古典诗词鉴赏：鲍照《拟行路难·其四》赏析拟行路难·其四
鲍照
泻水置平地，各自东西南北流。
人生亦有命，安能行叹复坐愁？
酌酒以自宽，举杯断绝歌路难。
心非木石岂无感？吞声踯躅不敢言。
【译文】
往平地上倒水，水会向不同方向流散一样，人生贵贱穷达是不一致的。
人生是既定的，怎么能成天自怨自哀。
喝点酒来宽慰自己，歌唱《行路难》，歌唱声因举杯饮酒而中断。
人心又不是草木，怎么会没有感情？欲说还休，欲行又止，不再多说什么。
【注释】
泻水二句：往平地上倒水，水流方向不一喻人生贵贱穷达是不一致的。泻，倾,倒。
举杯句：这句是说《行路难》的歌唱因饮酒而中断。
吞声：声将发又止。从吞声、踯躅、不敢见出所忧不是细致的事。
踯躅（zh
zh）：徘徊不前。
举杯断绝歌路难：因要饮酒而中断了《行路难》的歌唱。断绝：停止。
断绝：停止
【创作背景】
南北朝时期，雄割据，社会动荡。当时实行的是士族门阀制度，而鲍照出身寒微，他虽然渴望能以自己的才能实现个人的价值，但却受到社会现实的压制和世俗偏见的阻碍。于是常借诗歌来抒发他建功立业的愿望，表现寒门志士备遭压抑的痛苦，传达出寒士们慷慨不平的呼声，充满了对门阀社会的不满情绪和抗争精神。这种忧愤的情感发于作品之中，形成他诗歌的独特风格。
【门阀】
门阀，是门第和阀阅的合称，指世代为官的名门望族，又称门第、衣冠、世族、士族、势族、世家、巨室等。中国可追溯的门阀最早起源到春秋时期，如晋国六卿中的韩氏、赵氏、魏氏、智氏、范氏、中行氏等。门阀制度是两汉到隋唐最为显著的选拔官员的系统，也是魏晋时期世家大族控制朝政所依附的制度。直到唐代，门阀制度才逐渐被以个人文化水平考试为依据的科举制度所取代，形成了中国特点的官僚制度。
【作品赏析】
这首泻水置平地是鲍照《拟行路难》中的第四篇，抒写诗人在门阀制度重压下，深感世路艰难激发起的愤慨不平之情，其思想内容与原题妙合无垠。
诗歌起笔陡然，入手便写水泻地面，四方流淌的现象。既没有波涛万顷的壮阔场面，也不见澄静如练的幽美意境。然而，就在这既不神奇又不玄妙的普通自然现象里，诗人却顿悟出了与之相似相通的某种人生哲理。运用的是以水喻人的比兴手法，那流向东西南北不同方位的水，恰好比喻了社会生活中高低贵贱不同处境的人。水的流向，是地势造成的；人的处境，是门第决定的。因此说，起首两句，通过对泻水的寻常现象的描写，形象地揭示出了现实社会里门阀制度的不合理性。诗人借水泻和流的动态描绘，造成了一种令读者惊疑的气势。正如清代沈德潜所说：起手万端下，如黄河落天走东海也。这种笔法，正好曲折地表达了诗人由于激愤不平而一泻无余的悲愤抑郁心情。
接下四句，诗人向自己的心态剖白。他并没有直面人间的不平去歌呼呐喊，而是首先以人生亦有命的宿命论观点，来解释社会与人生的错位现象，并渴望借此从行叹复坐愁的苦闷之中求得解脱。继而又以酌酒以自宽来慰藉心态失去的平衡。然而，举杯消愁愁更愁，就连借以倾吐心中悲愤的《行路难》歌声，也因举杯如鲠在喉而断绝了。这里诗人有意回避了正面诉说自己的悲哀和苦闷，胸中郁积的块垒，已无法借酒浇除，他便着笔于如何从怅惘中求得解脱，在烦忧中获得宽慰。这种口吻和这笔调，愈加透露出深沉浓重的愁苦悲愤的情感，造成了一种含蓄不露，蕴藉深厚的艺术效果。
诗的结尾，才吐出真情。心非木石岂无感，人心不是草木，不可能没有感情，诗人面对社会的黑暗，遭遇人间的不平，不可能无动于衷，无所感慨。写到这里，诗人心中的愤懑，已郁积到最大的密度，达到了随时都可能喷涌的程度。不尽情宣泄，不放声歌唱，已不足以倾吐满怀的愁苦了。然而出人意料的是，下面出现的却是一声低沉的哀叹：吞声踯躅不敢言！到了嘴边的呼喊，却突然吞声强忍，踯躅克制住了。社会政治的黑暗，残酷无情的统治，窒息着人们的灵魂。社会现实对于寒微士人的压抑，已经到了让诗人敢怒而不敢言、徘徊难进的地步了。有许许多多像诗人一样出身寒微的人，也只能像他那样忍气吞声，默默地把愤怒和痛苦强咽到肚里，这正是人间极大的不幸。而这种不幸的根源，已经是尽在言外，表现得很清楚了。所以，前文中人生亦有命的话题，也只是诗人在忍气吞声和无可奈何之下所倾吐的愤激之词。
这首诗托物寓意，比兴遥深，而又明白晓畅，达到了启人思索、耐人品味的艺术境界。从的表达情感方式来说，全篇构思迂曲婉，蕴藉深厚。明代王夫之评论此诗说：先破除，后申理，一俯一仰，神情无限。清代沈德潜评价说：妙在不曾说破。准确地指明了这首诗的艺术特点。伴随感情曲折婉的流露，五言、七言诗句错落有致地相互搭配，韵脚由流、愁到难、言的灵活变换，这一切，便自然形成了全诗起伏跌宕的气势格调。
沈得潜说，此诗妙在不曾说破，读之自然生愁。
【简介】
鲍照（约415年～466年）南朝宋文学家，与颜延之、谢灵运合称元嘉三大家。字明远，汉族，祖籍东海（治所在今山东郯城西南，辖区包括今江苏涟水，久居建康（今南京）。家世贫贱，临海王刘子顼镇荆州时，任前军参军。刘子顼作乱，照为乱兵所杀。他长于乐府诗，其七言诗对唐代诗歌的发展起了很重要的作用。有《鲍参军集》。
鲍照的青少年时代，大约是在京口（今江苏镇江）一带度过的。元嘉期间（424—453年）被宋文帝刘义隆聘为国侍郎。孝武帝即位后，为大学博士兼中书舍人，出任魏陵（今南京市）令，永嘉（今温州市）令，后任朐海王刘于顼的前军参军、迁军刑狱参军，人称鲍参军。宋文帝元嘉十六年（439年），鲍照26岁，据史载，曾谒见临川王刘义庆,毛遂自荐，但没有得到重视。他不死心，准备献诗言志。有人劝阻他说：郎位尚卑，不可轻忤大王。鲍照大怒：千载上有英才异士沉没而不可闻者，岂可数哉！大丈夫岂可遂蕴智能，使兰艾不辨，终日碌碌与燕雀相随乎？之后，他终得赏识，获封临川国侍郎。
元嘉二十一年（444年），刘义庆病逝，他也随之失职，在家闲居了一段时间。后来，又做过一个时期始兴王刘浚的侍郎。
宋孝武帝刘骏起兵平定刘劭之乱后，他任海虞令，迁太学博士兼中书舍人，出为秣陵令，永嘉令。孝武帝大明五年（461年），做了临海王刘子顼的幕僚，次年，子顼任荆州刺史，他随同前往江陵，为前军参军，刑狱参军等职，掌书记之任。孝武帝死后，太始二年（466年），江州（今九江市）刺史刘子勋称帝，刘子顼响应，后刘于勋败，刘子顼被赐死，鲍照在荆州被乱军杀害。文帝十一子刘彧杀前废帝刘子业自立，是为明帝。子顼响应了晋安王刘子勋反对刘彧的斗争。子勋战败，子顼被赐死，鲍照亦为乱兵所害，时为泰始二年。
鲍照有一妹鲍令晖，也善文学。
鲍照创作以诗为主，今存204首。《拟行路难》18首，表现了为国建功立业的愿望、对门阀社会的不满、怀才不遇的痛苦、报国无门的忿懑和理想幻灭的悲哀，真实地反映了当时贫寒士人的生活状况。少部分诗描写了边塞战争和征戍生活，为唐代边塞诗的萌芽。
鲍照作品风格俊逸豪放，奇矫凌厉，直接继承了建安传统，对后世李白、岑参、高适、杜甫有较大影响。艺术形式上，大力学习和写作乐府诗，存80余首，有三言、五言、七言和杂言等多种形式。五言诗讲究骈俪，圆稳流利，内容丰富，感情饱满。七言诗变逐句用韵为隔句押韵，并可自由换韵，拓广了七言诗的创作道路。他的乐府诗突破了传统乐府格律而极富创造，思想深沉含蓄，意境清新幽邃，语言容量大，节奏变化多，辞藻华美流畅，抒情淋漓尽致，并具有民歌特色。沈德潜曰：明远乐府，如五丁凿山，开人世所未有。后太白往往效之（《古诗源》卷十一）。《芜城赋》借广陵在汉代的繁荣和今时的荒凉来抒发怀古之幽情，被视为六朝抒情小赋代表作之一。散文基本上属于骈文。《登大雷岸与妹书》，抒情议论融合，文气跌宕，辞藻绚丽，兼有骈散之长。
鲍照的集子有南齐永明年间虞炎奉文惠太子萧长懋之命所编10卷。现存鲍照集以《四部丛刊》影印明毛斧季校本《鲍氏集》为较早。明代张溥《汉魏六朝百三家集》本《鲍参军集》最为流行。鲍照集的注释，始于清末的钱振伦，他的注本没有来得及刊行。近人黄节在钱注基础上作了补注，称《鲍参军诗注》，今人钱仲联作《鲍参军集注》，附有《鲍照年表》。他的《登大雷岸与妹书》和《梦还乡》赞美了家乡的山水。今人丁福林、丛玲玲于2012年4月1号出版了《鲍照集校注》。
鲍照《拟行路难·其一》鉴赏 拟行路难·其一 南北朝：鲍照 奉君金卮之美酒，玳瑁玉匣之雕琴。 七彩芙蓉之羽帐，九华蒲萄之锦衾。 红颜零落岁将暮，寒光宛转时欲沉。 愿君裁悲且减思，听我抵节行路吟。 不见柏梁铜雀上，宁闻古时清吹音？ 译文 即使为你献上：装在金杯里的美酒，镶嵌玳瑁的玉匣里的雕琴，绣着多彩的芙蓉花和羽毛装饰的帐幔，织着各种葡萄的锦缎被子。也挡不住年岁将老红颜衰，月光流逝夜深沉的凄凉。希望你节制悲伤减少忧愁，听我侧击行路难的歌调。君不见汉时的柏梁台，魏时的铜雀楼都早已灰飞烟灭，难道有谁还能够听到古时候的清音管乐？
注释 奉：奉送。邰希葑给。卮（zhī知）：古代盛酒的器皿。一本作“匜”。这句是说把用金杯盛着的美酒献给你。 玳瑁（dàimào代冒）：一种和龟相似的海中爬行动物，其甲壳黄褐色，有光泽，可用做装饰品。 七彩芙蓉：多种颜色的芙蓉花图案。羽帐：用翠鸟的羽毛装饰的帐子。 九华蒲萄：以许多蒲萄组成花纹的图案。蒲萄，即葡萄。锦衾：用锦做成的被子。以上四句是写赠送给人的四件解忧之物。 红颜零落：容颜变得衰老。寒光：寒日的光辉。宛转：转移。时欲沉：时将晚。这二句是说人已容颜衰败，年岁将老，正如月光转移，夜将深沉一样。 裁悲：制止悲伤。裁，免除。减思（sì四）：减少愁思。思，忧愁。抵（zhì纸）节：击节。抵，侧击。节，乐器名，又叫“拊”。行路吟：指《行路难》诗。这二句是说希望你克制住你的悲愁，听我用柑打着拍子来唱《行路难》。 柏梁：台名，公元前115年（汉武帝元鼎二年）建，在长安。铜雀：台名，曹操于公元210年（建安十五年）建，在邺城（今河南省临漳县）西北。柏梁台和铜雀台都是歌咏宴游的场所。宁：岂、何。清吹：悠扬的管乐。这二句是说如今在柏梁和铜雀台上，哪还能听到古时悠扬的乐声呢。 鉴赏
.......................................................................................................................................................... 1.1 《诗经》是一部什么样的书 1 【单选题】 “日月光华,旦复旦兮”出自(C)时代的作品。 ?A、 夏代 ?B、 商代 ?C、 战国 ?D、 西汉 2 【多选题】下列关于《诗经》的介绍,描述正确的是(ACD)。 ?A、是我国第一部诗歌总集 ?B、主要产生于今长江流域地区 ?C、是儒家的经典之作 ?D、是中国文化的元典 3
【判断题】汉代儒生对《诗经》的解释是既有赞美的部分,又有批评的部分。(正确) 4 【判断题】从中国古代文化区域来说,《诗经》属于荆楚文化。(错误) 1.2 中国文化传统的形成 1 【单选题】 考虑到文化的系统性、完整性等因素,回溯中国文化传统最早的时期是(C)。 ?A、 夏代 ?B、 商代 ?C、 周代 ?D、 汉代 2 【多选题】周代时期形成了很多重要的典籍,包括(ABCD)。 ?A、《诗经》 ?B、《周易》 ?C、《尚书》
?D、《仪礼》 3 【判断题】甲骨文是中国的一种古代文字,被看作是中国文化的源头。(错误) 4 【判断题】商代是中国历史上第一个可以确认的朝代。(正确) 1.3 《诗经》的用途 1 【单选题】 “迩之事父,远之事君”中“迩”的意思是(B)。 ?A、 浅 ?B、 近 ?C、 亲 ?D、 疏 2 【多选题】以下属于《诗经》中《雅》诗的主要组成部分是(ABD)。 ?A、祭祀乐歌
古典诗词鉴赏专业术语归类 一、分清诗歌类别 ◎按格律分： ⑴古体诗(又称古风，是古诗中的自由体诗)， ⑵近体诗（又称今体诗，是古诗中的格律诗，包括律诗(五律、七律) 绝句(五绝、七绝)）， ⑶词（按篇幅长短可分为：小令、中调、长调；按风格流派可分为：豪放、婉约） ⑷曲（包括散曲和杂剧，散曲又包括小令、套曲。） ◎按表达方式分：①叙事诗，②抒情诗，③哲理诗 ◎按作者：文人诗、民间诗（民歌） ◎按题材分：①山水田园②咏物言志③边塞征战④思妇闺怨⑤怀古讽今⑥亲友送行⑦思乡怀远 ⑧忧时伤国⑨雅趣哲理 二、吃准诗歌题材，快速主题定位
古诗词鉴赏大全 一、鉴赏形象 1、人物形象 （1）、问：人物形象有什么特征（塑造了什么样的人物形象） 答：①概括形象特征：本诗塑造了一位的身份形象。 ②结合诗句具体分析（抓关键、点手法） ③塑造人物形象的意义（作用）：寄寓的情感、蕴含的哲理。 （2）人物描写手法（怎样塑造、刻画、描写、表现人物形象的，怎样表现人物情绪的） 正面描写：外貌描写、动作、神态、心理、语言、细节描写（依附于其他描写手法存在）等侧面描写：环境烘托、他人正衬、对比反衬等 借助修辞：比喻、象征等 2、事物形象（咏物诗）（托物言志之物，象征人物品格、理想、情操、） 问：描写（刻画）了什么样的形象？ 答：①概括物象特征 ②结合诗句分析（点手法） ③作用：象征什么样的品格，寄托什么样的情感 常见形象：兰花、菊花、梅花、松柏、竹、蝉、马等（分析总结象征内涵） 常用手法：比喻、拟人、借代、对比、反衬、等（描写物） 象征、借物抒怀、托物言志（抒发情） 3、景物形象： （1）、意象：(蕴含诗人情感（意）的景物形象，在诗词中设有几个意象、名词。) 积累常见传统意象 1）◆考查意象 答题步骤： 第一步，找到相关诗句，识别诗歌意象，并根据诗中诗句或体现景物特点的关键词语概括意象特点； 第二步，结合诗歌主旨分析诗人为什么要写这意象； 第三步，指出描绘意象的作用或效果。（营造意境、渲染氛围、奠定基调、表达情感） 2）◆意象作用（见创新大课堂、核心突破） ①渲染气氛，营造意境，奠定基调 ②为人物活动提供背景 ③表情达意，表达作者情感 ④象征衬托人物品格节操（多在咏物诗中） ⑤结构上的线索作用（贯穿始终） （2）、意境 问：描绘了什么样的画面（图画、景象）、描绘的景象（环境）有什么特点。营造了什么样的意境（氛围） 答：①概括特点：（最少用两个答题术语）
古典诗词鉴赏-古典诗词鉴赏 《考试说明》对古诗词鉴赏的要求是：鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧；评价文章的思想内容和作者的观点态度。鉴赏评价能力是语文阅读能力中最高的一个层次，需要以识记、理解和分析综合为基础，还需要文学、文体以及其他许多知识和能力才能形成的一种专门能力，但高考考的只是“初步的鉴赏”，所谓“初步鉴赏”指的是对作品的形象、语言和表达技巧作概要的赏析，无需引经据典，也不需要拿试卷以外的作品进行比较，只需对作品本身的特点进行鉴赏。只要对诗词曲有兴趣，对课内同类作品认真研读过，做这类题也并非
很难。 古代诗歌包括古诗、唐诗、宋诗、宋词、元曲、明诗、清诗以及对联等，高考对古代诗歌的阅读能力的考查，主要是通过具体的文字表述性试题来体现的。考查作品以唐宋诗词为主，作品体裁以近体诗和词为主，考点分布比较全面，形象语言表达观点态度均有不同程度的考查，题量稳定，一般设2道题，分值有增加的趋势。唐诗鉴赏一直是古代诗歌鉴赏的主轴，直到xx年以前都是独霸天下的。随着地方卷的增多，命题的选材、题型等也随着呈现出百花争艳的可喜局面，唐诗不再是一枝独秀，但仍是命题者选材的首选。从风格上看，唐诗大致与唐代历史的分期一致：初唐万象更新，诗歌表现的是欣喜、创新的气象；盛唐繁华竞逐，诗歌则或寄情山水，或表现文人雅士的雅趣，或咏怀状物等等，诗歌的情感以大气、豪壮为主；中唐在安史之乱后国运衰微，诗歌则多为忧国忧民、讽劝时弊；晚唐国力孱弱，
诗歌则是在讽谏中流露出对盛唐气象的神往和对唐帝国的忧虑。近五年选取的唐诗有首25，占诗歌考题总量的近1/3.命题者往往将前人对字句的甄别、前人的评述等作为命题点，以期通过比较、联想，使考生获得古诗学习的一条好方法。这一点，从xx年以后的高考试题可以得到验证。另外，赏析、探究类题目也频现高考试题。和明清及近代诗歌一样，唐代以前的诗歌在高考试题中所占比例不大，但不是可以忽略的。这一时期的诗歌是我国古代诗歌的形成与发展时期，尤其是以诗经、汉魏六朝的写景、状物和叙事诗歌为代表的诗歌，在“言志”方面或是“状物”、“绘景”方面均有可考之处。 纵观09年高考诗词鉴赏试卷发现有如下特点： 1.除个别省市有选择题外，基本上都是主观表达题形式，分值有递增之势，许多省市把分值增加到8分，所以诗歌鉴赏题不容忽视。
2015-2016学年高中语文《拟行路难》作品赏析-新人教版选修《中国古代诗歌散文欣赏》doc
《拟行路难》 ■鲍照：迷者之歌 鲍照是和谢灵运齐名的诗人，我这样说好像是鲍照沾了谢灵运的光，其实，在“元嘉三大家”里，若按诗歌创作的成就排名，应该是鲍照第一，谢灵运第二，颜延之第三。但谢灵运是多么有身份的人啊——他是康乐公康乐侯，是有爵位的。那时代，皇帝都轮流做，走马灯似的，但王、谢两大家族，却是常青的不老松，谁当皇帝谁都要依赖着这两个家族。所以，谢灵运生前虽不得意，或者说，不如他的意，但他却仍然是煊赫的，为人注目的。由于他开创了山水诗的先河，在文学史上他也是不断被人提及而脸儿特熟的。鲍照则出身庶族，“才秀人微”，“取湮当代”（钟嵘《诗品》）。当谢灵运的诗篇万众传诵，贵贱莫不传写之时，鲍照写完诗，还要谦恭万分地“贡诗言志”，冒着“轻忤大王”的风险，把诗献给临川王刘义庆，才有可能得到赏识。好在他的诗还真的得到了爱好文学的刘义庆的称奇，然而这哪里能比得上谢灵运的风光？这正是鲍照所愤愤不平的——“才之多少，不如势之多少远矣”（《瓜步山揭文》）。
有了这样大的生活上的差异，思想上的差异也就在所难免。比如谢灵运是豪奢的，对贵族化的东西往往是生活在其中享受在其中，而又流露出不屑与否定的；鲍照却是“身地孤贱”，对贵族的豪奢生活流露出无限艳羡而又不加掩饰的，这使他与左思又划出了界限。左思出身庶族，但他的世界观、价值观则宛然是士族的，虽然骨子里十分热衷仕进，追名逐利，但嘴上却不断地说着淡泊，鼓吹着功成身退。而鲍照则真正是庶族思想与价值观的代表：不满所处的地位，迫切地要求改变，热切地追逐富贵。这是鲍照文学作品的重要意义之所在，典型意义之所在。因此，他也就显得比左思更为真诚而实在，在“诗言志”的基本原则下，鲍照的诗，也就有了更加充沛的激情——因为他是写他内心真实涌动的情感与追求，而没有矫情。事实上，如果说在那个淡乎寡味的玄言诗大行其道的时代，陶渊明以田园诗与之对抗，谢灵运以山水诗与之对抗，而鲍照，则是以自己的激情重现了文学的本质，重现了文学的魅力。相对于陶渊明、谢灵运的以题材胜，鲍照的激情，才是当时文学最为缺少的东西。 我们来看看他写自身的潦倒：
古代诗歌鉴赏方法总结（转） 一、看背景 结合注释告诉的背景来迅速把握诗歌主要内容：如2008年高考诗歌鉴赏题—— 春日即事①李弥逊 小雨丝丝欲网春，落花狼藉近黄昏。车尘不到张罗地②，宿鸟声中自掩门。 [注]①李弥逊（1085－1153），字似之，吴县（今属江苏省苏州市）人，历任中书舍人、户部侍郎等职。因竭力反对秦桧的投降政策而被免职。②张罗地：指门可罗雀、十分冷落的地方。 在这道题中，注释①告诉我们李弥逊“因竭力反对秦桧的投降政策而被免职”；第二题问“这首诗表现作者什么样的情绪？”，联系背景答题就很容易切入。 二、看关键语言（标题、结尾诗句、诗眼） 古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。 三、看体裁 如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。
如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理，分析表现手法时则从“托物言志”角度出发。（千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。） 如果是抒情诗，则从写的景物（具体名词）中理解诗人抒发的感情，在回答诸如“这样写有什么好处？”、“运用了什么样的艺术手法”、“请欣赏这句诗”等问题时，就考虑是否应该答直抒胸臆或间接抒情（借物抒情、情景交融）。 四、看技法 ㈠抒情手法 ⑴直抒胸臆 ⑵间接抒情 A托物言志（借物喻人）B借景（物）抒情C情景交融 ㈡描写手法 ①对比：勾画……的生活画面，突出表现诗人……的情感，或表达了对生活、社会的……思考。 ②衬托（映衬、反衬、烘托） ③渲染（三次或三次以上描写铺排） ④正面描写和侧面描写相结合 ㈢修辞手法
古典诗词鉴赏方法与技巧古典诗文 07-27 1101 古典诗词鉴赏方法与技巧 1、从题目认识类型（题为文眼） 2、从了解背景（论世知人) 3、从字面读出感觉 4、从注释破解难点 5、从题干得到启示 6、从首联找到特点 7、从尾联参透主旨（卒章显志） 8、从景物把握情感（问情看景）
待储光羲不至[唐]王维 重门朝已启，起坐听车声。 要欲闻清佩，方将出户迎。 晚钟鸣上苑，疏雨过春城。 了自不相顾，临堂空复情。 [注]要欲：好像。了自：已经明了。空复情：自多情。 （1）根据什么判断友人储光羲不会再来看望自己？请结合作品作简要分析. 答从颈联可知,一是天色已晚,二是下起了细雨。 （2）全诗表达了一种什么样的感情？是通过哪些具体细节来表达这种感情的？ 答：全诗表达了盼望好友到来而朋友未到的期盼和失落之情。清早就已经打开层层的屋门,或立或坐都在倾听有没有友人车子到来的声音,以为听到了友人身上玉佩的清脆响声，正要出门去迎接，哪知却原来是自己弄错了。 待储光羲不至①[唐]王维② 重门朝已启，起坐听车声。⑥ 要欲闻清佩，方将出户迎。 晚钟鸣上苑，疏雨过春城。⑧ 了自不相顾，临堂空复情。③⑦ ④[注]要欲：好像。了自：已经明了。空复情：自多情。 ①看题②看③看字面④看注解⑤看题干⑥看首联⑦看尾联⑧看写景 古诗鉴赏步骤 一、写了什么内容（意象、意境） 二、为什么写这些内容（背景、感情） 三、怎样写这些内容（手法、语言） 古诗鉴赏题问答模式 第一种模式分析意境型 提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境？ 提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？ 解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意境，它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。 例一山居秋暝王维 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。 苏轼在《东坡志林》中评价王维的诗“诗中有画”，以这首诗为例，说说王维画出了怎样的意境。 答题提示： 答题时应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。 答题示例：
拟行路难·其四 拟行路难·其四 鲍照 泻水置平地，各自东西南北流。 人生亦有命，安能行叹复坐愁？ 酌酒以自宽，举杯断绝歌路难。 心非木石岂无感？吞声踯躅不敢言。 【译文】 往平地上倒水，水会向不同方向流散一样，人生贵贱穷达是不一致的。 人生是既定的，怎么能成天自怨自哀。 喝点酒来宽慰自己，歌唱《行路难》，歌唱声因举杯饮酒而中断。 人心又不是草木，怎么会没有感情？欲说还休，欲行又止，不再多说什么。 【注释】 “泻水”二句：往平地上倒水，水流方向不一喻人生贵贱穷达是不一致的。泻，
倾,倒。 “举杯”句：这句是说《行路难》的歌唱因饮酒而中断。 吞声：声将发又止。从“吞声”、“踯躅”、“不敢”见出所忧不是细致的事。 踯躅（zhízhú）：徘徊不前。 举杯断绝歌路难：因要饮酒而中断了《行路难》的歌唱。断绝：停止。 断绝：停止 【创作背景】 南北朝时期，群雄割据，社会动荡。当时实行的是士族门阀制度，而鲍照出身寒微，他虽然渴望能以自己的才能实现个人的价值，但却受到社会现实的压制和世俗偏见的阻碍。于是常借诗歌来抒发他建功立业的愿望，表现寒门志士备遭压抑的痛苦，传达出寒士们慷慨不平的呼声，充满了对门阀社会的不满情绪和抗争精神。这种忧愤的情感发于作品之中，形成他诗歌的独特风格。 【门阀】 门阀，是门第和阀阅的合称，指世代为官的名门望族，又称门第、衣冠、世族、士族、势族、世家、巨室等。中国可追溯的门阀最早起源到春秋时期，如晋国六卿中的韩氏、赵氏、魏氏、智氏、范氏、中行氏等。门阀制度是两汉到隋唐最为显著的选拔官员的系统，也是魏晋时期世家大族控制朝政所依附的制度。直到唐代，门阀制度才逐渐被以个人文化水平考试为依据的科举制度所取代，形成了中国特点的
浅谈古典诗词鉴赏中的虚和实 虚实理论原本是一对哲学范畴，但在我国艺术创作和艺术评论中，这一理论却被广泛运用。宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文中对中国的戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中的虚和实进行了深入的探索。中国的古典文学特别是古典诗词中，存在着大量的虚和实结合的现象。古典诗词中的虚实与其他作用于视觉听觉艺术形式中的虚实有相通之处，但却有许多不同的地方。 一、古典诗词中的虚实与绘画艺术中的空白艺术的关系 空白手法是中国传统绘画艺术中一种常见的表现手法。如八大山人画的鱼，齐白石画的对虾，纸上别无他物，但我们却能感到满眼碧波，画面虽空灵却有韵味。这都是运用了空白的手法，艺术家通过画面上的物象启示观众，充分调动观赏者的想像，重现艺术的美好境界。我国的古典诗词中也有这种现象，如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”实写作者和童子的对话，而诗人“问”的内容省去了，隐者是什么样子也没有介绍。但我们可以通过想像来补充。这种以实写虚的手法，也可以称之为诗歌中的空白艺术。我国的古典诗歌，语言精练，言简意丰，有许多诗歌都运用了这种空白艺术，特别是以白描手法写景叙事的诗多是如此。虚实结合，从而达到虚实相生的效果。 二、虚实与烘托手法的关系 诗人在刻画人物或描写景物，当难以正面表达或诗人着意追求一种委婉含蓄之美时，常采取侧面描写的方法进行烘托或暗示。引发读者想像，从而引起审美的体验。如《陌上桑》，诗人通过对行者、少年、耕者、锄者失常反应（实）的描写来烘托罗敷的美貌无比（虚）。又如《琵琶行》，诗人三次写到江中的月亮，但描写月亮的目的却是为了烘托人物的感情。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，烘托了诗人分别之时凄凉的心境。“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”，烘托出琵琶声美妙动人，引人入胜的效果。“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，烘托了琵琶女孤独悲伤的心境。景是实，而通过景物烘托出来的情则是虚。这与中国绘画中的渲染烘托有异曲同工之妙。 中国古典诗词中的这两种虚实手法与绘画、戏曲等艺术形式中的虚实手法是相通的，但诗歌作为一种独特的艺术形式，其虚和实的关系还有特殊的表现形式。
《古典诗词鉴赏》期末复习 考核重点 教材各章节概述 先秦诗歌概述 《诗经》概况 ?《诗经》是我国第一部诗歌总集，成于春秋时代，共收入西周初年至春秋中叶大约五百年间的诗歌305篇。在先秦时代，称作“诗”或“诗三百”，西汉初年始尊为《诗经》。 《诗经》分类 ?根据音乐性质的不同，作品可分为风、雅、颂三类。 ?风，也称国风，即土风，指带有诸候各国地方色彩的乐歌，即各地区的乐调。十五国风160 篇。艺术性比较高，是《诗经》的精华部分。 ?雅，是正的意思，即正声。包括大雅、小雅两部分。诗歌内容多与时政有关。 ?颂，王室宗庙祭祀用的舞曲歌辞。分周、鲁、商三颂。 《诗经》艺术手法 ?赋、比、兴是前人根据《诗经》作品概括出的三种表现手法，它们和风、雅、颂一起，合称为《诗经》六义。 ?赋，就是铺阵直叙；比，以彼物比此物，借一个事物来作比喻；兴，是触物兴词。赋、比、兴三种手法，往往交相使用。 《诗经》的语言形式 ?四言为主的句式。四言诗的特点是，节奏鲜明而迫促。通篇如是，会有呆板单调的感觉。 ?重章叠句、叠字。重章叠句和双声叠韵，能使节奏舒卷徐缓，读来回环往复，利于抒情和增强音乐性，并补四言节奏迫促之局限。 《诗经》代表作品 ?《关雎》 ?《蒹葭》 ?《氓》 楚辞概况 ?战国后期，楚国出现了我国文学史上的伟大诗人屈原，他创造了一种新的诗体，就是后世所说的“楚辞”。楚辞是屈原在楚地民歌的基础上创造出来的，句子长短不一，句式灵活，多用兮字。 屈原 ?屈原，名平，出身于楚国的贵族家庭，受过很好的文化教养，有很高的文学才华和政治才能。青壮年时很受楚怀王的信任。但他后来被谗见疏，不被怀王信任了，以后又被流放，虽后被召回，但不久又被放逐，直到公元前278年五月五日投汩罗江而死。屈原的作品有《离骚》、《九章》、《天问》、《九歌》。 ?“风”“骚”并举：国风；离骚。 《古诗十九首》 ?情感类型： ?宦游失意士子的悲哀； ?与士子远游相对应地是妻子困守家园，思妇的伤别念远； ?对年命短暂的悲哀，忧生惧死的情绪。 建安文学 ?汉献帝最后的一个年号“建安”，当时实际掌握政权的是曹操，建安年代及在这稍前和稍后一段时期内的文学，一般统称为“建安文学”。“文学的自觉时代”。
悲歌一曲诉愁肠──鲍照《拟行路难》第四首赏析泻水置平地，各自东西南北流；人生亦有命，安能行叹复坐愁。 酌酒以自宽，举杯断绝歌路难。心非木石岂无感，吞声踯躅不敢言。 这是南朝宋代著名诗人鲍照《拟行路难》中的第四首。诗人寄激情于平淡，以浑朴的笔调，表达了沉郁不舒的情怀。 鲍照生活的时代，正是门阀制度盛行的时期。“上品无寒门，下品无世族”，出身寒微的文人往往空怀一腔热忱，却报国无门，不得不在壮志未酬的憾恨中坐视时光流逝。即使跻身仕途，也多是充当幕僚、府掾，备受压抑，在困顿坎坷中徒然挣扎，只落得身心交瘁。鲍照的遭遇就是这样的。他出身寒素，“身地孤贱”，无高贵的门第可资凭借。虽然年轻时即以诗为临川王刘义庆所赏识，但始终不得志，一生中只做过诸如王国侍郎、县令、中书舍人、参军等一类小官。尽管他的诗文在南朝时已和谢灵运一样，成为很有影响的三体之一，尤其是他的乐府诗“如五丁凿山，开人世所未有”(沈德潜《古诗源》卷十一)，但是这样一位重要诗人居然史书无传，仅在《宋书》及《南史》的《临川王义庆传》中附带提到几句。由此可见鲍照身前身后寂寞冷清境况之一斑!难怪钟嵘为之叹息：“才秀人微，故取湮当代!”(《诗品》)仕途的艰难，世道的不平，世人的冷眼，像铅似的乌云笼罩着诗人敏感的心灵，而在精神压抑中迸发出来的愤懑之情，也往往在他的笔端化为警世的闪电，直指黑暗的现实。上面提到的《拟行路难》第四首，即是鲍照此类作品中很有代表性的一篇。 “泻水置平地，各自东西南北流”，这是人们习见的现象，真实而又平常。诗人拈出这一平常无奇的自然现象作为比兴，以引出他对社会人生的百般感慨，这就使他的感慨也来得那么自然。它发自真实的生活感受，并非故作惊人之语：“人生
古代诗歌鉴赏练习题 .一、田园山水诗 （一）田园诗 诗歌史上，把田园诗和山水诗是分开的。用诗歌吟咏田园风光描写农村生活的乐趣大约始于东晋的陶渊明。代表作是《归园田居》、《饮酒》等，到了唐代，田园诗不但描写出如画一般的朴素优美的田园景象，而且写出了诗意般的农家生活。如孟浩然《过故人庄》、司空曙《江村即事》、王建《雨过山村》等都描绘了农村美丽的风光和淳朴的人情，辞章流露出作者对农村生活的热爱和向往。宋代，不仅吟咏田园风光的诗词多了，内容也有了拓展。作品或描写农村风光，或描绘山村、水乡的风俗画，或写农村生活，农民劳动和各式各样的人物，它们不仅表现农村恬淡寂寥的闲适情趣，而且通过农村的日常生活和生产劳动的描写，着意表现充满生机的自然及纯朴而富有活力的劳动者。如辛弃疾《鹧鸪天·陌上柔桑破嫩芽》、《西江月·明月别枝惊鹊》、范成大《四时田园杂兴》、陆游《游山西村》等。值得一提的是，这些田园诗如同它的名字一样，语言清新质朴，不事雕琢，常常选择典型事物进行叙述描写，形象真切近人，生活意味极浓。 （二）山水诗 山水诗从曹操的《观沧海》始，经南朝谢灵运、谢眺的进一步创造到唐代已臻成熟，成为蔚为大观的诗歌流派。出现一批胸襟旷达，气象宏伟，意境阔大的讴歌祖国壮丽山河的诗篇，如李白的《望庐山瀑布》《望天门山》、杜甫的《望岳》《登岳阳楼》、王维的《终南山》、孟浩然的《望洞庭湖呈张丞相》等，更有大量的诗歌着意描写山水绮丽迷人的风光，山林的幽静花鸟怡人的自然秀美，如王维《山居秋暝》、杜甫《春夜喜雨》《江畔独步寻花七绝句》、杜牧的《山行》《江南春》等。 山水诗都表达了作者的主观感情。古人说：一切景语皆情语也。什么样的景（包含读者的感受），即反映出作者什么样的情怀。大凡用明丽的诗句写出壮美的诗篇，多表现作者热爱祖国山河的民族自豪感和积极进取的生活态度，如《望岳》；用清丽的词句，描写秀丽迷人风光的山水诗，大多表现作者热爱生活，积极用向上精神或恬淡快乐的生活情怀。如于良史《春山夜月》、刘方平《月夜》；如果诗歌刻意描绘的是静谧、幽深的景物，一般多则反映诗人寄情山水，陶醉于自然，厌恶世俗，超然尘外的情趣，或表现对隐逸生活的崇尚和追求，或表现作者清高、孤傲的心志。如王维的《山居秋暝》、李白的《山中问答》、柳宗元的《江雪》。 以上所述只是一般情况，鉴赏诗歌，一方面要揣摩诗句，体会诗中景物特征，另一方面要尽可能结合作者所处的时代和生活经历进行具体分析，仔细把握，千万不可“按图索骥”。
《古典诗词鉴赏》网上形成性考核（3） 唐五代部分(二) 一、选择题 1、七律在哪位诗人的手中达到顶峰？ A、杜甫 B、李白 C、王维 D、王昌龄 2、诗作被称为“诗史”的诗人是 A、陆游 B、杜甫 C、白居易 D、屈原 3、《登高》的作者是 A、杜甫 B、王维 C、孟浩然 D、岑参 4、“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的作者是 A、李商隐 B、白居易 C、韩愈 D、杜甫 5、“惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。”的作者是 A、杜甫 B、白居易 C、韩愈 D、柳宗元 6、《西塞山怀古》的“古”是指 A、秦灭楚 B、西晋灭吴时 C、隋灭陈时 D、唐灭隋时 7、“人世几回伤往事，山形依旧枕寒流”的作者是 A、陶渊明 B、李白 C、王维 D、刘禹锡 8、“五言长城”是指诗人 A、李商隐 B、王维 C、杜甫 D、刘长卿 9、李商隐是我国哪个时代的诗人？ A、晚唐 B、中唐 C、盛唐 D、初唐
二、判断题（对的打√；错的打×） X 1、韩愈《调张籍》赞李白、杜甫诗歌的名句是：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。 ->“李杜文章在，光焰万丈长”。 X 2、杜甫诗歌风格多样，慷慨悲凉则是其基本风格。->基本风格是沉郁顿挫。 X 3、《春望》的首联是“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。 -> 国破山河在，城春草木深。 X 4、《春望》表现了诗人忧时伤乱，由思家到忧国的感情。诗的前四句写心念亲人境况，饱含感叹；后四句写国家遭难，充溢悲情。->前四句写春望之景，睹物伤怀。 X 5、《登高》首联描写的物象有“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。 -> 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 X 6、杜甫的《春望》八句四对，对偶精巧，用韵讲究，被称为“七律之冠”。 ->杜甫的《登高》 X 7、李白的律诗代表了唐代律诗的最高成就。->杜甫 X 8、七律在李白手中达到顶峰。->杜甫 V 9、杜甫的《春望》善于融情于景，使情景交融，创造出感人的悲秋意境。诗歌风格“慷慨悲凉”，富有气势。 V10、杜甫的乐府诗继承了汉乐府“感于哀乐，缘事而发”的传统，创造了“即事名篇”的新题乐府二、判断题（对的打√；错的打×） X 1、韩愈《调张籍》赞李白、杜甫诗歌的名句是：“笔落惊
(二)古代诗歌阅读（本题共2小题，9分） 阅读下面这首唐诗，完成15～16题。 赠新平少年 李白 韩信在淮阴，少年相欺凌。 屈体若无骨，壮心有所凭。 一遭龙颜君，啸咤从此兴。 千金答漂母，万古共嗟称。 而我竟何为？寒苦坐相仍。 长风入短袂，两手如怀冰。 故友不相恤，新交宁见矜？ 摧残槛中虎，羁绁鞴上鹰。 何时腾风云，搏击申所能？ 注：李白天宝三年(744)在安州(今湖北安陆县)写了《上安州裴长史书》及此诗，他蒙冤上书自白，并恳求裴长史引荐。但裴氏听信流言，拒绝了他的要求。李白遂决意西入长安寻求出路。 15.以下对本诗的理解和分析，不正确 ．．．的一项是（3分） A.前八句借韩信事自喻，自认为有韩信那样的辅国才智，同时也是自比眼前的遭遇有 如韩信未遇汉王前在淮阴的处境。 B. 后十句由咏史转入言志，“长风入短袂，两手如怀冰。”表明自己处境困顿，但仍 怀高洁之志。 C. 最后四句以猛虎、雄鹰自比，说明自己目前的处境，有如被囚的猛虎，任人“摧残”； 有如被缚的雄鹰，不能展翅腾越，搏击长空之志无法实现。 D. 本诗咏史言志，赋物抒情，表达了作者希望摆脱目前困境，一展雄才的内心情感。 16.本诗选取了韩信的哪些事迹？请简要概括（不超过20字）。（6分） （三）名篇名句默写（本题共1小题，8分） 17.补写出下列句子中的空缺部分。 （1）陆游的《临安春雨初霁》中“▲，▲”两句描绘春天的景致，也与自己落寞的情怀构成对照，正所谓“春愁隔夜生”。 （2）张孝祥的《念奴娇?过洞庭》中“▲，▲”两句写出了水天辉映、星月晶莹的美景。 （3）秦观的《鹊桥仙》中“▲，▲”两句，写出了恋人相聚时的情意缠绵和相会的时光美好短暂。 （4）李贺的《李凭箜篌引》中“▲，▲”两句形神兼备，描摹了箜篌乐声清脆悲
专题十二、古代诗歌鉴赏 ［考点讲析］ “初步鉴赏文学作品，能感受形象，品味语言，领悟作品的思想内涵，体味作品的艺术魅力，这是中学语文教学一项不可或缺的内容。”（张伟明语）自1994年起，考查诗歌鉴赏。起初只考一首古代诗歌鉴赏，3分，后来又增加现代诗歌鉴赏，题量也从一题增至三题，9分。2002年，2003年，只考古诗鉴赏，题型也由选择题改为简答题，6分。主观性命题是“考虑到鉴赏问题可以仁者见仁，智者见智，即使是同一首作品，由于阅历不同、感受能力差异等因素，不同的人可能会有不完全一致的理解”（张伟明语）。命题形式不断变化，高考对诗歌鉴赏的要求逐步提高，试题难度逐步加大。 古代诗歌鉴赏要求考生依据试题鉴赏作品形象、语言、表达技巧，评价其思想内容，从近两年来看，重点考查了作品的语言，尤其是作者炼字炼句的着力点。要读懂并且会鉴赏古代诗歌，首先要抓标题，了解写作重点，“春夜洛城闻笛”交代了时间、地点、事情；其次要抓形象，以理解作品的内容自然形象还是人物形象，自然形象常常是为了表现人物形象，谁在吹笛，谁在闻笛，“何人”看似设问，其实是融入了诗人自己；再次，还要寻求中心词句，以把握作品思想内容的核心，“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”闻玉笛之声，闻折柳之音，起故园之情。另外，还要积累一
些古代诗歌的知识，适当注意答题的方法。 关于古代诗歌方面的知识 1、1、思想内容 诗歌中的形象和意象，是作者精选出来的素材，具有典型性和暗示性，易引起读者的联想。它们是诗人情意的载体，是其情感的物化。 意境是沟通作者思想情感与鉴赏者思想情感的桥梁，作品形象鲜明，情景交融，就易使鉴赏者如身临其境，产生共鸣。领会诗歌的意境，要以语言为媒介，发挥想象和联想，进入作者创设的境界中去。把握意象，深入意境，有助于深刻体会诗歌的主旨。 对诗歌主旨把握的正误浅深，不仅在于是否读懂，还在于能否在广义语境中充分挖掘。应充分利用诗题中的关键字眼或小序的提示，联系诗人的际遇、补充的注释及有关的时代背景等等，综合驾驭，忌讳割裂时代，架空分析，人为拔高。 2、艺术风格 古代诗歌风格纷呈：雄浑、细腻、淡雅、宁静、朴素、平实、华妙、庄严等。李白诗清新飘逸，杜甫诗沉郁顿挫，元轻白俗，郊寒岛瘦，苏辛豪放，柳李婉约，诗作个性鲜明。鉴赏时要反复诵读，仔细玩味。 3、3、创作手法 情景交融是古人写景咏物诗的最大特点，或寓情于景，或寓
古典诗词鉴赏中的虚和实 虚和实原本是一对哲学范畴，在它的影响下，美学领域的虚实理论得以形成。在我国古代的艺术创作和艺术评论中，虚实理论得到了广泛地运用。宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文中对中国的戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中的虚和实进行了深入的分析和探索。中国的古典文学，特别是中国的古典诗词中，存在着大量的虚和实结合的现象。 古人评论虚实，有云：有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来为虚；已知为实，未知为虚……这样的评论很经典。仔细分析，文学中的虚实与其他作用于视觉听觉的艺术形式中的虚实虽然有相通之处，但却有许多不同的地方。 文学中的虚实，特别是古典诗词中的虚实，与其他艺术形式中的虚实究竟有何不同？古典诗词中的虚和实之间又有何种关系？笔者想就这些问题作个肤浅的探讨，以求教于方家。 一、虚实与情景的关系 人们在分析艺术作品虚和实的关系时，常说：“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用。”这一现象在中国古典诗词中表现得尤为突出。如李白的诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，这两句诗形式上是写景，但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情厚意，是抒情。写景是实，抒情是虚。这实际上是借景抒情或寓情于景的写法。 又如朱熹的《水口行舟》：“昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿水多。”写舟行江上，是见闻，是实景；诗中让感悟到的风雨总是暂时的，风浪总归会平息的，青山绿树总是永恒的，一切美好的事物的生命力终究不可遏抑。诗人在绘景叙事中蕴含了人生的哲理，这是虚。这实际上就是我们所说的借景抒情，叙事抒理的写法。 再如李忱的诗《瀑布》：“千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。”诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海的瀑布形象，这是客观的景物，是实；而诗人在这首诗中寄托了自己的思想：—个人，决不可满足于现状，要志存永远，不惧艰难，不达目的誓不罢休。这是言志，是虚。这实际上是我们平时所说的托物言志的写法。 以上几例，作者把主观上的情、志、理依托于客观的景物之上，“化景物为情思”。从表达的内容看，是情和景的关系；从表现手法看，是虚和实的关系。 二、古典诗词中的虚与绘画艺术中的空白艺术的关系 空白手法是中国传统绘画艺术中一种常见的表现手法。如八大山人画的一条生动的鱼，齐白石画的对虾，纸上别无他物，但我们却能感到满眼碧波。这都是运用了空白的手法，画面虽空灵却有韵味。艺术家通过画面上的物象启示观众，充分调动观赏者的想像，重现艺术的美好境界。 我国的古典诗词中也有许多这样的例子，读者在鉴赏中可以根据自己的经验，通过想像补充画面内容，从而获得审美的体验。如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处。”实写作者和童子的对话，而诗人“问”的内容省去了，隐者是什么样子的也没有介绍。但我们可以想像得出隐者出没于高山云海之中，濯足于山涧小溪之旁……这种以实写虚的手法，也可以称之为诗歌中的空白艺术。
古典诗词赏析：李白《秋风词》赏析 秋风词 李白 秋风清，秋月明， 落叶聚还散，寒鸦栖复惊。 相思相见知何日？此时此夜难为情！ 入我相思门，知我相思苦。 长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。 早知如此绊人心，何如当初莫相识。 【译文】 秋风凌清，秋月明朗。风中的落叶时聚时散，寒鸦本已栖息，又被明月惊起。朋又盼着相见，却不知在何日，这个时节，这样的夜晚，相思梦难成。 走入相思之门，知道相思之苦，永远的相思永远的回忆，短暂的相思却也无止境，早知相思如此的在心中牵绊，不如当初就不要相识。 【注释】 落叶聚还（hun）散：写落叶在风中时而聚集时而扬散的情景。 寒鸦：《本草纲目》：慈鸟，北人谓之寒鸦，以冬日尤盛。 绊（bn）：牵绊，牵扯，牵挂。 【创作背景】 这是一篇言情之作。根据安旗《李白全集编年注释》，此诗当作于唐肃宗至德元年（756年）。前人也有认为此诗是早于李白的郑世翼所作，但反对者多。严羽的《沧浪诗话》中的诗体一章说道：有三五七言。自注云：自三言而终以七言，隋世郑世翼有此诗：‘秋风清，秋月明。落叶聚还散，寒鸦栖复惊。相思相见知何日，此时此夜难为情。’郭绍虞先生校释曰：沧浪所谓郑世翼有三五七言，不知何据。案《诗人玉屑》无‘秋风清’以下各句，以从《玉屑》为是。‘秋风清’云云，见《李太白集》，当是李作。 【鉴赏】 此诗写在深秋的夜晚，诗人望见了高悬天空的明月，和栖息在已经落完叶子的树上的寒鸦，也许在此时诗人正在思念一个旧时的恋人， 此情此景，不禁让诗人悲伤和无奈。这是典型的悲秋之作，秋风、秋月、落叶、寒鸦烘托出悲凉的氛围 加上诗人的奇丽的想象，和对自己内心的完美刻画让整首诗显的凄婉动人。 此诗的体式许多人认为很像一首小词，具有明显的音乐特性。赵翼的《陔余丛考》卷二十三云：三五七言诗起于李太白：‘秋风清，秋月明。……’此其滥觞也。刘长卿《送陆澧》诗云：‘新安路，人来去。早潮复晚潮,明日知何处？潮水无情亦解归，自怜长在新安住。’宋寇莱公《江南春》诗云：‘波渺渺，柳依依。孤林芳草远，斜日沓花飞。江南春尽离肠断，苹满汀洲人未归。’……指出了它和江南春词牌的渊源关系。南宋邓深曾依此调式填写词作，名为秋风清。清人还把李白这首诗当作是一首创调词而收入《钦定词谱》，云：本三五七言诗，后人采入词中。 此诗只题作三五七言而不言及诗歌内容主题，可知诗人的创作意图本是偏重作品的形式特征，即只要满足全篇两句三言、两句五言、两句七言的体式要求就能成诗了。可以说，诗题中已经包含了明确的诗体形式内涵。严羽的《沧浪诗话》中的诗体一章就说道：有三五七言。自注云：自三言而终以七言，隋世郑世翼有此诗：‘秋风清，秋月明。落叶聚还散，寒鸦栖复惊。相思相见知何日，此时此夜难为情。’郭绍虞先生校释曰：沧浪所谓郑世翼有三
古代诗歌鉴赏练习题 2. 雨过山村唐·王建 雨里鸡鸣一两家，竹溪村路板桥斜。 妇姑相唤浴蚕去，闲着庭中栀子花。 1．用自己的话写出前两句诗描绘的景象（限60字） 2．诗中的“妇姑”是指。 3．最后一句用了表现手法。简说此句描写的意义。 3.. 四时田园杂兴宋·范成大 昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。 童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。 1．“儿女各当家”是指。2．诗作一、二两句描绘了一幅怎样的景象？ 3．写幼童“也傍桑阴学种瓜”的细节，意在表现什么？诗中流露出作者怎样的思想感情？
4. 社日唐·王驾 鹅湖山下稻粮肥，豚栅鸡栖半掩扉。 桑枳影斜春社散，家家扶得醉人归。 这首诗描写社日农民的欢乐情景运用了细节描写，很具表现力。试举两例分析。 6. 春山夜月唐·于良史 春山多胜事，赏玩夜忘归。掬水月在手，弄花香满衣。 兴来无远近，欲去惜芳菲。南望鸣钟处，楼台深翠微。 1．诗中说“赏玩夜忘归”的原因是；首联在全诗结构上起什么作用？ 2．你认为诗中哪一联写得最好？选出来试作简析，品味其妙处。
10. 江南春绝句唐·杜牧 千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。 南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中 明代诗论家杨慎曾评说：“千里莺啼，谁人听得？千里绿映红，谁人见得？若作十里，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗，皆在其中矣。”你同意他的意见吗？请简述你的见解。 . 11. 夏意宋·苏舜钦 别院深深夏席清，石榴开遍透帘明。 树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。 1.这首诗描写的环境有何特点？试简说之。 2.从全诗看，诗人的“夏意”是什么？
13.鹿柴唐·王维 空山不见人，但闻人语响， 返景入深林，复照青苔上。 1.试述“人语响”在创造意境上的作用。 2.第三句中的“入”字极为洗练，说出它的传神之处。
2019届人教版古典诗词鉴赏单元测试 一、阅读下面这首唐诗，完成小题。 赠李白① 杜甫 秋来相顾尚飘蓬，未就丹砂②愧葛洪③。 痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄？ 【注】①天宝四载（745年），李白被唐玄宗逐出宫廷后的第二年，与杜甫同游齐赵。这年秋天，杜甫与李白在鲁郡（今山东兖州）相别，杜甫写了这首赠诗。②丹砂，即朱砂。道教认为炼砂成药，服之可以延年益寿。李白好神仙之学，曾入道炼丹。③葛洪，东晋著名道士，自号抱朴子，入罗浮山炼丹。 1．以下对本诗的理解和分析，不正确的两项是（）（） A．首句用借代手法，以随风飘荡的蓬草，来表现李杜二人相偕漫游、无所归宿的处境。 B．首句还表达了惺惺相惜之意，杜甫在为李白鸣不平的同时，也透露出自伤的情绪。 C．“愧”字照应了“未就”，说李白愧对葛洪，暗示了李白在炼丹学道方面的失败。 D．作者用“葛洪”的典故对李白提出勉励，希望他能隐居求道、忘怀世事得失。 E．此诗简洁、概括，遗貌取神，饱含了诗人对朋友的同情、赞赏和规劝等复杂情感。2．这首诗中塑造的李白形象与李白在《梦游天姥吟留别》中塑造的自我形象有何相同之处？ 请结合两诗作简要分析。 二、阅读下面两首唐诗，完成下列各题。 赠孟浩然 李白 吾爱孟夫子，风流天下闻。 红颜弃轩冕，白首卧松云。 醉月频中圣①，迷花不事君。 高山安可仰，徒此揖清芬。 解闷十二首?其六
杜甫 复忆襄阳孟浩然，清诗句句尽堪传。 即今耆旧②无新语，漫钓槎头缩颈鳊。 注：①中圣：古时嗜酒的人把清酒叫作圣人，浊酒叫作贤人。中圣即喝醉了。②耆旧：年高而有声望的人。 3．下列对这两首诗的赏析，不恰当的两项是（）（） A．李诗首联即点题，“吾爱”二字，亲切挚恳，言由心出，一片真情掩蔽全篇，“爱” 字是贯穿全诗的抒情线索。 B．孟浩然的《夜归鹿门山歌》中“鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处”两句，堪称李诗“白首卧松云”一句的生动注解。 C．从体裁来看，两首诗分别是律诗和绝句：从情感来看，两首诗都表达诗人对孟浩然的仰慕和思念之情。 D．两位伟大诗人不约而同都用了“清”字来概括孟浩然诗歌“清新自然”的风格，真可谓“英雄所见略同”。 E．两首诗都给予了孟浩然以高度评价，一代诗仙和一代诗圣都为孟浩然作诗，可见作为与王维齐名的盛唐诗人，孟浩然实至名归。 4．孟浩然是一个怎样的人？根据以上两首诗简要分析。 三、阅读下面诗歌，回答问题。 重悼师芳 王闿运① 初月无端入玉棂，露痕如白又如青。 不成眉样②依明镜，遥想啼痕染素馨③。 自是长愁甘解脱，未应多慧语娉婷。 文姬死后知音少，吟尽伤心只自听。 【注释】①王闿运：晚清经学家、文学家。师芳：作者四女，婚姻不幸，嫁后早亡。②不成眉样：指年龄尚小。③馨：此处指作为饰物的花。
《拟行路难》 ■鲍照：迷者之歌 鲍照是和谢灵运齐名的诗人，我这样说好像是鲍照沾了谢灵运的光，其实，在“元嘉三大家”里，若按诗歌创作的成就排名，应该是鲍照第一，谢灵运第二，颜延之第三。但谢灵运是多么有身份的人啊——他是康乐公康乐侯，是有爵位的。那时代，皇帝都轮流做，走马灯似的，但王、谢两大家族，却是常青的不老松，谁当皇帝谁都要依赖着这两个家族。所以，谢灵运生前虽不得意，或者说，不如他的意，但他却仍然是煊赫的，为人注目的。由于他开创了山水诗的先河，在文学史上他也是不断被人提及而脸儿特熟的。鲍照则出身庶族，“才秀人微”，“取湮当代”（钟嵘《诗品》）。当谢灵运的诗篇万众传诵，贵贱莫不传写之时，鲍照写完诗，还要谦恭万分地“贡诗言志”，冒着“轻忤大王”的风险，把诗献给临川王刘义庆，才有可能得到赏识。好在他的诗还真的得到了爱好文学的刘义庆的称奇，然而这哪里能比得上谢灵运的风光？这正是鲍照所愤愤不平的——“才之多少，不如势之多少远矣”（《瓜步山揭文》）。 有了这样大的生活上的差异，思想上的差异也就在所难免。比如谢灵运是豪奢的，对贵族化的东西往往是生活在其中享受在其中，而又流露出不屑与否定的；鲍照却是“身地孤贱”，对贵族的豪奢生活流露出无限艳羡而又不加掩饰的，这使他与左思又划出了界限。左思出身庶族，但他的世界观、价值观则宛然是士族的，虽然骨子里十分热衷仕进，追名逐利，但嘴上却不断地说着淡泊，鼓吹着功成身退。而鲍照则真正是庶族思想与价值观的代表：不满所处的地位，迫切地要求改变，热切地追逐富贵。这是鲍照文学作品的重要意义之所在，典型意义之所在。因此，他也就显得比左思更为真诚而实在，在“诗言志”的基本原则下，鲍照的诗，也就有了更加充沛的激情——因为他是写他内心真实涌动的情感与追求，而没有矫情。事实上，如果说在那个淡乎寡味的玄言诗大行其道的时代，陶渊明以田园诗与之对抗，谢灵运以山水诗与之对抗，而鲍照，则是以自己的激情重现了文学的本质，重现了文学的魅力。相对于陶渊明、谢灵运的以题材胜，鲍照的激情，才是当时文学最为缺少的东西。 我们来看看他写自身的潦倒： 湮没虽死悲，贫苦即生剧。长叹至天晓，愁苦穷日夕。 盛颜当少歇，鬓发先老白。亲友四面绝，朋知断三益。 空庭惭树萱，药饵愧过客。贫年忘日时，黯颜就人惜。 俄顷不相酬，恧怩面已赤。或以一金恨，便成百年隙。 心为千条计，事未见一获。运圮津途塞，遂转死沟洫。 从此穷百年，不如还窀穸。（《代贫贱苦愁行》） 鲍照存诗二百多首，乐府诗有八十多首，而这首诗名曰“代……”，初一看，还以为又是乐府旧题，其实“贫贱苦愁行”并不见《乐府诗集》，可见这是他的自创；自创而曰“代”，又可见“贫贱苦愁”是他心中耿耿不能忘怀的人生之痛。开首“湮没虽死悲，贫苦即生剧”，结尾“以此穷百年，不如还窀穸”，全是申述人生贫贱苦愁，还不如一死了之。而中间所写的贫苦尴尬之状，也“非身历者不能道”（萧涤非《汉魏六朝乐府文学史》）。可见虽然他也偶然以儒家思想自慰：“自古圣贤尽贫贱，何况我辈孤且直！”（《拟行路难》其六）但他是不甘的，不愿的，不服的： 泻水置平地，各自东西南北流。人生亦有命，安能行叹复坐愁！ 酌酒以自宽，举杯断绝歌路难。心非木石岂无感？吞声踯躅不敢言。（《拟行路难》其四） 心非木石，岂能无感于人生穷愁，无感于世道不公？只是因为“不敢言”，而“吞声踯躅”而已！ 我们再看看他在诗中表现出的对富贵的艳羡和贪恋——这是一般人都要加以掩饰而他却肆言宣扬的：一身仕关西，家族满山东。二年从车驾，斋祭甘泉宫。