公共建筑设计原理 卷首语 1、分析公共建筑设计中的共性问题，运用一般性原则，阐明公共建筑中带有普遍性和规律 性的问题。 2、学习公共建筑设计的基本原则、构思方法和必要的组合技巧。 3、公共建筑类型：医疗建筑、文教建筑、办公建筑、商业建筑、体育建筑、交通建筑、邮 电建筑、展览建筑、演出建筑、纪念建筑等。 4、公共建筑的设计工作涉及到总体规划布局、功能关系分析、建筑空间组合、结构形式选 择等技术问题。 5、公共建筑设计原理：分析题目、调查场地、总平设计、建筑设计、建筑成果表达。 6、建筑分类：按建筑风格、建筑组合方式、结构类型、使用功能（居住建筑、公共建筑、 工业建筑）或高度划分。 7、建筑设计原则：经济、安全、适用、美观。 8、公共建筑：面向社会、具备公共参与性或开放性特征的建筑类型。 第一章：公共建筑的总体环境布局 1总体环境布局的基本组成 1）、建筑是什么？ ——建筑是为了人类社会活动的需要，利用物质技术，按照科学法则和审美要求，通过对空间的塑造，组织与完善所形成的物质环境。 2）、创造室外空间环境时，应考虑内在因素和外在因素两方面的问题。 内在：公共建筑本身的功能、经济及美观的问题； 外在：城市规划、周围环境、地段状况等。 3）、室外环境的空间与场所： a、开敞的空间场所（集散广场） 在共公建筑中，因为人流比较集中而要求空阔的场所，形成一定规模的集散广场，需要各种流线的通行能力和空间构图的需要来确定其规模和布局形式。 因为这类广场对城市面貌影响较大，同时在艺术处理上要求较高，因此需要充分考虑广场的空间尺度和立体构成等构图的问题，为人们观赏建筑景观，提供良好的位置与角度。 有些公共建筑，因为城市规划的要求，安排在道路的交叉路口。在这种情况下，为了避免主体建筑出路口与转角处人流的干扰，常将建筑后退，形成一段比较开阔的场所，这样处理有利于道路交叉口处的空间处理。 b、活动场地 与室内空间的联系密切，应靠近主题建筑主要部位 c、停车场所 停车场位置，一般要设置在方便易找的地方，如主体建筑物的一侧或后侧，但不应影响整体空间环境的完整性和艺术性为原则。 高层建筑或大型公共建筑在车辆较多的情况下，可以考虑利用地下停车场或立体停车场，以节约场所用地。 d、大多数公共建筑还需要设置服务性的院落，如锅炉房、厨房等。一般为了出入方便，
第一章餐饮空间设计概述 了解餐饮空间设计的概念，餐饮业发展的趋势及我国餐饮文化的发 展，掌握餐饮空间的种类，餐饮空间所具有的功能。 餐饮空间设计的概念餐饮文化餐饮空间的种类和功能 不同种类餐饮空间的特点 多媒体授课课堂提问作品赏析 知识讲授： ■导入 俗话说：“民以食为天”；中国古代的贤哲管子也曾说过：“食、色、性也”，把“进食”看成是人类的本性之一。饮食在人们日常生活中占据着不可取代的重要位置，随着餐饮业的兴起，餐饮空间设计也应运而生。 ■一餐饮空间设计的概念 餐饮空间设计的概念不同于建筑设计和一般的公共空间设计，在餐饮空间中人们需要的不仅仅是美味的食品，更需要的是一种使人的身心彻底放松的气氛。餐饮空间的设计强调的是一种文化，是一种人们在满足温饱之后的更高的精神追求。餐饮空间设计包括了餐厅的位置、餐厅的店面外观及内部空间、色彩与照明、内部陈设及装饰布置，也包括了整个影响顾客用餐效果的整体环境和气氛。 ■二餐饮业的发展趋势 餐饮行业体现着各国乃至地方的餐饮文化，并且在席卷全球的都市化潮流中，表现出强劲的成长与盈利能力。在世界各国，随着经济的不断发展和人们生活水平的日益提高，餐饮业呈现出蓬勃的发展趋势。据估计，在美国大约有4600万人在外用餐，平均每人每天的花费超过3.5美元。
市场产品的丰富以及第三产业的迅速发展也影响着居民的饮食习惯。人民的生活水平大幅度的提高以及由此带来旅游事业的发展、社交活动、商业贸易活跃、大量的流动人员、各种喜庆节日以及工作地点离家较远等原因，都使得在外用餐的人越来越多。为了适应这一发展趋势，除了进一步讲究食物本身的营养成分和味、形、色之外，更应该创造出符合人们的生活方式和饮食习惯的餐饮类建筑空间和相应的环境气氛。餐饮空间设计的目的就是将餐饮与文化结合起来，使之成为人们享受美食和放松身心的心理场所。 ■三我国餐饮文化的发展 1.中国的饮食文化 人类最初的饮食方式，同一般动物无多大区别，还不知烹饪为何物，只是生吞活剥，寒冷的冬天住在洞窟里，炎热的夏天则睡在树枝架起的棚巢上。那时还不知用火，所以是生吃鸟兽之肉和草木果实，渴了喝动物的血和溪里的水，冷了就披上兽皮。人类在与大自然的斗争中，为了生存，发明了钻木取火，用火来取暖，煮烤食物。熟食的出现，原始的烹饪诞生了。后来出现用泥裹后烧熟食物、用烧红的石头烫熟食物等。 从夏代进入青铜器时代：人们开始用铜制炊具和刀具，食物原料大为扩充，并改为小块使用动物油烹制肉类和蔬菜，商周时代“五谷”、“六畜”已具全，用于餐饮的铜、陶、漆器有了突出的发展。豪门贵族吃饭要奏乐击钟，用鼎盛着各种珍贵食物，这就是当时的“钟鸣鼎食”的餐饮文化，当时的餐饮文化已成为一种地位的象征。 隋唐时期，生产力迅速发展，国家统一强盛，饮食文化和烹饪技艺全面发展，这个时期出现了“烧尾宴”等各具特色的“筵席”形式，烹调器物和就餐设施得到了发展和更新，釜、锅、刀、勺等炊具得以发展，各式各样的瓷器出现了。有了高足的桌、椅、几、凳等就餐家具，告别了席地而坐的就餐方式。“筵席”的形式气派、豪华，时有乐师伴奏、歌舞相伴，文化、艺术的交融使餐饮文化赋予更深的文化内涵。 宋代的饮食业是个高峰时期，饮食文化日渐繁荣。不少酒楼，还以轻歌妙曲助兴，
教案 二○一五—二○一六学年第二学期 科目：《公共空间设计》 班级：14环艺班 任课教师：
授课时间第一周课次 1 时数理论（ 4 ） 课型 理论+ 实践 类别 核心专 业课实践（0 ） 标题（章节、标号和本课的题目）公共空间设计概论 本次课程所属的项目： 大项目：公共空间设计基础 本单元内容是完成公共空间设计项目所需掌握的专业技能之一，主要开展设计任务的必要知识储备。 教学目标 能力（技能）目标知识目标 通过本次课，让学生掌握满足工装设计师 岗位要求的基本专业技能，1、使学生了解 公共空间设计的思维与特征。 2、初步掌 握公共空间设计的方法。3、公共空间设计 的流程。 1、公共空间设计的方法和设计流 程。 2、掌握公共空间项目设计基本构成 要素，学习公共空间组织方式与原则。 能力训练任务及案例 要求学生自主参观湖北省博物馆、武汉市美术馆、武汉市新科技馆等公共建筑。思考两个问题：家装和工装的主要区别在哪里？不同种类的工装设计依据大致有哪些？ 课 前 准 备 相关案例图片（由学生搜集，包括不同功能定位的公共空间实景分析） 参 考 资 料 《公共空间设计》-郑曙旸主编、《室内设计资料集》、《公共空间设计》-侯林主编
特色餐厅设计任务书 一、目的 本项目旨在训练学生设计要素把握的能力。重点学习公共空间中的餐饮空间设计，训练对空间的感知和空间设计的能力，在空间设计的基础上进行界面设计、家具与陈设布置、光与色的设计，创造符合实际需求的餐饮环境。同时了解餐厅家具与人体尺度的关系。 二、设计要求 进行空间界面和建筑装饰细部的设计，空间的划分应满足餐厅空间要求；和工作人员的行动需求，同时按所构思的餐厅主题、环境气氛和风格进行陈设与装饰设计，营造有个性的餐饮环境。 着重考虑和解决以下问题： 1．本案周围是密集的住宅区，且店面不临街。要在比较局促的地段，解决好方案的总体布局(如店面设计、人流的组织等)。 2．设计重点为室内的餐饮空间，提倡以工作流程和用餐习惯来推敲和构思方案，并初步确定要营造的室内环境气氛与建筑风格。 3．满足功能使用和结构合理性要求。如： ①餐桌椅摆放是否满足人体工程学，用餐区分隔是否充分利用空间优势。 ②空间路线是否能够按照工作流程顺畅的安置。 三、功能划分
1、广场宽度的最小尺寸等于主要建筑物的高度，最大尺寸不超过其高度的2倍——Camillo Sitte 2、外部空间可以次啊用内部空间尺寸8～10倍的尺度，称之为「十分之一理论」（One-tenth theory）。 3、外部空间可采用一行程为20～25米的模数，称之为「外部模数理论」 每20～25米，或是有重复的节奏感，或是材质有变化，或是地面高差有变化，那么，即使在大空间里也可也打破其单调，有时会一下子生动起来。 4、重复质感的方法：假定有饰以掺花岗岩碎石预制混凝土板的外墙，人靠近这个外墙，能充分地观赏它材料质感的范围可考虑为第一次质感。然后，当达到看不到碎石的距离时，考虑由预制板接缝的分格构成第二次质感。第一次质感与第二次质感是分别按适宜视距有意识地进行布置的。如果要更加明显地表现第一次与第二次的顺序，那就是在视觉上故意处理成不连续的。例如，：其间布置水面或灌木丛，使人不能通行，就可以提高上述效果。 5、要使汽车领域与行人领域在视觉上有连续干，同时又有分隔，那就采用哪怕一两步台阶，改变室外的标高。这样布置可以创造像客厅的壁龛那样的领域，同时改变铺装材料，也可以丰富外部空间。或是布置小的水流及矮墙之类。 6、分成运动和停滞来考虑空间时，二者既有完全独立的情况，也有浑然一体的情况。不过，停滞空间如不从运动空间分离开布置，就不能创造真正安静的外部空间。 停滞空间中用于静坐、眺望景色等时，应当相应地在空间中设置长椅、绿荫、照明灯具、风景点等。用于合唱、讨论等时，希望或是地面有高差变化，或是背后有墙壁而围成的空间。饮水、洗手、厕所等处，用途是极明显的，因此在容易找到而又不受其妨碍的地方，同室内差不多地进行布置就行了。运动空间希望平坦、无障碍物、宽阔，而且多是巧妙地过渡到并非停滞空间那样细致手法的状况 7、着手途径：外部空间设计要尽可能赋予该空间以明确的用途，根据这一前提来确定空间的大小、铺装的质感、墙壁的造型、地面的高差等。 8、沿着棋盘式道路修建建筑时，建筑物转角成为以直角突出到道路上的阳角，而且，即使在创造一幢建筑都不修建的外部空间时，也会由于四角的道路形成的缺口，而削弱了封闭性。相对的，在保持转角而创造阴角空间时，即可大大加强空间的封闭性。 9、圆柱没有方向性，同时具有扩散性，没有充分形成封闭空间。 10、矮墙主要用于领域与领域之间的划分，在阴角处采用转折墙或独立的直墙，对封闭性没有多大关系。勿宁说，可以认为在地面有高差处，或沿水流及绿化处作为边框使用是好的。 11、选择摄影构图时，由于在近景上收入屋檐或下垂的枝叶等，收束流笼统的远景，就可以形成有尺度感的空间。在外部空间构成上，也可以把视线收束在画框之中，使远景集中紧凑，给空间带来变化和期待感。 12、日本庭院常用技法：或是利用地面的高差，或是很好地配置树木，或是运用相当人视线高的墙壁，就可以简单达到随着人的移动远景时隐时现，变化着的空间。 13、碰到墙或绿篱之类就转直角的手法，里面完全不能看通，带来深邃的印象。由于改变行进方向，可以得到完全不同的景色，打破空间的单调，在空间中产生跳跃，这是在通向重要建筑的引道或神社参道等处采用的日本外部空间设计传统手法。 14、外部空间设计中，西欧技法与日本技法常有的区别在于：一个是从一开始就一览无余地看到对象的全貌，给人们以强烈印象和标志；一个是节制地不大给人看到全貌，一面使人有种种期待，一面采取可以一点一点掌握空间的布置。 15、安排高差就是明确地划定领域的境界，由于高差就可以自由地切断或结合几个空间。地面低于基准地平面的低庭院（sunken garden），具有与竖起墙壁同样的封闭效果，而且，从地面看低的部分时，因为容易在一瞥当中掌握整个空间，所以在外部空间设计中是极有效的技法。低庭院的手法可用于外部空间规模较大、平面复杂、人流大量集中的市中心地带空间难以掌握的情况，或是一方面使空间上连续，同时又把有入场券和无入场券者加以区分的情况，可以说它的使用范围是相当广的。 16、外部空间的踏步最好宽度较大，人们能充裕地交错通过。而且，踏步高度与室内相同或是根据情
一、商业空间设计概念 ( p2 K( h( x0 A 商场是商业活动的主要集中场所, 2 y0 }& X+ ]# g6 m& V可以被视为是一种艺术，或环境认知与教育之多内涵的活动。其规划与设计越来越多地影响人们的情感、趣味和生活方式。对室内设计师而言,商场室内环境的塑造，为顾客创造与时代特征相统一,符合顾客心理行为充分体现舒适感,安全感和品味感的消费场所. 二、商业空间的类型和特点新浪乐居论坛4 _1 G ^( Z" K 商业空间的发展模式和功能目前正不断向多元化,多层次方向发展,一方面,购物形态更加多样,如商业街,百货店,大型商场,专卖店,超级市场等,另一方面,购物内涵更加丰富,不凡局限单一的服务和展示,而是体现出休闲性,文化性,人性化和娱乐性的综合消费趋势,体现出购物,餐饮,影剧,画廊,夜总会等功能设施的结合. ! I1 w0 `1 `https://www.doczj.com/doc/625105930.html,特点：1.从顾客购物心理着手买房,购房,装修论坛,房产论坛0 j, \+ ] : \" N4 E8 G4 G新浪乐居2.从商品的类别 3 F. L 4 o, j( ` G新浪乐居 V6 ?7 }3 d买房,购房,装修论坛,房产论坛3.商场的功能https://www.doczj.com/doc/625105930.html,- d" u' D; F $ K d" L) d5 g; i5 `房产论坛,装修论坛,业主论坛4.商业设计的内容 [+ ^/ H' [新浪乐居三、商业空间室内设计的原则https://www.doczj.com/doc/625105930.html,+ }4 w6 m% C 包括商场设计前期计划（商场分析、建筑条件设计、商场室内功能系统、顾客系统、销售系统、商业系统、管理系统、内部员工系统）和商场室内环境设计原则（商品的展示和陈列、商场的经营性质、良好的商场环境气氛、购物空间要宽敞通畅、设施设备完善、有创新有个性）。 ) V1 i9 D t新浪乐居四、商业空间功能组织买房,购房,装修论坛,房产论坛2 s! m, n) ?# c 〈一〉,商品的分类与分区5 |9 |" \4 D$ B5 e ：商品的分类与分区是空间设计的基础,合理化的布局与搭配可以更好地组织人流,活跃整个空间,增加各种商品售出的可能性 〈二〉,购物动线的组织：商业空间的组织是一顾客购买的行为规律和程序为基础展开的,即:吸引→进店→浏览→购物(或休闲,餐饮)→浏览→出店.顾客购物的逻辑过程直接影响空间的整个动线(流线)构成关系,而动线的设计又直接反馈于顾客购物行为和消费关系.
《外部空间设计》读书报告 书籍介绍： 名称：外部空间设计 作者：芦原义信 出版日期：1985年3月 作者简介： 日本著名建筑师芦原义信1942年毕业于东京大学，现任东京大学教授，并开设有芦原义信建筑研究所。他曾主持设计了1967年蒙特利尔国际博览会日本馆、驹泽公园奥林匹克体育馆等建筑。1960年起，他即开始研究外部空间问题，为此曾两度到意大利考察。作者在本书中通过对比，分析意大利和日本的外部空间，提出了积极空间、消极空间、加法空间、减法空间等一系列饶有兴味的概念；并结合建筑实例，对庭园、广场等外部空间的设计提出了一些独到的见解。 五十年代以来，他设计了各种类型建筑作品公达一百余例，其中不少作品具有一定的国际影响力。 译者认为：“本书既包含着空间论，也包含着方法论。作者融汇了当前世界上的空间理论，并在此基础上有创造性的提出了‘内部秩序与外部秩序’、‘N 空间与P空间’、‘逆空间’等一系列颇有启发的概念。而且，更难得的是全书所引用的建筑实例均系作者本人作品，这些作品又都是作者本人理论的产物。因此，此书不仅可供阅读，更可作为设计实践中有价值的参考。” 芦原义信的主要著作除本书外，还有《街道美学》、《建筑空间的魅力》、《续街道美学》等。 主要内容与思考： 全书分为四章，从外部空间的基本概念到要素、设计手法以及空间秩序的建立四个部分由浅入深、并附加大量实例来进行了详细的说明和讲解，通俗易懂、语言生动有趣，可读性极强，很容易让读者在初学知识概念的同时得出共识。现如下分章节具体介绍： 第一章、外部空间的基本概念： 由空间概念入手：基本上是由一个物体同感觉它的人之间产生的相互关系所形成，主要是根据视觉确定的。有此认为限定空间的三要素为：地板、墙壁、天
《公共空间设计》课程标准 一、课程的基本情况 课程中文名称: 公共空间设计 课程英文名称：Public space design 课程代码： 适用专业：建筑设计专业 先修课程有：建筑设计原理、设计构成、建筑表现基础、建筑设计Ⅰ、建筑设计Ⅱ、中外建筑史、制图基础、建筑装饰CAD、Photo Shop与版式设计、建筑电脑效果图等课程。 后续课程有：毕业设计 开课学院或教研室：建筑设计教研室 课程性质与作用： 本课程是建筑设计专业的一门专业选修课。该课程根据专卖店类、餐饮类、娱乐健身类、酒店类等典型公共空间的特定功能，以设计项目工作流程为依据，采用设计项目引导与设计任务驱动的教学模式，通过对公共空间设计的相关知识传授与技能培养，使学生掌握公共空间设计项目方案分析、方案设计、方案表现、方案制作等核心知识和必备技能，具备从事建筑设计师、室设计师岗位所必需的设计项目调控、设计项目协作、设计项目沟通等职业素养，课程符合专业人才培养目标和专业相关技术领域职业岗位的任职要求。 课程学时：64 课程学分：4 二、教学目标 本课程依据高等职业教育的培养目标定位和地区市场对人才需求的变化，针对学生的基本情况，因材施教，突出创新精神，强化职业技能培养，促进知识、能力、素质协调发展。本课程主要目标是教会同学们熟练地进行方案的流程设计，具备企事业单位人才岗位要求。 1、能力目标 (1) 学习公共空间设计思维方式，熟练运用图形思维技巧，解决公共空间畴的工程项目的设 计容及程序。 (2) 通过公共空间设计课程学习，掌握室设计的图纸设计制作、设计方案表达、设计表现及 对于设计原理熟练运用的能力。 (3) 通过公共空间课程项目化学习，逐步培养学生的设计项目管理、设计团队协作、设计工 作沟通的能力。 2、知识目标 (1) 理解商品展示的含义和特征，学习专卖店的交通流线和平面布局设计，了解设计中的基 本尺度以及常见的列方式，掌握专卖店的空间设计方法，了解不同材料的特性。
第一章 餐饮空间设计概述
了解餐饮空间设计的概念，餐饮业发展的趋势及我国餐饮文化的发展，掌握餐饮空间 的种类，餐饮空间所具有的功能。 餐饮空间设计的概念 餐饮文化 餐饮空间的种类和功能 不同种类餐饮空间的特点 多媒体授课 课堂提问 作品赏析
知识讲授：
■导入 俗话说： “民以食为天” ；中国古代的贤哲管子也曾说过： “食、色、性也” ，把“进食”看成是人类的 本性之一。饮食在人们日常生活中占据着不可取代的重要位置，随着餐饮业的兴起，餐饮空间设计也应运 而生。b5E2RGbCAP ■一 餐饮空间设计的概念 餐饮空间设计的概念不同于建筑设计和一般的公共空间设计，在餐饮空间中人们需要的不仅仅是美味 的食品，更需要的是一种使人的身心彻底放松的气氛。餐饮空间的设计强调的是一种文化，是一种人们在 满足温饱之后的更高的精神追求。餐饮空间设计包括了餐厅的位置、餐厅的店面外观及内部空间、色彩与 照明、内部陈设及装饰布置，也包括了整个影响顾客用餐效果的整体环境和气氛。p1EanqFDPw ■二 餐饮业的发展趋势 餐饮行业体现着各国乃至地方的餐饮文化，并且在席卷全球的都市化潮流中，表现出强劲的成长与盈 利能力。在世界各国，随着经济的不断发展和人们生活水平的日益提高，餐饮业呈现出蓬勃的发展趋势。 据估计，在美国大约有 4600 万人在外用餐，平均每人每天的花费超过 3.5 美元。DXDiTa9E3d 市场产品的丰富以及第三产业的迅速发展也影响着居民的饮食习惯。人民的生活水平大幅度的提高以 及由此带来旅游事业的发展、社交活动、商业贸易活跃、大量的流动人员、各种喜庆节日以及工作地点离 家较远等原因，都使得在外用餐的人越来越多。为了适应这一发展趋势，除了进一步讲究食物本身的营养 成分和味、形、色之外，更应该创造出符合人们的生活方式和饮食习惯的餐饮类建筑空间和相应的环境气 氛。餐饮空间设计的目的就是将餐饮与文化结合起来，使之成为人们享受美食和放松身心的心理场所。
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■三 我国餐饮文化的发展 1.中国的饮食文化 人类最初的饮食方式，同一般动物无多大区别，还不知烹饪为何物，只是生吞活剥，寒冷的冬天住在 洞窟里，炎热的夏天则睡在树枝架起的棚巢上。那时还不知用火，所以是生吃鸟兽之肉和草木果实，渴了 喝动物的血和溪里的水，冷了就披上兽皮。人类在与大自然的斗争中，为了生存，发明了钻木取火，用火 来取暖，煮烤食物。熟食的出现，原始的烹饪诞生了。后来出现用泥裹后烧熟食物、用烧红的石头烫熟食 物等。5PCzVD7HxA 从夏代进入青铜器时代：人们开始用铜制炊具和刀具，食物原料大为扩充，并改为小块使用动物油烹 制肉类和蔬菜，商周时代“五谷” 、 “六畜”已具全，用于餐饮的铜、陶、漆器有了突出的发展。豪门贵族 吃饭要奏乐击钟，用鼎盛着各种珍贵食物，这就是当时的“钟鸣鼎食”的餐饮文化，当时的餐饮文化已成 1 / 30
《外部空间设计》读后感——设计自己的生活空间 刚刚放下《外部空间设计》的小册子，薄薄的一本书，却讲了很多有关城市设计的理论知识。《外部空间的设计》是日本著名建筑师芦原义信的作品，1975年由日本彰国社出版。芦原义信1942年毕业于东京大学，现任东京大学教授，并开设有芦原义信建筑研究所。他曾主持设计了1967年蒙特利尔国际博览会日本馆、驹泽公园奥林匹克体育馆等建筑。1960年起，他即开始研究外部空间问题，为此曾两度到意大利考察。作者在书中通过对比，分析意大利和日本的外部空间，提出了积极空间、消极空间、加法空间、减法空间等一系列饶有兴味的概念；并结合建筑实例，对庭园、广场等外部空间的设计提出了一些独到的见 解。 这本书既包含着空间论，也包含着方法论。作者在融汇了当前世界上的空间理论，并在此基础上又创造性地提出了“内部秩序与外部秩序”、“N空间与P空间、”“逆空间”等一系列颇有启发的概念。而且更难得的是全书所引用的建筑实例均系作者本人的作品，这些作品又都是作者本人理论的产物。因此，此书不仅可供阅读，更可作为设计实践中有价值的参考。作者在书中首先提出了自己的重要关键词——外部空间。外部空间即由人创造的有目的的外部环境，不同于无限伸展的自然环境。进而提出了积极空间（P）与消极空间（N），前者满足人的意图，从确定外部边框并向内侧整顿秩序；后者是自然发生的，具有扩散性。在一些概念相对明了之后，作者开始对外部空间的设计要素进行了探讨： 1.外部空间是比自然更有意义的空间，是由人所创造的有目的的外部环境，地面和墙壁是外部空间设计的决定性元素。 2.以意大利人作为起居室的意大利广场为例，如果把周围的房子无顶搬开覆盖到广场上，那么内部空间的顺序将颠倒，原来的外部空间就成了内部空间。卢原先生依据这种内部空间可以转换的可逆性，提出了“逆空间”概念。“逆空间”的主要设计元素是墙壁和地面。 3.从空间论观点看来，满足人的使用意图，有计划创造的内部空间，即从首先确定外围边框再转向内侧整顿秩序，是一种有积极性的空间。反之，在自然界中发生的，以内侧向外增加扩散性空间，是一种消极空间。当两幢建筑距离与高度之比小于2时，他们之间可能会形成中和空间。 4.建筑物与建筑之间相互影响有作用的数值是D/H小于3（D为间距，H
住宅空间设计概念 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《住宅空间设计概念》的内容，具体内容：房屋空间是我们房子的承载容量的总称。我们房屋的空间设计上有很多种类，各种设计的科学与美观都是一门学问。那么，如何设计出美观的房屋空间呢?以下是我为你整理的住宅空间设计的概念，希望能帮到... 房屋空间是我们房子的承载容量的总称。我们房屋的空间设计上有很多种类，各种设计的科学与美观都是一门学问。那么，如何设计出美观的房屋空间呢?以下是我为你整理的住宅空间设计的概念，希望能帮到你。 住宅空间设计的概念 房屋空间设计—房屋空间设计的概念 空间设计是指房子装修完毕之后，利用那些易更换、易变动位置的饰物与家具，如窗帘、沙发套、靠垫、工艺台布及装饰工艺品、装饰铁艺等，对室内的二度陈设与布置以及布艺、挂画、植物等等。家居饰品，作为可移动的装修，更能体现主人的品位，是营造家居氛围的点睛之笔，它打破了传统的装修行业界限，将工艺品、纺织品、收藏品、灯具、花艺、植物等进行重新组合，形成一个新的理念。 房屋空间设计—房屋空间设计的分类 灵动空间，灵动是不把空间作为一种消极静止存在形式，而是寻找灵性，发挥可变、流动、新潮、靓丽的空间形式。为了能适合不同使用功能的需要，常采用灵活多变的分隔形式，如折叠门、可开闭的隔断、影剧场中的
升降舞台、活动墙面、天花板等。在某些需要隔声或保持一定小气候的空间，经常采用透明度大的隔断，以保持与周围环境的流通。 稳固空间，稳固空间是一种经过深思熟虑的使用不变、功能明确、位置固定的空间，因此可以用固定不变的界面围隔而成。如目前居室设计中常将厨房、卫生间作为固定不变的空间，而其余空间可以按用户需要自由分隔。 开敞空间和封闭空间，开敞空间是外向性的，限定度和私密性较小，开敞的程度取决于界面的围合、开洞的大小以及启闭的控制能力等。开敞空间和封闭空间有程度性的区别，如介于两者之间的半开敞和半封闭空间。现在我们的很多大学里都有房屋空间设计这个专业，这是当代建筑设计中必备的一门学科。我们在房屋空间设计中领悟和创新出更多款式的房屋设计，这些设计中不仅能满足不同的人群，人们的选择也多了。空间的设计让我们的房屋更美观，更科学。 住宅空间的设计 随着生活水平的提高，品位也在不断的升高，那么人们对住宅空间设计要求也越来越高。现代住宅空间相对而言，可分为动态空间、静态空间、流动空间、虚拟空间、共享空间等。一个好的住宅空间设计方案，可以让主人充分享受家的温馨。因此，设计师应该从考虑主人的需求和空间的实际情况入手，让主人已有的空间可以得到充分和合理的利用。 如纯白色的涂料，顶层的透光，使走道与室内空间过渡到宽畅的视野当中，主人与设计师在这里用心良苦。很简单的楼梯造型，把空间与采光紧密结合在一起，使阳光充分照射在楼梯与走道之间。家具与物品的合理摆
认识展示设计空间的概念及特征 展示空间中，随处可见展示设计的影子，事实上展示空间和展示艺术本来就是密不可分的，展示艺术甚至组织和利用着空间,把艺术设计发挥得淋漓尽致。当然如果没有了空间，一切都成为了空谈，因为展示空间为展示设计提供了一个创作环境的前提，空间规划是展示设计的核心要素。空间的概念由始至终贯穿在展示设计之中，无论是从展示的本质概念上看，还是从展示设计的程序范畴来看也是如此。因此每个设计师在进行展示设计的研究和探讨之前，要遵循“理念的基石”，也就是首要明确空间的概念。 （一）四维性。空间的思维主要是指时间和空间的结合，时间的维度，会制约到人们对于三维空间的认知与感受。 （二）时间性。人们在展示空间中进行观赏的时候，无论是时间还是空间都不是静止的。人们在观赏的过程中时间一直在流逝，空间也不断地发生变化，这时一种动态的观赏运动，也是对于动态的一种诠释方法。人们体验到观赏的时间性，从而有更加完整的感官体验。时间性作为空间第四维，是创造动态的空间形式的根本。 （三）流动性。从上面的时间性我们可以得知，观众的观赏活动具有流动性，它是必然存在与展示环境的。在特定的空间范围内，根据展示空间的特定功能和特点，来形成一种独有的流动形式和表现手段，为观众传达着信息。展区中不同的规划可以形成不同的空间效果，把不同的效果和参观的路线结合起来，能够使观众在观赏的过程中产生不同的心理体验。
（四）多功能性。如今的展示空间功能不再单一，为了满足到人们在不同层面上的需求，如精神需求、生理及心理的需求，展示空间的功能变得多样化，集展示、娱乐、沟通、营销等服务为一体，故要求空间的区域划分要对符合指定的功能要求，符合该区域的性质。精心搜集整理，只为你的需要
室内设计各空间设计理论（转贴 室内设计各空间设计理论 几种装饰风格的各自特点 风格定义形式特点主要陈设品 中国传统稳重、优雅，家具摆放有强烈的对称性，常装饰有雕饰、线脚，并以红木家具为主要家具 以雕花隔扇、落地罩、漆画屏风、字画、手工艺品为主，博古架上摆设唐三 彩、青瓷花瓶等古董 欧式传统 室内布置、线型、色彩及家具制作都吸取了传统的形”和神”又以各个国家 的地域的不同风格而各具特色以各国不同时期的代表性饰品的摆放来体现这一时期的特色 有欧式陶艺品、古罗马柱、西式茶几、壁炉等 包豪司风格注重功能与形式相结合，推崇无色效果以黑色为主色调，风格简洁、明了 田园式来自乡村、田野的灵感，推崇自然的生活模式 多采用木料、织物、大理石、花岗石、卵石、麻石、红砖块、杉木板、原木、藤器、竹帘、竹花盆、半成品陶器以及金色布艺 欧陆风尚随意、简约、时尚，颜色富有个性，或热烈、或宁静、或舒适，个人主观喜好反映明显 以丹麦家具为主，还有自然有创意的灯饰；家具不多，但结构合理，还可
自己动手做一些陈设品 新西式风格以单一黄色为基调，天花板以白色、淡黄色为主，浅黄色墙面配白色家具 灰兰色挂画，与墙面颜色相似的地毯，沙发、扶手椅样式现代，铺以大量的布艺装饰,窗帘色彩丰富 客厅设计须关注的要点 一般说，厅的区域大致可分为会客和用餐两大块，会客区适当靠外一些，用餐区尽量靠近厨房。因为是重点，所以客厅的色彩、风格应有一个基调，一般以淡雅色或偏冷色为主如果是阳光充足的明厅且面积又大，可在一面墙涂以代表业主个性的较强烈的一些的颜色，如是暗厅且面积又小，切忌用深色，应以白色或浅灰色为主。 客厅里家具和陈设品要协调统一，细节处可摆放一二件出挑一点的小物件，大局强调统一、完整；要体现风格特点，注意传统的配传统的、时尚的配时尚的；传统和现代相结合型的，则应注重比例和轻重。 餐厅区设计须关注的要点 在设计餐厅时，首先要考虑它的使用功能，要离厨房近。大多数业主喜欢用封闭式隔断或墙体将餐厅和厨房隔开，以防油烟气的散发。但近年来受美式开放式厨房的观念的影响，也有将厨房开放或只用玻璃做隔断，这样比较适合复式或别墅式房型。因为卧室在二楼，不受油烟的影响。 在餐厅的陈设的布置上，风格样式就多了。实木餐桌椅体现自然、稳健，金属筐透明玻璃充满现代感。关键是要和整体居室风格相配。 餐厅灯具是营造气氛的造型师”应重视，样式要区别于其他区域，要与餐桌的调子一致。 卧室设计需关注的要点
城市公共空间设计中的哲学理念 哲学思想在城市公共空间设计中的指导作用 哲学作为文化的一种特有形式,是自然科学、社会学和思维意识的概括和总结,对人类社会各方面的发展都具有启发和指导的作用。唯物主义强调思想应源于生产实践,指导并高于生产实践。而我国城市公共空间建设就是在不断的实践中探索更为人性、合理、科学和系统的设计方法,使之满足当今社会经济、文化发展的需求和城市发展建设的需要,站在以人为本的角度,立足我国城市公共空间设计的实际情况,从本质上体现生态、低碳和可持续发展等现代设计理念。 哲学的本质特点是思考深层问题,其思维方法就是透过现象看本质,从而主动地把握事物的变化,坚 持一切从实际出发,尊重事物发展的客观规律。城市公共空间是围绕人这一主体,依托自然环境,以社会经济和社会活动为基础,有序运转的一个整体。设计的实用性和目的性决定了它的客观内容,要求设计不仅要进行充分的实地勘察、调研和分析等实质性工作,还务必遵循客观规律,建立严谨、科学、理性的设计系统。城市公共空间设计最重要的是处理好人与空间其他构成元素之间的关系,使之有机融合,既要充分实现空间的使用功能,又要注重城市已有的基本格局、文化传承和未来发展的能动性,还要体现城市的性格和形象,符合公众的审美,以实现人与城市空间、物质文明与精神文明的完美和谐这一最终设计追求。 唯物主义哲学的观点对事物的认识和发展具有一定的普遍性,而城市公共空间设计的基本法则和意图理念是必定要通过种种客观存在的形式来实现的,要使这些外在表象具有更深刻的思想内容,就应该从更为理性的角度来思考解决问题,正确运用哲学观点能引导我们跳出以往设计过度强调设计感和艺术性的感性思维模式。这对城市公共空间的设计和发展具有非常重要的指导作用,下面我们通过具体的应用来进行分析和探讨。 哲学方法在城市公共空间设计中的具体应用 一是对立与统一是城市公共空间设计的构成本质。对立统一是唯物辩证法的实质和核心,其认为事物联系的根本内容是各要素之间既对立又统一的关系,事物发展的根本原因是由对立面之间的斗争产生动力,从而推动事物的发展,也就是说矛盾的根本即对立统一。这一原理要求我们树立从对立中把握统一、从统一中把握对立的思维方法,从而解决问题,使事物间的矛盾良性发展。在城市公共空间设计中,公共空间的功能性与艺术性之间的矛盾、公共空间新的规划与旧有布局的局限性之间的矛盾、时代文明与传统文化之间的矛盾以及地方性与城市发展的开放性之间的矛盾等问题是设计规划的构成本质,这就要求我们在开展设计工作的时候,对这些本质问题和矛盾,进行全方位的分析和研究,以求实现城市公共空间的 社会、经济效益最大化,满足城市规划和发展的整体要求,保护地方特色和文化传承,建立更为科学有序的人性化城市公共环境。 城市公共空间设计是将自然环境、人工环境和人类社会活动有机结合起来的建设艺术,其中体现的物质实体和精神表达、商业价值和文化价值、内在的使用功能和外在的表现形式、设计形式法则中的自然美与秩序美等,都是对立统一的矛盾关系。我们需要从这些对立的差异面中寻找它们的联系和契合点,进行有效的利用,从而化解矛盾,使之从对立走向统一,达到“和”的境界。运用唯物辩证法中矛盾统一性和斗争性互相依存、互相转化的规律,在设计中针对事物矛盾相反相成的特性,因势利导,去制造矛盾和对立的抑扬关系,使设计更具突破性和创造性,达到人与环境的协调统一。 一方面,矛盾既是普遍存在的,也是千差万别的,不同矛盾的主要内容和基本表现形式各不相同;即使
《公共空间设计理论》教学大纲 适用专业：环境设计 课程编号：总学时：16 课内实践学时：16 学分：2 第一部分使用说明 一、课程的性质、地位和教学目标 1.课程的性质、地位: 本门课程是为环境设计学生开设的一门专业必修网络课程，属于校外实习实训课程，通过网络平台上传课程安排、教案、教学课件及相关教学资料文件，培养学生独立自主的自学能力。本门课程对于学生掌握公共空间设计的基本理论具有重要地位，是考查课。本门课程针对国内公共空间设计的发展趋势，立足于多元化的现代设计理念，强调环境设计专业中公共空间设计的规范与方法理论，通过本课程的教学，为学生的设计实践打下坚实的理论基础，培养学生理论结合实践的综合能力。同时，通过网络平台进行辅导答疑，使学生发现问题与解决问题的能力得到很大的提升。 2.教学目标 通过本门课程的学习，学生能了解公共空间设计的基本原理，理解服装专卖店、餐厅、办公空间、娱乐健身、酒店等不同类型公共空间的设计要求，掌握公共空间设计的方法与程序，熟悉公共空间的技术设计，掌握公共空间设计的思维方法，从而提升学生对于公共空间设计的理论思想与实践能力。 二、教学要求 1.了解：公共空间设计的基本原理。 2.理解：公共空间设计类型与要求。 3.熟悉：公共空间的技术设计。 4.掌握：公共空间设计的思维方法。 三、实施说明 1.成绩考核方法 出勤考核（出勤情况）占20%，日常考核（含沟通情况、学习态度、平时作业资料收集情况等）占30%，结课考核（结课作业质量、上交时间）占50%。三者合计，90分以上为优；80-90分为良；70-80分为中，60-70分为及格，60分以下为不及格。 2.教学方法、教学手段
空间设计教案 第一章：空间的概念和意义 受到哲学和美学的影响，“空间”一词作为相对独立而又具有明确含义的专业术语，于19世界末在德国建筑领域被提出。20世纪中叶，人和空间之间的关系问题成为核心的专业设计主题开始受到广泛的关注，并被提到了极为重要的位置。设计者们开始从文化与审美的角度研究居住与生存空间，将空间与艺术作为一个整体系统进行综合考虑和设计。 一、空间是什么 当我们将空间一词拆解为“空”与“间”两个单字来分析时，问题就变得迎刃而解了。 （1）“空”的解释 “空”：即虚，广大、无际之意。《文选·左思·<咏史诗>》：“寥寥空宇中，所讲在玄虚。”李善注解：“空，廓也。” 纯粹的“空”的概念是：“空”是一种不以我们的意识和认知程度而改变的客观存在；是万物纯爱的基础之一，是一个没有限定，没有边际，没有起点和终点的概念。 在空间一词中，我们可以将“空”理解为一个定语，明确了我们的三维概念。它是一种状态，是一种属性，是一种存在的实质，一种虚无的实质。 （2）“间”的解释 “间”：指房间之意。相比之下这个词要容易理解得多，它是一个有限定的概念。通常是被若干明确或不明确的边界（墙、屋顶、篱笆、隔断、植物等）围合出的一部分体积，这样就使得我们在对无限三维体量的感知过程中，有了可以参照和鉴别界限的参照物。于是，空间也就从一个我们存在其中却又对其无法捉摸的虚无，变成了可见的实际体块了。“间”成为了我们感知具体空间的一个最根本因素。 在此值得一提的是中国的传统建筑中关于“开间”的概念。众所周知，中国的古建筑多半为木结构，而木结构建筑由于其材料的特征而通常采用梁架形式。梁架及建筑重量的主要受力结构是柱子。而需要获得一个稳固的可用空间，至少需要4根柱子的支撑。4根柱子之内便称之为一“间”，建筑即由若干的“间”所构成。由于材料的特性与极限，使梁架的跨度和两个柱子间的距离有较为一致的尺度，所以，开间越多，房屋的形制就越大，规格等级自然也就越高，一般9个开间的等级最高。在北京的故宫太和殿出现了11个开间的特例。这虽然不能作为我们研究空间问题的理论依据，“开间”与“间”的概念也存在不少区别，但是却能很好地帮助我们对空间概念的解释。 事实上，但我们面对一个大到漫无边际以至超乎我们感知能力的空间，又没有任何提示范围的构造时，“空间”也就失去了意义。在审视茫茫大海、沙漠、荒原时，我们的眼睛几乎无法聚焦停留在一个可以固定的参照物体上，也就很难用“间”这个概念去衡量所面对的空间了。在这样的状态下我们对距离、尺度、范围的认知往往是错误的。明明看起来很近的距离，实际上确非常遥远。 所以，边际或边界成为“空间”的最基本要求。“间”虽然也具有较为抽象的三维概念，但是比“空”所制定的概念要小很多，也具体很多。 （3）“空间”一词之意 空间：空间在哲学上与“时间”一起构成运动着的物质世界的两种最基本形式。 在物质的时空概念中，空间指物质存在的广延性；而时间指物质运动过程的持续性和顺序性。它们都具有客观实在性，同运动着的物质不可分割。没有脱离物质运动的空间和时间，也没有不在空间和时间中运动的物质。空间和时间也是互相联系的。现代理学的发展，特别是相
外部空间设计三十幅共一毂，当其无，有车之用。 埏埴以为器，当其无，有器之用。 凿户牖以为室，当其无，有室之用。 故有之以为利，无之以为用。 一、外部空间的组合 1.建筑与外部空间的图底关系（建筑物布置的基本框架）（1）从场地周围建筑物的规划布局现状出发（2）考虑用地情况与朝向（3）处理好使用功能的关系 2.外部空间构图的主要手段（1）主从与重点（整体性）： 对称、轴线、向心（2）对比： 同一性质物质的悬殊差别（多样统一）大与小、曲与直、高与低、长与短、虚与实、疏与密、简单与复杂、开敞与封闭、内向与外向、色彩的冷与暖、明与暗（3）韵律和节奏： 同一形体或要素按照一定规律重复出现、交替使用或秩序的连续变化常用于沿街、滨河等线状布置的建筑群的空间组合韵律美按其形式特点可分为一下几种不同类型注意： 简单重复的数量不宜太多——单调、呆板、枯燥（4）比例： 建筑群的整体或局部在其长宽高的尺寸、体量间的关系——和谐街道等线形空间： 两侧建筑高度与其距离的比例关系H/D＝1： 1～1： 2.5小于1： 1产生幽闭感，大于1：
2.5造成空旷感在庭园与广场空间中形成围合感，其空间的高宽比H/D≥1： 4一般在建筑高度的两倍距离2H内将无法看到建筑的全貌 3.场地空间美的创造（景意兼备为上品，有景无意居中流，景意皆无为下等）（1）整体美： ①注重全局的整体性（整体的结构布局、形体轮廓、基本色调的和谐完整为先我，其后进行质感、色彩、细部处理）②形成体系、突出重点自上而下的层次与秩序： 不同体形、规模、外观的建筑体系；不同级别、内容、形式与质感的空间体系；人、物、能、污和信息的流动体系；商务、卫生、文体、游憩等服务体系层次与秩序中明确重点（视觉焦点）： 尽端、转折、交叉、汇集处③使建筑、空间和人融为有机整体： 建筑与空间的协调，人工与自然的和谐，历史文化、风土人情、山水地貌、建筑风格等因素的整合（2）生动美： ①新： 时代感（思想、技术、形式、材料）②动： 实动与虚动③活： 气、势（3）充实美（繁琐与简洁的适度）： 多样（形式与内容）、多趣（联想与情趣的直接表现或暗示）、多场所（休憩、交往、娱乐、活动）、多景（树木、花草、水体、雕塑、小品、室外家具）、多对比、多功能（4）乡土美（地方特色）： 历史、文化、风俗、民族、自然、经济（5）亲和美： 适用： 以人为本安全：
2003年毕业后在一次偶然的机会下接触到某个高手在画效果图，第一感觉是原来效果图可以画成这样。经历了几年锻炼后与朋友一起合创了南京视觉工坊设计表现工作组。 2003年，一次偶然的机会，通过朋友接触到效果图，在此之后我就对它产生了浓厚的兴趣。效果图，顾名思义，重心放在效果上，是建筑或设计在初期一个理想的空间展示，它比我们看到的实景更为震撼并打动人，是一种纯空间的表达，透彻地诠释设计的理念和取向，在我深深为之触动之后，有了从事这个行业的冲动，接下来几年，我在工作中不断地摸索和学习，当然也会遇到一些问题和难题，这时候我往往会和朋友之间进行交流，交换对技术和设计的观点，让图更好地表现效果，再有就是火星时代提供了一个很好的平台，我在这边学到了很多东西，有很多高手的指点，也有自己的领悟，慢慢的积累下来了自己的一些经验。2008年年底的时候，我与好友们共同创立了南京视觉工坊设计表现工作组，致力于室内设计表现工作。 工作室刚刚成立1年多时间，正在起步阶段，人也比较少。整个团队比较简单，主要是几个志趣相投的好朋友一起合作，也很不容易，一起打拼，相互付出。其实，个人的发展离不开团队的支持。一个好的团队不在乎它是两个人还是几百号人，最主要的是凝聚力要强，做事主体思想要明确。如果把个人的创业变成团队每个人的创业，那么这样的团队是很强悍的。因为整个团队始终是积极向上的，它会把一些不良的因素降到最低。
在刚开始接触效果图的时候，我同很多朋友一样，会去拿一些高手的模型练习临摹；之后是通过在做不同的项目的时候反复尝试去一点一点积累经验。在平时的时候，会去看一些实景的项目，尝试着从设计从摄影的角度去理解揣摩，去推敲一些细节，积累下来后尝试着运用到实际工作中。 我觉得沟通是比较重要的一种学习方法。我的感受是在做设计表现时间久了，特别容易形成模式化，所以这时候就要想办法去改变，一方面在碰到实际案例的时候，我会和朋友和设计师多去沟通，去发掘他们的想法，另一方面在平时我也会多去和同行聊天。一个人的思路永远是局限的，但是一群人的思路就会变得无限了。梁思成老先生说过：聊天之意不在求专精，而在求旁通。其实，这就是一种拓展思路的方式。很多时候我们做不出来好东西，或者想表达某种东西但是又不知道如何去表达，就是惯性思维在作怪。如果我们思路活了，那么问题只有一个，你会发现解决方法有很多。