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影视文学脚本写作

影视文学脚本写作
影视文学脚本写作

1、电视文学剧本是用文字描述、表达的未来影片内容的一种文学形式,是导演创作的依据。

2、从实用角度出发,专家们把电视剧分为肥皂剧、情景喜剧、情节系列剧、微型连续剧、电视电影等类型。

3、情景喜剧的基本模式:a、情景喜剧有固定的主要角色和基本环境。b、情景喜剧的题材远比肥皂剧广泛。C、矛盾冲突和情节发展依靠语言来完成。d、大部分情景喜剧会采用舞台剧的布景方式。e、情景喜剧每集会分成两大段落,称为“幕”。

4、在韩国,爱情剧是韩国电视剧的重要和主要类型之一,至今已出现了一系列优秀的作品,如《只爱陌生人》《青春陷阱》《爱上女主播》《蓝色生死恋》《情定大饭店》《美丽的日子》《冬季恋歌》《对不起,我爱你》《巴黎恋人》《巴厘岛的故事》《我叫金三顿》等。(写三个)

5、1958年,中国第一座电视台——北京电视台(现中央电视台的前身)开始试播。

6、中国电视剧样式多种多样,从形式体制上可以分为电视单本剧、电视连续剧、电视系列剧等等。从题材内容上可分成历史剧、武侠剧、革命历史剧、农村剧、校园剧、都市情感剧等等。

7、情景喜剧特点:a、情景喜剧奉行快乐原则,发展搞笑艺术,有笑声,还有笑声里的思考。b、情景喜剧大都表现观众容易产生共鸣的人物,言百姓所言,说百姓之事,反映百姓的心理,贴近生活,贴近百姓,平民色彩比较明显。c、情景喜剧语言机智、幽默,具有表现性格、渲染气氛、启迪思考的重要作用。d、情景喜剧动作引人发笑。e、情景喜剧与一般喜剧之间的差别,不仅在于情景喜剧中多了一些来自观众的欢笑,在人物设置。情景、拍摄方式上也有区别。f、情景喜剧叙事方式多种多样。

8、动作性是影视艺术的本质属性之一,是影视艺术区别于绘画、雕塑、摄影等一切静态造型艺术的根本要素.

9、动作性是影视剧作构造冲突、推进剧情的根本动力。

10、为什么影视文学必须运用画面讲故事?A、画面叙事比语言文字的叙事更直观。B、叙事更丰富。C、更为贴近现实。D、更能表达情感。E、用画面塑造人物性格比语言文字更为形象。F、用画面讲故事更便于“声画结合”。

11、“脚本”的影视文学大体被分为三类:a:电影、电视剧文学剧本。 b:电视文艺节目脚本。如:文艺专题片的解说词、MTV的歌词歌词、小品、朗诵诗、曲艺节目等文本。 c:电视文学节目脚本。如:电视散文、电视诗歌、电视小说的文稿。

12、电视连续剧是分集播出的多部集电视剧,其中主要人物和情节是连贯的,每集只播出整个故事的一部分,但它也可以单独成立,只是要在结尾处留下悬念,以待下集时,人物与情节再继续发展。

13、影视剧本的文体特征:a、视觉的形象性b、影像的动作性c、造型的综合性

d、展现的艺术性。

14、构思故事是影视文学具体创作工作的开始。

15、影视改编一般说来应当遵循以下原则:a、改编应当遵循改编者与原作方“互利互惠”的原则。B、改编成的影视剧应该与原作之间具有起码的相似性。C、艺术上的“知音”关系,是改编取得成功的最为坚实的基础。d、改编者应当充分发挥自己的艺术独创性,坚持艺术的创造性原则。e、名著改编的特殊原则。

16、影视改编的常见方式:照编、改编、创编。

17、照编:既是把原著内容不大变动地用影视方式体现出来。

18、对于文学作品的改编,鲜明生动而准确的把文字中的人物、情节、环境等因素视觉化,是非常重要的。

19、素材(名词解释)是影视剧策划人、剧作家和各种造型艺术家在生活中积累下来的没有经过加工的原始材料,是题材的来源和基础。可以是现实生活的,也可以是历史的,还可以是神话、传说和民间故事传承下来的,甚至是一切原有的文学艺术作品传承下来的,包括自然和社会的一切领域。

20、武侠题材大致可分为三种:a、根据历史及现代的武侠小说改编。b、根据武侠小说及影视剧中创造出的英雄人物(如黄飞鸿)演绎出来的故事题材。C、根据现实生活或历史人物虚构出的武侠传奇故事,通常情况下都会尽可能地涉及历史上有名的人物或事件。

21、类型电影有三个基本元素:一是公式化的情节,二是定型化的人物,三是图解式的视觉形象。

22、衡量剧本的好坏有三个标准,即政治价值、商业价值和艺术价值。

23、故事的可视性可从以下四个方面判断:新颖独特、精巧离奇、动人、符合影视剧的叙事结构。

24、主题(名词解释)是影视剧作品要表现的意图与焦点所在,是将整个剧作中所有基本元素:人物、情节与结构以及各种艺术手段组合起来的统帅。

25、影视剧作品主题的类型:(一)从社会理性角度划分:道德观的主题、社会观的主题、艺术观的主题。(二)从主观情感角度划分:理想主义的主题、悲观主义的主题、反讽主义的主题。

26、影视剧作品主题的表现:用对白来表现主题、用人物来表现主题、用情节来表现主题、用结局来表现主题、用画面来表现主题。

27、如果说主题是影视脚本的灵魂,那么情节是影视脚本的躯体。

28、情节的构成有三个特点:第一,情节表现为人物的行动,没有人物的行动就无所谓情节;第二,情节表现为社会生活事件,没有社会生活事件也无所谓情节;第三,情节表现为一个有机的整体,把整体割裂开来,某些部分都不是情节。29、淡化情节绝不是不要情节,只不过有意将传统意义上的“情节性”较淡化的体现出来,淡化情节是相对强化情节而言的。

30、散文化情节(名词解释)是指那种不注重人事进程的紧凑、连贯以及起伏变幻,而有意将生活片段“散漫”地呈现的那种情节。

31、场景(名词解释)其实就是具体的“故事事件”,是体现在脚本中的“情节点”,指在某一相对连续的时空中通过冲突表现出来的一段动作,完成人物行动风险价值正负变化的叙事单元。

32、情节设计的四个原则:情节设计必须符合生活真实、符合人物性格、尽量避免俗套、最高任务是把好故事讲好。

33、戏剧人物必须具备下面的特性:首先人物必须具备人类的“普遍性”,其次,人物还必须有“特殊性”,再次,影视剧还需要人物有“冲突性”。

34、影视剧作人物的五个等级:a、动力人物(主人公)b、结构人物(事件构成的纽带)c、功能人物(协助动力人物实施行为)d、条件人物e、色彩人物。35、动力人物:剧中正反两方面主人公。事件的发端,行动的决策,推动剧情发展的人。

36、强化的戏剧冲突:是指浓缩、综合生活中的矛盾冲突并强烈的加以表现的那

种戏剧冲突。

37、影视剧戏剧冲突的特征:1.戏剧冲突是故事情节的核心 2.影视剧戏剧冲突具有鲜明的时代性3.影视剧戏剧冲突的时空结构。

38、设计影视剧戏剧冲突的原则:1.影视剧戏剧冲突的合理性 2.影视剧戏剧冲突的动作性3.情境性4.戏剧冲突与情节发展的同一性。

39、悬念:提出悬而未决的矛盾冲突,引起观众的注意。悬念是影视剧编导吸引观众最有效的手段之一。

40、设计悬念两种方法:1.只简要的在影片开头部分提出激烈或生动的矛盾冲突,以使观众迫切想知道前因或后果的意念。2.特意让观众知道某凶险事件的全部真相,而影片中的主人公却还不了解,正入套中。

41、主流化叙事策略:指的是影视剧汇中着重表现的、弘扬的是主流文化所提倡的、鼓励的,其出发点和落脚点都是为主流意识形态服务的。

42、商业化叙事策略:着眼于影视剧的收视率和市场的盈利,秉持这种叙事策略的影视剧不以创造性、美学韵味为旨,不追求思想高度和哲学升华,而以世俗性娱乐性为唯一的意义,当然尽量不突破主流意识的底线。

43、什么是叙事视角:作者必须创造性的运用叙事规范和谋略,使用某种语言的透视镜、某种文字的过滤网,把动态的立体世界点化(或幻化)为以语言文字凝固了的线性的人事行为序列。

44.结构在脚本上来讲,就是将故事中的人物、少许的对白、复杂的动作、危机、冲突、高潮与结尾等,做适当的处理,紧密的联结,合情合理地配合起来—一一开始、中间、结局——以期将故事能用最有效的方法表达出来,让观众有兴趣地去欣赏。

45、结构的主要任务:1.理线索、拧“麻花”;2.首要元素是构建矛盾冲突;3.终极目标塑造人物形象。

46、戏剧核是影视作晶全部内涵的生发点、核心,是思想、情感与素材形象初步艺术结合的意象实体。戏剧核,更确切地为其下定义,可称为“戏剧胚胎”、“剧作雏形”即是:戏剧的题材、戏剧的题旨、戏剧的艺术基调(或曰艺术品格)。

47、影视剧的总体结构类型:1.戏剧式结构:戏剧式结构又叫做“传统式结构”。戏剧式结构在电影史上占有重要的“传统”位置。所谓戏剧式结构,并非就是舞台上的戏剧艺术结构,但它又吸取了戏剧艺术结构中的一些重要元素。戏剧性结构的三个主要特征:一个是戏剧情节的贯串性,一个是时空发展的顺序性.再一个是整体布局的严谨性。 2、散文式结构;3.心理结构;4.混合式结构;5.西方现代主义电影结构。

48、好的开端:一般说来,开始应该是:1.直接的纠葛的最初的开展。2.应该强有力,能够立即抓住观众的注意力。3.应该有力量推动以后一切的故事4.应该起得自然,应该是良好的开始。符合上述四点,应该算是好的开端。

49、迅速进入发展的第二阶段,那是编剧最难处理的一段。应该尽到下列责任:1.要抓住观众的注意力2.要介绍重要角色的一切3.要说明以前的经过4.要创造必须的情调。

50、处理影视剧作的结局时注意:1.结局部应该在动作中进行表现 2.在处理性格时必须注意掌握性格发展的一定限度 3.在结局部对矛盾的处理也应注意掌握一定的分寸4.结局部应该干净利落,切忌拖泥带水、画蛇添足。

51、影视剧人物语言的功能与特征:1.人物语言的跳跃性特征 2.人物语言的表

现性特征3.人物语言的个性化特征4.语言的个性化与人格分裂5.人物语言的口语化生活化。

52、谈谈对韩剧的感受:现在韩剧已经走入了中国人的世界,越来越多的中国人加入到了看韩剧的行列,也有人认为韩剧是典型的肥皂剧,没有什麽意义;但大多数韩剧是感性的,这种感性也就激发了人们内心深处的最真挚的感情,让整天奔波于工作的人们可以感到一丝的轻松。而大陆的那些打打闹闹的剧情只会让人们感到更加的疲劳。也有人说韩剧都如出一辙,我不这么认为,虽然有些相似,但是要表达的情感却是不同的。我自己也关注了一些韩剧如:《浪漫满屋》、《天国的阶梯》、《继承者们》、《星你》等。

1、成为成功的作品,要有出色的演员,而韩国演员正是韩剧成功的主要力量。作为情感片,演员为帅哥和美女。帅哥集帅气与魅力,刚柔与专情一体,同时显得非常有涵养;美女一般都显得超凡脱俗,举止文雅、得体,专注爱情,这些在不同作品里都有不同的展现。

2、韩剧成功最大之处就在于它出色的剧情。剧情毕竟是一部作品的灵魂,非常成功的韩剧就在于它非凡的剧情。剧情不一定要有多复杂,像《my girl》,简单的剧情,却换来了巨大的成功。它也许并不特别奇特、刺激,它往往显得轻缓、浪漫,它往往使很多人融入其中、不愿走出韩剧的世界。走出韩剧,一切好像显得是那么的世俗,显得那么无味。因为很多人在看韩剧的时候早已注入了自己的感情,走出韩剧就如同丢失了感情。

3、边拍边播。在韩国一部新剧播出时,一般已经拍了,网络媒体对电视剧影响很大,如果一个声音一致,作家就会有所改变。边拍边播能让导演和编剧紧密跟着观众的喜好及时调整剧情,韩剧的拖拉不是编剧的错,而是观众的错。不是编剧的需要,而是市场的需要。韩剧特别重视细节,让人有亲近感和现实感,这些细节,实际是编剧留有余地,以便给下面的剧本创作留下空隙。

4、成功的韩剧得之于独到的文化。他们对爱情、婚姻和家庭的看法,有的是现代的全球化的,有的是民族的传统的。人物造型的变化更是非常丰富,从发型到衣着,无不折射着一种特有的气质。看韩剧,我也不知道为什么,好像经配音后就变了味,配音后的韩剧好像缺失了很多感情。声音甜美,但往往很空洞。总之,不管你怎么看待,韩剧的风暴早已袭来。它带给你的或许是轻松的喜悦,或许是淡淡的悲伤,或许陪伴你度过了漫长的时光,或许使你重新认识了爱情、家庭和人生。

电视专题片脚本

电视专题片脚本 镜头1: 画面:镜头在空中穿越朵朵白云、云端远处一抹艳丽彩虹骤然展现眼前、商业文化广场一群白鸽飞向朝阳 字幕:—— 解说:(悠扬动人音乐)SOME?WHERE?OVER?THE?RAINBOW 镜头2: 画面:叠现宝利豪庭全景?、宝利豪庭标志满屏(淡黑) 字幕:(叠字幕):【新的高度】【见证松岗地王的诞生】【宝利豪庭】 解说:新的高度、见证松岗地王的诞生、宝利豪庭! 镜头3: 画面:(增加表达气势画面)夜色中的音乐喷泉水池、夜色中宝利豪庭灯火通亮、仿如一颗璀璨的明 字幕:—— 解说:宝利豪庭、背景显赫,是宝利集团鼎力杰作、名家造就风范、巨星自是非凡、宝利豪庭、松岗地王的全新标高 镜头4: 画面:宝利豪庭地理位置图、繁华的松岗镇掠影、文化广场及银行外貌、松岗镇政府大楼外貌、宝利来大酒店外貌、北师大松岗双语幼儿园外貌、姊妹城百货外貌、繁忙的107国道、至松岗及机场路标、穿梭深港/福永/广州豪华大巴 字幕:【45分钟直达香港】 解说:宝利豪庭、位于松岗政治、经济、文化的新中心区、周边配套完善、松岗镇政府、宝利来大酒店、北师大松岗双语幼儿园、大型综合购物超级商场、交通四通八达、绝版地段、唯我独尊 镜头5: 画面:镜头穿过商业文化广场水池、推至宝利豪庭群楼、快速上升拉开现宝利豪庭全景 字幕:【不一样的高度】【不一样的风光】 解说:—— 镜头6: 画面:精致的咖啡壶香气四溢,一壶香浓咖啡即将煮好、两片烤好的吐丝,从烤炉上弹起、晨风荡起窗台的轻纱 字幕:—— 解说:(温馨写意音乐……) 镜头7: 画面:一名不速之客---色彩缤纷的小乌,悄然地落在窗前,漂亮的小乌哼着歌声,美丽的女主角从洁白的被窝中探出头来,睡眼惺忪,露出迷人笑容,女主角在阳台面对双园林景观,远处初升的旭日,洒得女主角一身金黄,女主角深深呼吸,身旷神怡 字幕:?(叠字幕)【赠送观景阳台】

影视文学创作重点

蒙太奇思维:电影剧作者运用蒙太奇思维得以将一个电影剧本构筑起来。电影艺术家将影片所要表达的内容拍成许多镜头,然后再按照原定的构思,把这些镜头组接起来。蒙太奇思维的表现是创造“第三种意义”。蒙太奇思维的实质是电影的形象化能力。 文学剧本:用文字描述,表达未来影片内容的一种文学样式。是未来影片的基础和框架。它提供了影片的基本故事情节和人物关系,明确了影片的主题、情节、人物性格和风格样式,是影片创作的“施工蓝图”。影视剧本的写作特点是叙事与造型的结合,时间与空间的结合,蒙太奇思维。 主题:是从作者的经验中产生、由生活暗示给他的一种思想。当它要求用形象来体现时,它会在作者心中唤起一种欲望——赋予他一个形式。 题材:广义上作为创作材料的社会生活的某方面。狭义是构成影视作品内容的因素。即所描写的具体事务是从客观生活中来的。 悬置:是指在冲突和危机正在迫近的一刻,突然打断动作,让观众自己想像剧作者所省略了的危机。叙事则进入另外一系列事件的讲述,然后再回过头来交待前面的危机或者干脆直接呈现它的结果。 延宕:在悬念发展的主要关头,将悬念拉长,用各种方法拖延揭秘时刻的到来。造成观众更强烈的好奇心和揭秘的欲望。 戏剧性结构:一系列互为关联的事情、情节和事件按线性安排,最后导致一个戏剧性的结局。非戏剧性结构:“一系列偶然的时刻被随意地串联在一起”。 悬念:编剧和导演利用观众对故事发展和人物关系地期待心理,在剧中设置的悬而未决的矛盾现象,引起观众的注意。总悬念:一部影视剧中贯穿剧情始终并蕴含和激发剧情中主要冲突和对抗悬念。分悬念:剧情发展到某一阶段出现并在这一阶段得到解决。 类型人物:1.性格相对单一、固定和平面化。 2.容易辨认,容易被观众所记忆。3.性格指向性的明确容易赢得观众的认同4.便于创作者把握和使用。 性格人物:1.性格人物有“深度”,比较符合现实生活的真实情况。 2.性格的立体“深度”,不是先天存在的,而是随着剧情的变化逐渐生成和变化的。 场景:①场景是一个空间概念,指同一空间范围内所发生的情节,此范围一般以人的视线再做不跨越障碍物的移动,并没有门、窗、墙等阻挡的情况下所能看到的范围来区分。②场景是一个时间概念,一个场景发生在一个具体、连续的时间段内;若空间不变,时间发生明显变化,即使连在一起,也是不同场景③自然元素:即自然氛围雨雪雾等,若影响到情节,先交代场景里的环境 西方电影改编的几种方式:移植,节选,浓缩,取意,变通取意,复合 我国电影改编的方式:1、忠实于原著基础上的创造2、忠实于原著文字语言的改编3、最不忠实于原著的改编 套层结构又称戏中戏,有两条线索构成,一是在讲述故事的人本身的发展,二是影片讲述的故事。 银幕时间:指影片中的故事情节得以展开所经历的叙述时间。其中也故事中人物行为构成的动作时间。 素材:影视剧策划人,剧作家在生活中积累的未经加工的原始性材料。包括自然和社会的一切形式。 戏剧性动作:戏剧性动作区别于一般意义上的活动的第一个特征是它的流动性。 第二个特征是取决于它对于剧情的“意义”和它所引起的人物情绪上的反应 独白:独白实际上就是人物将自己的心理活动直接用语言表达出来。 旁白:旁白则是创作者或是剧中人物说明剧情、抒发感慨的解释性语言。 叙事线:影视剧的情节发展线索,他与人物关系的设置密切相关。分为单线结构,平行结构,网状结构。 故事梗概:按未来剧本的情节结构来直接叙述构思中的剧情。 分场提纲:不是故事梗概的进一步细化,而是将梗概中的故事情节大致分到各个具体场景中,可以了解之间大体连接方式。 将摄像机纳入剧作构思:1将摄像机纳入剧作构思最常见的是,剧作者在构思时已经考虑到景别和构图的变化2还应包括剧作者对生活中光影变化的观察和捕捉,别出心裁地将其运用到剧本中去。意义:把摄影机纳入剧作构思,其好处不仅在于它可以决定凡是能进入电影剧作中的素材必须是运动性的造型素材;而且,它确立了一个电影剧作的原则:使得银幕的造型表现成为电影刷体者在用文字表现时最重要的思考形式。 影视创作开端需要怎么做?:1.开端要包括剧情的时间,地点,主要人物和一个开了头的事件。 2.开端要为叙事做准备的说明和介绍,为叙事的发展指明方向。但要避免单纯地交待或说明,开端应当是一个有进

影视作品分析期末复习资料

1、影视作品: 是以动态的画面作为存在和传播的基础,作者是借助画面来表情达意的,一切意义和情感都在“真实”的具有动感的画面之中。所以,影视作品又被称为“形象记号”,它是一种诉诸观众视觉和听觉的形象符号,是观众可以直接感知的实在的物质形态。 电视散文: 是运用电视艺术手段把文学散文视像化的一种方式。它特别重视人物内心情感,作者的艺术激情与丰富想象的表达、自然风物与民族风俗习惯的描写,具体事件过程的主观化叙述,既强调文学品格,又强调声画特征,是传统文学作品与现代声画艺术相结合的影视艺术品种。 时空艺术: 戏剧、电影、电视剧、舞蹈、杂技 正剧: 影视戏剧文学的一种,介于悲剧和喜剧之间,主张那个对现实和历史生活的真实反映,它既表现社会生活中令人轻松鼓舞的一面,又表现生活中否定的、令人悲痛的和深思的一面,能够较为全面地表现社会历史生活。在电视剧中,多表现为革命历史与现实生活题材的作品。 三位一体: 演员一方面运用自身形体、表情、声音作为电视剧的创作材料去创作角色,因而他本人既是创作者,有事创作的工具材料,又是完成了的创作对象。三位一体,构成了表演艺术区别于其他艺术创作的基本特征。 电视剧: 是电视文艺的主要品种。它是电视艺术和电视技术相结合,用电视文学创作和电视技术制作问手段,靠电视屏幕播放,以镜头语言为主要表现方法,以演员动作、语言表达来表述一定故事情节的视听艺术作品。

影视戏剧文学的一种,渊源于古希腊艺术,描写英雄人物与命运、神力的斗争。在悲剧中,主人公为自己的命运、理想、事业不屑抗争,但仍然遭受来自敌对势力或者不幸命运的打击,最终抗争失败,形成了悲惨的结局。鲁迅对之概括为: 悲剧是“把人生有价值的东西毁灭给人看”。喜剧: 影视戏剧文学的一种。喜剧的本质在于其可笑性,内容多为以幽默、诙谐、讽刺的艺术手法,肯定、发扬生活中美好、进步的东西,但更侧重于讥讽嘲笑落后与丑恶的事物与现象。鲁迅对之概括为: 喜剧是“把人生无价值的东西展示给人看”。 情景喜剧: 指的是每一两集用单线索讲一个相对完整的故事的轻喜剧,它的主要特点是,剧情比较简单,场景不多,人物关系不复杂,故事多发生在居民住宅或者办公室里,同时,在配音中还加上“观众”的掌声和笑声。 题材: 一种是指电视剧本的作者从所接触的大量生活与社会素材中提炼出来的并在作品中具体所描写的事件与生活现象;另一种是指电视剧表现的生活所属的范围或者性质。 主题: 就是电视剧作者通过剧中的艺术形象所表达出来的中心思想,是剧作家或者编导经过对题材的发掘,提炼而得出的思想性;也是他们的世界观、人生观、美学观的集中体现。 情节: 指人物的行动和人物所处的环境的变化过程,是人物性格和命运发展的历史,也是一系列事件展开、发展、结束的历史。

专题片脚本大全

电视专题片脚本 永安,是一个以吉祥嘉语命名的地方,最早见于唐朝碑文记载,其本身就寄寓着人们对祥和昌明生活的祈盼.祈盼和平,没有战乱;祈盼富足,没有贫穷;祈盼安康,没有疾患;世世代代的祈盼,世世代代的失望,永安人并没有名副其实的过上幸福的日子。拂去历史的尘埃,轻叩岁月的门扉,晨钟暮鼓的祈祷,永安还是块不安的土地。历史打开了新的一页。一位伟人说:发展是硬道理。永安人用实践回答了这个问题,发展是稍纵即失的历史机遇,是不进则退的竞技,是没有选择的选择。永安乡地处枣薛经济带的东端,北依枣庄经济开发区,南与万亩榴园隔山相望,全乡辖18个村居,人口3.5万人,面积56.9平方公里,具有良好的区位优势,交通优势,资源优势,宛如一颗明珠镶嵌在齐鲁大地上。在全国大发展的背景下,2005年,永安乡国内生产总值完成4.65亿元,比2002年增长3.5倍;工业固定资产投资达101080万元,比2002年增长12.4倍;地方财政收入完成3389万元,比2002年增长4.2倍;农民人均纯收入5460元。是什么使永安取得如此惊人的速度?创造了一个又一个奇迹?踏遍青山青山美,寻访绿水鱼虾肥。和谐的声音,和谐的图画,和谐的笑容,为永安乡的腾飞插上了鲲鹏万里的翅膀,为永安乡的强劲崛起安上了直击云霄的引擎。《采访王书记谈和谐促发展思想》2006年,永安乡党委,政府作出了一项惊人之举,将一座年产吨的乡水泥厂拆除,要知道这座水泥厂曾经是这个乡的钱袋子,发工资的小银行。在拆除现场,这位老工人不忍看到与他相处多年的老朋友就这样退场,但他理解乡里的决定。《采访》拆除的是污染,是不合理的经济结构,换来的是青山绿水,是外商的纷至沓来。一项投资30亿元的澳门国际城物流中心将在这里将在这里破土动工,这项永安乡人均近10万元的项目,是永安乡大开放,大招商的结果。《采访外商谈为什么到这里》筑巢引得金凤来,一批大项目纷纷落户永安,成为永安乡借力发展的强劲动力。2003年引进了投资1·1亿元的大官庄文化广场及商品房开发项目。2004年引进了投资1·6亿元的山东十里泉酒业有限公司项目。2005年引进了投资3200美元的山东天意纺织有限公司项目,是市中区第一个完成引进过亿元工业大项目的乡镇。三年来,全乡共引进项目60个,合同利用资金45·96亿元,实际到位资金10·94元。其中,过亿元的项目4个,过5000万元的项目4个,过2000万元的项目13个,进入枣庄经济开发区的项目7个。红红火火的生产场面,为客商赢得了效益,为永安注入活力。如火如荼的重点项目建设,托举的是永安明天的希望!《繁忙的商贸场面,同期声》永安乡地处近郊,这里的农民比其他地方的农民更多的看到耸立的楼房,也更早的萌生了经商欲望。历史上,明代永安庄就有集市,这种前门市,后作坊的模式,是以家庭为单位手工业生产的雏形,也是自给自足农耕文明最大的突破。突破的局限,导致了农耕文明的衰败。东风劲吹满眼春。这是一个百舸竞发的新时代。走进永安,看到的是民营经济的异军突起。民富则国兴,永安乡依托城区西移,枣薛经济带建设和枣庄经济开发区,因利势导,强抓机遇,促进了沿街商品房的开发和餐饮服务业的兴起,形成了以房地产为龙头,服务业为主干的新格局。三年来,全乡新发展个体工商户1000个,新发展民营企业98家,新增规模以上企业15家,使总数达到27家,纳税过100万元的发展到6家。天意纺织,十里泉酒业,金田服饰,华派制衣,长城建筑等企业迅速崛起,成为区重点扶持企业,金星爆破,海德石材,圣德青铜,精细化工等企业当仁不让,成为鲁南地区响当当的名牌企业。民营经济总量的迅速膨胀,使组建企业集团渐浮水面。这里是山东长城建筑集团公司。它是市中区第一家建筑行业集团公司,也是市中区2005年唯一组建成功的集团公司。2006年,将有5个骨干民营企业走进集团公司的行列。船大好行船的道理,使他们聪明

影视文学

影视剧剧本:是摄制电影或电视剧的基础和蓝图。在进入电影或电视剧的拍摄阶段之前,人们需要根据影视思维特点对故事情节、场景和人物等进行文字描述的蓝本,一般分为影视文学剧本和影视分镜头剧本。 情节:指人物在促使他行动的环境变化过程,是人物性格和命运发展的历史,也是一系列事件的发展和结局的历史。情节由一系列人物、人物关系及矛盾发展的相互联系的事件构成,它的核心要素是矛盾冲突。情节是影视文学最基础的内容。情节包含三个要点,概括地说即时代情境性格,时代就是我们通常所说的社会时代背景,或称大环境;情境就是可以感知的现实生活环境,或称小环境;性格就是人物性格。 印象派电影的特点:不注重影片的外在故事情节,而善于展示人物的心理活动;着重创造气氛,用环境衬托人物的心理和命运;追求造型美,追求新奇的视觉形象和新颖的拍摄角度。 1.如何评价法国印象派先锋派电影理论思想? 法国印象派先锋派电影理论,对电影艺术视觉方面的强调,为电影艺术手段的发展成熟乃至电影艺术语言的形成,无疑做出了巨大贡献,对于当时大多数电影照搬戏剧演出模式、图解文学作品的倾向给予十分有利的批评,在今天也有着同样重要的理论价值。 法先派理论与实践活动处于欧洲现代主义文化思潮兴盛的年代,与现代主义艺术理论有着直接的关联,关注艺术自身的特征研究以及个体精神世界的表达问题,而将社会生活、道德、政治、教育等诸多内容剥离其外;他们处于电影的默片时代,法国先锋理论家们在指出电影是一门综合艺术的同时,可以大胆地从绘画、雕塑、建筑等艺术形态入手强调它的视觉特征,从音乐舞蹈入手强调它的节奏和动态特点,也从诗歌调度指出它超越现实物象和直抵心灵、精神的诗意特性;法国先锋电影理论家很少关注电影的生存条件问题,即电影的大众接受问题。 2. 请以实例说明镜头匹配现象。①电影中的镜头匹配现象,常常出现在场景转换之间,电影编导可以利用这一场景阻截的特性来推进故事向前发展,也可以借此传递故事新的信息。镜头匹配现象包括画面匹配和声音匹配两种。 ②画面匹配,指两个镜头画面在内容相似的基础上进行匹配剪辑,例如画面中图形、形状、动作、大小或色彩等相似则可匹配剪辑。画面匹配既可以推进剧情,也可以在两个画面基础上形成新的思想。 例:《现代启示录》中“丛林上空飞翔的直升飞机的螺旋桨,叠印出一架四个叶子的电风扇悬在天花板上不停地转动”,这是一个通过形状相似进行匹配的例子,在这里,我们注意到直升机的螺旋桨叶和悬挂在天花板上的风扇的桨叶之前形成了一种匹配关系,巧妙地把战场时空转换到了旅馆中的时空中来。 ③声音匹配,是指两个相似或具有某种联系的声音相继出现时形成的一种新的含义。例:《公民凯恩》中不端在年轻的凯恩监护人与年老的凯恩监护人所说出的圣诞快乐,通过画面与声音的匹配剪辑,在叙事方面巧妙地完成了时空的转换,可以省略许多铺垫,节省时间,加速了情节发展的节奏。更为重要的是,匹配剪辑能够精妙地表现创作者艺术构思以及角色思想意识。

电视专题片脚本

电视专题片脚本 来源:盐城市射阳质量技术监督局发布时间:2010-03-21 查看次数:8514 为了阳光下的这方热土 ——射阳质监局法治建设工作掠影 [镜头:射阳县行政区划图,标志建筑、丹鹤起舞。质监局办公大楼,全国质检系统开门审案会议现场。解说词打印字幕,下同] 解说:这是一片充满生机的土地,这是一个流光溢彩的春天,这是一次别开生面的会议。全国质检系统“开门审案”试点单位现场交流研讨会在射阳召开。来自全国各省、市、自治区质监局、检验检疫局的负责人齐聚鹤乡,射阳质监局创新推出的“全程说理、执法普法”文明办案模式及开门审案现场,受到了与会领导的高度评价。 [镜头:质监局办公区设计分布图,办公场景,荣誉室扫描、奖牌奖杯特写] 解说:这仅仅是一个缩影。多年来,射阳质监局坚持创新执法理念,优化法治环境,规范执法行为,强化法制监督,着力打造“阳光质监、诚信质监、公正质监、文明质监、和谐质监”,整体工作一直勇立潮头,受到了上级局和党委、政府的表彰奖励、以及人民群众的热情赞许。先后获得了江苏省依法行政工作示范点、江苏省文明行业、全省质监系统先进单位、盐城市执法打假工作先进集体、射阳县三个文明建设综合奖、依法行政先进单位,在全县万人评议机关活动中连续3年名列条管单位前4名,局稽查大队还获得了省级“青年文明号”殊荣。 让我们还是透过那一件件烫金的奖牌奖杯,去寻找射阳质监人在法治建设的征程上走过的那一串串闪光的脚印…… [叠印字幕:创新:“法治”理念] [镜头:各级领导到质监局视察、参加会议及活动场景,局领导会办及检查、服务企业场景,局成立法治建设领导小组文件特写] 解说:依法行政、忠诚履职是法律赋予行政执法部门的神圣使命。射阳质监局在依法履行监管、执法、服务等职能过程中,坚持法治先行,牢固确立法治理念,积极推行依法管理、依法决策、依法办事,始终做到政务公开和执法公开,成立了法治建设工作领导小组,由一把手局长任组长,两名副局长任副组长,各职能科室负责同志为成员,统筹协调和组织全局系统法治建设工作。领导小组下设办公室,具体负责法治建设的日常工作。 [镜头:全局职工大会场景,签订责任书特写及递交场景,局年度工作计划及《质监文化建设手册》有关法制内容特写,局务会会办交流讨论场景] 解说:年初,该局制定出台了《2009年依法行政和法治质监工作计划》,按照“谁主管、谁负责”和部门职责挂钩的原则,层层签订法治创建责任书,明确细化目标任务和创建责任。切实将法治建设工作纳入质量兴县活动总体框架、纳入质量技术监督整体工作规划、纳入质监文化建设重要内容,置质量、标准、计量、安监等工作和监管、执法、服务等履职行为于法制化管理轨道,坚持实行法治建设季度例会制度,与行政执法季度检查会办并轨实施,及时交流、检查、督办法治建设有关事项及进程,会商解决存在问题,切实做到有计划、有落实、有检查、有成效。 [镜头:法治建设有关制度特写、扫描] 解说:法治建设的成效必须用制度来保证。该局秉承“用制度管态度、以规章促规范、靠程序保秩序”的法制管理理念,建立健全行政决策机制、行政执法机制和监督管理机制,先后制订和修订了重大事项决策前的法律咨询、调研论证、听证和公示制度、质量安全巡查检查督查办法、行政案件查办规程、行政自由裁量权指导规则、行政案件查办规程及审批制度、开门审案制度、行政过错责任追究制度等24项规章制度,

影视文学毕业论文范文2篇

影视文学毕业论文范文2篇 影视文学毕业论文范文一:影视文学教学方法革新探究 目前的戏剧影视文学专业课堂上,学生大多都在执行一种创作模式,那就是将主人公置于一种极端的情境当中,从而使得人物动作具有强烈的目的性,人物之间产生激烈的外在冲突,人物关系在情节发展中发生重大改变……戏剧性被强调为教学重点本无异议,但是戏剧性的内涵若仅仅局限于对戏剧性人格特征的呈现、外部的浮于表象的矛盾冲突与动作的组织、对情境危机的刻意营造等层面,会导致将学生的兴趣引导到关注作品的外在戏剧性,从而忽视中外现实主义经典作品的抒情性,以及其中对人类精神世界的探索与关注,审美视野和创作范畴也会变得越来越狭小。戏剧的世界纷繁而多彩,仅仅强调外部矛盾冲突的戏剧性作品,只是戏剧世界之一隅,而非全部。在现实主义的作品队伍中,有着更多的更符合当下时代特征与心理特点的作品存在。这些作品以及其背后的创作方法,更应该在戏剧影视文学专业的教学中被重视起来。 一、现实主义创作教学方法深度探索的原因 戏剧影视文学专业现实主义创作的教学方法需要进行深度探索与革新,主要有以下几个原因: 一是时代与观众审美的诉求。当下我们的生活环境日益平稳,那些重大的社会矛盾与问题、极端的情境已经远离了人们的生活。

时代与生活的变化带来了观众审美诉求的变化,随着时代的发展,人与人之间的矛盾逐渐被人自身以及人与环境之间的矛盾所取代,今天,走进剧场的观众更加渴望看到那些能够准确、深入地表达出现实日常生活中人们精神世界的优秀作品。 二是小剧场发展的要求。小剧场作为一种更加适应社会发展需要的剧场形式,自上世纪八十年代至今,在我国已经有了三十年的发展历程。经过三十年的发展,小剧场戏剧已经拥有为数众多的观众群体,成为目前我国戏剧舞台上的重要力量。小剧场戏剧无论其剧场特点、场内交流的多向度特征还是对演员的表演要求,都更适合于表现人们的当下生活与精神本质,要求剧作者从关注外部矛盾转向对人物内心世界的探索和反映。三是学生观察生活的需要。艺术来源于生活,现实主义创作方法要求学生从生活中汲取素材,今天人们的内心世界变化要远远大于外部生活。硬要学生学习那些外部矛盾冲突强烈的作品,只会导致他们脱离生活,生搬硬造,闭门造车。时代的发展以及现实主义创作原则都要求编剧能够学会从现实生活中汲取营养,创作出在日常生活中反映当代人深层精神本质的作品。因此,我们在教学实践中,应该对目前戏剧影视文学的现实主义创作教学方法进行改革。 二、现实主义创作教学方法改革的具体方法与措施 戏剧影视文学专业的现实主义创作教学方法改革,主要体现和实施于理论界定、观察生活和创作实践这三个层面。 首先,从理论上对“戏剧性”内涵予以厘定和辨析。根据《中国大百科全书?戏剧卷》的解释,“戏剧性”从根本上讲就是“戏剧的特性在作品中的具体体现”。其核心是“把人物的内心活动(思

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恩波经典 电视专题片脚本创意 一、推广主题:尊贵家园,骄傲一生! 二、专题片长:10分钟,内容包括恩波经典的开发背景、规划过程、综合介绍、销 售场景等,以及未来生活在恩波经典的想象。 三、制作要求:三维动画、图片静画与视频编辑合成,配合画外音解说及背景音乐 渲染等。 四、配音要求:庄重醇厚的男声,甜润柔美的女声相结合。 五、配乐要求:节奏舒缓的浓情萨克司。 六、 C F脚本: 部分一 时间:2分30秒左右; 配音:男声; 字幕:恩波经典——完美只因用心营造!(中间合适位置插入)

镜头1:开发商负责人的观察与思考。通过在江边远眺、在楼顶俯视城市、在匆匆行走、在冥思苦想等的动作特写或场景表现(人物正面可不出现)。 画外音:一直以来,作为开发商的我们始终都在寻找一种方式表达自己对这片土地、这个城市深邃的人文传统的理解和热爱。“恩波经典”是多年以来常常萦绕在脑子里的梦。我们不断在思考:置身于历史长河中,作为开发商的我们应该肩负怎样的责任?我们应该给这个时代、给我们的后辈留下什么样的建筑?应该怎样有所为而有所不为,才能不辜负历史所赋予我们这一代人的使命? 镜头2:恩波经典的建筑效果图、富阳城市街景,配合参考的实际社区及生活场景。画外音:我们希望“恩波经典”是富阳一种全新城市生活的开始,一种优雅而充满品质的生活方式的开始。她是一处融合了自然景观、建筑景观、人文景观、环境景观和历史景观的独特住宅园区,她融入了我们对生活的诸多期望。精致、文雅、温情、友善、尊荣等等将在这里得到回归;阳光、空气、泥土、花草能够在家的周围融合;良好的心情、关爱的眼神能够在邻里间延伸…… 镜头3:地块的勘察、办公室进行技术方案讨论的场景、《世界建筑》杂志资料。画外音:为了实现这一理想目标,我们从取得土地开发权的那一刻起,就不断与国内外最优秀的建筑设计单位反复研判,仔细推敲规划设计技术方案中的每一个细节。

茅台酒专题电视专题片创意脚本

茅台酒专题电视专题片创意脚本 Client客户:茅台酒专题Length长度:9’ Subject主题:Period周期: 拍摄手法:磁带 Produce: 一、专题片策略: 1.产品定位: 2.目标客户: 3.沟通方式: 4.专题片主题: 二、专题片说明: 1.形象代言人: 2.制作工艺: 三、分镜头脚本 分镜头脚本 镜头画面/Picture字幕 Word声音效果 Audio长度 length 1各国国旗,旁边各种各样的酒转过,茅台酒从中脱颖而出在世界酒文化的家族中,博大精深的中国酒文化中的绰越典范贵州茅台酒像一颗璀灿的明珠光耀不惊 2茅台从电脑中出来,到了长城黄河,一个奖牌为中国赢得第一个世界级品牌 3商标贵州茅台酒股份有限公司贵州茅台酒股份有限公司 4一个山清水秀的地方位于青山翠谷,赤水河畔的贵州茅台酒股份有限公司于1999年11月20日成立, 5公司大楼,地下酒窖是驰名中外的茅台酒唯一生产企业,是国家512户重点企业之一,6证书国家一级企业、优秀企业、贵州省重点扶持企业全国白酒行业国家一级企业、优秀企业、贵州省重点扶持企业 7酒仓库主营业务为茅台酒系列产品的生产和销售 8金马奖杯1994年荣获全国企业最高奖-----金马奖 9管理人员在开会,秘书拿文件给经理 各个管理人员乔洪贵州茅台酒股份有限公司总经理 袁仁国贵州茅台酒股份有限公司董事长贵州茅台拥有一支集管理技术营销为一体的复式管理团队,他们胸怀茅台,远瞩未来,为企业管理的科学化,法人制理结构的规范化, 10国家评酒委员生品尝茅台酒国家评酒委员李克良中国贵州茅台酒厂有限责任公司董事长迈向现代企业俯首恭维,励精图致 11茅台酒的内外包装贵为国酒的贵州茅台 12仓库在与世界名酒的抗争中充当着主立军 13开研制茅台酒公司坚持以强大的科学力量做后盾 14国家级白酒开发中心建立了国家级白酒开发中心 15开研制茅台酒一支高素质的技术队伍,捍卫着茅台酒长盛不衰的尊贵品质

优秀影视文学作品推介

优秀影视、文学作品推介 影视: 1、电影《婚纱》是从高云身患绝症之后开始讲述她与女儿之间来之不易的小幸福和小甜蜜的。在短暂的制造快乐、燃烧幸福之余,作为母亲的她深感愧对自己的女儿少拉,于是,身为婚纱设计师的母亲为年纪尚小的女儿制作一件独一无二的婚纱,想让女儿穿着自己亲手缝制的婚纱走上女人一生一世最为幸福的顶峰。 故事的结尾,小女孩少拉一个人走出学校的大门,一个人行走在瓢泼大雨之中,一个人擦掉眼角的泪水,继续的走她自己才展开的人生之路。母亲追随父亲去了,留下她一个在世上孤苦伶仃的行走和成长。这种延续和担当是很沉重很艰辛的,故事中的人为之痛心落泪,故事之外的我也会为之扼腕动容,很不幸,很残忍,很痛恨。 故事的凄惨兼温馨和人物的纯真兼友爱之外,该部电影感人至深、令人动容的是“婚纱”意象的选取和对“情之为何”的深度阐释。婚纱是女孩子的梦想和期待,是女人最美丽身影最灿烂笑容的见证,是世上最绚烂最靓丽的风景。以“婚纱”为电影的核心意象,既是主人公职业和事业的需要,更是亲情和关爱的体现,还为电影平添了些人气,赚足了泪水。 落地的婚纱,不落的亲情。那么温馨,那么残忍,那么延宕,那么多镜头共同诉说了一段非常岁月母女之间的亲情。此生此世,有一个家,有你爱的人和爱你的人,足以。 2、《肖申克的救赎》(The Shawshank Redemption)改编自斯蒂芬·金《不同的季节》中收录的《丽塔海华丝及萧山克监狱的救赎》。本片的主题是“希望”,在牢狱题材电影中突破了类型片的限制,拍出了同类作品罕见的人情味和温馨感觉。时至今日,本片在国内外各大电影网站的电影排行中始终稳坐第一。 忙着去活或是忙着去死?(Get busy living or get busy dying),《肖申克的救赎》把生命变成了一种残酷的选择。肖申克的救赎是我们简单的生 活中值得一再回味的东西。相信自己,不放弃希望,不放弃努力,耐心地等待生命中属于自己的辉煌,这就是肖申克的救赎。 虽然最后找到了通向天堂的那条路,但是这条追寻的过程中却是充满坎坷。

谈影视与文学的关系

谈影视与文学的关系 选修了一学期的“影视文学与欣赏”,我对电影的认识也从无到有,从少到多。以前,我总认为电影仅仅是表演。然而,通过对各种优秀影片的观看以及赏析,我了解了影片不仅仅是单纯的表演,它与文学、艺术、科技等等都有着密不可分的联系。 本学期观看的影片《活着》和《罗生门》都给我留下了深刻的印象,而且这两部影片都是由小说改编而来,那么,我就根据这两部优秀的影片来谈谈电影与文学的关系。 文学与电影是两种不同的艺术形式,从电影产生开始就一直存在着电影对文学作品的改编,尤其是对文学名著的改编。电影与小说虽然处理的是同一个故事,都是属于艺术性叙事,但是两者在讲故事方面是有很大区别的。不同的叙事方式为观众也营造了不同的悲剧效果。 影片《活着》是由张艺谋导演执导的,这部电影的剧本是根据青年作家余华的同名小说改编的。影片与小说从叙事视角、情节、场景和节奏等方面都体现出了叙事的差异。 在叙事视角方面的差异:小说是以“我”来展开故事的情节,电影中导演张艺谋把“我”这个主体去掉了直接把福贵推到银幕之前用全知叙述的方式让观众从第三者的角度来看福贵一家的离合悲欢。 在情节方面的差异:小说《活着》是由“我”——一个民歌采集者的所见所闻展开故事情节的。“我”因职业需要,经常下乡采集民歌,偶然碰到一名叫福贵的老人,他给我讲述了他一生的经历。作者在小说的开头就埋下了伏笔,这是因小说的本质造成的,只有提前埋下伏笔才不会让情节显得突兀。影片为了突出主题,增删了许多情节。为了影片的内容和形式的需要,古老的民族艺术皮影戏被导演增加了分量。整部影片也以皮影贯穿始终,显得含蓄蕴藉,具有十分感人的艺术魅力。 在场景方面的差异:小说中死亡的气氛一直笼罩在读者的心头,不知道下一个死的是谁。在电影中虽然仍是沉闷和阴郁的气氛,但在这灰色的气氛中还是有一些欢乐明亮的色彩。 影片《罗生门》是日本著名导演黑泽明的一部代表作,这部片子改编自芥川龙之介的作品,该影片与小说在叙事结构、意向的运用、表现的主题上都有很大的不同。 在叙事结构上:小说是樵夫、僧人、捕快、强盗、老妪、女人、和武士亡魂七个人面对按察使时对于案情的陈述的记录。三个主角相互矛盾的供词提供故事的轮廓,其他四个人的供词则起着补充情节、交代人物身份、故事背景的作用。电影沿用了小说的多重叙事角度,但电影将时间切分为三个维度,就像影片的场景有三个一样。我们可以将罗生门下、按察使审判处成为第一、第二叙述场景,将密林中成为被叙述场景。 在意向的运用上:小说绝大多数在于从司空见惯的小事中挖掘人性,所以更多关注于细节。但电影作为一个视听觉媒体,在有限的时间里讲述故事,更多的关注镜头的有效性,于是电影的意象有了更多的象征意味。比如阳光,在我看来就象征着人类的道德;密不透缝的大雨,就像那个阴沉、破败的场景一样裹挟、压抑着人性。 在表现的主题上:小说以几个人对同一案件的不同证词或告白,在扑朔迷离中凸现出人性。它描写了人性的丑恶,揭示了人的不可信赖和不可知,作者对人

电视专题片文字脚本(江西)

电视专题片文字脚本 开放潮头的江西 (摄制稿) 江西省发展和改革委员会 二○○四年十一月二十三日

第一集 八面来风 跨入新世纪的江西,像一列不断提速的列车,汽笛长鸣,车轮滚滚,沿着改革开放和现代化建设的轨道,一路高歌,一路奔驰。 邓小平理论是列车不竭的动力。 “三个代表”重要思想是列车前进的绿灯。 这里的每一天,都燃烧着江西人民对未来火热的希望。这里的每一个季节,江西人民都在耕耘、播种,都在收获丰收的果实。 到城市去看看吧,闪烁的霓虹灯在高楼大厦之间,搭起现代都市光的彩虹。 到工业园区去看看吧,那一幢幢崭新的厂房,每一扇门窗都向着世界敞开胸怀。 到农村去看看吧,每一条小溪,每一座大山,每一块耕地,都在向你诉说幸福与安祥。 到学校去看看吧,当五星红旗在晨光中升起的时候,那一片片红霞是孩子们放飞的理想。 还是让统计数字来说话吧! 【字幕: 全省GDP增长速度:2001年为8.8%,2002年提升为10.5%,2003年加速到13%,2004年预计达13.2%。】 在江西不断加速的发展中,出现了一系列耐人寻味的亮点。打开《江西经济蓝皮书》那深蓝色的封面,我们读到一份来自江西经济学界的研究报告。 【省社科院研究员汪玉奇: 进入新世纪以来,江西经济进入到一个以工业化为核心,以大开放为主战略,经济持续快速增长的新阶段,江西经济学界把江西的这些变化,概括为五大亮点。】 研究报告所列举的这五个亮点是—— 工业已成长为三次产业中比重最大的产业,全省工业化进程迈出了实质性步伐。 财政占GDP的比重持续上升,标志着全省经济运行质量的不断提高。 实际利用外资量进入全国第9位,正在形成开放型经济的新格局。 人口城市化程度3年提高6.4个百分点,高出全国平均水平1倍以

浅谈影视文学创作的基本元素

浅谈影视文学创作的基本元素

浅谈影视文学创作的基本元素 文化传播系10新闻二 王晓艳2010523234 如果把一部影视文学作品比作一个处于自然生态的人,那么主题与人物形象就应该是其“灵魂”与“核心”。情节与结构则应是其“骨骼”,它们搭起了影视作品的基本框架。当然,冲突与悬念对与一部有生命力的影视艺术作品来说,就像人的“血脉”一样重要。而细节与场面则是一个人展示出来的面貌与“肌肤”,是观众最先也最容易感受到的直观因素之一。下面我从主题与人物、情节与结构、冲突与悬念、场面与细节这几个方面来谈谈影视文学创作的基本 元素。 一、主题与人物 主题,又被称之为“主旨”,“主题思想”、“创作意念”、“思想情感意蕴”等等,它是影视艺术作品要表现的意图与焦点所在,是将整个剧作中所有基本元素如人物、情节与结构以及各种艺术手段组合起来的统帅。影视文学创作的主题可

以理解为一种思想观念,一种通过影视艺术作品表现出来的情感意蕴,这种思想观念或情感意蕴,不一定能用一两句话概括出来,却应该是观 众可以心领神会的。 正如人不缺少精神观念的指导一样,任何一件艺术作品都不应该缺少主题,因此主题也就成为各种艺术之间互相沟通的坚实基础。有了主题才使得人类通过包括影视艺术作品在内的所有艺术形式,在一定意义上超越了物质媒介上升到一种精神层次。主题应该同具体的人物与事物结合起来。也就是说,一部文艺作品的主题实际上是完全不能脱离作品而单独存在的,而必须像盐溶于水那样与作品中的艺术形象结合得天衣无缝。影视文学创作者在创作影视文学时,要注意以下 几点: 第一、创作者要根据自己对现实、历史、生活的观察、思考,然后提出渗透着自己个性的主题来。而不是简单地用一个哲学或政治概念来套用为作品的主题,如果没有素材的有力支撑和作者的个性思考,这种概念性主题是站不住脚的。 第二、创作者的创作态度要真诚,必须把握好现实真实和艺术真实的关系。

党员教育电视专题片分镜脚本

党员教育电视专题片分镜脚本 配音:深情,而缓慢 党旗为什么这样红 【早晨、油田生产图片、油田党校门口的党旗雕塑】 这是胜利油田的高级人才培训中心,也是胜利油田党校所在地,这是胜利油田以及中国石化集团的高层次人才集聚高地。 这是培训,这是教育,这火红的,就是飘扬在风中的党旗。 【油田钻井场面、高培中心博学楼】 哪里有石油哪里就有家,可现在,对于这所学校管理干部培训部的党小组来说,哪里有他们的培训班,哪里就有培训党小组火红的党旗。 【同期声,毛昌强】 我们培训党小组是一面旗,我们培训党小组的每一名共产党员也必须是一面旗帜,甚至,我们培训部的入党积极分子也是一面旗。…… 【毛昌强工作镜头、党小组会议镜头】 说这话的人叫毛昌强,他是管理干部培训部的主任。39岁的他,留一个小平头,中等个,身体结实。他毕业于曲阜师范大学体育系。他的强项是100米跑,他曾是胜利油田百米跑纪录保持者。赛场上,他重速度,培训管理中,他更重速度。 做工作,必须要麻利、不拖拉才行。在培训部,他每周都要坚持开党小组会。会上,就党员干部的思想和工作,进行梳理、总结。 【河流、浪花】

优质的培训不仅是有速度的,它还有质量。——这个培训部带给了我们这样的数字。 【同期声,毛昌强】 【春天的荒原,芦苇】 我们管理干部培训部是个规模较小的培训部,整个培训部只有8名员工,但今年以来,我们培训部已办班28期,每期培训班都受到受训单位和学员的高度好评。并且,我们培训部的每一名老师、每一名党员都有自己不同的带班亮点和特色。…… 【高培中心镜头】 今年以来,随着“比学赶帮超暨精细管理年”活动的开展,这个培训部在培训工作中不断采取新办法,并以此助力培训工作。 【比学赶帮超小红旗评比栏】 【金玉萍老师在工作】 金玉萍,这个年轻的女教师是培训部的一名年轻党员,也是科级干部任职能力培训班的班主任。 今年4月,在20XX年第一期科级干部能力提升班上,金玉萍老师尝试开展了“比学赶帮超小红旗评比”活动。开班之前,金玉萍给学员们破冰分组,推选组长,竞选班委。紧接着,她又设立了红旗评比台,从培训出勤、课程展示,课堂互动、班级活动的组织及参与、班级服务等多个方面,开展评比。她一天一评比,一天一奖励,给得小红旗最多的团队发图书等小纪念品。小红旗活动开展以来,有些学员为了给自己所在的小组争红旗,做到了能不请假就不请假,能往前冲就往前冲,并且,学员出勤率高了、课堂气氛活跃了、教师的讲课也变得更积极了。

影视文学

影视文学模拟: 模拟题一: 一、单项选择题(每小题2分,共10分) 1.电影语汇最基本的构成单位是()。 A.场景B.画面C.镜头D.声音A |B |√C |D | 2.著名导演凌子风曾先后将一系列现代文学经典名著搬上了银幕,形成了一个独具特色的文学名著改编系列,其中电影《春桃》是根据哪位现代作家的小说改编而成的()。 A.李劼人B.老舍C.沈从文D.许地山A |B |C |√D | 3.近年来,意识形态批评越来越成为影视批评中的“显学”,在中国也产生了很大的影响。意识形态批评属于以下哪种批评模式()。 A.社会批评B.心理批评C.视听本体批评D.文化与“文本”批评√A |B |C |D | 4.在电影创作上提出了“作者电影”观念,试图确立导演在电影中的核心位置,是下面哪个电影流派的主张()。 A.苏联蒙太奇学派B.意大利新现实主义C.法国左岸派D.法国新浪潮A |B |C |√D | 5.意大利新现实主义电影在世界电影史上意义重大,影响深远,下属意大利新现实主义电影代表作的是()。 A.《红色沙漠》B.《广岛之恋》C.《罗马,不设防城市》D.《四百下》A |B |√C |D | 二、多项选择题(每题2.5分,共10分) 1.著名导演凌子风先后改编了一系列现代文学经典名著,形成了一个独具特色的文学名著改编系列。下面属于凌子风改编的影视作品是()。√A |√B |√C |√D |E | A老舍《骆驼祥子》B沈从文《边城》C许地山《春桃》D李劼人《死水微澜》E曹禺《原野》 2.由于空间特性,电视剧思维除了与文学思维共同遵循形象思维的一般规律外,还存在不同于文学思维哪些特殊性()。√A |B |C |√D |√E | A.时空的综合性B.时空的跳跃性C.时空的自由性D.视听的交融性E.蒙太奇的聚象性 3.弗朗索瓦·特吕弗是“新浪潮”电影的主将,由于他的大力提倡,“作者电影”成为电影史上评价影片优劣的一个重要标准。下面哪些电影属于特吕弗的作品()。√A |B |√C |√D |√E | A、《四百下》 B、《精疲力竭》 C、《枪击钢琴师》 D、《密西西比美人鱼》 E、《最后一班地铁》 4.下面关于法国“左岸派”的有关描述中,正确的有()。 A是形成于20世纪50年代末的一个现代主义电影流派,因其成员大都居住在巴黎的塞纳河左岸而得名B十分关注人的精神状态和精神活动,“记忆与遗忘”是其最经典的叙事主题 C提出了“还我普通人”和“把摄影机扛到大街上”两个响亮的口号 D主要编导大都来自文学界,或深受文学影响,在创作时力图在电影影像与文字叙述之间寻求一种平衡E.代表作有《偷自行车的人》、《罗马,不设防城市》和《广岛之恋》等√A |√B |C |√D |E | 三、判断题(每小题2分,共10分) 1叙事蒙太奇是以交代情节,展示事件为主旨的一种蒙太奇类型,它包括平行蒙太奇、交叉蒙太奇、连续蒙太奇和隐喻蒙太奇等多种形式。√错 2日本是电视起步较早的国家之一,电视艺术相当发达,其中青春偶像剧是最具日本特色的电视剧类型/对3.电视艺术包含范围很广,其中电视艺术最核心也最具代表性的部分是电视记录片。√错 4.对于影视作品的分析与评价,社会批评的理论视角与分析方法是不可或缺的,整个社会批评中最为成熟也最具生命力的批评模式是意识形态批评模式。√错 5.第四代电影人主动追求电影的纪实性风格,力图通过银幕反映充满浓郁生活气息的真实世界,《沙鸥》和《邻居》是其突出的代表作。√对 四、名词解释(每小题5分,共15分) 五、简答题(每小题10分,共30分) 六、论述题(第1题12分,第2题13分,共25分)

影视作品的鉴赏方法

影视作品鉴赏需要掌握影视作品的内容与形式,对作品进行全方位的透视。影视作品解读可以分为文本内解读和文本外解读,文本内的解读是画格、镜头和段落的分析,而文本外的解读则是多角度、多视域的社会、文化、时代、审美、政治等方面的分析。影视作品是视听艺术,基本的结构单位是镜头,这就需要准确掌握影视作品的镜头与镜头的结构方式:镜头语言、蒙太奇、长镜头、场面调度。对影视作品的结构的掌握同时也是对其意义的解读。影视作品的结构按照层级可以划分为画格、镜头、段落。画格是影视作品最小的单位,就是一格画面的图像。我们在观看影视作品时,画面静止的内容就是一格画面,也是一格胶片的内容。对画格可以进行构图分析,对拍摄对象、位置关系、光线、色彩、前景、后景和背景等进行仔细的分析。镜头的内容其实就是画格的集合,镜头会因此产生人物的运动,从而进行叙事,镜头分析是影视作品的基本分析单元。对镜头的构图、色彩、光线、场面调度和镜头中人物的身体、表情、动作等等方面的分析是影视作品意义解读的基本组成部分。镜头之间的组合形成段落,段落可以交代场景,也可以进行叙事,形成一个小情节。 镜头之间也可以产生修辞效果,形成抒情性段落和表情段落。在镜头分析的基础上进行段落分析,最后形成影视作品的分析。对一名选修影视艺术鉴赏课程或影视艺术初学者来说,最基本的要求是能够从视听语言出发,理解作品的美学、社会和文化含义,对作品的主题、叙事、人物等方面进行准确的分析。 一、影视作品鉴赏能力的培养 影视作品是现代传媒时代的艺术,这种光影构筑的世界具有独特的魅力,分析影视作品的情感、美感和艺术内涵非常重要,因为只有理解了这些方面才能感受到影视艺术的独特感染力。 1.重视影视知识的积累 专门的影视分析与一般的观众观看电影电视是不一样的。观众看电影或电视作品是一件很惬意的事情,而专门的电影或电视作品分析则不大一样,首先是需要一定的影视知识的积累。作为一般的选修者或爱好者,需要积累的影视知识很多,阅读的书籍也很多,首先可以系统地涉及专门的中外电影史或电视史、影视美学以及影视评论;其次则可以阅读关于中外经典电影、本章内容的写作主要参考了《电影艺术词典》(修订版),王心语著《导演艺术基础》,林洪桐著《表演艺术手册》、《斯坦尼斯拉夫斯基体系精华》等,特此感谢。033奥斯卡获奖电影和其他电影节获奖的影片等介绍或分析的书籍。只有阅读了一定数量的影视作品介绍或分析的论著才能具有比较系统的影视知识,从而可以对影视作品进行正确的意义解读和全面的审美体验。当然,在老师的指导下学习一定的影视理论知识,有意识地培养专业的影视思维,培养视听语言体验和欣赏的习惯,可以说是事半功倍的事情。但是现阶段影视教育在中国处于刚刚兴起的阶段,专业的影视专业老师很少,初学影视艺术鉴赏的学生如果完全是自学,那么就特别要注意影视知识的系统学习。 2.不断扩大知识面 影视艺术鉴赏需要一定的影视、美学和文化等方面的基本知识。掌握这些知识后可以对影视作品进行专业的分析及表述,否则只能陷入文学的泥淖,把影视作品当作文学作品来分析。因此,除了掌握一定的影视知识之外,美学知识的学习可帮助观众获得审美能力的提升,可以对作品进行文本内外的阅读,即对影视作品的主题、人物、情节进行到位的阅读。文化方面的修养可以使得观众拥有广阔的知识面和多维度的视域,从宏大的文化视域对作品进行恰当的分析。 3.养成写影评的习惯

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