明清家具花纹装饰寓意
中国传统家具装饰题材主要有以下几个门类(以明清家具为例)：
一、各类神兽
龙纹
龙纹自古为华夏民族崇拜的图腾，被尊为华夏之神。传说龙为鳞虫之长，能兴云雨，得万物，使风调雨顺，丰衣足食，故为五灵之一。《易经》有云：“飞龙在天，大人造也。”秦汉以后逐渐用于比喻君王。历代皇帝都以真龙天子自居，认为自己是龙的化身。故此，用龙纹作装饰的器物为帝王所专用。我国古代传说的龙有多种，各具不同形态，然而最常见的则是有角、有爪、蛇身、鱼尾的所调黄龙，在众龙之中声誉最高，属于最高等级的瑞兽。其姿态之美生动可爱，被历代视为神圣的崇拜物。《瑞应图》云：“黄龙者，四龙之长，四方之正色也。神灵之精也。能巨细，能幽明，能长能短，乍存乍亡。王者不漉池而鱼则应和气游于池沼。”《孝经授神契》日：“德至水泉则黄龙见者，君之象也。”
龙纹作为中华民族文化的代表，从原始社会至今始终沿用不衰，各个时期有各个时期的特点。最早的龙并没有腿和角，后来发展成有了腿和角。汉代以后，随着谶学的兴起和对龙纹的神话传说，给龙纹披上了一层神秘的面纱，并作为华夏最高祥瑞名物，成为华夏民族喜闻乐见的装饰题材之一。宋元明时期是中国龙纹最优美的时期。宋代文人画家郭若虚在《图画见闻志》中还总结出一套画龙的经验和规律，名曰：“三停九似。”其说云:“画龙者，折出三停，自首至膊，膊至腰，腰至尾相停也。分成九似：角似鹿，头似驼，眼似鬼，项似蛇，腹似蜃，鳞似鱼，爪似鹰，掌似虎，耳似牛也。”还有另一说云：“头似马，眼似虾。”在这种思想的影响下，龙的形象基本大同小异，但细看仍有微妙差别。以明代龙纹为例，明代龙纹的特点是无论龙身为何种姿态，其龙发大多从龙角一侧向上高耸，呈怒发冲冠状。明中期前多为一绺，到明晚期多为三绺，入清后的康熙时期则呈披头散发的样子。至乾隆时期龙的头顶显出七个圆包，正中稍大，周围略小。龙的眉毛在明万历朝以前大多眉尖朝上，万历以后大多朝下。龙的爪子在清代康熙朝以前多为风车状，到了乾隆朝龙的爪子有四个指头开始并合。乾隆以前的龙纹大多姿态优美、苍劲有力。
龙纹的使用在帝王时期有着非常严格的禁忌。凡以龙纹作装饰的器具，多为皇帝和后妃们所专用。皇族中的亲王们被特许使用龙纹，但不得称其为龙。到了明清时期更是严格有加，连一品二品大员也无资格使用龙纹器物，如有私制和私用者，必按僭越犯上治罪，平民百姓则更难见到龙了。因此，龙纹装饰在皇宫中是极常见的，而民间则非常少见。皇宫中器物流出宫外，却有可能，但也是极少数。辛亥革命推翻了帝制后，在溥仪小朝廷时期，溥仪解散了造办处，当时造办处的一些工匠出宫之后，曾仿做皇宫中器物，以谋生计。龙纹再也不是皇家的专利。因此，可以下这样的定论，现存民间的绝大多数龙纹家具，基本都是民国以后的。
家具中还有一种以龙爪抓珠装饰腿足的。这类家具在皇宫中的等级身分较高，必须在等级较高殿堂才能使用。如紫禁城中的太和殿、保和殿、乾清宫、皇极殿、慈宁宫、奉先殿以及各地皇家宗庙、佛堂等礼制建筑内才能使用。其它像东西六宫等处是不能使用的。目前社会上流传的这类家具，也全部是1911年以后，溥仪解散了造办处，那些工匠们凭印象仿制的
皇宫家具。收藏者干万不要把它们当作明清家具看待。
黄龙之外还有螭虎龙。一种无角的龙。神话传说为水神。一曰雌龙，一曰龙子，又名蛟龙，蛟螭。明式家具常用螭虎龙，特点是线条流畅、动作优美，给人的感觉是清新活泼。
夔龙
神话中的瑞兽。传说黄帝时诸侯于东海流山得奇兽，其状如牛，苍色无角，一足能走。出入水则风雨，目光如日月，声如雷，名曰“夔”。黄帝杀之，取皮以冒鼓，声闻五百里。古代青铜器常用夔纹。至清代，家具纹饰亦用夔纹，多取材于古代铜器、玉器花纹。但根据家具构件形态，略有创新，其特点是硬角折弯，苍劲有力，俗称“拐子龙”。
狮纹
狮子本生于美洲、非洲等地，但很早就作为瑞兽进入中国人的生活中。雄狮体魄尤壮，吼声如雷，甚威严。日行五百里，百兽见之皆伏，为毛虫之长。怒则威在齿，喜则威在尾，吼则百兽避易，马皆溺血。虽死后虎豹不敢食其肉，蝇不敢集其尾。其性最傲，遇者极匍伏，虽饥时不吃。千人逐之也迟行，人不见处，仅任性疾驰。又传狮最有情，受人德必报(见《古今图书集成?博物汇编?禽虫典》)。古人赞誉狮子猛以示心，仁而能驯，似悦君子之德，乃制其形，历代视为祥瑞。古时常雕刻其形于大门两侧，既示威猛，有表仁德。装饰图案多表现在屏风心或柜门板心上，常见为“番人进宝图”或“职贡图”等，借喻“天下太平”、“万国咸宁”。
麒麟
家具装饰图案“番人进宝图”中常有麒麟形象，中国古代传说中的嘉瑞之一。旧传为神兽或仁兽。《史记?司马相如传》上林赋：“兽则麒麟。”雄为麒，雌为麟，其状糜身牛尾，圆顶一角，借喻杰出人物。《古今图书集成?博物汇编?禽虫典》卷四十六介绍麒麟说:“麟信而应礼，以足至者也。麟角之末有肉，示有武而不用。麟为毛虫之长，麟之中不践生草，不履生虫，言麟性仁厚。麋身牛尾，圆顶一角，含仁怀义，音中律礼，行中规矩。不群居，不入陷阱，不惟罗绸。王者至仁则见，盖太平之符也。”清代吉祥图案有“麒麟送子”图，喻人生有德，则早生贵子。
瑞鹿
瑞鹿常指白鹿而言。古代人以白鹿为祥瑞之兆。白鹿又称“天鹿”，传说为人升仙时的乘骑。《汉书?艺文类聚》引孙氏《瑞应图》：“天鹿者，纯善之兽也。道备则白鹿见，王者明惠及下则见。”历代以为瑞应。图案常与松树组合，喻“松鹿同春”；与仙鹤组合，喻“鹤鹿同春”，也有与寿星组合，喻“禄寿康宁”。
海马
也称“河马”。古代又有“龙马”之说。凡马之大者，皆可称为“龙马”，或称为“龙”。《礼记》曰：“圣人用民必从，天不爱其道，不藏其宝，故河出马图。”孔安国《尚书?大传》
曰：“王者有仁德，则龙马见。伏羲之世，龙马出河，遂则其纹以画八卦，谓之河图也。”(引自刘庚《稽瑞》)故宫现存一件紫檀木平头案，腿间档板透雕“河马负图”图案。河马负图历代被视为祥瑞之象。
二、各类植物
梧桐
《瑞应图》云：“王者任用贤良则梧桐生于东厢。”《礼?斗威仪》曰：“君乘木而王，其政平梧桐常生。”《桐谱》载：“桐体湿则愈重，干则愈轻，生时以斧斫之甚易，干则轻而拒斧。谚曰‘轻是桐，重是桐，难斫亦是桐’”。《周书》曰：“清明之时桐始华，不华则岁有大寒。”《遁甲书》：“梧桐可知月正，平岁生十二叶，一边六叶。从下数一叶为一月，有闰则十三叶。视叶小处则知闰何月。立秋之日，如某时立秋，至期一叶先落。”古人以其神奇，誉为瑞木。在屏风、箱柜雕刻的树石花卉中，常有梧桐树的形象。
灵芝
世人誉为仙草。灵芝有数种，赤芝一名丹芝，黄芝一名金芝，白芝一名玉芝，黑芝一名玄芝，紫芝一名木芝，实际上远不止这些。中国神话传说灵芝为仙药，服之能长生，有起死回生之功效。《孝经授神契》言：“王者德至草木则芝草生。”《白虎通》云：“王者德至于山则芝实茂。”《瑞应图》载：“芝英，王者亲近耄劳，养有道则生。”灵芝本为一科名贵药材，由于数量稀少，得之不易，被视为仙草。古人把见到灵芝作为祥瑞的征兆，加上历代儒家、道家的渲染附会，更增加了灵芝的神秘色彩，成为历代帝王及其追随者崇拜的祥瑞物。
故宫博物院收藏着一对紫檀灵芝纹画桌，面长171厘米、宽74.4厘米、高84厘米。画桌模仿炕几造型，面下束腰，弧腿澎牙，但与一般弧腿澎牙不同，其四腿自共肩处不是向四角而是向两侧张出后又向内兜转。足间有横木承托，横木中间有向上翻起的灵芝纹云头。此桌除桌面外通体浮雕灵芝纹，大小相间，随意生发。属满布式，无衬底。雕刻的灵芝丰腴圆润，造型及装饰都有独到之处。
莲花
又名荷花。晋崔豹《古今注》：“荷花一名‘水且’、一名‘水芝’、一名‘泽芝’、一名‘水华’”。佛教、道教均以莲花作标志，代表“净土”，象征“纯洁”，寓意“吉祥”。民间以莲花喻“君子”。宋周敦颐《爱莲说》谓：“莲花，君子者也。”誉莲花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖。中通外直，不蔓不枝。香远益清，亭亭静直。可远观而不可亵玩焉。”传说莲花不染尘俗，如有人以手触之，花瓣随即坠落。历代以莲花为瑞物。装饰家具常以碧玉饰荷叶，青玉、白玉饰荷花，形成色彩艳丽、形象逼真的立体画面。
以硬木家具雕刻荷花的家具，要以故宫博物院收藏的紫檀雕荷花宝座最为典型。其靠背扶手呈七扇屏风式，搭脑处稍向后倾，座面方中带圆，故扶手与靠背的转角处亦为圆角。面下束腰，托腮，弧腿澎牙，内翻马蹄，足下带托泥。除座面、束腰外，通体雕刻荷花，密不露底。靠背搭脑雕一后卷的荷叶，其余或正面或反面饰以荷叶及莲花。均采用浅浮雕手法，将图案处理得非常圆滑。加之章法清楚，一花一叶都可循根探源，更使图案收到自然优美的
效果。
牡丹
《格物论》言：“牡丹谓之花王”。《濂溪集》言：“牡丹，花之富贵者也。”此后，世人誉牡丹象征富贵。宋《清异录》云：“张翊造花经一品九命.牡丹第二。”《花木杂考》谓：“宋张景修以十二花为十二客，牡丹为贵客。”历代以牡丹为奇花，常用于装饰日用器物。
菊花
菊花又称秋花，季秋之月始开。《神农书》云：“菊为养性上药，能轻身延年。”宋周敦颐《爱莲说》云：“予谓菊.花之隐逸者也。”历代把菊花誉为隐士，有关题材，常用于装饰家具。
西洋花
明末清初之际，海上交通发达，西方传教士大批来华，传播了一些先进的科学技术。中国与西方的文化往来频繁，西方的建筑、雕刻和装饰艺术渐为中国所应用。自清代雍正、乾隆及嘉庆时期，出现一些模仿西式建筑及室内装饰的风气。最典型的是北京西郊长春园中的远赢观。从建筑形式到室内装修无一不是西洋风格。为装饰和布置这些西洋式建筑，曾经做过大批用西洋式花纹装饰的家具。这样在清代家具中除主要用传统纹饰外，用西洋花纹装饰的家具亦占一定的比重。表现手法通常是以一朵或几朵花为中心，向四外伸展枝叶，还可以根据家具的构件形态随意延伸。
西洋花本是西方生长的一种植物，径干匍地而生。花朵如中国牡丹，又称“西番莲”、“西洋莲”或“西洋菊”者。花色淡雅，自春至秋相继不绝。春间将藤压地，隔年凿断分栽。根据这些特点，既可做大面积的板面装饰，又可做缠枝花纹做边缘装饰。
忍冬纹
忍冬，俗称“金银花”、“金银藤”。其花长瓣垂须，黄白相半，因名金银花，且凌冬不凋，故又有“忍冬”之称。《本草纲目》云：“忍冬，久服轻身，长年益寿。”多用作佛教器物，装饰家具多用于边缘部分，取其“益寿、吉祥”的含意。
桂花
桂花，一名“木樨”、一名“蕨桂”。冬夏长青，有黄、白、红诸色，花四出或五出或重台。七八月开花，味甚芳香。传说月中有桂树，嫦娥以桂花酿酒，名“桂花酒”。又传说每年八月十五夜常有桂子落，食之可长寿。图案表现的桂花树多数都有月亮相配合，名曰“桂圆”。
水仙
《格物论》曰：“水仙花苁低，叶似韭，根似葱，茎首有花。”《三余帖》云：“和气磅礴，阴阳得理，则配玄荣于堂。配玄，即今水仙也。一名‘丽兰’。”明清两代用于装饰家具，常和灵芝相组合，名曰“灵仙祝寿”。
萱草
萱草一名“忘忧草”。李时珍《本草纲目》载：“萱草嫩芽作蔬，食之令人昏睡，因名‘忘忧’。又名‘紫葱’、‘鹿葱’、‘宜男’。”《述异记》云：“萱草一名紫萱，吴中书生呼为‘疗愁花’。”《孟效诗》曰:“萱为儿女花，不解壮士忧。”李时珍《本草》另言：“萱草一名鹿葱，盖鹿食九草之一，花名宜男。妊妇人佩其花生男。”《群芳谱》载：“山萱花，即黄花菜，又小而色黄曰‘金萱’，甚香，可食，宜植石畔。”明清时期常以“忘忧”、“宜男”的寓意装饰日用家具。
三、各类图案
云纹
云纹大多象征高升或如意，应用较广，多为陪衬图案。形式有：四合云、如意云、朵云、流云等。常和龙纹、蝙蝠纹、八仙、八宝纹组合在一起。云纹在传统观念中常称为“庆云或五色云、景云、卿云。”古以为祥瑞之气。《汉书?礼乐志》郊祀歌：“甘露降，庆云集。”又天文志：“若烟非烟，若云非云，郁郁芬芬，箫索轮囷。是谓庆云，喜气也。”《孝经?授神契》：“德至山陵则祥云出，德至深泉则黄龙见。”《后汉书?蔡邕传?释海》：“连光芒于白日，属炎气于景云。《瑞应图》：“景云者，太平之应也。一曰：非气非烟，五色氤氲，谓之庆云。”是历朝历代，上至皇室贵族，下至平民百姓喜闻乐见的装饰题材之一。
云纹在各个时代中的形象也存在这样那样的差异，藏家可以根据这些不同差异断定器物的年代。如：明代云纹大多为四合如意式，即四个如意头绞合在一起。进入清代康熙时期，云纹大多为一个大如意纹下无规律地加几个小旋涡纹，然后在左侧或右侧加一个小云尾，很少见到上下有云尾的。雍正时期的云纹一般较小，而且都有细长的云条连接，云条流畅自如，很少有尖细的云尾。乾隆时期的云纹有两种形式，一种是起地浮雕，以一朵如意云纹作头，从正中向下一左一右相互交错，通常五朵或六朵相连最后在下部留出云尾。另一种是有规律地斜向排列几行如意云纹，然后用云条连接起来，云头雕刻时从由正中向四外逐渐加深，且大多为满布式浮雕。
海水江崖纹
海水江崖纹在家具上使用较多。通常在有龙纹的图案中都有海水江崖纹相配合。海水象征大江大河，在海水纹的中间，耸立着山石。江水和山石组合，象征“江山”。海水江崖之上有双龙和祥云，构成真龙天子主宰江山社稷的寓意画面。这种图案不仅在家具上，在其它各类日用器物上也被广泛使用。
几何纹
几何纹是指以各种形式的线条或图形组成的各种图案，俗称“锦纹”。锦纹一般在漆器家具上使用较多。至明清时期，尤其是在清代硬木家具上也广泛使用了。
回纹
回纹，即“回”字形的纹饰。形态以一点为中心，用方角向外围环绕形成的图案。清代家具的四脚常用回纹作装饰。也有用连续回纹作边缘装饰的，称“回回锦”。
万字纹
为古代一种符咒，护符或宗教标志。宗教认为是太阳或火的象征。在梵文中意为“吉祥之所集”，认为它是释迦牟尼胸前所现的瑞相。有吉祥、万福，万寿之意。唐代武则天长寿二年采用为汉字，读作“万”。向外延伸又可演化出多种锦纹。这种连锁花纹常用来寓意连绵不断和万福、万寿不到头之意，也叫“万寿锦”。
博古纹
博古纹起源于北宋大观时期，徽宗命大臣编绘宣和殿所藏古器，名曰《宣和博古图》三十卷，后来取该图或以古器纹样装饰家具，遂名“博古图”。有的在器物口上添加各种花卉，以为点缀。尤其进入清代，在家具上使用较多。寓意典雅、高洁。
各种神话故事：
五岳真形图
五岳真形图为代表五大名山的五个符号。这种图案在清代家具中时有所见。五岳真形图以嵩岳居中，左一为华岳，左二为衡岳，右一为泰岳，右二为恒岳。据《藏经》记载:“五岳之神，分掌世间人物，各有所属。如：泰山乃天地之孙，群灵之府，为五岳祖，主掌人间生死贵贱修短；衡岳主掌星象、分野、水族鱼龙；嵩岳主掌土地、山川，牛羊食嚼；华岳主掌金、银、铜、铁，飞走蠢动；恒岳主掌江河淮济，四足负荷等事。”《抱朴子》曰：“修道之士，栖隐山谷，须得五岳真形图佩之，则山中魑魅虎虫，一切妖毒皆莫能近。”由此得知，在家具上雕刻此图的目的除装饰美化外，还有为了驱魔避邪，以求居家安乐、永保吉祥的含义。
海屋添筹
即画面中绘波涛汹涌的大海，海中有仙山楼阁，楼中陈设宝瓶，内插筹码。空中有飞翔的仙鹤，口中衔筹欲往瓶中添增。仙山周围散布若干小岛，点缀苍松翠柏，以增加画面的仙境图景。这个故事始见于宋代苏轼《东坡志林》，传说有三个老人相遇，互相询问年岁。一人曰：“吾年不可记，但忆少年时与盘古有旧。”一人曰：“海水变桑田，吾辄下一筹，尔来吾筹已经装满十间屋。”一人曰：“吾所食蟠桃，弃其核于昆仑山下，今已与昆仑山齐矣。”传说一筹码代表千岁，后来人们常在祝寿礼物上饰海屋添筹图案。
八仙
即人们熟知的道教八位仙人的总称。分别为：汉钟离、吕洞宾、张果老、曹国舅、铁拐李、韩湘子、兰采和、何仙姑。装饰图案常隐去人物，只雕出八仙手中之物，俗称暗八仙。八种宝物组合在一起，即八仙齐来，寓意祝颂长寿之意。
八宝纹
八宝又名八吉祥，由法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长组成。八宝本是佛教中的八种法器，各具不同含义，常见为组合使用，称“八宝生辉”。
四、其他成语吉祥图案：
清代晚期家具的装饰花纹多以各种物品名称的谐音拼凑成吉祥语。
在清代中晚期家具中，也有不失为上品的佳作。如故宫中红木雕花盆架，横带上镶绦环板，透雕“一甲传胪”图案。其上空格稍大，上镶云纹牙板，牙板上浮雕缠枝莲，再上镶一木板，板中浮雕一圆环，环内透雕“独占鳌头”、“指日高升”图案。图中海水波浪起伏，跃出鳌鱼，鱼头上站一官人，举手向上并伸出一指，头上雕一圆环，环内刻“日”字，与下面手指相对。左侧云中雕一亭，门中有女童，手捧仙桃作祝寿之态，右侧雕出山石松树。整个画面概括了“独占鳌头”、“指日高升”、“祝寿”等内容。最上格装一壶门式牙板，透雕喜鹊和梅花，寓意“喜上眉梢”。上横梁两端雕龙头，昂首向上。横梁下两侧饰透雕“凤戏牡丹”纹倒挂牙子。整个盆架运用如此众多的吉祥纹装饰，甚属罕见。其它形式的吉祥图案还很多，如：两个柿子和如意组合，名曰“事事如意”；蝙蝠、寿山石加上如意或灵芝，名曰“福寿如意”；宝瓶内插如意，名曰“平安如意”；佛手、寿桃、石榴组合，名曰“多福、多寿、多子”；满架葡萄或满架葫芦寓为“子孙万代”；一支戟上挂玉磬，玉磬下挂双鱼，名曰“吉庆有余”；还有把灵芝、水仙、竹笋、寿桃组合，名曰“灵仙祝寿”等等，不胜枚举。晚清家具大多造型臃肿、呆板，雕刻不精，装饰花纹粗俗无意趣可言。总而言之，我国自清末至民国时期制作的家具，无论从造型、结构、雕刻手法及装饰题材等方面均无上乘之作。
传统家具纹饰之“八仙、八宝及八宝纹”
八仙有蜀中八仙、饮中八仙及道教八仙之分。
晋?谯秀《蜀记》：容成公、李耳、董仲舒、张道陵、庄君平、李八百、范长生、尔朱先生八人在蜀得到成仙，称之为“蜀中八仙”。
唐代“饮中八仙”，又称“酒八仙人”：李白、贺知章、李适之、李琎（汝阳王）、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂八人。
“道教八仙”，有明八仙与暗八仙之分，也有上八仙、中八仙、下八仙之分。流传至今且基本定型的源于明代吴元泰之《八仙出处东游记》，即李铁拐（铁拐李）、钟离权（汉钟离）、张果老、何仙姑、蓝采和、吕洞宾、韩湘子、曹国舅。有的书籍中将其称为“明八仙”、“中八仙”。至于“上八仙”、“下八仙”说法杂乱，一般很少为人接受、流传。
用于传统家具中的八仙一般指“道教八仙”。在德国柏林博物馆藏乾隆年制紫檀嵌彩色螺钿座屏中的图案就是“八仙祝寿图”。而用于柜面一般采用“暗八仙”，即用八仙手中所执宝物暗示每位神仙，如张果老的渔鼓、李铁拐的葫芦、吕洞宾的宝剑、钟离权的宝扇、蓝采和的玉版、何仙姑的荷花及曹国舅、韩湘子的紫箫、花篮。按顺序应为宝扇、宝剑、渔鼓、玉版、葫芦、紫箫、花篮、荷花。
另外，传统家具中之“八宝纹”（又名“八吉祥”）指藏传佛教中的八种法物，即法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘肠。八种法物的组合图案寓意“八宝生辉、吉祥如意”。
而藏传佛教中另外的“八吉祥”（又称“八瑞相”）即镜、酪、长寿茅草、木瓜、右旋海螺、牛黄、黄丹、白芥子，用以供佛，没有用于传统家具图案之中。藏传佛教佛寺中供佛的吉祥结、妙莲、宝伞、海螺、金轮、胜利幢、宝瓶、金鱼也称为“八瑞相”或“八吉祥徽”，也极少用于传统家具。
在一些传统木雕家具中，我们经常可以看到“十八学士登瀛洲”的故事，这一故事典出何处？为此，笔者特意翻查了相关资料。
据了解，“十八学士登瀛洲”不仅出现在家具、木雕及竹刻艺术品中，在古代一些绘画、瓷器及其它艺术品中也经常出现。《史记》、《新唐书》、《唐会要》等史籍中均有记载。
“十八学士登瀛洲”一说首出唐太宗时期。大诗人李白在《梦游天姥吟留别》一诗中有“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求”之名句。瀛洲为神话中神仙所居之山名。《史记?秦始皇纪?二十八年》称齐人徐市等上书秦始皇，海中有蓬莱、方丈、瀛洲三座供仙人居住的神山。后又增加岱舆、员峤二山，共为五山。
唐太宗李世民在长安城设文学馆，邀大行台司勋郎中杜如晦、记室考功郎中房玄龄、太学博士陆德明及孔颖达、王府记室参军事虞世南和姚思廉、蔡允恭、颜相时、于志宁、许敬宗、苏世长、李玄道、薛元敬、薛收、李守素、盖文达、褚亮、苏勗共十八人常讨论政事、典籍，当时称之为“十八学士”。唐太宗命大画家阎立本为十八学士画像即“十八学士写真图”。当时被唐太宗选入文学馆者被称为“登瀛洲”。这就是“十八学士登瀛洲”之来历。
后来唐玄宗于上阳宫食象亭选张说、徐坚、贺知章、赵冬曦、冯朝隐、康子元、侯行果、韦述、敬会真、赵玄默、毋煚、吕向、咸廙业、李子钊、东方颢、陆去泰、余钦、孙季良、十八人为“十八学士”，董萼绘像，并记录所有十八学士的姓名、表字、爵位、籍贯。
今天我们所能见到的一些“艺术品”中，经常张冠李戴，将不同时期“十八学士”图混在一起，已失去原有的品位与文化内涵，人物的造型、表情及服饰与唐太宗、唐玄宗时期的“十八学士”图风马牛不相及。在仿制传统家具时，我们应按照传统经典来仿，原汁原味地仿，以避免贻笑大方。
《耕织图》是中国农桑生产最早的成套图像资料，它的绘写渊源可上溯至南宋，绘者为楼璹。楼璹在宋高宗时期任县令时，深感农夫、蚕妇之辛苦，即作耕、织二图诗来描绘农桑生产的各个环节。《耕织图》成为后人研究宋代农业生产技术最珍贵的形象资料。
后来，楼璹之孙楼洪、楼深等以石刻之传于后世，南宋理熙元年（1237年）有汪纲木刻复制本。宋以后关于本书的记载已不多见，较著名的有南宋刘松年编绘的《耕织图》，元代程棨的《耕织图》45幅。
明代初年编辑的《永乐大典》曾收《耕织图》，已失传。
《康熙御制耕织图》是清代宫廷画家焦秉贞受君命绘制。康熙二十八年（1689年）康熙帝南巡，有士人进献《耕织图》，康熙帝观览之后感慨万分，命内府绘制《耕织图》并亲自为每图制诗一章，这便是《康熙御制耕织图》的缘起。目前，一些传统家具厂家用的多是此时传下来的“耕织图”，多被雕于顶箱柜上。
《耕织图》内有“耕图”、“织图”各23幅，共计46幅，每图配有康熙皇帝御题七言诗一首。它以江南农村生产为题材，系统地描绘了从浸种、播种到入仓，以及从育蚕、采桑直到成衣，这些封建社会传统制耕劳作的所有过程，人物刻画细腻，细节描绘传神。
一、谐音法：
1“鱼”谐音余
2“猴”谐音侯
3“莲”谐音连
4“狮”谐音师
5“蝠”谐音福
6“瓶”谐音平
7“鹭”谐音路
8“戟”谐音级
9“柿”谐音事
二、用典法
用典法：引用历史故事，表达美好愿望。如一摆件雕刻一昂首挺立的雄鸡带五个小鸡，此构图出自《三字经》中“窦燕山有异方教五子名俱扬”，为教子有方,一鸣惊人之意。刘海与金蟾出自典故刘海戏金蟾。八仙与海浪出自典故: 八仙过海各显神通。灵猴与仙桃出自典故《西游记》:谁吃了西王母蟠桃园的仙桃便可得道成仙。
三、象征法
用事物某一特质象征人们所要转达的良好意愿。
1 牡丹高雅的气质象征富贵
2梅花、兰花、菊花、竹淸逸优雅，脱俗不凡，历来为读书人喜爱。
3黑色象征辟邪，钟馗、包公为代表的惩恶扬善历史人物都是黑脸。
4乌龟象征长寿
5植物的果实象征成果
6石榴象征多子
7松柏：四季常青，象征永康长寿
按图文按图文寓意分类
一、吉庆、喜庆类
1、莲花鲤鱼或双鱼图案：连年有余
2、石榴果实绽开图案：榴开百子，多子多福
3、蝙蝠与金钱图案：福在眼前
4、植物的瓜果图案：瓜瓞绵绵，硕果累累，五谷丰登
5、竹与喜鹊图案：竹报平安
6、瓶的造型：平平安安
7、光身素面的挂件：平安无事
8、柿子与如意：万事如意
二、官运、仕途类
1、俩个狮子一大一小图案：大师少师
2、竹子的图案：节节高升
3、三个大元宝图案：科举顺利，状元及第，连中三元（解元、会元、状元）
4、猴与马图案：马上封侯
5、三支戟与瓶图案：平升三级
6、猴与宝印：挂印封侯
7、龙头鱼身
三、祈福求财类
1、五个活泼小孩与金钱图案：五子运财
2、几个金钱龟图案：金钱归来
3、鹭嘴叼鱼图案：一路得利
4、渔翁与鱼篓图案：渔翁得利
5、佛手瓜抓金钱：五方来财
四、宗教类吉祥图案
1、笑佛：佛法无边，有求必应
2、观音的分多种，如观音手抱小孩为送子观音；观音手抱净瓶为送福观音；观音边站一个手拿荷叶的善财童子，寓为求财者得偿所愿，连年有余。
3、葫芦：道家八宝之一
五、长寿、祝寿类吉祥图案
1、龟、龙头龟：益寿延年
2、松与鹤：松鹤延年，长寿永康
3、灵猴与仙桃：灵猴献寿
4、仙桃：得道成仙，与天地同寿
明清家具的造型。结构各具特色
以造型做工为例，明式家具大体上造型简洁，刀法疏朗明快。不事雕琢。从历史记载来看，明代帝王多崇尚道教，好老庄之学。道家讲究"无为而治"，"无欲则刚"，故明式家具给人一种"素面朝天"的自然美感，装饰无多却恰到好处，可谓"多一分则繁缛，少一份则寡味"，这种风格一直持续至清代初年。清代初期的顺治、康熙统治时期，由于政局未稳，统治者一直忙于政事，无暇他顾，对于玩好享乐之事并不刻意追求，家具作为起居之物，自然得不到重视，还在沿袭明代的风格。而到了乾隆皇帝之时，国力强盛，版图辽阔。乾隆皇帝以盛世天子自居，好大喜功，留心翰墨，醉意诗情，有足够的心情来享乐。家具虽然只是必备的起居之物，但为了体现盛世景象，其在造型做工上已慢慢脱离了明代家具的模式，表现为稳重、庄严和豪华、富丽相结合的造型风格，清式家具的风格形成了。
鼓腿彭牙腿足
马蹄足
三弯脚
在形态结构上，明式家具与清式家具形成了各自明显不同的特点。就拿腿足来说，明式家具的腿部多使用圆形构件，像房屋的"立柱"，同立柱一样的将上端渐渐地收细，四条腿子也向外略侧。柱腿之间用圆形的撑子做连络材。并且使用替木一样的牙子，辅助支托的力量。把十分具体的大木构架，再现于家具之上，显得格外稳定。家具足部的变化，是腿部用材的
技巧所形成的一种特殊式样。明式家具腿部的形式，由于要在腿部的上端露出榫头，与攒边的格角部位交接，同时也要考虑到它上中下三部分之间的比例，故使顶部收进而腿部突出。于是足部的形状，自然地因削割腿部曲线而产生了"向里勾"或向外翻的两种样式，显示了我国家具的雄伟气派。可以说，腿足的变化足以说明明清两代家具的不同风格。明式家具的腿足除直足外，还有鼓腿彭牙、三弯腿等向内或向外兜转的腿足，线条无不自然流畅，寓遒劲于柔婉之中（图1）。至清中期而矫揉造作，做无意义的弯曲，至足端蜕变成长方或正方，往往加上回文雕饰（图2）。晚清苏式家具，每况愈下。其常用的造法是先用大料做成直足，至中部以下削去一段，向内骤然弯曲，至马蹄之上又向外弯出，大至宝座似的大椅，小至案头几座，几无不如此生硬庸俗。明式朴质的风格，丧失殆尽。
图2 清式家具腿足多饰回纹
（明）（清）
图3 明清家具牙子比较
很多家具在立木与横木的支架空角处，多运用形式不同的牙子装饰。如椅子的后腿与搭脑的交角处、圈椅的扶手与后腿、桌案的台面与四腿的交角处等，都施以各种纹样的牙子。这种牙子，横向较长的称为牙条，施在角上的短小花牙叫做牙头。除此之外，还有用在衣架，镜架上部搭脑的两侧，名叫挂牙。而施在屏风、衣架等底座两边的牙子叫做站牙，也叫坐角牙子。牙子是家具上的重要结构部件，在结构上主要起承托强固的作用。明清家具在牙子上的变化有着显著的差异。明代家具的牙子形式，虽然丰富多彩，但在造型上却比较简练，通常只有壸门牙子、云纹牙子、替木牙子和弓背牙子，不事雕饰。清代的牙子造型则比较繁复，通常在牙子上加上各种装饰，主要有洼膛牙子、五宝珠纹花牙、回纹牙子。夔纹花牙、透雕云纹花牙等，与明代牙子风格迥异（图3）。
图4 明式家具符合人体工程学原理
图5 明代罗汉床造型见解，由正面及两个侧面床围子组成
图6 清代紫漆描金七屏式罗汉床
图7 清紫檀镶竹丝梅花凳
扶手椅是明清两代家具中重要的品种。明代家具与清代家具在扶手椅子上的变化，也有很大的不同。明式家具扶手椅的靠背略显弯曲，靠背与椅座的面成100至105度角，座面与地平面之间一般有3度左右的仰角，这是为了就座时方便，照今天的话来说就是符合人体工程学的原理（图4）。再如明清椅子的搭脑也存在着不尽相同的地方，靠背椅和木梳椅的搭脑中部向上高起的造型要比同类椅子用直搭脑的时代晚。靠背椅的搭脑与后腿上端格角相交，是广式家具的常用做法。如果系广做，其时代多较晚，这是鉴定明清家具的一项重要的方法。又如，明清两代的床榻之间，也因床围子的变化而呈现出不同风格，明式罗汉床的床围子常以单一的形式出现（图5），而清式往往变为五屏风、七屏风围子（图6）。明式罗汉床的腿足常制成直腿马蹄足，而清式则变为内翻马蹄足。又如凳子，明式凳子仅为方和圆两种，而清式则出现了六角凳、八角凳，还有桃花式、海棠式、梅花式等多种形式（图7），外形也由明时的矮胖变为瘦高。凳面下部清式往往还有束腰。为追求家具轮廓线条的变化，清式坐椅在结构上很少采用明式坐椅的后腿和立柱相连的形式，而更多地采用呈曲线有束腰的结构。
明清家具用材有章可循
在用材方面，明清两代家具采用的木材可谓多矣，如紫檀、黄花梨、铁力、乌木、鸡翅、榉木、黄杨木、楠木、红木、花梨、榆木等。但因受社会环境、生活习惯及材料来源等影响，明清两代家具所用木材还是有所侧重，如明式家具曾普遍应用了鸡翅木、乌木、铁力（义名铁梨）、黄花梨木等优质木材。这其中，黄花梨木的使用又是最为普遍的。黄花梨作为一种优质的硬木，在我国的使用相当久远，黄花梨原名"花榈"、"花狸"，在唐代就已有用花梨木制作器物的记载。唐代陈藏器《本草抬遗》云"榈木出安南及南海，用作床几，似紫擅而色赤，性坚好。"在今天所看到的传世黄花梨家具中，明式家具占据了绝大多数，这已成为了家具鉴定界的一种共识。又如紫檀这种名贵的木材，是我国古代做工考究的家具经常使用的木材，从明代一直使用到清代中前期。清中期以后，由于紫檀木已不易得到，故很少再采用紫擅大料制作家具了。可以说，紫檀木家具主要流行于明及清中期。清代中期以后，流行一种在家具上采用硬木包镶的方法制作的家具，即家具内芯以杂木做骨架，外层表皮则贴上一层硬木薄板。这类家具中，用紫擅包镶的家具又占有着一定比例。但这种家具虽然号称是"紫擅家具"，但已算不上是严格意义上的纯紫檀木家具了。凡是遇到这类家具，即可明确无误地判定它的年代当在清中后期。清代中叶以后，由于优质木材的来源日益匮乏，一种从南洋地区进口的新的木材品种--红木开始出现了。红木家具在中国古家具中出现的最晚，从传世的家具及档案记载看，乾隆以前绝对不可能有红木家具，红木是在紫檀、花梨木基本告罄后，作为替代品由南洋进口的。红木是统称，植物学上属豆科，木料剖开后有酸味，较刺鼻，所以红木在南方又称为酸枝木，这与北方的称谓大相径庭。红木家具的大量生产，大约是在清道光朝以后。民族资本主义的兴起，西方文化开始进入中国，红木家具作为流行时尚，受到了王公贵族、达官显贵的青睐，并得到了社会的认可。红木家具的制作，从清末民国一直持续到今日。至今有人把红木家具作为清代家具的典范，应该说是有一定道理的。
综上所述，明清家具在选材上，大体上存在着如下的规律，即黄花梨木、铁力木（铁梨木）为明式家具的常用木材，紫檀木则是明及清前期制作考究的家具常常选用的木材。而楠木、榆木、榉木、樟木、乌木等是明清两朝家具均采用的木材，至于红木家具，则纯粹是清代中后期的产物了。
明清家具的装饰、纹样区别明显
在古器物鉴定学上，以装饰风格和纹饰来断代是一条重要的标准，家具亦不例外。明清家具在装饰手法及纹饰上存在着时代的差别。一般说来，明式家具以精致但不淫巧，质朴而不粗俗，厚实却不沉滞见长，它特有的美学个性和艺术范式也鲜明地体现在纹饰图案上。
中国纹饰图案具有继承性和趋同性特点，每个时代的作品或多或少地含有前代的因素，某个品类的装饰风格也可能在其他品类中出现。明式家具的纹饰题材许多都是承传的，如祥云龙凤、缠枝花草、人物传说等，这些题材在织绣、陶瓷、漆器等品类中常能看到。不过明式家具的纹饰题材仍有自己的倾向性和选择性，如松、竹、梅，兰、石榴、灵芝、莲花等植物题材，山石、流水、村居、楼阁等风景题材，鱼藻、祥麟、瑞狮、喜鹊等动物题材较多见。明式家具纹饰题材最突出的特点是大量采用带有吉祥寓意的母题，如方胜、盘长、万字、如意、云头、龟背、曲尺、连环等纹。与清式家具相比，明式家具纹饰题材的寓意大都比较雅逸，颇有"明月清泉"、"阳春白雪"之类的文儒高士意趣，显示了明式家具的高雅气质。
图8 西番莲纹紫檀雕花柜门
图9 明代龙纹
图10 清代龙纹
清式家具以雕绘满眼、绚烂华丽见长，其纹饰图案也相应地体现着这种美学风格。清代家具纹饰图案的题材在明代的基础上进一步发展拓宽，植物、动物，风景、人物等几乎无所不有，十分丰富。吉样图案在这一时期亦非常流行，但这一时期所流行的图案大部以贴近老百姓的生活为目的，与明式家具的阳春白雪相比，显得有些俚俗。晚清的家具装饰花纹多以各类物品的名称拼凑成吉祥语，如"鹿鹤同春"、"年年有余"，"凤穿牡丹"、"花开富贵"、"旭日高升"，"早生贵子"等，宫廷贵族的家具则多用"祥云捧日"、"双龙戏珠"、"洪福齐大"、"五福捧寿"等等。总之，题材丰富多彩是清式家具纹饰图案的特点之一。清式家具纹饰题材大多出自老百姓的朴素生活意愿或统治者炫耀权力财富的功利要求，不如明式来得超逸，也不如明式讲究，有些家具纹饰图案显然是单纯为了显示华贵富丽，而很少注意题材的贴切性。明末清初之际，西方文化艺术逐渐传入中国，至清雍正以后，模仿西洋纹样的风气大盛，特别是清代广式家具，出现了中西结合式家具，即以中国传统做法制成器，而雕刻西式纹样，如一种形似牡丹的花纹，也有称为西番莲（图8），这种花纹出现的年代要相对晚些。
有些题材，明与清虽然都有采用，但在图案内容上存在着差别。如麒麟作为一种瑞兽，是我国古代常用的装饰题材。明中叶时，麒麟一定为卧姿，即前后两腿均跪卧在地；而明晚期至清早期，麒麟一定为坐姿，前腿不再跪而是伸直，但后腿仍与明中期相同；进入清代康熙以后，麒麟前后腿部站起来了，虎视眈眈。此外家具上的博古图案，在清代流行过两次，一次在康熙时期，一次是在同治光绪时期。两次同为博古，前者提倡优雅清闲，后者推崇金石学问，内涵有所不同。龙，自古为华夏民族崇拜的图腾，传说龙为麟虫之长。能兴风雨、利万物，使风调雨顺、丰衣足食，故为中国古代的四灵之一。历代皇帝都以真龙天子自居，认为自己是龙的化身。龙纹在明清两代家具上的应用相当广泛。从明清两代各时期的龙纹对比来看，明代龙纹大多雄强有力，细脖，头略小，龙发多从两角间前耸，怒发冲冠，张口，龙眉向上，龙爪的五指呈轮状（图9）。明代末期，龙身姿态无大变化，而龙发已变为三绺。进人清代，龙发已不再上耸，而是披头散发，龙身也渐渐粗起来。到清代乾隆时期，龙眉朝下，龙尾加长，龙爪出现四指并拢的形状（图10），再晚的龙纹，姿态呆板，龙鼻也大起来，俗称肿鼻子龙。回纹也是中国古代常见的装饰图案，始见出土于距今4000多年前马厂遗址中的陶器上。南宋至元代，江西吉州窑釉下彩瓷器及元末明初的景德镇青花釉里红瓷器上的回纹图案的应用更为突出。从现今遗存下来的家具来看，家具上回纹的出现当在清代以后，特别是乾隆时期，这一时期的家具多在桌案椅凳的腿足端雕饰以回纹马蹄图案。与明式家具重视天然的"材美"相比，清代工匠更侧重于人为的"工巧之美"，而对材料的自然品质肌理有所忽视，因此在清代家具上很少见到那种大片作素、不事雕饰的情形。清代工匠崇尚在一件家具上同时采用几种工艺手法，如雕刻加镶嵌、彩绘加贴金、包铜或珐琅等。材料的运用也趋多样，常见的有家具上加玉、牙、藤、瓷（图11）等等，处理手法比起明代更趋多样化，复杂化。如这一时期出现的紫檀嵌瓷扶手椅、玻璃香几、嵌玉壁插屏、掐丝珐琅宝座等都是清代特有的家具装饰技法。然而偏执的追求、过度的粉饰却往往带来画蛇添足之嫌。
图11 清紫檀嵌瓷椅
清代家具有一些特有品种
明清两代是中国家具发展的顶峰时期。这一时期的家具不仅种类繁多，而且更加充分地发挥了家具的使用功能。总体来讲，明清两代家具的种类已经日臻齐全，我们今天使用的大部分家具都是在那个时期定型的。
图12 明黄花梨十字架格
图13 清紫漆描金多宝格
清代家具由于受工艺水平的影响和当时文人审美观的左右，较明代家具品种更为丰富。如清初著名戏剧家李渔在他的那本《闲情偶记》里主张桌子要多安抽屉，立柜要多加阁板和抽屉，并身体力行，设计制作了一批家具。李渔的家具设计思想对清代家具风格的形成起到一定的作用。今天我们所看到的带抽屉的桌子以清代居多，应是受到李渔的影响。还有我们今天常见的"多宝格"也是在清代才开始形成的。多宝格，顾名思义，就是贮藏宝物的容器，大部分见于宫廷或官府，民间所谓"大户人家"中，也有使用。它兼有贮藏和陈设的双重作用，但主要是陈设之用。它是在明代架格的基础上发展起来的新型家具，明代的架格又称"书格"，通常高五六尺，依其面宽安装通长的横板，每格或完全空敞，或安卷口，或安圈口，或设牙板，有的在后背设背板。大体上来讲，明代架格造型比较简练，给人以质朴之感（图12）。而到了清代，开始出现了一种用横、竖板（此种竖板又称为"立墙"），将内部空间分隔成若干高低不等、大小有别的架格，这种架格的前后左右做成不同形状的开光，内部空间分隔巧妙，错落有致。因它与明代的架格趣味大异，称为"多宝格"（图13）。
图14 清棕竹贴黄平头案
有些家具是清代特有的品种，如贴黄家具。贴黄亦名"文竹"，是我国传统的竹刻工艺，这种技法是清代才兴起的，特别是到了清中期发展成熟。当时又称贴黄为"翻篁"，其工艺程序是将南竹锯成竹筒，去节去青，留下薄层的竹黄，经过煮、晒、压平后，胶合在木胎上，然后磨光，再在上面刻饰各种人物、山水、花鸟等纹样，其色泽光润，类似象牙。据清宫内务府造办处活计档案记载，此种装饰工艺是乾隆以后才逐渐兴起的，故而凡是发现采用贴黄技法装饰的家具基本可以断定是乾隆年以后所制（图14）。而且以故宫现存的贴黄家具来看，其大多为凳、墩、案、小箱、小柜等，尺寸不算很大。
在清代宫廷造办处活计档案里，还有"百什件屉"的记载。这是一种专门用于置放小型文玩玉器的容器。在其内侧底部依文玩器物的体量做出形态不同的各种凹槽，这样就使文玩玉器各置其位。这种容器做工精湛，构思奇巧，充分反映了能工巧匠的聪明才智，是清代特有的发明。现在在北京故宫博物院里，还珍藏有这类家具。可见不同时代有不同的代表家具，家具品种的时代特征也是鉴定的一条重要标准。像上面提到的多宝格、贴黄家具、百什件屉等都是清代较有特色的家具品种。
明清家具雕饰图案现代应用的研究
2明清家具雕饰图案的分类
2.2.1明式家具雕饰图案的分类
明式家具一向以朴素简洁著称，但即使是简洁，也并不是没有装饰，相反，明式家具的装饰别具一格，尤其是雕饰图案，典雅秀丽，空灵实在，具动人的韵律美。本研究针对不同题材和雕饰部位进行具体的分类分析。
2.2.1.1按题材分类
明式家具雕饰图案是我国雕刻艺术的集大成。就雕刻题材而言，大凡山水人物、飞禽走兽、花卉虫鱼、博古器物、喜庆吉祥等无所不包，丰富多彩。具体做如下分类分析：
(1) 植物花卉类雕饰图案。其主要纹饰有：卷草纹、牡丹纹、莲花纹、葡萄纹、宝相花、菊花、芙蓉、石榴、海棠、灵芝以及松、竹、梅、兰等。各种植物花卉依其自身特征被赋予了各种品质、气质和寓意，即都寄予了一定的精神内涵，如牡丹的繁荣富丽，梅花的刚健不
曲，莲花的清秀廉洁，菊花的幽贞高雅，兰花的朴实无华，翠竹的刚劲挺拔等，这些都增强了明式家具的高雅气质。
(2) 飞禽走兽类雕饰图案。主要有各种龙凤纹和其它一些鸟兽纹,大都选取人们崇拜喜爱之物，其中龙凤纹尤为突出。常见题材形式主要有螭龙纹、螭虎纹、双龙戏珠纹、云龙纹、拐子龙、草龙以及各种凤纹等。其它鸟兽纹主要有麒麟纹、狮纹、鹿纹、鹤纹、喜鹊纹等。总体来说，明式家具飞禽走兽类雕饰图案雄浑而博大，明显带有先秦及魏晋南北朝造像的遗风，图案奔放且风姿劲健。
(3) 吉祥母题类雕饰图案。这类图案题材的寓意大都比较雅逸超脱，颇有文儒高士之意趣，更增强了明式家具的高雅气质，主要有方胜、如意、云头、盘长、万字、龟背、曲尺、连环等图案。
（4）吉祥组合类雕饰图案。这种雕饰图案采用了组合构图的形式，即将不同题材的图案组合在一起，形成一幅具有吉祥寓意的图案。主要有双龙捧寿、凤穿牡丹、喜鹊登梅、六鹤同春、麒麟少师以及福、禄、寿等富有吉祥意义的形象和文字被组织到图案里。
(5)几何类雕饰图案。主要有一些浮雕或透雕的几何纹以及各种攒接的几何图案，如波纹、灵格纹、回纹、绳纹、什锦纹以及各种几何云纹等。
(6) 其它类雕饰图案。除以上提及的雕饰图案外，这一时期还有山石、人物、流水、村居、楼阁等风景题材较为多见，另外，还有各种各样的仿古纹饰以及西洋纹饰等。
2.2.1.2按雕饰部位分类
明式家具以木构框架为基础，在家具的不同造型部位雕饰图案，其雕饰手法善于提炼，精于取舍，达到了前所未有的水平。明式家具不同部位的雕饰图案基本形成了独立的雕饰样式，具一定的范式（濮安国，2001）。主要是在家具的椅背、牙子（包括各类角牙、挂牙、站牙、牙板、牙头、券口、圈口及档板等）、腿足、端头、结子以及各类板面等部位雕饰，工精意巧，具灵动的装饰效果。
(1) 椅背部雕饰图案。明式家具椅背除了采用木材自然纹理的独板外，几乎都在这一部位施加装饰，且以雕饰为最多。历代以来，椅子都是身份和地位的象征，所以在这一部位运筹策划，追求装饰的完美和人格的精神象征,是最具魅力的装饰部位。明式家具的椅背雕饰主要有以下几种形式：
①在背板显眼处雕饰小面积的适合纹样或单独纹样(如图2-1)。这种雕饰形式在明式家具椅背装饰中最为常见，力求创造灵动通透、主题突出的美学效果。适合纹样主要是在如意云头形、圆形或方形的框架内雕饰各类题材，以如意云头形框架最为常见，也最具特色。主要题材有各类卷草、植物花卉、云头、变体寿字纹、各类龙凤及麒麟等飞禽走兽纹。
图2-1 椅背小面积雕饰
②分段式椅背雕饰形式。这种雕饰形式是把椅背分上下两部分雕饰或分成不等分的三段进行装饰。二段式雕饰(如图2-2)是指在独板的上下两部分分别雕饰图案，中间一般不隔开，上部以浮雕或透雕一组简洁图案，与小面积雕饰形式差不多，然后在独板的下部透雕一亮脚。三段式雕饰形式(如图2-3)是指把背板分成上、中、下三段，中间用横挡隔开，一般中间段面积为最大，上段面积次之，下段为最小。三段比例适度，图案相互呼应，虚实相间，是明式家具背板雕饰的一种优美范式。明式家具椅背亮脚雕饰（如图2-4）是其常见形式，以线构图，线条舒展、流畅，主要有卷草型、如意壸门型、云头壸门型以及勾云纹壸门型等样式。
图2-2二段式椅背雕饰图2-3三段式椅
图2-4 椅背亮脚雕饰
③满背式雕饰形式(如图2-5)。这种形式一般是在长条形的独板上适合边形雕饰一组图案或对整块背板施以透雕处理。常见有瓶花纹、缠枝花卉纹、云龙纹、山水纹等。图案布局疏密有致，形式感较强，图案表现淋漓尽致，显现明式家具雕饰华丽的一面。
（2）牙子部雕饰图案。牙子部位是明式家具必不可少的结构装饰部件，它在加固木框架家具的同时，起着装饰美化家具的艺术效果。其上的雕饰图案形式也相当丰富。牙子部形式主要有角牙、挂牙、站牙、牙头以及各种牙板（条）雕饰，进一步演变发展为券口、圈口及挡板等雕饰形式。
①角牙、挂牙、站牙雕饰图案。主要是在家具各种立柱和横材的交接处设置，在增强家具牢固性的同时，起到装饰美化的作用。角牙（如图2-6）在椅、桌、床、架、橱、柜等家具中应用较为广泛，雕饰的题材主要有多变的云头、卷草、弓背、棂格、双勾等。图案均在一个三角形范式内构图，合乎一定的法度和规律，并常在轮廓边线附以阳线雕饰，具繁简相宜、舒卷自然、意趣华美的装饰效果。挂牙（如图2-7）一般是指上宽下窄，纵边长于横边的下垂式牙子。常设在衣架、面盆架等顶杆与立柱交接部位。最后，站牙（如图2-8）一般常设于屏风的底部，左右对称构图，起到加固和均衡的装饰效果。
图2-6 角牙雕饰
图2-7挂牙雕饰图2-8站牙雕饰
②各类牙头雕饰图案（如图2-9）。牙头雕饰图案一般设于腿足左右两侧，作对称式组合构图装饰。常见图案有舒卷的云头、卷草、龙凤以及各种变化的几何纹等，一般以“平肩榫结构”、“插肩榫结构”、“夹头榫结构”构成一组独立、规范的雕饰部件。
图2-9 牙头雕饰
③各类牙板（条）雕饰图案（如图2-10）。牙板是与家具两腿足直接相连，用料大多具一定长度和宽度的板材，直接装置在面框或横挡下，狭长的称其为牙条。壸门心对称构图是牙板雕饰常见的范式，体现了一种独特的民族文化气质，具相当的感染力。还有一种牙板雕饰是牙板中间为直条，在牙板的两端雕饰对称图案的形式。两种范式基本都会在其轮廓边线上雕饰阳线，给家具环绕上一条流动的“飘带”，具灵动的韵律美。
图2-10 各类牙板雕饰
④各类券口、圈口及挡板雕饰图案。券口（如图2-11）是指上、左、右三根牙条安装在立柱和横挡的框架中，形成拱券式的装饰部件。一般是在上面那根横牙条上雕饰主纹，左
右牙条配以边饰阳线。圈口是指四根牙条形成周圈的一种装饰部件，与券口形式相似，但一般是四根牙条上都雕饰图案。挡板（如图2-12）则大多安置在案形结构家具的前后腿的上下两挡板之间的一种部件，起加固四框的作用。
图2-11 券口雕饰
图2-12 挡板雕饰
（3）腿足部雕饰图案。明式家具的腿足在造型上作方、圆、扁方、椭圆等形式之变化和饰以丰富的线脚外，常在腿型的上、中、下不同部位作雕饰处理，以求得别具匠心的形式美。雕饰的题材主要有卷云纹、卷珠、搭叶、卷草、如意头、螭龙纹以及兽头等。按腿足造型形式的不同，腿足部雕饰可分为马蹄式、直足式、卷珠式、踩圆球式以及其它一些形式的腿足雕饰图案（如图2-13、2-14、2-15、2-16、2-17）。其中马蹄式腿足是明式家具最富时代精神和民族风格的代表，常装饰在带束腰的家具上，这已成为传统家具的一个装饰规律。
图2-13马蹄式腿足雕饰图2-14直腿足雕饰
图2-15卷珠式腿足雕饰图2-16踩圆球式腿足雕饰
图2-17其它形式腿足雕饰
（4）端头部雕饰图案。立柱和横材是造型构架中不可或缺的部分，为弥补产生截断面的缺陷，增强造型的表现力，工匠们常据其部位的需要进行不同的雕饰处理（如图2-18）。一般在立柱的顶端和横材的两头或雕饰龙凤瑞兽，或镂刻祥云灵芝，或装点如意莲荷、植物花卉等图案，均自然得体，形象古趣。
图2-18 各类端头雕饰
（5）结子部雕饰图案(如图2-19)。结子又名卡子花，最初是由矮老发展美化而来，一般用于面子或牙条与枨子之间的连结，起到承重与装饰的双重意义。结子形体很小，却起着“画龙点睛”的装饰效果。明式的结子主要有单圈、双环、卷云、卷草、灵芝、团螭及团凤等题材。
图2-19 结子部雕饰
（6）板面部雕饰图案（如图2-20）。明式家具虽然有较多的素面显木纹处理，但在各类板面部位进行雕饰处理的也较为常见。如在抽屉面板，箱、柜、橱等侧立面，架格围栏，床围子、衣架中牌、床挂檐花板以及各类绦环板等板面上进行雕饰处理。主要的雕饰题材有：折枝花卉纹、缠枝花卉纹、卷草纹、花鸟纹、四簇云纹、如意纹、螭纹、双龙戏珠纹、麒麟纹、博古纹、各种人物故事纹、福、禄、寿等文字纹以及波纹、棂格纹等几何纹饰。
图2-20 各类板面雕饰
（7）综合部位雕饰图案。明式家具中也一些近似满雕的装饰，工匠综合家具的各个造型部位作雕饰处理，极尽工巧之韵，以达到热烈华丽的审美效果。如图2-21明宝座莲花纹雕饰，我们不仅看到了莲花纹饰的新意表现，而且还看到了它与家具形体结合在一起所产生的近似雕塑般的艺术效果。
图2-21 明宝座莲花纹雕饰
2.2.2 清式家具雕饰图案的分类
清式家具以雕绘满目、绚丽华贵见长。雕饰大多采用比较自由的满铺形式，以散点式为主，虽逻辑组织沿用明代的程式规范，但组织较松散、自由。雕饰常与其它装饰手法相结合，如雕刻加镶嵌、彩绘、贴金等，处理手法甚为丰富，且技艺精湛。
2.2.2.1按题材分类
清式家具雕饰图案题材在明式家具的基础上得到进一步发展、拓宽，植物、动物、风景、人物、几何纹等无所不有，十分丰富，且吉祥图案非常盛行。具体可分为以下八类：
(1) 飞禽走兽类雕饰图案。主要包括各种龙纹、凤纹、麒麟纹、狮纹、兽面纹以及其它各种飞禽走兽纹。这一时期具有典型皇权象征的龙纹图案较为多见，以写实为主，龙头毛发横生，出现锯齿形腮，尾部有秋叶形装饰等。值得一提的是在清代以龙纹为主题演变出的各种夔龙、螭龙、草龙及拐子龙等图案有较多的成功设计和应用。
(2) 植物花卉类雕饰图案。清代的植物花卉类图案题材丰富，主要有莲（荷）花、宝相花、牡丹花、灵芝、各式卷草、菊花、海棠花以及各种缠枝和折枝花卉纹等。此时的植物花卉纹都被赋于一定吉祥寓意，如莲花象征纯洁，寓意吉祥；梅花象征不老不衰，五朵花瓣又蕴涵福、禄、寿、喜、财五福的寓意。另外，这一时期出现了一些植物变体图案，主要有各种蔓草纹、卷珠纹、竹节梗、一根藤以及各种植物什锦纹等。
(3) 吉祥母题类雕饰图案。清式家具对如意、云头、盘长、方胜等吉祥母题类题材仍有所沿袭。有些在明式的基础上添加了一些其它符号元素，如卷珠等，使图案更加繁缛、细腻。
(4) 吉祥组合类雕饰图案。吉祥组合类雕饰图案是清代家具上最喜用的题材，它一般是采用几种题材共同组合成一个含吉祥寓意的图案，是现实与理想、理念与审美的巧妙融合，或寄寓人们对美好生活的向往，或歌功颂德，或祝愿人们福寿无疆，生活康乐等吉祥内容，表达当时各个阶级人们的思想。如“双龙戏珠”、“五福捧寿”、“凤穿牡丹”、“福庆有余”、“麒麟送子”、“松鹤万年”、“多福多子”等图案题材。尤其到了晚期，这种题材应用达到了高峰。
(5) 几何类雕饰图案。主要有绳纹、回纹、人字纹、冰裂纹、方汉纹等。多以简练的线条组合变化成为富有韵律感的各式几何图形。如回纹是最具代表性的图案，它是从中心用方角向外围环绕形成的，在椅子背板、腿足、牙条以及束腰等部位都有雕饰。
(6) 仿古类雕饰图案。主要有仿古玉纹，古青铜器纹、古石雕纹、博古纹以及由这些纹饰演变出来的变体图案等。清代雕工善模仿，在家具上能见到历代艺术品上风格不同的装饰，如仿元代剔红漆器，仿青铜器风格的雷纹、蝠纹、饕餮纹等。
(7) 西洋纹饰以及中西纹饰相结合类雕饰图案。清代宫廷家具中，雕饰西洋图案的占有相当大的比例，这些图案多为卷舒的草叶、蔷薇、扇贝等，与同时期欧洲贵族和皇室家具以及西洋建筑上的雕饰图案相类似。另外，中、西结合类图案也较常见，如西番莲纹，其与中国的牡丹纹相结合，变体出各式各样的中国式西番莲纹，既可作大面积的板面雕饰，又可作
缠枝的边饰，寓意绵绵不断之意，应用较为广泛。
(8) 其它类装饰图案。除以上题材外，清代家具上还有镌刻诗文、吉祥文字以及山水、楼台、景色等风景人物类题材。如吉祥文字主要有“福”、“寿”、“喜”等，诗文则主要是镌刻一些名人书家的作品。
2.2.2.2按雕饰部位分类
清式家具图案雕饰的主要部位与明式家具没有明显的不同，但在沿袭明式的基础上，雕饰面积不断增多，相应的雕饰部位也增多，且每个部位雕饰的品类和风格也有了明显的改变。下面就针对主要的雕饰部位进行分类分析。
（1）清椅背部雕饰图案。清椅背的雕饰在形式、面积和部位等上不断增多，与明式的素雅相比，显得较为厚重、细腻及华丽。
①靠背椅椅背雕饰图案。清式靠背椅以独板形式较为多见，以在方形框架内进行适合图案的雕饰（如图2-22）为主。三段式椅背雕饰（如图2-23）则在明式的基础上有所发展，雕饰更加细致。另外，这一时期椅背满雕形式越来越多，如图2-24的满背雕饰，整个椅背精雕细刻，繁褥秀丽，风格与前代大大改观。
图2-22清背方形图案雕饰
图2-23清背三段式雕饰
图2-24 清满背雕饰
②扶手椅椅背雕饰图案。这种形式的椅背雕饰在明式基础上雕饰面积进一步扩大，且吉祥组合类雕饰越来越多。图2-25是圈椅的椅背雕饰，在中间独板整体雕饰蝙蝠、磬图案，背板外形做成弦纹花瓶形，寓意“福庆有余、圆满吉祥”。另外，这一时期椅背满雕西番莲纹也挺多（如图2-26）。这一时期最具特色的太师椅椅背雕饰（如图2-27），形式较为多样，有拐子纹书卷搭脑式、三屏风式、透雕式、独屏组合式等雕饰形式。
图2-25清圈椅背雕饰图2-26 清扶手椅背西番莲纹雕饰
图2-27清太师椅背雕饰
（2）清牙子部雕饰图案。清代的角牙、挂牙、站牙雕饰（如图2-28，2-29，2-30）较为写实，一些飘逸的云头、卷草及几何纹饰减少，取而代之的是花果、灵芝以及西洋纹饰日渐增多。牙头雕饰（如图2-31）在沿袭明式家具的基础上，增加了一些吉祥类的题材，如双喜、寿桃以及其它一些吉祥组合图案。清代的牙板（条）雕饰（如图2-32）壸门心对称形式减少，而在一长方形外框内雕饰各种吉祥题材的越来越多，雕饰趋于繁缛、琐碎。另外，清式的券口、圈口以及挡板雕饰同样以寓意吉祥为主（如图2-33）。
图2-28 清角牙雕饰
图2-29 清站牙雕饰图2-30 清挂牙雕饰
图2-31清牙头雕饰
图2-32清各类牙板雕饰
图2-33清各类挡板雕饰
（3）腿足部雕饰图案。清式家具的腿足渐渐远离明式自然流畅、寓遒劲于柔婉之中的风格特征，以方正直腿马蹄足居多，常在中部做弯曲，到了足端部成长方或正方雕饰回纹图案（如图2-34）。腿足雕饰形式较为丰富，除回纹马蹄足外，还有各式兽头腿足（如图2-35）以及一些仿西洋的腿足雕饰（如图2-36）等。
图2-34 清回纹腿足雕饰
图2-35 清兽纹腿足雕饰
图2-36 清西洋纹腿足雕饰
（4）结子部雕饰图案（如图2-37）。清代的结子品类较多且应用频率增加，有时在大件家具上有成套的雕饰结子，装饰极为可观。清代的结子形式主要有如意云头纹结子、花草纹结子、拐纹结子、灵芝纹结子、福寿纹结子、云龙纹结子以及人物纹结子等。
图2-37 清结子雕饰
（5）端头部雕饰图案。清端头雕饰（如图2-38）基本沿袭明式传统的雕饰部位，雕饰风格日趋繁复，主要的雕饰题材为龙纹、凤纹、灵芝纹以及莲纹等。
图2-38 清端头雕饰
（6）清板面部雕饰图案。清式家具的板面部雕饰（如图2-39）以体现满雕密饰见长。雕饰的部位有绦环板、抽屉面板、各类柜、橱、箱等的各个立面、床围子以及挂檐板等都是雕饰的重点。主要的雕饰题材有：西番莲、各类仿古图案、中西结合洋花图案、八宝、暗八仙、双龙戏珠、云龙、山水人物、各类几何纹以及其它一些吉祥组合图案等。
图2-39 清各类板面雕饰
（7）综合部位雕饰图案（如图2-40）。清式家具综合家具造型的各个部位进行雕饰的越来越多，有大量满雕密饰的作品，从外型看，几乎无一处不作雕饰，尤如一件工艺雕刻品。
2.3.1明清家具雕饰题材与雕饰部位之间关系的分析与比较
本研究对收集的484幅明清家具雕饰图案样本采用方差分析法，定量分析与比较雕饰题材与雕饰部位之间的关系。
2.3.1.1分析方法
为了探究各雕饰部位使用不同雕饰题材的强度（偏好）关系及其差异性，本文采用方差分析方法（“ANOVA”）（陈峰，2003），对两者的关系进行定量分析与比较。具体来说，以家具雕饰题材为被解释变量（因变量），家具雕饰部位为解释变量（自变量），分别以明式家具、
明清家具的装饰手法及纹饰 明清家具在装饰手法及纹饰上存在着时代的差别。一般说来，明式家具以精致但不淫巧、质朴而不粗俗、厚实却不沉滞见长，它特有的美学个性和艺术范式也鲜明地体现在纹饰图案上。 中国纹饰图案具有继承性和趋同性特点，每个时代的出品或多或少地含有历史的因素，每个品类的装饰性也可能在其他品类中出现。明式家具的纹饰题材许多都是承传的。如祥云龙凤、缠枝花草、人物传说等，这些题材在织绣、陶瓷、漆器等品类中常能看到。不过明式家具的纹饰题材仍有自已的倾向性和选择性，如松、竹、梅、兰、石榴、灵芝、莲花等植物题材；山石、流水、村居、楼阁等风景题材；鱼藻、祥麟、瑞狮、喜鹊等动物题材较多见。明式家具纹饰题材最突出的特点是大量采用带有吉祥寓意的母题，如方胜、盘长、万字、如意、云头、龟背、曲尺、连环等纹，与清式家具相比，明式家具纹饰题材的寓意大都比较雅逸，颇有“明月清泉”、“阳春白雪”之类的文儒高士之意趣，更增强了明式家具的高雅气质。 清式家具以雕绘满眼绚烂华丽见长，其纹饰图案也相应地体现着这种美学风格。清代家具纹饰图案的题材在明代的基础上进一步发展拓宽，植物、动物、风景、人物无所不有，十分丰富。吉祥图案在这一时期亦非常流行，但这一时期所流行的图案大都以贴近老百姓的生活为目的，与明式家具的阳春白雪相比，显得有些世俗化。晚清的家具装饰花纹多以各类物品的名称拼凑成吉祥语，如“鹿鹤同春”、
“年年有余”、“风穿牡丹”、“花开富贵”、“指日高升”、“早生贵子”等，宫廷贵族的家具则多用“祥云捧日”、“双龙戏珠”、“洪福齐天”、“五福捧寿”等等。总之，题材丰富多彩是清式家具纹饰图案的特点之一。清式家具纹饰题材大多出自老百姓的朴素生活意愿或统治者炫耀权力财富的功利要求，不如明式家具来得超逸。对于纹饰题材的选择，也不如明式家具讲究，有些家具纹饰图案显然是单纯为了显示华贵富丽，而很少注意题材的贴切性。明末清初之际，西方文化艺术逐渐传入中国，至清雍正以后，仿西洋纹样的风气大盛，特别是清代广式家具，出现了中西结合式家具，即以中国传统做法制成器，而雕刻西式纹样，通常是一种形似牡丹的花纹，也有称为西番莲的，这种花纹出现的年代要相对晚些。有些题材，明与清虽然都有采用，但在图案内容上存在着差别。如麒麟作为一种瑞兽，是我国古代常用的装饰题材，明中叶时，麒麟一定为卧姿，即前后两腿均跪卧在地；而明晚期至清早期，麒麟一定为坐姿，前腿不再跪而是伸直，但后腿仍与明中期相同；进入清代康熙以后，麒麟前后腿都站起来了，虎视眈眈。此外家具上的博古图案，在清代流行过两次，一次在康熙时期，一次是在同治、光绪时期，两次同为博古，前者提倡优雅清闲，后者推崇金石学问。同为博古，内涵有异。 家具与民俗的关系 民俗事象中，处处离不了家具，家具是民俗事象的表现手段，是民俗
古典家具雕刻纹样的寓意 古典家具雕刻纹样的寓意 中国人历来追求美好的事物，这种追求也体现在家具的雕饰中，所以明清时期吉祥图案非常盛行。在图案中借助同音字和谐音非常巧妙地运用于图案形象，以谐音和寓意，以指事和会意的方式进行构成，使形式和内容巧妙结合，这种图饰意趣横生，看上去悦目，听起来悦耳，成为广大民众喜闻乐见的吉祥图案。其实，在吉祥图案逐步完善的过程中，每种物品已经有了它固定的含义，比如牡丹—富贵，石榴—多子，鹿—禄，蝙蝠、桃子、佛手—福，喜鹊—喜庆，鱼—富足，瓶—平安，橘、戟—吉，磬—庆，象—祥，葫芦—子孙万代绵长，诸如此类不胜枚举。 以上种种吉祥图案任选一种或多种构成一幅雕刻于家具上，供人们在生活闲暇时品味观赏，增添生活情趣。 下面举几例常见、典型的吉祥雕饰图案： 八宝八宝有佛八宝、道八宝和杂八宝之分。佛八宝指轮螺伞盖莲瓶鱼长亦称八吉祥。道八宝也称暗八仙，为古代传说中的八位道家人手中所持的八件法宝组成，分别为芭蕉扇、宝剑、花篮、笛子、宝葫芦、鱼鼓、阴阳板、莲花(或荷叶)。杂八宝由代表吉祥的物品诸如祥云、金锭、银锭、宝珠、犀角、珊瑚、方胜、古钱、灵芝、磬、鼎、芭蕉叶等，任选八种构成赏心悦目的图案。 百事如意由柏、柿子、如意或灵芝组成。喻事事称心如意。 福庆有余由蝠、磬、双鱼组成，喻多福、庆生活富足。这组雕饰图案在柜门上多见。 福寿长庆用蝠或佛手、盘长、磬组成，喻福多寿长。 五福捧寿多用五个蝙蝠围绕一个团寿字或长寿字。传统的五福是指寿、富、康、德、考。（见注1） 福寿三多由佛手、桃子、石榴组成，喻多福多寿多子孙。 岁寒三友以松、竹、梅三种不畏严寒的植物构成图案，多为文人自勉自励所用，喻坚忍不拔，也有象征友谊的意义。
【天中辟邪】 图案：钟馗、蝙蝠。 解题：钟馗，传说故事人物。相传唐明皇于病中梦见一大鬼捉一小鬼啖之。大鬼自称名钟馗，生前曾应武举未中，死后决心消灭天下妖孽。明皇醒后，命画工吴道子绘成图象（见沈括《梦溪笔谈》）。旧俗端午节多悬钟馗之钟，谓能打鬼和驱除邪祟。天中，即天中节。《熙朝乐事》：「端午为天中节。」端午，也作端五。阴历五月初五日，民间节日。辟邪，祛除邪祟，又指古代传说的神兽，似狮而带翼。古代织物、军旗、带钩、印纽等常绘之。南朝陵墓用作镇墓兽石。皆驱灾去邪之意。 一琴一鹤 图案：七弦琴，丹顶鹤。 解题：琴，拨弦乐器。一般指古琴「七弦琴」。见於周、成於汉。鹤，亦称「仙鹤」。羽毛雪白，颈背和翼部分呈黑色，头顶有红色肉冠。体态潇洒优雅。《宋史·赵●传》载神宗曰：「闻卿匹马入蜀，以一琴一鹤自随，为政简易，亦称是乎！」冀其为政简易，如其行装也。后人用「一琴一鹤」称颂为官刑清政简、廉正不阿。也用以称颂品德高尚者。 鹤鹿同春 图案：桐、鹤、鹿。 解题：桐，梧桐树，落叶乔木。树干平滑挺直。桐木是制乐器的好材料。桐与「同」同音。「同春」，象春天一样美好。「鹤」、「鹿」都是瑞兽。隐喻「禄」、「寿」。「鹤鹿同春」祝颂长寿之词。 【马上平安】 图案：信使骑马奔驰送家书。 解题：「马上」，匆促之意也。唐诗有「马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。」据《名臣言行录》记载：「胡安定读书泰山，十年不归，得家书，见平安二字，即投涧中，不复展读。」「马上平安」图案，也叫「马报平安」，古代交通不便，家人、行人，久未得书信，但得平安二字，以慰焦虑之情。此图表达时人对亲人或亲朋之良好祝愿。 【麒麟送子】 图案：童子手持莲花、如意，骑在麒麟上。 解题：麒麟，传说中的神兽，如龙、凤、龟称为「四灵」。象征吉祥和瑞。据《圣迹图》载：「孔子生，见麟吐玉书」。故「麒麟送子」，意指圣明之世，麒麟送来的童子，长大后乃经世良材、辅国贤臣也。 民间年画也画仙女抱一男孩骑于麒麟背上，谓「天仙送子」。麒麟与玉书、如意组成图案谓「麒麟祥瑞」、「麒麟如意」。 【状元及第】 图案：戴冠童子手持如意骑龙上。 解题：冠，帽子也，冠与「官」同音。童子戴冠，长辈期望孩子长大有出息，科举成功，高中状元屯。骑龙，如同鲤鱼跳龙门而成龙一般，出人头地也。「状元及第」，即考中且高踞榜首。一年一度廷试，万中取一，自是了不起的大事，故有「天上麒麟子，人间状元郎」之誉。【嫦娥奔月】 嫦娥飘向月宫。 解题：嫦娥，神话中後羿之妻。後羿从西王母处得到不死之药，嫦娥偷吃後，遂奔月宫。这个动人的传说，一时肢炙人口。「嫦娥奔月」，象徵对美好的追求。故人们 画作吉祥图画，以寄望焉。 连生贵子
明清家具 古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。今天人们能见到的古代家具，主要是明清两代的制品。 明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时期正是确立了清式家具的风格。明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。 家具一般可分为椅凳类、桌案类、床榻类、橱柜类和其它杂项类。
一、明清家具的艺术风格和装饰特点 1．明式家具 明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家具。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。 明式家具的整体结构以框架式样为主要的形式，呈现有束腰和无束腰两大结构特征。无束腰家具以圆腿侧足为主，造型简练稳重。有束腰家具方腿直足，或三弯腿或鼓腿，形体敦厚而显得庄重秀丽。这两种造法，给人以虚实相间、方正稳重的感受，成功地体现出科学性和艺术性融于一体的造型美。 明式家具造型上另一特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的线条美。如“S”形椅背，既符合人的生理特点，又别具一格。线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一体现。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。
明清家具雕饰图案的寓意 明清家具所雕饰的图案纹样内容丰富，题材广泛，人们生活中见到的或想到的，几乎无所不包。从人物、动物、植物、器物及山、水、云，到传说中的瑞兽如龙、凤、麒麟等等，还有回纹、拐子、草勾等几何纹样。可谓应有尽有，这些图案借助文字的谐音非常巧妙地运用于图案形象，以谐音和寓意为基础构成，使形式和内容巧妙结合，意趣横生，看上去悦目，听起来悦耳，成为广大民众喜闻乐见的吉祥图案。其实，在吉祥图案逐步完美的过程中，每种物品已经有了它固定的含义。比如牡丹——富贵，石榴——多子，鹿——禄，蝙蝠、桃子、佛手——福，喜鹊——喜庆，鱼——富足，瓶——平安，桔、戟——吉，磬——庆，象——祥，葫芦——子孙万代绵长，诸如此类不胜枚举。 下面举几例常见、典型的吉祥雕饰图案八宝八宝有佛八宝、道八宝和杂八宝之分。佛八宝指轮螺伞盖莲瓶鱼长,亦称八吉祥。道八宝也称暗八仙,为古代传说中的八道家手中所持的八件宝组成，分别为芭蕉扇、宝剑、花篮、笛子、宝葫芦、鱼鼓、阴阳板、莲花或荷叶。杂八宝由代表吉祥的物品诸如祥云、金锭、银锭、宝珠、犀角、珊瑚、方胜、古钱、灵芝、磬、鼎、芭蕉叶等，任选八种构成赏心悦目的图案。 百事如意由柏、柿子、如意或灵芝组成，喻事事称心如意。 福庆有余由蝠、磬、双鱼组成，喻多福庆、生活富足。这组雕饰图案在柜门上多见。
福庆长庆用蝠或佛手、磬组成,喻福多寿长。
五福捧寿多用五个蝙蝠围绕一个团寿字或长寿字。传统的五福是指寿、富、康、德、考。 福寿三多由佛手、桃子、石榴组成喻多福多寿多子孙。 岁寒三友以松、竹、梅三种不畏严寒的植物构成图案,多为文人自勉自励所用,喻坚韧不拔,也有象征友谊的意义。 锦上添花底子上雕饰精美细致的几何纹样,锦地上浮雕各样花卉喻美上加美之意。 牡丹戏凤因牡丹象征富贵，凤凰代表吉瑞,故喻富贵吉祥之意。 另外，像二龙戏珠、梅兰竹菊等图案人们耳熟能详，毋须在此喋叙。 传统家具雕饰极为丰富，题材十分广泛，风格独特,令人赞叹它在历史的长河中不断地创新、发展、提高、完善。我们应该本着“古为今用”的精神,继续和利用这一艺术遗产，促进明清家具的研究与发展更上一层楼
明清家具的外观风格 中国古代家俱是中国文化的重要组成部分，是一部"木头构创的绚丽诗篇",其历史悠久，自成体系，具有强烈的民族风格和东方特点。中国古代家俱发展到唐代时，随着垂足坐生话方式的流行、椅、凳家俱发展起来到宋代高型家俱定型，室内陈设束、椅、几、案，工艺技术日臻成熟。明清两代是中国传统家俱的黄金时期;不仅千纹万华的漆饰家俱发展到了前所未有的历史高峰，而且产生了中国古代家俱史上成熟显赫的明式家俱和丰富卓越的清式家俱。明清家具都以高级硬木为主要用材，抛弃了几千年来中国传统家俱一贯采用漆饰加工的制作方法，以木材自身的高雅材质，自然纹理和光润光彩，使家俱产生了--种崭新的意韵，品质和独特的审美价值，并运用精湛无比的工艺，使家俱的构造实现了科学与世术的完美结合，从而在世界家俱史上树起了一座光熠烁目的丰碑。 明式家俱 明式家俱一般是指在继续宋元家俱形式基础上逐渐发展起来的，流行于明代中期至清代早期的以紫檀木、花梨木、红木、铁力木、鸡翅木、榉木等优质硬木和柴木为主要用材。具有特定的式样和风格的家俱。明武家俱的产生、形成和发展，主要是在以苏州为中心的江南地区。经过明代中晚期几代文人的倡导和直接参与设计，使明式家俱从造型式样、结构到装饰工艺都体现出中国古代传统丈人文化所特有的追求自然、空灵、超逸、蕴藉、内向的意蕴，散发出浓郁的文人趣味和书卷气味，成为中华民族物质文明史中一颗无比灿烂的艺术明珠。 明式家俱的造型有坐具类、鸡翅木价格几案类、橱柜类、床棉类、台架类、屏座类等6大类近60个品种。鸡翅木家具其造型简洁明快、质朴典雅、隽永大方。基木的构造都是将主要构件如腿料、框料、档料、材料等组合成一个基木框架。再根据功能的需要装配不同的板料和附件。在构件的结合上，釉传统建筑木构件的樟
大吉大利：图案以橘和栗纹样组成，借大橘大栗与大吉大利同音，象征事事吉利，户户见喜的喜庆祥和愿望。 万事如意：“万字纹”出自梵文，则天武后长寿二年正式定为文字“万”。将“万字纹”组成四方连续，再配以吉祥纹样用以象征事事如意。
万寿五福：图案集福寿三多、万寿团字、五福捧寿等多种吉祥纹样组成。象征万年长寿、五福康泰之意。 万象更新：一元复始，万象更新，是新年伊始的颂锌。图案借万年青的万字，和大象的形象，组成象征人间大地回春之意。
犀牛望月：意寓人生虽步入晚千，但人老心不老，壮志不减，正是夕阳无限好，晚霞更金辉之时。古时并合有仕途虽不如愿，盼望晚年仍可月宫折桂之意。 天马行空：《山海经》载：“马成之山……有兽焉，其状如白犬而黑头，见人则飞，其名曰天马……”图案选自北京故宫的宫墙气眼纹样。它象征无拘无束，独往独来之意。
天地交泰日月同辉：图案以火鸟纹样象征太阳，以篆文兔字象征月亮，日月升恒，天地交泰，同辉世界，四海生色，五湖呈祥之意。 五毒协合：我国民间在端午节时，有用蝎子、蜈蚣、蜥蜴、蛇、蟾蜍组成“五毒”的传统习俗。并做成五毒符供儿童佩用，以驱邪辟魔，祈求安泰协合。
五谷丰登：古代，五谷通指稻、黍、稷、麦、豆等粮食作物。每逢新春佳节，人们制 作各式花灯挂在屋里屋外，以示庆祝。图案借灯与登谐音，寓意物阜民康，五谷大丰收。 五湖四海：五湖指我国五大湖泊，分布地域很广。四海指古时以为中国四境有海环绕，犹言天下，泛指四面八方全国各地。图案以五个葫芦和四只海螺组成，寓意我国地大 物博，国泰民安。
五福捧寿：五福即：1、长命；2、富贵；3、康宁；4、攸好德；5、考终命。图案以五只蝙蝠环绕篆文寿字组成。借蝠与福同音，象征福寿安康之意。 双福拱寿：图案造型活泼，以两个犬蟠桃代表寿，以蝠谐音福组成，象征幸福长寿吉祥。
[转载]古代建筑雕刻纹饰及十大吉祥图解 古代建筑雕刻纹饰及十大吉祥图解 雕刻纹饰是古建筑中不可或缺的一部分，它赋予了建筑造型以生动的形象，并融于整体建筑之中。在古建筑群中，最具特色的要数房屋上的一些雕刻图案，这些图案最具有一定的意义。 在戗檐连接墀头墙与屋檐的部位，图案大体有花卉、动物和博古。花卉主要是牡丹、菊花、梅花。动物有鹿、鹤、狮子、猴子、麒麟等祥瑞之物。博古往往是博古架和置于其上的文房四宝。戗檐中的图也有雕刻文字，像那老屋檐上的“延年益寿”，戗檐下面是拔檐，主要雕刻草弯、回字、万字、三字、菊花、竹叶锦等。除此之外，厅堂照壁上也有雕刻牡丹、太平花，也有三角垫花的。有的下端及两侧有蝙蝠衔一枚铜钱，暗示“神在眼前”。戗檐的外侧有博风头，保护着檐角不受风雨侵袭，上面雕有柿子、万字和如意。古建筑群的厅房上的雕刻，都是通过象形、意会、比拟、谐音等灵活生动的手法，将一些事物组合起来，表达建房主人的心愿，如用牡丹、白头翁组成的“富贵白头”，以灵芝、水仙、竹子、寿桃组成“灵仙祝寿”，大
象、宝瓶组成“太平有象”，蝙蝠、石榴组成“多子多福”，莲花与鱼组成“连年有余”，猴子骑马、蜜蜂飞舞寓意马上封侯，鹌鹑、菊花、枫叶谐音“安居乐业”，菊花、麻雀组成“居家欢乐”，公鸡和鸡冠组成“官上加官”，蝙蝠、寿字、绶带组成“富寿绵长”，狮与事谐音，狮与线纹在一起，寓意财事不断，狮子与瓶组合象征事事平安等等，寄予了人们的美好愿望，也可以说是客家文化的重要组成部分。 像古建筑堂前，东边摆瓶，西边摆镜，中间放个钟，代表“终身平静”的意思，徽州人长的很秀气，他把那些深刻的道理暗藏在它那些雕梁画栋当中、家具摆设当中，不明说让你去探索，让你去猜测，这个不同于北方人，北方人都是直来直去的，有什么讲什么，而徽州人不是和你那样说，他非要转个弯。就像健康长寿作为人们的美好心愿，古人喜欢用一些长寿的动植物来寄托长命之意，如万古长青的松柏、千年寿命的仙鹤、食之可长寿的仙草灵芝、使人长生不老的仙桃、长寿无疆的神龟以及各种变形体的“寿”字，这些吉祥图案表现了人们追求健康长寿的美好心愿。在漫长的岁月里，它们创造了许多追求美好生活、寓意吉祥的图案。这些图案巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手
中国传统吉祥图案寓意 玉佛:佛是和阗玉摆件、把件、挂件常用的传统题材，选取大肚弥勒佛的造型，其实是从一个叫契比的和尚形象塑造出来的。佛，意译觉者、知者，觉悟真理之意。亦具有自觉、觉他、觉行圆满，成就正觉之大圣者，乃佛教修行之最高果位。弥勒佛在佛教中被称为未来世佛，有着最慈悲的胸怀，最无边的法力，帮助世人渡过苦难。弥勒佛以大肚、大笑为形象，有“大肚能容天下难容之事，笑天下可笑之人”之说，代表了人们向往宽容、和善、幸福的愿望！ 钟馗: 钟馗为捉鬼第一大神。据说，钟馗生得丑恶怕人，但才华出众，秉性耿直忠诚。进京应试，被点为状元。唐德宗以貌取人，偏听谗言，将钟馗赶出龙廷，钟馗当场自刎而死，德宗悔恨，追封钟馗为“驱魔大神”，遍行天下，以斩妖降魔。和阗玉传统作品常以他的画像作为辟邪驱妖的题材。
如意: 如意是一种象征吉祥的器物，头呈灵芝或云形，柄微曲，供赏玩。表示做什么事情或要什么东西都能够如愿以偿。童子或仕女手持如意，表示“吉祥如意”。一根如意插在瓶子上，表示“平安如意”。 蟾蜍: 蟾蜍寿命很长，可以活到三千年。得金蟾者，无不大富。古代神话传说，月中有蟾蜍，而这只蟾蜍是嫦娥所变。原来，嫦娥的丈夫+后羿是一个射日英雄，他从西王母请回不死药，准备夫妇同吃，嫦娥却偷偷地把药吃掉，奔月而去，谁知她一到月宫就变成了蟾蜍，所以，直到现在还有人称月为蟾、蟾宫等。 佛手: 佛手原是一种形状奇特的柑橘果实，果实有裂纹如拳，或张开如手指，通称为“佛手”。“佛”与“福”谐音，佛手就是福手。一般，佛手与桃子、石榴一起被称为“福寿子三多”，即多福多寿多子。 葫芦: 葫芦是天地的微缩，里面有一
徽建筑雕刻纹饰寓意 雕刻纹饰是古建筑中不可或缺的一部分，它赋予了建筑造型以生动的形象，并融于整体建筑之中。在古建筑群中，最具特色的要数房屋上的一些雕刻图案，这些图案最具有一定的意义。在戗檐连接墀头墙与屋檐的部位，图案大体有花卉、动物和博古。花卉主要是牡丹、菊花、梅花。动物有鹿、鹤、狮子、猴子、麒麟等祥瑞之物。博古往往是博古架和置于其上的文房四宝。戗檐中的图也有雕刻文字，像那老屋檐上的“延年益寿”，戗檐下面是拔檐，主要雕刻草弯、回字、万字、三字、菊花、竹叶锦等。除此之外，厅堂照壁上也有雕刻牡丹、太平花，也有三角垫花的。有的下端及两侧有蝙蝠衔一枚铜钱，暗示“神在眼前”。戗檐的外侧有博风头，保护着檐角不受风雨侵袭，上面雕有柿子、万字和如意。 古建筑群的厅房上的雕刻，都是通过象形、意会、比拟、谐音等灵活生动的手法，将一些事物组合起来，表达建房主人的心愿，如用牡丹、白头翁组成的“富贵白头”，以灵芝、水仙、竹子、寿桃组成“灵仙祝寿”，大象、宝瓶组成“太平有象”，蝙蝠、石榴组成“多子多福”，莲花与鱼组成“连年有余”，猴子骑马、蜜蜂飞舞寓意马上封侯，鹌鹑、菊花、枫叶谐音“安居乐业”，菊花、麻雀组成“居家欢乐”，公鸡和鸡冠组成“官上加官”，蝙蝠、寿字、绶带组成“富寿绵长”，狮与事谐音，狮与线纹在一起，寓意财事不断，狮子与瓶组合象征事事平安等等，寄予了人们的美好愿望，也可以说是客家文化的重要组成部分。像古建筑堂前，东边摆瓶，西边摆镜，中间放个钟，代表“终身平静”的意思，徽州人长的很秀气，他把那些深刻的道理暗藏在它那些雕梁画栋当中、家具摆设当中，不明说让你去探索，让你去猜测，这个不同于北方人，北方人都是直来直去的，有什么讲什么，而徽州人不是和你那样说，他非要转个弯。 就像健康长寿作为人们的美好心愿，古人喜欢用 一些长寿的动植物来寄托长命之意，如万古长青的松 柏、千年寿命的仙鹤、食之可长寿的仙草灵芝、使人 长生不老的仙桃、长寿无疆的神龟以及各种变形体的 “寿” 字，这些吉祥图案表现了人们追求健康长寿 的美好心愿。在漫长的岁月里，它们创造了许多追求 美好生活、寓意吉祥的图案。这些图案巧妙地运用人 物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以 神话传说、民间谚语为题材，通过借喻、比拟、双关、 谐音、象征等手法，创造出图形与吉祥寓意完美结合 的美术形式。我们把这种具有历史渊源、富于民间特 色，又蕴涵吉祥企盼的图案称之为中国传统吉祥图 案。中国传统吉祥图案是中华民族传统文化的重要组 成部分，是表现民族历史的一套完整的艺术形式。先 人们通过这些直观可感的完美形式，表达对幸福美满生活和财富的热切和渴望。 在中国建筑雕刻图案中，谐音、象征、暗喻是常用的手法，如，一只鹌鹑与九片落叶组成“安居乐业”（鹌居落叶）；鱼谐音“余”，馨谐音“庆”梅谐音“眉”、喜鹊代“喜”花生代“生”等等。以上各例，就可分别组成“吉庆有余”“喜上眉梢”，“早生贵子”（枣，花生，桂园，莲子），狗的不侍二主
中国民间传统图案含义 1.图案：狮子、绣球。 解题：狮，哺乳纲猫科动物。雄狮壮硕雄健，颈有鬣。我国古代 工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工，提炼并加以图案化的结果， 较真狮英武而活泼。绣球是用丝织品仿绣球花制作的圆球。古代视绣 球的为吉祥喜庆之品。据《汉书·礼乐志》，汉代民间流行“狮舞”，两人 合扮一狮，一人持KCB-T铜齿轮泵彩球逗之，上下翻腾跳跃，活泼 有趣。“狮子滚绣球”图案，来源于此。舞狮子为民俗喜庆活动，且寓意 祛灾祈福。由绣球组成的图案又叫“绣球锦”、“绣球纹”等。 2.图案：象驮宝瓶 解题：太平，谓时世安宁和平。《汉书·王莽传上》：“天下太平，五谷成熟。”温庭筠《长安 春晚》诗：“四方无事太平年。”又指连年丰收。《汉书·食货志上》：“进业曰登，再登曰平……三 登曰太平。”象，哺乳动物。体高约三米，鼻长筒形，能蜷曲。门齿发达。象寿命极长，可达二百 余年，被人看作瑞兽。象也喻好景象。宝瓶，传说观世音的净水瓶，亦叫观音瓶，内盛圣水，滴 洒能得祥瑞。“太平有象”也叫“太平景象”、“喜象升平。”形容河清海晏、民康物阜。 3.图案：三只羊 解题：羊、古同祥字，寓吉祥。三羊喻“三阳”。三阳， 卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。开泰， 泰卦名；乾上坤下，天地GZYB高精度齿轮泵交而万物通。 开泰即启开的意思，预示要交好运。“三阳开泰”图案，寓意祛尽 邪佞，吉祥好运接踵而来。 4.图案：一个盒子里飞出五只蝙蝠。或画和 合两仙嬉戏蝙蝠 解题：和仙、合仙，是指高僧寒山和拾得。寒山，一称寒山子，唐代僧人，相传他居丰县（今浙江天台）寒岩， 喜吟诗饮酒，与天台国清KCB系列大流量齿轮泵寺僧人拾得为好友。清雍正十一年，寒山，拾得被封为和圣与合圣，世人称“和合二仙”或“和合二圣”。“盒”与“合”、 “和”同音，喻“和合”。旧时民间嫁娶，喜挂和合像，取“和 谐好合”之意，以图婚姻美满。 5.图案：爆竹、民间玩具，鱼或儿童 抱鲤鱼
浅谈明清家具风格设计 特点 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】
家具设计与工艺专论 （结课论文） 题目：浅谈明清家具风格设计特点 指导老师：张亚池 学号：3140662 姓名：卜祥祺 班级：保护区硕14 学院：自然保护区学院 浅谈明清家具风格设计特点 卜祥祺 摘要：我国的传统家具具有悠久的历史,明清家具正是家具发展史上浓墨重彩的一个辉煌时期，无论在科学性与艺术性都达到了发展的顶峰。明清家具作为中国传统家具的精髓所在，也是中华民族传统文化的具体体现。本文着重在造型、装饰、选材与结构上比较明清家具所具有的不同的风格设计特点。 关键词：明清家具传统家具风格特点 中国传统家具有悠久的发展历史, 蕴含了几千年来的灿烂文化。中国传统的人文文化历史环境, 秉承了独特的哲学观念和造型表现, 在整个家具发展的历史上, 建立起一种与西方世界完全不同的独特风格, 创造了中国传统家具灿烂辉煌的成就。我国的传统家具经历了原始社会的萌芽,商周时期的雏形，春秋、秦汉时期的低矮家具的发展, 两晋、隋唐向高型家具的过渡, 宋朝垂足而坐的家具基本定型,又经过了几百年的继续完善, 到明代达到了家具发展历史的顶峰, 创造了高超的家具制作工艺和精美绝伦的艺术造型, 形成了中国传统家具“简、厚、精、雅”的艺术风格。虽然统称为“明清家具”，但实际可分为“明式家具”和“清式家具”。二者一脉相承，而又各有不同：明式家具简练，以造形取胜；清式家具繁琐，以装饰见长。这两种家具分别具有不同的家具风格和审美眼光，又因所处的时代背景不同在造型和工艺上各自表现出独特的风格设计特点。 明代是自汉唐以来我国家具历史上的有一个兴盛时期。随着经济的繁荣，家具作为室内陈设的重要组成部分相应地发展起来。明代的一批文化名人热衷于古典家具工艺的研究和家具审美的探求，他们的参与对于明代家具风格的成熟起到了一定的促进作用。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。直到清代中叶以后，家具出现了新的特征，从家具的工艺技术和造型艺术上讲，乾隆后期又达到了新的顶峰。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之
中国传统吉祥图案寓意简介 玉佛:佛是和阗玉摆件、把件、挂件常用的传统题材，选取大肚弥勒佛的造型，其实是从一个叫契比的和尚形象塑造出来的。佛，意译觉者、知者，觉悟真理之意。亦具有自觉、觉他、觉行圆满，成就正觉之大圣者，乃佛教修行之最高果位。弥勒佛在佛教中被称为未来世佛，有着最慈悲的胸怀，最无边的法力，帮助世人渡过苦难。弥勒佛以大肚、大笑为形象，有“大肚能容天下难容之事，笑天下可笑之人”之说，代表了人们向往宽容、和善、幸福的愿望！ 钟馗:钟馗为捉鬼第一大神。据说，钟馗生得丑恶怕人，但才华出众，秉性耿直忠诚。进京应试，被点为状元。唐德宗以貌取人，偏听谗言，将钟馗赶出龙廷，钟馗当场自刎而死，德宗悔恨，追封钟馗为“驱魔大神”，遍行天下，以斩妖降魔。和阗玉传统作品常以他的画像作为辟邪驱妖的题材。 如意:如意是一种象征吉祥的器物，头呈灵芝或云形，柄微曲，供赏玩。表示做什么事情或要什么东西都能够如愿以偿。童子或仕女手持如意，表示“吉祥如意”。一根如意插在瓶子上，表示“平安如意”。 蟾蜍:蟾蜍寿命很长，可以活到三千年。得金蟾者，无不大富。古代神话传说，月中有蟾蜍，而这只蟾蜍是嫦娥所变。原来，嫦娥的丈夫+后羿是一个射日英雄，他从西王母请回不死药，准备夫妇同吃，嫦娥却偷偷地把药吃掉，奔月而去，谁知她一到月宫就变成了蟾蜍，所以，直到现在还有人称月为蟾、蟾宫等。 佛手:佛手原是一种形状奇特的柑橘果实，果实有裂纹如拳，或张开如手指，通称为“佛手”。“佛”与“福”谐音，佛手就是福手。一般，佛手与桃子、石榴一起被称为“福寿子三多”，即多福多寿多子。 葫芦:葫芦是天地的微缩，里面有一种灵气，可以用来擒妖捉怪。庙宇中描绘好神与恶
雕刻图案的寓意 家具的魅力无穷，除了造型优美，结构严谨，材考究这些众所周知的特点，丰富多样的雕刻图案更赋予了家具的生命力，使之更具观赏性。 在明清传统家具上，人们会发现这些家具上所雕饰的图案纹样内容丰富，题材广泛，人们生活中见到的或想到的，几乎无所不包。从人物、动物、植物、器物及山、水、云，到传说中的瑞兽如龙、凤、麒麟等等，还有回纹、拐子、草勾等几何纹样。 中国人历来追求美好的事物，这种追求也体现在家具的雕饰中，所以明清时期吉祥图案非常盛行。在图案中借助同章字和谐音非常巧妙地运用于图案形象，以谐音和寓意，以指事物的方式进行构成，使形式和内容巧妙结合，这种图饰意趣横生，看上去悦目，听起来悦耳，成为广大民众喜闻乐见的吉祥图案。其实，在吉祥图案逐步完美的过程中，每种物品已经有了它固定的含义。比如牡丹——富贵，石榴——多子，鹿——禄，蝙蝠、桃子、佛手——福，喜鹊——喜庆，鱼——富足，瓶——平安，桔、戟——吉，馨——庆，象——祥，葫芦——子孙万代绵长，诸如此类不胜枚举。 下面是常见的几例典型的吉祥雕饰图案：八宝八宝有佛八宝、道八宝和杂八宝之分。佛八宝指轮螺伞盖莲瓶鱼长,亦称八吉祥。道八宝也称暗八仙,为古代传说中的八道家手中所持的八件宝组成,分别为芭蕉扇、宝剑、花篮、笛子、宝葫芦、鱼鼓、阴阳板、莲花或荷叶。杂八宝由代表吉祥的物品诸如祥云、金锭、银锭、宝珠、犀角、
珊瑚、方胜、古钱、灵芝、磬、鼎、芭蕉叶等，任选八种构成赏心悦目的图案。 百事如意: 由柏、柿子、如意或灵芝组成，喻事事称心如意。 福庆有余: 由蝠、磬、双鱼组成，喻多福庆、生活富足。这组雕饰图案在柜门上多见。 福庆长庆: 用蝠或佛手、磬组成,喻福多寿长。 五福捧寿: 多用五个蝙蝠围绕一个团寿字或长寿字。传统的五福是指寿、富、康、德、考。 福寿三多: 由佛手、桃子、石榴组成,喻多福多寿多子孙。 岁寒三友: 以松、竹、梅三种不畏严寒的植物构成图案,多为文人自勉自励所用,喻坚韧不拔,也有象征友谊的意义。 锦上添花: 底子上雕饰精美细致的几何纹样,锦地上浮雕各样花卉喻美上加美之意。 牡丹戏凤: 因牡丹象征富贵，凤凰代表吉瑞,故喻富贵吉祥之意。 传统家具雕饰极为丰富，题材十分广泛，风格独特,令人赞叹它在历史的长河中不断地创新、发展、提高、完善。我们应该本着“古为今用”的精神,继续和利用这一艺术遗产，促进明清家具的研究与发展更上一层楼。
具有象征意义的图案
具有象征意义的图案 【篇一：具有象征意义的图案】 古老的中国是世界文明的发源地，悠久的历史和深厚的文化沉淀是先祖留给我们的巨大宝藏。中国传统吉祥图案便是这宝藏中最美、最绚烂的一部分。在漫长的岁月里，我们的祖先创造了许多向往、追求美好生活、寓意吉祥的图案。这些图案巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法，创造出图形与吉祥寓意完美结合的美术形式。我们把这种具有历史渊源、富于民间特色，又蕴涵吉祥企盼的图案称之为中国传统吉祥图案。中国传统吉祥图案是中华民族传统文化的重要组成部分，是表现民族历史的一套完整的艺术形式。先人们通过这些直观可感的完美形式，表达对幸福美满生活和财富的热切和渴望。 一、中国传统吉祥图案的发展简史 随着社会的进步，人类文明的发展，人们的观念意识和审美情趣也在不断的发展变化，与之相生相伴的各种艺术形式也都打上了鲜明的时代烙印。中国传统吉祥图案作为形式艺术同样也是人类思维和意识形态的反映，必然有一个发生发展的过程。 远在远古时代图腾崇拜时期，先民们对神秘莫测的宇宙万象和诸多的飞禽走兽、花鸟虫鱼等动植物的形状与生活特性充满了幻想与猜测，企福求安的图形符号由此诞生。这一时期彩陶工艺上的动物纹、人面鱼纹等都带有人敬天神、人仰混沌的意味。这种图腾文化，虽然还不能真正意义上被称为人们主观能动所创造的装饰吉祥图案，但客观上它奠定了传统吉祥图案的发展基础，将其源址定义在了人文艺术的范畴之内。
新石器时期的彩陶、石雕、玉刻中先后出现了各种形状的怪兽，如龙、凤、龟、鸟等，以及云纹、水波纹、回纹等纹饰亦最先出现。殷商、西周、春秋战国时期，真正意义上的吉祥图案在阶级社会中得以产生。因为在阶级社会，人们的意识形态发生了巨大的变化，伴随这工艺水平的突飞猛进，丰富的思想内容得以通过客观形式表现出来。例如青铜器、漆器上的饕餮纹、夔龙纹、鸟纹、象纹等各种纹饰，让人不仅感受到那个特定时代凝重典雅又神秘古老的精神内涵。秦汉时期，佛教传入中国，佛教中的因果报应、道教中的长生不老、儒教中的阴阳五行，三者有所融合，再加上神话传说，极大地丰富了吉祥图案的题材，并广泛地应用于建筑、雕塑和民俗艺术中，丰富的吉祥语言开始出现。例如在汉代织锦上已经出现不少吉祥图案，有“万事如意”锦、“延年益寿大益子孙”锦等。此时传统吉祥图案中的福、禄、寿、喜图案已经逐渐开始成形。隋唐宋元时期，吉祥图案日臻完善，逐渐普及。尤其是在宋元时期，吉祥图案被广泛应用于建筑彩画、陶瓷、刺绣、织物、漆器上，此时的吉祥图案进入了发展的高度普及期，甚至到了“图必吉祥”的地步。明清时期，吉祥图案开始走向成熟。图案的形式更加丰富多彩，并施用图案技法加以、表现，使吉祥图案更趋成熟完美。吉祥图、吉祥俗、吉祥语的流传更为深远，对社会文化的影响逐步加深。 综观中国传统吉祥图案的发展史，其源于原始人文、始于商周，高速发展于宋元，到明清时期达到高峰。在各个时期吉祥图案都有其相对的局限性，但其发展的脚步始终未曾停歇。直至今日，传统吉祥图案仍具有极强的生命力。 二、中国传统吉祥图案的发展哲学观念和精神特征 1、中国传统吉祥图案的哲学观念 中国古代的宇宙观认为，宇宙是金、木、水、火、土五种基本元素或物质构成，一切事物均可一分为二、对立转化的整体，事物阴阳两两相生相克成为“金、木、水、火、土”五行运动的原动力，这就是“阴阳五行”的思想。它构成了中国传统哲学的基础，它既为中国传统吉
翡翠雕件寓意大全（图） 一、观音和佛公佛和观音：中国是一个信仰佛教的，人们都相信佩带佛、观音能逢凶化吉，保佑平安，并赐来福运。南有男戴佛公，女戴观音之分；北有男戴观音，女戴佛之说。笑佛保主人心境豁达、事事顺利、快乐、多福、健康。观音菩萨“大慈大悲”、“救苦救难”、“普渡众生”。 二、钟馗：传说钟馗能捉鬼。民间在屋挂钟馗的画像，可以镇宅辟邪挡灾 三、寿星公：寿星公即南极仙翁；福、禄、寿三星之一。翡翠寿星送老人，即祝愿老人健康长寿 四、海：与铜或蟾一起寓意海戏金蟾或叫仙童献宝。 五、渔翁：是传说中一位捕鱼的仙翁，每下一网，皆大丰收。佩带翡翠渔翁，生意兴旺，连连得利 六、八仙：他们各有仙术，生活得吉祥如意，八仙过海，各显神通 七、童子：童子天真活拔，逗人喜爱；有送财童子，欢喜童子，麒麟送童子。
八、凤凰：为百鸟之，用来象征明君的威德，羽毛极美。象征美丽人生 九、狮：兽中之，代表官位极高能辟邪护正。佩带翠雕狮坠，象征厚官进禄，威武勇猛，生龙活虎，事事如意 十、麒麟：是灵兽的一种，能辟邪，使人逢凶化吉，得贵子，兴家业 十一、鹿：与禄字谐音，象征吉祥长寿和升官之意。 十二、蝙蝠：蝠字与福字谐音，代表福气；五福代表：福、禄、寿、喜、财。 十三、獾：寓意欢欢喜喜 十四、螭龙：传说中没有角的龙，又叫螭虎 十五、龟：被视为延寿的吉祥动物；象征：健康长寿，坚贞不屈。 十六、鹤：雕鹤的翠件多用于祝寿；象征健康长寿 十七、鸳鸯：比喻为夫妻恩爱情笃，一生相随。 十八、喜鹊：是一种吉祥鸟，它的到来，必有喜事到 十九、金鱼：代表金玉满堂，年年有余，丰衣足食 二十、鲤鱼：登龙门仕龙者为鲤鱼，鲤鱼跳龙门，有“及第”之意。 二十一、猫：为家之宠物，活泼机灵，招人喜爱，有招财猫之意 二十二、卍：唐代武则天把它定为万字，被视为吉祥、清净、圆满，后来被用来代表佛教的标志。 二十三、八卦：八卦有占吉凶，知万象的功能，民间常用来做避邪之物。佩带翡翠八卦，能避邪挡灾。 三十四、白菜：菜与“财”谐音，翡翠白菜常用做摆件，也有不少小雕件。佩带翡翠白菜，财源滚滚来，厅堂摆设翡翠白 菜，顿生豪华气派 三十五、辟邪：传说中是一个能驱走邪秽，拔除不吉的神灵之兽，它的形似狮，在玉器上有多纹样；古人随身佩带，用 作镇邪。
家具装饰纹样题材篇 一、卷草纹 中国传统图案之一。多取忍冬、荷花、兰花、牡丹等花草，经处理后作“S”形波状曲线排列,构成二方连续图案，花草造型多曲卷圆润，通称卷草纹。因盛行于唐代故名唐草纹。 二、云纹形态多样，有十分抽象规则的几何图形，也有生动形象的自然图形。古 代人们长期的采集和耕作实践，对云和雨决定收成的影响产生期盼和敬畏。使云在人们心中得到升华和抽象，对之产生崇拜和敬畏之情。 中国古代传统纹饰之一。自南北朝后流行。多出现在瓷器上，作为装饰。其变化丰富。有独立纹样，也有四方连续。南北朝至唐代，莲花纹常作为瓷器的主题纹饰，碗、盏、钵、盘的外壁或内划复线仰莲，有的盘心还饰蓬莱纹，酷似盛开的莲花。亦见雕刻成立体状的莲花，如：南北朝的仰覆莲花尊，五代的莲花形盏托等。宋代开始变为辅助纹饰。元至清代，莲花纹的变化较多，有缠枝莲、把莲等，并常于动物纹样组合在一起，如：莲池水禽、莲池游鱼等。 三、莲花纹，是我国传统花卉。《尔雅》中有“荷，芙渠……其实莲”的 记载，古名芙渠或芙蓉，现称荷花，盛开时花朵较大，结果时可观赏，可食用，叶圆、形突，春秋战国时曾用作饰纹。自佛教传入我国，便以莲花作为佛教标志，代表“净土”，象征“纯洁”，寓意“吉祥”。莲花因此在佛教艺术中成了主要装饰题材。尤其在南北朝时期，随着佛教的广泛传播，极为流行。在石刻，陶瓷、铜镜和彩绘上到处可见。表现形式有单线双线、宽瓣、宝装、凸面、正面、侧面、单独、连续、单色、彩色、镂刻和雕凿，变化众多。以后历代亦较盛行。是古代常用的寓意图案之一。 莲花纹是中国古代传统纹饰之一。自南北朝后流行。多出现在瓷器上，作为装饰。其变化丰富。有独立纹样，也有四方连续。南北朝至唐代，莲花纹常作为瓷器的主题纹饰，碗、盏、钵、盘的外壁或内划复线仰莲，有的盘心还饰蓬莱纹，酷似盛开的莲花。亦见雕刻成立体状的莲花，如：南北朝的仰覆莲花尊，五代的莲花形盏托等。宋代开始变为辅助纹饰。元至清代，莲花纹的变化较多，有缠枝莲、把莲等，并常于动物纹样组合在一起，如：莲池水禽、莲池游鱼等。 四、螭龙纹 螭，龙属。《汉书·司马相如传上》：“于是蛟龙赤螭。”颜师古注：“文颖曰：‘龙子为螭。’张揖曰：‘赤螭，雌龙也。’如淳曰：‘蠄，山神也。’”《广雅》云：“有角曰虬，无角曰螭。” 关于螭龙有两种说法：一说中国传说中的龙的来源之一。也称蚩尾，是一种海兽，汉武帝时有人进言，说螭龙是水精，可以防火，建议置于房顶上以避火灾；二说是龙九子中的二子，古书中云：“其二曰螭吻，性好望，今屋上兽头是也。”（形体似兽，习性好张望或好险，成为今日庙宇
明清家具装饰纹样的吉祥寓意 ◆灵芝纹： 为菌类动物，生于枯木之上，质坚不腐，有青、赤、黄、白、黑、紫六色，冠呈半圆形，有云纹，冠及柄皆光泽如漆。今人以芝为仙草，故称芝仙、灵芝或灵草，服之能使人驻颜不老，起逝世复生。灵芝纹样多见于木雕，故修建、家具罕用灵芝纹作装潢，明代较写实，形象玲珑活泼，清代以后逐步趋势程式化，多堆砌，逝世板，失传统精髓。 ◆牡丹花纹： 牡丹，花大色艳，华丽堂皇，是中国珍贵花卉，有“花中之王”的名称和“国色天香”的佳誉。牡丹以唐代长安、宋代洛阳最盛，诗人梅尧臣有“洛阳牡丹名品多，自谓天下能干过”之句。北宋文学家欧阳修说“牡丹南亦出城州”（城州即今绍兴），解释江南地域也早有牡丹成长。牡丹花作装潢图案寓意贫贱早已有之，特殊是现代传说中凤为鸟中之王，凤与牡丹联合，象征美妙，黑暗和幸福，是明清家具罕见的装潢题材之一。 ◆如意纹： 如意系指一种器物，柄端作手指形，用以搔痒，可如人意，因此得名（梵语“阿那律”）。官方按如意形做成如意纹样，借喻“满意”“如意”与瓶、戟、磬、牡丹等组成官方图案，寓意“安全如意”“吉庆如意”“贫贱如意”，是明清家具罕见的装潢纹样之一。 ◆博古纹： 北宋大观中，徽宗命王黼等编绘宣和殿所藏古器，成＜宣和博古图＞三十卷。先人将图绘瓷、铜、玉石等各种古器物的画，叫做“博古”，也有增加花卉，果品作为装点的。纹样寓意清雅高洁。明清家具罕用作装潢题材。 ◆麒麟纹： 麒麟是现代传说中的动物，其形象随时期而变更，时期特性清楚可见。个别作鹿状，独角，全身有鳞甲，尾像牛。＜礼记＞将麟、凤、龟、龙谓之“四灵”，而麟为“四灵之首，百兽之先”。有的说麒麟吐玉书，身上有翼，能从日月飞，故为“五行之精”。且无种而生，世不恒有，可活三千岁。还被以为是“仁兽”，“有王者则至，无王者则不至”，“王者至仁则书”，麟的涌现，是圣王之“嘉瑞”，故在现代装潢中罕见应用。明清以来始
中国传统图案设计和寓意2 八宝 EIGHT TREASURES 八宝亦称杂宝，即用八种宝物组成的吉祥图案。 宝珠象征热烈光明； 方胜比作连续不断； 磬是乐器，以示喜庆； 犀角象征胜利； 金钱象征富有； 菱镜以示美好； 书本是智慧的象征； 艾叶可作避邪。
八仙 EIGHT IMMORTALS 八仙在历代神话传说中是不受万神之王－－玉皇大帝的管 辖，不听道家之祖－－太上老君调遣的散仙。他们惩恶奖 善，抑富济贫的故事在民间流传甚广。人们常把自己的愿 望寄托在他们身上，因此在历史上八仙是更受民间喜爱的 神仙。 铁拐李 神话中八仙之一，又名铁拐李。得道后灵魂可以离开躯体而神游。一次神游时其肉体误被徒弟火化，神游归来无所依归，乃附一饿死者的尸身而起，故而蓬头垢面、袒腹跛足，原死者的竹杖点化为铁拐。他随身背一葫芦，神通广大。 吕洞宾 八仙之一，又名吕纯阳。唐代人，两学进士不第，流浪江湖。六十四岁进山修道，自称回道人。他有一口阴阳剑，得道后曾云游江淮斩蛟除害。在八仙故事中，他更富有传奇色彩，尤为民间所颂称。 汉钟离 八仙之一，又名汉钟离。原是一名汉朝大将，后遇仙人指点入山修炼得道，下山后飞剑斩虎，点金济众后升天成仙。
张果老 八仙之一，唐明皇时代人，是八仙中最老的仙人。他常倒骑一驴，日行千里。传说此驴不用喂料饮水，休息时可变成一纸驴折叠起来，如需乘行则对它吹一口气，即恢复成驴。 曹国舅 八仙之一。宋，曹太后之弟，故叫国舅。因其弟仗势作恶，杀人后出逃。国舅深以为耻，逐隐迹山岩，精思慕道，得遇汉钟离、吕洞宾等，被引入仙班，修道成仙。
韩湘子 八仙之一。相传为唐代文学家韩愈之侄，从小爱与道士一起，落魄不羁。后遇纯阳先生等从游学道，成仙后能用空樽造酒、聚土开花。 蓝采和 八仙之一。他常穿破衣烂衫，一脚跣露。夏日衫内加絮无汗，冬则能眠于雪中，气出如蒸。常手持大拍板踏歌于闹闹中。一天他醉于酒楼，空中响起一片笙箫声，他忽然轻举升空，手持一花篮驾云冉冉而去。 何仙姑 八仙之一。唐，广州增城县人，八仙中唯一女仙。据传她十四、五岁时住云母溪，曾梦神人教食云母粉可轻身不死，食后她行走如飞，能知人祸福，遂成仙。