《书籍装帧》教学大纲
一、课程基本信息
1、课程名称（中/英文）：书籍装帧Book cover design
2、课程性质：专业选修
3、周学时/学分：16/3
4、适用专业：美术学（艺术设计专业）
5、使用教材：《书籍设计（第一版）》余雁张红风李考智主编高等教
育出版社 2003
二、课程简介
书籍装帧是艺术设计类专业重要的专业设计课程；是一门理论性和实践性都较强专业课
程，适用于广告设计、艺术设计专业。
三、教学目的与基本要求
通过本课程的学习使学生全面、系统了解书籍装帧设计的设计原则与表现形式，及实际
制作技能技巧诸方面的基本技法理论。深刻认识书籍装帧设计的构思与表现的特点和规律，
掌握书籍装帧的主要装订方法、使用材料、和设计原则。本课程的指导思想是：根据书籍装
帧设计的相关理论和实践，引导学生对于书籍装帧的认识和市场的调查研究，启发学生创作
有一定文化品位、能够引导市场设计的创新设计，培养学生的创新能力和实践动手能力。
四、教学内容及进度表
序号单元主要内容教学要求学时
1 书籍的起
源与发展
理论
教学
1．中国最早的书籍形式
2．外国最早的书籍形式
3．印刷术发明后对书籍设计的
影响
4．近百年书籍艺术革新活动
5．我国近代的书籍艺术
1．了解中国最早的书籍形式
2．了解外国最早的书籍形式
3．了解印刷术发明后对书籍设计的影
响
4．了解近百年书籍艺术革新活动
5．了解我国近代的书籍艺术
1
2 数字时代
发展对书
籍设计的
影响
理论
教学
1．计算机的发展对书籍设计的
影响
2．数码新媒体对书籍设计的影
响
3．现代印刷工艺对书籍设计的
影响
1．了解计算机的发展对书籍设计的影
响
2．了解数码新媒体对书籍设计的影响
3．了解现代印刷工艺对书籍设计的影
响
2
3 书籍的内
页
理论
教学
1．版心
2．字体
3．注文
4．标题
5．页码
6．页标题
1．掌握版心的基本要求与设计方法
2．掌握字体的基本要求与设计方法
3．掌握注文的基本要求与设计方法
4．掌握标题的基本要求与设计方法
5．掌握页码的基本要求与设计方法
6．掌握标题的基本要求与设计方法
2
4 书籍的扉
页
理论
教学
1．空白页、护页
2．正扉页
3．版权页
4．目录
5．序言
1．掌握空白页、护页的基本要求与设
计方法
2．掌握正扉页的基本要求与设计方法
3．掌握版权页的基本要求与设计方法
4．掌握目录的基本要求与设计方法
5．掌握序言的基本要求与设计方法
2
5 书籍的插
图
理论
教学
1．插图的从属性
2．插图的独立性
3．插图艺术风格
4．插图设计的表现手法
1．了解插图的从属性
2．了解插图的独立性
3．了解插图艺术风格
4．掌握插图设计的表现手法
2
6 书籍的封
面
理论
教学
1．封面的功能性
2．封面的审美性
3．书籍的护封功能性
1．掌握封面的功能性
2．掌握封面的审美性
3．掌握书籍的护封功能性
4
7 书籍的设
计原则
理论
教学
1．书籍内容的传达
2．对读者群的适用性
3．艺术表现与内容的统一
4．科学技术与艺术的统一
1．了解书籍内容的传达
2．了解对读者群的适用性
3．掌握艺术表现与内容的统一
4．掌握科学技术与艺术的统一
2
8 内页编排
设计
理论
教学
1．内页版面设计的形式
2．文字的版面构成
1．掌握内页版面设计的形式
2．掌握文字的版面构成
2
9 扉页设计理论
教学
1．扉页设计的特点
2．扉页设计
3．篇扉设计
1．了解扉页设计的特点
2．掌握扉页设计
3．掌握篇扉设计
2
10 封面设计理论
教学
1．环衬设计
2．书脊设计
3．封面设计
1．掌握环衬设计
2．掌握书脊设计
3．掌握封面设计
4
11 护封设计理论
教学
1．护封的整体性
2．勒口设计
3．腰封设计
4．函套设计
5．护封（封面）设计的表现形
式
1．掌握护封的整体性
2．掌握勒口设计
3．掌握腰封设计
4．掌握函套设计
5．掌握护封（封面）设计的表现形式
2
12 书籍设计
的观念
理论
教学
1．整体与局部
2．形式与内容
1．了解整体与局部
2．了解形式与内容
1
13 书籍整体
设计的表
现形式
理论
教学
1．书籍设计中的三大要素
2．点、线、面的构成
3．节奏、韵律与秩序
4．黑、白、灰的处理
1．了解书籍设计中的三大要素
2．了解点、线、面的构成
3．了解节奏、韵律与秩序
4．了解黑、白、灰的处理
2
14 书籍的制
作技术
理论
教学
1．纸张与其他材料
2．制版与印刷工艺
3．制版与印刷工艺流程
4．装订工艺
1．了解纸张与其他材料
2．掌握制版与印刷工艺
3．掌握制版与印刷工艺流程
4．掌握装订工艺
4
15
书籍装帧
设计
实践
项目
认识书籍
通过市场调查对各类书籍设计形式，
材料，表现方式等全面调查。
4
1．书籍封面设计；2.精装书籍
设计
1．以命题的形式进行书籍封面设计；
2．精装书籍设计须体现书籍的所有结
构
12
学时合计（48）
理论教学32
实践教学16
五、教学方法
教学中教师在理论知识讲授的同时，应多联系实际，利用优秀作品实例分析、设计制
作示范、上机辅导等手段培养学生的专业基础素质和实操技能，为后续课程的学习打下良好的基础。在教学中要突出重点，培养学生独立学习和创新的能力。
六、考核方式及成绩评定
考核方式：设计出正式的书籍样本。
成绩评定：平时成绩和期末成绩按4：6进行合成。
评分标准：
书籍设计（含封面、扉页、内页设计）主题表现明确，设计定位准确（25％）
书籍装帧的图形、字体、色彩设计充分体现主题设计（30％）
书籍装帧的版式设计体现书籍的内容和风格（20％）
书籍设计具有视觉美感，有独特风格，构思巧妙（25％）
《书籍装帧》实践教学大纲
课程名称：《书籍装帧》
课程编号： 1077221 课程总学时： 48 实践学时数： 16 课程总学分： 3 实践学分：课程性质：专业选修课适用专业：美术学本科艺术设计专业
撰写人：开设实践项目数： 2
一、实践教学目的
通过实践课程的学习，要求学生掌握书籍构成要素、设计原则、设计观念、工艺流程等基本理论知识；掌握书籍不同构成部分的功能、审美要求、表现方法及技巧；了解当代书籍装祯设计的材料、制版、印刷工艺, 全面掌握从书籍设计稿到书籍成品工艺的操作能力。
二、实践项目内容、基本要求与学时分配
序号实验项目名称内容提要及要求实验学时实验类型
必开/选
开
每套仪
器人数
1 认识书籍通过市场调查对各类书
籍设计形式，材料，表
现方式等全面调查。了
解各类书籍设计形式，
材料，表现方法，撰写
市场调查报告
4 设计型必开 1
2 书籍设计实践杂志封面封底设计
丛书整体设计一套
设计材料，开本不限
需制成成品
考虑书籍展现效果与之
相关的用品设计
设计中要求层次分明、
有严谨的秩序感，设计
新颖，合理布置图片和
文字的位置关系。
12 创新型必开 1
三、实践课程考核办法：
（1）实训课按随堂作业处理，按百分制记载。
（2）实训课成绩与课后作业成绩相加并取平均值，为平时作业的总成绩。
（3）作业占平时成绩的80%，平时成绩和期末成绩按4：6进行合成。
四、教材与参考书目
教材：《书籍设计（第一版）》余雁张红风李考智主编高等教育出版社2003 参考教材：《书籍设计》曹刚等编著中国青年出版社2012
《书籍设计》（波）别内尔特，关木子编，贺丽译辽宁科学技术出版社 2012
《书籍设计》中国出版协会装帧艺术工作委员会编中国青年出版社2012
《书籍装帧》考试大纲
一、课程信息
1、课程名称：书籍装帧
2、课程性质：专业选修
3、周学时/学分：16/3学时
4、授课对象：美术学专业（艺术设计）
5、考核方式：随堂考查，根据实训任务完成情况，当堂评分并记载
6、成绩评定方法：平时40%、期末60%
二、考核内容
1、基本要求
要求学生具有分析、研究、解决问题的能力，能够了解视觉语言形式表现的多种手法，能够自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、达到所需的设计效果。
2、考试内容
了解书籍设计的材料、印刷工艺等流程，进行书籍封面设计及精装书籍设计，要求设计出一本正式书籍样本
3、知识点
书籍制作技术：
①纸张与其他材料
②制版与印刷工艺
③制版与印刷工艺流程
④装订工艺
书籍装帧设计：
⑤书籍封面设计
⑥精装书籍设计
4、评分标准
书籍设计（含封面、扉页、内页设计）主题表现明确，设计定位准确（25％）书籍装帧的图形、字体、色彩设计充分体现主题设计（30％）
书籍装帧的版式设计体现书籍的内容和风格（20％）
书籍设计具有视觉美感，有独特风格，构思巧妙（25％）
三、考核方式
由所在教研室3名教师集体打分，取平均分，并参考平时出勤和上课情况，按规定酌情扣分，最后得出期末总评成绩。
2010年4月高等教育自学考试 系列世纪装帧设计试卷 (课程代码05546) 本试卷满分100分,考试时间240分钟 一单项选择(本大题共5小题,没题1分,共5分) 1.中国书籍装帧的萌芽时期是【B 】 A．远古时期 B.春秋时期 C.东汉时期 D.西汉时期 2.以下不属于书籍形态的物质构成因素是【D 】 A.纸张 B.粘合剂 C.材料 D.裁切 3.书籍的封面设计是书籍装帧整体设计的一部分，他必须具有【A 】 A.广告性 B.特殊工艺性 C.特殊材料性 D.主观性 4.通过测试证明最佳行宽是【B 】 A.70—80毫米 B. 80—100毫米 C. 80—90毫米 D. 90—100毫米 5.纤维结构疏松，表面无光泽的书刊纸适宜作【B 】p123 A.凹印印刷 B. 凸印印刷 C. 拼印印刷 D. 胶印印刷 二、填空题（本大题共6空，每空2分，共12分） 6. 书籍装帧中的插图具有从属性，没有书籍的文字内容就没有插图可言。 7. 胶印印刷彩色图片，分红、黄、蓝、黑四个版印刷，制版是对图片的色彩分解，印刷时吧分解的色彩组合起来。 8. 书籍页面与页面的转换要保持视觉元素的连续性, 就需书籍本身的版面语汇来完成。 三、名词解释（本大题3分） 9. 精装书 四、简答题（本大题共2小题，每小题5分，共10分） 10.如何对全书版面进行整体控制？P43 1)通过黑白\色彩\空与满\图与文的节奏变化来控制 2)由网格分割来实施风格统一性. 3)由开本制约版面 11. 挑选书籍的纸张应注意哪些方面？p123
（1）纸张表面 （2）纸张厚薄 （3）纸张纤维结构方向 （4）纸张规格 2010年1月高等教育自学考试 系列世纪装帧设计试卷 (课程代码05546) 本试卷满分100分,考试时间240分钟 一单项选择(本大题共5小题,没题1分,共5分) 1.东汉以后，书籍装帧形成卷轴的艺术形式是由于【B 】 A．印刷术的发明 B.造纸术的发明 C.木活字的发明 D.铅活字的发明 2.书籍装帧艺术的出发点和终点是【D 】 A.纸张 B.设计 C.工艺 D.阅读 3.书籍装帧设计的核心部分是【D 】 A.色彩设计 B.文字设计 C.图形设计 D.版面设计 4.一般性读物与版心在版面面积中的比例为【A】 A.2:3 B. 3:2 C.1:3 D. 3:1 5.书籍物态是有什么构成的【A 】 A.材料和工艺 B. 文字和插图 C. 版面和色彩 D. 平印和凹印 二、填空题（本大题共6空，每空2分，共12分） 6. 书籍装帧导入插图有两个目的：一是出于书籍的形式美,增加读者兴趣,二是弥补文字表达的不足，帮助读者对书籍内容的理解. p43 7. 凹印是极不普通的印刷工艺，因其造价高，一般用于艺术品和票证的印刷。 8. 书籍封面、环衬、扉页等可以根据书稿主题对文字排列的上下左右位置、色彩跳动关系以及纸张 材料 的穿插，营造与书稿相宜的气氛。 三、名词解释（本大题3分）
《创意设计》教学大纲 课程名称: 创意设计 课程性质:专业必修课 课程代码:1202050408213 学分:3分 总学时:48学时 适用专业:艺术设计四年制本科专业 先修课程: 设计素描设计色彩基础图案 一,课程性质,目的与任务 本课程为艺术设计专业必修课.图形设计以其独有的思维特征,思维模式和思维定位及丰富的表现技巧被广泛地应用于视觉传达设计的各个领域.如广告设计,包装设计,书籍装帧设计,商业摄影等等.本课程是将素描,色彩等课程中获得的基本技能通过系统的思维训练和图形组织,设计创造出具有独特的,富于视觉冲击力,美感的创意图形.是启发创造思维,引导学生创造新的图形的一个重要环节.重在培养学生在有效传播信息的基础上提高图形的独创性,形式美感和审美趣味的能力.开发学生对于充满想像力,富有情趣和形式美感的图形样式的探讨,使他们的设计与创造能力达到一个新的台阶. 二,教学内容与教学要求 教学要求: 1,全面介绍图形设计的概念,图形语言的特征,图形设计的发展状况和应用价值2,重点讲授创意图形的思维特征,思维模式和创意图形的组织方式 3,介绍图形设计的表现手法,并结合思维模式和组织方式进行系统训练 教学内容: 第一章图形设计概述 教学内容: 1,图形的起源,概念和含义 2,图形的语言特征和传播特征 3,创意的含义及意义 4,创意图形的应用 教学重点:1,图形的语言特征和传播特征 2,创意的含义和意义 教学难点:对创意的含义及意义的理解和把握 教学要求:结合充分的图形设计作品及其应用范例进行启迪教学 第二章创意图形的思维 1,创意图形的思维特征 2,创意图形的思维模式 教学重点: 创意图形的思维特征和思维模式 教学难点:1,学生对思维模式的具体应用能力 2,学生思维的活跃度和开阔度以及独创性培养 教学要求:以切合学生思维特征的练习拓展思维的活跃度和开阔度 第三章创意图形的组织形式 1,同构图形
《书籍设计》教学大纲 一、课程基本信息： 课程名称：书籍设计 英文名称：Book Binding Design 课程编号： 课程类型：专业（方向）课 适用专业：平面艺术设计 开课学期： 学时：48 学分： 二、课程的性质、目的与任务： 1、本课程的性质：书籍装帧设计是艺术设计专业平面设计方向必修专业课，着重讲解书籍装帧设计的基本理论，提高学生书籍装帧设计能力。 2、本课程的目的与任务：《书籍设计》是设计专业的重要课程之一。通过对这门课程的学习，使学生系统地掌握书籍装帧设计的基本概念、设计程序及设计技巧，培养学生熟练地运用所学专业理论知识及掌握运用专业技能和对书稿的理解, 设计出与书籍内容相应的阅读环境, 实现良好的使用功能和审美功能。为学生适应社会需要打下良好基础。 书籍装帧设计是书籍的成型设计，设计者必须从属于书籍原著的内容体裁来进行设计。通过本课程的学习，使学生具备独立进行书籍装帧设计的基本能力，从而达到从事相关专业工作的水平。学生要了解书籍装帧设计的功能与形式，熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程、装帧材料的种类、质地、性能，并在对书籍装帧设计有了总体把握后进行整体效果的设计。 三、课程教学基本要求： 通过讲授基本理论使学生了解学习该课程的目的和任务，掌握书籍各部分的名称以及它们在书籍中的结构特性和表现特征。教学必须启发学生的创意思路，引导学生构造出新的视觉形象。 根据课程内容，结合实际，组织学生看资料，教师运用现代教学手段加强形象和直观教学；强化基本理论的学习，使学生掌握书籍版式、结构、材料的设计及选用原则，能独立进行书籍设计。
四、课程教学基本内容： 第一章书籍设计概述 一、书籍设计的历史进程 书籍设计的起源； 中国书籍装帧的形式和演变过程； 西方书籍装帧设计； 二、书籍设计的现状与前瞻 三、书籍设计的专业定位 四、书籍设计的原则 五、书籍设计的意义与社会功能 第二章书籍的视觉形象设计 一、书籍的外观构成要素 函套； 护封； 书签； 堵头布； 环衬； 切口； 扉页； 目录及章节页； 封底； 二、书籍设计视觉要素 文字； 图形； 色彩； 肌理； 版面； 三、书籍设计色彩的特点与应用 书籍设计色彩应用的原理； 色彩的心理暗示；
书籍装帧设计教学案例 一、教材分析 本课是高中美术设计模块教学内容，课时为1课时。本课教学以集体讨论、调查研究、设计制作等形式，培养学生对书籍装帧设计的认识和热爱，并通过主动参与书籍装帧作品设计，创作出精美的设计作品，来陶冶情操，提高审美能力。 二、教学目标 1、让学生了解书籍装帧在书籍中的重要作用，各种题材书籍装帧的艺术特色，以及书籍装帧设计的要素和基本设计方法。 2、通过研讨、学习书籍装帧艺术，认识书籍的文化价值和艺术价值，提高艺术鉴别能力与欣赏能力。 3、开阔视野培养学生的创新思维。培养学生的创新能力和独立解决问题的能力。 4、能初步掌握设计、制作书籍的方法，按照流程进行设计尝试；同时能用专业及自己的语言讲解设计意图与制作方法。 三、教学重点和难点 重点：书籍的名词术语，书籍种类的已知知识与创造性思维 难点：书籍设计的设计流程，包括制作书的手工能力和绘画能力。 四、教法和学法 1、讲授法、演示法、设问法、练习法 2、以丰富的书籍装帧设计范例为依托，以学生分组合作、自主
操作为主，体现学生创造力和合作能力。 五、教具准备 优秀书籍装帧设计范画，多媒体课件、投影仪、纸、笔、尺子等六、教学过程： ㈠、组织教学：检查学生学具准备情况 ㈡、导入新课：教师出示装帧设计范例，引导激发学生的学习兴趣。 ㈢、讲授新课： 1、多媒体播放书籍装帧概述 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 (学生分组讨论整理书籍装帧设计的基础知识，教师引导学生进行归纳和概括，完成基本概念教学。) 2、让学生快速浏览本课课本上的文字内容，结合多媒体总结出书籍设计的各部分名称 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的
学号 2011313126 密级 湖南女子学院本科毕业论文 《民间游艺》书籍装帧设计 系（部、中心）名称：艺术设计系 专业名称：艺术设计专业（视觉传达方向） 班级名称：2011级艺术设计专业 （视觉传达方向）一班 学生姓名：李梅 指导教师：汤橡 二〇一五年五月
毕业论文原创性声明 本人郑重声明：所呈交的论文，是本人独立思考进行研究工作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人完全意识到本声明的结果由本人承担。 学生签名：日期：20 年月日 毕业论文版权使用授权书 本毕业论文作者完全了解有关保留、使用论文的规定，同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授权湖南女子学院可以将本论文的全部内容或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和编绘本论文。 本论文属于 1、保密□，在年解密后适用本授权书。 2、不保密□。 （请在以上相应方框内打“√”） 学生签名：日期：20 年月日 指导老师签名：日期：20 年月日
摘要 分别了解猜灯谜语、斗蟋蟀、放风筝、赛龙舟、蹴鞠、木偶戏、古彩戏法、象棋的形成原因和时间，在中国历史上有无相关的历史事件，其对当地居民的影响、民间传唱的歌曲及文学作品中是否提及，现在的发展状况。 （一）整体性：书籍整体设计必须与书籍出版过程中的其他环节紧密配合、协调一致，更要在工艺选择、技术要求和艺术构思等方面具体体现出这种配合与协调。 (二）艺术性：不仅要求整体设计充分体现艺术特点和独特创意，而且要求其具有一定的艺术风格。这种风格，既要体现图书内容的内在要求，也要体现图书的不同性质和门类的特点。 (三）实用性：书籍的诞生首先是出于传播文化的阅读需要，它是为了使用而产生的。书籍形态的发展变化过程，中国古代从简册装到卷轴装、旋风装、经折装、蝴蝶装、包背装、线装，西方书籍从泥版书到莎草纸书、羊皮书、本型书，都是一个随着社会的发展越来越适应需要、利于实用的过程。 (四）经济性：要求图书整体设计不仅必须充分考虑图书阅读和鉴赏的实际效果，而且必须兼顾两个方面效益的比差。 关键词：发展状况；整体性；艺术性；实用性；经济性；
甘肃联合大学广告设计与制作专业课程教学大纲 图形设计 一、说明 （一）课程性质 《图形设计》是广告设计与制作专业学生的一门必修的专业基础课。该课程是现代视觉传达艺术的基础学科，它作为一种传递信息的“国际化”语言，近年来在艺术设计领域内倍受人们重视。 （二）教学目的 通过本课程的学习，加强和培养学生发现图形，创造图形和处理图形的能力。通过讲授与大量配套练习以及通过实习基地的实践训练有意识引导学生将所学知识运用于视觉传达各领域，为今后的设计实践打好基础。 （三）教学内容 图形概述图形的创意和创造图形设计在具体设计类别中的运用 （四）教学时数 共计72课时 （五）教学方式 本课程的教学采用课堂讲授与作业练习以及实习基地实践训练相结合的方式。 （六）成绩考核 1、平时成绩：以每次作业为基础评分，占总成绩的60%。 2、考试成绩：课程结束时，完成规定课题，占总成绩的40%。 二、正文 第一章图形概述 教学目的： 通过本章学习，使学生了解图形的定义及图形传播的起源及变革，明确图形在现代视觉传达中的优势，树立科学的现代图形设计观念。 教学时数： 4课时 教学内容： 一、图形的定义 二、图形传播的起源及变革 三、图形语言的传达优势 四、图形设计的价值和意义 五、现代图形的设计观念
第二章图形的创意和创造 教学目的： 创意，是图形设计的核心，创意，能使图形充满勃勃生机。通过本章学习，使学生了解图形创意的基本概念，创意的思维基础，熟悉创意的基本程序，掌握联想创意的基本方法和表现手法。 教学时数： 20课时（8课时理论讲授，12课时实践） 教学内容： 第一节图形的创意 第二节图形的创造技巧 参考课题： 1、条形码的想象和联想。 2、酒瓶的想象和联想。 3、手的想象和联想。 4、用图形来表达“停、走、游、飞”的概念。 5、以“水”为主体，设计4幅图形，反映和“水”联系的寓意。 第三章图形在具体设计类别中的运用 教学目的： 图形设计训练的最终意义在于图形在各种设计类别中的具体运用，就是将图形创意的各种技巧较熟练地运用到与此相关的招贴设计、书籍装帧设计、包装设计等实践设计中去，发挥图形的视觉传递作用。 教学时数： 48课时（12课时理论讲授，36课时实践） 教学内容： 第一节图形在招贴设计中的运用 现代招贴设计是一门集经济、科学、文化、艺术于一体的综合应用性学科，传播信息是招贴设计最主要的功能。图形具有吸引受众注意力和将信息传达给受众的功能。 一、图形设计在招贴设计中的作用 二、现代招贴设计中几种独特的图形设计 三、招贴图形设计的原则 参考课题： 1、为“人与自然”主题招贴设计系列图形（共4幅）。 2、为“甘肃印象”主题招贴设计系列图形（共4幅）。 第二节图形在书籍装帧设计中的运用 在书籍装帧设计中图形是最具有吸引力的设计元素。通常书籍的封面设计和插图设计都离不开图形设计，封面的图形可谓是对整本书的浓缩。插图设计
课程实践考核指导书 专业名称：艺术设计本科（环境/平面方向）课程名称：系列书籍装帧设计 课程代码： 考试方式：实践考核 撰写人:
系列书籍装帧设计 ( A Series of Book Design ) 书籍装帧设计是平面设计艺术、字体设计艺术、版面设计艺术、插图设计艺术、印刷装订设计艺术的综合体。书籍装帧设计是以书籍的整体形态为载体的多侧面、多因素、立体的、动态的系统工程，是外在和内在形神兼备的生命体。它包括书籍的开本、封面、护封、封底、背脊、扉页、环衬、插图、字体、版式、装订、印刷、纸张等一系列设计，是由书稿到装订成书所做的一系列整体的策划和设计。系列书籍的装帧设计，既要重视全套书籍整体风格的一致性，又要保证充分体现单本图书内容形式的个性特色。 一．教学目的与要求 1.教学目的：系列书籍装帧设计是艺术设计专业必修课程。通过本课程的学习使学生了解书籍装帧设计的功能与形式，熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程和包装材料的种类、质地、性能。在初步认识了解书籍装帧设计的功能、材质、风格后，能够对书籍进行整体效果的设计。通过深入学习使学生具备书籍整体设计的创意能力，提高学生审美能力和设计实践能力。 2.教学要求：书籍装帧设计是艺术、设计与技术的综合。要求书籍装帧设计者不仅要有扎实的艺术功底，通晓色彩、文字以及平面设计的基本知识，还要具备印刷油墨、纸张、印刷工艺、装订工艺等知识，并掌握相关计算机设计软件的使用技术。本课程以课堂理论讲授教学和实践教学相结合，选择具体生动的实际案例，结合设计理论和创作观念进行点评，以提高学生的艺术设计修养及鉴赏能力，从而激发学生的创作潜能；就实例进行制作上的分解与示意，让学生从技术层面了解每一个案例的工艺流程，提高学生的动手能力以及对技术性工作技能的把握能力，使他们走上社会以后能很快进入设计技术执行的角色。 二、教学重点与难点 1. 教学重点：要求学生掌握书籍的基本设计要素和分类，掌握书籍的开本及工艺制作过程，能把握好书籍中的图形、文字、编排以及书籍的整体性结构设计。 2. 教学难点：利用多媒体教学手段，结合具体实例全面分析讲解书籍装帧设计案例，在教师的指导、审定和帮助下进行实战化训练，加强学生解决实际问题的能力，根据书籍内容确定书籍装帧设计风格，培养学生书籍装帧设计的创新意识以及整体结构的构思。 三、教学方法与手段 以多媒体演示教学为主，以课堂讲授为辅。 四、教学内容与目标 教学内容教学目标 学时分配（30学时） 1. 书籍装帧概述了解4学时 1.1 书籍装帧的概念了解 1 1.2 中国书籍装帧设计的历史演进了解 1 1.3 外国书籍装帧设计的历史演进了解 1 1.4 现代书籍装帧的发展方向了解 1 2. 书籍整体创意理念掌握6学时 2.1 书籍的形式与内容掌握 1 2.2 书籍的开本与装本掌握 1 2.3 整体创意的一般方法与步骤掌握 1 2.4 形式美法则在装帧设计中的运用掌握 1 2.5 布置期中课程作业-市场调研实践 2 3．书籍外观设计掌握4学时
教学大纲 一、课程的性质与任务 对于中等职业教育学校的学生来说，计算机课程是一门实践性及专业性很强的课程，Photoshop CS3图形图像编辑与处理正是这样的一门课程。它提供的几乎是无限的创作空间，为图像处理开辟了一个极富弹性且易于控制的世界，提供了一个前所未有的自我表现的舞台。是中等职业学校平面设计及多媒体专业从事相关实践不可缺少的重要手段之一，每一位相关专业的学生都应该熟练地掌握和运用，以增强适应职业变化的能力。 根据教育部对教学计划制定的指导意见，该课程的课时设计为96课时左右，而教学任务则要兼顾理论和实践内容，但不可能做到面面俱到，“全”而“深”的教材并不适应他们。因而必须对教材内容的进行整合，这一点非常重要。而教材内容的整合，既不能简单的删、减理论内容，也不能随便删减实践教学内容。此本教材的特点如下： 1.该课程是中职计算机应用、网页设计、动漫、动画等专业中的必修课程，它具有承上启下的作用，因此在编写教材时，力求将平面设计的诸多因素贯穿其中，使学生在潜移默化中更多地去涉猎艺术元素，不断提高自我的艺术修养。 2.突出理论与实践相结合的原则，将理论融入每个实例中去，减少学生学习软件时感觉枯燥无味的现象，力求快速掌握软件的功能。 3.教材的诸多章节中增加了创意分析，有助于锻炼学生的创造性思维，更好的适应市场的变化。 二、课程教学目标
本课程的教学目标是：以现代职业教育理念为指导，通过先进的教学手段，使学生充分掌握Photoshop CS3在图案设计、字体设计、标志设计、招贴广告设计、图像合成、书籍装帧设计、网页设计、卡通插图设计、产品包装设计等多个领域中的作用，加深对平面设计的理解，不断提高学生的艺术修养和基本技能的水平。 1．基本知识教学目标 （1）了解Photoshop CS3的新界面，掌握常用快捷工具； （2）掌握常用绘图工具的使用方法； （3）掌握菜单命令的具体内容； （4）掌握路径工具的使用方法； （5）理解图像、通道、蒙版的概念； （6）掌握滤镜单一命令的运用效果。 2．能力目标 （1）能提高运用Photoshop CS3在处理图像时的工作效率； （2）能正确使用填充工具，利用渐变填充工具创作出不同质感效果； （3）能熟练掌握路径与选择区域的互换； （4）掌握图像调整的规律与方法； （5）掌握图像变形与自定义动作使用的方法； （6）能熟练掌握滤镜的综合运用。 3．思想教育目标 （1）初步具备艺术欣赏的能力； （2）具有热爱科学，实事求是的学风和创新意识、创新精神； （3）加强职业道德意识。
书籍装帧教学案例 书籍装帧设计的起源和演进 教学案例 一、背景分析 课程地位 书籍装帧是艺术设计专业的一门主要专业课,是视觉传达设计中文化内涵和设计创意比较高的一门课程。可以提高学生对文化类设计的创意及表现能力。书籍装帧设计的主要任务是透过外在的装饰，帮助读者在最短的时间内概括的获取该书内在的信息容量和质量.通过本课程的 学习使学生对书籍设计这门课有系统的认识，了解书籍艺术的历史，清楚的知道书籍设计的任务，知道作为一名平面设计师做书籍设计时他的具体工作是什么，应该如何展开自己的工作。能够把以前基础课中所学到的知识和技能加以综合应用，锻炼学生的动手制作能力、创作能力和使用平面设计软件的能力，并对国际和国内的书籍装帧设计界能够有一定宏观的把握，理清设计思路，发掘自身的设计风格。 教材分析 本课程选择《书籍设计与印刷工艺》一书，这是一本兼具文化内涵、设计创意和工艺技术的实践性极强的专业核心课程。《书籍设计与印刷工艺》以服务书籍出版的策划、设计和成型的实际需求为课程开设依据，以书籍整体设计从创意构思、方案设计到印刷装订的全过程作为课程设计内容。 根据设计师的认知能力规律和书籍整体设计流程、书籍元素、版面编辑、印刷工艺、印刷承印物几部分来构建本书内容。 以实际项目为载体，使设计师得以了解书籍设计，以及设计的前沿动态，实现与行业企业零距离接触。参考书籍为《书形138种创意书籍和印刷纸品设计，王绍强》 教学对象分析 本课程的教学对象为四年级学生。他们已进行了PS、图案、线描、平面构成、设计概论、版式设计等一系列的专业基础课和专业课的训练，具有一定的设计和审美能力和动手能力。 教学内容“书籍设计”是对中华书籍文化的传承与发展 教学目标 1.认知目标：了解书籍设计的历史、概要、设计内容； 2.情感态度与价值观目标：激发学生对传统书籍装帧设计的兴趣与热 爱； 3.技能目标：调研市场上所有出版书籍的形式。 教学重点书籍设计的历史、概要、设计内容 教学难点对中国书籍文化的理解
《书籍装帧》课程教学大纲 课程类别：选修 总学时：48学时 学分：3学分 课程的性质和目的： 《书籍装帧》是设计专业的重要课程之一。通过对这门课程的学习,使学生系统地掌握书籍装帧设计的基本概念、设计程序及设计技巧，培养学生熟练地运用所学专业理论知识及掌握运用专业技能和对书稿的理解, 设计出与书籍内容相应的阅读环境, 实现良好的使用功能和审美功能。为学生适应社会需要打下良好基础。 课程的教学基本要求： 通过讲授基本理论使学生了解学习该课程的目的和任务，掌握书籍各部分的名称以及它们在书籍中的结构特性和表现特征。教学必须启发学生的创意思路，引导学生构造出新的视觉形象。 本课程与其它课程的联系与分工： 本课程是设计专业的应用设计课程。平面构成、立体构成、色彩构成是基础设计课的前期知识准备，书籍装帧以及广告、包装、CI等是后续课程，是应用设计的组成部分。 建议教材及参考教材： 《书籍装帧设计》管佳莺、邵余晓主编湖北美术出版社 考核方式及办法： 1、本门课程总成绩由平时成绩和考试成绩两部分构成，平时成绩比例占总成绩的（40％），考试成绩占总成绩的（60％）。 2、本门课程实践性强，其考试以学生根据所学知识，最后完成一幅综合性作业为依据进行成绩评定。 课程教学内容： I、理论部分 8 学时 第一章概述（ 2 学时） 一、目的要求 目的：了解书籍装帧设计的相关理论。 要求：为动手设计打下基础。 二、讲授内容 （一）书籍装帧的概念 （二）装帧艺术的意义与作用 （三）装帧艺术的发展过程 三、重点与难点 重点：书籍装帧的概念 难点：书籍装帧设计的含义与目的 第二章封面设计（ 2 学时） 一、目的要求 目的：通过对书籍内容的审读，进行封面设计与制作。
2009、10系列书籍装帧设计复习资料 一、选择题 1．中国古代书籍装帧中的卷轴装始于 ①羊皮纸书②简牍③帛书④手抄书 2．下列哪种不属于印刷的要素之一： ①原稿②色彩③油墨④印版 3．下列哪种不属于书籍的外观构成元素： ①勒口②开本③扉页④书脊 4．在印好的封面纸上喷上一层薄薄的塑料，称为：： ①上光②过塑③压印④精装 5．平版印刷主要是指： ①单色印刷②套色印刷③四色印刷④胶印 6．经过印前处理的图像文字，必须经过复制做出印版才能上印刷机印刷，这一过程称为： ①制版过程②印刷过程③设计过程④装订过程 7．将下列印刷工艺按正确流程顺序排列是 A装订，B印刷，C制版，D印前图文信息处理，E原稿 ①ABCDE ②ECDBA ③ECBDA ④EDCBA 8．Adobe公司开发的Photoshop软件属于： ①图像编辑软件②文字编辑软件③排版软件④矢量软件 9．印刷的工艺流程正确的顺序是下列哪种：（） A装订，B印刷，C制版，D印前图文信息处理，E原稿 ①ABCDE ②ECDBA ③ECBDA ④EDCBA 10．桌上出版系统不包括：（） ①设计②排版③分色④出片 11．Grayscale（灰度）模式用显示图像的灰色等级是（ ①256个②365个③720个④200个 12．下列哪种不属于RGB模式的颜色。（） ①黑色②红色③绿色④蓝色 13．在计算机图象处理时过度放大会导致图像模糊不清的因素是：（） ①分辩率②显示器③色彩④设计水平 14．所谓“五彩彰施，必有主色，它色附之”主要讲的是色彩运用中的：（） ①主次原则②呼应原则③对比原则④强弱原则 15．下列哪种方式不属于计算机设计的部分：（） ①处理②输入③印刷④输出 二、填空题（本大题共10小题，每空（题）1分，共10分） 1．书籍的腰封又称环套。 2．目前常见的印刷字体有宋体、仿宋体、楷体、黑体、黑圆体、综艺体等。 3．书籍的色彩运用要根据书的内容、图形，意境以及表现方式来分主次。。 4．封面是书籍的最外层，可以称为是书籍的外貌整体形象。
《书籍装帧设计》课程教学大纲 【课程编号】 【课程名称】书籍装帧设计 【课程性质】专业基础课） 【学时】96学时【实验/上机学时】64学时 【考核方式】项目考【开课单位】 【授课对象】 一、课程的性质、目的和任务 书籍装帧课程是学习书籍的结构、材料的使用、印刷工艺的应用、电脑美术设计的一门主要课程。学好本课程的基本常识、技术工艺流程、工艺要求等，对从事平面设计工作者来说常会接到类似的任务，它是一门平面设计专业工作者的必修课。 二、教学内容、基本要求和学、课时分配 第一章：走进书籍（12学时） 基本要求： 了解书籍的由来，掌握文字书体的演变以及出现时代、特征等；了解印刷术的发明与发展，了解近现代书籍装帧的大致情况，掌握书籍装帧设计的起源与发展。 教学内容和课时分配： 1、书籍演变的历史 2、印刷术与书籍装帧发展的关系 3、实验内容（8学时） 实验1.个人简历封面设计（8学时） 实验目的和要求： 1) 学会组织文案；
2) 摸索封面的版式设计； 3) 尝试封面设计的颜色搭配； 重点：简历的文案组织 难点：设计的整体性 第二章：解读书籍（24学时） 基本要求： 了解书籍的装帧材质，掌握何种风格等定位的书籍使用何种材料；了解印刷术的各种工艺，了解现代书籍装帧的工艺，掌握书籍装帧设计的流程。 教学内容和课时分配： 1、书籍的材质和基本构架 2、适应书籍装帧的印刷工艺分别讲解 3、实验内容（18学时） 实验1.学院宣传册的排版设计共204P（18学时） 实验目的和要求： 1) 学会提炼其中的文案； 2) 探寻整体的版式设计； 3) 封面设计和内页P1-P20的页面设置和整体设计方法； 重点：封面和内页整体设计性 难点：整体的细节，包括风格统一和输出要求是否按要求完成 第三章：设计书籍（24学时） 基本要求： 了解书籍装帧中诸多要素的应运用，掌握书籍各组成部分的设计要求；了解印刷术各种工艺的对应关系，了解书籍装帧具体分类，掌握书籍装帧设计的表现方法。 教学内容和课时分配： 1、书籍装帧中诸多要素的运用
2011年4月高等教育自学考试 系列书籍装帧设计课程考试说明 （课程代码05546） 一、考试标准和原则 1、考试标准 坚持质量标准,注重能力考查,使考试合格者能达到一般普通高等学校或高等职业院校同专业同课程的结业水平,并体现自学考试以培养应用型人才为主要目标的特点。在题量上保证中等水平的考生能够在规定的考核时间内完成全部试题的回答,并有适当的时间检查答案。 2、考试依据 大纲——大纲名称： 公布时间： 指定教材——教材名称：《系列书籍装帧设计》 编者：何其庆 出版社：西南师范大学出版社 出版时间：1997年7月第1版 印刷时间：2005年2月第7次印刷 3、本课程考核的知识与能力的关系 系列书籍装帧设计是设计专业的必修课程，根据其课程的特点，考核不仅针对基础知识、基本理论和基本技能，更强调知识能力的转化；注重应用能力的考查，特别是基于知识基础上的应用能力的考查。 4、重点与覆盖面的关系 试题覆盖到章，重点章节的分值比例较大，一般章节的分值比例适当。单章考核分数最高不超过30 %。 二、考试形式与试卷结构 1、考试形式 本课程考试形式为闭卷笔试方式，考试时间为240 分钟，评分采用百分制，60分为及格线。
2、试卷内容结构 重点考核的章节（试题的分数比例不低于60%）是： 三、五 不考章节是：六 一、二、四章为一般考核内容。 3、试卷能力结构 本课程试卷考核的能力层次结构比例约为： 识记：领会：简单应用：综合应用＝20：30：30：20 4、试卷难度结构 本课程试卷考核的难度结构比例约为： 较易：中等偏易：中等偏难：较难＝30：40：20：10 5、试卷题型结构 题型及分值：题型及分值：单项选择题（4分），多项选择题（4分），名词解释题（8分），简答题（12分），论述题（12分），综合运用题（60分）6、本门课程有无特殊要求（包括考生可携带的绘图工具、计算器等） 考方备：150克八开素描纸一张 考生备：颜料、铅笔、橡皮、尺子、圆规等相关工具。
《视觉传达》教学大纲 一、课程性质和任务 视觉传达设计：传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。 视觉传达设计课程面向设计专业学生，是设计中的一门专业基础课。此课程是一种思维训练的课程，着重于逻辑思维和创造性设计思维的表达，应用范围广泛。视觉作为人与人之间的设计图像交流，是人与人之间的设计图形信息共享形式。此课程设计要求逻辑思维、形象思维和直觉思维等方法运用在设计中，以准确地表现达到接受方接受和理解的目的。设计重点在于创意训练与设计流程、表达。 1、认识视觉传达设计立体部分的具体内容和应用范围； 2、掌握视觉传达设计立体部分的设计程序； 3、掌握视觉传达设计立体部分的基本要素设计和应用要素设计的技能. 二、教学基本要求 通过本课程的教学，着眼"大视觉"的概念,以艺术与设计思维综合的方式对"传达"进行实验性探究,让学生全面了解视觉传达设计的学科架构与最新发展动态,并努力尝试有别于前人的创新设计. 教学重点：本课程在视觉传达设计的基础上进行视觉传达立体部分的设计。作较全面、系统训练，通过教学与设计制作实践，学生应具有视觉传达立体方面的综合造型和设计能力。 教学难点：艺术设计专业的学生容易将视觉传达设计仅仅局限在平面设计的认识上，而随着时代的发展，视觉传达设计所包含的领域已扩展到空间中的应用，既要体现设计的综合性，又要突出视觉传达设计的特点，培养学生对视觉传达设计立体部分的兴趣，强调视觉传达设计立体部分的重要性。 并在教学中通过实际案例、现场调查、企业参观和专题讲座增强学生的学习积极性。 1.本课程教学让学生更进一步地理解和掌握视觉传达设计系统知识和技能，使课堂讲学与实 地参观、课题实践、实验室学习、参与国内外设计竞赛结合起来，主要培养学生的创造能力、动手能力和表达能力，在课堂教学外，引导学生参与产、学、研活动，积极投身于实践设计，教授学生着眼于实际，运用平时所学到的知识，严谨、务实地解决现实生活中所存在的问题。 2.本课程教学方法一直保持多层次、可持续性的改革，视觉传达领域发展迅猛、更新速度快、 社会需求大，在保持传统视觉传达基础上，不局限于平面设计的教学模式，研究出一套能激发学生学习积极性、提高综合运用能力的教学方法。 3.本课程目前所有授课内容均与计算机辅助教学紧密结合在一起，同时还将课件及教学成果 在网络上进行公开展示，接受学生和其他校内外专家和同行的意见与建议，并及时反馈和作调整。三、教学内容
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 《书籍装帧设计》课程教案 第一部分书籍设计 一、书籍及其构成 书籍的定义 在一定媒体上经雕刻、抄写或印刷或光映的图文著作物。 书籍装帧：书，在一定媒体上按照一定的形式经过印刷、抄写、光映等传递文化信息的载体。籍，最早指的是户口簿，登记。现在泛指图书簿册。装，装订，包装。帧，其实是个量词，指书籍的一页，图片的一幅。书籍装帧就是对图书的装订、包装设计，设计过程包含了印前、印刷、印后对书的形态与传达效果的分析。 书籍设计具体是指对开本、字体、版面、插图、封面、护封以及纸张、印刷、装订和材料事先的艺术设计。 书籍的构成 封面护封腰封护页扉页前勒口后勒口 当护封与封面合二为一，称简精装。有些书有环扉页（或环衬），环扉之后，有一个护页，护页有时候不印东西或只染一个底色，护页之后是扉页，有些书还有书函（或叫书套）。 二、中国书籍装帧设计的历史演进 我们谈到书籍不能不谈到文字，文字是书籍的第一要素。中国自商代就已出现较成熟的文字??甲骨文。从甲骨文的规模和分类上看，那时已出现了书籍的萌芽。到周代，中国文化进入第一次勃兴时期，各种流派和学说层出不穷，形成了百家争鸣的局面，作为文字载体的书籍，
已经出现很多。周代时，甲骨文已经向金文、石鼓文发展，后来随着社会经济和文化的逐步发展，后又完成了大篆、小篆、隶书、草书、楷书、行书等文字体的演变，书籍的材质和形式也逐渐完善。 （一）甲骨 （二）玉版 （三）竹简木牍 （四）缣帛 （五）纸 中国的四大发明有两项对书籍装帧的发展起到了至关重要的作用，这就是造纸术和印刷术。东汉纸的发明，确定了书籍的材质，隋唐雕版印刷术的发明，促成了书籍的成型，这种形式一直延续到现代。印刷术替代了繁重的手工抄写方式，缩短了书籍的成书周期，大大提高了书籍的品质和数量，从而推动了人类文化的发展。在这种情况下，书籍的装帧形式也几经演进。先后出现过卷轴装、经折装、旋风装、蝴蝶装、包背装、线装、简装和精装等形式。 （一）卷轴装 （二）经折装 （三）旋风装 （四）蝴蝶装 （五）包背装 （六）线装 （七）简装 （八）精装 三、书籍设计中设计的范围 1.开本大小及形态的选择。 2.外观、封面、护封、书脊、勒口、封套、腰封、顶头布、书签、书签布、书顶、书口的一系列设计。
1删繁就简这四个字对封面设计的构图来说，尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好，一句话能说明白的就不要说两句，两句话能说明白的就没有必要说上三句，“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多，一笔不少，准确地表达精湛的艺术语言，是装帧家们的不懈追求。比如，有些封面应是成功之作，但失于繁琐，结果平平。就像有些电影镜头，本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意，但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题，用笔面面俱到，老怕画不明白．就越想多画，结果画得越多，越画不明白，成了恶性循环，弄得人们眼花缭乱而看不出优劣，最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅：“以少少许胜多多许”，“一滴水见大干世界”。有的演员演戏，在一个感伤的情节中虽无一言，但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷，“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言，也要像一滴眼泪那样，“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法，后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言，决不是乱砍乱伐，否则会使构图空之无物．单调无趣。 2计白当黑中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马，密不透风”。古人的这些论述，对我们今天研究封面的构图来说，非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成，即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的，就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。凡是成功的封面构图，除了其它因素之外，无不在疏密、虚实上下功夫，“知白守黑，得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224 以调解统一，这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律，能使封面的构图充满着音乐性和抒情性，令人遐想飘然，正如德国大文学家歌德所说：“韵律好像魔术，有点迷人．甚至能使我们坚信不疑，美丽属于韵律。 3象外之象封面构图的表现力的重要标志，就是看它能否超越自身，能否创造广阔、深邃的艺术境界，意在画外，撩动读者的想象之弦，使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力，有时恰恰要到形式语言的外面去寻找，这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境，能打破封而构图的有限空间．使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界；无形中似有形，无色中似有色，无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山，认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1／8，而将隐藏在水下冰山的7／8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路，去开拓与深化封面构图的艺术容量。采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身，象外之象，画外之意，尽而有之。 4字体布局封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别，就是必须包含文字，其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画，注重诗、书、画三位一体，“画中有诗，诗中有画”，“诗是无形画，画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局，对我们今天研究封面设计的构图，是尤为难得的典范。书籍封面的构图，同中国画的构图形式, 在图与字的关系上颇有相似之处，都是由于图与字的完美组合相得益彰。一幅封面的构图，离开了文字，就失去了存在的价值，因为任何封面都是靠文字和图象的有机结合来表现主题的，而书名又是对内容的高度概括。有的封面构图虽然没有图象，但借助书名等字体选择安排巧妙，同样能体现书籍的性质与特性．并富有美感。一幅完美的封面构图，文字与图象总是互为作用、和谐一致、情真意切、准确无误，使文字在构图中的位置达到只有此地绝无二处的境地，令人移动不得。同时要根据书籍的内容与构图的需要来选择字体，无论是美术字或书
《书籍装帧设计》教学大纲 一、课程性质与任务 本课程是一门实践性很强的工艺课，是进行视觉传达设计方向、包装设计方向设计的一门专业基础课。 本课程的基本任务，是使学生对书籍的文字设计、插图设计、色彩的装饰设计、书籍的版面设计等知识有基本了解和掌握，初步具有进行书籍装帧设计的能力，为学生之后进行视觉传达设计打下基础。 二、课程教学目标 本课程的教学目标是使学生对书籍的文字设计、插图设计、色彩的装饰设计、书籍的版面设计等知识有基本了解和掌握，初步具有进行书籍装帧设计的能力，为学生之后进行视觉传达设计打下基础。 三、教学内容结构 本课程的教学内容由基础模块、职业模块和拓展模块三个部分构成。 1. 基础模块是各专业学生必修的基础性内容和应该达到的基本要求，教学时数为16学时。 2. 职业模块是适应学生学习相关专业需要的限定选修内容，各学校根据实际情况进行选择和安排教学，教学时数为12学时。 3. 拓展模块是满足学生个性发展和继续学习需要的任意选修内容，教学时数不做统一规定。 四、教学内容与要求 第一章书籍装帧概述及书籍的基本知识 （1）书籍装帧概述 掌握书籍装帧设计的概念；了解书籍装帧的简要历史，书籍装帧设计的含义和目的，书籍装帧设计的任务和要求。 （2）书籍的基本知识 了解书籍发展的简史；了解国内外书籍的形式，抄本的形式，印刷技术的发展；重点掌握书籍的组成要素。 第二章书籍装帧设计的设计程序及要点 （1）书籍的设计程序 了解书籍装帧设计的具体任务和设计原则；掌握书籍设计的程序、步骤。 （2）书籍的开本设计 掌握书籍开本的概念；理解开本与图书内容的关系；了解纸张规格、纸张的开切方法及畸形开本的相关内容。 （3）书籍的装订设计
《书籍装帧设计》教学大纲 （BookDesign ） 课程代码：1D12983学分：3.0 总学时数：48理论时数：12实践时数：36 先修课程：图形设计；文字版面设计；设计表现；印刷工艺 开课对象：艺术设计专业（平面设计方向）本科 一、课程的性质、目的与任务 1?课程性质：必修 2.目的与任务： 通过对书籍装帧设计理论的学习，以及具体的设计训练使学生明确书籍装帧设计的基本原理，了解现代书籍装帧设计的发展趋势；掌握书籍装帧设计的一般规律、特点与设计创作方法；初步掌握书籍装帧的相关工艺知识，并在设计中自觉的运用。 《书籍装帧设计》课程是艺术设计专业的必修课，是平面设计专业的重要教 学环节，同时书籍装帧设计也是平面设计中较为综合的一个设计门类。根据这一特点，课程必须加强书籍装帧设计与社会需求之间关系的认识，设计课题的内容 要求真实，并且要结合相关的技术知识（如印刷工艺）进行综合设计的训练，以锻炼学生设计实践能力。 二、课程内容的基本要求 （一）理论讲授部分 第1章书籍装帧设计概述 ［教学目的和要求］ 通过本章学习，掌握书籍装帧的发展历程与趋势，了解书籍装帧的基本特征。 ［教学内容］
1.书籍装帧的起源； 2.书籍装帧的发展； 3?近现代书籍装帧的发展趋势。 ［教学重点与难点］ 重点：了解近现代书籍装帧的发展趋势； 难点：书籍装帧的发展的脉络和各时期的特征。 第2章书籍装帧工艺、材料与设计 ［教学目的和要求］ 通过本章学习，让学生掌握书籍装帧的工艺程序、方法，提高学生对装帧（印刷）工艺与材料的重视程度，增强实际设计中对装帧（印刷）工艺与材料的运用技巧，培养学生对新材料、新工艺、新潮流的敏感性及应用的创新意识。 ［教学内容］ 1.书籍装帧的装订工艺； 2.书籍装帧的印刷工艺； 3.书籍装帧的材料应用。 ［教学重点与难点］ 重点：印刷工艺与材料对书籍装帧设计的影响； 难点：对新材料、新工艺、新潮流的敏感性及对材料和工艺应用的创新意识。 第3章书籍结构、形态与设计 ［教学目的和要求］ 通过了解书籍装帧的各种形态及演变，并运用现代技术、材料与设计观念进行创新设计，让学生在创新的过程中对书籍结构、形态有深入的理解。 ［教学内容］ 1.书籍装帧的结构设计；
书籍装帧设计思路及注意事项 删繁就简这四个字对封面设计的构图来说，尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好，一句话能说明白的就不要说两句，两句话能说明白的就没有必要说上三句，“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多，一笔不少，准确地表达精湛的艺术语言，是装帧家们的不懈追求。比如，有些封面应是成功之作，但失于繁琐，结果平平。就像有些电影镜头，本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意，但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题，用笔面面俱到，老怕画不明白．就越想多画，结果画得越多，越画不明白，成了恶性循环，弄得人们眼花缭乱而看不出优劣，最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅：“以少少许胜多多许”，“一滴水见大干世界”。有的演员演戏，在一个感伤的情节中虽无一言，但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷，“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言，也要像一滴眼泪那样，“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法，后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言，决不是乱砍乱伐，否则会使构图空之无物．单调无趣。 计白当黑中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马，密不透风”。古人的这些论述，对我们今天研究封面的构图来说，非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成，即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的，就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。 凡是成功的封面构图，除了其它因素之外，无不在疏密、虚实上下功夫，“知白守黑，得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224 以调解统一，这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律，能使封面的构图充满着音乐性和抒情性，令人遐想飘然，正如德国大文学家歌德所说：“韵律好像魔术，有点迷人．甚至能使我们坚信不疑，美丽属于韵律。” 象外之象封面构图的表现力的重要标志，就是看它能否超越自身，能否创造广阔、深邃的艺术境界，意在画外，撩动读者的想象之弦，使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力，有时恰恰要到形式语言的外面去寻找，这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境，能打破封而构图的有限空间．使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界；无形中似有形，无色中似有色，无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山，认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1／8，而将隐藏在水下冰山的7／8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路，去开拓与深化封面构图的艺术容量。 采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身，象外之象，画外之意，尽而有之。 字体布局封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别，就是必须包含文字，其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画，注重诗、书、画三位一体，“画中有诗，诗中有画”，“诗是无形画，画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局，对我们今天研究封面设计的构图，是尤为难得的典范。书籍封面的构图，同中国画的构图形式，