摄影笔记整理光的三大作用： 1、曝光作用
2、造型作用
3、拍摄主体
自然光
人工光
布朗灯（最贵）、爱玲珑、保荣
较好的灯的品牌
摄影棚内主要光源：
连续光源：聚光灯、漫射散灯、柔光灯、伞灯
瞬间光源：闪光灯、电子闪光灯
1、标准罩：光的范围接近人的视角，边缘比较清晰，投影比裸灯
的时候重
2、蜂巢：不聚光，也不扩散光，约束光照范围，使拍摄时呈现立
体感，蜂巢越小发光范围越小，改变方向性，使关系有效衰减，从而使主题突出；由中央往外围逐渐失光的效果
3、
4、 反光伞
5、 柔光箱：一次反射、直线平行、光是散射的，经过柔光箱散射、
光质改变，适合拍女孩
6、 聚光筒：投影比较重、改变发光面积、有方向、边缘要锐
7、 引闪器
8、 一般是混合光，都有点
标准罩、雷达罩 用于男性多 硬光 表现刚强的感觉
光位：光源相对于被摄体、照相机的位置
光源水平方向移动的称为光位
光源垂直方向移动的称为角度
前侧光：看起来瘦、人像
侧光：需要减少光比
线条感多用于男性阳刚之气反差大立体感强
质感空间透视感强
后侧光：阴影部分明显，反差大，需要减少光比，不能全黑，适量的减少低调照片深色背景
顶光：凹面全暗，适合瘦长脸，有蝴蝶影，适用于高鼻梁
脚光:用于背景光，一般不是主光
直射光：阳光，聚光灯；刚强，坚毅，爽朗等题材
散射光反射光
光质：散、聚、软、硬与强弱无关
光型：各种光线根据在造型的不同用途分为：主光、辅助光、眼神光、轮廓光、背景光
主光：塑型光主导地位
辅助光:(补助光、副光) 不宜太亮
光比：受光面与阴影面的亮度比
大影调硬、层次少、立体感强、反差大
小影调软、层次丰富、立体感差、反差小
影响光比的因素
光位：正光，光比小前侧光，光比适中逆光、逆侧光，光比大
光质：直射光光比大
天气
季节：夏天阳光光比大、冬天阳光光比小
眼神光：使人物形象生动传神，拍摄人物近景和特写使用
主光，辅光都可以构成
位置不能在正中间，不能在黑白交界处
背景光：空间深度感主体与背景有明显的分界变淡投影背景的色调强化主体
轮廓光:被摄对象与背景拉开空间突出主体增强纵深感立体形态光线效果真实动人立体感活跃影调修饰光
光色色温
标准 5300k 5300k—5500k
数值越大越红数值越小越篮
作用于特殊效果、偏色改变色温 AWB自动色温
光圈：数片互叠的金属片
F（1.4 、2、2.8、4、5.6、8、11、16、22、32、45、64
每档光圈之间相差√2倍关系
差一级光圈是2倍的通关量
f系数是指光圈的大小、是焦距与光孔直径的比
对摄影作品的审美分析、评论与批评时
总体性、具体性
作品的：构图、光线、线条、影调、色彩的运用
拍照片时要在摆中抓
作品中主体、客体的感情表现，作品瞬间的准确把握，从整体到局部，从局部到整体，在内容形式及美感上有无新意，又从局部到整
体，在内容形式及美感上有无新意，有无寻味、价值等
欣赏→分析→结论
好作品1、鲜明的主题（内容积极向上，能反应一定的思想感情） 2、一定的技术标准（光线、构图、角度、影调、瞬间的抓取、
真实记录） 3、引起人的共鸣（内容形式完美的结合，并突出
画面的主题）
摄影史
第一张永久性的照片 8小时曝光《窗外的风景》1826年
铅锡合金板→感光材料《牵马人》1825年
（1789-1851）
金属板涂银矿物油质和水银蒸汽
经过碘处理过的镀银金属版上的影像非常清晰
1873年达盖尔用了30分钟摄成了具有突破性的照片《工作室一角》是最早的一幅银版照片
公元1839年8月19日→摄影术正式诞生的纪念日
达盖尔摄影术——银版摄影术的技术
塔尔博特氯化银纸晒出负像
并用光线印出正像来的“卡罗式摄影法”（纸版法）
8分钟的曝光时间 1841年申请专利
负片的开创人涂有氯化银、硝酸银的图纸
最大优点：拍摄了一张负片后，就可以经济地印出任何数量的相片《开着的门》
阿切尔 1851年3月
火棉胶湿板时代
19世纪70年代明胶替代→火棉胶干版
胶卷问世
1889年美国天主教修士古德温发明薄膜明胶胶卷
取代：纸底片、玻璃底片奠定了胶卷的基础
美国人乔治·伊斯曼 1877年开始改良
1888年创立伊斯曼柯达公司同年推出了历史上第一款柯达牌照相机轻巧廉价而且方便使用
1889年以硝化纤维为片基的成卷软片
一次可拍100幅最早的胶卷——摄影得以迅速普及
1891年可以由拍摄者本人装卸的胶卷
真正意义上标志摄影感光材料的成熟
第一部相机——35mm相机
（对角线长度35mm，最早应用于电影的拍摄）
1912年奥斯卡巴纳克↓
1913年世界上第一部35mm相机诞生
Ur-Leica 徕卡相机的原型机 36mm*24mm 42mm镜头 1/40秒固定快门
世界上第一台数码相机 Steven J.Sasson-赛尚
1万像素 CCD成像黑白照片一张照片曝光50毫秒
需要23秒记录到磁带上面
1981年索尼
全球第一款硬磁碟记录照片的相机样品
摄影原理
小孔成像（针孔成像）（我国墨子最先提出，《墨经》）→显示出光沿直线传播的性质
（进化）
透镜成像清晰亮焦点处清晰
小孔成像相对模糊暗全部清晰
摄影的分类
按内容：风光、人像、报道摄影
按摄影目的：商业摄影、艺术摄影
按拍摄介质：传统摄影、数码摄影
传统摄影：用传统照相机和胶片进行拍摄，在暗室中进行冲印、放大
加工，处理而获得照片的一种摄影方式，以传统照相机和胶片
作为主要特征。传统摄影系统由拍摄、冲洗、印放三部分组成数码摄影：用数码相机进行拍摄，用计算机进行加工处理，再用打印设备或扩印设备输出的一种新型的摄影方式，以数码相机为主
要特征
传统照相机工作原理：通过光化学作业把景物影像记录下来，靠镜头成像，考胶片记录
数码相机工作原理：光线通过镜头，将景物成像在感光元件。把画面分解成像，并转换成电流信号，处理器将电流信号再转化成数
字信号，储存到储存卡上或直接播放
摄影艺术风格和流派
早期绘画对摄影的影响
例行于二十世纪初摄影领域的一种艺术流派，它产生于十九世纪中叶的英国
绘画与摄影的关系
摄影家在创作上追求绘画的效果，或“诗情画意”的境界。它大致经历了这样三个阶段：仿画阶段、崇尚高雅阶段、画意阶段这一时期的题材多数是宗教色彩。摄影家用构思、设计、摆布、导演、剪辑、拼接等手段来进行创作，追求照片画面的绘画效果。
用多张底片叠合的方法，称此类为“集锦照片”
1857年O·G雷兰德（1813-1875）创作了一幅由30余张底片拼接而成的，具有文艺复兴风格的作品《人生的两条道路》（两种生活方式），标志着绘画主义摄影艺术的成熟
鲁滨逊《消逝》（《芳华欲逝》）由五张底片组合而成的照片，以表现一个少女弥留之际悲怆情景的摄影名作
郎静山中国（世界）著名的画意大师“集锦照片”的代表人物他的作品将“中国绘画艺术理念融入摄影”使集锦照片艺术至于完美“暗房叠放技术“国画的散点透视
由画意摄影→印象派摄影
追求更模糊朦胧迷离的摄影效果
纯粹派摄影（直接派摄影）
核心观念：纯粹的摄影语言，高度的清晰，丰富的影调层次，微妙的光影变化，纯净的黑白影调，细致的纹理表现，精确的形象刻画
使用大底片，崇尚使用最小光圈，以获得最清晰的范围
著名的“F64”小组的诞生
代表人物：斯蒂格利茨、保罗史特兰德、韦斯顿、安塞尔·亚当斯、伊莫金、坎宁安等
抽象派摄影
第一次世界大战后出现的一种摄影艺术流派
该流派的摄影家否定造型艺术是以可审视的艺术形象来反映
生活，表现艺术家审美感受的这一基本特征
宣称要把摄影“从摄影里解放出来”
在拍摄或在后期制作中变换技巧，使被摄物体转变成某种不能辨认为何物的线条、斑点和形状的结合体。
在作品中，被摄体只不过是被艺术家借来随心所欲地产生、表现自身想象和个性“旋律”的音符
超现实主义摄影（有较为严谨的艺术纲领和艺术理论）（其前身为达达派）
创造一种现实和臆想，具体和抽象之间的超现实的“艺术境界”
对现实的一种反叛，挣扎，幻想，逃避等等的精神想象
在作品画面将景物加以堆砌，拼凑，改组，把具体的细部表现和任意的夸张、变形、省略和象征的手法结合在一起
该流派的创始人是英国摄影家丝顿和美国的布留奎尔
美国超现实主义摄影家尤尔斯曼被称为摄影蒙太奇大师
写实主义摄影
是现实主义创作方式在摄影艺术领域中的反映
主题的转移——现实社会和人间生活的关注
艺术特色：客观、真实自然、亲切、随便、不事雕琢、形象生动、而富有生活气息
由于写实摄影作品所具有的巨大的认识作用和非凡的感染力，逐渐在新闻领域中占据了自己的地位
最早的写实主义摄影作品火棉胶纪录片
1853年，英国摄影家菲利普德拉莫特
自然主义摄影
19世纪末彼得·亨利埃默森
《自然主义摄影》口号“回归自然：
提倡“对自然的直接感受“
新现实主义
平凡的题材表现美朴实的摄影手法
强烈的视觉冲击力支配摄影
在二十世纪二十年代出现
达达派，是第一次世界大战时期出现于欧洲的一种文艺思想
因为达达主义艺术家在创作中否定理性和传统文化，宣称艺术与美学无缘，主张弃绘画和所有审美的要求，崇尚虚无，使创作近乎戏谑，因而人们把该艺术流派称之为“达达派”
堪的派摄影
一战后兴起反对绘画主义摄影的一大摄影流派
主张尊重摄影自身特性强调真实自然主张拍摄时不摆布
不干涉对象提倡自然状态下被摄对象的瞬间情态
摄影流派的分类
写实主义摄影、绘画主义摄影、自然主义摄影、纯粹主义摄影、印象主义摄影、新现实主义摄影、达达主义摄影、超现实主义摄影、抽象主义摄影、主观主义摄影
写实主义，堪的派的代表
法国人亨利·卡蒂埃·布列松
决定性瞬间不摆拍徕卡相机（1908-2004）
不闪光不后期与卡帕等创办“马格南图片社”
罗伯特·杜歹诺（1912-1994）
以他所居住的巴黎为创作基地喜欢平民百姓在的日常生活中抓取幽默风趣的瞬间喜欢以儿童为拍摄对象
报道摄影——罗伯特·卡帕
如果你的照片拍的不够好，那是因为离炮火不够近
尤金·史密斯美
《生活》《新闻周刊》的摄影记者
反映社会生活战争生活《乡村医生》《西班牙村庄》《无菌
生活研究》
路易斯·韦克斯·海因 Lewis Wickes Hine
纪实摄影童工惨状美国社会学家
摄影不应当仅仅为了美，而应有一个社会目的。要表现那些应予赞美的东西，也要表现那些应予纠正的东西。
相机分类
一、按取景光路分
同轴：单镜头反光相机（利用同一个镜头进行取景和拍摄，取景准确，基本无视差，根据需要可以随时更换镜头）、机背取
景相机、实时取景相机
旁轴：旁轴相机(体积小，快门声音轻、光线较暗时能快速对焦，与闪光灯任何档都能同步，但是大多不能更换镜头，取
景器与拍摄景物有视差，部分取景框看到的景物，不能纳入画
幅范围)、双镜头反光相机
二、感光介质
胶片/传统/相机
数码相机
通用相机
像素：用来计算数码影像的一种单位；组成图像的最小的单位是像素
分辨率：是指单位面积景象里所含像素的多少
色彩深度：表示数码相机所能够产生的色彩范围
感光度：是指感光元件对光线的敏感程度 ISO
哈苏（瑞典）配套镜头由德国卡尔蔡司生产
单反需要通过压缩格式处理图像，导致压缩后的图像无论是锐度、层次、高光、暗部的过渡、色彩还原不能很好的还原
三、按画幅（感光元件的面积）的分类
胶片：全幅135（35mm）中画幅（6*4.5 5.6*6 6*9 6*12 6*17 6*21等）大画幅（8*10 10*10等）以及特殊画幅
同样的镜头，全画幅比半画幅更加广角
645画幅60*45mm 代表机型哈苏、宾得
全幅24*36mm APS-C画幅23.6*15.8mm 4/3画幅 17.8*14.3mm
全画幅机身不能使用半画幅相机
135（这种胶卷在柯达公司的代号为135）底片24*36mm
120底片6*7cm
大画幅4*5英寸（10*12）cm
PENTAX宾得 OLTMPOS奥林巴斯
三、按用途分
卡片机/手机家用机长焦机专业机（单反以及特殊类型相机(一次成像相机、立体相机、水下相机等)）
前组：控制清晰度
后组：控制影像透视
皮腔是它的焦距
镜头的种类与应用
镜头是照相机最重要的部件
镜头的作用是成像
成像质量的高低是评价镜头的标准
成像质量包括解像力、色彩还原、反差、锐度及校正相差
焦点：当一束平行光以与凸透镜的主轴平行，穿过凸透镜时，在凸透镜的另一侧会被凸透镜汇聚成一点，这一点叫做焦点。
焦距：当对焦至无穷远时，焦点到焦平面的距离
焦距用小写字母f和单位mm来表示
镜头：是指由多片凸透镜、凹透镜、平透镜组成的，能够汇聚光线，使被摄体在感光材料上形成倒立缩小的实像的装置。
镜头的分类
焦距不同：广角镜头、标准镜头、长焦镜头、变焦镜头
用途不同：普通镜头、特殊用途镜头
特殊用途：鱼眼镜头、折返镜头、微距镜头、移轴镜头
焦距是否可调：定焦镜头、变焦镜头
对焦方式：自动对焦镜头、手动对焦镜头
镜头卡口：佳能EF卡口、尼康F卡口、索尼阿尔法卡口、宾得PK卡口、奥林巴斯OM卡口
光轴是否可调：移轴镜头、固定光轴镜头
视场角大小：鱼眼镜头、广角镜头、标准镜头、长焦镜头
裸露程度：体内镜头、体外镜头、独立性固定镜头、可更换镜头
结构：普通镜头、折返镜头
标准镜头：视场角40°-55°之间被称为标准镜头
标准镜头的焦距等于胶片对角线长度
标准镜头畸变为0
标准镜头焦距的大小取决于相机所使用胶片大小，底片越大，产生覆盖标准视场的影像所需要的镜距就越长
35mm胶片 50mm左右是标准镜头
对于给定胶片尺寸，确定其标准镜头的一个方法就是测量画幅对角线尺寸
标准镜头的视场角与人眼相似，拍摄景物的透视关系与人眼睛中观察某一景物相似
邓伟拍摄国家领导人有特殊贡献的人的肖像
变焦比：镜头最大焦距除以最小焦距的比值，同等条件下变焦比越大越便捷，变焦比越小成像质量越高。定焦“变焦比为1”成像质量最高
镜头的焦距决定了该镜头拍摄的被摄体在胶片上所形成影像的大小
广角镜头：短焦镜头，视场角大于60°，在60°-85°之间的镜头特点：视野宽，景深大，容易产生畸变
对于35mm相机而言24-35mm焦距的镜头称为广角镜头16-24,mm焦距的镜头称为超广角镜头（视场角120°左右）6-16mm焦距的镜头称为鱼眼镜头（视场角180°以上的圆形图像）
焦距短视场角大拍摄较广的场景
景深大夸大空间透视容易产生畸变桶形畸变
长焦镜头：又称远射镜头或望远镜头
是镜头的焦距大于感光材料对角线长度，比标准镜头的焦距长的镜头对于35mm相机而言85-135mm焦距段的镜头称之为中焦距镜头（视场角20°左右）135-300mm焦距段的镜头称之为长焦镜头（视场角小于20°）300mm以上的镜头称之为超长焦镜头（视场角小于8°）
1、视场角小拍摄的空间范围小适用于拍摄较远的和不容易接近的被摄体
2、景深小
3、透视效果差、压缩空间纵深距离，、夸大后景
4、能够远离被摄对象
尼康镜头14-24mm 24-70mm 70-200mm f1:2.8 全焦段大三元金圈头
中焦距镜头为什么成为“肖像镜头”
中焦距镜头也成为肖像镜头，中焦距相对于标准镜头的景深更小，有利于突出主题、虚化背景，而且中焦距镜头对空间压缩感不
强烈，同时又能与被摄体保持距离
85mm焦距的镜头又被称为“人像王”
佳能 16-35mm 24-70mm 70-200mm f1：2.8 全焦段红圈头↑大三元↓小三元
17-40mm 24-105mm 70-200mm f1:4 全焦段红圈头
焦距越短视场角就会越大
镜头焦距越长视场角就会越小
定镜距镜头
指焦距固定不变的摄影镜头
优点：
1、定焦镜头的有效口径较大
2、成像质量比同等焦段的变焦镜头高
3、重量较轻
4、价格相对变焦镜头较低
缺点：
1、由于不能变焦，在拍摄过程中常常需要更换镜头或者改变拍摄距离
变焦镜头：
在不更换镜头的情况下能改变焦距的镜头称之为变焦镜头
优点：在拍摄时不需要更换镜头，在拍摄时不需要来回调整拍摄距离
缺点：价格昂贵，与定焦镜头相比体积、重量较大，在任何焦段下其成像质量都不如定焦镜头，变焦镜头的有效光孔通常比定焦镜头小 变焦不最好小于“5”
特殊用途镜头：鱼眼镜头、折返镜头、微距镜头、移轴镜头 鱼眼镜头：是指镜头焦距在16mm 以下的镜头
是一种特殊用途的镜头，视场角可以达到180°，近大远
小的透视关系明显 空间感极强 前景夸张效果明显
畸变极大 给人以强烈的视觉冲击
微距镜头：是一种可以距离被摄物很近对焦并能够获得较大影像倍率
的镜头 缩写MACRO
符号
移轴镜头：又称透视调整镜头，是一种可以通过光学主轴改变透视效果的特殊镜头
缩写 佳能是PC 尼康是TS 多用于建
筑摄影
特点：
1、消除倾斜拍摄所形成的透视关系
2、改变景深的范围，移轴镜头既可以增大景深也可以减小景深
摄影笔记 1.首先我要提出的几种拍摄场景的问题 (1) 突出被摄主体，虚化背景，怎么拍？ (2) 突出细致景物，色调艳丽，背景适中，怎么拍？ (3) 夜景无支架，怎样表达无颤抖和夜色效果 (4) 夜景有支架，怎么拍 (5) 微距特写怎么拍 (6) 全景怎么拍，怎么连接？ (7) 如何拍光束？ 2.拍摄主体是什么？ 从室外的风景照而言，一般有以下两种情况： （1）以人物以中心。绝大多数摄影属于此列。我们到风景点旅游或是到公园闲庭信步，拍照留影主要作为日后的美好回忆，可选择代表性的建筑、花丛、草地、湖水等等背景来衬托主体人物。人物在画面中应占据主要地位，成为视觉中心，若能进一步通过表情、动作等内容生动再现人物的内在气质，那必将使其值得永久珍藏！ （2）以风景为中心，用人物作点缀。多用于表现特别的景致。如拍大佛像，以画面中占了很小比例的人来反衬佛像之大，以表现古代文明之伟大成就；再如杭州太子湾公园，春天草坪养护期间，圈起保护的大片大片嫩绿的草地连绵至远处墨绿的青山，再加上孩子们吹的泡泡随风飘逝，形成绝妙的人造自然景观，在构图中把绿色作为主体，人物点缀其生机，以展现那种人间天堂的美景。 阴阳脸与大黑脸“阴阳脸”是指人像面部受到90度侧光的照射，一半黑，一半白，这种方式的拍摄往往表现强烈的戏剧效果，若作为生活摄影就不太合适。大黑脸是指逆光人像曝光不足的后果。若拍摄人物背影或侧面，倒是可以达到剪影效果。而拍摄正面人像，最好是适当加以补光，比如用闪光灯或是反光板之类的工具加以弥补。初学者往往不注意光线在整体构图中的作用，或者总是习惯性地使用一成不变的某种光线，所以难以提高。先了解光线的基本知识，再动手实践，勇于突破，才能跨越自己。头上长树由于照片的平面造型特点，一不小心，很容易把远处的树枝、电线杆“嫁接”到主体人物上，仿佛从头上长出来一样，使原先可能很好的照片美中不足。其实只要在拍摄的时候，稍加留意变换角度就可以避免。 3.拍摄主体与景深 通俗的说，景深就是照片上图像前后的清晰范围。 景深大小的控制主要决定于三个因素：光圈大小，镜头焦距长短，拍摄距离远近。 光圈与景深的关系（主要） 光圈越大，景深越小，背景越糊 镜头焦距与景深的关系（次要） 焦距越长，景深越小，背景越糊（所以要拍长焦） 拍摄距离与景深的关系
管理基础知识重点归纳（全） 一、管理 ■含义：1.管理是由管理者引导的活动 2.管理是在一定的环境条件下进行的 3.管理是为了实现组织目标 4.管理需要有效地动员和配置资源 5.管理具有基本职能 6.管理是一种社会实践活动 ■管理的特性：1.管理的二重性（自然属性和社会属性）首先是指管理的生产力属性和生产关系属性。管理工作既有科学性又有艺术性。 2.管理具有目标性。 3.管理具有组织性。 4.管理具有创新性。 ■管理的基本职能：计划 组织（组织设计、人员配备、组织运行） 领导 控制 ■管理的类型：按公共领域和非公共领域划分，现代管理分为公共管理和企业管理。 ■管理者的层次分为高层管理者、中层管理者、基础管理者。同时整个组织还包括一层作业人员。 ■按管理人员的领域分为综合管理人员和专业管理人员。 ■管理者的角色：人际角色（代表人角色、领导者角色、联络者角色）、信息角色（信息监视者、信息传播者、发言人）、决策角色（企业家、故障处理者、资源配置者、谈判者）。 ■管理者应具备的技能：技术技能；人际技能；概念技能。 ■管理环境之组织环境的分类：外部环境（一般环境和特殊环境）；内部环境（人力资源、财力资源、物力资源和信息资源和各项管理手段完善与协调的程度） ■外部环境：一般环境（政治、经济、社会文化、技术、自然环境） 特殊环境（产品的用户、竞争对手、供应商、政府机构、社会团体） ■两种程度四种环境状况，美国的邓肯的静态（稳定）—动态（不稳定），简单—复杂得来。 ■SWOT（内外部环境综合分析）：S优势、W劣势、O机会、T威胁。 二、决策 ■决策的本质：1.决策应有明确合理的目标； 2.决策必须有两个或两个以上的备选方案，但只能采取其中一个； 3.必须知道采用每种方案后可能出现的各种后果； 4.最后选取得方案，只能是“令人满意”或“足够好的”，而不可能是最优的。 5.决策的实质是为了谋求企业外部环境、内部条件和经营目标之间的动态平衡而作出的努力。 ■决策的特征：前瞻性；目标性；选择性；可行性；过程性；科学性；风险性。 ■决策的作用：决策时决定组织管理工作成败的关键； 决策时实施各项管理职能的保证。 ■决策的类型：1.按决策的重要程度，可分为战略决策、战术决策和业务决策。 2.按决策的重复程度，可分为程序化决策和非程序化决策。 3.按决策的信息可靠程度，可分为确定型、风险型和不确定型决策。 4.按照参与决策主体不同，可分为个人决策和群体决策。 ■决策的原则：满意原则；系统原则；信息原则；预测原则；比较优选原则；反馈原则；效益原则。 ■决策的制定过程：1.确定决策问题；2.确定目标；3.拟定备选方案；4.分析备选方案；5.选择最优方案。
读《现代新闻摄影》笔记 鉴于从学长学姐那儿了解到的相关信息，即大二下学期的专业课是摄影方面的内容，，我决定看了一些与摄影相关的书，这次写的篇读书笔记就是与摄影有关。 这本《现代新闻摄影》主要是与摄影的理论知识有关。它介绍了数码相机的相关方面，从中，我了解到一些细节知识。 我重点的记录了一些内容： 1.光圈与速度的功能:照相机的镜头内由金属片组成的能够伸缩的光孔叫作 “光圈”。它是摄影曝光的一个控制系统，快门按下，影像的光色穿过光圈感应在影像传感器上，之后经过影像处理器把所感应的光线与色彩转化为数据存储在影像记忆卡中。其影像传感器受光多少，还与光圈开启后的曝光时间长短密切相关，那么，这个时间控制系统是“速度”。 2.在曝光控制和影像的表现方面，相机的功能重大。其中包括一些光影效果、 画面构成、摄影观察、题材表现画面语言表达、文字表述、传播方式等。3.白平衡：AWB 自动调节系统，相机根据环境自动调节。其色温的跨度是 3000----7000k 日光适应拍摄的光线条件是明亮的室外日光下，其色温在5200k左右 多云适应在黎明、傍晚或多云光照条件下拍照，可过滤部分蓝色，使照片画面区域正常。其色温约为6000k 钨丝灯适应在室内的白炽灯下拍照，可过滤部分黄色，是照片色彩趋于正常。其色温约为3200k 荧光灯适应在室内的日光灯下拍照，可过滤部分绿色，使照片色彩趋于正常。其色温约为4000k 闪光灯其色温约为6000k，接近日光色温，可拍出教真实的色彩。 自定义手动调整色温，其色温约在2000—10000k。 4.ISO感光度:感光度调节：在强烈日光条件下使用ISO25或ISO50；白天在户 外，一般晴天或其他比较明亮的光照条件下使用ISO100中速感光度；在白天微弱的光线条件下或室内用ISO200以上的高速感光度。同时，在弱光条件下也可以用ISO100以下的低速感光度拍照，其先决条件有二：一是拍摄
4 辨析专题片和纪录片的异同：相同：1都是取材真实的现实生活，都以真实性、现实感作为创作生命（只内容和拍摄方法）2表现手法，纪实特质，都采用纪实主义拍摄手法 区别：1反应生活方式不同：纪录片以事信人，专题片以理服人 2表现手法不同：纪录片采用新闻镜头属于新闻范畴，专题片表现生活需要，多采用艺术镜头。 3时空处理不同：纪录片采用进行时来再现生活，专题片则可以灵活运用。 4镜头运用方式不同：纪录片采用头牌、隐性拍摄，专题片用艺术表现 5结构形态不同：纪录片一般以时间变化纵向结构，专题片采用空间变化横向结构 6思维方式不同：纪录片思维立足展现生活，专题片则是在展现生活的基础上表达思想 7纪录片的内涵： 1纪录片是非虚构非表演的影视纪实艺术2纪录片是对客观世界进行记录的影视作品 3纪录片是一种意识形态的表达方式。纪录片的本质特征是视听形象纪实性。 8 纪录片的片种属性：（一）表现对象的非虚构性a纪录片艺术的影像本性：再现物象原貌，照相本性，纪录片的本质特征是视听形象纪实性b纪录片艺术的永恒主题：人，以人为主表现对象c纪录片的照相本性与思辨性共存，通过主观意识反应客观现实。（二）内容领域的丰富性a纪录片的选题范围是非常广泛、丰富的，自然的、人与自然的，历史的、人与社会的，人与人的题材，这些都可以纳入纪录片创作者的视野。b我国目前的纪录片题材多集中于社会生活层面，对资源题材。科技题材历史题材等方面涉及较少。C扩宽题材的范围，一方面需要有资金、设备、人员、技术等条件的支持，另一方面也需要纪录片工作者随时将关注的目光投向更广阔的世界。唯有这样，纪录片的发展才会出现一片更广阔的前景。（三）艺术手法的多样性纪录片是多种艺术手段的综合产物（四）语言元素的综合性字幕（说明画面、抒发导演情感，调节影片节奏甚至确定影片风格、激发观众好奇心调动气氛，转场）镜头语言（长镜头是纪实性电视纪录片增强真实感的重要美学手段）画面语言（叙事和表意）、音响语言（也叫同期声）、文学语言（指解说词）、音乐语言 9 纪录片的社会功能：（一）传播知识和舆论导向功能作为一种意识形态的载体，纪录片具有一定的社会功能：反应生活，记录历史，传播知识和舆论引导、审美作用等，也存在社会功利性。（二）记录历史和解释历史的功能它最直接的功能就是记录，真实记录丰富多彩、纷纭复杂的现实生活。由于他真实，所以具有文献性。（三）情感沟通和信息交流功能纪录片在社会现实生活中起到了传播真实的信息，扩宽人们的视野，交流和宣泄人们情感、启迪人的智慧，引导人们去思索的作用。（四）给人以愉悦的功能优秀的纪录片是艺术创造，他真实，因而具有真实美，它万巨额人们熟悉但熟视无睹的情况，因而产生陌生的距离美。 10 纪录片的分类：（我国）（一）纪实型专题节目：指用自然朴实的方法，真实地报道、反应社会生活和人文现象的电视专题节目。（二）创意型节目：指在生活真实的基础上，渗透创作者浓重的主体意识，具有较强的创作意识的电视纪实节目 11纪录片使用电影艺术的母体，在电影艺术的不断发展中陆续分化出故事片、新闻片、动画片等不同片种。电视普及后，纪录片在电视上空前发展，出现了“电视纪录片”。 12外国纪录片的起源和发展 （一）卢米埃尔简单纪实的原始电影 1895年卢米埃尔兄弟发明电影，被称为活动照片。代表着纪录电影的开端。坚持“影片是再现真实生活《工厂大门》《火车进站》 （二）弗拉哈迪（美国）和《北方的纳努克》 （1）纪录片之父是罗伯特.弗拉哈迪。纪录片创始人。《北方的纳努克》是第一步完整意义上的纪录片。（2）《北方的纳努克》是一部有人物、有故事、充满诗情画意的现实生活的纪录片，他是写实传统与技术主义的矛盾产物。弗拉哈迪的创作主题：赞扬现代文明入侵以前的自然美和人性美。弗拉哈迪的重要贡献：坚持非虚构的原则下，积极介入生活、真实性生活场景和作者主观感情的完美结合。利用搬演，某些东西与事实不符。
基础心理学知识复习概要 第一节绪论 第一单元基础心理学的研究对象及内容 一、心理学概述 心理学研究：①动物的心理现象；②儿童的心理现象；③正常成人的心理现象。 心理学是研究心理现象发生、发展及活动规律的科学。 基础心理学是研究正常成人心理现象的心理学基础学科。 基础心理学总结的心理活动规律是：①心理活动最普遍、最一般的规律；②对心理学各分支的研究都具有指导的意义。 二、基础心理学的内容 基础心理学的内容可以分为四个方面： （一）认知；（二）需要和动机；（三）情绪、情感和意志；（四）能力、气质和性格认知，包括感觉、知觉、记忆、思维等心理现象。 需要和动机是推动人从事心理活动的内部动力。 意志是人的思维决策见之于行动的心理过程。 一般把心理现象分为：①心理过程和人格；②知、情、意和个性。 心理现象可分为心理过程和人格。 一、心理是脑的机能 动物心理的发展经历了3个阶段。动物心理的发展经历了感觉、知觉和思维萌芽三个阶段。 人的心理是：①脑的机能；②客观现实的反映。 人的心理是脑的机能得到了：①心理发生和发展过程的科学事实的证明；②生理科学研究资料的证明； ③临床事实的证明；④人们生活经验的证明。 二、心理是客观现实的反映 客观现实是心理的源泉和内容；心理是大脑活动的结果，却不是大脑活动的产物。 心理反映的特点有能动性和主观性。心理反映不是镜子式的反映，而是能动的反映。 心理反映的形式可以是：①事物的形象；②概念；③体验；④活动。 由于人的心理和行为之间的关系使得我们可以通过人的行为客观地研究他的心理。 心理和人的行为之间的关系表现为：①心理支配人的行为；②心理通过行为表现出来。但心理和行为不能划等号，不能说“心理就是行为”，“行为就是心理”。 心理学是自然科学和社会科学相结合的中间科学或边缘科学。下列说法是不正确的：①心理学是自然科学；②心理学是社会科学；③心理学既不是自然科学也不是社会科学。 第三单元心理学发展简史 一、科学心理学的建立 1879年冯特在德国莱比锡大学建立了世界上第一个心理学实验室，标志着科学心理学的诞生。 德国艾宾浩斯：“心理有一个长的过去，但只有一个短的历史。” 古希腊的希波克拉底把人分为四种类型：胆汁质，多血质，粘液质，抑郁质。 罗马盖伦提出气质这个概念； 19世纪中叶，心理学成为实证科学，成为一门独立的学科。 德国韦伯，1840年发现了差别感觉阈限的定律，即韦伯定律。 德国费希纳于1860年开创了心理物理学的新领域； 科学心理学的创始人是冯特。 冯特用内省法研究感觉、知觉、注意、联想等心理现象，提出了统觉学说和情感三维说，还主张用民族心理学的方法研究高级心理现象。
2020年教师招聘考试教育综合基础知识复 习笔记（超强） 教育基础知识与基本原理 教育与教育学 教育一词最早出现在<孟子.尽心上> 英国斯宾赛把课程用于教育科学的专门术语 教育学是研究教育现象和教育问题，提示教育规律的一门科学▲简答：数学教育中应该进行德育吗？ （1）教书育人 （2）落实基础知识和基本技能的同时要渗透思想品德教育 广义的教育：凡是有目的地增进人的知识技能、影响人的思想品德等素质发展的活动就是教育 狭义的教育：学校的教育，是教育者根据社会发展的要求，在特定的教育场所，有目的、有计划、有组织地对受教育者的身心施加影响，以使他们的身心朝着社会期望的方向发展的过程 构成要素：教育者、受教育者、教育措施（（或称教育影响），教育内容和手段） 教育内容是教育者对受教育者施教的载体，有教科书、教学参考书、电视影像、报刊、广播； 教育手段包括教育方法，受教育者的学习方式以及物质器具 教育者是教育活动中的主导因素 受教育者是学习的主体，
三要素的关系：在三要素中，教育者与受教育者的关系是学校教育过程中最主要的关系和矛盾 教育的起源说 生物起源说：利托尔诺，把动物的本能等同于教育，否认了教育的社会性 心理起源说：孟禄，把教育看成简单的模仿，没有认识到教育的目的性 劳动起源说：在马克思主义历史唯物论的指导下形成的，认为教育起源于人类社会的生产劳动实践之中 教育的发展阶段 原始社会教育： （1）没有阶级性 （2）传递生产经验 （3）在生产生活实践中进行 古代教育：包括奴隶社会教育和封建社会教育 汉武帝：罢黜百家，独尊儒家 宋代以后，四书五经成为学校教育的基本教材 四书：《论语》、《大学》、《中庸》、《孟子》 五经：诗、书、礼、易、春秋 其特点有 （1）鲜明的阶级性
摄影基础知识学习笔记之光与色：光与色 1.光源色：不同的光源有不同的颜色。如果用三棱镜将白光进行分解，就能分解出红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种在不同色光的照明下，会产生不同的色彩效果。例如，同一个白色的物体，在白光的照明下，显示出的物体固有色即白色物体变成了绿色；在红光照明下，白色物体变成了红色…… 2.物体的固有色：物体本身的颜色只有在柔和的白光照明下，才能准确地显示出来。例如，白光照射到黄色物体上所色光的波长，所以，看上去是黄色；白光照射到红色物体上反射的光波长相当于红色光的波长，看上去呈红色…… 3.光的三原色：三原色光是指光谱中的红、绿、蓝三种色光，而不是绘画中的红、黄、蓝三种原色。红、绿、蓝三光，光的三原色以不同的比例进行混合，可获得不同的复色光。 红、绿、蓝光的混合 4.光的三补色：两种色光相加，如果能获得白光，那么，这两种色光互为补光。如： 红光+青光=白光 绿光+品红光=白光 蓝光+黄光=白光 也可以说，从白光（由三原色光等量相加的光）中减去任何一种原色光，余下的色光即为被减去的色光的补光。如：白光-绿光=品红光（红光+蓝光） 白光-红光=青光（绿光+蓝光） 白光-蓝光=黄光（红光+绿光） 因此，品红、青色、黄色又称减色法中的三原色。彩色胶片、彩色印刷的染料和油墨就是以此为基础的。 5.色彩三要素：色别、明度和纯度是色彩的三要素，是色彩识别和分类的基本依据。 （1）色别：色别是指彩色给人们视觉上某种特定的感受，色别与光谱成分（波长）有关。一般把色彩分为红、橙、 色别。 （2）明度：色彩的明度，是指物体表面对色光的反射程度。反射的色光越多，物体表面的色彩越明亮，明度越高。决于照明光源的亮度和物体的固有色。例如，当照明光源发射出的光不是纯白光，而含有蓝色成分，照射到白色的物面呈现出一种蓝色调。在相同的照明下，不同的色别明度不同。假定白色的明度为100，黑色的明度为 0，各种色 白色 100黄色 78.9橙色 69.85绿色30.33红色 4.93
化妆基础笔记集团标准化办公室：[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]
基础班 第一节化妆 一、化妆的定义：利用特殊的工具及手法使人发生目的性的改变。 二、化妆的分类： 1、生活美容妆：生活日妆，生活晚妆，生活新娘妆 2、摄影化妆：个人写真，影楼，平面广告、杂志（静态） 3、电视类化妆：播音员，广告妆，MV，大型综合类，不同栏目的主持人（动态） 4、表演展示类化妆：T台妆，发布会，车展，专业大赛 5、舞台妆：歌剧，音乐剧，话剧，舞剧，戏曲 6、影视妆：绘画化妆，毛发化妆，塑形化妆，整形化妆，气氛效果 7、饰物的佩戴法 三、面部的专业术语 1、额：从眉毛到发际线的位置 2、眉毛：眼眶上缘两条呈弧形的短毛 3、眉心：两眉毛之间的位置 4、眼睑：分上眼睑，下眼睑。环绕在眼睛周围的皮肤组织，且边缘长有睫毛。 5、眼角：分内眼角，外眼角。从内眼角到外眼角形成了眼裂。 6、眼眶：眼皮外缘所构成的框。 7、鼻梁：鼻子隆起的位置。（鼻根鼻孔鼻尖鼻底线鼻翼鼻唇沟） 8、腮：脸的两侧，眼睛到下颌。 9、颌：分上颌，下颌。上颌：鼻底线到颌角。下颌：两颌角之间经过下巴。上下颌形成颌角。 10、嘴：上唇、下唇。上唇：最凸起的两点是唇峰，两唇峰之间最低点是唇谷，两边为唇角，两唇角之间形成唇裂。最凸起的部分是唇结节。下唇：最凸起的唇珠。 11、颏：脸的最下部，颏的最凸起的部分为颏结节。
第二节面部的五官比例 1、脸部的五官比例：一般分为三庭五眼，三庭为长度，五眼为宽度。 2、三庭：上庭，中庭，下庭，上庭：眉毛到发际线的位置。中庭：眉底线到鼻 底线的位置。下庭：鼻底线到下颏。 3、五眼：两内眼角之间与两眼，及两侧外眼角到发际线的位置构成五眼。 4、现在国际上流行三庭三眼。 5、面部的型：分外轮廓，内轮廓。外轮廓：两眉峰垂直线往下以外到发际线的 位置。内轮廓：两眉峰垂直线往下以内的位置。 第三节化妆品的认识及使用 1、粉底的构成：水，粉，油，色料 2、粉底的作用：遮瑕，统一皮肤色调，体现皮肤的健康状态，改善皮肤质地， 保护皮肤，增加面部立体感。 3、粉底的分类：从范围上可以分为局部和大面积。局部：调理液、珠光粉 底、遮瑕膏。调理液：用于调理皮肤的颜色，大地之前。膏状、霜状的粉底可不用。珠光粉底：较普通的粉底增加了云母，用于提亮。遮瑕膏：粉状，打底后使用。大面积：液态、固态、霜状。液态粉底:水多，油少，粉少。遮瑕弱，易脱妆，适合皮肤好的，适用于图片妆，广告妆，日妆。其优点是清透、自然。膏状粉底：谁少，油多，粉多，遮瑕强。操作不当易堵塞毛孔，适合于皮肤不好，瑕疵多，适用于影楼化妆，舞台妆。不适合皱纹多的人。膏状：介于液态粉底与膏状粉底两者之间。 4、粉底的色调：亚洲人—米色黄种人—米白色偏粉—室内上班人员， 或者新娘妆 深咖色—暗颜色浅咖色—男妆小麦色—适合时尚妆 5粉底的打法： 打法：印按法，点拍法，平涂法，摁→拉法 顺序：由上至下，由里到外。 6、粉底的选择：细腻，融合力好，附着力好；颜色接近皮肤，如果没有可以有多色调出需要的颜色；专业产品，颜色齐全。 7、注意事项：衔接自然，不能有明显的界限；均匀。 8、调理液的颜色及使用：紫色—黄皮肤绿色—红血丝米黄+肉橘—黑眼圈米色—白皮肤肉粉可做腮红，肉粉可以提亮。 第四节
第一章班级 一、班级的概念 班级是一个复杂的小社会体系，是学校行政体系中最基本的行政组织。班级是开展教学活动的基本单位，是学生从事集体活动、结交好友的场所。因此，它具有满足学生的需求、促进学生的发展、矫正学生的行为等功能。 二、班级组织的发展 最早使用“班级”一词的是文艺复兴时期的教育家伊拉莫斯，借用古代罗马教育家昆体良在《关于学生的制度论》中的“班级”一词，描述了伦敦保罗大教堂的学校情形：学生呈阶梯状围坐在圆形教室了学习。 最早从理论上设计班级组织的是捷克教育家夸美纽斯，在《大教学论》一书中提出班级授课制的设想。学生按照年龄划分不同的班级，每个班级配置合适的教科书和专门的教学方法。 19世纪初，英国出现“导生制”，根据儿童的年龄和发展水平划分等级，对进度相同的儿童系统性地开设科目，编制班级，实施同步教学，配备导生，他们在教师的指导下对低年级的学生进行教学和管理。 在中国，严格意义上的班级授课制产生于19世纪末，于1862年京师同文馆中采用。 （一）班级授课制的主要优点 1.有利于经济有效地、大面积地培养人才。 2.有利于发挥教师的主导作用。 3.有利于发挥班集体的教育作用。 （二）班级授课制的主要缺点 1.教学活动多由教师直接做主，学生的主体地位或独立性受到一定的限制 2.重视预设内容的教学，课堂教学的开放性、生成性、创造性不够。 3.强调统一、难以照顾学生的个别差异。 解决方法：将群体教学和分层教学、个别指导相结合，将课堂教学与课外活动、社会实践相结合等。“小班化”教改实验正在一些地方实施。 三、班级管理 （一）概念：班级管理是教师根据一定的目的要求，采用一定的手段措施，带领班级学生，对班级中各种资源进行计划、组织、协调、控制，以实现教育目标的组织活动过程。 （二）班级管理的功能（作用） 1.有助于实现教学目标，提高学习效率。 2.有助于维持班级秩序，形成良好的班风。 共同建立良好的班级秩序和健康的班风是班级管理的基本功能。 3.有助于锻炼学生能力，学会自治自理。 （三）班级管理目标——形成一个“班级共同体”
一、基础一 1、测光 画面反差不是很大，受光反差不大——评价测光 背光照片。光线反差极大，停电点燃一根蜡烛——局部测光、点测光 局部测光、点测光的精确度 中庸的测光方式——中央重点，主题和环境存在不大的反差 2、白平衡 固有色的还原 条件色的还原 自动白平衡 色温——光线的颜色，光线的颜色越冷越偏蓝，色温越高，光线的颜色越偏暖越低，色温越低。 阳光的色温——5200到5500 闪光灯——5500 阴影——7000 阴天——6300 阴天光线偏蓝 钨丝灯——3200 以5000多为界，高于5000多，就偏蓝，低于，就偏暖 3、自动对焦测距 连续对焦——运动的物体，跟拍。 三四岁的小孩，无法预知其动静 4、ISO——相对感光度感光度越低，较多的光线 天气晴朗的室外 100——400 阴天到傍晚 400——1600 黑暗的室内到夜间 1600——6400 只要光线允许，光线够强，使用最低的ISO，让更多的光线进来。 抖了糊了 闪光补偿控制相机的闪光灯 自动闪光灯系统。非常暗的室外，估计错误，多补光，使用闪光补偿，设置低一点的值。负补偿。 内置闪光灯有效距离 4米多一点
5、测光——调节光圈快门获得正确曝光 专业标尺显示游离的光标内置测光表。 使得游离的光标在正中间，一般情况下可以获得准备曝光。 尼康 LV 及时显示 lock 游离的光标受到大致的位置 6、入门级照相机 只有一个拨盘通过屏幕菜单控制 中端左边键有两项功能 二、基础四快门光圈与各种曝光模式 1、视觉的产生 眼球凸透镜瞳孔视网膜（传感器） 猫眼高感光度 2、曝光 光圈、快门、感光媒体的感光度 快门速度-曝光时间 糊了与快门的关系 准备的曝光——亮度无异 快门控制着进光时间曝光量画面的效果 快门速度高的时候，高速运动的瞬间被凝结了 快门速度低的时候，一个运动的过程被记录下来了 高速快门捕捉瞬间低速快门记录运动的轨迹 慢速快门相机相对静止三脚架动静结合 慢速快门拍摄水流 低速快门拍摄静止的物体比较抽象的效果 3、数值越小光圈开口越大 光圈与景深 景深——景物纵向上清晰的深度 小景深照片，前景清晰背景模糊——大光圈，虚实对比很强烈的照片合影小光圈大家都清晰焦点是群体 快门与光圈的成级变化 T：1/2 1/4 1/8 1/15 1/30 1/60 1/125 1/250…… F：1、1.4、2、2.8、4、5.6、8、11、16、22…… 1.4相比于1 进光量减少了一倍 A或Av 光圈优先光圈先决
中公教师资格证考试教育综合知识整理笔记
第一节教育的产生与发展 1、“教育”一词最早出现于《孟子.尽心上》。 2、教育的概念：教育是一种培养人的社会活动，产生于人类的生产劳动，是传承社会文化、传递生产经验和社会生活经验的基本途径。 广义教育：社会教育、学校教育、家庭教育； 狭义教育：学校教育，是教育者根据一定的社会要求，有目的、有计划、有组织地经过学校教育的工作，对受教育者的身心施加影响，促使她们朝着期望方向变化的活动。学校教育由专职人员和专门教育机构承担。 3、教育的构成要素：教育者、受教育者、教育影响。 学校教师是教育者的主体，是最直接的教育者，在教育活动中起主导作用。 教育影响：教育内容、教育措施。 4、教育的本质属性：教育是一种有目的地培养人的社会活动，这是教育区别于其它事物现象的根本特征，是教育的质的规定性。 5、教育的社会属性：1、永恒性、2、历史性、3、相对独立性：教育具有继承性；教育要受其它社会意识形态的影响；教育与社会政治经济发展不平衡。 四、教育的起源与发展 （一）1、神话起源说；2、生物起源说：利托尔诺、桑代克、沛西能；3、心里起源说：代表人物孟禄；4、劳动起源说：米丁斯基、凯洛夫。 (二)教育的发展历程 1、原始社会的教育； 2、古代社会的教育； 3、近现代教育 第二节教育学的产生与发展 1、教育学的研究对象及任务
研究对象：教育现象（教育社会现象和教育认识现象）、教育问题（推动教育学发展的内在动力）。 研究任务：阐明教育的基础知识和基本理论，揭示教育的基本规律，未教育理论工作者和实践者提供理论支撑，为培养符合社会需要的人才服务。 2、教育学的发展 萌芽阶段： 《学记》是中国古代、世界古代最早的一篇专门论述教育、教学问题的论著。 苏格拉底：苏格拉底以其雄辩和与青年智者的问答法著名，这种教学方法又称“产婆术”。1.苏格拉底讽刺；2.定义；3.助产术。 柏拉图：柏拉图的教育思想集中体现在她的代表作《理想国》中。“寓学习于游戏”的最早提倡者。 亚里士多德：《政治学》；首次提出了“教育遵循自然”的原则，注意到了儿童心理发展的自然特点；秉承柏拉图的理性说。 昆体良：古代西方最早的教育学理论著作《雄辩术原理》（《论演说家的教育》《论演说家的培养》） 教育学的创立阶段： 1、培根：英国；首次把教育学作为一门独立学科提了出来。 2、夸美纽斯：“教育学之父”；1632《大教学论》是教育学形成一门独立学科的标志；“泛智教育”；“太阳底下最光辉的职业”。 3、卢梭：自然教育和儿童本位的教育观 4、康德：首次把教育学作为一门课程在大学里讲授。 5、佩斯泰洛奇：最早提出“教育心理学化”的主张。 6、洛克：提出“白板说”。 7、赫尔巴特：《普通教育学》的出版标志着规范教育学的建立。被誉为“现代教育学之父”。 主要观点：
摄影入门讲座笔记摘要 1.器材使用 a)站位： 两脚前后45度，支撑臂靠近身体，留出一只眼睛（建议左眼）观察整体动向（比如在拍摄足球运动中，右眼盯住长焦镜的图像，左眼观察传球的动向）；善于使用现场的物体作为支撑架。 b)术语解释与应用 i.Iso，曝光度，iso越高，曝光率越高，适合高速运动和黑暗条件下的拍摄，同时噪 点也越多；相反，iso越低，图像颗粒越细腻，色彩越逼真，可以放大较高倍数而不失真。 ii.Aps-c：数码相机的焦距补正系数，cannon 1.6，nikkon1.5，olympus2 iii.景深：以对焦点位中心能够清晰成像的区域。景深与光圈大小成反比、与焦距成反比、与距离成正比 iv.半快门（快门按到一半会卡一下的那个状态）：曝光的实际开始时间从半快门开始算起、半快门阶段保持曝光补偿、定焦等参数不变；把握抓拍与半快门的权衡，长按半快门可以增加抓拍的曝光时间，但是会牺牲对于曝光补偿和定焦的修正程度。 v.快门优先vs光圈优先；前者能够在短时间连续拍摄，适合拍运动中的物体；后者曝光时间较长，画面色彩好，适合拍较静止的物体 c)常见的问题与解决 i.画面虚：成因，跑焦、抖动。应对： 跑焦，在纯色背景下对焦，要对准有清晰线条和色彩分界线的地方（比如人的五官、色彩变化的边界），然后用半快门转移；延长曝光时间或者增加进光量；收缩光圈。 抖动，增加iso，用支架，增加进光量 ii.主体不突出：靠近主体，注意选择陪体（简洁、少量、得体） iii.画面过暗：增加曝光补偿（开阔地形闪光灯的效果会削弱） 2.场景摄影技巧 a)会议摄影： 需要拍摄全景照、发言照以及穿插的重要内容或典礼仪式 i.全景照的注意事项： 1)四平八稳，画面不要倾斜； 2)中心突出（摄影事件、出席人员）； 3)主要内容要形成封闭图形（即尽量拍全会场正面，比如说百年纪念讲堂的 舞台边框）； 4)宁可让主席台过度曝光也要排出条幅内容（需要手动正向修正曝光补偿）； ii.发言照的注意事项： 1)跟开口音（或者发言人停顿的瞬间），否则容易出现奇怪的表情； 2)要在发言人抬头的时候拍； 3)发言人身高与讲台不协调的时候，或者纵向改变俯仰角，或者横向变化拍 摄角度（注意麦克风不要挡在脸前） iii.穿插活动： 1)快门优先，曝光时间过长容易拉出“鬼影”； 2)授奖仪式要注意抓拍向台下示意的瞬间，特别注意要选好角度，不要让证
第一部分教育学基础 第一章教育及教育学 第一节、教育概述（P3）※ 一、教育的概念 1、广义泛指凡是能够增长人的知识和技能，影响人的思想品德，提高人的认识能力，增强人的体质，完善人的个性的一切活动。 2、狭义即学校教育，是教育者根据社会发展的要求，在特定的教育场所，有目的、有计划、有组织的对受教育者的身心施加影响，以使他们的身心朝着社会期望的方向发展的过程。（组织性、计划性、目的性，专业的师资和场地，系统的教育及教学组织的规范） 3、更狭义思想品德教育活动（德育） 二、教育的要素（P3-P4）※ 构成教育活动的基本要素：教育者受教育者教育影响 1、教育者是教育实践活动的主体。 教育者的基本特征：主体性目的性社会性 2、受教育者是教育的对象，是学习的主体具有受教性（受教性是人的身心发展和动物的省心发展的本质区别）。 3、教育影响是置于教育者和受教育者之间的一切“中介”的总和。它包括作用于受教育者的影响以及运用这种影响的活动方式和方法。 4、教育要素之间的关系教育三个要素之间既相互独立，又相互制约，共同构成一个完整的实践活动系统，缺一不可。教育者按一定的目的和要求来改变受教育者，教育者及受教育者之间相互作用；教育者和受教育者之间的作用及联系是以一定的教育影响为中介的；三者之间相互联系和作用的结果使受教育者发生合乎目的的变化。 三、教育的形态 含义：由教育三要素所构成的教育系统在不同时空背景下的变化形式，也是“教育”理念的历史实现。 （一）根据教育系统自身形式化的程度：非制度化的教育及制度化的教育。 非制度化教育：没能形成相对独立的教育形式的教育——生产及生活高度一体化（人类学校教育以前的教育。 制度化教育：由专门的教育人员、机构及其运行制度所构成的教育形态——人类教育的高级形态，促进人类教育文明的发展。 （二）从教育系统所赖以运行的空间特性来看：家庭教育、学校教育、社会教育。 家庭教育：以家庭为单位进行的教育活动。 学校教育：根据一定的社会要求，按照一定的目的，选择适当的内容，利用集中的时间，有计划、系统地向学生进行各种科学文化知识的教育。 社会教育：在广泛的社会生活和生产过程中所进行的教育活动。 特点：开放性、群众性、多样性、补偿性、融合性
诗歌主题： 大类别：1.男人在外面流浪 ①送别诗：朋友间的友情，对家乡的怀念，借此说官运不通 ②山水诗：纵情山水，对大自然的讴歌，借此说对官场的厌倦 ③田园诗：田园中的安逸，劳动的乐趣，归隐思想 2.男人在外面打仗 ①边塞诗：边塞的风光，将士的勇敢，战争的惨烈 ②战争诗：（基本同上），对战争的反思 3.男人没事干（想象） ①怀古诗：借古讽今，吊古伤怀，抒发历史的沧桑感 ②说理诗：说明一个道理（说理诗只存在于宋代及以后） ③抒情诗一（借景）：借助一个景色抒发情感 ④抒情诗二（借事）：借助一个事件说明一个观点或态度 ⑤抒情诗三（借物）：借助一个景物抒发一种情感或者人生观 ⑥抒情诗四（借人）：借助一个人物抒发自己的情感 4.女人在家里惆怅 ①思夫：思念远行在外的丈夫 ②闺怨：对爱情婚姻不如意的怨恨和伤感 诗歌风格： 风格分类：1.最粗线条 ①雄浑阔达（辛弃疾、黄庭坚）、豪放旷达（苏轼）、沉郁顿挫（杜甫）：雄浑豪放、景色壮阔、感情沉厚…… ②慷慨悲壮（陆游、岳飞）：悲壮、沉重…… 2.粗线条 ①平实质朴（陶渊明、白居易、元稹）：明白畅晓、多用口语 3.细线条 ①清新雅致（王维、前期李清照）：清新自然 ②含蓄隽永（柳永、秦观、温庭筠）：委婉含蓄 ③绚丽/浪漫飘逸（李白）：华美绚丽、多姿多彩 4.最细线条 ①缠绵哀婉（李商隐、李清照）：笔调婉约、凄美 常用特殊含义词汇： 冰雪————品行高洁 月亮————思乡 柳树————谐音"留"，留恋，送别，伤怀 蒲—————分手之处 芭蕉————凄苦 梧桐————孤独 梅花————人品高洁（这个概念在唐以后）、春天的含义 菊花————孤傲 松柏————坚贞 羌笛————西北的荒凉，边塞思乡之情 春—————与爱情、青春有关 春水————愁绪
简单后期摄影课（李涛老师）听课笔记（完整） 字数4831 阅读9911 评论4 喜欢78 在第三遍看李涛老师的简单摄影课程后，详细做了笔记与感悟，受益匪浅。 第一课：摄影后期的概述 1、站酷——一个设计师专区。 2、发现（观察力）·联系（想象力）·重组（创造力）——重要的学习方法。 3、扎达土林——西藏美地，可以加入旅行计划。 4、通过练习，达到简单处理到风格化处理，使照片脱颖而出。 5、艺道——一种艺术学习思路——要做到：至于道，据于德，依于仁，游于艺。即：长时间执着于一件事，就能做到心游于艺，道不远人。 第二课：艺术通感 1、实现艺术通感，需要美学心理学哲学体系支撑。所有的艺术门类是通的。摄影与绘画、音乐、哲学等等全部都是相通的。 2、拍摄是谱曲，后期是演奏——安塞尔·亚当斯 3、Begin again——歌曲改变人生（电影）（谱曲和演奏，告诉我通过训练才能发现美好的事物） 4、我们不只是用相机拍照，我们带到摄影中去的是所有我们读过的书、看过的电影、听过的音乐、走过的路、爱过的人——安塞尔亚当斯。（经历和眼界，决定片子的状态，才会有情感、才能打动人、有味道。） 5、树立美学观念，拍好照片，做出好效果，多去实践上面亚当斯的话。 第三课：学习方法 1、取法乎上（唐太宗《帝范》有个好的参照物，只能学一般、《孙子兵法》用上策只有中等效果），寻师经典（要学这个领域最牛的人，找一个很高的标杆去学） 2、务先大体，鉴必穷源（《文心雕龙》）（找东西一定要找到根源，要有大体观，先找大框架，然后在这个框架里追根问底） 3、诚心正意，自证良知（端正学习态度，不要分神，只干一件事，亲自实践和证实） 4、王阳明理论——实践精神。
1. 阳光16法则 口诀：艳阳十六阴天八；多云十一日暮四；阴云压顶五点六；雨天落雪同日暮具体步骤 第一步：把快门设为感光度的数字，比如ISO 50就设快门为1/60 , ISO 100就设为1/125 左右，总之让快门速度尽可能接近感光度。 第二步：如果天气晴朗就把光圈设为f16，如果稍有一点阴就把光圈设为f11，如果天 阴就把光圈设为f8，如果天气非常阴沉就把光圈设为f5.6 2. 感光度（ISO）数值设定 ISO设置通常不能超过400,画质一般都不错。光线较好的情况下100就可以，在光线暗或者黄昏拍人，ISO设置200、300，但不能超过400，否则会导致画面粗糙.ISO800 已经是600D的极限值，切记！ 3. 特写、微距拍摄技巧 在拍摄特写或者是微距时，诸如花草、虫鸟之类时，在不善于使用全手动档时可以将相机调节到Av档 光圈最好在f5.6或以下，焦距最好50以上，尽量在1m以内拍摄，使背景虚化。如果光线好的话，感光度ISO100;光线比较弱的情况下，ISO最好400以内。通常用侧逆光来拍摄。 拍摄昆虫，使用TV档并适当增加快门速度（1 /250）和ISO值；昆虫占画面比例比较大可适当降低曝光，反之亦然。 6.测光模式 评价测光，通常用于光线比较平均的时候如阴天 中央重点测光可用于光线复杂的情况 点测光也可用于光线复杂的情况，■明暗对比更强烈，对焦点对在哪里就曝哪里，可用于特写但不适用大型场景拍摄。这种测光模式大多应用于拍摄者希望将拍摄主体充分表现的情况下使用。 局部测光模式非常适合各种画面被拍摄主体在画面中心位置或环境光线反差不大的风景照片的拍摄时使用 8.户外照片人物镜头冲光和黑脸现象 避免冲光：调整镜头位置，利用正面光和侧面光进行拍摄避免逆光造成黑脸：闪光灯补光（强制闪光灯） 闪光灯使用技巧：闪光灯直接补光（注：闪光灯并非只能在夜晚使用，可阴天、晴天补 光）;闪光灯反射补光（通过调整闪光灯位置，将光线打到主体人物脸部） 9. 安全快门速度的设定
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公共营养师基础知识知识点整理 一、公共营养师职业道德 1.道德是内在的、非强制性的特殊行为规范。 2.职业道德的特点：行业性，连续性，实用性及规范性，社会性和时代性。 3.社会主义职业道德的基本规范：爱岗敬业、诚实守信、办事公道、服务群众、奉献社会。 4.社会主义职业道德确立了以为人民服务为核心，以集体主义为原则，以爱祖国、爱人民、爱 劳动、爱科学、爱社会主义为基本要求，以爱岗敬业、诚实守信、办事公道、服务群众、奉献社会为主要规范和内容，以社会主义荣辱观为基本行为准则。 5.公共营养师职业守则：（1）遵纪守法，诚实守信，团结协作；（2）忠于职守，爱岗敬业， 钻研业务；（3）认真负责，服务于民，平等待人；（4）科学求实，精益求精，开拓创新。 注：职业守则没有对职业目标进行要求 6.职业的本质是承担特定的社会责任；职业的目的是获取报酬。 二、医学基础 1.细胞的基本活动现象是新陈代谢和兴奋性。 2.人体四大基本组织：上皮组织、结缔组织、肌组织、神经组织。 3.人体九大系统：运动、循环、呼吸、消化、泌尿、生殖、神经、内分泌、感觉器官。 4.两次生长发育高峰：婴儿期和青春期。 5.孕期生理性贫血：是指孕期血浆容积和红细胞增加程度不一致，导致血红蛋白浓度、红细胞 比容和红细胞计数均下降，形成血液的相对稀释的现象。 6.孕早期和孕末期≤110g/L，孕中期≤105g/L。 7.孕期体重增加孕前体重超过标准体重120%，孕期体重增加7~8kg为宜；孕前体重正常，不计 划哺乳，孕期增重10kg为宜；孕前体重正常，计划哺乳，孕期增重12kg为宜；青春期怀孕或体重低于标准体重10%，孕期增重14~15kg；双胎妊娠女性，孕期体重增加目标18kg。 8.初乳是指分娩后5天内分泌的乳汁，含有多种抗体。哺乳前6个月平均每天泌乳量为750ml。 9.前半岁体重kg=出生体重＋月龄×0.6 10.后半岁体重kg=出生体重＋3.6＋（月龄-6）×0.5 11.2岁后体重kg=年龄×2＋8（出生体重约为3.2kg） 12.新生儿身长50cm 13.1岁时75cm 14.2岁后身长cm=年龄×7＋75 15.20颗乳牙出齐不应迟于2.5岁。6岁左右开始萌出恒牙。 16.孕妇的生理特点：（1）内分泌改变雌孕激素、甲状腺素、胰岛素。（2）消化功能改变胃 排空延迟、早孕反应、营养素吸收量增加。（3）血液容积及血液成分改变孕期生理性贫血。（4）肾功能改变有效肾血浆流量及肾小球率过滤增加，妊娠尿糖。（5）孕期体重增加。 17.老年人的生理特点：⑴代谢功能降低合成代谢降低，分解代谢增高，老年人的基础代谢降低 15%~20%。⑵消化系统功能减退⑶体成分改变瘦体组织减少而脂肪组织增加，A肌肉萎缩。B. 身体水分减少。C.骨矿物质减少，骨质疏松。⑷器官功能改变 A.肝肾功能降低B.胰腺分泌功能下降。C.免疫功能下降。D.心血管疾病发生率升高。 三、营养学基础 1.五大类营养素：蛋白质、脂类、碳水化合物、矿物质、维生素。 2.体温每升高1℃，基础代谢率约增加13%。 3.膳食营养素参考摄入量（DRIs）包括四项内容：平均需要量（EAR）、推荐摄入量（RNI）、 适宜摄入量（AI）、可耐受最高摄入量（UL）。RNI=EAR＋2SD 4.营养素的功能：提供能量、促进生长与组织修复、调节生理功能。 5.1kcal=4.184kJ 1kJ=0.239kcal 6.1kcal指1kg纯水的温度由15℃上升到16℃所需要的能量。 7.食物的热价：亦称能量系数，指每克产能营养素在体内氧化所产生的能量值。1g碳水化合物
555201916020721龙恒旭 摄影课笔记 考勤互动+期中作业考核+期末考试（期末作业拍一组专题作品，并有封面的上交，还要设计排版，报名，日期，说明，底色，线条，标题） 照相机利用光的直线传播性质与反射规律，以光子为载体，把被摄物·经尽头传递给感光物，最终可视。 旁袖相机直射，单反相机为折射。 小孔成像图片： 放大机的镜头前放底片，木板上放相纸，且放大机的镜头是用来控制光的聚焦程度的。 银是不太稳定的化学物质，它极其感光，且易氧化 阿尔哈赞研究的是黑盒子并记录了小孔成像的变化。
卡尔法诺首次使用凸透镜，从而取代了小孔。 波尔塔成功将理论运用在了黑盒子里 底片发黑或者发白是曝光没有控制好，欠曝（发黑，由于光圈过小或者快门过快）或者过曝（发白，光圈过大或者快门过慢）。既有剥光原因，也有显影原因。 镜间快门由一系列薄钢叶片组成，放置在镜头的单元之间。快门释放按钮触发一根弹簧使叶片在曝光期间开启，然后闭合。这种类型的快门又叫做叶片快门。 放大机波光时间不长会发黑，波光时间过长会发白。 焦影像会不会模糊？放大机需不需要调焦？ 放大镜头的焦距长短应该与底片的尺寸配合，放大镜头焦距的长度应和底片对角线长度大致相同，即底片尺寸大时，要用长焦放大镜头，底片小时则应换用短焦放大镜头。 放大机的光是一直亮着的吗？ 是 放大机的高低能影响照片的大小吗？ 能 影响放大机曝光的因素有哪些？ 光源强度，底片密度，放大倍率的大小，放大纸的感光速度，光圈的大小等 影响显影的因素有：显影时间、显影温度、搅动的影响、显影液
活度的影响。 相片反白原因：相片曝光过度，底片显影过度，相纸曝光不足，相纸显影不足，拍摄白色的物体。平面快门位于照相机里，正好在胶片的前面。由于它就在焦点平面，也就是胶片位置的前面，因此而得名。 比较起来焦平面快门具有如下两个优点：首先，因为焦平面快门是装在相机机身里，而不是装在镜头里，这样可互换的镜头往往并不是太昂贵。但对于叶片快门来说，快门就是镜头的一部分，因此包含叶片快门的镜头会比较昂贵。 其次，焦平面快门能够具有更快的曝光速度，为了了解其中的原因，有必要知道一点焦平面快门的工作原理，焦平面快门的运转有些像一对卷轴式的窗帘。首先，第一副帘拉起，快门打开并允许光线照射胶片。然后，当预定的曝光结束之后，第二副帘跟随第一副帘运动并阻挡住光线。这就是焦平面快门工作时幕帘越过胶片的速度具有上限的原因。 相机镜头无论结构多么复杂，实际上都可以被视为一片凸透镜，从基本的光学原理我们可以看到，凸透镜轴心以外无论什么方向来的光线，在通过凸透镜后，都会被折射，而交汇于一点，这些光线的交会点被称为焦点，通常将能够清晰成像位置上所有点组成的平面叫做焦平面. 通常可选择裂像、微菱、磨砂三合一屏。裂变对焦 答：能够同时测距和对焦的取景器，在取景器窗内可以看到被摄