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电影剧本模板

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1 外景。大街 - 日

街上人不多,小明在走路。(这是场景描写、动作描写等描述性文字,在Word的“快速样式表”中是“Action”,快捷键F4。上面的黑体字是场景,在“快速样式表”中是“Scene”,快捷键 Alt + S,“外景”表示在户外,“内景”表示室内,“日”表示白天,此外还可以“夜”、“早晨”等)

小明

(自言自语)

不会有人认出我吧?

路人甲扭头看小明。(上面的“小明”是人物名称,在“快速样式表”中是“Character”,

快捷键F5,“自言自语”是简短的说明,在“快速样式表”中是“Parenthetical”,快捷键Alt + P,对话/台词在“快速样式表”中是“Dialog”,快捷键F6)

路人甲

嘿!站住!

小明

干嘛?

内景。小明的卧室–夜

啦啦啦啦啦……

(打开“视图”,选择“导航窗格”,你会看到左边出现了导航)

(除了场景、动作描写、人物、对话以外,还有一个可能会用到的项目是 Transition,快捷

键 Alt + T)

(这是我根据好莱坞电影剧本制作的中文剧本模板,与好莱坞剧本格式在行距、宽度上稍有出入。由于中国的电影业并没有标准剧本格式,所以大家可以根据自己的喜好进行修改,修改样式的方法:在“开始”菜单的“样式”里,点右键,选择“修改”)

(本模板作者:胡戈)

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最新整理微电影剧本范文.docx

最新整理微电影剧本范文 微电影剧本怎么写,微电影是现在非常受到年轻人喜爱的一种传播媒介,很多年轻人都喜欢在网上看微电影,一部好的微电影就要有一部好的剧本,以下是网带来微电影剧本怎么写,全文如下:微电影剧本怎么写 1、不妨多看看网络上别人的作品。 很多微电影之所以会被转发、流传,一定有它的理由,有些是情感很动人,有些讲了人性,有些传达了一种美好。《田埂上的梦》、《让我留下》、《老男孩》都很棒,可以看看人家是怎么讲故事的。 2、有悬念会很吸引人。 上次麦家也提到一个作品《调音师》,它就很有悬念。有一个调音师,很多人愿意找他去调音,因为是盲人,人们在他面前可以无所顾忌,甚至半裸着跳舞。但其实,他是假装盲人。有一天,在一个客户家里,他目睹了一桩凶杀案。再举一个例子,比如说,一个女孩要把自己卖出去,块,为了给爷爷治病,她找到了一个拐卖人口的。那个拐卖人口的出了钱,却没带走她。他想帮她——这个钱是干净的......你看,这就有悬念,有曲折了。 3、用影像来表现情节。 电视剧的对白非常多,但微电影的对白就不好太多,更多要用影像来表现。比如你要表现一个80后的城市白领压力很大,渴望释放,那就让他爬上一辆运车的火车。他穿的白衬衣与黑色的煤车相映成趣,火车驶过油菜花地、水沟、村庄,穿过隧道,他在车顶上欢呼、尖叫。这就很有表现力。

4、把水烧到100度。 很多人会把一个故事讲完整,能把水烧到80度,但总是到不了100度。这很可能只是差了最后十秒钟的镜头。在《田埂上的梦》这个作品里,一个爱跳舞的乡下男孩,别人嘲笑他、打他,说了一句“你还是去种田吧”。如果没有这场戏,那就只是一个平淡的故事了,作品的力量就会削弱很多。 最后,我们看一篇小小说,也许对写作这个微电影的剧本会有启发。 寻猫启事 海飞 那时候风正扬起我和强巴纷乱的头发。我、强巴、玲子无所事事地出没在xxx的一些角落。玲子说,有一只猫,黑色的,走丢了,爪子是白的。如果能给丢了猫的老太太送回去,给赏金一万。玲子是看了豆腐巷巷口墙上的一则寻猫启事。 我们真的开始在xxx温软的春风中寻找黑猫。我们走遍了xxx的弄堂和小巷,始终没有发现传说中的黑猫。有一天我说,老太太老眼昏花的,给她送一只随便的黑猫不就行了。于是我们从吴山花鸟市场买来了一只黑猫,把四个爪子给染白了。我们给它取名叫:随便。 我们把随便送到了老太太那儿。老太太坐在轮椅上,眯缝的眼睛慢慢睁开,她笑了。她给了我们一万块钱的支票。我们突然发现,老太太很有钱,她家里的陈设都很高档,她有着一间大大的房子。我们和老太太聊天,老太太天花乱坠地说自己以前是大家闺秀。 因为突如其来的一笔横财,我们要去喝酒泡吧,玲子要去买新上

影视剧本策划与创作

《影视剧本策划与创作》理论作业写出外国知名影视编剧及其代表作?不少于十个,女性不少于2个(一定要标记出来) 1.《哈利·波特》之母——乔安妮·凯瑟林·罗琳,她的《哈利·波特》系 列目前已被译成60多种文字,在200多个国家和地区累计销售达3亿多册。 不但创造了出版史上的神话,更打通电影、电视版权的授权开发,个人资产高达10多亿美元,成为大不列颠最富有的女人之一。其在《哈利·波特7》推出后,一天收入就折合人民币约1.85亿元。这个价值榜国内的作家或编剧可能一辈子也赶不上。 2.斯坦·李,《X-men》、《蜘蛛侠》、《神奇四超人》、《绿巨人》等漫画及影视作 品,成功奠定了他在美国漫画界无人不知的元老级地位。斯坦·李已成为美国文化重要的一部分,并为神奇漫画公司带来了无限商机,公司作品里90%以上的知名角色都是他创造的。他的漫画已在全球75个以上的国家,以25种不同语言出版发行了20亿册以上。可说是一个人的版权作品盘活一个产业的典范。 3.亚伯拉罕-波兰斯基 波兰斯基1910年12月5日生于纽约,有俄罗斯和犹太人血统,1945年开始电影生涯,编剧的第一部作品是玛琳-黛德丽主演的《朱颜坠影》(G oldenEarrings)。1947年,由他执笔的描写拳击手生活的影片《灵与肉》(BodyandSoul)获奥斯卡最佳编剧提名,1948年他自编自导的黑帮片《邪恶的力量》(ForceofEvil)因风格过于黑暗而卖座不佳,不过此片后来被影评人和历史学家奉为经典。50年代初,因拒绝与极端组织HUAC为伍,波兰斯基被列入好莱坞黑名单,自此为各大电影公司弃用(这段经历也让他与导演艾利亚-卡赞结怨)。在遭封杀的日子里,他与电影的惟一一次碰撞是1959年以匿名身份参与执笔的《永不言败》(OddsAgainstTomorrow)。直到1968年,波兰斯基才获准重返影坛,但只拍了《麦迪根》和《告诉他们威利在这儿》(罗伯特-雷德福主演)等少数几部影片。晚年的他致力于电影教学工作,去世前在南加州大学教授电影编剧课程。

电影分镜头剧本写作格式

电影、电视节目分镜头脚本格式 片名: 镜号景别技巧画面内容解说词音乐音响长度(秒) 说明: 镜号:每个镜头按顺序的编号 景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。 解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。 音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。 音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。 例:片名:《三让一树花常开》 镜号景别技巧 画面内容解说词音 乐 音响长度(秒) 1 全— 大全 拉、俯座落在大山深处的桂花小学。镜头由学校 全景拉成大全景,叠出片名,化出 宜宾县桂花小学座落在 距县城50公里的观音镇 沙沟大山里,这是一座 村小。 15”

专题片素材文稿报送格式 片名:XXXXXX 镜号长度画面内容解说词音效备注 说明: 镜号:每个镜头按编辑顺序的编号. 长度:该镜头的起、止时间. 画面:详细写出画面里的场景的内容和变化,简单的构图等. 解说:与该镜头对应的解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应 画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕,并在“解说词”栏详细说明. 音效:包括音乐和音响 例:片名:《大山的女儿》 镜号长度 画面 内容 解说词音效备注 15 10’27” — 13’40” 学校 升旗 仪式 五星红旗第一次从民族小学的操场上升起,没有乐曲,杨老 师用仅有的一台风琴伴奏,仰望冉冉升起的五星红旗,杨老 师眼里噙满泪花…… 现场声 风琴声 35 18’30” — 19’40” 采访村民 (王蓉母 亲)叠印字 幕 (采访对象:王蓉妈妈陶永秀:“王蓉能够当上老师,多亏了 杨老师的帮助,我们全家非常感谢杨老师,永远记住杨老 师。”) 环境声 三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸,一式三份,加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定,多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。

微电影剧本范文

坚持的蜗牛 分镜头: 第一幕: 场景:蓝天,白云,小小蛋 1. 【全景】黑色幕启,一个小小的蛋立在当中。 2. 小蛋开始左摇右晃 3. 【全景】小蛋上出现了小裂缝 4. 【全景】小蜗牛出现[身体还卡在蛋壳中],好奇打量了四周,笑了一下 [正面]影片名字出现.[画面变暗淡出] 5. [画面渐入]小蜗牛活动了一下身体,眼睛四处打量,出现场景【天空、白云、花花草草,灌木树林】 6. 【小全景】蓝色天空下大雁高飞,花朵丛中蝴蝶穿梭 7. 【特写】小蜗牛仰望高空飞翔的苍鹰,十分羡慕。 8. 【特写】这壮阔的天气让小蜗牛倍感喜悦,缓缓向前行去{画面以小蜗牛背影渐渐消失} 第二幕: 时间:冬季白天 地点:光秃的山路上 天气:大雪 出场人物:小蜗牛 9【全景】蜗牛在道路上吃力的爬动着,周围只剩石头 10【全景】在寒风下发抖着[刮风声] 11【全景】雪花一朵朵飘下,慢慢将蜗牛覆盖 12【中景】小蜗牛一下子滑到了,在一块石头上跌倒[向后翻,慢动作] 13【中景】蜗牛在石头间碰撞了几下,壳子都有些裂痕了[滚动两三下] 14【全景】在一个小土包下,怕了下来,在雪中爬了几下,都没爬起来 15【近景--特写】小蜗牛眼睛中充满了泪水。 16【全景】雪依然在下,小蜗牛还在爬着,慢慢向前[画面淡出]

第三幕: 时间:春天 地点:大山山顶 出场人物:小蜗牛 17【全景】外物复春,鸟语花香,树木葱郁,花朵渐渐开放 18【近景—全景】远处一个小黑点渐渐出现,慢慢走来,原来是小蜗牛19【全景】山顶山,太阳慢慢升起,天空变得通红 20【中景】小蜗牛兴奋看着太阳 21【全景】下面,树林葱郁,天空鸟鹰飞翔,白云朵朵 22镜头由中景到全景蜗牛旋转360度,正面全景停住 23镜头缓慢拉到大全景,整座大山显现出来.完

微电影剧本创作

剧本创作必备基础 剧本写作基础:剧本的格式首先明确一点,剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记,这是不对的,至少是不专业的。剧本有自己专署的格式,写剧本从某种程度上说是个技术活。 先来看看剧本写作常犯的错误: 1:把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说,不是不可以,但那个是文学剧本,根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子,你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世,背景,家庭组成,或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程,但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕,你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白?当然可以,除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪,你的剧本就是电影画面,要通过摄像机的角度来写,这可能引起第二个问题。 2:不必要的摄象机标注如果你这样写剧本:在5号升降台,用盘纳为升70型相机,60mm镜头,由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写,就算过了审稿人这一关,你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍,这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢?也不是,你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语,多多使用这些术语,能让你的剧本很专业,至少看上去很专业。 这是具体的写作格式: 场景说明要黑体,时间地点要黑体,居左场景中出现的音效要黑体标出第一次出现的人物名要黑体居中人物的对话要居中,两边留空,不同人物的对话要另起一行标明摄象机的关系标明场景的切换,“切至”就是硬切,“化至”就是加转场的效果,全部居右如有特效运用,也要用黑体标出二剧本写作入门这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说:「要想写好剧本,就必须懂得剧本的基本知识和理论,搞明白电影的规律!」今天,身为其中的一员,有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识,如有错漏,还望大家多多包容。 简单来说,要写好一个故事,首先要构思好你的故事走向,人物关系,情节高潮,主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律:即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾,直至结局。中国也有自己的编剧规律:起、承、转、合。 在下面的文字,本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述,并会举出实例加以说明。 < 第一节> 剧本基本理论:态度、主题<<态度(Attitude)>>

《电影剧作写作基础》摘要

《电影剧作写作基础》摘要 第一章电影剧本是什么? 一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)──指的是一个人或几个人,在一个地方或几个地方,去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。一部故事片是一个视觉媒介,它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样,它有一个明确的开端、中段和结尾。 所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。我们把这一电影剧本的模式称之为示例。它就是一个模特儿,一个式样,一个构思的规划。 第一幕,或称开端一个标准电影剧本的篇幅大约有120页,或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写,或两者兼有之,均可按一分钟一页来计算。电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。第一幕是开端,可看成建置(setup)部分,这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事。你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物,什么是故事的前提,故事的情境是什么。在第一幕结尾处要有一个情节点。所谓情节点就是一个事变或事件,它紧紧织入故事之中,并把故事转向另一方向。这一事件一般出现在第25~27页之间。 第二幕,或称对抗第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分,是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need),亦即在剧本中他想要达到什么目的,他的目标是什么,你就可以为这一需求设置障碍(obstacles),这样就产生了冲突。第二幕结尾处的情节点一般发生在第85页至90页之间。 第三幕,或称结局第三幕通常发生在第90页至第120页之间,是故事的结局。故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了?他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾,以便使人理解并求得完整。 戏剧性结构可以被规定为:一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。 第二章主题 当我们谈论电影剧本的主题时,我们实际谈的是剧本中的动作和人物。动作就是发生了什么事情,而人物,就是遇到这件事情的人。每个电影剧本都把动作和人物加以戏剧化了。 每个故事都有明确的开端、中段和结尾。每个电影剧本都有个主题。第一步是寻找主题,寻找主题应从寻找一个动作和一个人物开始做起。下一步是扩展你的主题,赋予剧本中的动作以血肉,把焦点集中在剧中人物身上,这样就扩展了故事线和突出了细节。要想方设法去收集素材。 调查研究会给你一些想法,使你对人物、情境和故事发生地点有所认识。它

微电影剧本

微电影 Part one 情定小Y——奇缘 第一场 在一辆北上的火车上,坐着一群怀揣梦想的年轻人,他们青春,他们无畏,他们年轻无极限,他们都是穷光蛋。小A心事重重的想,到了北京学通信工程的他是否能如鱼得水,想到现在的就业压力,小A深深的叹了一口气。车厢的另一边欢天喜地,咯咯的笑声不断。小A向那儿望去,只见一个眉清目秀,精致妆容的女生花团锦簇的在一堆人中间谈笑风生。“又是一个不知愁滋味,不知柴米油盐的娇嫩小女生。”想到自己现在还没房没车没工作没女朋友,小A愤愤不平道。 “尊敬的旅客朋友们,终点站北京站已经到了,感谢您乘坐K775号列车,望您的旅途开心愉快”。听到广播后人群开始涌动,小A也急忙站起身向门口走去。这时那个女生也告别了车上刚认识的朋友后,向门口挪动,与小A紧挨着站着。瘦小的身体拿着行李显得弱不经风。小小的门集结着大批焦急下车的乘客,她只能将电脑包放在座椅上排队等着。“这么热的天还这么挤”小A不耐烦的将电脑包也随意搭在座椅上。哗啦,门一下开了,人们都饱受旅途疲惫,下车的步伐也快了。后面的人群骚动着,不断的向前涌,人推人,人搡人。小A只得匆匆拿起电脑包下车了,紧接着那个清秀的女生也拿着行李下车了。 第二场 随便找了一个小旅馆住下的小A,在简单的洗漱后准备打开电脑在网上找找工作,碰碰运气。打开电脑包,重复着往日的动作,翻开笔记本,开机,启动...一个清新女生的图片赫然出现在电脑屏幕上,“这,,这不是火车上那个白富美吗?”在几秒钟的诧异后,小A明白了,原来电视剧上的情景在自己身上重演了。明白过后,第一件事当然就是寻找蛛丝马迹,哪怕是一点点关于她的消息,终于皇天不负有心人,找到了她的QQ号,顾不上思考,小A赶紧加了她的QQ找回自己的电脑。两个焦急的人一拍即合,确认了交换地点和时间后,轻松的交谈了起来。原来那个女生叫小C,平时也很喜欢玩电脑,对电脑的要求不仅仅局限在大多数女生都要求的外观,她还比较注重性能,品质。小A 发现他与小C在电脑领域的见解和喜好都不尽相同,他们都欣喜小Y的双平台设计,都钟情于INTEL+NVIDIA的彪悍性能,都陶醉在高保真劲爆影音。小C也不像他想象中的那样只知道拿着电脑逛淘宝,她对电脑有更高的需求。在换回自己的电脑后,小A 和小C一直保持联系,谈论的话题不仅仅是小Y,不仅仅是电脑,还扩展到了人生与爱情。 第三场 小Y 给了他们太多惊喜,生活也给了他们太多意外,由小Y引起的一段奇缘将两个萍水相逢的人拉进了彼此的生活,并将伴随彼此走完余生的路...

电影剧本大纲

电影剧本大纲 一、主题 主题不能过三行字,要过三行字人家根本不知道你要说什么。主题很清楚,很有点,很独特,有力量,人家一下就感兴趣了。 二、人物 人物的个性、特点、背景都写清楚,但是不要超过3行字,任何一个电影你写人物的话,写在故事大纲里面不要超过3个人物,就是主要人物。 三、大纲 大纲要一行一行写,写一点可以转,转的时候永远记住在10行左右的时候,你们一定要有一个桥段要完成了,要有一个小高潮上去了,要有一个空行。 写故事大纲里面永远不要写对白,整个故事大纲就这么一点内容,不要有形容词,不要有性格描述,不要有独白,这些虚的统统不要,它要什么?它就要中国白描画的线画,你可以画的很具体,但是必须是平面,可以把一个故事叙述清楚的白描的故事介绍。 在你的故事里面有没有这么4个字--起承转合,前面开始写的罗罗嗦嗦,但是中间的发展部分没有。写故事大纲的时候,一上来就进入状态,什么事件发生了,什么时候开始,主要部分就是写在重要两段,到高潮的时候,一到高潮,最后一句话马上结束,这就是起承转合,一定要检查你的故事大纲。然后再查一个很重要的,就是错别字,错别字是一塌糊涂,你有错别字,人家一看觉得你这个编剧一点文化都没有。 你本子中最重要的一点,就是人物要有细节,那个细节要很有张力,很有点,人家一看就是画龙点睛,就是你剧本的闪光点,就是你的细节,千万不要老声常谈。 故事大纲、分集梗概、分场景梗概 剧本的写作是从剧本创意开始的,其中最重要的内容就是故事梗概,它的目的是让制片人了解剧本的故事内容。 梗概分三种:故事大纲、分集梗概、分场景梗概。 故事大纲是为了让制片人对剧本有个大致的了解,通常这个时候,剧本没有立项,也没有进入真正的写作阶段。故事大纲内容比较简单,只要把故事轮廓勾勒出来就可以了,简洁明快,不用写得太复杂,其次要尽可能地把故事的精华或者卖点展示出来,故事不一定很完整,一般1千到2千字。

微电影的写作方法

微电影的写作方法 ——香樟文化传媒十五至二十五页的微电影剧本的写作,尽管每位作者都有自己的工作方式, 但在落笔写这个剧本之前, 将会应买方要求拟一个故事梗概。不管是为自己进行故事构思的需要, 还是为了在形式上与专业要求相统一, 提要和故事梗概都需要准备。 关于上层结构 这里强调的是同样一种戏剧性结构既适用于单个场景也适用于整部剧本。场景和剧本都必须树立人物并设计冲突, 渐进到某个危机点, 最终达到高潮和结局。故事就由所有这些场景来体现, 再被一个浓缩的空间所包容, 整个用电影剧本来讲述的故事又把这类场景置于相同结构都能适用的更大范围内。 这么说来, 同样一种戏剧性结构是在两个层面上存在的各个场景中无处不在的戏剧性结构。整部剧本的戏剧性结构反过来又由场景构成。情节就是这类场景发展成为你所讲述的故事的戏剧性结构。我们还要强调的, 是结构的说法并不抽象, 它是连贯的故事情节的特殊反映错综复杂的是场景还会引发意料之外的问题, 进而促使你的主人公有所行动。说到剧本, 你现在就要考虑步骤的问题。我们通过亲身参与下列程序熟悉每一幕所反映的连贯故事情节开始是交代人物并孕育冲突, 中间要加强人物塑造并激化冲突, 最后是高潮和结局。让我们探讨一下具体的步骤。 第一幕开始交代人物并孕育冲突 典型的做法是在第一幕中介绍你的人物, 他们的基本处境, 什么是可能打乱他们生活步调的问题, 以及他们为解决这些问题做出的初步努力。由于这种努力是有负作用的, 所以对反面人物及其阻力也要有所交代, 而且冲突还要进一步升级。主人公虽然会想方设法去解决矛盾, 但起码在最初的阶段仍看不到希望。 《克莱默夫妇》就是以乔安娜弃特德而去作为开端的。但第一幕并没有就此打住, 而是让特德和比利组成新的家庭结构为生存而斗争, 以此作为第一幕的延续。特德和比利成功了, 他们一同成长并改变着他们的价值观。然后乔安娜重新出现, 想把比利要回去。这个家庭受到的威胁, 以新的更严重的形式出现。特德决定抗争。我们看到特德在餐馆里与乔安娜会面后大发雷霆, 那才是第一幕的结束。 主人公为缓解冲突所做的努力必须在第一幕结束时有个结果, 具体到特德身上, 那就是他必须在监护权的诉讼中获胜。在《心田》中, 那位妻子则必须把棉花种上并有所收获。换一种说法, 冲突的类型男人与男人, 乔安娜与特德, 克莱默与克莱默应该与摆在面前急待解决的问题保护由特德和比利组成的这个新的家庭单位紧密相联。 第二幕中段塑造人物并激化矛盾渐至危机点 第二幕要将主人公在第一幕结束时不得不采取的行动推进到他或她的努力似乎即将归于失败的危机时刻。在《克莱默夫妇》中,第二幕的中心内容是围绕生动的法庭斗争展开的, 当特德败诉时,矛盾到达危机点。在《在江边又译《码头风云中, 特里在他哥哥被杀以前, 一直试图找到一个解决问题的两全其美的办法。比较常见的情况是第二幕要比第一幕用时更少, 因为第二幕的重头都以情节为主。第二幕中会有许多曲折和反复, 但总起来讲, 一切都要同现在已经转而注重情节的主人公所做出的特殊努力环环相扣。但事情到了危机时刻往往会引发出更令人瞩目的焦点, 因为第二幕结束时, 主人公要找到阻碍他们解决问题的根本原因特德面对的是要失去比利特里则意识到他不得不独自面对约翰尼·弗兰德利。 第三幕结尾处理高潮和结局 我们在前文中已经提到, 成功作品中的戏剧性障碍是经常变换的, 无论是在《毕业生》中罗宾逊太太对本的巧妙控制, 还是在《芳妮与亚历山大》中爱德华主教对亚历山大的道德恐吓。障碍的最终形成是在

校园励志微电影剧本

机械工程心理剧剧本 ——筱竹剧社编剧组韩光耀 字幕:标题:机械工程心理剧——我们的大学生活 导演:梁涛 副导演:韩光耀 编剧:韩光耀 演员: 一:(教室讲台,黑板写:机械工程新闻联播) 男:观众朋友们大家好,欢迎收看机械工程新闻联播。 女:这次的节目内容有:大学生就业形势日渐严峻,同一个大学同一个专业毕业的学生走向社会后,薪水竟可以有万元之差。这个差距究竟是怎样形成的? 男:怎样的度过大学生活才更有利于就业?针对此问题,我台记者特意做了一番调查。 字幕:建大校园有这样三个人 字幕:甲 二:(图书馆,桌子上摆满了书) 甲认真学习。 (自习室) 甲埋头学习。 (篮球场) 甲英语晨读。 (晚上,寝室) 甲被子里记单词。 字幕:乙 三:(教室,黑板写:筹备会) 开会,镜头先给部长,再给乙,乙认真做笔记。 (寝室) 乙睡觉,被电话声惊醒。 “喂,部长,昂,马上集合是吧,好的,好的,马上到” 乙跳下床,抓起衣服,跑出去。 (教室,黑板写:无领导小组讨论活动) 乙当主持人,“为响应学院号召。提升学生干部的综合能力,学联办公室特此举办了 此次无领导小组讨论活动。。。。。。

字幕:丙 四:(寝室) 丙敲门进。 丙:同学你好,我给你推荐一份英语报纸吧! 同学(不屑):不要,不感兴趣。 丙:同学,这报纸真的可以帮助你学好英语! 同学:学好英语有什么用啊? 丙:可以泡外国妹子啊! 同学(激动,手在头发上滑过,抬头):来一份 (寝室) 丙拎着外卖:同学你好,你的外卖。 同学给钱:谢谢 丙:欢迎下次订餐,再见! 字幕:广告很精彩,不要走开! 五:女儿:妈妈这个单词怎么读啊? 妈妈:哎呀,早他妈忘了。 女儿(手拿打火机):后来,妈妈为我买了步步高打火机,语文数学和英语, 哪本不会点哪本,SO EASY 灰太狼:嘿嘿,你会点吗? 女儿:So Crazy 女儿(手拿打火机,点着):妈妈再也不用担心我的学习,步步高打火机 六:女:我是你的什么? 男:你是我的康师傅。 女:啊,原来我是泡面啊。 男:这样,我就可以花很少的钱把你泡到啊! (女的暴走,把手上的泡面盖到男的头上) 字幕:欢迎回来! 字幕:甲,乙,丙三人就这样忙碌着。 字幕:三年后。。。 七:(面试室,五个面试官) 甲:我获过三次特等奖学金,四次一等奖学金,五次二等奖学金。我获过省数学建模一 等奖,省英语能力竞赛一等奖。 评委作惊讶状,两秒之后,五位评委用手指着甲“就要你”

电影剧本写作规范

电影剧本写作规范 导读:一个标准电影剧本的篇幅大约有120页(英文),或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写,或两者兼有之,均可按一分钟一页来计算。规矩是不变的——电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。第一幕是开端,可看成建置(setup)部分,这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事。如果你去看电影,你时常会自觉或不自觉地做出判断——你是否喜爱这部影片。你应该及时地抓住你的读者。你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物,什么是故事的前提,故事的情境是什么。(中文剧本一页相当于英文剧本两页) 第一幕 可看成建置(setup)部分,这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事 。如果你去看电影,你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时,请注意 一下,你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧 本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。 你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物,什么是故事的前提,故事的情境是什么。 第二幕

第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分,是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need),亦即在剧本中他想要达到什么目的,他的目标是什么,你就可以为这一需求设置障碍(obstacles),这样就产生了冲突。在《唐人街》这个侦探故事中,第二幕就是杰克·尼科尔森与一些势力发生了冲突,这些势力不愿意让他调查出谁应该对墨尔雷先生之死以及争水丑闻负责。杰克·尼科尔森所需要克服的障碍支配着这个故事的戏剧性动作(dramatic action)。第二幕结尾处的`情节点一般发生在第85页至90页之间。在《唐人街》中,第二幕的结尾的情节点就是:杰克·尼科尔森在墨尔雷先生被谋杀的水池中找到了一副眼镜,并知道它不是墨尔雷的就是属于那个谋杀者的。这样就把故事引入到结局部分。 第三幕 第三幕通常发生在第90页至第120页之间,是故事的结局。故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了?他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾,以便使人理解并求得完整。戏剧性结构可以被规定为:一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。如何安排这些结构组成部分,决定了你的电影的形式。以《安妮·霍尔》(Annie Hall)为例,它是一个由闪回来叙述的故事,但也有一个明确的开端、中段和结尾。《去年在马里昂巴德》(Annee derniere a Marienbad)也是一样。《公

电影剧本委托创作合同

编号:_______________ 本资料为word版本,可以直接编辑和打印,感谢您的下载 电影剧本委托创作合同 甲方:___________________ 乙方:___________________ 日期:___________________

合同编号: 甲方(影视单位):住所地: 通信地址: 邮政编码: 法定代表人: 签约代表人: 合同联系人: 联系电话: 传真: 电子信箱: 乙方(编剧): 住所地: 通信地址: 邮政编码: 证件号码: 签约代表人: 合同联系人: 联系电话: 传真: 电子信箱: 鉴于:

甲方是依法注册成立并取得合法从事影视剧制作资格的法人单位,乙方具有丰富的电影剧本创作经验。甲方有意在其计划/正在摄制的影视剧中委托乙方创作电影剧本;乙方同意接受甲方的委托。 甲乙双方依据《中华人民共和国合同法》、《中华人民共和国著作权法》、《中华人民共和国民法通则》等法律、法规的规定以及平等自愿、诚实信用、等价有偿的原则,经友好协商,特达成本合同,以兹共同遵守。 第一条合同内容 1.1.甲方聘请乙方负责《》一剧编剧工作,乙方同意接受甲方委托,甲乙双方以合同形式确定双方委托创作关系的成立。 1.2.该电影片片长____分,剧本包含的有效画面不应少于____ 分。剧本与实际长度的变更不改变本合同的有效性及双方在本合同项下的权利义务。 1.3.剧本创作要求和标准为: 题材类型为:________________ 角色情况:__________________ 文学剧本字数:_____________________(以电脑统计不计空格的字数为准。) 其他: 双方对剧本是否达到拍摄要求发生争议的,可以委托双方共同接受的专家进行鉴定。如果剧本经国家有关部门审查通过,即认定为达到标准。 1.4.甲方同意向乙方支付编剧酬金(税前/税后)人民币________万元整。 1.5.付款方式: 1.5.1.合同签订后10个工作日内,甲方向乙方支付剧本总酬金的10%,即人民币________万元整作为定金。 1.5.2.乙方在合同签订后___________个工作日内交付本片故事大纲和人物小传,经甲方书面认可(即经甲方对剧本故事大纲和人物小传进行讨论

电影剧本创作合同

电影剧本创作合同 本合同由下述双方于【】年【】月【】日在【】签署。 甲方: 地址: 邮编: 电话: 传真: 联系人: 电子邮件地址: 乙方: 身份证号码: 地址: 电话: 电子邮件地址: 鉴于: 1、甲方拟拍摄国产电影《》(暂定名称,以下简称“该剧”),需聘请专业编剧进 行剧本创作。 2、乙方系从事剧本创作的专业人员,愿意接受甲方聘请创作该剧剧本。 3、甲乙双方就创作该剧剧本(以下简称“该剧本”或“剧本”)事宜,经协商达成一致,

签署合同(以下简称“本合同”)条款如下: 1剧本创作 1.1甲方聘请乙方进行该剧的剧本创作,该电影故事由乙方策划,经甲方认可,乙方接受 聘请后开始对该电影剧本开展具体创作工作。 1.2乙方保证:其为甲方创作的该剧本不得侵犯任何第三方的合法权益,如因乙方原因致 该剧本版权引发的纠纷、争议或赔偿等,概由乙方自行负责解决处理,与甲方无关。 如因此给甲方造成损失的,乙方应赔偿甲方的相关损失。 1.3该剧本的内容框架:根据甲方具体要求(可通过往来的函件或双方面谈或通讯沟通等 方式)确定。 1.4该剧本的创作要求:以甲方或甲方指定的专业人士提供的意见为准。 1.5该剧本初稿交付的时间为:年月日前,终稿交付时间为年月 日前。 2剧本的修改权 2.1乙方应按本合同约定周期,按时完成该剧本的创作,不得耽误甲方的拍摄周期;甲方 收到乙方提交的该剧本各稿后,应及时答复乙方,以利于乙方及时进行修改。 2.2乙方完成该剧本初稿后,应按照约定的时间交付至甲方,甲方负责审读该剧本初稿, 并在收到该剧本初稿后七至十日内就剧本初稿是否通过给予乙方正式答复,如果超过上述期限后甲方未给予乙方明确答复的,则视为该剧本初稿通过甲方审核。 2.3甲方享有该剧本的最终修改权;如对该剧本持有异议,甲方有权要求乙方按照甲方的 意见对该剧本进行修改,乙方应尽力配合甲方的要求对剧本进行修改、完善,并提交甲方予以审核确认。 2.4乙方同意根据因该剧拍摄条件限制和/或拍摄需要由甲方和/或该剧导演提出的修改或 调整意见,在甲方合理时间内完成对该剧本相应的改动或调整,且不得另行收取任何费用。

怎样写电影剧本

怎样写电影剧本 ---------------------------------------------------------------------------------------- 剧本的格式 首先明确一点,剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记,这是不对的,至少是不专业的。剧本有自己专署的格式,写剧本从某种程度上说是个技术活。 写剧本也不是什么很崇高的艺术创作,这只是一个普通的工种,剧作家和清洁工人没什么区别,都是很普通的工作而已,所以每个人都可以写剧本,每个人都可以当导演。当然,既然是一个工种,就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家,但至少能使你看上去像一个专家。或者,不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子,如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话,他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。 先来看看剧本写作常犯的错误 1 把剧本写成了小说 刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说,不是不可以,但那个是文学剧本,根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子,你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世,背景,家庭组成,或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程,但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕,你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白?当然可以,除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影画面表达情绪,你的剧本就是电影画面,要通过摄像机的角度来写,这可能引起第二个问题。 2:不必要的摄象机标注 如果你这样写剧本:在5号升降台,用盘纳为升70型相机,60mm镜头,由8.5m 摇至2m对焦...如果你这样写,就算过了审稿人这一关,你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍,这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢?也不是,你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语,多多使用这些术语,能让你的剧本很专业,至少看上去很专业。 1.Angle on 角度对准:比如BILL走出便利店,相机对准BILL。 2.Favoring 主要表现:BILL在一个大广场,人很多,但主要表现BILL。 3.Another angle 另一个角度:换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。 4.Wilder angle 更宽的角度:先表现BILL在广场的一角喝可乐,然后镜头拉远,表现BILL 所在的广场。 5.New angle 新角度:换个角度表现BILL喝可乐,使镜头丰富。 6.POV 视点:从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。 7.Reverse angle 反拍角度:BILL和SALLY在一起跳舞,先拍BILL看到的SALLY,再拍

微电影剧本格式模板_微电影剧本怎么写格式大学

微电影剧本格式模板_微电影剧本怎么写格式大学 写一部微电影的剧本格式是怎样的呢?大家都知道吗?以下是小编整理的关于微电影剧本怎么写格式,希望能给大家带来帮助。 微电影剧本怎么写格式(一) 微电影《他天堂》剧本 楔子——死亡也是获得自由的一种。 画面:在都市,在人群,在郊野,在日月山川大自然各种背景前,儿子的一张微微有所思的脸部特写始终叠在画面上,画面似乎用一阵微风做着串子,让儿子游合在这茫茫大千世界中,最后落到蓝天狂野的背景,儿子微微咪合上双眼,一切如幻如电,四大皆空。(空镜资料加演员脸抠像特技) 《他天堂》 1场小区花园晨外 这是一个北京普通的居民小区。晨曦中,早炼人百态。有老汉拿着收音机边听新闻,边踢动拳脚。有人舞剑,打太极拳,有一个胖老太太背对着一棵大树干发功,把自己的身体像拳头一样向树干击打,嘴巴还发出“霍霍”的声音,几个中年牵着自己家的小狗在遛狗。 母亲带着儿子跑步入画,和邻居点头问早,找到一个位置,和儿子一起做体操的伸展运动,一切情态皆正常。 2场家客厅日内

母亲端出粥和馒头放在餐桌上,一旁传出电视的声音,是儿子在看电影的碟片,儿子坐在地上,摊了好几张碟片,儿子像要听它们说话一样,每挑一张就放到耳边晃晃听听,然后退碟换进去新一张,自己有滋有味的端看。 母亲过去随手关上电视“吃饭” 儿子等母亲离开,又打开电视。 母亲过去把电源拔掉。 儿子走到餐桌前,机器一样机械的吃着早饭。 3场小区一角日外 几辆剧组标志的车子驶入画面。 花坛前,一把大剪刀很熟练的修剪着。 剪刀又移到一层一家人的阳台,开始还正常,冷不丁剪刀突然把一颗好好的植物拦腰剪断。花盆倒地的动静。房间出来一老汉。老汉看到被破坏的花盆“哎呀!”叹叫。一把大剪刀睡着地上儿子一脸不知发生何事的茫然。双手不停搓动。 不远处,剧组搬运灯光架子,演员嘻嘻哈哈走过的一幕吸引儿子的视线, 老汉嘴里不住的“哎呀哎呀”像是剪断他手指的疼痛,也像是京剧唱腔变调的滑稽。 儿子向剧组方向走了过去,老汉还在儿子背影后“哎呀哎呀”的叫。4场剧组现场日外 一个副导模样的人在指挥现场布置,演员在补妆,场工们搬着

【珍藏版】微电影剧本写作技巧方法

剧本写作基础 一:三幕原则 第一幕:人物介绍和故事启 第二幕:充满各种戏剧冲突 第三幕:冲突得到了解决 二:悬念戏剧冲突 悬念:让观众不停的追问你的人物要干什么,要怎么干,而你的任务就是引诱他们这么想,适当的误导是必要的。 戏剧:就是某人想要某物,但中间有困难阻碍他。 冲突:你想作什么,但是有人或有东西阻碍你达成。 三:人物设置四要素 1 :不要太执着于人物的过去,性格之类的尽量简写,可用几个词加以概括。 2 :四要素 ①年龄 ②工作 ③人物的社会关系

④经济状况 3 :动作和反应的描写应多于性格描写 人物会做些出人意料的事 4 :把人物置身与冲突中,让人物的动作充满特点、可信。 四:从故事的结局引题 结局:让人们知道你的故事究竟讲了什么 1 :先有一个简短的从开头到故事结尾的提纲 2 :可以预先设置一个临时结尾,不同类型的故事结局不尽相同。五:开头 1 :开头要和结尾相反 2 :开头也可以是临时的 3 :从开头到结尾有长长的篇幅,在这两点之间放置足够多的障碍。六:三幕架构关系 累积冒险解决 累积:即中间段的各种剧情变化,让人物从原本状态不得不踏上旅程。

冒险:人物要得到东西的过程,中间有很多障碍阻拦着他们,所以这一幕充满了冲突,某种情况下,人物会顿悟出自己该怎么做,这样才能解决 冲突。 解决:这时,人物都有各自决定各自命运的机会,并把故事推向结局 时间分配:第一幕约四分之一铺设剧情吸引观众 第二幕约二分之一故事的主体部分 第三幕约四分之一让观众回味的部分 七:剧情的转折 ①第一幕和第二幕的结尾处 ②第二幕的情节转折启发第三幕的开始 ③第一幕的开头部分不能有情节转折,但在三分之一处不能有转折 ④第二幕的中间点

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微电影制作协议范本正式版 使用说明:当事人在信任或者不信任的状态下,使用合同文本签订完毕,就有了法律依靠,对当事人多方皆有约束力。且在履行合作期间,有法可依,有据可寻,材料内容可根据实际情况作相应修改,请在使用时认真阅读。 甲方(委托方):___________ 地址:______邮编:_________ 联系人:____电话:_________ 传真:______电子邮箱:_____ 乙方(制作方):___________ 地址:______邮编:_________ 联系人:____电话:_________ 传真:______电子邮箱:_____ 项目具体名称:____________微电影制作 依据《中华人民共和国合同法》和有关法规的规定,乙方接受甲方的委托,就委托制作事项,双方经协商一致,签订本协议,信守执行。 第一条合约内容及要求 甲方委托乙方拍摄、制作____________微电影,成片长度,并为甲方提供全高清原文件刻盘____张、含____张剧照刻盘一张、所有工程源文件全部刻盘。 第二条制作时间及工作流程 (一)整体项目制作。 (二)项目拍摄制作工作流程。

如何创作电影剧本

如何创作电影剧本 第一章电影剧本是什么? 电影是一种视觉媒介,它把一个基本的故事线戏剧化了。 一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)──指的是一个人或几个人,在一个地方或几个地方,去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。一部故事片是一个视觉媒介,它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样,它有一个明确的开端、中段和结尾。 第一幕,或称开端一个标准电影剧本的篇幅大约有120页,或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写,或两者兼有之,均可按一分钟一页来计算。 如果你去看电影,你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时,请注意一下,你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。 第二幕,或称对抗第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分,是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need),亦即在剧本中他想要达到什么目的,他的目标是什么,你就可以为这一需求设置障碍(obstacles),这样就产生了冲突。 第三幕,或称结局第三幕通常发生在第90页至第120页之间,是故事的结局。故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了?他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾,以便使人理解并求得完整。 戏剧性结构可以被规定为:一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。 第二章主题 记住一个电影剧本就象名词──指的是某一个人在某一个地方去干他(她)的事情。这个人就是主人公,而干他(她)的事情就是动作(action)。当我们谈论电影剧本的主题时,我们实际谈的是剧本中的动作和人物。 动作就是发生了什么事情,而人物,就是遇到这件事情的人。每个电影剧本都把动作和人物加以戏剧化了。 每个电影剧本都有个主题。 剧作家在决定如何把故事戏剧化时,常常要进行选择和履行责任。 你的主题会找到你的,只要你设法去发现它。 从寻找一个动作和一个人物开始做起! 下一步是扩展你的主题。赋予剧本中的动作以血肉,把焦点集中在剧中人物身上,这样就扩展了故事线和突出了细节。 这条规则值得再重复一遍:你知道的越多,你所能传达的也越多。 调查研究工作是电影剧本写作的具体要素。 动笔时,先问一下自己要写的是什么故事。 当你一旦决定想要写哪一种动作之后,就可以进而考虑剧中人物了。首先,要明确你的人物的需求(need)。一切戏剧都是冲突。如果你已经清楚自己人物的需求,那就可以设置达到这一需求而要克服的种种障碍。他如何克服这些障碍就成了你的故事本身。冲突、斗争、克服障碍这就是一切戏剧的基本成分。喜剧,亦是如此。剧作家的责任就是创造足够的冲突去使你的观众或读者发生兴趣。故事始终要不断向前发展,直至它的解决。上述就是你对主题应该了解的一切。如果你已经清楚了自己电影剧本中的动作和人物,你就可以为你的人物规定需要,然后为实现这一需求设置种种障碍。

电影剧本的形式范例

电影剧本的形式范例 分镜头剧本又称“导演剧本”。将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头,以供现场拍摄使用的工作剧本。由导演根据文学剧本提供的思想与形象,经过总体构思,将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象,通过分镜头的方式予以体现。导演以人们的视觉特点为依据划分镜头,将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化,体现剧本的主题思想,并赋予影片以独特的艺术风格。分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图,也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求,统一创作思想,制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据。分镜头剧本大多采用表格形式,格式不一,有详有略。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动:“内容”是指画面中人物的动作和对话,有时也把动作和对话分开,列为两项。在每个段落之前,还注有场景,即剧情发生的地点和时间;段落之间,标有镜头组接的技巧。有些比较详细的分镜头剧本,还附有画面设计草图和艺术处理说明等。 剧本里有自己的专用相机术语,多多使用这些术语,能让你的剧本很专业,至少看上去很专业。 1.Angle on 角度对准:比如BILL走出便利店,相机对准BILL。 2.Favoring 主要表现:BILL在一个大广场,人很多,但主要表现BILL。 3.Another angle 另一个角度:换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。 4.Wilder angle 更宽的角度:先表现BILL在广场的一角喝可乐,然后镜头拉远,表现BILL 所在的广场。 5.New angle 新角度:换个角度表现BILL喝可乐,使镜头丰富。 6.POV 视点:从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。 7.Reverse angle 反拍角度:BILL和SALLY在一起跳舞,先拍BILL看到的SALLY,再拍SALLY看到的BILL,通常是两人的POV互反。 8.Over shoulder angle 过肩镜头:相机越过BILL的肩头看到SALLY,BILL的肩头能把画面自然的分割,很常用的类型。 9.Moving shot 运动镜头:包括跟拍,摇移,追随等等,反正镜头是运动的,至于具体怎么动,还不是现在考虑的问题。 10.Two shot 双人镜头:BILL和SALLY在边喝可乐边交谈,这种镜头的相机不要随意移动,防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线,相机只能在轴线一侧运动,如果越过这条轴线,在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换,引起观众视觉上的逻辑混淆。 11.Close shot 近景:强调SALLY美丽的眼睛,但一般少用为妙。 12.Insert 插入镜头:某物的近景,比如天色已晚,SALLY问BILL几点了,BILL抬起手来,接下来可以接一个BILL手表的特写,当然你还可以用此种镜头来换景,比如BILL移开手表时

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