『刺青』から谷崎文学の美と悪を见る一. 试论谷崎润一郎《刺青》中的女性形象与刺青图案
一、从“少女”到“美女”的蜕变
在作品中，谷崎润一郎对少女的首次描写并不是她的容貌，而是男主人公清吉“路过位于深川的平清饭店”时，发现少女从轿中露出来的赤脚。此时的“赤脚”即代表着“少女”，不仅是“赤脚”，这里的“平清饭店”也有深刻的寓意。当清吉再次遇到少女向她确认是否去过“平清饭店”时，少女说道：“啊！那时家父还在世，我们时常到那家（平清）饭店吃饭。”这个“平清饭店”到底是一个什么地方，在小说中出现了两次。据《江户深川情趣研究》记载，“平清饭店”是自日本江户时代的化政年间，与“大音寺前的田川屋”齐名而流行起来的饭店。当时深川的饭馆和居民都追求味觉的极致，故而这些饭馆的消费水平都很高，不是一般居民能够消费得起的。少女当时能够“时常”跟随其父出入“平清饭店”，说明少女家境殷实。在其父亲去世之前，她应该是过着锦衣玉食的生活的。可是，父亲一去世，少女就变得无依无靠，竟沦落为艺妓的侍女。这背后饱含了多少辛酸血泪，无人知晓。谷崎润一郎正是想通过这一巨变揭示当时的社会中存在的悲酸。之后，谷崎润一郎又通过清吉这个人物将少女的悲惨遭遇表现得淋漓尽致。比如说，硬性强留（诱拐）、使用麻醉药等等都足以证明这一身陷困境而又无力抵抗的少女的悲剧命运。然而，有学者认为少女在转变为女人的过程中反映出其“妖妇”的本性，抑或有这种成分的存在，但笔者认为以下两点值得注意：第一，作为作品的男女主人公，清吉拥有自己的名字，甚至其身份地位职业等都有详细的描述。可是，女主人公自始至终没有出现过姓名，只是用“姑娘”或“女人”这样的符号来代指。这无疑折射出当时男女社会地位存在巨大差别的现实。第二，在对女主人公的描写上，作者将重点聚焦在她的“眼睛”上。眼睛是心灵的窗户，最能反映出人的内心世界的变化。有这样几个场景：首先，用“姑娘”来称呼她时，对她的眼睛的描写是“细长而无神的眼”，而后在看完清吉出示的两幅画后对其眼睛的描写又变成了“眼中泛出光辉”，最后蜕变了的她，眼睛竟变成“利剑一般”。这种“光辉”是一种升华，而这种升华意味着一种在命运备受摆布之后的坚定，一种反抗的意识的觉醒；她也许并不想变得如此强悍，但在清吉的百般折磨下，在明白自己已无法改变现实的情况下，她只能用这种方式表现她的坚强。
二、刺青图案——“络新妇”的触角
“刺青”无疑是这部作品的关键词，同时更是故事展开的主线。谷崎润一郎在小说的一开始就详尽地描写了江户时代人们对刺青的向往。——“不论是谁，为了追求美丽都竞相往自己的肌肤上注入颜料”，“当时，芳烈绚烂的线
条和颜色无不跳动在人们的肌肤之上”。女性也都喜欢纹有刺青的男子。这一
流行趋势恰好为谷崎创作“残忍之美”提供了可能性。在古代日本，刺青含有
两层意思：“一是作为刑法在犯人身体上刻上烙印；二是作为爱情的见证把对
方或者具有深刻含义的文字刺于自己身上”。对于谷崎来说这两层含义并不是
绝然分开的，他把它们完美地融合在了一起，体现在了清吉身上。清吉还有一个不为人知的嗜好——喜欢看着人们在他的刺针下流血呻吟，而这一病态的喜
好也延伸到了给少女刺青之时,把刺青当成美，而少女恰恰是“美”的化身，是清吉苦苦追寻的对象。所以，《刺青》中清吉对少女的刺青既有“爱情见证”
之意，也有“烙印”之意。即便在当时刺青流行的世风下，女子刺青仍很少见，因为刺青是一种连男性都无法忍受的痛苦的艺术。清吉把少女骗至自己的住处，并使用迷药迷晕她。这一切都只是为了满足清吉个人的欲望而做出的对少女的
迫害。
这种残忍性不单单表现在刺青过程的痛苦中，还表现在刺青的图案——“络新妇”上。“刺针一针针刺出了络新妇的形象，当夜空再次泛白时，那只
不可思议的具有魔性的动物已然伸长了八只脚趴附在少女身上。”按日本神话
传说中的描述，蜘蛛是一种不洁丑陋且狠毒的动物。笔者认为，在美丽的肌肤
上所描绘出的张牙舞爪的蜘蛛，对一位年轻女性而言是难以想象的心理打击。
刺青不同于一般绘画，而是一辈子都无法磨灭的印记。“络新妇”不仅是刺刻在少女的肌肤上，而且是烙在了她的灵魂深处。疼在肌肤，痛在心里。
三、无从反抗的命运
如果说一个小小的刺青师就能够决定一个少女的命运，那未免夸大了他的作用。除了刺青师之外，还有另一个人在玩弄着少女的命运，她就是少女所
侍奉的艺妓。少女来到清吉的店里是因受命于艺妓，替艺妓给清吉送信。信的主旨是请清吉在和服外套上作画，和服外套包在画有岩井杜若（江户时期以饰
演毒妇而出名的歌舞伎演员）肖像画的包装纸中。随后附带着请清吉关照少女
的请求。此信中其实暗含玄机。以“喜好自由开放、好穿男人衣物而得名的”“辰巳艺妓”不可能会请清吉在衣物上作画。再者，她也理应明白清吉已不再
是浮世绘画师，拜托他作画的理由显得牵强。所以，我们可以认为艺妓是在借
清吉之手让少女看清其命运是不可改变的。可是无论如何，刺青师清吉都是一个对少女“施暴”的“凶手”。他不但用私藏已久的难以弄到的麻醉药迷晕少
女进行刺青，而且在刺青前向少女展示了两幅画，试图说服少女让她接受既定
的命运。这无疑是一种“攻心术”。即便当时少女能够反抗清吉，但无法保证
就没有第二个“清吉”的出现。在整个刺青的过程中她已经认识到自己无力与
这个社会抗争。或许她只能凭借自己的“身体”去报复这个社会。
刺青是一种人为的艺术。人为的艺术孕育着创作者的意图。在少女身上所纹上的这一图案不是诸如樱花或牡丹之类，而是一只大型毒蜘蛛。以膜拜女性身
体之美著称的谷崎润一郎为何会忍心把一只毒蜘蛛刺于美女身上，这抑或是他
的受虐性的体现，抑或这种残忍的背后饱含了作者对女性的同情。“很难受吧？你已被蜘蛛缠住了身体”——从清吉这一句话中已然透露了谷崎润一郎对美女
的同情。他向我们展示了当时男性社会下女性备受压迫的事实。弱势无助的她
只能坚强，或只有表现得顽强，才不至于被背上的蜘蛛吞食，才能在社会底层
中存活下去。谷崎润一郎正是试图通过这种浪漫笔致来揭示封建社会阴霾下的丑恶与残酷；通过肉体官能的享受来体现对女性的同情。
二.『刺青』から谷崎文学の美と悪を见る
作者的完美主义：この小说には作者が深く信じて疑わない耽美思想が明らか
に表された。自分の好きな美人の体に得意な作品を刺青できるのは、主人公
の宿愿であれば、心の完璧な美を彻底的に実现するためでもある。
男女主角地位前：それに、この「美」は虐げることと虐げられることを通し
て実现してきた。男女主人公は短い刺青の过程で、つまり、虐げると虐げら
れるの过程を通して、両方の地位が急に変化した。主人公の清吉は以前は高
くとまっていたが、その最后には美人の奴隷になってしまった。彼は自分の
魂でその刺青を成し遂げたから、心がうつろで寂しくなった。
男女主角地位后：その反対に、娘は今は高くとまっている。入浴した娘「亲方、私はもう今迄のような臆病な心を、さらりと舍てた。――お前さんは真
っ先に私の肥料になったんだねえ。」と言った。それを言った娘の様子は「剣のような瞳を辉かした。その耳には凯歌の声が闻いて居た。」此処の「肥料」は特别な意味が与えられた。この小说の中の「肥料」と言う絵は血生臭い変态を象徴している。絵の中の桜はそんなに美しいのは、木の下の肥料つまり男の尸骸を吸収したからである。宠姫があでやかで美しい
のは、数えきれない男性が心から愿うあるいは愿わなくて、彼女の足下に毙
れた、极めて従顺な様子になったからである。
ここで谷崎氏の描いた「美」は高くとまって、特别な魅力を持っていると言えるだろう。彼の目から、「美」は人々に狂わせて、心から命をささげさ
せるものである。「美」を得るために男性は甘んじてつらい苦しみを耐え忍
んで、女の足下に毙れた．それは谷崎文学の「美」であろう。
それに対して、この「美」を持っている女は男性を征服する强者であれば、「悪」の化身でもある。谷崎氏の作品の中に描かれた男性は「美」と「悪」
を実行するものだと言える。女性の「悪」は男性が酒と色をむさぼるためな
のである。最后、女は男性を凌驾した。それは谷崎文学の「悪」であろう。『刺青』のテーマとなる思想は「すべて美しい者は强者であった。」清吉
が追い求めているのは、ただ美しい足を持った女だけではなかったはずである。末喜のように、精神的にも残虐なものを持った女を求めているはずだ。
娘は、外観はもちろんのこと、内面も清吉の理想にかなう女性である。その
时美しい娘は男性を征服する悪魔である。そこで、悪は即ち美であり、美と
悪とは离れにくい。「悪さ」を认めることは「美さ」を賛美するのである。
それは私を强く震い动かしたところである。それは谷崎文学の特色であろう。
本文の研究範囲はごく狭くて、ただ谷崎潤一郎の『刺青』という作品におけ
るこの美と悪にちょっと触れただけで、谷崎潤一郎の文学における美と悪を
全般的に分析することにはとても力不足である。これからはしっかり勉強して、谷崎潤一郎の文学を検討しつづけてみようと思う。
浙江艺术职业学院 《电影赏析》课程教学大纲 一、课程目的和任务 《电影赏析》是电子声像专业的一门专业选修课，本课程的目的是提高电子声像专业学生的电影鉴赏能力，并对电影艺术理论有基本的了解和认知。本课程将对各种电影基础理论加以讲解，并在分析影片时综合运用，通过课程的学习使学生掌握电影分析方法和技巧，对于电影作品有较专业的剖析和阐述。 本课程将从电影艺术的各个维度对电影作品进行解构，让学生熟悉视觉和听觉元素构成，了解蒙太奇和长镜头理论，熟悉电影发展历史和风格流派，了解电影作者的视听语言构思和处理方法，熟悉电影艺术大师的艺术手法和艺术风格，对于当今的艺术电影与商业电影有自己的分析理论基础。 二、课程教学内容及基本要求 1、课程基本要求 （1）正确认识本课程的性质、任务和课程体系结构，掌握本门课程包含的基本概念、基本原理和基本方法，熟悉国内外经典电影作品的艺术风格。 （2）本课程在教学中要尽力开拓学生的知识面。不仅讲授电影作品分析相关的知识，而且可涉及社会学、传播学、新闻学、文化学等方面的知识。 （3）本课程应重视结合实例讲授。对国内外经典电影作品进行搜集和分析，要求学生仔细观看观赏，并阅读相关资料，课堂教学与课下资料整理结合起来，使学生熟悉作品创作的文化背景。 （4）学习中要求学生在观摩优秀电影作品的同时，从中领会到电影制作的技术和艺术手段，并能够从影院经营者角度提出自己的观点。 （5）教学要求有三个层次： 了解：即做到知道，识别。 熟悉：即能用自己的话复述解释，并能归纳总结。 掌握：是本课程学习的重点，在理论掌握的基础上能熟练应用于实际
2、课程教学内容 第一章电影概述 第一节世界电影发展梗概 一、电影的诞生 二、电影艺术的起源 三、电影的发展 第二节中国电影发展梗概 一、起始阶段 二、发展时期（1922—1926） 三、危机时期（1927—1931） 四、左翼电影运动（新兴电影运动）（1932—1937） 五、中国抗战电影（1937—1945） 六、战后中国电影（1946一1949） 七、“十七年”起落期（1949—1966） 八、“文化大革命”十年（1966—1976） 九、新时期的繁荣（1978至80年代末） 十、“后新时期”（1989年至今） 第三节电影艺术思潮简介 一、发明之初的分歧 二、电影语言的确立 三、欧洲先锋派电影运动 四、苏联蒙太奇学派 五、好莱坞类型电影 六、现代电影与传统电影的历史转折点 七、再现美学的实践和理论 八、法国诗意现实主义电影 九、苏联社会主义现实电影 十、意大利新现实主义电影运动
一、什么是数字媒体艺术？ 数字媒体艺术是一门以技术为主、艺术为辅，技术与艺术相结合的新兴学科，旨在培养兼具技术和艺术的新型复合型艺术设计和制作人才。这是传统教育人才培养的空白，又是新兴产业市场崛起的急需。我国已经将发展数字媒体产业列入“十五”期间国家推进高新技术产业化的重点领域。 二、数字媒体艺术的主要就业岗位： 影视剪辑师、三维建模师、平面设计师、UI界面设计师等三、数字媒体艺术专业的就业前景： 1、影视制作行业：朝阳产业“回炉”首选，影视后期人才被用人单位疯抢 随着高校毕业生就业形势日趋严峻，引发媒体和整个社会的高度关注，据数据显示，其“影视动画”、“游戏美术”等专业的就业率超过93%，目前很多美术和IT 专业的大学生选择通过职业培训进入到数字创意这个新兴的行业，甚至一些职场人士，也选择了通过“回炉”实现转行，这个究竟是为什么呢? 现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右，这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、动漫复合人才、微电影制作最为缺乏。同时在
影视行业薪资其实普遍比传统行业高很多，据权威调查报告，影视行业收入7000以上的人员达到30%，比起其他行业高许多，而大部分影视公司福利体系完善、奖励手段多样化更是新引人，可见影视后期行业可谓是香饽饽的行业。 2、高端影视后期人才难觅 特效剪辑师月薪5000元起，栏目包装师月薪6000元起，影视能力强者月薪可达万元……”在招聘会现场，这样的高薪聘才广告随处可见。虽然应聘者很多，但真正符合要求的人却少之又少。“企业渴望人才，但原创能力与动手能力很强的专业人员实在难觅。”招聘会上，众多影视企业发出了如此感慨。 四、数字媒体艺术学什么？ 主要课程有：美术鉴赏、构成设计、矢量图设计、图形图像设计、网站前端开发、3DSMAX动画制作、摄影摄像技术、影视编辑处理Premiere、影视特效处理After Effects、插图绘制、平面媒体综合设计、三维动画设计综合实战、影视动画设计综合实战、UI设计综合实战等。 五、数字媒体艺术教学方法
《中国当代艺术电影赏析》课程教学大纲 课程代码：15040011 名称：中国当代艺术电影赏析 授课专业：全校学生 学时：2学分： 预修课程：美学原理 课程内容：本课程以电影作品鉴赏为主，讲授中国当代艺术的审美基础，电影艺术的审美特性、电影艺术的鉴赏方法及评论等知识和理论，同时结合理论和知识的教学，选取部分国产电影经典影片从专业的角度进行分析和评论，课程融知识性、理论性、启发性和鉴赏性于一体，帮助提高学生的影视艺术作品鉴赏能力、审美水平和艺术修养。 一、课程的性质和目的 本课程是本科生的校内选修课。精选电影史上能清晰地标示摄影机能不断深入人的内心世界且清晰地显示出电影本体特性,电影语言丰富的经典影片和优秀影片，以及近年来的优秀电影进行有重点的鉴赏和评论。通过大量观摩，使学生增加电影阅读量，增强对电影语言的感受，学会从专业的角度欣赏和分析电影，学会写作影视评论文章，认识到电影的多元化，在今后创作和理论研究工作中，树立勇于探索、善于借鉴的艺术精神。 二、课程教学内容 第一讲电影的鉴赏（4学时） 了解艺术鉴赏活动的一般规律，电影鉴赏活动的基本特点，培育影视观念。掌握影视构成，影视语言。理解影视的功能类型，创作方法，体裁样式，审美型范。 第二讲影视的评论（4学时） 理解不同的风格样式构成互文本关系的语言现象，叙事动机。掌握景深镜头的长镜头。课外观摩影片《盲井》。 第三讲电影《启示录》赏析（4学时） 理解影片对野蛮的战争进行的深层次审视，采用超现实主义的表现手法。掌握黑白分明的用光象征手法，主题的强化。 第四讲《城南旧事》赏析（2学时） 了解本片是一部散文结构的诗电影，理解“沉沉的相思，淡淡的哀悉”的情感渲染。掌握场景的重复手法，音乐重复的作用，小英子的主观镜头，影片色彩。
数字媒体艺术概论期末范围整理 第一章 1、媒体的定义 媒体又称媒介，指的是具备承载信息传递功能的物质或实体，是集文字、图形、静像、动像、声音、语言等多种形态媒介的综合体。 2、国际电信联盟定义的五种媒体
4、媒介发展的6个阶段 ①以口头语言为代表的声音传递阶段 ②以书面文字为代表的图文表达阶段 ③以造纸术和印刷术为代表的图文记载阶段 ④以电报、电话、照相、传真、录音、广播等为代表的图文声分载阶段 ⑤以电视、摄像、录像、电脑为代表的声像多媒体共载阶段 ⑥以因特网、宽带、、智能手机为代表的信息分享与共享阶段 5、数字媒体艺术的定义 数字媒体艺术属于广义的媒体艺术的一个分支，是基于计算机语言和数字媒介的一门新型艺术形式，是科学、艺术和媒体相互交叉领域和实践型应用学科。 6、数字媒体艺术创作方法的分类和比较 ①数字会话和插图系统 ②动画设计软件系统 ③数字视频处理软件系统 ④虚拟环境和交互界面设计系统
⑤网页和多媒体交互创作系统& iPhone和iPad的出现改变了人的哪些艺术行为对未来的艺术教育有哪些影响 以苹果iPhone和iPad为代表的新一代触控智能平板电脑和手机的出现，在人们的学习生活娱乐方面都产生了巨大的影响。学习上，改变了人们获取知识的渠道，让人们可以随时随地阅读书籍，欣赏艺术作品；生活上，极大改变了人们的生活方式，让人们可以足不出户购买自己需要的东西；娱乐上，听音乐、看电影、玩游戏这种娱乐活动可以随时随地，不受时间地点的限制。 对未来教育的影响： 1、使视觉信息更加丰富。艺术教育的关键是提高学生的艺术鉴赏能力，而不是单靠理论知识的学习，运 用新媒体技术，可以大大拓展学习者的思维空间，化枯燥的理论为生动的图文以及动态的影像，让学习者在愉悦的观察中感受艺术，从而达到教育的目的。 2、艺术设计创作效率大幅度提高。各种应用软件，为创作提供了广阔的空间和手段，它缩短了设计制作 的时间，可以使设计者拥有更多的时间对其艺术作品进行权衡、修改。 3、使教育方法多样化。在教学中，可以有效利用图片、文字、动画、视频、音频等素材，极大满足了学 生的视听等感官需求，创造了一种可参与的教学环境，加强了师生间面对面的交流，提高了教学的针 对性，让学生变被动为主动。
诗歌比较鉴赏习题 1.阅读下面这两首词，回答问题。(7分) 苏幕遮 周邦彦 燎沉香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。 故乡遥，何日去?家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否?小楫轻舟，梦入芙蓉浦。 系裙腰 张先 惜霜蟾照夜云天。朦胧影、画勾阑。人情纵似长情月，算一年年。又能得、几番圆。 欲寄西江题叶字，流不到、五亭前。东池始有荷新绿，尚小如钱。问何日藕、几时莲。 (1)两词都写到了荷这一意象，但所写之荷时间有别，其中《苏幕遮》所写的是______________之荷，《系裙腰》所写是____________之荷。(2分) (2)两词分别表达了主人公怎样的思想感情?《系裙腰》的下片主要采用什么表现手法来表达感情?请作简要说明。(5分) 答： 2.阅读下面陈子昂的两首诗，回答问题。(11分) 送魏大从军 匈奴犹未灭，魏绛复从戎。怅别三河道，言追六郡雄。雁山横代北，狐塞接云中。勿使燕然上，惟留汉将功。 春夜别友人 银烛吐青烟，金樽对绮筵。离堂思琴瑟，别路绕山川。明月隐高树，长河没晓天。悠悠洛阳道，此会在何年。 [注]①春秋时魏绛曾以和戎政策消除了晋国边患。②东汉时的车骑将军窦宪，他曾经以卓越的战功，大破匈奴北单于，又乘胜追击，登上燕然山，刻石记功而还。 (1)第一首诗主要用了什么艺术技巧?请简要分析。(5分) 答： (2)陈子昂的这两首诗都是送别诗，但表达了不同的情感，请简要分析。(6分) 答：
3.阅读下面两首宋词，回答问题。(11分) 菩萨蛮·书江西造口壁 辛弃疾 郁孤台下清江水，中间多少行人泪。西北望长安，可怜无数山。 青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。 鹊桥仙·夜闻杜鹃 陆游 茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。 催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山独自不堪听，况半世、飘然羁旅! [注]据说鹧鸪“生不辞巢不别群”，其鸣叫声近似人言“行不得也哥哥”。杜宇，即杜鹃，又名子规。相传它的叫声近似人语“不如归去”，又有“杜鹃啼血”的典故。 (1)这两首词都写了夜闻鸟鸣，请结合作者所处的时代，简析其中寄寓的思想感情。(5分) 答： (2)这两首词在对“夜闻鸟鸣”的具体表现上又各有特点，你更喜欢哪一首的写法?请简述理由。(6分) 答： 4.阅读下面两首诗，回答问题。(11分) 除夜 [唐]来鹄 事关休戚已成空，万里相思一夜中。愁到晓鸡声绝后，又将憔悴见春风。 元日 [宋]王安石 爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。 [注]王安石：宋代政治家、改革家、文学家，作此诗时身为宰相，正在大刀阔斧地进行改革。屠苏：药酒名。 (1)同在除夕之夜，两首诗的作者的心境有何不同?请结合两首诗作简要分析。(5分) 答： (2)“又将憔悴见春风”和“春风送暖入屠苏”在处理景与情的关系时有何异同?请作简要分析。(6分) 答：
1. 填空题（2分，共4题，每题分） （1）（1851）年，在伦敦海德公园水晶宫内举办了第一届世界博览会 （2）“新艺术”这一名称出自于法国巴黎，名为“（新艺术之家）”的画廊 （3）1896年德国艺术批评家朱利.梅耶-格拉夫在慕尼黑创办的周刊《青年》，希望德国艺术家、建筑家以杂志为中心，通过对手工艺传统的恢复来挽救颓败的当代设计，并把新艺术成为青年风格 （4）立体主义画家的探索起源于（塞尚）的理论和创作实践，把他的“要用圆柱体，球体，圆锥体来表现自然”这句话当做自已艺术追求的理想 2. 单选题（3分，共6题，每题分） （1）海报招贴书籍装帧等属于下面哪一类设计（A） A 视觉传达设计B产品设计C 建筑设计D规划设计 （2）奠定现代地图设计形式的设计师亨利.巴克出身于（B） A 法国 B 德国 C 意大利 D 英国 （3）设计史上一般把（ C ）作为“现代设计”的开端 A 工业革命B埃菲尔铁塔的出现C 1851英国伦敦举办的世界博览会D 汽车的出现（4）以下哪个百年瓷器品牌是英国的（B） A KPM B WEDGWOOD C 塞弗尔D梅森 （5）梵高、高更、塞尚是（B）派的代表画家 A 印象派B后印象派C立体派D达达主义 （6）1917年，哪位艺术家把一个签有“,1917”字样的小便送进了纽约的艺术展，引起了艺术界的轰动（C） A 雷曼 B 毕加索 C 马歇尔.杜尚 D 达利 3.多选题（5分，共10题，每题分） （1）人类历史上第一个碗的出现闪耀着跨学科的创新思想，涉及到一下哪些学科知识的交叉应用（BCD）
A:语言学B:设计学C：材料学D：现象学 （2）红屋的设计者是（A）和（D） A 威廉.莫里斯 B 约翰.拉斯金 C 阿什比 D 菲利普.韦伯 （3）装饰艺术运动所涉及的领域包括（ABCD） A 建筑 B 家具C工业产品D 平面设计 （4）装饰艺术运动的设计风格特点表现在那几个方面：（ABCD） A 简洁的几何外形 B 强烈的装饰性 C 独特的色彩系统 D 材料的选择 （5）法国装饰艺术运动最具代表性的家具设计师有（AB） A 艾米尔.贾奎斯.鲁尔曼 B 艾琳.格雷 C 雷内.拉里克 D 艾米尔.德科 （6）以下哪些建筑和室内设计师装饰艺术运动中英国的代表作品（ABC） A伦敦克里克酒店B 伦敦斯特宫酒店C佩里瓦尔的胡佛工厂大楼D英国议会大厦 （7）下列哪些是荷兰风格派的代表人物（BCD） A 马列维奇 B 蒙德里安 C 杜斯伯格 D 里特维德 （8）以不同校址为线索，历史上的包豪斯一共经历了三个阶段，分别是（ABD） A 魏玛时期B德绍时期C巴塞尔时期D 柏林时期 （9）1951年的米兰设计三年展，向全国乃至全世界展示全新的意大利设计风格，此次展览的展品包括（ABCD） A 好利公司的新型打字机列西康80 B小型的手提打字机里特拉22 C 维斯帕小型摩托车D 西斯塔利亚轿车 （10）二战以后，美国的工业实际因此迅速崛起，这一时期代表性的设计师（ABD）被称为“美国工业设计四元老” A 沃尔特.提格 B 雷蒙.罗维C迈克尔.格雷夫斯D诺尔曼.贝.盖迪斯
1
下列哪部电影是要表现工业文明对人的压抑？（）
1.0 分
?
A、
《浮华世界》
?
B、
《放大》
?
C、
《红色沙漠》
?
D、
《爱情三部曲》
正确答案： C 我的答案：C
2
所谓“戏剧的戏核”是指（）。
1.0 分
?
A、
演员精彩的表演
?
B、
设置矛盾与冲突的技巧
?
C、
视觉、听觉的高度配合
?
D、
以上都是
正确答案： B 我的答案：B
3
下面哪一项不属于学习影视鉴赏的三种境界：（）
1.0 分
?
A、
知电影之其然
?
B、
电影就是我们的生活
?
C、
知电影知所以然
?
D、
艺术修养、人文素质、审美情趣、综合性、创造性的思维能力
正确答案： B 我的答案：B
4
理论界认为，电影和喜剧两个体系的分水岭是（）。
1.0 分
?
A、
是否承认第四堵墙和是否利用假定性
?
B、
怎样改变第四堵墙和是否呈现真实性
?
C、
是否承认第四堵墙和是否呈现真实性
?
D、
怎样改变第四堵墙和是否利用假定性
正确答案： A 我的答案：A
5
口号“电影要与戏剧离婚”在中国提出的原因是（）。
1.0 分
?
A、
电影产业日渐衰落，不得不改革
?
B、
新的电影技术带来更多形式
?
C、
市场自由化经济的影响
?
D、
第四五代导演寻求电影的独立性价值
正确答案： D 我的答案：D
6
下列电影中，张艺谋没有担任摄影师，而担任主演的是（）。
1.0 分
当代艺术的概念 艺术与前现代东方艺术相交汇的切入点。介绍许多西方艺术家受到东方哲学思想影响的案例，来说明在当今西方博物馆的收藏中随处可见的东方艺术作品、特别是中国的传统书法艺术对西方许多画家创作抽象形式的作品所提供的思想借鉴，这种借鉴以及由此而来的具有东方色彩的艺术作品为西方世界提供了一个完全不同于西方的以中国为代表的东方文化形象。同时亚裔艺术家及中国文化诠释者在美国的持续努力也促进了这种交汇。 即艺术批评 指艺术批评家在艺术欣赏的基础上，运用一定的理论观点和批评标准，对艺术现象所作的科学分析和评价。艺术批评的对象包括一切艺术现象，诸如艺术作品、艺术运动、艺术思潮、艺术流派、艺术风格、艺术家的创作以及艺术批评本身等。其中心是艺术作品。艺术批评既可以指一种活动，也可以指这种活动的结果。艺术批评离不开艺术鉴赏，但二者有根本的区别。 艺术鉴赏带有更多的感性活动的特点，艺术批评则是以理性活动为特征的科学分析、论断活动。艺术批评是艺术界的主要斗争方法之一，是“百花齐放，百家争鸣”方针在艺术活动中的具体体现。开展正确的艺术批评，可以帮助艺术家总结创作经验，提高创作水平；可以帮助艺术鉴赏者提高鉴赏能力，正确地鉴赏艺术作品；还可以使各种艺术思想、创作主张、艺术流派、艺术风格相互交
流和争论。由于艺术批评者总是根据一定的世界观、审美观和艺术观对艺术现象作出分析和评价，因而带有很强的主观意识成分。 艺术批评应尽可能运用正确的立场、观点和方法，贯彻“百花齐放、百家争鸣”的方针，遵循实事求是的原则，对艺术现象作出合乎实际、恰如其分的分析和阐释，以推动社会主义艺术的繁荣和发展。 真正的艺术批评是指有独立思考、有判断评价的一种写作活动，其主观性大于客观性，体现了写作者个人的强烈个性和态度。越是具有独立态度和观点的批评，越是具有批评的价值和可读性，那种四平八稳、八面玲珑的批评并不是批评。
《数字化环境下美术名作欣赏教学策略》中期研究报告 成都市娇子小学课题组一、课题的提出 （一）课题研究的时代背景 在素质教育的推进过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。尤其是美育列入教育方针以后，美术教育受到了空前的重视，迎来了新的发展机遇，进入了重要的发展时期。 素质教育的核心是培植人的心理发展，是通过实践和学习使人的素质方面的缺陷获得不同程度的补偿。作为审美和情感为主体的艺术教育是学校实施美育的重要途径，是素质教育的主要内容。小学美术欣赏课是学校艺术教育的重要组成部分，是实施美育教学的主要形式和奠定学生健康成长以及终身发展的基础条件。 （二）课题研究的依据 1.政策依据 随着素质教育的深层次展开，美术课程作为小学阶段的必修课程，对学生的人格成长、情感陶冶、以及智能的提高有着非常重要的价值。《美术课程标准》中“欣赏〃评述”学习领域明确指出：“学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力。除了通过欣赏获得审美感受之外，还应用语言、文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解。”1
此外，美术课程标准要求“教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。” 2.实践依据 小学美术名作欣赏课是提高学生审美能力，培养学生综合素质，实现美育的重要课程。它通过教育者有效的教育手段，培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力；同时塑造学生具有人格美、道德美、修养美的基本能力。 然而，在具体的教学实践中却存在如下问题：第一，学生对美术名作欣赏课的兴趣不高；第二，学生对美术名作欣赏能力的欠缺，学生主要从个人的角度出发产生对作品的浅显认识；第三，当前美术名作欣赏教学中缺乏表达和评述的平台，大都以教师讲解为主，师生之间和生生之间的交流非常有限，从而导致美术名作欣赏课并未真正发挥其作用。 二、研究阶段 阶段一：发现问题（2011年6月——2011年9月） 关注美术名作欣赏教学实践过程，分析、列举当前美术名作欣赏教学中所存在的问题，从中选择挖掘最核心、最突出的瓶颈性问题。 在这一阶段，我们发现美术名作欣赏教学中存在如下三大突出问题：（1）学生参与美术名作欣赏活动的兴趣不高；（2）美术名作欣赏活动缺乏展示与交流的平台；（3）学生评述作品的能力不高。 阶段二：课题确立（2011年10月——2012年2月） 在明晰上述亟需解决的问题之后，我们搜集已有的与美术名作欣赏教学相关研究文献、美术课程标准、当前教育教学改革趋势等相关资料，从中寻找解决上
喀左高中2016高考诗歌鉴赏之 比较阅读导学案（教师版） 教学目的: 1、关注学情，运用比较的探究方式进行课程资源的开发建设。 2、了解高考诗歌比较鉴赏题的设题角度，学习答题思路，重点掌握诗歌意象、表现手法、思想感情的比较鉴赏方法，学会规范答题与自我评价。 重点难点： 1、依据学情，促成学生的学习生成，有效地开发课程资源。 2、找准比较点，规范表达。 教学过程： 一、导入 诗歌比较鉴赏是近几年高考诗歌鉴赏考查的热点，从2014年的14年新课标卷II卷、山东卷、湖北卷、天津卷、江苏卷，再到2015年北京卷、浙江卷、湖北卷等，都有诗歌比较鉴赏题。因此，诗歌比较鉴赏应引起我们高度重视。 二、诗歌比较鉴赏题的设题角度： 课前探究：诗歌比较鉴赏可以从哪些方面设置比较点，或者说，诗歌比较鉴赏题有哪些设题角度？ 答：从大方面看，比较阅读题一般从“求同”、“求异”两个方面来设计问题，从小方面看，可以从诗歌的体裁、题材、形象、语言、感情、思想内容、表现技巧等方面设题。 具体有以下几个角度：诗歌比较鉴赏题五大题型 （一）、同一诗歌不同版本用语的比较 （二）、同一诗人抒写相似内容所表达思想感情的比较 （三）、不同诗人描写同一景象所表达思想感情的比较 （四）、不同诗歌描写相同对象所用表现手法和表达思想感情的比较 （五）、不同诗歌选取同一意象的寓意比较 （一）同一诗歌不同版本用语的比较： 1。对古诗中某一字词的比较鉴赏 典例：阅读下面一首宋词，然后回答问题。 蝶恋花苏轼 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 问题："绿水人家绕"中的"绕"字，有的版本写作"晓"。你认为哪个字更恰当?为什么?请简要赏析。 答案：①“绕”字好，围绕。具体地描绘了绿水环抱人家，村民安静生活的场景。此词使之生动形象，具有动态美。 ②“晓”字好，拂晓。清晨，燕子自由自在飞翔，绿水缓缓流淌。它既点明了时间，
一单选题。 1．德国1919年由格罗佩斯创建的________艺术学院，被认为是现代设计运动的重要象征。( ) A 包豪斯 B 乌尔姆 C 芝加哥 D 柏林 2. 1922年美国设计师德维金斯在讲述自己的书籍装贞设计时第一次使用了平面设计这个词,来自________英文一词( ) A. Design Automation B. Product Design C. Graphic Design D. Planed Design 3. 20世纪上半叶，随着商品经济的发展，书籍装祯、商品包装、广告等设计取得好的的业绩、（）的现象是当时一大特色 A 插画家同时也是设计家 B 设计家同时也是商家 C 美术家同时也是设计家 D 美术家同时也是商家 4. （）设计北京香山饭店 A 梁思成 B 贝律铭 C 杨廷宝 D 吴良镛 5. 市面上的电脑3D动画软件中高档的有（）和hunidi等 A 3dsmax B softimage C lightwave D maya 6．室内设计的基本观点正确的是（） A 加强环境整体设计是核心 B 以人为本为基本 C 科学性与艺术性的结合是原则 D 室内设计必需结合室外设计 7.家具设计师（），1959年采用玻璃纤维设计出了具有雕塑般美感的蛋形椅和天为他的代表作，并且直接引发了60年代新风格的出现 A 阿纳·雅各布森 B 马特·斯坦 C 汉斯·魏格纳 D 沃尔特·格洛皮乌斯 8. 从（）时起，中国就已经开始了自发的现代艺术和现代设计运动 A 五四运动 B 洋务运动 C 中央工艺美术学院的建立 D 改革开放 9. 环境设计艺术包括室内设计室外设计 A 展台设计 B 展示设计 C 展览设计 D 展现设计 10．元代的工艺美术，其中在染织工艺中较有成就的是（），即在丝织物中采用加金技术，这是元代的特色。 A 搀杂 B 糅合 C 织金 D 纺金 11. 钧窑（） A 鼎盛于五代 B 窑址在河南禹县 C 器物施雕釉 D 以偏刀着称 12. 在整个十九世纪，（）一直是人们讨论设计理论与实践问题的焦点。 A 机械化 B 蒸汽机 C 交通工具 D 发电机 13. 按工艺美术的种类，可分为（）两大类。 A 生活日用品和装饰欣赏品 B 工艺技术和美术艺术 C 装饰艺术和特种工艺 D 实用艺术和装饰艺术 14．“红黄蓝”椅的设计者是（） A 里特维德 B 凡·德·维尔德 C 柯布西埃 D 蒙德里安 15. 将（）结合起来，赋予物品物质和精神功能的双重作用，是人类设计活动的一个基本特点。 A.形式与功能 B.形式与内容 C.实用与美观 D.技术与美学 二、多项选择题 1．以下哪些是设计艺术的特点（） A 创造性特点 B 审美性特点 C 科技性特点 D 实用经济性特点 E 艺术造型性特点 2. 以下哪些不是平面设计的构成要素（）
现当代艺术赏析 一、课程的性质和任务 课程性质：本课程是为我校普通全日制的本科生开设的一门通修课。 课程任务：通过本课程的学习，学生能够了解“现当代艺术”发展的历程，熟悉“现当代艺术”各个流派代表艺术家及具有代表性的作品，提高学生的分析和欣赏能力，并且能够认识到影响“现当代艺术”各个流派发展的深层次的观念原因，从而使得学生能够全面地理解“现当代艺术”，进一步提升学生的艺术鉴赏力及人文素养。 二、课程的基本内容及要求 导论：课程主要内容和意义（4学时） 1、教学内容：对“现当代艺术”的概念进行界定，介绍现当代艺术的主要特征。 2、基本要求：了解“现当代艺术”的概念及“现当代艺术”的主要特征。 第一章马蒂斯和野兽主义（4学时） 1、教学内容：介绍野兽主义的艺术特色和主要艺术家及作品。 2、基本要求：了解野兽主义的艺术特色及主要的代表艺术家和作品。 第二章毕加索和立体主义（4学时） 1、教学内容：介绍立体主义的特点、代表艺术家及作品。 2、基本要求：了解立体主义的艺术特色、代表艺术家及作品。 第三章未来主义（2学时） 1、教学内容：介绍未来主义的艺术特点及主要艺术家和作品。 2、基本要求：了解未来主义的艺术特色、代表艺术家和作品。 第四章表现主义（2学时） 1、教学内容：介绍表现主义的特点、代表艺术家及作品。 2、基本要求：让学生了解表现主义的艺术特色及代表艺术家和作品。 第五章俄国至上主义和构成主义（4学时） 1、教学内容：介绍俄国至上主义和构成主义的艺术特色、代表艺术家及作品。 2、基本要求：让学生对俄国至上主义和构成主义的艺术特色、代表艺术家及作品有基本的了解。 第六章荷兰的风格派（2学时） 1、教学内容：介绍荷兰风格派的艺术特色、代表艺术家及作品。 2、基本要求：基本了解荷兰风格派的艺术特色及主要代表艺术家和作品。
建筑设计艺术赏析 1.北京颐和园 颐和园坐落于北京西郊，是中国古典园林之首，世界最广阔的皇家园林之一。园林总面积达1000多公顷。由万寿山和昆明湖组成，全园分三个区域：以仁寿殿为中心的政治活动区，以玉澜堂、乐寿堂为主体的帝后生活区，以万寿山和昆明湖组成的风景游览区。全园以西山群峰为借景，加之建筑群与园内山湖形势融为一体，使景色变幻无穷。万寿山前山的建筑群是全园的精华之处，41米高的佛香阁是颐和园的象征。万寿山下昆明湖畔的长廊将勤政区、生活区、游览区联为一体。长廊以精美的绘画著称。整个景区由两条垂直对衬的轴线统领，东西轴线是著名的长廊，南北轴线从长廊中部起，依次为排云殿、德辉殿、佛香阁等。佛香阁是全园的中心，周围建筑对称分布其间，形成众星捧月之势，气派宏伟。最北部的后山湖景区，尽管建筑较少，但林木葱笼，山路曲折，优雅恬静的风格和前山的华丽形成鲜明对比。园水面占全园面积的四分之三，烟波淼淼，西望群山起伏、北望楼阁成群。 颐和园集中了中国古典建筑的精华，容纳了不同地区的园林风格，堪称园林建筑博物馆。人工景观、自然山峦与开阔的湖面融为一体，为中国园林设计的杰作。 2.承德避暑山庄 避暑山庄，位于承德市区北部，我国现存最大的古典皇家园林。山庄始建于1703年，历时89年竣工，占地564万平方米。山庄建筑布局大体可分为宫殿区和苑景区两大部分。宫殿区位于山庄南部，包括“正宫”、“松鹤斋”、“万壑松风”和“东宫” 四组建筑。正宫是宫殿区的主体建筑，包括9进院落，分为“前朝”、“后寝”两部分。主殿叫“澹泊敬诚”，是皇帝治理朝政的地方，各种隆重的大典也在这里举行。湖区洲岛错落，湖面被长堤和洲岛分割成5个湖，各湖间有桥相通，两岸绿树成荫，显得曲折有致，秀丽多姿。湖区的风景建筑大多是仿照江南名胜建造的。平原区是一片片草地和树林。1994年被列入世界文化遗产。 山庄规模宏大，在总体规划布局和园林建筑设计上充分利用了原有的自然山水的景观特点和有利条件，吸取唐、宋、明历代造园的传统和江南园林的创作经验，加以综合、提高，把园林艺术与技术水准推向了空前的高度，成为中国古典园林的最高典范。 3.苏州拙政园 拙政园位于苏州市，建于明代，为明代弘治进士、御史王献臣弃官回乡拓建而成。取晋代文学家潘岳《闲居赋》中“筑室种树，逍遥自得……灌园鬻蔬，以供朝夕之膳，……此亦拙者之为政也”句意，将此园命名为拙政园。园以水为主，疏朗平淡，近乎自然风景。占地62亩，是目前苏州最大的古园林、我国四大名园之一。布局主题以水为中心，池水面积约占总面积的五分之一，亭台轩榭多临水而筑。全园分东、中、西三部分，中园是主体和精华所在。远香堂是中园的主体建筑。堂南筑有黄石假山，山上配植林木。堂北临水，水池中以土石垒成东西两山，两山之间，连以溪桥。西山上有雪香云蔚亭，东山上有待霜亭，形成对景。西园北半部有浮翠阁、笠亭、与谁同坐轩、倒影楼等景点。
世界上不同国家都希望通过电影这种大众化的艺术形式，承传民族的精神文化传统，建构能够被国民普遍认同的文化核心价值观，进而确立一种大众共同信守的文化秩序。尽管不同国家所认同的文化内容并不一致，相互之间的文化价值观念也有所不同，但是，各国始终都把电影、电视放在文化传播的中心位置。目前，中国在建构社会主义和谐文化的历史进程中，电影，作为一种具有广泛传播效应的大众媒介，无疑起着至关重要的作用。而我们今天所要特别强调的是：电影的这种文化传播功能不应当仅仅体现在某种类型、某种题材的影片创作之中，而应当体现在整个国家电影产业的总体格局和影片的制作理念之中。 可以把所有按照市场化的方式进行运作、根据相应档期进入电影院正常放映的影片，统称为“主流电影”。这种影片不仅是支撑一个国家电影产业的重要支柱，而且也应当成为传播与弘扬核心文化价值观的重要途径 过去，我们认为电影在艺术层面上具有审美、启悟功能，在思想层面上具有教育、励志功能，在商业层面上具有消遣、娱乐功能。基于对电影这些不同的功能的确认，我们制定了关于电影艺术创作的一系列基本策略和政策，并且把电影划分为三种不同的叙事形态，即所谓艺术电影、主旋律电影和商业电影。相应地在这三个层面基础上建立了对电影艺术创作的评价体系和我们对电影产业的基本诉求。而在具体的影片创作过程中，有意无意地默认了好像艺术电影就是追求影片的审美价值与认识价值，可以放弃教育与娱乐的功能；商业电影就是追求影片的娱乐价值，教育与审美的作用可以不必考虑；而主旋律电影就是要宣传效果，审美与娱乐因素也不必重视。这种相互对立的制片策略与评价体系造成了不同电影形态在话语体系之间的相互排斥以及在价值观念上的相互错位，即在商业电影、主旋律电影、艺术电影这些不同电影的形态中除了在制作方式、赢利模式、表述策略上各说各话之外，在价值观念上也自说自话，使中国电影无法在影片的文化核心价值领域进行相互整合，使我们的民族电影业最终没有形成一种像韩国电影、美国电影那样共同信守的文化核心价值观，没有建立一种整个行业共同敬重的文化价值取向。 在这种相互错位的价值观影响下，有些商业电影为了实现经济利润，在电影情节线索上设置无端的暴力场面和性爱标识，使没有分级制度制约的影片对低龄电影观众的心理造成伤害，甚至在西方主流商业电影市场被列为限制级的影片在内地却大行其道；个别的艺术电影为了张扬所谓的导演个性，把个人的成长经历与社会历史的发展方向进行逆向表述，造成电影叙事文本与社会历史文本之间的价值断裂，扭曲了观众对时代的历史记忆；某些主旋律电影为了达到宣传的效果，对于影片的社会主题采用概念化的演绎方式，无形之中使大众与国家的主流意识形态之间产生隔阂。总而言之，三种电影话语形态除了在电影功能方面的差异之外，在文化核心价值观方面也存在明显的差异，进而使不同的电影叙事形态成为规定不同文化价值观的一种合理通道。 我们现在应当确认的是：除了那种没有进入电影院线发行放映的所谓独立电影和实验电影之外，可以把所有按照市场化的方式进行运作、根据相应档期进入电影院正常放映的影片，统称为“主流电影”。这种影片不仅是支撑一个国家电影产业的重要支柱，而且也应当成为传播与弘扬核心文化价值观的重要途径。就像足球比赛不能在足球场外寻找规则一样，主流电影不能在一种没有边界的情况下进行随意创作，不能为追求奇特的观赏效果而放弃基本的道德规范，更不能为了影片的商业利益而践踏人类的伦理底线。主流电影中对个性审美价值的追求并不意味着必须要背离大众共同信守的价值观念，不能把体现人类正价值（正义、公正、忠诚、勇敢、善良）的艺术形象置放在一个被否定、被质疑、被漠视的叙事语境中，也不应该把这些追寻人类价值理想的人物描写成为一种虚幻的、迂腐的、甚至是可笑的角色。从国
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/6e8046714.html, 如何欣赏当代艺术 作者：田华 来源：《艺术科技》2016年第08期 摘要：随着全球艺术的发展，各地涌现出各种各样的当代艺术作品。把握和理性欣赏当 代艺术，要了解作者所处的历史背景，了解当代艺术的作品所体现的内涵和深远意义，让人们深刻思考，实现与作者的共鸣，或者升华思想。 关键词：当代艺术；艺术作品 引用两位哲学家的话来表明什么是当代艺术：“艺术不是用来认识的，但是，它给我们带来思考”（康德）；“艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情传达”（列夫·托尔斯泰）。这两句话体现出当代艺术是每个作者个人情感表达的一种方式，作者将思想表达出来，挖掘人性的每一个方面，用自己独有的手法公布给世人，使世人去了解，去思考和反思人性。这就是当代艺术的魅力所在，即可以吸引你去深层次思考人性。看不懂当代艺术，是因为没有了解足够多作者的背景，没有融入当时的历史环境。 1 现代艺术和当代艺术的区别 1.1 现代艺术与当代艺术的区别 现代艺术是按照时间去划分的，当代艺术是按照思维划分的。虽然现在有很多人很容易混淆“现代艺术”和“当代艺术”，但是，“当代艺术”不仅体现了“现代性”，而且还体现了艺术家基于今日社会生活感受的“当代性”，艺术家置身在今天的文化环境中，他们的作品和所体现的思想就是当今时代的特征。 1.2 对当代艺术作品的理解 如果你用美来衡量一件艺术作品是好是坏，肯定是对当代艺术没有那么深入的了解。因为当代艺术的标准不是好不好看，而是重不重要，用美不美是衡量不出一件艺术作品的好坏和价值的。 所有的艺术作品，体现出的有四种现象：第一种是反映当时的社会状况，作品象征的是有关于社会的思考，关于文化的思考，以及对于环境和身份的个人思考，最后引起的是对人性的反思。第二种是反映过去的社会状况，就是过去的当代历史作品，放在当今，也能有很深远的意义和轰动，所象征的也是社会、文化、环境、身份以及历史的深刻含义，最终体现出来的也是对人性的思考。第三种是对人性的思考，象征的是生存，最终体现的是人性某一方面的特质。第四种就比较特别，是一种没有较大内涵的单纯的视觉吸引，往往单纯视觉吸引的当代艺术作品更能引起人们的猜想，也很容易出现单纯的炒作，不能引起任何深层次的反思。
设计基础（课程代码：10177）考点复习大纲 本课程使用的教材：《设计艺术鉴赏》（湖南大学出版社）焦成根编著 第一部分课程内容和考核点第二部分考试有关要求附录：题型举例 重点章节 教材的第二、三、五和六章是考核重点。第二章是论述了设计艺术的发展、分类及特点，通过设计艺术门类的变化来考察现代设计艺术的历史演进规律同时便于实践。第三、五和六章分别对设计艺术的主要门类：平面设计艺术、环境设计艺术、工业产品设计艺术三门进行基本理论阐述和作品鉴赏分析，这几部分是设计艺术的主要组成部分，鉴赏这些作品也能够掌握整个设计艺术的概貌。 次重点章（第七章）和一般章（第一章） 第一部分课程内容和考核目标 第一章绪论（一般章节） （一）学习目的与要求 本章是设计基础的导论。通过本章的学习，理解设计鉴赏这门课的性质及研究范围；掌握设计艺术的鉴赏的特点以及艺术设计美的分析。设计艺术鉴赏的特点是本章的重点。 考核要求 一、艺术鉴赏的特点 1.识记：设计、艺术、技术三者的关系
（1,2，设计与艺术紧密联系，设计逐渐成为独立学科 （3，技术是一种方式手段与过程，而艺术不仅是一种方式手段与过程，还是艺术品与艺术现象 （4，技术是艺术的基础，艺术在技术中成长，技术与艺术在不断整合。 2. 领会：艺术欣赏与设计艺术鉴赏的不同点 P4 答艺术欣赏是一种纯粹的审美活动，而艺术鉴赏则是实用性与审美性的有机统一。 艺术欣赏的特点 1，形象性，是具体的，感性的。是客观与主观-内容与形式-个性与共性的三大统一 2，主体性，审美感受的个性差异 3，审美性，是人工创造与审美价值的双重表现 设计艺术鉴赏特点 1，设计艺术联系物质生活与精神生活，所以鉴赏时要同时注意其功能性与美观 2，与一定时期内社会生产力密切相关 3，融实用性与观赏性，物质与精神的双重属性 二、设计艺术鉴赏的方法 l. 识记：设计艺术美的特点：功能美、形式美、文化美P7 例图
中国电影与文学经典赏析 浅析《让子弹飞》 姓名：李鲲鹏 学号：201404301070
前言 三年以后，我们又等来了姜文。上部《太阳照常升起》够出彩，但只有两种受众，要么绝对天真，要么绝对深刻。这回姜文修炼的更加聪明，他 让各种水平的观众都能看到足够好的东西。这一次姜文把自己的野心藏在 了表面的喜剧包袱之下。《让子弹飞》是一部商业片，却比国内绝大多数艺术片更艺术。钱挣了，还站着。而且藏得深了，反而站得更直。 浅析《让子弹飞》 《让子弹飞》最重要的一段对话发生在影片的结尾部分，在这个图穷匕见亮出底牌的时刻，张麻子问黄四郎“你说是钱对我重要，还是你对我重要？”这个问题之所以要紧，是因为，它其实是在问，“你知道我是谁吗？”而两个选择代表了两种身份：第一种身份是土匪，只图钱财，不问是非，这样的人，一定会认为钱更重要；第二种身份是造反者，造反者比土匪更有野心，试图推翻当权者，取而代之，这样的人一定会认为推翻当权者比掠夺钱财更为重要。在黄四郎的眼里，张麻子并不是简单的土匪，所以，他回答说“我”。然而，张麻子给出了一个出乎意料的答案——“你和钱对我都不重要，没有你，对我很重要”。这个答案击溃了黄四郎最后的一点矜持，因为这个答案的背后，是一个他从来没有料到过的身份——革命者。 其实，这个国家对革命并不陌生。辛亥革命十年之后的南国，人们依然习惯于下跪，区别仅仅在于新的权贵取代了旧的权贵，压迫的方式则在枪炮的武装下更加残酷。几乎是差不多的时间，在稍微往北一些的长江下游，从北京回故乡省亲的鲁迅碰到的依然是一个“骨子里都是依旧”的凋敝乡村。在革命中叱咤风云的革命党，在革命之后产生了分化。 无疑，黄四郎是辛亥革命之后坐享革命红利的既得利益者。在鸿门宴上，黄四郎说，他二十年前见过张麻子，那时候张在明处，他在暗处。而二十年前，张牧之可能正是反抗青廷的革命党。黄家藏有一颗珍藏版地雷，该地雷的双胞胎兄弟正是辛亥革命的第一响。黄四郎很可能也是早期的革命党成员，甚至参加过十几年前的那场革命，在革命后，成为革命新贵，祖辈的基业加上黄的革命资本，造就了雄踞鹅城的南国一霸。而张麻子则是革命中另一类人的象征。张麻子是某种南国方言中张牧之的谐音。张牧之象征的是一种致力于达成革命最初承诺和最终精神的力量，是革命纯洁性的捍卫者——正如同他所追随的蔡松坡将军。对于这些人而言，革命远远没有结束，只要革命的最终目的没有达到，就需要将革命永远进行下去。 在影片中，蔡锷与辛亥革命只是这个关系的一个表层的类比。更深层的类比在于，姜文用它建构起了辛亥革命和新民主主义革命之间的关联。在这里，姜文并不试图区分资产阶级革命和无产阶级革命，因为在革命最纯粹也是最直接的意义上，这两场革命不过都是永不停息革命浪潮中的前后相继的环节。辛亥革命之后十四年的一九二五年，孙中山溘然长逝，留下的遗嘱经汪精卫整理，浓缩为两句话“革命尚未成功，同志仍需努力”。既然革命尚未成功，则需要继续革命。晚年的孙中山，在继续革命中最大的行动就是联俄联共。就在马邦德带着老婆唱着歌奔赴锦绣前程的时候，共产党正在秘密的筹备之中。两年之后，孙中山将这个新的政治势力视作为国民党重新注入革命精神的新鲜血液。孙中山看重共产党人，并把发展组织的重任委托给他们。孙曾
2022年北京冬奥会开幕式节目构想 15115118 吴晨阳 根据北京冬奥申委此前公布的2022年冬奥会“申办报告”，北京2022年冬奥会计划于2月4日(星期五，大年初四)开幕，2月20日(星期日)闭幕;北京2022年冬季残奥会计划于3月4日(星期五)开幕，3月13日(星期日)闭幕。 我认为，此次冬奥会的开幕式需要着重考虑两点元素——北京和冬。北京即将成为全球第一个既举办夏季奥运会又举办冬季奥运会的城市，应当展现出的是这个城市的包容性，这一点要体现在节目之中。其次，从本次冬奥会的时间来看，应当正值我国传统的农历春节假期中，我们在节目中也可以重点突出“春节”对中国人的含义。 以下为具体的节目构想。首先在表现内容上，开幕式应当重点展示中华民族的悠久历史、灿烂文化，当代中国改革开放的建设成就和当代中国人民的精神风貌。在艺术风格上，开幕式可以“用世界语言讲述中国故事”，充分体现民族特色、时代特征，以北京的标志的“万里长城”为线索，可以用VR技术模拟长城的图像，在墙上拼字。这一部分主要展现中国的传统文化和北京的特色符号。 其次，展演可以以红色为主题色，突出“春节”的气息。因为春节在国人心中占据着最重要的节日地位，我们可以将这一点推广到世界。其中心为“希望、和谐”，在具体演绎中，可以用绚烂的色彩展示当代中国的勃勃生机，用富有创造性的当代艺术表现形式，赋予开幕式以现代性和国际性的风貌。 本次的冬奥会口号为——纯洁的冰雪，激情的约会。在开幕式的文艺表演中，可以将白色融入在长城环节，制造一种银装素裹的感觉，配乐也可以清冷一点，此时主要展现“北国风光，千里冰封，万里雪飘”；然后突然从音乐开始突然热烈，造成一种强烈的矛盾，白色收红色起，冷暖交融，由爆竹、春联、窗花等元素渲染出国人的热情，以达到“即使冰天雪地，也可以宾至如归”的温暖感觉。在节目的最后可以将我国的山水画卷融在长城图像中，以最终展现我国悠久的文化。 以上就是我对2022年北京冬奥会开幕式文艺表演节目的一点不成熟的小构想。