对于很多Photoshop用户来说，图层混合的叠图模式并不陌生，在使用过程中，为了找到最佳的表现效果，我们会不自然的将图层混合模式的选项逐个尝试，随之会反复琢磨得到与之相符的理想效果。那么，本篇将详尽介绍Photoshop图层混合模式中图层互叠所产生的效果原理。常见的图层互叠有两个图层或者两个以上的图层，一般来讲，两个图层的互叠比较好控制而且也容易见效果，两个以上的图层就很少在图层模式上相叠了，这样比较难控制效果，确实需要这样做的话也一般会用到另外方法。接下去对Photoshop图层叠图的混合模式“叠加”、“柔光”、“强光”、“亮光”、“线性光”、“点光”与“实色混合”进行逐一讲解其常用方式。
打开Photoshop，新建一个灰度模式的正方形文档。打开工具箱上的“渐变工具”，在弹出的“渐变编辑器”对话框中，选择“黑白渐变”，设置平滑度值为“0%”，如图1所示。
图1 设置渐变编辑器
在新建文档上从左到右拉伸黑白渐变，并查看直方图，如图2所示。有兴趣可以比较一下平滑度100%和0%的直方图有什么不同。
图2 黑白渐变效果及直方图显示
打开图层面板，复制“背景”层，得到“背景副本”层，并顺时针旋转90度，如图3所示。
图3 复制图层并旋转方向
在打开的图层面板下方，按“创建新的填充或调整图层”按钮，选择菜单里的“色调分离”命令，在弹出的“色调分离”对话框中设置“色阶”值为“10”，这时便出现了10个色阶条纹，如图4所示。
图4 色调分离灰度图像
依据以上形成的色阶模式而奠定了理解图层混合模式的基础，下面逐步对使底层图像变亮的几种模式进行深入剖析。
1、“叠加”模式
“叠加”是“正片叠底”和“滤色”的组合模式，Photoshop自动检测红、绿、蓝三种通道的颜色信息，图层中的全部色彩信息都会被背景层颜色所代替，这是会根据图片层次不一而结果色也随之变化。如图5所示。
图5 “叠加”模式的结果色
接着，我们观察“叠加”模式在图像上产生的效果，打开一张实景拍摄的人像照片，新建一个图层，填充为蓝色，设置图层的混合模式为“叠加”，即产生混合，照片呈现出明显的蓝调效果，如图6所示。
图6 打开图像文件新建图层填充蓝色并设置为“叠加”模式
“叠加”模式对于相同图像之间的互叠会产生直接效果，使得画面暗部越暗，亮部越亮，造成图像明暗对比的较大反差，并会减少层次感。合理的使用色彩填充叠加于图像之上，调整其不透明度，可得到各种浓淡相宜的色调照片效果。
下面的一张外景照片，分别“叠加”了褐色和橘红色，呈现出两个不同色彩效果，反映出之间的差别，左边覆盖褐色的图像给人以怀旧感，如同年代久远的古朴老照片，而右边橘红色覆盖的图像展现出浓烈的色彩感，又是一番风味，如图7所示。
图7 图像“叠加”模式不同色彩的比较示例
2、“柔光”模式
使颜色变暗或变亮，具体取决于混合色，此效果与发散聚光灯照在图像上相似。如果混合色（光源）比50%的灰色亮，则图像变亮，就像被减淡了一样。如果混合色（光源）比50%的灰色暗，则图像变暗，如同被加深了一样。用纯黑色或纯白色绘画会产生明显的较亮或较暗的区域，但不会产生纯黑色或纯白色，如图8所示。
图8 “柔光”模式的结果色
打开一张外景拍摄的照片，新建“图层1”层，并填充为紫色，设置图层的混合模式为“柔光”，将其色融入到画面中，产生紫调色彩效果的照片，如图9所示。
图9 打开图像文件新建图层填充紫色并设置为“叠加”模式
“柔光”模式同样对于相同图像之间的互叠会产生直接效果，其作用是增加图像的对比度，有去灰的功效。而且，我们可以发现“柔光”是随着复合色的变化，使照片层次趋于柔和，使照片改变原有的色彩层次，靠近复合色的柔和。
下面一张照片的效果是利用原图的复制，进行高斯模糊后加以“柔光”模式透叠于原图之上，产生柔光扩散的图像特效，并增强其对比度，这里要注意，需擦出人物的五官，以免影响人物的清晰度。之后，以同样的模式赋予色彩的渲染出低婉的暗黄调，滋生怀旧情愫。那么“柔光”模式的图层予以适当调节不透明度，使之对比效果趋于柔和，画面效果更佳，如图10所示。
图10 图像“柔光”模式的色彩效果
3、“强光”模式
用来复合或过滤颜色，具体取决于混合色。此效果与耀眼色聚光灯照在图像上相似，如果混合色（光源）比50%的灰色亮，则图像变亮，如同过滤后的效果，这对于向图像添加高光非常有用。如果混合色（光源）比50%的灰色暗，则图像变暗，如同复合后的效果，这对于向图像添加阴影非常有用。用纯黑色或纯白色绘图时会产生纯黑色或纯白色，如图11所示。
图11 “强光”模式的结果色
打开一张室内拍摄的人像照片，新建“图层1”层，并填充为青色，设置图层的混合模式为“强光”，该色即融入到画面中，产生浓重的青蓝色调覆盖于照片，如图12所示。
图12 打开图像文件新建图层填充青色并设置为“强光”模式
“强光”模式下的色彩浓度更大，对比更为强烈，观察下图原本已近枯黄的草丛，通过“强光”模式的色彩覆盖焕然一新，就更能体会到该模式对改善画面阴影色调起了很大作用，如图9所示。不过，需要注意不能单纯的覆盖颜色，设置图层的混合模式，人物和背景色是要分离出来的，所以必须擦除附着在人物身上的颜色，才能得到良好的整体画面效果，如图13所示。
图13 图像在“强光”模式下调整的色彩效果
4、“亮光”模式
“亮光”模式就是通过增加或减少对比度来加深或减淡颜色，具体取决于混合色，如果混合色（光源）比50%的灰色亮，则减小对比度使图像变亮，如果混合色比50%的暗，则增加对比度使图像变暗，如图14所示。
图14 “亮光”模式的结果色
接下来，打开三张外景拍摄的照片，分别覆盖三种不同颜色，观察其在“亮光”模式下产生的图像色彩效果是怎样的。青色和黄绿色有着提亮画面的效果，而蓝色却降低了高调照片的亮度，由此可见“亮光”模式的运用主要取决于复合色，如图15所示。
图15 打开图像文件新建图层填充三色并设置为“亮光”模式
“亮光”模式对于相同图像之间的互叠会产生极大的对比反差，而色彩的覆盖随着其浓度和明暗而变化，会赋予图像清亮或焦灼与低沉的色调，影响画面的气氛和感觉，如图16所示。
图16 “亮光”模式的色彩效果
5、“线性光”模式
通过减小或增加亮度来加深或减淡颜色，具体取决于混合色，如果混合色比50%的灰色亮，则通过增加亮度使图像变亮，如果混合色比50%的灰色暗，则通过减小亮度使图像变暗，如图17所示。
图17 “线性光”模式的结果色
打开一张外景照片，新建“图层1”层，并填充为浅洋红，设置图层的混合模式为“线性光”，色融画面呈现洋红色调的图像效果，如图18所示。
图18 打开图像文件新建图层填充浅洋红并设置为“线性光”模式
“线性光”模式对于相同图像之间的互叠在中灰层次色调的大部分会被底色（背景色）代替，唯有亮部和暗部不会受到底色的太多影响，造成画面的色彩层次受到很大的影响，并不利于照片的改善效果。于是，该模式在实际的运用中并不常用，主要是得不到良好效果的实现。不过，它在图像色彩的铺垫上还是有用武之地的，只需稍为加工即可呈现别样色调，如图19所示。
图19 图像在“线性光”模式下调整的色彩效果
6、“点光”模式
根据混合色替换颜色，如果混合色（光源）比50%的灰色亮，则替换比混合色暗的像素，如果混合色比50%的灰色暗，则替换比灰褐色暗的像素，而比混合色暗的像素则保持不变，这对于图像添加特殊效果非常有用，如图20所示。
图20 “点光”模式的结果色
这里，还是同比比较的手法来了解析“点光”模式，选择两张照片，分别填充四个不同色彩，设置图层的混合模式为“点光”，可以看到画面中除高光部分和阴影部分以外的部分已被填充色所替代了，图像如同剪影的效果一般。如图21所示。
图21 打开图像文件新建图层填充四色并设置为“点光”模式
“点光”模式对于相同图像之间的互叠不产生直接效果，没有互融性，但是应用于色彩的重叠可得以直观而丰富的变调效果，只需稍加调整人物与背景的色彩对比，即可得到理想的图像色调，如图22所示。
图22 图像在“点光”模式下调整的色彩效果
7、“实色混合”模式
根据使用该图层的填充不透明度设置使下面的图层产生色调分离。设置填充不透明度高会产生极端的色调分离，而设置填充不透明度低则会产生较光滑的图层。如果图层的亮度接近50%的灰色，则下面的图像亮度不会改变，如图23所示。
图23 “实色混合”模式结果色
最后，打开一张外景拍摄的照片，新建“图层1”层，并填充为浅暖褐色，设置图层的混合模式为“实色混合”，可以看到这是一种很极端的色彩混合模式，灰度层次的色彩根本不存在了，被取而代之，暗部和亮部的色彩也只剩下黑色和白色，如图24所示。
图24 打开图像文件新建图层填充浅暖褐色并设置为“实色混合”模式
“实色混合”模式对于相同图像之间的互叠会产生与色彩混合一样如同版画的效果，如若不是有特殊的需要，基本不会用到该图层混合模式来体现画面图效。
综上所述，应用图层混合模式中叠图的各种模式时，为了体现更佳的色彩效果，需控制好填充色图层的不透明度，不但要赋于画面异彩纷呈的色彩感觉，还有清透自然的画面效果，并且把握好人物于背景色的关系，控制好各个细节，最终会得到理想的图像画效。
溶解（与"正常"模式一样,只是在不透明度或填充不透明度不为100%时,根据像 素的不透明度随机替换基色和混合色. "清除"和"背后"仅用于颜色混合模式中. "清除"模式:编辑或绘制每个像素使其透明.相当于"橡皮擦"工具 "背后"模式:仅在像素透明区域编辑或着色,类似于在透明纸的透明区域背面绘画 正片叠底: 使用频率最高的一个模式.C=A*B/255." 基色和混合色图层互调换上下位置,混合 结果相同. 查看对应像素的颜色信息,并将基色与混合色复合,结果色总是较暗的颜色.任何 颜色与黑色复合产生黑色,任何颜色与白色复合保持不变. 公式:C=A*B/255 1.若混合色为0（黑色）,那么C=0,无论基色是何数值，结果色均为黑色? 2.若将基色与混合色复合,结果色总是较暗的颜色. 假设混合色的色阶值是128, 那么A*128/258=0.5 基色 3.任何颜色与白色（255）复合保持不变. 应用:调整人像中间调（人特脸部中间色调反差稍大,可以利用它变得稍微柔和一些） 使用"计算"命令将其中最亮的一个颜色通道和它的"反相"以"正片叠底"的方式得 到Alphal通道.然后使用"编辑"菜单中的"清除"命令去除Alphal通道中最亮的色阶?然后载入"Alphal"通道作为选区回到图层调板，作为"色相/饱和度"图层的图层蒙版. 注意:由于中间色调向较亮的方向迁移,使得图像的暗调也发生一定的迁移,需要建立一个"色阶"调整图层以扩展图像整体色阶. "正片叠底"模式提供了一个精确选择图像中间色调的方法. 从"正片叠底"的公式分析,当一种颜色为0或255时,它的反相255 或0,相乘的结果一定是0,当颜色为128时,和它的反相以"正片叠底"混合后的颜色色阶值为64, 这个值是得到Alpha1 通道的最大色阶值,以此值为极值,向两个方向依次递减,这样就排除了图像的高光和暗调,精确选择了图像的中间色调. 颜色加深:通过增加对比度使基色变暗以反映混合色.它是由混合色的亮度决 定基色的亮度和反差,在进行混合模式操作时,调换图层位置,对混合结果是有不 同的影响.是一个通过混合色来控制基色反差的混合模式. C=A-［（255-A）*（255-B）］/B=A-（A 的反相*B 的反相）/B
溶解(与"正常"模式一样,只是在不透明度或填充不透明度不为100%时,根据像素的不透明度随机替换基色和混合色. "清除"和"背后"仅用于颜色混合模式中. "清除"模式:编辑或绘制每个像素使其透明.相当于"橡皮擦"工具 "背后"模式:仅在像素透明区域编辑或着色,类似于在透明纸的透明区域背面绘画. 正片叠底: 使用频率最高的一个模式.C=A*B/255."基色和混合色图层互调换上下位置,混合结果相同. 查看对应像素的颜色信息,并将基色与混合色复合,结果色总是较暗的颜色.任何颜色与黑色复合产生黑色,任何颜色与白色复合保持不变. 公式:C=A*B/255 1.若混合色为0(黑色),那么C=0,无论基色是何数值,结果色均为黑色. 2.若将基色与混合色复合,结果色总是较暗的颜色. 假设混合色的色阶值是128,那么A*128/258=0.5基色 3.任何颜色与白色(255)复合保持不变. 应用:调整人像中间调(人特脸部中间色调反差稍大,可以利用它变得稍微柔和一些) 使用"计算"命令将其中最亮的一个颜色通道和它的"反相"以"正片叠底"的方式得到Alpha1通道.然后使用"编辑"菜单中的"清除"命令,去除Alpha1通道中最亮的色阶.然后载入"Alpha1"通道作为选区回到图层调板,作为"色相/饱和度"图层的图层蒙版. 注意:由于中间色调向较亮的方向迁移,使得图像的暗调也发生一定的迁移,需要建立一个"色阶"调整图层以扩展图像整体色阶. "正片叠底"模式提供了一个精确选择图像中间色调的方法. 从"正片叠底"的公式分析,当一种颜色为0或255时,它的反相255或0,相乘的结果一定是0,当颜色为128时,和它的反相以"正片叠底"混合后的颜色色阶值为64,这个值是得到Alpha1通道的最大色阶值,以此值为极值,向两个方向依次递减,这样就排除了图像的高光和暗调,精确选择了图像的中间色调. 颜色加深 :通过增加对比度使基色变暗以反映混合色.它是由混合色的亮度决 定基色的亮度和反差,在进行混合模式操作时,调换图层位置,对混合结果是有不同的影响.是一个通过混合色来控制基色反差的混合模式.
正常模式是Photoshop默认的模式。这种模式的特点是混合色图层（当前图层）的不透明度及填充都是100%的时候，我们看不到基色图层（背景图层）。我们需要降低混合色图层的不透明度才能显示基色图层，这时候混合色就会与基色混合形成结果色。 结果色跟混合色的不透明度有很多关系，她们的换算关系：结果色=混合色* 混合色不透明度值+ 基色* (100% - 混合色不透明度值)。 溶解模式下混合色的不透明度及填充都是100%的话，我们就看不到基色图层。降低混合色图层的不透明度后，我们就会发现结果色中出现了很多细小的颗粒。这些颗粒会随着混合色的不透明度变化。不透明度越低混合色图层就被溶解的越多。剩下的部分就越少。不透明度越高混合色图层被溶解的部分就越少，剩下的部分就越多，结果色就越接近混合色。 变暗混合模式下，她会把混合色与基色进行对比，分别选择R，G，B三组数值中最小的数值，也就是最暗的颜色作为结果色的数值。这样整个画面会变得更暗，如果是彩色图像，颜色也会发生很大的改变。 正片叠底混合原理：她是按照混合色与基色的中各R，G，B值计算，计算公式：结果色R=混合色R * 基色R / 255，G值与B值同样的方法计算。最后得到的R,G,B值就是结果色的颜色。由于各通道的最大值是255，因此结果色的数值比混合色及基色的数值都要小，也就是结果色要暗。 颜色加深可以快速增加图片的暗部。她的计算公式：结果色= （基色+ 混合色- 255）* 255 / 混合色。其中（基色+ 混合色- 255）如果出现负数就直接归0。因此在基色与混合色都较暗的时候都是直接变成黑色的。这样结果色的暗部就会增加。整体效果看上去对比较为强烈。 线性加深的计算公式是：结果色= 基色+ 混合色- 255，如果基色+ 混合色的数值小于255，结果色就为0。由这个公式可以看出，画面暗部会直接变成黑色。因此画面整体会更暗。白色与基色混合得到基色，黑色与基色混合得到黑色。 深色混合模式比较好理解。她是通过计算混合色与基色的所有通道的数值，然后选择数值较小的作为结果色。因此结果色只跟混合色或基色相同，不过产生出另外的颜色。白色与基色混合色得到基色，黑色与基色混合得到黑色。深色模式中，混合色与基色的数值是固定的，我们颠倒位置后，混合色出来的结果色是没有变化的。 变亮模式跟变暗模式是相对的，她是通过混合色与基色的相关数值进行比较，选择较大的数值作为结果色。因此结果色会更亮，同时颜色也会变化。 滤色模式与正片叠底模式相对。她的计算公式是用：255 - 混合色的补色* 基色补色/ 255。得到的数据会比混合及基色更大，因此结果色会更亮。从计算公式也可以看出基色或混合色任何一项为255也就是白色，结果色数值就是255为白色。任何一项数值为0，也就是为黑 色的话，结果色就跟数值不为0的一致。 颜色减淡是通过混合色及基色的各通道颜色值进行对比，减少二者的对比度使基色的变亮来反映混合色。 她的计算公式：结果色= 基色+ (混合色* 基色) / (255 - 混合色)。混合色为黑色，结果色就等于基色，混合色为白色结果色就为白色。基色为黑色结果色就为黑色。 线性减淡是通过查看每个通道的颜色信息，并通过增加亮度使基色变亮以反映混合色。她的计算公式：结果色= 基色+ 混合色，其中基色与混合色的数值大于255，系统就默认为最大值也就是255。 由公式可以分析出混合色为黑色结果色就等于基色，混合色为白色结果色就为白色。基色也
Photoshop图层混合模式中英文对照 1、Normal <正常> 2、Dissolve <溶解> 3、Darken <变暗> 4、Multiply <正片叠底> 5、Color burn <颜色加深> 6、Linear burn <线性加深> 7、Lighten <变亮> 8、Screen <滤色> 9、Color dodge <颜色减淡> 10、Linear dodge <线性减淡> 1. 正常(Normal)模式 在“正常”模式下，“混合色”的显示与不透明度的设置有关。当“不透明度”为100%，也就是说完全不透明时，“结果色”的像素将完全由所用的“混合色”代替；当“不透明度”小于100%时，混合色的像素会透过所用的颜色显示出来，显示的程度取决于不透明度的设置与“基色”的颜色，如图5所示是将“不透明度”设为90%后的效果。 2. 溶解(Dissolve)模式 在“溶解”模式中，主要是在编辑或绘制每个像素时，使其成为“结果色”。但是，根据任何像素位置的不透明度，“结果色”由“基色”或“混合色”的像素随机替换。因此，“溶解”模式最好是同Photoshop中的一些着色工具一同使用效果比较好，如“画笔”、“仿制图章”、“橡皮擦”工具等，也可以使用文字。 当“混合色”没有羽化边缘，而且具有一定的透明度时，“混合色”将溶入到“基色”内。如果“混合色”没有羽化边缘，并且“不透明度”为100%，那么“溶解”模式不起任何作用。如图6所示是将“混合色”的“不透明度”设为90%后产生的效果，附则“混合色”和“结果色”是不会有太大的区别的，只是边缘有一点变化。 3. 变暗(Darken)模式 在“变暗”模式中，查看每个通道中的颜色信息，并选择“基色”或“混合色”中较暗的颜色作为“结果色”。比“混合色”亮的像素被替换，比“混合色”暗的像素保持不变。“变暗”模式将导致比背景颜色更淡的颜色从“结果色”中被去掉了，如图10所示可以看到，白色的树挂从“结果色”被去掉了，而白色的瀑布即被比它颜色深的天空的颜色替换掉了。 4. 正片叠底(Multiply)模式 在“正片叠底”模式中，查看每个通道中的颜色信息，并将“基色”与“混合色”复合。“结果色”总是较暗的颜色。任何颜色与黑色复合产生黑色。任何颜色与白色复合保持不变。当用黑色或白色以外的颜色绘画时，绘画工具绘制的连续描边产生逐渐变暗的过渡色。其实“正片叠底”模式就是从“基色”中减去“混合色”的亮度值，得到最终的“结果色”。如果在“正片叠底”模式中使用较淡的颜色对图像的“结果色”是没有影响的。 利用“正片叠底”模式可以形成一种光线穿透图层的幻灯片效果。其实就是将“基色”颜色与“混合色”颜
教学基本信息 课名PHOTOSHOP 图层混合模式是否属于 地方课程或校 本课程 否 学科信息技术学段高中年级高一 教学设计参与人员 姓名单位 设计 者 李昊文北京市徐悲鸿中学实施 者 李昊文北京市徐悲鸿中学 指导者石沙 陈卫 北京教育学院宣武分院 指导思想与理论依据 《普通高中技术课程标准》中说明信息技术的课程价值之一在于“引导学生融入技术世界，增强学生的社会适应性。”结合学校美术特色，加之学生的学业方向，将 PHOTOSHOP 软件作为我校信息技术课的主授内容。学生在高中阶段可以有意识地提前接触一些专业性较强的技术操作软件，为提高学生信息素养、信息处理能力打下基础，使得有专项特长的学生能更好的适应社会发展需要和自身专业提高的需要。 教学背景分析 教学内容：本节课是“高级图层操作”系列中的第四部分内容，介绍图层混合模式的应用。 学生情况：高一学生通过近一学期的学习，已经能够对 PHOTOSHOP 软件的基础操作和使用技巧掌握较好，并且对于图层蒙版应用已比较熟悉，能够相对较好的综合应用该软件中的功能操作。 教学方式：本节课以学生自主探究的教学方式，加之问题引领的方法，以任务实践驱动学生自主的发现问题解决问题，探索图层混合模式的有效应用。 教学手段：黑板、投影、多媒体计算机 教学目标 1.明确 PHOTOSHOP 软件中图层混合模式的调用位置和使用条件。 2.理解图层混合模式的作用。 3.感受图层混合模式功能给图像合成带来的特殊效果。 4.能根据需要合理选择辅助操作手段，提升对图像的综合处理能力。 5.进一步提升对图像美的理解。
教学重点难点 重点：明确图层混合模式的调用位置与使用条件，理解和感受图层混合模式的作用。 难点：根据任务的操作需要，能够合理地选择相应的辅助操作手段（如：复制副本层、蒙版、附加颜色图层等）。 教学过程 教学阶段教师活动学生活动设置意图 技术应 用 时间 安排 创设情境学生的一幅手绘作品经过加工处 理，呈现出与素材背景（砖墙）的 不同叠加效果。 观察 思考 答问感受 激发学生兴趣， 引入新课 投影 2 分 钟 温故知新提问图层控制面板中的部分按钮功 能，引出新知识点。 回答问题 回顾旧知识，引 出新知识 投影 1 分 钟 新课讲解 实践操作知识点 1 ： 图层混合模式的调用位置：图层控 制面板中下拉选项中 知识点 2 ： 图层混合模式的内容（ 25 种）及 分类（ 6 类） 介绍学习材料 [ 任务1] “墙中画” .PSD 观察 记忆 答问 实践操作 答问 感受 分享 理解 记忆 思考 实践操作 解决问题 先明确图层混 合模式的调用 位置 初步了解图层 混合模式的内 容及分类。 感受不同素材 文件与同一背 景素材的搭配 效果，图层混合 模式的作用体 现其中。 分享交流学生 投影 教学软 件 3 分 钟 8 分 钟
１、正常模式（Normal模式）——这是图层混合模式的默认方式，较为常用。不和其他图层发生任何混合。使用时用当前图层像素的颜色覆盖下层颜色。 因为在PhotoShop中颜色是当作光线处理的(而不是物理颜料)，在Normal模式下形成的合成或着色作品中不会用到颜色的相减属性。例如，在Normal模式下，在100%不透明红色选择上面的50％不透明蓝色选择产生一种淡紫色，而不是混合物理颜料时所期望得上到的深紫色。当增大蓝色选择的不透明度时，结果颜色变得更蓝而不太红，直到100％不透明度时蓝色变成了组合颜色的颜色。用Paintbrush I具以50％的不透明度把蓝色涂在红色区域上结果相同；在红色区域上描划得越多，就有更多的蓝色前景色变成区域内最终的颜色。于是，在Normal模式下，永远也不可能得到一种比混合的两种颜色成分中最暗的那个更暗的混合色了。 ２、溶解模式（Dissolve模式）——溶解模式产生的像素颜色来源于上下混合颜色的一个随机置换值，与像素的不透明度有关。将目标层图像以散乱的点状形式叠加到底层图像上时，对图像的色彩不产生任何的影响。通过调节不透明度，可增加或减少目标层散点的密度。其结果通常是画面呈现颗粒状或线条边缘粗糙化。 Dissolve模式当定义为层的混合模式时，将产生不可须知的结果。因此，这个模式最好是同Photoshop中的着色应用程序工具一同使用。U1ssQlve模式采用100％不透明的前景色(或采样的像素，当与Rubber Stamp工具一起使用时)，同底层的原始颜色交替以创建一种类似扩散抖动的效果。在Dissolve模式中通常采用的颜色或图像样本的不透明度越低，颜色或祥本同原始图像像素散布的频率就越低。如果以小于或等于50％的不透明度描划一条路径，Dissolve 模式在图像边缘周围创建一个条纹。这种效果对模拟破损纸的边缘或原图的“泼溅”类型是重要的。 ３、变暗模式（Darken模式）——该模式是混合两图层像素的颜色时，对这二者的RGB值（即RGB通道中的颜色亮度值）分别进行比较，取二者中低的值再组合成为混合后的颜色，所以总的颜色灰度级降低，造成变暗的效果。显然用白色去合成图像时毫无效果。考察每一个通道的颜色信息以及相混合的像素颜色，选择较暗的作为混合的结果。颜色较亮的像素会被颜色较暗的像素替换，而较暗的像素就不会发生变化。 在此模式下，仅采用了其层上颜色(或Darken模式中应用的着色)比背景颜
◆正常：是绘图与合成的基本模式，也是图层的标准模式，以完全的不透明度覆盖图像中所有位于颜色下方或者后面的元素； ◆溶解：在完全不透明情况下，“溶解”和“正常”一样，降低不透明度，将会产生随机杂点，结果是某些像素完全透明，其它完全不透明。不透明度设置越低，消失的像素越多； ◆正片叠底：减少图像的亮度，白色是中性色（图层的白色部分是透明的，对下方的图层无作用）。突出较深（暗）的颜色，消失较浅（亮）的颜色； ◆屏幕或滤色：减少图像的暗度，黑色是中性色，像重叠的彩色聚光灯；组合图像部分变亮，与正片叠底模式相反； ◆叠加：加强绘图区域的亮度、阴影区域、对比度和饱和度，提供了不同种类的复杂的正片叠底和屏幕模式组合的结果，对深色和浅色的作用是不同的；50%的灰度是中性色； ◆柔光：混合后，使原始图像更亮或更暗。
若图像亮度大于50%，图像的亮度更亮； 若图像亮度小于50%，图像的暗度更暗； 注：在柔光模式下，使用50%的灰度填 充可代替“加深和减淡”工具。 ◆强光：混合后，使原始图像更亮或更暗， 图像的亮度大于50%，加深图像的亮度； 图像的亮度小于50%，减少图像的亮度； ◆色相、饱和度、亮度：每一种模式只使 用重叠图层中像素三种特性的一种； ?色相：使用上层的色相，取下层的亮度和饱和度。 ?饱和度：采用上层的饱和度，而采用下层的亮度和色相。 ?亮度：采用上层的亮度，而采用下层的色相和饱和度。 ◆颜色：将“色相和饱和度”模式组合在一 起一样。用上层的色相饱和度，而采用 下层的亮度。 ◆背后：只允许将颜色添加到图层的透明 区域。所有已着色的像素将受到保护， 不保护透明区域不着色。和单击图层调 板上的“锁定透明像素”反转效果很相
图层混合模式计算公式 Opacity 不透明度 (2) Darken 变暗 (2) Lighten 变亮 (3) Multiply 正片叠底 (3) Screen 滤色 (3) Color Dodge 颜色减淡 (4) Color Burn 颜色加深 (4) Linear Dodge 线形减淡 (4) Linear Burn 线形加深 (4) Overlay 叠加 (5) Hard Light 强光 (5) Soft Light 柔光 (6) Vivid Light 亮光 (6) Linear Light 线形光 (6) Pin Light 点光 (7) Hard Mix 实色混合 (7) Difference 差值 (7) Exclusion 排除 (8) Hue 色相 (8) Saturation 饱和度 (8) Color 颜色 (8) Luminosity 亮度 (9) Dissolve 溶解 (9)
混合模式可以将两个图层的色彩值紧密结合在一起，从而创造出大量的效果。在这些效果的背后实际是一些简单的数学公式在起作用。下面我将介绍photoshop cs2中所有混合模式的数学计算公式。另外还介绍了不透明度。下面所介绍的公式仅适用于RGB图像。对于Lab颜色图像而言，这些公式将不再适用。 Opacity 不透明度 C=d*A+(1-d)*B 相对于不透明度而言，其反义就是透明度。这两个术语之间的关系就类似于正负之间的关系：100%的不透明度就是0%的透明度。该混合模式相对来说比较简单，在该混合模式下，如果两个图层的叠放顺序不一样，其结果也是不一样的（当然50%透明除外）。 该公式中，A代表了上面图层像素的色彩值（A=像素值/255），d表示该层的透明度，B代表下面图层像素的色彩值（B=像素值/255），C代表了混合像素的色彩值（真实的结果像素值应该为255*C）。该公式也应用于层蒙板，在这种情况下，d代表了蒙板图层中给定位置像素的亮度，下同，不再叙述。 Darken 变暗 B<=A: C=B B>=A: C=A 该模式通过比较上下层像素后取相对较暗的像素作为输出，注意，每个不同的颜色通道的像素都是独立的进行比较，色彩值相对较小的作为输出结果，下层表示叠放次序位于下面的那个图层，上层表示叠放次序位于上面的那个图层，下同，不再叙述。
PS图层混合模式详解 溶解：溶解模式下混合色的不透明度及填充都是100%的话，我们就看不到基色图层。降低混合色图层的不透明度后，我们就会发现结果色中出现了很多细小的颗粒。这些颗粒会随着混合色的不透明度变化。不透明度越低混合色图层就被溶解的越多。剩下的部分就越少。不透明度越高混合色图层被溶解的部分就越少，剩下的部分就越多，结果色就越接近混合色。 变暗：变暗混合模式下，她会把混合色与基色进行对比，分别选择R，G，B三组数值中最小的数值，也就是最暗的颜色作为结果色的数值。这样整个画面会变得更暗，如果是彩色图像，颜色也会发生很大的改变。 正片叠底混合原理：她是按照混合色与基色的中各R，G，B值计算，计算公式： 结果色R=混合色R * 基色R / 255， G值与B值同样的方法计算。最后得到的R,G,B值就是结果色的颜色。由于各通道的最大值是255，因此结果色的数值比混合色及基色的数值都要小，也就是结果色要暗。 颜色加深：颜色加深可以快速增加图片的暗部。她的计算公式： 结果色= （基色+ 混合色- 255）* 255 / 混合色。 其中（基色+ 混合色- 255）如果出现负数就直接归0。因此在基色与混合色都较暗的时候都是直接变成黑色的。这样结果色的暗部就会增加。整体效果看上去对比较为强烈。 线性加深的计算公式： 结果色= 基色+ 混合色- 255， 如果基色+ 混合色的数值小于255，结果色就为0。由这个公式可以看出，画面暗部会直接变成黑色。因此画面整体会更暗。白色与基色混合得到基色，黑色与基色混合得到黑色。 深色混合模式比较好理解。她是通过计算混合色与基色的所有通道的数值总和，然后选择数值较小的作为结果色。因此结果色只跟混合色或基色相同，不过产生出另外的颜色。白色与基色混合色得到基色，黑色与基色混合得到黑色。深色模式中，混合色与基色的数值是固定的，我们颠倒位置后，混合色出来的结果色是没有变化的。 变亮模式跟变暗模式是相对的，她是通过混合色与基色的相关数值进行比较，选择较大的数值作为结果色。因此结果色会更亮，同时颜色也会变化。 滤色模式与正片叠底模式相对。她的计算公式： 255 – (255-混合色R)*(255- 基色R) / 255。 得到的数据会比混合色及基色的都大，因此结果色会更亮。从计算公式也可以看出基色或混合色任何一项为255也就是白色，结果色数值就是255为白色。任何一项数值为0，也就是为黑色的话，结果色就跟数值不为0的一致。 颜色减淡是通过混合色及基色的各通道颜色值进行对比，减少二者的对比度使基色变亮来反映混合色。她的计算公式： 结果色= 基色+ (混合色* 基色) / (255 - 混合色)。 混合色为黑色，结果色就等于基色，混合色为白色结果色就为白色。基色为黑色结果色就为
综合实训 任务一艺术写真 一、提出任务 1．任务目标 人物照片是我们在进行平面设计时经常会使用到的素材，很多原始照片效果往往不尽人意，需要进一步加工处理。随着生活质量的提高，照片处理也逐渐成为寻常百姓的生活需要，例如在影楼工作中，就会经常需要为客户制作婚纱照片，或个人写真。 2. 解决的问题 本任务应客户要求制作一幅艺术写真照片，将一张人物素颜处理成具有明星效果的照片。 3. 知识要点 Photoshop的滤镜功能 色彩调节、调整图层 图层混合模式 创建图层剪贴蒙版 二、教学目标 1. 知识目标 Photoshop的滤镜功能 2. 能力目标 色彩调节、调整图层 3. 情感目标 应客户要求制作一幅艺术写真照片 三、教学分析与准备 1. 教学重点 色彩调节、调整图层 2．教学难点 图层混合模式 3. 教学方法 任务驱动学习和协作学习、探究学习相结合 4. 课时安排 2课时 5. 教学环境 多媒体网络教室
打开照片原图，将背景层复制生成背景副本，对背景副本使用【滤镜】>【模糊】>【特殊模糊】菜单命令，调出【特殊模糊】对话框，使用默认设置，单击【好】按钮。 将背景副本层再复制生成背景副本2，使用【滤镜】【模糊】>【高斯模糊】菜单命令，半径4像素，单击【好】按钮，再把背景副本2的图层混合模式设置为【滤色】模 单击图层调板下部的【创建调整图层】按钮，选择【色饱和度】命令，在对话框中调整数值，根据需要观察图像色彩变化。
这时调整图层对下面所有图层都起作用，只需要作用于背景副本2，使用【图层】>【创建剪贴蒙版】菜单命令，从图层调板中可以看到变化，同时图像效果也产生变化。
Photoshop 7.0的图层混合选项中增添了“线性加深”模式、“线性减淡”模式、“亮光”模式、“线性光”模式和“点光”模式，这样在制作一些效果时更为方便。 这里我们便以中文版Photoshop 7.0为例来介绍一下Photoshop “图层混合模式”，除了新增的少许混合模式，其他混合模式和低版本的Photoshop是一样的。我们将同时给出中英文关键词，以方便使用英文版Photoshop 的朋友。我想大家对“图层混合模式”也并不陌生。如图1所示即是图层的混合选项，当不同的层叠加在一起时，除了设置图层的不透明度以外，图层混合模式也将影响两个图层叠加后产生的效果。在打开的列表中，你就可以看到一系列熟悉的混合模式，该混合模式菜单在Photoshop 7.0中多处都可见到，如“填充”、“描边”、“计算”等对话框中都能看到，其实它们的原理实际上也相同，使用的方法也基本一样。 1. 正常(Normal)模式 在“正常”模式下，“混合色”的显示与不透明度的设置有关。当“不透明度”为100%，也就是说完全不透明时，“结果色”的像素将完全由所用的“混合色”代替；当“不透明度” 小于100%时，混合色的像素会透过所用的颜色显示出来，显示的程度取决于不透明度的设置与“基色”的颜色，如图5所示是将“不透明度”设为90%后的效果。如果在处理“位图”颜色模式图像或“索引颜色”颜色模式图像时，“正常”模式就改称为“阈值”模式了，不过功能是一样的。 2. 溶解(Dissolve)模式 在“溶解”模式中，主要是在编辑或绘制每个像素时，使其成为“结果色”。但是，根据任何像素位置的不透明度，“结果色”由“基色”或“混合色”的像素随机替换。因此，“溶解”模式最好是同Photoshop 中的一些着色工具一同使用效果比较好，如“画笔”、“仿制图章”、“橡皮擦”工具等，也可以使用文字。当“混合色”没有羽化边缘，而且具有一定的透明度时，“混合色”将溶入到“基色”内。如果“混合色”没有羽化边缘，并且“不透明度”为100%，那么“溶解”模式不起任何作用。如图6所示是将“混合色”的“不透明度”设为90%后产生的效果，附则“混合色”和“结果色”是不会有太大的区别的，只是边缘有一点变化。如果是用“画笔”工具或文字创建的“混合色”，同“基色”交替，就可以创建一种类似扩散抖动的效果，如果以小于或等于50％的不透明度描划一条路径，然后利用“描边路径”命令，“溶解”模式在图像边缘周围创建一种“泼溅”的效果，如图8所示。还可以制作模拟破损纸的边缘的效果等。如果利用“橡皮擦”工具，可以在一幅图像上方创建一个新的图层，并填充的白色作为“混合色。然后在“溶解”模式中，用“橡皮擦”工具擦除，可以创建类似于冬天上霜的玻璃中间被擦除的效果， 3. 变暗(Darken)模式 在“变暗”模式中，查看每个通道中的颜色信息，并选择“基色”或“混合色”中较暗的颜色作为“结果色”。比“混合色”亮的像素被替换，比“混合色”暗的像素保持不变。“变暗”模式将导致比背景颜色更淡的颜色从“结果色”中被去掉了，如图10所示可以看到，白色的树挂从“结果色”被去掉了，而白色的瀑布即被比它颜色深的天空的颜色替换掉了。如
Adobe Photoshop CC版全29种图层混合模式快捷键 作者：风月痴情人 循环选择图层混合模式 【Shitf】+【Alt】+【-】或【+】 正常【Shitf】+【Alt】+【N】 溶解【Shitf】+【Alt】+【I】 背后【Shitf】+【Alt】+【Q】 清除【Shitf】+【Alt】+【R】 变暗【Shitf】+【Alt】+【K】 正片叠底【Shitf】+【Alt】+【M】 颜色加深【Shitf】+【Alt】+【B】 线性加深【Shitf】+【Alt】+【A】 深色（目前没找到） 变亮【Shitf】+【Alt】+【G】 滤色【Shitf】+【Alt】+【S】 颜色减淡【Shitf】+【Alt】+【D】 线性减淡【Shitf】+【Alt】+【W】 浅色（目前没找到） 叠加【Shitf】+【Alt】+【O】 柔光【Shitf】+【Alt】+【F】 强光【shitf】+【Alt】+【H】 亮光【shitf】+【Alt】+【V】 线性光【shitf】+【Alt】+【J】 点光【shitf】+【Alt】+【Z】 实色混合【Shitf】+【Alt】+【L】 差值【Shitf】+【Alt】+【E】 排除【Shitf】+【Alt】+【X】 减去（暂时没找到） 划分（暂时没找到） 色相【Shitf】+【Alt】+【U】 饱和度【Shitf】+【Alt】+【T】 颜色【Shitf】+【Alt】+【C】
光度【Shitf】+【Alt】+【Y】 下面是快速切换工具模式的快捷键。（注意：如现在使用海绵工具，那么【Shitf】+【Alt】+【D】将无法使图层变为颜色减淡混合模式，而是让海绵工具变成了去色模式） 使用海棉工具，去色模式【Shitf】+【Alt】+【D】 使用海棉工具，加色模式【Shitf】+【Alt】+【S】 使用减淡/加深工具，阴影模式【Shitf】+【Alt】+【S】 使用减淡/加深工具，中间调模式【Shitf】+【Alt】+【M】 使用减淡/加深工具，高光模式【Shitf】+【Alt】+【H】 【注】在使用画笔工具的时候这些快捷键修改的是画笔的混合模式，而不是图层的混合模式，其他的工具我没有试过，大家可以试一试。敬伟PS学习交流QQ群77797098
PS图层模式详解 感谢3lian8 的投递时间：2015-02-02 来源：https://www.doczj.com/doc/5517296951.html,.admin 一、正常模式： 编辑或绘制每个像素，使其成为结果色。这是默认模式。(在处理位图图像或索引颜色图像时，“正常”模式也称为阈值。) 二、溶解模式： 编辑或绘制每个像素，使其成为结果色。但是，根据任何像素位置的不透明度，结果色由基色或混合色的像素随机替换。 三、变暗模式： 查看每个通道中的颜色信息，并选择基色或混合色中较暗的颜色作为结果色。比混合色亮的像素被替换，比混合色暗的像素保持不变。 四、正片叠底 查看每个通道中的颜色信息，并将基色与混合色复合。结果色总是较暗的颜色。任何颜色与黑色复合产生黑色。任何颜色与白色复合保持不变。当用黑色或白色以外的颜色绘画时，绘画工具绘制的连续描边产生逐渐变暗的颜色。这与使用多个魔术标记在图像上绘图的效果相似。 五、颜色加深 查看每个通道中的颜色信息，并通过增加对比度使基色变暗以反映混合色。与白色混合后不产生变化。 六、线性加深 查看每个通道中的颜色信息，并通过减小亮度使基色变暗以反映混合色。与白色混合后不产生变化。 七、变亮 查看每个通道中的颜色信息，并选择基色或混合色中较亮的颜色作为结果色。比混合色暗的像素被替换，比混合色亮的像素保持不变。 八、滤色模式
查看每个通道的颜色信息，并将混合色的互补色与基色复合。结果色总是较亮的颜色。用黑色过滤时颜色保持不变。用白色过滤将产生白色。此效果类似于多个摄影幻灯片在彼此之上投影。 九、颜色减淡 查看每个通道中的颜色信息，并通过减小对比度使基色变亮以反映混合色。与黑色混合则不发生变化。 十、线性减淡 查看每个通道中的颜色信息，并通过增加亮度使基色变亮以反映混合色。与黑色混合则不发生变化。 11、叠加 复合或过滤颜色，具体取决于基色。图案或颜色在现有像素上叠加，同时保留基色的明暗对比。不替换基色，但基色与混合色相混以反映原色的亮度或暗度。 12、柔光 使颜色变亮或变暗，具体取决于混合色。此效果与发散的聚光灯照在图像上相似。如果混合色(光源)比50% 灰色亮，则图像变亮，就像被减淡了一样。如果混合色(光源)比50% 灰色暗，则图像变暗，就象被加深了一样。用纯黑色或纯白色绘画会产生明显较暗或较亮的区域，但不会产生纯黑色或纯白色。 13、强光 复合或过滤颜色，具体取决于混合色。此效果与耀眼的聚光灯照在图像上相似。如果混合色(光源)比50% 灰色亮，则图像变亮，就像过滤后的效果。这对于向图像中添加高光非常有用。如果混合色(光源)比50% 灰色暗，则图像变暗，就像复合后的效果。这对于向图像添加暗调非常有用。用纯黑色或纯白色绘画会产生纯黑色或纯白色。 14、亮光 通过增加或减小对比度来加深或减淡颜色，具体取决于混合色。如果混合色(光源)比50% 灰色亮，则通过减小对比度使图像变亮。如果混合色比50% 灰色暗，则通过增加对比度使图像变暗。 15、线性光 通过减小或增加亮度来加深或减淡颜色，具体取决于混合色。如果混合色(光源)比50% 灰色亮，则通过增加亮度使图像变亮。如果混合色比50% 灰色暗，则通过减小亮度使图像变暗。
Photoshop技巧教程：图层混合模式公式大全 下面是photoshop cs2中所有混合模式的数学计算公式，另外还介绍了不透明度，这些公式仅适用于RGB图像，对于Lab颜色图像而言，这些公式将不再适用。 1.Opacity 不透明度 C=d*A+(1-d)*B 相对于不透明度而言，其反义就是透明度。这两个术语之间的关系就类似于正负之间的关系：100%的不透明度就是0%的透明度。该混合模式相对来说比较简单，在该混合模式下，如果两个图层的叠放顺序不一样，其结果也是不一样的（当然50%透明除外）。该公式中，A代表了上面图层像素的色彩值（A=像素值/255），d表示该层的透明度，B代表下面图层像素的色彩值（B=像素值/255），C代表了混合像素的色彩值（真实的结果像素值应该为255*C）。该公式也应用于层蒙板，在这种情况下，d代表了蒙板图层中给定 位置像素的亮度，下同，不再叙述。 2.Darken 变暗 B<=A 则 C=B B>=A 则 C=A 该模式通过比较上下层像素后取相对较暗的像素作为输出，注意，每个不同的颜色通道的像素都是独立的进行比较，色彩值相对较小的作为输出结果，下层表示叠放次序位于下面的那个图层，上层表示叠放 次序位于上面的那个图层，下同，不再叙述。 3.Lighten 变亮 B<=A 则 C=A B>A 则 C=B 该模式和前面的模式是相似，不同的是取色彩值较大的（也就是较亮的）作为输出结果。 4.Multiply 正片叠底 C=A*B
该效果将两层像素的标准色彩值（基于0..1之间）相乘后输出，其效果可以形容成：两个幻灯片叠加在一起然后放映，透射光需要分别通过这两个幻灯片，从而被削弱了两次。 5.Screen 滤色 C=1-(1-A)*(1-B) 该模式和上一个模式刚好相反，上下层像素的标准色彩值反相后相乘后输出，输出结果比两者的像素值都将要亮（就好像两台投影机分别对其中一个图层进行投影后，然后投射到同一个屏幕上）。从第二个公式中我们可以看出，如果两个图层反相后，采用Multiply模式混合，则将和对这两个图层采用 Screen 模式混合后反相的结果完全一样 6.Color Dodge 颜色减淡 C=B/(1-A) 该模式下，上层的亮度决定了下层的暴露程度。如果上层越亮，下层获取的光越多，也就是越亮。如果上层是纯黑色，也就是没有亮度，则根本不会影响下层。如果上层是纯白色，则下层除了像素为255的地方暴露外，其他地方全部为白色（也就是255，不暴露）。结果最黑的地方不会低于下层的像素值。 7.Color Burn 颜色加深 C=1-(1-B)/A 该模式和上一个模式刚好相反。如果上层越暗，则下层获取的光越少，如果上层为全黑色，则下层越黑，如果上层为全白色，则根本不会影响下层。结果最亮的地方不会高于下层的像素值。 8.Linear Dodge 线形减淡 C=A+B 将上下层的色彩值相加。结果将更亮。 9.Linear Burn 线形加深 C=A+B-1
图层混合模式详解 图层混合模式是Photoshop中的核心功能之一，也是在图像处理过程中最为常用的一种技术手段。在Photoshop中包括了25种图层混合模式，每种混合模式都有着各自既定的运算公式。 尽管各混合模式的作用都不一样，但从整体上说来，我们仍可以依据各混合模式的基本功能对其分类。在Photoshop中，我们可以将混合模式分为6个类别，下面将分别对各类混合模式的作用讲解。 1、基础型混合模式 此类混合模式包括【正常】和【溶解】，其共同点在于都是利用图层的不透明度及填充不透明度来控制与下面的图像进行混合的。这两种不透明度的数值越低，就越能看到更多下面的图像。 2、降暗图像型混合模式（减色模式） 此类包括【变暗】【正片叠底】【颜色加深】【线性加深】【深色】，主要用于滤除图像中的亮调图像，从而达到使图像变暗的目的。 3、提亮图像型混合模式（加色模式） 此类包括【变亮】【滤色】【颜色减淡】【线性减淡】【浅色】5种混合模式，与上面的变暗型混合模式刚好相反，此类混合模式主要用于滤除图像中的暗调图像，从而达到使图像变亮的目的。 4、融合图像型混合模式 此类包括【线性光】【强光】【亮光】【线性光】【点光】【实色混合】。主要用于不同程度的对上、下两图层中的图像进行融合。另外，此类混合模式还可以在一定程度上提高图像的对比度。 5、变异图像型混合模式 此类混合模式包括【差值】【排除】主要用于制作各种变异图像效果。色彩叠加型混合模式
此类包括【色相】【饱和度】【色彩】【亮度】。他们主要是依据图像的色相、饱和度等基本属性，完成于下面图像之间的混合。图层的混合模式是用于控制上下图层的混合效果，在设置混合效果时还需设置图层的不透明度，以下介绍混合模式选项说明的不透明度在100%的前提下。 正常：各图层中的图像不发生任何的混合，但是仍可以通过设置不透明度及填充数值，使图像与下面的图像发生一定的混合效果。该选项可以使上方图层完全遮住下方图层。 溶解：该模式用于在当前图像中存在透明像素的情况下，依据图像中透明像素的量显示出颗粒化效果。 变暗：该模式将以上方图层中较暗像素代替下方图层中与之相对应的较亮像素，且以下方图层中的较暗区域代替上方图层中的较亮区域，因此叠加后的整体图像呈暗色调。（两个图层中较暗的颜色将作为混合的颜色保留，比混合色亮的像素将被替换，而比混合色暗像素保持不变。） 正片叠底：整体效果显示由上方图层和下方图层的像素值中较暗的像素合成的图像效果，与变暗混合模式不同，这种混合模式在变暗图像时图像暗部区域过渡很平缓，有利于保持原始图像的轮廓与图像中的阴影部分。 任意颜色与黑色重叠时将产生黑色，任意颜色和白色重叠时颜色则保持不变。 颜色加深：选择该项将降低上方图层中除黑色外的其他区域的对比度，使图像的对比度下降，产生下方图层透过上方图层的投影效果。通常用于创建非常暗的阴影效果，或降低图像的局部亮度。 线性加深：系统自动察看每一个颜色通道的颜色信息，变暗所有通道的基色，并通过提高其他颜色的亮度来反映混合颜色，此模式对于白色无效。变亮：该模式与变暗模式相反，主要是以上方图层中较亮像素代替下方图层中与之相对应得较暗像素，且以下方图层中的较亮区域代替上方图层中的较暗区域，叠加后整体图像变亮。滤色：该项与“正片叠底”的效果相反，在整体效果上显示由上方图层和下方图层的像素值中较亮的像素合成的效果，得到的图像是一种漂白图像中颜色的效果。
我来教你如何PS——图层混合模式的简单应用 图层的混合模式有27种之多，每一种都有不同的混合效果，一些教程里会有很多关于图层混合模式的介绍，当然是很详细的了，我总是记不住。不过我每次都是一个一个的试，看哪种效果最好。大概来分的话可以将这27种分为上色、压暗、变亮、叠图这么几类吧，这要在不断的实践中慢慢掌握。下面举一个图层混合模式为“滤色”的例子。 1、打开原图ctrl+j复制背景层，然后将背景层的图层混合模式更改为“滤色”，此时基调已经确定了，从图中可以看出已经呈现出我想要的高调了，照片整体上没什么问题了，玻璃杯看起来十分通透、明亮但又不是曝光过度“死白”的情况，可以说恰到好处。如图1 2、再来调整色调，主要是觉得杯子中的红花颜色与整体色调有些不统一，地上淡紫色的小纸片布满了整个画面，使整个色调
看起来呈紫色系，而杯子中的花朵颜色总感觉不协调，所以调整的思路就是使画面色调整体统一。点击调整面板中的建立“可选颜色”调整层，在其中将红色中的参数调整为：洋红+10%、黄色-70%其他不变，这样杯子中的红色花朵看起来略带一点淡紫色了，使整个色调统一了起来，不再那么扎眼了。感觉舒服多了。当然你还可以根据个人喜好，调出自己喜爱的颜色和感觉来。如图2 就这样简单的两步就将原片调整为更加有味道的片子了，一扫原来的灰暗与缺乏情调。 原图
调整后
这里再顺便说一下这张照片的拍摄过程吧，其实很简单，在卧室靠近窗口的地上放了一个小凳子，然后把白色卡纸放在上面，再把家里掉落的花朵捡起来放在玻璃杯中就可以了。如图3 那些白色和淡紫色的东西是洗手用的香熏片，均匀的撒在卡纸上就可以了。如图4、图5
详解： 一.组合模式：组合模式中包含“正常和溶解”模式，它们需要配合使用不透明度才能产生一定的混合效果。 1.正常模式：在“正常”模式下调整上面图层的不透明度可以使当前图像与底层图像产生混合效果。 2.“溶解”模式：特点是配合调整不透明度可创建点状喷雾式的图像效果，不透明度越低，像素点越分散。 二.加深混合模式：加深混合模式可将当前图像与底层图像进行比较使底层图像变暗。 1.变暗模式：特点是显示并处理比当前图像更暗的区域。(查看每个通道中的颜色信息，并选择基色或混合色中较暗的颜色作为结果色。比混合色亮的像素被替换，比混合色暗的像素保持不变。) 2.正片叠底：特点是可以使当前图像中的白色完全消失，另外，除白色以外的其他区域都会使底层图像变暗。无论是图层间的混合还是在
图层样式中，正片叠底都是最常用的一种混合模式。(查看每个通道中的颜色信息，并将基色与混合色复合。结果色总是较暗的颜色。任何颜色与黑色复合产生黑色。任何颜色与白色复合保持不变。当用黑色或白色以外的颜色绘画时，绘画工具绘制的连续描边产生逐渐变暗的颜色。这与使用多个魔术标记在图像上绘图的效果相似。) 3.颜色加深：特点是可保留当前图像中的白色区域，并加强深色区域。(查看每个通道中的颜色信息，并通过增加对比度使基色变暗以反映混合色。与白色混合后不产生变化。) 4.线性加深：线性加深模式与正片叠底模式的效果相似，但产生的对比效果更强烈，相当于正片叠底与颜色加深模式的组合。(查看每个通道中的颜色信息，并通过减小亮度使基色变暗以反映混合色。与白色混合后不产生变化。) 三.减淡混合模式：在PS中每一种加深模式都有一种完全相反的减淡模式相对应，减淡模式的特点是当前图像中的黑色将会消失，任何比黑色亮的区域都可能加亮底层图像。 1.变亮模式：特点是比较并显示当前图像比下面图像亮的区域，变亮模式与变暗模式产生的效果相反。(查看每个通道中的颜色信息，