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平面构成-教学大纲

平面构成-教学大纲
平面构成-教学大纲

《平面构成》教学大纲

课程编号:060252B

课程类型:□通识教育必修课□通识教育选修课

√专业必修课□专业选修课

√学科基础课

总学时:34 讲课学时:19 实验学时:15

学分:2

适用对象:广告学专业

先修课程:广告美术

一、课程的教学目标:

目标1:学习如何创造形象;

目标2:掌握如何运用形式美法则处理形象与形象间的关系;

目标3:扩大和丰富学生的思维能力和视觉表达能力。

平面构成是实用美术设计课中最基本的训练,是设计基本原理和规律的体现。

它主要是研究平面设计中如何创造形象,怎样处理形象与形象之间的联系,如何按照美的法则构成、设计出所需的图形。目的是提高学生创造“抽象形态”

和构成的能力,懂得用形式美的法则去处理各种构成要素之间的关系,熟练构成的基本规律。

通过对平面构成的讲授,使学生能够认识到构成是创造形态的方法,了解最新的艺术观念与表现形式。使学生有能力驾驭画面中的韵律感,现代感,造型简洁而洗练,又富于装饰性,注重视觉语言的运用与表达。扩大和丰富学生的思维能力和造型手段为下一阶段学习广告设计基础、电脑图文设计、视觉形象设计、广告创意、广告摄影等课程打下坚实的基础。

二、教学基本要求:

要求学生对所规定内容有系统的理解,掌握平面构成的基本理论、基本规律和基本绘制方法,并达到下列要求:

(一)理论和实践相结合是素描教学的基本要求:

掌握造型与组织规律,基本了解构成基本原理。

(二)实践教学环节的要求:

平面构成的学习也是实践的过程。原理的学习与掌握必须要通过大量的实践才能获得。同时它还必须与理论讲授和个别指导、讲评、示范等相结合。

学生校内学习时间总是有限的,因此与构成设计相关的一些实用美术设计方面的内容如:基础图案设计、字体设计等应在课后给予补充。

(三)课程的考核方式:

本课程为考查课,注重学习的过程,因此每一个阶段都不能放松对学生的要求,随时考查。

分数分配的百分比例:

每个阶段都要进行考查,百分制,平时成绩最终取平均分。总评成绩为平时成绩(50%)+考试成绩(50%)。

三、各教学环节学时分配:

教学课时分配

四、教学内容:

第一章概述

第一节构成的历史

第二节平面构成含义

教学重点:平面构成的含义

教学难点:抽象构成设计观念的确立

课程的考核要求:了解构成的概念

课后作业:图案设计(草图)第二章概念元素

第一节点

第二节线

第三节面

教学重点:设计中的点、线、面

教学难点:造型要素点、线、面的应用

课程的考核要求:理解点、线、面在设计中的作用和性质并在设计中能灵活运用。

课堂习作:点的构成/线的构成/面的构成

第三章构成美的要素

第一节形式美法则

第二节具体表现形式

教学重点:形式美法则

教学难点:能灵活运用所学方法

课程的考核要求:画面要整体感强

第四章工具和方法

第一节工具和材料的准备

第二节方法步骤

第三节使用仪器制作基本形

教学重点:工具的准备和使用

教学难点:用仪器制作基本形

课程的考核要求:要掌握基本形的制作方法

第五章重复构成

第一节定义

第二节特殊重复形式

第三节重复骨格

第四节基本形设计

第五节重复骨格重复基本形的排列方法

教学重点:重复骨格、基本形设计、及排列方法

教学难点:根据形式美的法则处理好形象间的关系

体会重复构成的规律

课程的考核要求:掌握重复构成规律

课堂习作:重复构成(4开)

第六章近似构成

第一节定义

第二节近似骨格和重复骨格

第三节基本形设计

第四节重复骨格近似基本形的排列方法

近似骨格近似基本形的排列方法

教学重点:近似骨格、基本形设计、及排列方法

教学难点:根据形式美的法则处理好形象间的关系

体会近似构成的规律

课程的考核要求:掌握近似构成规律

课堂习作:近似构成(4开)

第七章渐变构成

第一节定义

第二节渐变比例

第三节渐变骨格

第四节渐变骨格的排列方法

第五节形象渐变

教学重点:渐变骨格、基本形设计、及排列方法

教学难点:根据形式美的法则处理好形象间的关系

体会渐变构成的规律

课程的考核要求:掌握渐变构成规律

课堂习作:骨格渐变构成(4开)

形象渐变构成(4开)

第八章发射构成

第一节定义

第二节发射骨格

第三节发射骨格的排列方法

教学重点:发射骨格及排列方法

教学难点:根据形式美的法则处理好形象间的关系

体会发射构成的规律

课程的考核要求:掌握发射构成规律

课堂习作:发射构成(4开)

第九章对比构成

第一节定义

第二节形象间的对比关系

教学重点:对比关系

教学难点:根据形式美的法则处理好形象间的关系

体会对比构成的规律

课程的考核要求:掌握对比构成规律

课堂习作:对比构成(4开)

第十章密集构成

第一节定义

第二节密集形式

第三节基本形的要求

教学重点:密集形式

教学难点:根据形式美的法则处理好形象间的关系

体会密集构成的规律

课程的考核要求:掌握密集构成规律

课堂习作:密集构成(4开)

第十一章特异构成

第一节定义

第二节特异构成规律

教学重点:特异构成规律

教学难点:根据形式美的法则处理好形象间的关系

体会特异构成的规律

课程的考核要求:掌握特异构成规律

课堂习作:特异构成(4开)

第十二章肌理构成

第一节定义

第二节制作肌理的方法

教学重点:制作肌理的方法

教学难点:根据形式美的法则处理好材料间的关系

体会不同材质的效果,和在画面中的作用

课程的考核要求:肌理制作要和谐而自然,层次感强

课堂习作:肌理构成(4开)

第十三章矛盾空间构成

第一节定义

第二节画面中创造性的体现

教学重点:理解矛盾空间构成的概念,体现出创造性

教学难点:根据形式美的法则处理好整体关系及主观表现

课程的考核要求:创造力和想像力要有充分地发挥

课堂习作:矛盾空间构成(4开)

五、考核方式、成绩评定

本课程采用的考核方法,设计作品等,总评成绩=平时成绩+期末成绩+出勤情况;平时成绩:期末成绩=50%:50%;

六、主要参考书及其他内容

[1] 赵殿泽编著.《构成艺术》 .辽宁美术出版社

[2] 于国瑞编著.《平面构成》.清华大学出版社 2012年

[3] 孙彤辉著.《中国高等院校艺术设计专业教材平面构成》.湖北美术出版社2009

执笔人:张蕾教研室主任:系教学主任审核签名:

《平面设计软件》教学大纲

《平面设计软件》教学大纲一、理论教学内容 corelDRAW,Photoshop的基本概念。 corelDRAW,Photoshop的系统设置与管理。corelDRAW,Photoshop工具的使用。 corelDRAW,Photoshop常用图像文件的格式。 图形图像的存储与输出。 图形图像的获取与建立。 图形图像的颜色模式。 图形图像的Web设计与应用设计。

二、实践教学内容平面设计软件与CI设计平面设计软件与包装设计平面设计软件与广告设计平面设计软件与装帧设计平面设计软件与产品设计平面设计软件与网页设计平面设计软件与装饰设计

三、学时分配:

《平面设计软件》教学大纲说明 一、本课程性质、作用和任务 平面设计软件是产品造型设计专业学生的重要专业基础课程。它是利用计算机进行平面设计、多媒体应用软件开发制作等的重要基础课程。对平面图形处理技术的掌握,直接关系到学生后续课程的学习效果,对学生毕业后就业从事相关工作也有重要意义。课程学习平面设计软件PHOTOSHOP,CORELDRAW。本课程学时总数为:80学时 根据本专业培养目标,本课程的任务是: 1.使学生了解和掌握图形图像处理软件corelDRAW,Photoshop工具的基本操作技能;提高学生的艺术修养,培养团结合作精神,为培养高素质的技能应用型人才服务。 2.为学生利用图形图像处理软件进行各类艺术设计打下基础,使他们具有进一步学习相关知识的能力。本课程强调软件操作能力与实际应用设计的能力。掌握corelDRAW,Photoshop不同版本设计应用。 二、本课程与其它有关课程的联系与分工 本课程是需要有一点《美术基础》、《平面构成》、《色彩构成》、《图案》课为基础,同时又是《广告设计》、《CI设计》、《印刷工艺》、《网页设计》等课程的专业基础课。 三、本课程的基本要求 通过本课程的学习,使学生掌握图形图像处理软件的知识和技术,在此基础上,提高分析问题和解决问题的能力;提高学生的艺术修养,为艺术设计做好铺垫;具备较强的实践能力、创新能力和创业能力。 本课程教学应在知识和能力方面达到下述目标: 1.知识方面 ⑴掌握corelDRAW,Photoshop的基本概念。

版式设计 全套教案

课程:版式设计 系院:美术系 教师姓名: 授课班级:09级5班 时间:2010.11—2010.12

《版式设计Ⅰ》课程教学大纲 一、课程编码及课程名称 课程编码:301101612 课程名称:《版式设计Ⅰ》英文名称:Format designⅠ 二、学时、学分及适用专业 总学时数:64学时学分:3分适用专业:艺术设计专业(本科) 三、课程教学目标 版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程,它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律;培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素,版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法,以及各种应用设计的形式特点,使学生能够进行具有感染力的版式设计,从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。 四、课程的性质和任务: 本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习,使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能;了解字体的发展简史及字体的类型,掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质,使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性,和字体设计未来发展的趋势。 五、课程教学的基本要求: 本课程应该结合实践知识,分阶段、针对性的进行版式设计的讲解,使学生从理论到实践,逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上,授课教师应该多准备实例素材,通过幻灯、多媒体向学生展示讲解,并通过校外课堂示范教学,使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生,从而真正达到提高学生应用能力的目的。 六、课程教学内容: 第一章文字的概述(共11学时) (一)本章教学基本要求 充分了文字的发展概况 (二)教学内容:1.1 由图画到字体的演变 1.2 东方文字的发展历史 1.3 西方文字的发展历史 教学重点:文字的演变 教学难点:中西方文字的演变 (三)小结: 通过对本章的学习能了解字体发展概况。 第二章文字创意的基本方法(共13学时) (一)本章教学基本要求 通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构,汉字书写的一般规律,掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。 (二)教学内容:2.1 文字设计的目的和价值 2.2 文字创意设计的原则 2.3 中西文字的表征 2.4 文字创意设计的方法 教学重点:汉字的基本造型结构

《平面构成》教学大纲

编号: 《平面构成》教学大纲 一、课程的性质和任务 1、课程的性质 《平面构成》是工业设计类专业一门基础性的学科,其内容主要是在平面空间范畴围绕形与形态、形的基本要素和视觉效果、形的结合方法与组合排列形式、构成形式美感的审美法则等一系列问题进行探讨。 2、课程培养学生的基本知识和技法 通过理性的创造活动来培养和提高造型能力,训练对形式规律的掌握与运用,更重要的是建立新的思维方式和造型观念,以达到丰富艺术想象力和启发创造力的目的。 二、| 三、课程的教学内容和深广度 1、概述 (1)掌握:平面构成的概念及源流。 (2)理解:平面构成的目的和意义。 (3)了解:平面构成的学习方法。 2、平面构成的视觉要素 (1)掌握:平面构成的形态。 (2)理解:形态的制约因素包括经验的影响和形的制约两个方面。

(3)| (4)了解:发现自然界中美的形态。 3、平面构成的造型要素 (1)掌握:点、线、面的基础性质与情感表达。 (2)理解:平面构成的形式美法则:对称与平衡、节奏与韵律、变化与统一、分割与比例。 (3)了解:点、线、面的构成表现。 4、平面构成的空间表达 (1)掌握:视错觉现象。 (2)理解:错视的图形效果主要表现在对比错视现象、形的错视、反转的错视、矛盾空间四个方面。 (3)! (4)了解:立体与空间的表现包括立体感、进深感、透明感。5、基础构成 (1)掌握:逻辑构成中的重复构成、近似构成、渐变构成、发射构成、特异构成密集构成、对比构成。 (2)理解:基本形和基本形的遇合方式。 (3)了解:视觉肌理和触觉肌理。 6、平面构成的图形开发 (1)掌握:复像同构、重像同构、变像同构、残像同构的图形构成表现形式。 (2)(

《文字与版式设计》课程教学大纲与教案

《文字与版式》课程教学大纲 Writing and format design 课程学时:70学时,学分:4 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学,明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发,是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时,本课程能有效地激发学生们的设计潜能,在艺术设计学习的过程中,不断地调整自己,从认识自我到超越自我,成为时代需求的艺术设计人才。 课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛,使理论与实践结合,通过严格的基础训练和设计实践,使学生建立和掌握版式设计的概念和方法,并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主,通过对优秀版式设计作品剖析和模仿,引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法,确定专题性课题设计及组织讨论,从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中,培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系,通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念;点、线、面在版式设计中的运用;各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系;文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征 第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系,协调性与空间 第一节分类 1、同类合并原则

《平面构成》教学大纲

《平面构成》课程教学大纲 系(部):信息工程系 教研室:应用教研室 日期:2010年01月12日

《平面构成》教学大纲(36课时) 一、课程基本信息 1、课程代码:0411104 2、课程名称:《平面构成》 3、学时/学分:36学时/2学分 4、先修课程:无 5、面向对象:广告媒体开发/室内装潢设计专业专科生 6、开课系(部):信息工程系 7、教材、教学参考书: 《平面构成》主编于国瑞清华大学出版社 二、课程的性质、任务及教学目标 课程性质:《平面构成》属于我系的关于计算机应用技术平面设计类专业的重要基础课程,是室内装潢设计和广告媒体设计两个专业共同开设的一门必修专业基础课程。 课程任务: 《平面构成》课程基本的教学任务,在于指导学生通过一定数量的平面构成设计练习,掌握平面构成设计的基本技能,掌握装饰图案、抽象图案、几何图案的表现手段,并在练习的基础上掌握形式美的基本法则,掌握平面构成的各种基本表现手法。本课程要求将形态分解为各种要素,从简单到复杂地研究这些要素以及它们之间的相互关系,能按照一定的形式美的构成原则进行组合设计,能通过抽象形态体现形式美的法则,着重提高学生的形象思维能力和设计创造能力。 教学目标:培养学生的创造力和基础造型能力,使其掌握理性和感性相结合的设计方法,拓展设计思维,为专业设计提供方法和途径,同时也为从事广告媒体开发与室内装潢设计提供技法支持,为今后的专业设计奠定坚实的基础。, 三、教学内容和要求

1:平面构成概述 教学内容: 1.1构成的概念 1.2平面构成的定义 1.3平面构成的学习目的 1.4平面构成研究的内容 1.5平面构成应用 教学重点:平面构成的学习目的,平面构成研究的内容. 2:平面构成的形式美法则 教学内容: 2.1对比与统一 2.2对称与均衡 2.3节奏与韵律 2.4比例与权衡 教学重点:本章的四节内容均为重点. 教学难点:本章四节内容的掌握与在具体构成中的灵活运用. 3:平面构成的基本要素——点线面 教学内容: 3.1点 3.2线 3.3面 教学重点:点,线,面的性格及构成方法. 教学难点:点,线,面构成方法的灵活运用. 4: 基本形与骨骼 教学内容: 4.1基本形 4.2骨骼 教学重点:基本形的形态关系,骨骼的分类. 教学难点:对基本形进行八种形态的自由组合,骨骼在构成中的完美运用. 5:分割构成法 教学内容:

版式设计教学大纲

《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学,明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发,是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时,本课程能有效地激发学生们的设计潜能,在艺术设计学习的过程中,不断地调整自己,从认识自我到超越自我,成为时代需求的艺术设计人才。 本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛,使理论与实践结合,通过严格的基础训练和设计实践,使学生建立和掌握版式设计的概念和方法,并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主,通过对优秀版式设计作品剖析和模仿,引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法,确定专题性课题设计及组织讨论,从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中,培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系,通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念;点、线、面在版式设计中的运用;各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系;文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征

第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系,协调性与空间第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评 第四章文字的编排设计 [知识点提示] 文字与文字之间的编排 [重、难点提示] 标题、副标题与正文在编排中的关系、文字易读性 第一节字体 1、宋体 2、黑体 3、文艺复兴字体 4、巴洛克字体

《构成》教学大纲

中央广播电视大学 广告(设计与制作方向)专业(开放专科) 《构成》教学大纲 第一部分大纲说明 一、课程的性质和任务 《构成》是“中央广播电视大学人才培养模式改革和开放教育试点”项目“广告”专业(专科)设计与制作方向的专业基础课(必修),本课程4学分,课内72学时,2008年春季开课。本课程是广告设计专业的一门重要的基础课程, 具有很强的实用性。通过本课程的学习和训练,使学生建立新的思维方法和设计观念,了解并掌握构成的原理、方式以及构成在设计艺术中的应用,培养造型能力及多种表现手法。目的是为学生下一步学习广告设计的原理、技巧、程序与具体运用打下扎实的基础,最终使学生全面而深刻的了解广告设计专业, 并能熟练地结合企业活动进行广告设计与制作。本课程也适用于其他专业同类型课程。 二、先修课要求 本课程体现了广告专业(设计与制作方向)注重基础性与实践性的特点。其内容任务与一些必修课程有一定程度的关联,但各自具有不同的作用。在主要任务上,《色彩》与《素描》是本课程的基础。其区别是:《色彩》是对设计方向的学生进行色彩知识的具体教授,《素描》是对设计方向的学生造型能力的培养,

《构成》是对学生设计意识的培养和提高。在学习顺序上应在学习素描和色彩的基础上学习构成. 参考书: 教科书:《构成艺术》中央广播电视大学出版社 2007年7月第一版贾京生主编 三、课程教学基本要求 过本课程的教学,使学生了解并初步掌握: 1.平面构成,色彩构成的相关知识。 2.运用平面构成,色彩构成的相关知识进行设计创作。 3.结合其它材料和技法完成作品的能力。 4.本课程注重练习,重视实践教学,教学过程与形成性考核高度结合。学生的作业至少需将16张留在个人成绩档案中(按学习的单元进度同步完成),这16张作业的平均分占总成绩的百分之七十,期末考试占总成绩的百分之三十。 在上述教学要求中,本课程将以一定量的作业为前提,并在设计训练中不断使学生形成设计意识并注重创造性思维的培养,使学生的学习能够与今后的专业设计形成较好的结合。

100431024-平面构成教学大纲

《平面构成》课程教学大纲 课程代码:100431024 课程英文名称:Plane composition 课程总学时:56 讲课:56 实验:0 上机:0 适用专业:视觉传达 大纲编写(修订)时间:2017 一、大纲使用说明 (一)课程的地位及教学目标 平面构成是视觉传达设计专业的专业基础课程,是知识与技法相结合的课程,平面构成启发学生艺术设计思维,培养学生创新能力。通过平面构成的学习,让学生学会创造形象,处理形象与形象之间的联系,并能够按照美的形式法则,设计所需要的图形,提高学生创造抽象形态和构成的能力。平面构成课程用现代设计思维方式开拓学生的视野,拓展学生的思维,启迪学生的设计思路,提高学生的设计技能和设计水平。 (二)知识、能力及技能方面的基本要求 1.基本知识要求:通过本课程的教学和一定数量的平面构成设计练习,使学生能够正确了解平面构成设计的基本方法,掌握在平面空间范畴内,形的基本造型要素、结合方法与排列形式,构成形式美感的审美法则等一系列问题。 2.能力及技能要求:培养学生的创造力和基础造型能力,使其掌握理性和感性相结合的设计方法、用图式语言表达设计构思、形态构成规律等,让学生从中得到启迪,有所领悟,对平面构成有崭新的认识和理解。 (三)实施说明 1. 教学方法:采用多样化的形式,结合大量设计实例,多方面展示、表现、观察平面构成艺术的特点,启发、调动学生的学习兴趣和积极性,开拓学生的思维创新能力。 2. 教学手段:本课程采用多媒体讲解平面构成的基础知识和图例,针对平面构成的特点进行系统的研究、归纳、整理和讲解。从简单到复杂地研究平面构成设计各要素以及它们之间的相互关系,能按照一定的形式美的构成原则进行组合设计,能通过抽象形态体现形式美的法则,着重提高学生的形象思维能力和设计创造能力。 (四)对先修课的要求 本课程对先修课无要求。 (五)对习题课、实践环节的要求 1. 对重点、难点章节安排习题,以便更好的让学生消化和巩固所学知识。 2. 课后作业要少而精,内容要多样化,作业题内容必须包括基本概念、基本要素及形式美法则方面的内容,作业要能起到巩固理论的作用,对作业中的重点、难点,课上应做必要的提示,并适当安排课内讲评作业。学生必须独立、按时完成习题作业,作业的完成情况应作为评定课程成绩的一部分。 (六)课程考核方式 1. 考核方式:考查 2. 考核目标:本课程实行随堂作业考核,每阶段课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,重点考核学生对课题的分析理解能力,并由任课教师评分,同时进行随堂评讲。 3. 成绩构成:本课程的总成绩主要由二部分组成:平时成绩(含到课率、课堂表现)占20%;课程结课成绩(作业完成程度)占80%。 (七)主要参考书目:

平面设计基础课程教学大纲

Photoshop平面设计课程教学大纲 课程名称:Photoshop平面设计/Based graphic design and animation 课程代码:课程类型:方向课 适用专业:11计算机网络技术先修课程:计算机基础 学时数:48 其中:实验/实践学时数为48 学分数:3 考核方式: 编制单位:编制时间:年月日 执笔者:审核人: 一、教学大纲说明 (一)课程教学的目的和要求 目的:平面设计与动画基础是计算机专业的重要专业基础课程。它是利用计算机进行平面设计、多媒体应用软件开发制作等的重要基础课程。对平面图形处理技术的掌握,直接关系到学生后续课程的学习效果,对学生毕业后就业从事相关工作也有重要意义。使学生了解平面设计和动画领域的有关基本概念,认识并能熟练使用平面设计软件Photoshop和Flash,掌握平面设计技巧,并能使用平面设计软件和动画软件进行软件界面设计和平面广告制作。提高学生的艺术修养,培养团结合作精神,为培养高素质的技能应用型人才服务。 为学生利用图形图像处理软件进行各类艺术设计打下基础,使他们具有进一步学习相关知识的能力。本课程强调软件操作能力与实际应用设计的能力。 要求:通过本课程的学习,使学生掌握图形图像处理软件的知识和技术,在此基础上,提高分析问题和解决问题的能力;提高学生的艺术修养,为艺术设计做好铺垫;具备较强的实践能力、创新能力和创业能力。 (二)课程教学方法 教学环节包括:课堂讲授及习题课、课外作业、实验等 1、课堂讲授 (1)教学方法: 通过介绍使学生了解平面设计和动画设计领域的发展趋势和有关概念;引导和鼓励学生通过实践和自学获取知识,增加现场课等教学环节。

《版式设计》课程教学大纲

《版式设计》课程教学大纲 课程编号:01081291 课程英文名称:Layout 适用专业:装潢艺术设计(本科) 课程类别:专业必修课学时及学分:64学时,4学分 先修课程:《造型基础I》、《造型基础II》、《文字设计I》、《标志设计》 一、基本目的 版式设计是装潢设计的重要课程,该课程以版面的视觉功能设计为前提,以版面设计的形式美法则训练为基本内容。主要学习版式设计的理论和表现手法,注重版式的创造性研究。我们的任务就是使学生理解版式设计在本专业中的重要性,充分掌握版式设计的设计程序和技巧,并加强学生对设计作品整体的控制和把握能力。 二、教学基本要求 教学要求就是要让学生熟悉和了解版式设计的手段和方法,在遵循形式美法则的前提下独立完成自身的设计和制作任务,充分运用各种版式形式,理解版式设计对设计作品的作用。 三、教学内容 1.版式设计的概念 2.版式设计的意义 3.版式设计的形式原则 ⑴分割与集合; ⑵对比与调和; ⑶对称与平衡; ⑷律动与生命; ⑸变化与统一; ⑹主从与秩序; ⑺整体与局部 4.版式设计中对于文字的处理 5.版式构成的造型要素 ⑴点;⑵线;⑶面 6.版式设计中对图形的处理 ⑴方形图形;⑵出血图形;⑶褪底;⑷特殊图式 7.版式设计的几种形式 ⑴全版式;⑵定位式;⑶重复式;⑷重叠式;⑸聚集式;⑹分散式;⑺引导式;⑻自由式四、各章内容的重点、难度、深度和广度 1.认识版式设计的意义,重视版式对设计作品的重要性,理清形式与创意的关系。 2.版式设计的形式原则,特别是对比与调和、变化与统一、整体与局部的关系。

3.版式设计中对于文字的处理,这是往往会被忽视的,要对文字的强烈的有视觉敏感。五、实验项目及实验要求 无 六、学时分配建议 七、指定教材及教学参考书 1.《版面构成》王汀编著广东人民出版社2001年 2.《平面广告版式创意技巧》曾希圣著陕西人民美术出版社1994年 3.《平面视觉传达设计》吴国欣编湖南美术出版社 八、学生成绩评定方法 创意占60%,制作占40% 大纲执笔人:郭玉川 大纲审订人:宁钢郭玉川 编写日期:2005.7

视觉传达专业《平面构成》教学大纲

艺术设计学院视觉传达专业 《平面构成》课程教学大纲 一、基本信息 1、课程名称: 平面构成/ Plane Composition 2、课程代码: 163Y003 3、课程类别: 学科基础(平台)课 4、课程性质: 专业必修 5、学时/学分: 48/3 6、先修课程: 素描基础 7、适用专业: 视觉传达设计专业 二、教学内容及要求 (一)课程教学目的 平面构成为三大构成之一(平面构成、色彩构成、立体构成)平面构成是现代艺术的基础,在现代艺术设计诸多领域中应用广泛,是艺术设计专业的一门基础课和必修课。通过学习形式美的法则,培养创造新图形的基本方法,从形态的知觉和心理立场出发,探讨研究造型和构图基本规律,从而培养学生的审美观点、设计意识和构成能力,同时使学生具备一定的图形想象和创意能力。 (二)教学内容与学时分配 平面构成的概述、构图形式美法则、创造新型的基本方法、设计意识和构成能力、图形想象和创意能力。教学由浅入深、循序渐进、讲练结合。巡辅、个辅

与示范结合。 第一章平面构成的概述(4学时) 了解:平面构成的概念及作用。 理解:平面构成的原理。 掌握:传统文化与构成。 重点内容:1.平面构成的产生和发展。 2.平面构成的作用与原理。 3.平面构成的形态元素。 4.平面构成构图形式美法则。 教学难点:平面构成的概念及作用、构图形式美法则运用。 第一节:平面构成的概念和形态元素。 知识点:俄国构成主义运动、德国包豪斯设计学院。平面构成三要素点、线、面。 第二节:平面构成的作用。 知识点:平面构成在设计实践中的作用传统文化与构成。 第三节:平面构成构图形式美法则。 知识点:统一与变化、条理与反复、称与平衡、对比与调和、节奏与韵律。 第二章平面构成的表现方法(12学时) 了解:基本形、骨架、单元格构成 理解:基本型、重复、渐变、发射骨架、单元形 掌握:平面构成表现形式的应用。 重点内容:基本形、基本型群化、骨格设计。 教学难点:基本形的设计、骨格的设计、骨架构形的活用。 第一节:基本形的设计与群化。 知识点:基本型的设计方法、基本型的群化。 第二节:骨格。 知识点:重复、叠合、渐变、发射等骨格的设计和基本型运用。 第三章自由构形(8学时)

平面设计软件课程教学大纲

平面设计软件课程教学大 纲 Last revision on 21 December 2020

《平面设计软件》课程教学大纲一、课程基本信息 二、教学内容及基本要求

(一)教学基本要求 1、目的 平面设计软件课程主要介绍了利用计算机进行平面设计的方法。包括艺术绘画、排版设计、图像加工处理等方面的内容。使学生学会利用计算机进行艺术作品创作的职业技巧。 2、要求 理论要求: 了解平面印刷的常用软件,并会进行操作。理解软件之间的相互关系,学会合理的应用软件 进行设计。 实践要求: 掌握一些职业技巧,如:商业插图的制作、图像海报的制作等。能够综合运用所学的知识来进行电脑创作。 3、课程重点及难点 课程重点:使学生掌握平面设计软件的基本技巧和能力。 课程难点:理解软件之间的相互关系,学会合理的应用软件进行设计。 (二)教学基本内容概况(共96学时) Photoshop CS(总计20学时) 一、Photoshop CS的新特点及新功能(1学时) 二、基础知识(1学时) 三、深入层次(颜色和颜色调整)(1学时) 四、文本操作(1学时) 五、介绍菜单栏、工具栏、浮动面板、参数设定(2学时) 六、通道和遮罩的应用(2学时) 七、图像合成(2学时) 八、层控制面板和菜单(2学时) 九、建立多种类型的层(2学时) 十、层的编辑操作(2学时) 十一、设置层效果(2学时) 十二、图像混合效果(2学时) 实践环节:(总计28学时)

理论讲解,作业练习,观看教学影碟和教师指导相结合,启动学生思维创意能力。 1、创建一幅水彩画(5学时) 2、用各种变化工具创作具有空间感的图像(5学时) 3、用羽化工具及色彩调整制作底图效果(6学时) 4、人像脸部替换练习(6学时) 5、杂志封面设计(6学时) Illustrator CS(总计20学时) 一、Illustrator CS简介(1学时) 二、文档管理与参数预置(1学时) 三、绘制基本图形(1学时) 四、绘制贝塞尔路径(1学时) 五、编辑图形对象(2学时) 六、使用颜色(2学时) 七、处理文字(2学时) 八、Illustrator CS高级技术(2学时) 九、应用图标(2学时) 十、滤镜(2学时) 十一、图形样式和效果(2学时) 十二、文件输出(2学时) 实践环节:(总计28学时) 理论讲解,作业练习,观看教学影碟和教师指导相结合,启动学生思维创意能力。 1、标志临摹(8学时) 2、插图临摹(8学时) 3、图案设计(4学时) 4、名片设计(4学时) 5、宣传单设计(4学时) 三、教学安排及方式 (一)学时安排 本课程总学时 96 学时,理论授课 38学时,其中实践课58学时。 (二)课程进度

版式设计教学大纲1

《版式设计》教学大纲 一、课程说明 课程编号: 学分: 2 总学时:32 课程开设院(系):美术系 适用专业:环境艺术设计 前期课程:素描色彩构成基础设计概论环境实体写生手绘效果图表现技法工程制图与识图 AutoCAD基础与应用计算机效果图设计与制作室内设计原理空间创意设计 二、教学性质和任务 课程性质:本课程是环境艺术设计专业学生的一门选修课。 课程任务:版面设计是在对平面构成的形态、色彩、肌理、空间、动势等设计要素和构成要素认知及研究的基础上,对这些要素的组合规律、对它们表现的可能性及其与内容的关系进行全面的学习研究,为以后的环境艺术设计专业相关的版面设计奠定良好的基础。三、课程教学目标 (一)知识目标 1、理解版式设计的基本概念: 2、掌握版式设计的视觉元素及其特征; 3、掌握版式设计的关系构成要素。 (二)能力目标 1、能够进行环境艺术设计专业所需版面的设计 四、教学方法 理论讲授与实践相结合…… 五、考核方法 平时成绩加综合作业…… 六、理论教学内容和要求 第一章版式设计基础 教学要求: 通过本章节的学习,掌握版式设计的原则。 教学内容: 版式设计的基础知识 教学重点: 1、版式设计的原则和要求 2、办公空间设计原则

第二章版式设计的视觉元素 教学要求: 通过本章的学习,了解版式设计中文字的基本属性、标题与正文的编排处理原则、版心、页眉与页码的编排设计、文字的输出要求、版式中的图片、版面设计中的色彩与符号。 重点:版式设计的编排处理原则以及版式设计中的色彩与符号。 教学内容: 1、文字的基本属性; 2、标题与正文的编排处理原则; 3、版心、页眉与页码的编排设计; 4、文字的输出要求; 5、版式中的图片; 6、版面设计中的色彩与符号。 教学重点: 1、版式设计的编排处理原则以及版式设计中的色彩与符号。 第三章版式设计的关系构成要素 教学要求: 通过本章的学习,了解常用版式的类型型、版面美的形式、版式的视觉流程设计。 教学内容: 1、常用版式的类型; 2、版面美得形式; 3、版式的视觉流程设计。 教学重点: 1、版面美的形式及视觉流程; 2、掌握版式设计的关系构成要素。 第四章版式设计的实际运用与分析 教学要求: 通过本章的学习,了解杂志的版式设计、网页的版式设计、报纸的版式设计、产品招贴广告的版式设计、房地产广告的版式设计、画册的版式设计、户外广告的版式设计、DM的版式设计、名片的版式设计及案例分析、展板的版式设计。 教学内容: 1、常用版式作品赏析; 2、环境艺术设计展板设计的特点和要求; 教学重点: 1、环境艺术设计展板设计的特点和要求。 七、实践教学内容和要求 项目一版式视觉元素设计 教学要求:

构成基础教学大纲

《构成基础》课程实施性教学大纲 制定人:日期: 审核人:日期: 批准人:日期: 一、说明 1.课程的性质和内容 性质:构成基础是室内设计专业中基础课向专业课承上启下关键阶段,是艺术设计专业的专业基础课,对设计创作有重要的启发作用。 地位:本课程处于专业基础课的开始阶段,处于素描和色彩两大基础课之后,基本上处于承前启后的地位,包括平面构成和色彩构成两大部分。是以纯粹的构成手法为研究对象,是一种逻辑思维与形象思维相结合的训练模式,它培养学生对构成的形态、色彩、肌理等创造性构思和造型能力。 作用:通过该课程的学习,开拓学生的设计思路,培养他们的造型能力,提高他们的审美能力和开拓创新的精神,为以后的版式设计、包装设计、广告设计等课程打下良好的基础。 2.课程的任务和要求 通过实验课程掌握平面构成在设计活动中的作用与意义。在实践过程中培养独立思维,提出问题和解决问题的能力。为更深入的研究构成提供新的途径和构思表现的方法,为设计的推敲与完善提供技术支持!在实践过程中培养独立思维,提出问题和解决问题的能力。为更深入的研究构成提供新的途径和构思表现的方法,为设计的推敲与完善提供技术支持!本课程处于专业基础课的开始阶段,处于素描和色彩两大基础课之后,基本上处于承前启后的地位,包括平面构成和色彩构成两大部分。是以纯粹的构成手法为研究对象,是一种逻辑思维与形象思维相结合的训练模式,它培养学生对构成的形态、色彩、肌理等创造性构思和造型能力。 教学过程从技工学生能力教育特点出发,在讲授过程中,突出该课程的概念性、实践性都很强的特点,注意课堂讲授和实验密切结合。在教学过程中,要注意激发学生学习兴趣,提倡学生主动思考问题,培养学生的自学能力。 前期应当完成的课程:《会计学基础》、《税收基础》和《统计学》的专业基础课程。 3.教学中应注意的问题(含教学建议)

平面设计软件课程教学大纲设计

《平面设计软件》课程教学大纲一、课程基本信息

二、教学内容及基本要求 (一)教学基本要求 1、目的 平面设计软件课程主要介绍了利用计算机进行平面设计的方法。包括艺术绘画、排版设计、图像加工处理等方面的内容。使学生学会利用计算机进行艺术作品创作的职业技巧。 2、要求 理论要求: 了解平面印刷的常用软件,并会进行操作。理解软件之间的相互关系,学会合理的应用软件进行设计。 实践要求: 掌握一些职业技巧,如:商业插图的制作、图像海报的制作等。能够综合运用所学的知识来进行电脑创作。 3、课程重点及难点 课程重点:使学生掌握平面设计软件的基本技巧和能力。 课程难点:理解软件之间的相互关系,学会合理的应用软件进行设计。

(二)教学基本内容概况(共96学时) Photoshop CS(总计20学时) 一、Photoshop CS的新特点及新功能(1学时) 二、基础知识(1学时) 三、深入层次(颜色和颜色调整)(1学时) 四、文本操作(1学时) 五、介绍菜单栏、工具栏、浮动面板、参数设定(2学时) 六、通道和遮罩的应用(2学时) 七、图像合成(2学时) 八、层控制面板和菜单(2学时) 九、建立多种类型的层(2学时) 十、层的编辑操作(2学时) 十一、设置层效果(2学时) 十二、图像混合效果(2学时) 实践环节:(总计28学时) 理论讲解,作业练习,观看教学影碟和教师指导相结合,启动学生思维创意能力。 1、创建一幅水彩画(5学时) 2、用各种变化工具创作具有空间感的图像(5学时) 3、用羽化工具及色彩调整制作底图效果(6学时) 4、人像脸部替换练习(6学时) 5、杂志封面设计(6学时) Illustrator CS(总计20学时) 一、Illustrator CS简介(1学时) 二、文档管理与参数预置(1学时) 三、绘制基本图形(1学时) 四、绘制贝塞尔路径(1学时) 五、编辑图形对象(2学时) 六、使用颜色(2学时) 七、处理文字(2学时) 八、Illustrator CS高级技术(2学时)

《橱窗展示设计》-课程教学大纲

《橱窗展示设计》课程教学大纲 一、《橱窗展示设计》课程说明 (一)课程代码:07133218 (二)课程英文名称:Windows Display Design (三)开课对象:06 艺术设计环境艺术设计方向本科 (四)课程的性质本课程为环境艺术设计专业必不可少的基础专业课程, (五)教学目的通过理论教学和实践使学生掌握展示设计的要点及发展趋势,掌握展示的制作工艺流程,了解展示设计与环境之间的联系,展台与产品之间的关系及设计理念与社会背景,国家政治,科技与经济之间的潜在联系,提高学生设计创意和实际动手能力。 (六)教学内容: 1:概论(3 学时) 内容:a展示设计的产生,发展。b展示设计的范畴。 要求:1, 要求教师必须从宏观和微观角度来分析社会的现状及发展。 2, 要结合专业性质讲解展示设计的范畴应包括哪些内容,使学生了解并认识。 2 :展示设计的基本法则(6 学时) 内容:a,设计的视觉原理。B,展示设计常用的形式法则。 要求:1,要求教师从点,线,面的原理提高学生对物体形态的认识。 2, 要求教师结合自然科学的内涵从设计角度进行论述。 3:展示的总体设计(4 学时) 内容:a,展示设计的程序。B,总体设计所涉及的范围和必须具备的素质。 要求: 1,要求教师必须了解整个展示活动的策划并以实际的工程案例进行讲解。 2, 要求教师经常关注国际展示艺术和其他相关艺术风格流派的变化和动态,具备敏锐艺术觉察力和鉴赏力。 4:展示设计与人机工程学(16 学时) 内容:a,展示设计中的尺度和视觉问题。 要求: 1,要求教师必须掌握人机工程学原理。2,要求教师加强对视觉特点的研究,了解各种不同场所的照度标准。 5:展示环境的空间设计(4 学时) 内容:a,空间的组合形式。B,展示区域的功能形式。 要求: 1,要求教师结合空间的性质及变化法则对展示动态空间形式进行分析。2,要求了解各展示空间的特点,以合理的方法安排观众的参观流线。 6:展示的版式设计(2 学时) 内容: 展示设计中的版式设计。 要求: 要求掌握平面排版,结合版面设计与灯光效果进行视觉传达。 7:展示的照明设计(6 学时) 内容: 展示设计的整体照明。 要求: 要求了解光照原理,了解各种灯的特性,以追求气氛为前提,结合光照效果与设计风格。 8:展示色彩的设计(2 学时) 内容: 色彩设计 要求:要求教师从色彩的心理感受入手结合所要突出表现的产品特点。 9:橱窗展示设计(4学时)

平面设计,教学设计

篇一:平面设计类教案 《平面构成》教学大纲 一、课程性质 平面构成是在二维平面内,按照一定法则组构既有形态,从而创造理想形态的造型设计基础课程。 平面构成课程体系建立在理性与感性相结合,研究与实践相融会的基础上,它与色彩构成、立体构成平行互补,形成一门相对独立完整的构成体系.一切造型活动都必须从平面入手,培养平面造型能力,成为一切造型活动的基础. 为以后的专业设计提供技法支持,使我们在从事设计之前学会运用视觉语言. 二、课程教学目的 1.教学目的: 平面构成教学是研究探讨形式美在所有平面艺术中的构成原理、规律及法则,探讨用多变的外部视觉形式来保证形式美所追求的永恒性。通过教学提高学生平面构成的理论知识水平、思维想象能力和对形体变化、组合规律的敏锐感受力,善于从不同角度去发现和表现事物的能力,启迪艺术设计灵感,为今后从事任何艺术设计门类的创作奠定扎实的基础。 2、教学任务和要求: 本课程为一切造型设计的基础课程,主要培养学生对平面中各个构成要素的组织能力,要求学生了解平面中各个要素的特点和关系,掌握形式美的法则,设计出符合形式美普遍法则、构成要素和谐的作品。本课程在主要研究形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推演的同时,对形体进行广泛性和普遍性规律的探讨,讲求图形给人视觉以引导作用并具有审美价值,借鉴当今前卫艺术的成果,提高学生的设计水平和理论水平。培养学生良好的专业素养,对材料、工具的认识和掌握,设计画面的平整、洁净,良好的描绘秩序,对自身高标准的要求和纪律性,对于学生今后设计专业的学习和发展至关重要。熟悉和掌握平面构成设计理论,提高思维想象能力,研究元素的广泛性和普遍性规律及相关表现技巧。 三、教学内容与纲目 第一章:概论 1、教学目的和要求: 通过本章的学习,了解平面构成的理论和由来以及其原理,知道平面构成是学习什么的。 2、教学内容: 第一节:平面构成简述: 第二节:平面构成的由来: 第三节:平面构成的概念: 第四节:平面构成的广泛意义: 第五节:平面构成

构成设计课程教学大纲

《构成》课程教学大纲 适用专业:艺术类各专业 课程编号: 总课时:64学时/4学分 大纲执笔人:毕宇娟 大纲审核人: 一、本课程的性质、任务和目的 1、课程性质:构成是现代艺术的基础,是现代艺术设计诸多领域中应用极为 广泛,是美术设计专业的一门基础课和必修课。 2、课程任务:通过学习形式美的法则,培养创造新型的基本方法,从形态的知 觉和心理立场出发,探讨研究造型和构图基本规律,从而培养学 生的审美情趣、设计意识和构成能力,同时使学生具备一定的图 形想象和创意能力。 3、教学目标:增强学生对外界事物的感受力、创造力和想象力,突出抽象表现 的训练手法。培养其构思、设计能力。 二、学习本课程学生应先修的课程 本课程以《素描》、《设计色彩》为基础,并与之相配合,利用一定的造型知识设计构成造型与形式,同时又为《构成》等专业课程的学习打下基础。因此,教学过程应注意各课程之间的衔接和配合。 三、课程内容和教学要求、建议学时分配 (一)课程理论教学内容和要求 教学内容: 1、第一章平面构成的构成要素 教学内容:1、构成的分类 2、平面构成的造型要素 3、点、线、面的情感特征

教学要求:本章内容是学习后面内容的一个理论基础,也是贯穿整个构成内容的主线,学习时注意掌握点、线、面的表现。 2、第二章重复构成 教学内容:1、重复构成的概念 2、基本形的组合关系 3、特殊重复 4、重复构成的形式 教学要求:了解重复构成的有关概念,为学习后续章节打下基础。 3、第三章渐变构成 教学内容:1、渐变构成的分类 2、渐变构成的特征 3、渐变构成在设计中的运用 4、联想渐变构成 教学要求:了解渐变构成的概念,注意渐变构成的始形与终形,大小比例与渐变全过程的数量以及渐变形状的局部与整体的关系,掌握渐变 的构成方法在设计实例中对设计意念表达的作用,思考运用渐变 构成怎样完成一幅平面设计作品。 4、第四章特异构成 教学内容:1、特异构成的概念 2、特异构成的形式 3、特异构成的运用 4、特异构成的特征 教学要求:了解在同质的事物中,有少量异质因素存在,这些异质的因素就是特异, 特异就是对规律的突破,注意特异基本形与特异骨格的关系, 骨格 要相应 简单,掌握基本形的形状与特异骨格的形状的协调性。

平面设计软件课程教学大纲

《平面设计软件》课程教学大纲、课程基本信息

二、教学内容及基本要求 (一)教学基本要求 1、目的 平面设计软件课程主要介绍了利用计算机进行平面设计的方法。包括艺术绘画、排版设计、图像加工处理等方面的内容。使学生学会利用计算机进行艺术作品创作的职业技巧。 2、要求 理论要求: 了解平面印刷的常用软件,并会进行操作。理解软件之间的相互关系,学会合理的应用软件 进行设计。 实践要求: 掌握一些职业技巧,如:商业插图的制作、图像海报的制作等。能够综合运用所学的知识来进行电脑创作 3、课程重点及难点 课程重点:使学生掌握平面设计软件的基本技巧和能力。

课程难点:理解软件之间的相互关系,学会合理的应用软件进行设计 二)教学基本内容概况(共 96 学时) Photoshop CS(总计 20 学时) 一、Photoshop CS的新特点及新功能(1学时) 二、基础知识( 1 学时) 三、深入层次(颜色和颜色调整)( 1 学时) 四、文本操作( 1 学时) 五、介绍菜单栏、工具栏、浮动面板、参数设定( 2 学时) 六、通道和遮罩的应用( 2学时) 七、图像合成( 2学时) 八、层控制面板和菜单( 2 学时) 九、建立多种类型的层( 2学时) 十、层的编辑操作( 2学时) 十一、设置层效果( 2学时) 十二、图像混合效果( 2 学时) 实践环节:(总计 28 学时)理论讲解,作业练习,观看教学影碟和教师指导相结合,启动学生思维创意能力

1、创建一幅水彩画( 5 学时) 2、用各种变化工具创作具有空间感的图像 3、用羽化工具及色彩调整制作底图效果( 4、人像脸部替换练习( 6 学时) 5、杂志封面设计( 6 学时) Mustrator CS (总计 20学时) 一、 Illustrator CS 简介(1 学时) 二、 文档管理与参数预置( 1 学时) 三、 绘制基本图形( 1 学时) 四、 绘制贝塞尔路径( 1 学时) 五、 编辑图形对象( 2 学时) 六、 使用颜色( 2 学时) 七、 处理文字( 2 学时) 八、 Illustrator CS 高级技术(2学时) 九、 应用图标( 2 学时) 十、 滤镜( 2 学时) 十一、 图形样式和效果( 2学时) 十二、 文件输出( 2 学时) 实践环节:(总计 28 学时) 理论讲解,作业练习,观看教学影碟和教师指导相结合,启动学生思维创意能力 1标志临摹(8学时) 5学时) 6学时)

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