律动在音乐教学中的作用
小学音乐教学大纲规定：小学低年级音乐课要增设唱游内容。唱游内容包括：律动、歌表演、音乐游戏和集体舞等。律动是以发展儿童协调性能力为主的一种游戏活动，音乐是它的灵魂，儿童在伴随着音乐的活动中，通过想象，激发学生的好奇心，表现出一定的形象，通过表演参与活动，激发学生参与音乐活动的积极性，从中学到一定的音乐知识。
律动是一项普遍受到低年级学生欢迎和喜欢的一种音乐活动，它具有其他学科不同的优势，它变枯燥的知识和抽象的音乐符号为生动形象的肢体动作，符合小学生好玩的心理特征。每位学生都成为积极的参与者和创造者，使学习不再有负担，师生关系融洽了，提高了学生的学习兴趣。使大部分的学生都能喜欢上音乐，乐于参与音乐活动，在我十几年的从教生涯的经验，音乐律动在音乐教学中具有很重要的作用。
一、辅助教学，提高课堂效率
在音乐课的教学过程中，由于学生年龄段低,歌曲的旋律非常简单，能反复哼唱都无音准问题。但学习歌词内容时却屡屡犯错。因为低段小朋友识字范围有限，有好多生字很难不认识，更别说去理解歌曲大意，唱出歌曲的味道了。因为这种情况,我改变教学方法,律动就是一种很好的帮助学生记住歌词内容的方式。形象的肢体语言对于他们的诱惑却是很大的。通过我示范表演以后，学生一看，原来歌词还可以用动作来记，一下子就有了兴趣，积极性提高了，主动参与到活动中来，跟着老师边律动边学唱歌词。通过生动形象的动作不仅把歌词牢牢的记在心里，而且，在歌曲情感的处理上学生自己就能很好地把握。在教一年段时，每课都是一歌一律动，这样一来，我们不仅能在较短的时间里完成教学任务，而且，学生也能在快乐的氛围里愉快学习，大大提高了课堂效率。
二、活跃课堂氛围
音乐课给人的感觉就是唱唱、跳跳、玩玩，低段的儿歌更应该是如此。律动是低段学生音乐课堂的一个重要组成部分。他们需要的是轻松愉悦的课堂氛围，他们厌恶，甚至害怕严谨的学习气氛。从幼儿到小学生的转变是要有过程的，应允许学生慢慢转变，并能给予学生适合他们心理特征的课堂氛围。这样，他们才能乐学、要学、肯学。因此，抓住学生好玩，好动的心理特征，让他们自主的参与活动，成为课堂的主体。只有他们觉得轻松自在了，才愿意投入到学习中来，课堂的氛围才能活跃起来。要明确律动只是音乐课中的一小部分，一种手段，也要运用的恰如其分，才能事半功倍。
有的律动是做为本课的导放过程进行的，其作用是揭示课题，吸引学生的注意力，激发学生的兴趣的积极性，达到抛砖引玉的作用。比如，在讲《草原就是
我的家》，引入之前加入《赛马》，这就激发了学生的兴趣，又为导入新课奠定了基础。
有时的音乐活动的律动，是活跃课堂气氛，激发儿童情绪，调整课堂秩序，提高儿童学习的热情。本来学习旋律的时候，很枯燥，学生会唱了，比如《动物说话》，加入动作，大大提高了学生的学习兴趣，积极性会非常高的。
更多的是为了让儿童自己根据音乐创编音乐律动，培养儿童的创造力，表现力和音乐感受力。
另外，在运用律动时除了向学生讲清律动的规则和注意事项外，还要求儿童必须遵守规则，服从教师的指挥，掌握律动的方法，如有歌曲的律动一定要认真唱好歌曲，训练音准的律动一定要认真聆听琴声等，否则，就会妨碍律动的进行。
小学低段音乐课的律动，是非常重要的一个部分。让我们坚持小学低段音乐课的律动教学，让每一个儿童都能在轻松的氛围愉快的学习。
音乐在语文教学中的作用 师宗县竹基中学张琳 【关键词】音乐、语文教学、重要作用 【内容摘要】 单纯的语文教学，虽然会让学生学到知识但却觉得无趣；单纯的音乐，虽然会让学生感到快乐但却很少能学到知识。有没有一种方法让学生在快乐中学到知识呢？那就是把语文与音乐结合起来，让二者相互补充，相互强化。用音乐为语文课画龙点睛，用音乐激起学生学习语文的兴趣，促进学生学习语文的主动性和积极性，使学生在音乐的熏陶下获得丰富的语文知识。 音乐和语文有什么关系吗？我想有些人会不以为然，把音乐和语文拉到一起，能把语文学好吗？我认为，适当的音乐，对语文教学是很有帮助的。 在我刚走上语文讲台不久，发生了一件事，让我更加对这种看法确定，我们使用的教材，是由语文出版社出版的义务教育课程标准实验教科书。七年级上册第二单元，是写人的记叙文，正好里面的文章都涉及到“爱”这个主题，我就想到了设计一次以“母爱”为主题的配乐朗诵的活动。因为这是一所乡镇中学，学生都来自农村，又刚进入初中不久，他们以前几乎没有搞过什么朗诵比赛，更何况配乐朗诵，难度是可想而知的，我先是指导学生写文章，然后再根据他们的文章帮他们找合适的音乐，我们整整准备了三个星期，配乐朗诵才真正开
始了! 台上的同学在优美的音乐中朗诵着自己的文章，情到深处，不禁落下了热泪，台下的同学也被深深感染，也不禁潸然泪下，整个教室都沉浸在对母爱感恩的情绪中。我作为一名老师，我也不禁为着这样一群可爱的孩子所感染。他们的感情，是如此的纯真；他们的内心，是如此的丰富。活动过后的很长时间，他们都还会对我说：“老师，那次活动真好，让我们知道了要多孝顺父母，我们什么时候再搞一次啊？”我想如果只是一次普通的朗诵，也许收不到这样良好的效果。为什么配乐朗诵能达到这样的效果呢？我想是因为我把音乐与文字相结合，让语文走近音乐，让语文走近音乐，让他们相互补充，相互强化的作用。用音乐渲染教学情景，用音乐为课文画龙点睛，用音乐激起学生的情感，让学生在音乐的熏陶下获得丰富的情感体验，学到丰富的知识。 《毛诗序》中曾说过：“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故永歌之。永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”在原始社会，人类还没有文字，没有丰富的文学种类及表现手法，唱歌和舞蹈便是初民天然的表现和抒情方式。音乐就是通过有组织的、在时间上流动的音响所形成的艺术形象或意境，表达人们的感情，反映社会生活的艺术，它最善于细腻地表达人们不同的情感，溶解各种思想。贝多芬说：“音乐能使人的灵魂爆发出火花”。 文字产生后，文学渐渐也成了人们表达感情的重要方式，《文心雕龙》中说：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”文章实则
幼儿音乐律动公开课教案 一、活动目标：1、欣赏音乐，感受连贯与跳跃的音乐旋律;2、尝试用肢体动作表现皮球的;滚动与跳跃，体验集体游戏的乐趣; 重点：感受连贯与跳跃的音乐旋律;难点：用肢体动作表现滚动与跳跃; 二、活动准备 1、物质准备：磁带及录音机、图谱一张、皮球一个; 2、经验准备：事先引导幼儿去欣赏一些对比性较强的旋律; 三、活动过程： 活动流程：听音乐，进活动室——准备活动——熟悉音乐——感受连贯与跳跃——皮球游戏，结束 一)听音乐，进活动室 听音乐，全体幼儿有序进场，围坐成半圆，有节奏的拍手; 二)准备活动 1、安静旋律 2、律动《做做，摸摸》：幼儿边唱边做相应动作; 三)、熟悉音乐 师：小朋友们，你们看许老师带来了一个什么呀?(出示皮球)哎!是一个皮球，那平时小朋友们经常玩皮球，今天许老师也想要来玩一下皮球，你们想看看老师是怎么玩皮球的吗? 1、幼儿边听音乐边看老师玩球(A段:左右手来回滚球;B段：拍接球)
提问：刚才老师是怎么玩球的?(引导幼儿模仿老师来边讲边玩球)那刚刚除了眼睛看到老师玩球，耳朵听到了什么呀?(引出音乐)下面 呢老师再跟着这音乐来表演玩球，请你们听听看老师滚球时音乐是 怎样的?(柔柔的、连贯的)拍接球时音乐又是怎么样的?(有力的、跳 跃的) 三)感受连贯与跳跃的音乐旋律 师：那许老师之前就欣赏了一遍这音乐旋律，老师边欣赏边把这音乐的样子画了下来，小朋友们想看吗?(出示图谱)下朋友们，你们 在这图谱上看到了些什么呀?(根据幼儿回答引出圆滑线和断奏点符号，引出圆滑线出表现的是滚球，而断奏点符号表现的就是拍接球) 下面呢请小朋友们边欣赏这音乐旋律边看这一图谱，看的时候注意 老师的食指，会依照这一图谱做哪些动作。(幼儿边欣赏边观看图谱、食指动作) 提问：刚刚老师的食指依照这一图谱做了些什么动作呀?(引导幼儿边说边做)哎!在这圆滑线时食指是划、摇来表现皮球滚动的，在 断奏点符号时食指是点来表现皮球的跳跃的。那我们的身体上还有 很多的肢体部位，那还可以用什么肢体动作来表现皮球的滚动与跳 跃呢?(引导个别幼儿用肢体动作来分别表现)引出跟着音乐选择喜爱 的肢体动作表现皮球的滚动与跳跃(正式开始前可请个别幼儿演示一 下等等要表现的相应肢体动作)。 幼儿跟着音乐运用肢体动作表现。(可换一下肢体部位再次表现) 四)皮球游戏 1、介绍游戏玩法 师：小朋友表现的真棒!为了奖励小朋友，老师带来了一个游戏——皮球游戏。等等请小朋友们来做小皮球蹲在地上，老师先做拍 皮球的人，听音乐在前面两段圆滑线处也就是表现皮球滚动的地方 请慢慢的左右摇动身体，等到音乐断奏处也就是拍接球时老师会拍 某一个小朋友，那个幼儿就快速的蹲着跳一下。
奥尔夫音乐韵律活动 活动目标： 1、引导幼儿在听音乐的基础上能随音乐进行声势活动。 2、训练幼儿节奏感，动作的控制力，即兴创作力，培养对音乐的注意力、听音乐的表现能力。 活动准备： 录音机，录有不同旋律的音乐(适合做奥尔夫的音乐)。 活动过程： 1、请幼儿围成圈坐在地毯上。 2、请幼儿自由想一想自己的身体都可以做什么动作？自己创编一些动作做给大家看。 3、放第一段音乐，请幼儿随音乐做动作。 4、请幼儿自己听音乐自己做声势。 教师跟着幼儿的动作做，看看有哪些小朋友能想出不一样的动作教给老师了。 5、请幼儿听第二段音乐，做声势。提出要求：请幼儿注意看老师是在音乐的什么地方变化不同动作的？（引起幼儿对音乐长短不同变化的注意） 6、请个别幼儿自己即兴编动作带大家做。 每段音乐变化一位幼儿:教师在每段音乐的变化时走到一位幼儿身边，示意他来带大家做。 7、教师将幼儿做的情况做点评。 8、请幼儿到后边客人老师处邀请一位客人老师来一起做。 两人商量由谁来当老师，一起听音乐做动作。 活动结束。 中班音乐游戏：《鞋匠之舞》 活动目的：1.通过元素性的节奏/律动/游戏等体会角色游戏的乐趣。 2.通过图示体会音乐的曲式结构。 3.培养幼儿模仿能力、想象能力，节奏感等。
活动准备：道具(鞋匠的包);音乐《鞋匠之舞》、《玩具兵进行曲》;黑板、粉笔。 活动过程：1.律动《玩具兵进行曲》A教师带领幼儿跟随音乐节奏，变换动作行进。例如：拍手、拍肩、拍腿、跺脚等。体会运用身体乐器的乐趣。B教师提醒幼儿模仿自己喜欢的玩具，边表演边行进。 2.欣赏音乐《鞋匠之舞》，老师模仿鞋匠，跟音乐节奏做缝和捶的动作。 3.引导幼儿画图并通过图示体会音乐的曲式结构：A-B-B’。看图示跟音乐做动作，体会A缝的动作及节奏;体会B和B’的节奏区别。 4. 幼儿扮演鞋匠练习动作，启发幼儿在捶的动作时的创编，例如：不同方位的捶。 5.分角色游戏：一半的幼儿扮演鞋匠，一半的幼儿扮演顾客。提出要求，鞋匠要利用各种语言或方法招揽顾客。顾客在A 时找鞋匠修鞋，B时伸出脚，跟着音乐节拍做出得意或满意或不满意的表情。一个乐句结束时换脚。B’结束要付钱。第二次A 开始再换一位鞋匠修鞋。 6.小朋友交换角色，创编不同的修鞋方法，再次游戏。 7.教师和小朋友一起做活动小结。 8.听音乐开火车律动，离开活动室。 《龟兔赛跑》 活动目标：1通过活动，感受慢板，快板的音乐. 2练习用肢体模仿兔子、乌龟的动作，训练幼儿的音乐反应能力。 3在表演中体验快乐。 4能准确掌握A与B的节奏变换。 5幼儿能够喜欢参与音乐游戏。
小学音乐律动教学 一、律动在小学音乐课堂中的作用 （一）“律动”教学可以展示学生的表演天赋初级阶段学习的学生善于模仿，创造性思维还不成熟。在传统的小学音乐教学中，一般以开口唱歌为主，这种教学模式一定程度上约束了小学生好动的天性，间接挫伤了小学生喜欢音乐的积极性，不利于培养学生的音乐欣赏能力。“律动”教学模式，充分将学习的动与静相结合。在教学基础上添加符合学生兴趣的元素，不仅可以引导学生在体态律动中提升节奏感和音乐感，还可以培养学生的创造能力和表演天赋。在“律动”教学中，小学生不用顾忌音乐思维模式，只需听到音乐即兴表演。按照小学生活泼好动的特性，鼓励学生多表演，当小学生看到他人的表演就会主动对比分析，怎样做才能更好。这样的引导式教学，有利于学生表演天赋的开发。 （二）“律动”教学可以培养学生的思维能力人对音乐的感受源于心灵，尤其是还在凭感觉认知世界的孩子，对音乐的感受更加直接和敏锐。当身体处于律动状态下时，学生对音乐的理解能力最强。教师可以在课堂上加强对学生乐感和节奏感的训练，引导学生思考如何协调肢体动作表达对音乐的感受。小学生精力旺盛、活泼好动，教师可以引导学生在不同的音乐下做出不同的动作，以此培养学生的创新思维能力和分析能力。教师进行适当的鼓励和肯定，更能调动学生的积极性。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。”在教师可控制范围内，让学生自由发挥想象力和创造力，有利于培养学生的思维能力，促进学生健康成长，事半功倍。 二、律动教学在小学音乐课堂上的应用 （一）从简单的“律动”教学开始对于小学生来说，应该选择简单易懂的音乐进行引导教学。音乐教师在选择音乐时，可以根据欢快的音乐让学生表达愉悦的感觉，如果是低沉的音乐，就可以让学生表达不同的音乐感觉，从节奏简单的入手，再慢慢使用较复杂的音乐。这样循序渐进，从简单到难，可以让学生更快入门，不会让学生感觉太难而挫伤学习积极性。 （二）将“律动”教学与音乐课相结合“律动”教学自身具有将抽象的音乐具体化的优势，这对于还处在直观认识世界阶段的小学生而言，更加容易接受。音乐课相对其他学科来说，实践性和操作性更强。在“律动”教学中，可以将音乐训练和律动有机结合，只要保障课堂学习活动活而不乱、动中有序、能收能放，就不限制学生的自由发挥。音乐教师作为引导者，不仅要带领学生跟上教学节奏，而且要时刻留意学生的接受能力，及时有效地调整备课进度，提高教学效率。
中学音乐课中的律动法 在我国,由于受各方面条件的限制和人们认识的不同,律动教学更多的则是用在小学音乐课堂上,而在中学音乐课上却很少涉及。笔者认为,律动是活跃中学音乐课堂气氛,提高课堂教学质量的行之有效的手段。 一、律动符合中学生心理成长的需要 中学阶段是人生发展的重要时期,对事物的感知能力比小学阶段有了明显的提高,思维能力有了进一步发展,情感日趋稳定,个性逐步形成。在音乐方面,他们的音乐听觉能力比小学阶段也有了很大的发展和提高,注意力已能较长时间集中在感兴趣的音乐作品上。但是,中学生因为年龄、生理等各方面发生的变化,再加上小学阶段和中学阶段音乐教学的不连贯性,心理上会有很大变化,已不像小学生那样积极、踊跃,变得怕羞起来,唱歌、表演觉得不好意思,在课堂上显得较沉闷,但无论他们怎样看待自己,认为自己有多成熟,都掩盖不了他们好动的天性。教师要根据他们的心理特点及知识范围,引导他们投入到音乐中来,改变单一的教学方法,打破沉闷的教学氛围,营造一种积极热烈、健康活泼的气氛,让学生在轻松、愉快的环境中得到美的享受。律动正符合了中学生这种心理上的需要。 二、律动能活跃课堂气氛 小学音乐课堂气氛活跃、生动,师生情绪饱满,教学任务完成较好。相比较而言,中学音乐课则显得较呆板,情绪调动不够,究其原因应是 多方面的,但比较重要的一点就是中学音乐课上缺少律动。
让律动进入中学音乐课堂,把听到的音乐反映出来。比如,欣赏《瑶族舞曲》,这首乐曲感情丰富,形象鲜明,生动地描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。这首曲子由复三部曲式结构写成,三段乐曲的情绪对比比较明显。在给学生初听和分段欣赏时,让学生仔细体验每段乐曲的情绪和所表现的意境,并让学生即兴创作一些简单的律动,在加以鼓励之后,把创编较好的动作给以适当引导,并加上教师自己创编的动作,给学生一定的时间,让学生构思讨论、编排,能力较弱或放不开的同学可让他们打拍或指挥,一少部分同学给自配打击乐,当完整欣赏乐曲时,课堂气氛非常活跃,每组同学都较好地表现了三段乐曲的情绪,特 别是律动的一组,男女同学很好地配合,更让学生兴趣盎然,情绪高涨。这堂课极大地调动了学生的积极性,锻炼了学生的心理品质,培养了他们的成功感,且创造了一个极为和谐的音乐氛围。 三、律动能增强节奏感 奥尔夫早就提出,音乐构成的第一要素是节奏,节奏是音乐的生命,是音乐生命力的源泉。他强调从节奏入手,进行音乐教育,并且强调要结合语言的节奏、动作的节奏来训练和培养学生的节奏感。“人无不具有天生的节奏本能,不过需加以诱发、培育,进而为音乐所用。”教师要充分利用这些自然的节奏和律动,如走路、呼吸、拍手、跳跃等来训练学生的基本节奏,引导学生感受和表现音乐。比如,教唱《闪闪的红星》时,通过队列行进使学生认识行进的节奏,进而感受进行曲的特点;教唱勃拉姆斯的《摇兰曲》时,让学生通过划船或模仿在风中摇摆的树枝使学生感受摇摆的节奏,进而体验摇兰曲所表现的意境;通过教
摘要 众所周知，体态律动已经成为现在很多幼儿园音乐教学当中一种常用的教学方法。体态律动以它自己特殊的吸引力，深受幼儿的喜爱，而且通过体态律动的运用可以促进幼儿身心全面协调发展。 幼儿园当中的体态律动教学法与其他的教学法在本质上有着很大的不同，为什么这样说呢，因为体态律动与音乐之间有着非常密切的联系，并且学龄前时期幼儿的思维是以直观动作思维为主，同时具有好奇心强、好动、喜欢模仿的特点，因此很容易让她们在体态律动活动中感受到表现和创造的快乐。但是就目前体态律动在幼儿园音乐教学中的运用现状来看，由于大家对体态律动的特点、及其意义认识的不全面，因此导致了体态律动在幼儿园音乐教学中所出现的各种各样的问题，所以需要幼儿园、教师共同努力去改变目前的状况，从而使体态律动在幼儿园音乐教学中更好的实现它的价值。 因此本论文的目的就是通过问卷法和教学活动观察法来表现出体态律动在幼儿园音乐教学中的运用现状，分析出当下所存在的一些问题，通过问题找出解决的策略,以至于为幼儿教师在以后的音乐教学活动中提供合理的建议，从而使教师能够在教学中更好地运用体态律动教学法，更大程度上提高教学效率。 关键词：体态律动；幼儿园音乐教学；现状；策略 Abstract As we all know, body rhythm has become one of the most commonly used teaching methods in kindergarten music teaching. Body rhythm with its own special appeal, loved by young children, but also through the use of body rhythm can promote the comprehensive and coordinated development of children's physical and mental. Eurhythmic teaching kindergarten and other teaching methods are quite different in nature, why do you say that, because there is a close relation between body rhythm and music, and the preschool
多媒体在音乐教学中的作用 摘要：音乐教育以审美体验为核心。音乐教学是师 生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。而现代多媒体信息技术的交互作用，激发了学生学习音乐的兴趣，调动其学习的主动性，活跃了其思维，提高了学生对音乐的能力。 关键词：音乐教学；多媒体；教学 随着教育改革的不断深入，多媒体越来越广泛地渗入到音乐教育教学领域。在音乐教学中，灵活运用多媒体，充分发挥多媒体的优势，已成为提高音乐教学质量和直觉感受刺激的重要手段。下面我结合自己从事的多媒体实践，谈谈多媒体技术在音乐教学中的作用。 一、仍准确表现体裁和音色 法国一位著名演员曾说：“嗓音的力量是不可估量的， 任何图画的感染力，远远比不上舞台上正确发出的一声叹息那样动人。”由此看来，音乐教学使用电教手段显得尤为重要，因为音乐是声音的艺术。以唱歌为例，象《中国，中国，鲜红的太阳永不落》、《保卫黄河》、《欢乐颂》等齐唱、轮唱、合唱歌曲，如果由教师一个人范唱、是不能表现齐唱的雄壮有力、轮唱的此起彼伏、合唱的丰厚和声效果的。从人声分
类看，独唱又分为童声独唱、女声独唱和男声独唱，从基本音区看，又有女中音和女高音、男中音和男高音等音区的不同。音乐教师是女性的，唱不了男声；是男性的，又唱不了女声。解决这些矛盾的办法是什么？就是使用电教手段，播放教学录音带，因为只有它才能准确地表现体裁和音色，准确地表现音乐形象。 二、能开阔视野，增长见识 在中小学音乐教材中，音乐欣赏约占每学期总时数的25%，这是一个不小的比例。它涉及到器乐欣赏、戏曲欣赏和曲艺欣赏等内容。在乐器欣赏中，又涉及到民族管弦乐和西洋交响乐等；在民族乐器合奏中，又涉及到丝竹乐和吹打乐等5个主要乐种，在乐曲中，还涉及到古今中外几十种乐器的音色等。如何获得欣赏的最佳效果？唯一的手段就是放映教学录像带。通过录像，学生可以把乐队演奏时的规模阵容，指挥的风格手势，音乐的情感形象，乐器的音色特点以及演员的服装道具，演唱时的动作表情等看得明明白白，听得清清楚楚。如在欣赏现代京剧《智取威虎山》第五场中杨子荣的一段《迎来春色换人间》的唱腔和其它组合片断的过程中，我紧随画面介绍了京剧人物的生、旦、净、丑四大行当，使学生明白了什么是黑、白、灰须生和不带胡须的小生，什么是青衣、花旦及刀马旦，什么是花脸、黑头等。这样既开阔了视野，增长了见识，又获得了美好的艺术享受。因此，
幼儿音乐律动公开课教案 幼儿音乐律动公开课教案 一、活动目标： 1、欣赏音乐感受连贯与跳跃的音乐旋律; 2、尝试用肢体动作表现皮球的;滚动与跳跃体验集体游戏的乐趣; 重点：感受连贯与跳跃的音乐旋律;难点：用肢体动作表现滚动与跳跃; 二、活动准备 1、物质准备：磁带及录音机、图谱一张、皮球一个; 2、经验准备：事先引导幼儿去欣赏一些对比性较强的旋律; 三、活动过程： 活动流程：听音乐进活动室——准备活动——熟悉音乐——感受连贯与跳跃——皮球游戏结束 一)听音乐进活动室 听音乐全体幼儿有序进场围坐成半圆有节奏的拍手; 二)准备活动 1、安静旋律 2、律动《做做摸摸》：幼儿边唱边做相应动作; 三)、熟悉音乐
师：小朋友们你们看许老师带来了一个什么呀?(出示皮球)哎是一个皮球那平时小朋友们经常玩皮球今天许老师也想要来玩一下皮球你们想看看老师是玩皮球的? 1、幼儿边听音乐边看老师玩球(A段:左右手来回滚球;B段：拍接球) 提问：刚才老师是玩球的?(引导幼儿模仿老师来边讲边玩球)那刚刚除了眼睛看到老师玩球耳朵听到了什么呀?(引出音乐)下面呢老师再跟着这音乐来表演玩球请你们听听看老师滚球时音乐是怎样的?(柔柔的、连贯的)拍接球时音乐又是样的?(有力的、跳跃的) 四)感受连贯与跳跃的音乐旋律 师：那许老师之前就欣赏了一遍这音乐旋律老师边欣赏边把这音乐的样子画了下来小朋友们想看?(出示图谱)下朋友们你们在这图谱上看到了些什么呀?(根据幼儿回答引出圆滑线和断奏点符号引出圆滑线出表现的是滚球而断奏点符号表现的就是拍接球)下面呢请小朋友们边欣赏这音乐旋律边看这一图谱看的时候注意老师的食指会依照这一图谱做些动作(幼儿边欣赏边观看图谱、食指动作) 提问：刚刚老师的食指依照这一图谱做了些什么动作呀?(引导幼儿边说边做)哎在这圆滑线时食指是划、摇来表现皮球滚动的在断奏点符号时食指是点来表现皮球的跳跃的那我们的身体上还有很多的肢体部位那还可以用什么肢体动作来表现皮球的滚动与跳跃 呢?(引导个别幼儿用肢体动作来分别表现)引出跟着音乐选择喜爱的
幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案 奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。 在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。[摘自百度百科] 幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案，运用奥尔夫音乐教育体系的教育原理对小朋友进行的潜能开发课程。其中包括：音乐聆听游戏、音乐语言游戏、音乐节奏快车、音乐小舞曲、音乐热身游戏、音乐歌唱游戏、乐器玩玩看、音乐律动游戏、音乐回声游戏等众多奥尔夫音乐经典内容。幼师们再也不用担心如何去上奥尔夫课了。 教案具体活动样本如下： 小班音乐活动一《粉刷匠》 ●老师接待工作： 课前两分钟接待小朋友进入活动室，两位教师同时在门口迎接小朋友及家长。配课教师负责接待，主课教师引导小朋友进入活动室做准备活动。 ●音乐活动环节： 一．音乐活动名称：《粉刷匠》 二．音乐教学目标： 1、热身音乐律动让小朋友愉快高兴的进入音乐氛围
2、声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 3、培养幼儿亲自参与音乐表演，感受音乐的愉悦情绪 三．音乐教学重点： 1．声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 四．音乐教具准备： 1.CD：《蛙蛙快乐颂》、《粉刷匠》、《再见歌》 2.乐器：节奏棒 3.旧报纸做的刷子、画好的粉刷图片、彩色贴纸 五．音乐教学内容： A．音乐热身律动：《蛙蛙快乐颂》（5分） 1.主班老师请小朋友站到自己的位置（地板上贴好的标记） 2.配班老师放音乐，主班老师带领小朋友随音乐一起做音乐律动 3.做完音乐律动后，主班老师请小朋友坐在自己的位置上 4.音乐提示：刚开始，小朋友只要跟着音乐动起来就可以 B．音乐聆听游戏（10分） 1.唱名字 老师依次用强弱不同的声音叫小朋友的名字，请小朋友用动作或声音作出回应例如：（老师）××××│×××（幼儿）做动作：站起来、举手； 贝贝贝贝在哪里？ 或者说“哎”“到”“这儿”等话回应 2.音乐问候 老师和小朋友拍手互相进行音乐问候
低年级音乐中的律动教学Prepared on 21 November 2021
低年级音乐中的律动教学 杨映 律动又称为音乐动作，是在音乐伴奏下，根据音乐的性质、节拍、速度、 力度等，有规律地反复地做某一个动作或一组动作。它对儿童身心的健康、情 操的陶冶和智力的开发都有着重要的作用，也为学习音乐舞蹈奠定基础。瑞士 着名音乐教育家达尔克洛兹认为：人对音乐的情绪体验及人对自身情绪体验的 认识反映都是通过自己的身体和动作来进行的，在音乐训练中，只训练耳朵和 嗓子是不够的，人的整个身体都必须经受到训练。音乐教学要充分发挥音乐艺 术的魅力，让学生在学习过程中产生美感，感觉美，欣赏美。对于小学低段儿 童，关键是利用律动来接受音乐教育，接受音乐美的熏陶。 一．根据律动的性质，将律动划分为固定律动和即兴律动，将它们有机地穿插在教学过程中。 1．固定律动是在课堂中某一特定时间里，进行的常规律动。它可以缓解疲 劳状态，创造课堂气氛。 从心理学的角度出发，长时间的学习会让小学生产生心理疲倦。针对这一现象，我在学生上新课之前安排了一些音乐律动，这个律动可以和节奏有关的游戏，也可以根据拍子做动作。如可以让学生听着变换的旋律打固定的节奏型，这对节奏的掌握很有帮助。或者根据本堂课要教唱的新歌的节拍让学生跳跳基本舞步（低段音乐教学中一般为二拍子和三拍子）等。这样既缓解了学生的疲劳状态，使学生大脑得以调整，还调节了课堂气氛，保持了学生愉快的学 习心情，有利于进行下面的新课教学。 2．即兴律动是根据音乐含义、节奏作即兴创作的律动，它可以是教师创作，也可使学生自己创作，更有利于培养和发展学生的思维，展开丰富的想 象。 传统的小学音乐教学是将知识的传授、技能的训练放在首位。而现在，作为以审美为核心的音乐教学则要把创造性贯穿于审美教育的始终。教学中我们经常会发现，当低年级学生学习歌曲时，他们往往不满足于安静地听音乐，他
音乐教学中的体态律动 一、体态律动在音乐教学中的运用 （一）运用体态律动表现音乐的节奏 我们知道，节奏是音乐的重要组成部分。具体而言，在音乐中，欢快、热烈往往用快速的节奏展现；忧伤、庄重往往用节奏较慢的音乐体现。因此，在音乐教学中，教师可以让学生进行体态律动，自主感受音乐节奏。举例来说，在《瑶族舞曲》的欣赏教学中，教师可以让学生在课堂上步行，表现音乐所包含的从容和安稳的感觉；在《伏尔加纤夫曲》的教学过程中，教师可以让学生在讲台上进行慢步的行走，体会纤夫那种沉重的感觉。此外，指挥动作同样也是一种体态律动。在表现音乐中包含的慷慨、激昂和愤怒的情感时，指挥动作较大；而在表现平静、温柔的情感时，指挥动作幅度较小。举例来说，在《中国人民解放军进行曲》的欣赏学习中，教师的指挥动作可以坚定、快速，用以表现中国人民解放军百折不挠的伟大精神；在《向新世纪诉说》的学习中，教师的指挥则可用柔弱、缓慢的动作，充分表现音乐的悲壮。 （二）运用体态律动体现音乐的音调 实践证明，音调和节奏的有效结合是表达音乐情感的重要方式，因此音调和节奏是相辅相成、联系紧密的。在利用体态律动展示音乐的音调时，教师可以通过人体的肌肉活动来体现。例如，在4/4节拍中，弱拍的时候，教师可向上拍一只手，第四弱拍和弱拍相同，强拍向下拍两只手，次强拍向下拍一只手；在3/4 拍的动作中，表现强拍的时候，教师可向上拍手，表现弱拍的时候再用一只手分别拍两条腿以下；而2/4的动作表现和其他相似，强拍的时候，教师单手上拍，弱拍的时候只需拍一下腿即可。这些动作能够直观形象地体现出音乐的音调，便于学生理解与记忆。 （三）通过体态律动，加强学生对音乐的欣赏 在欣赏音乐的时候，学生能够通过肢体动作表现出对音乐的感受。例如，在运用体态律动表现高音时，教师可指导学生将身体稍稍向上伸展，听到中音的时候，再将手平放在胸前；在听到低音的时候，教师可指导学生将身体微微向下倾斜，让手臂自然放松，并从中体会节奏的快慢和音调的变化等。例如，在《梁山伯与祝英台》的欣赏学习中，教师可以在音乐欣赏后提问：通过欣赏音乐，你们听出了哪些内容呢然后再指导学生扮演音乐中的音调，并随着音调的变化，灵活地改变身体动作。通过这样的律动教学，学生可以更好地感知音乐，进而提高学生对音乐的欣赏能力。 二、运用体态律动教学时应注意的问题 诚然，在小学音乐教学中，运用体态律动能够取得不错的教学效果，但是一切事物都具有两面性，在体态律动的运用中，同样存在一些必须注意问题。首先，体态律动只是作为一种辅助教学的方式，因此教师在实际的运用中应该注意适度
低年级音乐中的律动教学 杨映 律动又称为音乐动作，是在音乐伴奏下，根据音乐的性质、节拍、速度、力度等，有规律地反复地做某一个动作或一组动作。它对儿童身心的健康、情操的陶冶和智力的开发都有着重要的作用，也为学习音乐舞蹈奠定基础。瑞士著名音乐教育家达尔克洛兹认为：人对音乐的情绪体验及人对自身情绪体验的认识反映都是通过自己的身体和动作来进行的，在音乐训练中，只训练耳朵和嗓子是不够的，人的整个身体都必须经受到训练。音乐教学要充分发挥音乐艺术的魅力，让学生在学习过程中产生美感，感觉美，欣赏美。对于小学低段儿童，关键是利用律动来接受音乐教育，接受音乐美的熏陶。 一．根据律动的性质，将律动划分为固定律动和即兴律动，将它们有机地穿插在教学过程中。 1．固定律动是在课堂中某一特定时间里，进行的常规律动。它可以缓解疲劳状态，创 造课堂气氛。 从心理学的角度出发，长时间的学习会让小学生产生心理疲倦。针对这一现象，我在学生上新课之前安排了一些音乐律动，这个律动可以和节奏有关的游戏，也可以根据拍子做动作。如可以让学生听着变换的旋律打固定的节奏型，这对节奏的掌握很有帮助。或者根据本堂课要教唱的新歌的节拍让学生跳跳基本舞步（低段音乐教学中一般为二拍子和三拍子）等。这样既缓解了学生的疲劳状态，使学生大脑得以调整，还调节了课堂气氛，保持了学生愉快的学习心情，有利于进行下面的新课教学。 2．即兴律动是根据音乐含义、节奏作即兴创作的律动，它可以是教师创作，也可使学生自己创作，更有利于培养和发展学生的思维，展开丰富的想象。 传统的小学音乐教学是将知识的传授、技能的训练放在首位。而现在，作为以审美为核心的音乐教学则要把创造性贯穿于审美教育的始终。教学中我们经常会发现，当低年级学生学习歌曲时，他们往往不满足于安静地听音乐，他们有时会情不自禁地加上一些动作，这表明边唱边动作或边听音乐边动作更符合儿童表达情感的特点。所以，针对这一现象，教师应对学生加以正确的引导，鼓励他们创编与歌曲或乐曲相应的律动加以表演，充分发挥学生 的主体性和创造性。 二．根据歌曲（乐曲）的特点可以有以下几种方式来创编律动。 1．根据拍子来创编律动的动作。 在低段音乐教学中，主要是以二拍子和三拍子为主。如二年级下册的歌曲中《小树快长高》、《小企鹅》等都是二拍子的歌曲。三拍子的歌曲有《布娃娃弹琴》、《布谷》等。 可以根据歌曲的节拍，请小朋友做各种各样二拍子和三拍子的律动。 2．根据歌词来创编律动的动作。 如歌曲《大树妈妈》、《祖国，祖国，我们爱你》就可以根据里面的歌词来创编动作。“大树妈妈，个儿高，托着那摇篮唱歌谣，摇呀摇，摇呀摇，摇篮里的小鸟睡着了……”“画小 鸟飞在蓝天里，画小草长在春天里……”
关于音乐教育中如何开展律动教学 正文：任何一所学校的音乐教育并不只是培养音乐家，还是在培养人，一代全面发展的新人。要使学生不止喜欢音乐还要懂得音乐和欣赏、表现音乐，从而获得一定的审美能力与音乐素养，这是音乐教育的基本宗旨。音乐教育重点是以学生作为教学的中心，而不是老师，这就要求转变传统的音乐教学模式，开展新型的律动教学。在音乐教育中的律动教学模式，能够很好的活跃课堂气氛，调动学生的积极性。本身音乐除了唱，还需要动作、表演等来配合，律动教学正好符合这一特性。任何一所学校的音乐教育并不只是培养音乐家，还是在培养人，一代全面发展的新人。要使学生不止喜欢音乐还要懂得音乐和欣赏、表现音乐，从而获得一定的审美能力与音乐素养，这是音乐教育的基本宗旨。音乐教育重点是以学生作为教学的中心，而不是老师，这就要求转变传统的音乐教学模式，开展新型的律动教学。在音乐教育中的律动教学模式，能够很好的活跃课堂气氛，调动学生的积极性。本身音乐除了唱，还需要动作、表演等来配合，律动教学正好符合这一特性。 一、律动教学的内涵、特点 “律动”是由希腊语发展来的，英文称为“Rhythmic”，也就是“节奏”的意思。从字面意思上来说，即有韵律、有节奏的身体摆动，由此衍生“体态律动”理论。该理论是由瑞士音乐教育家达尔克罗兹首创的，主要是指把音乐的学习与身体的律动结合起来，用身体的各种富有韵律的动作来表现音乐,以达到培养和提高学生感受和表现音乐能力的目的。而律动教学指的是通过人体根据音乐节拍，通过有韵律、有感情、有节奏的舞蹈，表现出有规律地各种不同的高低、速度、力度等的音乐内容。著名音乐教育家达尔克洛兹认为：人对音乐的情绪体验及人对自身情绪体验的认识反映都是通过自己的身体和动作来进行的，在音乐训练中，只训练耳朵和嗓子是不够的，人的整个身体都必须经受到训练。所以说，律动教学是通过学生们的听觉来锻炼他们的触觉、振动觉，从而培养他们对韵律的初步感受能力、欣赏能力和表现能力，最终推动学生身心健康全面发展。从性质上来区分，律动教学可以分“固定与即兴”两种。固定律动指的是课堂中指定的一段时间里教胜于学生进行日常的律动；即兴律动则是按照音乐的含义或者节奏进行即兴创作形式的律动，主体参与者既可以是老师也可以是学生。 二、律动教学对音乐教育的积极作用 音乐教学中要充分发挥其艺术的自然魅力，使学生在学习的过程中感受到音乐的美感，感觉到美进而欣赏美，主动地接受音乐美的熏陶。在音乐教学过程中，根据学生的生理和心理上的特点，将音乐与律动充分结合，才用综合化的艺术手段，提高学生的学习兴趣，激发学生的艺术创造力，培养学生的良好素质。 （一）固定律动缓解课堂疲劳状态，营造活跃气氛。 学生在音乐课堂的相关学习任务相对而言是比较辛苦的，尤其是枯燥乏味的理论知识学习，长时间的听讲活动会使他们产生一定的心理疲倦现象。而这时采取一些固定律动，并且将接下来学习的内容与之相关联，例如这堂课所要讲解的贝多芬的生平贡献，可以让学生听着贝多芬的音乐做有节奏的律动，拍手、晃头等，以此调整学生的大脑活动，缓解他们的疲劳状态。这样，既活跃了课堂气氛，还使学生有一个良好的学习心情，并且有利于接下来的教学活动。
体态律动在音乐教学中的运用 摘要在中学音乐教学中，体态律动教学方式应用的范围越来越广泛。 体态律动教学方式，不仅使音乐教学模式越来越多样化，而且提高了学生对于音乐教学的兴趣。 许多中学音乐教师都采用这种方式培养学生音乐的节奏感，激发学生对音乐的学习热情，通过动静结合，在轻松活泼的课堂氛围中，培养学生对音乐的感知能力，实现学生综合素质的提升。 关键词中学音乐教学；体态律动；运用在音乐教学中，体态律动学说是瑞士音乐教育学家达尔克罗兹首先提出来的。 体态律动教学方式，目的是通过听觉与肢体语言完美的结合，帮助学生更好地把握音乐的内涵，通过动静结合的相互作用，激发学生的思维，培养音乐的感知能力，从而提高音乐教学质量。 目前，我国许多中小学音乐教学都采用了体态律动的教学方式，从实践来看，取得了显著的教学效果。 但是，这并不意味着体态律动教学完美无缺。 在实践过程中，如果体态律动使用不当，也会影响到教学效果，本文结合初中音乐教学实践，简要论述体态律动教学的有效策略。 一、律动的设计要以音乐作品为基础，举手投足中尽现作品的风格在音乐教学中，律动的设计要以音乐为基础，从音乐中来。 首先，要反复聆听音乐作品，了解音乐作品所应具备的情绪、速度、力度、音色等要素，倾心关注音乐作品，注重培养学生的品质，让学生们懂得聆听与关注音乐。
在此基础上，音乐作品的风格才能够通过有效地律动设计体现出来。 值得注意的是，我们除了要关注情绪、音色、速度、力度、等音乐作品的音乐要素，还要仔细分析音乐作品体裁、地域、风格，把音乐作品放在一定的时代背景下加以分析，要挖掘音乐作品深层次的文化意韵，不能停留在感性层面进行欣赏。 只有经历了深层次的情感体验，不是片面的理解音乐作品，音乐诠释才会饱满，律动语言才能够获得理性升华。 以《踏雪寻梅》为例，这首艺术歌曲简短而又具有高雅的意境。 运用了连音与断音对比、强弱对比，附点与非附点对比等表现手法。 教师在教学中，并非是一味的教唱歌曲，而主要让学生采取多听的方式。 同时加强示范，引导学生多注意曲谱。 学生通过对歌曲的反复欣赏，而自然而然的掌握了歌曲的风格。 在对《踏雪寻梅》进行学唱时，学生应断音正确唱好。 多作一些带有断音的发声练习，通过对比连音唱法和断音，对不同的情感进行体会，促进歌曲的学唱。 通过对力度对比的提示，使学生掌握不同的演唱方法，对歌曲进行生动的演唱。 我们在体态律动的时候，才能够恰到好处地表现出音乐作品的风格，不再是无节制的活泼跳跃，要在活泼中带着典雅，既要体现那种
浅析肢体语言在音乐教学中的作用 【摘要】由于小学生好动的天性使得肢体动作在音乐中的应用显得尤为重要。肢体动作的加入可以进一步激发起小学生对学习音乐的积极性和主动性,从而有效地提高教学的效率和效果,实现音乐教学的最终目的。本文通过对肢体语言在音乐教学中作用个的浅析来明确肢体语言的巧妙运用来传达情感，使肢体语言成为一种具有较高审美价值和情感交流价值的工具。 【关键词】肢体语言；音乐教学；作用；运用；律动； 一、肢体语言 含义：肢体语言（又称身体语言），是指通过头、眼、颈、手、肘、臂、身、胯、足等人体部位的协调活动来传达人物的思想，形象地借以表情达意的一种沟通方式。肢体语言又称身体语言，是指经由身体的各种动作，从而代替语言藉以达到表情达意的沟通目的。广义言之，肢体语言也包括前述之面部表情在内；狭义言之，肢体语言只包括身体与四肢所表达的意义。谈到由肢体表达情绪时，我们自然会想到很多惯用动作的含义。诸如鼓掌表示兴奋，顿足代表生气，搓手表示焦虑，垂头代表沮丧，摊手表示无奈，捶胸代表痛苦。当事人以此等肢体活动表达情绪，别人也可由之辨识出当事人用其肢体所表达的心境。 常用的肢体语言：拍手、拍腿、拍肩、跺脚、旋转、眼神、眨眼、面部表情。
作用：由肢体动作表达情绪时，当事人经常并不自知。当我们与人谈话时，时而蹙额，时而摇头，时而摆动手势，时而两腿交叉，我们多半并不自知。正因如此，心理学家提出一个如下的假设：当你与人说真话的时候，你的身体将与对方接近；当你与人说假话的时候，你的身体将离开对方较远。此一假设验证的结果发现：如果要求不同受试者，分别与别人陈述明知是编造的假话与正确的事实时，说假话的受试者会不自觉地与对方保持较远的距离，而且显得身体向后靠，肢体的活动较少，惟面部笑容反而增多。 一个人要向外界传达完整的信息，单纯的语言成分只占 7/100，声调占38/100，另外的55/100信息都需要由非语言的体态来传达，而且因为肢体语言通常是一个人下意识的举动，所以，它很少具有欺骗性。 二、小学音乐的教学特性 小学生对艺术的感受力属于发展的初期，由于他们特殊的心理特征音乐教材的编排也是以节奏欢快，歌词简洁为主。在音乐教学的过程中主要挑选简单明了的歌曲，比较忌讳较难的歌曲，由曲谱简单的歌曲开始入门，主要是为了激发学生对音乐的兴趣，学到音乐知识是次要的。由于小学生心理尚不成熟，又有好动的特性，绝大部分孩子很难“坐得住”，因此在音乐教学中要善于抓住这一特点，利用好学生的这种好动爱动的心理吸引学生的注意力，在活动中学习歌曲和音乐知识。 三、肢体语言在音乐中的作用:
山庄幼儿园 大班音乐律动： 我真的很不错 执教老师：何汨 设计思路：针对我园开展的“争做好孩子”评比活动，培养孩子们良好的品德，我挑选了这首歌作为对孩子的一个鼓励和带动，以激发孩子们的自信心和争当好孩子的愿望。 活动目标： 1．能听辨出音乐的风格，愿意大胆讲述自己对音乐的感觉。 2、通过肢体动作，尝试不同的节奏，加强身体协调能力。 3、学会律动基本动作，体验集体律动的快乐和大胆表现自己。 活动准备： 进场音乐准备：我是勇敢小兵兵； 歌曲准备：我真的很不错； 活动过程： 1、进场：听音乐“我是勇敢小兵兵”，随老师律动进场。 2、谈话导入： （1）、教师采用问答的方式，与幼儿交流受到表扬时的心情，以及提问幼儿在什么样的情况下可以得到表扬？表扬方式有哪些？（2）、引出音乐听赏：用老师在歌曲里表扬自己的方式吸引孩子； 3、播放音乐，让幼儿感受音乐： （1）、让幼儿听听歌曲所表达的心情是怎么样的？听了这首歌曲感觉怎么样？（自信、快乐的），引出歌名：我真的很不错；
（2）、再次听赏，教师通过拍掌或其它肢体动作来带动幼儿表现音乐的节奏； 提问：“小朋友，刚刚的歌曲里除了说我真的很不错，还说了 什么呢？”（幼儿答）教师帮助引导幼儿整理好歌词的顺序。 4、律动学习： （1）、教师随音乐示范表演律动一次； （2）、通过鼓励激发孩子学习律动的兴趣； （3）、老师放慢速度边分句示范，引导幼儿观察，让幼儿表达歌词部分内容的同时注意语言节奏和基本动作的顺序。 （4）、边哼边唱边配语言节奏，跟老师一起学会律动的每个动作。（注意：扩指、旁按手、摆臂、小碎步、旁出腿勾脚……）（5）、幼儿初步跟跳，鼓励幼儿主动参与； 5、游戏：我真的很不错（巩固） （1）、将幼儿分成两队面对面，请两个小队长，老师放一小节音乐，幼儿听音乐回忆动作，队长看看哪队幼儿反应最快，请先举手的小队表演，另一队观察他们的动作是否正确。 （2）、游戏结束，幼儿随音乐再集体表演一次； （3）、引导幼儿创编不一样的表扬自己的动作（即歌曲第一小节动作创编），并表演给小伙伴看，大家相互学习； 6、活动结束：围成小圆圈，鼓励幼儿邀请我们的听课老师参与圈内互动，将创编出的新的表扬自己的方式换入歌曲第一小节，随音乐边唱边跳，音乐第三段时随老师离场，活动结束。
活动目标： 1．了解各种不同动物的动作和声音，并模仿各种动物。 2．引导幼儿通过打招呼游戏，创编各种不同的肢体动作。 3．在游戏活动中，让幼儿体验与动物一起游戏的乐趣。 活动准备： 挂图、动物图卡：猫、马、鸟、鸭、狗、猪、铃鼓 各式道具：纱巾、水袖、各类乐器 活动过程： 一、故事引导 师：小朋友们早上好！老师今天把音乐书里的宝宝请出来了，我们一起来看看还带来了那些朋友呢？出示挂图，引导幼儿观察图画。 师：嗯，宝宝在草坪上正在和小动物们玩游戏呢，宝宝说啊，叫到谁的名字，谁就要大声的说“到”，可是，小动物们都不会说“到”，该怎么办呢？于是，小动物们都想了个办法，宝宝叫到它们的名字，他们就用美妙的声音来回答。 二、肢体游戏 1、点名游戏 师：我们也一起来玩点名的游戏吧！老师点到谁的名字，谁就大声的说“到”，老师要是说“小朋友”，小朋友就一起说“到”，明白了吗？ 教师引导幼儿以肢体不同部位回答“到”。 师：我们可以用小嘴巴来回答，还可以用什么回答呢？还可以怎么说？（肩、手、臀、头、舌头）2、肢体意识游戏 师：小朋友想出了这么多可以回答的部位，那他们都会怎样动，来回答老师呢？我们一起来看看小朋友的肩膀可以怎样动。 肩：耸肩、揉肩、摆肩······ 手：挥手、波浪手、推手······ 脚：跳、跺脚、点地······ 3、打招呼游戏 师：小动物们和宝宝玩的非常的开心，大家都觉得打招呼游戏真好玩，于是，他们把铃鼓宝宝也请来了，小动物们听到拍铃鼓的声音就会到处走一走，听到摇铃鼓的声音就会和好朋友打招呼，说“你好、哈罗、嗨·····”还会扭动他们的身体哦！我们也一起来玩吧！ 教师拍奏铃鼓，幼儿到处走，教师摇奏铃鼓，幼儿和同伴打招呼。 三、动物扮演 1、介绍动物 逐段播放CD，教师出示图卡，幼儿模仿叫声。 师：我们来听听小动物是怎么和宝宝打招呼点的吧！仔细听，看看谁会先出来呢？ 2、角色扮演 依次出示各种动物图片，帮助幼儿回忆不同动物的动作及声音。 发放道具，请幼儿自己装扮成自己喜欢的动物，听音乐做律动。
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/8312616432.html, 欣赏课在音乐教学中的作用 作者：梁晓燕 来源：《北方文学》2018年第24期 在我们国家的历史中，对于音乐的保留与重视有令人遗憾的一面，但是随着时代日新月异的发展，尤其是进入到现代化社会后，我们国家的教育开始注重学生的全面发展，强调素质教育，因此音乐教学的地位也在逐步提高。在音乐教学中，我们也在不断地提倡要进行创新教学实践，而欣赏课正是音乐教学创新的一个重要表现形式。对于音乐教学工作来说，欣赏课的作用也日益清晰，本篇文章正是通过探讨中学阶段欣赏课对于学生的情感熏陶以及艺术洗礼等来说明欣赏课在音乐教学中的作用。 一、欣赏课是中学生情感体验的承载体 从学情上进行分析，初中生进入到中学阶段也意味着他们进入到青春期，这个时候学生的情感诉求会明显增多，他们会开始希求自己独立的思想感情得到合理的抒发，音乐作为一种可以将喜悦或者是悲伤等甚至更加细腻的情绪表达出来的艺术，对于中学阶段的学生而言是至关重要的。黑格尔曾说过：“音乐是一种精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起自身注意，从中感到满足。”诚如这位哲学大师黑格尔所言，我们很多不可告知与人或者不能够用语言表达的情绪情感，可以通过音乐得到一种释放。在中学阶段，学生的情绪是变幻不定的，音乐却可以让他们的情绪得到抒发，从而艺术性地让他们的心灵得到慰藉。在欣赏课中，我们可以发现作为极易调动学生情感的音乐是中学生情感体验的承载体。 在中学阶段，学生出现叛逆现象的不胜枚举，音乐却可以作为一种良好的方式陪伴中学生度过青春期。在电影《放牛班的春天》中我们就可以看到音乐对于学生情感抒发的作用。音乐欣赏课可以在潜移默化中让自卑的学生慢慢学会自信，让孤独的学生找到支点，让不安的学生找到依托。 音乐欣赏主要是陶冶中学生的情操、净化心灵，拓宽中学生的艺术视野，了解祖国各民族甚至世界的文化。音乐欣赏课的目地是以纯洁之声来愉悦中学生们的感官，让中学生们感动并激发他们对音乐的热情。 二、欣赏课提升中学生个人艺术修养 在音乐具体教学实践中，我们可以通过观察了解到学生可以通过欣赏课提升个人的修养，不管是他们对于音乐的评价能力还是鉴赏能力都会得到很大的提高。当我们进行大量的欣赏课教学实践后会发现，学生的音乐审美水平能够得到一个质的飞跃。音乐作为一种有着悠久历史的艺术，它是包罗万象的，也是独特的，不容替代的，中学生投入到音乐世界中的时候，会不断地激发他们在曼妙的旋律中进行联想、思考。我们都知道音乐是最富情感的一种艺术，我们在欣赏课中通过直接让学生体验到音乐世界的奇妙，这可以激发学生对于音乐产生兴趣，让他