新手提高：完美提高户外人像摄影的11个小技巧
一开始学拍人像时，可能比较多专注于「量」的部分，透过多拍来摸索经验，以累积量而达到质变。当拍了好一阵子后，多多少少都有些进步和收获，不过学无止尽，要不断复习并尝试新挑战才会前进更快。来看看下面这11个户外人像摄影技巧，你是否也都领会掌握了？如果真的都攻克的话，应该又会有更大的飞跃吧！
1.手动选择对焦点
当选用自动对焦模式来进行拍摄时，是不是也习惯将对焦点的选择权交给相机呢？也许在拍摄一般风景时，这么做并不会有什么太大的问题，但在拍摄人像时，却可能会出现一些抓错焦点的状况。一般相机的自动对焦系统，常常会以较近的物体，或明暗对比度较明显的区块判断几个对焦点，再透过拍摄距离平均值的计算，从中选择一点作为对焦点。但它判断出来的对焦点，有时不一定是我们想要对焦的部分，因此手动选择单点对焦的准确度反而较高。
2. 把对焦点放在眼睛上
在人像拍摄，特别是肖像摄影中，眼神是非常重要的元素，常常是整张作品的灵魂，能生动传递被摄者内心的情感。此外，眼睛也是人脸上最锐利的元素，对焦判断的辨识度也比较高，且若利用大光圈镜头拍摄时，用眼睛为对焦点将会有更好的效果，因为浅景深的效果甚至能让被摄者的脸部皮肤达到柔化的妙效。
3. 大光圈镜头拍出唯美浅景深
虽然说，浅景深并不是美的绝对，但无可否认的是，不少拥有浅景深效果的人像普遍受到欢迎，浅景深让被摄者更突出，搭配自然光，有时候常常能制造出清新空气的光感，达到梦幻唯美的效果。不过在是用大光圈镜头拍摄时，更要注意对焦点的选择，不然容易出现被摄者眼睛糊掉的失败状况。
4.不要随便拿广角镜拍人？
提到广角镜，印象最深刻的两点，一是能囊括宽广的大景，二是明显的桶状变形。常用在风景拍摄的广角镜头，有的摄影前辈不建议大家用来拍摄人像，因为很少有谁会喜欢人脸变形的效果。通常练习人像拍摄，大多还是选择等效焦距在50mm以上的镜头为佳。尽管等效焦距在70mm以下，周边多少就会有变形的现象产生，但基本维持在50mm以上都不是那么明显。只是，广角镜真的不能拿来拍人吗？答案是否定的，只是大家要掌握诀窍。
5. 用RAW档拍摄
在数位摄影时代，RAW档就好比底片，上面记录著影像未压缩处理过的原始数据讯息，能让使用者在拍摄之后，利用专门的编修软体一定范围内地调整包括曝光、白平衡等数据，却不会像直接编辑JPEG档那样使影像品质下降。相信不少新手玩家早已知道拍摄RAW档的优势，尽管档案比较大，且需要专门的解读软体才可读取浏览，但这是摄影学习之路中难以逃避的一个选择，尝试后便知道获益无穷啊！如果还不清楚或想复习RAW的好处，可到这里了解。
6.携带灰卡，校出正常白平衡
一般遇到白平衡的问题，大多数出现在室内拍摄的情况，由于不同灯光的关系，造成画面色温异常的问题。面对这样的情况，现在不少相机内会有对应的白平衡模式可选择，以缓解色温异常的情况，尽管也不是次次都管用。除此之外，也能在现场找个白色的物体作为参考标准，拍摄RAW档之后在进编修软体，以自订义白平衡的形式，用滴管汲取画面中的白色处来调整，更讲究者则会用上灰卡代替白色物体做为参考。
灰卡灰卡，这么叫起来大家或许都会把它直接想成一张灰色的卡纸，就像黑卡那样。其实一般的灰卡通常采用浓度18％的灰色，比较接近人眼看出去的白色，再加上各种白纸的白色种类不一，有的还可能添加萤光剂之类的影响判断，相比之下18%灰色反而标准。
也许一些摄影朋友会以为户外拍摄不存在白平衡的问题，其实不然，一天内太阳透过不同的照射角度，也会产生色温的变化，认真一点的摄影师，会在每次日光变化时，再拍摄灰卡保证白平衡的准确。
7. 学会处理较强较硬的光线
摄影本身就是光影的艺术，在人像创作当然也是如此，不同的光线能制造不同人像效果。通常外拍人像，多建议大家避免在正午日光强烈的时候进行，不仅又热又晒，强硬的顶光拍出来的效果往往也欠佳。但如果真的不得不在这样的状况下拍摄，也是有相应的对策，可选择在庇荫处拍摄，避免强烈的日光直接照射在被摄者脸上，形成明暗对比强烈的光影，同时也要注意像树等有缝隙的遮蔽物，是否会在被摄者面上制造奇怪的光斑。更多强光下的人像拍摄方法，可参考这里的一些小技巧。
另外，在万里无云的天气中拍摄人像也要特别小心，最好携带柔光板或反光板，可替代云层来制造柔化日光的作用。
8. 注意被摄者脸上的光影呈现
不喜欢强光下拍人像，正是因为那样强硬的光，所制造的光影效果不够柔美，甚至可能会在被摄者脸上映出不自然的光影。其实，只要在有阳光或其他明显光源的场景下拍摄，一不注意，都有可能出现类似的情况，例如可能会因为站立的位置、面对的方向不对，而在被摄者一部分脸上留下场景中其他物体，如路灯、树荫、屋簷等的阴影，即便对比度不像强光时那么夸张，但还是会影响视觉美感。
9.活用手边的材料做反光板或柔光罩
随着人像拍摄水准提升，钻研更加深入后，反光板就会变成拍摄中必不可少的配件之一。反光板不一定要买现成的产品，也可利用一些像白色塑胶泡棉板来自己DIY制作。如果在拍摄现场临时需要反光板，却又没有带的话，则可寻找类似白色墙壁、镜子等，为被摄者进行补光。面对头顶上强烈的太阳光，也可尝试用家里旧的白床单（双人加大的Size比较好用），加上晒衣绳和晒衣夹，配合场地中的树、路灯等柱子，DIY搭一个巨大的柔光罩。不过记得要把床单垂坠的边缘固定好，不然风一吹很可能掀掉或飘进画面。
10. 熟记晴天16法则
相信不少朋友都比较喜欢在晴天时外拍，在不用测光表或灰卡测光时，只要记住晴天16法则，也能较好地判断测光状况。还记得晴天16法则是什么吗？在晴天的拍摄环境中，若你将光圈设置为f16，则此时正确曝光需要的快门速度将会是ISO感光度的倒数。好比晴天时，在光圈f16的前提下，将ISO值设定为100，则快门速度就应该是1/100s。如果是阴天拍摄的话，参考光圈值应对应为f8。当然，如果手边有测光表或灰卡的话，判断的曝光效果则会更精确。
留意细节的部分
不管拍摄什么题材，若想要让作品更上一层楼，就必须要越来越讲究画面的细节。拍摄人像时，注意你画面中主体对象是被摄者，为了要让观赏者一目了然地看到你的拍摄主体，要尽量避开其他可能抢镜其他事物进入画面。有时候面对杂乱的背景，也可采取浅景深的方式将之虚化，以凸显人物。除此之外，对于被摄者身上的细节也要留心，服装是不是有哪里变成一坨、妆容是不是有花掉、头
发是不是有点乱等。虽然有些瑕疵到后制时也是能编修调整，但如果能一步到位，何乐不为呢？
人像摄影后期润饰技巧——磨皮、修型、调色 一、各种磨皮方法简介 高斯模糊最常见最方便，利用PS自带的基本工具就可以做到，缺点是处理人像特写时候，人物皮肤容易处理的太光滑变成塑料人。用一些插件例如TOPZA、KODAK、降噪磨皮速度很快，缺点还是不真实。最真实自然的方法是几种PS基本工具结合曲线、色彩平衡或者通道等技术，做出自然真实保留毛孔的人物皮肤。我总结人像有两种风格，一是糖水片那种白里透红的皮肤质感，看不到毛孔，但是也遵循光影原则，适合青春少女甜美风格；另一种是保留毛孔，光影感强，皮肤有各种颜色，商业人像和民俗人像中常用，但是相当费功夫。下图为两种方式对比： 二、清纯甜美磨皮 磨皮插件有兴趣朋友自己研究一下，在这里说一下高斯模糊磨皮方法。磨皮前后对比图，对不住这个姑娘了，希望她不要看到打我。。。
步骤1：首先要去除斑点，打开要处理的图片，复制一层，选择修复画笔工具。点击鼠标右键调节画笔硬度为0，间距默认，调节画笔到合适的大小，按住ALT键，在斑点附近空白处点击鼠标左键取样，松开ALT键，点击斑点，就消失了。这个过程有几个快捷键，按住ALT键双击带锁图层可以解锁，按住ALT+CTRL上下拖动图层可以复制一层，按住ALT键滑动鼠标滚轮可以放大缩小图片，按住空格键用鼠标可以拖动放大后的图像移动。
去斑完成如下： 步骤2：开始皮肤细化的模糊处理。把处理好的图层复制一份，执行滤镜里的高斯模糊命令，模糊半径根据图片大小而定，然后把模糊下面的那层复制一份，移动到模糊层的上方，现在形成了清晰-模糊-清晰-原始图层的格局。选择橡皮擦工具，调到适当大小，硬度为0，擦去第一层清晰的，露出下层模糊层,注意保留原始皮肤的明暗轮廓。见下图效果：
浅谈人物采访中用光与构图的拍摄技巧 摘要：电视构图的完美，可以反映一个摄影记者基本功的扎实与不足。电视人物采访时主要是抓住人物的神态，以及被摄体与陪体、背景、光线等的合理安排，以及画面中人物景别（远景、全景、中景、近景、特写）的恰到好处。电视采访中人物拍摄的构图与技巧应用使的电视画面具有了艺术的美感。笔者探讨电视采访中人物拍摄的构图、用光方面的技巧。 关键词：人物采访；构图；用光；技巧 一、光线对被摄人物的影响 光线有冷暖、角度、明暗、顺逆的变化，人物在不同的光影中可以刻画不同的心里特征、表现被摄体的造型效果，因此，合理的利用和规避光线，对于拍摄人物会起到不同的效果。自然光中，光线的色温、角度等都是有机联系与常态变化的，熟悉了解色温与光线角度的变化常识，对于刻画人物会起到很好的作用，了解了光的规律以后我们还可以合理的加以调整与改变，以便于为我们拍摄利用。 日出与日落时分色温较低，暖色调的色彩可以反映强烈的生活气息，很多带情感类的人物拍摄可以用到此种光线。日出后两小时与日落前两小时，光比合适，非常适合被摄人物的采访。中午顶光，明暗反差强烈，容易在人物面部形成浓重的阴影，不适合人物面部的良好表现，但可以刻画一些反映人物刚毅、阳刚之气。如果采访人物中碰到类似自然光，采取的办法一是规避，寻找合适的场景或遮挡物；二是利用反光板等辅助设备调整光比。前侧光（三角光）是采访人物时
常用的光线，可以刻画人物的立体感。逆光的运用往往是为不表现人物特定形象时的表现手法，在大场景中可以表现画面的纵深。阴天散射光缺乏立体感，但女性人物的拍摄还是可以较好的利用此光线。 在室自然光的人物拍摄时，我们可以合理利用房间四周窗户射进来的光线，尽量使人物安排在有主光、辅光、轮廓光、背景光都能满足的光照位置，光比可以利用窗帘的遮挡、被摄体所处光线位置的远近来得以调节，这样拍摄的人物就富有立体感及空间感。 人物的不同表现方式可以通过构图、色彩、运动、明暗、形状、动感等来表达，总的来讲，对比、节奏、趣味中心的设置可以根据你在电视画面中所要表现人物的特点以及节目容来安排设计，这涉及到拍摄者的基本常识及艺术修养。 二、构图对被摄人物的影响 采访被摄人物之前，我们先要了解被采访人物的性格、爱好、习惯、身高、修养、社会阅历及地位、受教育程度等，了解了被采访者，才能在拍摄时根据容紧扣主题，使人物在电视画面中表现的生动、形象。 在投拍人体的情况中，必须要关注图像的水平状况。许多人在运用摄像机的情况中总是观察云台上的水平仪是否调节至水平状况，实际上在现实的运用环节里，只是观察云台上的水平仪是不行的，也需要使用寻像器进行观察镜头是否确实位于水平方位了，因为水平仪观察的是绝对水平，然而人们的图像里水平是一种相对水平。由于人们并非在投拍海平面，却是在投拍人体，所以被摄人物在镜头里一定要
人像摄影技巧大全 随身携带灰卡以调整白平衡 当你打开AdobeCameraRaw或其他RAW图像编辑软件时，应用程 序总会出现要你选择自定义白平衡的选项。通常是一个滴管样式的 图标，你能通过点击图像上你认为正确的中性灰色来调整图像的白 平衡。 想象一下，你在一次拍摄中换了4个场景拍摄了近800张的照片，但那些照片全是用相机为你设置的自动白平衡拍摄的。800张照片 就有800个不同的白平衡数值，这对后期来说简直就是一个噩梦。 假如你能在每一个场景，按照你的拍摄主题在第一次拍摄时用灰卡 设置白平衡，你将会节省许多后期时间。只要你在后期软件中打开 你最满意的一张照片，然后用滴管选取白平衡，然后你就能将其余 的照片进行同步白平衡调整，从而节省许多宝贵的时间。(如果你打 算更好的利用时间，最聪明的做法是，在拍摄时每隔30分钟或者随 着光线的变化设置一次白平衡。) 避免阳光直射 在阴天拍摄时要更加小心 云层就是大自然的柔光箱，适当厚度的云层能够丰富你照片的色彩，并且折射出意想不到的光线。 用RAW格式拍摄 始终对焦在眼睛上 用大光圈来获得浅景深 购买大光圈镜头的原因有很多，最重要的一个原因是它能帮我们在拍摄时获取浅景深。你可以用F2.8或者F4的大光圈镜头来获得 人像拍摄时需要的柔和自然光，而且它能够自然地虚化背景。
尽量不要用小于50mm的焦段拍摄人像，使用70mm或更长的焦段 你也许总会从拍摄对象那里听到“为什么我的脸看起来这么大?”的抱怨，要知道，任何低于70mm的焦段或多或少都会造成拍摄对象 的扭曲变形，虽然在低于50mm前都不会被明显的察觉。所以，最好 不要用小于50mm的焦段来拍摄人像。使用长焦镜头的压缩效果能增 加背景虚化的模糊程度，因此，我大部分人像的拍摄都是使用 120mm到200mm的焦段。 利用反射光 要学会掌控光线的方向，利用反射光，并尝试模拟出摄影工作室的灯光效果。把拍摄对象直接置于太阳的正对面并不是一个好主意，除非你想要得到一个利落的剪影。有一个有效的方法，就是等云朵 移动到遮盖住太阳，这种时候往往能够产生非常明显的明暗对比效果。 了解F16准则 在你的脑子里必须要有一个正确的曝光基准，特别是当你在拍摄现场缺少测光工具时。F16准则讲的是在阳光普照的拍摄情况下， 把你的相机光圈值调到F16时，快门速度会是目前的ISO感光度的 倒数。举个例子来说，假如你相机ISO设置为100，而你的光圈设 为F16的话，快门速度应是百分之一秒。在多云的情况下(或者在阴 影下拍摄时)，你只需要用F8的光圈代替就行了。当然假如你有测 光表或者灰卡，用以准确的测量曝光那是最好的。(注意：用灰卡测 量曝光的程序并不等同于设置自定义白平衡。) 从家里带一张床单和一些夹子 你们家储藏室有不用的旧丝质床单么?去把它找出来。当然，你 也可以选择去购买一张最便宜的白色床单。一张特大号床单就能做 成一个既神奇又便宜的柔光罩。床单成为太阳光的柔光罩的方式： 把床单的边缘缠绕夹紧在树枝或者绳子上，用以过滤太阳直射光， 特别是来自拍摄对象正上方的光 使用现有的反射光
人像摄影技巧之人像摄影拍摄角度 一、人像摄影镜头的选择与搭配 需要用明确的焦距来拍摄的专项摄影并不多，而人像摄影就是其中之一。人像摄影中，不同镜头的选择与搭配所拍摄出的人像效果也是不同的。 对于大多数摄影者来说，都比较喜欢用焦距为85～100mm的中长焦镜头来进行人像拍摄，这类镜头通常被人们称作是人像镜头。使用85～100mm的焦距拍摄，不仅可以让摄影者在一个很恰当的距离范围内进行拍摄（离被摄体3～4m，留给自己和被摄主体一定的空
间，但仍能使被摄体充满景框），而且使用这个焦段的镜头拍出来的人像效果比较自然、真实，既不会像广角镜头那样引起面部失真，也不会像较长的长焦镜头那样引起压缩。 尼康24～120mm F/3.5～5.6变焦镜头 在人像摄影镜头的选择过程当中，很多摄影者经常在最理想的镜头焦距是选择85mm还是100mm的问题上犹豫不决。其实，摄影者完全可以选择一款能够包含这两段焦距的变焦镜头，比如尼康的24～120mm变焦镜头，它可以完全满足摄影的不同需要。这样，摄影者就可以在85～100mm的范围内选择任意焦距来拍摄自己想要的照片。
光圈F5曝光时间1/250s 焦距85mm感光度100 利用85mm定焦镜头拍摄的人像照片 虽然焦距在85～100mm的中长焦镜头比较适合拍摄人像，但在特定的情况下，同样可以利用长焦镜头进行拍摄。当摄影者选用较长的长焦镜头拍摄人像时，可以更好地虚化背景，使画面更加简洁、明了。但要注意的是，长焦镜头对背景的这种虚化，可能会有些过度，略显不自然。
光圈F2.5曝光时间1/200s 焦距135mm感光度100 长焦镜头具有虚化背景和突出人物主体的效果 除了长焦镜头，广角镜头也得到了众多摄影者的青睐。使用广角镜头，可以比较好地收取更多的画面元素，从而来反映环境、烘托气氛。并且，对于人像拍摄，广角镜头打破了长焦镜头单一的表现形式，为摄影者提供了更多的创意发挥空间。需注意的是，要尽可能避免广角镜头给被摄体带来的过度透视变形。
人体摄影奖就曲线，那是自然曲线。 人像摄影中如果不能体现自然的曲线，就可以想办法人工制造一些曲线，折线。 比如: 身体能弯的折的你都弯一下折一下有可能有效果。 比如膝盖，手指，腰，脖子都是活动的关节，尝试不同的组合（象买股票一样）。 人像对角线 对角线构图在人像摄影中用的好的话可以使照片活力大增。 对角线给照片主要的贡献是带来动态的因素， 所以不适合拍“正规”的照片。 比如大头照，正儿八镜的很难把大头照拍好，如果稍微倾斜相机效果就很容易出来了。这张片子是俺拍的。当时的念头就是用对角线构图。
大头照的对角线构图
大半身像的对角线构图 当您的模特不太会摆pose，或者没有好的身材，或者没有好的服装，或者没有好的背景，您不能说模特不合格，呵呵，摄影师还是有活儿干的。这时大头像和大半身象是首选。只要活用对角线构图，您会发现服装，背景甚至身材都是次要的了。 用彩色拍人像的时候一定要使背景精良简单，不至于宣兵夺主，尤其是大半身和全身人像。 （俺不是说模特不重要，模特漂亮的话摄影师更有钱赚，呵呵） 这张片子用白色背景，简单，模特的服装颜色也很简单，pose更是简单。 如果没有纯白背景，可以用白色或者浅色床单代替，然后用一个闪光灯打到北京上，并且背景曝光比人物曝光至大2档。 大半身像的对角线构图 大半身象俺指的是那中拍到模特腰部一下到膝部的片子，这个时候模特身体大部分，尤其是手都被派在片子里了，和半身像一样，关键的关键是如何为模特的手百pose.
手和手臂得pose很多，可以用前面的“弯折”办法，也可以抚摸头发，跨在腰部，很多pose里模特吧手放在大腿（这时模特最好看着摄影师您），或者弯腰去摸小腿（这时模特最好看着小腿）。也可以借用道具，如太阳静，帽子，手袋帮模特百pose. 这张片子是大半身对角线构图，模特手放在大腿出，当然这时的服装一定是比较前卫的。（这已经不是人像摄影了，是fashion/glamour）。这个片子是冬天气温只有0度左右在地下停车场拍的，所以模特神情和pose很容易达到摄影师要求的效果。服装颜色和简单的背景以及摄影师的概念都非常协调搭配 glamour 既然说道了glamour，就干脆多说一点八。 glamour里常用的手段就是对角线构图外加低角度。 前面说过对角线构图给人不安分的感觉，而低角度又给人“偷窥”的感觉，说以是glamour甚至erotica的杀手锏。楼下那个片子就是对角线家低角度。 低角度的另外一个特点是可以躲开地面上不必要的东西，使得构图简单（这是纽约教材三大纪律之一），另外就是可以利用背景的线条构造更过的对角线。这在黑白glamour/fashion中用的尤其多。
人像摄影用光中三角光的实战 三角光是人像摄影中独特的一种布光效果。它的基本光效是：在人物正脸部分形成一个三角型的光斑;分别由：眉骨和鼻梁的投影，及颧骨暗区包围形成。它缘起于文艺复兴时期荷兰著名画家伦勃朗所画群像油画《夜巡》，画家采用强烈的明暗对比画法，用光线塑造形体，画面层次丰富，富有戏剧性。故三角光也称“伦勃朗光”。而后摄影家借鉴了这位油画大师的“布光手法”确定了光斑形状但光比和光位，使这种布光运用在人像摄影之中，这里我们就来以拍摄不同风格图片的实例来讲解三角光布光的实战方法。 根据光斑在脸部的位子和脸部对镜头的角度，我们把三角光分为: 1.正三角 我们把三角形光斑平行镜头或靠近镜头这边称为正三角光。这类布光受光面窄，人物面部大部分都在阴影中，立体感强，人物五官得到强烈的凸显与强调，适合矫正脸型拍摄。 图 1 图 2 2.倒三角 我们把三角型光斑远离镜头这边的称为倒三角光。这类三角光人物面部受光大，暗区小。立体感减弱。比较适合五官比例好，但脸型偏瘦的人像拍摄布光。 图 3 以下就以三角光在几种常见风格人像中使用来具体分析三角光的一些使用方法。
三角光在时尚风格人像中的运用 时尚是一段时间内人们崇尚的一种生活方式，它是一种美的展示,是一种耀眼的流行,是一种时代的感觉。它倍受时下年青人的喜欢，时尚风格人像最大的特点就是独特个性，新颖与创新。三角光的效果刚好是彰显人物五官特点，刻画人物表情及神态，画面细节层次丰富，光影明显。所以三角光是众多时尚风格人像中布光方案之一。 下面就两个写真为例看看三角光这种风格人像中的运用： 例1：单人时尚写真 图4 光位图4
5 光位图5 图4这张六分身图片用光上采用硬光源主光，塑造人物形体及头发质感，辅助灯采用大号柔光箱在较远的距离补足主灯塑型时形成的阴影，体现暗部层次，并刻画出眼神光。 图5这张特写也是采用硬质光源作为主光源，突出了模特迷离眼神，妩媚冷艳状态。利用光源的阴影与人物相呼应增强画面的立体感及神秘的氛围。拍摄中模特零乱头发极易在脸上造成阴影，故快门时机就显得特别重要。 例2双人时尚写真 图6 光位图6
一般妈妈爸爸们给孩子拍外景都会选在公园，而公园时既有水岸、林荫道、草地、树荫、花丛等。取景构图是外景拍摄中一个重要的环节。 儿童摄影的外景拍摄中的背景可分为：大的景致和小的景别，大的景致是大面积美丽的风景，比如：小桥、河水，草地，蓝天，大片的花海，独特的建筑等。小的景致是指独特的吸引人的某些景物，比如：一朵小花，小片草地，一棵开满花的树，一小片树荫，道边的一张长椅，一行篱笆等。公园中大多是小的景别，也就是儿童摄影师们常说的“碎景”。要在这样的“碎景”中拍摄，对于景别的处理方法，韩国苹果树儿童摄影总结出有三种。 1、大光圈或长镜头将背景虚化(例如妈妈爸爸们把景别选在一片花海，为了让人物主体从杂乱的背景中跳出来，我们把相机光圈调到最大F2.8快门1/125秒，出来的效果是背后的花全被虚掉了成了一片，非常漂亮，也达到了突出主体的效果)，灵活地运用景深，可以在拍摄时运用不同的景深来实现不同的表现效果。 2、使用前景，画面中宝宝所占的比例、对宝宝的裁剪类似室内人像拍摄中的表现。这样的照片是以人为主，以景为辅。现在比较流行的外景拍摄方法，就是我们上面所提到的在大景致中拍摄，要在画面中所占的面积较少，而景致的表现更为突出。儿童摄影的指导思想是先找到一片美丽的风景，然后把宝宝安排进去就可以了。当然，这要求我们具备一定的风光拍摄基础。宝宝在画面上基本都是以全身出现。在这样的拍摄中，由于取景的范围较大，反光板等辅助照明设备使用起来就显得非常不方便了。怎样才能保证宝宝和背景的受光条件统一呢？方法就是：靠姿态来调整宝宝的受光条件，使之和背景受光条件统一，也就是说人物的姿态如何安排(特别是人物的面部朝向)，由光线的效果来决定，例如：在日出日落时宝宝应处在迎光的方向；中午时分，太阳在宝宝的头顶，宝宝则应该扬起脸，避免眼、鼻下出现阴影。当然在实际的拍摄中大景别和小景致是交替进行的，所以拍摄的方法不能一概而论。 3、如何取景和天气也有很大的关系。儿童摄影的人像拍摄应该选择合适的天气和时间，尽量避开正午阳光的直射。天气不好时天空灰暗，应该减少天空在画面中的面积或巧妙地使用树枝等将天空划“破”开。另外，阴天时，空气中的水气太重，不利在大景致中拍摄，若要以表现宝宝为主的照片时，则多使用7分身、半身的裁剪为宜。构图的原则是求平衡，不要一味使用黄金分割点，让景物和陪衬体与主体宝宝相互应，这样就取得了一种动态的平衡。构图的另一原则就是简洁：一幅画面不能出现很多重点，这样不仅会失去其应有的平衡，而且导致画面特别凌乱, 失去主体。 另外，拍儿童摄影一定要选择适合的时间。一般来说夏天早晨9点以前或下午5点以后的斜射光都非常适合给宝宝拍摄。外景人像拍摄应该选择合适的天气和时间，尽量避开正午阳光的直射。天气不好时天空灰暗，应该减少天空在画面中的面积或巧妙地使用树枝等将天空划“破”开。另外，阴天时，空气中的水气太重，不利在大景致中拍摄，若要以表现人物为主的照片时，则多使用7分身、半身的裁剪为宜。构图的原则是求平衡，不要一味使用黄金分割点，让景物和陪衬体与主体人物相互应，这样就取得了一种动态的平衡。构图的另一原则就是简洁：一幅画面不能出现很多重点，这样不仅会失去其应有的平衡，而且导致画面特别凌乱, 失去主体。
人像摄影专业技巧（曝光篇） 什么是曝光补偿？ 照片的明暗程度反映了拍摄者的意图。 只要不处于特殊的拍摄环境或者手动曝光拍摄模式下，拍摄者在使用数码单反相机时只需要释放快门就可以得到亮度合适的照片。这是因为在各种拍摄模式下相机会自动运算得出曝光值，拍摄者无需自行测定周围的亮度，决定适当曝光值（光圈值、快门速度和ISO感光度的组合）。 曝光补偿就是有意识地变更相机自动演算出的“合适”曝光参数，让照片更明亮或者更昏暗的拍摄手法。拍摄者可以根据自己的想法调节照片的明暗程度，创造出独特的视觉效果等。一般来说相机会变更光圈值或者快门速度来进行曝光值的调节。在拍摄模式为光圈优先自动曝光模式（Av）时，改变的是快门速度，在快门优先自动曝光模式（Tv）下，改变的是光圈值。另外，在程序自动曝光模式（P）下，相机能够根据周围亮度，巧妙地变更光圈值和快门速度的组合进行曝光调节。 曝光补偿的效果
在拍摄时可以对图像进行正向或者负向曝光补偿。需要注意的是设置好曝光补偿后即使关闭电源后再开机，其设置也不会解除。所以如果进行曝光补偿拍摄，原则上在进行拍摄后要将曝光补偿参数还原到±0EV。 把握曝光补偿的强弱导致的变化 上面排列的图例，是将相机设置为光圈优先自动曝光模式，并使用曝光补偿功能分级改变照片亮度进行拍摄的。和相机判断为“合适”曝光值的照片（无曝光补偿：±0EV）相比，不管是正向曝光补偿还是负向曝光补偿，补偿值越高，亮度变化就越明显。不难发现仅仅1 /3EV的补偿也会产生亮度差。相机计算出的曝光值并不是绝对正确的。另外，相机计算出的“合适”曝光值和实际见到的美丽效果也不一定一致。拍摄者可以根据自己的主观意志判断究竟什么程度的亮度最合适。相机计算出的“合适”曝光参数归根结底只是一个参考标准，最终还是根据拍摄者的意图来进行补偿。
儿童摄影引导员技巧 引导员技巧： 随着近几年儿童摄影市场的升温，儿童影楼的竞争逐渐加剧，各影楼对拍摄品质的要求逐步提高，而儿童影楼在拍摄方面区别于婚纱写真类成人影楼的关键就是，孩子不象成年人一样懂事听话，所以儿童摄影在拍摄过程中必须有专人进行引导，我们称之为“引导员”“引导阿姨”“引导姐姐”。不管是阿姨也好姐姐也好，引导员的素质和能力将直接影响到片子的品质这是一个不争的事实。而关于引导员的培训也是一些影楼头疼的问题，很多引导员缺少系统化的培训，新进的引导没有专业的培训，只能在工作中慢慢摸索。因此，每当影楼引导员更替的时候总会出现一段时间片子质量不稳定的过程。一个好的引导员可以协助摄影师拍出更满意的片子，同时也能让家长从引导员身上学到教育引导孩子的知识，因为专业，才能产生信赖，出好片子的同时，让家长感受到专业的与孩子沟通的方法，从而提升顾客对影楼品牌的认可。引导员对于儿童摄影这么重要，那么选择合适的人来做引导就是第一该考虑的问题了，究竟什么样的人适合做引导员呢？影楼在招聘引导员的过程中需要把握哪些重点呢？ 一、引导员的素质要求：一、长相过关，一般长着娃娃脸的女孩子都比较受小朋友喜欢，长相不要过于奇特，宝宝接受起来会容易些。 二、声音悦耳，大嗓门或者声音沙哑的都不太适合，年龄小的孩子对声音都比较敏感，甜美的声音会更容易获得宝宝的好感。 三、要有耐心，一些问题宝宝可能会让引导员费尽心思才能出效果，没有耐心很难做好这份工作。 四、有上进心爱学习，引导员这个职务看似逗孩子玩很简单，但实际要掌握的知识很多，需要综合学习。 五、心态积极乐观，做引导员要有积极健康的心态，不受外界影响，在工作中就应该能够忘掉其他不愉快的事情，习惯于把情绪带到工作中的人是无法作好引导工作的。 二、引导员需要系统学习哪些知识： 一、儿童心理学，要想引导好宝宝，就要了解宝宝，熟悉和掌握各年龄段孩子的心理特点，才能更好的在工作中发挥引导作用，在掌握理论基础的同时结合实践，进步就会非常快。 二、育婴护理知识，婴幼儿拍摄过程中正确的抱姿、拍摄姿势调整、安全保护等必须认真学习，毕竟安全是第一位的！三、摄影相关知识，化妆、服饰、背景、道具的搭配及色彩协调等都需要学习和掌握，使整个引导拍摄过程流畅，从而提高工作效率。 四、了解宝宝们喜欢的事物，要保持以一颗童心，比如平时要多看一些孩子们爱看的动画片，阅读幼儿相关读物，儿歌，舞蹈等，甚至还可以学几手魔术在处理“问题宝宝”的时候大显身手。 三、儿童普遍心理特点；想做好引导员的工作就要先了解宝宝们的心理，通过对宝宝心理的了解就可以举一反三，对引导的方式进行不断的创新，来满足不同的拍摄需要，所以，了解宝宝的心理对做好引导至关重要。一般来说，儿童心理具有下列特点：
公园人像拍摄技巧 点击查看全部内容 当很多人对在公园拍摄嗤之以鼻的时候，POCOer笨鱼(王伟)在天坛公园拍摄的一系列人像片令人重新审视公园这个拍摄地。通过不同的构图和角度，让穿上简单服装的模特和鲜花配搭，拍摄出一张张唯美，令人感觉宁静的照片。这次从他10组作品中挑选出部分精华，如果你认真翻看，你可以发现各种技巧：大光圈、低角度、运用前景虚化、对角线构图、框架构图…… 1、人像摄影在你脑海的含义？ 笨鱼(王伟)：我对人像摄影的印象是，拍摄主体是“人”，画面的选择以人为主，无论采取何种拍摄手法和技巧，最终还是要把注意力集中在“人”上。 2、拍摄人像时你的注意点是？ 笨鱼(王伟)：主要注意模特的情绪、人与环境的结合，以及现场光线的运用。 3、拍摄人像你最注重的是什么？ 笨鱼(王伟)：如何捕捉被摄者瞬间神态、与周围环境的结合，以及光影效果。
4、你怎么和模特沟通？让他们放松、指导他们姿势、得到你自己想要的…… 笨鱼(王伟)：每次拍摄，特别是第一次合作的模特，不要急于拍摄，先与模特进行必要的交流，对拍摄主题、内容、方法以及要求进行说明， 5、对同一场景，如何拍摄才能每次都保持激情？ 笨鱼(王伟)：在同一地点、场景，进行多次拍摄，要想照出不同感觉的片子，实际上是很困难的。正是对这片场地的了解熟悉，加上自己想通过这样的拍摄来锻炼提高对摄影技巧的掌握，才能保持拍摄激情。 6、可以介绍几位平时和你一起外拍的网友吗？并说说他们的拍摄特点 笨鱼(王伟)：云端漫步，对街片的拍摄很有研究，注重人物与街区环境的关系，追求捕捉瞬间动感的美。宁静的海，拍摄画面非常细腻，突出画面的唯美。 1、采取逆光拍摄的方法，追求光影效果。 点击查看全部内容 2、让模特蹲在花丛中，采取俯拍的方法，突出模特与大片花丛的关系。
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 人像摄影的影调与色调 人像摄影的影调与色调、构图等常规技巧[zt] 2008-03-23 23: 27: 05 业界 | 评论(0) | 浏览(3122) 本人学习摄影的时间不久，也许看这贴的很多朋友都是我的前辈。 但今天转发这个帖子，最主要是想把自己对人像摄影的调子问题跟大家交流下，一来抛砖引玉，希望通过讨论和高手的指点，让自己和更多的朋友得到提高，二来也是对一些跟我一样在学习摄影的朋友提供一点借鉴。 目前看了很多摄友的作品，在人像拍摄上，很多摄友的用光，构图、光圈、快门、景深等技术层面已经非常到位，但片子总觉得缺了点什么。 我觉得摄影包括两个要素，技术要素和艺术要素。 通过学习和练习，我们使拍摄过程标准化，尽快的提高技术水平；但对于真正影响我们的视觉和情感的，我觉得还是对片子调子的处理。 看过很多优秀的人像作品，包括优秀的商业摄影的人像作品，发现自己一直坚持的有关理论在很多地方均被一一打破（当然这跟本人入门时间晚，学习太少有关），就象用光，我有时候太注重片子的质感，要求正确曝光，决不会去高光溢出，但一些给我们良好视觉和身心愉悦的片子，却不一定拘泥于这些框框。 下面转的这篇文章，就是对我人像拍摄的一个观念转折，特贴 1 / 9
出来，供各位品鉴。 人像摄影的影调与色调调子影响视觉和情感。 人像摄影可以分作高调、低调、一股影调、软调、硬调五种影调。 另外，还可以处理成不同的色调。 要掌握各种影调与色调的构成方法。 一、调子对视觉的影响人像摄影中所说的调子，是影调与色调的统称。 一幅照片上的阴暗变化，是影调的变化，它是由被摄体接受光线的多少以及被摄体本身的反光率形成的。 无论在黑白摄影或彩色摄影中，都有这种影调上的变化。 比如，一件红色衣服，如果受到倒光的照射，衣服的受光面与非受光面就形成不同的影调，它们虽然都是红色的，但受光面的影调亮，非受光面的影调暗。 这便是彩色画面中影调的变化。 色调，是指色彩的变化而言，比如，照片是红蓝的色调还是蓝青的色调，这是色彩上的差别。 一幅人像摄影作品，如果它是黑白的，只有影调的变化，而没有色调的变化；倘若它是彩色的，则既有影调的变化，又有色调的变化。 人像摄影作品，如果从影调方面来说，可以有高调人像、低调人像、中间调人像、软调人像、硬调人像这几种表现形式；倘
转载] 人像摄影常用的布光和用光 本站搜索更多关于“照相用柔光灯的制作方法”的内容 布光一般是指在室内或摄影棚内拍摄时的灯光布局，在这样的环境里，灯光是主要照明光源，摄影师依靠灯光的照射把人物清晰地表现出来。 我们常见的室内人像多数情况采用的是平光。平光的特点是可以把人物清晰地、真实的拍摄下来，从画面看人物的主体处在一种柔和、干净的环境里，人物表面没有阴影，每个细节都清晰可见，给人一种赏心悦目的美感。这样的布光通常适合于清纯美丽的女性，当然常见的证件照也使用这样的布光。对于一些有个性的人物或者想增加人物的立体感，则可以采用单灯或者夹光等布灯，为了增加人物与背景的空间感，可以布置背景灯和轮廓 灯，下面就简单介绍一下这几种常用的布灯。 一、平光 平光一般使用两盏灯从主体的前方照射，灯的位置呈45°角，高度与人物的头部相等，为了体现人物皮肤的色彩和细腻，要在闪光灯前面加一个柔光箱或柔光伞，目的是不要让光线过于刺眼。柔和的光线下，人物的面部细节才能充分的展示出来。至于背景部分常见的是白色的，也可以是其它颜色的，这些都取决于背景纸（布、墙体或其它物体的颜色）。 鉴于摄影棚拍摄不需要其它背景衬托，多数情况都是用单色背景。 二、单灯 单灯布光就是用一盏灯为主要光源照射主体，周围形成较暗的阴影。这样的布灯比较适合人物特写尤其是男性人物的刻画。画面会给人刚毅、神秘、突出五官特点的感觉。不过所谓单灯，并不是一定只能用一盏灯，它还要具备一些环境的衬托，比如深色的背景、昏暗的场所，不想表现的服饰等细节等等。单灯一般用一盏主灯放置在主体的正前方，也可以放在45度角位置，灯位可以与主体持平，也可以高于或低于主体，但其结果就截然不同了。持平的结果是人物特点鲜明，或刚毅或平和或幽默。高于主体时，灯光从人物的侧上方照射下来，面部会形成局部阴影，如鼻翼、下颚、耳朵等突出部位或凹陷部位或遮挡部位没与光线的地方就会出现强光照射死角，形成阴影。灯位低于主体时，灯光从面部的下方往上照射，必然形成我们常说的“鬼影”，会有阴险、恐怖的感觉。实际上，所谓的单灯并不是真的只用一盏灯，一定要有辅助设备，比如反光板等，其目的就是适当增加暗 部的亮度，不要让明暗过于分明。
人像摄影实拍技巧——人像摄影的拍摄角度 一、人像摄影镜头的选择与搭配 需要用明确的焦距来拍摄的专项摄影并不多，而人像摄影就是其中之一。人像摄影中，不同镜头的选择与搭配所拍摄出的人像效果也是不同的。 对于大多数摄影者来说，都比较喜欢用焦距为85～100mm的中长焦镜头来进行人像拍摄，这类镜头通常被人们称作是人像镜头。使用85～100mm的焦距拍摄，不仅可以让摄影者在一个很恰当的距离范围内进行拍摄（离被摄体3～4m，留给自己和被摄主体一定的空
间，但仍能使被摄体充满景框），而且使用这个焦段的镜头拍出来的人像效果比较自然、真实，既不会像广角镜头那样引起面部失真，也不会像较长的长焦镜头那样引起压缩。 尼康24～120mm F/3.5～5.6变焦镜头 在人像摄影镜头的选择过程当中，很多摄影者经常在最理想的镜头焦距是选择85mm还是100mm的问题上犹豫不决。其实，摄影者完全可以选择一款能够包含这两段焦距的变焦镜头，比如尼康的24～120mm变焦镜头，它可以完全满足摄影的不同需要。这样，摄影者就可以在85～100mm的范围内选择任意焦距来拍摄自己想要的照片。
光圈F5曝光时间1/250s 焦距85mm感光度100 利用85mm定焦镜头拍摄的人像照片 虽然焦距在85～100mm的中长焦镜头比较适合拍摄人像，但在特定的情况下，同样可以利用长焦镜头进行拍摄。当摄影者选用较长的长焦镜头拍摄人像时，可以更好地虚化背景，使画面更加简洁、明了。但要注意的是，长焦镜头对背景的这种虚化，可能会有些过度，略显不自然。
光圈F2.5曝光时间1/200s 焦距135mm感光度100 长焦镜头具有虚化背景和突出人物主体的效果 除了长焦镜头，广角镜头也得到了众多摄影者的青睐。使用广角镜头，可以比较好地收取更多的画面元素，从而来反映环境、烘托气氛。并且，对于人像拍摄，广角镜头打破了长焦镜头单一的表现形式，为摄影者提供了更多的创意发挥空间。需注意的是，要尽可能避免广角镜头给被摄体带来的过度透视变形。
实用技巧人像摄影的美姿和构图技巧 人像摄影是摄影中很重要的组成部分，主要有纪实风格和艺术写真风格两种。两者各有所长，互相补充，因此也谈不上谁优谁劣。在我们生活中有很多机会去拍人像，我们不可能象大师一样有着敏锐的目光去捕捉精彩的一瞬间，也不可能有机会使用专业的灯光和化装师去给你所拍摄的model达到专业的效果，因此我们只能走一条中庸之路好在两者在技巧上有很多相同的地方。下面为大家介绍一些拍摄人像的技巧，希望更多的摄影爱好者能用上。 人像摄影的目的就是把人拍美，所以，摄影者一定要在被摄人物的脸型气质等都达到最美时再拍摄，不然的话勉强拍了则么也别扭。如何修饰被拍摄对象，是对摄影者的一个考验，什么时候要拍出反差，表现皮肤的质感，什么时候要较少反差掩盖皮肤的缺陷，都需要
有观察和思考的积累经验才能准确作出判断。例如一般概念中使用平光，是想将较瘦的人拍的显得胖一些，具体方法是利用平光再加上降低相机高度，尽管这种方法能使人显得胖一些，但，人物的鼻孔会露出来，破坏了美感。这就是使用传统的灯光与相机机位组合的弊端，所谓的救一救不了二。所以，现在我们通常是使用以姿态造型来改善塑造人物的形象。 1:“美姿”应该注意技巧 (一)对于相貌较难看者，应当尽量避免拍摄特写和近照。 (二)对于脸型较胖者，可以适当采用头纱手或者其他小饰物来遮挡，同时也可以提高相机机位。 (三)大小眼睛的拍摄，应该调整被拍摄者的角度，小眼睛者尽量靠近镜头。
(四)"翻白眼"的拍摄;应尽量使被拍摄者的眼神朝向一边，扑捉眼神转向的一瞬间，而不是眼睛瞪大的一瞬。 (五)“斗鸡眼”的拍摄;摄影者应尽可能的寻找一个合适的角度，使被拍摄者的双眼不同时正对画面出现。 (六)对于脖子较长的被摄者，也应当提高机位，让被摄者位手下颌。
户外人像拍摄技巧 有数码相机的朋友越来越多，相信大家都十分喜欢外出旅游，拍拍风景和户外人像照片。但很多朋友尤其是初学者往往拍摄出来的照片效果都强差人意，为此而苦恼异常。有的人说用传统相机拍出来明明没有问题，但数码出来的效果就是差，有的人会认为是自己的数码相机档次太低，甚至乎怀疑自己的数码相机是不是有问题。其实以上的问题主要原因是拍摄的方法不妥，不了解数码相机的性能和不懂得运用摄影技巧而造成的。 我们先来讨论一下何为好的户外人像照片，笔者认为有几点是必须具备的。 第一：准确真实的色彩还原。当然某些时候用特殊的色调也可以创造出突出的照片，我们先以初学者为出发点讨论。 第二：准确的曝光。这是摄影中最难掌握的因素之一，也是照片成败的关键。 第三：精确的构图。有好的构图才能更好的表达人物主体。 第四：合理的景深。景深对突出主体起着画龙点睛的作用。 第五：丰富的人物表情。这是我们最终想获得的结果，以上的几点就是为更好的衬托人物。 工欲善其事必先利其器，我们还需要清楚了解数码相机和传统相机一些重 要的区别。 数码相机是通过CCD或CMOS传感器的光电能转换成像，而传统相机是通过菲林的感光成像，传统菲林尤其是负片的曝光宽容度很大，过曝或欠曝2-3级都没问题，但CCD或CMOS传感器则不同，只要过曝一级，画面细节就损失严重。另外传统菲林分灯光片和日光片，其实是色温不同，在数码相机里也有色温调节，就是白平衡功能。 有了以上的根据，我们现在开始看如何运用在真实的情况当中吧。 一. 白平衡 很多初学者都没注意到白平衡的重要性,过份的相信相机的自动白平衡功能, 白平衡对于照片的色彩还原起着决定性的作用,因此针对不同的环境不同的色温必须设置合适的白平衡,一般数码相机都有自动白平衡、日光白平衡、阴天白平衡、钨丝灯白平衡、荧光灯白平衡调节，性能好些的机器还有手动白平
人像摄影布光方法 选光 不同地域、不同时间段，光的质感及色温都是不一样的。室内的传统影室灯应选择一些输出稳定，光质好，色彩还原准确的品牌。现在许多国产灯具感觉很不错，光质很好，对人物皮肤质感的反映尤其棒。 用光 也就是布光的角度、打光的水平，直接决定影像的质量和效果。不管是单台还是多台，布光应从同一角度进行，否则光线会显得非常零乱，有时甚至会产生矛盾光，这样一来会破坏整体画面及构图。总而言之，布光是对摄影师要求相对比较高的技术层面。 几种常用的布光方式： 1、大平光 这是传统影像最常用的布光方式，一般需要5-6台灯，主灯.、辅灯、地灯、顶灯各一台，背景灯一到两台。然后以被拍摄人物的眼神为测试标准，使所有测试的灯具达到同一数值，这种布光方式使影像光线比较柔和，各处的曝光比较均匀，影像唯美。 典型光位图
实例 作用：去掉眼袋、消除鼻沟阴影，影像唯美。 三角光
典型光位图 实例 主灯位于被拍摄人物正上方45度向下打，用相机对着眼睛，其余辅助光源、光比控制要比主灯稍弱。这样在鼻台两边面颊部位会出现一个三角形状，能使鼻梁挺拔。 作用：使鼻梁挺拔。 阴阳光
典型光位图 实例 主灯位于被拍摄人物侧面斜上方45度，以鼻粱为界，一面亮，一面暗，此种布光方式更利于刻画人物心情，若主灯位于正上方再调正一点，会在面颊的另一边出现鼻梁的投影，使鼻梁看上去很坚挺，眼神也有力度。
作用：使鼻梁挺拔，眼神出采。 修饰光 典型光位图
实例 光位一般在主灯的对角线位置，主要是对整体影像进行一些光比控制、色彩的变化。灯光要硬一点，使人物与背景脱离，突显出轮廓光。这样既可以丰富画面，也可以突出层次感。而如果没有这个光的话，片子就有点死，人物了无生气。 作用：打亮头发，皮肤线条产生阴影，质感强，人物有立体感。 影楼人像用光 1．选光，不同地域、不同时间段，光的质感及色温都是不一样的。那么室内的传统影室灯应选择一些输出稳定，光质好，色彩还原准确的品牌。他对现在所使用的灯具感觉很不错，特别是光质很好，对人物皮肤质感的反映非常棒。 2．用光，也就是布光的角度、打光的水平，直接决定影像的质量和效果。不管是单台还是多台，布光应从同一角度进行，否则光线会显得非常零乱，有时甚至会产生矛盾光，这样会破坏整体画面及构图，总而言之，布光是对摄影师要求相对比较高的技术层面。 一般有以下几种常用的布光方式： 1）大平光,是传统影像最常用的布光方式,一般需要5-6台灯,主灯.、辅灯、地灯、顶灯各一台，背景灯一到两台。然后
怎样学习人像摄影高级技巧 人像摄影不但是最能体现摄影者艺术境界的领域,也是摄影中最重要的领域之一。不管是爱好摄影或是从事摄影,人们都对人像摄影都是爱不释手,一直以来人像摄影都是摄影的主流,人物能给予照片特殊的感染力,相比较更能引起观赏者的共鸣。下面是小编给大家收集了人像摄影技巧学习，一起来看看吧。 人像摄影技巧学习寻找逆光 在日出日落的时分，逆光为一个很好用的人像摄影技巧，只需让相机向著阳光的方向用自然光拍摄，有需要时提高整体亮度，便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄，模特头发边更会散发出闪闪金光，非常漂亮! 灵活使用镜头焦距 无论是广角、长焦，还是标准焦距的也有其特点，拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果，即使模特是同一个人，构图有变化，拍出来的效果也大不同啊! 寻找非视线水平的角度 拍摄风景照时我们常说要找特别的角度，让相片更具变化。其实拍摄人像也一样，不要只拍视线水平的，试试从高、从低，或是侧面来拍摄，这样同一个模特也会带来不同的感觉。 试试「离机闪灯」效果 「离机闪光灯」是一门高深的学问，在距离、角度、闪灯出力等
也需要一定的技巧，初学者要多一点练习和尝试。 运用「压光」技巧 压光即是当我们在日光下拍摄时，阳光充足，这时我们可以把相机调到M-Mode，透过加快快门来压低背景的高度，然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物(前景)，这样背景颜色不但很浓郁，而且人物也会像「发光」一样，非常突出。 人像摄影高级技巧拍摄特写 试试找出模特最漂亮的部位，然后拍摄特写，这样可以拍出更有感觉的相片啊! 利用剪影和倒影 剪影在逆光拍摄时也可以一併尝试!主要留意的时模特动作要明确，才能有效屏示黑色的轮廓;而且记得对焦在模特身上，令主体更清晰，轮廓更分明。 倒影技巧十分有趣，你可以善用玻璃、镜子、水面、金属等会反射光的物件，让模特的脸或是景物反映在相片上，影成一个对称的构图，也记得请模特不要望向镜头，这样相片会更有感觉呢! 利用前景作「相框」 这个技巧笔者很常用!就是让相机面对并靠著一些物件，可以是花草、树叶、杯子、柱等等然后拍摄，因为该物件很近镜头，通常也会因为浅景深而变得模糊，这样便可以让它成为「前景」，并当成「相框」来更突出人像了!你会发觉很多精彩的人像相片也用到了类似的技巧啊!
人像摄影师必读的6个小技巧 标签：人像摄影 每一个人像摄影师都要面对被摄体细节处理的挑战，比如姿势、光线、构图等等。对业余人像摄影师来说，也许最容易犯的同时最严重的错误就是缺乏对人像背景及环境的表现。 不仔细检查画面中环境的摄影师，拍出的照片中到处都是令人分心的东西。没有会买一张树枝从脑袋中间横穿而过的照片。这些令人分心的元素弱化了对主体的突出，直接有损于照片的
销售。对于人像照片来说，拥有完美的姿势和光线，却仅仅因为环境构图的失败而绝对不能使用，还有什么比这更悲剧的呢？ 姿势和光线在人像摄影中都扮演着重要的角色。环境构图拥有同样的分量，却常常被人忽略。 要拍摄构图完美的照片，需要注意以下问题： 1. 让模特充满画面
人像摄影是关于人的，所以不要害怕拉近焦距！记住，拉近焦距并不等于只拍人脸。你可以让画面“紧凑”一些，拍摄模特坐在椅子上或依靠在树上的近照。 2. 保持眼睛在上方三分之一处 这是人像照片最自然空间布置方式。除非你刻意营造紧张的气氛，否则尽量不要违背这一原则。还有一个例外是当模特全身都位于照片的下三分之一处时。
一个典型的场景，能够折射出人物的内心世界，成为情绪外化的有利衬托。当场景以人为主，以景烘托来烘托某种要表达的情绪时，眼睛就是一把利器。眼睛的存放位置在构图和视觉享受中也占有很大的比重。 3. 利用构图引导视线方向 与其尽力消除坏境，倒不如善加利用。门前、拱门、窗户、露台都可以起到突出主体和强化视觉感受的作用。 摄影从某种角度看，就是构图与光影两个部分的组合——仅仅从某个角度看是这样。我们来看构图，除了对画面中元素的比例控制，用构图来改变视角的变化，也是一种常被用到的手法，因其突破了我们日常的观看经验，往往带来别致的视觉体验。 4. 创造背景虚化纹理
儿童摄影谈单技巧 门市是影楼销售的主力军，在影楼中占据着主要的地位。儿童影楼门市与婚纱影楼不同，他们除了完成接单工程的所有工作，还要照顾好小宝宝的情绪。因此，他们在掌握接单技巧之外，还要懂得与孩子沟通的技巧，了解孩子的喜好与成长相关的知识，并能够灵活的将它运用到与家长的沟通中来，从而提升影楼在顾客心中的形象和地位,筹划规律与技巧讲解，以自然轻松的方式促成顾客订单。 以下七大接单技巧介绍了儿童影楼接单中比较关键的几个环节，希望对大家有所帮助。 技巧一、以自然愉悦的方式来迎接 当顾客进店咨询的时候，门市们常常会面带笑容的高喊“欢迎光临”等欢迎语，然后引客入座,童装，端茶倒水,静·思，一番简单寒暄后开始介绍产品套系一次例服务和流程后，再加 以灵活运用，一些简单的技巧就能让顾客笑逐颜开，拉近与顾客的距离。例如：顾客进店时，门市在热忱的高喊“欢迎光临”之后，很自然的靠近顾客和宝宝，以亲切的口吻与宝宝说话， 如“宝宝”、“宝宝真漂亮”“宝宝的眼睛好大啊”等，一些赞美性的话语将让家长心里很舒服， 门市与顾客之间的关系也变得轻松自然。在门店不忙的时候，也可以三五个门市凑在一起接 待顾客，让顾客感到温馨和快乐。但需要注意的是，与顾客谈单的只能一个人，否则七言八 语会然顾客不知所措，甚至感觉厌烦。这种直率热情的欢迎方式特别适合带着三岁以下宝宝 的顾客。 总的来说，门市在迎客的过程中，可通过以孩子的口吻与宝宝交流的方式来博取家长最 初的好感，拉近与顾客的距离。在这个过程中，门市需要注意的是，要把握热情的“度”，过度的热情和赞美可能会吓到顾客，自然真实的赞美才是最有效的。 技巧二、照顾好小宝宝，做好与家长的沟通在儿童影楼的接单过程中，门市人员对宝宝