因为曾经也打过这个题目，专门换号来回复你，希望能给你帮助/
正方论点：
1.拍续集迎合观众需求
2.拍续集是对自身的挑战
3.拍续集符合现阶段的社会文化，影视产业的发展需求
需要注意的问题：
1.这个是一个现实性的命题，对方肯定会举一大堆拍续集失败的例子，该如何让应对？
首先需要指出的是续集不全都是失败(举例)，然后指出是不是因为失败就不能再拍？(很显然不是，你可以举航天飞船的例子)，最后将论题升华到己方论点。(透过现象看本质，我们应该...)
2.争对这个论题的辩论很容易形成没有交锋点的场面(就是双方论点并非针尖对..
1.拍续集究竟意义何在？
2.是不是因为害怕失败就不在尝试？
3.你觉不觉的XX续集很成功？
4.XX续集使XX演员，XX导演一举成名，并且成功引导社会价值观，不知对方辩友如何看待？
1.对方辩友认为成功作品不应该拍续集那什么样的作品应该拍续集？
2.“成功作品”是“不拍续集”的充分，必要，还是充要条件？(正解：啥都不是/“成功作品”也不是“拍续集的”XXXXXX条件，正确表述为成功的作品中大部分)都应该拍续集，少数除外，如何判别视立论而定)
3.对方辩友是否认同“完美”？
4.对方辩友愿不愿意自我挑战？
《为什么老片新拍》
听说最近影视圈里兴起了一阵重拍旧片的浪潮，把一批旧电影重拍成电视连续剧，其中包括《敌后武工队》、《平原枪声》、《铁道游击队》等等。现在《野火春风斗古城》已经拍了出来，正在电视上演着。我看了几眼，虽然不能说全无优点，但也没什么新意。联想到前不久看到一些忠实于原著的历史剧，我怀疑一些电视剧编导正在走一条程式化的老路，正向传统京剧的力向发展。笔者绝不是京剧迷，但认识一位京剧迷。二十年前我当学徒工时，有位老师傅告诉我说，在老北平，他每天晚上都到戏园子坐坐。一出《长坂坡》不知看了多少遍，“谁的赵云”他都看过。对此需要详加解释：过去所有的武生大概都在《长坂坡》里演过赵云；而我师傅则看过一切武生演的赵云。因为还不是所有的男演员都演过杨晓冬、也不是所有的女演员都演过银环，现在我们还不能说淮的杨晓冬、谁的银环都看过；但是事情正朝这个方向发展，因为杨晓冬和银环正在多起来。而且我们也不妨末雨绸缪，把这件事提前说上一说。
老实说，老片新拍(或者老戏重拍)不是什么新鲜事。我在美国时看过一部《疤脸人》，是大明星艾尔·帕西诺主演的彩色片。片尾忽然冒出一个字幕：以前有过一部电影《疤脸人》，然后就演了旧《疤脸人》人的几个片断。从这几个片断就可以看出，虽然新旧《疤脸入》是同一个故事，但不是同一部电影。我们还知道影片《乱》翻新了莎翁的名剧.至于《战争与和平》，不知被重拍了多少遍。一个导演对老故事有了崭新的体会，就可以重拍；保证观众有一个全新的《疤脸人》或《战争与和平》就是；而且这也是对过去导演的挑战。必须指出，就是这样的老戏重拍，我也不喜欢。但这种老片重拍和我们看到的连续剧还不是一回事。我看到的《野火春风午古城》，不仅忠于小说原著，而且也忠实于老的黑白片；观后感就是让我把早已熟悉的东西过上一遍——就如我师傅每晚在戏园子里把《长板坡》过一遍。前些时
候有些历史连续剧，也是把旧小说搬上银幕，也是让大家把旧有的东西过一遍。同是过一遍，现在的连续剧和传统京剧不能比。众所周知，京剧是高度完美的程式化表演。连续剧里程式是有的，完美则说不上。
我认为，现在中国人里有两种不同的欣赏趣味。一种是旧的，在传统社会相传统戏剧影响下形成的.那就是只喜欢重温旧的东西：另一种是新的，受现代影视影响形成的，只喜欢欣赏新东西。按前一种趣味来看现在的连续剧，大体上还能满意，只是觉得它程式化的程度不够。举例来说，现在连续剧里的银环，相老电影里的银环，长相不一样，表演也不一样，这就使人糊涂。最好勾勾脸，按同一种程式来表演。当然，既已有了程式，编导就是多余的。传统的京剧班子里就没有编导的地位。不过，养几个闲人观众也不反对。若按后一种趣味来看连续剧，就会说：这叫什么？照抄些旧东西，难道编导的艺术工作就是这样的吗？但后一种观众是需要编导的，只是嫌他没把工作做好。总而言之，老戏新拍使编导处于一种两面不讨好的尴尬地位：前一种观众要你的戏，但不要你这个人。后一种观众要你这个人，不要你的戏。换言之，在前一种观众面前，你是尸位素餐地鬼混着。在后一种观众面前，你是不称职或不敬业的编导。照我看来，老戏重拍真是不必要。我有一个作导演的朋友，他告诉我说：你不知道做编导的苦处，好多事都是不得已而为之。他这样一说，我倒是明白了。
首先先强调成功的作品应该拍续集，因为成功的作品，自然是大部分人们所认同的，具有一定的观赏性
第二点，现在好的作品越来越少，如果有一个成功的作品，再加以延伸必定有很多亮点
第三点，关于现实点的问题，成功的作品就代表着它符合大众的品味，续集更是会吸引人们去观看，你也可以举例说明，比如加勒比海盗，已经拍了三部了，都很不错，已经在拍第四部了，还有玩具总动员，魔戒，第一滴血，这样的例子数不胜数
谢谢主席：
很高兴可以和来自师范学院的同学探讨这个十年前曾经讨论过的辩题。我们知道一场有意义的辩论赛，需要明确的概念。首先让我们来看一下什么成功的影视作品。成功的影视作品指的是那些以良好的艺术价值为基础，并具有良好口碑的影视作品，简而言之就是口碑好，票房佳。需要强调的是，影片本身的艺术价值比票房重要的多，例如《无极》这部电影也具有很不错的票房，我相信却没有人会认为这是一部成功的影视作品。而续集则指的是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性。然而我方不得不指出，有些电影例如魔戒，由于故事情节很长，不得不需要分几部电影的时间才能把故事说圆满的并不算续集。
应不应该表现的是一种价值判断，例如我们说：你不应该去见他，其意思当然不是说你一定绝对不能去见他，而是指我们不推荐或者不提倡你去见他。诚然我方承认的确有一小部
份的续集拍的较为成功，例如教父2，星球大战系列以及007系列等等。可是是不是因为有成功的例子，我们就应当提倡拍续集呢？！
我方认为成功的影视作品不应该拍续集理由有三：
1：成功的影视作品拍续集是对消费者的一种不负责任的行为。的确从观众的心理需求上而言观众都很想知道影片的后续情节是什么，就犹如当我们看到断臂的维纳斯我们都会很好奇她那双手臂到底是怎样的一个姿态。可是当我们真的把断臂的维纳斯的双臂给接上去了，观众的好奇心是满足了，可是影片原本的美感，原本留给我们无限遐想的空间到哪里去了呢？更进一步而言观众之所以愿意去看续集还是因为原著拍的成功。然而当我们观众满怀希望的走进电影院，却发现续集与自己的期待相去甚远，甚至感觉自己完全被欺骗了，这个时候对方同学口口声声所说的观众的权益又在哪里呢？大白鲨第一部吓得观众晚上睡不着觉，可是到了大白鲨2呢?观众可真的就在电影院睡着了呀。万圣节一拍十几集，可是每一集都是杀来杀去，让人感觉万圣节原来就是黑帮纪念日一样。类似的例子还有很多很多
其次用发展的眼光来看，所谓续集的经济利益，其实只是商业上的短视行为，许多制片商急于求成，想凭借正集的金字招牌作幌子，于第一集还未在观众心中立足时便将续集拍竣，以求短期的市场回报。这样做伤人伤己，不仅自己很难达到预期目的，观众也会看了之后大倒胃口，导致作品在市场上的金钱失利，经济失意可想而知。
第三由于成功的影视作品的本身的特点使得大多数成功视影视作品并不适合拍续集。成功的影视作品其故事情节本身已经比较圆满，对于人物角色的刻画以及心理描写也往往很到位，这个时候不顾艺术规律，为了经济利益强行拍续集其结果只能是狗尾续貂。
居于以上原因，我方认为成功的影视作品不经过拍续集。
时下，影视圈弥漫着一股“续拍之风”：40集电视连续剧《大宅门》续集正在紧张拍摄（据称将拍100集）；号称《激情燃烧的岁月》的续篇《军号嘹亮的年代》已提上开播日程；《还
珠格格》第三部已杀青；而《康熙微服私访》已经续到了第四部。《离婚启示录》的姊妹篇《女人背后的女人》近日将出炉，还有《警戒线》的姊妹篇《情有千千劫》、《红色康乃馨》的姊妹篇《蓝色马蹄莲》和《黑冰》掀起的“黑旋风”系列等。此外，还有即将播出的《重案六组》姊妹篇《生死蜕变》、正在拍摄中的《绿萝花》姊妹篇《太阳花》等……电视剧“续”得热火朝天，电影人也不甘落后。有消息称，《英雄Ⅱ》已进入实质性操作阶段。如此众多的影视剧续集竞相开拍，难怪有人戏称：2003年是影视剧的“续集年”。
不可否认，一些续集拍得叫好又叫座。典型的如《黄飞鸿》、《还珠格格》、《康熙微服私访》等。但更多的续集因超不过第一部而落入无人喝彩的尴尬境地。当年《济公》一角曾给多少人留下深刻的印象。“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破。”不仅孩子爱唱，老年人、青年人也爱唱。当观众满心企盼新版“活佛”更加生动、可爱时，《济公游记》却让观众大失所望，乏味的情节、明显的表演痕迹，着实让人“爱”不起来。《西游记》当年播出时，真可谓万人空巷，尽管还是原班人马，尽管科技手段更加高超，但《后西游记》的收视率与第一部比，的确有天壤之别。袭得多。
“续拍风”盛行，从一个侧面反映出当前影视生产中一个严峻的问题：按说影视走向市场之后，在市场需求的引导下，影视剧生产应更多样化，更求好求新。究竟是什么原因，使一个偌大的影视市场蜕变成一口“炒剩饭”的“大锅”, 个中原因值得圈里圈外人深思。
正如事物都有其有利的一面，也有不利的一面一样，续拍的作品一般来说都有一个好看的故事，但续拍并不是取胜市场、抢夺观众眼球的不二法宝，相反，还带有一定的风险性。首部大型室内剧《渴望》一炮打响后，有许多投资者希望剧组拍续集，但导演明确拒绝了，理由很简单：留些悬念给观众，比明白无误的“欢欢喜喜大团员”式的结局不更好吗，对于亿万普通观众来说，大量的优秀的原创作品才是这个市场的主体。续集不是不可以拍，但如果续集或“姊妹篇”在质量上不能超越第一部，其结果便成了狗尾续貂。
我是觉得应该的，但是你是反方对吧？
我能想到的是吴宇森导演的例子。
当年吴宇森导演拍完《英雄本色》是不想再拍续集了，因为在《英雄本色》里他已经把自己想表达的全部都放进去了，他觉得没有理由因为票房好观众喜欢就去重复自己的作品，但是因为公司有合约，所以没办法只好拍了第二集，第二集票房有很好，观众又很喜欢，但吴宇森是下定决心打死都不拍第三集，所以后来第三集有徐克拍。
《英雄本色》不可否认是一部好的作品，他初次展现了吴氏的暴力美学，同时也影响了整个东南亚的青少年....
吴宇森导演一直觉得如果一部作品里面已经包含了自己所要表达的，自己要传达给观众的已经都在一部作品里了，就没有必要再拍续集了，即使观众喜欢也不需要。PS：赤壁虽然拍了续集，但是那本来是一部电影，只是为了商业上的考虑才分为两集。
再PS：《大话西游》原本也是一部电影，但是为了商业上的考虑才分为两集的，而且它本来就可以合并起来，第二集有好多第一集的场景.....
如果正方拿《指环王》、《哈利波特》之类的做文章的话，那你可以说那是因为有原著的关系....
其实好的作品拍续集更多的是商业上的考虑，太多作品是狗尾续貂了....比如《死神来了》、《蝴蝶效应》，全都是一个模式弄出来的，换汤不换药而已....典型的像007系列= = 这是最终版立论稿较之前一版修改了一个标准和打的两个方向，立论中没有说明“系列片”和“续集”的关系，因为我本人认为，把“系列片”概念拿出来容易误导我方辩友把部分对我方不利的续集归结为系列片，以至于评委认为我方过于霸道。不过也有不少人认为应该把系列片拿出来，大家可以分享下意见。
正文：
谢谢主席！各位观众，各位评委大家晚上好。
感谢对方的严密精彩的立论陈词，下面就由我为大家阐述一下我方观点中与对方认识不同的几个方面。
开篇立意，定义先行。还是让我们先分析一下今天的辩题。首先，“拍”字告诉我们，今天我们提到的作品是指影视作品。成功的影视作品即传播了优秀文化，创造了一定经济效益，遵循艺术规律和经济规律，完整表达原作内涵和精神的作品。至于续集，则是在原作的基础上创作的，在故事情节上可以完全独立的影视作品。我方认为，判断一个影视作品应不应该拍续集的标准是后续作品是否具有一定得经济价值、文化价值和艺术价值。
首先，我们经常看到，在某某作品的续集中，人物的性格被夸张，被放大，与原作中大受欢迎的情节类似的场景一次又一次上演，我们发现当初吸引我们的亮点不见了，让我们或捧腹或泪流的场面看厌了。演员和剧本都背负着巨大的压力，剧情不再跌宕起伏的发展，演员不再全心投入的表演，因为原作为它定制了牢笼。究其原因，续集出现是因为原作大受好评，有利可图，当然，任何影视作品，任何商品都伴随着经济利益，但是我们发现拍摄“续集”的最大目的是赚钱。我们最终发现，因为这样一个动力源泉的存在，绝大多数续集当中艺术被庸俗化了，剧本为了迎合大众被改得面目全非，票房惨淡，臭名远扬，甚至坏了原作在人们心中的印象。商家观众两败俱伤。
其次，影视作品是传媒的一部分，是传播优秀文化的重要手段。传媒不应该为了迎合大众而存在，媒体的作用是引领大众，影视作品在娱乐大众的同时应该高于生活，挖掘生活中的哲学，启发人们对生活现象的思考。因此，观众喜爱续集这种形式，并不代表影视作品就应该遵循这种形式。之前我也说到，传播优秀文化是成功作品重要的标准之一，艺术需要新意，生活更需要新意，普遍的说，全新的作品相对于续集能为我们带来更多的思考，能为生活增添更多色彩。
最后请允许我分析一下续集构建的基础，经验告诉我们，续集一般是构建在原作未讲完的故事或是原作中故事的分支上的。熟不知，这种未完全也是影视作品的一种魅力，也就是说，随着原作剧情的清晰，大部分续集瓦解了我们回味反思某部作品的空间，削减了原作的魅力。
综上所述，我方认为好的作品不应该拍续集。谢谢！
感谢对方辩友的精彩攻辩，请允许我回答一下出现在对方提问中的几个原则性问题。
首先对方提到了成功作品的问题，请再次明确，成功作品即完整表达原作内涵和精神的作品，连原作的精神和内涵都表达不完整，怎么称得上“成功的作品”呢？因此也就不存在用“续集”这种形式补全的问题。
其次，对方辩友认为我方低估了续集的文化价值和艺术价值，而夸大了拍摄续集的经济目的。其实在座的各位对片方拍摄续集的目都心知肚明，而且续集是新作播放完之后拍摄的，编剧和片方一定会加紧创作进度和拍摄进度，试问没有时间的沉淀怎么能产生怎么能有兼具文化艺术价值的作品？
因此我方一致坚信，成功作品不应该拍续集。谢谢大家！
感谢对方的严密精彩的立论陈词，下面就由我为大家阐述一下我方观点中与对方认识不同的几个方面。
开篇立意，定义先行。还是让我们先分析一下今天的辩题。首先，“拍”字告诉我们，今天我们提到的作品是指影视作品。好的影视作品即传播了优秀文化，创造了一定经济效益，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的作品。至于续集，则是在原作的基础上创作的，在故事情节上可以完全独立的影视作品。我方认为，判断一个影视作品应不应该拍续集的标准是后续作品能否续写经典，能否维持原作的风格和思想，能否满足观众的需求。
我们经常看到，在某某作品的续集中，人物的性格被夸张，被放大，与原作中大受欢迎的情节类似的场景一次又一次上演，我们发现当初吸引我们的亮点不见了，让我们或捧腹或泪流的场面看厌了。演员和剧本都背负着巨大的压力，剧情不再跌宕起伏的发展，演员不再全心投入的表演，因为原作为它定制了牢笼。续集越是害怕砸了原作的招牌，就越容易毁了原作的名声。究其原因，续集出现的原因是原作大受好评，有钱可赚，当然，任何影视作品，任何商品都伴随着经济利益，但是我们发现拍摄“续集”的最终目的是赚钱。当然，这么赤裸裸的揭示这样一个事实不是我的风格。当然我们最终发现，因为这样一个动力源泉的存在，绝大多数续集当中艺术被庸俗化了，剧本为了迎合大众被改得面目全非，票房惨淡，臭名远扬，甚至坏了原作在人们心中的印象。商家观众两败俱伤。
其次，影视作品是传媒的一部分，是传播优秀文化的重要手段。传媒为了迎合大众而被创造本身就足够奇怪了，媒体的作用是引领大众，影视作品在娱乐大众的同时应该高于生活，挖掘生活中的哲学，启发人们对生活现象的思考，我并不是说盈利是不对的，盈利是商家维持正常商业活动的必要手段，但是如利用续集来谋财，这样的手段则低俗且不符合正常市场规律，属于投机取巧的一种。当然会被观众所唾弃。
最后要说明的一点是我们看到的叫好又叫座的电影，比如《哈利波特》系列，它们虽然在同样的名字后面缀上数字，但是它们并不是原作和续集的关系，它们属于一个系列，每一部作品的故事并不是可以单独分立的，所以请大家不要混淆系列片和续集的概念。
陈词：谢谢主席。各位观众评委对方辩友大家好。对方辩友嘈嘈切切错杂弹，大错小错落一盘。其错误的根本之处在于对“成功的作品”和“续集”两个概念的误解。何谓成功的作品？本辩题中成功的作品当然是指既叫座又叫好的影视作品。票房收入高只是其一，此谓叫座；而观众影评对它在艺术形式上的肯定也是至关重要的一方面，此谓叫好。刚才对方辩友一直在强调叫座的作品就是成功的作品，这个结论下得实在是失之武断。其实我可以悄悄的告诉对方辩友，在香港最卖座的作品是三级片，难道这就是对方辩友所颂扬的成功的作品吗？难道对方辩友真的大力支持此类作品拍续集吗？第二是何谓续集。我想对方辩友显然也把这个概念给搞错了。所谓续集，根据当代汉语规范词典，是指电视连续剧或电影播出每一部之后，再开拍的后续作品。
下面我方将从续集艺术价值与商业价值两个方面，以观众利益社会利益为立足点，具体论证我方观点，成功的作品不应该拍续集。
首先续集的艺术价值向来为人所诟病。当今社会大量的续集充斥市场，打着成功作品的招牌，却粗制滥造，鱼目混珠，狗尾续貂，画蛇添足，令人乏味。诚然，正如对方辩友所说，续集中也不乏优秀作品，但是我们看问题应该分清主流与支流，个别与整体，不可盲人摸象以偏概全。据2009年2月1O日《华盛顿邮报》的全国统计，在有史以来最受观众欢迎的186部影片中一般的影视作品的成功率高达60％，而续集的成功率却不到20%。由此可见续集作品的艺术性远低于原创作品。那么可能有人要问，为什么续集成功就那么难呢？黑泽明曾说过，一部好的作品最重要的是他的创意。然而原作既定的条条框框早已紧紧束缚住了续集的
思想，导演要想到更精彩的创意谈何容易？詹姆斯·卡梅隆的实例告诉我们拘泥续集只会陷入困境。他的《终结者2》没有为他取得任何奖项，《异形4》更是让人惨不忍睹。但当他放弃拍续集后，他的新作《泰坦尼克号》却为他带来了巨大的荣誉。成功作品的成功之处就在于它能给观众留下无尽的遐想，来适应一千个哈姆雷特的需求。但续集一出，遐想被点破。这使得观众不仅痛恨续集，而且也丧失了对原作的兴趣，我又请问对方辩友了，续集所谓的艺术美有在哪里呢？
从商业价值角度来看，我方仍认为成功的作品不应该拍续集。对方辩友说生产商拍续集是为了满足观众好奇心的心理需求，把生产商说的比雷锋还无私，这种伪善的背后隐藏的是什么呢？是利益的驱使，生厂商利用观众的好奇心，利用狗尾续貂的劣质作品，骗取消费者手中辛辛苦苦挣来的血汗钱啊。所以从观众利益来讲拍续集实在是不应该啊！退一步说，成功作品的续集就一定会为片商赢取巨额利润吗？这个问题实在值得商榷。续集电影虽然具备一定的先天优势，但“续集”不意味着为票房“上锁”，续集作品遭遇“滑铁卢”更是屡见不鲜。据谷歌影视全球统计，去年100部卖座的电影里头只有不到5部是续集，所以从社会经济效益的角度来讲，续集作品与一般作品相比还是不够叫座啊。
综上所述，整体而言，续集作品既不叫座也不叫好，因此我方一致认为，成功的作品不应该拍续集。谢谢。续集，即是电视连续剧或电影播出每一部之后，再开拍的后续作品。
续集，即是电视连续剧或电影播出每一部之后，再开拍的后续作品。以前，…续集?一词只会代表第二部作品，而第三部之后就会用…第三集?如此类推。但是…集?在电视剧中容易和单元…集?混淆，所以电视剧改用…辑?表示。而欧美剧流行之后，由于使用英文单词…SEASON?表示辑数，现时大多数电视或动画的续集都用…季?代替…辑?。其实，…集?、…辑?与…季?在国语中是同音的。
主席：亲爱的朋友们，您现在收看的是99国际大专辩论会a组的第二场初赛。今天对阵的双方是那鲁大学和台湾大学。说到辩论，我们自然会联想到战国时期或是古希腊古罗马，那的确是辩论的辉煌时期，但是古人的辉煌已远离我们，古时辩坛的名家先贤已具往矣，但是古人的智慧却早已经被我们应用，辩论也早已从浮华走进现实生活，成为一种实实在在的生活技能。由此可见，数辩坛风流人物还看今朝啊！
朋友们，近一个时期我们在电视屏幕上都看到了一只可爱的小燕子飞来飞去，那就是“还珠格格”，好像第一部好几十集没有飞累，又飞进了第二部，又是好几十集，据说第三部又在筹集当中。这个现象也不是偶然的.。这个文化现象倒是挺有意思。那么是不是所有成功的
影视作品都应该拍续集呢？今天我们就此现象作一番辩论。
根据赛前抽签的结果：正方耶鲁大学他们所持的立场是——成功的影视作品应该拍续集。方台湾大学所持立场是——成功的影视作品不应该拍续集。下面要进入的是陈述阶段。首先有请正方一辩高昆同学陈述观点，时间是3分钟。（掌声）
正方一辩：谢谢主席！评委、大家好！继上届国际华语大专辩论会成功播出之后，欢迎大家现在继续欣赏它的精彩“续集”（掌声）我方认为，成功的影视作品应该拍续集。所谓成功的影视作品当然指的是以良好的社会效益为基础，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的作品，而续集则指的是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性。为成功的影视作品拍续集，是影视作品消费者与生产者的共同要求。第一，对于影视作品的消费者及观众而言，拍续集符合其心理需求。心理学的研究表明，有些观众具有惯性心理和好奇意识双重特志，惯性心理使得观众倾向于欣赏自己所熟悉的艺术世界和表现方式，而好奇心则使观众渴望了解人物、情节的后续发展。正因为如此，刚才我们的主席才会深有感触他说人们看完了《007》的正集之后，还想看《007》后面的续集。这段时间电视剧《还珠格格》同时风靡两岸三地，可如果这集一结束就小燕子一去不复返，白云千载空悠悠的话，广大观众就会感叹电视机前使人愁了。（掌声）
第二，作为影视作品的生产者而言，拍续集有助于实现经济和社会双重效益。首先，就经济效益而言，成功的影视作品具有名片效益，拍续集可以借助规模经济以获取较为稳定和良好的预期收益：其次，就社会效益而言，拍续集可以使得已初步成功所树立起来的典型形象和道德意识进一步深入人心，从而更好地发挥其社会教化功能。其实，从卓别林到斯皮尔伯格，从黑泽明到吴宇森，诸多影视大师都已经认识到了这一点，并做出了有意义的实践。我们用统计学中的回归分析对美国最大的电影数据库艾美森数据库进行了研究，其结果显示，续集在世界影片中的比例出现明显的上升趋势。而且这个趋势在70年代后期明显加速。在即将跨21 世纪的今天，文化、多元化已成为时代的主题。对方辩友，千万不要再口口声声地在文艺百花齐放的同时却又对续集这朵艺术奇葩斩草除根。续集的世界并不无奈，续集的世界很精彩。谢谢大家！（热烈的掌声）
主席：我们感谢正方一辩高昆同学他丰富而严谨的立论。下面有请反方一辩杨晓栅同学来陈述反方的观点，时间也是3分钟，请。（掌声）
反方一辩：主席、评委，大家好！照对方辩友所说，那么我们今天的比赛可能可以切成对方辩友的一辩是一集，我的一辩申论是一集，然后我们分段播出，对方辩友是第一集，而我是续集，是这样吗？似乎不是的。（笑声）从以上来说，对方辩友对续集的定义其实除了这个例子之外，我们都可以接受。续集就是跟上一集有相当的关联性，可是基于这个关联性，我们就发现了今天所有的片商就如对方辩友所说，他们是想要以经济效益的考虑来拍摄续集的，而可惜的是，这样的一个前提，这样的一个动机，合理吗？我们应该接受吗？应该因为这样一个动机我们就鼓励大家去拍续集吗？先看看下面的说法，第一是对对方辩友社会教化功能的反驳，首先提出了就是对方辩友认为很可爱的燕子，第一集她可爱是天真活泼，可是第二集，大家有没有发觉琼瑶女士有一点过火了，她将她为活泼而活泼，这时候人就变得胡闹了，可爱在哪理呢？教化功能在哪里呢？我们实在看不到。而接下来看的是今天在剧情上面因为要有关联性，所以难免绑手绑脚，想想看，今天三国演义的故事已经烟飞灰尽了，还要怎么拍续集呢？当然金庸先生的很多著名的著作，它们的结局都是留待大家充分的想像空间，有人告诉你今天他要拍续集，他要把结局告诉你，你会不会觉得是狗尾续貂，画蛇添足呢？再说，今天当你存了好久的钱，花了80元人民币走进戏院，去看《泰但尼克号》，为了剧中人物的命运落下大把大把的泪水的时候，却发现今天导演为了再赚你一票，竟然要把男主角沉人深海中的死亡化成他可以复活了，还可以跟女主角再叙前缘，各位观众朋友，你们会不会觉得眼泪白流了呢？你们会不会觉得你们的感情被导演大大地欺骗了呢？再看看影史上的例子，1994牵《乱世佳人》续集播出，它的票房精彩得让人想为它掬一把同情泪，可是有相当的一些续集在播出的时候，它的上映状况是一集不如一集，而这些失败的例子历历在目。对方辩友，为什么还要鼓励续集的开拍，除了想更多地骗观众钱，我们不知道是为什么。谢谢！（掌声）
主席：感谢杨晓珊同学生动而动情的立论。下面我们要进入的是本届辩论赛的一个新的环节，就是自由人的发言阶段，所谓自由人，他是一个颇具攻击性的辩手，他不参加传统辩论赛事当中的立论、攻辩、、自由辩论和总结陈词等阶段，而仅在发言和对话阶段与对方的自由人进行对辩和交流。下面是自由人的第一次发言时间，各有时间是1分30秒，可分两次运用，我们现在征询双方的自由人是否运用这殷时间。好，正方要发言，反方也要发。首先有请反方的自由人发言。
反自由人：大家好！对方辩友口口声声告诉大家要我们顾忌观众的权益，但是让我们来看看实际状况是不是如此。对方提出的大导演施蒂文·斯皮尔伯格明确地告诉大家，在他拍完第一集《诛罗纪》之后，他根本不想拍续集，因为续集了无新意，但是基于钱的压力及片商的压力，他不得已拍出了《失落的世界》，但是票房惨败，让他一败涂地。我们想请问对方辩友，这样子观众的权益在哪里？谢谢大家！（掌声）
正自由人：如果对方同学认为今天的辩论比赛不是上一届的续集，那您参加的是第四届还是第四次首届国际大专辩论比赛呢？（掌声）今晚的续集情节稍有不同月之就是往日的最佳辩手今天都成了教练。（掌声）对方还提到续集没有社会教育功能，那我告诉你，《教父》拍了三集方显示大丈夫能屈能伸，《超人》从第一集拍到第四集方显出英雄本色，而因此花了39集续集的功夫：才道出一个最简单不过的道理——男人命真苦！（笑声、掌声）今天我们的辩题是关于因然而不是释然的判断。基于因然的逻辑内涵，我方认为，现实当中有些没有拍摄好的续集并不能在逻辑上否定成功的影片应该拍摄续集，这好比中国男足屡战屡败，昨晚在战胜了乌兹别克斯但后，他们就不应该为冲出亚洲而雄起吗？（掌声）更何况成功影片的续集更像中国的女足姑娘们充满了铿锵玫瑰的魁力和风采啊！（掌声）主席：好，下面要进入盘问阶段。首先有请反方的二辩向正方的一、二、三辩依次提问，正方的问答时间共计是1分30秒。好，首先有请反方的二辩邱靖贻同学提问。
反方二辩：请问：正方一辩，金庸先生的14部剧作以及世界著名的《乱世佳人》都给我们留下了无尽的余味和想像的空间，对方为什么要拍续集去破坏它呢？
正方一辩：我首先要告诉对方辩友，金庸先生并不是没有写续集，《射雕英雄传》《神雕侠侣》等等难道不是续集吗？（掌声）其次，我知道我们不能找出与《乱世佳人》等等可以相媲美的影片，但在这部影片中，斯嘉丽她始终坚持一个信念，那就是只要土地在一切就会有的。想像力就是艺术的土壤，没有想像力无论是正集还是续集都是不成功的。谢谢！（掌声）
反方二辩：请问正方二辩，如果万一续集拍的不如第一集，大家觉得难看极了，这时候大家的权益是不是受损了呢？
正方二辩：首先我想告诉对方辩友的是，续集不见得就一定比正集拍得不好，《教父》的第二集不是也得了奥斯卡金像奖吗？对方同学刚才还说续集一定会使大家大倒胃口，可是我方已经论证了续集可以满足观众的惯性心理和好奇意识，又能够满足片商的要求，这样两全其美的事我们为什么不做？（掌声）
反方二辩：假如对方辩友是在为片商着想，为片商的商业利益着想，请问对方三辩，如果这时候你方一直鼓励拍续集，万一小燕子拍了50集，50个续集，大家还想看吗？
正方三辩：只要观众需要，我们当然要拍。我倒是想请问对方辩友的是，为什么这样的续集观众都想看，你们却一定要他不看呢？小燕子不是从狗尾巴胡同里飞到寻常百姓家吗？对方同学口口声声说续集不要拍，却始终没有告诉我们为什么续集不要拍，我方早已经告诉你们：续集因为观众需要，片商也有动机去拍，而且又有良好的社会效益和经济效益，所以我们应该拍，而且要不断地拍下去。谢谢！（掌声）
主席：下面有请正方二辩唐海燕同学向反方的一、二、三辩逐一提问。
正方二辩：鉴古可以知今。我想请问对方一辩，续集作为一种艺术形式其起源可以追溯到哪里？
反方一辩：续集当做艺术形式其实在我看来，其他的艺术形式似乎没有什么续集嘛，莫扎特的《安魂曲》，它其实是一个未完成的作品，今大会不会有人妄想把它完成呢？把它完成是不是就是一种续集的展现呢？其实也是的，可是大家都不会去想到把它完成，为什么？因为完成了就破坏了原作的美感了，准能够像莫扎特的原作《安魂曲》一样，把它的原意继续展现，展现得更好呢？我们实在看不出来。（掌声）
正方二辩：我要请问对方二辩，《星球大战》的续集到今大为止在美国一地的收入已经超过10亿美元，这样的续集要不要拍呢？
反方二辩：对方辩友可别忘记了这部续集在影评上来说可是不太好的呀，有评论说过卡斯鲁卡斯先生由于已经二十几年没有执导了，因此在这部续集上的手法都有点生锈了，对方辩友可不要去看票房，今天我们讨论的是成功的影视作品，如果只有票房好而在影评的部分大受挞伐的话，那其实也不能算作是一部成功的影视作品哪！（掌声）
正方二辩：我想请问对方三辩，影视艺术的形式到今天是多多益善呢，还是越少越好呢？
反方三辩：对方辩友，影视艺术我们希望它越来越精彩，而不是希望它原地踏步，而今天凡是续集在内容上、在风格上都必须承袭前集的巢臼，难道你们希望小燕子就是小燕子，小燕子永远就不能演其他角色吗？因此我们要告诉各位的是，艺术要新，要不断地创新，而不能原地踏步。不断地拍续集，只是永远在巢臼当中打转，而不会另有新意。谢谢大家！（掌声）
主席：好，下面要进入盘问小结，还是首先有请反方的二辩邱靖贻同学发言，时间是1分30秒。
反方二辩：在场各位，大家好！对方辩友说的没错，的确很多成功的影视作品都留给大家无穷的好奇心。但是我们发现，艺术的可贵就在于它能够让观众永远地好奇呀。例如金庸先生的《雪山飞狐》，狐匪最后的那一刀到底有没有砍下去呢？我当然好奇，但是这时候如果有人告诉我说没关系，我拍给你看，他的那一刀的确砍下去了，而且把他大卸八块，这时候在场的各位观众你们会觉得心里舒但了吗？而我们发现的是，这个好奇心是永远要保持在那儿的，永远让我们去余味无穷，永远地去探索追怀，而不是像对方辩友告诉我们的一切故事都说尽了这才叫好哇？况且我们又发现了另外一件事，对方辩友告诉我们其实续集的拍摄是因为大家想要看，但是我们从历史上的例子来看，其实许多许多的续集都
是一集拍得比一集还要差，例如《异形》第四集《生死时速》等等的续集都是票房一集不如一集，而且在影评上被大家评为最烂的电影。我方不解的是，为什么正方同学要大大地鼓励
去拍这么烂的影视作品的续集给大家观赏呢？我方也实在不了解对方一点都不关心在场各位观众的权利，因此我方认为续集实在没有必要拍摄。谢谢！（掌声）
主席：感谢邱靖贻同学！下面有请正方二辩唐海燕同学进行盘问小结，时间也是1分30秒。
正方二辩：刚才对方辩友对我提出的三个问题的回答不幸都有些问题。对方一辩对续集的起源可谓是知之甚少，所以只好绕来绕去，不直接回答我的问题。实际上追本溯源，在古希腊一年一度的戏剧盛会酒神节上，俄狄浦斯王和奥辽斯洛的续集陆续推出，早已成为人类艺术中始终的璀璨经典。对方二辩的回答更是让人觉得不知所云，在影视早已产业化的今天，如果我们的影视投资者都愿意让10亿美元的收入随风而逝的话，那可真是一个不真实的谎言，更何况《星球大战》的续集还不断宣扬正义和勇气有着良好的社会意义，我们难道不应该拍吗？对方三辩的口答完全对续集发生了误解，认为续集就不可能推陈出新，在社会生活日益多元化的今天，影视艺术的形式当然是多多益善，就像我前面所说的那样，续集和正集一同走过了从前，现在又在共同为未来而打拼。对方辩友，你们为什么要固执已见，不能对它“每天爱你多一些”呢？谢谢！（掌声）
主席：感谢唐海燕同学！下面要进入的是自由人的对话阶段，在对话阶段双方自由人各有时间两分钟，但是每一次的发言不得超过30秒。首先有请正方的自由人吴淳同学发言。
正自由人：刚才一位观众传给我一张纸条，上面说《雪山飞狐》播出过了，但我们还想看它的续集。亘古不变的一条原则就是艺术是为欣赏并关照它的观众而服务的，必须以观众为依归。对观众所喜闻乐见的影视作品，你们为什么狠心说不该拍续集呢？（掌声）
反自由人：对方辩友说得真是好，如果对观众有利，那我们当然该拍。但是我方再三地论述，拍续集对观众绝对没有利，对方辩友对于这样艺术的局限空间怎么解释呢？正自由人：对方这样地揣摩观众心理，让我不得不同意一位来自台湾的先生说过的一段话，不是每个人都懂得“珍惜”的含义，大多的人喜欢把一切事物都分切后而告以落幕，然而有多少事物
是无法落幕的啊，它给人们带来多少盼望，多少心思，多少关注，即使在落幕之后也无法停下呀，这难道不是影视作品拍续集最好的观众心理基础吗？（掌声）
反自由人：对方辩友你又在逃避我的问题，我想请问对方辩友的是，如果第一集我安排了《泰但尼克号》的杰克沉人海底，第二集的续集势必会受到局限，你方又怎么解释？
正自由人：续集不是一艘船的沉沉浮浮，人生的沉浮才是续集的永恒不变的主题。（掌声）我们看到，艺术的发展从来就没有离开过为观众服务这一主题，只要观众渴望乡音，祁连山就会有回声，只要观众想过把瘾，银幕上就不会留下未下完的棋，只要观众喜欢，大街小巷就爱吃麻辣烫，就不会有爱情遗忘的角落，只要观众相信明天会更好，万里长城就会永不倒！
反自由人：对方辩友，说的不错！观众，观众，对方辩友口口声声是观众，但是请你告诉我，拍了那么多差的续集，那么多不好的续集，究竟把观众的权益置于何处呢？
正自由人：观众是我们的上帝，只要观众需求，只要观众需要看心情没完没了，我们就和它不见不散，您是要回答说一声离了婚就别再来看我吗？（掌声）
反自由人：对方辩友试图在混淆大家的视听，我们想再请问在场各位的是，如果各个续集都拍得很差，如同历史上的《异形》第四集《偏幅侠》第四集，这些影响观众权益的事情为什么您方还要鼓励它去做啊！
正自由人：对方刚才说了《异形》第四集，可是她忘了《异形》第二集也是《异形》第一集的续集呀！那可是举世闻名的续集呀！（掌声）
反自由人：就是因为你方的鼓励才有了《异形》第四集这么大的烂片出现哪！（掌声）
正自由人：这能说是烂片出现吗？按对方逻辑来说，莎士比亚在写了《亨利四世》这个历史剧以后就被剥夺了终身不能写亨利五世、六世的续集了？（掌声）
反自由人：对方辩友的逻辑有一点点不大对，亨利四世、五世当然不是续集，就如同康熙、雍正、乾隆当然不是续集一样的道理，（掌声）再请对方辩友确实地回答大家吧！（热烈的掌声）
正自由人：对方同学说到它们不是续集，那是什么呢？
反自由人：对方辩友，就正同您方的一辩跟我方的一辩怎么能算是续集是一样的道理，请你明确地回答大家，你把观众的权益放在哪里？
正自由人：放在首位呀！我们已经说过了，续集，刚才你方已经说到成功影视作品应该有所延续，你只不过是为不要拍续集找理由而已，（时间到）其实是貌合神离地证明我方的观点。谢谢！（掌声）
反自由人：如果今天续集能够确实地顾忌到观众的权益的话，我们也认为应该拍，但是我方再次强调续集做不到。为什么？因为艺术上的局限，因为角色上的局限，因为剧情上的局限，这些原因告诉了大率续集拍得很差，如果今天有一部很烂的电影，如果今天我们想要利用第一集的余威、第一集的元气去欺骗各位，让你们观赏这部电影，你们会觉得快乐吗？你们会得到满足吗？谢谢大家！（掌声）
主席：自由人精彩的对话为下面的自由辩论拉开了帷幕。在自由辩论阶段双方各有累计时间4分钟。首先有请正方提问。
正方三辩：我要请问对方辩友一个问题，是续集的成功率高呢，还是一般影视作品的成功率高？
反方一辩：当然是一般作品的成功率高呷！续集的巢臼那么多，它的包袱那么多，在那么多包袱的状况下，它要拍得成功可就难啦！其实我们可以数出来烂的续集历历在目，今天的《生死时速》第二集，《蝙幅侠》第四集，《倩女幽魂》第三集，甚至有的影评说人们进入影院就像是恍如隔世一样，发现世界上怎么有这么烂的影片呢？而这种时候我们知道不知道为什么还要拍续集。
正方一辩：对方辩友搞错了，事实上是什么呢？成功影片的续集成功率远远比一般影片的成功率要高哇！据1999年8月1o日《华盛顿邮报》的全国统计，在有史以来最受观众欢迎的186部影片中续集的成功率高达60％，而一般的影视作品的成功率却不到20%，而且现在续集的成功率还在不断地上升啊！（掌声）
反方二辩：对方辩友搞错了吧？我们想提出一个证据，100部卖座的电影里头只有不到5部是续集，对方提出的证据从哪来呀！（掌声）
正方二辩：我方已经告诉过你这是《华盛顿邮报》的统计数据嘛，对方怎么还是没有听见呢？我想请问对方辩友，从《公民凯恩》、《飘》到《阿甘正传》，哪部电影不能拍续集呢？反方三辩：对方辩友，如果没有好的导演、好的演员，不拍续集它会更好，为什么？因为它没有包袱，没有巢臼。反过来请问你，你们到底是怎样界定未成功的影视作品？我们认为，成功一定是要叫好而且叫座。请问，您方是怎样界定成功的影视作品的？（掌声）
正方三辩：成功的影视作品当然是要以观众为依归。刚才我方一辩还忘了告诉你，在美国有史以来最受观众欢迎的前10部影片中，有3部已经拍了续集，有3部本身就是续集，至于剩下的4部嘛，我相信他们在看完今天我们的辩论赛之后一定会考虑拍续集的。（掌声）
反方一辩：对方辩友对成功的电影有定义上的偏见，如果说只是以观众为依归的话，那么香港最受欢迎的是什么？是三级片。难道说这些片于部很成功吗？（掌声）
正方一辩：对方辩友，今天我们讨论的是成功的影视作品哪，你说的这三级片是成功的影视作品吗？我想请问对方辩友，你总说续集拍得不好的很多很多，到底这个很多是多少呢？你能不能举出一个数据出来呢？（掌声）
反方三辩：对方辩友说得好！有1o部前1o名的影视作品拍了续集，对方辩友，但这些续集有没有进入前1o名呢？（掌声）
正方二辩：我方不是告诉你它进入了前10名，对方怎么又没有听懂啊？（掌声）
反方二辩：对方辩友，如果说成功的电影不在于叫好的话，那对方辩友为什么说只要大家爱看就应该拍，如果是这样，影史上就到处充斥着三级片呀？
正方一辩：艺术与观众绝对不是割裂的，从《阿甘正传》《飘》到《公民凯恩》，请问哪一部影视作品不是艺术价值与商业价值的统一呢？（掌声）
反方一辩：说得好！艺术跟票房是不可以割裂的，所以我想问对方辩友的是，在奥斯卡奖从1929年开始颁发之后，有几部续集得过最佳影片？（掌声）
正方三辩：票房正是观众需求的反映。我请问对方同学，难道我们不要拍观众喜闻乐见的影片吗？
反方二辩：对方一会儿说叫座，一会儿又说叫好，我方实在不了解你方的标准在哪几啊！
正方一辩：对方辩友，说了半天只说了叫好没有说叫座。我第二次请问对方辩友，您能够举出一个数据、一个统计方法出来吗？（掌声）
反方一辩：我们刚才已经说过了，全世界前100部卖座电影只有5部是续集电影。对方辩友你方的立场到底是什么？你的立场不断地跳动，我希望你方赶快界定你们的立场啊！
正方二辩：前1o部片子当中都有6部了，你们的数据从何而来呀？（掌声）
反方三辩：对方辩友，我想要告诉各位的是，今天即使某些少数的续集，少数的凤毛鳞角，有一点可能可以成功，但请大家不要忘记的是，这些续集，如果它不以续集的名声出现，有没有可能脱离案臼，拍得更好，票房更进步呢？
正方三辩：艺术的想像力是无穷的。对方同学刚才爱谈《泰但尼克号》，我们就来看《泰但尼克号》吧。对方同学，派拉蒙公司到了明年就会告诉大家一个关于《泰但尼克号》的秘密：杰克并没有死，他将会同露丝相约在北非，上演一部21世纪的《卡萨布兰卡》。（掌声）
反方二辩：在场的各位观众，那你们当初白哭的眼泪到哪儿去了，白花了7o块钱人民币到哪儿去了呢？
正方一辩：拍了续集就算白哭了吗？对方辩友，这点简单的逻辑还没有搞清楚啊？
反方三辩：对方辩友，观众之所以会为《泰但尼克号》掉泪是因为生离死别的爱情故事，如果到了第二集，杰克居然复活了，因为他是游泳高手，不怕冰冷，请问这个时候，你曾经流过的泪水，你曾经哭过的生离死别岂不变成了一场儿戏！（掌声）
正方二辩：那我又不明白了，观众花了7o块钱原来就是想去看爱情悲剧，去流眼泪啦？
反方一辩：当然是这样！就像我们看到的是对方辩友对续集的定义是怪怪的。金庸先生的著作那么多，哪一部跟哪一部是续集呢？如果说人物相关就是续集的话，那么《书剑恩仇录》跟《鹿鼎记》之间岂不也是续集的关系啦？（掌声）
正方三辩：你们说它不是续集就不是续集了吗？恐怕金庸先生也不会答应的。（掌声）
反方二辩：但是金庸先生自己都说它们不是续集，你方还在说什么呢？
正方一辩：谈了这么多电影，我们再来看看电视吧。请问对方辩友，在中国大陆有一部可以与《还珠格格》相媲美的电视片，它叫什么？
反方三辩：对方辩友，我方不是大陆，我方当然不知道，但我方知道的是《还珠格格》的第二集就有为续集而续集的嫌疑，因为它的主题不再像第一集那么明显，因为小燕子开始可爱，而后来却是为可爱而可爱，对方辩友，续集可是越来越差啊！（掌声）
正方二辩：对方不知道，就让我来告诉你。它就是报道女足世界杯比赛的专题节目《铿锵玫瑰》，这样关于女足报道的续集我们不该拍呜？
反方一辩：我只知道的是，大陆有一部电视剧叫做《上海一家人》，它也拍了续集，可是没人看哪！
正方三辩：让我来告诉你，女足姑娘明年就将征战澳洲，而我们中央电视台将继续转播这
场节目，到那时我相信情节会稍有不同那就是中国女足的姑娘们会该出脚时就出脚，击败所有的对手，登上冠军的宝座。（掌声）
反方二辩：我方很好奇，对方辩友总是说观众、观众，但是失败的续集又么多，观众难道都应该去看一样的续集，一样的片子吗？
正方一辩：对方还是没有告诉我们失败的续集到底有多少，恰恰是明明白白地告诉大家他们今天的理论建立的都是闭门造车，没有一个数据作为根据呀！（掌声）
反方三辩：对方辩友，续集本来就不多，可是我方看到的都是失败的续集。（时间到）
正方二辩：续集就不多嘛，早在电影发端之初，天才的电影大师别林就利用夏尔洛这个流浪汗的形象，一会儿去从军，一会儿去拉小提琴，在各续集当中惟妙惟肖地展示了（时间到）那个《摩登时代》里斑驳陆离的《城市之光》。掌声）
主席：好，果然精彩！感谢双方辩手！下面要进入的是自由人的发言时间，根据刚才自由人第一次发言时间的时间运用，现在自由人在最后的发言时间还分别有1分钟和24秒。首先有请正方的自由人吴淳同学发言。
正自由人：谢谢！我们拍续集没有包袱，因为一位姓毛的伟人曾经说过，放下包袱，开动机器。（掌声）我们为杰克的泪没有白流，而且我们对《泰但尼克号》的续集拭目以待，因为我们相信，笑比哭好！没有希望无所谓失望，刚才对方同学对续集的失望不是正反映了你们对续集的希望吗？（掌声）
主席：请反方自由人唐羚同学发言。
反自由人：辩论，辩论，辩的就要是理论。大家好！对方辩友连理论基础都没告诉大家怎
谢谢主席，谢谢评委，非常感激对方辩友的唇枪舌战，实在让我方大开眼界。但是其中一些观点细细想来却是漏洞百出。第一，对方辩友以偏概全，以极少数的成功作品拍续集获得成功的个案来论证成功的作品应该拍续集这一观点，这显然是不正确的。 从历史的发展来看，时间成就经典。成功的作品一旦经过时间的检验与岁月的沉积，就会成为让人铭记的经典，犹如一颗闪耀在漫漫历史长河中永不退色的明珠。烟花就是因为绽放一次才显得绚丽，黄金就是因为世上少有才显得珍贵。当成功的作品被画蛇添足地拍了续集，当成功的作品被滥竽充数地拍了续集，当成功的作品被狗尾续貂地拍了续集，那么糟蹋的恐怕不只是一部成功的作品，还可能是一部本该流传千古的经典！ 今天，我们和对方辩友在这里探讨这一命题不仅仅是讨论续集这一艺术形式，更是对步履艰难的民族影视业该何去何从进行严肃的思考。众所周知，我国的影视界中充斥着五花八门的续集，而大部分续集最终又轮回落入同质化的归途。这些续集的产生要么是为了迎合观众的口味与心理，要么是为了所谓的经济效益。我们渐渐发现：影视作品变多了，经典作品却越来越少。成功的作品既然已经在观众心中树起了一个标杆，那么制片方又何苦冒着毁掉一个经典的危险，破坏掉观众们内心美好的遐想与回忆？倒不如把有限的时间、有限的精力、有限的资金与宝贵的创意投入到一个新的影视作品，使其成为又一部成功的作品，甚至成为一个经典，这样不是更加有利于促进我国影视产业的振兴与弘扬吗？ 面对以美国好莱坞为代表的世界电影的强力冲击，我们要清醒地认识到，中国影 视文化产业水平距离影视强国的要求还有很大差距，与国民经济的总体发展步伐和人 民群众日益增长的精神文化需求还不适应。为成功的作品拍续集不仅需要花费更大的 力气来寻找新鲜感与突破，更需要承担能否与第一部媲美的压力。我相信在国内少些 在经济利益驱使下产生的毫无新意的庸俗的续集，我国影视文化产业突破式发展的迫
历届国际大专辩论赛辩题汇集 ’93国际大专辩论会（第一届） 初赛一： 温饱是谈道德的必要条件（剑桥大学） 温饱不是谈道德的必要条件（复旦大学） 半决赛一： 爱滋病是医学问题，不是社会问题（悉尼大学） 爱滋病是社会问题，不是医学问题（复旦大学） 决赛： 人性本善（台湾大学） 人性本恶（复旦大学） （其它场次辩题资料缺） l ’95国际大专辩论会（第二届） 初赛一： 女性比男性更需要关怀（波恩大学）
男性比女性更需要关怀（辅仁大学） 初赛二： 治愚比治贫更重要（新加坡国立大学） 治贫比治愚更重要（新南威尔士大学） 初赛三： 愚公应该移山（韩国外国语大学） 愚公应该搬家（南京大学） 初赛四： 信息高速路对发展中国家有利（南加州大学） 信息高速路对发展中国家不利（香港中文大学）半决赛一： 金钱追求与道德追求可以统一（辅仁大学） 金钱追求与道德追求不能统一（新南威尔士大学）半决赛二： 社会秩序的维系主要依靠法律（南京大学）
社会秩序的维系主要依靠道德（香港中文大学）决赛： 知难行易（南京大学） 知易行难（辅仁大学） l ’97国际大专辩论会（第三届） 初赛一： 各国政府应该全面禁烟（首都师范大学） 各国政府不应该全面禁烟（新加坡南洋理工大学）初赛二： 复制人类，利多于弊（韩国外国语大学） 复制人类，弊多于利（加拿大西门菲沙大学） 初赛三： IQ诚可贵，EQ价更高（韩国外国语大学） EQ诚可贵，IQ价更高（马来亚大学）
初赛四： 艺术商品化利大于弊（香港大学） 艺术商品化弊大于利（法国国立东方语言文化学院）半决赛一： 国际网络应该受管制（首都师范大学） 国际网络不应该受管制（加拿大西门菲沙大学） 半决赛二： 先天遗传比后天环境重要（马来亚大学） 后天环境先天遗传比重要（香港大学） 决赛： 真理越辩越明（首都师范大学） 真理不会越辩越明（马来亚大学） l ’99国际大专辩论会（第四届） A组：
成功的影视作品应该拍续集 感谢主席，大家好，今天我方的论点是成功的影视作品应该拍续集。一部成功的影视作品应该具有什么特点？当然是只以良好的社会效益为基础，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的艺术作品。人们在形容一部好的电影时会说它叫好又叫座，叫好是指观众的评价高，叫座是指它票房好。没错，一部成功的影视作品应当具备良好的经济效益，社会效益和观影体验。这才是所谓成功。续集则是指与源影视作品在背景，人物和时间线具有关联性，但由于其相互独立的一部新的影视作品。 从逻辑上将，拍摄成功影视作品的续集在对拍摄者的经济社会目的和观众的观影体验上有着双重的好处。首先，拍摄成功影视的续集可以极大的满足观众的心理需求，在名作的推动下观众所产生的对剧情后续发展的好奇心可以通过续集得到满足。在现今影视界多元化产业链中，名作、大作的系列化已成为主流，三部教父，四部变形金刚，五部终结者，六部星球大战。这些众多的成功的影视作品系列不正是说明了续集的需求性与必要性吗？另外，续集与原作相似的表现手法和艺术形式也能更好地引导观众心理学层面的惯性心理，推动观众的好奇意识，更好地迎合观众的观影习惯。 其次，成功影视作品的续集带有着原作的名牌效应，潜在的受众人群庞大，可以确保带来稳定且良好的经济效益。其对原作品人物形象和主题思想的进一步深化也可以更好地宣扬艺术家中心思想并发挥其社会教化功能。
不仅仅在逻辑上，续集的必要性也具备着充分的事实基础。古时中国四大名著之红楼梦全百二十回中，若无高鹗所续的后四十回收尾，今天我们又从何得知施耐庵陛下四大家族的爱恨情仇终究会落得何种下场？今日富野由悠季的UC高达系列描绘出了宇宙世纪战争与和平争端与共存的历史画卷，若当初只是一部0079就草草了事，那浩瀚宇宙中人类的可能性又从何发掘？ 通过以上从逻辑道理上的推导与现实中的举证双重层面的论述，拍摄成功影视作品的续集是合情合理的，我们不仅应该拍续集，只要有需要，我们就应该不断地拍下去。一部成功的影视作品只是一个开始，再次播下种子才会有来年的收获。若每一部成功的影视作品只能是那夜空中一闪即逝的烟火，那就真如古诗所云：前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下啊！谢谢大家！
企业管理者应看到的十部影视作品伯乐谷中华英才网 （如果我们上管理课有时觉得太枯燥无味，那么看一些好的影视作品则能给管理者上一堂另类的具有同等意义的管理课程。） 一、芙蓉镇； 二、铁道员； 三、穿普拉达的女王； 四、汉武大帝； 五、走向共和； 六、黑鹰***； 七、红男爵； 八、最后的武士； 九、勇敢的心； 十、特洛伊 《芙蓉镇》—— 以前我每次给企业管理层第一次上课时开场白就会问他们有没有看过这部电影？知不知道姜文与刘晓庆在被判刑分手时姜文对刘晓庆说的那句话？——活下去、像牲口一样活下去！
每次我都把这句不太好听、但又实际的话送给台下听我讲课的企业老板与管理人员。我之所以这么做，目的是告诉企业家与管理人员： 一、让企业能有顽强的生存下去，把我们的企业培养成生存能力极强的企业 比什么都重要，实际生存的意义超过所有的美丽梦想；二、企业家与管理人员在梦想将企业做大做强时应考虑到企业能生存下去 的最后一根救命草在哪？ 三、企业竞争有时取决于我们犯的错误少于对手，而不一定是我们做对的事 多于对手； 总之：想着让我们的企业活下去，有时比考虑如何让企业成为世界五百强更重要。以前我讲这个观点下面听课的同志往往一笑了之。去年世界性的经济危机后不少朋友向我反映企业主再听到他们讲这个反映就不一样了，能听得进去许多。在当前经济形势下，企业主与管理层让企业存活下去、哪怕像牲口一样存活下去，比什么都重要！这种顽强的生存意识有时比一个人的聪明才智更重要。在当今企业竞争中永远是“剩者为王”！谁能坚持到最后，谁就是胜利者！ 如今企业管理者考虑更多的是如何将企业置于安全的环境、增加其抗风险能力、让企业能承受各种各样的经济打击、能
正方：耶鲁大学成功的影视作品应该拍续集 反方：台湾大学成功的影视作品不应该拍续集 主席：张泽群 主席：亲爱的朋友们，您现在收看的是99国际大专辩论会A组的第二场初赛。今天对阵的双方是那鲁大学和台湾大学。说到辩论，我们自然会联想到战国时期或是古希腊古罗马，那的确是辩论的辉煌时期，但是古人的辉煌已远离我们，古时辩坛的名家先贤已具往矣，但是古人的智慧却早已经被我们应用，辩论也早已从浮华走进现实生活，成为一种实实在在的生活技能。由此可见，数辩坛风流人物还看今朝啊！ 朋友们，近一个时期我们在电视屏幕上都看到了一只可爱的小燕子飞来飞去，那就是“还珠格格”，好像第一部好几十集没有飞累，又飞进了第二部，又是好几十集，据说第三部又在筹集当中。这个现象也不是偶然的.。这个文化现象倒是挺有意思。那么是不是所有成功的影视作品都应该拍续集呢？今天我们就此现象作一番辩论。 根据赛前抽签的结果：正方耶鲁大学他们所持的立场是——成功的影视作品应该拍续集。方台湾大学所持立场是——成功的影视作品不应该拍续集。下面要进入的是陈述阶段。首先有请正方一辩高昆同学陈述观点，时间是3分钟。（掌声） 正方一辩：谢谢主席！评委、大家好！继上届国际华语大专辩论会成功播出之后，欢迎大家现在继续欣赏它的精彩“续集”（掌声）我方认为，成功的影视作品应该拍续集。所谓成功的影视作品当然指的是以良好的社会效益为基础，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的作品，而续集则指的是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性。为成功的影视作品拍续集，是影视作品消费者与生产者的共同要求。第一，对于影视作品的消费者及观众而言，拍续集符合其心理需求。心理学的研究表明，有些观众具有惯性心理和好奇意识双重特志，惯性心理使得观众倾向于欣赏自己所熟悉的艺术世界和表现方式，而好奇心则使观众渴望了解人物、情节的后续发展。正因为如此，刚才我们的主席才会深有感触他说人们看完了《007》的正集之后，还想看《007》后面的续集。这段时间电视剧《还珠格格》同时风靡两岸三地，可如果这集一结束就小燕子一去不复返，白云千载空悠悠的话，广大观众就会感叹电视机前使人愁了。（掌声） 第二，作为影视作品的生产者而言，拍续集有助于实现经济和社会双重效益。首先，就经济效益而言，成功的影视作品具有名片效益，拍续集可以借助规模经济以获取较为稳定和良好的预期收益：其次，就社会效益而言，拍续集可以使得已初步成功所树立起来的典型形象和道德意识进一步深入人心，从而更好地发挥其社会教化功能。其实，从卓别林到斯皮尔伯格，从黑泽明到吴宇森，诸多影视大师都已经认识到了这一点，并做出了有意义的实践。我们用统计学中的回归分析对美国最大的电影数据库艾美森数据库进行了研究，其结果显示，续集在世界影片中的比例出现明显的上升趋势。而且这个趋势在70年代后期明显加速。在即将跨21 世纪的今天，文化、多元化已成为时代的主题。对方辩友，千万不要再口口声声地在文艺百花齐放的同时却又对续集这朵艺术奇葩斩草除根。续集的世界并不无奈，续集的世界很精彩。谢谢大家！（热烈的掌声）
正方辩论：成功的作品应该拍续集 1、何谓成功？成功一定是要叫好而且叫座 2、艺术是为欣赏并关照它的观众而服务的，必须以观众为依归。 成功的作品指的是以良好的社会效益为基础，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的作品，而续集则是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性。为成功的影视作品拍续集，是影视作品消费者与生产者的共同要求，是一项兼具经济效益、社会效益的双赢行动。 1、拍续集易产生经济效益，利用成功作品的名片效益和社会影响力，续集的投出产出比十分可观，可以获得巨大的经济社会效益，亦可以节约拍摄成本、降低风险几率，可谓低碳环保、安全可靠。 2、拍续集符合社会需求。广大影视消费者看完一部成功作品后，往往意犹未尽，对后续情节和故事结尾充满了期待。而拍续集正好满足了消费者这一心理需求，使得作品圆满、消费者美满，可谓皆大欢喜。 3、拍续集是对成功作品的延续和发展。艺术没有巅峰，通过拍续集，可以进一步挖掘成功作品的亮点，以成功作品为基础和跳板，实现更大的突破。第四，拍续集是一种最为明智和科学的选择。一部“成功的影视作品”就是一笔巨大的无形资产，若能因势利导，成功拍摄续集，便能发挥“1+1﹥2”的加长效应，从而实现星月相辉步步高的效果。 4、对于影视作品的消费者及观众而言，拍续集符合其心理需求。心理学的研究表明，有些观众具有惯性心理和好奇意识双重特志，惯性心理使得观众倾向于欣赏自己所熟悉的艺术世界和表现方式，而好奇心则使观众渴望了解人物、情节的后续发展。 5、作为影视作品的生产者而言，拍续集有助于实现经济和社会双重效益。首先，就经济效益而言，成功的影视作品具有名片效益，拍续集可以借助规模经济以获取较为稳定和良好的预期收益：其次，就社会效益而言，拍续集可以使得已初步成功所树立起来的典型形象和道德意识进一步深入人心，从而更好地发挥其社会教化功能。其实，从卓别林到斯皮尔伯格，从黑泽明到吴宇森，诸多影视大师都已经认识到了这一点，并做出了有意义的实践。 6、你不拍就一定不会成功，拍就有可能成功我们应该有这种敢于尝试的勇气 【驳论】1、对方辩友一口咬定续集只是画蛇添足，只是永远在巢臼当中打转，而不会另有新意。殊不知，想象力才是成功作品的土壤，拥有了想象力，续集可以更加精彩，续集作品亦可以推陈出新、不断超越。 2、对方辩友一直在赘述拍摄续集的营利性，却忽视了，市场经济下，会盈利是因为观众需要这一事实。观众迫切需要、经济效益巨大，拍续集可谓两全其美、皆大欢喜。 【？】1、我想请问对方辩友的是，如果第一集我安排了《泰但尼克号》的杰克沉人海底，第二集的续集势必会受到局限，你方又怎么解释？——续集不是一艘船的沉沉浮浮，人生的沉浮才是续集的永恒不变的主题。 2、因为艺术上的局限，因为角色上的局限，因为剧情上的局限，这些原因让续集拍得很差，如果今天我们想要利用第一集的余威、第一集的元气去欺骗各位，让你们观赏这部电影，你们会觉得快乐吗？你们会得到满足吗？ 期待视野."期待视野"是指文学接受活动中,读者原先各种经验、趣味、素养、理想等综合而成的对文学作品的一种欣赏水平.在具体的阅读中表现为一种潜在的审美期待。 E:《指环王》（《霍比特人》）《哈利波特》《爱情公寓》《生活大爆炸》从上周五开始，《舌尖上的中国》第二季在央视综合频道开播。第二季首集《脚步》开门红，综合频道收视率达到1.57%，同时《舌尖2》24小时讨论量迅速攀至新浪微博话题榜首位，《舌尖2》延续了第一季的主题，“探讨人与食物的关系”，在此基础上，把笔触更多地用在了美食背后的故事讲述和情感酝酿上，让观众忍住口水的同时，也留下了更多的感悟。
影视翻拍现象研究文献综述 本课题主要建立在对以下几种文献研究基础上的 一、传播学原理 1、在传播学理论方面，本文主要参照《沉默的螺旋—荧屏翻拍剧的传播学审 视》（高森，王素芳，李文娟，声屏世界，2011年第2期） 文章主要从传播学的角度出发，以传播学效果研究中的“沉默的螺旋”理论为基础，分析我国电视产业影视翻拍成风现象产生的主观原因，即电视剧创作者热衷于影视剧翻拍的原因。并从经济学的角度，解析在电视产业市场化的条件下，资本即经济元素在影视翻拍现象形成中的作用。总体来说，这篇文章让我们从传播学和电视产业资本运作两个角度认识影视翻拍成风的原因，文章的对于现象产生背后的相关理论的探究和解析对本文的写作有一定的理论指导意义。 沉默的螺旋理论是由德国女社会学家诺依曼提出的，是一种考察大众传播与社会舆论关系的理论，它主张个人意见的表明是一个社会心理学过程，个人在表明意见之前往往要先观察周围的舆论环境，当发现自己属于多数意见时，则倾向于表达自己的观点；当发现自己属于少数意见时，则会倾向于选择沉默。意见的表明和沉默的扩散是一个螺旋式的传播过程，一方的沉默造成另一方意见的增势，使优势意见显得更为强大，这种强大反过来又影响更多的持不同意见者转向沉默，如此循环反复，便形成一个优势意见与沉默此消彼长的螺旋式形态。诺依曼认为，任何多数意见、舆论乃至流行或时尚的背后都有沉默的螺旋机制。 当前很多影视作品都打明星+爱情+娱乐+特技的传播路径和叙事模式，这一现象的最终着眼点除了沉默的螺旋机制其作用外，从心理学的角度来讲，还源于移情效应和晕轮效应。明星大都拥有自己的粉丝群，知名度越高的明星其粉丝人数也越多，而这些粉丝往往会将对明星偶像的喜爱转移到对他或她所参演的作品的喜爱和关注，这边是移情效应。而出于对明星演技和其他方面的认同，在没看到影片时往往先入为主的认为影片也必定是精品，就如消费者在买东西时，看到精美的包装就会联想到里面的东西也如包装一样精美，这便是晕轮效应在起作用。 除此之外，影视翻拍作品正是利用了移情和晕轮效应，将观众对于老版作品的关注和喜爱吸引到翻拍作品上。从而节约宣传费用并降低市场运作的风险。 二、影视剧翻拍研究 1、《电视剧创作呼唤原创力回归—我对当前电视剧创作现状的一点思考》（曾 庆瑞当代电视 2011年第9期） 这篇文章以江苏台翻拍海岩生死三部曲和湖南台翻拍还珠格格为切入点，在简单描述我国电视剧翻拍现状的基础上，通过对以《借枪》为代表的谍战剧由跟风模仿而陷入同质化和粗制滥造的发展困境现象进行分析，得出这种现象的产生主要是由于资本增值的诱惑引起的，并最终会导致观众的审美疲劳，对电视剧的发展造成不利影响。并通过对《借枪》的分析阐述电视剧的创新与艺术想象之间的关系，从美学审美原则和审美精神的角度去阐述原创精神和原创力对电视剧创作和发展的重要性，并以电视剧创作应该兼顾艺术性和商业性以及电视剧所承担的社会功能方面，对于电视剧的创作者提出了几点要求。这篇文章将案例分析与理论阐述相结合，形象生动地阐述了翻拍现象产生是由于资本增值造成创作者只
影视作品对旅游业发展的推动作用 摘要：目前，影视旅游已经作为一种新兴的旅游方式异军突起，在人们的生活中已经十分普遍。影视业不仅仅有其自身的飞速发展，其对旅游也有越来越大的推动作用。本文通过对当前影视旅游状况的分析，结合国内外的影视旅游案例，指出了影视对旅游的巨大推动作用，并对我影视旅游现状做了分析，提出了几点建议，以更好地发挥影视对我国旅游的推动作用。 关键词：影视作品旅游推动作用 The Promotion Effect of Film and Television Works on Tourism Zhu Jiajie （Ninbo University ,T echnical Faculty） Abstract: At present, film and television tourism has already been a new means of traveling like an emerging force, which is very popular in people's life now. The film and television industry not only develops quickly itself, but also has stronger and stronger influence in promoting the tourism. This paper analyses the current situation of film and television tourism with cases of domestic and foreign film and television tourism. It mainly points out the enormous promotion of the film and television for tourism. And at the same time, this paper analyzes the current situation of our own film and television tourism, and gives several suggestions, so that the film and television would be better in promoting our country’s tourism. Key words: Film and television work, tourism, promotion effect 0引言 对很多人来说, 电影除了提供物质与精神的享受之外, 还吸引他们到电影的拍摄场地去旅游。影视、旅游，这两个原本风马牛不相及的概念也正在完美和谐地结合在一起，成为一个时尚而潮流的旅游主题。现代影视业的发展趋势越来越注重“后电影产品”的开发。给影视拍摄后的间接旅游商机带来更大的经济繁荣。 1．影视作品所带来的影视旅游热现象及原因 1.1正在兴起的影视旅游热 目前，国内外一些景区或城市作为影视作品外景基地或电影节举办地，每年都吸引着大批旅游者前往旅游参观。这些旅游目的地正借电影造势，旅游业搭着影视作品快车，呈现欣欣向荣的发展势头。 1.2影视旅游热产生的原因 影视旅游是一种旅游方式，影视作品往往会给观众留下深刻的印象，并产生潜在的吸引力，一旦旅游条件具备，观众就会到影视拍摄地游览，回忆和体验故事中主人公的行为经历，印证故事片断的发生地。所以说，人们对旅游目的地的感知和印象将会深远地影响着旅游者的消费决策行为。众多影视作品的成功给影视拍摄地带来了知名度，影片在展示拍摄地美丽的自然风光的同时，还能够挖掘拍摄地内在的文化魅力，树立鲜明的旅游形象，扩大拍摄地的知名度；而选择风景优美、久负盛名的旅游地来拍摄影视作品将无疑大大增加影片的知名度，吸引更多的观众前来观看。 2 影视业对旅游业的影响 影视作品的推出或是带动了一个景区的迅速繁荣, 或是更加固化了已有知名旅游资源景观的美誉度, 无论其主观上是否有意推动当地旅游业的发展。影视旅游对旅游业的促进作用具体表现为以下几个方面： (一) 促使产生旅游动机 影视业是创意产业, 借助灯光、音响等现代传媒技术艺术化地展现拍摄地传统文化, 将剧情、人物融入到拍摄地优美的环境中, 共筑一个和谐理想的世界, 让观众情感移入影视之中, 从而触发到拍摄地去亲身体验影视作品中熟悉的场景和画面, 这是影视旅游者最主要的动机。影视作品中有很多场景取自文化神秘、或风光秀
经典辩论赛题目1.正方：贸易保护主义可以抑制 反方：贸易保护主义不能抑制 (1986年亚洲大专辩论会第2场辩题) 2.正方：发展旅游业利多于弊 反方：发展旅游业弊多于利 (1986年亚洲大专辩论会决赛辩题) 3.正方：儒家思想可以抵御西方歪风 反方：儒家思想不可以抵御西方歪风 (1988年亚洲大专辩论会决赛辩题) 4.正方：温饱是谈道德的必要条件 反方：温饱不是谈道德的必要条件
(’93国际大专辩论会初赛第4场辩题) 5.正方：安乐死应该合法化 反方：安乐死不应该合法化 (’93国际大专辩论会半决赛第1场辩题) 6.正方：艾滋病是医学问题，不是社会问题反方：艾滋病是社会问题，不是医学问题(’93国际大专辩论会半决赛第2场辩题) 7.正方：人性本善 反方：人性本恶 (’93国际大专辩论会决赛辩题) 8.正方：女性比男性更需要关怀
反方：男性比女性更需要关怀 (’95国际大专辩论会初赛第1场辩题) 9.正方：治愚比治贫更重要 反方：治贫比治愚更重要 (’95国际大专辩论会初赛第2场辩题) 10.正方：愚公应该移山 反方：愚公应该搬家 (’95国际大专辩论会初赛第3场辩题) 11.正方：信息高速公路对发展中国家有利反方：信息高速公路对发展中国家不利(’95国际大专辩论会初赛第4场辩题)
12.正方：金钱追求与道德追求能统一 反方：金钱追求与道德追求不能统一 (’95国际大专辩论会半决赛第1场辩题) 13.正方：社会秩序的维系主要靠法律 反方：社会秩序的维系主要靠道德 (’95国际大专辩论会半决赛第2场辩题) 14.正方：知难行易 反方：知易行难 （'95国际大专辩论会决赛辩题） 15.正方：各国政府应该全面禁烟 反方：各国政府不应该全面禁烟
信阳师范学院华锐学院作业封面（2009 至2010学年度第1学期） 题目影视作品作为推动地方旅游的策略与效应 科目旅游市场营销学 姓名 专业 入学年月
影视作品作为推动地方旅游的策略与效应 摘要：目前，随着人们旅游需求的日益个性化和多样化，各种新兴的专项旅游应运而生。 影视旅游便是其中一种时尚的特色旅游。本文就影视作品对地方旅游的影响提出看 法，并提出对旅游目的地发展的建议。 关键词：影视作品；影视旅游目的地；旅游影响 1.引言 影视旅游是一种旅游方式，影视作品往往会给观众留下深刻的印象，并产生潜在的吸引力，一旦旅游条件具备，观众就会到影视拍摄地游览，回忆和体验故事中主人公的行为经历，印证故事片断的发生地。所以说，人们对旅游目的地的感知和印象将会深远地影响着旅游者的消费决策行为。众多影视作品的成功给影视拍摄地带来了知名度，影片在展示拍摄地美丽的自然风光的同时，还能够挖掘拍摄地内在的文化魅力，树立鲜明的旅游形象，扩大拍摄地的知名度；而选择风景优美、久负盛名的旅游地来拍摄影视作品将无疑大大增加影片的知名度，吸引更多的观众前来观看。 借助影视作品的吸引力，充分把握影视作品机遇来实现旅游目的地的快速发展，认真分析影视作品所带来的影视旅游热从而对影视旅游目的地所产生的影响。理应成为值得中国一些影视旅游目的地关注的重要内容。 2．影视作品所带来的影视旅游热现象及原因 2.1正在兴起的影视旅游热 目前，国内外一些景区或城市作为影视作品外景基地或电影节举办地，每年都吸引着大批旅游者前往旅游参观。这些旅游目的地正借电影造势，旅游业搭着影视作品快车，呈现欣欣向荣的发展势头。 2.2影视旅游热产生的原因 20世纪70年代美国未来学家阿尔温?托夫勒在《未来的冲击》一书中指出，经济发展在经历了农业经济，制造经济，服务经济浪潮后，将迎来体验经济的浪潮。1998年派恩二世(PineⅡ)和吉尔摩(Gilmore)全面提出了体验经济时代的概念。体验经济是指企业以服务为依托，以商品为载体，为消费者创造出值得回忆的活动。 体验经济时代，越来越多的游客认为现代旅游并不完全在于到过哪里，更多的是一种生活方式的体验，一种旅游心情的分享。他们寻求个性化的服务，追求灵活性，冒险性和体验性，从逃避走向自我实现。体验性旅游，已成为现代旅游最具开发潜力的部分。
成功的影视作品应/不应该拍续集 主席：张泽群 正方：耶鲁大学成功的影视作品应该拍续集反方：台湾大学成功的影视作品不应该拍续集 主席：亲爱的朋友们，您现在收看的是99国际大专辩论会A组的第二场初赛。今天对阵的双方是那鲁大学和台湾大学。说到辩论，我们自然会联想到战国时期或是古希腊古罗马，那的确是辩论的辉煌时期，但是古人的辉煌已远离我们，古时辩坛的名家先贤已具往矣，但是古人的智慧却早已经被我们应用，辩论也早已从浮华走进现实生活，成为一种实实在在的生活技能。由此可见，数辩坛风流人物还看今朝啊！ 朋友们，近一个时期我们在电视屏幕上都看到了一只可爱的小燕子飞来飞去，那就是"还珠格格"，好像第一部好几十集没有飞累，又飞进了第二部，又是好几十集，据说第三部又在筹集当中。这个现象也不是偶然的.。这个文化现象倒是挺有意思。那么是不是所有成功的影视作品都应该拍续集呢？今天我们就此现象作一番辩论。 根据赛前抽签的结果：正方耶鲁大学他们所持的立场是--成功的影视作品应该拍续集。方台湾大学所持立场是--成功的影视作品不应该拍续集。下面要进入的是陈述阶段。首先有请正方一辩高昆同学陈述观点，时间是3分钟。（掌声） 正方一辩：谢谢主席！评委、大家好！继上届国际华语大专辩论会成功播出之后，欢迎大家现在继续欣赏它的精彩"续集"（掌声）我方认为，成功的影视作品应该拍续集。所谓成功的影视作品当然指的是以良好的社会效益为基础，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的作品，而续集则指的是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性。为成功的影视作品拍续集，是影视作品消费者与生产者的共同要求。第一，对于影视作品的消费者及观众而言，拍续集符合其心理需求。心理学的研究表明，有些观众具有惯性心理和好奇意识双重特志，惯性心理使得观众倾向于欣赏自己所熟悉的艺术世界和表现方式，而好奇心则使观众渴望了解人物、情节的后续发展。正因为如此，刚才我们的主席才会深有感触他说人们看完了《007》的正集之后，还想看《007》后面的续集。这段时间电视剧《还珠格格》同时风靡两岸三地，可如果这集一结束就小燕子一去不复返，白云千载空悠悠的话，广大观众就会感叹电视机前使人愁了。（掌声） 第二，作为影视作品的生产者而言，拍续集有助于实现经济和社会双重效益。首先，就经济效益而言，成功的影视作品具有名片效益，拍续集可以借助规模经济以获取较为稳定和良好的预期收益：其次，就社会效益而言，拍续集可以使得已初步成功所树立起来的典型形象和道德意识进一步深入人心，从而更好地发挥其社会教化功能。其实，从卓别林到斯皮尔伯格，从黑泽明到吴宇森，诸多影视大师都已经认识到了这一点，并做出了有意义的实践。我们用统计学中的回归分析对美国最大的电影数据库艾美森数据库进行了研究，其结果显示，续集在世界影片中的比例出现明显的上升趋势。而且这个趋势在70年代后期明显加速。在即将跨21 世纪的今天，文化、多元化已成为时代的主题。对方辩友，千万不要再口口声声地在文艺百花齐放的同时却又对续集这朵艺术奇葩斩草除根。续集的世界并不无奈，续集的世界很精彩。谢谢大家！（热烈的掌声）主席：我们感谢正方一辩高昆同学他丰富而严谨的立论。下面有请反方一辩杨晓栅同学来陈述反方的观点，时间也是3分钟，请。（掌声）反方一辩：主席、评委，大家好！照对方辩友所说，那么我们今天的比赛可能可以切成对方辩友的一辩是一集，我的一辩申论是一集，然后我们分段播出，对方辩友是第一集，而我是续集，是这样吗？似乎不是的。（笑声）从以上来说，对方辩友对续集的定义其实除了这个例子之外，我们都可以接受。续集就是跟上一集有相当的关联性，可是基于这个关联性，我们就发现了今天所有的片商就如对方辩友所说，他们是想要以经济效益的考虑来拍摄续集的，而可惜的是，这样的一个前提，这样的一个动机，合理吗？我们应该接受吗？应该因为这
谢谢主席，大家好！正本清源，所谓成功的作品即具有深刻的精神内涵符合正确的社会主流价值观并产生深远的社会效应的作品。而续集则指的是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性．今天我们判断成功的影视作品应不应该拍续集的关键在于何者更具价值性，能更好的引领社会正确的价值取向。我方认为成功的作品应该拍续集，理由有三： 第一、成功的作品拍续集符合观众的心理需求，能够更好的获得商业价值。心理学的研究表明，观众具有惯性心理和好奇意识双重特性，惯性心理使得观众倾向于欣赏自己所熟悉的艺术世界和表现方式，而好奇心则使观众渴望了解人物、情节的后续发展，这就说明成功的作品有着良好的群众基础和较高的支持度与美誉度，所以供求一致的商业行为必然发生，拍摄方不仅可以节省前期的基础投入和宣传费用，而且还很容易带来预期的经济效益，创造更高的商业价值。 第二，成功的作品拍续集能够更好的追求其艺术价值。续集是成功作品生命的延伸，好的续集可以延长原作的艺术生命力。一部成功的作品已经拥有了一定的观众基础，其经济效应已经在一定程度上得到保证，使得创作者和制作人能将资源合理配置并更多的放在对其艺术文化的关注和追求上，在观众面前呈现更精彩更优秀的作品。其次，为成功的作品拍续集是在对成功作品精神内涵高度上的不懈追求，亦是对原作品实践精神的一种反映与呈现。 第三、为成功作品所拍设的续集起到了对原作艺术文化的传播与其精神内涵传承的作用，并且更深刻的引领社会价值观的正确走向。 为成功的作品拍续集，是对原有成功作品内在文化的更进一步的传播，让其深刻精神内涵以及所倡导的正确价值观深入人心，对社会大众产生更深层的教化与影响，使大众的主流价值观进一步趋同，同时拍续集也是对原有成功作品的内在文化进行传承的最好方式，使博大精深的文化能够绵延不绝。
辩论资料： 1.作品创作的动机是什么~就是一个交流一个袒露。电影要比传统书籍更有宣传 力度，要不是因为于丹刘心武的讲解，也不会有平民的红楼孔子热,何乐而不为呢。要是对方反驳创作的动机只是自己的个人行为自己的发泄，那么久告诉他，有点常识就该知道文学创作从来不是一件个人独立事情。如果是纯粹一个人的事，那干脆连出版也不要了，既然都出版了，不还是给人看的吗? 2.对方肯定会抓着拍摄影片后失败的例子来进攻。那么你们就可以一概以“以偏概全”来回击，也找几部比较成功的例子，如卧虎藏龙、还珠格格等。 3.电影作为“第七艺术”，与文学有着天然的关系。电影的拍摄需要完善的剧本，而引人入胜的情节设置、富有张力的言语交流以及布景的安排等，与富有文学性的小说、戏剧、诗歌等文学形式有着脱离不开的关系。一部源于文学作品的剧本一定是有自己独特的叙述和表达方式，永远不可能是将作品原封不动地沿用，这就必然涉及到文学作品的改编问题。随着时代的发展变化，后现代文化入侵，电影的改编不仅仅局限于对原著情节人物的沿用和保留，而是更注重新意和一个“变”字，更追求带有讽刺的意味和视觉上的冲击。概言之，中国文学作品的电影改编大致可分为以下三种类型。 一、忠实原著型：这种类型是最常见最普遍的改编方式，大部分电影剧本都对原著保持了忠实的态度，不做大的改动，并尽量将文学作品中的信息和思想感情传达给观众。 今年上映的《小时代》和《一座城池》就是根据郭敬明和韩寒的小说改编而成的。其中，郭敬明亲自编剧导演的《小时代》的两部电影精准地将观众定位在了20 岁左右的《小时代》拥趸群体，因此虽然影片招来铺天盖地的恶评，在票房上却分别都达到几亿，成为文学作品改编电影的一部卖座成功的例子。除了这两位作家的作品，近两年《李献计历险记》、《失恋33天》、《那些年我们追过的女孩》基本都是忠实于原著向观众展现从文学作品到影视作品的过渡。虽然其中有些很卖座、很成功，有的比较萧条冷淡，但是就这种以文学作品为蓝本进行改编的电影，的的确确成为了电影创作的一个走向。诸如此类的作品，不说四大名著等经典在影史上被无数次呈现，当下的电影市场刮起的这阵将畅销书和网络连载小说改编成电影的旋风使畅销书和网络连载小说本身就能成为一个卖点和噱头，推动着作品更大影响的普及。原有的商业电影要想抓住观众的眼球，必然需要制造更多的看点，在影片上映之前让更多的人感兴趣；而把受观众欢迎的文学作品进行改编，必然能吸引作品本身的拥护者。因此，电影剧本创作取材于文学作品的现状是顺应时代观众需要的一个重要方式。 二、“戏仿”升华型:戏仿，又称谐仿，是在自己的作品中对其他作品进行借用再创作，以达到调侃、嘲讽、游戏甚至致敬的目的。 香港电影制造喜剧效果是经常使用“戏仿”手法的，其中，香港电影的代表人物——导演兼演员周星驰更是将“戏仿”的手法进行到底，他的电影混入了许多对其他文学或电影作品的借鉴和改编。在对文学作品的改编上，周星驰貌似钟情于《西游记》，他的最经典作品《大话西游》和最卖座电影《西游降魔篇》等对唐僧师徒西天取经的故事进行化用，但又只沿用了部分人物设置和大致故事，而对人物性格、情节等方面做了颠覆性的改变。 《大话西游》作为周星驰的巅峰之作，是将戏仿的手法发挥到极致的作品。孙悟空化身至尊宝，与紫霞的一段绝世恋情成为了电影的主线。原著中的孙悟空作为出家的僧人，一直纠缠在与唐僧的师徒情和与沙僧、八戒的兄弟情中间，关于爱
电影翻拍、续集应不应该被敌视 中国电影市场的确活跃，经过持续五年30%的增长，2011 年中国电影还没进入贺岁档就已突破百亿，近乎爆炸性的增长，让电影市场呈现出一幅高歌猛进的美好画面。越来越多的闲置资金仿佛见到了商机，纷纷踏足电影业。如此情形之下，电影续集开始逐渐火热。电影翻拍，续集，就是人们通常会说的“冷饭热 炒”、“新瓶装老酒”……它的在国内的真正“繁荣”是从2010 年，这年一部《叶问》宣告着国产电影进入了“续集时代”。其实无论是翻拍还是续集都已经不是什么新鲜事。它们早在20世纪60 年代就已诞生，其007 系列电影40 多年里已换了五任007 到现在也没有完结。此后“电影续集”更是被美国充分加以运用。 、国产片翻拍、续集不断背后的国产电影发展的大环境 近年来国内随着经济的发展和社会的进步，人们在观念上发生了深刻的转变，消费者开始越来越喜欢把钱花在文化产品上。 这改变了以往意义上人们只把钱花在生活需求品上的习惯。特别是年轻人，其文化消费意识本来就比较强，又有看电影的意愿，只要电影符合他们的趣味，就愿意走进影院。综合以上因素，必然取得国产电影业飞速发展和市场的活跃的成就。国内外电影人也均表示看好中国电影市场的发展前景。 2011年中国国内就有8部续集电影上映。2012 年，翻拍和 续集电影更是成为电影市场的主力军。上半年就有《变节- 潜罪犯》《志明与春娇》《饮食男女2012》《诸神之怒》《灵魂战车2》《3D 泰坦尼克号》六部这样的续集或翻拍电影。暑期档更有《画皮2》《特种部队2》重磅来袭这也预示着，2012 又是一个“接龙”不断的续集大年。 二、电影续集为什么受制片方青睐 电影续集会让人如此钟爱原因众说纷纭。 首先，电影的直接目的是要人来看，在国内观影人总是骂着走进的影院，无论如何，说明续集有票房或者至少在预期中有票房。翻拍无论口碑好坏，还是存在广泛市场。只要原著足够受欢迎，结下了足够的观众缘，那续集大多还能再次获得观众青睐。
谢谢主席，大家好！ 开宗明义，成功的影视作品，是在艺术、社会价值等方面都具有深远影响并受观众喜爱的影片，而续集，是在原作模式、风格下所创作的后续作品，今天我们判断的标准就在于拍续集是否能在对观众负责的同时促进影视产业的良性发展。我方认为成功影视作品不应该拍续集。理由有三： 首先，续集不仅不能真诚服务于观众还破坏了观众对原有影视的遐想。近年来，荧屏弥漫着一股续拍之风。一部影视剧一旦走红，面对巨大的商业利益，片商往往趁热打铁用续拍制造“后浪”，巨大的商业利益使得制片方绞尽脑汁为走红剧目“续香火”，就连大导演斯皮尔伯格在拍完《诛罗纪》后由于经济利益的诱惑及片商的压力，也不得已拍了《失落的世界》，失败的现实不辨自明。对于大多数投资者来说，观众是否满意并不重要，重要的是如何在原作的光环下，赚取更多的利润，这种不顾及观众利益甚至让观众为续集的失败而买单的行为，试问在座的各位能够接受吗？再者许多优秀影视作品都给观众留下了无尽的遐想空间，而正这样才使其有了水中望月雾里看花的美感，。一千个读者就有一千个哈姆雷特，难道我们一定要用一个固定的结局来抹杀掉观众内心的遐想吗？ 其次，续集会阻碍影视产业的多元化发展。续集是基于原著的基础上拍摄出来的，因此定会受到原作思想以及模式上的束缚。而这种带有包袱的作品必然不能够自由自在的发挥，拍摄出来的作品，对影视产业难有革新，对影视产业的多元化发展更是严重的阻碍，影视界因缺乏创新而江河日下，今后成为经典的影视剧必将寥若晨星。 最后，拍续集，不利于社会正确价值观的形成。影视作为传播媒体的一种，有责任引领观众、促进社会的真知与良知，形成积极正确的价值观。但是续集无论是在精神层面还是价值层面，都不会超越原剧，并且在原剧的影响下，甚至没有自己的精神内涵，连精神内涵都丢掉了的影片，如何去引领观众正确的社会价值观？设想有一天我们进入电影院后，看到的只是与前一部大同
尊敬的主席、评委、对方辩友和观众朋友们正方四辩在这里向大家问好！ 在这里，请允许我重申我方观点.成功的作品应该重拍，经过刚才精彩的辩论，对方辩友侃侃而谈，但是请对方辩友不要用您高超的语言技巧和华丽的辞藻来误导大家，我们不难发现对方辩友几处漏洞，下面请允许我一一指出： 1.对方辩友不断强调续拍失败的案列，但请问对方辩友对于2009年9月10日《华盛顿邮报》的全国统计，在有史以来最受观众欢迎的186部影片中续集的成功率高达70％这一现象如何解释？ 2.2.对方辩友还提到，但是不是有..... 3.对方辩友还把.. .拿出来说事，那么对方辩友有没有听清楚我方在辩中 提到的所以..... 4.对方便还一直纠结于...... ，不知道对方辩友有没有听过. ...因而....这不正就是我方的观点吗 5.对方辩友一直在回避我方提出..（问题），现在就有我来替您回答.... 6.对方辩友总对...模糊概念，偷梁换柱，这难道实在无力的同意我方观点吗.... 面且听我一一论证我方观点：成功的作品应该拍续集。 我方一辩在陈词阶段已经表明，之所以要对成功的作品拍续集首先是应观众的需求，接下来呢通过排续集可以进一步实现其艺术价值、提高商业价值以及社会影响力。拍续集易产生经济效益，续集的投入产出比十分可观，可谓低碳环保、安全可靠；今天，我们和对方辩友在这里探讨这一命题，不但是要讨论续集这个艺术形式本身，更是要对步履维艰的民族影视业应该何去何从进行严肃的思考。众所周知，中国并不缺乏才华横溢的影视艺术家，但是经营管理的相对滞后，却使得民族影视业常常是不得不面对春风不渡票房无岸，金鸡不立百花残的局面。拍续集成系列正是当今影视强国上规模出效益的重要诀窍，致力
成功的作品应该不应该拍续集 正方：耶鲁大学成功的影视作品应该拍续集 反方：台湾大学成功的影视作品不应该拍续集 主席：亲爱的朋友们，您现在收看的是99国际大专辩论会A组的第二场初赛。今天对阵的双方是那鲁大学和台湾大学。说到辩论，我们自然会联想到战国时期或是古希腊古罗马，那的确是辩论的辉煌时期，但是古人的辉煌已远离我们，古时辩坛的名家先贤已具往矣，但是古人的智慧却早已经被我们应用，辩论也早已从浮华走进现实生活，成为一种实实在在的生活技能。由此可见，数辩坛风流人物还看今朝啊！ 朋友们，近一个时期我们在电视屏幕上都看到了一只可爱的小燕子飞来飞去，那就是“还珠格格”，好像第一部好几十集没有飞累，又飞进了第二部，又是好几十集，据说第三部又在筹集当中。这个现象也不是偶然的.。这个文化现象倒是挺有意思。那么是不是所有成功的影视作品都应该拍续集呢？今天我们就此现象作一番辩论。 根据赛前抽签的结果：正方耶鲁大学他们所持的立场是——成功的影视作品应该拍续集。方台湾大学所持立场是——成功的影视作品不应该拍续集。下面要进入的是陈述阶段。首先有请正方一辩高昆同学陈述观点，时间是 3分钟。（掌声）
正方一辩：谢谢主席！评委、大家好！继上届国际华语大专辩论会成功播出之后，欢迎大家现在继续欣赏它的精彩“续集”（掌声）我方认为，成功的影视作品应该拍续集。所谓成功的影视作品当然指的是以良好的社会效益为基础，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的作品，而续集则指的是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性。为成功的影视作品拍续集，是影视作品消费者与生产者的共同要求。第一，对于影视作品的消费者及观众而言，拍续集符合其心理需求。心理学的研究表明，有些观众具有惯性心理和好奇意识双重特志，惯性心理使得观众倾向于欣赏自己所熟悉的艺术世界和表现方式，而好奇心则使观众渴望了解人物、情节的后续发展。正因为如此，刚才我们的主席才会深有感触他说人们看完了《007》的正集之后，还想看《007》后面的续集。这段时间电视剧《还珠格格》同时风靡两岸三地，可如果这集一结束就小燕子一去不复返，白云千载空悠悠的话，广大观众就会感叹电视机前使人愁了。（掌声） 第二，作为影视作品的生产者而言，拍续集有助于实现经济和社会双重效益。首先，就经济效益而言，成功的影视作品具有名片效益，拍续集可以借助 规模经济以获取较为稳定和良好的预