中国美术史
新石器时代
（雕塑）红山文化陶塑与泥塑女神像出土，是我国20世纪80年代初重要的美术考古新发现之一。
我国迄今为止发现最古老的圆雕石刻，内蒙古林西县白音长汗兴隆文化遗址出土的石刻女神。
河南濮阳溪水坡仰韶文化45号墓，用蚌壳摆塑龙、虎形象，这是中国墓室壁画开端，是我国目前所知年代最早、造型最大的龙图形，被誉为“中华第一龙”。
商
（青铜器）司母戊方鼎、四羊方尊（形制凝重结实、纹饰繁丽雄奇）
（建筑）商代重要建筑物外形由夯土台、墙体和屋顶三部分构成；建筑布局以大型宗庙或宫殿为中心，主要用纵向轴线构成整体性的建筑群落。奠定中国建筑基本特征。
陕西岐山周遗址，是我国已知最早最严整的四合院实体。
（雕塑）玉石雕刻
周
（青铜器）西周毛公鼎铭文，最长的青铜器铭文。
秦
（雕塑）秦始皇陵“世界第八大奇迹”
汉
（雕塑）跽坐姿是我国现存最古老的大型石刻，堪称我国古代园林景观雕塑的第一座丰碑。
霍去病墓石刻——马踏匈奴，是主体性与完美性统一的典范，是西汉纪念碑雕刻划时代成就的典范。
画像石是雕塑着不同画面，用于构筑墓室、石棺、享祠或石阙的建筑石材。根据现有资料，画像石萌发于西汉武帝时期；新莽时期有所发展。东汉时期，画像石分布地区扩大，形成四个中心区：一、山东、苏北、皖北区；二、豫南、鄂北区；三、陕北、晋西北区；四、四川地区。此外，北京、河北、浙江海宁等地也有零星发现。
画像砖是秦汉时代的一种建筑装饰构件，与画像石类似。其制作工艺是将加工好的泥坯放入木模中制成砖坯，待半干后去掉木模，用刻有图案内容的印模印出各种图像和图案，大型图案用几个印模多次压印，部分图像用利器刻画而成。有空心砖和实心砖两种。东汉是画像砖艺术的鼎盛时期，产品数量、制作水平都特别突出。盛行于中原、西南和江南的广大地区，尤以河南和四川两省出土最多。
三国
（青铜器）春秋莲鹤方壶（自由舒展、活泼灵动）
魏晋南北朝
（壁画）在甘肃嘉峪关和吐鲁番地区出土的《地主庄园图》已知最早的纸本绘画。
（建筑）河南登封嵩岳寺塔，是中国现存最早的转塔。
（绘画）曹不兴，记载中最早的佛像画家，亦是有记载的第一位画家。
顾恺之(有才绝、画绝、痴绝“三绝”之称)
绘画注重表现人物精神风貌，尤其是眼神的描绘。以绘画艺术的语言来着意刻画对象的心理特征与精神风貌。“悟对通神”。
代表作品：《女史箴图》、《洛神赋图》。
《论画》、《画云台山记》（绘画创作构思性笔记）——朴素的唯物思想提出对绘画对象的要求；强调临摹中的准确再现；将画论提高到独立的理论认识高度，开创绘画理论研究领域。
陆探微
创造“秀骨清像”的人物形象，清秀隽永，是对崇高玄学，重清淡的六朝士人形象的生动概括。
谢赫
《画品》是古代第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章。
《画品》中提出了绘画的社会功能以及品评绘画的六条标准，即“六法”。“六法“是：一、气韵生动（生动地反映人物精神状态和性格作为艺术表现的最高准则）；二、骨法用笔（通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求）；三、应物象形四、随类赋彩五、经营位置（绘画艺术的造型基础）；六、传移模写（绘画的临摹和复制）。
孙畅之《述画》（第一部纪传体画史著作）
宗炳
《画山水序》思想受玄、释、道、儒思想的影响；“卧而游之”，提出“应会感神、神超理得”的创作构思方法；把山水创作归结为“神思”。
王微《叙画》
裴孝源《贞观公私画录》（现存最早的一部绘画著录）
朱景玄《唐朝名画录》（中国现存最早的一部绘画断代史）
张彦远
《历代名画记》提出“得意”主张，指出古代绘画中存在的“疏”“密”二体的发展线索和唐以来师资南北传授系统。具有绘画百科全书性质。是中国第一部体例完备、史论结合、内容宏富的绘画通史著作。其书法论著《法书要录》。
（书法）王羲之“书圣”
被称作“草隶、八分、飞白、章、行备精诸体，自成一家，千变万化”。创作出韵媚婉转的书法
新风。行草书《兰亭序》被称为“天下第一行书”。
代表作品：《快雪时晴帖》。
王献之《中秋帖》
王珣《伯远帖》
隋唐
（壁画）阎立本《步辇图》、吴道子“画圣”
（建筑）云南大理崇圣寺千寻塔，是唐代现存的最高转塔。
（绘画）“金碧山水”展子虔《游春图》、李思训《江帆楼阁图》、李昭道《明黄帝蜀图》。
张萱《虢国夫人游春图》周昉《簪花仕女图》
王维“破墨”
王洽“泼墨”
张璪“外师造化，中得心源”
薛稷（画鹤）、边鸾（画雀）、韩幹（画马）《牧马图》、韩滉《五牛图》。
（书法）褚遂良《雁塔圣教序》
我国书法史上的楷书四大家分别是欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫。
欧阳询，代表作《九成宫醴泉铭》。（笔画瘦硬、结体严谨，体现“意在笔先，文向思后”意味。行书《梦奠帖》）
颜真卿，代表作《中兴颂》。（称其字“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩。”行草书《祭侄文稿》、《争座位帖》）
柳公权，代表作《玄秘塔碑》。（偏重骨力，顿挫转折明确，却又遒媚得体。时有“颜筋柳骨”之誉。行书《蒙诏帖》）
赵孟頫，代表作《玄妙观重修三门记》。（行草《洛神赋》、《千字文》等）
张旭《古诗四帖》
怀素《食鱼帖》
五代
（绘画）周文矩《重屏会棋图》
顾闳中《韩熙载夜宴图》
南北画派（北——荆浩、关仝；南——董源、巨然）
荆浩
《笔法记》，提出“图真”、“搜妙创真”，“六要”即气、韵、思、景、笔、墨。山水形象要“气质聚盛”，达到神形兼备。
代表作品：《匡庐图》
关仝《关山行旅图》
董源《潇湘图》(创造披麻皴、点子皴)
巨然《万壑松林图》
黄荃
擅花竹翎毛，亦能画佛道、人物、山水。所画题材多表现精谨艳丽的富贵气象以及其用于装饰宫廷的特点。继承唐代花鸟画传流，以极细的线条勾勒配以柔丽的赋色，线色相溶，情态生动逼真。作品《写生珍禽图》。
徐熙
善画花竹、禽鱼、蔬果、草虫。画注重“落墨”，用笔信笔抒写，略加色彩。自谓“落笔之际，未尝以傅色晕淡细碎为功”。用“水墨淡彩”予人以超逸清雅的感觉。在一定程度上突破唐以来细笔填色表现奇花异鸟的格式，但其也画过赋色浓丽并带有装饰趣味的“装堂花”、“铺殿花”。
徐熙和黄荃一在宫廷，一为处士，不同的生活环境、思想情怀及不同的落笔技巧，形成面貌迥异的风格。对后世产生深远影响，即一派为工笔写生，重于色彩，有勾勒填彩、重彩没骨渍染等技法，多属于院画体系。另一派则注重水墨，多为粗笔写意，计有大、小写意、兼工带写的技法。宋人谓“黄泉富贵，徐熙野逸”。
宋
（壁画）北宋武宗元《朝元仙仗图》
辽庆陵，迄今发现规模最大的壁画墓。
（建筑）北宋都城最重大的改变是里坊制的彻底废除。
佛宫寺释迦塔，是现存最早最大的木结构塔。
妙应寺白塔，是国内现存最大的喇嘛式塔。
独乐寺观音阁，是国内现存最早的高层木结构楼阁。
《营造法式》李诫
南宋安平桥，是20世纪前中国仅存的最长桥梁。
（绘画）李公麟《五马图》
（局部）
梁楷（开启元明清写意人物、减笔人物画先河）《泼墨仙人图》
张择端《清明上河图》
郭熙
《林泉高致集》阐明山水画要表现林泉之意，满足士大夫“泉石啸傲”的精神追求。强调对真山水的观察体验，要“自即山川取之”“神于好，精于勤，饱游饫看”主张山水画家应有全面的休养。应“所养扩充”，“所经众多”“所览淳熟”，“所取精粹。”
代表作品:《早春图》
王孟希《千里江山图》
南宋四家
李唐（开创南宋山水画新风）《采薇图》
刘松年《四景山水图》
马远《踏歌图》
夏圭《遥天书雁》
宋徽宗赵佶《芙蓉锦鸡图》、《闰中秋月》
（书法）宋四家(苏轼、黄庭坚，米芾，蔡襄)
代表作品：苏轼《黄州寒食帖》；黄庭坚《廉颇蔺相如列传》；米芾《蜀素帖》；蔡襄《万安桥记》
金
（建筑）卢沟桥，是中国北方目前最古老的大型联拱桥。
（绘画）张瑀《文姬归汉图》
赵霖《昭陵六骏图》、
（局部）
元
（壁画）何澄《归庄图》
刘贯道《元世祖出猎图》
王绎（著有《写像秘诀》，主张肖像画应在对方“叫嚣谈话之间”发现其“真性情”，反对对方“正襟危坐泥塑像”的方法。）《杨竹西像》
（建筑）《元代画塑记》记录元代宫廷艺术家从事雕塑、画像所需工料准则的书。
（绘画）赵孟頫（与欧，颜，柳并称楷书四大家）
赵孟頫艺术主张标榜“古意”，谓“若无古意，虽工无益”。引晋唐为法鉴，提倡继承唐与北宋绘画，重视神韵，追求清雅朴素的画风。反对宋代院画过分追求形似与纤巧，确立了文人画在画坛上成为正规画的地位。以文人画家为主角，以建构文人画图式为主题的绘画新时代，拉开了序幕。绘画从工艳琐细之风转向质朴自然。
代表作品:《鹊华秋色图》、《千字文》。
元四家（黄公望，吴镇，倪瓒，王蒙）
他们的山水重于笔墨，讲求风格，但仍有一定山水根据。通过山水抒发一定理想，并题跋诗文加以阐述。形式上重水墨，或稍加淡色浅绛，形成不同风貌。但情调多流于伤感、淡泊、孤寂，反映了时代动乱中无可奈何的情绪。在艺术功能上标榜“写胸中逸气”、“自娱”而不趋附社会审
美爱好。对明代江浙地区文人画发展有着巨大影响。
代表作品：黄公望《富春山居图》（著有《写山水诀》）；吴镇《渔乐图》；倪瓒《渔庄秋霁图》；王蒙《青卞隐居图》。
明
（版画）徽派版画
风格精细秀美，多线纹柔细，人物修长，表情似笑非笑，布景兼及室内外，细节刻画繁密精丽。代表人物：丁云鹏《程氏墨苑》。
《顾氏画谱》和《集雅斋画谱》堪称明代画谱之双绝。
叶子版画
代表人物：陈洪绶《水浒叶子》（人物形象面容奇古，形体伟岸，衣纹排叠遒劲，出神入化，设色水石并用，以艳衬雅，由擅“易圆以方，易整以散”的装饰手法，具有丰富想象力和超乎时辈装饰意匠。开辟“宁拙勿巧、宁丑勿媚”的艺术道路，造型夸张变幻，饶有装饰意趣，笔法遒劲，设色古雅。与崔子忠《云中玉女图》并称南陈北崔。
（建筑）明清建筑佛塔三种形式：①楼阁式砖塔②元式喇叭塔③金刚宝座式塔
（绘画）浙派（吴伟、戴进）
宫廷花鸟画家（院体）：边景昭、孙隆、林良、吕纪。
吴门画派（沈周，文徵明，唐寅，仇英）
代表作品：沈周《庐山高图》；文徵明《古木寒泉图》;唐寅《江南农事图》；仇英《桃源仙境图》
白阳青藤
陈淳，号白阳山水
造型精当，严于剪裁，题材花木，意境安适宁静，笔墨自由如意，被誉为“一花半叶，淡墨欹毫，疏斜历乱之致，咄咄逼真。”
代表作品《秋葵图》
徐渭，号天池青藤
以狂划般的笔法纵情挥洒，泼墨淋漓，在“似与不似间之间”的花木形象中，着眼于生韵的体现，同时发抒“英雄失路，托足无门”的悲愤与历劫不磨的旺盛生命力。所画虽为花草瓜果，却具有磅礴的气势和雄肆豪放的格调，由此徐渭把中国写意画推向了能够强烈抒写内心情感的极高境界，把在生宣纸上充分发挥并随意控制笔墨的表现力，提高到前所未有的水平，成为中国写意
花鸟画
代表作品：《墨葡萄图》
波臣派——曾鲸（创墨骨画法即以淡墨钩定轮廓五官，施墨略染后，再赋色彩）《王时敏像》
华亭山水派——董其昌号思白。
对文人山水画进一步提纯绘画语言，即把中国画的笔墨语言从绘画的综合因素中突出出来，不再仅仅作为营造图像的手段，而成为绘画表现的重要目的。使笔墨的组合成为单独的审美客体，是笔墨的精妙与趣味称为画面的中心，建立具有抽象形式美感的画面结构。主张绘画创作应从学习古人的作品入手，在熟练掌握古代大师的笔墨与图式的基础上，进而以秩序化的图像程式的重新组合为媒介，以充满个性化的笔墨操作抒发出个人的情味，最终化古为我，“集其大成，自出机杼”。在山水画创作中，鲜明追求以书法入画所导致的笔墨练习变幻中的表现力，并把宋元诸家绘画中来自大自然的山石树木形象加以简化，以笔势的运动做“不似之似”的组合。强调布局中的势、笔墨中的虚实和“画欲暗不欲明”的生动性和含蓄性，也发展了墨法，推出了以前人母题作画，结合有关画史画论题记而发挥笔墨个性的表现手法。代表作《秋兴八景图册》。
在其《画禅室随笔》推出以纯文人画为宗旨的“南北宗论”，建构了以南宗文人山水画为绘画最高境界的理想模式，产生了深远的影响。
董其昌提出“南北宗论”借用唐代禅宗分南、北两宗来解释自唐以来数百年的中国山水画史演变，按绘画创作方法和画家自分把山水画作南、北分野，江水墨渲染画法的文人画家比作南宗，视青绿勾填画法的职业画家为北宗。尚率真、轻功力、崇士气、斥画工、重笔墨、轻丘壑、尊变化、黜刻画。为绘画最高境界的理想模式，产生深远影响。
清
（版画）焦秉贞《耕织图》
冷枚《万寿盛典图》
萧云《太平山水图》
王概《芥子园画谱》
（绘画）恽寿平（创没骨画法即色彩直接渲染粉笔带脂，点染并用）《花卉册》
四王（王世敏、王鉴、王原祁、王翠）
信奉董其昌的艺术主张，致力摹古，崇拜元四家；重笔墨，以古人丘壑搬迁挪后，构成一种元人已达到的理想境界；表现平静安闲的情感和书卷气，少观察自然；集古人笔墨大成，发展了干笔渴墨层层积染技法表现力，审美趣味极致。
代表作品：王时敏《云山图》；王鉴《夏山图》；王原祁《辋川图》；王翠《溪山红树图》。
四僧（弘仁、髡残、八大山人、石涛）
具有反清意识；继承文人画创作传统，受徐渭抒发个性影响较大；重视感受生活，观察自然和独舒性灵，不以前人意境成就为满足，不限于临摹，不囿于挪用古法；个性鲜明，突破四王的情感表现和意境创造，形象来自客观世界有高度加工，丰富了自然美的表现和意境的创造，以“尚意”又有法则的新手法突破了旧程式；在发挥诗书画的效用并密切结合似与不似间的形象，发展了笔墨技法。
代表作品：弘仁《黄海松石图》；髡残《层岩叠壑图》；八大山人《荷鸭图》（其艺术有强烈的感情色彩和复杂的精神内涵，内心深处的难言之痛与愤懑抑郁，均借画笔曲折地反映出来，其山水画真正是“零碎山川颠倒树，不成图画更伤心”。以山水寄恨，“因心造境”，意境苍凉凄楚，笔墨沉郁含蓄，使人有“墨点无多泪点多”之感，可称泪眼中的旧江山。其花鸟，极具个性的齐简冷逸的风格，强烈地抒发了遗民之情。拟人化的鱼鸟，险怪空灵的构图、简约含蓄而充满孤独幽愤感情的笔墨，在内容与形式上已臻于高度统一。）；石涛《搜尽奇峰打草稿图》、画论《苦瓜和尚妙谛册》
扬州八怪
“扬州八怪”，并不专指某八个人，实际上是泛指代表扬州画坛新风的一批画家。大体分三类：一类丢官后到扬州卖画的文人，如郑燮、李鱓、李方膺；第二类是一生布衣的文人画家，如金农、高翔和汪士慎；第三类是有文人修养的职业画家，如黄慎、罗聘和华嵒。既不满于现实，相互影响，在艺术创作上普遍具有师造化、抒个性、用我法、专写意、重神似、端人品和博修养。在一定程度上挣脱了宫廷提倡的正宗保守艺术的羁绊，或多或少地摆脱了贵逸平和的“士气”与“书卷气”，形成反映时代变化的新风貌，发展了写意画。
金陵四家（龚贤、樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪）
近代
上海汇丰银行，具有欧洲新古典主义特征建筑。
中山陵，第一座国家级大型纪念性建筑群。
“海上三任”任熊、任薰、任颐。
重点 一、东晋顾恺之： 他提出的传神理论成为中国绘画的一个重要美学原则。人称他身怀三绝：才绝、画绝、痴绝。 画绝：1.表现在描绘人物时，往往善于用人物的形象特征和适合人物个性的环境来表现人物的性格特征。如顾恺之在画裴楷的肖像时，为了表达他英俊而有学识的面貌，在他的面颊上加了三根毫毛，是其格外有神。顾恺之还故意将名流谢鲲画在岩石、丘壑中间。谢鲲时寄情山水、闲适淡泊的隐士，顾恺之选择了与其相适应的典型环境来烘托人物性格。 2.还表现在善于抓住人物神态进行?传神写照?。?当众点睛?行为。 3.他在自己绘画实践的基础上，总结出来绘画的艺术价值在?传神?而非?写形?的绘画理论主张，继而提出了?迁想妙得?，?以形写神?等绘画方法。?传神论?具有划时代的意义，标志着中国绘画的觉醒时代到来，他成为了中国绘画理论的奠基人。 4.《女史箴图》、 画法精湛、勾勒周详、作风细腻、神形兼备，与汉画的粗犷奔放有很大不同。 《洛神赋图》 此画时中国美术史上绘画与文学完美结合的早期典范。 二、北宋、南宋山水画（势壮雄强，旷远悠深） 1.北宋：中原画派与院体山水画 宋初山水画以李成、范宽、关仝为代表 北宋山水常采用全景式构图，笔墨繁而凝重。这种基本塞满画面的、客观的、全景整体性描绘自然，使北宋山水画富有身后的内容感，给予人们的审美感受宽泛，丰形成来独特的造型语言——蟹爪枝、卷云 。蟹爪枝是用粗细变化自如的墨线，概括性地表现出冬季的杂树枯枝。这种语言，有利于表现冬季的萧条肃杀，于是，他创造出了?寒林?的景象，人称李寒林。 李成的山水里有更多的主观写照，是作者的主观审美情趣与大自然相铸成 的产物。最喜欢表现平远小景。《读碑窠石图》在水墨山水画的文人抒情方面迈出了一大步，对后世影响深远。《晴峦萧寺图》 范宽（雄杰）：崇山雄厚、巨石突兀、气势逼人。《溪山行旅图》是我国古代山水画的优秀典范，被誉为?宋画第一?。此画墨气浓重、但用墨不多。范宽十分注重具体景物深入细致的刻画。 关仝：与荆浩共同奠定了北方山水画派。喜欢以秋山寒林、村居野渡、幽人隐士等为题材，自成一家，时称?关家山水?。他的画笔墨简练、形象鲜明动人。 《关山行旅图》《秋山晚翠图》 院体山水画： 代表：郭熙《早春图》、《 石平远图》、理论著作《林泉高致》，其中谈到他的山水画经验，他认为山水也有形象，画家要注意大自然给予人们的主观感受和联想。郭熙阐明了山水画构图的三种形式：高远、深远、平远。这是研究山水画透视原理和空间处理的重要法则。主张绘画要与生活相联系。其总结出的山水画创作规律对后代山水画的创作有指导意义。 南宋：院体山水画 代表南宋主流的是讲究意境的创作、以抒情为主要目的的所谓?边角之景?。画家在取景上多以局部特写的方法来加强描写的力度，以细节的真实构成清新的意境。 南宋四家：李唐、刘松年、马远、夏圭 他们放弃北宋以来高山急流式的构图，常以对角线构图，留下大量空白。使得意境更加丰富，以少胜多。 北宋山水是崇高的，那么南宋则是优美的，北宋充实，南宋空灵；北宋宽厚，南宋玲珑。两美并峙，回味无穷。 三、宋代文人画特点：由外在真实，转向内在真实。作品大多追求主观情趣的表现，抒情寄兴、状物言志，完全不拘泥于形式的描摹，力求平淡素雅的风格，多好水墨写意，爱画梅竹以表现高洁品格。诗画结合、神似高于形似。 代表人物苏轼（《枯木竹石图》）、文同（《墨竹图》）、扬无咎（《四梅花图》）、赵孟坚（《岁寒三友图》）。米芾：米点山水《潇湘奇观图》 李公麟：白描《五马图》、《西园雅集图》 四、唐代佛教人物造型特点 实现了外来艺术的民族化，宗教艺术的世俗化。 菩萨：造型往往有丰腴艳丽的肉体表现，色彩鲜明，单线勾出肉体富有弹性的柔软和圆浑的感觉，具有平静安详的内心精神状态，并以多种多样的姿势变化表现各种轻巧细致的动作，全身动作有一致性。 伎乐、飞天：表现了急剧迅速的运动。 五、明代浙派与吴门画派的不同--------时期不同，地域不同，画风不同，格调不同。 浙派代表人物是戴进（《三顾茅庐图》）、吴伟（《柳下读书图》）。浙派代表人物都曾进入宫廷任职，其画风极大地左右了院内外职业画家的艺术追求，山水画风主要源于南宋院体。明清以来，浙派已逐渐形成了一种地域文化特色明显的独特笔墨形态。浙派画家在继承的同时，更注意个人笔墨技法与画风的变化。他们的笔墨更为粗简放纵、洒脱爽劲、酣畅淋漓，富有较强的节奏感。所绘物象，结构严谨，描绘准确。 吴门画派代表人物是沈周（《夜坐图》），文征明（《江南春图》）、唐寅（《江南农事图》）、仇英（《秋原猎骑图》）。吴门画派崇尚北宋和元代，融合了院体与文人画风，作品大多表现江南文人优雅的生活情趣，在山水画上成就突出，在人物画和花卉画方面也多有建树。他们大多体 会到仕途险恶、吏治腐败，于是淡于仕进，悠游林下，以诗文书画自娱。他们的画风尚意趣、精笔墨，致力于表现宁静典雅、蕴藉风流的艺术风格。 五、清代扬州画派特点-----（郑板桥《丛竹图》、金农、黄慎、高翔、边寿民） 其画派特点是重视生活感受、强烈抒发性灵的阔笔写意画，尤其是写意花鸟画。他们大多都出身于知识阶层，都以卖画为生，生活清苦，故多借画抒发不平之气；注重艺术个性，讲求创新，强调写神，并善于运用水墨写意技法，画面主观感情色彩强烈，并以书法笔意入画，注意诗书画的有机结合。因感情个性的驱使，使画风或青刚跌宕，或泼辣奔放，甚至不守规范，在艺术创作上具有，师造化，舒个性，用我法，专写意，重神似，端人品，和博修养的特点。 2. 秦汉时期兵马俑特点 是中国历史上第一个皇帝陵园，写实手法瞩目。 数量众多、气势磅礴的崇高美；生动传神，技法精湛的写实美。兵马俑以其鲜明的时代和艺术特色宣告了中国古代美术在艺术风格发展上一个新的开
中国美术史复习题库 第一章原始社会的美术 一、填空题 1、劳动创造了人，艺术起源于人类劳动。 2、人类最初的劳动是从制作石器工具开始的。 3、原始时器的时期，它不仅是人类劳动技能的测量器，也是人类造型能力的指示物。 4、北京猿人大约生存于四、五十万年以前。 5、丁村人大约生存与二十多万年以前。 6、丁村人制作的尖状器上有对称和均衡的感觉。 7、距今2、3万年前的美术遗物是山顶洞人的装饰品。 8、半坡彩陶遗址在西安半坡村。 9、山顶洞人的装饰品说明了人类劳动时间中形成了美的观念。 10、半山类型彩陶一直在甘肃省和政县。 11、原始时期的绘画和雕塑是附属于制陶工艺的。 12、彩陶艺术是新石器时代的创造。 13、庙底沟彩陶距今五千年左右。 14、庙底沟类型彩陶遗址是河南陕县庙底沟。 15、半坡彩陶距今六千年左右。 16、马家窑彩陶出土于甘肃临洮马家窑。 17、马家窑彩陶距今四千五百年。 18、出土于甘肃的彩陶有马家窑类型、半山类型彩陶。 19、北京猿人的石器类型有尖状器、砍砸器、刮削器。 20、半坡类型彩陶装饰纹样有人面纹、鱼纹、蛙纹、鹿纹。 21、人面鱼纹盆的装饰纹样有人面、鱼纹。 22、山顶洞人装饰品的目的增加自身美感，引起人们的好感，有助于民族之间的感情关系，加强征服自然的威力。 23、河姆渡出土于的陶猪，山东胶县三里河出土的猪形鬲，显然都是久已驯化了的家猪模样。 24、山东宁阳和山东胶县三里河出土的狗形淘规狗的形象生动有趣。 25、陕西扶风姜西村出土的在陶盆口沿下堆塑的人面像，是男性形象。 26、甘肃泰安县出土的人头形器陶瓶，是一青年女性形象。 27、甘肃天水蔡家坪出土的人面陶塑，可能是陶器上的立体装饰。 28、甘肃临洮出土的人头形盖状物，是目前雕塑史上雕绘相结合最早的作品。 归纳 1、半坡类型彩陶：西安半坡村，距今6000年左右，鱼纹、鹿纹、蛙纹，以鱼纹为主，圆底或平底盆，朴实厚重。《人面鱼纹盆》《鱼纹盆》《鹿纹盆》。 2、庙底沟类型彩陶：河南陕县庙底沟距今5000年左右，二方连续，挺秀饱满，新颖稳重。《大口小底曲腹盆》 3、马家窑类型彩陶：甘肃临洮马家窑，距今4500年左右，波纹、漩涡纹，千回百转往复无穷。《旋纹尖底瓶》《漩涡纹蓊》 4、半山类型彩陶：甘肃和政县半山类型遗址，距今4000年左右，线纹锯齿纹，装饰精致富丽，《长颈小口宽肩大腹双耳罐》 5、马厂类型彩陶：青海民和县马厂遗址，距今4000年左右，直线，粗犷质朴。
中国近现代美术史复习资料 一、选择填空： 1、目前所知我国最早出国学习美术的留学生是关作霖。 2、留法画家林风眠赞成东西融合论，经常使用中国传统笔墨创作仕女画，表达形式美和意境。 3、中国画《流民图》的作者是兆和。 4、在解放区新兴木刻运动中，《怒吼吧，中国》是桦创作的版画作品。 5、《三毛流浪记》是漫画家乐平的作品，“三毛”形象家喻户晓，人人喜爱，深受儿童的欢迎。 6、前海派的第一位重要的画家兼书法家、篆刻家是之谦，他的书画艺术开海派风气之先。 7、近代书法家康有为极力提倡北碑，行书用笔凝重稚拙，圆浑苍厚，结体舒展开，气势非凡，笔力苍劲，一扫帖学中靡弱之风。 8、在近代建筑发展中，外滩经过数十年的经营，有“万国建筑博物馆”之称。 9、在近代以前，中国的学术思想和外界的大规模接触只有两次：一次是晋以来的佛学，一次是明清之际的天学。 10、南北宗论中，画论家以禅喻画，其中北宗主渐修，以神秀为代表，南宗主“顿悟”，以慧能为代表。 11、清代绘画中，《渔翁渔妇图》是黄慎的作品，该绘画以狂草入画，信笔挥写，用笔流畅，线条大胆泼辣，画面视觉效果格外生动精神。 12、近代绘画中，“海上三任”指的是任熊、任薰和任伯年，他具有极强的写生本领和创造精神。 13、近代画坛中，由于著名艺术家的作品供不应求，艺术家请人代劳，即出现了代笔现象。 14、海上画派的著名代表人物是吴昌硕，他的篆刻上溯汉，笔力古厚；绘画上学习青藤、白阳、八大和画派，气势奔腾，设色古艳，别具一格。 15、在留日学习美术的画家中，叔同在美术、戏剧、音乐等领域都取得了杰出成
就，中年出家名弘一法师。 16、徐悲鸿创造出了一套循序渐进的教学方法，与现实生活想联系的创作理论，其代表作为《泰戈尔像》、《奔马》等。 17、著名国画家齐白石，其画风具有一种诙谐幽默、通俗村野的特点，而且能够驾轻就熟地运用传统花鸟画的象征手法。 18、建国以后，联美术学院教学体系中的契斯恰科夫素描体系，对我国素描教学产生了深远影响。 19、创作于1980年的油画《父亲》是罗中立创作的作品。 20、《百骏图》的作者是意大利传教士郎世宁，他采用了明暗和透视的画法。 21、在社会主义写实风格雕塑作品中，具有代表性的有美院集体创作的收租院和鹤创作的艰苦岁月。 22、新中国成立后，徐悲鸿在借鉴传统“六法”的基础上提出“新七法”，“新七法”的容主要是指位置得当、比例准确、黑白分明、姿态天然以及轻重和谐、性格必现、传神阿堵等容。 23、天寿的绘画观念可概括为一味霸悍，他在构图、设色、形式感等方面具有明显突破。 24、清代金石学的兴起使得文人治印的风气达到全盛，形成了影响深远的浙派和徽派两派风格。 二、名词解释： 25、觉澜社 答：觉澜社是由倪贻德、王济远等于1932年10月在发起的美术社团，其主是引进西方现代主义和现代设计艺术，向西方现代绘画流派学习，试图探索现代中国艺术的发展道路，作接近巴黎画坛的画风。代表艺术家有：秋人、阳太阳、弦等。 26、现代艺术运动 答：20世纪初，学习西方艺术的“洋画”逐渐普及，形成了所谓的“洋画运动”。很多留学过来的青年美术家通过创办学校，投身教育，传播西方文明，“洋画运动”也属于现代化过程之一，在这里统称为现代艺术运动。其代表人物有周湘、海粟等。 30、清代宫廷绘画 答：这里主要指的是乾隆时期的宫廷绘画，此时的宫廷绘画正值顶峰，其特点是
简答题 1.谢赫在《古画品录》中提出“六法”内涵：P92 ①气韵生动是也；骨法用笔是也；应物象形是也；随类赋彩是也；经营 位置是也；传移模写是也。 ②“六法是”一个互相关联的有机整体，“气韵生动”是品画的最高美 学准则，谢赫把它视为“六法”之本。谢赫的“六法”和顾恺之的“传神论”呈一脉相承的，他们的理论奠定了中国绘画基本的美学原则和独特的表现法则。 ③他的《古画品录》是一部品评体的绘画史籍。 2.张彦远《历代名画记》是一部什么样的“百科全书”？P120 ①《历代名画记》是我国第一部完整的善于绘画艺术的通史，这部著作 既总结了前人的绘画美学思想，又系统的提出了自己的绘画美学见解，因此它也是我国历史上最早的一部绘画百科全书。 ②全书共分10卷，内容大致可分为4大部分：关于绘画历史发展的评 述；关于画家传略及画迹史料；关于绘画技法与理论；关于作品的鉴赏、收藏、与考证。 ③《历代名画记》所论及的范围十分广泛，对绘画的起源、功能、承继 关系、评论标准、艺术表现以及时代和地方的特点等方面，都进行了系统的研究，并有新的见解。 3. 何为佛教的犍陀罗风格？ 犍陀罗作为古地名，指的是今天的巴基斯坦和白沙瓦谷地，阿富汗东部一带，是古印度十六国之一。犍陀罗艺术兼有希腊和印度的风格。据
说贵霜地区的希腊人皈依佛教后，感到佛陀与希腊的救世主阿波罗相似，于是按阿波罗的形象塑造出了佛陀：阿波罗的头，脸上的笑容静谧而安详，披着希腊长衫模样的袈裟。后来，佛陀以健美体魄为特征的雕像，加入了印度苦行的宗教观念在里面，从而使佛陀变得眼窝深陷形容枯槁，丑陋不堪。但他通过肉体的瘦、丑反衬了精神的力和美，可以说，成熟的犍陀罗艺术是用希腊的艺术手法诠释印度宗教思想。 4.何为“文人画”，它的表现特点是什么？P143 ①文人画是封建社会中文人士大夫的画，北宋苏轼首次提出“士人画” 的概念，是没有功名的文人的画。 ②文人画是画中带有文人情趣，画外流露着人文思想的绘画，并以书法 如法，画中流露着浓烈的文人思想。 ③文人画以诗为魂，有浓重的表情达意的抒情性特征。以诗的表现性、 抒情性、写意性为最高的美学追求原则。它不拘格套，任性而发。 ④文人画兼诗、书、画、印为一体，重表现，尚内美；取材于山水，花 鸟，梅兰强调表现个性，讲究借物抒情，追求神的意趣，是中国绘画的一种风格样式，注重笔墨情趣，体现文人趣味。 5.郭熙为什么要在文人画中表达林泉高致的情怀？P145 ①郭熙的《林泉致集》奠定了他在山水画史上的不朽地位。它是在山水 画高度成熟后产生的，一定程度上是对北宋后期之前山水画创作总结。 ②《林泉高致》正处于北宋时期儒道禅思想全面发展的时期，儒道思想 在郭熙绘画理论中得到充分体现，他身处官场，却醉心山水。
简答题 1、兵马俑的艺术特点. ①这些兵马俑,阵列有序,军容严整,是“奋击百万,战车千乘”的秦王朝军的缩影,以宏伟浩大的气魄歌颂了秦始皇率军“横扫六合,威振四海”,统一中国的业绩,体现了泱泱大国和时代的勃发精神. ②兵马俑的塑造手法是非常写实的,将士、战马与真马、真人相当,服饰、装束都很逼真,容貌神情各不相同. ③不同的容貌神情又是统一在全军威武雄壮的气势之中,无数自立静止的重复,给人以整齐一律之感,构成了秦俑丰富统一中有变化、变化中有统一的美学特点.帝国的威力在艺匠的手下表现得无以复加. 2、魏晋南北朝美术发展的新特点. 佛教传入中国,佛教艺术勃然而兴,出现了新疆敦煌莫高窟、麦积山等一批艺术石窟,丰富了我国民族传统艺术. 人物画在继承汉代绘画传统的基础上有新的发展,注重传神,以线为造型基础的方法不仅在艺术实践中贯穿始终,而且进一步提高到理论上予以充分的肯定,绘画题材范围扩大,以文学作品为题材的绘画创作也趋于成熟,出现了顾恺之等杰出画家. 山水逐渐从人物画种而兴起.建立中国绘画理论体系的雏形. 出现了一批中国绘画史上划时代的理论家,如王微、谢赫和绘画理论著作,如《画品》《画山水序》.总之,魏晋南北朝的美术,对唐以及以后来中国绘画的繁荣与发展产生了重大的影响,是中国艺术（绘画）从雅拙走向成熟的桥梁. 3、“外师造化,中得心源”的理论意义. 这是张曹总结自己的艺术实践时谈到的,它概括了艺术与现实的审美关系,为中国绘画鉴定了理论基石.“师造化”不是单纯模仿自然,必须同时“得心源”,即有所思,有所寄意；反之,“得心源”也不凭空而得,一味以意为之,而是建立在师造化的基础上,两者协调,便会有好的作品产生. 4、何谓“南宋四家”,并分别叙述其艺术特点. 李唐、山石用“大斧劈皴”笔势雄阔,畅快淋漓,构图采取近景以角,起“开派”的作用. 刘松年、画风工整,写茂林修竹,山明水秀之景. 马远、画面简陋,全景不多.山石用大斧劈兼水墨皴,也兼用钉头鼠尾的皴法,笔势锋利严谨,方便有力.画树多用焦墨,秀拔多姿. 夏圭:在用笔上好用秃笔,点笔和夹笔,墨线气势起伏,落笔速度大而轻,尾端呈现尖状线条,富有变化.
中国美术史基础知识 一、史前-秦汉美术史 1、旧石器时代丁村人的三棱大尖状器和许家窑人的石球体现出一定的造型规律。 2、新石器时代仰韶文化和马家窑文化彩陶工艺的成就最突出。 3、鱼纹是仰韶文化半坡类型彩陶最鲜明的装饰纹样。 4、花瓣纹是仰韶文化庙底沟类型彩陶中最流行的装饰纹样。 5、河南临汝阎村出土的鹳鱼石附图彩陶缸是仰韶文化庙底沟类型的一件代表作。 6、1982年辽宁牛河梁红山文化“女神庙”出土一件泥塑女神头像。 7、良渚文化中最具特色的玉器是琮。 8、山东龙山文化中黑陶工艺成就最为突出。 9、目前所知中国最早的漆器出土于浙江余姚河姆渡文化遗址中。 10、兽面纹（饕餮纹）是商代青铜器上最常见的纹样。 11、1986年在四川广汉三星堆出土了大批商代晚期的青铜雕塑。 12、湖南宁乡出土的四羊方尊是商代后期青铜器的典范作品。 13、河南新郑出土的莲鹤方壶是春秋中期青铜器的杰出代表。 14、青铜器铸造中的失蜡法出现于春秋中期。 15、湖南长沙楚墓曾出土两幅帛画，即《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》。 16、散氏盘铭、毛公鼎铭是西周晚期青铜器铭文的杰出代表，具有重要的书法史价值。 17、秦始皇陵兵马俑群位于陕西临潼，其艺术特点可概括为大、真、多。 18、西汉霍去病墓石雕运用了循石造型的艺术手法。 19、江苏连云港孔望山摩崖造像的年代当属东汉晚期。 20、马王堆1号汉墓T形帛画的主题思想是引魂升天。 21、河南永城汉梁王墓是西汉前期的一座壁画墓。 22、位于河南洛阳的卜千秋墓是西汉后期一座代表性壁画墓。 23、东汉后期代表性壁画墓有河北望都1号汉墓、河南密县打虎亭2号汉墓、内蒙古和林格
中国美术史复习资料 一原始美术 彩陶：在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料绘制图案，烧成呈黑色或褐色，具有热烈明快格调的 彩陶 黑陶：龙山文化，有“蛋壳陶”之称。 岩画：云南省临沧市沧源岩画 二先秦美术 1.“青铜时代”/夏商周 青铜发端于黄河流域，有陶范翻铸法和蜡模法（失蜡法），大体分为：礼器，乐器，兵器，工具及车马器。 2.饕餮纹：是青铜器上最具特色的装饰纹样，也称兽面纹，是一些被夸张了的或想象中的动物头部的正面形象。 3.青铜代表作品： 《四羊方尊》：湖南，现存商代青铜方尊最大的一件。 《司母戊方鼎》：商代，河南安阳，世界上最大的青铜器。 《淳化大鼎》：西周 《三星堆铜面具》：四川广汉 《鹤莲方壶》：春秋，河南 《牛虎青铜案》：战国，云南江川李家山墓群 4.甲骨文：又称卜辞，出现于殷商时期，巫史文化是甲骨文所体现出的最重要的社会文化特征。 5.帛画：在素绢上用笔墨和色彩描绘人物，走兽，飞鸟及神灵，异兽等形象的图画，约新起于战国时期，至西汉发展到高峰，其精神实质是引魂升天，代表作《人物龙凤图》《人物御龙图》。 6.《人物龙凤图》：这是1949年在湖南陈家大山楚墓中发现的我国现存最早的绘画之一，属战国时期。此画表现楚国贵族妇女祈祷飞腾的龙凤引导她的灵魂登天升仙。主要采用黑线勾描的表现手法，线条运转有节奏韵律感，用色单纯，黑白块的对比，点线面的结合，使形象有一定的重量感而生意盎然，以此可认为战国时期已经形成了中国线描人物的传统风格并达到了较高水平。
7.我国传统的民族形式的木结构建筑基本形制确立于西周，瓦的发明是西周在建筑上的突出成就。三秦汉美术 1.最早墓室壁画：西汉，洛阳卜千秋墓。 2.为什么汉代的墓室艺术极为兴盛？墓室壁画表现的主义题材是什么？ 这个时期的墓室艺术兴盛，出来经济发达的原因外，更主要的是和当时社会上盛行的厚葬风气有关。表现的主要题材有：原始深化，神仙世界；历史故事，古圣先贤；俗世和自然环境的描绘。 3.秦代雕塑：严谨写实；汉代雕塑：变形夸张。 4.秦兵马俑艺术特点：位于陕西西安临潼秦皇陵东垣外，是世界第八大奇迹。秦兵马俑阵容庞大，组织严整，巨大的规模和恢宏的气势是秦王朝国力和武力强盛的象征，是对秦始皇统一伟业的歌颂，高超的写实水平和对人物精气神的成功塑造，充分体现了那一时代雕塑艺术的飞跃发展和进步。风格写实，形象纯朴，总体布局上利用众多直立静止体的重复，气势磅礴，是我国陶塑代表作品。 5.简述《马踏匈奴》艺术特点： 西汉霍去病群雕是中国古代雕塑史上第一组大型纪念碑性质的雕像群，《马踏匈奴》采用整石雕成，形式语言简练夸张，在形体大的转折处进行大胆而简洁的削凿，并在细节表现上采用了浮雕与线刻的手法，使整个雕塑更加雄浑大气，充满生命力。在对马下的匈奴人的特征处理上具有一定的代表意义，整个人物形象造型简练，艺术家以立马的彪悍和马下匈奴人的狼狈来暗示马上将军驱敌胜利的威武姿态，给人以无限的想象空间。 6.画像石：东汉晚期在石板上以刻凿的方法制成的雕塑作品。 代表作品：《河伯出行图》《荆轲刺秦王》 画像砖：东汉晚期在方砖上以模压的方法焙制而成的雕塑作品。代表作品：《弋射收获图》（四川大邑） 7.汉代青铜器代表：《马踏飞燕》《长信宫灯》（河北满城县）《滇族铜雕》 8.隶书：汉代代表书体，“蚕头燕尾”四大汉碑：礼器，曹全，张迁，史晨 9.古代阴阳五行说以青龙（东），白虎（西），朱雀（南），玄武（北）四种动物象征神。 10.我国最早的寺院是东汉洛阳白马寺。 四魏晋南北朝美术 1.六朝三杰：顾恺之，张僧繇，陆探微 2.魏晋南北朝时期美术发展有什么新特点？ 佛教传入中国，佛教艺术勃然兴起，丰富了我国民族传统艺术；人物画继承汉代绘画传统的基础上有新的发展，注重传神，以线为造型基础的方法不仅在艺术实践中贯穿始终，而且进一步提高到理论上予以充分的肯定。绘画题材范围扩大，以文学作品为题材的绘画创作也趋于成熟，专业画家在画史上开始有了较详细的记载；山水逐渐从人物画背景中分化出来，作为一种独立的画种而兴起；建立中国绘画理体系的雏形，出现了一批中国绘画史上划时代的；理论家。 3.简述顾恺之在中国绘画史上的地位： 顾恺之：东晋著名画家，六朝三杰之一，“如春蚕吐丝”的“高古游丝描”。代表作品有：《洛神赋图》《女史箴图》，著作《摹拓妙法》强调“以形写神”。
名词 翰林图画院：宋代宫廷绘画机构。宋初建立，专为宫廷及皇室贵族服务，设有待诏、画学正，艺学、画学生等职位。宋徽宗时又增设画学以培养宫廷绘画人才，画院制度以此时最为完备，规模最为兴盛。两宋画院可称为历史上画院隆盛的时代。出自画院作家的作品反映了最高统治者的审美标准，谓之“院体画”。其艺术特征表现为造型准确，格法严谨，精微细腻；赋色浓艳，华贵富丽；既有精密不苟之长，某些作品又有萎靡柔媚的倾向，形成院体画的独特风格。院体画多做宣传教化、粉饰太平之用，有一定的政教功能。宋代时院体画发展的高峰期，宋代院体画高洁为工的鲜明风格特征给后代的绘画以深远的影响 南宋四家：指南宋著名的山水画家李唐、刘松年、马远和夏圭。靖康之变后，随着宋室南渡，绘画中心转向南方，画风由此改变，以此四人为代表的院体山水画以清奇峻拔的形象和简括的笔墨章法塑造了空灵秀雅的江南山水，开创了南宋山水画艺术的新风格。其特征在于：以清奇峻拔的形象、简括的笔墨章法、截景式构图，开创了山水画的新天地。 郭熙与《林泉高致》：郭熙是北宋画家，绘画理论家。郭熙的山水画能真实而微妙的表现不同地区、季节、气候的特点，画图远近深浅、四时朝暮、风雨明晦的不同，创造出极其优美动人的意境。他的技法特征表现为：线条浑柔，皴笔多变、用墨淋漓、湿勾淡染，其山石被称为“乱云皴”、“鬼脸皴”，画树轮廓线条灵活多变。 《林泉高致》是郭熙山水画创作的一篇经验总结，是由其子郭思整理而成的。它的出现标志着山水画理论进入成熟阶段。全书分六节，即序言、山水训、画意、画诀、画格拾遗、画题。其认为山水画是君子游心游目之消遣，山水画要表现林泉之意。强调对真山水进行深入的观察体验，并提出了一系列山水画传统的观察和创作的方法。主张凡画山水，须远近深浅，风雨明晦、四时朝暮有所不同，要注意不同角度、季节、气候等条件所形成的变化，对山水远观近觑，四时之景、朝暮之变可使一山而兼数十百山之意态。士夫画：特指业余爱好绘画的士大夫绘制的作品，这些作品在风格上已抒发个人的意兴为重点，体现画家的主观性情。苏轼最先提出这个概念，后来发展为文人画的概念，成为重新划分艺术史的特别类型。 禅画：由禅僧绘制的作品，兴起于宋代，主要表现禅的境界，具有启悟心智的功能。禅画没有固定的题材，但通常借助南宋院体中水墨一路的画法，以疏简为尚。禅画的参悟功能使它区别于士夫画，所以并没有在画坛上形成很大的影响。 元四家：指元代中晚期画家黄公望、吴镇、倪瓒、和王蒙。他们生活在元末社会动乱之际，生活中都有不如意，艺术上受到赵孟頫的影响，善于山水画，兼工竹石，以绘画作品表现其心境和生活情趣。四家山水重于笔墨，讲求风格，他们在作品中通过山水书法一定理想，并题跋诗文加以阐述，诗书画的结合达到统一和谐，在笔墨方面各有独特创造。他们在艺术功能上标榜写胸中意气、自娱，而不趋附于社会审美爱好但情调多流于伤感、淡薄和孤寂，反映了时代动乱中无可奈何的情绪。黄公望专工山水，以水墨或者浅绛设色作画，苍润浑厚。吴镇笔墨雄秀清润，表现苍茫气色，喜作渔父图，抒发其安于贫乐，自鸣高雅的情怀。倪瓒绝少设色，笔墨松秀简淡，所画山水主要表现太湖风光，意境清幽而荒凉萧索，带有孤寂感。王蒙画山水多表现隐居生活，但运笔和写景富有层次变化，章法稠密，景色悠然深秀，并能画人物。元四家的艺术观和画风对明代江浙地区的文人画发展有着巨大影响。他们强调以画自娱，注重主观性情的抒发，诗书画的结合达到和谐，在笔墨方面各有独特创造，使得画面效果更复合文人画的理想，成为中国山水画的新阶段，是后世文人画的典范。 赵孟頫 宋朝皇室后裔，进元入仕，不得志。但是赵是元代画坛上的中心人物。其绘画功力深厚，人物﹑鞍马﹑山水﹑花鸟﹑竹石无所不能，水墨﹑青绿﹑工笔﹑写意诸体兼备。他在艺术主张
三、名词解释 1、凹凸法：是绘画的一种，即用“天竺法”强调立体感效果的古印度画法，作品远望晕如凹凸，近似平实。 2、画像石画像砖：将绘画与雕刻紧密结合，施之于建筑物的浮雕艺术。 3、吴门画派：指明代中期活动在苏州一带的画家，属文人画体系。 4、甲骨文：指刻在甲骨上的卜辞，甲即龟甲，骨即牛或羊的胛骨或肋骨。 5、迁思妙得：作者运用自己的生活经验，充分发挥想象，把胸中所得变为艺术形象。 6、镶嵌：是指在铸造的青铜器上，用金丝或金片以及其他材料镶嵌成各种华丽秀美的纹饰或文字，然后用厝石在其表面磨错光平，使器物华丽悦目。 7、帛画：用毛笔线描造型画在丝织绢帛上的传统国画。 8、岩画：指刻或画在岩石表面上的图画。 9、烧蓝：是指在经过艺术加工的金、银胎上涂以透明珐琅料，烘烧而成。 10、彩陶：指的是新石器时代有红、褐（黑色）纹样的陶器。 11、尊：盛酒器，形似觚，中部较粗，口径较小。 12、敦：外形上下皆圆，上有钮，下有足，中有耳。 13、曹衣出水: 中国画术语。北齐画家曹仲达所画人物，其体稠叠而衣服紧窄[1]，犹如刚从水中出来。 14、经变画：又称经变或变相，是 把佛经中的文字内容，用绘画 的方式表现出来。 15、秀骨清像：属于魏晋时期以瘦为美的审美风尚，人物形象清瘦、俊朗，具有超逸的精神气质。 16、青铜器: 发端于黄河流域，是铜、锡、铅的合金。分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四大类。 17、吴带当风: 中国画术语。唐代画家吴道子所画人物，其势圆转而衣服飞扬，富于运动感、节奏感。故有“吴带当风”之说。 18、年画：中国画的一种，大都用于新年张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意。 19、鎏金：是以金液和水银熔合涂在铜器 上，经磨擦加工使水银挥发，而使金 镀在器物上，金光闪烁。 20、夹纻：用漆灰造形并用麻布粘贴作成漆胎。 21、瓦当: 覆于屋顶檐际的一种瓦件。通指半规或圆形之瓦头。 22、司母戊大方鼎：造型雄伟，器型庞大，是我国奴隶制社会青铜器中最大 的一件，重量达875公斤。 23、马踏匈奴：是霍去病目前群雕的一座主像，战马昂首挺立，好像经 过激战之后停下来，被踏在马蹄之下的匈奴入侵者还在挣扎，这是两个 具有象征意义的典型形象。 24、斗彩：明清釉上彩品种丰富，绚烂多彩，争奇斗胜，故称为“斗彩”。 25、铎：似钟而小，有舌，以甬为柄，持而振之。 26、意境：文艺作品中所描绘的客观图景和所表现的思想感情[1]融合一致而形成 的一种艺术境界。 四、简答题 1、中国岩画的功能表现？ 答：主要突出以下方面： （1）传授知识的记事图画。 （2）传达宗教感情的神灵崇拜图像。（3）寄托生活理想的生殖崇拜图画。（4）宣泄娱乐情绪的舞蹈图画。 岩画的社会功能是多方面的，不是单一。 2、传统的金银器体现的文化现象？ 答：（1）传统的养生文化； （2）宗教信仰和崇拜； （3）权力、等级、财富的象征； （4）体现不同民族的文化特色和审美时尚。总结 3、秦马俑与希腊雕刻相比较，有明显的不同，简述中国雕刻所具有的特点？答：这就是中国雕刻所特有的装饰性和绘画性，此特点是商周青铜工艺留下来的传统。 （1）所谓装饰性，即雕塑形象时不是面面具到地表现局部的三维空间的体面关系，而是把握大的整体效果，略去一些细节，比如衣纹，发纹就大胆用线表现。（2）所谓绘画性，就是将体面雕刻与绘画手段相结合，个别局部用绘画表现，而这些恰是希腊雕刻所避免的。 4、吴道子的艺术特点？ 答：（1）巨大的创作热情； （2）真实地描写； （3）大胆的想象力； （4）默画及解剖知识的熟知 （5）技法的高明，线纹激壮的律韵表现。5、明式家具的特点。 答：（1）造型大方、比例适度、轮廓简练 舒展 （2）结构科学、榫卯精密，坚固牢固； （3）精于选材配料，重视木材自身自 然的纹理和色泽； （4）雕刻、线脚处理得当，起着点眼 作用； （5）金属配件玲珑、色泽柔和，起到 辅助的装饰作用 6、顾恺之的艺术成就及其影响。 答：主要突出以下方面： （1）他为历代职业画家树立了榜样， 提高了绘画的身价。 （2）在绘画中他把表现对象神韵作 为艺术追求的目标。 （3）奠定了“以形写神”的理论基 础。 （4）成功创造了“密体”。 7、简述故宫建筑的个性特征？ 答：（1）空间与局部。 （2）象征与实用。 （3）局部与整体。 （4）色彩的魅力。总结 8、郑板桥是“扬州八怪”中思想最为活 跃的人物，他以画竹为例，把创作过程 分为哪几个阶段？ 答：主要突出以下方面： （1）眼中之竹。 （2）胸中之竹。 （3）手中之竹。 正是从生活形象到艺术形象的加工、 提炼、概括、提高的的过程。 “意在笔先”是必须遵循的法则，而 只有对方法灵活运用才能产生生动感人 的艺术形象。 9、春秋战国时期建筑，在建筑材料、技 术和艺术处理方面都有长足的发展，主要 表现在几个方面？ 答：（1）多功能的砖瓦。 （2）斗拱的发明与使用。 （3）台榭陂池之奢。 （4）宫室彩绘装饰。 总结：形象地说明了艺术源于生活又高于 生活的道理 10、元四家中倪瓒山水画的构图特点？ 答：构图概括近于程式化；多采取三段 式。 （1）近景平坡上三五株枝叶疏落的林 木，一座空荡的茅亭。 （2）中景留出大片空白，以示寥廓平 静的水面。 （3）远景用几座平缓的山峦与之相呼 应。 （4）不见帆影，不见人迹，有如与世 隔绝的孤岛，空旷、寂静、冷清。 11、论述北宋《林泉高致》着重强调哪几 个方面。 答：（1）画家要深入观察生活，抓住对象 的主要特征。三远法即深远、高远、平远 的提出，具有重大意义。 （2）强调充分发挥想象，选取富有诗意 的景致。 （3）创作时精神高度集中，反复修改。 （4）师承要广取博采，不局限于一家。 （5）工具材料择善而用，技法要灵活应 变。 12、清扬州八怪中的李鱓写意花鸟画的新 突破表现在哪几个方面？ 答：主要突出以下方面： （1）作画的题材比前人更为广泛，从花 草树木，至日常生活的各种器物用具，都 被摄入画面。 （2）在技法方面，喜用破笔泼墨塑造形 象，又由于用笔故作旋动之势，线条粗细 刚柔相间，能表现出物体的情态，线条本 身又富于变化之美。 （3）画面形象打破静态，捕捉事物运动 中的情态。 13、汉代画像石的题材大致可分为哪几 类？ 答：主要突出以下方面： （1）神仙灵异，祥瑞珍奇。 （2）古圣先贤。 （3）车骑出行、庖厨宴饮、 乐舞百戏、田猎农事、 胡汉战争以及城郭、衙 署、庄园、楼阁、仓库。 14、战国帛画反映的内容及艺术特点是什 么？ 答：内容：反映了楚人祈求死后升天的幻 想。 特点： （1）画面背景空白，构图突出龙凤飞升 的形象。 （2）以线造型，笔致圆转流畅。 （3）形象皆为正侧面，基本比例正确。 （4）龙凤造型具有一定的创造性和装饰 趣味。 15、赵孟頫说“画贵有古意”，你是如何 理解的？ 答：（1）反对那种轻软的笔线和皴法复杂 繁密的宋画。 （2）重新引书法入画，追求书法的表现 力，不为物象拘牵。 总结：赵孟頫的思想是直接针对宋画有感 而发[1]。 16、“扬州八怪”的绘画有何特点？ 答：（1）风格鲜明，个性突出。 （2）重视情趣的表现，力图在作品中显 示出自己的人品、学问、才情、思想。 （3）诗文、书法、绘画、印章，完美结 合。创作特点：师造化、抒个性、用我法、 专写意、重神似、端人品、博修养。 17、三代青铜器的风格演变？ 答：（1）殷人以瑰丽为美，器物多通身纹 饰，以兽面纹为主，装饰繁缛华丽，气氛 威严怪异，颇富神秘色彩。 （2）西周以朴素为美，多趋矮平，以几 何纹为主。 （3）春秋以新奇为美；战国青铜器以华 巧为美。 18、试简述吴门画派形成及影响。 答：主要突出以下方面： （1）吴门画派是指明代中期活动在 苏州一带的画家，属文人画体 系。这派画家的特点是重神 韵，重意境，讲格调，讲含蓄。 （2）明初，苏州地区有一批元代遗 民画家仍在从事艺术创作，并 继续影响这一地区的绘画。 （3）到了明代中期，随着地方商品 经济的发展，书画在继承元代 传统的基础上，大放异彩。其 中的佼佼者要属吴门四家，即 沈周、文征明、唐寅、仇英。 19、花鸟画中的被誉为“徐熙野逸”的徐熙 的绘画有什么特点？ 答：徐熙的风格：（1）取材多为民间汀 花野竹，水鸟渊鱼。 （2）作画重在用墨，兼勾带染，有“落墨 花”之称。 （3）设色不以晕淡为工，只是略加色彩。 因此画史上有“徐熙野逸”之说。 20、简述海派中坚任伯年的艺术特点。 答：（1）尊重生活，关注社会，艺术源于 生活，高于生活，这是成功艺术家都要遵 循的原则。 （2）文人素质，画工技巧集于一身，能 诗善书，诗作虽平平，但悟性好，故画常 含诗意。 （3）融中西画法于一体的成功尝试。 五、论述题： 1、简述苏轼文人画理论要点？ 答：（1）抬高“士人画”，贬低画工，藐 视画院 （2）强调诗画一律。 （3）强调绘画的娱乐性，忽视作品的思 想性。 （4）强调创作冲动，有感而发。 （5）强调神似，忽视形似。 （6）表现方法不受程式束缚，因需而异。 （7）强调画外意。 （8）强调诗书画结合。 总结：中心思想是强调艺术要充分表达作 者的主观感情，要尊重艺术本身的规律 性，艺术要讲究艺术性，不能干巴巴地说 教。 2、从时代背景、表现内容、艺术特色、 整体评价等方面分析顾闳中的《韩熙载夜 宴图》。 答：（1）五代南唐政权的摇摇欲坠造成许 多人对前途悲观失望，故而疏狂自放以蒙 蔽朝廷耳目。 （2）通过听琴、观舞、休憩、赏乐、调 笑五个场面，描绘了政治上失意的官僚韩 熙载尽情声色、颓唐放纵的夜宴生活。 （3）构思严谨，人物性格刻划生动而有 深度。衣纹组织严谨而又简练。设色以浓 重色调为主，配以淡彩，间隔以大块的黑 白，起着统一画面的作用。 （4）除绘画史上的重要价值外，也是研 究音乐史、舞蹈史、工艺史的宝贵资料。 3、试论述五代两宋时期美术的主要特 点？ 答：（1）美术创中心转移。 （2）职业画家活跃。 （3）宫廷绘画繁荣。 （4）士大夫绘画潮流涌起。 （5）题材和风格多样化。 （6）画史和绘画著录新成就。 （7）书法艺术开一代新风。 （8）雕塑艺术进一步世俗化。 （9）工艺美术向商品化平民化方向发展 从以上内容展开总结 4、从时代背景、表现内容、艺术特色、 整体评价等方面分析唐寅的《孟蜀宫伎 图》。 答：（1）宫廷君王的奢侈豪华带给宫伎、 歌伎的只是一种悲剧。 （2）通过四个盛装的宫伎描绘了五代后 蜀孟昶的宫廷生活。 （3）诗的点缀道出了画的主题。线条细 劲、流动，设色妍丽、明快、变化十分丰 富。人物独特的造型特征，突出了宫伎弱 不禁风的情态。 （4）整个作品秀润、明朗、简洁、清新。 作者饱受炎凉世态的滋味，通过宫伎的描 绘抒发自己的思想感情。 从以上内容展开总结 5、魏晋南北朝时期的绘画，出现了一些 前所未有的特点，试简述其要点。 答：（1）产生了帝王画家和专职的文人画 家。 （2）宗教美术题材为艺术家提供了自由 想象的余地，加之有外来佛教美术可资借 鉴，画家可以充分发挥自己才能，这对艺 术水平的提高无疑是极为有利的。 （3）当时产生了系统的文艺理论和画论， 一方面对过去的艺术实践进行总结，同时 对当代的创作提出新的要求，使绘画创作 有了明确的方向，以形写神说的理论成为 画家自觉的指导思想。 （4）中外艺术的融合，提高并丰富了绘 画的表现技巧，产生了中国历史上最早的 疏密二体绘画风格，影响深远。 （5）绘画技巧有了明显进步，刻画形象 的能力有了很大的提高，设色也更加丰 富，人物画开始有丰富的背景。 从以上内容展开总结 6、论述隋唐绘画分期及代表人 物、作品？ 答：按时间顺序大体可分三大阶段： （1）第一阶段为隋代和初唐。南北画风 有融和之势。绘画风格崇尚细致艳润，代 表画家为阎立本，代表作品：《步辇图》 《历代帝王图》。 （2）第二阶段为盛唐时期。此间唐朝经 济繁荣，文化昌盛。艺术上崇尚雄健清新。 人物、山水、花鸟画都在蓬勃发展，代表 人物：①吴道子，作品《天王送子图》。 ②张萱，代表作：《虢国夫人游春图》。 （3）第三阶段为晚唐时期。大唐帝国经 安史之乱、艺术也受到一定影响。代表画 家：周舫，代表作：《簪花仕女图》。艺术 向专门化方向发展隋代和初唐为隋代和 初唐为。 7、简述故宫建筑的个性特征？ 答：（1）空间与局部，空间是虚的，建筑 物是实的，安排得当，产生了以虚代实、 虚实相生的效果。 （2）象征与实用，显示了皇帝的权威， 象征皇权至高无上，江山永固。 （3）局部与整体，故宫是由许多单位建 筑组合而成的，是一个不可拆散，不可移 位的紧密整体。 （4）色彩的魅力，在形成明清故宫建筑 统一的风格中，使用大面积相同的色彩也 是一个重要因素。 （5）从以上内容展开总结。 8、从时代背景、表现内容、艺术特色、 整体评价等方面分析分析张择端的《清明 上河图》。 答：（1）宋初市民阶层的形成，出现了 以市俗生活为中心内容的风俗画[3]。 （2）通过郊野、汴河、街市三个段落， 展现了北宋都城汴梁汴河两岸清明时节 的街市景象。 （3）构图采用散点透视。布局有序，内 容丰富，主题突出。采用线描淡彩画法， 并紧密结合对象的质感特征。 （4）体现了中国古代风俗画的最高成就， 对研究宋代的城市生活以及民俗、服饰、 建筑、工商、交通等具有重要的文献价值。 总结[1]。 9、春秋战国时期绘画的主要特征。 答：（1）中国画的基本特征至战国开始 呈现，以线造型，线条运用已比较成熟， 设色虽未脱离平涂的初起阶段，但渲染枝 法已开始使用。 （2）春秋战国绘画受到社会实用功 能制约，题材和手法都要受到限制，但在 条件允许的范围内，匠师已熟练地掌握了 写实和虚拟手法，用于描绘不同的对象。 （3）构图和技巧处在幼稚阶段，匠 师还没有掌握透视法则，处理形象的前后 关系，通常采用上下层隔离开的形式，上 层表现远，下层表现近。 （4）由绘画用途进一步扩大，特是 在装点统治者的生活方面越来越显示出 它的作用，遂引起政治家、和哲学家的关 注，绘画活动被用来阐述政治观点和哲 理。 10、试论谢赫的“六法论”？ 答：主要突出以下方面： （1）气韵生动：是作品的最高要求，指 的是绘画形象所表现出来的能够感动人 的一种力量，及其所表现出来的和谐的节 奏与悦目的风致； （2）骨法用笔：指的是作者表现手段的 “笔墨”效果，例如线条的运动感、节奏 感和装饰性； （3）应物象形：指的是造型轮廓正确， 精神一致； （4）随类赋采：绘画的色彩要符合该物 象应有的色彩； （5）经营位置：是指画面结构布局成为 主次分明互相联系的统一有机体； （6）传移默写:指的是写生、体验、摸拓 和临摹，这些学习绘画艺术的途径和方 法； 总结：“六法论”成为1500年来 品评绘画的最高标准；
二、单项选择题（将正确答案代号填在题后的括号内，10分） 1、中国美术史青铜艺术研究的主要对象是（ A ）。 A、礼器 B、乐器 C、兵器 D、车马器 2、秦陵兵马俑三号坑设计的是（ C ）。 A、主题部队 B、混合部分 C、军事指挥部 D、弩兵 3、创造“秀骨清象”风格的画家是（ C ）。 A、曹不兴 B、卫协 C、陆探微 D、张僧繇 4、开创我国青绿山水端绪的作品是（ A ） A、游春图 B、江帆楼阁图 C、明皇幸蜀图 D、千里江山图 5、世界上现存最早的敞肩拱桥是（ A ） A、安济桥 B、广济桥 C、宝带桥 D、安平桥 6、宋代被誉为“得山之骨”，“与山传神”的画家是（ b ） A、李成 B、范宽 C、许道宁 D、郭熙 7、元代学识深厚的少数民族画家是（ C ） A、钱选 B、李衎 C、高克恭 D、王渊 8、明代擅长“易园以方，易整以散”装饰手法的画家是（ A ） A、陈洪绶 B、崔子忠 C、丁云鹤 D、吴彬 9、瓷器中的“粉彩”出现于（ C ） A、嘉靖时期 B、万历时期 C、康熙时期 D、雍正时期 10、《点石斋画报》的主要执笔人是（ A ） A、吴有如 B、郑曼陀 C、张聿光 D、马星驰 二、单项选择题（10分） 1、A 2、C 3、C 4、A 5、D 6、B 7、C 8、A 9、C10、A 二、单项选择题（将正确答案代号填在题后的括号内，10分） 1、黄河流域半坡彩陶纹饰最多的是（ D ） A、兽面纹 B、凤鸟纹 C、几何纹 D、鱼纹 2、秦汉时代表**仪登第的建筑物是（ A ） A、门阙 B、墓表 C、享堂 D、坞壁 3、首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是（ B ） A、顾恺之《画云台山记》 B、谢赫《画品》 C、宗炳《画山水序》 D、王微《叙画》 4、我国第一部绘画断代史著作是（ B ） A、历代名画记 B、唐朝名画录 C、贞观公私画史 D、续画品
第一章原始美术 （一）原始器艺术 1、器及器的装饰手段 早期：以实用为目的，简单粗劣、种类少， 第二个时期：既有实用价值又有作为艺术品存在的价值，采用了彩绘、纹饰等装饰手段 第三个时期：种类繁多，造型丰富，镂孔、印纹等手法的应用。 2、我国新石器时代出土器的著名文化遗址 仰韶文化（彩代表，公元前4100-前2500左右）、 马家窑（前3300-前1800，分石岭下、马家窑、半山、马厂四个类型）、半山类型器代表新石器彩艺术的最高水平 大汶口、龙山（素面突出代表），大汶口3大显著特点：1、色泽多样化，2、黑制作成熟，3、雕刻技术发达镂孔随之发展、纹饰多样。龙山文化使用了快轮制术。 河姆渡文化等。 3、新石器时代器的主要类型及风格特征 （风格上分黄河上游彩[仰韶、马家窑]、下游素面[大汶口、龙山]） 仰韶器：在彩绘上表达美的意识和愿望，但受实用性的约束，形体变化不大。 龙山文化：表面装饰相对简单，但造型变化丰富。许多器皿已摈弃了实用目的。 （二）原始绘画 1、原始绘艺术 分图案和图画两大类，图案居多， 2、早期地画、壁画、岩画 82年，安湾仰韶晚期遗址发现地画。 岩画：蒙阴山岩画、广西花山岩画、将军崖等 （三）原始雕塑 1、史前塑艺术品的造型种类 新石器时代雕塑有实用性和象征性两大特征，最具代表性的雕塑是玉器和塑。塑造型有动物和人物两大种类。 2、新石器时代石雕刻的两个中心及主要风格 南北两个中心，南方为良渚文化，北方为红山文化。 南方良渚：采用平面浅浮雕和线刻结合的手法，描绘对象主要为礼器上的神人像，造型庄重神圣，较强的意味。 北方红山：采用圆雕的技法，描绘生活中或神化中的动物，造型生动活泼，带有较强的装饰性。 第二章先美术 （一）先青铜艺术 1、夏商周三代青铜器的发展过程及各阶段的风格特征 ***** 2、青铜器的分类：按用途分：食器、酒器、水器、乐器、兵器等。