魏晋风度的文化内涵
魏晋风度与古代士人
“魏晋风度”是一个时代特征高度凝结的历史名词，在我看来，它是魏晋时期士大夫极度压抑下的自我放纵，也是当时社会政治的缩影，更是古代中国士人价值取向的一张鲜明的名片。
“竹林七贤”是“魏晋风度”的典型代表，他们追求自然，崇尚本真。饮药、纵酒与长啸成为他们极大的乐趣，似乎只有这样，他们才能真正做到超然物外。魏晋名士何晏开了饮药的头，“服五石散，非唯治病，亦觉神明开朗。”；纵酒，刘伶即为典型，喝完酒“以天地为栋宇，屋室为挥衣”；更有长啸、学驴叫，实在对长啸的阮籍不该恭维，阮籍游苏门山，在山上遇到一个隐士，“籍乃对之长啸，清韵响亮，苏门生適尔而笑，籍既降，苏门生亦啸，若鸾凤之音焉。”
这些“麻醉式的狂欢方式”极大地彰显了魏晋时期文人的自由人格，士大夫追求心灵上、行为上的个性解放，在一定程度上促进了中国古代士人情性的回归，魏晋文人被冯友兰先生看作是新道家的主情派，古代中国士人一直被束缚的情性，在此刻，终于得以最大化的显现出来。
魏晋士人也有着其独特的艺术美的追求——重神韵，魏晋士人崇尚自然，寄情山水，他们厌倦了政变的黑暗与残酷，更多地追求精神上不受外物的牵累，强调个性的真实与自由。在“神韵”这一特殊的审美追求指导下，魏晋时期的文学、绘画、书法等艺术门类都不同程度地呈现出一片空前繁荣的景象。
《张三夕：魏晋风度何为》一文中曾言：“魏晋风度是一种特定的乱世风度，是一种死亡逼出来的风度，它的产生与东汉末年以降大规模的死亡现实和集体性死亡意识有着直接的关系。”诚然，魏晋风度的诞生与其特定的社会时代背景脱不了干系，“乱世风度”更是其最为贴切的代言词。
魏晋时期，乱世政治的高压实为恐怖，从东汉党争、黄巾起义到董卓之乱、三国纷争，从司马氏恐怖统治到八王之乱、永嘉之乱，无不给我们呈现出一个动荡黑暗的年代，“乱世出英雄”是少数，魏晋乱世使当时的士人们对“治世平天下”失去了希望，他们转而进行自我品格的塑造，因而“魏晋风骨因运而生”。
众所周知，士人是最低层的贵族，最高级的百姓，他们唯有依靠现有的中国古代官僚体系才能得以“向上爬”，然而，进入魏晋，选官制度从汉代的察举征辟制变为九品中正制，门第身世成为做官的标准，对于广大的士人来说，这是一件极其黑暗的事情。究其根本，每一个具有乱世风度士人的心中都有着一个报国梦，这是他们所展现出来的表面行为与内在精神的巨大矛盾，因此，他们选择了一种名为“积极”的颓丧。
天灾人祸，群雄割据，社会动荡，使魏晋士人渐渐地从传统“天人感应”的儒家体系中脱身而出，“越名教而任自然”，转而研究“精致的形而上的哲理玄思”——魏晋玄学。道法自然，玄学的产生与盛行使魏晋名士们超越形的束缚，追求更为本真、自由的人生哲学与生活方式。
宗白华先生曾说过：“汉末魏晋南北朝是中国政治最混乱，社会上最苦痛的时代，然而却是精神史上极自由，极解放，最富于
智慧，最浓于热情的一个时代，因此也就是最富有艺术精神的一个时代，奠定了后代文学艺术的根基与趋向。”
的确，魏晋士人们在种种高压下，开始把目光投向了对“人”本身、对自我的探究与追求上，奠定了中国士人的基本人格精神。“魏晋风度”将务实与超脱、入世与出世，融入了中国人的灵魂。
魏晋文人以宽大的胸襟、理性的思考、超脱物外的精神对抗社会的黑暗与动荡，挣脱封建礼教的重重束缚，发出了当时反对“儒术”教条主义的最强音。
文|周培茹
中日新感觉派比较研究 研究背景 一、日本新感覚派 新感觉派是本世纪２０年代中期出现在日本文坛上的一个文学流派，是日本文学史上的第一个现代派。他们站在“从宗教时代到文艺时代”这一理念上追求新文学的创造。否定了写实主义的表现手法，主张崭新的拟人和比喻手法，特别注重描写意象新奇、感觉意象强烈的场面。代表作家有横光利一?川端康成?片岡鉄兵?中川与一?十一谷義三郎等。 新感觉派的始末兴衰是与《文艺时代》杂志的创刊停刊密不可分的。１９２４年１０月， 《文艺时代》的创刊号由东京金星堂出版发行。《文艺时代》是个文学刊物，采取同人形式， 参加者绝大多数都是２０多岁的青年，不过并非完全的无名者，而是初登文坛的年青作家， 目的在于团结一致开拓自己的道路，打破文坛沉闷的气氛，创造所谓新型的文艺。《文艺时代》创刊不久，千叶龟雄便在《世纪》第二号（１９２４年１１月）上发表文艺时评，题为《新感觉派的诞生》。指出《文艺时代》青年作家的倾向是重视技巧和感觉，他们喜欢站在特殊视野的绝顶，从那里透视、展望和具体形象地表现隐蔽的人生全貌，通过小孔窥视人生内部全面的存在和意义；他们比迄今所出现的任何艺术家都具有更新的词汇、诗情和节奏感，在如今令人窒息的文坛空气中，作为某种新嫩芽的萌发期，他们的活动不能不令人关切，他们的出现意味着新感觉派的诞生。从此之后，《文艺时代》的同人便获得了新感觉派的称号。 《文艺时代》在赞成与反对交织的呼声中支撑了不足四年，于１９２７年５月停刊，共 计出版了３２号。 川端康成，日本现代著名小说家，日本第一位诺贝尔文学奖获得者。1917年9月，他考入东京第一高等学校英文系，他特爱读书，读得最多的是陀思妥耶夫斯基、契科夫等俄国作家和志贺直哉、芥川龙之介等日本作家的作品，尤其敬佩志贺直哉。1920年9月，他进入东京大学英文系，第二年转入国文系。在东大期间，他热心文学，积极参加编辑出版东大文科系统同人杂志《新思潮》。1924年春，他从东大毕业，决心走上文坛，同年10月，参与创办同人杂志《文艺时代》，发起新感觉派文、运动。短篇集《感情装饰》、和《伊豆的舞女》显示了其新感觉派作家的特色。《感情装饰》收入川端康成创作的三十五篇手掌小说，受到好评。在这些手掌小说中，作者进行了新感觉的尝试，是他文学创作的起点。这些作品语言简洁，形容奇特，文体新奇，构思特异，注重色彩对比配合，运用通感，给读者描写了一个奇异的主观性的新现实。
魏晋风度与魏晋文学浅谈 (经济与工商管理学院，2015211409 ,王敏） 摘要：对魏晋文学及魏晋风度的简略阐述 关键词：魏晋风度，魏晋文学 谈到魏晋风度 ,首先得谈它独特的历史背景。自汉末以来 ,大规模战乱不已 ,先是董卓之乱 ,接踵而来的是三国鼎立 ,魏晋易代 ,八王之乱 ,永嘉南渡 ,中原地区出现了白骨遍 野的惨象。魏晋士人们流离失所 ,辗转四方 ,寻求栖身之所 ,过着朝不保夕的寄寓生活。面对天翻地覆 ,人命如蚁的社会现实 ,生性敏感多思的士人 ,心中的哀伤和悲痛可以想见。他们把这种哀伤和悲痛沉淀 ,转换为对生命存在意义的探索和询问 ,转换成对生与死的思索 , 在他们的诗中“,忧生之嗟”随处可见(如《古诗十九首》、曹操《短歌行》) 。同时 ,汉末以来的正统儒学受到反拨 ,面对“白骨蔽平原”的社会现象 ,儒家对于生死问题的逃避态度 ,已不能令魏晋士人满意。况且 ,越来越僵化的礼教 ,成为上层集团统治人的工具 ,阻碍人的真性情、真道德的表达 ,魏晋士人们要求冲破这种束缚 ,展示个人独特魅力。特别是魏晋玄学的兴起 ,从哲学思想上给当时的士人以指导 ,打破了礼教在人们头脑中的僵化作用 ,使当时的士人追求一种自然、超脱、玄远和神明 :一种“大人先生”式的飘逸境界。对这种境界的追求 ,外显在他们的言谈、举止、仪表等方面 ,就形成了魏晋风度。 魏晋风度指的是魏晋时期名士们所具有的那种率直任诞、清俊通脱的行为风格。饮酒、服药、清谈和纵情山水是魏晋时期名士所普遍崇尚的生活方式。一部《世说新语》可以说是魏晋风度的集中记录。正是在这个时代，士夫们创造了影响后世的文人书法标杆，奉献了令人模范景仰的书圣，“竹林七贤”，即阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、向秀、王戎，在生活上不拘礼法，常聚于林中喝酒纵歌，清静无为，洒脱倜傥，他们代表的“魏晋风度”得到后来许多知识分子的赞赏。 魏晋风度，在很多人看来，是一种真正的名士风范，所谓是真名士自风流，由正始才俊何晏、王弼到竹林名士嵇康、阮籍，中朝隽秀王衍、乐广至江左领袖王导、谢安，莫不是清峻通脱，表现出的那一派“烟云水气”而又“风流自赏”的气度，几追仙姿，为后世景仰。 魏晋风度作为当时的士族意识形态的一种人格表现，成为当时的审美理想。风流名士们崇尚自然、超然物外，率真任诞而风流自赏。晋朝屡以吏部尚书请官王右军，但遭屡拒绝。我想，正是因为精神的超俗，“托杯玄胜，远咏庄老”、“以清淡为经济”，喜好饮酒，不务世事，以隐逸为高等这样的人事哲学观，才能造就那传奇的《兰亭序》。
血泪交织的挽歌 ——读鲁迅的《魏晋风度及文章与药及酒之关系》有感提起魏晋风度，不了解的人总觉得那时候的文人学士是很飘逸和自由的，但是现实是残忍的，对那时的文人学士来说那是一场华丽的梦魇。宗白华曾说过“魏晋时期，堪称中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代。然而却是精神史上极自由、极解放，最富于智慧、最浓于热情的一个时代，是中国历史上最有生气、活泼爱美、美的成就极高的一个时代。” 最近有幸读了鲁迅先生的《魏晋风度及文章与药及酒的关系》，这篇文章据《鲁迅日记》为1927年7月23日广州市教育局所主办的夏期学术演讲。当时正是国民党在广州举行了“四一五”政变，大肆屠杀共产党人之后，鲁迅的许多学生也被杀，为了表示抗议，鲁迅已坚决辞去中山大学一切职务。当时他在广州的处境也很危险，按林语堂的说法，国民党政府请鲁迅公开演讲，也有窥测他的态度的用意，鲁迅则在这次演讲中曲折地对国民党暴政作了揭露和讽刺。首先我先大概介绍一下这篇文章，鲁迅先生的这一篇文章是以时间为线索，从董卓之后，曹操专权开始一直到晋末。在时间主线索中又穿插从文章风格写到“建安七子”，然后引出何晏服五石散，接着又伸展到“竹林七贤”与酒。全文语言不乏幽默，结构紧凑，明朗，深入到当时的社会状况，给我们阐述了当时的行文风格，文人吃药和嗜酒的原因。 鲁迅先生这篇文章有很多自己独特的观点，我挺赞同的，因为他是立足当时的社会融合自己冷静的分析，如在文章的第3段“不过我们讲到曹操，很容易就联想起《三国演义》，更而想起戏台上那一位画面的奸臣，但这不是观察曹操的真正方法。现在我们再看历史，在历史上的记载和论断有时也是极靠不住的，不能相信的地方很多，因为通常我们晓得，某朝的年代长一点，其中必定好人多；某朝的年代短一点，其中差不多没有好人。为什么呢？因为年代长了，做史的是本朝人，当然恭维本朝的人物了，年代短了，做史的是别朝的人，便很自由地贬斥其异朝的人物，所以在秦朝，差不多在史的记载上半个好人也没有。”这个观点我是赞同的，我觉得虽然在这时期有“晋之董狐，书法不引”，但是史官的记载有时候的确不能全信，即使是那一时期秉笔直书的史官，也有个人偏好和“当局者迷”的嫌疑，而且很多时候当权者的压力会改变史官秉笔直书的初衷。还有他对于魏晋文人的种种放荡不羁的行为和表面的风光说是
山东省聊城市高二上学期语文第一次月考试卷 姓名:________ 班级:________ 成绩:________ 一、选择题 (共1题；共6分) 1. （6分） (2019高二上·南宁期中) 阅读下面的文字,完成下面小题。 香菱学诗是《红楼梦》中的一段插曲,甚至是一截枝蔓。其中开诗学诗艺课的林黛玉，讲的是老一套,没有的惊人之语。 脂砚斋评析说,这一段是不可或缺的,因为香菱的根基、容貌都不俗,不能不入大观园,而又没有她入局的机会,便闹出个她要学诗来。此说不无道理,但因此就写出半回“慕雅女雅集苦吟诗”来,那就成了以意强为文了,那可是写小说的大忌。 香菱是的甄士隐的女儿,她的基因高尚,而曹雪芹是重视门第的,看看他对赵姨娘的描写就能体会到这一点。（）《红楼梦》中出现这样一个命途多舛的人物,对于警告读者不要对人生抱太多的天真玫瑰梦十分必要。但整个说来,曹雪芹笔下的香菱,却远不像把其他几个“钗”写得那样动人。这说明曹公写作中也有、笔不逮意的情形。 《红楼梦》是小说但是频频出诗谈诗赛诗,写得生动活泼。昔日中国,诗与文章是雅的,够得着高大上的;而小说是者流的低俗段子,离高大上远了去了。曹雪芹替那么多小说角色吟诗论诗,可能还有显示自己也够得着诗作的用意。 （1）文中画横线的句子有语病,下列修改最恰当的一项是（） A . 所以整个说来,曹雪芹笔下的香菱,却远不像其他几个“钗”写得那样动人 B . 但整个说来,其他几个“钗”,都远比曹雪芹笔下的香菱写得更加动人。 C . 但整个说来,曹雪芹笔下的香菱,却远不像被其他几个“钗”写得那样动人。 D . 但整个说来曹雪芹笔下的香菱,却远不像其他几个“钗”写得那样动人。 （2）下列在文中括号内补写的语句最恰当的一项是（） A . 人贩子拐卖香菱,让她有了呆气,但夺不去她的雅气与正气。 B . 香菱被人贩子拐卖,留下了呆气,同时仍保持着雅气与正气。
魏晋风度，一般理解为当时的名士风度，实际上指的是在中国魏晋时代产生的一种人格精神与生活方式的统一体。包括哲学思辨、人格境界、文学创作、审美追求等方面。从时间上来说，指的是三国时的魏(公元220-265年)至两晋年代(公元265-420年),再到刘宋时代以士族名士为主体的生命体验，它以七林七贤中阮籍嵇康和晋宋时期诗人陶渊明为代表人物。 今天我们就来与大家一起讨论一下什么是魏晋风度，以及它的现代人生意义问题。主要谈两个问题:一、魏晋风度的形成背景；二、魏晋风度的表现形式。 谈到魏晋风度，不能不与当时兴起的士族阶层相联系。士族，或者叫做世族是东汉末年兴起的世家大族，他们垄断做官的权力，有着自己的政治特权与庄园经济，可以与皇权平分秋色，比如东晋时就有“王与马，共天下”之说。在中国历史上，唯一可以与皇权分庭抗礼的，就是魏晋南北朝年代的士族阶层。魏晋风度的名士大部分是世家大族的人物，比如王谢家族，他们既是政治与经济上的大族，也是文化的大族，谢氏是诗歌家族，王氏是书法大族。所以魏晋风度既是名士的精神贵族的产物，也是凭借经济与政治上的特权而形成的。 东汉末年，社会陷入了空前的战乱之中，南北分裂，生灵涂炭，老庄人生无常，企求解脱的学说走进人们的心灵之中。王瑶先生在《中古文学史论集》中曾指出，感叹人生无常是汉魏以来文学的主旋律。这种时代情绪又因了当时文化的主体士族的崛起形成为特定的思想体系。当时，对人生苦难的解脱，对逍遥境界的寻求，成了魏晋以来人生哲学的重大课题。当时，围绕着这一主题，各种人生哲学纷纷出现。比较有代表性的，有这么几种:一、以阮籍为代表的逍遥论。二、以嵇康为代表的养生论。三、以《列子·杨朱篇》为代表的纵欲论。此外，还有何晏、王弼的无为论，向秀、郭象的安命论等等。魏晋以后逐渐兴盛的佛教，则是从宗教麻痹的角度，来解释人生问题的。 这几种人生哲学虽然旨趣不同，角度各异，但都是探讨如何解脱苦难，实现人生价值的。正像著名学者汤用彤先生在《魏晋玄学与文学理论》一文中所说的那样:“魏晋人生观之新型，其期望在超世之理想，其追求者为玄远之绝对，而遗资生之相对。从哲理上来说，所在意欲探求玄远之世界，脱离尘世之苦海，探得生存之奥秘。”这种生命精神在《世说新语》这部记载名士轶事的笔记小品中有着生动的表现。收入这部笔记中的大都是汉末以来名士冲决礼法，率真自得，狂诞任放的轶事。他们的行动有着明确的追求，这就是抛弃了传统儒家哲学中过于拘执的一些道德说教，而以自己的生命意志来支配行为，通过偶发性的情节来组织行为，形成创作。最典型的则是王羲之的儿子王徽之雪夜访戴的轶事: 王子猷居山阴，夜大雪，眠觉，开室，命酌酒。四望皎然，因起彷徨，咏左思《招隐诗》，忽忆戴安道。时戴在剡，即便乘小船就之，经宿方至。造门不前而返。人问其故，王曰:“吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴？”(《任诞》)
文学研究 新感觉派的文化透视 王 敏 [提要] 上海新感觉派的产生,有着思想文化的基础和现实的基础,而它迅速走向消隐,更反映出历史的某种必然。新感觉派强调主体的新奇感觉,注重心理分析,展示感觉外化的世界,在小说的审美形态、叙述角度、结构方式、语言风格等方面,表现出特有的创新度和开放度。 [关键词] 新感觉派; 借鉴; 创新; 历史命运 [中图分类号]I206.6 [文献标识码]A [文章编号]1003 4145[2002]04 0098 04 王 敏,中共山东省委党校副教授 山东 济南 250021 五四时期是我国思想文化领域空前开放的时期。在这个国门洞开、广为吸纳、弃旧图新的历史时期,西方各种最为流行的文学观念、艺术流派、创作方法、表现技巧等都被迅捷地介绍到国内,形成了当时新文艺、新思潮此起彼伏的壮阔景观。与现实主义、浪漫主义思潮相比,现代主义思潮虽然是当时涌进国内的几个主要文艺思潮之一,但它在国内的影响及被接受的程度都远远小于前者。在诗歌领域,有人说真正称得上现代派的惟有李金发;在小说领域,20年代末30年代初产生于上海的新感觉派,其代表作家刘呐鸥、穆时英、施蜇存、叶灵凤、黑婴等虽然没有明确提出自己的理论主张,但他们的创作活动却形成了当时中国惟一一个自觉地借鉴现代主义创作手法进行艺术尝试的小说流派。新感觉派以它对都市生活的丰富感受、对人的心理感觉的敏锐捕捉与描绘、对于创作主体主观感觉的极力张扬,在中国现代小说史上留下了精彩的一笔,同时,它来去匆匆的短暂的艺术之旅,也为人们留下了诸多的思索与回味。 一、新感觉派从萌生到成熟 从文化环境上讲,五四时期的开放背景是新感觉派产生的前提。此时,恰逢西方现代主义文艺运动发展的鼎盛阶段,象征主义、表现主义、未来主义、达达主义、超现实主义及意识流等文学流派,纷纷在各自的旗帜下有目标地构建反传统的艺术审美原则及价值体系,在小说、诗歌、戏剧、美术、音乐、电影以及建筑等领域都出现了一批世界级的艺术大师及传世之作,影响深远。这客观上为上海新感觉派的产生打下了深广的思想文化基础。 新感觉派小说起源于日本,是1924年以川端康成、横光利一、片冈铁兵、今光东等人创刊文艺时代!、推出新进作家为标志的。新感觉派极力推崇西方现代派文学理论与实践,并汲取了日本传统的物哀心理小说特长,尝试着运用新的艺术手法表现人的内心感受及现代都市生活,试图创造一个全新的、充满主观感觉意味的世界。新感觉派标新立异的艺术实践在20年代的日本文坛产生了轰动性的影响。 刘呐鸥第一个把日本的新感觉派介绍到中国。刘呐鸥是生长于日本的台湾人,幼年在东京青山学院专攻文学,对西方及日本文学颇有了解,1925 1926年在上海的震旦大学法文班与施蜇存、戴望舒、杜衡相识。1926年施蜇存、戴望舒、杜衡等曾创办了一个小小的刊物缨珞!,表现了他们意从西方现代文学中汲取营养的创作意向,1927年时,三人酝酿创办同人刊物文学工场!,因内容激进而被出版商拒绝。此时,刘呐鸥回到上海,他不仅大力筹措资金,于1928年合力推出文学半月刊无轨列车!,而且还把大量日本新感觉派的作品、理论主张译介过来。无轨列车!虽如同一个从内容到形式 98山东社会科学?5/2002
浅谈魏晋风度的美学意蕴 魏晋南北朝时期，社会发生了巨大的变化，文学也随之而变，文学的自觉和文学创作的个性化也开始了，魏晋风度随之而至。魏晋风度是魏晋名士表现出来的哲学态度、处世方式和人格精神，是魏晋时期文化哲学最直接与深刻的体现，也一直是后世文人景仰的对象和追求的目标。叶朗曾说过：“魏晋南北朝可以说是中国美学思想史上的第二个黄金时代。” 一、魏晋风度的产生 “魏晋风度”一词，应该出自鲁迅先生1927年7 月的演讲《魏晋风度及文章与药及酒之关系》，以率真、坦荡、放浪、淡定、自然、旷达作为其注解，皆无不妥。它是一种美学观，也是一种人格范式，所谓真名士自风流。美学上，表现在作品的“风清骨骏”，即“文情并茂、结构严密、刚健郎畅的美”；人格上，知识分子崇尚个性、自由，保持自己的尊严，“诗文言志”，不曲意奉承政治当权者。与陈寅恪先生为王国维作的墓志“自由之精神，独立之思想”有异曲同工之妙。 魏晋是政治黑暗而混乱的时代，也是人觉醒的时期，士子思想活跃，个性意识增强，其主要标志是生命意识的觉醒。三国纷争，紧接着是司马氏的篡权，百姓流离失所，士子无所依归，生活在这样动荡的社会中，人们感到生死无常，生命如海中孤舟，随时有覆灭的危险。 宗白华先生在《美学散步》中指出的：“汉末魏晋六朝时中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代，然而却是精神上极自由、极解放、最高于智慧最浓于热情的一个时代，因此也就是最富有艺术精神的一个时代。”这种复杂的情形成就了后人所盛誉和向往的“魏晋风度”。在阮籍、嵇康身上，他们惊世骇俗、天马行空的思想，特立独行、自由奔放的个性，便是“魏晋风度”的最好注脚。 二、魏晋士人的价值取向魏晋士人身处极端动荡的社会之中，生命常常一纵即逝，且又被繁复的礼教所束缚。 在如此背景下，魏晋士人寻求精神的自由解放，体现在现实中就是一种放达不羁的生活方式。他们不拘于礼法，不泥于形迹，心系自然，真实率性，以此来追求达到内在精神上自由之极境。 正如宗白华先生所言：“魏晋人以狂狷来反抗这乡愿的社会，反抗这桎酷性灵的礼教
魏晋风流： 魏晋风度指的是魏晋时期名士们所具有的那种率直任诞、清俊通脱的行为风格。饮酒、服药、清谈和纵情山水是魏晋时期名士所普遍崇尚的生活方式。一部《世说新语》可以说是魏晋风度的集中记录。 魏晋是一个动乱的年代，也是一个思想活跃的时代。新兴门阀士夫阶层社会生存处境极为险恶，同时其人格思想行为又极为自信风流潇洒、不滞于物、不拘礼节。 来源： “魏晋风度”一词实出自鲁迅那场著名的演讲。晋人在我们印象里轻裘缓带，不鞋而屐。他们“简约云澹，超然绝俗”。魏晋时代长期的战乱，离愁，太轻易的生离死别，妻离子散让他们意识到生命的短暂和可贵。所以当他们意识到生命的长度不可以增加时，他们只能选择拓展生命的宽度。这时节，各种张扬的，个性的，甚至夸张的生命个体被重视，被渲染，被接受。《世说新语》可以说是这个时代风度的最好画像。 在这里，即刻的感受超乎一切，人们在这一分钟里颖悟，超脱，放纵，这一分钟里世界只剩下自己。一切都直逼本心，超然物外。令人叹服。这个时候的追求感观，心灵享受绝非堕落淫靡，而是一种自觉高尚情趣的体现。窃以为中国文化史上颇具一格的士大夫文化便发轫于此。就像山水画一样，我们的士大夫空灵而隽逸。 生命在这里开的绚烂之极，光耀千古。中国文化史上鲜有如此放旷自然的生命，错过魏晋，儒，释，道，各自成型，中国的文人们再
不用效穷途之哭。错过魏晋，经世匡政重走正道，中国诗篇里再也没有陶潜悠然菊花香。错过魏晋，义理成风，规矩长存，中国名士们再也不敢纵酒狂歌，散发山阿，白眼向权贵，折齿为美人。这一切都如千余年前在洛阳东市刑场上，嵇康奏响的广陵散一样，都是千古绝响！ 那为一杯酒放弃身后名的率真，闻美人殁而往吊之的坦荡，裸形体而法自然的放浪，一任狂澜既倒宠辱不惊的淡定，是处不拘小节的自然，处世维艰幽默对之的旷达。这一切的至情至性无不让我们深深震撼和景仰。这就是魏晋风度。 美学命题： 王弼：得意忘象 “荃者所以在鱼，得鱼而忘荃。蹄者所以在兔，得兔而忘蹄。言者所以在意，得意而忘言。吾安得夫忘言之人而与之言哉！”——《庄子·外物》 “夫象者，出意者也。言者，明象者也。尽意莫若象，尽象莫若言。言生于象，故可寻言以观象。象生于意，故可寻象以观意。意以象尽，象以言著。故言者所以明象，得象而忘言。象者所以存意，得意而忘象。……是故，存言者，非得象者也；存象者，非得意者也。象生于意而存象焉，则所存者乃非其象也。言生于象而存言焉，则所存者乃非其言也。然则，忘象者，乃得意者也；忘言者，乃得象者也。得意在忘象，得象在忘言。故立象以尽意，而象可忘也。重画以尽情，而画可忘也。”——王弼《周易略例·明象》 （1）言、意、象。
中国现代文学史复习题及答案 一、填空题（10 分，每空 1 分） 1 、1918 年周作人发表＿＿＿＿＿和《平民文学》，反对非人的文学，强调平民文学要写世间普通男女的悲欢成败。 2 、1921 年10 月，郁达夫的＿＿＿＿＿集的出版，标志着创造社自我小说的兴起。 3 、闻一多于1928 年一月出版的《死水》，真正体现他新诗格律化的主张，“三美”＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿、＿＿＿ ＿＿奠定新诗格律理论的基础。 4 、＿＿＿＿＿是丁玲早期作品中一系列“五四”退潮后小资产阶级叛逆、苦闷的知识女性中最重要的典型。 5 、在艺术上，鲁迅的两部散文集各呈特色，＿＿＿＿＿深沉含蓄，具有诗的凝练；《朝花夕拾》流畅清新，表现散文的通脱与舒展。
6 、＿＿＿＿＿标志着矛盾创作开始进入一个新的成熟阶段，是我国现代文学一部杰出的革命现实主义的长篇。 7 、《雷雨》、《日出》以后，曹禺于193 7 年写了＿＿＿＿＿，这是一部描写农民向地主的复仇的悲剧。 8 、冷清秋是＿＿＿＿＿里的重要角色，这是作者张恨水别具匠心安排的一个核心人物，让她走进金府，去见证这个大家庭的腐败与衰落。 二、选择题（10 分，每题 2 分） 1 、." 五四" 时，一些戏剧家提出" 爱美的" 口号，其意思是( ) A. 浪漫的戏剧 B. 非职业戏剧 C.唯美的戏剧 D. 职业的戏剧 2 、指出下列属于论语派的刊物( ) A. 《文学季刊》 B. 《宇宙风》 C.《水星》 D. 《文化评论》 3 、《女神》是" 火山爆发式" 的诗集，之后郭沫若又陆续创作了四本诗集。其中留有" 潮退后的一些微波，或甚至是死寂" 的诗集是( )
浅析魏晋风度对王羲之书法艺术的影响 [摘要]生活在魏晋时期的王羲之是我国古代著名的书法家，他为人清新淡雅，纵情山水，一改汉魏以来的厚重，开启了新一代的书风，这也使他达到了书法艺术的巅峰，成就了“书圣”的美称。而王羲之的艺术成就与魏晋时期的特定背景是分不开的，所以文章要从魏晋时期的政治、经济以及士人的意识形态等社会大背景来分析，究竟有哪些影响促使了他书法艺术的发展。.[关键词]魏晋风度；王羲之；书圣魏晋是秦汉大一统之后的动乱年代，军阀纷争、王朝更迭，使得思想在这一时期异常活跃，兴起了提倡黄老、杂糅道释的玄学，出现一大批热衷于谈玄论道、游逸山林且无心仕宦的玄学家，他们大都出身高门大姓、享誉盛名。早期如何晏、王弼、竹林七贤等，他们主张越名教而任自然，这种洒脱的心态影响了魏晋时期文人的思想，他们也成为这一时期士人争相效仿的对象。正因为玄学的盛行，那些或高居庙堂、或散居朝野的士大夫们，都向往自然、崇尚自然。如王羲之在《兰亭序》中抒发了向往自由崇尚自然的情感。这一时期的政治经济文化等各方面因素形成了特有的魏晋风度，对书法艺术的发展起了巨大的推动作用。 一、政治影响魏晋政权更迭频繁，皇帝靠世家大族维持统治，政出名门是这一时期的特点，门阀制度在此时达到鼎盛。西晋灭亡后，北方地区被少数民族占领。与北方的常年战乱相比，南方较为安定，为避战火，士人百姓纷纷随皇室南迁，建立了东晋。东晋政权仍然面临着残酷的斗争，外有少数民族不断南下侵扰，内部则时刻上演着统治阶级的勾心斗角，内忧外患不绝于朝。从东汉末年到魏晋南北朝，这是中国历史上的大分裂时期，但社会的动荡却没有阻碍书法艺术的发展。在这种残酷的环境下，文人名士或屈从于政治高压下的一官半职，或放纵山林隐逸遁世，他们积郁的能量正是书法艺术创作的不竭源泉。在当时，隐居遁世成为名士们的流行风尚，他们借此逃离残酷的政治斗争，摒弃功利欲念，远离凡世尘嚣，过着“夏则编草为裳，冬则被发自覆”[1]（P2426）的生活。只有这种崇尚自然、无欲无求，宠辱不惊的心态，才能使书法艺术达到最高境界。因此，这一时期书法名家辈出，艺术成就极为辉煌，成为中国书法史上一座巍峨的高峰，而王羲之正处于山峰之巅。此外，东晋时门阀士族成为皇权的支柱，举贤不出士族的政策使门阀制度发展到了鼎盛，这让一些名士书法家如坐春风。他们不必为生计发愁，同时又有良好的文化氛围，这对个人才情的激发以及个性的解放是十分有利的，这也是东晋书法得到史无前例发展的重要因素。王羲之在代表最高艺术水平的《兰亭序》中洋溢出的淡薄高远，正是王家得势时，身为会稽内史的他与好友悠游山阴
魏晋风流的内涵及其意义 所谓“魏晋风度”，基本上是杜人所倡导和追求的人生理想和生活态度。它唱的是对个人自由的追求，对精神自由的提升，对吃药、喝酒、聊天的怪异的精神深度。魏晋风度因其独特的形式和内容而越来越受到人们的关注。自古以来，对魏晋风度的评价数不胜数。其中，不同的人有不同的观点。魏晋风度作为时代精神的象征，其意义一直存在争议，这也在一定程度上解释了魏晋风度的价值。作者结合自己的理解和体会，阐述了自己对“魏晋风度”的时代意义的看法。在我国历史上，魏晋风度是一种重要的文化表现，是一种时代精神的象征。魏晋风度产生于魏晋末年，一直延续到晋朝。“魏晋风度”实际上是对魏晋名人生活的高度概括。在此基础上，论述了“魏晋风度”的时代意义。 魏晋风度主要指魏晋时期的名士们所具有的清俊通脱、率真任诞的行为风格。在魏晋时期，名士们普通崇尚的生活方式就是纵情山水、服药饮酒。由于魏晋是一个动乱的年代，同时也是一个思想非常活跃的年代。社会环境复杂，新兴门阀士大夫阶层有着极其险恶的社会生存环境，与此同时，其人格行为思想等又非常的不拘礼节、不滞于物、风流潇洒自信。士人们颇喜雅集，大多数独立特行。其中的代表人物为“竹林七贤”，他们在生活上丝毫不拘礼节，经常积聚于竹林中喝酒纵歌，洒脱倜傥，清静无为。以竹林七贤为代表的魏晋风度在后来受到诸多知识分子的赞赏。 魏晋风度主要指魏晋时期的名士们所具有的清俊通脱、率真任诞的行
为风格。在魏晋时期，名士们普通崇尚的生活方式就是纵情山水、服药饮酒。由于魏晋是一个动乱的年代，同时也是一个思想非常活跃的年代。社会环境复杂，新兴门阀士大夫阶层有着极其险恶的社会生存环境，与此同时，其人格行为思想等又非常的不拘礼节、不滞于物、风流潇洒自信。士人们颇喜雅集，大多数独立特行。其中的代表人物为“竹林七贤”，他们在生活上丝毫不拘礼节，经常积聚于竹林中喝酒纵歌，洒脱倜傥，清静无为。以竹林七贤为代表的魏晋风度在后来受到诸多知识分子的赞赏。 魏晋风度的精神所在和时代特征就是遵乎达生、轻蔑名利，魏晋风度的具体体现为风流气度和萧散怀抱。这两者的有效结合，形成一个具有完整性的魏晋风度。魏晋风度不仅在当时的魏晋时期具有重要的意义，对于中国士文化以及中国的传统文化都有着非常重要的意义。魏晋风度的时代意义主要表现在以下几个方面：首先，魏晋风度的时代意义在于它将魏晋时期士大夫阶层的价值取向充分反映出来，在一定程度上代表了魏晋主流文化发展趋势。魏晋是一个动乱的时代，社会环境险恶，政治斗争惨烈，这些让魏晋名士感到战战兢兢，时时刻刻如履薄冰。这样的背景下，名士面对生死选择经常有忧生之嗟。正是由于这样的原因，魏晋名士之间惺惺相惜，无论是在人生态度还是处事方式上面，都表现出非常强烈的趋同性。而且，魏晋名士的人格精神在这个时期也是前所未有的一致。就像刘师培先生指出的一样：“西晋之士，非法其文，唯法其行。用是清谈而外，别为放达”等。从某种程度上说，魏晋时期主流文化的具体走向以及相应的发展趋势，均
自由的历程 ——魏晋风度的前世今生 在浩浩汤汤的历史长河中，有那样一个时代叫作魏晋；在卷帙浩繁的文学典籍中，有那样一种文学叫作魏晋文学；在文脉悠远的中华文化中，有那样一种气度叫作魏晋风度。魏晋风度是一种向往自由的新的人格境界的开辟，是儒学与道学矛盾与融合的演绎，也是“风清骨俊”审美意识的彰显。魏晋风度在人格上，哲学上，美学上都独树一帜，反映了中华民族，尤其是士阶层，开始自觉走上追求自由的历程，开一代风气，长一朝精神，为时人感悟，为后人景仰。魏晋风度作为那个时代的标签，其意蕴却未止于当时，早已融入中华文明的血脉之中，历久弥新。 本文将从分析魏晋风度产生的时代背景入手，进而从人格，哲学，美学三个方面发掘魏晋风度的精神实质——追求人的纯粹的自由，从而尝试探讨魏晋风度对当今时代的影响和意义。 一．先说个大概——魏晋风度的时代背景与代表人物 魏晋两朝所在年代为公元220—420，前后历200年。汉末以来，社会动荡，黄巾起义、董卓之乱、军阀混战，人民死伤无数，白骨蔽野。降及曹魏，统一北方，然曹操多猜忌，文士多有折损。正始之后，司马代曹，以名教治天下，名士去其半，文人噤声。 这一时代充满了战争——三国鼎立互相征伐，政治斗争——曹植与曹丕的帝位之争，朝代更替——司马代曹，以及民族危机——五胡乱华。这一时代在历史学家眼里定然是不折不扣的乱世，但从另一角度去看，由于统治阶级忙于政治斗争，未对意识形态做出严格规定，于是造就了文学、艺术以及哲学的大发展，形成了风采熠熠的魏晋风度。 魏晋之时，有太多因素造成个体的非正常死亡——战乱、瘟疫、政争等等，因此魏晋文人把这种对生命易逝，人生无常的体验转化，升华为诗歌、晏游、饮酒，通过自己的生活实践反映内心的忧伤和恐惧，表达向往自由和追求超脱的人生理想。 魏晋的故事须由魏晋名士来演绎，魏晋一代，大致包含了五个文人群体：建安七子、正始名士、竹林七贤、王谢世家、桃源陶令。这五个群体虽然政治抱负不同，但在文脉上一脉相承，在人格追求上也以清隽飘雅而相契合。 二．师法自然，放诞不拘——魏晋士风与人格 在政治黑暗，礼教束缚的年代，出现了文人集体失语的现象，但魏晋文人的特点就是不说话也不会停止对假礼教的批判与反抗，不会停止对自由人格的永恒追求。在魏晋名士眼中，自由就是顺从自己的天性，任性而为，随心而动。这源于他们对生命最细致的体察，“朝为媚少年，夕暮成丑老”（阮籍《咏怀诗》其四），这是对人世短促的感叹，既然人生苦短，那就顺势而为，出世隐逸，寄身自然；“乘云御飞龙，歔欷叽琼华”（阮籍《咏怀诗》其七十八），表面上游仙崇道，实则是追求自身从现实的解脱。从文学主旨看无论是感叹，忧伤亦或游仙，都归结为对自然无为的复归，对自身解放的呼唤。 然而，让魏晋文人成为魏晋名士，让魏晋士风成为魏晋风度，师法自然还不够，真正让魏晋名士别具一格的是他们放诞不拘的人格特质，魏晋的名士无论从仪容仪表上还是从生活践行上都体现了这一点。刘义庆的小说《世说新语》为我们提供了观察魏晋名士生活状况和心理情境的绝佳材料。 魏晋名士大都注重仪表，男子傅粉也不是奇事，但真正的雅士绝不粉饰。“何平叔美姿仪，面至白；魏明帝疑其傅粉。正夏月，与热汤饼。既啖，大汗出，以朱衣自拭，色转皎然。”（《世说新语·容止》），明帝怀疑何平叔傅粉，便亲自试验，发现其出汗后面色更为皎白。美男子嵇康“岩岩若孤松之独立；其醉也，傀俄若玉山之将崩”（《世说新
中国现当代文学试卷五 一、填空题（本大题共8小题，每空格1分，共10分） 1、1918 年周作人发表《》和《平民文学》，反对非人的文学，强调平民文学要写世间普通男女的悲欢成败。 2、1921 年 10 月，郁达夫的《集》的出版，标志着创造社自我小说的兴起。 3、闻一多于1928 年一月出版的《死水》，真正体现他新诗格律化的主张，“三美”、、奠定新诗格律理论的基础。 4、是丁玲早期作品中一系列“五四”退潮后小资产阶级叛逆、苦闷的知识女性中最重要的典型。 5、在艺术上，鲁迅的两部散文集各呈特色，深沉含蓄，具有诗的凝练；《朝花夕拾》流畅清新，表现散文的通脱与舒展。 6、《》标志着矛盾创作开始进入一个新的成熟阶段，是我国现代文学一部杰出的革命现实主义的长篇。 7、《雷雨》、《日出》以后，曹禺于 1937 年写了《》，这是一部描写农民向地主的复仇的悲剧。 8、冷清秋是《》里的重要角色，这是作者张恨水别具匠心安排的一个核心人物，让她走进金府，去见证这个大家庭的腐败与衰落。 二、单项选择题（本大题共5小题，每小题2分，共10分） 1、“五四”时，一些戏剧家提出“爱美的”口号，其意思是 A. 浪漫的戏剧 B. 非职业戏剧 C. 唯美的戏剧 D. 职业的戏剧[ ] 2、指出下列属于论语派的刊物 A.《文学季刊》 B.《宇宙风》 C.《水星》 D.《文化评论》[ ] 3、《女神》是“火山爆发式”的诗集，之后郭沫若又陆续创作了四本诗集。其中留有 " 潮退后的一些微波，或甚至是死寂 " 的诗集是 A.《星空》 B.《瓶》 C. 《前茅》 D. 《恢复》[ ] 4、下面不属于巴金以家为题材创作的小说的是 A. 《春》 B. 《寒夜》 C. 《灭亡》 D. 《憩园》[ ] 5、在下列作品中，具有鲜明主观抒情性的作品是 A. 《华威先生》 B. 《骆驼祥子》 C. 《荷花淀》 D. 《潘先生在难中》[ ] 三、多项选择题（本大题共5小题，每小题2分，共10分） 在每小题列出的五个选项中有二至五个选项是符合题目要求的，请将正确选项前的字母填在题后的括号内。多选、少选、错选均无分。 1、郭沫若的历史剧中，具有反抗叛逆精神的女主人公有 A、《聂嫈》 B、《南冠草》 C、《卓文君》 D 、《湘累》 E 、《王昭君》[ ] 2、庐隐的中篇的小说《海滨故人》的内容包括 A、下层劳动者的悲剧命运 B 、女大学生的生活与追求 C 、对女性婚姻问题的探究 D 、知识女性露莎的苦闷与彷徨 E、知识女性投身革命洪流[ ] 3、具有现代主义色彩的剧作有 A、《原野》 B 、《赵阎王》 C 、《终身大事》 D、《上海屋檐下》 E 、《屈原》[ ] 4、下列可以用来描述曹七巧的词语有
魏晋风度——人的主体（李泽厚《美的历程》） 魏晋在中国历史上是一个重大变化时期。无论经济、政治、军事、文化和整个意识形态，包括哲学、宗教、文艺等等，都经历了转折。这是继先秦之后第二次社会形态的变异所带来的。战国秦汉的繁盛城市和商品经济相对萎缩，东汉以来的庄园经济日益巩固和推广，大量个体小农和大规模的工商奴隶经由不同渠道，变而为束缚在领主土地上、人身依附极强的农奴或准农奴。与这种标准的自然经济相适应，分裂割据、各自为政、世代相沿、等级森严的门阀士族阶级占据了舞台的中心，中国前期封建社会正式揭幕。 社会变迁在意识形态和文化心理上的表现，是占据统治地位的两汉经学的崩溃。烦琐、迂腐、荒唐，既无学术效用又无理论价值的谶纬和经术，在时代动乱和农民革命的冲击下，终于垮台。代之而兴的是门阀士族地主阶级的世界观和人生观。这是一种新的观念体系。 本书不同意时下中国哲学史研究中广泛流行的论调，把这种新的世界观人生观以及作为它们理论形态的魏晋玄学，一概说成是腐朽反动的艺术东西。实际上，魏晋恰好是一个哲学重解放、思想非常活跃、问题提出很多、收获甚为丰硕的时期。虽然在时间、广度、规模、流派上比不上先秦，但思辨哲学所达到的纯粹性和深度上，却是空前的。以天才少年王弼为代表的魏晋玄学，不但远超烦琐和迷信的汉儒，而且也胜过清醒和机械的王充。时代竟是前进的，这个时代是一个突破数百年的统治意识，重新寻找和建立理论思维的解放历程。 确乎有一个历程。它开始于东汉末年。埋没了一百多年的王充《论衡》被重视和流行，标志着理性的一次重新发现。与此同时和稍后，仲长统、王符、徐干的现实政论，曹操、诸葛亮的法家观念，刘劭的《人物志》，众多的佛经翻译……从各个方面都不同于两汉，是一股新颖先进的思潮。被“罢黜百家，独尊儒术”压抑了数百年的先秦的名、法、道诸家，重新为人们所着重探究。在没有过多的统制束缚、没有皇家钦定的标准下，当时文化思想领域比较自由而开放，议论争辩的风气相当盛行。正是在这种基础上，与颂功德、讲实用的两汉经学、文艺相区别，一种真正思辨的、理性的“纯”哲学产生了；一种真正抒情的、感性的“纯”文艺产生了。这二者构成中国思想史上的一个飞跃。哲学上的何晏、王弼，文艺上的三曹、嵇、阮，书法上的钟、卫、二王，等等，便是体现这个飞跃、在意识形态各部门内开创真善美新时期的显赫代表。 那么，从东汉末年到魏晋，这种意识形态领域内的新思潮即所谓新的世界观人生观，和反映在文艺－美学上的同一思潮的基本特征，是什么呢？ 简单说来，这就是人的觉醒。它恰好成为从两汉时代逐渐脱身出来的一种历史前进的音响。在人的活动和观念完全屈从于神学目的论和谶纬宿命论支配控制下的两汉时代，是不可能有这种觉醒的。但这种觉醒，却是通由种种迂回曲折错综复杂的途径而出发、前进和实现。文艺和审美心理比起其他领域，反映得更为敏感、直接和清晰一些。 《古诗十九首》以及风格与之极为接近的苏李诗，无论从形式到内容，都开一代先声。它们在对日常时世、人事、节候、名利、享乐等等咏叹中，直抒胸臆，深发感喟。在这种感叹抒发中，突出的是一种性命短促、人生无常的悲伤。它们构成《十九首》一个基本音调： “生年不满百，常怀千岁忧”；“人生寄一世，奄怱若飘尘”；“人生非金石，岂能长寿考”；“人生忽如寄，寿无金石固”；“所遇无故物，焉得不速老”；“万岁更相送，圣贤莫能度”；“出
论魏晋风度及文章 -----会计131班陆萍汉末魏晋时代在文学史上是个很重要的时代。那时历史上正处于黄巾和董卓大乱，而在这纷乱之后出现了每个党派的纠纷，此时便出现了一个英雄人物——曹操。曹操为人大胆果断，阴鸷奸狠，不计前嫌。虽然他的一句“宁使我负天下人，也不使天下人负我”让许多人对他的印象多了许多负面影响。但我们可以从曹操打胜的那些战役来看，我们还是可以发现曹操这个人是很有本事的。他在任用贤才方面比很多先人都做得好。在陈琳替袁绍写文章骂曹操的时候，陈琳骂的很难听。以至于在曹操看到这篇文章的时候他的头疾都立刻好了。但在袁绍落败之时，陈琳被俘虏。即使众人都在主张将这个曾经辱骂曹操的人杀掉。曹操却不计前嫌，反而将他留在身边做个秘书。这个就可以看出曹操惜才如金。但我们也同时可以看出建安七子之一的陈琳的善辩的口才和聪明的头脑。所以，对曹操的评价我们可以改观，最起码他可以是一个智者。 谈完汉末魏晋涌现出的人才，那么和他们联系的当然还有文学。那时候的文学也是如今很多学者很想去探讨和研究的。首先，我们还是说一说曹操。曹操虽在军事上有着卓越的成就，但他在文学上的建树也不容小觑。他写的《龟虽寿》使得多少壮士奋起。那一句“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。”更是凸显了他那积极进取的人生态度。这也体现了他文章通脱得力，毫无顾忌。此外，在这篇文章中还提到他的文章的一大特色是清俊，这也是汉末魏初的文章的
特点。从他的那句“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。”我们就可以感受到他那伟大的气魄和毫无顾忌的作派。然而魏晋之时，除了曹操，我们不得不提他的两个儿子——曹丕，曹植。他们三个也就是我们称的“三曹”。虽说他们都是集中体现“建安风骨”特点的代表作家，但是他们的风格迥异。曹丕提倡“文以气为主”，认为于通脱之外，文章更应加上华丽。曹植虽然文章做的很好，那七步诗让多少赞不绝口。但也许是他政治道路上的不得意，所以他无奈的说文章小道，不足论的。所以，归纳起来，汉末魏初的文章，可说是“清俊，通脱，华丽，壮大。” 除去“三曹”之外，我们需要把我们的目光投到“建安七子”身上。这七个人都很能做文章，但真正流传下来的很少，但大概都不外是“慷慨”“华丽”罢。七子之中，陈琳我们已经讲过，所以暂且不谈。看一下这位——孔融。从鲁迅这篇文章中，我们知道孔融他专喜和曹操捣乱，也因为他老和曹操捣乱，使得曹操最后以“不忠不孝”处死了他。他的文章也是“以气为主”。这就使得汉文慢慢的壮大起来。 把这些在汉末魏初文学上有造诣的人都分析了一遍，我们也可以看出鲁迅这篇演讲是通过对汉末魏初文学人物的分析老讽刺当今一些文人学士只知道固守传统，却不知道在文学上我们需要顺应历史的潮流，并且能够拥有自己的写作特色。从汉末魏晋这个历史阶段我们看出了许多文人志士在文学上的建树。所以我们从鲁迅的演讲中懂得——我们创作文学，需要的是对时代的领悟和创新。这也让我们新一
日本新感觉派文学评析 何乃英 近年以来，由于日本新感觉代表作家川端康成的作品被大量译成中文和与日本新感觉派有密切联系的中国新感觉派代表作家的作品被重新出版发行，所以日本新感觉派文学的来龙去脉引起了广大读者的浓厚兴趣。鉴于以上情况，有必要对日本新感觉派文学予以评析。 一 新感觉派是本世纪２０年代中期出现在日本文坛上的一个文学流派，是日本文学史上的第一个现代派。 新感觉派的始末兴衰是与《文艺时代》杂志的创刊停刊密不可分的。１９２４年１０月，《文艺时代》的创刊号由东京金星堂出版发行。《文艺时代》是个文学刊物，采取同人形式，参加者绝大多数都是２０多岁的青年，不过并非完全的无名者，而是初登文坛的年青作家，目的在于团结一致开拓自己的道路，打破文坛沉闷的气氛，创造所谓新型的文艺，据说最初的发起人是ｊｉāｎ ①忠雄、今东光和石滨金作三人，以后川端康成、横光利一、片冈铁兵等人参加进来，逐渐形成一个具体方案。他们所选择的同人，大多是对既成文坛势力表示不满的人，对马克思主义持有戒心的人。按照这个标准，最后形成一个１４人的集团。其中川端康成、石滨金作、今东光、铃木彦次郎等四人是从第六届《新思潮》到《文艺春秋》的编辑同人，横光利一、中河与一、佐佐木茂索、佐佐木味津三等四人是《文艺春秋》的编辑同人，此外伊藤贵麻吕、加宫贵一、片冈铁兵、十一谷义三郎、管忠雄、诹访三郎等六人则与《文艺春秋》无关（其后同人队伍又有变化，从第二号起岸田国士、南幸夫、酒井真人加入，第二年今东光退出，第三年稻垣足穗、三宅几三郎加入）。刊物编辑采取同人轮流负责的办法，创刊号由川端康成和片冈铁兵编辑。 《文艺时代》创刊不久，千叶龟雄便在《世纪》第二号（１９２４年１１月）上发表文艺时评，题为《新感觉派的诞生》，指出《文艺时代》青年作家的倾向是重视技巧和感觉，喜欢站在特殊视野的绝顶，从中透视、展望和具体形象地表现隐蔽的人生全貌，通过小孔窥视人生内部全面的存在和意义，他们比迄今所出现的任何感觉派艺术家都具有更新的词汇、诗情和节奏感，在如今令人窒息的文坛空气中，作为某种新嫩芽的萌发期，他们的活动不能不令人关切，它们的出现意味着新感觉派的诞生。从此之后，《文艺时代》的同人便获得了新感觉派的称号。 对于新感觉派这个称号，《文艺时代》同人的反应各有不同。有人表示，为了清楚地显示与既成作家的对立，“甘心接受千叶氏的命名”；有人表示，《文艺时代》大多发表新感觉派式的作品和主张，所以认为它是“新感觉派的机关刊物”并非没有道理；但也有人表示，《文艺时代》同人并不全是新感觉主义者，这个名称仅仅适用于几个人，而且这个名称也不见得好，因为它没有说明问题的本质，并且容易使人产生短命文学的误解。 不过，客观地说，这个称号的确抓住了《文艺时代》同人作家的主要特点，指出了他们的发展方向。值得注意的是，到这时为止，横光利一所发表的作品只有《太阳》（１９２３年５月）、《蝇》（同上）、《碑文》（同年６月）、《马克思的审判》（同年８月）、《被丢弃的恩人》（同年１１月）、《头与腹》（１９２４年１０月）等屈指可数的几篇，体现了这种风格；川端康成虽发表了《招魂节一景》（１９２１年４月）、《参加葬礼的名人》（１９２３年５月）等作品，但却未必适合千叶龟雄的评语，至于体现出这种风格的小说（日后收入小小说集《感情装饰》里）则大多从１９２４年１２月以后才陆续问世；他如中河与一、片冈铁兵、今东光等人的情况，也与川端康成大体相近。因之，在这个意义上可以说，千叶龟雄敏锐地发现了他们的潜在特征，鼓舞了他们的探索，强化了他们的倾向。