第26卷 第2期 邢 台 职 业 技 术 学 院 学 报 V ol.26 No.2 2009年4月 Journal of Xingtai Polytechnic College Apr. 2009
—————————————— 收稿日期：2008—11—26 作者简介：伍海霞（1964—），女，四川乐至人，新疆巴音郭楞职业技术学院，副教授。
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论鲁迅小说对“看客心理”的批判
伍海霞
（新疆巴音郭楞职业技术学院，新疆 库尔勒 841000）
摘 要：鲁迅毕生从事着国民性的批判工作，对看客现象的揭示和批判，是他国民性批判的一个最主要的内容。这一切都源于他作为文学启蒙这一使命感以及对中国社会历史的深刻认识，源于他对于我们民族深沉的悲哀和极大的热爱。 关键词：鲁迅小说；看客心理；批判
中图分类号：G641 文献标识码：A 文章编号：1008—6129（2009）02—0067—03
鲁迅毕生从事着国民性的批判工作，我们读他的小说会发现，时时不忘揭露和批判我们中国人的劣根性，民众的奴性、保守、愚昧、麻木、卑怯、精神胜利、看客心态、自私、狭隘等，在他的笔下暴露无遗。鲁迅也由此受到了非议，有人说，鲁迅是反动的，他丑化了中国人，在人格上丧失了民族的自尊和自信。作为一个深刻而清醒的文学家，鲁迅深深地懂得“家丑不可外扬”的古训，但作为一个苦苦寻觅中国出路的知识分子，他看到了中国民众身上的种种劣根性。他认为只有唤起作为民族基础的大多数——普通民众的觉醒，中国才有出路，才能走出困境，才在变革中发展。
鲁迅是一位善于深刻思考的爱国知识分子。1902年，为了国家富强，鲁迅来到日本留学，选择了医学作为救国救民的道路。他希望自己学成之后，平时为民众医病，战争的时候就去做军医。但是，一个偶然的“幻灯片事件”打破了他远大的理想。在课堂上，日本老师放时事幻灯片，内容是正发生在中国大地上的日俄战争，两个帝国主义国家在中国的土地上打仗，日军抓到一个替俄国人做事的中国人，捆绑起来要砍头示众，围观的都是中国人。他们看到自己的同胞在自己的土地上被外国人砍头，表情都是麻木不仁的，这让鲁迅深深地感到了我们民族的悲哀，而在场的日本学生都在欢呼，这又大大伤害了他的民族自尊心。幻灯片事件使鲁迅意识到：“医学并非一件紧要的事，凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客，病死多少个是不必以为不幸的。所以，我的第一要著，是在改变他们的
精神……”（《呐喊》自序）。他认为改变国民精神最有效的手段是“文学”，于是毅然弃医从文，开始致力于文学救国的道路。[1]
在鲁迅的小说集《呐喊》和《彷徨》中，塑造了一系列形形色色的看客群像，覆盖了社会底层的各种人，这组群像有着共同的特点：愚昧落后，狭隘自私，百无聊赖，麻木冷漠，他们无论男女老幼，都没有姓名，没有具体的相貌，只有一个动作——“看”。在这“看”的共性中，鲁迅主要刻画了两类看客的形象。[2]
一、麻木的民众，戏剧的看客
鲁迅对于热衷于看示众的人们，历来深恶痛绝。幻灯片事件，是鲁迅终身难忘的心灵创伤，这种创伤一直在鲁迅的心中隐隐作痛，永远挥之不去，他把自己这一生活的真实体验，作为国民性批判的一个切入点，写入了他的许多作品中去。小说《示众》可以说是幻灯片事件的文学版，写一个巡警押着一名即将被杀的犯人在马路上示众，众人蜂拥围观看热闹的盛大场面。作者怀着无比忧虑的心情和满腔的愤恨，极力地描写了这些看客们扭曲的心理和精神的病态，刻画了他们愚昧无知、麻木冷漠的丑恶形象，揭示了中国民众最大的劣根就在于喜欢充当戏剧的看客，暴露和批判了麻木的民情和民性，提出了改变国人精神的重要性。
在鲁迅的小说中还出现了许多示众的场面。小说《药》写革命者夏瑜为了中国革命，为了救民于水火，宁可牺牲生命也在所不惜。当他被捕大义凛然地走向刑场时，民众对他的牺牲，没有悲伤，没有愤怒，甚至连起码的同情都没有，更可悲的是，
他们把杀头看作是一场好戏，无情地充当了戏剧的看客。作者从贫苦民众华老栓的所见所闻和心理感受角度，描写了麻木的民众在黎明前簇拥着去看夏瑜被杀的场面：“一阵脚步声响，一眨眼，已经拥过了一大簇人……老栓也向那边看，却只见一堆人的后背；静了一会，似乎有点声音，便又动摇起来，轰的一声，都向后退，一直散到老栓立着的地方，几乎将他挤倒了”这段描写写出了现场看客之多以及看客们因神秘好奇而急欲想看的情状。鲁迅用形象的比喻，入木三分地刻画了他们观赏时的丑态“颈部都伸得很长，仿佛许多鸭，被无形的手捏住了的，向上提者”。这带有讽刺意味的描写，活画出了看客们的无聊、麻木和冷漠。小说《阿Q正传》也从一个侧面描写了这类麻木的看客。阿Q
为生计所迫,从未庄来到城里，他认为到城里看到的最精彩，最好看，最热闹的事情便是杀头。于是，在回到未庄之后，他把革命党人被杀的故事津津乐道地讲给未庄的人们：“你们见过杀头吗？”，“咳，好看，杀革命党。唉，好看好看，……”，众人都伸长脖子听得出神，他的讲述直使“听的人又都悚然而且欣然”。作者在描写阿Q讲述时的得意形态时，尤其突出了未庄的看客王胡等众人好奇的眼光和麻木的神情。在这两篇小说中，鲁迅不仅写出了夏瑜等革命党人被杀的表面的悲剧，而且还揭示了看客们冷血地观看革命者被杀的更深层次的悲剧。这悲剧使鲁迅产生了愤慨：“群众，尤其是中国的，——永远是戏剧的看客”（《娜拉走后怎样》）。在这悲剧中，鲁迅深刻地认识到，民众之所以会以旁观者鉴赏的态度去观看革命者的被杀，是因为“辛亥革命”严重地脱离了民众，造成了民众与革命者之间的隔膜，由此提出了革命的成功需发动所有的民众这一重大的理论，并向社会发出强烈的呼吁：救救民众。在《阿Q正传》的结尾，鲁迅反其道而行笔，把阿Q从看客变成了示众者。阿Q 站在囚车上，看着街道两边喝彩的人们，刹那间，他的思想仿佛回到了四年前：在山脚吓，他遇见了一只饿狼，永远不近不远地跟着他，要吃他的肉；他永远记得那狼的眼睛，又凶又怯，闪闪的像两颗鬼火，似乎远远地来穿透了他的皮肉。这一回他又见到那只狼的眼睛了，甚至是见到了比那只狼的眼睛更可怕的眼睛了，这眼睛不但已经咀嚼了他的皮肉，而且已经在咬他的灵魂了。作者通过对阿Q
做看客时惬意的心理和他被示众时众人看他的恐
惧心理作了强烈的对比，从一个被看者的角度，写出了看客们眼中的冷酷无情和吃人的血腥。
二、冷酷的民众，无情的鉴赏家
鲁迅在他的作品中，除了写麻木冷漠的戏剧的看客外，还塑造了一群专门玩赏他人痛苦的看客形象。如小说《祝福》，作者以悲愤的心情和凝重的笔墨，描写了祥林嫂悲惨的命运，揭示了造成祥林嫂悲惨命运的不仅只是封建礼教，还有鲁镇上和他同处一个阶级的普通百姓。当祥林嫂带着丧夫失子的不幸再次来到鲁镇时，鲁镇上的人们怀着好奇的心理，不断地引诱祥林嫂讲出自己的不幸，把她的眼泪变成了他们无味的生活中的调料。当祥林嫂的“故事”不再新鲜，他们又拿她头上的伤疤取乐，在祥林嫂对生活产生极大的绝望时，他们又在她的面前提出了“地狱说”，最后使她的身心完全崩溃。他们就是这样不断地、无情地、残酷地玩赏着祥林嫂的痛苦，以至于使她完全走向了死亡的道路。通过对祥林嫂悲惨命运的描写，可以看出，鲁迅“对于国民性中这种缺少生命的尊重，少同情，多隔膜是何等的深恶痛绝，在他看来，麻木的人们隔岸观火，欣赏别人的苦难，是如同看戏。而只会看戏做戏的民族是可悲的”（《中国现当代文学专题研究》第10页）。在《阿Q正传》中也有这种感情的表露，当阿Q被“假洋鬼子”打了以后，他立刻又去欺负比他弱小的小尼姑，去摸她的头皮和面颊，使得小尼姑陷入了非常难堪的地步。对于阿Q的这场表演，一直有一群热心的观众，那就是路边酒店里的人们，当他们看到弱者受欺时，没有同情，没有援助，反而大声地起哄、喝彩、助威。阿Q
为了满足这伙鉴赏家，“再用力的一拧，才放手”。“‘哈哈哈！’，阿十分得意的笑。‘哈哈哈’！酒店的人也九分得意的笑”。在这里，鲁迅不仅写出了对弱者的同情和对看客的愤怒，也写出了这无聊卑劣的笑声里所隐含的我们民族的悲哀。
《孔乙己》是鲁迅认为自己写得最满意的小说，他用冷静客观的笔调，写出了一个传统知识分子被吃的悲剧。主人公孔乙己是一个心地善良的
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人，但他在封建科举制度的毒害下，除了满口之呼者也外，一无所能，穷困潦倒，却自命不凡，成了人们的笑料。为生活所迫，他偶尔也做些小偷小窃的事情，最终被打断了腿，在生活中默默地死去。作者在揭露封建科举制度吃人的同时，还揭露了孔乙己在精神上的被吃。作品从一个独特的视角，通过酒店里一个小伙计的眼睛来看孔乙己在众人取笑中的尴尬和痛苦，写出了人与人之间的冷漠和无情。孔乙己每一次“不幸”的遭遇都成了酒店里众人取笑的材料，他们鉴赏孔乙己屈辱的伤疤，使得“孔乙己便涨红了脸，额上的青筋条条绽出”，他们讥讽他连半个秀才也没捞到的悲哀，使“孔乙己立刻显出颓唐不安模样，脸上笼上了一层灰色”，他们嘲笑他腿被打断的痛苦，使孔乙己感到万分的难堪，露出乞求的眼色，“很像恳求掌柜，不要再提”，在众人鉴赏的目光里，“他喝完酒，便又在旁人的说笑声中，坐着用这手慢慢走去了”。看客们每一次的鉴赏，都会“引得众人都哄笑起来，店内外充满了快活的气息”。在这哄笑中，我们看到了低级无聊和卑劣无耻，也看到了人生的苦难和不幸。一面是毫无同情和怜悯的无聊的取乐，另一面是身心受到极大摧残的屈辱与痛苦。孔乙己就是这样生活在众人取笑的屈辱和痛苦中，并渐渐地被这屈辱和痛苦吞噬了。作者没有直接写孔乙己的悲哀，而是以乐写哀,反而让人感到更加的悲哀。对于这种缺乏诚和爱的国民性弱点的针砭，在《明天》里也表现得很突出。寡妇单四嫂子带着幼小的儿子宝儿生活，境况十分困苦，却从来没有人诚心诚意地帮助过她。宝儿病危了，从庸医何小仙到流氓蓝皮阿五，到不怀好意的红鼻子老拱，以至到整个村里的人都想从她身上乘机捞一把，都在袖手旁观地看着她即将失去儿子和失去儿子后的痛苦。小说以《明天》为题，不仅写出了单四嫂子这类穷苦人对未来的希望，同时更写出了鲁迅对中国明天的希望：“要除去于人生毫无意义的苦痛。要除去制造并赏玩别人苦痛的昏迷和强暴。还要发愿：要人类都受正当的幸福”（《我之节烈观》）。这清晰地表明了鲁迅写这类看客的主要目的。
通过研读鲁迅小说中对看客现象的揭示，我们就会深刻领会鲁迅的良苦用心：他是要通过揭露和批判我们中国人的劣根性，找出我们民族衰败的病根，为变革时期的中国寻找新的出路。因此，我们不能把鲁迅的揭露和批判看作是丑化了中国人，丧失了民族的自尊和自信，而应回到历史去重新审视鲁迅，对鲁迅做出一个客观公正的评价。可以说，对看客心态的揭示和批判，是鲁迅对传统文化批判的一个重要内容，也是他对中国现代文学的一个重大贡献。
参考文献：
[1]彭诗琅. 鲁迅全集（第一、二卷）[M].长春：吉林摄影出版社,2004.
[2]温儒敏，赵祖谟.中国现当代文学专题研究[M].北京：北京大学出版社,2002.8～11.
Commenting on Criticism of Spectators Psychology in Luxun’s Novels
WU Hai-xia
(Ba Yin Guo Leng Vocational and Technical College, Korla, Xinjiang 841000, China) Abstract: Lu Xun engaged in critical work all his life, revealing the situation of spectators and criticism is one of the most important contents for his criticism of Chinese nation. All this stemmed from his sense of mission as the literature of the enlightenment and the profound understanding of the history of Chinese society, stemmed from his deep sorrow and great love to our nation.
Key words: Luxun’s novel; spectators psychology; criticism
（责任编缉王小雪）
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浅谈校园“语言暴力”的心理透视 【论文关键词】校园语言暴力心理分析心理健康 【论文内容提要】校园“语言暴力”已成为一个不可忽视的校园问题和社会问题。本文结合具体实例和心理学知识。从心理层次剖析了校园“语言暴力”的危害性、产生原因以及解决对策。人们对校园生活中的同伴暴力、体罚等暴力行为深恶痛绝，然而有一类无形的暴力还没有引起人们普遍的重视。2004年3月，“中国少年儿童平安行动”组委会在全国范围的小学生中开展了“你认为最急迫需要解决的校园伤害”的专项调查，其中“语言伤害”以高达81．45％的比例列居首位，“同伴暴力”、“运动伤害”居第二和第三。这引起了社会各界对校园“语言暴力”的重视。何谓“语言暴力”?它是指诉诸于口头或者书面的语言暴力行为。比如，在教育教学活动中，教师直接或间接对学生使用谩骂、嘲笑等侮辱歧视性语言，致使学生的人格尊严、个人名誉和心理健康遭到侵犯和损害。口头语言暴力现象则更为普遍，如“笨蛋”、“傻瓜”、“没有出息”等语言。近日．有记者就此对厦门市两所小学的120多名六年级学生及相关人士调查采访，发现“语言暴力”确实已经伤害了许多孩子。老师的冷言冷语、家长的厉声呵斥、同伴的闲言碎语，就如同插在幼小心灵上的一把把无情的尖刀，悄然无声地带来了无法治愈的伤口。本文试图通过对校园“语言暴力”的心理透视，为减少乃至杜绝校园“语言暴力”提出一些建议。一、“语言暴力”受害学生的心理分析案例1：2004年4月，重庆市渝中区初三女生丁某因为上学迟到，被班主任叫到办公室批评教育，其间班主任当着其他同学的面赤裸裸地贬损丁某：“你学习不好，长得也不漂亮，连‘坐台’的资格都没有。”丁某遭此侮辱，一时想不开，写下遗书后跳楼自杀身亡。案例2：某小学四年级的一位优秀学生明明(化名)，在一次班干部选举中当选为小队长。但由于他的好朋友丽丽(化名)当上了班长，他就遭到了妈妈“连女的都不如!”的训斥，同学们也拿这件事笑话他。结果，一对本来很要好的小伙伴从此不再说话，他更是开始自暴自弃，最终导致失眠、上课注意力不集中、学习成绩直线下降。案例3：小涛个头高，人长得靓。但从初三开始。他的脸上长满了粉刺，同学们喊他“麻瓜”，刚开始还只是几个同学开玩笑，后来所有同学都开始喊，连女同学也这样叫。每次被喊“麻瓜”，小涛虽然不吭声，但心里都不好受。一天早上，他突然跟母亲说，自己长得难看，体毛很长，要妈妈带去脱毛。还说自己鼻梁上有疤痕，要妈妈带他去北京整容。以后，小涛常低着头，掩着鼻子，不敢抬头看人，不打篮球，后来不愿上学，最后连家门都不愿意出了。上面几个活生生的案例足以让我们看到来自老师、家长、同学的“语言暴力”对孩子心灵的巨大杀伤力了。“语言暴力”不仅侮辱了学生人格，损伤孩子的自尊和自信，摧残学生心理健康，而且还导致学生心智失常，丧失生活勇气，引发厌学、逃学、自杀等严重恶果。可以说“语言暴力”是残害学生心灵的“凶手”。据许多临床心理医生的总结，家长、老师或同伴侮辱性的语言是对孩子心灵杀伤力最大的软暴力。受到“语言暴力”伤害的学生，首先容易出现成绩下降、失眠、心跳加快、情绪不稳等表现，随即就可能出现抑郁、焦虑、紧张等心理症状，再接下来容易出现心理障碍、心理疾病。相比成人，青少年的心理承受能力差。处于成长期的孩子，思想单纯，心理敏感，感情脆弱。更何况现在的孩子大部分是独生子女，习惯了以自我为中心，生活在优越的环境里，没有经受过多少挫折
鲁迅小说集1000字读后感 故事的主要内容是：小王子住在一个遥远的星球上，那个星球很小只能容下一个人。 小王子有一朵玫瑰花，一天他和玫瑰花发生了感情冲突，赌气离开了星球。从此，开始了 他的旅行生涯。最后小王子来到了地球，还驯养了一只狐狸，后来在小王子就要离开狐狸 的时候，狐狸告诉了他许多人生的真谛。再后来，小王子就遇见了“我”。他向“我”讲 述了关于他自己的许多事情，我们建立了深厚的友谊。终于有一天，小王子离我而去我很 想念他。 提起鲁迅，相信大家都耳熟能详。在黑暗势力面前，他恶魔般地矗立着;在人民面前，他忠实如牛。他就是鲁迅，本名周树人。他是乃民族魂，他用他的笔挥洒着中华民族的良知，在他五六十年的战斗生涯中，他创作了大三万余字的着作，显示了中国新文化运动的 实绩，成为世界文学宝库的珍品。 一个梦的缘来，是鲁迅致力于救国救民的一个理想和愿望。他曾经为之欢欣，却又因 为梦的破碎而迷惘、惆怅。《呐喊》来由与此密切相关。 《狂人日记》是《呐喊》中的一篇代表之作。这篇小说是以狂人的十三则日记的片段 连缀而成。这些日记并不构成一个完整的故事，互相之间“略显联系”而已。 小说里的狂人是一个患有“迫-害狂”症的人，患者对外界的事物格外敏感，并且不 由自主地产生错觉与幻觉，感到自己时时处于被-迫-害的境况下，于是不断产生疑虑与恐惧，心绪不宁。 鲁迅小说里的狂人正是这样的。他时时刻刻全神贯注于“吃人”，觉得别人要吃他， 于是便惶惶然，不可终日。 他们是天上108位星辰，来到人间替天行道。他们豪气冲天，为了兄弟赴汤蹈火在所 不辞。在宋江的带领下，他们打倒贪官污吏，济世救民，颠覆了我们心中所谓的“义”. 何为真正的义，谁也说不清。但他们却说明了一点善、正即义，民心所向即义。他们用自 己的义，反对朝廷的腐败 这篇小说不长，却高度揭露了沉重的封建压迫，表现了潜藏于人民之中的吃人的旧时 代的深广忧愤。 不幸，在学习生活中，简。爱仍然是承受着肉体上的受罚和心灵上的催残。学校的施 主罗可赫斯特不但当着全校师生的面诋毁她，而且把她置于耻辱台上示众。使她在全校师 生面前丢尽了脸。但简。爱仍坚强不屈，化悲愤为力量，不但在学习上飞速进步，而且也 取得了师生们的理解。
被扭曲的灵魂 ——鲁迅小说中的农民形象论 [内容提要] 鲁迅的农民题材小说面向现实，针砭时弊，以改造社会为出发点，反映出时代的呼声。本文结合《呐喊》和《彷徨》中的部分篇目，对作品中的农民形象进行分析研究。试图从性格特征、角色功能、是当时社会的真实写照等几个方面，来具体论证鲁迅作品中这一特殊群体的典型性。解读这一类文学形象，具有重要的文化意义。 [关键词]鲁迅小说农民扭曲 引言 作家的生活环境和成长经历在很大程度上影响着他一生的创作。童年的鲁迅自家庭变故以后，经常生活在风光秀丽、充满快乐与自由的农村，与农家子弟结下了深厚的友谊。在与农民朋友的交往中，鲁迅一方面感受到他们的纯朴、善良与热情，一方面对农民的生存状况，尤其是对他们的痛苦与不幸有了全面而又深刻的了解。作为文化主将的鲁迅目睹了黑暗社会中苟活的人们，封建主义和帝国主义的双重压迫扭曲了他们的身体，更严重地腐蚀了他们原本纯洁的心灵。鲁迅在小说中塑造了一系列农民形象，如《故乡》中善良的闰土，《药》中的华老栓，夏瑜的母亲，以及《明天》里的单四嫂子，《阿Q正传》中的阿Q等等，他们的思想观念、性格特征和行为方式正是反映了中国现代农村动荡不安的社会现实。鲁迅在憎恶并揭露封建制度罪恶本质的同时，对广大农民的悲惨遭遇深感同情，更为他们的愚昧、麻木、不思抗争而愤恨，因此深深地发掘存在于中国人尤其是中国农民身上的国民劣根性，几乎渗透于鲁迅小说的每一篇章，凸现其小说创作反封建这一中心主题。 一
在众多的农民形象中，由于各自不同的境况、遭遇以及受封建思想毒害的程度各异，鲁迅笔下的农民在思想性格、行为方式上也存在着很大差异：有的思想愚昧、麻木。《故乡》中的闰土虽然待人诚恳，善良，可是到了中年，已经由于“多子，饥荒，苛税，兵，匪，官，绅，都苦得他像一个木偶人了。”①他的生活极度空虚，无聊，毫无目标。小说《药》中的华老栓也愚到了让人难以想象的地步，他轻信庸医的胡言，将人血馒头当良药而贻误亲子的性命。阿Q被欺负和污辱后的精神胜利法更是愚昧到了极点的表现，面对赵太爷、丁举人等人的欺侮，他不是努力自强和抗争，而是编织种种歪理，异想天开地满足精神上的“转败为胜”。 有的思想守旧、安于现状。小说《风波》最能反映这一类农民的性格特征。作品中九斤老太的“一代不如一代”的思想则更多地反映了他保守、倒退的倾向。七斤看起来似乎是个穿梭于城乡之间的见多识广的船夫，七斤嫂也是一个泼辣精明的女子，可是他们整天所虑的仅仅是如何才能当好顺民，围绕着“皇帝是否坐上龙庭”的消息而忧患自己的辫子这个毫无意义的问题，革命后因为剪了辫子而喜，皇帝即位后因为没了辫子而忧。 有的丝毫没有反抗意识和叛逆精神，对所面临的重重压榨只能逆来顺受，即使在忍无可忍之际所萌发的反抗意识和斗争精神也是不彻底的。单四嫂子年轻时就丧夫守节，孤儿寡母，贫弱无依，对于生活与心灵的重压只是默默地承受着。幼子宝儿是她唯一的精神安慰，可是在宝儿患病期间，希望得到帮助与宽慰的她却遭遇到庸医的欺骗和市井无赖的以帮助为名，行调戏之实。在宝儿死亡这个致命的打击面前，单四嫂子这只可怜的羔羊仍然令人揪心地强忍着这一切，她不得不继续承受难以忍受的精神上的孤独与空虚。而《祝福》中的祥林嫂比起单四嫂子，虽然有了要求独立的愿望和强烈的反抗意识，在“四大绳索”的束缚下也曾多次反抗，甚至以死抗争，但因为斗争的不彻底性致使她仍然未能冲破封建的“吃人”罗网。
浅析鲁迅小说中的“我” 鲁迅是喜欢用第一人称进行叙述的一位大家。在鲁迅小说中有大量的“我”，如《一件小事》中有“我”，《社戏》中有“我”，《孔乙已》中有“我”，《祝福》中有“我”……这些“我”是不是就指作家自己呢？对于这个问题，大家普遍认为：鲁迅作品中的“我”并不就是鲁迅本人。那么，既然不是鲁迅先生本人，是不是就是鲁迅先生编造的人物形象呢？鲁迅先生为什么在小说中喜欢用第一人称“我”，有没有其他的用意呢？ 笔者认为，鲁迅在小说中大量塑造“我”的形象，不但是叙述方式的需要，更是内容表达的需要。 在小说创作时，作家必须考虑一定的叙述视角，也就是说作家表现生活时，要考虑到叙述的角度，考虑到表达的方式，即通过什么样的角度、在怎样的视力范围内来反映生活。全知全能的第三人称叙述观点是传统小说的基本叙述方式。作家虽然不是事件的参与者，但却是一个“知情的旁观者”，处于无所不知、无所不晓的地位。一切事件、各种人物都可以被作家收摄、检视，它好比是作家的一个踞高临下的广视角镜头，可以任意地扫描一切，观察一切，突现一切。这种具有广视功能的叙述观点，对作家表现生活来说无疑是十分方便的，因为它便于冷静而客观地刻划人物，观照人生，尤其适合于中长篇小说组织规模宏大的社会内容。我国作品大多采用了这种全知全能的第
三人称叙述方式。 但如果仅仅使用这一种方式，尤其是短篇小说，形式就会单一和板滞；由于缺乏视角的变化，容易流于平铺直叙；如果把握不好，还会影响作品的真实感。这就要求有时也需变换叙述的视角。 用第一人称叙述观点的主要优点在于缩短了叙述人、作品人物及读者之间的感情距离，增强了小说的亲切感和真实感。把叙述人“我”直接摆进作品的环境，有时甚至介入事件的矛盾冲突之中，能便于作家选择和调整最佳视角，便于渗透叙述人物的主体意识、主体情感，为深入刻划人物心理活动的丰富性和复杂性提供了方便。这样作家可以淡化作品里需要淡化的某些成分，强化某些需要强化的成分，增强作品的主体思辨色彩和抒情氛围。 鲁迅先生就较好地通过突破单一的“全知全能”的第三人称小说模式，变换叙述观点，运用第一人称来叙事，增强了小说的亲切感与真实感，较好地反映了自己的思想意识，抒发了自己的思想感情。 《孔乙已》中的那个“我”——二十二岁的小伙计，因为样子“太傻”和没有学会弄虚作假的那套市侩的生意经，不但遭到了掌柜的苛责，而且也受到了主顾们的歧视，因而，只好专管温酒这一单调而无聊的职务。小说正是以“我”来作为历史的见证人，写了孔乙已的穷困、痛苦及死亡；又以“我”的生活的刻板及在“只有孔乙已到店，才可以笑几声”情况，进一步显示了孔乙已沦落为“使人快活”供人奚落的材料的可悲。“我”虽然不象咸享酒店的一帮人那样把孔乙已当作嘲弄的对象，但在大家嘲弄孔乙已的时候，“我”也“可以附和着笑”，也只有
“追星”现象的哲学思考 中国飞人“刘翔”一直以来都是被国人追捧的超级巨星，但最近这个大众偶像竟然也过了一把“追星瘾”。在微博中刘翔“晒”出了自己在世博会闭幕彩排期间与众多明星合影的10张照片。照片中，不乏刘翔与成龙、杨澜、李宁、韩红、黄奕，以及申雪和赵宏博等各界大牌明星的合影，但所有照片的最高位置——微博开头第一张，就是刘翔与刘德华的珍贵合影。对此，刘翔还得意的表示：“真好啊。等着刘天王值了。” “不见刘德华，我决不嫁人”，2007年,沸沸扬扬的杨丽娟事件已经淡出了公众的视野，但是血与泪的教训至今却让人深省。伦理学认为，快乐是人生的最高幸福，是心情舒畅的境遇和生活。我们每个人都有追求快乐和幸福的权利，杨丽娟也不例外。她用13年青春时光去追逐她喜爱的明星。也许杨丽娟认为她是快乐的，也许她很享受这13年追星的过程，所以对此人们似乎也不必过多地指责，但是杨丽娟所追求的“快乐”却是以带给家人痛苦、导致家庭负债累累、家破人亡的结局为代价的，这样的“快乐生活”我们还是不必追求的好。这也引发了我们对心智尚未成熟的青少年明星崇拜问题的思考。 一、为什么“追星”这个话题一再被提起呢？ 第一是因为浪费时间，大家都知道青少年的时间是很宝贵的，他们要用这个时间努力学习知识，但是“追星”的青少年把时间浪费在了收集偶像资料，参加粉丝活动上，即使不去参加活动也要花费时间在收看偶像出演的电视节目听偶像演唱的歌曲上，严
重影响了学习。 第二是因为浪费金钱，先不说偶像演唱会的门票是多少，单是平时的正版磁带、影碟、歌碟、海报、写真等等一系列购买下来也不是一笔小数目，即使青少年支付得起，使用的也是父母的血汗钱，或许父母很有钱不在乎这点消费，不过追星族有没有想过自己的父母挣钱有多辛苦。所以第二点不仅仅是钱的问题，更是追星族懂不懂得为他人着想懂不懂得体谅父母的问题，你连爱着自己的父母都不爱，你爱那不相关不知道你是哪颗葱的人到底是出于什么样的心理？ 第三是因为“盲目”，我们成年人都知道凡事不要太较真，但是少年儿童不知道，他们觉得自己支持的人是值得追随的就不顾一切的支持，听到别人说偶像不好就破口大骂，负面消息一概当做恶意丑化，没办法，我们从小见到的都是“高、大、全”的人物形象，哪能忍受嫦娥也要抠鼻屎的事实。说到“追星”的疯狂，世博会期间的踩踏事件让人记忆犹新，那么多“粉丝”为了见到偶像互相推挤踩踏侮辱工作人员演出了一场闹剧，之后向自己的偶像道歉说自己对偶像很没礼貌，道歉是好事，如果能也向被伤害的工作人员道歉就更好了，毕竟偶像们并没有被伤害。这件事情在世界杯开始之前一直是热门话题，因为偶像团体发布虚假消息造成了现场混乱，事后粉丝反向偶像道歉却并不对真正受到伤害的工作人员道歉，着实很让广大网民恼火，之后引发一场轰轰烈烈的灭“脑残”“圣战”。其实所谓圣战也是对“追星”
鲁迅- 鲁迅作品鲁迅作品 短篇名章 《而已集》文选《鲁迅传略》《伪自由书》文选《野草》 《朝花夕拾》《呐喊》文集《二心集》文选《阿Q正传》《白光》 《端午节》 《风波》 《故乡》 《孔乙己》 《狂人日记》《明天》 《社戏》 《头发的故事》《兔和猫》 《一件小事》《鸭的喜剧》《药》 《彷徨》文集《祝福》 《兄弟》 《在酒楼上》《伤逝》 《离婚》 《孤独者》 《高老夫子》《示众》 《长明灯》 《肥皂》 《幸福的家庭》《坟》文集 《题记》
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《鲁迅杂感选集》瞿秋白编选，1933，青光书局 《南腔北调集》(杂文集)1934，同文书局 《拾零集》1934，合众书店 《准风月谈》(杂文集)1934，兴中书局 《集外集》杨霁云编，鲁迅校订，1935，群众图书公司 《门外文谈》(论文)1935，天马 《故事新编》(小说集)1936，文生 《花边文学》(杂文集)1936，联华书局 《且介亭杂文》(杂文集)1936，三闲书屋 《夜记》(杂文集，后编入《且介亭杂文末编)1937，文生 《且介亭杂文二集》(杂文集)1937，三闲书屋 《且介亭杂文末编》(杂文集)1937，三闲书屋 《鲁迅书简》(影印本)许广平编定，1937，三闲书屋 《鲁迅全集》(1一20卷，收著作、译文和辑录的古籍)1938，鲁迅全集出版社《集外集拾遗》(综合集)1938，鲁迅全集出版社 《汉文学史纲要》(文学史)1941，鲁迅全集出版社 《鲁迅全集补遗》唐韬编，1946，上海出版公司 《鲁迅书简》许广平编，1946，鲁迅全集出版社 《鲁迅日记》(影印本)1951，上海出版公司；铅印本，1959，人文 《鲁迅选集》1952，开明 《鲁迅小说集》1952，人文 《鲁迅全集补遗续编》唐韬编，1952，上海出版公司 《鲁迅书简补遗》吴元坎辑，1952、上海出版公司 《鲁迅全集》(1-lO卷)1956-1958，人文 《鲁迅选集。(1一2卷)1956-1958，中青 鲁迅的作品深受喜爱 《中国小说的历史的变迁》(文学史)1958，三联 《鲁迅选集》(上下册)1959，人文 《鲁迅书简》(致日本友人增田涉)1972，人民日报社 《鲁迅诗稿》1976，文物；1981，上海人民美术出版社 《鲁迅书信集》(上下卷，收《两地书》以外书信1381封)1976，人文 《鲁迅佚文集》1976，解放军报社 《鲁迅书简》(致曹靖华)1976，上海人民 《鲁迅手稿全集》(书信8册，日记6册)1978一1980，文物 《鲁迅致许广平书简》1980，河北人民 《鲁迅全集》(1-16卷)1981，人文 鲁迅全集卷一（坟热风呐喊）
试论鲁迅小说中的农村社会和农民形象 摘要:鲁迅小说中，有些篇章是以农民为题材的。这些作品描写了二十世纪初中国农民的生活、思想，以及他们在人生海洋中的呻吟和挣扎，塑造了许多真实的农民形象甚至驰名世界的典型。在这长长的农民形象的画廊中，有以精神胜利法著名的阿 Q ，有怀着恐惧死去的祥林嫂，有倔强泼辣的爱姑，有慷慨好客的六一公公，有背负着生活重担,忧郁的闰土……。对他们的描写，鲁迅多是撷取他们生活中的一个断片，或所谓“半生事迹”，或是从童年写起，直到二三十年后的种种切切。这样人们也就可以从他们身上更清楚地看到一个时代农民生活的历史，看到鲁迅对造成他们灾难的社会根源的探索。 【关键词】：劳动人民辛亥革命中国农村工农大众广大人民宗教迷信革命党二十年鲁迅小说地主 鲁迅是20世纪中国最伟大的文学家、思想家、革命家，是中国现代思想的杰出体现者，现代意识代表者，是中国现代文学的灵魂。鲁迅小说中，有些篇章是以农民为题材的。这些作品塑造了许多真实的农民形象，甚至是世界闻名的典型，这些农民形象表现了中国农民的生活、思想、以及他们在人生海洋中的呻吟和挣扎，有怀着恐惧死去的祥林嫂，有以精神胜利法著名的阿Q，有倔强活泼的爱姑；有背负着生活负担、忧郁的闰土……他了解中国的农民，关怀中国农民，默默而又是赤诚地爱着中国农民、这种情感，在中国历史上，只有鲁迅是最无虚饰而又最热烈，最厚重，这种感情，贯穿在鲁迅描写他们
形象的一个生活中的片段，或者半生事迹，或者是从童年写起，直到二、三十后的一切中。鲁迅不仅描写了封建时代农民生活上的贫困，而且描写了他们精神上的痛苦，揭示了他们的愚昧和麻木，揭示了造成他们困难的社会根源。他意在“重造国民灵魂”，唤起作为民族即使的大多数------下层人民的觉醒。 鲁迅塑造闰土、阿Q等典型的农民形象，是为了揭示国民的弱点，以引起人们疗治的注意，从而唤起民众起来斗争，振兴中华民族。 我们从鲁迅的小说中可以发现，他笔下的农民形象概括了中国传统农民身上的那种愚昧、守旧、麻木、狭隘的心理特点。他们不争气、不觉醒，对压迫自己的恶势力逆来顺受，甚至失去痛苦的感觉，麻木到以残害同类为乐。当然，鲁迅也未否定他们勤劳、质朴、憨厚、善良、富有同情心和责任感的一面。不管怎么说，他们的命运是悲苦的。在他们当中，有的根本不会也不可能意识到革命，像闰土和祥林嫂等。即便意识到需要通过革命来改变一下自己命运的阿Q也没有真正理 解革命，反而深受其害。 具体说来，鲁迅笔下的农民形象最主要的一面即农民的弱点——愚昧、守旧、麻木、不仁、不争、不觉醒。这就是鲁迅所要揭示的最宝贵的东西。 以上所说的都是鲁迅笔下的农民形象的共性（只不过各自的程度不同而已）。我们知道，“共性”是寓于“个性”之中的。因此，在他们的“共性”背后，我们仍然可以发现他们各自不同的特点即他们不同的个性。
论鲁迅小说的心理描写 陈丽丽 提要：本文试图突破前人从表现方式、艺术特色、结构功能等方面对鲁迅小说心理描写进行分析的局限，从一个新的角度——心理叙述的视角来进行研究分析，力图对鲁迅小说中的心理描写作更深入的研究。在此基础上，文章的主体可分为四部分：意识的流动、内心的自剖、第三人称的透视和全方位的推测与想象。 关键词：鲁迅小说心理描写心理叙述视角 鲁迅是中国现代文学的开山之祖，他的小说向来以“表现的深切和形式的特别”[1]而著称。对于其小说中的人物描写，过去曾有人说：“鲁迅的小说里缺乏描写”，“甚至连人物的血肉也缺乏”;[2]有人则认为：“鲁迅创作小说的一个显著特点,是粗枝大叶的手法——无论人物和景物都是这样”。[3]至于说鲁迅小说缺乏心理描写，更是一个普遍的说法。我认为，这些说法都是值得商榷的。其实，《呐喊》、《彷徨》中的人物描写，特别是个性描写，是非常成功、很有特色的。鲁迅就非常善于抓住人物的外在形象和内在心理状态的特征，塑造了一系列具有独特性格和命运的人物形象，形神兼备，栩栩如生。它的小说正如他自己在论述清讽刺小说时所说，“现身纸上，声态并作，使彼世相，如在眼前”[4]。 历来的鲁迅研究者，对鲁迅的小说都颇多研究，对其心理描写的特点与卓越之处也有所涉及，如王瑶的《鲁迅作品论集》，王富仁的《〈呐喊〉〈彷徨〉综论》，李欧梵的《铁屋中的呐喊》，钱理群的《心灵的探寻》等。当前，专门研究鲁迅小说心理描写的文章有王黎的《谈鲁迅小说的心理描写》[5],刘家鸣的《鲁迅小说的心理描写艺术》[6]和刘增人、冯光廉的《〈呐喊〉〈彷徨〉心理描写特点》[7]等。王黎先生分别从鲁迅小说心理描写的思想性、时代社会性、表现方法的灵活多样性及内容的丰富多彩性来进行论述，有许多值得借鉴之处，但过多地写了心理描写对文章思想性的作用，且第一、二部分有重复《狂人日记》之嫌；刘百鸣先生以心理描写的表现方式为基点分四部分进行论述，并提出了“鲁迅善于以朴素的笔调，白描的手法，图貌传神，不但描绘了人物的外部形态，而且刻划了人物的内心世界”的精辟论断。刘增人、冯光廉两位先生的文章概括了鲁迅小说心理描写的表现手法（动作、语言、表情、幻觉等），功能（推动情节、突出人物、深化主题），风貌（悠长哀曲、肺腑短歌、悲剧基调、喜剧讽刺），对后来学者的研究很有启发。 本文试图从心理叙述视角方面对鲁迅小说进行研究，分为意识的流动、内心的自剖、第三人称的透视、全方位的推测和想象四部分。 一 对待人物的心理描写，鲁迅没有停留在表现人物的表层意识上，而是深入开掘人物内心深层的东西，表现人物潜意识中隐藏的思想与奥秘。这种意识与心理的流动，随着作者笔触的展开，层层深入而清晰地展现于读者面前。《狂人日记》就是其中有代表性的一篇。另外，《阿Q正传》中也有一些精彩的描述。 《狂人日记》给读者的最鲜明的印象就是在创作方法上与传统的小说不同，它没有完整的故事情节，紧张复杂的矛盾冲突，有的是断断续续片段的意识流露，以日记中的“内心独白”来表现人物心理。杨江柱(1981年)提出“《狂人日记》是中国的第一篇意识流小说”。陶福登也说，对《狂人日记》要“寻求一种不同常规的阅读方法”，那就是“按照意识流的路子去阅读鉴赏”[8]。 鲁迅调动了一切艺术手段，多面地不仅描写了一个狂人的外在行为特征，还深入刻画了狂人的内在的心理特征：从狂人的视觉、思维、推理以及错觉和幻觉，来表现这个处于被迫害的感觉之中，仍然奋起反抗斗争的反封建的灵魂。 在鲁迅笔下的这个狂人看来，不管自家的还是外面的人，个人还是群体，他们的一言一行、一举一动，都无不体现着吃人的动机：出门时赵贵翁“似乎怕我，似乎想害我”，出门后更
鲁迅笔下的看客 在鲁迅的小说集《呐喊》《彷徨》中，塑造了一系列形形色色的看客群像，覆盖了社会底层的各种人，这组群像有着共同的特点：愚昧落后，狭隘自私，百无聊赖，麻木冷漠，他们无论男女老幼都没有姓名，没有具体的相貌，只有一个动作——“看”。在这“看”的共性中，鲁迅主要刻画了两类看客的形象。一，麻木的群众，戏剧的看客。二，冷酷的民众，无情的鉴赏家。 幻灯片事件，是鲁迅终身难忘的心灵创伤，这种创伤一直在鲁迅的心中隐隐作痛，永远挥之不去，他把自己这一生活的真实体验，作为国民性批判的一个切入点，写入了他的许多作品中去。 小说《药》，写革命者夏瑜为了中国革命，为了救民于水火，宁可牺牲生命也在所不惜。当他被捕大义凛然地走向刑场时，民众对他的牺牲没有悲伤，没有愤怒，甚至连起码的同情都没有，更可悲的是，他们把杀头看作一场好戏，无情的充当了戏剧的看客。《药》中“看客”形象的突出，有其特别的文本背景。可怕的刑场，恐怖的杀人事件，凶残的刽子手，无助的被杀者，以及肃杀的天气都构成一种客观存在的压力和吸力，《药》所描写的社会历史已经过去了，但是我们看到，“看客”作为一种人物还在生活中随处可见。 《阿Q正传》也从一个侧面描写这类麻木的看客。阿Q为生计所迫，从未庄来到城里，他认为城里看到的最精彩，最好看，最热闹的事情便是杀头，于是，在回到未庄之后，他把革命党人被杀的故事津津乐道地讲给未庄的人们：“你们见过杀头吗？”“咳，好看，杀革命党，唉，好看好看……”众人都伸长脖子听的出神，他的讲述直使 “听的人又都悚然而且欣然”。鲁迅在描写阿Q讲述时的得意形态时，尤其突出了未庄的看客，王胡等众人好奇的眼光和麻木的神情。 《药》和《阿Q正传》两篇小说中，鲁迅不仅写出了夏瑜等革命党人被杀的表面的悲剧，而且还揭示了看客们冷血的观看革命者被杀的更深层次的悲剧。这悲剧使鲁迅产生了愤慨：“群众，尤其是中国的，永远是戏剧的看客。” 《祝福》中祥林嫂因阿毛不幸被狼吃了，在向人们倾述痛苦的时候，鲁迅写到人们的反应：“女人们却不独宽恕了她似的，脸上立刻改换了鄙薄的神气，还要陪出许多眼泪来。有些老女人没有在街头听到她的话，便特意寻来，要听她这一段悲惨的故事。直到她说到呜咽，她们也就一起留下那停在眼角上的眼泪，叹息一番，满足的去了，一面还纷纷的评论这。”这些乡村老女人们正是在“看”祥林嫂的痛苦，也使自己原本的不幸与痛苦得到宣泄，转移以至遗忘，而祥林嫂的不幸并没有引起真正的理解与同情，仅成为可供消遣的“故事”，这类行为上的冷漠表面上看是麻木混沌的，实际上显示了看客们人性的扭曲与病态。作者正是用悲悯的眼光，嘲讽了看客的麻木与可鄙，从而一针见血地揭示出这个时代，国家乃至整个民族的病根，使国民救治问题广泛的征服和警示着众人的心。 鲁迅小说中的看客不过是一群任人驱逐，宰割，奴役的奴隶，甚至是连奴隶也不如的牲口。然而这种人的本领就在主人有急之时能够出来帮忙解急，充当着“帮闲”的角色。《孔乙己》中的人物核心是孔乙己与酒客的关系，而酒店“小伙计”作为一个旁观的看客，他先是“附和着笑”，后又冷酷的拒绝了孔乙己教自己识字的好意，从而形成了一个被看客同化，滑入“帮闲者”行列的看客。 总之，鲁迅对“看客”的艺术表现和意象群的苦心经营，对民众鉴赏受难者所表现出的冷漠批判，给人们的心灵带来极大的震动，展示出他“忧愤深广”的小说意蕴和“精神界战士”的人格魅力。他的忧，他的愤，都与深受封建礼教和封建制度所毒害，所束缚的国民疾苦有关，和对民族命运的思考与焦虑有关。而他把根除奴性，扫荡封建文化和思想毒瘤视为改造
追星现象的哲学思考 “追星”这个词来自于小虎队。当年小虎队红遍大街小巷，粉丝疯狂追逐，于是就产生了“追星“这个词。追星现象通常是那些青春期，荷尔蒙旺盛的少男少女的行为。当然，也有其他年纪的人追星，不过他们追的就比较高大上了，追作家，追画家，追诗人。 “追星”，无非就是人对于美好，光鲜事物的热爱，这也无可厚非嘛。事实上，追星这件事从古至今都存在。唐代诗人罗隐（公元833---909年），才华横溢，《唐才子传》里说他“少英敏，善属文，诗笔尤俊”。他的讽刺散文成就很高，堪称古代小品文的奇葩。他的诗多用口语，清丽宜人，自成一体，许多精辟通俗、富含哲理的诗句广为流传，成为经典名言。如“时来天地皆同力，运去英雄不自由”、“家财不为子孙谋”、“今朝有酒今朝醉”、“任是无情也动人”等等。当朝宰相郑数的女儿非常喜欢罗隐的诗，常常爱不释手，日夜诵读。她通过罗隐的美妙诗句，经常幻想象罗隐肯定是个英姿勃发的青年书生。事有凑巧，一天罗隐应邀来到郑数家，宰相女儿闻言欣喜异常，连忙躲在帘子后面偷偷观看。这才发现罗隐与她想象中的外貌大相径庭，因而大失所望，从此发誓不再读罗隐的诗。那时虽然没有网络、网友，但这恐怕也算得上是世界上最早的“见光死”吧！ 那种狂热的只追求明星的潇洒温婉、风流倜傥、八面玲珑的思想动机是不值得提倡的。狂热追星追到连歌星汽车溅到身上的泥点子和足星的臭袜子都十分欣赏和爱护，那就陷入了病态心理，属于偏执心理的表现。追星族应认识到偶像的利与弊，采取剔除糟粕，吸取菁华的态度，立足于人格的历练，而不是像东施效颦那样，只学其蹙眉掐腰的皮毛性动作，而忽视学习西施内在与外在相溶为一的气质美。如崇拜歌星，可以学习他们执着的敬业精神，学习他们不甘示弱的顽强
《鲁迅小说全集》读后感1000字 一支笔，一把剑——读《鲁迅小说全集》 月明星稀，夜深人静。岁月流转之间，我仿佛看见灰暗的屋子中，坐着那位一生都在执笔如剑的集大成者。空对着一豆灯火，对那个乌烟瘴气的年代进行深深的思索。他，鲁迅，一支笔便是一把剑，直刺入旧中国的腐烂皮肉中，刺入旧中国行将老矣的心脏里。他笔下的每一个字，都是带血的呼唤，都是沉重的叹息，都引领我们去了解那个水深火热的混乱年代的死气沉沉、麻木凋敝。 初读鲁迅的文章，或多或少总是有些不懂得、不理解的地方，而这些在常人眼中的怪癖之处，大概也就是先生的令芸芸众生望尘莫及的文字的魅力、思想的高度。于是，渐渐地，一读再读，再读复读，便觉得先生的文笔，仿佛都是精心挑选过一般，缺一不可，否则便失去了他笔锋之犀利与不羁。也许有人说，鲁迅先生的文章已经过时，在新的时代里过于有冲击力。我想，先生的一生上下求索，执笔如刃，
若无这锐利的锋芒，怎可引领有志之士走出无边无际的黑暗与彷徨？若无这非同一般的冲击力，怎可指引无数热血儿女打破封建礼教的束缚？鲁迅，不可不谓是那个时代的思想先驱。 用心走进鲁迅笔下的那些人物，他们似乎都是平凡无奇的市井白丁，而这些人，带给我内心的，是可怜、可恨与可笑。 是独树一帜的“精神胜利法”吗？是第一个能够自轻自贱的人吗？是思想上的“高人一等”吗？阿Q，这个一生都在游荡与流浪中度过的底层雇农，初觉他的行为滑稽可笑，后感他的结局悲哀潦倒。“打 虫豸，好不好？我是虫豸——还不放吗？”虫豸者，底层之轻贱者也。阿Q受人欺侮，非但不作抵抗、捍卫自己的尊严，反而自轻自贱，以践踏自己的人格来求取别人的饶恕，最后还“心满意足的得胜的走了”；而在他受到欺侮后，反把怨气施于小尼姑，这更体现了他精神上的愚钝麻木与人格上的分裂，他似乎已是行尸走肉一般了。其实，于宏观来说，那个时代，如阿Q一般的无赖数不胜数。可怜之人必有可恨之处，鲁迅先生实借阿Q一人映射那个时代所有具有民族劣根性的人。
论鲁迅小说中的农民形象 内容摘要： 本文主要以《故乡》、《药》、《祝福》、、《阿Q正传》等小说中的闰土、杨二嫂、华老栓、祥林嫂、阿Q等农民形象为例，说明了鲁迅在他的农民形象的塑造中，表达了对农民生活现状深切关注,以及对造成这种局面的深刻社会根源的思考。本文认为，鲁迅塑造的农民形象，具有探索农民悲苦生活的社会根源的意义，具有唤起国民觉醒的意义。 关键词： 鲁迅农民形象意义 鲁迅是20世纪中国最伟大的文学家、思想家，是中国现代文学的杰出巨匠。在鲁迅的诸多小说创作中，有许多篇章是以农民为题材的。这些作品描写了二十世纪初中国农民的生活和思想，以及他们的痛苦呻吟和挣扎，塑造出了许多真实的驰名世界的典型。上个世纪初离现在已经遥远，但每当读到鲁迅的作品，我们自然会想到文字的基本功能是挽救一个民族的记忆[1]。鲁迅了解中国的农民、关怀中国的农民、深爱着中华民族，这种情感最诚挚、最厚重、最无虚饰，所以鲁迅不仅描写了封建时代农民生活的贫困、现实生活的悲苦、农村经济的凋敝，而且还描写了他们的愚昧、守旧、麻木、不仁、不争与不觉醒的精神状态，并揭示出造成这种局面的深刻社会根源。 一、从《故乡》中闰土和杨二嫂的形象看农民生活的每况愈下。 作者运用对比的写作手法,写了少年闰土和中年闰土,通过对比,写出了农村经济的日益凋敝和农民生活的日益贫困。少年时期的闰土“紫色的圆脸,头戴一顶小毡帽,颈上套一个明晃晃的银项圈”。小时候的闰土懂得许多生活常识,如捕鸟、拾贝壳、刺猹等。 来看看他儿时的画面：他说：“要下大雪才好。我们那里都是沙地，下了雪，我就扫出一块空地来，用短棒支起一个大竹匾，撒下秕谷，等鸟雀来吃时，远远地将绑在棒上的绳子一拉，那鸟雀就罩在竹匾下了。什么都有：稻鸡，角鸡，鹁鸪，蓝背…”多么可爱的少年闰土啊。小说中写他月夜手捏一把钢叉刺猹的情景,特别生动传神：深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，种着一望无际的碧绿的西瓜，一个十一二岁的少年，项带银圈，手拿一柄钢叉，向一只查尽力地刺去。那查却将身子一扭。从他的胯下逃走了。晚上，闰土出来管西瓜，管的就是刺猬，獾猪，查，他说，走路的人渴了摘一个那是不算偷的。这些都写出了少年闰土过着无忧无虑的童年生活，且聪明伶俐，且无拘无束。鲁迅把孩子们的世界写得那么真诚和谐，在“人不为己，天诛地灭”的旧社会里，像黑暗中的一粒火种，像沙漠中的一片绿洲，像阴霾中的一线阳光，孩子们烂漫天真，像未琢的璞玉。 再来看中年时的闰土：紫色的圆脸，已经变成灰黄色。一脸的皱纹，眼睛周围都肿得通红。头上戴一顶破毡帽，身上只穿了一件极薄的棉衣，手里拿着一个纸包和一支长烟管，那手也和以前不一样了，又粗又笨，裂得像松树皮。他还恭敬的叫鲁迅“老爷”。在看见儿时的伙伴时,他并不像儿时那样无拘无束,一声“老爷”足以显示他们心灵上的隔膜,足以看出中年闰土对生活的无奈所形成的卑怯性格。在运土木灰时，还把碗也放了进去想借机会运回家。这难道也是儿时那个闰土吗？我不得不信，这确实是他。 然而随着帝国主义的侵略,中国进一步沦为半殖民地半封建社会,农村经济的日益破败,他被生活压得麻木不仁,他不明白造成生活艰难的原因,只把希望寄托在香炉上,祈求神灵的保护,这足见闰土精神上的麻木不仁和农民生活的每况愈下。
目录 摘要 (1) ABSTRACT (2) 一、鲁迅小说农民形象的类型 (3) （一）迷信、愚昧、麻木、毫无反抗意识的闰土和华老栓 (3) （二）想改变命运但又无法改变的阿Q和爱姑 (4) （三）求安于现状而不可得的祥林嫂 (5) （四）善良淳朴正直无私的六一公公、双喜 (5) 二、鲁迅塑造农民形象的艺术表现手法 (5) （一）杂取众人，合成典型 (5) （二）寥寥数笔，入木三分 (6) （三）细节描写，生动传神 (6) （四）心理描写，触及灵魂 (6) 三、鲁迅小说农民形象的塑造与改造国民性 (6) （一）鲁迅对农民的态度 (7) （二）鲁迅具有农民情感 (8) 四、鲁迅塑造农民形象的历史意义 (9) 五、鲁迅塑造农民形象的现实意义 (10) 注释： (12) 【参考文献】 (13) 致谢 (14)
摘要 本文分析鲁迅笔下的农民形象，以《故乡》、《药》、《祝福》、《阿Q正传》、《离婚》、《社戏》等小说中的闰土、华老栓、祥林嫂、阿Q、爱姑、六一公公、双喜等农民形象为例，具体点明了农民形象的四种类型，深刻地分析了鲁迅为什么把改造国民性与塑造农民形象联系起来，形象地概括了鲁迅塑造农民形象的艺术表现手法，以及鲁迅塑造农民形象的历史意义和现实意义。在他的农民形象塑造中，表达了对农民生活现状的深切关注，以及对造成这种局面的深刻社会根源的思考。 关键词：鲁迅小说；农民形象；类型；国民性；意义。
ABSTRACT This article analyzes the Lu Xun writing the farmer image, take "Hometown", "Medicine", "Blessing", "the Ah Q Main story", "Divorce", "Village stage performances" and so on in the novel Run Tu, Hua Laoshuan, Xiang Lin Sao, Ah Q, Ai Gu, Liu Yi fathers-in-law, Shuang Xi farmer images and so on as the example, had pointed out specifically the farmer image four kind of types, why did analyze Lu Xun with to mold profoundly the transformation nationality the farmer image to relate, summarized Lu Xun to portray the farmer image vividly art expression means, as well as Lu Xun portrayed the farmer image the historical significance and practical significance.In his farmer image mold, expressed has lived the present situation sincere attention to the farmer, as well as to made this kind of aspect the profound social root ponder. Key words：Lu Xun novel; Farmer image; Type; Nationality; Significance.
鲁迅小说的艺术特色 鲁迅的小说创作，先后结成《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》三个短篇小说集。中学语文教材选用过《社戏》、《故乡》、《孔乙已》、《药》、《祝福》、《阿Q 正传》和《狂人口记》等。它以其独特的艺术魅力，拨动了千百万读者的心弦，使青少年一代受到感染和教育，永远不能忘怀。本文试从题材、人物、结构、思辩、讽刺和语言等方面的艺术特色进行分析。 一、自觉选择反映时代风云的题材 鲁迅主张“选材要严，开掘要深”。他的每一篇小说都深刻发掘题材的内在意义，突出一个或几个与社会和人民有关的问题。如《药》、《阿Q正传》、《风波》等，是以辛亥革命、张勋复辟等政治事件为背景，反映此政治事件的影响和后果。《孔乙已》、《祝福》、《伤逝》、《孤独者》、《明天》等，作者把人物的悲剧原因与社会制度联系起来，揭示出这此人物的悲剧的根本原因是封建社会制度。可以说《呐喊》和《彷徨》从不同侧面描写了从辛刻革命到“五四”运动前后中国社会生活的风云变幻，反映了那个时代的本质和时代的精神。 鲁迅小说中所写的农民或知识分子的不幸遭遇：有孔乙己受酒店里顾客和掌柜的嘲笑，后挨打伤残致死(《孔乙己》)；阿Q求爱被断了生计，进城当了小偷，最后要“革命”，被枪决了(《阿Q正传》)；祥林嫂一生勤劳，夫死，子被狼吃了，最后被赶出鲁四老爷家，沦为乞丐，死在除夕夜的街头(《祝福》)。这些人的死亡悲剧，是旧社会封建统治势力的迫害、封建迷信和礼教对人们的毒害所造成的。《呐喊》和《彷徨》中的小说反映了人民在受苦和挣扎，中国要革命和解放，它反映了当时中国的时代精神。 二、以典型化手法塑造生动传神的人物形象 鲁迅说他的小说中的人物形象，是采取许多内在的神貌相同或近似的人物，突出其性格的本质的、主要的方面，塑造成为一个新的典型人物形象。 鲁迅采用“画眼睛”和“勾灵魂”的手法，仅用一个特征、一句话，就勾勒出一个人物的性格特征来。例如狂人、孔乙己、闰土、阿Q、祥林嫂、娟生……等，还有《阿Q正传》中的赵太爷、《祝福》中的鲁四老爷等封建顽固派人物，成了现代文学人物画廊上第一流的艺术形象。请看《阿Q正传》中的阿Q，头戴破毡帽，拖着黄辫子，长着癞疮疤，他遭打后不敢反抗，贴上酒钱后骂:“儿子打老子。”这就把一个落后的农民的“精神胜利法”的性格写得活灵活现。《孔乙己》中写孔乙己穿着又脏又破的长衫，满口“之乎者也”，偷书被打，申辩说:“窃书，……读书人的事，能算偷吗?”揭示了一个没落的封建知识分子的悲剧的性格。 二、以显示个性为准则的小说结构形式 鲁迅小说不以故事情节的曲折离奇取胜，而是以塑造栩栩如生的个性著称。他的小说结构以显示人物个性为准则，结构形式丰富多彩。 鲁迅小说的结构形式主要有： 1、单一线索结构。以一个中心线索贯串整个故事情节。如《一件小事》分撞车前和撞车后来写，结构分明。《社戏》从看戏前写到看戏后，按时间顺序组织结构。《肥皂》围绕着“肥皂”与孝女的关系展开故事情节，巧妙地揭穿了四铭的假道学而目。 2、两条线索结构。可以主线和副线出现，也可以明线和暗线出现。《故乡》主线写“我”，副线写闰土。《药》有明线和暗线两条线索，明线是华老栓买人血馒头给小栓治痨病，暗线是革命者夏瑜被反革命者残杀，两条线索通过人血馒头
戏场的悲剧 ——解读鲁迅笔下的“看客”【摘要】：“看客”群体是鲁迅笔下的一个特殊现象，他们无所不在、无时不有.在对这些“无物之阵”穷形尽相的描写中，鲁迅寄寓了他深切的国民性批判情感.解读“看客”，解读深藏于其后的文化和心理意蕴.当做戏和看戏成为一个民族的生活常态时，“看”便具有了悲剧意味. 【关键词】看客戏场“吃”与“被吃”悲剧 “看客”非中国独有，在世界文学的长廊中，形形色色的“看客”不胜枚举。在《红字》中，仰望着海斯特·白兰的看客是沉默甚至于敬畏的；《巴黎圣母院》中，围观伽西莫多的看客是冷漠且残忍的；《檀香刑》里，饶有兴趣地看孙丙受刑的看客们则是极具中国特色的：面无表情、煞有介事。正如鲁迅所说：“群众，——尤其是中国的，——永远是戏剧的看客，牺牲上场，如果显得慷慨，他们就看了悲壮剧；如果显得觳觫，他们就看了滑稽剧。北京的羊肉铺前常有几个人张着嘴看剥羊，仿佛颇愉快……”［1］一切的杀戮与不幸是都可以当成戏剧，可以津津有味地来欣赏的。“舞台小天地，天地大舞台”便是对中国社会特点再适合不过的形容与写照。人生如戏，那么，在平淡无聊的生活中寻求刺激去看戏或做戏，大概就是人生最大的乐趣了吧。 一、戏院里的看客 《祝福》中的祥林嫂因丧子之痛不停地对人诉说与自责，而人们又是怎样对待她的呢？ “有些老女人没有在街头听到她的话，便特意寻来，要听她这一段悲惨的故事.直到她说得呜咽，她们也就一齐流下那停在眼角的眼泪，叹息一番，满足地去了，一面还纷纷地评论着。” 在那些“老女人”的眼里，祥林嫂的不幸像是一出苦情戏。她们“特意寻来”，
为的便是看戏。也许她们也曾有过女性的柔情与悲悯，甚至于也有过类似的不幸，然而这点人道与同情早已被长期坚硬冷酷的底层生活打磨殆尽。苦得多了，心便冷了、木了，见惯不怪了。于是，当生命的痛苦与悲哀降临在长满老茧的灵魂上时，便少了那切肤的痛，只剩下无奈的承受或幸免于难的庆幸。她们在看戏的同时，也做足了戏：等祥林嫂说到悲伤处，便“一齐流下那停在眼角的眼泪”，从这似是而非的同情中，她们获得了一份自我的崇高与满足。之后，又将这“故事”带走，作为其茶余饭后的谈资，飞短流长时的闲话。 再来看阿Q的游街：“阿Q被抬上了一辆没有蓬的车，……前面是一班背着洋炮的兵们和团丁，两旁是许多张着嘴的看客……” “好！！！从人丛中，便发出豺狼的嗥叫一般的声音来。” 中国的看客向来热衷于看游街的，其热情堪比过年看大戏，并且也像观众要求演员般要求游街者表演。若唱了戏且激情豪迈，满足了他们看的欲望，他们便大声叫好；反之则要骂娘了。 “‘暴君的臣民’只愿暴政暴在他人的头上，他却看得高兴，拿‘残酷’做娱乐，拿‘他人的苦’做赏玩、做慰安，自己的本领只是‘幸免’”。［2］在“看者”与“被看者”之间，也许他们本是同一阶层的姐妹弟兄（如祥林嫂和老妈子，阿Q和看客们），老妈子们与看客们也未必没有各自的悲哀与不幸。然而，在这“看”、确切地说是“鉴赏”同类苦痛的过程中，他们的“痛苦得到排泄、转移，以至最后遗忘，甚而从中达到自我满足”，［3］于是，就继续心安理得地苟延残喘下去。 在这里，鲁迅将尖利的笔触直指国民性批判的深处：“万事闭眼睛，聊以自欺，而且欺人，那方法是：瞒和骗”。无论是看戏还是做戏，戏院里最少不了的就是“瞒和骗”。不幸么，痛苦么，不要紧，只要没有降临到自己的头上，还是可以微闭了眼，装模作样地看下去、做下去的。这种“瞒”和“骗”上至知识分子，下到普通民众，成了全民性的生活态度。无怪乎有人说中华民族是除犹太人以外的又一个世界之最可怜的民族了：空有家园而无信仰，精神家园贫瘠而荒芜。无信仰意味着无原则，更无所谓“信”与“从”，只是“说着玩玩，有趣有趣的”，一切并不当真，一切皆可做戏，全民表演便形成了“颇有点做戏气味的民族”，