中传动画与数字艺术学院硕士专业介绍及
就业方向分析！
动画与数字艺术学院的硕士专业共有五个，其中三个是学术硕士，分别是动画艺术学、数字媒体艺术和互动艺术与技术；两个是专硕，分别是动漫创作、游戏制作。总体而言，动画与数字艺术学院的专业主要涵盖了网络新媒体、动画艺术、游戏等多个新兴媒体领域。而专业硕士和学术硕士在培养目标和就业方向上也有所区别，这里我们就和大家一起了解一下每个专业的具体情况。
首先，大家要明确专业硕士和学术硕士的区别。从理论上来说，专业硕士偏向实际应用，会更加注重专业技术的学习，并有更多机会参加各种项目实践；而学术硕士则注重理论学习，能够把握科研动态和学科最新研究成果，从事学术研究相关工作。但是！动画与数字艺术学院以其艺术创作能力而闻名，而所有的硕士专业都属于艺术相关学科，所以从实际情况来看，理论研究和创作实践之间并没有明显的界限。作为专业硕士，除了完成优秀的具体项目，你同样可以写出具有价值的理论文章；同样，作为学术硕士，研究之外，创作出惊艳的作品又有何妨呢？
事实上，专业硕士和学术硕士尽管毕业要求不同，但在学习过程中，很多课程有重合，而且专业硕士完全可以选修学术硕士的专业课，反之亦然，以往专业硕士的2年制改为3年制之后，二者除了初试科目、毕业方式以及主要任务之外，课程差异已经不是很大（可以选择相同的导师）。
现在我们就详细说说每个专业：
学硕
1动画艺术学（1305Z1）
动画艺术学分为两个方向，分别是动画理论与实践方向和动画产业方向。
动画理论与实践方向，顾名思义，既要学习动画艺术理论，也要进行动画片创作。本方向需要学习电影、美术、美学、文化学、传播学的相关理论，奠定一个良好的人文底蕴和知识储备，在此基础上，研究动画发展史和动画艺术规律，关注最前沿的动画创作理念和风格表现手法，并进行实际创作。官方介绍中说，“培养具有深厚的动画艺术理论修养，兼具学术研究和实际创作能力的高层次、复合型动画人才”，说白了，就是培养动画片导演。要知道，一个导演除了熟悉镜头语言、会操作摄影机和各种软件之外，更重要的是他（她）的知识底蕴和艺术审美水平。所以，动画理论与实践方向的同学，进可做导演，退可做老师；此外，还可以去动画公司做编剧、策划、概念设计师等等。
动画产业方向，在课程上和动画理论与实践方向基本没有区别，只是多了一门产业研究相关课程。但是动画产业方向的同学可以把重点放在动漫市场上，关注品牌的建立和运营，动漫产品的制作与发行，以及知识产权等领域，官方介绍中的“高层次、复合型的高级动画产业管理、策划、制片和运营人才”，说白了就是制片人、制作人或者动漫经理人。动画产业方向的同学除了从事学术研究之外，可以去动漫公司做项目管理、市场调研、制片、经理、策划等工作。
动画艺术学的毕业方式是提交动画相关的毕业论文，并参加答辩，审核通过即可。
2数字媒体艺术（1305Z2）
数字媒体艺术分为数字媒体艺术理论与实践方向和交互媒体设计方向。
数字媒体艺术理论与实践方向的专业定位是探索和研究数字媒体的创作规律和行业前景。数字媒体是一个非常前沿的领域，理论尚在完善之中，因此需要很多学术人才参与建设，对数字媒体今后发展的政策、规划、作品类型、传播方式和形式，以及数字媒体的美学规律等提供理论支持。我们知道，数字媒体涵盖的范围相当广泛，包括网络电影、网剧、网络小视频，甚至Vlog、弹幕、APP等等，研究这些最前沿的事物可以在互联网和多媒体领域大显身手。除了学术研究，数字媒体艺术理论与实践方向的同学可以去互联网和媒体企业担任设计师、策划、顾问等职务。
交互媒体设计方向更加侧重于项目实践。除了参与新媒体理论研究与建设之外，还要学习移动多媒体平台上各种媒体形式的制作和设计，例如网站、APP、交互机制等，以及新媒体、传播平台、创意文化产业、市场等领域的运营和管理。总而言之，交互媒体设计方向的同学可以发挥自己的专长，从事新媒体的设计、策划、运营、管理等相关工作。
数字媒体艺术的毕业方式是提交数字媒体相关的毕业论文，并参加答辩，审核通过即可。
3互动艺术与技术（1305Z3）
互动艺术与技术包含交互艺术创作方向，交互艺术包括游戏、虚拟现实（VR）、互动广告等领域，本方向既要学习项目策划的相关理论知识和思维训练，也要学习具体的实现技术，比如编程、2D和3D设计软件、各种VR、AR设备等。专业的培养目标是使学生在游戏、移动应用、互动广告、虚拟现实、互动展示等交互艺术与技术领域独立进行专题研究或从事实践
工作，即进行课题研究和具体的项目开发，比如制作游戏、制作VR影片、设计交互机制等，同学们可在游戏、动画、虚拟现实和广告等行业相关企业工作。
互动艺术与技术的毕业方式是提交互动艺术与技术相关的毕业论文，并参加答辩，审核通过即可。
专硕
1艺术硕士广播电视领域（135105）
动漫创作方向
MFA，即艺术硕士，动漫创作MFA即动画专硕。前边提到动画专硕和动画学硕的差异已经不明显了，我们在这里主要讲动画专硕的特别之处。动画专硕是以创作为核心目标的，除了在理论课程上与学硕很接近之外，动画专硕还有自己独有的专业实践。专业实践主要包含了动漫、数字媒体艺术、游戏艺术三个方向。动漫方向主要学习二维动画、三维动画、漫画、插画等领域的创作技法和相关理论；数字媒体艺术方向主要学习数字影视艺术创作、网络媒体艺术创作、手机媒体艺术创作的技法和原理；游戏艺术方向主要学习PC机游戏创作、网络游戏创作、手机游戏创作以及其他平台的游戏创作等。动画专硕的就业渠道非常广泛，因为自身较好的创作能力，动画专硕的同学可以在动画、漫画、互联网、游戏等相关公司担任美术监督、美术设计师、项目策划、制作人等多个岗位。
艺术硕士的毕业方式是提交作品（动画、插画、漫画、数字视频、游戏等），并撰写创作报告。
2计算机应用技术（081203）
游戏制作方向
游戏制作方向主要研究电子游戏技术，既要学习计算机软件技术，也要学习游戏的创意和设计。本方向涵盖的领域非常广泛，包含了游戏引擎开发、游戏应用开发两个层面；以及不同平台的游戏开发，比如PC端、游戏机、手机端等；此外除了游戏程序，还涉及游戏电影、虚拟现实技术等领域。本方向的关键特色是在实际研发项目中学习，因此可以培养同学们较强的实际操作能力。而同学们就业的去向也非常广阔，可以在游戏公司、互联网媒体等企业担任技术监督、项目策划与管理、开发人员等多个岗位。
计算机应用技术的毕业方式是提交作品（游戏项目或交互技术项目），并撰写创作报告。
此外，非全日制硕士和全日制硕士在课程安排上已经差别不大，全日制硕士的上课时间相对固定，而非全日制的同学在时间安排上可以更灵活一些。如果非全日制的同学时间充裕，完全可以和全日制的同学同步上课学习。
答疑
Q：同一专业的专硕与学硕的区别。
A：二者的区别主要是初试科目、主要任务和毕业方式的不同。专硕的核心任务是创作实践，因此必须创作出高质量的作品，而其毕业方式也是提交作品，并撰写创作报告；而学硕的核心任务是学术研究，因此必须撰写学术论文，并以硕士毕业论文的方式申请毕业。因此，二者虽然在课程安排上会有重叠，但却是完全不同的生活状态哦，学硕也许要经常泡在图书馆里看资料读文献，在业余时间从事创作；而专硕则每天以创作为中心，偶尔去图书馆读读书。
Q：动画专硕中的游戏方向和计算机应用技术专硕中的数字娱乐与动画技术方向的区别。A：二者同为专硕，在毕业方式上是一样的，都是提交作品并撰写创作报告，但是，动漫创作MFA更注重艺术性，而以技术为辅，所以其作品应当是艺术类作品，比如游戏美术设计、
游戏音乐设计以及游戏故事设计等；而计算机应用技术专硕则以技术性成果为主，主要涉及游戏引擎、游戏编程、游戏实现机制等。通俗地讲，前者是游戏设计师，后者是游戏技术支持。
Q：学硕专业内部不同方向的区别。
A：我们看到动画学硕分实践方向和产业方向，而数字媒体艺术也分理论实践和交互设计两个方向。二者区别在哪里呢？事实上，二者的区别主要是各自的研究方向，例如前者以艺术理论为主，后者以市场应用为主，除此之外，基本没有区别，大家的毕业形式和要求都是相同的。甚至，理论实践方向的同学也可以研究产业，反之亦然，这都是可以调整的，而且不论哪个方向，都可以选择相同的导师，因此二者没有实质上的区别。
动漫设计专业自我介绍(精选多篇) 动漫设计自我介绍范文 在大量的学习实践中，我的学习能力，工作能力，创新能力都得到了较大的提高；但是我知道，成绩属于过去，未来仍需创造，我将做的更好！请您给我一个机会，我定会向您展示我的综合素质，并在工作中勤恳努力，为贵单位的发展尽自己最大的努力。 动漫设计的毕业生在求职时，如何来作一个自我介绍呢？下面就为大家提供了一篇关于动漫设计专业的毕业生的自我介绍范文，供参考： 我叫**，是四川成都西华大学动画学院好范文。我是一个活泼、开朗、乐观向上的男孩，几年的大学生活，我经历颇多，收获颇丰。作为一名学动画的学生，作为一名学生干部，我认真负责，工作出色，得到同学的赞赏和老师的认可;作为一名新时代的青年，我积极参加社会实践，加强自身素质修养。在大量的学习实践中，我的学习能力，工作能力，创新能力都得到了较大的提高;但是我知道，成绩属于过去，未来仍需创造，我将做的更好!请您给我一个机会，我定会向您展示我的综合素质，并在工作中勤恳努力，为贵单位的发展尽自己最大的努力。 动漫设计自我鉴定 一名动漫设计专业的毕业生，通过三年或四年的学习生涯，你都学到了哪些专业知识，毕业之际，如何写毕业自我鉴定呢？需要的朋友可参考以下的动漫设计自我鉴定相关范本：
毕业自我鉴定范文：回顾大学三年,通过良师的教导和自身的刻苦学习,我已初步掌握如何运用所学知识进行一般商务活动,也养成了认真对待学习和工作的好习惯! 在思想品德上,本人有良好道德修养,并有坚定的政治方向.我热爱祖国,热爱人民,坚决拥护共产党领导和 * ,遵纪守法,爱护公共财产,团结同学,乐于助人.并以务实求真的精神热心参予学校的公益宣传和爱国主义活动. 在学习上,我圆满地完成本专业课程.“学而知不足”是我大学期间学习和工作的动力，还坚持自学了office flash photoshop premiere aftereffects3dmax电子杂志制作! 在生活上,我崇尚质朴的生活,并养成良好的生活习惯和正派的作风.此外,对时间观念性十分重视.由于平易近人待人友好,所以一直以来与人相处甚是融洽.敢于拼搏刻苦耐劳将伴随我迎接未来新挑战. 在工作上,我通过加入院学各种社团活动,不但锻炼自己的组织交际能力,还深刻地感受到团队合作的精神及凝聚力.更加认真负责对待团队的任务,并以此为荣! 作为积极乐观新时代青年,我不会因为自己的大专文凭而失去自信,反而我会更加迫切要求自己充实充实再充实.完善自我石我未来目标.且我相信:用心一定能赢得精彩! 动漫设计自我鉴定
吉林动画学院文件 吉动院教字〔2018〕15 号 吉林动画学院创新学分认定及管理办法 （2017级起实行） 为鼓励学生在校期间积极参与国家、省、市、学校组织的各级各类学术活动、创新创业及社会实践等活动，培养学生的创新创业意识和社会实践能力，提高学生的科学素养和综合素质，促进学生个性发展，学校设立创新学分。为进一步规范创新学分的管理，对原办法修订如下。 第一章创新学分的认定管理 第一条创新学分是本科人才培养方案的重要组成部分。自2017级学生开始凡我校学生在校期间，除修满本专业应修的课程学分之外，还应累计修满8学分的创新学分，方可毕业。 第二条教务部是创新学分统筹管理部门。 学校负责的创新学分由教务部、学工部、校务部、招生与就业发展中心、国际合作与交流办公室、科研管理部、图书馆、企
科研与技术创新中心、通识教育学院、国际交流学院、马克思主义学院、体育俱乐部、校缘产业公司等部门根据分管范围认定。 第三条各学院负责创新学分的具体管理工作。 各学院成立创新学分工作领导小组，分管教学工作的领导任组长，分管学生工作的领导任副组长，成员由学工办主任、系主任、部分辅导员组成。负责本单位学生创新学分工作总体布置、学分审核、组织复议、自查、争议处理等工作。辅导员具体负责创新学分的认定、统计、上报、公示、录入等工作。 学生跨学院参加有关竞赛或活动获得的创新学分，由学生所在学院创新学分工作领导小组按照《各学院创新学分设置表》规定进行认定。 第四条学工部是创新学分认定协助监管部门。 学工部协助教务部做好各学院学工办创新学分制度落实、监管认定工作规范开展。 第二章创新学分的认定标准 第五条创新学分的认定范围共八类：即创新创业活动、科学研究成果、学科竞赛获奖、职业资格认证、文体竞赛获奖、外语水平测试、社会实践、参加论坛讲座等。其中前五类获国际性、国家级、省级、市级（校级）、学院级奖项最高可分获8、5、4、3、2学分。第八类参加论坛讲座获得的学分上限不能超过2学分。新增设的奖项，由主办单位参照本管理办法中奖项等级填写《吉
影视动画专业 毕 业 实 习 报 姓名：杜宗飞 学号：2011090118 专业：影视动画 班级：影视动画01班 指导教师：赵建明 实习时间：XXXX-X-X—XXXX-X-X 20XX年1月9日
目录 目录 (2) 前言 (3) 一、实习目的及任务 (3) 1.1实习目的 (3) 1.2实习任务要求 (4) 二、实习单位及岗位简介 (4) 2.1实习单位简介 (4) 2.2实习岗位简介（概况） (5) 三、实习内容（过程） (5) 3.1举行计算科学与技术专业岗位上岗培训。 (5) 3.2适应影视动画专业岗位工作。 (5) 3.3学习岗位所需的知识。 (6) 四、实习心得体会 (6) 4.1人生角色的转变 (6) 4.2虚心请教，不断学习。 (7) 4.3摆着心态，快乐工作 (7) 五、实习总结 (8) 5.1打好基础是关键 (8) 5.2实习中积累经验 (8) 5.3专业知识掌握的不够全面。 (8) 5.4专业实践阅历远不够丰富。 (8) 本文共计5000字，是一篇各专业通用的毕业实习报告范文，属于作者原创，绝非简单复制粘贴。欢迎同学们下载，助你毕业一臂之力。
前言 随着社会的快速发展，用人单位对大学生的要求越来越高，对于即将毕业的影视动画专业在校生而言，为了能更好的适应严峻的就业形势，毕业后能够尽快的融入到社会，同时能够为自己步入社会打下坚实的基础，毕业实习是必不可少的阶段。毕业实习能够使我们在实践中了解社会，让我们学到了很多在影视动画专业课堂上根本就学不到的知识，受益匪浅，也打开了视野，增长了见识，使我认识到将所学的知识具体应用到工作中去，为以后进一步走向社会打下坚实的基础，只有在实习期间尽快调整好自己的学习方式，适应社会，才能被这个社会所接纳，进而生存发展。 刚进入实习单位的时候我有些担心，在大学学习影视动画专业知识与实习岗位所需的知识有些脱节，但在经历了几天的适应过程之后，我慢慢调整观念，正确认识了实习单位和个人的岗位以及发展方向。我相信只要我们立足于现实，改变和调整看问题的角度，锐意进取，在成才的道路上不断攀登，有朝一日，那些成才的机遇就会纷至沓来，促使我们成为影视动画专业公认的人才。我坚信“实践是检验真理的唯一标准”，只有把从书本上学到的影视动画专业理论知识应用于实践中，才能真正掌握这门知识。因此，我作为一名影视动画专业的学生，有幸参加了为期近三个月的毕业实习。 一、实习目的及任务 经过了大学四年影视动画专业的理论进修，使我们影视动画专业的基础知识有了根本掌握。我们即将离开大学校园，作为大学毕业生，心中想得更多的是如何去做好自己专业发展、如何更好的去完成以后工作中每一个任务。本次实习的目的及任务要求： 1.1实习目的 ①为了将自己所学影视动画专业知识运用在社会实践中，在实践中巩固自己的理论知识，将学习的理论知识运用于实践当中，反过来检验书本上理论的正确性，锻炼自己的动手能力，培养实际工作能力和分析能力，以达到学以致用的目的。通过影视动画的专业实习，深化已经学过的理论知识，提高综合运用所学过的知识，并且培养自己发现问题、解决问题的能力 ②通过影视动画专业岗位实习，更广泛的直接接触社会，了解社会需要，加深对社会的
动画专业就业前景及方向待遇分析 动画专业就业方向 动画绘制员：随着电脑动画技术的迅猛发展，网络动画的不断渗透，Flash动画也由业余引入电视制作，加上游戏产业突飞猛进，动画绘制是已经成为一个成熟的新职业。目前我国有制作加工动画片的公司、工作室上千家，动画从业人员上万人，而动画绘制员则是其中人数最多、最基础的专业人员。其主要工作就是领会和贯彻动作设计意图和技术要求，进行动画角色造型的绘制、动态中间图的绘制以及不同场景的绘制，并将关键动作过程连续绘制完成。 三维动画人才：这类人才主要工作内容包括做3D动画和建筑方面的三维效果图等，像中央电视台《新闻联播》节目常用的地球旋转的片头，以及一些影视作品的片头等就要用3D来做。三维效果图就是我们常见的楼盘的效果图、家庭室内装修的效果图等。就业重点主要是被传统动画公司、游戏软件公司、广告公司、影视制作公司等相关行业所急需。 动漫设计师：动漫设计师就是在动画产品或漫画产品的设计过程中，凭借丰富的想像力、坚实的美术功底和相应的设计软件应用能力，对所要开发的产品市场能够全面了解，进而设计出比较符合受众口味的高质量的产品的人员。动漫设计本身包含了不同角色的工种，比如前期策划、导演、编剧、设计、制作等。 动画专业就业前景
动漫游戏被誉为21世纪最具有发展潜力的朝阳行业，在中国动漫设计制作技术发展还仍处于初级发展阶段，发展潜力更是不容忽视，据业内人士分析透露，我国的游戏动漫产业具有1000亿元的潜在价值空间。动漫游戏产业给企业、国家带来可观效益的同时，也给那些从事动漫游戏的创作者带来了不菲的收益，人才的巨大缺口使得CG动漫人才身价水涨船高，企业10w高薪聘请，却也请不到想要的人才。据深圳汇众益智统计显示，一般情况下，初入行人员的月薪在3000左右，两到三年后可以攀升到在5000元到8000元之间，优秀人才的年薪将达到10万至50万元，而对于那些独当一面的首席设计师、艺术总监或已担任管理运营职务的顶尖高手，年薪甚至可以在60万以上。丰厚的收入，使得一些角色动画设计师、3D多媒体设计师、游戏美术设计师都成为令人羡慕的职场新贵。 一、专业解析 什么是动画专业? 在新版专业目录中，动画专业属于艺术学中的戏剧与影视学类，是一种综合艺术门类。它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。 医学证明，人类具有“视觉暂留”的特性，就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在1/24秒内不会消失。利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放出下一幅画，会给人造成一种流畅的视觉变化效果。 动画就是由许多帧静止的画面连续播放时的过程。通过把人、
影视动画专业介绍 随着计算机在影视领域的延伸和制作软件的增加，三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性，在视觉效果上弥补了拍摄的不足，在一定程度上电脑制作的费用远比实拍所产生的费用要低的多，同时为剧组因预算费用、外景地天气、季节变化而节省时间。影视三维动画从简单的影视特效到复杂的影视三维场景都能表现的淋漓尽致。影视三维动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。制作影视特效动画的计算机设备硬件均为 3D数字工作站。制作人员专业有计算机、影视、美术、电影、音乐等。 专业简介 影视动画专业方向设有美术基础、动画造型设计、游戏角色创作、游戏场景设计、剧本创作、电脑二维动画、电脑三维动画、动画运动规律、影视后期编辑与制作、影视语言、摄影艺术、动画导演技巧、
影视动画概论、动画市场、动画表演、动画服装等课程。而武汉工程职业技术学院动校企合作专业正是为影视动画专业努力培养高素质的适应性人才。本专业以培养影视动画设计、游戏美术设计及其相关行业的专门人才为目标，贴近现代社会动画行业急速发展的需求，注重在动画艺术与技术上的结合。 本专业的岗位定向培训分为：影视模型与渲染专业、数字角色动画专业、影视特效与合成专业等专业方向。 影视动画专业是动画设计和漫画设计的有机结合，是影视动画专业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上，掌握漫画设计的原则及表现技巧，了解影视及每体领域的发展方向，掌握一定的理论知识及专业技能。毕业生应获得以下几个方面的知识和能力：1）具有较高的审美素养，较强的视觉感受功能里和视觉表现能力； 2）掌握动漫画的基本原理和基础理论，并能在实践中融会贯
影视动画专业求职简历【篇一】 出生日期：婚姻状况： 身高：体重： 户口：居住地： 电脑水平：良好健康状况：优秀 现有职称：初级政治面貌：团员 工作年限：0年目前状态：求职中 求职意向 工作类型：全/兼皆可 期望职位： 期望地点：深圳市 期望行业：广告业；媒体/出版；其他行业。 期望月薪：1500-2000 目前月薪：保密 教育培训工作能力自我评价 毕业院校：平顶山学院 学历：大专 专业类别：其他专业 专业名称：影视动画 求学经历： 2006年9月至2008年6月平顶山学院软件学院 2003年9月至2006年6月西华二高
1999年9月至2003年7月址坊一中 1993年9月至1999年7月南流小学 AdobePhotoshopCS2认证证书 AdobePremierePro认证证书 AdobeAfterEffects认证证书 在2006—2007年度实施的《学生体质健康标准》测试中，成绩优秀，荣获《学生体质健康标准荣誉证书》 2006—2007学年参加学校的团课培训，并顺利结业，荣获团课培训结业证书 培训经历： 2006—2007学年参加AdobePhotoshopCS2、AdobePremierePro课程的培训，后获得AdobePhotoshopCS2认证证书和AdobePremierePro认证证书。 2007—2008学年参加AdobeAfterEffects7。0、3dsMax8课程的培训，后获 得AdobeAfterEffects认证证书。 工作能力： 有较强的`组织能力和实际动手能力，具备团队协作精神。对AdobePhotoshopCS2、AdobePremierePro1。5、AdobeAfterEffects7。0、EDIUS 等软件有较多的实践操作经验，能熟悉操作，在后期方面有较强的操作能力；对 3DSMAX也有一定的操作能力。英语基础知识较扎实，具有一定的听、说、读、写 及翻译能力。 自我评价： 本人具有很强的专业理论知识，基础扎实且广泛。工作认真负责，积极主动，能吃苦耐劳。为人诚实守信，勤奋务实，脚踏实地，责任感强，有较强的时间观 念及适应能力，能迅速的适应各种环境，并融合其中。有较强的组织能力和实际 动手能力，具备团队协作精神。 工作经验 工作经历：2008.3—2008.6在平顶山市平顶山教育电视台实习 语言能力
中国传媒大学,传媒经济学专业,各方向 介绍 中国传媒大学传媒经济学专业各方向介绍 传媒经济学（0503Z7） 传媒经济学是新闻传播学与经济学相交叉而形成的一门新兴学科，它以传播学和经济学、管理学理论为基础，深入研究传媒领域比较突出的经济与管理问题。该专业主要包括传媒产业管理、国际文化贸易、文化产业管理、影视项目管理等研究方向，整体涵盖传媒经济领域的生产、交换、分配与消费问题。 该专业培养目标是，培养德、智、体全面发展，具有创新意识和团队精神、知识基础宽、综合素质高、操作能力强的传媒经济与管理方面高层次理论与应用型人才。学生能够系统掌握现代经济学和管理学基础理论，熟悉现代传媒经济与管理业务，掌握媒介经营与管理的基本技能，具备初步解决媒体经营与管理问题的能力，熟练掌握一门外国语。 1.传媒产业管理方向 传媒产业管理方向以传播学和经济学理论为基础，深入研究传媒经济活动中比较突出的问题。从微观和宏观两个层面、市场和政府两种调节手段、国内外传媒的不同体制为构架，对传统媒体和新媒体所面临的经济问题进行探讨。 主要研究内容包括：微观层次的电视、电影、报纸等传媒产品的生产、交换、分配与消费问题；媒体层次的经营与管理问题；产业层次的运营、规制等问题。研究重点放在传媒产品、传媒市场、媒体经营、产业规制、体制改革等方面。特色优势在于媒体经营、传媒市场研究，使学生在充分了解传媒的基础上能够运用经济学、管理学分析方法来研究传媒领域的经济问题。 通过学习学生能够熟悉现代传媒经济与管理业务，掌握媒介经营与管理的基本技能，具备初步解决媒体经营与管理问题的能力。未来可能的工作领域包括：媒体、传媒企业、政府部门、高校等相关领域。 2. 国际文化贸易方向 国际文化贸易是一个崭新的，集传媒经济、国际贸易、文化产业、经济学、传播学等知识为一体的跨专业学科领域，特点是瞄准国际文化贸易发展的前沿问题和最新动向进行前瞻性学术研究。
中国传媒大学动画艺术学考研各方向介 绍 中国传媒大学动画艺术学各方向介绍 动画艺术学（1305Z1） 1．动画理论与实践方向 本研究方向将动画艺术理论研究与动画片创作相结合，通过开展各类实验性的动画片创作，大胆实践各种创作理念、表现风格与技术手段，密切关注影视与新媒体的技术发展与应用前景，探索动画的艺术形态与创作规律。以美学、电影艺术、造型艺术、传播学、文化学的相关理论为基础，拓展动画作为一门交叉学科所应具备的学术视野，通过开展针对动画艺术本体理论的深入研究，不断完善和深化动画艺术理论体系，培养具有深厚的动画艺术理论修养，兼具学术研究和实际创作能力的高层次、复合型动画人才。 研究方向的特色是密切关注影视艺术和新媒体艺术的发展前沿，追踪动画技术的最新成果，在实践中探索动画艺术在创作理念、艺术形态和技术手段上的突破。通过搭建动画艺术理论的基本框架，对动画艺术的视听语言和叙事体系进行深入而广泛的研究，为动画创作实践提供完备而系统的理论指导。该方向的研究工作，不但将推动动画学术研究和理论建设，培养一批高素质的动画艺术研究人才，同时研究成果也可作为动画创作实践的理论指导，对我国动画产业的发展起到积极作用。 2．动画产业方向 本研究方向将通过对动画产业链的诸多环节展开深入研究，并结合国内外传媒产业发展的实践，为我国动画产业发展探索一套切合实际的理论工具、管理策略和经营模式。研究方向对动画产业政策、组织形态、资本运营、传播发行、市场营销、人才培养等方面进行多角度的研究，培养高层次、复合型的高级动画产业管理、策划、制片和运营人才。 研究方向的特色是紧密结合动画产业的实践，在借助传播学、经济学、社会学和心理学等基础学科理论工具的前提下，分析和借鉴国外传媒产业发展的基本经验，探索我国动画产业发展的道路。通过引导学生参与动画项目运营及产业研究项目，吸纳动画业界及产业经济学、传播学等学界专家参与，并结合我国动画产业发展的实际情况开展研究，实现与我国动画产业发展的零距离接触，为我国动画产业发展探索行之有效的策略和方法。 【中传考研经验】凯程2015年中传考研成绩辉煌，拿下多个重要专业的第一名，例如，中
吉林动画学院摄影专业招生考试试题含答案 第一部分：文艺常识（共两大题，30分） 一、填空题（每空2分，共20分） 1．“四书”是指《大学》《中庸》《孟子》四部儒家经典。 2．“三吏”“三别”是唐代现实主义诗人的作品，他被人们称为“诗圣”。 3．《窦娥冤》是元代作家的作品，也是我国十大悲剧之一的传统剧目。 4．的长篇小说《骆驼祥子》以祥子为中心，记述下层劳动人民的悲惨遭遇。 5．巴金先生的《家》《春》《秋》被称为“。 6．《义勇军进行曲》是电影的主题曲，后被定为中华人民共和国国歌。 7．、念、坐、打是戏曲表演的四种艺术手段，也是戏曲演员的四种基本功夫。8．《巴黎圣母院》是国浪漫主义作家雨果的第一部长篇小说。 9．美国电影女演曾主演《罗马假日》《战争与和平》《修女的故事》等影片。10．在欧洲，有“音乐之都”之称的是奥地利首都。 二、判断题（每题2分，共10分） 1．《诗经》的六艺指的是风、雅、颂和赋、比、兴。( ) 2．施耐庵的《儒林外史》是中国文学史上第一部长篇讽刺小说。( ) 3．“瘦金体”是宋徽宗赵估自创的一种字体，挺拔秀丽，屈铁断金。( ) 4．《 -千零一夜》又名《天方夜谭》，是一部优秀的民间故事集。( ) 5．长篇小说《堂吉诃德》是美国作家海明威的作品。( ) 第二部分：摄影知识（两大题，30分） 一、填空题（每空2分，共20分） 1．摄影的测光方法，一是( )；二是机内TTL。 2．感光度越( )，噪点越大。 3．色彩的三要素：明度、( )、饱和度。 4、135单镜头反光相机是由机身和( )组成的。 5．小孔成像原理是中国古代墨子最早在《墨经》中提出的，形成的是( )像。 6．( )彩色负片标准色温是5400K。 7．( )镜头的视角大于人的正常视角。 8．平行于主轴的光线，通过( )后相交于一点，这一相交点称为焦点。 9．感光度不变，光圈( )、快门1/125秒与光圈11、快门1/60秒曝光量相同。 10．摄影作品《月升》的作者是( )。 二、判断题（每题2分，共10分）
动画专业自我评价 四年大学生活即将画上圆满的句号，在这校期间，有渴望，有追求，有成功也有失败，我性格开朗，所以对未来抱有无限的希望与憧憬。 我在生活上，有良好的生活好习惯，时间观念很强，一直一来都平易近人，待人友好，所以与人相处的很融洽。在学习上，我喜欢我的专业，曾多次获得奖学金，还有优秀团员，和同学们一起在老师的指导下做去动画短片，获过北影入围奖，能熟练的运用flash maya 3D photoshop premiere coreretas上色软件，掌握了动画方面的专业知识，擅长于flash网络动画的制作，动画分镜的绘制，有一定的手绘能力，曾在暑期参加过社会实践活动，在手绘店给人打过工，有过销售经验。我敢于拼搏吃苦耐劳，用别人的长处来弥补自己的短处，对待事情态度认真负责。努力上进，使自己知识水平，更上一个台阶。 我即将走出学校的大门，迎接未来新的挑战，在面对惨酷的竞争中，我不会退缩，我会更有信心，努力充实充实再充实自己，完善自我，向我的目标努力奋斗，我相信，用心做一定能做好，也一定能赢得很精彩 本人性格开朗、稳重、有活力，待人热情、真诚。工作认真负责，积极主动，能吃苦耐劳。有较强的组织能力、实际动手能力和团体协作精神，能迅速的适应环境，并融合其
中。 个人专长：绘画、3DMax、摄影、音乐、架子鼓、表演、体育、组织管理，熟练掌握各种硬件的使用及各种动画制作软件(3DMax、Photoshop、Premiere、AE、Animo、Flash)的运用，动画理论知识结构牢固，手绘能力强，能充分并成功的运用于实际中。 专业介绍：所学课程有“二三维动画技法、动画概论、动画原理、二三维动画设计、二三维动画制作、动画后期合成、多媒体技术、分镜头脚本创编、三大构成、摄像技术”等。 我是一个对理想有着执着追求的人，坚信公司是我通往成功的桥梁，是我深造在平台，希望能凭借我的实力加盟贵公司，成为公司的一员。 本人接受过八年正规的美术教育，具有扎实的美术功底和较高的艺术涵养以及团队协作精神，对CG动画趋势和发展现状有较强的理解力和洞察力。 大学期间任组织委员等职，善于沟通的同时又有一定自学能力，环境适应能力强。善于总结各软件的长处来实现自己动画的最终效果。同时也发掘自己的色彩应用方面的特长，熟练掌握3D max、Photoshop、VUE、AE等图形制作软件。同时学习Fusion、shake影视后期的专业制作，能够高效率地完成工作，富有创新能力。性格开朗，为人诚实友善，
课程内容（总共约1440课时） 第一阶段：前期美术课程第二阶段：动画模块课程第三阶段： 模型模块课程第四阶段：特效模块课程 前期原画设汁 前期原画设汁是任何一部动画电影或游戏在制作前期所要进行的一项重要工作，这个过程将提供项目所需要的全部美术设计方案，主要包括角色设计，场景设讣，道具设计，气氛稿，灯光稿等等，为后期的制作提供标准和依据。 前期原画设汁课程将从解析物体形体结构的本质规律开始，应用平而处理软件，结合手绘板进行美术基础训练，主要包括：素描静物、人像，色彩基础，2D图像合成，原画创作等内容。 素描课程内容包括：静物素描和人像素描 从基本的构图原理开始，解析物体形体结构的本质规律，透视槪念，人体结构，学习如何观察分析物体的形体、质感、空间感以及明暗关系，提高学员的形彖思维能力和造型能力。 色彩课程 色彩构成与色彩搭配分析讲解，全程手绘板绘画演示教学，通过与学员充分互动，作业点评讲解，使学员掌控整个画而的色感和光感，并在素描的基础上进一步学习用色彩表现物体的立体感及质感。 合成课程 图形合成基础及技巧讲解，角色，场景，道具的设左方法和步骤演示。通过大量课堂实际绘画课程以及与学员充分 第一阶段：前期美术课程 第五阶段：班级项目全程参与制作
互动，使学员掌握原画设计相关内容和方法。 原画设左课程 从二维角度解析手绘，使用高端手绘版进行原画设立，多风格原画设左练习，激发学员绘画潜力和原创欲望，使学员熟悉了 解影视前期流程模式。 第二阶段：模型模块课程（初级阶段） maya基础知识与多边形建模基础 本课程是把我们带入三维动画学习的大门，讲解了maya的界而结构、视觉操作、显示方式、对象层级关系、对象操作方法、文件管理和常用窗口等基础知识。为我们今后髙级课程的学习打下坚实的基础。 nurbs建模 学习nurbs建模是对polygon建模的有利补充。NURBS建模也称为曲而建模，简单地说，NURBS就是专门做曲面物体的一种适型方法。我们可以用它做出各种复杂的曲而造型和表现特殊的效果，如工业管道.面貌或流线型的跑车等。 多边形复杂群体道具 本课程主要学习复杂道具模型的制作，掌握相关道具建模命令以及建模技巧。在这个学习过程中不仅能够了解到非生物类物体建模的基本布线方法和模型结构的理解调整以及组合，更是提高自身对于非生物类物体结构的深入理解。
★主要课程介绍★ 课程分类课程名称示例图学习目标课程内容 专业基础美术课程素描 本课程从素描的基础学 习逐步深入，重点讲授传 统人体素描及人体解剖 的理论和基础。 几何体石膏像、静物写生，形 体结构关系，透视关系，动作 关系，使轮廓更准确和具体化， 进行专项练习。 色彩 通过色彩传递感情世界， 印象、情感、隐喻、象征 等生理及心理的不同感 受，通过对本学科的学 习，使学生能够在作品中 合理的运用色彩来表现、 表达想法与意图。 系统学习色彩和理论、色彩的 感知、色彩的情感、色彩的配 置、色彩的运用、色彩表现的 应用技法。掌握色彩与设计应 用、色彩的审美、色彩与环境 的关系、色彩与光的关系、色 彩的色温、色相、饱和度、互 补色、对比等色彩学知识。 速写 通过本课程可以训练学 生的观察力和默写能力 以及在短时间内抓住人 物的动态。 人物静态以及动态的综合训 练。 专业工具软件课程Photoshop 本课从Photoshop的基础 操作逐步深入，完全掌握 图像处理的方法，重点学 习绘制三维模型贴图，CG 贴图绘制技巧与流程。 通过学习Photoshop的图像合 成特效（图层高级应用）、立体 特效（蒙版与通道）、高级特效 （滤镜应用）、卡通制作（路径 和形状）、颜色的艺术（色彩搭 配，色彩调节）、特效合成（封 面、界面设计、各种按钮）、文 字特效等。 painter 结合基础美术(素描、色 彩)理论,通过Painter的 实际操作,完成角色、场 景、道具的设定及角色、 道具三视图的绘制。 掌握WACOM手写板的应用。学 习各种画笔的基本操作及效果 表达。掌握事物质感、空间表 达、光线变化的处理，以及冷 暖变化与情感表达的关系。利 用图层处理远景、中景、近景 的分配。具备用绘图板绘画角 色、场景、道具的能力。
1.服务行业 （1）影视动漫制作及电视传媒行业（2）广告传播等商业制作公司 （3）游戏、网络动漫等互联网互动娱乐领域（4）手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域 2、2.服务岗位 （1）动漫设计师（2）动画绘制员（3）三维动画人才（4）平面设计师 3、专业行业选择 选择之一：网络游戏、网络动漫等互联网互动娱乐领域。网络游戏从2003年开始，到目前网络第二春的到来，迎来了其大力发展的最佳时机。网易、盛大、金山、腾讯等领军企业都无不在网络游戏领域快马加鞭、大举揽才。国内各地，大大小小的网络游戏公司更是数以百计。该行业对动漫人才需求量大，薪酬待遇也较理想。在发展稳定的公司，职场新人也会有2000元左右的薪水，而对网络和游戏有充分理解并对数字技术与游戏制作一专多能的复合型动漫人才，3000到5000元乃是正常薪资水平，不低于6000元已成主流网络游戏公司给予优秀创造型人才的常见标准。 选择之二：手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域。从长远趋势来看，以手机游戏、手机动漫为代表的无线娱乐，将成为3G时代的重量级应用。该领域目前对动漫人才的需求量不及网络游戏，但从手机终端的便携性、手机的普及率和3G时代即将到来等综合考虑，无线娱乐未来几年的发展将越来越快，人才需求将升温。 选择之三：影视动漫制作及电视传媒行业。据专家预计，到今年底为止仅少儿类频道和卡通卫视类频道，全国就有50个省市将开播。到时候，动画节目的需求量一年将达到100万分钟，而目前我国全年的国产动画片的产量仅三万多分钟。动漫产业的飞速发展和动漫人才的巨大缺口正形成明显的反差，该领域前景看好，尤其是随着数字电视时代的即将到来，影视动漫无论从质量还是数量上都将再上一个台阶。所以，选择影视动漫制作公司或电视传媒机构，也是一条理想的职业道路。 选择之四：广告传播等商业制作公司。2005年年底，广告业业已向外资全面开放。随着外资巨头的进入，广告业的竞争从资源争夺最终上升到创作能力与制作水准的层面。其中，动画设计也必在电视广告、楼宇视频广告、网络广告及至未来的无线广告中担任重要角色。广告业对动画创意设计人才的需求量和薪资水平，多年来表现稳定。业界预测，今年底至明年上半年，国内广告传媒业将有上万个职位虚席以待。 4、本专业需求人才类型 三维动画人才：这类人才主要工作内容包括做3D动画和建筑方面的三维效果图等，像中央电视台《新闻联播》节目常用的地球旋转的片头，以及一些影视作品的片头等就要用3D 来做。三维效果图就是我们常见的楼盘的效果图、家庭室内装修的效果图等。就业重点主要是被传统动画公司、游戏软件公司、广告公司、影视制作公司等相关行业所急需。 动画绘制员：这类人才主要是指运用动画专业技巧和方法，独立进行动态中间图绘制工作的人员。其主要工作就是领会和贯彻动作设计意图和技术要求，进行动画角色造型的绘制、动态中间图的绘制以及不同场景的绘制，并将关键动作过程连续绘制完成。随着电脑动画技术的迅猛发展，网络动画的不断渗透，Flash动画也由业余引入电视制作，加上游戏产业突飞猛进，动画绘制是已经成为一个成熟的新职业。目前我国有制作加工动画片的公司、工作室上千家，动画从业人员上万人，而动画绘制员则是其中人数最多、最基础的专业人员。动漫设计师：动漫设计师就是在动画产品或漫画产品的设计过程中，凭借丰富的想像力、坚实的美术功底和相应的设计软件应用能力，对所要开发的产品市场能够全面了解，进而设计出比较符合受众口味的高质量的产品的人员。动漫设计本身包含了不同角色的工种，比如前期策划、导演、编剧、设计、制作等。
院校名称所 在 地 院校隶属学历层次办学类型 院校类 型 招生专 业 (全国) 中央音乐学院211北 京 教育部本科学院艺术3 中国音乐学院北 京 北京市教育委员会本科学院艺术3 中央美术学院北 京 教育部 本科/高职(专 科) 学院艺术6 中央戏剧学院北 京 教育部 本科/高职(专 科) 学院艺术9 中国戏曲学院北 京 北京市教育委员会本科学院艺术12 北京电影学院北 京 北京市教育委员会本科学院艺术12 北京舞蹈学院北 京 北京市教育委员会本科学院艺术4 北京戏曲艺术职业学院北 京 北京市教育委员会高职(专科) 高等职业技术学校艺术12 天津音乐学院天 津 天津市教育委员会本科学院艺术7 天津美术学院天 津 天津市教育委员会本科学院艺术4 天津艺术职业学院天 津 天津市教育委员会高职(专科) 高等职业技术学校艺术12 天津工艺美术职业学院天 津 天津市教育委员会高职(专科) 高等职业技术学校艺术11 天津广播影视职业学院天 津 天津市教育委员会高职(专科) 高等职业技术学校艺术12 河北传媒学院河 北 河北省教育厅 本科/高职(专 科) 学院艺术47 河北艺术职业学院河 北 河北省教育厅高职(专科) 高等职业技术学校艺术27 河北美术学院河 北 河北省教育厅 本科/高职(专 科) 学院艺术33 河北工艺美术职业学院河 北 河北省教育厅高职(专科) 学院艺术7 山西艺术职业学院山 西 山西省教育厅高职(专科) 高等职业技术学校艺术11 山西戏剧职业学院山 西 山西省教育厅高职(专科) 高等职业技术学校艺术14 山西传媒学院山 西 山西省教育厅本科学院艺术19
院校名称所在 地 院校隶属学历层次办学类型 院校 类型 招生 专业 (全 国) 科尔沁艺术职业学院内蒙 古 内蒙古自治区教育 厅 高职(专科) 高等职业技术学校艺术11 内蒙古美术职业学院内蒙 古 内蒙古自治区教育 厅 高职(专科) 高等职业技术学校艺术5 沈阳音乐学院辽宁辽宁省教育厅本科学院艺术12鲁迅美术学院辽宁辽宁省教育厅本科学院艺术13大连艺术职业学院辽宁辽宁省教育厅高职(专科) 高等职业技术学校艺术0 辽宁广告职业学院辽宁辽宁省教育厅高职(专科) 高等职业技术学校艺术18大连艺术学院辽宁辽宁省教育厅本科学院艺术41辽宁美术职业学院辽宁辽宁省教育厅高职(专科) 高等职业技术学校艺术23辽宁艺术职业学院辽宁辽宁省教育厅高职(专科) 成人高等学校艺术0 吉林艺术学院吉林吉林省教育厅本科/高职 (专科) 学院艺术23 吉林动画学院吉林吉林省教育厅本科学院艺术28 黑龙江艺术职业学院黑龙 江 黑龙江省教育厅高职(专科) 高等职业技术学校艺术15 黑龙江三江美术职业学院黑龙 江 黑龙江省教育厅高职(专科) 高等职业技术学校艺术5 上海音乐学院上海上海市教育委员会本科学院艺术10上海戏剧学院上海上海市教育委员会本科学院艺术15上海工艺美术职业学 院 上海上海市教育委员会高职(专科) 高等职业技术学校艺术15上海视觉艺术学院上海上海市教育委员会本科独立学院艺术30上海电影艺术职业学 院 上海上海市教育委员会高职(专科) 高等职业技术学校艺术27南京艺术学院江苏江苏省教育厅本科学院艺术33苏州工艺美术职业技 术学院 江苏江苏省教育厅高职(专科) 高等职业技术学校艺术14
关于动画专业知识的介绍 一、动画制作 1.动画制作的理论基础 动画大师诺曼·麦克拉伦曾经说过：“动画不是‘会动的画’的艺术，而是‘画出来的运动’的艺术。”的确，1/10秒的视觉暂留，使得当投影机以每秒24格的速度投射在银幕上，或者放映机以每秒30格的扫描方式在电视屏上呈现影像时，我们可以体会到动画运动的本质。所以，动画创作简单到极至，画几张连续的画面，用摄影机拍摄后就可以完成。 所谓动画创作，从形式方面来讲包括构思、表现以及制作这一系列艺术与技术的活动，从内容方面而言动画创作使用动画的语言来讲故事，表达思想感情。动画创作的过程最初从文字剧本开始，经过艺术设计和工艺技术等处理，最后用电影的后期制作手段加工完成，达到一定的视听艺术效果。所以，动画创作是融合了文学、美术、音乐、戏剧以及电影这些多元艺术形式而形成的综合性创造。 动画创作无论是简单还是复杂，创作人员都要具备一定的造型能力和较高的艺术鉴赏能力，其次要具备良好的文学基础、戏剧理论、音乐知识和电影知识等，最好能广泛地关注科学、历史、美学、人文以及综合的社会知识。动画创作人员不一定是各方面的行家，但是某一种知识或者技能常常能给动画创作增加深度和内涵。 “如何使一组静止的图画在连续观看时产生动感呢？动画艺术创作是独一无二的。动画能赋予画面生命，创造出活力和生命力。他们把图画中任务的手势和表情用夸张的手法表现出来，加以虚幻的人物性格和个性，这样就使得我们相信这些人物本身确实是有思想和情感的。 “动画设计师必须能够将生活戏剧化、漫画化，同时，适当地将人物的动作和反应表现出来。动画设计师的价值就在于他所创作的人物能否控制观众的情绪，或者说，这些人物的表演技巧是否到位。动画设计师必须懂得如何调动观众的兴趣，比如说，如何表现幽默，如何描绘生活中一个有趣不寻常的场景。要达到这点，他们需要研究著名喜剧演员的表演，阅读经典表演篇章。这些知识能帮助他们抓住观众的心，让观众在观看动画时或紧张或微笑。动画制作的过程并非只需要优秀的绘画技巧。 “动画设计师还必须具备与屏幕写作相关的各因素知识：剧情、人物、矛盾、危机、高潮、背景、对话和动作等。这些因素都决定着人物性格以及动作的塑造。而且，如果动画中人物因为讲话或唱歌时嘴在动，那设计者就要有语音学的知识，如果人物在听音乐，那就需要音乐和节奏的知识。设计者还必须知道动画摄影机的工作原理，以及怎样使人物动作与电影的速度相吻合等等。设计者还要了解很多很多东西，实际上，他们的工作简直无法估量。” ——动画大师普勒斯顿·布莱尔著《卡通制作》 2.镜头与镜头运动——动画导演的必修课 （1）镜头的概念 镜头是时间、空间上保持连续的画面片段。 镜头的长短：时间的长短，不是焦距的长短 镜头的内容：人、景、物、声、光、色 镜头的构成：景别、角度、运动
影视传媒专业介绍 影视传媒艺术专业是近年来兴起的在美术、音乐类专业之外的又一大类高等教育专业。它广泛的包括影视导演、戏剧影视文学、广播电视编导、公共事业管理、播音主持、影视表演、国际文化交流、摄影、数字媒体艺术、电视节目制作、广播电视新闻学等多种专业。主要面向电视台、广播电台、电影电视制作机构、报刊杂志社等各种影视传媒部门单位培养优秀的专业人才。目前我国的许多专业的艺术学院和各级综合院校都纷纷开设此类专业，并且专门组织相关的艺术专业高考测试，择优录取优秀的高中毕业生。 近年来随着我国高校的连年扩招，艺术专业高考更是持续升温，让许多有艺术天赋的学生和文化课成绩不太理想的学生得到了进入大学深造的机会。但是，也应该看到，在这个繁荣的艺术高考的表面背后，也有许多的问题往往让人不得不慎重考虑。比如学习美术、音乐专业需要投入大量的时间、精力和财力，没有几年的时间和几千甚至几万元的投资好像很难取得好的成绩，还有现在有些艺术类专业已经开始出现人才需求过剩的现象，毕业生将面临择业的巨大压力等等。而相对于音乐、美术类专业，影视艺术专业则因为近年来的刚刚兴起和国内外影视传媒的持续发展而凸显出较好的工作前景。同时，大多数影视类专业高考不要求学生有相当好的艺术基础，专业训练周期短，而经济投入也相对少得多，从而使影视艺术专业成为许多学生圆梦大学和走向人
生辉煌的不错的途径。 影视传媒各专业的介绍 编剧类 编剧类，包括“广播电视文学”、“戏剧影视文学”、“电视文学”、“影视剧译制”等，提法不一，但都是培养“编剧”的。他们将来主要从事的工作，是编写剧本，以及各种写作、文字工作，如策划文案写作、解说词写作、编写资料、影视作品评论、影视报刊编辑等。 常言道，“剧本剧本，一剧之本”。剧本是电视创作的基础，没有好的本子，再先进的设备、再优秀的演员也无用武之地。特别是电视剧、电视散文、电视政论片等，剧本创作的好坏优劣成了片子能否拍摄、能否成功的先决条件。我国的电视编剧，很多从作家转过来，先是写小说，后又写电视剧本。专职的电视剧作家，其创作活动基本是个人行为，与电视台可以没有直接关系，也可以不参加摄制组的活动。在社会主义市场经济条件下，电视剧创作也推向了市场，本子由电视台选择。当然，这个职业带有一定的风险性。 除编剧外，电视台还需要大量的“秀才”，专门“耍笔杆子”，写各种文案，写解说词、串联词、宣传资料、评论，等等。 特别需要介绍的是“影视剧译制”专业，他是专门培养从事戏剧、广播、电影、电视节目的翻译和制作高级人才的。所谓“译制”就是对各种文艺作品进行语言翻译和语言替换方面的加工制作，
动漫设计与制作专业介绍 本专业学制两年，面向河南日益发展和壮大动漫产业，培养德、智、体、美全面发展，具备创新意识的动漫产业中所需的高技能应用型专业人才。通过专业学习要求学生系统掌握动漫专业基础理论和创作方法，熟练掌握相关软件应用技能，具备二维与三维动画的设计与制作应用能力，达到相关动漫职业认证水平，使学生具备一定的专业实践和社会实践能力，并善于沟通协作，具有良好的团队合作能力、自主学习能力，以及持续发展能力。 ●就业前景与市场分析 动漫产业是21世纪的朝阳产业，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国行列。全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下，游戏动漫人才水涨船高，成为人才市场上最紧俏的人才之一。 2008年5月中央批准在郑州建设国家动漫产业发展基地（河南基地），随后设立了河南中视创意传媒产业园区、中国郑州信息创意产业园区，河南致力于打造中原动漫基地。 河南打造出了小樱桃、独脚乐园等享誉海内外的著名动漫品牌，吸引华豫兄弟动画影视制作有限公司等知名动漫企业入驻，河南动漫产业发展迅速，发展趋势良好，潜力巨大。 河南省政府号召，发展河南动漫游戏产业，发掘河南本土原创动漫人才，壮大河南本土动漫企业发展，促进河南动漫产业链的形成。 河南动漫产业的发展需要专业人才的支撑，随着河南动漫产业链将的逐步形成，必然出现大量的、新的就业岗位。 根据网络调查显示，国内动漫相关岗位薪金区间是： 一般设计师：2000-5000 优秀设计师：5000-10000 ●就业方向与岗位分析 1、服务行业 （1）影视动漫制作及电视传媒行业 （2）广告传播等商业制作公司 （3）游戏、网络动漫等互联网互动娱乐领域 （4）手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域 2、服务岗位
动画专业（影视动画方向）人才培养方案 一、培养目标与培养规格 （一）培养目标 动画专业（影视动画方向）旨在适应影视、动漫及其周边产业中设计制作岗位的基本技术需求，培养学生专业理念与专业技能，掌握影视动画创作的基本原理与技巧，使之成为在影视动画制作、计算机影视特技、电影电视后期编辑、多媒体设计、动漫周边产品设计等领域中一专多能的应用型动画人才。 （二）培养规格 1．具有较高的政治思想素养，热爱影视动画艺术，具有高尚的人格、良好的职业道德和求实创新精神。 2．掌握影视动画设计及制作的原理与动画生产制作的基本技巧。具有一定的创新意识，了解国内外动画生产技术和动画制作技术，具有影视动画片的制作能力和初步的编导能力，并具有一定的审美能力和文化艺术知识与修养。 3．有一定的外语水平，掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定创作、研究和实际工作能力。 4．掌握本专业计算机的应用知识，具备操作使用计算机的实际工作能力，并能熟练地使用本专业常用的专业软件。 5．坚持德、智、体、美全面发展，具备健康的体魄和奋发向上的精神。 二、学制与学位 学制：基本学制四年（弹性学制3－6年） 授予学位：文学学士 三、毕业条件 本专业学生需修满170学分（见下表）准予毕业；符合学士学位授予条件的授予文学学士学位。
四、指导性教学计划及主要课程说明
1. 标注“*”的为核心课程； 2.理论课程14课时1学分； 3.实践课程20课时1学分。 （二）主要课程说明 1．课程名称：艺术概论 《艺术概论》课程内容为艺术本质论、艺术门类论、艺术发展论、艺术创作论、艺术作品论和艺术接受论。通过本课程的教学使学生逐步树立正确的艺术观，能够比较完整地认识和理解并掌握艺术的本质特征、艺术的主要门类、艺术的发生、发展规律等相关艺术基本理论知识，能够利用所学知识初步分析中外艺术史中有一定代表性的艺术作品，以此开阔学生的艺术