第1课难忘夏天
第一课时
教学目标：
1、培养学生的发现能力和艺术创造力。
2、帮助学生学会运用油画棒与水粉颜料结合以及其他的的形式表现画面。
3、启发学生找一找、说一说具有夏季特征的事物。
教学重难点：
1、重点：引导学生感受夏天，抓住自己难忘的细节，用美术材料大胆地表现自己对夏天的理解。
2、难点：如何巧妙地安排构图和运用色彩等手段，生动地表现夏天的特点。教学准备：
1、用于欣赏的图片等。
2、学生根据自己的爱好准备美术工具:彩色水笔、油画棒、水粉水彩颜料、彩色卡纸、剪刀、固体胶等。
教学过程：
一、导入：
1、（回忆）同学们，暑假过得快乐吗？你都做了些什么有意义的活动？还有什么见闻（游戏、夏令营、玩沙、旅游……）（用简短语言与大家交流，共同体验其中的乐趣。）
二、发展阶段：
游戏：教师出示游戏：“连连看”
红橙黄蓝绿紫
以上颜色哪些可以与夏天有联系？你是如何感受到的。
组织学生讨论：
1、在我们的记忆里，夏天有火热的太阳，有绿树下的浓荫，有暴雨雷电，也有游泳时的欢乐。同学们讨论一下，夏天里还有什么？
2、同学门相互讨论，教师到各组参与。
欣赏图片，进一步了解夏天的画面有什么特征。
1、仔细地观察，注意图片上的风景，人物、动物在干些什么？动态如何？教师根据学生回答，用水粉颜料涂抹各种色彩，（事先准备好一张用白色油画棒画好夏季景观的白纸）随后出现一张油画棒水粉画。
2、夏季的色彩太多了，如此的丰富，夏天里发生的有趣的事也同样的丰富，让我们跟随色彩走进难忘的夏天。
3、（师生拿出准备好的夏季用品）走进夏天我们要做些准备，你们都带了什
么来？
同学分小组相互展示自己带来的物品，如：泳衣、泳镜、游泳圈、太阳镜、花裙子、太阳帽等。也可简单将自己或同伴装扮一下。用头巾扎一扎，带上小墨镜……
4、让我们出发，一会儿会到哪儿呢，同学们，仔细看噢！
模仿秀：你要到哪儿去呢？通过你的动作告诉大家吧！（学生可以表现游泳、郊游、溜冰、骑车……）
5、感受画面上的色彩和构成，找一找画面上最显眼的色彩是什么，作者是如何夸张地运用色彩刻画和表现人物形象的。
6、引导他们理解和感悟美术作品的构思和创意。
三、创作：
想一想，夏天哪些事情最让人难忘？这件事情里有哪些人物？当时的天气怎样？自己在做些什么？当时自己的感受如何？夏天里大自然的色彩很丰富，特别的事也很多，请你试着用自己喜欢的方式表现出来，把暑假中最值得留恋的一刻表现出来，注意表现出夏天的特征。
配上题目，突出画面主题。
学生作业，教师巡回指导。
四、评价：
1、同学门相互欣赏各自的作品，比一比谁的夏天最特别、最有趣。
2、思考：
哪些颜色使人感到炎热？哪些颜色使人感到凉爽？
我们国家是夏天的时候，别的国家也是夏天么？
第二课时
教学目标：
1、通过回忆暑假中有趣的经历，感受家乡和祖国的美好、生活的快乐。
2、运用游戏表演、绘画等多种方式表现丰富的暑假生活，提高艺术表现能力。
教学重点：
引导学生感受夏天，抓住自己难忘的细节，用美术材料大胆地表现自己对夏天的理解。
教学难点：
如何巧妙地安排构图和运用色彩等手段，生动地表现夏天的特点。
教学过程：
1.、导入新课
请学生思考：夏季中的大自然与其他季节一样吗?
请学生说说：夏季的季节特征。
2. 、新课教学
感受：我和学生一起走出教室,来到户外,让他们亲自感受一下夏日的炎热。引导学生观察夏天里的各种景象和人们的穿着打扮。
叙述：说一说看到了什么。夏天的大自然和生活与其他季节不一样在什么地方,有什么独特之处。
讨论：夏天里大自然的颜色和其他季节有什么不同?人们的衣着如何?人们的表情如何?人们用什么方式来避暑?
活动：体验由炎热突然感觉凉爽的快乐舒适。
欣赏：通过图片欣赏,进一步了解人们在夏天里做些什么,夏天的画面有什么特征。理解和感悟美术作品的构思和创意。
技法：油画棒和水粉颜料结合使用的方法。色纸撕贴的方法。（材料和工具的选择应符合低年级的特征,提示工具的使用安全。）
构思：小组内交流,谈谈夏天里最让自己难忘的事情是什么。在炎热的夏季,自己通常通过什么样的方法让自己凉爽起来。说一说,然后构思一下自己的画面,选择一种自己喜爱的表现手法。
尝试：体验用画笔自由表达夏天的景象,刻画自己对夏天的感受。也可以用彩色纸和其他的制作手段来表现。简单介绍方法和制作特点。
评价：说一说自己的表现方法和表现内容,比一比谁表现的夏天最有趣,看一看谁的美术作品最吸引人。
3、总结全课
联想：想一想世界上最热的夏天在哪里,那里的人们如何过夏天。夏天给人们的生活带来哪些好处?
请学生课后查资料,拓展他们的视野。
第2课机器人伙伴
教学目标：
1、让学生能充分发挥自己的想象力，机器人伙伴用画面表现“机器人伙伴”。
2、鼓励学生若是做到不仅形象奇特，机器人伙伴而且整个作品的气氛也很奇异，就更好了。
3、鼓励学生大胆构思、充分发挥机器人伙伴想象，机器人伙伴能画出各具特色的作品。
教学重难点：
重点：让学生能充分发挥自己的想象力，用画面表现“机器人伙伴”。
难点：鼓励学生大胆构思、充分发挥想象，能设计出各具特色的作品，并用多种工具表达。
教学准备：
各种有关机器人的图片。
教学过程：
一、组织教学
二、导入新授
1、机器人是人类创造的，它们的超常能力真让我们惊奇。2030年，将有更加神奇的机器人出现。他具有人类“智慧”，能说话、有感觉、会思想、善学习。这不只是科学家的预言，也是我们都能见到的奇迹。
2、如果让你来创造一个机器人伙伴，能不能让大家更惊奇？
三、小组讨论
1、把你所知道的有关的“机器人”资料，告诉大家。机器人伙伴
2、大组间相互交流信息。
四、欣赏（书本上的画面、图片）
1、书本上的画面都画了些什么内容？
2、这些画是如何表达主题的？
3、你最喜欢那一张作品？它用的工具是哪些？
4、你从这些作品中能学到什么？
5、你准备如何画？如何表现？
五、介绍一些特殊技法。
1、蜡笔水彩法。
2、水粉肌理法。
3、油彩分离法。
六、学生作业
1、用你喜欢的方式，画一幅“机器人伙伴”的画面。
2、画面是不是能比书本上更精彩、更幽默、更有趣？
七、巡回指导
1、巡视全班学生作业。
2、辅导个别学生，引导其作业紧紧围绕主题。
3、适当之时给其绘画资料借以参考。
4、鼓励学生画出独特的作品。
5、分学生讲明创意，为其他学生拓宽思路。
八、小结
1、对自己的作品及他人的作品的欣赏，并加以评价。
2、教师总评，鼓励为主，表扬作品有创意、表现手法独特的学生。
3、总结：科学家们预言，再过十几二十几年将会出现更加神奇的机器人，它们能说话、有感情、会思考，看来我们的梦想并不遥远，也许这样的机器人就会在我们小朋友的手中诞生，这一切是可以通过我们的努力实现的。最后，哆来爱梦要我告诉大家，它将把大家今天的想法告诉未来的科学家，我们今天的想象中的机器人伙伴会在未来等着我们！
第3课水墨情趣
教学目标：
1、培养学生的想象力，创造力。
2、了解各种颜料，工具的性能，画法。
3、运用综合手法使画面丰富，有趣。
教学重点难点：
1、重点：了解水墨画画法。
2、难点：能将各种工具综合运用。
教学准备：
1、师：国画颜料、水粉颜料、油画棒、笔、调色、盘、剪刀、胶水、范画。
2、生：彩色水笔，调配颜色用的笔、盘、颜料、水杯等。
教学过程：
（一）比较：
1、小朋友们，老师这有一些画要请小朋友们一起欣赏，仔细看，看完了告诉老师每幅画分别用了哪些颜色，用了什么方法画的？
（比一比哪位同学看的准又快）
2、看一幅、贴一幅
分别有：a水墨画b油画棒画c水粉画d版画e拼贴画
（逐个讲解、分析，并标出各种图画的绘制方法）
（二）尝试：
1、复习、巩固各种画的单一画法
a、水墨画：采用国画颜料、水、墨注意：水份的控制
b、油画棒：采用油画棒特点：不溶于水（示范）
c、水粉画：采用水粉颜料、水特点：水粉不同，画出的效果不同
2、学生可以根据教师的提示尝试各种方法。
如：用油画棒画一画线条；用毛笔加些小点、小圈；用水粉颜料涂一涂色等。
引导学生将不同的方法组合在一起使用，注意观察它们会有什么样的变化、什么样的效果。
（三）欣赏：
1、综合绘制方法的范画
请同学们看一看这幅画，与我们刚才看到的那些有何不同？相同在何处？这幅画把刚才我们看到的方法都用上了。
分析：这幅画每个地方分别用了什么技法？（学生讨论）
讲解：将水墨、油画棒，水粉等结合起来会出意想不到的效果使画面更丰富。
2、打开书Р6、7，在书上同学们还会看到很多有趣的画面，同学们一起看一看，说说自己最喜欢哪一幅？
引导学生关注画面的创意、材料。
（四）启发、创新：
1、除了刚才老师讲的这些，你还能想出哪些好方法？
A、指印法
B、点点法C拓印法
2、学生在实物投影上示范给同学看，同学们可以补充不同的想法。
（五）创作：
学生作业设计：用多种技法，以水墨为主画一张综合作业
学生完成作业，教师巡回指导,指导重点：水份控制
（六）评价：
1、优作讲评，不足作业提出修改方法
2、延伸活动：同学们可以尝试用刚才画好、印好的作品进行二次创作，如剪纸、改变成一把小伞、制作成一件小手工、回家后还可以各爸爸、妈妈一起尝试在自己的白色T恤衫上画一画……
第4课相同图样排排队
第一课时
教学目标：
1、了解图案、单独纹样、二方连续纹样的基本概念和特点，掌握二方连续图案的一些知识。
2、掌握二方连续纹样的描绘技能，能描绘出有装饰效果、色彩美丽的二方连续图案。
3、在二方连续图案的构思、组合、创意中培养学生的发散性思维、认真细心的态度和创造美的能力。
教学重点：
掌握二方连续图案的描绘技能，描绘出美观大方的图案，提高创造美的能力。
教学难点：
掌握二方连续图案创作的特点和规律，尝试用多种材料和方法完成二方连续图案。
教学准备：
一些图片、绘画材料、树叶。
学生准备：彩色纸、胶水、绘画材料。
教学过程：
一、课堂导入：
欣赏通过欣赏一些图片导入新课，出示一些二方连续的纹样，让学生看看他们有什么特点？（作品展示）漂亮吗？这上面是什么？你还发现什么？（每一种物体的形状、颜色一样。）出示单个物体我们来比较：一排重复的物体和一个物体感觉有什么不一样呢？
每一种物体就像是同学们排着整齐的队型一样，一个一个地重复地连续地排列着。今天，就让我们来学习——相同图样排排队。（揭示课题）这里的图样是指什么呢？（刚才欣赏过的物体）
通过观察，学生会发现，这些纹样都是一些连续的重复纹样，从而引出二方连续的概念。像这样的纹样向上下或左右有规律地连续重复排列起来图案还有一个好听的名字：叫二方连续。
学习二方连续的制作方法：
二、小游戏：
1、我们来换一个新图样——小树叶，教师用水粉调好，“同学们，谁来给它们排排队？”提醒他们排列的时候一定要注意什么？（颜色、形状要一样。）
2、看黑板上的排列方法排的怎样，说说有没有其它排列的方法。
3、无论用什么方法排，每一片小树叶都是一样的。
4、这里的纹样能不能变的复杂一些呢？出示和刚才不一样的第二片树叶，两片不一样的树叶组合起来，成为一个新的更加漂亮的纹样，现在该怎样排呢？还有没有其他方法改变图样（颜色、摆放位置）。
同学们，想想你在生活中有没有见过这样的纹样，先请学生讨论讨论，交流在生活中见到的二方连续。然后师生共同欣赏课件中的二方纹样的例子，体会二方连续的美（茶杯上、地毯上、织物上、古代建筑）
小结：原来生活中很多地方都有二方连续图案，你觉得漂亮吗？
三、作业要求：
今天，请同学们当一回小设计师，想一想你怎样可以做出一些一模一样的重复图案呢？
启发学生想想怎样可以作重复的花纹呢？结合上面欣赏的图片利用剪纸的方法、拓印的方法（硬币花纹、印图章）、绘画的方法等创作。
第二课时
教学目标：
巩固二方连续图案的创作。
教学过程：
一、复习回忆上节课所学内容：
1、什么是二方连续纹样？
2、二方连续纹样的应用范围是什么？
二、请学生继续完成上节课没有完成的作业
三、作品展示与评价。
1、请几个学生帮老师把设计的作品贴起来。
2、参观作品：请学生议论最喜欢哪一个二方连续图案，好在哪里？（创意和色彩）让学生在评价别人或自己的作品时，了解自己的优缺点，继续发挥自己的优点长处，改正自己的缺点。
总结：用二方连续图案可以装点我们的生活，我们不但要学会了欣赏美，还学会了创造美！
个性设计：一堂课四十分钟如果让学生充分了解二方连续后再把作业当堂完成似乎是不可能的，所以我有意安排第二课时的大部分时间给他们创作，并让他们同龄人之间进行评价，从而在放松的愉快的气氛中体会学习的乐趣。
第5课小挂件
教学目标：
1、培养学生掌握对小饰品的装饰过程和装饰的技巧。
2、提高学生的欣赏美，感受美和创造美的能力。
教学重点：
根据学习任务收集小挂饰相应的工具材料，并将收集加工后的小挂饰材料有序地串起来，制作1—2串挂饰。
教学难点：
寻找与众不同的小挂饰材料来制作挂饰，熟练并安全地使用工具进行制作，并说一说自己的设计思路。
教学准备：
彩色纸、针线、透明胶、胶水、小石子、落叶、果核、吸管、纽扣、贝壳、野花等工具材料。
教学过程：
一、组织教学
教师：稳定学生情绪小挂饰
学生：摆放好工具材料
二、欣赏小挂饰
师生共同回忆一段原始部落的人们日常生活或节日庆典时的情形，请学生注意观察这些人的服饰有什么特点。引导学生观察他们身上的饰品都是由什么材料制作而成的。
请学生观察原始部落中的人们在服饰穿作方面的特点，初步了解挂饰可以运用的材料和制作方法。
三、认识材料
1、教师：原始部落的人们虽然生活条件不佳，但他们用平时收集到的动物骨骼、石头、植物等做出了很多漂亮的项链、手链、耳环等饰品，那么同学们都收集到了哪些材料呢？组织学生交流、观察各种材料。
请学生了解原始部落的人们制作挂饰的材料。观察自己和同学们带来的材料，和同学互相交流收集的成果，拓宽对材料的认识。
2、教师引导学生看自己身上的项链，请学生观察这串项链使用了哪些材料。组织学生讨论：为什么要把这些材料用在一起？这些材料分别让人感觉到什么样的感受？穿在一起又怎么样？
请学生观察、认识材料，找出木珠、石子、贝壳、皮线、麻绳、金属环等材料。讨论材料的特点、性质及组合之后的效果。
四、尝试、摆放
教师请各组的学生拿出材料一起试着把材料摆放成一串，注意各种材质的材料的配合。
组织学生展示自己的组合成果，介绍自己的思路，请学生互相评价，给予建议、集体总结搭配组合的方法。
请学生将材料摆放、尝试，将各种材料组成一串挂饰，在制作过程中注意总结自己的感受、经验及对材料的认识。
展示作品，介绍自己的经验感受，对学生的作品欣赏、评述，提出建议，集体总结：
1.将有联系的物品串在一起会更好看。
2.有的材料需要加工，如剪、绘画、折叠等，以美化效果。
五、欣赏、拓展
教师展示挂饰作品，由项链、手链、到腰带、耳坠、包饰、手机饰品、钥匙坠、风铃，信插……引导学生认识了解更多的搭配方法，同时也知道挂饰的含义和更多的挂饰的种类。
学生欣赏各种挂饰，了解更多搭配方式。从各式各样的挂饰中找到自己喜欢的风格，帮助学生了解挂饰，形成自己独特的审美风格。
六、实践、制作
1、教师组织学生讨论
A、打算制作什么挂饰
B、需要用上哪些材料
C、组内分工
学生讨论如何制作挂饰，建立设计思路，为制作挂饰做好准备。
2、教师引导实践、制作
组织学生合作完成1—2件作品，并在做作过程中发现问题，一起解决问题。
学生组内合作制作作品，在制作过程中注意总结制作过程中发现的问题与积累的经验。
七、展示
教师组织各组代表展示介绍作品，并说一说本组在制作过程中出现的问题及如何解决问题。
学生每组代表展示介绍本组的作品和学到的经验，共同分享经验、成果。
八、小结
教师请学生谈学习感想，提示学生生活中每一件事物都有它的价值，无论是一片落叶还是一粒石子，我们应用细心的观察去了解我们生活中点点滴滴的美，
用我们的双手去创造美的生活。
学生说一说今天学习的感受，觉得以后应怎样运用今天学到的知识，应怎样去认识我们生活中的点滴。
第6课亮眼睛
第一课时
教学目标：
1、培养学生的观察能力和表现能力。
2、通过观察，了解人类眼睛的结构、形状、色彩和情感意义。
3、能用不同方法表现情感的眼睛。
教学重点难点
1、重点：了解眼睛基本结构特点，通过观察用线条画出来。
2、难点：不同特点的眼睛画法以及启发学生思维，联想添画。
教学准备
1、师：镜子，眼部结构模型，不同眼睛范画，诗歌作品。
2、生：记号笔，彩色水笔，放大镜。
教学过程：
一、观察与了解
1、观察不同的眼睛的图片，了解不同年龄、不同种族、不同表情，每个人的眼睛都各有不同。
2、利用小镜子观察自己的眼睛，并说一说你看到的眼睛的样子。
画眼睛：表扬同学们观察仔细，引导学生用单线条表现自己的眼睛。
3、师：了解了眼睛的外貌后，老师要问一问你对眼睛的结构又知道多少呢？
4、了解眼睛的结构：眼睛上方有一条由许多毛组成的眉，它是用来保护眼睛的，眼睛有上眼睑和下眼睑，上眼睑可以上下开合，里面包着眼球，眼睑上面有睫毛，用来遮挡风沙，在白眼球中间有深棕色的瞳孔，瞳孔使我们看见周围的东西。
5、为什么眼睛是亮的呢？
6、着重讲解一个特殊的结构，眼球一个晶体，它有一个特性，可以反射周围的影象。
二、游戏与体验
1、为了使同学们有更深的了解我们来做一个游戏。
2、游戏——《我的眼睛里有个你》，教师讲解游戏要求。
3、配合游戏，观察亮眼睛反射影象的现象。
三、欣赏与感受
1、欣赏画家马格里特的著名作品《错误的镜子》。
2、让学生畅谈观画感受，体会画家的表现意图。
3、教师做简单的介绍：《错误的镜子》是超现实主义画家马格里特的代表
作，是画家在对天空遐想是获得的灵感，仰望天空时，投射在视网膜上的白云和蓝天被画家认为是自然的幻影，是一幅画。
四、想象与表现
1、看画家的眼睛多亮啊！让我们也来试试，把看到的或想到的世界映在我们的眼睛里。
2、教师现场示范。
3、你知道老师最想看到什么吗？——同学们开心的笑脸。
4、你的眼睛里最想看到什么呢？让我们跟着音乐，轻轻地闭上眼睛想一想，是海上的日出、是慈祥的妈妈、是可爱的动物、还是美丽的四季……
5、你想好了吗？睁开眼睛把你想看到的说给大家听听吧！
6、学生进行创作。
五、展示与启发
展示学生的作品，尝试介绍自己的作品。
第二课时
教学目标：
1、了解不同动物的眼睛特征。
2、尝试用作品表现出动物的眼睛。
教学重点：
准确地感知动物的眼睛特征。
教学准备：
动物眼睛的图片。
教学过程：
一、导入：
1、展示——我们的画（亮眼睛），总结上节课学生的作品，感谢同学们将美好的世界展现在我眼前。
2、引入本课：除了人类还有谁有亮眼睛呢?
3、这节课我们就来了解动物的亮眼睛。
二、游戏与感受：
1、下面就让我们一起进入动物的亮眼睛世界。
2、猜猜看这些都是谁的眼睛？观看、游戏：出示各种动物的眼睛让学生猜一猜是哪种动物。
3、边猜边引导学生观察。
三、比较与观察：
1、看了这么多的眼睛，请你想一想动物的眼睛和人的眼睛有什么最大的区别吗？请用一个词来形容（成语）。
2、动物的眼睛——千奇百怪。
3、你知道动物的眼睛奇怪在哪吗？你能说出动物眼睛的趣闻吗？
四、探索与交流：
1、动物的眼睛除了构造奇特，它的样子也是千奇百怪的。
2、小组交流：下面就请同学们以小组为单位将课前收集的资料在本组内交流，认真地观察图片上的眼睛，每小组选出一张最精彩的亮眼睛，一起商量一下，推荐一名代表，带着图片，来给大家讲一讲它的形状、颜色和特点。
3、教师辅导同学们细心观察，为下面的绘画做准备。
五、创作与表现：
1、同学们介绍的真好，老师也介绍一下我最喜欢的动物的亮眼睛。
2、教师演示动物眼睛的绘画。
3、学生运用线描的方法描绘动物的眼睛。
六、拓展
1、同学们画的真好，但是我还是觉得这些眼睛都不够亮，你有什么好办法让你画地动物眼睛也亮起来吗？
2、运用上节课的表现方法尝试表现动物们的内心想法，引导学生关注环保和尊重动物。
七、评价：
1、展示学生作品，介绍自己的作品，大胆畅谈自己的想法和感受。让学生在尽情描绘和感受中体验审美和创造空间。
2、教师总结，并感谢同学们对动物的理解和关注。
第7课感觉肌理
教学目标：
1、强调眼、手、脑的结合，尝试用拓印、磨印等不同方法把各种凹凸不平材料的肌理效果表现出来，力求完成一件有趣的作品。
2、培养学生感受美、创造美的兴趣，增强学生热爱大自然美的情感。
教学重点、难点：
1、重点：从观察、触摸到动手表现，充分感受不同质地材料的肌理美。
2、难点：用不同的方法表现不同的肌理美，更能创造漂亮的肌理美。
教学准备：
1、搜集各类凹凸不平的、不同质地的材料。
2、制作好的磨印、拓印画面。
3、用于表现肌理的绘画工具。
教学过程：
1、组织教学
2、导入新课：
A、触摸实物
（有几件东西在没有让它们亮相之前，我想让几位小朋友来用手触摸一下，你有什么感觉呢？）这几件实物分别是：海螺、贝壳、麻袋、树叶、陶瓷等。
B、说说触摸的感觉，导出肌理概念
（这些物体中，有的表面是光滑的，有的是凹凸不平的。）
（这些凹凸不平的物体中，物体本身就有一种漂亮的纹理，出示海螺，看！上面漂亮的圈圈螺旋纹，这就叫做肌理。）
C、出示课题
3、讲授新课：
A、出示树叶，感受它的肌理。
指导学生观察树叶的纹理，用手触摸它的叶脉。（树叶上细细密密的叶脉就象张蜘蛛网一样，有意思！）提问学生：漂亮的事物把它表现在画面上才好，怎么表现呢？
B、讨论拓印、磨印的方法。
（可以照着画下来，那就是写生。）再进一步提问：如果要把纹理一模一样地表现出来呢？有没有更简单的方法？结合磨印、拓印的画面，使学生开始对肌理的表现有种认识，让学生结合学过的知识说说磨印、拓印的方法。（磨印是把纸覆盖于物体表面，用硬质的绘画工具在上面来回磨出来的效果。拓印是把物体的
表面涂上颜料，然后盖印在纸上的效果）
C、说说特别的肌理。
（大自然孕育了这么多奇妙的万物供我们欣赏。）观察桌上的实物，再通过触摸，把你觉得好看的描述一番。（小组交流，个别提问。）
D、学生作业。
用颜料拓印，用彩色铅笔、蜡笔磨印或选择自己的方法，选择一些物体把它们的肌理表现出来。（全体尝试）
E、把自己的满意之作展示一下。说说通过什么方法能让你的作品看上去更有意思呢？引导学生对自己表现的肌理进行联想，比如肌理的象形性和完整性等。
归纳出用剪、贴、添画的方法完成更有意思的画面。
F、第二次作业，在完成的肌理画面上再做尝试。
4、教师巡回指导
5、教师进行小结
苏教版五年级下册美术教案： 1课家乡美 教学目标： 1、了解、学习风景画的表现方法。 2、学习图案设计的基本方法。 3、培养学生组织安排版面的能力。 4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。 教学程序 一、交流 1．课前信息收集： 2．交流感受： a、欣赏家乡的片段。 b、家乡发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点? 3．教师小结：家乡这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯，它都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。 二、学生开展讨论和评价，教师总结： 1．引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。 a、构图的处理。(前主后次，前实后虚，前大、多，后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物，抓住景物特征) 2．师生总结作画方法和步骤，提出作画要求： 三、创作 a、选择有代表性的内容和景物，将家乡的主要特点表现出来，不必完全写实。 b、注意有主次，有取舍，注意构图的完整性，能在一定程度上表现家乡的景色特点。 c、绘画工具不限。 四、评价 选择最富有表现力的工具作画，把家乡最美的景色画出来。 教师巡回指导。 表扬作画大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。 五、拓展 欣赏《家乡好》。 课后通过书籍或民间搜集有关家乡各方面文化的资料(传说、民歌、戏曲、特产等)。 第1课家乡美(活动二)
教学程序 一、导入新课 1．出示课题：《欢迎来家乡做客》 2．(学生自由回答后，赏风景——品特产) 二、设计制作 1．选择旅游景点：选取具有代表性的景点——选画。 2．景点介绍：各小组交流资料，教师巡回指导，引导学生丰富 各景点的知识介绍，然后整理成简单精练的文字——突 出特色。 3．品尝家乡特产和特色小吃。 4．感受家乡的节庆活动。 5．了解家乡名牌产品。 6．老师小结：家乡的历史文化、风景物产给朋友留下了深刻印象，为了让更多的游客到我们这里来旅游观光、投资办厂、购买物品，让更多的朋友知道家乡，喜欢家乡，你们愿意为家乡做广告宣传吗? 7．制作宣传刊：8人一组，根据家乡的特点设计并制作宣传刊。比比看。哪个小组能获得最佳设计奖或最佳导游奖。 8．步骤方法和要求：根据书上制作步骤图的提示，将表现家乡的画配以简洁的文字说明，并结合美丽的图案，合作办一期介绍家乡的宣传刊。 a、用黑色或灰色厚纸托裱作品。 b、配上简单精练的文字和精美的插图(画、剪贴等方法)。 c、标题文字要美观醒目。 9．小组分工合作，教师巡回指导。 三、交流互动 各小组在教室四周展示作品： 1．派代表按“风景、建筑、特产、人物”的顺序夸夸家乡。 a、每组根据自己搜集的资料成立旅游咨询小组。 b、走下座位向其他小组咨询，也可邀请同学到自己小组咨询。 4．教师小结：我们家乡的变化日新月异，通过咨询你最想说什么话?为了明天家乡的更美好，我们该做些什么? 四、深入调查拓展思考
苏教版小学美术说课稿范文 苏少版小学美术第三册《装饰瓶（一）》说课稿范文 我说课的题目是《装饰瓶（一）》,下面我将从教材分析,教法与学法,教学过程,课堂评价这四个方面对这堂课进行设计. （一） 教材分析 1,教学内容:本节课是九年义务教育第三册第十一课,是一 节绘画创作课.本节课的主要内容是通过游戏的形式去了解瓶子的形状,颜色等特点,并结合自己的审美情趣,把自己的装饰瓶子的想法画在纸上,并设计出色彩,图案等,为下节课做准备. 2,本节课的地位和作用:本节课初步培养了学生的设计意识,对学生的实践,探索,动手制作能力的培养起了重要的作用,为以后加强学生创造能力的培养,让学生学会感悟,美化,想像生活作了较好的铺垫. 3,教学目标:根据二年级学生的年龄特征,心理特点,我确定本节课要达到以下几个目标:a,认知目标:通过启发引导,让学生产生对瓶子的装饰意识,了解瓶子装饰的手段与方法,并能用一些设计加工方 法进行加工设计,在设计中体验创造的乐趣.b,能力目标:培养学生的想象和设计能力,并能对艺术作品进行简单的点评.c,审美目标: 通过学习,使学生们能够保护环境,热爱生活,树立正确的审美观,提高审美能力. 4,教学重点与难点:重点:在纸上能设计多种方法对瓶子进行装饰,培养学生想象力,设计能力,并了解美术表现的多样性.难点:引导学 生通过对瓶子的不同角度的观察,感悟,想象,培养装饰意识,能够学 会运用巧妙的手段进行描绘装饰,并能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受和理解. 5,课前准备:多媒体,装饰瓶范作,各种瓶子和绘画工具等.
6,课时:一课时 （二） 教法和学法分析 教法:遵循“教为主导,学为主体,实践操作为主线”的教育思 想,根据小学二年级学生的身体和心理特点,我将采用游戏导入法教学,即先用课件播放各种各样的装饰瓶,这样激发了学生的兴趣,勾起了学生主动学习的求知欲望,让学生对本课所学内容有一个感性的认识,然后欣赏观看教师准备的资料,进一步对所学内容加以认识,接下来,教师和学生一起探讨研究,并让学生操作实践,增加学生理性认识,进一步突出本课重点和难点. 学法:遵循“学为主体”的思想,鼓励学生独立思考,及时提问, 做到学与练相结合,领悟到重点和难点,发现不足及时改正,养成刻苦钻研,认真细致的学习态度. （三） 教学过程的设计 在整个教学过程中我将采用以下的步骤: 1,游戏导入,激发兴趣 首先,教师出示课件,屏幕中播放“装饰瓶模特秀”,教师过渡 谈话:“看,这些瓶子多有趣,多漂亮.”让同学们仔细观察这些装饰瓶,接着教师提出让我们这堂课也来举行一个装饰瓶模特秀,这样可以导入课文,引出课题,接着教师引导谈话,这些瓶子不但好看,而且实用,让大家想想有它有那些实用的地方,学生通过观察很快知道可以用来装饰房间,教室等,这样引起了学生想学的兴趣,接着老师继续激趣谈话:“要做一个漂亮的装饰瓶并不难,大家都能学会,但大家做时要细心,认真,这样,作出来的瓶子才美观.”这样既树立大家“我能学会”的信心,又提醒了一些粗心大意,马马虎虎的学生注意克服自己的缺点.
苏教版美术教案 标题：第十一册第一 我栽种的植物（） 教学目标 本从学生的生活出发，让学生更多地接触实际事物和具体环境，发展学生的感知力及表现能力。让学生通过观察植物或回忆自己栽种植物的体验，运用多种表现方法，展现植物的形态特征及色彩变化；表现自己与植物有趣的故事和深爱绿色的情感。培养学生对自然和生活的热爱，以及保护环境的意识。 前准备 教具：一株或多株植物、种子、花盆一只、泥土一包、清水一瓶、底盆一只、小铲子一把、塑料纸‘块、录像片等。 学具：学生自己喜欢用的画具。 设计方案 方案1 时：l时。 教学过程： 教师出示—株植物、花盆、泥土、清水盆子、小铲子，问哪位同学能帮助老师把植物栽入盆中。 请一至两名同学上讲台进行种植，提示其他同学进行观
请学生复述栽种过程，评价其栽种方法正确与否。 请大家分别说一说白己喜爱的植物。 教师插放介绍多种植物生长的录像，提示学生注意其形态、色彩特征。 请学生讲一讲植物生长的几个过程。 分小组交流各位同学与植物有趣的故事。每小组推荐一名小记者注意收集故事材料。 布置作、业：每位同学画一幅《我栽种的植物〉 作业展示评价： 展示学生完成的作业，并请小记者介绍了解到的有趣的故事。对画面进行评价。 对作业的不足之处，请大家提出修改意见。 教师提示优秀作业留在教室展示一次。 第二：向动物朋友学习 一、教材分析： （一）综合分析 本让学生运用仿生学的原理，观察、认识和利用自己熟悉的动物的特异能力及习性进行联想、模仿、发明和创造，并用绘画创造性地表现自己的见解。 在具体教学中，注意串通学生的各种知识，开拓他们的思路，让学生在产生浓厚兴趣的基础上，大胆想像，勇敢表
1、家乡的桥 一、教学目标 1.了解有关桥的相关文化，欣赏桥的美丽。 2.了解桥的基本结构和形状，通过对桥的描绘进行爱家乡的情感教育。 3.培养观察力、记忆能力以及根据记忆表现画面，表现视觉感受能力。 第一课时 课前准备 （学生）事先了解桥的实用和审美作用,水彩笔等绘画材料。 （教师）各种桥的图片资料，有关桥的文字作品、范画等。 教学过程 1.导入课题。 教师：桥，像彩虹一样美丽；桥，可使天堑变通途；桥，把希望送给苦难的人们；桥，把友谊传遍世界。 看到课题里的“桥”，首先浮现于我们脑海中的是一个个具体可感的形象。你们知道的桥有哪些呢？我们的家乡有哪些有名的桥？ 学生：赵州桥、卢沟桥、南京长江大桥、上海南浦大桥、泸定桥…… 2.桥的文化。 （1）桥是艺术品。 教师：下面我们一起来欣赏一些桥，这些桥有中国的、外国的；有古代的也有现代的。 教师出示桥的图片，学生讨论以下问题： ①你比较喜欢哪种桥，能否从美术的角度来谈谈喜欢的理由。（从桥梁的形体、线条、色彩、光影及其周边环境的协调等方面赏析） ②能否用优美的语言来描述一下桥？（结合图片资料的展示描述） 范例：桥是自然界一道靓丽的风景。 “水从碧玉环中过，人在苍龙背上行。” “大桥在明媚的阳光下，显得十分壮丽。波涛滚滚的江水中，九个巨大的桥墩稳稳地托住桥身。正桥连接着二十二孔引桥，仿佛一条钢铁巨龙卧在大江上面。”教师总结：通过欣赏，我们知道桥有着美丽的姿态，它既给我们带来极大的实用价值，又是精美的艺术品，成为人们审美观赏的很好对象。 2.桥是效益的纽带。 教师提问：桥除了是人们审美观赏的对象外，它还有什么功劳吗？ 学生根据事先了解到的知识进行讨论后回答。 教师总结：桥是经济发展的纽带。要想富先修路，要把路修得四通八达就需要造桥。如：北京的立交桥、杭州的钱塘江大桥、南京长江大桥等，都在为我国的经济发展做着贡献。同学们还记得北约轰炸南联盟的历史吗？对南联盟造成的经济损失达2千亿美元，其中被炸毁的桥梁有50多座。 3.桥是历史的见证。 教师：桥除了是精美的艺术品，是效益的纽带，它还能使我们联想到什么吗？ 请大家看一首诗：“晓月照芦沟，大河曾流泪和血；狼烟腾燕蓟，长桥犹记恨与仇”。你们知道这首诗描绘的是哪座桥吗？芦沟桥。 教师归纳：芦沟桥使我们想到了“七七事变”，日本侵略中国的历史。桥上的古狮，曾亲历了战地烽烟，看到它，历史的沧桑感油然而生。桥成了历史的见证。
七年级下册美术教案
1 第一课传神写照——中国人物画 第一课时 本课属于欣赏评述学习领域。 本课探讨的重点是中国人物画传神写照的独特艺术传统。精选的十幅作品，均为中国历代优秀的人物画作品。分别以“以形写神、再现场景、表达感受、隐喻现实、见证历史”为标题，从写实、写意等角度予以介绍。让学生在鉴赏过程中，了解人物画作品的内容、题材、表现手法和艺术特点。 本课安排为2课时。 第一课时：重点介绍中国古代人物画作品。以故事导入，在“七步诗人”曹植的梦境中感受画家顾恺之的以形传神的绘画功底；再走进南唐大臣韩熙载的家，引导学生在韩熙载的夜宴中感受南唐末期宫廷官员的生活；最后将梁楷《泼墨仙人图》与前两幅作比较，使学生了解中国古代人物画的两种表现形式（写实与写意），加深学生对中国古代人物画的理解。 第二课时：重点介绍中国近现代人物画作品。从一代绘画大师徐悲鸿的奔马开始说起，感受画家在绘画中的真情寄寓。再通过油画《开国大典》的赏析，回顾那段令中国人民难以忘却并引以为豪的历史。 教学内容 一、教学目标 1. 认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。 2. 技能目标：通过赏析，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表见解。 3. 情感目标：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。 4. 创造目标：通过欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光大，并古为今用，勇于创新。 二、教学重点、难点 教学重点：理解中国人物画的艺术特点。 教学难点：理解中国人物画传神写照的内涵。 三、教学准备
《动物朋友》说课稿 一、准确把握说教材 本课属于“造型·表现”范畴，安排的教学内容是让学生在了解动物知识、欣赏动物图片的基础上，初步尝试用绘画、剪纸、泥塑等多种方法来表现可爱的动物朋友，体现了教学内容与社会现实相联系的特征，能够培养学生的想象力和动手能力、增强学生对动物和人类社会的热爱及责任感。本课计划用两课时完成教学，第一课时是以绘画表现为主，第二课时是以设计制作为主。今天，我说的是第一课时的教学。鉴于第四册美术教材学习的重点，考虑二年级学生的身心发展特征与美术学习的实际水平，我确定本课时的教学重点为抓住动物的主要特征，难点为创作时要表现出自己的想象力和创造力。 二、以生为本说学情 二年级的孩子，年龄处于9至10岁之间，他们敢动手、爱提问，大多数同学能自信、大胆、自由地用语言表达自己的想法和情感。通过一年的学习，对美术有了一定的认识，知道美术不止是画画，还包括制作、欣赏等。生活中他们酷爱画画，特别喜爱动物，因此学习时他们会热情高涨、兴致盎然。这些对于本节课教学都是非常有利的。 三、精确定位说目标根据本课的教学内容和学生认知水平，考虑学生个性发展与美术素养提升的需要，确定了如下教学目标。1.认知领域：初步了解动物外形和生活习性，认识动物与人类生活的密切联系。 2.操作领域：引导学生抓住动物特征，并用绘画的方法把它表现出来。 3.情感领域：激发学生的动物保护意识，增强学生对人类社会的关爱。 四、有机渗透说教法 对于二年级学生来说，深奥的理论知识往往引不起他们的兴趣，但是如果把理论知识通过创设情境融入到游戏中，让孩子们尽情愉悦，在玩乐中理解知识，明白道理。所以在教学中，我紧紧围绕预定的三维目标，努力遵循“玩中学”的理念，创设乐学氛围，采用了激趣法、情境法，游戏法，合作交流法、互动评价法等教学方法。五、优化结构说程序根据二年级学生好奇心强、好胜心强的特点，为了很
苏少版小学美术二年级美术教案 第十一课会变的叶授课教师：滑山荣 教材分析： 各类装置图案在生活中应用广泛，本科要求在叶子的外形基础上，通过点、线、面的排列，运用不同的组合方法，进行夸张、变形、添加，以取得不同的装饰效果。引导学生通过视觉和触觉了解树叶，让学生通过看看、说说、想想、画画等方法进行简单的组合和装饰，让学生体验设计活动的乐趣。 教学目标： 1.认知：通过欣赏各种树叶，了解树叶的构成，感受树叶的自然之美； 通过观察总结，了解树叶的装饰方法，感受树叶的艺术美。 2.操作：能运用点、线、面等元素，进行夸张、变形和添加，并用自己设计的花纹将树叶 装饰起来。 3.情感：通过参与设计活动，体验活动乐趣，提升一定审美情趣。 教学重点： 引导学生感受树叶的自然美与艺术美，并能运用点、线、面，结合夸张、变形、添加的方法来变现树叶。 教学难点： 运用点、线、面等元素结合夸张、变形、添加等方法设计出富有特色的装饰图案。 教学准备： 师：关于树叶的多媒体课件； 生：收集的树叶若干、作业本/彩色卡纸、记号笔/黑色水笔、涂色工具等。 教学设计： 一、视屏欣赏导入 师：春天已经来了，大自然发生了许多变化。屏幕中悄悄起了什么变化？（播放叶子生长的视屏） 生：欣赏视屏。 师：哪位小朋友说说发生了什么变化？ 生：植物发芽了；植物长出了新叶子…… 师：说得对。植物不断生长，长出了新的枝条和各种叶子。
今天我们就来学习“会变的叶”。（揭示课题） 就让我们一起走进大自然去欣赏那些美丽的叶子吧。（继续播放视屏） 生：欣赏各种叶子。 二、新授 1.说一说 师：大自然中的树叶多种多样，你还认识哪些树叶呢？ 生：樟树叶、枫叶、梧桐树叶、银杏叶…… 2.观察外形 师：大家知道的树叶还真不少，我们一起来观察几片树叶，边观察边思考两个问题：1.它是什么颜色的？2.它的外形像什么？ （点击切换，指名回答） 生：是绿色的，像一件衣服；是绿色的，像一个盾牌、像云朵；是深褐色的，像金鱼尾巴…… 3.感觉肌理 师：自然界中的每种树叶都有各自不同的特征， 我们不仅要用眼睛看叶子的外形，还要用手来摸一摸叶子的正反面都有什么？（展示树叶） 生：摸树叶，感觉肌理；有一条一条的线；是叶脉…… 师：对，它的名字叫叶脉。那么一片完整的树叶是由哪几部分组成的呢？ 生：叶柄、叶脉、叶面…… 4.示范演示，尝试体验 师：说得很准确。大部分树叶主要由叶面、叶脉、叶柄组成的。 它们如此美丽，老师要把最喜欢的那一片画下来，小朋友们猜猜是哪一片？ 生：中间那片…… 师：老师已经用简单的线条勾勒出了一片树叶，接下来给小朋友们一分钟时间，选择一片你喜欢的树叶，将它的外形用记号笔画在彩纸或白纸上，也可以用剪贴地方法把它的外形剪下来。画好就举手，开始～ 生：迅速将树叶外形勾画下来。 5.观察比较 师：（展示作业）小朋友们画的树叶线条流畅外形又漂亮，真棒。你还想让它变得更美吗？
第一课走进大自然 教材思路： 本课属于“综合、探索”领域的美术课。 本课是优美的，感性的，斑斓的。大自然的色彩丰富美丽，而红黄蓝三原色可以调配出许许多多的颜色来。用彩色铅笔、油画棒、彩色粉笔或水粉色可以把自己喜欢的颜色画出来，把自己观察到的大自然的色彩表现出来。 课时：1~2课时 教学目标： 1、通过多种途径感受大自然，培养学生对自然的热爱。 2、用水粉颜料做调色游戏，认识大自然的色彩。 3、学习用几种基本的颜色调配许多颜色。 重、难点： 色彩调配的方法，对颜料习性的掌握。 教学准备： 教师：七彩自然的图片若干，颜料，彩笔，几种蔬果切面，作等。 学生：收集的与大自然有关的图片，水粉颜料、调色盘、毛笔、水罐、抹布、作业纸等。 教学过程： ——欣赏及交流： 1、观看大自然的风光图片或记录片。（如四季美景） 认识各种颜色，认识红黄蓝三原色，橙、绿、紫三间色， 大自然太迷人啦，这么丰富，美丽的色彩你能分辨出来吗？ 2、交流各自带来的图片资料，小组讨论自己的观后感。 3、谈谈自己眼中的大自然，那绚丽的日出，那风花雪月，那秋虫的颜色，那霞光的天空，装饰性很强的舞台化妆——脸谱。 4、“猜猜看”色彩游戏。观察大自然的色彩，比比谁找到的颜色多。 ——讨论及反思 1、大自然的颜色在阴天和晴天一样吗？ 2、白天看到的颜色晚上躲到哪里去了？ 3、下的喷水池旁会出现彩虹吗？
（大自然的光和色会玩魔术） ——展示及介绍： 做一幅色彩游戏图。可用水粉颜料、水彩笔、油画棒、彩色铅笔。调色游戏（几种基本的颜色可以调处许许多多颜色来） 1、水彩笔、油画棒涂色并进行变色练习。 2、也可用彩色铅笔先涂一层颜色，在上面再涂另一种色，就会产生第三种颜色！ 3、用水粉色画画，在第一种颜色没有干时就紧接着涂另一种颜色，它们会融化在一起。 红+黄=橙蓝+黄=绿红+蓝=紫 ——尝试与练习 用彩色铅笔、油画棒、彩色粉笔或水粉色画大自然的颜色。 1、可做一“七彩花园”的情境设定，认识一些大自然常见花卉，借助图片及学生的记忆描述。 教师可将不同色彩形状的花板演一些。（梅花，菊花，一串红，百合花，向日葵，荷花，太阳花，蝴蝶花等）出示花园作几，从不同角度描绘大自然。 在作业纸上画各色花卉，并添画小草、蘑菇或小昆虫，空中可添画太阳、云彩、小鸟、蜻蜓、蝴蝶等。学生练习，师巡视指导。 2、可用蔬菜切片玩色彩盖章游戏，如藕片、土豆，青椒等均是不错的载体。可选择不同的色不同的底衬纸看不同的效果，玩过再添画。 3、介绍点画法、平涂法，重点让学生掌握正确的涂色方法。可任选表现方式，试着用颜料盒中的几种色彩，调出大自然美丽、丰富的色彩。 ——小结与评价 1、作业小组及班级观摩，互评。 2、讲讲自己的画，互相找亮点，互相评价。 3、喜欢哪些颜色，不喜欢哪些颜色？为什么？ （设计的环节较多，可根据课时需要选择性运用）
小学四年级第七册全册美术教案苏少版国标本教案 The latest revision on November 22, 2020
课题一：贺卡 教学目标： 1、通过欣赏各种有特色的贺卡，开阔学生的视野，培养审美意识。 2、使学生能够选择身边的各种材料，大胆地高计贺卡，体验绘制的乐趣。 3、在贺卡作品中表达自己的美好莱的祝愿，增进情感的交流。 教学准备：收集有个性的贺卡、准备纸张、剪刀、胶水。 教学重点：让学生认识、了解各种个性贺卡、并能动手绘制一张。 教学难点：贺卡的材料的运用的巧妙，作品有创意。 教学过程： 一、欣赏激趣。 师生共同交流收集的各种贺卡、分析作品的材料的运用及表现方法，激起创作的热情。 二、体验材料。 展示课前准备的各种旧材料及纸张，探讨如何运用到作品中。鼓励学生自由、大胆的想像设计、体验创作的乐趣。 三、动手制作。 让学生在充分感受到了材料的基础上运用简单的剪、贴、揉、卷、折、撕等多种方法来绘制一张贺卡。 四、交流作品。 在贺卡的空白处写上祝福的话语。集体互赠作品，欣赏评析不同的风格的贺卡。 课题二：诱人的瓜果 教学目标： 1、启发学生去观察、体会、表现各种瓜果的外形、颜色等。 2、能够运用色彩大胆地表达自己独特感受，创作出有情趣的画面。 3、引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创作出有情趣的画面。 教学准备：画板、学生自己喜欢的瓜果和绘画的用具。
教学重点：引导学生用多种绘画的形式与色彩表现瓜果，体验艺术的美感。教学难点：引导学生能够突破瓜果常规的造型与色彩，进行大胆的想像与创 作。 教学过程： 一、引入新课。 1、游戏：你画我猜。 一个学生简单地画出一个瓜果的线条，其余同学猜瓜果的名称。 2、揭题。诱人的瓜果。 二、教学新课。 1、看颜色，说瓜果。 请同学们根据不同的颜色说说可能是哪些水果。 2、走近大师的画。 引导学生欣赏瑞典当代画家格利斯的绘画作品《静物》。 3、欣赏伙伴的作品。 通过欣赏课体中或生活中小伙伴的作品，学习表现方法，激发表现的激情。 4、让学生思考怎样表现自己的作品、交流讨论。 5、完成作业。教师相机指导。 三、小结评价。 作品展示。通过各种途径。自评、互评、教师点评，选取出最佳创意奖、最佳作品奖。 四、课后拓展。 尝试用没有运用过的方法来表现瓜果。 课题三：瓜果的想像 教学目标： 1、了解瓜果在大小、形状、色彩和质感等方面的不同特点。 2、能掌握切挖、拼接、组合等多种方法设计制作作品。 3、引导学生感知美存在生活中，激发学生大胆参与和积极创作的兴趣。 教学准备：课件《瓜果也美丽》、视频展示台。学生准备好各种各样的水 果，小刀、水彩等绘画工具。
色彩的对比与和谐 一、教学目标： 认知与技能：了解掌握同类色、邻近色、对比色的特点及三者的运用效果. 过程与方法：学生了解掌握同类色、邻近色、对比色的特点及色彩表现效果，并将其运用到绘画中。 情感、态度与价值观：感受色彩给我们带来的美感，学生从而产生对色彩的兴趣。 二、教学重点和教学难点： 教学重点了解掌握同类色、邻近色、对比色的特点及表现效果 教学难点：如何将同类色、邻近色、对比色运用到图色之中。 三、教学过程： （一）、引入课题： 通过欣赏、分析学生作品入手，引入色彩对比的学习 教师活动1、展示彩色围巾 2、请学生讨论:说出有哪些颜色,并分析出色彩的冷暖 3、出示课题(板书) 学生活动欣赏课件图片 （二）、讲授课程： 1、色彩对比：对比色同类色邻近色 2、教师通过三幅作品引导学生说出三种色彩对比的表现特点： 对比色对比：容易形成兴奋热烈的色彩气氛、强劲活跃的色彩节奏和响亮的色彩力度。<加入主宾色的知识> 同类色对比：容易形成协调一致的色彩关系、和谐的画面气氛和统一的画面基调。 邻近色对比：容易形成统一又富有变化的色彩面貌。 出示范图 3、展示生活中的色彩的对比与和谐 教师活动 A、展示图片 B、引导学生说出每幅作品给人的色彩感受 C、归纳(板书) D、出示范画,请学生说说刚刚学的知识有没有运用到,并进行评价 E、出示家居图片,让学生找找今天我们学的知识有没有在画面上有体现 F、让学生思考在日常生活中有哪些地方运用到对比色 学生活动 1、欣赏作品 2、找出美术作品作品运用了那些色彩，找一找这些色彩间的关系。 3、找出最吸引人的一幅画，并说出理由
4、说说平时遇见过的对比色的运用 5、思考生活中的这些颜色的用色特点 四、学生练习： 以今天学的这些知识做基础,来给老师发的童话村落着色。(练习形式：男女分配) 穿穿编编 1、教学目标 （1）认知目标：通过参观、欣赏，让学生了解穿编工艺的材料、工具和特点，开阔学生的眼界，培养审美意识和审美习惯。 （2）操作目标：选用适合的材料，大胆地将自己设计的造型，用不同的“穿编方法”表现出来。 （3）情感目标：通过实践活动，让学生体验艺术活动的乐趣和审美意趣，养成主动探求与创造的良好习惯。 2、教学内容 教学重点：让学生初步了解穿编物品的一些简单制作方法，体验中国民间艺术的博大精深，增强学生对祖国艺术的热爱之情。 教学难点：运用适合的材料及“穿编法”制作出具有一定创意的作品，培养学生的合作意识。 教学过程： 教师准备：电脑课件、穿编材料、制作工具。 学生准备：穿编材料、制作工具。 教学思路： 参观活动：带领学生到穿编手工艺厂参观，让学生亲身体验现场制作的气氛，并与穿编艺人进行交谈，感受中国穿编艺术的博大精深。 谈谈感受：回校后，以小组的形式进行交流，谈谈参观后感受，说说自己对穿编艺术有了哪些了解。 拆编游戏：全班以4人小组的形式玩拆编游戏。游戏要求（拆前仔细观察穿编物由哪几部分组成，小组成员可以进行分工合作，仔细揣摩各种各样的穿编方法，并做好记录，组装时细心谨慎，小组成员要配合好，我们比一比哪个小组拆编得又快又好。）教师对游戏结果进行简单的评述。 图片欣赏：教师播放电脑课件，学生欣赏有关穿编物品的图片。 同桌讨论：看了这么多穿编的图片后，说说你准备穿编什么。 教师演示：教师用纸条进行穿编演示。 学生制作：以同桌合作的形式，用彩色蜡光纸、杂志封面等材料进行穿编练习，
初中苏教版美术教案《你、我、他》教学设计 上传: 朱斌更新时间：2013-12-25 17:10:31 初中苏教版美术教案《你、我、他》教学设计 ·教学理念 新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。 在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调： 1、建立融洽的师生、同学关系。 本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学习美术的第一课，所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主 合作学习方式，既区别于独立学习、独立作业，又离不开自主参与，因这种学习方式具有培养学生的互动学习，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需求，而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。 为了使学生具有初步的自主学习能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学习的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立<<父亲>>相关资料等。 3、以描绘为主，其他表现方式为辅。 在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。 4、重视学生的自我评价。 在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。 美术教学中的评价，除了注重教师的评价外，我更加注重学习主体----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价和被评价的主体，这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力，以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。 学生的自我评价，我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价，学习的积极性、主体性得到了极大的提高，对美术学习的兴趣也大大的提高，为今后的美术学习开了个好头。 课型：造型表现 教学目标： 知识与技能：能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。 了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 过程与方法：通过游戏、作品欣赏等多种方法，让学生了解人物的特点，学习适合自己的表现方法。 情感、态度和价值观：培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。 培养学生关爱他人，尊重他人的品质。 教学重点：人物的脸型和表情 教学难点：人物肖像画的表现
苏教版美术第三册教案 第一课难忘夏天 教学目标： 1、通过回忆暑假中有趣的经历，感受家乡和祖国的美好、生活的快乐。 2、运用游戏表演、绘画等多种方式表现丰富的暑假生活，提高艺术表现能力。 教学重点：引导学生感受夏天，抓住自己难忘的细节，用美术材料大胆地表现自己对夏天的理解。教学难点：如何巧妙地安排构图和运用色彩等手段，生动地表现夏天的特点。 教具准备：图片、水粉颜料、纸 学具准备：水粉颜料、纸、油画棒教学过程：一、回忆 1、谈话：暑假过得快乐吗？你都做了些什么有意义的活动？还有什么见闻（游戏、夏令营、玩沙、旅游……） 2、用简短语言与大家交流，共同体验其中的乐趣。 二、游戏 1、以小组形式表演暑假中有趣的经历。三、欣赏：通过图片欣赏，进一步了解夏天的画面有什么特征。理解和感悟美术作品的构思和创意。四、课堂练习 1、把暑假中最值得留恋的一刻用绘画的形式表现出来，注意表现出夏天的特征。 2、配上题目，突出画面主题。
3、教师教一些表现人物动态的画法。五、展示与评价 1、互相欣赏，介绍自己创作时的想法和体会。 2、找出画面中最有趣的地方小组一起分享。 3、把作品带回家和爸爸妈妈一起分享。板书设计：第1课难忘夏天 步骤：1、构思学生作业展2、设计师范画3、涂色 第二课机器人伙伴 教学目的： 一、巩固机器人造型特点。二、掌握手工创作的方法。 三、培养学生想像创造能力及合作能力。重（难）点： 重点：掌握机器人制作的方法；难点：制作有趣精细，有新意。 教具准备：范图，各种废旧材料、剪刀、胶布等。教学过程： 一、组织教学法，师生问好！二、导入： 出示纸盒作品机器人，激发学生学习兴趣，引入课题，机器人伙伴（2）三、辅导创作： 1、欣赏讨论书中作品。 A、材料选用； B、造型特征； C、功能显示；2、让学生谈谈各自创作想法。3、小组讨论，创作内容。四、学生创作。要求：学生分组集体创作，师巡回指导。 注意点：造型独特、功能多、外观色彩漂亮。五、讲评小结 作品展示，师指导出优缺点。小结：本堂课知识点及学生表现
第1课自然与生活的定格外国风景画、静物画赏析(一) 第2课身边的物品 第3课情感的记录 第4课又画又做又印 第5课当一回蔡伦 第6课多变的颜色 第7课物品上的花廊 第8课生活中的图表 第9课走近古人的生活衣食住行 第1课自然与生活的定格外国风景画、静物画赏析(一) 第一课，从小学美术的学习到初中美术的学习是一个台阶式的提升，由此进人了一个新的了解。学习艺术内涵的阶段。本单元的内容是欧洲近代风景画、静物画，是绘画中朴实，接近生活的题材。从平常的景物中发现美，了解美、感受美，并进一步学会表述和描绘内心深处对平常景物的真实感受和激情，是美术学习的一个新起点。同时本册的内容是以本单元为引领，贯穿的都是生活中常见的、平凡的点滴。通过学列使学生认识到艺术源自生活，又融入了艺术家的思想、情感，是高于生活的艺术之美。鉴于本单元是学生们在初中阶段进行欣赏活动的第一课，学生们对于如何分析美术作品没有一个系统的认识。在教学中教师应当利用多方面资源，引导学生通过欣赏、感受、分析与讨论交流，为培养学生对艺术品形成垒面的鉴赏能力奠定基础。本单元作品种类较多，教师应通过启发、引导，强调研究性学习，倡导主动、探究、合作的学习方法，对丰富学生的美术知识，提高审美能力，开拓学生眼界，有着不可替代的作用。 教学目标 ①认知目标：通过欣赏，使学生对外国风景画、静物画的产生和发展概况有初步认识。了解17世纪荷兰画派的主要绘画风格和艺术特色。 ②技能目标：通过欣赏与评述等各种教学活动、增强学生的参与意识，培养学生台作、互动地解决问题的能力，提高学生分析、评述美术作品的能力。 ③情感目标：从外国风景、静物画作品欣赏的活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的写实技巧，培养学生领会与感悟风景画、静物画艺术魅力的能力。 ④创造目标：通过教师的引导，学生能够形成初步的提出问题、分析问题、解决问题的能力，初步学会欣赏评述美术作品能力，自主建构分析美术作品的系统认识。 教学内容 本课引导学生理解什么是风景画与静物画。从而理解风景画、静物画是有别于常态中的风景与静物的，使学生从平凡的景物和事物中发现美。 使学生认识绘画艺术的内容是与人类关系最为密切的事物，从而引发学生注意观察生活和提高在生活中发现绘画题材的能力。 基本了解17世纪荷兰风景画和静物画的主要代表作品和代表人物。 通过欣赏这些透视合理、色调丰富、质地细腻的写实作品，感受艺术家对安宁富足生活的由衷喜爱和细致观察，体验真实的生活之美，提高学生热爱生活、感受美、发现美的能力。 同时培养学生初步形成分析艺术作品的能力，从美术作品的艺术常识、艺术特点和艺术思想等多方面对艺术品作全面的分析，提高学生的审美能力和艺术素养。 教学重点 ①让学生理解日常生活中普通事物的美、自然风光中的美与艺术的关系，以及与情感世界的关
最新苏教版二年级下册美术教案全册 三间色教学目标 1、认知目标：认识三原色红、黄、蓝；三间色橙、绿、紫。 2、技能目标：掌握用原色调配间色的方法。 3、情感目标：培养学生的艺术感受能力，进行审美教育。 教学重点：认识三原色，及三原色相互调和出来的三间色。 教学难点：掌握运用原色调配间色的方法。 课时：1课时课前准备教师准备：美术作品、绘画工具、纸杯一个、调色盘一个、色环。 学生准备：绘画工具、调色盘一个、纸杯一个等。 教学过程： 1、欣赏导入：老师：同学们，首先欣赏一下春夏秋冬这四个季节的图片，来说一说，你能看到哪些颜色呢？ 生：?（春天-绿色，夏天-红色，秋天-橙色，冬天-白色。）老师：这些颜色都有它们各自的相貌，我们就称它们为“色相”。 老师：谁来说说，生活中带有红、黄、蓝颜色的物品有哪些呢？ 生：?老师：同学们，看一看自己带来的颜料盒里面的12种颜色，红、黄、蓝这三种颜色是不能用其他颜色调和出来的，但
是，它们能调和出任何的其他颜色，他们是色彩王国的老祖宗，我们称它们为三原色。 这节课我们来学习三原色与三间色。 2、新课讲授⑴认识三原色老师：任何其它颜色，都调不出红、黄、蓝这三种颜色。 ⑵认识三间色老师：用两种不同的原色调和会形成什么颜色呢？ （学生尝试）（老师在讲台上示范）红+黄=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫老师：橙、绿、紫这三种颜色叫做三间色老师：调和两种原色时，其中一种原色添加的量不同，调出来的间色色相也会不同，同学们试验一下，老师辅导。 3、学生感受练习（3～5分钟） 4、欣赏作品老师：我们一起欣赏，用三原色、三间色装饰的画面是什么样的。 六、布置作业：要求： 1、自制抽拉玩具，做做色彩游戏，可以同桌两个人合作，参考书本第一页的左侧。 2、可以用三原色与三间色画一幅你们喜欢的色彩图画。 七、互相评价八、小结：老师：今天我们学习了什么？三原色是哪三种颜色？三间色是哪三种颜色？第2课好朋友教学目标： 1、让学生感知无论哪个种族的人都是人类大家庭的成员
课题：标志 教学目法： 1、培养创造能力 2、学习标志的一般知识 3、掌握标志的设计知识方法 教学重点及难点： 1、标志的意义和用途，标志的表现形式和设计过程 2、怎样设计简明、传递信息准确、独特完美的标志 电教、教具、学具准备：投影仪、投影片，标志范画 教学过程： 一、导入新课 出示图案范画数幅，简单归纳图案设计的方法和表现形式，使学生加深对图案设计方法的印象。 二、观察比较 出示三幅范画：静物素描、色彩风景、标志，比较三幅图后，小结：标志和图案一样是平面的，它不但有优美的艺术形象，完整的构图，还能起到传递信息和识别形象的作用。 三、观察、欣赏解释 （1）出示投影片，观察、欣赏标志范画。 （2）通过观察和欣赏后归纳总结 标志：是人类社会中识别和传递信息的视觉符号。 用途：识别示意、传递信息，用一个符号代表一个事物。 种类：交通标志、生活标志、体育标志、商业标志。 要求：设计意念新颖，主题表达明确；形象简练、概括、美观、易识别，有一定的寓意性。 四、教师演示设计和绘制过程 1、构思 2、起稿 3、着色 五、学生设计，教师巡回指导 六、作业评价 教后札记： 由于事先的搜集、准备，讨论十分激烈。 学生的设计、观察能力都得到了训练。 课题：风景写生（一） 教学目的： 1、培养表现力 2、大胆运用颜色作画 3、掌握风景写生的布局方法 教学重点及难点： 1、全理构图 2、大胆用色
电教、教具、学具准备：范画数幅 教学过程： 一、揭示课题：风景写和生（一） 二、讲授新课 1、风景画的透视 作画时要先用合理的构图，把透视关系画准确。（近大远小的透视） 主要掌握近景、中景、远景三个层次。表现空间感，一般来讲，中景主要用来刻画主体物，画得比较实，而远景是为了衬托中景，画得比较虚。掌握得好，有了虚实，也就塑造了空间感。 2、欣赏范画 3、讲解绘画步骤 （1）构图 （2）画铅笔稿，用线要轻 掌握好近景、中景、远景 （3）着重刻画 4、体会怎么样从平凡景物中去发现美。 城市和乡村，都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径……都可以吸引敏感的眼睛。 5、学生绘制，教师巡回指导 （1）用钢笔、铅笔或色彩画一幅风景写生 （2）可以外出写生，也可以临摹 （3）可用多种方法 6、作业评价 （1）作业展评 （2）学生互评 教后札记： 近大远小的透视关系处理得不好。 课题：风景写生（二） 教学目的： 1、培养观察能力 2、进一步学习风景的有关知识 3、掌握色彩画知识 教学重点及难点： 1、构图 2、取景 电教、教具、学具准备：范画数幅 教学过程： 一、揭示课题：风景写生（二） 二、讲授新课 1、取景 风景写生，首先要取景，取景就要解决构图的问题。 怎样取景：可以用取景框或者用手代替取景框来选择景物的一部分，对于自然景物，根据画面的需要可以有取有
苏少版七年级上册美术教案（全册） 中华博览（欣赏·评述） 第1课抒情与写意—中国花鸟画 造型天地(造型·表现) 第2课熟悉的物品 第3课情感的记录 第4课人类的朋友 经典魅力（综合·探索） 第5课耕牛·战马 设计空间（设计·运用） 第6课花的变化 第7课图案之美 第8课装点生活 世界之旅(欣赏·评述) 第9课静止的生命—外国静物画 第1课抒情与写意—中国花鸟画（第一课时） 一、教学目标： 1、通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明，了解花鸟画涉及的范围及分类、特点、表现形式，并且怎样通过花鸟画作为抒发和表达人意念的重要媒介，体会它带给人的精神生活和文化生活的深厚情感。理解花鸟画家通过富于情感和生命的花鸟形象，来表达画家对自然界、客观实际，以及对社会的客观法则的体验和认识，来反映社会的情调和气氛。 2、主要了解花鸟画的历史演变，按照中国美术史发展的脉略，注重学习它的形成，风格的演变，流派的生成等。再者了解文人水墨画带给花鸟画的生机以及文人画注重情感，重墨轻色和人格化的表现特点。 3、理解花鸟画在传统继承的基础上，具有极大创新性和创造性，注重极具强烈的自我意识的表现，了解近现代花鸟画名家在近现代所作出的伟大贡献 二、教学重点：写意花鸟画的艺术特色和人文特点。 教学难点：写意花鸟画与动物画的区别和花鸟画的分类。 三、课前准备：多媒体图片与相关资料 四、教学过程 （一）引导阶段：中国写意花鸟画的概述 花鸟画：是以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画形式它表现自然、歌颂生命，并借物抒情、托物言志，给人以丰富的启迪与联想。
写意花鸟画：是以概括的简练的笔法来描绘自然界中的花鸟的一种传统的绘画方式。 本节课主要内容: 1、什么是传统花鸟画 2、中国古代花鸟画的特点 3、中国古代花鸟画的精神内涵 4、中国古代花鸟画的表现形式 5、中国古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏 首先我们先来比较一下生活中的花鸟和写意花鸟画的不同。 1、自然界中的动物 2、自然界中的植物 3、现实中的鸡与写意国画中的鸡 4、现实中的荷花与写意国画中的荷花 5、现实中的樱桃与写意国画中的樱桃 （二）发展阶段： 1、什么是传统花鸟画 在中国画以花草、竹石鸟兽虫鱼为题材的作品都属于花鸟画范畴。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科。 2、中国古代花鸟画的特点 1)注重“写生”——从实际生活中撷取对象，并加以艺术表现的优良传统。 2）花鸟“拟人化”——把花鸟的自然属性与人的品德相类比。比如“白眼向天”和“四君子画”（梅、兰、竹、菊）。 3）“借物喻人，托物言志”的精神内涵。 4）“象征寓意，遣兴抒怀”的功能。“白眼向天”：是指清初画家朱耷多将鸟、鱼画成翻白眼状，以此表达画家本人愤世嫉俗的心情。 3、中国古代花鸟画的精神内涵中国古代有借物抒情，托物言志的传统， 也称为比兴手法。花鸟画不是仅仅为了准确地描绘现实中的花卉禽鸟，而是集中地体现了中国人与自然生物的审美关系，借此抒发自己的情感，间接地反映社会生活，体现一定的时代精神，是人自身情感与理性的抒发。“栩栩如生”是最终目标，“象征寓意，遣兴抒怀”更使画面有了意境和深度。于是，花鸟画摆脱了客观物象的局限，具有了更为深邃的文化涵义。 4、古代花鸟画的表现形式 古代花鸟画技法多样，曾以描写手法的精工或奔放，分为工笔花鸟画和写意花鸟画。（唐代的《五牛图》属工笔花鸟画，而清代的《鸭》则是属写意花鸟画。）又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画。 5、古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏 （一）原始社会，中国花鸟画已萌芽，最早描绘花鸟的作品，是新石器时期画在彩陶上的鸟、鱼、蛙及类似花草的装饰图案。东汉陶仓楼上的壁画《双鸦栖树图》，是已知最早的独幅花鸟画，南齐谢赫《画品》记载的东晋画家刘胤祖，是已知第一位花鸟画家。 （二）、花鸟画正式确立是在唐代，经唐、五代、北宋完全发展成熟，唐初画鹤能手薛稷，为花鸟画的建立作出很大贡献。
第2课轻描重彩总相宜 第一课时 教材分析 美术课程标准提出美术是人类文化最早和最重要的载体之一，凝聚着浓郁的人文精神，作为中国传统的花鸟画，洋溢着特有的审美，可以增强学生对自然和生活的热爱及责任感。工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式，讲究用笔用墨，笔墨不仅是视觉形式，更是气韵、精神的载体。教材选材灵活，宋人花鸟，给教师提供了很好的教学视角。引导学生感受宋人花鸟画“以技进乎道”的高妙，感受画面空灵、至美的视觉遐想。 1. 教学路径 看：工笔花鸟画在中国画中属于工整细致的类型，它以动植物为主要描绘对象，常常先勾线后渲染，设色精微细腻，富有装饰美。工笔画的绘画工具有：墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等。 学：工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质，并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。宋人花鸟画中一草一木、一花一叶，常常被人们寄寓丰富而深邃的精神涵义，因此，工笔画是“笔工而意写”。一幅工笔花卉的绘画过程清晰易辨：勾线、渲染、罩色、刻画。 白描碧桃图
碧桃图 扇面陈之佛 寒雀图北宋崔白 实践：通过赏析、理解，观察花鸟画在造型、敷色、布局等方面体现的装饰美，尝试用兼工带写的方法完成一幅花卉草虫小品，体会花鸟画的诗情画意。 创新：选用不同的材料，熟宣、绢等，创作或临摹一幅工笔花鸟画，美化居室。 2. 课时建议
本课设计为2 课时，第一课时为工笔花P8~9鸟画的发展史及分类赏析，教师演示工笔花鸟画步骤。第二课时为临摹、创作及评价。临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美，在愉快的学习气氛中提高审美品位。 芙蓉锦鸡图北宋赵佶