平面设计
第一章绪论
一、基本概念
1、设计的内涵
英文：指进行某种创造时计划、方案的展开过程，即头脑中的构思。
中文：动脑筋、想办法、找窍门、安排、计划、制定方案等含义。
广义：设计是一种有目的的创造活动。它既可以指这种活动本身，此时它的词性是动词；同时“设计”也可以指这种活动的结果，此时它的词性是名词。
外延：“设计”一词的外延非常广泛，不仅仅局限于某一领域。设计已深入到人类的知识体系中，尤其在应用学科中，设计是人为事物和活动的本质因素所在。
2、平面设计
设计是一种有目的的创造性活动，平面设计是这种活动所要采取的形式之一。
平面设计就是以文字、符号、造型来捕捉美感，表达意象，表达意念与企图，进而达到沟通与说服效果的一种设计活动。在平面设计中需要用视觉元素来传播设计者的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解设计者的设想和计划。
3、设计的本源
人们一直寻找能够用视觉符号思想感情的方法。它深受意识形态的影响，其超大型风格因素是社会政治、经济、文化的缩影，代表着一种浓缩的时代精神。早期的画即是字，字即是画，即所谓的“书画同源”。文字的产生使平面上的基本元素得以完美地组合，印刷的发展及为此提供了舞台。这意味着现代平面设计的真正开始。
4、平面设计的特点
（1）手段性
设计本身不是目的，而是手段，它不可能为设计而设计。设计作品是一种中介，它的核心目的是最终传达设计者的意图。因此当衡量一个作品好坏的时候，是否达到设计要求、能否实现传达目的是首要的指标。
（2）主观性
设计过程是设计师按照自己的主观意愿对设计资源和素材的重新组织、整合过程。主观性是平面设计的一个重要特性。对于同一个设计主题，不同的设计师有不同的设计方案。这就是主观性的体现。
（3）客观性
指的是设计表达的客观规律。合乎现实实际。
（4）创新性
设计不是模仿，设计的本质是创新。创新包含很多方面的内容，所谓创新性，是指对过去经验和知识的分解组合使之实现新的功能。艾伦弗莱彻是以设计为基础来探索一种意念的创造，因此十分强调设计意念的重要性，他说：“在设计中除了意念，其它所要做的就只不过是设色涂抹罢了。”
（5）商业性
5、平面设计的分类
平面设计在二维空间的一切设计活动
（1）字体设计
（2）标志设计
（3）视觉识别设计
（4）名片设计
（5）平面广告设计（路牌、招贴、海报）
（6）装帧设计（包括书籍、报刊、样本、宣传手册、画册、DM宣传单、贺卡、请柬等）（7）包装设计（软包装、硬包装）
（8）导向系统设计
（9）展示陈列设计
（10）多媒体设计
（11）网页设计
（12）其他各类印刷品设计
6、各国平面设计的风格
我国：挖掘传统要素
全世界各个国家、各个民族文化传统不同，造就了人们对平面设计的理解不同，千差万异。一方面，设计的风格是独有的、特别的、民族的，一人知方水土养育了一方设计师，形成该地域的特色。另一方面，设计又是大众的、世界性的，优良的设计是广为的，是能被大多数人认可的，因而也是世界性的。
法国
地处温带、海洋气候，温暖的海风，蔚蓝的天空，人们追求美妙而浪漫的生活，绅士、淑女，时装、香水、金表成为上流社会的奢侈品，形成一种华丽、精美的法国浪漫风格。
德国
气候干燥。多山的自然环境造就了严肃的德国人，设计师考虑的更多是设计和人之间的关系意大利
意大利人把设计当做一种文化、一种哲学来看待，不单是赚钱的工具，于是高品位成了意大利设计的优势。
荷兰
现代主义设计的故乡，其设计风格简洁明快，喜欢采用几何形体。
日本
日本设计师对线条的造型极为敏感，设计风格含蓄、大方又不失雅致，体现出东方的传统韵味。
美国
美国设计起源于商业，非常注重实用，它以雄厚的经济实力兼收并蓄、容纳各种积极的因素，国际风格应运而生。短暂的历史、自由的人性，使美国的设计更具有轻松、乐观的色彩。这种风格很快波及世界各地，使美国的设计很快取得领先地位。
7、作为新时代的设计师，我们只有在深入领悟传统的艺术精神、充分认识来自现代西方的设计思潮的基础上，兼收并蓄、融汇贯通，寻找传统与现代的结合点，才能打造符合新时代的民族形式，才能找到真正属于我们民族的同时又能为国际社会所接受、认同的现代中国设计。
8、强调设计构思
设计的本质是创新，构思是设计的灵魂，只有独特的设计构思才能给观者留下深刻的印象、引起共鸣，才是有生命力的“作品”。同时要强调简洁的构思。当今社会信息爆炸，社会飞速发展、日新月异，人们的情绪多样化、节奏快、繁杂、浮躁。在很多情况下，人们对待信息和人际关系的态度都希望是直接、简洁、明确的。设计简洁、独特，富有个性，视觉冲击力强，容易识别的作品才能给人留下深刻的印象。
9、文字设计的个性化
在平面设计中，少不了文字的运用，字体设计是很重要的一项内容。电脑字库虽简单方便，但也最没有个性。
第二章平面设计的基本要素
任何一件平面设计作品，无论其风格如何，总会有色彩、图形、文字这三个要素，这三个要素是一件作品的生命所在。首先，一件作品总是以一定的色彩组合来存在的，色彩是必不可少的要素。其次，即使是一个单纯的由文字构成的作品，其组成文字也是以图形化的形象存在的，其文字的排列组合、字体、字号的选择和运用直接影响着版面的视觉传达效果。
平面设计中的色彩、图形、文字三者及其关系是相互制约、相互影响的，是一个平面设计者必须用心研究并综合运用的。
1、色彩
色彩是一种涉及光、物、视觉的综合现象，色相、明度、纯度是色彩的三要素；我们见到的色彩有光色和物色之分。色彩是自然界的一个基本现象，它既有客观性的一面又有主观性的一面。光、物、眼三者的关系构成了色彩学研究与设计实践的理论依据。
2、色彩三要素
色相：色彩的相貌
纯度：色彩的纯净程度，色彩的鲜灰程度，因此又有艳度、浓度、彩度、饱和度等说法。黑白灰等无彩色光是波长最为复杂的光，纯度感、色相感消失，因此称为无彩色。
明度：色彩的明暗程度，还可以称为亮度、深浅程度等。明度是任何色彩都具有的属性。任何色彩关系都可以还原为明度关系来思考（素描、版画、黑白照片、黑白电视机等），明度关系可以说是搭配色彩的基础。明度最适合表现物体的立体感、进深感和空间感。
黑白之间可以形成许多明度台阶，实用的明度标准（如孟赛尔）把明度定为包括黑白在内的11级明度。
3、原色、间色、复色、补色
（1）原色
色彩中不能再分解的基本色称为原色。原色能合成其他色，而其他色不能还原出原色。（2）间色
由两个原色等比混合所得的颜色为间色，亦称为第二次色。间色也只有三种：橙色=品红+黄；绿色=黄+青；紫色=青+品红
由于各个间色均由两个原色等量混合而成，所以在色相环上该色的色相恰好在合成它的两个原色的正中位置。因此，恰好色光的原色就是等量混合的色料的间色，反之亦然。
（3）复色
两个间色或一种原色与一种间色相混合，可得复色，也叫第三次色。三个原色混合在
一起，也可得到复色。
（4）补色
把两种颜色按一定比例混合，所得的颜色为灰色时，这两种颜色就互为补色。把两种色光相混合，所得色光为白色时，这两种色光就称为互补色光。
如黄（27.5%）+蓝（72.5%）=灰，红（29.7%）+蓝绿（70.3%）=灰
4、色彩的设计意义
（1）色彩的象征意义
（2）色彩的对比
两个以上的色彩以空间或时间关系相比较，有明显的差别时，他们的相互关系即为色的对比。对比的最大特征就是产生比较作用，甚至发生错觉。色彩间差别的大小决定着对比的强弱，所以说，差别是对比的关键。有比较才有鉴别，才可以发现和创造色彩之美。
在色彩的对比中，黄色和黑色的明度差最大。
在色彩配置和色彩组调的设计中，需要把握好色彩的冷暖对比、明暗对比、纯度对比、面积对比、混合调和、面积调和、明度调和、色相调和、倾向调和等。色彩组调要保持画面的均
衡、呼应和色彩的条理性，画面有明确的主色调。通过色彩的基本性格表达设计理念，从而赋予作品设计个性的，同时，设计者在运用色彩时要让色彩凸显设计意图。设计者要把颜色和设计思想相结合，并利用电脑设计和变化的优势，充分挖掘色彩的丰富性和多变性，使作品承载的设计思想和情绪信息更丰富、更广博，从而最大地实现设计者的设计理念。（3）色彩的调和
色彩的调和是指两个或两个以上的色彩，有秩序、协调和谐地组织在一起，能使人心情愉悦、欢快、满足等的色彩搭配就叫色彩调和。
色彩调和是使有明显差别的色彩为了构成和谐而统一的整体所必须经过的调整，使之能自由地组织构成符合目的性的美的色彩关系。
（4）色彩的通感
冷暖感本是触觉对外界的反映，由于人们生活在色彩世界中以及人们的生理功能，使人们的视觉逐渐变为视觉的先导，看到红、黄会感到温暖，看到蓝、青、绿、紫会感觉凉、冷。色彩的冷暖感实际上是久而久之由于经验及条件反射作用，使视觉变为触觉的先导的结果。在色彩对比中，最暖色为橙色，定为暖极；最冷色为蓝色，定为冷极。橙和蓝恰好为一对互补色。冷暖对比实为色相对比的又一种表现形式。色彩的冷暖对比运用得好，能充分表现画面的空间感、空气感、色相的清楚感及色彩搭配的真实感。除了冷暖感之外，色彩的通感还包括色彩的进退感、色彩的膨胀收缩感、色彩的软硬感、色彩的轻重感、色彩的华丽朴素感以及色彩的积极消极感等。
一般而言，色彩在生理上的通感大体表现形式如下：
①色相方面：长波长的色相（红橙黄等）暖色有前进、膨胀的感觉，给人的感觉华丽，是最令人兴奋的积极色彩；短波长的色相（青蓝紫等冷色有后退、收缩的感觉，给人的感觉朴素、沉静而消极。
②明度方面：明度高而亮的色彩有前进、膨胀、华丽的感觉；明度低而暗的色彩有后退、收缩、朴素的感觉。一般明度高的色彩比明度低的色彩刺激性大。无彩色的中低明度一带的颜色最为消极。
③纯度方面：高纯度的鲜艳色彩有前进、膨胀的感觉，给人的感觉华丽；低纯度的灰浊色彩有后退、收缩的感觉，给人的感觉朴素。高纯度的色彩比低纯度的色彩刺激强，感觉积极，其顺序为高纯度、中纯度、低纯度，最后接近或变为无彩色而为明度所左右。（5）色彩的节奏
在色彩上，节奏是通过浓淡、饱和度、明度以及块面的大小、形状等有规律地组织在一起的。色彩的三要素的渐进、强弱等变化，产生阶调、反复、节奏。如传统的中国画由于毛笔蘸墨汁的含水分的多少、用笔的轻重、移动的快慢产生浓淡、枯润等效果（所谓墨分五色），分出节奏，形成层次，画面上虚实相生而富有美感，达到“气韵生动”。
（6）色彩设计要点
①研究不同文化背景中颜色的象征意义。
②选择能够传达客户精神的颜色。
③使颜色能够增强文字的可读性。
④分析其他人的设计方案中的用色。
⑤追上当前的流行色（CD、封面、杂志和包装）。
⑥试着不要把自己束缚在自己喜好的颜色上。
5、图形
相对于色彩，图形更具有直观性、传达的信息和给人的刺激比较直接，更有助于设计目的的实现。好的图形对于作品至关重要。图形也叫形象，是事物的相貌，即是能引起人的思想感
情或感情活动的具体形状。而从图形给人带来的心理感受来讲，更多地用“形态”一词。（1）形态
根据形态学的划分，一般会将形态分为两类：纯粹形态（抽象形态）和现实形态。
纯粹形态：几何学处理的不能直接知觉的概念性形态，主要指点，线，面，体。其定义与基本形。
概念的形态：是搞设计的人们通过思考，有意识表现的造型，是从所有的现实形态中抽象出来并上升到理论，也就是说把所有现实形态都看成是由某些基本要素所构成的，例如几何形（方、圆、三角）以及几个几何体的组合。与现实形态相比缺乏自然感，引起冷漠生硬的感觉，但却具有理智、统一的明快感、韵律感。
现实形态：是人们周围众多的可知的物体形态。其中又分为动物、植物等的自然形态和人们加工制作的人造形态两大类。自然形态与设计有着很密切的关系，表现如下：
①模仿外形：由于对自然的崇拜心理，以及出于象征、装饰等动机，常以自然物和自然现象作为绘画、雕刻和设计的主题。
②作为功能和构造的规范：人们利用木料作船、利用圆的树干作轮子、利用贝壳做勺子和盘子；利用蜂巢、果实和竹芊作为力学性构造的规范。
③作为美的形式的规范：人体的各部分比例、植物的花序叶序、螺壳上的几何级数、结晶和自然界中对称、平衡、调和等美的形式到处可见，在设计中也常被利用。
④人造形态：这是通过人的意志依靠材料和处理材料的技术，进而加工出的物品的形态。
偶发形态：是人类在无意当中发现的各种形态。如刨花、墨水渗透的痕迹、物体相互撞击或种材料的撕裂、摔、折、压等所出现的各种形态，往往有超人意志的魅力。在自然形态和偶发形态中，并非所有的形态都是美的，人造形态的创造就是对自然形态和偶发形态的美的形式的归纳、提炼和发展。
（2）点
几何上的点只有位置而没有形状和大小，造型上的点既有形状又有大小，典型的点是圆形（或球形），圆点具有位置与大小，其他形式的点除了具有位置与大小之外，还具有方向，比如三角形的点“△”。越小的形状，越能给人以点的感觉;点越大，越有面的感觉。圆形的点丰满，方形的点庄重，三角形的点体现安定，不定形的点体现活跃。明度高的色点有扩张感和轻盈感，明度低的色点有重量感和收缩感，纯度高的暖色点有前进感，纯度低的冷色点有后退感。
一点在空间起标明位置的作用，能吸引人的视线。两个点，两个点之间产生相互吸引力，有线的感觉，形成消极的线。大小相等的两点相互作用相等，表现为静止或摆动；大小不等的两点，当距离不同时产生不同程度的动力感和空间感，表现为小点像大点靠拢，视线向小点流动，有近大远小的视觉效果。设计时要注意点的位置、大小，点和形的关系等。
（3）线
点移动形成线。几何上的线只有长度和方向，而没有厚度和宽度，视觉上的线则是可直接感知的宽度比长度小得多的形体。面的转折和分界处有线的感觉，形成消极的线。在平面图形里，线常因描绘工具和方法的不同而产生不同的效果。线有形状、位置、
大小、方向、色彩、肌理等。
线的粗细：粗线有力、肯定、强壮、顽固、细线锐利，纤细、有速度感。线的粗细也可产生远近关系，感觉上粗线前进，细线后退。锯齿状直线给人不安定、焦急感。
线的浓淡：若线的粗细和长度一定，则深色的线前进。淡色的线后退。线的粗细、线的间隔与线的浓淡都可以表现出强烈的远近感与立体感。曲线给人以温和、柔软、丰满、动感和女性化。几何曲线有理智的明快感，双曲线富有对称美和双向流动感，抛物线有流动的速度感、
流畅感；圆、椭圆给人饱满的感觉。自由曲线表现奔放、丰富的动感。直线一般使人感到严格、坚硬、明快、男性化。垂直线表示上升、高尚、权威、严肃、端正、敬仰之感、崇高挺拔之感；高傲、孤独、无助。水平线有安定、永久、平稳、舒展、庄重之感。斜线有活泼、不安定、惊险、倾倒之感，生动活泼，有深度感。
（4）面
线移动成面，面在二维图像上表现为形状，在三维空间中即为有一定形状的板材。
无论用线描绘出来的，或是用色块突涂出来的，还是用背景区分出来的，面的决定性要素是其“轮廓线”。
曲线面有柔软、温和、富有弹性感和动感。直线面有平整、光滑、简洁之感；直线形的形状若以垂直和水平线组成，则有安全、坚实之感。以斜线组成的面则有强烈的动感。几何曲线的面具有整齐的秩序。虚线构成的面优雅、柔软。偶然形面朴实、自然。
（5）文字
平面设计中的文字要素具有两大要素：信息传播和视觉审美（详见字体设计）
第三章设计构图原理
美的事物必然有其美的内容与形式。真正的美的作品，就是经过了由功能到外形的双重创造的产物。在基础部分，先暂时摆脱功能意义等内容方面的探讨，专就形式这一方面做研究，目的就是要了解真正具有美的形象的事物外部形态究竟放射着哪些能够吸引人、感动人和耐人寻味的美的形式。
（1）无论构成形式美的物质材料为何，它们必须按照一定的组合规律组织起来，才可能具有一定的审美特性。而人类针对所有可视事物对美感反应的恒常性，深入体会，分析、系统地研究之后，所提出的各种形式美的共通观念，就是美的形式原理。
美既是客观的又是主观的。当多数人的选择相似时，那就是设计本身达到了某种“美”的形式。关于美的形式的讨论，自希腊哲学家亚里士多德以来，康德、黑格尔等人都有很著名的研究，加上近代心理美学学者们，经过各种分析检讨，把美的形式整理成了七大项。形式是固定的，在不同的时代里，关于美的形式的解释应该有所不同。
强调（Emphasis）
大多数人接受信息是被动的，这取决于设计人员对他们的引导，即建立所谓的“信息流”。一幅作品里面最重要的地方称为重点（焦点），这是设计中最强调的地方，另外还有一些辅助信息，称为次重点，而其他的，则是非重点。要想强调所有的元素，最后什么都强调不了。下面的要点将有助于使设计作品中的某一部分成为焦点。
①使其最亮。
②使其与其他部分的颜色不同。
③如果其他部分是黑白的，则令其成为彩色的，反之亦然。
④令其有不同的方向。
⑤令其有不同的调子。
⑥安排其他元素都指向它。
⑦将其隔离开。
⑧使其清晰而令其余的部分模糊。
⑨将其颠倒。
⑩使其有光泽，而其他部分暗淡。
平衡（Balance）
把两种以上的构成要素，均匀地予以配置而达到安定的状态便叫做平衡。正常的平衡具有安定、静态的感觉；而不正常的平衡则呈现不安定、动态的感觉，但却有丰富的情感，比较有变化。
设计艺术中的均衡法则，不是依靠某种抽象的几何学的计算，也不是依靠简单的对称法则，而是根据画面上各个元素所占的地位及不同的属性所给人的心理印象。
当遇到一个设计的平衡问题时，我们会觉得各个细节结合在一起，想要通盘来考虑。页面上的任何一个元素，在视觉上都有重量---它会给人感觉是重还是轻。可以想象这个图形可以被握在手里而感到重量。图形大小、调子、形状和底纹都对视觉的重量感有影响。
在设计中，对元素的安排有两种方式。一种是安排同等或者相当重量的元素，使它们平均分布在想象的中心轴的两边，这种称为对称。不对称的排列是在页面上安排不类似的或者不相等的元素而使其达到平衡，即所谓的均衡。要取得均衡，页面上标记的位置、大小、形状、调子、颜色、箭头和底纹都必须加以考虑，并与其他因素相权衡处理。
对称能达到有秩序、安定、静态、庄重与威严的心理感觉。例如，左右或上下相等的造型。称为实质的对称；左右或上下并非完全相等的，但在视觉上也能产生对称的感觉，称为感觉的对称。
均衡是构图的基础，均衡的画面给人的感觉是稳定、整体、庄严、严谨、完美。设计中使用对称还是不对称，主要取决于要传达的主题、信息和感觉。
韵律（Rhythm）
在平面设计中，可以以文字的突出或图形的构成来表现律动，不过依据造型的方法分析，更一般的获得韵律的方法有重复及变化两种，这两种规则与不规则现象交互使用时，则可发展成具有韵律感的图形。在设计中要产生韵律的关键是要理解重复及变化的不同，同时还要考虑空间，使得从一个元素到另一个元素之间有过渡。
统一（Unity）
达成统一的要素很多，颜色、形状、方向、明度、质感等都具备了这方面的功能；统一又可以用“支配”和“从属”来说明。当许多对立的要素一起存在时，有排斥、竞争的现象，便需要有一个主调来整合它，有了主调就有了统一，这个主题就有了支配，其他部分就成了从属。设计人员必须懂得如何去组织设计元素，使得观众看到的是一个完整的画面，而非几个互不关联的部分。
呼应（Correspondence）
重复一个元素（颜色、形状、线条、调子、底纹），或者生成一种风格，会在元素之间产生一致视觉的联系，设计出来的东西便有了呼应。
流动（Flow）
安排元素，使得观众能够从一个设计元素引导到另一个设计元素上。
对比（Contrast）
把相对的两要素互相比较，例如直线和曲线、长和短、粗和细、明和暗、黑和白、大和小、锐和钝等，产生强者更强、弱者更弱的现象；并互相强调出对方的特征，衬托产生对比美。平面设计中的对比包括以下诸方面。
大小对比、高低、疏密、黑白、虚实、光影对比等
调和（Harmony）
当两种构成要素同时存在时，若特性过于强烈或相差太远，便会产生对比现象；若两者能达成一致，并且不排斥，便到了调和状态。例如，黑白两色产生对比，但介于黑白之间的
灰色就是一种调和，因此调和又可以用中庸来解释。
（2）视觉惯性的应用
某些元素超出画框之外，即省掉元素的一部分，由于视觉惯性，引起观众对看不见的部分的想象，造成辽阔、广大的印象，引起人们的注目和重视。
习题：（1）一件平面设计作品的元素都有哪些？如何将它们合理地编排在一个完整统一的作
品当中？（2）作品分析。搜集一些平面设计作品，分析它们在运用设计形式原理方面的特点、长处及不足。在此基础上，试着找出分别在这些地方处理得比较成功的作品以及处理得不成功的作品。
三年制平面设计专业培养计划 一、培养目标 （一）培养目标 培养拥护党的基本路线，牢固掌握平面设计专业必备的基础理论和专门知识，具有从事本专业实际工作的综合职业能力和全面素质，适应生产、建设、管理、服务第一线需要的，德、智、体、美等全面发展，从事平面设计的中等技术应用型专门人才。 （二）人才规格要求 1.热爱社会主义祖国、拥护党的基本路线，懂得马列主义、毛泽东思想和邓小平理论，具有爱国主义、集体主义、社会主义思想和良好的思想品德。 2.具有平面设计专业必备的文化基础知识和专业知识，具备从事本专业领域实际工作的基本能力和基本技能。 3.具有较强的社会适应性，具备较快适应生产、建设、管理、服务第一线岗位需要的实际工作能力。 4.具有必要的体育、心理、卫生和保健知识和健康的体魄及良好的心理素质。 5.具有自觉创新意识和自主创业的精神，具有不断获取知识、开发自身潜能、适应岗位变更的能力。 二、招生对象与学制 招生对象：招收初中或高中毕业生。 学制：全日制脱产，学制三年。 三、主要工作岗位 1.商业招贴设计、画册设计、企业形象设计； 2.商业展示设计、商业美工设计； 3.展牌设计与制作、室内效果图设计、建筑装饰施工技术指导、工程预算等。 四、知识、能力和素质结构 （一）知识结构 1.有一定的审美素养和人文知识，掌握专业必需的工艺美术基础知识和计算机基本知识； 2.掌握本专业必需的专业基础知识，如：素描、色彩三大构成及工艺美术史等； 3.掌握美术设计专业知识结构和技能（平面设计、室内效果图技法、装饰材料与施工工艺）； 4.掌握软装饰设计理论、工艺造型、室内装饰设计以及相应的法律法规； 5.熟练应用计算机图形软件，具备一定的外语水平。 （二）能力结构 1.具有美术造型的能力，具有一定的艺术鉴赏能力。 2.具有室内装饰设计、各类软装饰设计的基本能力。 3.具有商业展示设计、展牌与展板设计与制作及平面设计的能力。 4.具有应用计算机进行美术设计的能力。 5.外语达国家标准，具有一定的翻译和口语能力。 （三）素质结构 1.拥护党的基本路线，具有较好的道德修养和身心素质，具有一定的社会交往和团结协作能力； 2.具有创新意识和创业精神，具有良好的职业道德和敬业精神； 3.对祖国传统文化有一定了解，具有较强的口头与书面表达能力，具有较强的社会适应能力和知识更新能力； 4.可以考取本专业平面设计员或室内设计员职业资格证书。
环境艺术设计基础课程标准 课程编码：课程类别： 适用专业：环境艺术设计授课单位：环境艺术设计专业 学时： 36 编写执笔人及编写日期：王娇 学分： 36 审定负责人及审定日期： 一、课程定位 1.课程性质与作用 《环境艺术设计基础》在环境艺术设计专业中属于专业基础课程，它的知识面覆盖整个专业体系（主要是室内设计和景观设计），是个框架性和系统性的课程，它也是环境艺术设计的入门理论课程。 本课程的作用主要是对学生以后的专业设计和工程实践打下坚实的基础。 它的后续课程主要是图形图象设计软件、工程制图，手绘表现技法、景观设计等课程 2.课程基本理念 本课程设计理念是以为学生打下坚实的专业基础和培养学生的专业学习兴趣为重点，根据环境艺术设计专业后继课程的学习要求，提高学生对专业的认识，培养和提高学生融合各种知识的能力。要求学生在牢固掌握环境艺术设计基础原理的基础上，具备对设计的概念拓展、原理分析等来进行图解思考，从而掌握了设计程序和设计评价，为专业课程设计学习和工程实践打下坚实的基础。 （一）突出学生主体，注重学生的能力培养 《环境艺术设计基础》面向环艺专业全体学生，注重环境艺术设计的基本理论、基本方法和基本技能的学习及素质教育，激发学生的学习兴趣，在启发、提示下使其自主地、全面地理解境艺术设计的基本理论和基本方法，提高学生的思维能力和实际操作技能，增强他们理论联系实际的能力，培养学生的创新精神，使学生养成善于观察、独立分析和解决问题的习惯；以提高技能、磨砺意志、活跃思维和扩展视野为基本目标。 （二）尊重个体差异，注重过程评价，促进学生发展 本课程在教学过程中，倡导自主学习，启发学生对设定状况积极思考、分析，鼓励多元思维方式并将其表达出来，尊重个体差异。建立能激励学生学习兴趣和自主学习能力发展的评价体系。该体系由形成性评价和终结性评价构成。在教学过程中应以形成性评价为主，注重培养和激发学生的学习积极性和自信心。终结性评价应注重检测学生的知识应用能力。评
太原车体广告价格400——2000元 设计报价表 1．简单标志设计 产品类别价格备注 商标标志一般小商品（十六开以内） 1200元 商标标志大型企业,集团公司产品 3000-10000元 企业标志中小型企业 2000-4000元 企业标志大型企业,集团公司 5000-15000元 2．企业形象设计（此项服务根据企业规模、要求制定相应价格） CIS（企业形象识别系统）包括：理念识别系统（MI）行为识别系统（BI）视觉识别系统（VI）在内的整体企业识别系统. CIS以创造良好的企业形象为目标,最终达到企业文化的传播和促销的目的. 一个好的企业标志需要把企业的经营思想和管理素质通过视觉化的传达形式明晰地表现出来,就不能不考虑整个企业展开运用的识别要求,识别性是企业标志第一要求,不要指望一个标志包罗万象、寓意深远. 我们向客户提供的CIS策划服务,有别于纯粹的视觉识别系统, 注重把CIS策划与广告宣传战略、商品和市场流通融为一体,从而实现综合性的企业信息传达战略,为客户提供具有建设性的CIS战略方案. 根据企业的行业特征和发展阶段的不同,CIS策划的目的和内容也有所不同.制定完善的CIS手册及细致完整的推广应用, 对加强企业内部凝聚力,提高员工士气,建立独特的企业形象，以及企业的未来发展壮大有着至关重要的作用. 3、平面设计报价单 项目内容单位单价备注 1. 封套设计个 1200.00元 2. 内页页 500.00元 3. 手提袋个 1500.00元 4. 展板张 1200.00元 5. 海报招贴张 1800.00元 6. 报纸广告创意 1/4版个 1600.00元 7. 挂历套(7页) 2500.00元租片另计 套(13页) 3500.00元 8. 台历套 2000.00元 9.贺卡个 1000.00元 10.卡通形象个 3600.00元改变动作收取制作费500元 11.DM单页页 1500.00元 12.产品手册 16页以上 500.00 元
《化妆与形象设计》课程标准 一、课程名称 《化妆与形象设计》 二、适用专业 中等职业学校美容专业 1、前言 课程的性质 《化妆与形象设计》是美容美发专业的专业核心课程，以提高学生分析人物特点和进行人物化妆与造型的能力，并为今后从事专业领域的实际工作打下坚实的基础。课程培养对象是有意向从事彩妆妆师、造型师、美容师、发型师、服装搭陈列师、色彩顾问、化妆品导购员、形象设计顾问等工作的学生。 设计思路 本课程的总体设计思路是，重视理论与实践相结合—突出人物形象造型能力—培养职业形象—通过中级证书考试，也就是说我们在培养学生上，既要重视在实际工作中的应用，又要有扎实的理论基础，而且体现出良好的职业道德修养及职业形象，最后就是要学生能顺利通过中级化妆师职业资格证书的考试。在教学内容选取上，以工作岗位为导向，将教学内容划分为两个教学模块：化妆基础知识、形象设计知识，建议授课2~3学期，总教学课时为576课时。 2、课程教育目标 知识目标 （1）、了解形象设计的基本概念展史和发展方向； （2）、了解形象设计师的职业道德和职业形象； （3）、了解化妆品基础知识 （4）、学习设计理念 （5）、掌握整体搭配知识。 技能目标 （1）、能通过各种学习资源查找所需信息； （2）、具备彩妆造型和发型造型的能力；
（3）、具备服装造型的能力； （4）、具备设计整体造型和修改造型的能力。 素质目标 1、具有较强的语言表达、与顾客沟通的能力； 2、具有良好的心理素质和职业形象； 3、培养理论联系实际，并激发学生的创新潜能。 3、课程内容和要求
4、实施建议 教材编写 （1）应依据本课程标准编写教材。 （2）教材应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想。 （3）教材应根据美容、美发专业学生在专业的知识需求，设置全面、合理、够用的课程内容，课程应加大实训的环节，增强学生的感性认识，以便增强学生适应工作岗位的能力。 （4）教材应以学生对知识需求为本，理论知识以够用为原则，文字宜简明扼要，原理通俗易懂，易于理解，增强实践应用环节，力求图文并茂，增强学生的感性认识，各个章节均要有一套简明的技能操作图解，以便学生更好的掌握。
广告设计公司合同 篇一：广告公司合同样本 广告公司合同样本 单位：（下简称甲方） 广告商：（下简称乙方 依据《中华人民共和国合同法》和有关法规的规定，乙方接受甲方的委托，就委托设计事项，双方经协商一致，签订本合同，信守执行： 一、委托事项： 二、付款方式： 1、甲方需在合同签订之时支付总费用的40%，即____元(人民币)给乙方，乙方收到甲方的款项后开始设计。 2、乙方提供完整的设计稿，甲方确认后,应当即付清总费用的全部余款。 三、设计时间： 1、乙方需在__个工作日内提供比较完整的设计稿。 2、乙方需在_____年__月__日完成甲方公司委托的设计工作(由甲方原因耽误的时间，完稿时间应顺延)。 四、双方的责任与义务： 1、乙方应按甲方要求按质按量按时完成相关设计工作。 2、甲方有责任全力配合乙方开展本合同所规定的工作，并根据乙方需要提供相关资料。由于甲方提供所需资料延误时间造成的后果，由甲方承担。 3、甲方应在设计开始前提供完整的设计资料，由于甲方提供资料不完整、内容改动而造成的设计结构改动，甲方须另行支付相应的设计改动费用。
4、乙方收到甲方的完整设计资料后进行部分小样设计以方便甲方确定风格，风格确定后乙方开始进行初稿设计。 5、甲方有权对乙方所设计的作品提出修改意见，初稿甲方可提出一次结构上的修改，初稿确定后的结构修改，甲方须另行支付相应费用。 6、因甲方修改，延误时间造成的后果，由甲方承担。 7、由于后期制作造成的损失由甲方独自承担，由于制作物设计出现问题造成的损失由乙方承担。因版权、文责所引发的法律责任，经济纠纷由甲方承担。 8、设计项目期间乙方挂靠于甲方品牌之中，不得以乙方身份单独与客户签订任何形式的合作协议。 五、知识产权约定： 1、乙方对设计完成的作品享有著作权。甲方将委托设计的所有费用结算完毕后，乙方可将作品著作权转让给甲方。 2、甲方在未付清所有委托设计费用之前，乙方设计的作品著作权归乙方，甲方对该作品不享有任何权利。 3、甲方在余款未付清之前擅自使用或者修改使用乙方设计的作品而导致的侵权，乙方有权追究其法律责任。六、违约责任： 1、甲方在设计作品初稿完成前终止合同，其预付的费用无权要求退回；甲方在乙方作品初稿完成后终止合同的，应当支付全额的设计费用。 2、乙方如无正当理由提前终止合同，所收取的费用应当全部退回给甲方。 七、甲乙双方如因履行本合同发生纠纷，应当友好协商解决，协商不成的，甲乙双方任何一方均可向北京仲裁委员会提请仲裁解决。 八、本合同自甲乙双方签字盖章之日起生效，本合同一式两份，双方各持对方签字（盖章）合同一份，具有同等的法律效力。
学期教学计划 课程性质、目的与任务： 本课程是本专业学习的专业基础课，是一门理论与实践紧密结合的课程。本课程是学习Photoshop的入门课程，它为今后进一步学习平面设计类课程建立基础理论和基本操作技能。因此本课程对于学生熟练掌握平面设计是十分重要的。 通过对本课程的学习，学生应了解Photoshop的基础知识；掌握Photoshop的基本操作，掌握各项选取工具的使用，从而快速有效地选取图像；掌握图像的色彩和色调调整以及图像的各种编辑方法，并能掌握图像的绘制与修饰方法，同时应掌握文字、图层、路径、通道与蒙版的应用，并能使用滤镜制作各种特效，更要了解并掌握其3D功能的使用。 在学习中，重点培养学生的动手能力、理论与实践紧密结合的能力，使学生学习本课程后掌握Photoshop的基本操作。 一、培养目标 本专业要求掌握计算机图形图像的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形图像制作环境，精通国际上流行的1~2种图形图像制作工具，并能运用它们独立地实现创意者的意图，完成图形图像的制作任务。要求学生获取平面设计师相关的认证，成为掌握一定的专业理论、具有较强的实践动手能力、具有较强的市场经济意识和社会适应能力，富有创新精神，具备可持续发展能力的图形图像设计与制作的应用型技术人才。 二、知识结构 1. 熟悉计算机的基础知识，掌握计算机软硬件安装技术； 2. 掌握计算机图形图像的基本理论知识和相关应用领域知识； 3. 了解平面设计、民间美术；掌握平面构成规则与技巧，掌握美术（素描、色彩及构成）等基本理论知识； 4. 掌握广告的基本知识，能熟练地使用平面设计软件完成平面设计与制作； 5. 掌握平面广告设计、标志设计、网页设计与制作方法； 6. 掌握三维软件的使用和相关设计工作； 7. 掌握多媒体元素的构成与使用技巧，掌握多媒体产品的设计与制作； 8. 掌握二维、三维动画设计与制作，掌握音频编辑与制作； 9. 熟悉国家有关图形图像设计的设计规范、设计标准等； 10. 了解国内外图形图像设计与制作的发展动态。 三、能力结构 1. 具有计算机软件应用基本技能；
场景设计课程标准 一、课程基本信息 二、课程的性质与任务及设置目的 （一）课程性质与任务 场景设计课程是一门研究在平面二维空间中表现三维立体的空间技能课，注重动手实践与创造能力。本课程培养学生综合的、具有全面的动画思维绘画能力和创造能力，在整个动漫设计与制作的专业课程体系中属于专业技能核心课程，本课程主要任务是通过学习场景的原理、透视原理、色彩理论等，使学生能够掌握正确的透视关系，合理的色彩搭配，并根据历史背景、地域环境、季节等因素设计场景。为角色最大限度的提供表演的舞台，并为《故事台本或（分镜设计）》和影片整体风格的制作来做准备。以便更加明确的制定教学目标。 （二）前后续课程的安排 场景设计的先修课为：动画概论、素描、速写、透视、分镜头台本等；后续课程为：动画制作等。 课程名称 场景设计 课程编号 1303101640 5 考试/考查 考试 总学时 32 实验（实训）学时 16 总学分 2 课程性质 专业核心必修课 适用专业 动画 开课单位 文化与 艺术学院
三、课程目标 （一）总体目标 通过教学，系统、科学地将影视动画场景设计基本概念、原理及在动画专业中的应用进行整合。使学生掌握基本的设计理论基础，并结合专业的能力要求，将基础知识运用于专业，并举一反三，应用于将来的实际工作中。为学生在未来实际应用打下坚实的基础。 （二）具体目标。 通过本课程的动画场景设计的学习和训练，使学生具备以下知识能力和素质： 知识:了解场景的色彩规律、空间透视规律、构图规律,各个国家的地域特征,植物的种类、造型。 能力:通过课程的学习掌握场景构图、空间、色彩的表现。如何通过资料素材想象并设计出现实生活中不存在的场景。能够通过方案要求独立设计并绘制出场景。 素质: 具备严谨的学习态度；良好的学习习惯；诚信、敬业、科学、严谨的工作态度、质量、人际沟通与团队协作意识；职业道德等素质。 四、课程设计思路 （一）课程设置的依据 针对人才培养方案中的课程体系构建思路，本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发展需要，培养德、智、体、美全面发展，掌握自然科学和人文科学基础知识的培养目标，培养具有动画设计实践技能能够在文化创意产业
广告公司设计说明 1、初步沟通 这个是最为重要的一步，双方都在选择，有的公司会为此专门抽人出来做这一步。我个人认为专业和效率是第一步的关键词，而不是什么价格、关系等，没有专业，都是空谈。 2、前期准备 这一步最重要的是签合同。没有合同绝对不要开始设计，那样的设计是没有价值的，客户也不会把你放在眼里。因此我认为原则是关键词，价格和首期款甚至都可以谈，但款是一定要先收的。 3、设计阶段 执行是这一步的重点，所有的工作都必须为此事提前和优先进行，服务时间上要占得主动。 4、后期执行 主要是结款，前面的步骤进行的流畅，后面的款就好收。如果涉及到制作的话，则需要双方配合和协调。 以下是具体流程说明： （其中涉及到标准的7个表格） 一、初步沟通 充分了解客户需求客户可以先在企业自身内部形成统一的意见，明确需要设计的项目、设计的要求和项目预算，指定项目的负责人，协调好相关的资料收集工作。 对企业背景、产品背景、目标市场环境、竞争企业和竞争产品进行初步分析客户可以利用自身的行业优势，向广告公司提供尽可能多的背景资料，以便于广告公司对设计项目进行系统的专业分析。 向客户介绍此类项目的常见设计风格以供参考广告公司可以向客户提供项目相关的实际案例以便于客户进行风格和形式的筛选。 了解客户预算以便在设计时采用适当的印刷工艺和材质预算的多少对设计方案最终是否能
够顺利执行有很大的影响，好的方案如果没有预算的支持，只会浪费双方的时间和精力，所以应尽可能在项目开始前就确定好大致的预算。 提出初步的设计解决方案在与客户充分的沟通后，根据掌握的资料，经过内部分析，向客户提出初步的解决方案即设计简报1，并取得客户的认可。 二、前期准备 根据设计的要求、数量和难度，向客户提出报价 设计费根据不同的要求和难度，价格有所不同，通常由广告公司提供整合解决方案时(如由广告公司同时承接前期设计和后期制作执行)设计费可以有一定的浮动空间。 客户对报价予以确认，并签订报价确认设计意向书2。 按照双方的协商结果，签订正式的设计合同3，收取30%-70%的预付款（设计合同中可确认书面负责人和代签人）。 PS：如是老客户或者是意向书与合同书不是在一个工作日内完成，则2可以省略，直接签署设计合同。 由客户提供尽可能详尽的设计资料 客户在此阶段应做好各类资料的收集工作，如企业VI系统的基本元素(标志、专用字体、专用色系等)；文字资料(手写稿、打印稿或Word等电子文件)；图片资料（照片、反转片、印刷品、电子图片）等，特立一个专门的文件夹存放并有专人负责保管。 三、设计阶段 成立专项设计小组 由创意总监(CD)组织成立专项设计小组，指定项目负责人、设计执行、业务执行。 确立创意简报4(Creative Brief) PS：设计简报和创意简报的区别在于：前者是设计策略思路，而后者是设计执行思路，前者解决设计怎么做，后者解决怎么把设计做好，前者是抽象的思路，后者是具体的方法。 制定项目进度表5(Schedule) 设计初稿 内部初审并进行修改 由创意总监会同美术指导(AD)对设计初稿进行内部初审并进行修改 设计初稿完成并提交（CD、AD内部签字确认）
山东省计算机平面设计专业教学指导方案 教学计划 一、专业名称 计算机平面设计 二、专业代码 三、招生对象与学制 （一）招生对象 初中毕业生或同等及以上学历者，热爱艺术计，无色盲、色弱。 （二）学制三年 四、培养目标 本专业主要面向广告制作行业、网站建设、室内外装饰设计公司、商业摄影机构、出版印刷、互联网络、行政管理机构等单位，培养具有良好的思想道德素质、职业素养和文化水平，具有较强的实际工作能力，能从事平面广告设计与制作、网站设计、办公自动化应用、室内装修效果图设计等工作的中等应用型专门人才。 五、职业能力描述
（四）对应职业和工作岗位
（五）对应职业资格证书 由国家人力资源和社会劳动保障部门认可的职业鉴定机构颁发的职业资格证书，例如全国计算机信息高新技术考试合格证书(国家职业资格四级)。 （六）未来发展方向（含就业、升学） 几年来，通过对中职毕业生就业跟踪调查，分析市场需求发展趋势，通过几年对中职毕业生就业跟踪显示，学生在广告文员、助理设计师、印刷操作工岗位上认真学习，不断进取，发展方向为设计师、广告文案专员、设计主管（总监），对于具备良好的沟通能力、组织协调能力的设计师，也可以成为店面经理、独立企业主。中职毕业生也可以通过对口升学进入高等职业学院继续深造，或进入社会培训机构学习专项技能。
4 六、课程结构框架 图1 计算机平面设计专业课程体系结构图
七、课程设置与教学要求 （一）公共基础课程 1、德育（130 学时，8 学分） 本课程包括职业生涯规划、职业道德与法律、经济政治与社会、哲学与人生四门课程、旨在对学生进行马克思主义哲学知识及基本观点的教育、法律知识、职业道德和职业指导、思想道德修养教育。通过学习，学生能够正确分析自身和外在条件，确立发展方向，制定发展措施，调整规划，进行合理的职业生涯设计；初步具有运用辩证唯物主义和历史唯物主义原理，分析学习和工作中遇到的问题并解决问题的能力；了解有关法律知识，自觉遵法、守法；掌握职业道德和职业指导的有关知识，自觉遵守社会公德和职业道德；能够运用创业知识，在条件成熟时自主创业。 2、语文（130 学时，8 学分） 语文课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。本课程的任务是：指导学生正确理解与运用祖国的语言文字，注重基本技能的训练和思维发展，加强语文实践，培养语文的应用能力，为综合职业能力的形成，以及继续学习奠定基础；提高学生的思想道德修养和科学文化素养，弘扬民族优秀文化和吸收人类进步文化，为培养高素质劳动者服务。 3、数学（130 学时，8 学分） 数学课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。本课程的任务是：使学生掌握必要的数学基础知识，具备必需的相关技能与能力，为学习专业知识、掌握职业技能、继续学习和终身发展奠定基础。 4、英语（130 学时，8 学分） 英语课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。本课程的任务是：使学生掌握一定的英语基础知识和基本技能，培养学生在日常生活和职业场景中的英语应用能力；培养学生的文化意识，提高学生的思想品德修养和文化素养；为学生的职业生涯、继续学习和终身发展奠定基础。 5、体育与健康（130 学时，8 学分） 体育与健康课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。本课程的任务是：树立“健康第一”的指导思想，传授体育与健康的基本文化知识、体育技能和方法，通过科学指导和安排体育锻炼过程，培养学生的健康人格、增强体能素质、提高综合职业能力，养成终身从事体育锻炼的意识、能力与习惯，提高生活质量，
合同编号：YT-FS-7168-11 广告公司设计合同范本 (完整版) Clarify Each Clause Under The Cooperation Framework, And Formulate It According To The Agreement Reached By The Parties Through Consensus, Which Is Legally Binding On The Parties. 互惠互利共同繁荣 Mutual Benefit And Common Prosperity
广告公司设计合同范本(完整版) 备注：该合同书文本主要阐明合作框架下每个条款，并根据当事人一致协商达成协议，同时也明确各方的权利和义务，对当事人具有法律约束力而制定。文档可根据实际情况进行修改和使用。 合同编号： 委托方： (以下简称甲方) 设计方： (以下简称 乙方) 根据《中华人民共和国经济合同法》、《工程勘 察设计收费标准》和有关法律、法规规定，结合本公 司所具有技术水准及本工程具体情况，本着精益求精、 精诚合作的原则，甲乙双方就该工程室内装饰设计事 宜达成如下协议： 一、工程概况： 1. 工程地点： 2. 建筑面积： 3. 使用性质： 4. 房屋结构： 二、设计程序： 1.甲乙双方经协商设计费按套内建筑面积M2×
元/M2计取。阁楼设计费按套内建筑面积(如要求特别创意的按套内建筑面积计算，非特别创意的按一半的套内建筑面积计算。) M2×元/ M2计取，设计费总计元。 2.设计协议签订后，即由甲方付与乙方方案设计定金为总设计费的 %，即元。 3.乙方在收到甲方提供的有关图纸，对工程进行实地勘测后在天内，提出设计构想，形成设计方案平面图，创意透视草图，由甲方审阅。 4.在甲方确认平面方案图并支付施工图设计费即总设计费的 % 元后，乙方在天内完成施工图设计，包括平面布置图，天花平面图，效果图(共公区域效果图一张)，立、剖面图等。 5.施工图由甲方负责确认，确认后甲方在索取图纸时，须支付尾款，即设计费的 % 元。 6.甲方如需乙方提供2个区域以上的效果图应事先说明，并应于方案设计前付清效果图成本费(效果图元/张)。现甲方要求绘制部位效果图张，总计元。
文件管理制度 一、纸质文件 (一)、客户或业务提供的说明文件 1、客户或业务提供的纸质说明文件需妥善保管，未完成项目的纸质说明文件需使用本夹夹在一起，项目完成后将纸质说明文件按月份保存在档案单中。 2、每季度末集中销毁上一季度保存的纸质说明文件，由设计部和业务部共同监督执行。 (二)、印刷品成品 1、印刷品成品送至门店后需至少留存1张存档。 2、从印刷品成品中并挑选部分优秀设计及行业分类设计作为模板样品留存。 (三)、设计单 1、设计单需按照日期倒序排放，夹于设计联单本夹中。 2、每月整理装订后与粉色设计联单共同放入档案袋保存。 二、电子文件 (一)、客户或业务提供的电子文件 1、客户或业务提供的文件类型分为以下三类 电子文裆如txt、word、excel、ppt、pdf等； 图片文件如：jpg、png、bmp、tif、gif等； 设计文件如：psd、psb、ai、eps、cdr、dwg、tif等； 2、客户或业务提供的电子文件禁止重命名文件及修改文件内容； 3、客户或业务提供的电子文件需存放在项目文件夹内，如需更改内容需复制并按照标准进行重命名后更改。 4、临时客户提供的文件如打印文档、图片除客户要求删除外禁止使用后立刻将文件删除，需将文件存储在临时文件夹内，定期清理。 (二)、文件储存和命名规则 1、设计部文件存储采用服务器模式，设计师电脑仅留存必须的软件及进行中项目的文件；所需的素材、原始文件从共享服务器中获取；设计完毕的所有文件按照文件命名制度命名后上传至共享服务器相应的个人文件内，新建文件夹命名为项目名称储存；设计部主管每周审查已完成的设计文件，并将文件转移至服务器内‘已完成项目’文件夹存档。 2、服务器内文件分为以下几个文件夹： 项目文件：进行中项目、已完成项目、取消项目底稿； 素材：软件安装包、Windows系统安装包、字体、素材； 文档：新奇迹广告、新奇迹装饰、晨讯商贸及文件夹内部门子文件夹； 3、设计师个人电脑分为以下几个文件夹： 项目：进行中项目； 素材：素材； 文档：公司制度、部门制度、公司下发的文件； 临时文件：客户临时文件 4、统一命名存储客户文件资料，新项目需按照：首字母-客户全称的格式新建文件夹存储，公司名之前有地区名不写，除地区名外禁止缩写；例如：公司全称为
江苏省宿城中等专业学校 平面设计专业实施性教学计划 一、专业（专业代码）与专门化方向 专业名称：平面设计专业（090300） 专门化方向：平面广告设计与制作、装潢设计与制作、包装设计与制作 二、入学要求与基本学制 初中毕业生或具有同等学力者，基本学制3年。 三、培养目标 本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的文化修养和职业道德，掌握计算机平面设计专业对应职业岗位必备的知识与技能，能从事平面广告设计、VI设计、包装设计、计算机排版、装潢设计处理等工作，具备职业生涯发展基础和终身学习能力，能胜任生产、服务、管理一线工作的高素质劳动者和中等技术技能型人才。 注：每个专门化方向可根据区域经济发展对人才需求的不同，任选一个工种，获取职业资格证书。 五、综合素质及职业能力 1.综合素质 （1）具有健康的体魄和良好的心理素质 （2）具有良好的行为规范和社会公德以及较强的法制观念 （3）具有良好的道德品质、职业素养、优质服务意识； （4）具有团队协作精神和较强的协调能力及独立工作的能力； （5）具有改革开放的意识和强烈的竞争意识； （6）树立正确的就业观，掌握基本的就业和创业知识。 2.职业能力（职业能力分析见附录2） （1）行业通用能力： ①基本的汉语语言和文字的表达能力，初步的英语听、说、读、写能力；
②具有运用计算机进行技术交流和信息处理的能力 ③具有不断学习、不断创新的进取精神和独立解决问题的能力； ④图像处理能力：具有Photoshop软件操作能力；具有运用Photoshop软件设计图形的能力；具有常见图像的后期处理能力。 ⑤版式设计能力：具有平面构图、版面色彩的设计能力；具有字体设计与编排能力；具有图形与文字的混合编排设计能力；具有基本的版面设计能力。 （2）职业特定能力： ①平面广告设计与制作:具有文字、图形设计能力；具有招贴、广告、书籍装帧设计与制作能力；具有产品包装设计与制作能力；具有企业视觉识别系统策划与设计能力。 ②创意设计能力：具有平面广告组织与策划能力；具有图形的发散性思维能力；具有图形的表意能力；具有图形创意的设计与制作能力。 ③美术能力:具有基本的形象塑造、色彩表现、立体空间设计能力；具有在艺术设计中应用美术理念的能力。 （3）跨行业职业能力： ①具有岗位应变的能力。 ②具有组织、策划、沟通、执行的能力。 ③具有创业、创新能力。 ④具有企业管理的基础能力。 六、课程结构及教学时间分配表 1.教学时间分配表
包装设计课程标准
包装设计课程标准 课程编码：165209 课程类别：专业核心课 适用专业：广告设计与制作 授课单位：艺术设计系 学时：72 编写执笔人及编写日期：陈新 2012|12|24 学分： 4 审定负责人及审定日期：孙永明 开设时间：第4学期系 主任及审定日期：年月 一、课程定位 1.课程性质与作用 课程的性质：课程是广告设计与制作专业 的专业核心课程，是学科整合课程。本课程为产 品造型设计专业的一门实践性、综合性较强的专 业核心课程之一，通过对产品包装设计与制作的 训练，掌握产品包装的调研、创意、设计、制作 的相关知识，培养学生使用不同创意与表现方法 完成包装设计的能力，通过具体制作实施完成包 装设计的制作。
课程的作用：通过包装设计实训的教学，使学生了解包装设计在整个设计领域的地位与作用，能用科学的方法把复杂的包装设计现象还原为基本要素。利用包装在空间上的量与质的可变性，按一定的包装设计和构成各要素之间的互相关系，结合现代包装设计所追求的节约和绿色的环保理念，创造出新的艺术造型空间--理想的包装设计效果。从而使学生即能扎实的掌握包装设计理论知识，又能让学生通过本课程的实践教学环节的学习掌握商品包装的基本方法、设计创意和制作技术，从而适应岗位需求。实训教学以具体任务为驱动，工作项目为引领展开课程设计，结合企业生产流程设计教学情景，使课程达到以下作用。 （1）理论和实践结合紧密。课程教学一方面通过"讲授和练习"解决学生应知部分，另一方面通过"实习和实训"解决学生应会部分。 （2）紧跟包装技术的发展。特别是近几年国家在包装材料上更多的提倡节能环保的材料和不过度包装的整体趋势下，除教材建设应跟随技术的发展外，教师要随时掌握包装设计与制作技术的发展动态，及时更新教学内容，将最新生
广告公司管理制度 (最新) 一、试用期和正式聘用 公司对员工招聘录用,均列出必要条件,并根据公司特点,按工作积极态度、工作能力、业务水平、敬业精神、综合素质等择优录用。 二、考勤制度 考勤制度作为考核员工、奖优罚劣的重要依据之一。 每个广告人都知道,广告行业有其自身的特殊性,根据工作需要,管理者有权变动工作日程安排。自己的工作未完成,应主动加班予以完成。 1、公司作息时间规定 上午：8：00—12;00 中午：12:00-13:30 用餐时间 下午：13:30-18:30 （备注：已婚女生上班时间可以适当延长半个小时。） 2、惩罚： （1）、迟到早退一次扣30元(超过1小时扣半天) （2）、考勤按当月实际工作日统计,作为工资发放的依据。 （3）、国家法定节假日,原则上休息,如工作需要,须无条件上岗,不批假。（4）、工作时间未经准许, 私自外出,视旷工处理。 （5）、员工在休假期间应打开手机,保证通讯畅通,如遇公司有重要工作需要,应配合完成。 （6）、员工请假不得以短信或代请方式,应直接向公司请假。 （7）、周日如需加班,请假原则上不批,如特殊情况需书面写明情况特批。 3、离职：
员工辞职需提前至少一个月通知公司,设计师为公司找到合适的设计师后并按要求进行工作交接,整理清查以往客户资料、设备、财产及以往使用的公司财物,方可离职。 4、解雇： 聘用期内,因工作表现、能力等因素不符合本公司要求,无法胜任本职工作,公司有权解雇。 5、开除：员工因触犯法律,追究刑事责任。 员工发生下列情形之一,公司有权提出警告或解除工作关系。 （1）、在试用期内,不符合录用条件。（一月内缺勤三次以上,工作效率低,业务水平不达标,经提醒无明显改观） （2）、玩忽职守、带情绪工作,业务中多次出差错,给公司造成损失的。（3）、严重违反公司公司纪律,带走公司资料或财物,泄露公司秘密,谎报事实者,造成不良影响的,情节严重依法追究刑事责任。 （4）、因个人原因给客户留下不良影响,说不利企业言语,流露对企业不满、自成小团体,消极怠工、无理取闹的。 （5）、品行不端,有人格缺陷,缺少基本职业道德,损害公司名誉者。 （6）、工作无效率,影响合同履行的或给公司客户造成不良影响的。 （7）、工作无主动性,无所作为,影响公司整体工作完成,予以警告或劝退。（8）、以个人利益为先,自由散漫,找各种借口搁置手头工作。 （9）、私自动用公司微机软硬件,致使电脑无法正常工作。造成损失责任自负,严重者追究其法律责任。 （10）、利用公司资源加工自己或他人成品。以公司名义承揽私活,牟取私利。 三、岗位责任制度 1、保质保量按时完成领导交给的各项工作,认真填写工作日志。 2、热诚、谦逊、耐心地服务于客户。
服装设计基础课程标准
《服装设计基础》课程标准 课程名称：服装设计基础 课程性质：专业基础课 学分：2 计划学时：36 适用专业：服装表演专业 1.前言 1.1课程定位 本课程是高等职业院校服装表演专业的一门专业基础课程，是学生学习设计女装设计、童装设计、男装设计等课程的设计技能。其功能在于让学生学会设计的基础知识和基本技能，具备从事服装造型设计、服装色彩搭配、服装面料再造和服装二次设计等基本职业能力，并为后续学习专业课程作前期准备。 1.2设计思路 本课程是以高等院校服装设计专业的学生就业为导向，在行业专家的指导下，对服装设计岗位进行任务与职业能力分析，以实际工作任务为引领，以设计的基础知识、基本的造型能力、服装色彩搭配、面料再造作为课程主线，以各专门化方向应共同具备的岗位职业能力为依据，采用层层递进来展现课程内容，通过各任务单元的技法练习活动来组织教学，倡导学生在技能训练中提高设计水平，培养学生具备服装设计的基本职业能力。本课程课时为36课时。 2.课程目标 2.1总体目标 通过设计练习的项目活动，使高职院校服装设计专业的学生了解服装的形式与功能等，服装的发展趋势，服装的流行特征以及人对服装的具体要求等，并结合服装市场来进行服装设计。通过教学使学生具备服装造型能力、色彩搭配能力、服装面料应用能力，培养学生具有勤奋刻苦、认真仔细的良好素养，为提高学生各专门化方向的职业能力奠定基础。 2.2具体目标 2.2.1知识目标 （1）了解服装的基础知识； （2）掌握服装款式造型、色彩、面料等基础知识。
2.2.2能力目标 （1）具备服装色彩设计、面料设计、款式设计能力；（2）具备服装系列整体设计能力； （3）具备服装市场调研能力。 3.课程内容和要求
一企业策划 公司形象标识设计(LOGO) 产品宣传画册、海报设计 产品营销方案、市场调查 企业发展规划 项目计划书、贷款计划书编制等 广告创意设计 产品广告、企业文化等视频策划编辑 二企业文化建设 针对中小型企业的企业文化整理、企业精神、企业经营理念的培育、员工思想道德观、价值观的培训。 企业发展历程的编撰，企业文体活动的策划组织。 企业的理念识别(MI) (1)确定全体职工的价值观。 (2)确立企业精神。
企业的视觉识别(VI) 统一标识、服装、产品品牌、包装等，实施配套管理。包含企业标识、旗帜、广告语、服装、信笺、徽章、印刷品统一模式等等。 企业的行为识别(BI) 主要体现在两个方面，一方面是企业内部对职工的宣传、教育、培训；另一方面是对外经营、社会责任等内容。 主要经营范围：团队建设与员工培训。 员工培训包括：企业文化培训、历史文化培训、员工礼仪培训、市场拓展培训、激励培训、团队拓展培训等 企业策划报价表 车体广告价格400——2000元 1．简单标志设计 产品类别价格备注 商标标志一般小商品（十六开以内）1200元 商标标志大型企业,集团公司产品3000-10000元 企业标志中小型企业2000-4000元 企业标志大型企业,集团公司5000-15000元 2．企业形象设计（此项服务根据企业规模、要求制定相应价格） （企业形象识别系统）包括：理念识别系统（MI）行为识别系统（BI）视觉识别系统（VI）在内的整体企业识别系统. 以创造良好的企业形象为目标,最终达到企业文化的传播和促销的目的. 一个好的企业标志需要把企业的经营思想和管理素质通过视觉化的传达形式明晰地表现出来,就不能不考虑整个企业展开运用的识别要求,识别
《设计基础》课程标准2019年2月18日 课程代码：课时数：学分： 适用专业： 先修课程： 后续课程： 一、前言 1.课程的性质 《设计基础》是艺术设计专业的一门基础课，其性质属于专业必修课。本课程作为高职院校艺术设计专业方向的一门理论与实践课程，涉及物理、化学、生理学、美学、逻辑学等相关学科理论，是艺术设计专业必须学习的一门专业设计基础课程，它通常分为造型设计基础、色彩构成设计、立体构成设计三个方面。造型设计基础是培养学生的造型意识、设计意识和创新意识为宗旨，学习结构形态造型设计、明暗形态造型设计、精细特写造型设计、创意形态造型和快速表现（速写）技能训练，为专业学习奠定较为扎实的造型基础；色彩构成是对色彩进行深入地研究，研究色彩的科学原理、各种色彩组合搭配的规律和原则；立体构成学习的是三维空间内各种形态元素的分解和组合的规律和方法。 该课程是江苏省五年制高职艺术设计专业的一门课程。 其任务是：任何一种艺术设计种类，其实都是一种建立在平面、立体、色彩设计基础上的综合设计。设计基础课程通过对形态、色彩、肌理、空间等方面的创造而进行的一种偏重于逻辑思维和创造性思维的有效训练，以及大量的实践操作训练。通过这种训练，学生最大限度地挖掘自己的创造潜能，从而获得丰富的、适应于现代装潢艺术设计的造型艺术知识，为以后专业设计领域的课程学习打下坚实基础，以适应艺术设计行业的人才岗位需求。 2.设计思路 设计基础课程引导学生从多元化的角度探索新的视觉语言，吸收多学科的研究成果，提倡理论与实践的结合，艺术与技术的统一，形象思维与逻辑思维并重。它学习和研究的基本内容是造型要素及其组合规律的科学，它能够把对平面和立体的研究、材料的研究、色彩的研究以独立的而又相互作用的形式建立在科学的基础之上，它的基础设计理念对世界各国的
广告创意与设计——（转自-广告在线） 第一节创意是广告策划的灵魂 广告创意在于提供创造性的构思、点子和手段，赋予广告策划以精神和生命力。 一、广告创意作为观念性的构思，为广告作品的设计提供了明确的指导思想。 上海第一百货公司在推出新的企业形象时，根据消费者最关心质量和价格这一主题，创意了两则电视广告： 1、“三个鸡蛋” 一只空碗，三个鸡蛋，蛋黄、蛋清破壳而出，落入碗中，而且蛋黄完整，蛋清晶莹——谓之该商场的商品货真价实，是最好的。 2、“两只手” 营业员的手将包装精美的商品交给顾客，顾客的手递过一张百元大钞，营业员的手找回一分硬币；而顾客并不在乎这一分钱，营业员却是再次郑重递上这枚硬币。——（画外音）到一百买东西放心，一分钱也不会让您吃亏。 二、有创意的广告具有很强的吸引力和感染力，在激烈竞争中处于有利的地位。 以胶粘液广告创意为例： 1、“超级三号胶” 美国一家企业为把自己的“超级三号胶”打入法国市场，广告策划人员找来一个马戏团的杂技人员，在它的鞋底点上4滴“超级三号胶”后把这个人倒粘在天花板上保持一分钟，并让公证人公正。（广告片播出6个月，该胶液销出50万支，最高年销售量达600万支。） 2、阿拉迪特胶液 英国生产胶液的阿拉迪特公司的创意则为将一辆小轿车的4个轮子涂上胶液，粘在一个广告牌上“示众”。 3、“尤赫”牌胶液 南非的帕代克斯公司为了推销自己的“尤赫牌”胶液，把一个替身演员粘在一架双翼飞机的机翼上，并在空中飞行40分钟。 4、“劳特”牌胶水 香港的“劳特”牌胶水生产厂家为了展示其产品高效的性能，竟将一枚金币粘在墙上，
并声称“谁能用手把“劳特”牌胶水粘在墙上的金币拿下来，这枚金币就归他所有。” 第二节广告创意应用策略理论 一、魔岛理论 在一望无际的深海洋的某些点上，突然会冒出许多环状的岛屿，被称之为“魔岛”。它实际上是无数的珊瑚在海中长年累月的生长，在最后一刻升出海面的结果。著名广告人杨杰美认为创意的产生也要经过足够的前期积累才有可能。广告创意来自于对市场材料的积累。这是一种基于严密的市场调查的创意方法，只有在这个基础上形成的“创意魔岛”才更有针对性，更有冲击力。 二、万花筒理论 创意的组合构成现象如同万花筒的原理。 1、拼图游戏。 将不相干的事物像做拼图游戏那样组合起来，成了创意最常见的来源。如“音乐+时钟=音乐时钟”，“走路+音乐=随身听”，“牛仔形象+万宝路香烟=（广告中的）伟大意念”。 2、旧元素的新组合。
包装设计课程标准 课程编码：165209 课程类别：专业核心课 适用专业：广告设计与制作授课单位：艺术设计系 学时：72 编写执笔人及编写日期：陈新 2012|12|24 学分：4 审定负责人及审定日期：孙永明 开设时间：第4学期系主任及审定日期：年月 一、课程定位 1.课程性质与作用 课程的性质：课程是广告设计与制作专业的专业核心课程，是学科整合课程。本课程为产品造型设计专业的一门实践性、综合性较强的专业核心课程之一，通过对产品包装设计与制作的训练，掌握产品包装的调研、创意、设计、制作的相关知识，培养学生使用不同创意与表现方法完成包装设计的能力，通过具体制作实施完成包装设计的制作。 课程的作用：通过包装设计实训的教学，使学生了解包装设计在整个设计领域的地位与作用，能用科学的方法把复杂的包装设计现象还原为基本要素。利用包装在空间上的量与质的可变性，按一定的包装设计和构成各要素之间的互相关系，结合现代包装设计所追求的节约和绿色的环保理念，创造出新的艺术造型空间--理想的包装设计效果。从而使学生即能扎实的掌握包装设计理论知识，又能让学生通过本课程的实践教学环节的学习掌握商品包装的基本方法、设计创意和制作技术，从而适应岗位需求。实训教学以具体任务为驱动，工作项目为引领展开课程设计，结合企业生产流程设计教学情景，使课程达到以下作用。 （1）理论和实践结合紧密。课程教学一方面通过"讲授和练习"解决学生应知部分，另一方面通过"实习和实训"解决学生应会部分。 （2）紧跟包装技术的发展。特别是近几年国家在包装材料上更多的提倡节能环保的材料和不过度包装的整体趋势下，除教材建设应跟随技术的发展外，教师要随时掌握包装设计与制作技术的发展动态，及时更新教学内容，将最新生产技术和最先进的生产设备教给学生。 （3）完成学业和职业技能鉴定相结合。要求学生参与与之相关专业的考试，如：平面设计师、装饰美工技能鉴定等专业考试，装潢专业和广告专业学生100% 参加职业技能鉴定。 本课程前导课程是包装形式和设计制作流程的学习、后续课程是把平面设计原理运用到设计中。