影的原理的认识，以及对透视学的理解。 徒手绘画表现的分类： 1、慢工表现（细化表现） 特点：费时费力，但是刻画的极其细致、形象生动、细腻。以喷绘效果图为典型代表。 2、快速表现 特点：能在较短的时间内表现出方案的大致效果。以钢笔画表现，彩铅表现、马克笔表现等为代表。 （二）快速表现的背景理论 1、快速表现的绘图工具： 钢笔、美工笔、针管笔、签字笔等。
第一章基本概念及理论 一、效果图的概念及表现意义 （一）基本概念 效果图是指设计者通过运用一定的绘画工具和表现方法，来构思主题、表达设计意图的一种创作方法。它被广泛运用于建筑设计、工业设计、视觉传达等艺术设计领域。 （二）效果图表现的意义 效果图是设计者表达其设计意图最直接的手段和形式，这表现在很多方面。 1、首先，效果图传达设计的宗旨，反映设计的内涵、合理运用表现技法组织画面，使其体现设计方案意境的表达、空间创造的思想。 2、其次，效果图通过表现技法，将设计作品在二维空间的图纸上三维立体地表达出来，可以很直观地表现设计内容，并且可以顺利地得以实施与制作。 3、此外，设计者可以借助效果图向建筑单位、业主、用户直接推荐和介绍设计意图，参与工程招标、设计竞赛等活动，具有较强的成果展示作用。 二、效果图学习方法与步骤 (一)基本原则 效果图与绘画作品的根本区别在于 :效果图为满足人们对于使用功能的要求而服务，更具有客观实用性，而绘画作品对于欣赏性、艺术性、装饰性有更高的要求。 三个基本原则：实用性、科学性、艺术性。 1、实用性 效果图以准确真实地反映设计作品效果为首要前提，以便于后期的施工与应用，有很强的实用性，且具有独特的专业特点。 建筑装饰设计表现效果图要对建筑结构、空间造型、材料色彩等因素进行详实表现，以利于后期的施工制作。 景观设计表现则要做到设计意图表达准确，功能分布与构造特点表现明确，环境气氛表现充分。
2、科学性 效果图的表现要遵循一定的科学性，严谨地按照透视关系和制图标准起稿，对光影、色彩的处理要依据色彩学理论来操作，在实用功能上要按人体工程学的要求来设计表现，并要像科学家对待科学研究一样认真操作。 对于建筑表现中结构的稳定性、家具陈设的水平性、前后空间及光线的矛盾性也应遵循科学规律去表现。 在环境、景观表现中，对于城市道路、绿化方式、建筑排列等，都应科学地布局，不能违背设计规律。 3、艺术性 效果图是后期指导产品制作施工的有效蓝图，所以形式一般较为规矩周正。在表现当中，成熟的技巧、动感的线条、完美的构图、精美的画面能为其设计平添不少风采，增加效果图的艺术感染力。在表现过程中，既要如实反映设计内容的真实实用性，又要合理地适度夸张、概括与取舍，运用素描色彩关系、构图美学原理来营造画面气氛，增强艺术表现效果。 设计特点及表现形式体现出的艺术性的高低，取决于设计者本人的艺术涵养的高低，所以要注重自身的美术绘画基本功训练，以充分展示设计者的个性，在将其融入到设计作品当中，同时，还要不断提高自己的审美意识。 严谨规范的制图才能有效地表现作品的实用性。 精细准确的透视才能逼真地表现作品的科学性。 协调完美的色彩才能充分地体现作品的艺术性。 （二）学习方法 效果图表现是一门多学科综合运用的课程。该课程的学习不仅需要具备良好的美学基础和扎实的绘画能力、了解形式美的基本法则、具备一定的标准制图能力，还需要掌握市场前沿动态，时刻引领设计表现新潮流，与时俱进。 该课程属于实践性较强的课程，仅依据基本理论、技法要领进行一般性的练习是不够的，表现技能的提高并不能在短期内实现。如果想得心应手地把设计作品完整、自信地表达出来，需要做到“三勤”：眼勤、手勤、脑勤。 1、眼勤
《手绘线条图像——物象空间的表达》教案 教材分析： 本课的内容介绍，主要让学生掌握物象空间表达的方法，和培养学生对生活的细微观察并发现生活随处可见的美。 教学目标： 1、让学生了解物象空间的表达方法的基本认识，特别掌握透视的表达方法。 2、了解空间的表达方法的特点。知识技能目标：让学生掌握并学会运用物象空间的表达方法。情感态度和价值观目标：让学生感受到生活中随处可见的美。 教学重、难点： 引导学生掌握物象空间表达的方法及运用；学生准确掌握物象透视表达和手绘能力。教学方法： 1、教法：通过图片说明，让学生了解物象空间的基本表达方法，举例并说明关于物象空间表达方法上的典型特征，表达时运用所需要解决的难点。 2、学生通过教师讲解了解本课的基本内容，通过实践可以使学生得到学以致用，学会运用物象空间的表达方法，在实践中需要教师指导。 教具准备： 课本、图片；学具准备：课本、A4纸、黑或蓝或彩色笔。 教学过程： （一）组织教学，引入新课。 展示一些生活中随处可见的物象，让学生感受生活中处处充满美。【提问】我们用什么样的表达方法表现生活中的美呢？（线、空间、色彩）【讨论】如果让你来表现，你会用什么样的方法？ （二）讲授新课。 1、什么是物象空间？空间是物质世界存在的一种客观形式。上下、左右、前后----三度空间。物象空间是指包含有具体事物的三维立体空间。上课的教室被称作室内空间；运动场、花园等称为室外空间。 2、为什么要运用手绘线条表达物象空间呢？清晰、简洁、美观、实用性。表现的方面：
广告、设计、建筑、漫画、装潢等。
3、物象的表达方式：（1）前后遮挡法（2）焦点透视法。透视的两种方法：平行透视、成角透视（3）物象上下安排法（4）散点透视法（5）主观式的表达方法。 （三）领学生回顾刚才的内容。 回顾五种表达方法，充分理解表现方法和表现内容，重点是透视的表达方法。由于在平面上表现空间，是通过物象之间的位置与前后关系呈现的，所以这几种物象空间的表达方式并不是孤立存在的，而是相互联系的。通过欣赏书中的图片，加深学生对物象空间表达的几种方法的印象，为稍后的练习做准备。 （四）提问巩固。 你认为哪种方法表现空间最好？你喜欢哪种表现方法？ （五）课堂练习。 请选择一种合适的空间表达方法，画出教室布置图或宿舍布置图。要求：1.选取一个主题2.画面要具有空间感和美感）。作品展示（自评、互评） （六）小结。 本节课进行了手绘线条图像---物象空间的表达的学习，学习了五种表达物象的方法，开阔了学生的视野，增强了学生动手、动脑能力。同时欣赏了很多绘画图片，陶冶了情操。这节课对以后生活和学习都有很大的帮助。 . .
乐山师范学院美术系《手绘表现技法》课程教案绪论 要求：了解手绘表现在环境艺术设计专业中重要性； 了解手绘表现方式：徒手画与电脑后期处理。 理解：当代设计中手绘表现的现象 教学手段：多媒体课件讲授，图例分析 内容： 一、手绘表现图的重要性、意义和价值 1.1 手绘表现的重要性 手绘效果图表现是建筑设计、室内设计、景观艺术设计过程中的重要环节，其能力的优劣直接影响设计思维的转化是否合理、设计成果的表达是否合理、准确。效果图也是作为向业主表达设计思维的最主要手段。手绘表现图是环境艺术设计专业的基础平台课程之一，是环境设计人员必需掌握艺术设计成果图形转化的相关知识，有效地将思维意念“物化”转变的关键。 本课程安排在空间设计基础和工程测绘制图课程之后，主要是综合之前空间结构和规范制图的认知，通过讲授室内设计的基本程序、空间透视、效果图绘制技巧、装饰配置与材料和电脑效果图绘制等内容，使学生了解环境空间设计表达的各个环节，把握效果图绘制的要点、技巧和诀窍，并能够针对工程实际进行装饰或规划的效果图制作。 通过本课程的学习，可以提供本专业学生最基本的“生存工具”—设计表达能力，并借此提升和完善设计思维，进行有效的交流，最终提升设计的整体质量，为以后的专业设计工作打下坚实的基础。 1.2 电脑效果图与手绘效果图的特点比较 电脑效果图——真实、准确、速度较慢、易于反复修改、但不适合搞创作 手绘效果图——生动、概括、速度较快、不易于反复修改、但适合搞创作手绘效果图和电脑效果图是有一定差别的，当然也有一定的联系。但是,并非每个设计师都会让电脑效果图表现出神入化，而这些电脑效果图的设计人员本身又有多少表现的底蕴。要知道电脑效果图的完美表现不仅仅是懂得建模、灯光、材质和渲染就可以了结的事情。可以说手绘效果图的表现是一种设计思维的过程，它所表达的思想和情感是电脑效果图永远不可能替代得了的。 因而，在设计师们开始追求和完善自身素养提高和加强设计语言表达的今天，手绘和电脑效果图这种表现形式也越来越受到重视，同时它也是对设计师职业水准最直接、最直观的衡
《手绘线条图像——立体图像的表达》教学设计 一、教材分析与学习时间安排 《手绘线条图像——立体图像的表达》是人美版美术教材第14册第二课的学习内容，属于造型·表现领域，手绘线条图像的表达是美术教学的重要基础课程之一。学习手绘线条图像能够促进学生将自己的所见、所闻、所感以简单会意的方式表达出来，达到自我表现、自我展示、交流和抒发情感的目的。初一学生在上学期已经对手绘线条有所了解，上学期的学习主要注重学生观察能力的训练,引发学生去把握对象的基本特征和组成要件,能抓住说明问题的关键，并用正确的观察方法进行大胆,自信,有个性地表达事物的程度,不强求完全写实。本学期的教学注重的是使学生理解形态与结构的关系，掌握立体图像的呈现规律和表现手法，能够发挥他们学习的主动性、探索性和创造性，掌握表达立体图像的各种方法。 本内容计划授课一课时。 二、教学目标 知识与能力：通过本课学习，使学生掌握丰富的线条表达方法，理解物象的基本特征和基本关系，提高学生的观察能力和形象思维能力，更重要的是提高表达能力和综合实践能力。 过程与方法：能用手绘线条准确客观、忠实现实地传达物象信息。 情感态度与价值观：培养学生对事物的客观分析能力，表达自己的独到见解，发展个性，培养创新精神，学会从生活中去获取知识和提高能力。 三、教学重点与难点 重点：立体图像的表达方法，围绕生活，调动学习兴趣。 难点：鼓励学生大胆地对三维立体形象进行表达。 四、教学准备 教师准备：电脑课件、正方体、 学具准备：A4纸、铅笔、橡皮 五、教学特点 本节课以调动学生学习兴趣为出发点,淡化美术技能的培养，以"看看,想想,画画,猜猜,玩玩"的氛围让学生学得愉快,画得开心,在轻松愉快中激发学生热爱美术、领悟美术的独特价值。教学设计力求面向全体学生,坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展，重视学生个性与创新精神的培养。 六、教学过程 （一）游戏引入 1、课堂活动：教师在黑板上画出一个正方形，请同学们通过添画几笔的方式，将二维图形变成三维立体图形，体验平面到立体的过程，激发学生学习的热情。一位同学在黑板上画。 设计意图：正方形变为正方体对于学生来说并非难事，学生在几何课上都已
《手绘表现技法》说课稿 一、课程基本信息 二、课程定位 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁，在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导，学生手绘练习为主的课程，将理论课内容实践化，从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 本课程授课周期为9周，共72学时，《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程，《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》为后续课程。 三、工作岗位和课程目标 3.1 工作岗位及职业能力 工作岗位及职业能力分析表
3.2课程目标 3.2.1 知识目标 效果图手绘表现基本理论知识，练习并探索效果图手绘表现的表现方法和技巧。建立效果图手绘表现能力。 3.2.2 技能目标 手绘效果图是一种设计语言，又是设计的组成部分。室内设计的图形思维方法是建立在徒手画的基础之上的，通过学习力求把复杂的物象抽象化，将复杂多样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法，在训练上采用分解训练和综合训练、感性与理性的学习方法使学生在较短的时间里掌握好手绘效果图快速表现技法，手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想象能力与空间效果的感受力和表现力，进而提高造型能力和审美素质。 学会如何与客户进行沟通，掌握各类室内空间的效果图表现方法，成为一名优秀的设计人员。 3.2.3 态度目标 （1）使学生形成积极主动的良好学习习惯。 （2）掌握扎实的手绘功底。
（3）培养学生的创新能力，表达能力，团队合作能力。 （4）培养学生的敬业精神和职业道德。 四、教学组织 根据工作岗位与职业能力分析，为使学生掌握手绘效果图表现技法基础知识和室内各空间效果图绘制方法，并能够解决室内设计方案中遇到的实际问题，本课程设计了六个学习项目，教学组织表如下： 课程教学组织表
手绘效果图表现技法教案一、教学目的：
手绘效果图表现技法是教学计划中的一个重要教学环节，效果图的表现是艺术设计专业的一个重要环节。它通过形象化的语言表述了设计师的设计构思、空间塑造和材料工艺等综合概念。它不仅是学生以后步入社会与业主沟通的桥梁，同时也体现了设计师的艺术修养和表现水准。所以，要让艺术专业的学生如何画好效果图表现，如何准确的快速的表达设计意图，是手绘效果图表现技法这门课的主要教学目的。 二、教学要求： 通过讲授手绘效果图表现技法的基本理论使同学们了解该课程的目的和任务，掌握徒手画表现的重要性，提高同学们的动手能力和审美眼光，使手绘效果图富有良好品质，达到艺术和技术的完美统一。作业一律采用手绘，表现工具不限，要求学生加强徒手画的能力。其次教师有较高的学术和先进的表现手段，在辅导过程中随时给予学生示范，启发性地给予学生更广阔的表现思路，引导学生把自己的表现能力在作品中体现出来。 三、教学重难点： 由于课时时间短，下学期还有这门课程的延伸课程。这次的手绘效果图表现技法主要是让学生掌握徒手画表现的一些技巧和方法的运用。而如何有效的运用线描法、影调法和综合法来体现各种物体的材质的视觉表现是本门课的难点。 四、教学方法： 1、通过多媒体进行理论基础方面的教学。 2、通过范图及示范等手法进行作业辅导 五、教学内容： （一）概述 徒手绘画表现是一种基本功的表现，它就象素描一样，只有把基础打牢，才能使我们的形象思维开阔，才能在设计中得心应手。徒手绘画，主要是训练我们对点、线、面的特性的表达和物体落影的原理的认识，以及对透视学的理解。 徒手绘画表现的分类： 1、慢工表现（细化表现） 特点：费时费力，但是刻画的极其细致、形象生动、细腻。以喷绘效果图为典型代表。 2、快速表现 特点：能在较短的时间内表现出方案的大致效果。以钢笔画表现，彩铅表现、马克笔表现等为代表。 （二）快速表现的背景理论 1、快速表现的绘图工具： 钢笔、美工笔、针管笔、签字笔等。 钢笔：墨色钢笔线条对比强烈，粗细控制得当，运用的点、线可以表现各种材质。
广州华夏职业学院教案
广州华夏职业学院教案纸 点名，考勤记录，纪律强调 时间安排：5分钟 一、新课导入 时间安排:10分钟 教学方法：讨论、启发 回顾讨论：上学期透视学原理在本学期室内效果图中的运用及联系 二、新课学习 时间安排：50分钟 教学方法：讲授、讨论、演示 一、手绘效果图的基本要求 1、细致整洁 2、精确清晰 3、透视合理 4、有一定的真实感 5、整体效果完整 三、室内设计手绘效果图的作用 室内设计手绘效果图是根据室内设计的内容，先于建筑装饰实体的效果预想图。通过预想和构思表达尚未完成的室内设计环境，可以把设计师的抽象创作展示出来。它的积极作用就在于能和大众进行广泛的设计交流。 室内设计是综合艺术之一，设计师在把握诸多功能组合关系的协调性的同时，还应该具有丰富的想象力和创造力。如何通过艺术手段展示自己的设计作品，体现融入情感的空间艺术魅力和自己的艺术修养，从而使图纸本身成为一件艺术品，这是艺术设计工作者应该首先考虑的问题。 随着计算机技术的飞速发展和多媒体的广泛运用，室内设计效果图的表现方式不断增多。通过这些表现方式做出的效果图虽然各有优点，但在很多场合和很多项目中是无法完全代替手绘效果图的。况且，在手绘效果图的过程中，可以充分展示设计者的艺术思想，从而增强作品的艺术感染力。
四、室内设计手绘表现图的种类 目前，在室内设计效果图领域主要有以下几种常用技法。 1、淡彩勾线法：是一种以线条来表现室内结构轮廓、以淡彩来表现室内气氛的方法。线可以用钢笔线、铅笔线等各种颜色的线条，一般选用与淡彩相协调的重色勾线，色彩可用水彩、水粉、国画色、透明水色、马可笔、彩铅等。可先通过不同线型勾画结构，分出明暗，然后上淡彩。也可以先上淡彩后勾线。着色时可有浓淡变化，简单表现出室内主要色调及明暗关系。 2、平涂法：是用水粉来表现，是一种真实感比较强，视觉感及绘画性比较好的一种表现手法，明暗层次清晰。色彩质感逼真，在手绘效果图中使用比较多的一种。先平涂室内各界面的固有色调，再画深色暗部，最后画出高光线型。 3、喷绘法：是用喷笔及压缩泵充气喷色的一种方法，在完成的底稿上。再用透明模板做遮挡。然后进行喷绘。表现色彩柔和，明暗层次细腻自然。且喷的遍数多色彩丰富，在喷绘过程中注意掌握好喷笔与画面距离的远近。喷绘完毕后，喷笔要清洁干净以免下次堵塞。 4、麦克笔法：麦克笔是一种带有各色染料甲苯溶液的绘图笔，有粗细之分，色彩系列丰富，多达120多种，并有金、银、黑、白等色，作画时利用纸张的性质来发挥特有的笔触，用笔肯定。但不宜修改，需要在表达时做到心中有数。麦克笔表现形式多样，是手绘效果图中既快又方便的表现形式。固使用比较普遍。 5、彩色铅笔法：画室内效果图，要选用笔芯硬度好、色彩浓的彩色铅笔，其所含油质成分少，可自由重复及混合，用彩色铅笔表现注重铅笔排线的方向与疏密关系，彩色叠加的丰富度。彩色铅笔可单独表现，也可以与淡彩结合，既有渲染的效果又有线条的挺括，表现效果独具特色。 6、剪贴法：是用各色色纸进行剪贴，剪贴前先画出轮廓结构，然后选择所需要的色纸按形状剪贴而成。免去了涂色的步骤。受光部分和背光部分的一些细部可用色笔来装饰，表现线型用不同宽度的各种色胶带纸剪贴，线条挺括，为了突出一定的真实效果，还可以用一些木纹纸、金属片等材料表现。 室内手绘效果图表现方法多种多样。与电脑制图相比，它效率高表现力强，是当今室内设计发展的又一个新走势。设计人员在电脑制图的基础上要不断加强手绘效果图的表现能力，不断提高我国室内设计手绘效果图的表现水平。
《手绘线条图像—物象的多视角表达》 人美版中学美术教材第十五册第二课 华中师范大学美术学院杨信 课题：《手绘线条图像——物象的多视角表达》 课型：造型与表现 年级：八年级 课时：两课时 （一）教材分析 本课选自人美版中学美术教材第十五册的第二课，这是一节属于“造型与表现”范畴的美术课。在本教材第十四册的第二、三课中，曾向学生介绍了如何用手绘线条表达出立体的物体和物象的空间关系等知识，本课在此基础上，进一步了解对物象进行多视角表达的重要性与实用性，认识物象的多视角表达，学习用手绘线条从多个视角表达物象，培养学生整体观察、多视角观察、细致比较和理性分析的能力，从而达到认识和理解物象的结构关系和空间关系的目的。 （二）学情分析 八年级的学生在美术的造型与表现能力方面已有一定的基础，但是由于正处在青春叛逆期，他们可能会比其他年级的学生更容易对上课失去兴趣，所以本课的教学课件中减少了文字的表述，增加了图片的展示与他们比较感兴趣的事物，并且穿插设计了一些活动，尽量让大家都参与其中，这样既能使课堂的气氛轻松愉快，又能让大家真正的熟悉和了解物象的多视角表达。 （三）教学目标 1、知识与技能：了解手绘线条图像—物象的多视角表达的意义、尝试能够运用线条大胆，果断，自信而有个性的去表现熟悉的事物。 2、过程与方法：在学习、讨论、读图过程中，学生探究出手绘线条图像物象的多视角表达的意义和表达方法，用观察尝试的方法，锻炼学生全面、整体认识事物的能力和理解分析的能力，培养学生的想象力和形象思维能力，使学生形成基本的美术素养。 3、情感、态度与价值观：体验信手画来的乐趣，认识手绘线条在生活中的重要性，激发对美术、生活、大自然的美好情感。 （四）教学重点与难点 1、教学重点：对物象进行多视角观察后，能够对物象的结构和方位有明确地认识。 2、教学难点：能迅速把握物象的特征，大胆、果断、有个性地表达，再现生活中见过的形象。对物体的平面与三视图中所画的各个局部，能从空间上有正确的理解。 （五）教具、学具准备 1、教具：多媒体课件 2、学具：铅笔、橡皮、彩色笔或者彩铅、A4白纸 （六）教学过程
《手绘线条图像——物象空间的表达》教案教材分析： 本课的内容介绍，主要让学生掌握物象空间表达的方法和培养学生对生活的细微观察并发现生活随处可见的美。 教学目标： 1、让学生了解物象空间的表达方法的基本认识，特别掌握透视的表达方法。 2、了解空间的表达方法的特点。 知识技能目标：让学生掌握并学会运用物象空间的表达方法。 情感态度和价值观目标：让学生感受到生活中随处可见的美。 教学重点： 引导学生掌握物象空间表达的方法及运用。 教学难点： 学生准确掌握物象的透视表达和手绘能力。 课时： 1课时 教学方法： 引导加指导 1、教法：通过图片说明，让学生了解物象空间的基本表达方法，举例并说明关于物象空间表达方法上的典型特征和表达时运用所需要解决的难点。 2、学法：学生通过教师讲解了解了本课的基本内容，通过实践可以使学生得到学以致用，学会运用物象空间的表达方法，在实践中需要教师指导。 教具准备： 课本、图片学具准备：课本、A4纸、黑或蓝或彩色笔。 教学过程： （一）组织教学，引入新课展示一些生活中随处可见的物象，让学生感受生活中处处充满美。
通过刚才观看的图片，问：我们用什么样的表达方法表现生活中的美呢？（线、空间、色彩）（讨论）如果让你来表现，你会用什么样的方法？我们这节课就学习如何用手绘线条图像对物象空间进行表达（板书课题）。 （二）讲授新课： 1、什么是物象空间？空间是物质世界存在的一种客观形式。上下、左右、前后----三度空间物象空间是指包含有具体事物的三维立体空间。例如：我们上课的教室被称作室内空间。运动场、花园等称为室外空间。 2、为什么要运用手绘线条表达物象空间呢？清晰、简洁、美观、实用性。表现的方面：广告、设计、建筑、漫画、装潢等。 3、物象的表达方式：（学生先看书，自主探究，找生回答,教师详解） （1）前后遮挡法画面前面的景象遮挡后面的景象，来表达前后、远近的关系。 （2）焦点透视法（近大远小表达方法）利用近大远小的透视规律来表现空间关系，是符合人们直观感受的一种表达方法。 透视的两种方法：平行透视、成角透视。 （3）物象上下安排法（平摆式方法）不考虑物象的透视关系，在绘画中有一种装饰效果。平摆在画面上的物象，下面表示近，上面表示远（如表示前院后院，楼上楼下等）（4）散点透视法（游移式的表达方法）在表现很大的空间时，不是站在一个地方能看的到的，如表达街道从东道西，山底下到山顶上的景物，这时可采用边走边画的方式。中国山水风景中常采用此法。表现超视域的广阔空间。 （5）主观式的表达方法（知道即可）通过个人的想法来画出物象，包含了很多个人的思想和看法。 （三）领学生回顾刚才的内容：回顾五种表达方法，充分理解表现方法和表现内容，重点是透视的表达方法。由于在平面上表现空间，是通过物象之间的位置与前后关系呈现的，所以这几种物象空间的表达方式并不是孤立存在的，而是相互联系的。通过欣赏书中的图片，加深学生对物象空间表达的几种方法的印象，为稍后的练习做准备。 （四）提问巩固： 你认为哪种方法表现空间最好？你喜欢哪种表现方法？ （五）课堂练习（教师巡回辅导）请选择一种合适的空间表达方法，画出教室布置图或宿舍布置图要求： 1、选取一个主题
课程名称：室内设计表现技法 课程代码： 任课教师: 专业班级: 计划课时: 教材版本: 参考教材： 第一章基本概念和理论 1、课时：理论2课时 2、教学目的：通过学习，使学生掌握室内设计手绘效果图的重要意义及作用， 为学生学好手绘效果图奠定良好的基础。 3、教学重点：1、室内设计手绘效果图表现的作用 2、室内设计手绘效果图表现技法的分类 4、教学难点：优秀室内设计手绘效果图如何实现 5、主要内容：手绘效果图表现的作用、手绘效果图表现技法的分类、优秀手 绘效果图的实现 6、教学方法：多媒体课件讲授 第一节手绘效果图表现的作用 一、推敲设计思路 手绘是一种快速记录的方式，可以用来表现很多想象的空间，许多著名设计师都是用快速的视觉语言记录某一瞬间停留在脑海中的设计方案，将其记录在纸上，从而抓住那一瞬间的设计灵感。
在室内设计中，同样需要先通过概念的手绘图传达出设计意图，通过反复推敲并及客户沟通后再绘制设计草图，并进一步推敲设计方案，这一过程需要反复地利用手绘来表现，这是设计过程中最具成就感的过程。 设计草图一定要充分地反映出设计师的设计意图．这是设计师在及客户沟通和思考时的传达意向图。设计师用平面图、剖视图及透视效果图等可以充分表现出空间关系和细部的处理手法。为了更清楚地表现设计意图，还可以在图纸上面标注一些细部节点样式和做法。 二、表现设计方案 任何室内设计都是将设计灵感绘制成设计草图，再进一步通过设计草图去探讨设计方案的可行性。确定设计方案可行后便可展开后续的具体化设计，最终将设计灵感变为现实。 在方案设计过程中，设计师常利用手绘草图方案来快速表达设计意图，并及客户进行沟通，推敲方案。反复推敲手绘草图方案后，得出最终的设计方案，这时就可将这一设计方案绘制成电脑效果图给客户交底。在设计方案完全确定后，进入初步设计及施工图设计阶段，用施工图传达施工及设计意图，最终到施工现场交底。 三、传达施工意图 手绘除了在设计过程中具有重要作用外，在施工过程中也能起到重要的说明作用。如在施工现场常会碰到施工人员对某些结构不能理解，或者施工图纸及现场不符的情况，这时就需要设计师或者项目经理快速将修改的设计意图绘制在纸上及施工人员现场沟通或调整，并绘制出临时调整的图纸及施工参数和数据，达到设计及施工的结合，用图形的形态去传达施工意图。所以，施工过程中更需要充分理解设计方案并熟练掌
漳州城市职业学院《室内手绘表现技法》课程教学大纲 课程编号：041275 适用专业：装潢设计专业 课程类型：职业必修课 102总学时/4学分（理论48学时 / 实践48 学时） 一、前言 室内手绘表现技法是学习室内设计前的一门很重要的科目，首先，应具有一定的室内设计知识。只有充分理解室内设计的构思和意境，方能着手进行室内设计效果图表现。同时，室内设计效果图的表现应严格符合空间结构的逻辑性、空间形体的严密性、尺度比例的准确性。（一）课程性质与地位 本课程是装潢设计专业职业必修课程，要求学生系统学习室内手绘表现技法，并运用室内装饰特点，通过手绘形式构思并表达出设计想法。 （二）设计思路 本课程计划为102总课时，其中理论48课时，实践54课时。课程安排在第四学期。具体设计思路如下： 二、课程目标 （一）总体目标 通过课程的学习，让学生掌握室内手绘表现技法，为以后的工作及加深专业学习打下良好的基础。 （二）具体目标
1、知识目标：了解室内手绘表现技法的特点。 2、能力目标：掌握室内手绘的绘图技巧。 3、素质目标：培养学生爱思考和勤动手的学习习惯及创新思维的素质。 三、课程内容与要求 四、课程实施 （一）教学方法与手段（教学模式、教学方法、教学手段） 以讲授为主、自学为辅、案例分析为主要方法的教学方式，将课堂教学与现场材料制作密切配合，加强实践教学。 （二）考核与评价方式 室内手绘表现技法的课题设计与平时单体手绘相结合。 （三）推荐教材/相关教学资源利用与开发 教材： 《室内设计快速手绘图》陈泉编著中南大学出版社 参考书： 《设计透视学》莫钧编著东方出版中心 《室内装饰手法》孙逸增编著辽宁科学技术出版社 大纲制定者：林继明大纲审阅者： 日期：2012-2-14
《手绘表现技法》教案 适用专业： 年级： 学年、学期： 任课教师： 前言 一、主要了解环境艺术设计的内容、程序及方法等。 二、主要学习内容 主要了解室内设计表现图技法该课程主要学习的内容：概述、基本技能、基础技法、分类技法、综合技法等。 三、该课程的相关注意事项 1、课时有限，教师主要做到抛砖引玉，并灌输理念及方法，明确方向。学生在课外学习及工作中提高。 2、作业大都在课外做，课内主要设计些草图与同学老师交流。 3、多收集、购买资料，多看书，多练习，多思考，多交流，多与实践相结合。 4、展示高年级同学的作业及老师的作业和作品（包括新居室获奖作品） 5、绘图工具：笔、纸、尺、颜料、绘图板、曲线板 第一章表现技法概述（学时） 1.本章教学目标和基本要求: 2.本章教学内容： 第一节表现技法的定义和作用（学时） 1.室内表现技法定义和表现手段 2.作用： a.能形象直观地表现室内空间，营造室内气氛，观赏性强，具有很强的艺术感染力。 b.在设计投标、设计定案中起很重要的作用。 c.往往一张室内效果图的好坏直接影响该设计的审定。 d.电脑三维动画、摄影、录象更真实地反映室内空间状态及构造、装修材料的质感及光影的表现。第二节室内表现技图的绘画特点（学时） 1.设计的表现图的要求 2.设计的表现图的画法 3.科学性与艺术性表现在哪里 第三节室内表现技图的绘制程序（学时） 1.常犯的毛病 2.应注意的几点 3.绘制程序表 第四节室内表现技法课程的设置安排及特点（学时） 1.课程安排表 2.课程特点 一张效果图是绘画技法和设计水平的综合体现，不能一味地强调技法，更不能忽视设计思想。采取阶段式，循序渐进的教学方式。暂时放笔，多看多分析好的作品，从中吸取他人的优点。 3.本章的重点和难点: 4.本章教学内容的深化和拓宽: 5.本章教学方式及教学过程中应注意的问题： 6.本章的主要参考书目： 7.本章的思考题或作业： 本课时单元授课教案内容 1.本单元教学内容（知识点）： 2. 本单元的教学方式（手段）： 3. 本单元师生活动设计： 4. 本单元的讲课提纲、板书设计（或多媒体教学）：
课题:手绘线条图像——物象的多视角表达 课时:1课时 课型:绘画型 授课对象:初中二年级 教材分析:“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”，“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式，是通过简单的线条了表现一些复杂的东西，这有助于培养学生的观察能力和再创造能力，也是培养学生审美能力的有效切入点。本课是新教材精神和理念改革的一种体现，有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。在教学过程中进行了大胆的创新，充分调动学生的积极性，让学生在轻松愉快的活动中完成本课内容，使学生人人参与，都有成功的体验，增强学生的自信心，培养学生的创新思维和表现能力、合作能力等。 教学目标： 1.知识和技能目标：①通过学习手绘线条图像功能特点的了解，能够充分的认识到线条在绘画中的重要。②能够运用线条来表现一些比较复杂的东西，③培养的形象思维能力和学生对于美术的兴趣。 2.过程和方法目标:运用一些实例来展现线条的优美与简洁，并且教授学生如何运用线条，使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象，并能抓住物象的基本特征。 3.情感态度和价值观目标：培养学生的审美能力，自主学习及独立思考的能力，运用知识的能力，以及学生的探究能力，提高对美术的情趣。培养创新精神，发展个性，培养学生热爱大自然，热爱生活的美好情感。 教学重点：对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。体会手绘线条图像表达的乐趣，培养、发展观察力、想象力、表现力。 教学难点：能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。能运用丰富的
想象和手法，对复杂的物象综合处理，抓住关键，创造性的表达。 教学方法： 1.教法：（1）用多媒体放映一些线条的图片调动学生的积极性（启发法）。 （2）运用一些实例做一些简单的示范与讲解（示范法）。 （3）对学生进行引导，让学生对自己周围的一些物体进行手绘线条表达（辅导练习发）。 （4）观察法。 2.学法：（1）。感知、观察、理解、讨论相结合 教具准备:课本、多媒体、图画板、铅笔 学具准备：课本、绘图本、铅笔、橡皮擦 教学过程： 一：组织教学：（2分钟）对上节课所授予的知识进行简单的归纳与总结。 二：引入新课：（3分钟）在文字没有产生之前，人们使用手绘图像传达信息和交流。今天，图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展，更使我们面临“读图时代”的挑战。以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息，不知道同学们在日常的生活中有没有注意手绘线条在自己生活中的运用？例如：有人向你问路，但是你怎么说他都不是很明白，这时你就可以给他用线条绘制一张简单的地图，这样他就会一目了然。所以，手绘线条图像表达在我们生活中的运用是非常广泛的，今天，就跟着老师一同去探索手绘线条图像的奥秘吧。三：讲授新课：（35分钟） （一）：先从上面可以看出手绘线条图像具有叙事、说明、交流、记录等多种功能。（板书：手绘线条图像的功能：叙事、说明、交流、记录等）大家请看多媒体放映的这几张图片，在观看的同时请大家思考若是你们，你们会怎么去表达，这些物体存在什么联系。（放映了几张不同角度表达的图片）看完结束后，师：（设问）他们的线条难吗?不，看起来很简单，图形很形象很美丽，他们都是由手绘线条画成的。（板书：手绘线条图像的特点：用具简单、形象鲜明、绘制快
单元（章节）教学授课计划 一、单元（章节）：手绘效果图复习加强课 二、单元（章节）教学内容及课时安排 三、课时授课计划
二、教学过程（30分钟）： 1.手绘效果图学习流程 线稿：线——面——正方体——单体——组合——空间 上色：马克笔笔触——正方体——单体——组合——空间 2.姿势 （1）、笔要放平，尽量平于纸面。这样线条容易控制，也能用上力量。 （2）、笔杆与画的线条要尽量成90度直角。这个不是绝对直角，尽量做到就可以，也是为了更好地用力。 （3）、手腕不可以活动，要靠手臂运动来画线。画横线的时候运用手肘来移 动，画竖线的时候运用肩部来移动，短的竖线也可以用手指来移动。 3.线、面复习 (1).慢线：听讲，做好记录
(2).快线 (3).正方形认真听讲，做好记录
-- 插入交接正误区分图，让学生选择： 3.正方体、单体复习 重点：一点透视（平行透视）、两点透视（成角透视） 难点：如何将透视应用到家具单体中 （1）.一点透视正方体、两点透视正方体 师：这两大块知识，我们通过改错的形式来复习。首先，同学们看一下刚刚发的这张小图，大家看一下图中透视有没有错的，有错的进行改正。课后要交上来。我请一个同学上来示范一下。 (改错图未最终确定) 认真听讲，做好记录 看教师示范，观察思考，做好记录
（2）.魔方 师：这个魔方的透视是两点透视。跟刚刚复习的两点透视正方体的透视规律是一样的。但是，画魔方的时候，我们要注意一下。横向，和竖向三格的区别。叫同学回答。 （横向是三等分，竖向是逐渐变短。） （3）。单体的复习 师：我们学过哪些单体？ (1).植物认真听讲，做好记录 学生按要求做作业
手绘线条图像—物象立体 的表达教案 It was last revised on January 2, 2021
《手绘线条图像——物象立体的表达》教案教学目标： 1、通过本课学习，使学生能够利用手绘线条表现物象的立体形态。 2、提高学生的观察能力、表达能力和理解分析能力。 3、用自己的双手表达所见、所闻、所感俩激发学习兴趣和生活热情。 教学重点：对三维空间概念的理解。 教学难点：能恰当运用立体图像的表达方法。 教学关键：立体图像和平面图像的不同之处。 教学流程： 一、课前准备：（1分钟） 1、教师准备教具：作品图例、绘画工具、调试课件。 2、学生准备学具：手绘线条图像表达的平面和立体作品、铅笔、橡皮等绘画工具。 二、引课：（2分钟） 提问：每组图像中的两个图形有什么区别？ 生：一个是平面的图像，一个是立体的图像。 提问：如何区分？ 生：平面的图像有长、宽、立体的图像有长、宽、高。 师：对，也就是说一个是二维的平面空间表达，一个是三维的立体空间表达，我们这节课将要学习的就是三维立体空间的表达即立体图像的表达，首先我们来了解什么是立体图像。 立体图像指在平面中运用绘画等形式表达具有长、宽、高三种空间度量效果的三维立体形象。
师：在我们的生活中到处充满了这样的三维立体形象，请同学们一起来观赏。 课件呈现图片——生活中的立体形象：建筑物、小车、礼品盒、蛋糕等等。 师：同学们也常常会看到生活中关于立体形象的描绘。 课件呈现用立体图像表达的形象：楼房、车辆、物品等等。 提问：同学们看了这些立体图像的表达有什么感觉。 生：形象生动、逼真。 师：说的好，运用立体图像的表达方法能最直观、最形象地体现出物体的形状、结构与特征。 三、新课：（15分钟） 1、平面——立体。 正方体为例，物体从平面到立体的过程。 （1）、立体：具有长、宽、高三个维度的物体。 （2）、什么是立体图像？ 立体图像指在平面中运用绘画等形式表达具有长、宽、高三种空间度量效果的三维立体形象。 立体图像能最直观、最形象地反映出它们的形状、结构与特征。 （3）、PPT展示生活中的立体形象： 长城、悉尼歌剧院、埃菲尔铁塔、篮球运动员的扣篮动作、雕塑作品、摄像机 2、立体图像与平面图像。 （1）、正是因为我们的周围充满着立体形象，所以我们常常能在生活中的许多地方看到关于立体形象的描绘。