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日本动漫专业的基本介绍及市场分析

日本动漫专业的基本介绍及市场分析
日本动漫专业的基本介绍及市场分析

日本动漫专业的基本介绍及市场分析

说起日本,大家首先想到的是什么,也许企业家首先想到的是日本的经济,贸易。但是对于90后的孩子来说,提到日本,大脑里马

上就会闪现出日本的动漫。动漫也正是日本留学的热门专业,下面

就为大家做一个详细的介绍。

1.什么是动漫产业

动漫是动画和漫画有机结合的简称。动漫的概念非常宽泛,远远不只是动画加漫画。目前存在“泛动漫”的说法,即所有采用漫画

和动画的元素制作生产的作品和产品都可以纳入到动漫的范畴里面。

目前的国际动漫产业,美,日,韩呈争先态势。动漫是英国的第一大产业,美国的网络游戏业已连续4年超过好莱坞电影业,成为

全美最大的娱乐产业,日本的动漫年产值居国民经济第6位,动漫

产品出口额超过钢铁。2004年全球数字内容产业产值2228个亿美元,与游戏,动漫相关的衍生产品产值超过5000亿美元。

2.动漫的市场分析

动漫产业依靠虚构的角色创造了庞大财富。如迪士尼品牌,它是当今世界上最有价值的娱乐品牌,迪士尼专卖店每天吸引2.5亿左

右的顾客。而日本动漫产业的营业额更是达到230万亿日元,已经

成为日本第三大产业,动漫产业已经占日本GDP(国民总产值)十几

个百分点。韩国动漫产业市场的年销售规模为3200亿韩元,加上动

漫衍生产品的销售部分,市场规模为7700亿韩元。韩国在“文化立国”的产业政策推动下,动漫业迅速崛起,目前已居世界第三,仅

次于美国.日本。

由于动漫业正以迅猛的速度在全球发展,因此有“IT之后看动漫”的说法。与此同时,以中日韩为首的亚洲动漫市场正在经历一

个重要的调整期,日本动漫频道和动漫节目收视率开始下降,动漫

公司处于结构重组阶段。

有专家认为,中国动漫市场的需求和生产能力由此开始不断扩大。虽然由于资金缺乏和产业链的不成熟,目前尚未形成很大的产业规模,但中国动漫市场仍是振兴亚洲动漫产业的希望。

3.动漫的技术能力分析

从我国市场需求看,国产动漫商机无限。据测算,国产动画节目播出每年需要28万分钟以上,而国内实际制作能力只有两万多分钟,每年的市场缺口高达25万分钟左右,合计达200亿元人民币。按国

家规定的省级,副省级电视台三年内开通少儿频道的要求估算,全

国每天需要5000分钟,全年需要180万分钟的动画节目,国产动漫

产业产值空间将在1000亿元以上,也正是由于播出需求的增大,一

些动画公司开始转型,制作有自己版权的原创动画。随之而来的问

题便是,谁来创造?

美国迪斯尼公司开发的动画电影《花木兰》,题材是中国的传统题材,创作人员是中国的人才,并在中国制作,还卖给中国儿童观看,却让美国动漫商赚了个钵满盆盈。《花木兰》风靡世界,日本

的《三国志》系列动漫游戏产品热销北美市场,可见中国并不缺乏

发展原创动漫的文化资源,中国缺少的是能将文化资源转化为原创

动漫的创作人才。

相对于本土原创动漫制作水平低下的现实,中国动画加工业却位于国际前列。国内大多数动漫企业以低廉的价格为日、韩等国加工

动画片。许多加工公司在贴牌加工的过程中,培养了大量中后期制

作人才,而位于动漫产业前端的创造型人才群却未能形成。

4.动漫的教学体系分析

动漫教学关系着我们下一代儿童的成长问题。在中国青少年喜爱的动漫作品中,日本的占60%,欧美的占29%。相比之下,中国的原

创动漫,包括港台地区的比例只占11%。国内动漫市场长期被国外

厂商占据,意味着我们传统的文化精髓和价值观不能有效地传递给

他们,从文化层面看,这是一个巨大的损失,所以我们新一代的设

计师要勇于承担这个担子,把中国的动漫做大、做强。

什么样的动漫人最紧俏?相关专家指出,目前中国已成为世界最

大的网络游戏市场。当前国内从事动漫的人才不足一万人,缺口达

60万人,未来几年缺口会更大,而且从事动漫行业的薪资也是比较

诱人的。

动漫行业人才缺口如此之大,但与之对比的是,并不是每位动漫专业的应届大学毕业生都好找工作。

“我们现在的动漫教育正处在一种盲目大干快上的状态。”动漫专业老师分析说,“很多高校的动漫教学急于求成,数量上是增长了,但教育质量没跟上。比如,有些院校在师资不足的情况下,就

先把学生招进来,把钱收上来,然后把一些要倒闭的公司的创作人员、画师招进来充当老师。”

培养一个行业的人才首先要培养动手能力。动漫老师认为:“动画专业的学生可能比其他专业的学生苦。他们需要与八大艺术结合,文学、摄影、表演、音乐、电影等都要学。”

“确实,对一个产业来说,最基础、最普遍的岗位人才是这个行业存立的基础。其实我们最缺的是创造能力。”“目前我们国家动

漫人才培养的层次过于单一,侧重的是制作技术人才,但对于动画

的原创、编剧,则缺乏规划。要知道,动漫是个杂家,除了技术,

还需要艺术修养和文化知识。有了这些,才能创造出符合时代特点

的动漫形象。”

5.动漫产业营销分析

据统计,目前全球动漫产业的产值已近5000亿美元,日本的动

漫产业已成为日本的第三大支柱产业。另外,迪斯尼一年的产值

150亿美元,而去年,我国的动漫总收入也不过100亿元人民币(相

当一部分是外商支付的加工费)。这说明我国动漫产业商业模式单一、低端、零落,产业链未形成,急需专业的经营人才。

动漫产业是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信

息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、

播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏

等衍生产品的生产和经营的产业。

多媒体技术的出现,使动漫传播的手段呈现多种形式,动漫辐射了越来越多的人群,并正在产业化的道路上大步迈进,带动周边相

关产业的发展。在我国,手机动漫主要是指将在2G或2.5G或3G环

境中将动漫元素通过移动运营商或互联网将产品分发给消费者,通

过电信运营商实现收费的一种电信增值服务。在未来的3G或4G环

境中,由于带宽的增加,手机动漫将会以流媒体方式进行传播运营。

动漫是知识、技术、劳动密集型产业,比一般影视剧创作难度高,人力资源投入的成本也更大。

“从事动漫创作的人才要既懂艺术又懂技术,作为一项产业,动漫经营人才不可或缺。我们有做得不错的动画片,但是,却缺少能

做好动画片产业链的公司。”肖川说,“《蓝猫》曾经在中国可以

说有良好的形象基础,但是却没有经营衍生产品,这是巨大的浪费。其实,动画片播出并不是结束,反而是营利的开始。迪斯尼的许多

形象产品加工在中国,然后将产品卖回中国,在中国取得巨大利润。这才是动漫公司最赚钱的环节。

6.动漫专业的就业方向

就业八大就业方向、三个应用方向:

1、2D动画:动漫造型设计、Flash动画制作、漫画创作、动画

故事版创作、插画制作。

2、视频合成:3D动画后期合成、影片剪辑、3D动画片后期剪辑、影视特效制作。

3、3D动画:3D场景建模、工业产品建模、3D动画角色建模、

3D模型纹理绘制、3D场景灯光设计、3D动画渲染、3D动画制作、

3D角色动画制作、3D动画特效制作。

就业行业有:各级电视台。各类广告公司。动漫数码科技公司。影视动画制作。游戏制作公司。文化传媒出版社。影视机构

看日本动漫对日本禅宗文化的浅析

对日本禅宗文化的浅析 ---观赏《幽灵公主》 日本很多动漫都带有神学色彩,如我们都非常熟悉的《千与千寻》,《棋魂》,《龙猫》等等。这些动漫集中表现了禅宗思想在日本是占有极大的地位的。本文以《幽灵公主》为例,简单谈谈日本的禅宗文化。 《幽灵公主》的故事发生在日本的室町时代,描述人神魔三者之间的斗争。影片中有虾夷族的首领,即影片的男主人公----阿席达卡,有从小在狼群中长大的小桑,即女主人公,有山林的保护神----麒麟兽,有勇敢的斗士----白狼,有被诅咒的野猪----拿各神。还有森林精灵,大猩猩等。电影的故事梗概是受诅咒而变成“业报神”的拿各要毁灭一切,而为了拯救族人的阿席达卡射杀了拿各,但因右臂被却因被触角缠住而受伤,手臂中更是有着拿各神的仇恨诅咒,要解除诅咒,他必须要往日本西部,在解除的过程中引发了人神魔三者之间的斗争。 从影片的故事情节中,可以看到很久以前日本就已经存在宗教信仰,并且通过日本的历史,我们可以了解到,千余年来,三大宗教即宗教化的儒学、佛教和神道影响着日本文化的发展和日本人的思想及精神,而禅宗则是佛教诸宗中对日本影响最深、持续时间最长的宗派。因此,揭示日本禅宗的形成、发展,及其思想内涵、社会价值、历史作用等,便显得格外重要。在本文中,我将对日本的禅宗文化进行浅析。 首先,禅宗佛教在1192年从印度经中国传到日本的。日僧明庵荣西可谓是日本禅宗的创始人。而禅宗自中国传到日本后,曾经形成过二十四种之多的流派,其中以临济宗,曹洞宗和黄檗宗为主要派别。临济宗以荣西为开祖,曹洞宗以道元为开祖,黄檗宗以隐元为开祖。临济宗和曹洞宗同时创建于镰仓时代,黄檗宗则创建于江户时期。目前,临济宗的主要寺院有妙心寺,大龙寺,大德寺等。曹洞宗的主要寺院有永平寺和总持寺。黄檗宗的主要寺院是万福寺。临济宗的信仰者多为武家阶层,曹洞宗的信仰者多为庶民阶层,二黄檗宗则巩固了与各阶层的联系。 虽然禅宗在日本占有非常流行,但其实禅宗传入初期,受到佛教的压制,它在日本并不流行。那为什么直至今天日本禅宗三大派别能够站得如此之稳呢? 日本真正形成禅宗热,始于镰仓幕府时代,正是武士集团兴起的时候。一些著名禅匠都与幕府上层关系密切,并积极在武士之间传授禅法。如"圣一国师"圆尔辨圆受到摄政九条道家的

日本最经典动漫排名

日本经典动漫排行榜 1火影忍者更新至368集8.5 2海贼王更新至438集9.2 3死神更新至258集9.3 4名侦探柯南更新至565集9.7 5守护甜心更新至121集9.6 6海绵宝宝60集全9.5 7家庭教师REBORN! 更新至172集9.7 8犬夜叉完结篇更新至20集9.8 1 9网球王子177集全9.8 10乐比悠悠52集全6.6 11守护猫娘绯鞠更新至07集9.7 12电击小子26集全4.9 13吸血鬼同盟更新至07集9.3 14妖精的尾巴更新至18集9.7 15宠物小精灵... 更新至160集9.7 16笨蛋测试召... 更新至07集9.6 1 火影忍者 2 犬夜叉 3 死神 4 七龙珠 5 -- 恶魔在身边 6 网球王子 7 -- 海贼王 8 灌篮高手 9 蜡笔小新 10 猫和老鼠 11 头文字D 12 龙珠 13 冰菊物语 14 美少女战士 15 柯南 16 游戏王 17 圣斗士 18 头文字d 19 宠物小精灵 20 海盗王 21 天线宝宝 22 最终幻想 23 百变小樱 24 fate

25 名侦探柯南 26 我的野蛮王妃 27 灌蓝高手 28 白雪公主 29 卡卡西 30 死亡笔记 31 迪迦奥特曼 32 机器猫 33 高达 34 彩云国物语 35 哆啦A梦 36 加菲猫 37 变形金刚 38 宝莲灯 39 芭比 40 水果篮子 41 我为歌狂 42 忍者神龟 43 奥林匹斯星传 44 下级生 45 中华小当家 46 超人 47 棋魂 48 通灵王 49 机动战士高达 50 黑猫警长 分享到: 1 火影忍者岸本齐史 2 海盗路飞尾田荣一郎 3 七龙珠Z →完鸟山 明 4 网球王子→完青山冈昌 5 柯南青山冈昌 6 犬夜叉→完高桥留 美子 7 灌篮高手→完井上雄彦 8 游戏王→完 ******* 9 幽游白书→ 完富悭义博 10 高达SEED_DESTINY *** 11 金童卡修 12 蜡笔小 新→完 13 钢之炼金术士→完荒川宏 14 棋魂→完小佃健 15 高达se ed →完 16 通灵王→完武井宏之 17 死神bleach 久保带人 18 浪客剑 心→完和月申宏 19 全职猎人TV版→完富坚义博 20 头文字D第一 部→完重野秀一 21 麻辣老师GTO 藤沢亨 22 头文字D第四部重野 秀一 23 Yu_Gi_Oh_GX游戏王GX **** 24 日式面包王_Yakitate Japa n *** 25 闪灵二人组→完绫峰栏人 26 足球小将高桥阳一 27 乱马→ 完高桥留美子 28 舞 My-HiME →完 *** 29 爱的魔法→完筑地俊 彦 30 中华小当家 31 宝石大陆篇 32 少年蓝球手→完 *** 33 我是大 哥大西森博之 34 武器种族传说(Erementar Gerad) 东まゆみ 35 我的

日本动漫专业的推荐院校.docx

日本动漫专业的推荐院校 日本漫介 日本漫已成 70、80、90 后的精神食粮。回想当年陪伴着我成的《七珠》 ; 永期待着局的《灌高手》 ; 打不死的《圣斗士》五小 ; 中央台无限播放,至今在型影版的《多拉A梦》 ( 机器猫 ); 因作者逝世,全世界人民之息的《蜡笔 小新》。放到在主人公未大,漫迷一直期待着尾的《柯南》等??在太多,句老,我是从小看着日本漫大的。 就是 , 漫影响了好几代人。日本漫是一种文化侵略 , 但是不得不承的是日本漫的确得到世界各国的同。那候很 多小孩迷恋上了画漫人物 , 得小候很多同学都跟我要做漫画家 , 都想去日本学漫。而以前日本并没有海外学生开漫。 随着日本漫不断地大,日本漫文化也被世界所公。日本一些 有之士也已看到了日本漫的广展前景。赴日留学生的伍不断地壮大,以及留学生漫学的渴望,日本大 学、大学院也开了漫。据了解目前有 15 所大学开漫,可以学真正日本漫的梦想已了。 日本漫考内容与本国似:要求考素描色彩速写 于喜漫 , 漫,又有画基的同学要你的特,向着你的梦想出。于漫的同学来,你也可以学漫,漫需要意,所以你也不要放弃你的漫梦想。如今我国漫人才乏,因此可以在日本学有所成后,来展我国的漫。 日本开漫的大学及大学院名 大学: 1、BaikaJuniorCollege

梅花女子大学短期大学 2、BeppuUniversity 別府大学 3、BunkyoGakuinUniversity 文教学院大学 4、BunseiUniversityofArt 文星芸術大学 5、JoshibiUniversityofArtandDesign 女子美術大学 6、KinjoCollege 金城大学短期大学部 7、KiryuJuniorCollege 桐生短期大学 8、KobeDesignUniversity 神戸芸術工科大学 9、KurashikiUniversityofScienceAndTheArts 倉敷芸術科学大学 10、KyotoSeikaUniversity 京都精華大学 11、KyotoUniversityofArtAndDesign 京都造形芸術大学 12、MusashinoArtUniversity 武蔵野美術大学

论日本动漫与日本文化传播

论日本动漫与日本文化传播 众所周知,近年来,动漫产业在全球范围内开始趋向于成熟并且成功商业化,其中最引人注目的自然是日本动漫。虽然不喜欢这个国家,但抛开个人情感从客观上来看,日本的动漫产业优于甚至说远远领先于世界上绝大多数国家,并且其制作人员成功的在动漫中植入了本国文化精髓,可以说日本动漫与日本文化水乳交融,动漫中处处可以感受到这个民族的独特文化和魅力。 只有民族的,才是世界的。这句话同样适用于动漫产业,据了解,日本的动漫文化兴起于民间,在形成一定规模后才得到了政府的认可,然后才逐渐趋向于产业化。先有了质量然后才是数量上的爆发。这点就不是我们国家比得上的了,我们只为了政府一句话就产业化了动漫,数量的确不少,但其质量实在不堪。网络上有一个恶搞的吐槽类节目,那个戴着面具的主持人就评价我国的动漫里除了猫狗鸡鸭就是机器马达,连像样的人类都看不到几个。还有一例,某市花两千万巨资打造的一部动漫,其动画效果人物形象还不如几个愤青学生吃了一周泡面赶出来的几集短片。虽说讽刺的有些过分,但也不得不说这是国产动漫的硬伤。题外话不说了,回到日本动漫上来,日本动画发展模式具有鲜明的民族特色,比如说所画人物均具有为亚洲人的特征,人物服饰等也趋向于东方化,这种极为保守和排外的动漫发展方向一开始我觉得必定会被世界所淘汰,可实际上日本动漫那种特有的东方美和气质折服了全世界的观众。这也让动漫成为了日本的第一产业链,在全球还没有哪个国家可以望其项背。 日本动漫的发展历程也是日本文化在日本本土的地位动荡过程。在一九一七到一九四五的萌芽阶段,下川凹夫、北山清太郎和幸内纯一三人奠定了日本动漫的基础。下川凹夫的《芋川掠三玄关-一番之卷》就是公认的第一部日本动画。之后爆发了二战,日本动漫也进入了有声动画片时期,当然,此间的动画都鼓吹军国主义,鼓吹侵略,成为了政治的喇叭。四六年到七三年动漫开始进入探索期,此时正值日本战败,反战题材的动漫变得极受欢迎,大藤信郎就是这一时期的动画大师。七四年以后日本动画趋于成熟,爱幻想的日本人开始热衷于机械类动画。诸如《机动战士》、《超时空要塞》等至今仍大受追捧的动漫精品就是这一时期的产物。同时代,我个人喜欢也很佩服的动漫大师宫崎骏开始崭露头角,他的动漫唯美、自然、清新,主题都掠及人类内心最深处,启发着人们对生命对感情,对天与地更多的思考。九零年至今称为日本动漫的细化时期,其产业化进一步完善,种类、形式、题材等等都有了进一步细化区分。诸如少女类漫画、战争类漫画、热血类。历史类、情感类……伴随着动漫发展,其周边产业也蓬勃活跃着,同人馆,cosplay、DIY等等越来越多的花样诠释着日本动漫和日本文化。 接下来让我们细细品味日本动漫中独特而又自然的日本本族文化。日本人极为喜欢花,皇室欣赏菊花、大多数贫民喜欢樱花。这在动漫中也有体现,有几种意象是日本动漫中很常见的,比如说独特的光与影陪衬下的皇宫窗台上的菊花,又比如说落红飞舞的樱花树下站着撑着油纸伞着着和服的少女。唯美的花景不仅渲染着动漫气氛,也渲染着日本文化。最美丽的时刻是樱花凋零的瞬间,就像是日本人在军国主义教导下信奉牺牲是无上荣耀一样。对于死亡,日本人具有极为病态的崇拜,体现在动漫上就是对于艺术极端的追求。在某些动漫里,女主角就是在樱花飞舞最为绚烂的时刻死去,还有《火影》中迪达拉称艺术是爆炸,而他的搭档蝎则认为艺术是永恒,而两人的共同点就是都是用自己的死来实践对于艺术的认识。 另外一个最为受欢迎的动漫要素是感情之美。日本动漫对于感情的描写极为细腻敏感,他们的制作者很擅长对于人物间感情刻画和心理细节描写,我一直认为只有女生才会对情感有这么充分的认识,可看了那些制作者的照片,发现大半都是男的,不得不说真的雷到我了。闲话不提,日本动漫里的情感戏很足,通过肢体语言还有自白与对白体现得淋漓尽致。实话说我被日本动漫赚走了不少眼泪。现实里的日本人很注意人与人之间的情感,他们很留意别

日本礼仪文化范文

日本礼仪文化范文 日本同中国一样,是礼仪之国,不同特色的礼仪文化,那么日本的礼仪文化包括哪些呢?有哪些值得注意的地方呢?跟着出guo 来看看吧!欢迎阅读。 在生活中离不开人际间的交往,交往受一定社会规范的制约与指导,通俗的说,礼仪就是交往的规范。社会交往指的就是个人与个人、个人与团体或团体与团体之间的交互作用、交互影响的方式和过程。人类为了有秩序地生活,进行正常的生产和经济活动,使社会交往和谐与有成效,就要有各种社会规范来调节复杂的人际关系和现实* ,并用来约束人们的行为。这种约束,经过 * 演变,就成了今天我们习以为常的礼仪。 中国作为具有悠久 * 文明古国,素有“礼仪之邦”的美誉,各方面的礼仪规范可谓是源远流长。礼仪一词在中国最早是作为典章制度和道德教化作用,在汉字里,“礼”既表示礼貌和秩序,又意味着为表敬意或隆重而举行的仪式。“仪”则指具体的仪节。千年以前中国就有了《周礼》、《仪礼》、《礼记》等礼仪专著。“虚席以待”、“程门立雪”“三顾茅庐”等以礼相待的成语和典故,在历史上广泛流传。 遗憾的是,在21世纪的今天,中国的礼仪传统遗失殆尽,几近乌有,直至xx年,中央电视台的《百家讲坛——金正昆讲礼仪》的节目播出,礼仪才被人们重新提起,放到日程上来,而商务礼仪的学习更成了各大企业近年来开展的工作重点。我想说的是,在中国与世

界接轨的今天,除了事事要与国际看齐,要符合国际标准,我们是不是也应该准确地把握我们本民族的礼仪传统。 作为我国近邻的日本,格外注重传统的礼仪文化,本文集从日本礼仪文化历史传承的角度,讲一下礼仪的重要性。 日本几乎全是大和民族,居民主要信奉神道教和佛教,少数信奉 * 和天主教。日本至今还保留浓厚的我国唐代的礼仪和风俗。 日本人在交际应酬之中对打扮十分介意,在商务交往、政务活动以及对外场合中多穿西服,在民间活动时,他们有时会穿国服——和服。穿和服时,一定要穿木屐和草鞋,并配以布袜,妇女穿和服时,还必须腰系彩带,要后加上一个小软托,并且手中打伞。根据年龄、婚姻状况以及身份地位的差别,和服的色彩、图案、款式、面料乃至穿着方法也不尽相同,需要准确区分。 在与日本人打交道时,衣着上必须注意四点:1、日本人认为衣着不整齐便意味着没有教养,或是不尊重交往对象。所以,在与日本人会面时,一般不宜穿着过分随便,特别是不要光脚或穿背心;2、到日本人家里做客时,进入「玄関」(げんかん)后要先脱下大衣、风衣和鞋子,同时鞋子要朝外摆放整齐;3、拜访日本人时,切勿未经主人许可,而自行脱去外衣;4、参加庆典或仪式时,不论天气多么热,都要穿套装或套裙。 在饮食方面。日本可以说是自成一体,世人一般称之「和食」(わしょく),即日本料理。日本人用餐时,要摆上一长矮桌,男子盘腿而坐,女要要跪坐而食。日本在使用筷子上是很讲究,筷子都放在筷

日本十大经典动漫介绍

第一位:七龙珠 可以毫不夸张的说,《龙珠》的诞生标志着日本漫画走向颠峰。 创造“龙珠”神话的是一个懒散却充满想象力的年轻人。鸟山明没有上过大学,19岁从爱知县县立工业高中设计科毕业之后,他就进入了名古屋一家广告设计公司设计广告画。然而还很年轻的他做事并不卖力,在那里工作的三年时间里几乎天天迟到,到后来老板即将炒他鱿鱼的时候,鸟山明自己提出辞职。鸟山明的美术功底其实并不是很好,然而拥有丰富想象力的他对于漫画却有着满腔热情。有一次正处于失业状态的鸟山明看到了《少年跳跃》稿酬丰厚的征稿启事,于是开始创作其第一部漫画。不过鸟山明的这部处女作并没有入选。尽管如此鸟山明并没有放弃,仍旧不断向《少年跳跃》投稿,结果被退稿100多次。直到1978年,鸟山明的“岛上漫游”终于在《少年跳跃》上刊出。1979年,鸟山明的成名作《阿拉蕾》开始在《少年跳跃》上连载,这部充满想象力的搞笑之作立刻获得成功,1981年动画版《阿拉蕾》播出,“阿拉蕾”成为当年最著名的漫画形象,各种相关产品充斥大街小巷,这一年被人称为“阿拉蕾年”。 真正让鸟山明成为日本漫坛教父的是1984年的《龙珠》。鸟山明在创作《阿拉蕾》的过程中经常看成龙的电影寻找灵感,功夫电影看得多了,鸟山明就想到创作一部功夫漫画,于是一部叫做《骑龙少年》的漫画就这样构思起来了。这部漫画尝试性刊载之后获得了好评,于是鸟山明决定退出《阿拉蕾》的创作,开始新漫画的连载,这就是《龙珠》。《龙珠》造成了比《阿拉蕾》更大的轰动,1986年动画版播出后,《龙珠》成为当时最受欢迎的漫画作品。而鸟山明本人也成为手冢治虫之后日本漫坛的又一个漫画之神,当时鸟山明因为居住地送稿不方便而准备迁离原居地,当地政府为了挽留他,特地在鸟山明家到机场之间修了一条高速公路。 第二位:游戏王 1998年“口袋妖怪”的一系列对战卡片在市面上大为风靡,一时之间,卡片游戏的热潮席卷全球,在少年儿童之间的影响力逐日攀升。而以卡片游戏为题

浅谈日本动漫设计专业

浅谈日本动漫设计专业 浅谈日本动漫设计专业 最早的动画,有人说是印刻在陶器、墙壁上等能够表现出动态的静态图画,中国的走马灯等也都是早期的动画表现形式。米老鼠的出现应该算是真正意义上让人们体验到了动画的魅力。这门艺术形式也自此广为流传,中国、日本也都受到了这门艺术的影响。 再后来,随着电脑图像处理技术的发展和革新,3D这门新的艺术表现形式问世,它的出现起初用于电影界(星球大战系列等),但随着皮克斯工作室制作完成第一部长篇3D动画《TOY》以后,这门新的艺术形式又被大家所称赞。 同时,这门艺术的用途范围更加广泛,从诸多领域都为我们提供了非常棒的服务。同时,也是由于这门技术的革新,也让很多曾经不喜欢动漫的人爱上它。但它的出现,确实也对传统动漫产生了很大的.打击,它的出现使传统手绘动漫失去了大批的观众。 不过可喜可贺的是,日本在这方面是个例外,日本现在虽然也应用3D技术去处理部分动画细节,但是主要动漫还是以传统方式体现。 动画是有多重表现形式的,除了上述两种,还有一种动画叫做定格动画,也就是一格一格用相机拍出来然后剪辑成动画的。 说了一些题外话,但是从这里,我们也能大致看出动漫这方面的专业大致方向。 传统动画是一门艺术,又是一门技术。艺术上说,它需要学生扎实的美术、素描功底。技术上说,动画是处理时间、距离的一门技术。看似简单的动画,一秒内最少要用到12张静态图,如果其中一张有错误,很快会在动画中体现出来。这是传统动画对艺术的苛求。 3D动画技术,它的原理其实和动画是一样的,学习3D动画,也必须懂得这其中的技术,1秒钟是24格(或者最少12格)。制作3D,也同样需要懂得处理时间关系,可喜的是,3D 因为不需要动手画,所以只要第一步3D模型建好了,就是处理时间和动作的问题了。当然这也一点不轻松的,一个简单的3D动画,也都需要一个漫长的制作过程。当然,学习3D 技术将会发展到多个领域,制作广告、游戏、动画、电视节目等等,全都需要3D技术应用。因此3D行业就业范围也并不比传统手绘差。 漫画,它在日本绝对是全民向,经常在电车中看到手持漫画书的男男女女老老少少,日本大部分的动画、电影、日剧都是来源于漫画这种最初的艺术形式。

从动漫中看日本文化结课小论文

日本文化 ——从动漫中找寻文化与精神 谈到日本文化,我们不得不想到的是日本文化的杂——杂文化,如今的日本文化经历时间长久的变迁与各种文化交相融合而形成的属于日本所独有但却又隐约可见其他文化于其中的璀璨繁盛。武士道、花道、茶道、以及和服、樱花等文化或许我们都或多或少的有所耳闻,在日本文化中,有一种文化,它既能在全球风靡,始终第一,同时也能给日本经济带来巨大的收益,它便是日本的动漫文化,它既属于日本文化,但同时也在其中展现日本文化。 日本动漫的发展过程大致可以分为四个发展时期。启蒙期:以下川凹夫创作的《芋川掠三玄关·一番之卷》为首的动漫代表了日本动漫的启蒙期;探索期:1945年,日本战败后,反战题材的动画影片颇受欢迎且影响深远,期间的代表人物是被日本动画界誉为“怪人”的动画大师——大藤信郎,他于1927年拍摄了黑白版的《鲸鱼》;成熟期:以《超时空要塞》,《鲁邦三世》为代表的机甲类动漫,同期,以宫崎骏先生的唯美清新自然风格的动漫独树一帜,传递着天,地,人和谐的观念,构成了日本文化的成熟期;细化期:自1990年至今,日本动画产业的进一步完善,日本动画的种类、形式、内容、题材以及从业人员发生了明显的细化。随着动画风格的多样性,日本动画进入细化阶段,同时成为日本经济支柱。 提到日本动漫,有几位动漫人我们不得不想到,作为“动漫之神”的手冢冶虫先生,其代表作《铁臂阿童木》,同时他开创了日本番剧每一集只有二十几分钟的先河,因为当时经济有限,制作不得不这样。有“动画界的黑泽明”之称的宫崎骏先生,旗下吉卜力制作的动漫宣扬环保,人与自然的和谐,代表作的《千与千寻》曾获得奥斯卡最佳动漫。还有,藤子F不二雄,鸟山明,富坚义博,尾田栄一郎,岸本齐史等漫画家鼎鼎有名。 看动漫于我而言,看的并不仅仅是那些热血的打斗场景,那些奇妙的幻想故事与生活,看的是它所拥有的文化与精神内涵,那些现实生活中所缺少但却非常需要的东西。

从日本动漫看日本文化-现代日本社会论文

《现代日本社会》课程论文 从日本动漫看日本文化 姓名: 学号: 学院: 班级:

从小日本动漫就占据了我生活的一个重要的部分。从小时候的樱桃小丸子、哆啦a梦、灌篮高手、美少女战士,到现在的火影忍者、死神、海贼王,宫崎骏系列。日本动漫总给我传递着积极向上的精神,传递着日本文化。 日本动漫的主要分类有:战争、机器人、战斗、青春、偶像、美少女、美少年、宠物、魔法、超能力、历史、情感、神话传说、历史、情感、侦探推理、治愈、恶搞等等方面。 一、从日本动漫看日本精神 日本动漫中的主人公可以跟我们很像,是平凡的普通人,有点懒,有点笨,有点任性,甚至会有点小心眼。但是很善良,乐于助人,充满爱心,仁慈的原谅伤害过自己的人。很努力,执着的追求自己的梦想,不论遇到什么困难,都永远不会放弃。日本动漫给我们传播的就是这种充满大爱,坚持梦想的日本精神。 日本是世界第一大动漫强国。其动画发展的模式具有鲜明的民族特色。漫画里充满各种鲜明特色的文化影子。动漫是日本的第一产业链,在全球没有国家可超越。日本人爱美而又黩武,尚礼而又好斗,喜新而又顽固,服从而又不驯。这些都在日本动漫中有所体现。 日本动漫更吸引人的一点就是他的接近人性。相对于美国动漫的个人英雄主义,日本的动漫中更强调了同伴和朋友的重要性,讲求着团队合作的重要意义。孤独一个人无法拯救世界,但是当这个人有着一个强大的后援队。有亲人、朋友、队员的鼓励,陪伴。那他就一定可以坚持向目标前进。这也是日本动漫传播的一个重要的精神,团结的力量。一个人的能力是有限的,但是集体的力

量是无穷的,人人都有自己的长处,将这些长处结合在一起,就会发出无限的可能。 二、从日本动漫看日本服饰文化 作为一个女生,更关注的动漫就是少女漫画了。《少女漫画》传统是指以12至18岁的少女为主要读者对象的漫画,实际上在其作者和连载的杂志增加后,有针对6-12岁的女童和18-25青年少女的作品,绝大部分少女漫画家为女性。最早创立这个名词是为拥有少女情结的6-18岁的女孩子,现在的少女漫画通过不断更新,泛指拥有少女情结,唯美主义、美型、恋爱或者女性向的漫画。少女漫画没有明确的界限,不以故事类型、绘画风格或是情节而分。大多都是纯真而美好的故事内容,在画风上也比较偏向于完美化,故事主人翁多是俊男美女。而多数渲染的都是浪漫理想的爱情故事。 少女漫画里吸引我的不仅是它的情节,更多的是里面人物的服饰,装扮。这些都体现着日本文化。日本特色的和服在少女漫画中的到了完美的诠释。和服是指具有日本特色的民族服装。和服基本上由直线构成,穿插在身上呈直筒形,缺少对人体曲线的显示,但它却能显示庄重、安稳、宁静,符合日本人的气质。少女漫画按照着人物的个性,采取不同的色调、形态的和服表现人物。因为和服非常美丽,所以我总期盼动漫人物可以穿着和服出现。后来才注意到,只有在重要的节日才会看到和服的倩影。可见和服在日本文化中是一种非常庄重、正式的服饰。 同时日本动漫也充满着现代的风气。日本动漫中的“校服”风靡了世界。青春的百褶裙和利索的制服让人们眼前一亮。当穿着制服的少女向着夕阳跑去

日本开设动漫专业的大学有哪些

360教育集团说,最初开设漫画专业的是日本京都精华大学,相继日本一些大学陆续开设了动漫专业。目前开设动漫专业的大学学部有25所,招收研究生的大学院有9所。 日本开设动漫专业的大学院名单: 1、Gakushuin University 学习院大学大学院 2、Graduate School of Film Producing 映画专门大学院大学 3、Keio University 庆应意塾大学大学院 4、Kyushu University 九州大学大学院 5、Nihon University 日本大学大学院 6、Takarazuka University of Art and Design 宝造形芸术大学大学院 7、The University of Tokyo 东京大学大学院 8、Tohoku University of Art & Design 东北芸术工科大学大学院 9、Tokyo National University of Fine Arts & Music 东京芸术大学大学院 日本开设动漫专业的大学学部名单: 1、BaikaJunior College 梅花女子大学短期大学 2、Beppu University 别府大学 3、Bunkyo Gakuin University 文教学院大学 4、Bunsei University of Art 文星芸术大学 5、Joshibi University of Art and Design 女子美术大学 6、Kinjo College 金城大学短期大学部 7、Kiryu Junior College 桐生短期大学 8、Kobe Design University 神户芸工科大学 9、Kurashiki University of Science And The Arts 仓敷芸术科学大学 10、Kyoto Seika University 京都精华大学

从宫崎骏电影看日本文化

从宫崎骏电影看日本文化 文化产业的发展是人们较为关注的话题,它不仅和经济发展息息相关,也是综合国力和国际竞争力的重要组成部分。当前,日本文化产业在世界文化产业中占据了举足轻重的地位,而动漫产业是其核心内容。日本动漫文化的核心人物是宫崎骏,其动漫作品蕴含较为丰富的日本文化和深刻的主题,人们在感受鲜明民族特色的同时可以获得心灵教育。近年来,随着动漫制作技术的进步,其越来越多地被运用到电影中,实现了动漫、电影文化的高度融合。本文立足于日本文化产业发展、日本文化和电影融合研究,以《千与千寻》为中心看日本文化。 纵观世界动画电影,日本动画电影早已成为世界动画电影发展的前沿阵地,深受世界各国观众的喜爱。日本文化产业在最近几十年呈现快速发展的态势,而动漫文化和电影文化在发展的过程中实现了高度融合,通过产业融合,日本的动漫极具日本特色,为推动世界动漫产业发展起到了积极作用。宫崎骏是日本动画电影的代名词,他是一个责任感和使命感很强的制作人,他让动画电影具有了自己的民族特色与风格,将动画电影上升到了人文的高度,改变了人们对动画电影的认识以及以儿童为主要观众的固有动画理念。其作品

在展现他对生命、对人生、对环境和梦想的“哲学深思”和“诗意表达”的同时,向世人展示了独具一格的日本文化,促使人们对日本文化进入更深层次的理解。 一、日本文化产业基本情况 (一)生产主体 日本文化产业开发主体主要是由销售、出版发行、播放等进行流通业务的传媒企业,以及进行内容创意制作的公司和创作者共同组成的。这些主体在不同阶段有不同的权利。例如,流通商享受权利,也是权利的窗口;制片者1享有权利;制片者2享受部分权利,或者只能接受委托,不能享受权利;个体创作者同制片者2一样,享受部分权利,或者只能接受委托,不能享受权利。这样就将生产主体的权利进行划分,促使文化产业实现更高层面的发展,有效推进文化产业融合。 (二)销售形态 日本在发展产业文化时,十分重视海外推广,以便产业文化得到更好的发展并融入其他文化。在对海外进行文化产业推广时,销售形态对最终的文化产业发展有着关键影响,人们要重视对销售形态的科学创建和管理。就目前日本开展文化产业的推广情况来看,文化产业海外交易以打包产品形态为主,如CD、DVD形式以及游戏软件。同时,更多使用授权形式在当地进行生产和销售,这种销售形式被称为授权

日本十大动漫电影

日本十大动漫电影 转自:https://www.doczj.com/doc/982577632.html,/blog/static/67823209201041175144844/ 1. 近几年来,日本的动漫电影业迅速发展, 其中,创造过无数动漫电影神话的,要数宫崎骏了。 是他,让日本的动漫电影持续了一个又一个巅峰, 看了他的电影,你会感到自己置身于明亮的月色下, 感受着漴漴的小溪水在你脚下流过, 倾听着清脆的鸟鸣在你耳边回荡…… 一切事物都那么美好-- NO.1《地海战记》 《地海战记》(日语:ゲド戦记;英文:Tales from Earthsea)是由宫崎吾朗监制、在2006年首映的日本动画电影,改编自娥苏拉·勒瑰恩(Ursula Kroeber Le Guin)的小说《地海》系列的《地海巫师》、《地海彼岸》、《地海孤雏》。 要注意电影的日文原名“ゲド戦记”(格得战记)指整个《地海》小说系列,中文译名“地海战记”是故意加后缀以区别原著小说名称。 NO.2《天空之城》 电影宣传标语:有一天,少女从天而降《天空之城》(天空の城ラピュタ)是日本吉卜力工作室于1986年推出的一部动画电影。《天空之城》的原作、监督、脚本和角色设定都是由宫崎骏来担任,使得这部作品从头到尾都充满了宫崎骏的理念。出现在《天空之城》中的空中城堡拉普达(Laputa)一般被认为是来自于英国作家乔纳森·斯威夫特的知名小说《格列佛游记》(出版于1726年)中的飞岛国。后因此开发出同名网游。 NO.3《幽灵公主》 [基本资料] 原名:もののけ姫(Mononoke Hime) 中文名:幽灵公主 制作:徳间书店日本电视放送网电通吉卜力 制作总指挥:德间康快 原作/脚本/监督:宫崎骏 制片:铃木敏夫 音楽:久石让 作画监督:安藤雅司高坂希太郎近藤喜文

日本动画和漫画专业大学院介绍

日本动画和漫画专业大学院介绍 现今,动漫被誉为本世纪最具发展潜力的朝阳产业。学动漫,很多人第一个想到的就是赴日留学。日本是目前全球最大的动漫产品出口国。然而,在日本,动漫并不是一个专业,动画和漫画是截然不同的两个方向。动漫的概念非常宽泛,远远不只是动画加漫画。想要赴日留学的小伙伴们,可以参考以下大学: 一、京都精华大学大学院----漫画研究科(漫画理论/漫画技巧) 日本最早开设动漫专业的大学,是日本京都精华大学,在2000年时这所大学就已经开设了漫画课程,可谓开日本大学漫画专业之先河,而这一专业在日本引起的反响也相当巨大,当年报名的学生超过了招生人数的15倍,其中还有很多是来自中国和韩国的外国留学生。 二、东京工艺大学大学院---艺术研究科传媒艺术专攻(漫画传媒/动画传媒/游戏传媒) 东京工艺大学(とうきょうこうげいだいがく、Tokyo Polytechnic University)简称 三、东京造型大学大学院---- 造型研究科设计研究领域 东京造形大学的名称和理念来源于继承了德国造形大学包豪斯艺术学院(Bauhaus校)理念的乌尔姆造型学院(Hochschule für Gestaltung,Ulm)。学校以美术和设计的综合性理念为重心,以培养具有创造性的高端艺术人材为目标,培养出了大量艺术精英。是日本著名美术与设计教育的高等学府,东京五美大之一。 四、宝塚大学大学院传媒艺术学部(东京)----传媒艺术专攻(主要以漫画、动画、游戏、影像为研究方向)

宝冢大学(原名:宝冢造型艺术大学),英文名称:Takarazuka University。最初为关西女子美术短期大学建立于1966年,1987年开设大学教育的日本私立大学。大学的简称为“宝冢艺大”“宝冢造型大”。 五、京都造型艺术大学大学院---艺术研究科设计领域(动画/漫画/游戏设计) 京都造形艺术大学(日文假名:きょうとぞうけいげいじゅつだいがく、英文名:Kyoto University of Art and Design),简称京造、造大或KUAD。是设立在日本京都市左京区的一所私立大学。同京都精华大学、大阪艺术大学、成安造形大学合称为关西四美大。也是京都五艺大(京都造形艺术大学、京都市立艺术大学、京都精华大学、京都嵯峨艺术大学、成安造形大学)之一。 六、东京艺术大学大学院----映像研究科(平面动画/立体动画/理论/企划制作研究) 东京艺术大学(Tokyo University of the Arts,日文平假名:とうきょうげいじゅつだいがく)简称“艺大”(げいだい),是一所校本部位于东京都台东区上野公园的日本艺术类国立大学。东京艺术大学的主要目的为培养美术和音乐领域的艺术家,其中音乐学部已培养了许多著名作曲家、演奏家、指挥家,美术学部也诞生了许多著名画家、艺术家、建筑家。 东京艺术大学是日本超级国际化大学计划主要院校之一,是日本国内历史最悠久的艺术类高等学府,也是日本唯一的艺术类国立大学,在日本国内被一致公认为日本最高的艺术家培养学府。

从寿司看日本文化日语版

毕业论文寿司から見る日本文化 张丽梅 (2006040118) 专业名称日语 申请学士学位 所属学科日语语言文学 指导教师姓名樊丽丽 职称教授 2010年 3 月26 日

摘要 日本文化几乎就是世界文化的大熔炉,既重视传统又善于创新。饮食文化也是文化中相当重要的一部分,在反映日本饮食文化的众多食物中最具代表性的便是寿司,本文就是从细处着手,从日本饮食中最具代表性的寿司谈起,逐渐深入的分析日本食文化的特点,进而得出日本博大精深文化的优点。 随着饮食业的快速发展,食文化也发生了质的变化,但是这种变化更加突出的体现了日本人注重创新的精神。在高效率快节奏的日本社会中,寿司仍然受到许多人的青睐,从小小的寿司中,反映出日本饮食文化的许多优点,这是值得中国人乃至世界人今后学习和借鉴的。 关键词:日本文化;传统与创新;日本食文化;寿司 I

要旨 現代の日本は様々な点で、やはり男性を中心とした社会である。女性は現代も脇役の立場に置かれて、男女平等の問題は日本社会が直面している重大な課題の一つである。同時に「平等」は人が生きていく上で、最も重要な概念の一つでのある。 ここでは「法の下の男女平等」、「家庭での男女の役割の変化」と女性の社会進出、現代日本の職場での男女平等の問題が相互に関連しているかということについて分析してみたい。日本の男女平等観も経済の発展にしたがってわずかずつ変化している。女性の平等を求める動きや女性自身の努力と共に日本の女性の社会的地位も大きく変化してきた。しかし、その変化も現実には十分な男女平等を形成したとは言えない。日本女性の現代社会生活の中での役割はやはり主として脇役をつとめることである。今後も日本女性の努力と自覚がもっと期待されている。 キーワード:男女社会の地位;男女平等;女性の地位と役割;法の条項 II

日本留学学动漫专业如何.doc

日本留学学动漫专业如何 动漫专业是日本留学的热门选择,很多中国学生选择就读此专业,那么到底动漫专业的就业前景如何呢?下面随我一起来看看详细的内容吧,欢迎大家点击与收藏! 日本留学学动漫专业如何 一、动漫相关专业 毋庸置疑,日本的动漫是日本非常重要的支柱产业,技术也非常发达,它的魅力吸引世界各地的小伙伴。动漫相关专业分的比较细,其中会有动漫人物设计、场景设计、音乐设计、网络游戏设计、网络游戏制作、电视动画制作、动画导演、玩具设计开发、动漫企划、脚本、色彩设计、配音、录音、剪辑、动漫发行等学习领域。 二、什么是动漫设计 动漫设计主要是培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力;能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作,能够独立完成动画设计、动画我、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。 三、专业就业前景 动漫专业的就业前景也很有优势,就业率高达75%。可以从事传统的动画漫画行业,以及网络动漫、网络游戏、手机游戏、影视动漫等等。当前,由于国内动漫市场人才不足,未来国内动漫市场的发展空间是很大的。 四、申请要求 动漫专业申请要求:1.日语能力N2以上;2.作品集;3.具备一定的绘画和计算机操作基础;4、没有绘画基础的可以申请对绘画要求不高的3D动画,电脑设计等。 日本动漫专业留学课程设置情况

一、漫画基础 培养基础功底,包括描线和分格子以及画面演出等等这些漫画的基础,针对每个人不擅长的部份进行练习(说白了就是老师模仿我让你一定完成。 二、漫画演出 针对内容和作画功力来上课,会教一些例如布或者玻璃的画法,以及人体的头啊手啊怎么动之类的,以及最重要的原创性。 三、漫画实践 这个课以拿到新人奖为目标,学习如何好好地完成一个作品。针对每个杂志的不同受众群以及风格来给学生介绍。提高学生本人对作品的商品意识。 四、漫画剧本 也就是创作漫画所需的规则和技术,以及如何把想法变成故事。培养作者的思考方法等等。 五、助手实习 也就是传授助手的基础。毕竟是最快的学习方法之一,大部份新人都要从这里做起,所以会教一些比如临摹照片成线稿背景之类的。我要在线咨询 六、彩色漫画设计 这个是学习如何完成A3-A4的彩色漫画单页,用各种各样的画材来表现,从而扩展自己作品的世界。 七、ComicStudio基础 这个就是教那个软件的了。 日本动漫专业知名院校推荐 1.宝塚大学

从森林法则看日本文化

从森林法则看日本文化 上了中日文化对比课收获颇多,不仅让我了解了中日文化间的差异,更重要的是,使我去除了有色眼镜而更加公正客观的看待日本文化。 了解了很多中日文化之间的差异以后,我一直希望找到一个合适的理论或者法则可以将全部或大部分日本文化概括起来。前不久与爸爸谈到这个问题,爸爸告诉我,他的一位留日多年的同事曾用四个字评价过日本文化,那就是“森林法则”,细细想来觉得很有道理,下面我将具体阐述一下我的观点. 森林法则之一、崇尚武力,嗜杀,具有很大的征服野心众所周知,森林中许多动物都是好斗的,森林中几乎每一个物种都希望扩充自己的地盘,而日本文化中最具代表性之一的武士道就体现了很浓厚的尚武色彩与征服野心。 首先是崇尚武力,日本在镰仓时代开始后,始终是武士掌权,文化打上了鲜明的武家色彩,被称为“武治”,经历了近千年的时光。靠征伐厮杀而诞生的历代武士政权所推崇的武家文化,对日本的形成与发展产生了深远影响,这种影响扩散到了日本社会的方方面面,如对日本园林的影响,就像这一时期产生的石庭和大名园林,披上了浓重的尚武色彩,甚至杀伐之气。(本人的专业是园林,所以特意留意了武士道对日本园林的影响。)其次是嗜杀,换而言之就是对生命的蔑视,这种对生命的蔑视包括对他人的生命,也包括对自己的生命。武士道从其发端之初起,统治了日本1000多年,其代表作是《地陶闻书》,它的主题十分明确:荣誉,慷慨赴死,对藩主的忠诚和修身。赴死的思想贯串全书。《地陶闻书》教导说,如果一名战士经常思索怎样去死才能无撼,它的生活道路就会是笔直而单纯的。在危险的境遇中它不会去想怎样保全自己的性命,而会勇往直前,投入敌人阵中,迎接死亡。

日本三大动漫的优缺点

日本三大动漫的优缺点 死神 优点: 1、画风是三个动漫中最精美的,人物造型很酷:十三位队长(包括叛变的),十刃中前七刃(No.2除外),大部分都很帅,不帅的也酷,不酷的也有特点,再加上卍解和归刃,总之让人 很赏心悦目,相对于这点海贼王就。。。。。,这点也是在我看过的所有动漫中最强的(《圣 魔之血》也可以,但人物没他多)。 2、主线人物很多,十三位队长,十刃,店长一伙(15一伙就不说了)都是主线人物,没有过 场的,而且个性鲜明(以剑八、大白、格里姆桥为代表),以至于我认为他是日本动漫中最淡 化主角的动画之一了。 缺点:(死神我真的很喜欢,缺点没怎么发现,说说细节吧) 1、主角外挂太明显,破坏平衡,如15对小8、对乌鲁奇奥拉,我感觉就是开外挂了。 2、打斗设计稍显单调,基本看点就是卍解和归刃,其他的就是硬性拼杀,一刀过来一刀过去,

没有太多技术,这方面相对于火影差较多。 火影 优点: 1、打斗场面设计很精彩,这点也是我觉得在看过的所有动漫中最强的(没有之一)。不像其他两个动漫就是靠爆小宇宙,没爆之前速度也不行力量也不行,等剧情需要了,小宇宙一爆,以前一百拳也没反应的现在一拳就搞定(比如路飞对CP9鸽子男,15对格里姆桥),火影就设计的很巧妙,实力强的最终就会赢,场面上出现的劣势也是表面现象或战术安排(比如佐助对迪达拉、迪达拉对我爱罗都是很经典的),另外一些打斗也设计的很有技术,体现了取胜不仅靠身体也靠头脑(比如鹿丸的几仗都是)。 2、剧情比较感人,肯定是强过死神了,我感觉比海贼王也要强(这可能要挨砖了,大家淡定啊),海贼王我觉得做作一点,为了煽情而煽情,而且不死人的效果肯定要差一点。火影对于羁绊的设计刻画比较深入。 3、火影在三大动漫里最严肃了,得到我这种成年人的偏爱。海贼王就不说了,包括死神都有在严肃情节突然出现一些无厘头的搞笑。 缺点: 1、故事世界架构单调。本来架构的五影世界应该能写的很宏大复杂的,结果取名火影还真的只讲火影,其他四影基本影子都没有。人物也越来越少,我爱罗一伙、宁次组、鹿丸组等人都是刻画很好的人物,但我爱罗已销声匿迹,其他人也鲜有露面,特别是大蛇丸,描写的很成功的人物,却死得不明不白(大蛇丸可是一个独立的势力啊!),人物几乎是一个个出现,接着就一个个死亡(晓的成员几乎都是这样,阿斯玛也是典型),感觉齐本驾驭不了过多的人物、太复杂的局面,因此只有牺牲人物了,这方面要向WT学习啊。 2、剧情也显得简单。论坛里曾经有人说过:“火影讲得就是拯救佐助的故事”,虽然有些偏激但确实有一定道理。整个疾风传就是火影村与晓组织的互斗,没有其他太多剧情了(大蛇丸的剧

日本留学专业—动漫专业及专门学校课程解读

日本留学专业—动漫专业及专门学校课程解读 想要出国留学的学子都会为选择什么专业而纠结,事实上,你喜欢什么专业就选择什么专业远比看专业排名要实际很多。因为光看专业排名选择的专业很有可能由于专业太过热门出现扎堆现象,反而更不利于毕业后的就业。反观日本的动漫类专业,一直高热不下,就业率也一直很高,在此为大家推荐一下日本的动漫专业。 日本的动漫类专业名气非常大,属于世界知名的专业。这样的评论对于出产全球60%以上动画产品的日本来说,并未言过其实。日本漫画在中国也有这巨大的影响力,甚至说80后的中国孩子是看着日本漫画成长起来的一代。 到日本留学学习动画专业的中国学生为数不少,但是真正在日本大学学到动画专业的留学生却不多,这是因为日本开设动画专业的大学并不如中国学生想象的那么多,更多开设动画专业的学校都是一些日本的专门学校。 日本动画产业在近年来已经被世界当作了日本的文化代表,其表现出来的巨大的产业潜力,引起了很多日本大学的重视,相关的专家学者,甚至提出了“如果撇开动画去谈表象艺术显然是有失偏颇,不现实的”论点。 在日本最早开设动画专业的大学,是日本京都精华大学,在2000年时这所大学就已经开设了漫画课程,可谓开日本大学漫画动画之先河,而这一动画在日本引起的反响也相当巨大,当年报名的学生超过了招生人数的15倍,其中还有很多是来自中国和韩国的外国留学生。日本目前开设动画专业的大学有15所,这种纷纷设置动画专业的情况,对中国留学生来说无疑是个利好消息,在中国极度缺乏动画专业人才的现在,到日本学习动画专业将会是留学生的最佳出路之一。

日本在动画专业领跑与世界,中国留学生到日本留学后可以学到先进的技术,并在回国后学以致用,对中国国内的动画发展起到巨大的推动作用。因此说,如果你对动画类专业感兴趣,到日本留学绝对是首选。 那么,去日本留学学动漫专业有哪些课程学习呢?之前为大家介绍了一些大学的动漫类专业课程,今天来为大家介绍一些专门学校的课程设置,一起来了解一下。 1、游戏软件专业【2年制】 目的:培养掌握计算机游戏软件设计与开发的专业知识和实用技能的高技能型应用人才。致力于原创游戏的制作,注重游戏开发中的实践性,以满足当前游戏市场对该专业的人才需求。课程设置:计算机基础,游戏策划与游戏分析,PHOTOSHOP与游戏绘画,C程序设计基础,网络技术基础,FLASH游戏设计与开发,数据库应用技术,Java程序设计基础,数据结构与游戏算法,手机游戏设计与开发,C++游戏编程基础,WINDOWS游戏编程,游戏图形编程等。 目标职业:游戏程序员、应用软件程序员 2、3DCG动画专业【2年制】 目的:培养能够在混合多媒体领域创作的人才。有「3DCG」与「数字动画」的2个学科,这两个学科都设置了对就业有实践意义的科目。 课程描述:深入学习动漫游戏造型风格、认识体形特征、掌握全身比例与结构、角色设计搞的规格与形式、美术设计、角色设定、角色指定、角色造型设计、性格指定、服饰设计、设计稿上色、道具设计、场景设定、背景气氛绘制、绘制场景气愤用色诀窍、光影的巧妙运用、

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