分题三：天津市创意产业发展的现状及
南开区发展创意产业的建议
7月初，政府研究室人员对天津市内和平区、河北区、红桥区、西青区的创意产业园进行了走访，并对创意产业现状及南开区相关情况作了初步梳理。
一、天津市创意产业现状
相对上海、北京而言，天津在正式提出发展创意产业上时间稍晚。但创意产业所包含的产业分类内容，如文化艺术、新闻出版、设计服务、广告会展、艺术品交易、软件网络及计算机服务等，在天津的发展已有一定的基础。
2007年1月，天津市十四届人大五次会议审议通过的政府工作报告中强调：“在积极发展科技、教育、医疗等服务业的同时，重点推进文化产业投资多元化，发展影视制作、演艺、娱乐、出版、发行等产业。着力培育创意产业，创建动漫产业基地。”
2007年4月29日，张高丽书记在调研时指出：“（各区要）大力发展高新技术产业，大力发展创意产业，形成具有特点的产业、品牌和亮点。”此后，各区县围绕发展创意产业，在规划制定、项目建设、政策导向和支持措施等方面开始了积极的探索。
（一）天津市各区创意产业发展状况
河北区制定了发展创意产业的全面规划。在规划中，提出了建设“四园”、“三区”、“三基地”的部署。“四园”，即3526创意工场、艺华轮创意工场、C6动漫创意园、辰赫创意产业园。“三区”分别是张兴庄创意产业示范区，美术馆艺术品展示交易区、八马路创意产业消费
体验区。“三基地”则意欲打造“创意人才培养基地”、“设计研发创新基地”、“创意产业培育基地”。在具体操作方面，积极争取市科委的支持，由市科委与河北区政府合作，河北区科委牵头组织推动。目前，比较成型的3526创意工场，是河北区创意产业的基地。3526创意工场原为华津制药厂，由厂方提供厂房、土地，河北区负责包装招商，改造为河北区创意产业园。占地6.5万平方米，建筑面积2.9万平方米，绿地面积1.5万平方米。除3526创意工场外，河北区其他创意产业园实际上主要是采用“挂牌”方式，把此前的发展现代服务业的内容放到了文化创意产业的名下，为创意产业发展营造氛围和环境。
从实地考察情况看，河北区在发展创意产业上基础比较扎实，运作比较规范。其中，在3526创意工场内，着力打造两个平台：①政府服务平台。设置创意产业园区管理办公区，负责园区的招商、咨询、管理和日常服务。②工业设计技术服务平台。在3526创意工场建立了工业设计功能服务区，主要有宽幅喷绘中心、数码印刷中心、图文制作中心、精密测量中心等，使中小设计企业得到多方面的服务和技术支撑。
红桥区按照政府主导、企业参与、市场化运作的原则，由科委牵头支持，建苑房地产公司投资，对原外贸地毯厂进行改造装修招商，建设了红桥区“意库”创意产业园。意库占地3万平方米，共有十四栋建筑。据主办单位介绍，意库招商主要以文化、科技企业为主，已有天津市大学生创意产业孵化中心、红桥区妇女再就业中心等共56家企业入驻。
和平区由科委、发改委共同牵头，按照《关于批转和平区鼓励现代服务业民营经济引进成熟税源相关政策若干意见的通知》，积极引导创意产业。和平区创意产业的重点和亮点在“6号院”，6号院产权
属于一商局，位处和平区台儿庄路6号。由一商局与和平区合作开发，区科委负责包装招商。科委、发改委各一次性拨付100万元开发引导资金，对入驻6号院的企业给予装修和租金补贴，同时鼓励入驻企业以申请项目的形式获得扶助资金。按照构想，6号院创意产业园内将主要由三部分构成：艺术家工作室、画廊数量将占60%左右，建筑设计、广告设计占20%，咖啡厅、西餐厅等公共休闲空间20%。据了解，6号院虽与海河隔路相望，地理位置优越，但存在电力配套严重不足的问题，难以满足作为商务写字楼的基本要求，在6号院发展创意产业，也有这方面因素的影响。
西青区“凌奥”创意产业园，位于红旗南路南侧，原为凌庄子村工业厂房，前期运作工业项目不很成功。后来重新策划定位，由该村提供土地和厂房，凌奥公司负责包装、招商，改建成“凌奥”创意产业园。园区总建筑面积12万平方米，据称已有37家创意产业类的公司和机构入驻园区发展。该园交通比较便利，适合研发和生产加工企业入驻，整体上看，大多数楼宇还在装修改造中。
（二）各区创意产业发展特点
从以上各区创意产业的发展来看，主要有以下几个特点：
1、起步较晚、规模较小。天津目前创意产业发展和国内先进城市相比还处在起步阶段，除滨海新区2006年成立动漫基地外，市区内创意产业园2007年才开始挂牌运作，有的还处于规划之中。创意园区空间规模比较小，主要是通过对旧仓库厂房进行简单改造装修进行创意产业类招商。入驻单位比较少，尽管各园区对外宣传入驻企业众多，但考察中，实际看到的现场景象比较冷清，相对北京上海创意产业企业来讲普遍规模小、档次不高。
2、形式大于内容，内容趋于雷同。各区由于创意产业普遍刚刚
起步，目前还处于对创意产业机构、机制、场所、方向的架构过程中，高新技术、高附加值的创意产业极少，主要以文化创意做包装，具体内容仍集中在一般服务性行业、广告和传统加工业上。
3、创意产业概念模糊，发展目标不明确。即使是动作最大的河北区，除3526创意工场外，其他创意产业园也多是将原来的现代服务业项目改头换面，以“创意产业”的名义加以运作。而红桥区、和平区等区的创意产业园，在园区定位、前景规划、预期效益上均不甚清楚，实验性大于实干性。
4、短期难以产生税收效益。目前各区发展创意产业基本模式为，政府牵头引导带动，企业提供土地、厂房，合作公司、政府共同包装宣传。根据目前状况，创意产业对所在区的财政贡献极为有限。为发展创意产业，政府还先期付出一定投入，这些投入短期内难以收回。举例来说，和平区6号院租金为20元/月/平方米，比较而言，天津市写字楼或商铺平均租金为每月每平方米70元左右，而6号院创意产业内容集中在画廊、艺术工作室上，它们本身的税收效益是相当有限的。而政府部门已先期投入至少200万元。如果仅从房产税方面获得收益，收回成本期限较长。相比较各个创意产业园的场地、资金投入，这些创意产业园短期内难以为各区财政做出贡献。
二、南开区发展创意产业的初步建议
南开区作为市中心区，文化、科技、教育特色突出，相较其他区县而言，南开区具有发展创意产业的四大优势：区位优势、人才优势、文化优势和市场需求优势。我们可以利用这些优势基础，大力发展创意产业，同时总结其他区县在发展创意产业上的经验教训，以后发优势，取得更好的效果。
当然，我们发展创意产业也还存在一些困难和问题，如天津整体
经济水平还有待提高，普通居民消费能力不强，无论是在天津市政策层面还是百姓的关注程度上对创意产业的重视还有待加强等。
鉴于此，我们提出如下建议
（一）政府政策层面
1、制定南开区发展创意产业的具体规划。具体来讲，发展创意产业应结合“六区三带”发展规划，蕴含在我区大力发展现代服务业的政策和进程中，通过优惠政策产生的聚集效应，辅以一定的资金支持，建设聚集区，扶植一批创意企业。
2、成立较高规格的创意产业领导小组。确定责任部门具体负责创意产业发展推动事宜。政府和企业合作，以某园区为合作平台、管理平台、服务平台，按照企业化模式运作。
3、出台扶植政策。研究制定发展南开区创意产业所需要解决的政策、机制、空间等问题，在税收优惠、资金补贴等问题上出台切实可行的政策措施，如拨出专款作为引导发展资金，吸引创意型企业入驻南开。
（二）具体运作层面
建议在我区打造一个创意基地、三大创意产业聚集区和一批创意楼宇。
1、一个创意基地：至少建设一个创意产业基地，可选择我区一处旧工业厂房或商业楼宇，建设南开区创意产业基地，形成上述第2条建议中的合作平台、管理平台和服务平台，作为我区创意产业的龙头，树立我区创意产业的形象。
2、三大创意产业聚集区：在基地的基础上，按照产业优势，打造三大创意产业聚集区。1）在鼓楼、古文化街传统文化旅游传统文化旅游特色基础上，打造艺术品、手工艺品和古董交易中心。2）
在鞍山西道、白堤路一带建设软件开发、网络游戏等创意区，着力培养多元化软件企业。3）在水上公园、奥体中心地区建设广告策划、咨询设计创意区。
3、一批创意楼宇：利用尚未出租的商务写字楼和部分公建项目，挖掘区域资源禀赋，打造一批有特色的创意楼宇和时尚消费娱乐专区。
（三）南开区发展创意产业需要注意的几个问题
1、坚持政、企合作，以扶植政策调整开发创意产业园企业、入驻创意企业和政府三者关系，坚持企业投入、市场运作。
2、坚持形象起步、效益支撑。在发展创意产业的初级阶段，给人印象最深的是文化艺术类的创意产业，这对建立形象、积聚人气是必要的，但我们要真正地使创意产业成为财政的有力支撑，就必须控制生产性创意产业和消费性创意产业的比重，既求“好吃”又要“好看”。
3、坚持高标准，发展高附加值产业，追求长期效益。要使南开区创意产业加快发展，就要在规划、建设、招商、服务的多个阶段，坚持高标准，抓住创意产业的核心，那就是有独特创新性的、高附加值的产业和受知识产权保护的产品。这样的产业和产品才有持续发展前景、有强大的竞争力，也才能够对区财政提供真正的税收贡献。
4、发展创意产业园区要注重规模。创意产业的重要发展条件是聚集人才、信息、资金、人气，要坚持搞有规模的创意园区，才能为各类资源的聚集创造条件。
文化创意产业整体概况和数据文化创意产业有五大特征： 一是创意产业人员主要是知识型劳动者，强调个人参与和才智发展；二是创意产业是低消耗、高附加价值产业；三是创意产品是文化与技术相互交融、集成创新的产物，呈现出智能化、特色化、个性化、艺术化的特点；四是强调信息技术的应用与创新；五是产业组织呈现集群化、网络化，企业组织呈现小型化、扁平化、个体化、灵活化的特点。 2000年以来，创意产业在全球高速成长。联合国贸易和发展会议（UNCTAD）的统计表明，全球创意产业的产值已从2005年的1.3万亿美元增长到2009年的4.2万亿美元（如图1），年均增长率高达34.1%，远远高于同期全球GDP的增长速度（6.5%）。由于全球经济危机的影响，根据世界银行测算，2009年全球经济衰退了2.5－2.9%左右，但是文化创意产业并没有因为经济危机的影响而出现负增长，反而较上一年增长了24.5%。在英、美、日等发达国家，创意产业甚至已成为国家的支柱产业。 部分国家创意产业主要发展经验 国家主要创意产业主要发展经验 美国电影、音乐、软件1、重视版权制度建设 2、高度产业化的商业营运模式 英国出版业、电视与广播1、政府对创意产业的重视、政府协调 机构积极推动创意产业 2、政府重视教育，为创意产业发展积 蓄人才和后备力量 3、健全的投融资支持体系 日本动漫业1、政府积极推动并倾力支持 2、建立和完善文化产业的法律法规 3、文化和市场深入结合 韩国影视、音乐、手机及电子游戏1、创意产业得到政府扶植（税制、资 金和人力资源） 印度软件业1、劳动力资源优质，成本低廉 2、国家政府政策的支持 3、企业国际化及质量认证体系的发展 中国人民大学文化创意产业研究中心于2011年11月13日向社会公开发布的中国省市文化产业发展指数（2011）显示：2011年中国
成都市文化创意产业发展现状和问题 成都市文化创意产业园区环境图 一、成都市文化创意产业发展现状 据统计，2004年到2008年，成都市文化创意产业营业收入从232.54亿元提高到595.62亿元，增加值从65.81亿元提高到133.7亿元，增加值占GDP的比重从3.2%上升到3.4%。文化创意产业增加值增速超过全市经济增速，在成都市新兴产业三大主体产业中排行第二，也成为成都市新兴产业中吸纳就业能力最强的两大产业之一。目前，成都市已初步形成以园区化、楼宇化为载体模式，以重大产业项目为带动，以骨干企业为支撑，传媒、文博旅游、创意设计、演艺娱乐、文学与艺术品原创、动漫游戏和出版发行等行业快速发展的文化创意产业发展格局。尽管成都已经在实践中摸索出一些模式和做法，产业格局初具规模，但与发达城市相比还存在明显的差距，许多问题亟待解决。 成都较为成功的园区化形态代表有三圣花乡文化创意产业基地，锦里民俗文化街，宽巷子历史文化保护街区等等。“锦里”通过创意点石成金，由过去无人涉足的建筑垃圾摇身变为如今寸土寸金的“全国文化产业示范基地”。“锦里”的成功还在于其建设符合“三态”统一的原则，即文态、形态和业态。以三国文化为支点，植入了文化底蕴，通过消费产生效益，符合审美和消费的需求，形成了成都民俗旅游休闲文化的知名品牌。 在建设楼宇化产业园的过程中，出现了一个新的现象——LOFT热。“LOFT”英文愿意为阁楼或高大空间的建筑。LOFT的源头可追溯至20世纪40年代，当时美国纽约的艺术家与设计师们为了逃避市区内工作生活的限制和高昂租金通过对郊区旧厂房、旧仓库创意性地改造，从中分隔出居住、工作需要的各种空间。时下，LOFT已经成为国内诸多大城市旧工业区改造的新宠，较成功的是北京的“大山子艺术区（即原798工厂）”。成都“红星路35号”，“成都东区”项目，成都工业文明博物馆，新都的北村艺术村等就是LOFT文化现象的典型代表。“红星路35号”是成都市重点打造的文化创意产业园，通过改造旧厂房发展以设计为特色的创意产业，集聚效果初步显现，在带动成都创意经济发展，提升城市形象，塑造品牌价值等方面显示出昂扬姿态。 1、成都市的文化创意产业分布 成都市的文化创意产业主要集中于锦江区和成华区，在武侯区和新都县也有零星分
市“十一五”时期文化创意产业发展规划 2008-5-27 发展文化创意产业，是全面落实科学发展观、实现经济社会全面协调可持续发展的重要容，是增强自主创新能力、建设创新型城市的有力举措，是推进产业结构升级和经济增长方式转变的必然选择。为促进文化创意产业发展，根据《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》和《市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》，特制定本规划。 一、文化创意产业的发展现状 作为全国文化中心，科教文化资源丰富，各类创意人才荟萃。20世纪90年代，市委、市政府高度重视并率先提出发展文化产业，“十五”以来形成了文艺演出、新闻出版、广播影视、文化会展、古玩艺术品交易等优势行业，并呈现出向文化创意产业发展的明显趋势。特别是2003年以来，随着市文化体制改革的深化，市场主体日趋多元，初步形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的市场格局，文化创意产业发展步伐加快；文艺演出、影视节目制作、出版发行和贸易、广告会展、古玩及艺术品交易等传统行业优势进一步凸显；文化旅游、文化体育休闲、动漫网游、设计创意等新兴行业潜力巨大、前景广阔；一批文化创意产业集聚区正在形成，吸引相关文化机构和企业集群式发展。到2005年，文化创意产业总资产达到5140.3亿元，实现增加值700.4亿元，占全市地区生产总值的10.2%，营业总收入2793.6亿元，实现利润110亿元，上缴税金123.6亿元；按
现价计算，文化创意产业增加值比2004年增长14%，文化创意产业的支柱地位初步确立。 当前，市文化创意产业面临良好发展机遇。党中央、国务院关于首都城市功能的定位，首都城市所承担的文化传播的社会责任，国外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求，使具有发展文化创意产业的强大动力。从国际看，文化在综合国力竞争中的地位和作用日益突出，发展创意经济有利于提升城市国际化水平和综合竞争力；从国看，资源和环境对经济发展的约束加剧，发展文化创意产业有利于推进产业结构调整、建设资源节约型环境友好型社会；从市看，政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成，建设繁荣、文明、和谐、宜居新，举办一届有特色、高水平的奥运会，都为发展文化创意产业奠定了坚实基础，提供了宝贵机遇。 同时也要看到，作为全国文化中心，各个文化行业中心市场功能建设尚不平衡，文化创意人才价值尚未充分发挥，文化生产力素质有待增强，文化创意产业链条尚不够完善，由此造成文化资源优势转化为产业优势的能力不强，文化创意产业的知名企业、驰名品牌还不多，文化创意产品和服务在国外的市场竞争力还不强，知识产权保护和开发有待完善。正视不足和差距，抓住机遇，应对挑战，需要进一步增强紧迫感，立足环渤海，面向国外，把握战略重点，抓住关键环节，优化产业结构，转变增长方式，培育市场主体，健全要素市场，大力发展文化创意产业。 二、市文化创意产业发展的指导思想和工作目标
上海文化创意产业园区发展现状 目前，上海共有15家市级文化产业园区、77家市级创意产业集聚区。和其他省市相比，上海创意产业园区的起步较早，数量较多，规模也比较大。 根据2010年上海创意产业集聚区年检报告，上海市级创意产业集聚区的营业收入、税收、入驻企业数量、从业人员数量等均有大幅度提高，平均租金稳中有降。 2010年上海创意产业总产出3900亿元，其中园区产出672.8亿，约占总产出的20%；园区主营收入50%来自租金。 园区产业主题特色鲜明 上海的文化创意产业园区主题特色鲜明。 15家文化产业园区中，7家以网络、数字多媒体为主题；3家以“民族、民俗、民间”文化传承与创新为主题；3家以文化艺术原创和艺术品经营为主题；1家以演艺产业和影视产业为主题。 77家创意产业集聚区中，也有不少特色主题创意产业园。比如以动漫文化为特色的宝山动漫衍生产业园，以节能环保技术服务为特色的花园坊，以雕塑艺术为特色的红坊，以建筑设计业为主题的环同济集聚区等。 老厂房是重要载体 上海77家市级创意产业集聚区，约2/3由老厂房改建而成。 老厂房是上海创意产业园区的重要载体，也是上海原生态创意产业的集聚地。目前，如八号桥、M50、田子坊等由老厂房改建而成的文化创意产业园区，不仅成为了具有上海地标意义的“人文景观”，在全国范围内也颇有知名度和“样板”意义。 目前，一些沪上知名的创意产业园区正利用集聚效应所形成的辐射功能，逐渐向街区和社区发展转型。典型的如田子坊，它将创意产业与商业、旅游业、文化、居民生活等有机结合，为消费者提供了良好的休闲环境，也为改善居住环境、探索城市旧区改造新模式创造了条件。 服务和管理逐步规范 近些年来，创意园区的功能从物业管理服务向产业要素服务转变。上海版权交易中心、上海文化产权交易所、上海市动漫公共服务技术平台等一批国家级和市级的专业化创意服务平台先后出现。据统计，沪上77家创意产业集聚区共建
2012年中国文化创意产业最具发展潜力的十大园区：TOP1：中新天津生态城 TOP2：湖南长沙天心文化产业园 TOP3：吉林省东北亚文化创意科技园 TOP4：东方1号创意产业园 TOP5：佛山1506创意城 TOP6：福建省闽台文化产业园 TOP7：山东省台儿庄古城文化产业园 TOP8：天津凌奥创意产业园 TOP9：曲阜新区文化产业园 TOP10：新疆7坊街文化示范园区 2012年中国文化创意产业最具发展潜力园区提名：·新区创新 ·南滨路国家级文化产业示范园区 ·国家动漫产业综合示范园 ·祁连玉 ·省青羊绿舟 ·嘉祥石雕文化产业园 ·宋城民俗文化一条街 ·老北市文化园 ·大坪文化 ·市星海湖文化产业园
2012年最受关注十大园区： TOP1:798艺术区 上榜理由：798艺术区位于北京市区酒仙桥大山子地区。这里汇集了画廊、设计室、艺术展示空间、艺术家工作室、时尚店铺、餐饮酒吧等众多的文化艺术元素。经常举办重要的国际艺术展览、艺术活动和时尚活动，吸引了众多世界政界要人、影视明星、社会名流到798参观。艺术区平均每天都有多个艺术展开幕，每天都在通过不同的艺术形式向世人展示着798特有的艺术氛围，各大国际品牌如索尼公司、摩托罗拉公司、法国靡西、意大利DIOR、欧米茄、宝马汽车、中国雅虎门户网站等都在这里举行过宣传推广活动，798艺术区品牌已经形成，它已经成为崇尚时尚商家的首选。 在2012年，围绕着798艺术区物业涨租金引发的争议越来越多，仅最近几个月就有世纪翰墨画廊因为798租金大涨离开、和798时态空间因房租的问题没有和798物业达成协议，而被物业锁上大门的消息。面对这样的矛盾，有没有更好的解决方式呢？如果让那些没有资本实力的艺术家最终不得不慢慢离开了这个他们一手营建出来的区域，这样的后果必然是双刃剑，没有了艺术家的艺术区，它的吸引力何在呢？ TOP2:田子坊 上榜理由：田子坊位于中国市泰康路210弄，有里弄民居味道，弄堂里除了创意店铺和画廊、摄影展，最多的就是各种各样的咖啡馆。田子坊是由上海特有的石库门建筑群改建后形成的时尚地标性创意产业聚集区，也是不少艺术家的创意工作基地，上方的飘带将把五大洲四大洋的艺术家们联结在一起。其展现给人们的更多的是上海亲切、温暖和嘈杂的一面。在2008年，上海田子坊被评为“国家AAA级旅游景点”. 今年尔冬强艺术中心搬离田子坊的消息，引发了业界艺的广泛热议与思考。艺术不能仅以租金来论去留，园区管委会应该出面与房东协商，给艺术家们保留一片天地，善待那些曾
国外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国部分地区文化创意产业发展情况 五、国外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日
一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的涵 创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护围的经济部门，认为、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的容需要富有文化的涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、
《当代经济》2010年3月（下） C O N T E M P O R A R Y E C O N O M I C S 项目 增加值占文化创意产业的比重占GDP 比重%200720062007200620072006文化创意产业992.6812.110010010.610.3文化艺术39.4 35.6 4.0 4.40.40.5新闻出版140.9134.2 14.216.5 1.5 1.7广播、电视、电影102.173.210.39.0 1.10.9软件、网络及计 算机服务429.9333.043.341.0 4.6 4.2广告会展57.748.1 5.8 5.90.60.6艺术品交易10.48.4 1.0 1.00.10.1设计服务105.381.8 10.610.1 1.1 1.1旅游、休闲娱乐51.448.8 5.2 6.00.60.6其他辅助服务 55.5 49.0 5.6 6.0 0.6 0.6 表1 2006—2007年文化创意产业发展情况 【摘要】近几年来北京文化创意产业发展呈现产业体系逐 步完善，聚集作用增强，市场规模不断扩大的良好态势。北京文化创意产业发展和实践，不仅关系到区域经济的发展水平，其示范效应对全国范围内促进社会和谐，在世界范围内维护文化安全也具有非常重要的意义。 【关键词】文化创意文化消费北京一、北京文化创意产业发展现状 1、文化创意产业呈现加速发展态势，成为北京支柱产业之一 作为全国的文化中心， 2005年北京确立了发展文化创意产业、打造创意之都的发展战略，明确提出要将文化创意产业作为首都经济未来发展的重要支柱产业之一，要培育这一首都的经济亮点，使其成为首都未来经济发展的“引擎”。这些年来，在政府的积极引导下，北京市文化创意产业规模呈现加速发展态势。北京统计局数据显示，2008年北京市文化、体育和娱乐业增长了29.4%，增速远高于第三产业的平均水平11.7%，成为第三产业中增长速度最快的行业。其增加值已经超过了批发零售业、房地产业、商务服务业、交通运输业等，成为第三产业中仅次于金融行业的第二大行业。2007年北京文化创意产业实现增加占全市地区生产总值的10.6%，增速达22.2%，2004年到2007年文化创意产业资产年均增长16.1%，收入年均增长23.1%，增加值年均增长17.4%， 税金年均增长22%。2、文化创意产业体系逐步完善 “十五”以来，文化创意产业发展步伐加快，北京形成了以软件、网络及计算机服务，新闻出版，设计服务和广播、电视、电影等四大优势行业为主体的优势产业。2007年软件、网络及计算机服务行业实现增加值429.9亿元，占整个文化创意产业总增加值的43%， 成为文化创意产业的龙头行业。广告会展、艺术品交易等行业在全国范围内的影响力与日俱增，虽然有些传统的行业，如报纸、期刊、电视受到经济危机或是技术的发展带来的新媒体的冲击，遇到了发展的瓶颈，但是从全国的整体形势来看，这些行业在北京的发展形式还是较好的，整体上实现了平稳的增长（见表1）。 3、产业集聚效应逐步增强 2006年12月和2008年4月，北京市先后分两批认定了21个文化创意产业集聚区，文化创意产业集聚发展的格局基本确立。在2007年出台的《北京“十一五”时期文化创意产业发展规划》中，北京市明确提出了“规划和建设一批市级文化创意产业 集聚区，提高北京文化创意产业的竞争力”。计划到2010年，北京市文化创意产业集聚区力争达到30个。文化创意产业聚集区是发展文化创意产业的重要依托和载体，这已经成为北京市决策层在发展文化创意产业具体思路上的基本共识。从空间上来看，一批文化产业聚集区逐步形成规模，并呈现出不同的发展特点和模式。从北京聚集区的主要功能来看，可以将其分为三类：第一类为聚集创意人群进行创造性劳动的创意社区或村落，例如中关村创意产业先导基地、北京DR C 工业设计创意产业基地、北京798艺术区；第二类为组织规模制作或是设计生产文化产品、提供文化服务的厂区或园区，例如中国（怀柔）影视基地，中关村软件园等；第三类是文化产品和服务展示交易的消费场所或文化集市，例如北京潘家园古玩艺术品交易园区、顺义国展产业园、前门传统文化产业聚集区等。 二、北京发展文化创意产业的对策分析1、发掘文化存量，实现资源的合理利用 北京文化资源是丰富多元化的，其历史遗迹之多，文化遗产之富是世界所罕见的。有形的有宫殿牌楼，坊巷胡同，会馆寺庙，无形的有方言戏曲，风俗民情，天桥杂技。无论是从国内还是从国际上来看，历史文化资源犹如北京这样丰富的屈指可数。但是，北京的文化资源绝大部分尚未被当作一种产业资源得到合理的开发，甚至处于“尘封状态”，其文化产业的发达程度与其在国际和国内的文化中心地位并不相称，与国际和国内的一些城市相比在发展速度上也并不具有明显的优势。就北京 北京文化创意产业 发展现状及对策研究 ○吴婷婷李存金（北京理工大学管理与经济学院北京100081） 区域经济 96
国内外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国内部分地区文化创意产业发展情况 五、国内外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日
一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的内涵 创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心内容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门，认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业范畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的内容需要富有文化的内涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在内容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化
产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”，也已延伸到“创意产业”领域，并将其分为商品、服务和知识产权三项。 中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告（2006）》将创意产业解释为，指“那些具有一定文化内涵的，来源于人的创造力和聪明智慧，并通过科技的支撑作用和市场化运作可以被产业化的活动的总和”。由于其文化内涵性，在一些地方，创意产业也被称为“文化创意产业”。 文化创意产的内涵十分丰富，世界上不同国家和地区对文化创意产业的界定都不太相同。大体上，世界上对文化创意产业的界定主要有四种：日本、英国和新加坡的创意产业；美国和澳大利亚的版权产业；中国台湾地区的文化创意产业；中国香港特区的创意工业。 表1 不同国家和地区对文化创意产业的定义和分类
天津桥园创意产业园区调研报告 1
天津桥园 一、概况介绍 坐落于天津河东区万新村，占地22公顷的天津桥园过去曾经是部队废弃的靶场，环境十分恶劣，被作为天津市城市环境改造的重点工程之一，开始进行规划设计，当前已成为一个市级休憩公园，作为天津一项重点惠民工程成果，桥园首先是一个公园，政府主导性和公众开放性是其最大的特点。除此之外桥园以桥著称，除园内几座框架型红色的铁桥外，还有一个普及桥文化的桥展馆，展馆内汇集了世界各地著名桥梁的资料，并陈列了特色桥模26个。设计方应用生态原理，用节约城市建设理念和手段，将垃圾遍地、臭水横流的昔日打靶场，改造成一个生机勃勃，充满野趣的城市公园，经过巧妙利用自然再生和演替原理，使自然公园实现低成本维护，倡导了一种生态之美。在高密度的城市中，桥园堪称成功改造和再生城市废弃地方面的行业典范。由于地处天津市的重要门户，极具自己的特色，桥园不但成为天津市的一大特色公园而且因此获得全国人居环境范例奖和世界建筑节全球最佳景观奖
二、园区建设 1.园区背景分析 在全国都在大力发展文化创意产业的大背景下，天津市政府也提出了天津文化创意产业发展的规划，，在市委、市政府大力支持和鼓励下，天津市文化创意产业取得了突飞猛进的发展。市委、市政府积极发展文化产业，高度重视建设适应产业发展的良好环境，在产业政策、监管体系、知识产权保护等方面做了大量的工作，天津市委、市政府积极推进创意产业发展，多次深入本市文化创意产业园调研，会见文化创意产业企业家，成立了天津市文化产业协会，出台了产业发展的专门政
策，制定了发展规划，创立了示范性产业园区，对产业的发展起到了有力的推动作用。 在市各有关部门和高校的大力支持下，天津河东区的创意产业也取得了长足的发展，在桥园建立了国内首家“博士创意工作站”，并创新探索出以“区校企创意创业联盟”为框架的“创意激发创业对接就业”的新模式。 2．园区定位及特色 2.1定位特色-政府主导性、公众开放性 作为天津市委、市政府的一项惠民利民工程，桥园在建园之初即确定了“以商养园”的经营思路，免费向社会开放。以风景宜人的开放公园，惠及一方百姓。桥园不但公园自给自足，而且带动乐周边经济的发展，桥园也因此成为河东区区委、区政府大力发展现代服务业、旅游产业的典范，这也是桥园与北京、上海广州深圳等地的创意产业园区最大的不同。
分题三：天津市创意产业发展的现状及 南开区发展创意产业的建议 7月初，政府研究室人员对天津市内和平区、河北区、红桥区、西青区的创意产业园进行了走访，并对创意产业现状及南开区相关情况作了初步梳理。 一、天津市创意产业现状 相对上海、北京而言，天津在正式提出发展创意产业上时间稍晚。但创意产业所包含的产业分类内容，如文化艺术、新闻出版、设计服务、广告会展、艺术品交易、软件网络及计算机服务等，在天津的发展已有一定的基础。 2007年1月，天津市十四届人大五次会议审议通过的政府工作报告中强调：“在积极发展科技、教育、医疗等服务业的同时，重点推进文化产业投资多元化，发展影视制作、演艺、娱乐、出版、发行等产业。着力培育创意产业，创建动漫产业基地。” 2007年4月29日，张高丽书记在调研时指出：“（各区要）大力发展高新技术产业，大力发展创意产业，形成具有特点的产业、品牌和亮点。”此后，各区县围绕发展创意产业，在规划制定、项目建设、政策导向和支持措施等方面开始了积极的探索。 （一）天津市各区创意产业发展状况 河北区制定了发展创意产业的全面规划。在规划中，提出了建设“四园”、“三区”、“三基地”的部署。“四园”，即3526创意工场、艺华轮创意工场、C6动漫创意园、辰赫创意产业园。“三区”分别是张兴庄创意产业示范区，美术馆艺术品展示交易区、八马路创意产业消费
体验区。“三基地”则意欲打造“创意人才培养基地”、“设计研发创新基地”、“创意产业培育基地”。在具体操作方面，积极争取市科委的支持，由市科委与河北区政府合作，河北区科委牵头组织推动。目前，比较成型的3526创意工场，是河北区创意产业的基地。3526创意工场原为华津制药厂，由厂方提供厂房、土地，河北区负责包装招商，改造为河北区创意产业园。占地6.5万平方米，建筑面积2.9万平方米，绿地面积1.5万平方米。除3526创意工场外，河北区其他创意产业园实际上主要是采用“挂牌”方式，把此前的发展现代服务业的内容放到了文化创意产业的名下，为创意产业发展营造氛围和环境。 从实地考察情况看，河北区在发展创意产业上基础比较扎实，运作比较规范。其中，在3526创意工场内，着力打造两个平台：①政府服务平台。设置创意产业园区管理办公区，负责园区的招商、咨询、管理和日常服务。②工业设计技术服务平台。在3526创意工场建立了工业设计功能服务区，主要有宽幅喷绘中心、数码印刷中心、图文制作中心、精密测量中心等，使中小设计企业得到多方面的服务和技术支撑。 红桥区按照政府主导、企业参与、市场化运作的原则，由科委牵头支持，建苑房地产公司投资，对原外贸地毯厂进行改造装修招商，建设了红桥区“意库”创意产业园。意库占地3万平方米，共有十四栋建筑。据主办单位介绍，意库招商主要以文化、科技企业为主，已有天津市大学生创意产业孵化中心、红桥区妇女再就业中心等共56家企业入驻。 和平区由科委、发改委共同牵头，按照《关于批转和平区鼓励现代服务业民营经济引进成熟税源相关政策若干意见的通知》，积极引导创意产业。和平区创意产业的重点和亮点在“6号院”，6号院产权
北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划 2008-5-27 发展文化创意产业，是全面落实科学发展观、实现北京经济社会全面协调可持续发展的重要内容，是增强北京自主创新能力、建设创新型城市的有力举措，是推进北京产业结构升级和经济增长方式转变的必然选择。为促进北京文化创意产业发展，根据《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》和《北京市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》，特制定本规划。 一、北京文化创意产业的发展现状 北京作为全国文化中心，科教文化资源丰富，各类创意人才荟萃。20世纪90年代，北京市委、市政府高度重视并率先提出发展文化产业，“十五”以来形成了文艺演出、新闻出版、广播影视、文化会展、古玩艺术品交易等优势行业，并呈现出向文化创意产业发展的明显趋势。特别是2003年以来，随着北京市文化体制改革的深化，市场主体日趋多元，初步形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的市场格局，文化创意产业发展步伐加快；文艺演出、影视节目制作、出版发行和版权贸易、广告会展、古玩及艺术品交易等传统行业优势进一步凸显；文化旅游、文化体育休闲、动漫网游、设计创意等新兴行业潜力巨大、前景广阔；一批文化创意产业集聚区正在形成，吸引相关文化机构和企业集群式发展。到2005年，北京文化创意产业总资产达到5140.3亿元，实现增加值700.4亿元，占全市地区生产总值的10.2%，营业总收入2793.6亿元，实现利润110亿元，
上缴税金123.6亿元；按现价计算，文化创意产业增加值比2004年增长14%，文化创意产业的支柱地位初步确立。 当前，北京市文化创意产业面临良好发展机遇。党中央、国务院关于首都城市功能的定位，首都城市所承担的文化传播的社会责任，国内外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求，使北京具有发展文化创意产业的强大动力。从国际看，文化在综合国力竞争中的地位和作用日益突出，发展创意经济有利于提升城市国际化水平和综合竞争力；从国内看，资源和环境对经济发展的约束加剧，发展文化创意产业有利于推进产业结构调整、建设资源节约型环境友好型社会；从北京市看，政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成，建设繁荣、文明、和谐、宜居新北京，举办一届有特色、高水平的奥运会，都为北京发展文化创意产业奠定了坚实基础，提供了宝贵机遇。 同时也要看到，北京作为全国文化中心，各个文化行业中心市场功能建设尚不平衡，文化创意人才价值尚未充分发挥，文化生产力素质有待增强，文化创意产业链条尚不够完善，由此造成文化资源优势转化为产业优势的能力不强，文化创意产业的知名企业、驰名品牌还不多，文化创意产品和服务在国内外的市场竞争力还不强，知识产权保护和开发有待完善。正视不足和差距，抓住机遇，应对挑战，需要进一步增强紧迫感，立足环渤海，面向国内外，把握战略重点，抓住关键环节，优化产业结构，转变增长方式，培育市场主体，健全要素市场，大力发展北京文化创意产业。 二、北京市文化创意产业发展的指导思想和工作目标
文化创意产业的发展状况 从国际上文化创意产业的发展状况来看，英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等这些创意产业的典范国家，都是结合本国的实际情况制定并实施了一系列的发展战略和政策。而信息艺术设计运用的信息科技手段使得创意产业获得更为广阔的领域的发展与呈现。信息产业自身的发展也需要文化产业的参与，这样也就构成新型的文化产业形态。 （1）英国是全球最早提出“创意产业”的国家。在20 世纪90 年代，英国经济处于停滞状态，借助创意产业这个新的经济增长点，成功地实现了产业结构的优化和升级。英国凭借良好的社会基础和文化传统为创意产业里个人才能的发展提供良好的氛围，设立的全国性的创意产业委员会协调指导着创意产业的发展，加上政府的购买扶持，在10 年之内，创意产业在英国成为与金融服务业相媲美的支柱性产业。2002 年英国创意产业增加值达到809 亿英镑。创意产业成为英国第二大产业，约有122000 家公司注册。到2002 年6 月，创意产业从业人员总人数为190 万，并继续增长，成为英国解决就业人口的第一大产业。英国信息艺术设计的发展，引起了创意产业中业务范围的拓宽和服务质量的提高，包括数据通信、可视电话、计算机通信、交互式多媒体应用、互联网、遥测技术、数字电视广播等等。通信行业与新闻媒体、语音视频、电影、音
乐、数据库等与信息技术行业紧密 结合，信息技术在创意产业中的融合发展成为必然趋势（2）在美国，由于注重法制与出自对知识产权的保护，文化创意产业也被称为“版权产业”，创意经济是知识经济的核心内容，更是其经济的重要表现形式。在2006 年由经济学家完成的关于版权产业的经济报告中证实――版权产业在对经济实际增长和整个国民经济增长的贡献方面，版权产业都超过了美国其他经济行业，继续成为美国最大的也是增长最快的经济行业。数据显示在2005 年，核心版权产业贡献了美国经济12.96%的增长率，而全部版权产业则贡献了23.78%的增长率。他们按市场规律办事，通过产品开发、建立全球销售网络、多种手段和方法的销售等，来实现利润最大化。美国400家最富有的公司有72 家是文化企业，音像业占据40%的国际市场份额。产业增值、就业水平和海外销售三方面持续增长的趋势巩固了版权产业作为引领美国经济增长的关键产业地位。面对版权产业的状况，美国产业界深深感到：过去24 年，版权产业是美国经济增长的主要动因。21 世纪，当新的信息技术支持版权产业的发展时，将带来的是版权产业新的驱动力。 （3）1997 年，亚洲金融危机促使韩国政府确立“文化立国” 的方针，把文化创意产业视为21 世纪最重要的产业之一。1999 年2 月，韩国发布的《文化产业振兴基本法》将文化产业界定为对文化产品的计划、开发、制作、生产、流通、
首都文化创意产业发展的认识与实践 内容提要：“资本和技术主宰一切的时代已经过去，创意的时代已经来临。”这句从美国硅谷到华尔街的流行语，已经引起世界各国的共鸣。刚刚开始播种的“创意产业”正在中国各地全面展开。市委书记X淇在市委九届十一次会上的讲话时提出：“大力发展优势产业，积极培育首都经济新的增长点。着力抓好文化创意产业的发展，以发展文化创意产业为新的引擎，推动产业升级，重点扶持影视业、出版业、演出业、艺术品经营业、动漫和网络游戏业、文化会展业等六个行业中心”。面对文化创意产业发展的国内外大势，既需要从理论层面进行深入的研究和思考，为文化创意产业的发展提供理论支持。同时，也需要实践层面的探索和认识，以推动文化创意产业之发展。 全球文化、经济、科技的发展呈现出相互融合的趋势，带动了世界创意产业的发展，也引起了中国的高度重视。作为全国的政治、文化中心和国际化大都市，发挥自身优势大力发展文化创意产业具有重要的意义。 一、创意产业的提出及文化创意产业的X畴 创意产业又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。1998年，英国创意产业特别工作组首次将创意产业界定为“源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发及运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。目前，对相关概念还有不同的看法，欧美称之为创意产业，有的国家称为文化产业等，中国XX使用的概念是“文化创意产业”，XX“经济部工业局”将文化创意产业做了以下定义：“源自于创意或文化累积，透过智慧财产的形式与运用，具有创造财富与就业机会潜力，并促进整体生活提升之行业。” 英国和XX将文化创意产业划分为以下13种类型： （1）视觉艺术产业：从事艺术品的创作及经营。 （2）表演艺术产业：从事戏剧、歌剧、舞剧、音乐等表演及经营。 （3）文化展演设施产业：从事美术馆、博物馆、演艺厅等的经营管理。 （4）工艺产业：从事工艺设计、工艺创作、工艺品展售、工艺品鉴定等。 （5）电影产业：从事影片制作、发行、放映及电影周边生产制作服务等。 （6）广播电视产业：从事无线电、有线电、卫星广播电视、电视经营及节目制作供应。 （7）出版行业：从事新闻杂志、书籍、唱片、录音带等具有著作权商品发行的行业。不含电影发行及广电节目和录像带节目的发行。 （8）广告产业：从事各种媒体宣传物的设计、制作等，独立经营分送广告和招揽广告也属此类。 （9）设计产业：产品设计企划、产品设计、机构设计、原型与模型制作、流行设计、商标设计、视觉设计、包装设计、网页多媒体设计、设计咨询顾问。 （10）数字休闲娱乐产业：从事数字休闲娱乐设备、环境生态休闲服务及社会生活休闲服务。
文化创意产业发展现状 与趋势 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】
中国文化创意产业发展现状与趋势 班级：会展1111班 学号 姓名 中国文化创意产业发展现状与趋势 一、文化创业产业的概念 文化创业产业是一种全球经济形态升级过程中凸显出来的产业形式，也被称为创意经济。 二、当前中国文化创意产业发展现状 会展业素有“城市的面包”和“经济的晴雨表”之称,做为一个新兴的产业倍受关注。我认为从大趋势上讲，会展业有很大的发展生命力，有非常大的商业空间。但就目前来看，我国会展业发展还不成熟，虽然起点很高，但它还是处于起步阶段。中国目前会展业发展非常不成熟。中国会展起步晚，在规模、规划、管理人才、服务质量等方面仍存在扩张粗放，发展不平衡，市场化程度低，市场开放度低等诸多问题。主要表现为以下几个方面： 1、人才紧缺，缺少专业人才。就目前看，由于会展是一种新型行业，教育体系还没跟上步伐。对会展人才的培养没有经验，使的现在从事会展工作的人都是学其他专业的，与会展工作不搭边。2、会展管理体制有很大缺陷，政府干预过多，市场化程度低，使企业缺乏参与竞争的忧患意识。3、场馆的利用率很低。场馆的建设面积很大，维护也要投入很大的人力和物力。闲置不用时，企业又没经济收入，又要投入成本，很不划
算。浪费国家资源，行业效率低。 4、会展的服务质量不高，没有为参展商带来很大的影响，这也限制了目前会展业的发展。 而我个人还认为会展行业还存在以下不足：会展的服务范围太窄，没有向市场进一步扩张。应该进行宣传和示范，让的企业和个人了解会展业。教育体制不够完善，会展人才的培养还比较困难，需要长时间的摸索。 但是，总体上看，会展行业发展很快，逐渐发展成为新的经济增长点。以其独特的行业特征和巨大的行业作用将蓬勃发展。 三、中国文化创意产业发展趋势 中国文化创意产业的发展趋势总的来说是积极的，健康的。并且朝着更好的趋势发展。中国文化创意产业伴随着中国“十三五”规划中经济文化的“带状”发展新趋势，中国设立了“一带一路”、“长江经济文化产业带”、“环渤海湾经济文化产业带”、“藏羌彝文化走廊”、“黄河中原地区文化带”、“珠江经济文化产业带”和“京杭大运河文化带”带状经济发展区。呈现了中国独特的发展趋势：1、传统文化内核的再开掘，与中国传统文化相结合，强调以“家”和“国”为中心的群体价值和理念；强调“和谐”，追求“圆满”；强调人本精神和忧患意识。文化创意产业要以人为本，创建有中国特色的广告文化和中国特色的文创产品，充分挖掘中国传统文化的精神，进行继承和发展2、在结合国情的情况下吸收西方广告文化，充分进行商业开发从美国的产业发展过程来看，现代意义上的创意文化产业都是来自我们的日常生活的火花，中国应充分发挥商业的和市场的价值，尊重资本的价值和创造，就能能创造更多的奇迹。
中国文化创意产业集群及园区发展现状与问题[摘要]：2005年我国掀起了发展文化创意产业的序幕，各地文化创意产业呈现集群式发展，形成六大文化创意产业集群及众多文化创意产业园区，有力地促进了我国文化创意产业的发展。本文从目前国内业已形成的六大文化创意产业集群及产业园区入手，分析文化创意产业集群形成的发展模式，指出文化创意产业集群发展的功能及存在不足，为我国文化创意产业的发展提供一些理论指导。 从2005年起，受英国、美国、澳大利亚、日本等国文化创意产业思潮的影响，我国内地城市也吹响了发展文化创意产业的“集结号”，文化创意产业呈现出集群发展。随着北京、上海建立其文化创意产业集聚区，其他城市纷纷效仿，各类文化创意产业园区如雨后春笋般出现。目前我国业已形成首都创意产业集群、长三角创意产业集群、珠三角创意产业集群、滇海创意产业集群、川陕创意产业集群及中部创意产业 ） 期） 文化创意产业是产业集群的新成员，它是指一定时间内生存和坐落于特定区域或环境内的各种文化创意产业实体所形成的空间聚合体。文化创意产业集群化发展是中国文化创意产业发展的基本方式。近年来，我国文化创意产业开始出现集群化发展趋势，形成六大文化创意产业集群，一些城市已经形成相当数量的文化创意产业园区。产业集群化对我国发展文化创意产业具有重要意义，集群发展有利于企业彼此协调竞争推动文化创意产业的发展。张京城在《中国创意产业发展报告（2008）》指出，由于文化创意产业涉及的范围非常广，就自身体系而言也无法通过单体行为所能完成；某一单体只能完成产业内的部分内容，而只有通过打造创意产业集聚区，使企业和机构形成基于产业链条的协作关系，才能获得群体竞争和发展优势。 [2]
文化创意产业发展研究 ‘ ---以博物馆行业为例
目录 一、文化产业的总体研究 (3) （一）文化产业的定义 (3) （二）文化创意产业的整体状况 (3) （三）文化创意产业的发展特点 (3) 二、博物馆行业的相关研究 (3) （一）博物馆行业的规模现状 (3) （二）博物馆地理分布情况 (3) （三）博物馆的类别 (3) （四）博物馆的主营业务 (3) （五）博物馆行业的发展特点 (3) （六）博物馆行业的深入研究 (3) （七）博物馆行业现有的问题 (3) （八）博物馆行业发展预期 (3) 三、文化产业政策相关研究 (3) （一）文化产业政策对博物馆发展的促进作用 (3) （二）现有政策对博物馆的帮助程度 (3) （三）政策期望 (3) 四、参考文献 (3) 附录：调查问卷结果整理 (3) 汽车博物馆 (3) 西城区老舍茶馆（含传统文化博物馆） (3) 中国警察博物馆 (3) 中国钱币博物馆 (3) 工艺美术馆 (3)
首都博物馆 (3) 三品美术馆 (3) 中国国家博物馆 (3) 一、文化产业的总体研究 （一）文化产业的定义 文化产业源于创意产业和文化产业，是指以创作、创造、创新为根本手段，以文化容和创意成果为核心价值，以知识产权或消费为交易特征，为公众提供文化体验，具有在联系的行业集群。 根据我国文化产业与创意产业的基本情况以及文化创意活动的特点，我国将《国民经济行业分类》中的82个行业小类和6个行业纳入文化创意产业，分为9个大类别。（见表1） 表1：我国文化创意产业行业分类 资料来源：百度百科《文化创意产业》 （二）文化创意产业的整体状况 文化创意产业是一个建立在人的创新意识和才能展示，以知识产权的开发和利用为基础，目前尚处于发展初期的新兴产业。近年来，市高度重视文化创意产业发展，市政府在2005年就明确提出要将文化创意产业作为首都经济未来发展的重要支柱之一，并相继推出了一系列的促进政策，对文化创意产业进行重点扶持和发展。文化创意产业作为首都经济新的增长点，展现了良好的发展基础和巨大的发展潜力，已经成为首都经济增长的支柱产
中国文化创意产业园区发展现状分析 本文由lovebear 发表于2013-04-07 来源：中国国际动漫网我要评论 目前，中国文化创意产业园区主要分布在六大区域，由此形成了中国六大文化创意产业集群：环渤海文化创意产业集群、长三角文化创意产业集群、珠三角文化创意产业集群、滇海文化创意产业集群、川陕文化创意产业集群，以及中部文化创意产业集群）。另外，还新增了山东、安徽、福建、天津、河北和河南等地。 目前，中国文化创意产业园区主要分布在六大区域，由此形成了中国六大文化创意产业集群：环渤海文化创意产业集群（北京）、长三角文化创意产业集群（上海、南京、杭州和苏州）、珠三角文化创意产业集群（广州和深圳）、滇海文化创意产业集群（昆明、大理和丽江）、川陕文化创意产业集群（西安、成都和重庆）以及中部文化创意产业集群（长沙）。另外，还新增了山东、安徽、福建、天津、河北和河南等地。 1、环渤海创意产业集群 北京作为我国的文化中心，在文化创意产业发展方面起步早、发展快，目前已形成以北京为核心辐射周边的环渤海创意产业集群。北京的文化创意产业以文艺演出、广播影视、古玩艺术交易为主。目前北京首批规划拥有文化创意产业园区10个，创意类企业2万多家。此外，北京市政府专门成立了文化创意产业领导小组，并强调以发展文化创意产业为新引擎推动产业升级。 图1环渤海地区文化创意产业分布概览
2、长三角文化创意产业集群 长三角文化创意产业集群以上海为核心，包括南京、杭州、苏州等城市。上海把发展文化创意产业作为推动新一轮经济发展和建设先进文化的重要举措。目前，上海市政府已经正式宣布四批上海创意产业集聚区名单，集聚区总数达到了75家，建筑面积225多万平方米。上海以成为“国际创意产业中心”为目标，推动着一批创意型行业起飞，建立了一批具有很高知名度的创意产业园区，聚集了一批具有创造力的创意人才。上海文化创意产业已初具规模，形成了一定的创意设计方面的集聚效应。苏州已成为长三角地区的创意产业生产基地，是上海创意产业链的延伸；南京和杭州聚集了一批艺术设计、室内装饰设计、广告策划、动漫等多个文化创意产业园区。 图2 长三角文化创意产业分布概览