中国古典园林及鉴赏
我国是世界上园林艺术起源较早的国家之一，几千年的历史和中华大地的地理、气候、风土等孕育出风格独特的园林体系，其中包含丰富的古典美学思想，以其独特的空间艺术语言体现了中华民族崇尚平和协调、淡泊宁静的精神，在世界园林艺术中享有盛名，我国园林被公认为“风景式”园林的渊源，被誉为“世界园林之母”，在世界园林史上占有极高的地位，具有很高的观赏和游览价值，是我国重要的旅游资源。
一中国古典园林认知
一、中国古典园林的特点
（一）中国古典园林概念
“园林”一词最早见于441—513年梁朝沈约所著《宋书》中的《雉子游原泽篇》：“雉子游原泽，幼怀耿介心。饮啄虽勤苦，不愿栖园林”。园林，在中国古籍中根据不同的性质也称作园、囿、苑、庭园、山池、别业等。但其都有共同的特征，即一定的地域范围内，利用并改造天然山水地貌或者人为地开辟山水地貌，结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。
（二）中国古典园林的特点
1、在造园风格上，中国古典园林以自然山水为美学原则，追求“虽为人作，宛如天开”，刻意营造诗情画意的氛围，讲究自然美、含蓄美。布局呈现生态型自由式，追求自由灵活；西方园林以几何、建筑为美学原则，园林要素按一定的几何规则设计组织，保持中轴对称布局，讲究人工美、图案美，强调理性和秩序。
2、在园林与建筑的关系上，中国古典园林是以园林为主体，建筑为园林服务；而西方园林是以建筑统领园林。
3、在植物配置上，中国古典园林采用多种方式，以自然形孤植、散植为主；西方园林以整形对植、列植为主，花卉讲究图案。
4、在园林艺术构造上，中国古典园林借助叠石、书法、绘画、文学等手段；西方园林借助雕塑、工艺美等。
5、在文化渊源上，中国古典园林受中国传统美学思想影响较大，追求天人合一；西方园林受科学理念影响较大。
二、中国古典园林的起源和发展
（一）生成期
生成期是中国古典园林从萌芽产生而逐渐成长的时期，经历了奴隶社会末期和封建社会初期的漫长岁月，相当于殷、周、秦、汉四个朝代。
我国见于史籍的最早的园林是《诗经》中记载的殷末周初的“囿”，园林中主要的构筑物是“台”，用于放养和繁殖禽兽，专供帝王和奴隶主狩猎游乐。《孟子》中记载周文王在沣京以西修建“灵囿”，方七十里。秦始皇统一中国后，大兴土木，“离宫别馆，弥山跨谷”，以上林苑最为著名。到西汉时，武帝修复了秦时的上林苑，依方士神仙之说在苑中建造了太液池，池中堆蓬莱、方丈、瀛洲三座神山以模拟东海的神仙境界。皇家园林中“一池三山”模式形成。
这一时期造园活动主流是皇家园林，以直接利用自然山水为主，规模宏大，但园林造景处于萌芽阶段。园林建筑以大型的宫殿为主，建筑物只是简单地散布、罗列在自然环境中，还缺乏因地制宜、随势造景艺术手法的应用，园林类型单一，处于比较原始、粗放的状态。
（二）发展期
三国两晋南北朝时期是中国历史上一个大动乱时期，文人雅士治国平天下愿望的破灭，消极悲观情绪流行，导致归隐山林、寄情山水、行乐思想流行，于是在城郊、居舍周围营建山水园林，享受林泉山石之乐，私家园林逐渐兴起。私家园林规模虽小，但受山水诗文、山水绘画意境的影响，艺术造诣高超，开创和奠定了中国古典园林的艺术风格。
皇家园林的狩猎、通神、求仙功能减弱或仅具有象征意义，游赏功能逐渐突出。虽然仍受制于传统礼教和皇家气派的制约，但景观规划较为细致，到南北朝后期受到私家园林影响，造园艺术开始升华。
南北朝时期战乱频繁，思想活跃，为宗教的传播创造了条件。东汉时期，中国本土的道教及从印度传入的佛教，由于统治者的扶持，大为流行。寺院建筑大为发展，寺观园林应运而生，成为新的园林类型。
魏晋南北朝是中国园林史上重要的过渡阶段，以自然美为核心的美学思想直接影响造园活动，由模仿自然山水发展到艺术地再现自然山水之美。这一阶段基本奠定了中国古典园林三大类型并列发展的基础。
（三）成熟期
隋唐时期的国家统一、国力强盛，为造园活动提供了雄厚的物质基础，而且山水诗、山水画的盛行给造园构思和技巧以有益启迪，写意性山水园林的发展进入了成熟时期。
这一时期，皇家园林不仅规模宏大，而且园林总体布局和局部设计也表现出“皇家气派”：层次严整，在统一中求变化，展现恢弘气魄和灿烂光彩。著名的皇家园林有大明宫、兴庆宫、华清官。华清宫是唐代皇家园林的代表，借骊山之势营造出“长安回望绣成堆，山顶千门次第开”的皇家气势。
私家园林着意于刻画园林景物的典型性格以及局部的艺术处理，并且诗文、绘画、园林三个艺术门类已有互相渗透的迹象，艺术性较前一阶段有所升华。这一阶段造园之风更盛，名园别墅很多，例如王维建于蓝田的“辋川别业”，白居易的“庐山草堂”等，都是在自然风景中选地而建、借四周景色稍作加工而成，是既富自然之趣、又有诗情画意的自然园林。
佛教、道教在唐代普遍兴盛，寺观园林获得长足发展，形成了各自的特色。道观园林“山河扶绣户，日月近雕梁”，寺庙园林“疏钟清月殿，幽梵静花台”，园林艺术境界空灵、淡远，但又具有明净、流动和静谧的气韵。
（四）高潮期
宋代文化艺术颇为繁荣，在园林艺术追求上，不求形似，而着眼于写意传神，全面表现出中国园林艺术的风格特征，成为后世的典范，在叠山、理水、植物配置等方面取得很大成就，预示着鼎盛期的到来。
皇家园林在两宋出现了接近私家园林的倾向，这反映出两宋政治和文化一定程度上的开明与宽容。北宋时期的皇家园林有琼林苑、玉津园、宜春苑、含芳园、寿山艮岳等。南宋在临安的西湖及近郊一带，园林数以百计，在绿阴丛中到处隐现着数不清的楼、台、亭、榭，展示出“古今难画亦难诗”的园林艺术佳景，最富诗情画意的“西湖十景”从南宋流传至今。
宋代重文，重视绘画艺术，诗画艺术影响私家园林的总体规划和艺术创作，具有简远、疏朗、雅致、天然的特点。两宋佛教禅宗兴盛，禅宗与儒道结合，寺观园林更多地发挥了城市公共园林的职能。
（五）鼎盛期
明清时代的皇家园林在总体布局、园林建筑选址等方面，吸取历代之精华，兼收南北之所长，多与离宫相结合，规模巨大，景点丰富，建筑宏伟，色彩丰富，把中国园林艺术发展到一个登峰造极的阶段。北京西北郊的圆明园、静宜园、清漪园、畅春园、静明园等构成皇家园林区，承德避暑山庄等行宫园林众多。
明清时代，城市开始大量营造富有山林趣味的私家园林，形成“城市山林”。形成江南、北方、岭南三大地方风格鼎立的局面。江南苏州、杭州、南京以及岭南等地，私家园林数以千计，艺术造诣最高。
明清时期造园理论有了很大的发展，其中最系统的造园著作是明末计成所写的《园冶》一书，该书系统地论述了空间处理、叠山理水、园林建筑设计、树木花卉合理配置等许多具体的艺术处理手法和制作技术。
三、中国古典园林的分类
（一）按照归属分类
1、皇家园林
皇家园林又名苑围、宫苑，为皇家所建，是供帝王居住、活动和享乐的园林。如北京的北海、中南海、景山、故宫御花园、颐和园、承德避暑山庄等。皇家园林纳历代艺术之精华，收天下南北之美景于一体，成为时代造园的顶级之作。主要特点有：
（1）规模宏大，气势壮观。皇家园林占地规模浩大，体现了“普天之下，莫非王土”的皇权思想。
（2）建筑多样，庄重华贵。皇家园林建筑形式多样，宏伟高大，敦实厚重，功能齐全，富丽堂皇。建筑物色彩以红、黄为主，富丽、浓重。建筑厚重有余，空灵委婉不足。
（3）构图严谨，立意鲜明。皇家园林空间布局复杂、严整，分区明确园中建宫，园中设园，构成庞大的综合性园林体系。
2、私家园林
这主要是指王公贵族、官吏富商、文人学士，在府宅附近辟地建造供自家居住和享用的园林，是私家园林的主要类型。私家园林分布以江南之地为多，尤其苏州、扬州、无锡一带更为集中。北方地区如北京的王府花园、山东曲阜孔府的后花园等。
私家地域范围较小，且大多建于城市，功能上居住、休憩、游赏合一。环境的限制使其在环境气氛的创造和处理上，更注重对自然风光的追求，注重构图，突出主题，建筑点缀，山水为主，意境淡雅，诗情画意浓厚，对造园者的艺术造诣和技巧相对要求更高。
（1）自然质朴，隐逸超尘。私家园林主人多为文人士大夫，其思想不自由，生活态度自由，在生活中努力开拓空间，将腹中万卷图书、一腔诗情画意浓缩为衣食住行，其所建园林多以“一勺代水，一拳代山”的写意山水为主体，将大自然的山水风景提炼为诗情画意的境界，营造出“小中见大”和空灵玄远的精神空间。
（2）小巧玲珑，秀丽典雅。私家园林规模较小，例如拙政园占地62亩，不到承德避暑山庄的1％。建筑体量较小，玲珑雅致，布局灵活，营造精巧，讲究细部处理和内部陈设。
（3）情景交融，寓意深刻。私家园林色彩淡雅，小青瓦屋顶，白粉墙，与青山、秀水、绿树十分协调，营造出园林主人追求宁静的心态。
3、寺观园林
在佛教寺庙、道教官观等宗教场所附设的园林，是宗教建筑与园林相结合的产物。寺观园林服务于宗教活动，其目的是创造修身养性的氛围，因此表现出幽静肃穆、超凡脱俗、庄严神秘的意境，在都市之中人化出景色优美的自然情趣，将人间喧嚣置之度外，以张扬“跳出三界外，不在五行中”的宗教文化内涵。
（1）虚实交融，恬静淡雅。寺观园林布局取宁静清雅所在，层叠曲折，曲径通幽，意境淡雅悠远。
（2）依山就势，幽邃掩映。寺观园林多建于深山，环境幽静，诗云：“深山藏古寺”；“山当曲处皆藏寺，路欲穷时又遇僧”。
（3）构图独特，景观相融。寺观园林往往巧妙利用地形，多不饰色彩，朴实无华，与自然环境融为一体。
（二）按照区域分类
1、北方园林
北方园林主要指分布于我国秦岭淮河以北地区的园林。北方园林以皇家园林为主，规模宏大，雄伟豪放，风格粗犷，人工建筑偏于厚重，艺术风格可概括为“北方之雄”。北方园林一般在西安、洛阳、开封、北京等北方古都较为集中。
现存皇家园林有颐和园、承德避暑山庄等。颐和园原为1750年乾隆所建的清漪园，总面积290平方公里，分为宫廷区、生活区和苑林区。颐和园集中国历代造园艺术之精粹，是中国园林艺术史上的里程碑。避暑山庄坐落在河北承德市，建于1703－1792年，为清代皇帝避暑和处理政务的离宫。山区占山庄75％的面积，保持了重峦叠嶂、峡谷幽深、林木茂密的自然景象。
2、江南园林
江南园林泛指淮河以南、南岭以北地区的园林。长江三角洲地区园林建设和遗存最为集中。江南山清水秀，河道密布，湖塘众多，草木繁茂，为园林建造提供了条件。江南自东晋、南北朝之后，经济发展很快，为造园提供了物质保证。江南园林，玲珑纤巧，清雅淡泊，轻盈秀丽，富有真山真水之情趣，可概括为“南方之秀”，故有“江南园林甲天下”之说。江南园林尤以苏州为盛，有“苏州园林甲江南”之说，苏州园林的特色就是“妙在小，精在景，贵在变，长在情”，园中处处有画境、诗意。
沧浪亭、狮子林、拙政园、留园并称苏州四大名园。沧浪亭为苏州所存最古老的园林，全园的面积约1．1平方公里，始建于五代别墅，北宋苏舜钦临水建亭。沧浪亭耸然山巅，景色自然。狮子林原是1342年为纪念中峰禅师，建菩提正宗寺，因其曾结茅于天目山狮子岩，并取佛经中狮子座，园中又有怪石如狮，后易名为狮林寺，狮子林为寺后花园。狮子林开放面积约lhm2，拥有国内尚存最大、最曲折、最复杂的古代假山群，被誉为“假山王国”。拙政园原为唐代陆龟蒙宅地和元代大弘寺旧址，1509年明代御史王献臣弃官回乡，买下寺产建成宅院，取晋代文学家潘岳《闲居赋》中“筑室种树，逍遥自得，……此亦拙者之为政也”句意，将此园命名为拙政园。拙政园水面较大，聚分结合，空间分割和对景手法应用十分成功。留园初建于1798年，原名寒碧山庄，因园主姓刘，又称刘园，后叫留园，是清代园林的代表。留园的建筑综合运用了江南造园艺术，以建筑结构见长，善于运用大小、曲直、明
暗、高低、收放等变化，组合景观，高下布置恰到好处，营造了一组组层次丰富、错落有致、有节奏、有色彩、有对比的空间体系。
3、岭南园林
岭南地区处于南岭山脉以南，为南亚热带气候，降水丰沛，植物常绿，造园条件十分优越。园林多为景观欣赏与避暑纳凉相结合，布局往往以大池为中心，绕以楼阁，高树深池，阴翳生凉。岭南园林的花木种植颇广，从青竹幽兰到热带的榕树木棉，与建筑小品相映衬，更显得园林色彩浓丽。岭南园林发展历史较晚，吸取了江南园林之“秀”，也师道于北方园林风格，近代又受西欧造园技法的影响，结构简洁，轻盈秀雅。
可园、梁园、余荫山房、清晖园并称岭南四大园林。可园位于广东东莞城西，始建于1858年，面积仅2204m2。该园分为西南、东北两组，中隔庭院，布局高低错落，相互沟通，曲折回环，扑朔迷离。基调是空处有景，疏处不虚，小中见大，密而不逼，静中有趣，幽而有芳。加上摆设清新文雅，占水栽花，极富南方特色，是广东园林的珍品。梁园位于广东佛山，是清代岭南文人园林的典型代表之一，其布局精妙，宅第、祠堂与园林浑然一体，岭南式的“庭园”空间变化迭出，格调高雅。造园组景不拘一格，追求雅淡自然，如诗如画的田园风韵。富于地方特色的园林建筑式式俱全，轻盈通透。余荫山房又名余荫园，位于广东番禺市南村镇，清代同治六年兴建，距今130多年，全园建筑面积约2000平方米，以小巧玲珑的独特建筑风格赢得岭南园林艺术精品的著称。游廊式拱桥把这座古庭园分为东、西两部。清晖园位于广东顺德大良镇，建于1800年。园内桥、廊、院、路都结合地形安排，是顺应自然布局的代表作。
二中国古典园林鉴赏
一、中国古典园林的构景要素
中国古典园林主要山石、水体、花木、建筑、园林小品五大要素构成的一个综合艺术形式。
（一）堆山叠石
堆山叠石是对园林地形的塑造，以构建园林的骨架。园林假山可分为土山、土石山和石山三大类，单纯土质假山已不多见，大部分采用土石结合。山石可以分割和点缀空间，构成特色的景致，并形成制高点，供登临鸟瞰。
我国园林堆山历史悠久。秦汉上林苑用太液池所挖土堆成岛，象征东海神山，开创了堆山的先河。东汉时期，梁冀模仿伊洛二峡，堆土构石为山，这种对自然山水的模仿，标志着造园艺术以现实生活作为创作起点。魏晋南北朝的文人雅士，用概括、提炼手法，堆山的尺度大大缩小，努力营造自然山峦的形态和神韵。唐宋以后，由于山水诗、山水画的发展，堆山艺术更为讲究。宋徽宗设计所筑的亘岳堪称历史上规模最大、结构最奇巧、以石为主的假山。到了明代，堆山艺术更为成熟和普及，《园冶》对此有精辟的总结。清代，园林艺术家创造了穹形洞壑的堆砌方法，用大小石钩带砌成拱形，顶壁一气，比明代以条石封合收顶的叠法更为巧妙。
堆山注重模拟真山之美，“山贵有脉”，要求达到脉向贯通，高低起伏，大小协调，远近呼应，具备真山的气势和活力。假山如真方妙，真山似假便奇。
布石要了解真山石形、纹理与色彩，有目的的取材，以便更好地表现设计意境。古人品石有七大标准：瘦、透、漏、皱、清、丑、顽、拙。中国古典园林叠山所用石料主要有湖石和黄石两种，因其质地、色泽、形态不同，所叠山风格相异。湖石山秀丽玲珑，有空灵精巧的美感；黄石山浑厚拙朴，有雄伟朴素的气质。
（二）理水
水是园林景观的灵魂和血脉，造园必有水，“园不在大，有水则灵”。水可以增加园林的生气，产生流水潺潺的声音美；可以消除沉闷感，给人洁净、清爽的感觉；可以形成倒影，扩展视觉空间，丰富园林景色。在园林中水体的变化颇多，可以分为“静水”和“动水”。
园林的理水之法，有掩、隔、破三种。掩，以建筑和绿化将曲折的池岸加以掩饰，临水建筑前部架空挑出水面，水似自其下流出，用以打破岸边的视线局限，或临水栽种花草杂木，造成池水无边的视觉印象；隔，或筑堤、或架曲桥、或步石，增加景深和空间层次，使水面有幽深之感；破，水面很小时，以乱石为岸，怪石纵横，配以细竹野藤。
对于小型水面，应以掩为主，桥堤贴临，以显其大其阔，利用堤岸曲折造就空间变化，使人领略到深邃幽静、空间无限的感觉。湖泊、池沼等大型水体，应以“隔”为主，对于开阔水面的所谓悠悠淼水，应借远景或在周围添加背景加以衬托。
动水“贵在有源”，讲究“疏源之去由，察水之来历”，曲折有致。在水池旁的假山上可以做成各种形式的瀑布、涌泉，利用山势造就溪流与涧水，创建一种流动的水景。“水本无形，堤岸束之”，理水讲究池岸的设计。岸线自然曲折，注意土、石、草、沙结合，交替变化，大小错落，凹凸相间，起伏自然，纹理协调，切忌人工痕迹过重。
（三）景观建筑
园林建筑作为构景要素，在反映建筑文化内涵的同时，与其他构景要素相配合，营造天人合一的景观意境。不论是在范围较小的古典园林还是在大型园林或风景名胜区，中国文化都力求把建筑与自然融为一体。
就形式而言，园林建筑有门、厅、堂、斋、轩、室、馆、楼、阁、亭、台、榭、舫、桥、廊、架等多种类型，不同建筑形式在园林中的作用不同，布局要求各异。
1、厅堂
厅、堂是园林中的主体建筑，体量较大，空间环境相对开阔，为会客、议事的场所，多置于园林与住宅的结合部，兼顾生活起居和观景。
2、楼阁
楼阁是园林中较高层的建筑。楼多作为观景之用，供游人登高俯景，又使自然景色更具诗情画意。楼者，透也。园林建楼必空透。阁建筑具有凌空高耸之势，园林中常置于显要部位，成为景观构图中心。
3、舫榭
舫为园林中的傍水建筑，仿舟楫之形，用于山水景的观赏和社交休息。
榭建于水边或花畔，为台上开敞的房屋，常伸向水中、花中，上悬下挑，将人带入景中。多用于点缀水景或花景，休息纳凉。
4、轩斋
为开敞而居高的有窗的小建筑物，多作观景之用。斋即书房和学舍，是园主人静修、读书的场所。
5、廊
廊是我国园林中一种独特的带状建筑物，是虚实结合的建筑形式。形曲而空长，“随形而弯，依势而曲”。在具有遮风避雨、休憩功能的同时，可发挥具有引导游览和分割空间、组合景物、丰富景观等作用。
廊可分为直廊、曲廊、抄手廊、回廊、波形廊和复廊几种，还有水廊、桥廊、爬山廊（步廊）、叠落廊、花架廊、沿墙廊、波形廊等。颐和园的长廊全长728米，是我国园林中最长的廊，以建筑精美、曲折多姿和丰富多彩的绘画装饰闻名于世。
6、亭
亭是一种开敞的小型建筑物，可设于山巅、林阴、花丛、水际、岛屿、路旁等，为园林中使用数量最多、形式变化最丰富、空间选址最灵活的建筑，用于驻足观景、休憩、纳凉、避雨、引导游览、点明主题。
其形态多样，按照平面形状，常见的有方亭、圆亭、角亭（三角亭、六角亭、八角亭）、扇面亭、梅花亭等；按屋顶形式，常见的有单檐亭、重檐亭、攒尖亭、盖顶亭、歇山亭等，檐宇如飞，形象十分生动空灵。亭是园林中的主要建筑物之一，在园林风景中，亭是富有生机点睛之笔。
7、桥
架桥隔水是造园技艺常用的手法之一，有拱桥、平桥、亭桥、廊桥、折桥（曲桥）等几种类型。它在平静的水境绘出可变的低视野空间。
园林中的桥有简洁明快、质朴清新的平直桥，蜿蜒曲折、造型优美的曲桥，形如半月、优雅别致的拱桥，有石制的、竹制的、木制的，富有特色。桥在园林中除了实用外，更主要的是联结风景点，点缀风景，增加园林的情趣和意境美。颐和园的17孔桥，宛如长虹横跨湖上，拱洞形成一连串美丽的倒影，呈现为链珠似的圆环，富有韵律美。
8、墙
墙是围合空间的构件。园林中多采用院落式布局，园墙不可或缺。南方园林往往在园墙上设多种形式的漏窗、洞门、空窗等。
（四）花木配置
植物是园林设计中富有生命力的素材，可以创造出一个充满生机的绿色自然环境，繁花似锦的植物景观可提供焕发精神的自然审美享受对象。园林中的花木主要是为了美化环境，几丛翠竹，几支梅花，点缀山石之间，意境美妙悠远。
园林花木选择讲究姿美、色美、味美。种植方法多样，有孤植、丛植、片植、带植等方式，形成大小高低配合、明暗疏密相间的布局之巧；花木配置的方式仿效自然，以不整形、不对称的自然式布置为基本方式，提倡“多变和不对称的均衡”；追求植物与山石、水面、建筑的有机结合，点化主题，互为组景，例如景窗配置以一叶芭蕉、几枝瘦竹营造出绿意满窗；根据植物自然成长所具有的疏密、明暗、大小、花果等生态变化，构建不同的四季景观；充分发挥植物的生态景观特性，将观形、观色、闻香、赏花、品果、观叶集于一体。
（五）园林小品
园林小品是指园林之中体量小巧、造型别致、富有情趣、功能明确的构筑物。可以点缀环境，活跃景色，烘托气氛，加深意境，使园林景观更加富于表现力，是园林构成必不可少的要素。
园林小品类型多样。园门、景墙、景窗、雕塑、花坛、园路、桌凳等在满足实用功能的，通过造型、色彩、质地、布设的追求，也可成为造景的点睛之笔。园林小品既是景观的点缀，又是供欣赏的艺术品。
二、中国古典园林的构景手法
（一）景观线
景观线即观赏风景的路线，起联结贯通的作用。景观线的成功设计可以将诸多风景连接起来，促使“曲径通幽”之感的形成。景观线在空间上要使大、小、开、合、高、低有机结合起来，使游览者如展画卷，产生优美的节奏感和音乐感。
（二）主景与配景
主景是园林的重点和核心，体现园林的景观主题，是观赏视线的焦点。配景烘托主景，发挥陪衬作用。主景与配景的处理，关键是建立合理有序的主从关系。可以降低视点，升高主景主体；采用渐变节律之法，从低到高，逐级递进，由序幕达到高潮，引出主景。相对而言，配景则多采取序幕、侧置、降低、小化等的方式配置，纳入统一构图之中，形成主从有序的对比与和谐，烘托出主景。
（三）借景
借景就是在园林设计中，将视力所及的范围内各种在形、声、色、香等方面能增添艺术情趣、丰富画面构图的外界因素，巧妙引入到园林构图空间中。借景能打破视界、扩大园林空间；丰富景观层次；使景与周围自然环境协调起来；增添艺术情趣，达到“清风明月本无价，远山近水皆有情”。
借景因距离、视角、时间、地点等不同而有所不同：
远借是指借园林外的远处景物。例如颐和园借玉泉山和玉泉塔，实际距离达千米之遥，但犹如园林组成部分；圆明园借景西山。借景可以通过登假山、楼阁眺望远处佳景。
邻借亦称近借，将园林临近或周围景物纳入园中。例如苏州沧浪亭，园内缺乏水面，而园外却有河浜，因此在沿水面河浜处设假山驳岸，其上建复廊以及面水轩，透过复廊上的漏窗，使园内外景色融为一体。
仰借为借高处景物，例如故宫御花园仰望景山万春亭，北京北海公园借景山，南京玄武湖公园借钟山，陕西华清池借骊山等。
俯借为借低处景物，例如登杭州六和塔展望钱塘江上景色，登西湖孤山观湖上湖心亭、三潭印月等。承德避暑山庄中的“日月同辉”可谓俯借中的神品。
因时而借为因时间不同产生的景观纳入园林体系，包括朝借旭日，晚借夕阳，夜借明月，春借桃柳，夏借塘荷，秋借丹枫，冬借飞雪，乃至山泉流水，燕语莺歌皆可借之。
（四）对景
对景即在园林内主要观赏点和游览路线的行进方向或视野方向布置景物，可以使观赏者从一个空间观赏到另一个空间的某一景物。这样处理可以借未达之处的景物来吸引游人的注意力，产生悬念和期待，加强了园林内景物之
间的呼应与联系。这一处理手法在江南园林中应用甚广。例如苏州拙政园通过“晚翠”月门遥望池北的雪香云蔚亭以及周围山石树木构成的对景。对景处理可对称严整，形成互对，表现出对景互补；也可自由活泼，形成飞对。为了欣赏对景，宜选择最佳位置，安排亭、树、草地等，使游人休息逗留的场所为欣赏对景视点。
（五）抑景
园林中凡是能抑制视线、引导视线方向转变的屏障性景物均构成抑景。抑景可以突出重点景观，可达到所谓“欲扬先抑，欲露先藏”的效果，丰富观赏层次，调节观赏节奏。还可分隔空间或扩展空间，使景物更加含蓄和富有情趣。
园林抑景的形成，经常使用假山、树丛、建筑、廊墙来遮挡视线，被称之为山抑、树抑、曲抑等。抑景使用最多的是园林的入口空间，如苏州留园入口为多进小院和狭长曲廊，明暗交替，方向多变，曲折封闭，进入主空间豁然开朗，顿觉主水池之阔之大。
（六）框景
框景是选择特定视点，利用门框、窗框、树干框、洞口框等围合景色，似一幅嵌于镜框中的立体画面，称之为框景。框景讲究构图和谐，取其精华。框景可使景物集中、凝练，优化观赏对象，呈现图画美，将自然美升华到艺术美。例如扬州瘦西湖钓鱼台的月亮门亭，从亭中外望，一门镶五亭桥，一门嵌白塔，将瘦西湖的标志性景观尽收其中。
（七）夹景
为了突出和强化主要景物，常将视线两侧的平俗景观利用树丛、行树、山石、建筑等加以隐蔽，形成了封闭狭长的视觉空间，置主要景物于空间端部，这种左右两侧起隐蔽作用的前景称为夹景。夹景是运用透视线、轴线突出对景的手法之一，能起遮丑显美的作用，增加景观的深远感和神秘感。
（八）漏景
漏景是指通过花墙漏窗等形式，构建若隐若现，似见非见，含蓄雅致，模糊深远的意境。漏景一般在框景效果不甚明显时采用，不仅可从漏窗、花墙取景，还可通过漏屏风、漏隔扇、树枝、疏林、飘拂的柳丝中取景。
（九）添景
添景用于近景缺乏、前景简单的情况下，为求得主景或对景的丰富层次感，通过园林小品、树木绿化等来补充点缀构图，使画面更加完美和谐。如北海公园隔水面取白塔，近景过于单调，以湖边垂柳添之。
（十）藏景
园林宜含蓄有致，忌一览无余。所谓“景愈藏，意境愈大；景越露，意境愈小”。藏景就是通过一定的视线障碍，分隔空间，创造“园中有园，景中有景，岛中有岛，湖中有湖，虚实结合，空间多变”的意境。
藏景用于较大园林，即在园林之中构建园中园，达到富于变化、别有洞天、大中见小的艺术对比效果的构景手法。藏景多置于园中一隅僻静之处，以小巧精致、构思细腻取胜。如颐和园的谐趣园，位于万寿山东麓，仿无锡寄畅园而建，荷池居中，堂榭环绕，花木扶疏，竹影参差，山泉急湍，“以物外之静趣，谐寸田之中和”。
（十一）点景
点景是根据园林景观的特点及造园意境，利用中国丰富的语言艺术，对景观进行高度概括，点出主题，点出精华，点出境界的构景手法，以增加风景的魅力，使景观更具意境美。点景可以引导游人观览，加深感受，升华意境，即“辞因景生，景因辞胜”。点景之笔实为点睛之笔，包括景观命名、楹联匾额、题诗咏词、摩崖石刻等方式。例如平湖秋月、断桥残雪等。
三、中国古典园林的神韵
（一）虽为人作，宛如天开
1、布局师法自然
在造园艺术上，“师法自然”包含两层内容，一是总体布局组合要合乎自然规律，园林中山水相依的关系，以及假山中峰、洞、坡、涧各景观要素组合，要符合自然界山水生成的客观实际。二是山水景观要素的形象要合乎自然形态。如假山峰峦的石料叠砌应模仿天然岩石纹脉，尽量减少人工的痕迹。水池岸线常作自然曲折，高低起伏。花木布置应是疏密相间，形态天然。
2、分隔空间融于自然
中国古典园林主要是用建筑、山体、植物来围蔽和分隔空间，小中见大，大中有小，虚中有实，实中有虚，力求从视角上突破园林有限空间的局限性，使之融于自然。
3、建筑顺应自然
中国古代园林中，堂、廊、亭、榭、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑，其形与神都与天空、地面自然环境吻合，同时又使园内各部分自然相接，以使园林体现自然淡泊、恬静、含蓄的艺术特色，并收到移步换景、渐人佳境等观赏效果。
4、花木表现自然
中国古典园林对树木花卉的处理与安设，讲究顺从自然生长之势。松柏高耸人云，柳枝婀娜多姿，桃花竞相开放，其形与神、意与境都十分重视表现自然。
（二）中国古典园林的意境
中国古代园林讲究“三境”，即师法自然的物质层次“生境”、高于自然的美学层次“美境”和天人感应的精神层次“意境”。中国古典园林的独特魅力，就在于通过具体、有限的园林形象，传达出深远微妙、耐人品味的情调氛围，使游赏者睹物会意、触景生情，在有限空间环境中感受到无限丰富的意趣。这种融情人景、情景交融的美妙境界，就是中国园林在欣赏者心中造成的意境。中国古典园林的特殊美感，很大程度上取于这种意境的创造，这就是让人流连忘返、余味无穷的奥妙所在。
中国古典园林赏析 园林就是我国传统建筑的一个重要的组成部分,中国园林博大精深,在世界园林史上独树一帜。以中国古典园林为代表的中国造园艺术,就是以追求自然精神境界为最终与最高目的,从而达到“虽由人作,宛自天开”的目的。中国古典园林历史悠久,文化含量丰富,个性特征鲜明,又多彩多姿,极具艺术魅力,它深浸着中国文化的内蕴,就是中国五千年文化史造就的艺术珍品。 一、中国古典园林基础知识 中国古典园林大都就是文人、画家与匠人合作的结晶。园林概念首次出现在明代,计成在其造园巨著《园治》一书中所述:“大凡造园,不分市村城郊,地段以僻静为胜……景物可因借随机……”。其意思就是,在一定地段范围内,或对天然山水进行利用改造,或人力兴造山水地貌,结合景载与植载,并安插布局相适宜的建筑,从而构成一个兼具游览、居住、观赏的环境。 中国古典园林有三大要素,即山水地形、花草树木、园路建筑。山就是永恒稳定的象征,大园山大,主山多就是土山,山石用在重点部位称“山骨”;小园山小,可全用山石堆叠;水就是智慧与廉洁的象征,水从山泉流出,通过曲折的溪涧最后汇成大池,成为园林的主体水面。花草树木富有生机,象征着欣欣向荣。花草树木就是自然式的,讲究意境,花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯,同时特别注意保留原有的古树与植被,使之成为全园植物的骨干。园路建筑讲究“曲径通幽”,建筑分散在自然要素之中,与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往与主山池相对,自然景色最集中的地方往往有点景与观景的建筑。建筑与园路还起着分隔空间与组织游览路线的作用。 二、中国古典园林的基本类型 (一)按所有者身份分类 1、皇家园林 皇家园林就是专供帝王休息享乐的园林,古人讲“普天之下莫非王土”,在统治阶级瞧来,国家的山河都就是属于皇家所有的,所以其特点就是规模宏大,真山真水较多,园中建筑色彩富丽堂皇,建筑体型高大,现存为著名皇家园林有:北京的颐与园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄等。 2、私家园林
中国园林的理水艺术 中文摘要： 水对中国园林来说是不可或缺的一部份，是构成园林的基本要素之一。水的一些自然属性在园林中能呈现一种独特之美。自然之水形态万千，园林对于自然水体的模仿与穿引也存在这各种各样的不同形态，水是园林流动的血液，因为有水，园林便有了生命。正因为如此，园林的理水艺术比起叠山置石艺术可说是有过之而无不及。 英文摘要： Water is indispensable to the Chinese garden part of a garden is one of the basic elements. Some of the natural attribute in water garden can present a kind of unique beauty. Natural water form diversity, landscape for natural water imitation and wear lead also has this all kinds of different forms, and the water is the flow of blood garden, because there is water, garden will have a life. Because of this, the water than Daniel garden art of placing stone mountain art is more so. 主题词：中国园林理水艺术自然水体穿池引水 正文： 孔子曰：“智者乐水,仁者乐山。智者动,仁者静。”智者何以乐水呢?就因为水的清澈象征人的明智,水的流动表现智者的探索。洁净明亮之水，能让人“顿开尘外想，拟入画中行”；流动奔涌之水，能使整个园林充满生气；虚汗映照之水，能够反映万物，使得“天光云影共徘徊”；涟漪之水，泛起阵阵波纹，则勾起人的无限情思。 在中国古典园林中，无论是北方皇家的大型苑囿，还是江南小巧而精致的私家园林。只要条件具备都必引水入园。水，对环境究竟有什么影响呢？它是大自然景观的一部分，自古以来，它就以它的妩媚是人深深陶醉，成为诗人画家永久不厌的题材。宋代画家郭熙的《林泉高致》中说到：“水，活物也。其形欲深静，欲柔滑，欲汪洋，欲迥环，欲肥腻，欲喷薄……”。极为详尽的描写了水多种多样的情态。 1水的作用： 水在中国古典园林和现代园林中所起的作用，一般归纳为以下几点：
中式园林 中国古典园林是指以江南私家园林和北方皇家园林为代表的中国山水园林形式，在世界园林发展史上独树一帜，是全人类宝贵的历史文化遗产。 任何一样事物的构成都有一定的构成要素，中国的园林也不例外。总的说来中国古典园林共由六大要素构成：筑山，理池，植物，动物，建筑，匾额，楹联与刻石，为表现自然，筑山是造园的最重要的因素之一。由这些自然风景构成的中式园林有着它独特的魅力。（一）本于自然、高于自然 自然风景以山、水为地貌基础，以植被作装点，山、水、植物乃 是构成自然风景 的基本要素，当然 也是风景式园林 的构景要素。但中 国古典园林绝非 一般地利用或者 简单地模仿这些 构景要素的原始状态，而是有意识地加以改造、调整、加工、剪裁，从而表现一个精练概括的自然、典型化的自然。 （二）建筑美与自然美的融糅
法国的规整式园林和英国的风景式园林是西方古典园林的两大主流。前者按古典建筑的原则来规划园林，以建筑轴线的延伸控制 园林全局；后 者的建筑物 与其他造园 三要素之间 往往处于相 对分离的状 态。但是，这 两种截然相 反的园林形式却有一个共同的特点：把建筑美与自然美对立起来，要么建筑控制一切，要么退避三舍。 中国古典园林则不然，建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花木这三个造园要素有机地组织在一系列风景画面之中。突出彼此谐调、互相补充的积极的一面，限制彼此对立、互相排斥的消极面。 （三）诗画的情趣 园林的景物既需“静观”，也要“动观”，即在游动、行进中领略观赏，故园林是时空综合的艺术。中国古典园林的创作，能充分地把握这一特性，运用各个艺术门类之间的触类旁通，融铸诗画艺
中国古典园林欣赏 论文
古典园林，是中国古人们智慧的创作！许多文人墨客都为此留下许多诗篇。北宋大文学家苏东坡对园林美景同样情有独钟，他曾写下大量有关西湖景物的诗句。其中西湖十景中的“苏堤春晓”更是因苏东坡而来，苏东坡在题咏西湖最有名的诗句有“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。” 苏州古典园林的重要特色之一，在于它不仅是历史文化的产物，同时也是中国传统思想文化的载体。表现在园林厅堂的命名、匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰，以及花木寓意、叠石寄情等，不仅是点缀园林的精美艺术品，同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息，其物质内容和精神内容都极其深广。其中有反映和传播儒、释、道等各家哲学观念、思想流派的；有宣扬人生哲理，陶冶高尚情操的；还有借助古典诗词文学，对园景进行点缀、生发、渲染，使人于栖息游赏中，化景物为情思，产生意境美，获得精神满足。而园中汇集保存完好的中国历代书法名家手迹，又是珍贵的艺术品，具有极高的文物价值。另外，苏州古典园林作为宅园合一的第宅园林，其建筑规制又反映了中国古代江南民间起居休亲的生活方式和礼仪习俗，是了解和研究古代中国江南民俗的实物资料。 从宋代起经元、明、清的千余年来，苏州作为中国著名的历史文化名城，至今仍保存着许多独树一帜的私家园林。所有这些古典园林，其建筑布局、结构、造型及风格，都巧妙地运用了对比、衬托、对景、借景遗迹尺度变换、层次配合和小中见大、以少胜多等种种造园艺术技巧和手法，将亭、台、楼、阁、泉、石、花、木组合在一起，在城市中创造出人与自然和谐的居住环境。构成了苏州古典园林的总体特色。 苏州古典园林的历史可上溯至公元前6世纪春秋时吴王的园囿，私家园林最早见于记载的是东晋（4世纪）的辟疆园，当时号称“吴中第一”。以后历代造园兴盛，名园日多。据《苏州府志》统计，苏州在周代有园林6处，汉代4处，南北朝14处，唐代7处，宋代118处，元代48处，明代271处，清代130处。现存的苏州园林大部分是明清时期的建筑，包括大大小小几百座古典园林。明清时期，苏州成为中国最繁华的地区之一，私家园林遍布古城内外。在16～18世纪的全盛时期，苏州有园林200余处，现在保存尚好的有数十处，并因此使苏州素有“人间天堂”的美誉。作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期，它们以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。 苏州古典园林，一向被称为“文人园林”。白居易在《草堂记》中说：“覆篑土为台，聚拳石为山，环斗水为池”，这是文人园林的范式。苏州园林充分体现了“自然美”的主旨，在设计构筑中，采用因地制宜，借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间，造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的景观艺术效果。通过叠山理水，栽植花木，配置园林建筑，形成充满诗情画意的文人写意山水园林，在都市内创造出人与自然和谐相处的“城市山林”。 苏州园林是时间的艺术、历史的艺术。园林中大量的匾额、楹联、书画、雕刻、碑石、家具陈设、各式摆件等等，无一不是点缀园林的精美艺术品，无不蕴含着中国古代哲理观念、文化意识和审美情趣。 “雨惊诗梦留蕉叶”，这是对苏州园林生动的写照；“风裁书声出藕花”，这是对园林意境最好的描摩。一面面古典之窗，一道道岁月之门，引领着我们走进“苏州园林”。 拙政园位于苏州市娄门内东北街178号，是江南园林的代表，也是苏州园林中面积最大的古典山水园林，现列为全国重点文物保护单位。此地初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，元朝时为大
中国古典园林理水的现代启思 水是人类心灵的向往，人类自古喜欢择水而居。以“再现自然式山水园”为主要特征的中国古典园林，是世界园林艺术的宝贵遗产，其丰富的理水手法和浓厚的文化底蕴为世人所赞叹。因此，从理论上对中国古典园林理水进行分析，并在实践中加以论证，十分必要。 水是构成园林四大要素之一种，也是最活跃的一种。古人云"石令人古，水令人远"，"园以水活"，水与其它园林要素一起，富有变化和创新，赋园林于生机。在中国古典园林和现代园林中，水的处理有明显不同，水体的变化，既创造了园林意境，又提高了造园艺术水平。 溯源 水作为中国古典园林的五要素之一，其历史最早可以追溯到西周时期周文王修建的“灵沼”；秦始皇统一中国后，又引渭水为池，建造了规模宏大的水景园——兰池宫；汉代的“铜龙吐水”被认为是世界园林史上的第一个喷泉水景；唐代的曲江，更是开中国公共园林之先河；明末计成的造园名著《园冶》则总结了造园中的理水原则：“高方欲就亭台，低凹可开池沼，卜筑贵从水面，立基先就源头”。历代诸子百家、文人墨客对水的论述与观感，赋予了它更深的文化内容，从而形成了中国独特的水文化。 2.水的文化意境 中国古代许多园林都是在文人、画家的参与下经营的，这使园林从一开始就带有诗情画意般的感情色彩，蕴藏着极深的文化意境，它讲究寓情于景、情景交融。 中国文人士大夫阶层对水有着特殊的感情，水被认为是高尚品格的象征。《韩诗外传》中云：“夫水者，缘理而行，不遗小，似有智者；重而下，似有礼者；蹈深不疑，似有勇者；漳防而清，似知命者，历险致远，卒成不毁，似有德者。……此智者所以乐水也。”文中认为水有智慧，通晓礼义，有勇敢的气概，了解自己的命运所在，具备高尚的品德。水的这些品格，正迎合了文人士大夫追求雅量高致的心理特征。 水的品格及特征，使文人雅士亲近于水，从而有了“卧石听泉”、“曲水流觞”、“寄情山水”这样的娱乐活动。更在“高山流水”、“春江花月夜”、“雨打芭蕉”等著名古乐中，极尽音乐之能事，阐述自然山水之美。《画鉴》中也有“意中有水，方许作山”之说，强调了水在山水画中的重要位置。 不仅如此，古人对水的哲理性还有很深的认识，如“滴水穿石”、“水能载舟，亦能覆舟”等文字，都阐明了古人对水性格的理性认知。据文献记载，古代有一种名为欹器的盛水器皿，当往其中注水时，器皿逐步水平，待水满又将水倾斜倒出。由于它的倾斜好似弯躬行礼，而水满则倾覆，故以之寓意“满招损，谦受益”。这种哲理性的理水技艺，反映了古人对水的深刻理解。 中国诗歌崇尚自然美，形成以“自然”为宗的诗歌美学，其中不乏描述自然水景的名篇佳句。如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，“飘者如雪，断者如雾，缀者如旒，挂者如帘”等等。许多园林以再现诗意中的自然水景为主题，诗情画意的理水手法，赋予了水更深的文化内涵。 3.水的特性与理水手法 (1)水型美 “水随器而成其形”，古代造园家十分注重水型、岸畔的设计，“延而为溪，聚而为池”，利用水面的开合变化，形成不同水体形态的对比与交融。 例如南京瞻园内南端的水面曲折多变，一侧设大体量水榭；中部水面开阔宁静，有亭台点缀其畔；北端水面最小，但与假山相伴，深邃而有山林之趣。三个水域以狭长的溪水相连，池岸形态丰富，有贴水石矶、亭台水榭、亲水草坡、陡崖堑路及夹涧石谷等多种变化。同时，在水面转折处设汀步及小桥，增加了景物的层次感和进深感，形成“咫尺山林”的景观效果。 (2)动静美
以具体实例分析中国古典园林的自然美、空间美、意境美 ---------------------- 以无锡寄畅园为例 摘要： 中国古典园林是一个源远流长，博大精深的园林体系，也是全人类宝贵的历史文化遗产； 中国古典园林在造园艺术手法有自己独特的特点，特别是在与自然的融入、空间的布局、意境的营造上彰显出的自然美、空间美和艺术美，达到了审美的最高境界。这些都值得我们后人所学习和传承。 关键词： 自然美、空间美、艺术美 中国古典园林是人类用勤劳和智慧创造出的境界独到、风范高雅的工艺造物以其沉静典雅、平淡含蓄、心物化一的美学风范成为世界造园艺术宝库中一朵魅力永恒的奇葩。中国的造园艺术追求“虽由人作宛自天开”的自然审美旨趣它深浸着中国博大精深的文化内蕴是中国五千年灿烂文化造就的艺术珍品代表着中华民族内在的精神品格。 中国古典园林作为一个成熟的园林体系， 若与世界上的其他园林体系相比较 的话，他的个性是鲜明的。它的主要特点是：一、本与自然、高于自然；二、建 筑美与自然美相结合；三、诗画的情趣；四、意境的含蕴。 这四大特点所衍生的四大美学范畴——园林的自然美、 建筑美、 诗画美、 意 境美， 乃是中国古典园林在世界上独树一帜的主要标志。 从根本上来说，
这与中 国传统的意识形态的方方面面以及重整体观照、 重直觉感知、 重综合推衍的思维 方式的启导也有直接的关系。 1 、自然美 寄畅园在无锡市惠山东麓惠山横街。 园址原为惠山寺沤寓房等二僧舍， 明嘉 靖初年（约公元 1527 年前后）曾任南京兵部尚书秦金（号凤山）得之，辟为园， 名“凤谷山庄” 。秦金殁，园归族侄秦瀚及其子江西布政使秦梁。嘉靖三十九年（公元 1560 年） ，秦瀚修葺园居，凿池、叠山，亦称“凤谷山庄” 。秦梁卒，园 改属秦梁之侄都察院右副都御使、湖广巡抚秦燿。万历十九年（公元1591 年） ， 秦燿因座师张居正被追论而解职。 回无锡后， 寄抑郁之情于山水之间， 疏浚池塘， 改筑园居，构园景二十，每景题诗一首。取王羲之《答许椽》诗：“取欢仁智乐，
中国古典园林理水鉴赏 水是人类心灵的向往，人类自古喜欢择水而居。中国古典园林，是世界园林艺术的宝贵遗产，其丰富的理水手法和浓厚的文化底蕴为世人所赞叹。 1.溯源 水作为中国古典园林的五要素之一，其历史最早可以追溯到西周时期周文王修建的“灵沼”；秦始皇统一中国后，又引渭水为池，建造了规模宏大的水景园——兰池宫；汉代的 “铜龙吐水”被认为是世界园林史上的第一个喷泉水景；唐代的曲江，更是开中国公共园林之先河；明末计成的造园名著《园冶》则总结了造园中的理水原则：“高方欲就亭台，低凹可开池沼，卜筑贵从水面，立基先就源头”。历代诸子百家、文人墨客对水的论述与观感，赋予了它更深的文化内容，从而形成了中国独特的水文化。 2.水的文化意境 中国古代许多园林都是在文人、画家的参与下经营的，这使园林从一开始就带有诗情画意般的感情色彩，蕴藏着极深的文化意境，它讲究寓情于景、情景交融。 中国文人士大夫阶层对水有着特殊的感情，水被认为是高尚品格的象征。《韩诗外传》中云：“夫水者，缘理而行，不遗小，似有智者；重而下，似有礼者；蹈深不疑，似有勇者；漳防而清，似知命者，历险致远，卒成不毁，似有德者。……此智者所以乐水也。”文中认为水有智慧，通晓礼义，有勇敢的气概，了解自己的命运所在，具备高尚的品德。水的这些品格，正迎合了文人士大夫追求雅量高致的心理特征。 水的品格及特征，使文人雅士亲近于水，从而有了“卧石听泉”、“曲水流觞”、“寄情山水”这样的娱乐活动。更在“高山流水”、“春江花月夜”、“雨打芭蕉”等著名古乐中，极尽音乐之能事，阐述自然山水之美。《画鉴》中也有“意中有水，方许作山”之说，强调了水在山水画中的重要位置。 不仅如此，古人对水的哲理性还有很深的认识，如“滴水穿石”、“水能载舟，亦能覆舟”等文字，都阐明了古人对水性格的理性认知。据文献记载，古代有一种名为欹器的盛水器皿，当往其中注水时，器皿逐步水平，待水满又将水倾斜倒出。由于它的倾斜好似弯躬行礼，而水满则倾覆，故以之寓意“满招损，谦受益”。这种哲理性的理水技艺，反映了古人对水的深刻理解。
第十五讲 中国古典园林建筑艺术欣赏 教材：全日制普通高中教科书《美术》全一册 教材分析：中国古典园林被誉为“园林之母”，在世界艺术的百花丛中独树一帜。中国古典园林艺术作为我 国传统文化的重要组成部分，作为一种载体，它不仅客观而又真实的反映了中国历代王朝的不同背景，社 会经济兴衰和工程技术的水平，而且特色鲜明的折射出中国人的自然观、人生观和世界观的演变，蕴涵了 儒、释、道等哲学或宗教思想以及山水诗、山水画等传统艺术的影响，凝结了中国知识分子和能工巧匠的 勤劳和智慧。可现代的城市提供给我们的是另一种生存环境，学生难以理解古典园林建筑上的巧妙用心， 更难体会园林中所追求艺术的审美情趣和文人士大夫“一瓢水一箪食,乐而不改其志”的情怀。因此，教师 要准备更多的资料，找一些更直观的展示园林艺术成就的影片资料，通过声音、画面传递更多的信息，让 学生充分了解园林艺术的历史、成就、种类、以及所具有的独特的艺术特色等方面的知识，让学生深入的 体会园林的意境、园林艺术追求的审美情趣。b5E2RGbCAP 教学目的： 1. 通过本课教学，使学生对中国古典园林艺术的悠久历史、艺术成就以及丰富的文化内涵，鲜明的民族
特色、时代特色有所了解。p1EanqFDPw 2. 学会运用正确的欣赏方法游览中国古典园林，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高学生的审美
情趣，培养学生欣赏中国古代建筑艺术的能力。 DXDiTa9E3d 3. 培养学生热爱祖国继承和弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。 教学重点： 1. 介绍苏州的私家园林的艺术成就领略其独特的艺术魅力——诗情画意。 2. 介绍中国皇家园林的典范——颐和园的艺术特色和艺术成就。 教学难点： 1. 对建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，现在仅凭课文提供的一些图片，难以真正理解课文的内容，教
学时应想方设法克服这一困难，让学生有身临其境的效果。RTCrpUDGiT 2. 如何让学生体会造园艺术中所反映的古人的自然观、人生观、世界观。时过境迁，如今我们的生存环
境与古人的生存环境相差太多，又该如何去体会这其中的滋味呢？在教学时应想方设法通过多条渠道 来激发学生的想象力和多种形式刺激学生的各种感官，让学生有设身处地的体会。5PCzVD7HxA 教学时间：1 课时 教学方法的研究： 讲授、提问、播放影片、比较、讨论、反思、 教具准备：图片、影片资料、多媒体课件 教学设计：
上完《中国古典园林文化与审美》有感 经过了一学期的学习，不能说对中国古典园林有了多大的造诣，只能说自己还是学有所获的。记得在刚开始，老师就教导我们从艺术欣赏、结构构造等方面加以解剖中国古典园林建筑的屋顶的形式、特点及其在园林应用中发挥的作用。我了解到了中国传统建筑体系主要以木结构为主，其中屋顶上屋面流畅的曲线，反宇向上的翼角都是源于这种结构的灵活运用，其造型丰富多样、形态瑰丽多姿，但无论哪一种形态的屋顶都具有一种曲线美的造型，以及具备很强的排水功能，在这里，我不得不佩服古代人民的智慧!既能做到外形美观之余还能具备超强的实用性！因为外形美观的屋顶会受到地域、时期、气候、人文等客观条件的影响，因而人们因地制宜地建造屋顶，从而发展成了适合当地自然与文化条件的园林建筑屋顶形式。 我记忆中，记得最牢固的是硬山顶和悬山顶，因为我的家乡农村的瓦房子用的就是这种结构的屋顶，这两种屋顶的结构非常相似，都是两坡出水的五脊二坡式，由一条正脊和四条垂脊组成，更重要的是它们都属人字形屋顶的一种，形式简单朴素，丰富多变，给人一种视觉上深动灵活，感觉这个建筑整体都是轻灵飞动的。它们不仅仅外貌”轻盈”，建筑用料也是十分节省的，虽然节省用料，但是却一点都不会让人感到单调！在这里，我也是十分钦佩古代人民做到既能朴素但又不失平庸的赏梅水平呀！这不正正无形中教导我们做人的道理，做人可以追求平凡但绝不能是平庸之辈。 我还记得，在一次课上，老师曾讲到过中国古典园林中叠山所使
用的石头，一般是使用这三种，太湖石，黄石还有宣石。在苏州园林中，使用最广泛的是太湖石。我还记得，在讲授这一堂课时，我隔壁的同学异常兴奋，原来他是宣城人，宣石就是产自他的家乡。我因“宣石”还多了解了许多宣城文化呢！介绍到苏州园林的时候，老师重点讲述了私家园林——狮子林。起初我还不知道，狮子林的情况，就误以为“狮子林”里面是有许多狮子出没的地方。现在想想真的是自己见识少，孤陋寡闻。“狮子林”一名，源于自然形成的镇园之宝狮子石，原来狮子林指的是石头呀!这狮子石，十分不一般。老师还给我们播放了一段专门讲述狮子林的视频，视频中带领我们认识和“游玩”了一遍狮子林。原来狮子林并非是林，更像是一个世外桃源般的地方，还没了解和“游玩”了狮子林之前，从没想到过它居然存在在快速发展的苏州城市里。在“游玩”中，我真的十分欣赏园林主人的高雅情趣，那无丝竹之乱耳、无案牍之劳形的自由舒畅。印象中，那屋子里的美丽精致的建筑及家具，我认为才是观光的重点。古典的花纹，深色的木纹，美丽的装饰画，总让游人产生美妙的遐想：要是我能住在这里多好啊！“游览”完狮子林，令我想起了我高一暑假去的苏州“定园”。定园原为明代刘伯温的私宅，现今的定园是在遗址上重建的，不是古迹。此园临近水乡乌镇，故所以又多了一分水乡情调，富含着江南韵味。走进了园内，茶花、柳树、小桥、流水、亭台、楼阁……一幅天然水墨画随即映入眼帘，体现天人合一的汉民族文化所在，是独立于世界之林的最大特色。 除了认识了这些外，对于苏州园林我还是十分印象深刻的，曲径
中国古典园林欣赏 教学设计：于明北京四中 评析：周杰西城教育研修学院 一、指导思想与理论依据 以学生为本，以教师为课堂主要组织者引导者。从学生学习的角度出发，为了学而教。要按照学生学习的认知规律来设计课程内容和教学方法。从感性入手到理性升华。从情感激发，问题启发到归纳总结。 二、教学背景分析 教学内容：中国古典园林的造园要素。中国古典园林的基本特征是虽由人作，宛自天开。中国古典园林的空间布局与诗词匾额。 学生情况：本课之前学习了中国古代建筑的基本特征，木结构体系。欣赏故宫建筑的空间布局。对园林比较喜爱但有些问题还不清楚。 教学方式：教师讲授与学生自主探究相结合。 教学手段：以问题串的形式引导学生观察思考，让学生动手动脑实践，掌握知识提高能力。 技术准备：多媒体教学设备、PPT课件、相关视频资料 三、教学目标 学生通过教师的讲解，同学之间、师生之间的问答与讨论，了解中国古典园林的造园基本要素是山、水、建筑、花木。体会中国古典园林丰富的空间变化及由诗词匾额等创造出的典雅氛围。比较深的感受“虽由人作，宛自天开”的园林意境。知道今后如何欣赏中国古典园林特有的文化与美感。 四、问题框架 1和西方园林相比中国古典园林的根本特征是什么？ 2阅读文字资料，（红楼梦片断）请找出中国园林的四大造园要素？ 园林中的假山怎样布置？太湖石的美感是什么？请同学说出园林中常见的水景以及相关的游园活动？园林中的花木有何作用与寓意？园林中的建筑有何特点？有何作用？ 3中国古典园林的空间布局有何特征？运用了怎样的手法？ 4园林中诗词匾额有何作用？ 5请同学谈谈应该怎样欣赏中国园林？ 五、教学流程示意 课前准备（学生问卷调查，学生采访片段录制）——播放采访片段导入问题——对比提问，重点讲解中国园林的根本特征——造园要素——空间布局——诗词匾额——总结本课所学——布置课后作业——作业讲评反馈评价
中国古典园林理水艺术浅析 张冲 （琴岛学院，建筑学，学号：20080602066） 摘要：文章论述了中国古典园林中水的构景特性及水景类型并对水景与园林中其他要素的 关系及布局进行了探讨。 关键词：中国古典园林；水景构成形式；构景特性；水景类型；水景布局及原则中国园林素有“无水不成园”的传统，即使无水，也要造出水景来，所谓“水随山转，山因水活”。中国古典园林的奇特之处就在于携山之雄伟、水之灵秀，将自然野趣于艺术加工相结合。 理水，是中国园林中的一个主题，有时又称做水体。水在中国艺术，文学，风水中代表相当多的涵义，因此，如何让水在园中常保流动，随四季有不同的景观，乃至于假山小瀑的意境和音乐效果，都是理水方 式所重视的。 中国古典园林理水的意境与手法，源于自然界的湖、潭、湾、瀑等，但绝对不是对大自然水体进行生硬模仿或简单浓缩，而是对自然水体作抒情写意的再创造，大多取自意境的联想。 一般来说，以山为主题的园林，水作为从体，多做溪流、湘潭等带状萦回或小型集中的水面；在以水为主题的园林中，则水多采用湖泊型，辅以溪涧、水谷、瀑布等，较大的园林往往是多种水体同时存在。 古典园林的理水艺术手法，分门别类也比较复杂，有按水流形态划分为动态水体和静态水体划分，有按以地形地质条件分为自然式水体和规则式水体。按园林中水景的构成形式分为五个方面。
（一）造湖 湖为大面积的水面，水量充沛，空间辽阔，常见于自然风景园林。湖多在天然水体的基础上略加人工开挖而成，周际若有山脉起伏，则形成湖光山色的典型风景。 湖，属于静态水体，除构成景观外，还可划船、游泳、种荷、养鱼等。湖是中心景区，一般要沿湖岸布置道路、建筑、山石、花木，形成种种景色。湖面浩瀚者，常用堤、岛、桥等加以分隔，或做成标高不等的水区，成为大小形状对比、主次有别、深远有层次的空间水域。湖面视野开阔者，宜在其周围添景、借景，以丰富水天之间的风景轮廓线，做远景陪衬。湖岸线长，宜作曲折自然变化，并因地制宜，用树木、建筑适当点缀，使湖岸景致优美多变化。 （二）造池 池是水面较小的静态水体，常见于规模不大的园林或大型园林中的局部景区，南方园林中较多。 池的大小、形状及布置方式因地形、环境而异。水面较大，可于池中设岛，或用桥、廊划分水面，是空间贯通，隔而不分；狭小水池，纵向景深，以桥分隔，水湾萦绕，更觉幽曲不尽。 水池之造型在全岸。苏州多曲池，绍兴多方池，风格迥异。相比之下，曲池做法，很有学问。这种岸池，宜曲不宜平直。曲要曲的有节奏，有大曲、小弯，有缓曲，急转，不能总是那么一种曲法，缺乏情趣。同时，驳岸之石，水岸用石，宜统一种类，切忌黄石、湖石混用。一般说，湖石岸比较容易处理，因为它本身就是曲折、空灵的；黄石平直，有强烈的实体感，故更难把握。 （三）造河 河流是长而流动的水体。园林中的河流借助自然水系，一般都富余，而且具有天然旖旎
中国古典园林赏析 园林是我国传统建筑的一个重要的组成部分，中国园林博大精深，在世界园林史上独树一帜。以中国古典园林为代表的中国造园艺术，是以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的目的。中国古典园林历史悠久，文化含量丰富，个性特征鲜明，又多彩多姿，极具艺术魅力，它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品。 一、中国古典园林基础知识 中国古典园林大都是文人、画家与匠人合作的结晶。园林概念首次出现在明代，计成在其造园巨著《园治》一书中所述：“大凡造园，不分市村城郊，地段以僻静为胜……景物可因借随机……”。其意思是，在一定地段范围内，或对天然山水进行利用改造，或人力兴造山水地貌，结合景载与植载，并安插布局相适宜的建筑，从而构成一个兼具游览、居住、观赏的环境。 中国古典园林有三大要素，即山水地形、花草树木、园路建筑。山是永恒稳定的象征，大园山大，主山多是土山，山石用在重点部位称“山骨”；小园山小，可全用山石堆叠；水是智慧和廉洁的象征，水从山泉流出，通过曲折的溪涧最后汇成大池，成为园林的主体水面。花草树木富有生机，象征着欣欣向荣。花草树木是自然式的，讲究意境，花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯，同时特别注意保留原有的古树和植被，使之成为全园植物的骨干。园路建筑讲究“曲径通幽”，建筑分散在自然要素之中，与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往和主山池相对，自然景色最集中的地方往往有点景和观景的建筑。建筑和园路还起着分隔空间和组织游览路线的作用。 二、中国古典园林的基本类型 （一）按所有者身份分类 1、皇家园林 皇家园林是专供帝王休息享乐的园林，古人讲“普天之下莫非王土”，在统治阶级看来，国家的山河都是属于皇家所有的，所以其特点是规模宏大，真山真水较多，园中建筑色彩富丽堂皇，建筑体型高大，现存为著名皇家园林有：北京的颐和园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄等。
第九章中国古典园林及鉴赏 一、中国古典园林概述 （一）园林 1、称谓 “园林”一词最早见于441—513年梁朝沈约所著《宋书》中的《雉子游原泽篇》：“雉子游原泽，幼怀耿介心。饮啄虽勤苦，不愿栖园林”。 园林，在中国古籍中根据不同的性质也称作园、囿、苑、庭园、山池、别业等。 2、概念 一定的地域范围内，利用并改造天然山水地貌或者人为地开辟山水地貌，结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。 （二）中国古典园林的起源与发展 1、形成期 形成期是中国古典园林从萌芽产生而逐渐成长的时期，经历了奴隶社会末期和封建社会初期的漫长岁月，相当于殷、周、秦、汉四个朝代。最早的园林是《诗经》记载的殷末周初的“囿”，用于放养和繁殖禽兽，专供帝王和奴隶主狩猎游乐。《孟子》中记载周文王在沣京以西修建“灵囿”，方圆35平方公里余。秦始皇统一中国后，大兴土木，“离宫别馆，弥山跨谷”，以上林苑最为著名。汉武帝继承了秦始皇好为苑囿的传统，修复了秦时的上林苑，依方士神仙之说在苑中建造了太液池，池中堆蓬莱、方丈、瀛洲三座神山以模拟东海的神仙境界。 该时期园林以直接利用自然山水为主，造园活动虽然规模宏大，但园林造景处于萌芽阶段。园林建筑以大型的宫殿为主，还缺乏因地制宜、随势造景艺术手法的应用，园林类型较单一，处于比较原始、粗放的状态。 2、发展期 魏晋南北朝时期，社会动荡战乱不断，文人雅士治国平天下愿望的破灭，导致归隐山林、寄情山水、风雅自居，行乐思想流行，在城郊、居舍周围营建山水园林，享受林泉山石之乐。私家园林的兴起，使园林艺术由写实发展到写意，受山水诗文、山水绘画意境的影响，“竖画三寸，当千仞之高；横墨数尺，体万里之回”。私家园林规模虽小，但艺术造诣高超，开创和奠定了中国古典园林的艺术风格。 南北朝时是我国佛教兴盛时期，寺院建筑大为发展，寺观园林应运而生，成为新的园林类型，“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，可见营建寺观园林之风是何等兴盛。皇家园林虽然仍受制于传统礼教和皇家气派的制约，但逐渐接受了私家园林的建园思想，通神、求仙功能减弱，游览观赏功能强化，艺术开始升华。南北朝时是我国佛教兴盛时期，寺院建筑大为发展，寺观园林应运而生，成为新的园林类型，“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，可见营建寺观园林之风是何等兴盛。皇家园林虽然仍受制于传统礼教和皇家气派的制约，但逐渐接受了私家园林的建园思想，通神、求仙功能减弱，游览观赏功能强化，艺术开始升华。 3、成熟期 隋唐时期的国家统一、国力强盛，为造园活动提供了雄厚的物质基础，而且山水诗、山水画的盛行给造园构思和技巧以有益启迪，写意性山水园林的发展进入了成熟时期。“外师造化，中得心源”，是盛唐画家张燥在《绘画》中提出思想，
中国古典园林理水艺术浅析 摘要：文章论述了中国古典园林中水的构景特性及水景类型并对水景与园林中其他要素的关系及布局进行了探讨。 关键词：中国古典园林；水景构成形式；构景特性；水景类型；水景布局及原则 中国园林素有“无水不成园”的传统，即使无水，也要造出水景来，所谓“水随山转，山因水活”中国古典园林的奇特之处就在于携山之雄伟、水之灵秀，将自然野趣于艺术加工相结合。 理水，是中国园林中的一个主题，有时又称做水体。水在中国艺术，文学，风水中代表相当多的涵义，因此，如何让水在园中常保流动，随四季有不同的景观，乃至于假山小瀑的意境和音乐效果，都是理水方式所重视的。 中国古典园林理水的意境与手法，源于自然界的湖、潭、湾、瀑等，但绝对不是对大自然水体进行生硬模仿或简单浓缩，而是对自然水体作抒情写意的再创造，大多取自意境的联想。水面；在以水为主题的园林中，则水多采用湖泊型，辅以溪涧、水谷、瀑布等，较大的园林往往是多种水体同时存在。
一般来说，以山为主题的园林，水作为从体，多做溪流、等带状萦回或小型集中的往往是多种水体同时存在。 1古典园林的理水艺术手法，分门别类也比较复杂，有按水流形态划分为动态水体和静态水体划分，有按以地形地质条件分为自然式水体和规则式水体。按园林中水景的构成形式分为五个方面。 （一）造湖 湖为大面积的水面，水量充沛，空间辽阔，常见于自然际若有山脉起伏，则形成湖光山色的典型风景。 湖，属于静态水体，除构成景观外，还可划船、游泳、种荷、养鱼等。湖是中心景区，一般要沿湖岸布置道路、建筑、山石、花木，形成种种景色。湖面浩瀚者，常用堤、岛、桥等加以分隔，或做成标高不等的水区，成为大小形状对比、主次有别、深远有层次的空间水域。湖面视野开阔者，宜在其周围添景、借景，以丰富水天之间的风景轮廓线，做远景陪衬。湖岸线长，宜作曲折自然变化，并因地制宜，用树木、建筑适当点缀，使湖岸景致优美多变化。 （二）造池
中国古典园林理水艺术浅析 姓名：王晓鹏学号：20080602090 摘要：在中国古典园林中，水是造园的四大因素之一。理水是中国园林的命脉，因为山水是中国园林的主体和骨架。水在中国古典园林中主要用于造湖、造池、造河、造泉、造瀑，在中国古典园林中起着核心作用。通过对中国传统理水艺术技法的分析和研究，注重因地制宜，处理好水体与周围园林空间的关系，从而获得“虽由人作，宛自天开”的艺术效果。 关键词：古典园林；理水；艺术 中国园林素有“无水不成园”的传统，即使无水，也要造出水景来，所谓“水随山转，山因水活”。中国古典园林的奇特之处就在于携山之雄伟、水之灵秀，将自然野趣与艺术加工相结合。通过造园，自然界各种形态的水，被纳入到园林的景色之中加以利用，这称之理水。古人云：“石令人古，水令人远”“园以水活”，通过对古典理水艺术的变化与创新，传承中国传统园林水景的主题立意和造型艺术手法，以再现自然式山水为主要特征，丰富现代园林的理水手法和文化底蕴。因此，从理论上对中国古典园林理水艺术进行分析就显得十分必要了。 从中国古典园林理水的艺术手法上来看，园林理水的意境和手法，源于自然界的湖、潭、湾、瀑等，但绝对不是对自然水体进行生硬模仿或简单浓缩，而是对自然水体作抒情写意的再创造，大多取其意境的联想。 一般来说，以山为主体的园林，水作为从体，多做溪流、渊潭等带状萦回或小型集中的水面；在以水为主题的园林中，则水多采用湖泊型，辅以溪涧、水谷、瀑布等，较大的园林往往是多种水体同时存在。 古典园林的理水艺术手法，分门别类也比较复杂，有按水流形态划分为动态水体和静态水体划分，有分局地形地质条件分为自然式水体和规则式水体。本文按园林中水景的构成的形式分类，主要有五个方面。 (一)造湖 湖为大面积的水面，水量充沛，空间辽阔，常见于自然风景园林。湖多在天然水体的基础上略加人工开挖而成，周际若有山脉起伏，则形成湖光山色的典型风景。 湖，属于静态水体，除构成景观外，还可供划船、游泳、种荷、养鱼等。湖是中心景区，一般要沿湖岸布置道路、建筑、山石、花木，形成种种景色。湖面浩瀚者，常用堤、岛、桥等加以分隔，或做成标高不等的水区，成为大小形状对比、主次有别、深远有层次的空间水域。湖面视野开阔者，宜在其周围添景、借景，以丰富水天之间的风景轮廓线，作远景陪衬。湖岸线长，宜作曲折自然变化，并因地制宜，用数木、建筑适当点缀，使湖岸景致优美多变化。 (二)造池 池是水面较小上的静态水体，常见于规模不大的园林或大型园林中的局部景区，南方园林中较多。 池的大小、形状及布置方式因地形、环境而异。水面较大，可于池中设岛，或用桥、廊划分水面，是空间贯通，隔而不分；狭小水池。纵向景深，以桥分隔，水湾萦绕，更觉幽曲不尽。 水池之造形全在岸。苏州多曲池，绍兴多方池，风格迥异。相比之下，曲池做法，很有学问。这种岸池，宜曲不宜平直。曲要曲的有节奏。有大曲、小弯，有缓曲，急转，不能总是那么一种曲法，缺乏情趣。同时，驳岸之石，水岸用石，
中国古典园林分析 刘先军 摘共中国古典因林极共古代丈人的气质特点, 以整体自然环境为背景, 加之因林建筑的组合, 营造出符合中国传统审美 特征的自然景现。 关拍询古典因林自然景观 中国古典园林历史悠久, 造园艺术水平历经千年历史达 到“虽由人造, 宛自天开”的天人合一、物我并融的境界。且影 响了东南亚及世界许多地区园林艺术的发展, 在世界园林发 展史中独树一帜, 占据重要的地位。 所有建筑样式的产生和发展, 都是时代生活方式, 生产技 术水平以及文化审美意识的体现。中国自古以来, 就有有宅必 有园, 有园必有的传统居住观念, 也因封建统治阶级贪图奢 华而为后世留下了许多旷世恒久的园林艺术作品。 我们研究与分析中国古典园林, 是汲取古人的造园手法 与传统园林艺术的精位, 为现代造园与景观设计吸取营养。 贝幸铭先生曾向中国建筑设计师提出要从设计的角度来 研究中国古典园林。这其中最好的方式就是对传统造园历史、 文化, 东西方造园艺术的比较以及对传统造园手法做具体的 分析。 一、中国古典国林简史 中国造园艺术历史悠久, 源远流长, 据《诗经》中描述, 早
在周文王时代就有营建宫苑的活动。历经几千年授长的发展, 最终达到明清成熟时期, 而造就出承德进署山庄, 颐和园等旷 世杰作。这其中虽有起伏和曲折但总的趋势是由浅陋到精 巧, 不成熟到成熟。总的园林发展史可分为以下几个阶段 、从周至汉属于萌芽期。主要是皇家苑圈, 规模虽大, 但 基本属于自然规划的性质。直到汉朝时期遥渐出现人工开池, 造山堆石的活动。但基本上都属于粗浅的意识原胧的创作阶 段。 、魏、晋、南北朝可看作造园艺术的形成期。初步确立了 再现自然山水的荃本原则。逐步取消了狩猎, 生产方面的内 容。而把园林主要作为观赏艺术来对待。除皇家苑囿外, 还出 现了私家园林和寺庙园林。 、附、唐、五代是我国传统园林荃本的成熟期。随着中国 封建社会政治、经济、文化的发展与完善, 大盆的_______园林艺术作 品, 尤其是大规棋的皇家园林艺术作品不断涌现。从而使古典 园林艺术达到了一个新的境界。这其中古代文人直接参与造 园活动。诗人画家皆把诗情画意寄与园林的创作之中。使得这 一时期的园林艺术营造出一种斌予中国古代文人风雅自然的 意境。 、宋继隋、唐、五代的成熟期之后, 宋期伴随着文学、诗 词、特别是绘面艺术的发展, 对大自然愈境的更深一步的领
中国园林的欣赏特色——以拙政园为例 【摘要】中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。其造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族在精神品格的生动写照。所以能正确体会和欣赏中国古典园林的特色对继承和进一步发展中国园林艺术 具有深远的意义。本文以拙政园为例，通过具体对拙政园的造园和造景特色的分析举例来阐述中国古典园林的欣赏特色，从而进一步揭示中国造园艺术的灵魂所在。 【关键字】中国园林欣赏特色拙政园 【前言】中国古典园林。它历史悠久，文化含量丰富，个性特征鲜明，而又多采多姿，极具艺术魅力，为世界三大园林体系之最。在近五千年的历史长河里，留下了它深深的履痕，也为世界文化遗产宝库增添了一颗璀灿夺目的文明之珠。而其中最具代表性的有“中国园林之母”之称的拙政园充分继承了中国古典园林的优势和特点， 1.1筑山为表现自然，筑山是造园的最主要的因素之一。中国古典园林常常通过筑山来营造山林之美，从而寄托自己的精神追求。而在园林中常常通过筑山来丰富园中景致，达到合理自然地分割空间和增加景物层次的作用。因此我们在园林中常常可以看到各式的假山错落有致的分布在园林的各个地方，使得整个园林增加了许多自然艺术气息，也使得园林更加和谐和富有自然之美，也体现了古代文人的精神追求和对对自然美的向往。在拙政园中更不乏各种假山的错落分布更为园林增加了几分情趣和美感。
1.2理池为表现自然，理池也是造园最主要因素之一。不论哪一种类型的园林，水是最富有生气的因素，无水不活。自然式园林以表现静态的水景为主，以表现水面平静如镜或烟波浩淼的寂静深远的境界取胜。人们或观赏山水景物在水中的倒影，或观赏水中怡然自得的游鱼，或观赏水中芙蕖睡莲，或观赏水中皎洁的明月……自然式园林也表现水的动态美，但不是喷泉和规则式的台阶瀑布，而是自然式的瀑布。池中有自然的肌头、矾口，以表现经人工美化的自然。正因为如此，园林一定要省池引水。在拙政园中水系尤为的多，每个建筑都几乎临水而建，因此对水系和池的处理更尤为的灵活。 1.3植物植物是造山理池不可缺少的因素。花木犹如山峦之发，水景如果离开花木也没有美感。 自然式园林着意表现自然美，对花木的选择标准， 一讲姿美，树冠的形态、树枝的疏密曲直、树皮的质感、树叶的形状，都追求自然优美； 二讲色美，树叶、树干、花都要求有各种自然的色彩美，如红色的枫叶，青翠的竹叶、白皮松，斑驳的粮榆，白色广玉兰，紫色的紫薇等；
中国古典园林之我见 ——怡园 摘要：中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。其造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。 关键词：园林苏州怡园藕香榭 中国园林历史悠久，渊源深厚，开始于商周时代的帝王苑囿，秦汉时已初具模仿自然的造园风格，魏晋南北朝时寄情山水的园林大盛，唐宋时又将诗、书、画等艺术引入园林的造景中。经过长期的造园实践，到明清时终于达到了最辉煌时期，皇家园林和私家园林都发展出各具特色的风格。 中国古典园林的分类：可按园林基址的选择和开发方式分为人工山水园和天然山水园；可按占有者身份、隶属关系分为皇家园林和私家园林；又可按园林所处地理位置分为北方类型、江南类型、岭南类型、以及除三大主题风格外，还有巴蜀园林、西域园林等各种形式。 我生活在享有“上有天堂，下有苏杭”美誉的苏州，说起苏州，苏州园林又是一大亮点。苏州园林以它秀丽，幽雅，做工精巧而闻名于世。下面我就谈谈苏州园林——怡园。 怡园为苏州著名园林之一。怡园建于清代晚期同治、光绪年间。原为顾文彬私家花园，是由花园、住宅、义庄、祠堂组合而成的完整的、典型的江南绅宦私人宅园。浙江宁绍台道顾文彬在明代尚书吴宽旧宅遗址上营造九年，耗银20万两建成，取《论语》“兄弟怡怡”句意，名曰怡园。怡园在苏州各园林中建造时间最晚，它吸收了苏州诸园的优点，形成了集锦式园林的艺术特色。 怡园总平面东西狭长，面积约0.6公倾。园景因地制宜分为东西两部，中以复廊相隔，廊壁花窗，沟通东西景色，得以增加景深，廊东以庭院建筑为主，曲廊环绕亭院，缀以花木石峰，从曲廊空窗望去皆成意蕴丰富的国画。廊西为全园主景区，池水居中，环以假山、花