第一讲右点的写法
写法要领：右点不宜写长，要圆润饱满、坚定肯切，忌用枯笔。
第二讲左点的写法
写法要领：左点一般露锋入笔形体稍长，和其它笔画有连绵之态流畅飘逸
第三讲短横的写法
写法要领：短横轻起微驻，不可锋芒毕露，长短粗细，视情而定。
第四讲中横的写法
写法要领：中横笔画稍粗、雄强有力，起笔藏锋露锋视情而定，切忌软弱无力
第五讲长横的写法
写法领：长横曲全字王笔，不可写得过短，也不可过于粗笨，收纵屈辰视情而定，笔画走向务求准确。
第六讲垂露竖的写法
写法要领：垂露竖收笔缩锋，不可外垂锋芒，虽有时与悬竖混用，但下列字者，忌用悬针。
第七讲垂露竖的写法
写法要领：凡竖笔在庄时必用垂露，在中、在右时要视字而定，下列所举例字绝不可使用是针。
第八讲悬针竖的写法
写法要领：甚针竖亦曲锥画沙。要求中锋行笔，万毫齐发，收笔出锋切勿倾斜。
毛笔书法草书作品图片 篇一：毛笔行草书法欣赏 篇二：中国古代九大书法名家毛笔字书法作品欣赏 中国古代九大书法名家作品欣赏 一．王羲之 东晋书法家，字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊临沂（今属山东），后迁会稽（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭，中国东晋书法家，有书圣之称。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史。后为会稽内史，领右将军，人称“王右军”、“王会稽”。其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。。此后历代王氏家族书法人才辈出。东晋升平五年卒，葬于金庭瀑布山（又称紫藤山），其五世孙衡舍宅为金庭观，遗址犹存。中文名：王羲之国籍：中国主要成就：书法民族：汉族《黄庭经》、《乐毅论》、草书《十七帖》、兰亭集序》、《初月 代表作品： 公元303年，一作321帖 出生日期： 年所处时代：东晋公元361年，一作379称号：书圣 逝世日期： 年 1.人物简介
王羲之他出身于名门望族（琅琊王氏），从曾祖王览与《二十四孝图》中的王祥为同父异母兄弟，王览官至大中大夫，王祥官至太保。从伯父王导官至太尉，父亲王旷官淮南太守。14岁时，家族助晋室南渡建立东晋于江南建康(今南京市），与陈郡谢家同为东晋著名家族，唐诗有“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”句。羲之16岁时，被太尉郗鉴相中为“东床快婿”。初为秘书郎，后由征西将军庾亮荐为宁远将军，改任江州刺史、右军将军、会稽（今浙江绍兴）内史。因与扬州刺史王述有矛盾，辞官不再出任。王羲之任江州刺史时（公元345-公元347），曾置宅于临川郡城东高坡，名曰“新城”（今抚州市临川区文昌学校内），宅内挖有生活用井和练习书法用的洗墨池，对此南朝刘宋时期著名文学家、临川内史荀伯子的《临川记》和宋朝文学大家曾巩的《墨池记》均有记述。《墨池记》全文285字，介绍了墨池来历，颂扬了王羲之苦练书法的精神。“文革”期间，墨池遭毁。20XX年6月，抚州市政府引进外资500万元，重建洗墨池，恢复旧貌，供游人观赏。 王羲之擅长书法，少从卫夫人（铄）学书法，后草书学张芝，正书学钟繇，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。其作品真迹无存，传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、草书《初目贴》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最著名。 在《王羲之集》中，有一则《临川帖》：“不得临川问，悬心不可言。子嵩之子来，数有使，冀因得问示之。”表达了对临川的牵挂情怀。
写字培训教程（第一级） 一、培训总要求： 使低年级孩子能够从笔画开始，为写一手漂亮的汉字打下基础。 二、培训课时数：40课时（15－20分钟为一写字课时） 三、培训内容： （一）横 斜向落笔后，向右直行，稍向上倾斜，最后按下并回笔。 例：友木万干午石吓共柱下土上丁百再丰真止 （二）竖 1、悬针竖：应垂直，不向左右倾斜，虽然出锋，但不可一笔甩处。 例：市节年开升听伸新 2、垂露竖：垂露竖不一定都是垂直的，往往在左侧时往左斜，在右侧时往右斜。 例：非伙伴候花北借卜 （三）“撇”的写法 1、小撇：小撇是字的精神，用途极广，要注意长短粗细和笔势的走向。 例：手父丢程 2、中撇：往往与捺笔对称使用，书写时要考虑到同捺笔的角度关系。 例：谷什攻化 1、长撇：中间部分要粗一些，但勿过分。 例：左右户起原 2、竖撇：先竖后撇，转折要圆滑。 例：儿月井师 （四）“捺”的写法 1、斜捺：“捺”是字的脚，它与左边的撇形成呼应。 例：文美全火合 2、平捺： 例：走定连远起 （五）点 例：雨河淡六冬（斜点） 怕忙情快军（竖点） （六）横钩 横笔不可太过于粗硬，顿笔后出锋不要太远。
例：宣完欢你 （七）弯钩 竖笔略有弧形，挑钩平势，钩不要太长。 例：家李象子 （八）竖弯钩 竖笔下行应稍细。拐弯不应是死弯，尾部挑出勿长。例：包晚电池肥 （九）横折弯钩 例：九几吃帆风飞气汽 （十）横折弯 例：朵没 （十一）横折钩 例：们放的习方书为白高向 （十二）横折 例：口五今盖雪片 （十三）竖钩 例：把事才时别到招 （十四）提 例：坪冷蚂冰凉 （十五）竖提 例：长衣以很表 （十六）横撇弯钩 例：阳队阵都哪 （十七）卧钩 例：心忘想念急 （十八）斜钩 例：我找诚成 （十九）撇点 例：女妈姑要 （二十）横折折折钩 例：奶 培训内容进度
最漂亮的毛笔行书欣赏[行书书法欣赏] 学习行书书法最主要的途径就是“摹写”和“临写”，以下几幅优秀精美的行书书法送给正在学习行书的朋友。下面是为你的行书书法，希望对你有用! 行书是比较晚出的书体。从形态上说，“行”者，与“坐”、“跑”相对而言。《说文解字》云：“行者，人之步趋也。”行书最初又叫“行押书”、“行狎书”。唐韦续谓：“行书，正之小讹也，钟繇谓之行押书。”而《宣和书谱·行书叙论》日：“自隶法扫地而真几于拘，草几于放，介乎两间者行书有焉。于是兼真者谓之真行，兼草者谓之草行。”言其“贵简易相间流行”。最初传为刘德升所创，其门下有钟繇、胡昭二弟子。钟瘦胡肥，而实迹都不可见。钟繇的楷书确有行书之意趣，也可玄想其行押书之特点。当然，真正能看到比较清楚的二王行书，也已经是唐代摹本了。对于行书的特点，苏轼有个形象的说明：楷如坐着，行如行走，草如跑步。行走最好地体现了动静结合的节奏和韵律，所以，虽然它后起而影响最大，涉及面最广。行书分为行楷与行草。所以，简单地说，行书是介于楷书和草书之间的一种边缘性书体，兼有楷书和草书的某些特征。 马宗霍认为，书以晋人为最高最盛，晋书与唐诗、宋词、元曲相并称，成为一代之尚也。原因有三：一是时接汉魏，诸体悉备;二是隶奇草圣，笔迹多传;三是俗好清谈，风流相扇，志轻轩冕，情骛
皋壤。而钟繇、胡昭为行书之宗。加之晋人禁碑，刻石较少，晋人所传唯缣纸而已。而且行书在缣纸上更易表现其性能，所谓“自相得而益彰”。论者谓晋人书以韵胜，以度高。而韵与度，皆须求之于笔墨之外。“韵从气发，度从骨见。必内有气骨以为之干，然后韵敛而度凝。徒以韵胜，则韵浮于气也。徒以度高，则度离于骨矣。”马氏认识到晋人行书形成的原因，也看到行书发展的利弊，是较早对行书成因作出概括的研究者。不过，其后言“晋书虽工之极，而实卑之始;虽盛之极，而实衰之渐”。似乎为帖学末流敲响了警钟，应当历史地看待这一点。 在传统的篆、隶、楷、草四大体中，没有行书之地位。但时代发展，无论是为了实用还是为了审美，行书以其独特之魅力后来居上，因其可以伸缩的巨大空间而获得最为旺盛的生命力。 从书论历史角度看，最初创造行书体的人是刘德升。当然书体的演变并非一人能成，刘氏顺应潮流，对行书加以归纳总结，集其大成而已。刘德升(生卒年不详)，字君嗣，颍川人，为东汉桓、灵时期人。他的作品没有流传下来。他对书坛的贡献是：一是相传创造了妍美婉约的行书体，独步当时;二是培养了胡昭、钟繇两位书法家，钟繇成为“正书之祖”，与王羲之并称“钟王”，可谓成就非凡。行书的产生是在汉代，而成熟在魏晋。自魏晋之后，很少书家不擅长行书。而在五大体系统中，行书系统队伍最为庞大，而且每个时代都有名家
近年来,以其美观,轻松实用而饱含艺术气息的特点博得了广大青少年学员的青睐。就目前来看,我国的很多中学都已开设了课程,而行书自然而然的是教学的重要内容之一。下面是由小编分享给大家的毛笔行书书法字帖大全，希望你们能够喜欢。 毛笔行书书法字帖大全欣赏 毛笔行书书法字帖1 毛笔行书书法字帖2
毛笔行书书法字帖3 毛笔行书书法字帖4 毛笔行书书法字帖5 行书字体的演变 行书首先是书写方便：行书对的部分做了简化处理，或减省点画，或并合线条。如“话”字的“言字旁”，原楷书繁写为七画，写行书就只有两画。其次笔法流动自如：增加勾挑与牵丝。写楷书要求点画分明，一笔一画地写，行书的点画之间有了勾挑与牵丝，便显得笔势流动，意态活泼;用笔灵活：行书用笔比楷书灵活，同样的点画写法不大受约束。如“戈”字，横画写好后，可以从右侧上去绕一下再写戈勾;也可直接从右侧翻笔上去写戈勾;体态变化多：由于行书介于楷书与之间，因此其活动范围广，一个字会有好多种写法，
变化多。如“花”字的四个字头，写得有收有放，工整有致，同中有异，多样而统一，饶有趣味。不用或少用草化符号，较多地保留正体字的可识性结构。书写时既能简易快速书写又能通俗易懂;所以用以草稿、信函、等，便于文字信息的流通交换。是古今人士学习书法，特别重视此种字体，也是在日常生活中最实用的字体。因此，项穆《书法雅言》概括说：“真则端楷为本，作者不易速工;草则简纵居多，见者亦难便晓。不真不草，行书出焉。”行书中最着名的当数王羲之的“兰亭序”，虽是一份草稿，但可作行楷书的代表，其用笔灵动秀活，结体欹侧多姿，布白参差错落，而单字基本独立;在唐代受到唐太宗的喜爱，在遗诏中将原本跟他随葬，现在存世的只有摹本。 行书具有紧粘其他书体的特点。所以孙过庭《书谱》说：“趋势变适时，行书为要。”行书萌发于两汉，成行于魏晋。至东晋产生了以二王为代表的具有高度艺术典范性的行书风格。行书可以分为真行、行草两个层面。真行是比较规整近似于真书的行书。据唐代张怀的《书议》记：“夫行书，非草非真，离方遁圆，在乎季孟之间。兼真者谓之真行，带草者谓之行草”。“真行”亦称“楷行”、“行楷”。世间以王羲之为“真行”第一人。而行草：比较流动，近于草书的行书。亦称“行草”。但“行草”与“草行”难以细分，习惯上经常混用。宋代苏东坡说：“真书如立，行书如行，草书如走”。行书之“行”就作行走解。行书其实没有严格规范，可工整，也可放轶。明代项目《书法雅言》这样表述：“似真而兼乎草者，行真也;似草而兼乎真者，行草也。”清代刘熙载也有所修正说：“行书有真行，有草行，真行近真而纵于真，草行近草而敛于草。”其中《得示帖》可谓行草之典型，其中常有草字结法，且字与字之间每有连绵牵带，风格奔放。 字体演变是本着实用为目的，力求方笔快捷，省时省力。然而，草书过分的简笔使人很难看懂，因此减低了它的实用性，才有了行书出头的机会。可以说，每一种新产生的字体都比旧体向这个方向更靠近了一步。写行书确实比草(章)书、八分要简便一些，又接近正体字，比较易认一些，所以这种字体一直到今天还为大家所用，也是所用的范围最广的一种。这就是为什么介于草书和楷书之间的新的字体流行起来的原因。这新的流行字体就是行书。字的主要目的到底还是为了用，美的欣赏则是附着上去的。
毛笔行书草书在书法中的技巧 一、从基本功入手 三个结合:临贴与创作结合、大字小字结合、楷书与行书结合。 三看：1、平时多看名帖、2、看书法展、3、看名家挥毫。从好作品中汲取养分。 毛笔行书草书在书法中的技巧 二、推荐范本 “圣教序”、“书谱”、”自叙帖““、“研山铭”、“李太白忆旧游诗”、“花气诗”等。 三、三大创作原则 ★线条坚而浑——激情原自线条的熟练。线是力和势的组合，行笔要沉着痛快，做到稳健、轻便，重笔势（即趋向），根据字形大小排字的走向，线条斜势，整体纵向走势。 ★结体奇而稳——注意重心。欹侧、擒纵、疏密、高低。 ★章法变而贯——竹节式（几个字一节）节数间有空隙；贯珠式（中心线）；蛇行式（左右摆动）；疏影式（疏疏朗朗）。 四、七大整体布局要点 1、一字不能成行。 2、字与字之间有呼应，上承下启，左映右带，行距和字距不能相等。书眼放中央，可大些，字与周边气贯。 3、整体上展出适合墨迹浓重的作品。挂家中适合疏淡的作品。 4、作品中不能有错别字，异体字不过于冷僻。 5、作品整体布局上面重下面轻。 6、评作品好坏主要看总体视觉效果：节奏、墨色、用笔。 7、三三两两，似散还续，气脉一贯，此布局之妙也。 五、十个书写关键词 1、八面出锋。借助于八面出锋，自然显出墨色浓淡，湿中有干，干中有湿，浓中有淡，淡中有浓，变化千万，使作品富有节奏感。 2、刚柔相济。刚力-----铁划银钩（粗）：柔力-----行云流水（细）。 3、惜墨如金。楷书要求蘸一次墨写一个字，甚至数字；行草一笔写3-5字，每笔结束笔毛复原，要求纸上调锋。 4、豁然开朗。留白处有宽有窄，宽处给人以忽然开朗之感。艺术是制造矛盾，到解决矛盾的过程。 5、中侧并用。中锋得法立骨，侧锋得势求变。中锋是理性的要求，是书法审美的核心所在；侧锋是情性的化身，是书法通神的手段。
钢笔行书的特征 行书之称始于西晋卫恒《四体绝书》。张怀在《书断》中是这样阐述行书产生原因的：行书者。后汉刘德升所造也。既正书之小伪。务从简易，相间流行。帮谓之行书。在东汉晚期已有行书了。从行书的产生。形成和历代演变的发展过程来看行书并没有开成独立的“行法”。这是与篆、隶、草、楷的最大区别。行书无法却有体。最大特点是用连笔和省笔。却不用或少用草化符号。较多地保留正体字的可识性结构。从而达到既能简易快速书写又能通俗易懂的实用目的。便于文字信息的流通交换。另外，行书具有紧粘其他书体的特点。所以孙过庭《书谱》说：“趋势变适时。行书为要”。行书萌发于两汉,成行于魏晋。至东晋产生了以二王为代表的具有高度艺术典范性的行书风格。南北朝至初唐书坛，是笼罩在二王行书风格艺术氛围之中的。唐朝中期至宋颜真卿行书开一代新风。此后宋代的苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄均受其影响。元至明中叶。无论是赵孟还是祝允明、文徵明、董其昌均在晋唐书风中占据一席之地。明代晚期限至清朝是行书发展的飞跃阶段。其特点：一是出现了带群体性质的具个性化的行草书家。二是在碑学思潮影响下出现了用北碑笔法写行书的风格。前者是一种“尚势”书风。后者是民间碑书体风格。行书是楷书的快写，相传始于汉未。它不及楷书的工整，也没有草书的草案。行书中带有楷书或接近于楷书的叫做“行楷”；带有草书或接近于草书的叫“行草”。
同楷书相比，行书具有以下几个方面的 特征： （1）减省点画：为了书写简便，行书对楷书的某些部位作了简化，或减省点画，或并合线条。如“话”字的“言字旁”，原楷书繁写为七画，写行书就只有两画，省去了五画；“然”字的四点水，由四点变为一横，省去了三画；“近” 字的游水，由一点三弯折加一平捺，简化为一竖横折，也省掉若干弯曲波捺；“佛”字中间原是变形的“弓”字，现用横折弯勾代替，一下子省去了两弯。减省点画，大都在字的部首偏旁方面用得最多。 （2）笔势流动 A：增加勾挑与牵丝：写楷书要求点画分明，一笔一画地写，写行书则可点画连起来，在点画之间增加勾挑与牵丝。勾挑是在没有勾挑的点画上，顺势写出短勾，如“古”字的横画，“好”字的撇画；牵丝是在前后不相连的点画之间顺势用细细的牵丝相连，如"丝'宇中间的点画，“心”字的中右两点。行书的点画之间有了勾挑与牵丝，便显得笔势流动，意态活泼。但需要注意的是勾挑与牵丝不能太多，否则用笔就显得不干净，造型也不美观了。 B：改变书写笔顺：行书的书写笔顺，采取的是草书笔顺，同原有的楷书笔顺不同。如“秋、有、戎、半”四个宇，前为楷书笔顺，后为草书笔顺。在写行书时，改变书写笔顺一定要因地制宜，因势利导，而且要合乎草书的规范。
画字行书书法 画字行书书法欣赏： 画字行书书法1 画字行书书法2 画字行书书法3 学习行书要点： 一、摆脱楷书的法则 练习楷书时，讲的是起笔藏锋，转折处要有提按的变化，钩的笔画要先顿笔再挑出等等，这些要领在写行书是要尽量摆脱和忘记。打个比方，如果把楷书比作武术套路的话，那么行书就是散打，不能每一招一式都从头开始，讲究的是流畅。硬笔行书主张书写流畅，字形大致上合乎规范，这就是好的行书。 二、认真的临摩 要学好行书，还要经过一段专门的临摩训练，以掌握它的笔法和结字的规律。在临摹时，要给自己找一本好的字帖，赵孟頫的胆巴碑就是很好的字帖，可以练毛笔字，也可以缩小复印了练硬笔书法，硬笔书法家卢中南、丁永康、吴玉生等人的字帖都可以临写。练习毛笔字的同时练习硬笔字，对学习书法的好处是非常大的，可以互补。毛笔字是精雕细刻，硬笔字是反复琢磨，从大到小，再从小到大，非常有益于加强对书法学习的理解。 三、读帖
练习书法的途径不外乎临帖和读帖两种方法，而练习行书，读帖特别重要。练字的方法就是读帖，很少临帖，写起字来行云流水，一气呵成。本来是写隶书的，但是行书也非常优秀。学书法有从楷书入手的，也有从隶书入手的，写隶书的人容易犯得的毛病就是行书常常写不好，而田先生的行书，却是功力深厚，一派大家风范。方法就是读帖。 四、勤于练习 练习行书在开始的时候有一个适应的阶段，在写不好的时候觉得没面子，没关系，可以在笔记本上练习，也可以在写日记的时候，练习用行书写给自己看。熟能生巧，从一个字到一段字，从几个字、一行字到一篇字，逐渐掌握行书的规律，慢慢也就形成了属于你自己的行书风格。要善于从多方面吸取营养，名人题字，商家牌匾，学校老师甚至是同学之间，只要认真观察，都可以找到别人写的好字，学会了，就成了自己的字。
[古诗行书毛笔书法精选]毛笔行书书法欣赏大图 古诗是我国的文化精粹，传承千年而不衰，当古诗与行书书法 相结合时，又会有什么样的书法艺术作品呢?下面是为你的古诗行书 毛笔书法精选，希望对你有用! 行书是在楷书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一 种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。 行书基本笔法 一、侧笔法 行书的侧点多是有断有续，运笔以方便流畅为原则，强调相互 呼应和态势。 二、横笔法 横画除断画以外多是上连竖画，下连第二横画及点撇。
三、竖笔法 行书竖画接近楷书悬针、垂露法，但它按运行去向，出现带钩和曲钩或化成点的姿态，造成顾盼之势。 四、钩笔法 行书钩笔有以竖代钩，即竖画收笔时暗中回锋，引而不发。另外还有：长钩、曲钩、短钩、背抛钩、戈钩、回钩、龙尾钩等等。长钩往往和撇笔相连，背抛钩同楷书的背抛钩，但行笔时驻、蹲笔时间短;戈钩如同楷书戈钩，但其运笔快，回钩，用于成横势的短捺钩，龙尾钩如同楷书龙尾钩，但其运笔稍快。 五、撇笔法 有带钩长撇，收笔时回锋时出锋即成带钩。长斜撇，是将竖笔斜向撇出。另有短斜撇、平撇等。 六、提笔法
有长提、反提、短提等。长提多用于才旁(提手旁)，收笔时注意和其他笔画呼应。反提是笔锋落纸后回锋向上斜挑，连接第二笔。短提多用于土旁或往右反钩，笔势斜而平出。 七、捺笔法 有平捺和斜捺。平捺多用于走字部首的字，斜捺使用多。平捺又可分平曲捺、平直捺、半围平直捺、短带回钩平直捺等。平曲捺是最常见的捺笔笔势，运笔时斜曲而平，收笔多用方笔，如同楷书捺笔的笔法。平直捺，横直而暗带回锋，半围平捺笔如同平直捺，不回锋而是顺锋往上挑。带回钩平直捺如同平直捺，回锋时出锋。斜捺分斜捺化点、斜长捺、斜短捺、斜短捺化点等。斜捺化点中带有暗回锋。斜长捺指斜度45度角，如楷书捺笔。 内容仅供参考
书法生日快乐行书 书法生日快乐行书欣赏 书法生日快乐行书1 书法生日快乐行书2 书法生日快乐行书3 书法生日快乐行书4 书法生日快乐行书5 四招让你拿下行书 你喜欢行书吗?你知道如何写好行书吗?教你四招，包你管用。 1、工欲善其事，必先利其器。要想写好字，首先就是要有书写平滑的钢笔，目前在文具店里好钢笔很多种，在选择的时候，可以用手指在笔尖处摩擦，不刮手又平滑的都基本适合于钢笔字的练习。当后期进入书法学习期之后，可以买钢笔书法的专用笔，就是那种笔尖处做过处理，写出来的字笔画稍显得粗实一些的钢笔。 2、选择一些好的钢笔字帖。在上世纪80年代初期，曾经流行过一段庞中华的钢笔字帖，也可以拿来一试，还有沈鸿根(江鸟)的，还有顾仲安的，等等，都要以用，选择的时候，以你自己觉得舒服好看为标准。随着时代发展，还有很多人出了书法字帖，到当地书店就可以买得到，选择一下就可以习练了。练字后期，随着你的审美水平的不断提高，会有好的字帖再次进入你的眼界，
再加以练习，字会写得越来越好。 3、读一些毛笔字帖。中国的钢笔书法与中国的毛笔书法有相当深厚的渊源，可以说是中国的钢笔书法是由毛笔书法发展而来的。多读毛笔字帖，可以掌握一些书写规律，提高自身的审美情趣，从而在钢笔书法的练习中事半功倍。找诸如《兰亭序》这要的好字帖反复揣摩，是会有相当大的收获的。 4坚持练习。不管是那种书法字体的练习，都是需要不断的长期练习，才可以掌握到书写规律的，练习是一种持久的功夫，不要一曝十寒，要坚持长时间的不断练习，在经过一段时间的练习之后，要真正的把这些字写出来，拿到手中，与前一段时间自己写的字进行比对，从中找出进步和差距，从而有效地进行查对，更有利于提高。
钢笔行书字帖欣赏如何练 好钢笔字 Final revision by standardization team on December 10, 2020.
钢笔行书字帖欣赏如何练好钢笔字 有些同学因为以前没有注意字的好坏，一些难看甚至错误的写法已经根深蒂固，很难改正 学习书法不是一件容易的事情可是当你对它有了浓厚的兴趣，再加上正确的学习方法和持之以恒的决心之后，它就变成是一件很趣味，让我们很愿意去做的事情，并且从中得到了无法言传的快乐 第一怎样学好钢笔字》 书法课教学常规的要求： 1、写字时的坐姿：头正、身直、臂开、足安 2、选定一本自己喜欢的书法字帖（硬笔书法、毛笔小楷均可） 3、执笔：拇指与食指夹住笔杆，其它三个指头辅助运笔，指实掌虚 4、教学重点：正确的练字方法，培养学生的看字帖的“鉴赏力”（懂得怎样的字更好，如果吸取别人书写的长处，改正自己书写的不足） 5、教学难点：培养学生的看字帖的“鉴赏力”（就是要多看，多讲，多交流，为学生分析这个字为什么写得好，这个字为什么不好看等） 一、钢笔字和钢笔书法的特点 钢笔字的艺术效果虽然不像毛笔字那样丰富，但远远胜过铅笔、圆珠笔等其它硬笔因其笔尖富有弹性，写出的笔画同样有粗细、轻重之分，同样能给人以美感 钢笔字的美，主要表现在点画线条、字形结构和章法格式上：用笔讲究轻重缓急的节奏，点画线条就美；造型注意比例、匀称、平稳、均
衡、变化和呼应，字形结构就美；整齐而有变化、多样而又，章法格式就美（这些也是欣赏钢笔书法的原则和标准） 钢笔楷书的特点是：用笔有提顿、藏露、方圆、快慢等讲究；笔画起收有序、笔笔分明、坚实有力、停而不断、直而不僵、流畅自然；结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字型端正、合乎规范 钢笔行书则是介于楷书和草书之间的一种书体也就是大家平常所写和所说的连笔字它可以牵丝连带、大小参差、省减笔画、改变笔顺，可以极尽变化之能事，容易写得气势连贯、疏密有致、跌宕起伏，容易表现出艺术效果当然，也就容易写快，从而具有极强的使用性（我们今天所要重点交流的正是行书） 二、当代学生的学书现状 首先，不良的书写习惯难以纠正 长期以来，钢笔字被认为没有太多的规矩可言，似乎可以随意发挥、不加管束于是，不少同学多年来的不良书写习惯已经定型，到大学期间再纠正实在勉为其难比如，好多学生，尤其是一些女生写惯了拘谨的小家子气，往往很难使其开张由此形成的心理定势让那些书法大家和教授也感到难以挽救 其次，钢笔字在选择字帖上有一定的局限性 钢笔书法不像毛笔书法，有权威性的基础字帖这些年来，钢笔字帖如雨后春笋，令人应接不暇，但鱼龙混杂，好坏差别大即使是优秀的范本，也可能因为人们在心理上还不习惯，不善于去评定哪几种可以供初学
[毛笔书法作品] 毛笔书法作品行书欣赏 毛笔书法在我国许多书体，它们各有特色。那么，关于毛笔书写的书法字体，你欣赏过吗？下面是小编整理的毛笔书法作品图片。 毛笔书法的作品图片欣赏 毛笔书法作品图片1 毛笔书法作品图片2 毛笔书法作品图片3 毛笔书法作品图片4 毛笔书法作品图片5 毛笔书法的介绍 毛笔书法现在一共有六种书体，即行书体、草书体、隶书体、篆书体、楷书体和马书体六种书体书法。判断书法作品的优劣主要通过字体的线条，流畅性，还有整体性。中国是书法艺术文化的发源地，也是最早使用毛笔的国家。我国毛笔书法家层出不穷，像王羲之，颜真卿，怀素，苏东坡，黄庭坚，米芾，王铎，柳公权，以及近代的沙孟海，启功，刘惠浦(在世)等，这些文学雅士都是功力高深的书法大家。毛笔书法艺术需要我们后一辈发
扬光大，我们需要努力。 中国书法是中国特有的一种传统艺术，主要分为软笔书法和硬笔书法。古往今来，中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔书写规律相比，并非迥然不同，而是基本相通。基于索本求源(指甲骨文之后)，这里重点介绍毛笔书写汉字的规律。只要我们对书法有了狭义的理解，那么对领会广义的书法也会大有裨益。 从狭义讲，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随，润峭相同;结构以字立形，相安呼应;分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气;款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。 从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，随着文化事业的发展，书法已不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。例如，从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、日常工具等种类繁多。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有。过去的文房四宝笔、墨、纸、砚，其涵义也大有扩展，品种之多，不胜枚举;从执笔方式上看，有的用手执笔，有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如指书挤漏书等;从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例;从书体和章法上看，除了正宗的传统书派以外，在我国又出现了曲直(线)相同、动静结合的意向派，即所谓现代书法。它是在传统书法基础上，加以创新，突出”变”字，融诗书画为一体，力求形式和内容统一，使作品成为意美、音美、形美的三美佳作。在日本不少书家摒弃文字的语言性，树立文字的形象性，出现了墨象派，以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等，写出各种形象的文字。这一书派，虽突出意象，其字赏之也新颖，但汉字并非都是形象字，因此步履艰难，发展受到限制。所有这些(当然不仅是这些)，可以看出书法和其他事物一样，也是在不断地发展和变化着。这一点必须引起书法界人士的高度重视。 猜你感兴趣： 1.励志毛笔书法 2.楷书书法作品欣赏大全
钢笔字行书入门教程 行书之称始于西晋卫恒《四体绝书》。张怀在《书断》中是这样阐述行书产生原因的：行书者。后汉刘德升所造也。既正书之小伪。务从简易，相间流行。帮谓之行书。在东汉晚期已有行书了。从行书的产生。形成和历代演变的发展过程来看行书并没有开成独立的“行法”。这是与篆、隶、草、楷的最大区别。行书无法却有体。最大特点是用连笔和省笔。却不用或少用草化符号。较多地保留正体字的可识性结构。从而达到既能简易快速书写又能通俗易懂的实用目的。便于文字信息的流通交换。另外，行书具有紧粘其他书体的特点。所以孙过庭《书谱》说：“趋势变适时。行书为要”。行书萌发于两汉,成行于魏晋。至东晋产生了以二王为代表的具有高度艺术典范性的行书风格。南北朝至初唐书坛，是笼罩在二王行书风格艺术氛围之中的。唐朝中期至宋颜真卿行书开一代新风。此后宋代的苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄均受其影响。元至明中叶。无论是赵孟还是祝允明、文徵明、董其昌均在晋唐书风中占据一席之地。明代晚期限至清朝是行书发展的飞跃阶段。其特点：一是出现了带群体性质的具个性化的行草书家。二是在碑学思潮影响下出现了用北碑笔法写行书的风格。前者是一种“尚势”书风。后者是民间碑书体风格。行书是楷书的快写，相传始于汉未。它不及楷书的工整，也没有草书的草案。行书中带有楷书或接近于楷书的叫做“行楷”；带有草书或接近于草书的叫“行草”。 同楷书相比，行书具有以下几个方面的特征： （1）减省点画：为了书写简便，行书对楷书的某些部位作了简化，或减省点画，或并合线条。如“话”字的“言字旁”，原楷书繁写为七画，写行书就只有两画，省去了五画；“然”字的四点水，由四点变为一横，省去了三画；“近”字的游水，由一点三弯折加一平捺，简化为一竖横折，也省掉若干弯曲波捺；“佛”字中间原是变形的“弓”字，现用横折弯勾代替，一下子省去了两弯。减省点画，大都在字的部首偏旁方面用得最多。 （2）笔势流动 A：增加勾挑与牵丝：写楷书要求点画分明，一笔一画地写，写行书则可点画连起来，在点画之间增加勾挑与牵丝。勾挑是在没有勾挑的点画上，顺势写出短勾，如“古”字的横画，“好”字的撇画；牵丝是在前后不相连的点画之间顺势用细细的牵丝相连，如"丝'宇中间的点画，“心”字的中右两点。行书的点画之间有了勾挑与牵丝，便显得笔势流动，意态活泼。但需要注意的是勾挑与牵丝不能太多，否则用笔就显得不干净，造型也不美观了 B：改变书写笔顺：行书的书写笔顺，采取的是草书笔顺，同原有的楷书笔顺不同。如“秋、有、戎、半”四个宇，前为楷书笔顺，后为草书笔顺。在写行书时，改变书写笔顺一定要因地制宜，因势利导，而且要合乎草书的规范。 （3）用笔灵活：行书用笔比楷书灵活，同样的点画写法不大受约束。如“戈”字，横画写好后，既可以直接从右侧翻笔上去写戈勾，也可以从右侧上去绕个小圈再写戈勾；“也”字的浮鹅勾，由上翻笔向下也行，由下直接写下也行；“木”字旁的“木”，一般是写好横竖画后，笔势从左边写撇挑，但如果从右边翻笔写撇挑，也有道理；至于提手旁的一挑，如果依照楷书写法，由上回锋写一挑固然好，用牵丝把竖勾与斜挑连起来写则更佳。 （4）体态多变：行书是介乎楷书与草书之间的一种字体，其活动范围广，表现力丰富，往往一个字有几种写法，体态多变。如“是”字的四个字尾，“花”字的四个字头，写得有收有放，有工整有写意，同中有异，多样而统一，饶有趣味。体态多变是行书的长处，是楷书和草书所望尘莫及的。
目录 第一章硬笔书法基础 1、书法基础 2、硬笔的坐姿与执笔 第二章硬笔楷书笔画的写法 1、横的写法 2、竖的写法 3、撇的写法 4、捺的写法 5、点的写法 6、提的写法 7、折的写法 8、钩的写法 9、复合笔画的写法 第三章硬笔楷书笔画运用 1、横的运用 2、竖的运用 3、撇的运用 4、捺与点的运用 5、折的运用 第四章硬笔楷书偏旁范例
第五章硬笔楷书词汇范例 第六章硬笔行书的笔法与结构第七章硬笔行书基本部分 第八章硬笔行书偏旁范例 第九章硬笔行书词汇范例 第十章书法章法
第一章硬笔书法基础 每一个中国人都经历过习字写字的过程，在写字时，没有一个人不想把字写得美，以便表达自我审美意识。这种活动正是书法艺术产生的心理根据。 在中国这块土地上谁也逃避不了书法艺术对他的影响。楹联、牌匾随处可见，在旅游胜地、名山大川，文人雅士题诗作赋所刻碑碣摩崖也是屡见不鲜。人们熟识书法，更有大批人在研习书法。 1、书法基础 ●书法的概念 中国书法是以汉字为素材按照形式美的法则进行再创造的一门奇特艺术。简单地说，书法就是汉字的书写艺术，“特指用毛笔写汉字的艺术”（《高级汉语词典》）。 书法之所以成为我国独特的传统艺术，是与汉字本身所具有的特殊性紧密联系的：由于汉字以象形为基本成字方式，其本身就带有图画的性质，具有造型美的因素；汉字构成形象生动、姿态万千；汉字作为典型的表意文字，字字独立，几乎每一个汉字都能表示一个完整的语义——这些都为进行艺术加工（包括形态变化和组织构成等）提供了有利条件。 如果说文字只是为创造书法艺术提供了素材，那么中国特有的书写工具――毛笔则为书法艺术的创作提供了有利的手段。毛笔能勾画出最富表现力的线条和点画形象，这样就形成了书法以线条为基本表现技法的特点，使文字不但在形体结构上产生了丰富的变化，而且通过点画、字形、字距和行式的分布，构成了优美的章法布局、生动的气韵流转和多样的艺术风格，这些都使汉字的书写带上了强烈的艺术色彩，构成了自身独特的艺术语言。 作为艺术品和装饰品的书法，不能与作为一般应用工具的文字完全等量齐观，而应当有其自身的规律和作用。一般说，作为应用工具的文字要求笔画齐全、结构准确、端正匀称，看上去清楚、用起来方便；作为艺术形式之一的书法，则应当在写好字的基础上进一步写得熟练、美观，具有一定的骨力、体势、韵味和风格，能给欣赏者带来一定的美感。 ●书法的功用与性质 书法作为交流信息与情感的工具，具有实用性；作为艺术形式之一，又具有艺术性。 书法固然不同与一般的应用文字，但是这二者又没有明确的界限。一封纯粹为传送信息而发出的书信，其初始目的是为了实用，但往往又是极佳的艺术品，王羲之的许多信札便是一例。书法的实用性和艺术性往往是融为一体的。今天硬笔作为主要的书写工具代替了毛笔的地位，但同样有了硬笔书法的兴起和蓬勃发展。随着电子时代的到来，恐怕连硬笔书法也无用武之地了。但事物的发展往往超出人们的预想，尽管书法的实用性减弱了，但它的艺术性却与日倍增。 艺术的显著特点是形象性。书法虽然不像其家它艺术形式那样可以直接创造人物或实物形象，却可以在不违背文字本身造型规律的前提下充分发挥其可变性与表现力，融入作者强
怎样写好钢笔字 —、握笔姿势要正确 要想写好字，先要握好笔。正确的握笔姿势是写好字的首要条件。目前，中小 学生书写能力严重"退化"的症结就在握笔姿势上,85%以上的学生都是用不当的握笔姿势写字的。使用最多的有如下几种:其一，大拇指抱于食指前面，用虎口箍住笔杆，无名指和小拇指，甚至中指紧贴手掌,拳头紧握（如图1 ）；其二，大拇指和食指并拢压在笔杆前面，中指第二节侧棱抵在笔杆后面,无名指和小拇指紧贴手掌，虎口紧闭，笔杆后端夹在虎口底部（如图2 ）;这两种执笔方法，无异于把笔绑在拳头上写字，写字难度可想而知,字写不好,那是理所当然的。其三，握笔位置近于笔尖，大拇指关节弯成直角，食指第一关节内凹,第二关节尖突（如图3）；用此法写字，由于大拇指弯曲处挡住了视线,致使书写者的头尽力往左歪,破坏坐姿,不但字写不好z而且影响身体健康。除此之外,还有两种执笔法，也较常见。其一,把手臂横在胸前,手腕内弯,拳头朝向左边写字，用写竖的方法写横，用近于写撇的方法写竖；用此法写字,写笔画就是画线段，很难表现起收笔的提、按变化和笔锋。其二，拳头侧立,虎口朝上，手腕悬起，手掌侧身下弯，以小拇指的夕卜侧作支点写字。如上诸种执笔法，由于严重地束缚了手腕和手指的书写灵活度，写字难度极大，字当然写不好。用上述执笔法写字的同学，应尽快改掉否则，将会一辈子写不好字。 正确的执笔方法应该是：大拇指和食指的指尖握在笔杆的左右两边，手指自然弯曲,与虎口围成一个近圆环冲指指甲根侧面抵在笔杆后面,大拇指可稍稍高于食指和中指,离笔尖3厘米左右,无名指贴于中指内下侧,小拇指贴于无名指内下侧，掌心虚空，笔杆后端靠于食指根侧,手掌根、手腕、小臂前段紧贴桌面或写字本，手臂与
钢笔行书字帖欣赏如何练好钢笔字 有些同学因为以前没有注意字的好坏，一些难看甚至错误的写法已经根深蒂固，很难改正2010年09月01日 学习书法不是一件容易的事情可是当你对它有了浓厚的兴趣，再加上正确的学习方法和持之以恒的决心之后，它就变成是一件很趣味，让我们很愿意去做的事情，并且从中得到了无法言传的快乐 第一怎样学好钢笔字》 书法课教学常规的要求： 1、写字时的坐姿：头正、身直、臂开、足安 2、选定一本自己喜欢的书法字帖（硬笔书法、毛笔小楷均可） 3、执笔：拇指与食指夹住笔杆，其它三个指头辅助运笔，指实掌虚 4、教学重点：正确的练字方法，培养学生的看字帖的“鉴赏力”（懂得怎样的字更好，如果吸取别人书写的长处，改正自己书写的不足） 5、教学难点：培养学生的看字帖的“鉴赏力”（就是要多看，多讲，多交流，为学生分析这个字为什么写得好，这个字为什么不好看等） 一、钢笔字和钢笔书法的特点 钢笔字的艺术效果虽然不像毛笔字那样丰富，但远远胜过铅笔、圆珠笔等其它硬笔因其笔尖富有弹性，写出的
笔画同样有粗细、轻重之分，同样能给人以美感 钢笔字的美，主要表现在点画线条、字形结构和章法格式上：用笔讲究轻重缓急的节奏，点画线条就美；造型注意比例、匀称、平稳、均衡、变化和呼应，字形结构就美；整齐而有变化、多样而又，章法格式就美（这些也是欣赏钢笔书法的原则和标准） 钢笔楷书的特点是：用笔有提顿、藏露、方圆、快慢等讲究；笔画起收有序、笔笔分明、坚实有力、停而不断、直而不僵、流畅自然；结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字型端正、合乎规范 钢笔行书则是介于楷书和草书之间的一种书体也就是大家平常所写和所说的连笔字它可以牵丝连带、大小参差、省减笔画、改变笔顺，可以极尽变化之能事，容易写得气势连贯、疏密有致、跌宕起伏，容易表现出艺术效果当然，也就容易写快，从而具有极强的使用性（我们今天所要重点交流的正是行书） 二、当代学生的学书现状 首先，不良的书写习惯难以纠正 长期以来，钢笔字被认为没有太多的规矩可言，似乎可以随意发挥、不加管束于是，不少同学多年来的不良书写习惯已经定型，到大学期间再纠正实在勉为其难比如，好多学生，尤其是一些女生写惯了拘谨的小家子气，往往很难使其开张由此形成的心理定势让那些书法大家和教授也感到难以挽救 其次，钢笔字在选择字帖上有一定的局限性 钢笔书法不像毛笔书法，有权威性的基础字帖这些年来，钢笔字帖如雨后春笋，令人应接不暇，但鱼龙混杂，好坏差别大即使是优秀的范本，也可能因为人们在心理上还不习惯，不善于去评定哪几种可以供初学者使用我跟上百位同学接触过，发现绝大多数人用的是司马东和司马彦的字帖，其实他们的字并不符合实用性标准，也不符合钢笔字的基础理论（王正良、沈鸿根、顾仲安的不错） 第三，加强鉴赏能力，培养正确的审美观刻不容缓 在以“龙飞凤舞”为美的认识前提下，笔画写的杂乱而无序、造作而不自然，当然审美意识也就极为肤浅相当大一部分同学的楷书基础极差，起码的线条笔画分辨不清他们认为楷书不美，太慢、太板，而草书才是美的写的快，
钢笔字入门教程及笔画训练 本篇文章，主要是借鉴中国先贤毛笔字中的书法精华，根据朋友多年练习书法、尤其是其练习钢笔字的实际经验，以及跟各位业界同仁的切磋所得出的书法心得。当然，也吸取了相关网友的部分见解。见解相同之处，未及通知，还望见谅 本文主要介绍了钢笔字的概况、书写姿势、重要笔画的练习要领书，以及所需要注意的相关事项。 文笔不尽善之处，还望见谅。 第一大部分钢笔字的简要介绍 一、钢笔字和钢笔书法的特点 钢笔楷书的特点是：用笔有提顿、藏露、方圆、快慢等讲究；笔画起收有序、笔笔分明、坚实有力、停而不断、直而不僵、流畅自然；结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字型端正、合乎规范。 钢笔行书则是介于楷书和草书之间的一种书体。也就是大家平常所写和所说的连笔字。它可以牵丝连带、大小参差、省减笔画、改变笔顺，可以极尽变化之能事，容易写得气势
连贯、疏密有致、跌宕起伏，容易表现出艺术效果。当然，也就容易写快，从而具有极强的实用性。
二、怎样练好钢笔字 第一，要有正确的坐势和握笔的姿势； 第二，打好楷书基础，也可直接学习行书 第三，选择优秀的范本，借鉴毛笔书法的用笔、结构、章法和气韵。 第四，坚持不懈，持之以恒，勤于思考是练习书法的基本途径。 第五，变革旧习惯、形成新笔势 三、写字的姿势和执笔 （1）正确的写字姿势要求:头正,身直,臂开,足平. 坐要正，肩要平，背要直，身子和头部不能歪，更不要低；两眼距桌面约一尺，前胸距桌沿约三寸。 （2）执笔要正，笔尖应直向前，切忌内斜，（只要掌心放平些，笔尖就自然向前）；食指指尖距笔尖约一寸。拿笔不正或笔尖向内斜，就写不好捺，写不好横，写不好钩，很难顺手，甚至每写一笔，就得挪动一下右手。同时，写出的线条一无骨气，二无韵律，字形也就谈不到舒展大方。 （3）笔杆的斜度，写大字拿笔往上些，笔杆斜度要稍大，写小字往下些，笔杆斜度稍小。一般的斜度应倾斜在食指关节处，超过这个部位，写出的笔画，不是拘泥，就是呆板。笔杆斜度不适当，笔速要受到局限的，并且不可能写出飘然、神韵的字形来，因此不应倾斜
目录第一章硬笔书法基础 1、书法基础 2、硬笔的坐姿与执笔 第二章硬笔楷书笔画的写法 1、横的写法 2、竖的写法 3、撇的写法 4、捺的写法 5、点的写法 6、提的写法 7、折的写法 8、钩的写法 9、复合笔画的写法 第三章硬笔楷书笔画运用 1、横的运用 2、竖的运用 3、撇的运用 4、捺与点的运用 5、折的运用
第四章硬笔楷书偏旁范例 第五章硬笔楷书词汇范例 第六章硬笔行书的笔法与结构第七章硬笔行书基本部分 第八章硬笔行书偏旁范例 第九章硬笔行书词汇范例 第十章书法章法
第一章硬笔书法基础 每一个中国人都经历过习字写字的过程，在写字时，没有一个人不想把字写得美，以便表达自我审美意识。这种活动正是书法艺术产生的心理根据。 在中国这块土地上谁也逃避不了书法艺术对他的影响。楹联、牌匾随处可见，在旅游胜地、名山大川，文人雅士题诗作赋所刻碑碣摩崖也是屡见不鲜。人们熟识书法，更有大批人在研习书法。 1、书法基础 ●书法的概念 中国书法是以汉字为素材按照形式美的法则进行再创造的一门奇特艺术。简单地说，书法就是汉字的书写艺术，“特指用毛笔写汉字的艺术”（《高级汉语词典》）。 书法之所以成为我国独特的传统艺术，是与汉字本身所具有的特殊性紧密联系的：由于汉字以象形为基本成字方式，其本身就带有图画的性质，具有造型美的因素；汉字构成形象生动、姿态万千；汉字作为典型的表意文字，字字独立，几乎每一个汉字都能表示一个完整的语义——这些都为进行艺术加工（包括形态变化和组织构成等）提供了有利条件。 如果说文字只是为创造书法艺术提供了素材，那么中国特有的书写工具――毛笔则为书法艺术的创作提供了有利的手段。毛笔能勾画出最富表现力的线条和点画形象，这样就形成了书法以线条为基本表现技法的特点，使文字不但在形体结构上产生了丰富的变化，而且通过点画、字形、字距和行式的分布，构成了优美的章法布局、生动的气韵流转和多样的艺术风格，这些都使汉字的书写带上了强烈的艺术色彩，构成了自身独特的艺术语言。 作为艺术品和装饰品的书法，不能与作为一般应用工具的文字完全等量齐观，而应当有其自身的规律和作用。一般说，作为应用工具的文字要求笔画齐全、结构准确、端正匀称，看上去清楚、用起来方便；作为艺术形式之一的书法，则应当在写好字的基础上进一步写得熟练、美观，具有一定的骨力、体势、韵味和风格，能给欣赏者带来一定的美感。 ●书法的功用与性质 书法作为交流信息与情感的工具，具有实用性；作为艺术形式之一，又具有艺术性。 书法固然不同与一般的应用文字，但是这二者又没有明确的界限。一封纯粹为传送信息而发出的书信，其初始目的是为了实用，但往往又是极佳的艺术品，王羲之的许多信札便是一例。书法的实用性和艺术性往往是融为一体的。今天硬笔作为主要的书写工具代替了毛笔的地位，但同样有了硬笔书法的兴起和蓬勃发展。随着电子时代的到来，恐怕连硬笔书法也无用武之地了。但事物的发展往往超出人们的预想，尽管书法的实用性减弱了，但它的艺术性却与日倍增。 艺术的显著特点是形象性。书法虽然不像其家它艺术形式那样可以直接创造人物或实物形象，却可以在不违背文字本身造型规律的前提下充分发挥其可变性与表现力，融入作者强