校本课程声乐班课程介绍
紫凤小学夏丽珍
一，课程目标
声乐课程的开发充分尊重和满足学生需要，以学生素质发展,个性和人格得到更充分，自由发展和健全为目的，在具体实践过程中，要始终坚持以学生需求为本。
课程的开发要照顾到学生的心理特点，课程的内容要丰富多彩，富有吸引力，使学生产生浓厚的兴趣。课程的实施过程中，要时时关注学生的学习感受，兴趣，乐趣，真正让学生学有所乐，学有所得。
参与校本课程的学科都是具有高度文化育人功能的学科，除知识性的传授外，声乐课程的开设能够起到净化学生的心灵，培养学生的道德修养，提高学生的审美情趣。
在实施校本课程的过程中，还要考虑学生层次性，差异性。既强调面向全体，但也不能忽视由于受个人修养，禀赋，爱好制约而呈现的水平参差不齐的状况，给予不同的学生的不同的要求和切合实际的指导。
二，课程简介
1，课程主要内容有发声训练，视唱练习，声乐曲联系三种形式。
2，本学期声乐班将学习艺术歌曲，流行歌曲，戏曲等，拓展学生的喜好。
三，评价方式：汇报表演
(一、课程开发背景：
我们通过多次学习和研讨深刻地领会到，音乐校本课程是国家课程与地方课程的补充、延伸和完善。小学音乐校本课程的开发为学生提供了更多的接触音乐、学习音乐的平台，它能很好地发展学生对音乐的兴趣和爱好，扩大学生音乐视野，充分挖掘学生的音乐潜能。提高他们的音乐能力和音乐修养。同时，它对促进音乐教师素质的提高也具有重大意义。小学音乐校本课程的开发是提高我们小学音乐教师素质的一个重要途径和方法。校本课程的开发正为我们的才艺提供了用武之地，它能很好地我们享用教学的成功感和价值感。同时也为教学资源开发出另一片艳阳天。
根据学校实际情况，为培养“高素质音乐人才”，同时也为开发学生的潜能，陶冶他们的性情与情操，我们将以美育为途径，以声乐特色教育为突破口，构建以声乐教育为纽带，融学校教育、教学、管理于一体，进一步发挥我校文化教育与音乐教育协调发展的办学模式，彰显自己独特的办学特色。
二、校本课程开发的总体目标
声乐课程的开发要充分尊重和满足学生需要，以学生素质发展,个性和人格得到更充分，自由发展和健全为目的，在具体实践过程中，要始终坚持以学生需求为本。
课程的开发要照顾到学生的心理特点，课程的内容要丰富多彩，富有吸引力，使学生产生浓厚的兴趣。课程的实施过程中，要时时关注学生的学习感受，兴趣，乐趣，真正让学生学有所乐，学有所得。
参与校本课程的学科都是具有高度文化育人功能的学科，除知识性的传授外，声乐课程的开设能够起到净化学生的心灵，培养学生的道德修养，提高学生的审美情趣。
在实施校本课程的过程中，还要考虑学生层次性，差异性。既强调面向全体，但也不能忽视由于受个人修养，禀赋，爱好制约而呈现的水平参差不齐的状况，给予不同的学生的不同的要求和切合实际的指导。
三、校本课程开发的原则
１、目标准确-清晰的原则。
课程的开发不是强化新课程标准，而是在新课标的基础上进行完善和补充。因此我们在进行校本课程开发之前必须深刻地理解透新的音乐课程中声乐教学的标准。基于这样的认识，我们在制定目标时坚持准确、清晰的原则。（１）丰富学校的音乐文化,营造轻松、活泼的音乐学习环境，促进学生的身心健康发展；（２）提高学生学习声乐的兴趣，培养学生“音乐是生活中的五彩缎”意识；（3）传播地方音乐特色，享受世界各国音乐的精髓。
2、内容优秀-贴切的原则。
校本课程的内容是目标的具体化，它是在目标明确后教材的选用和组织，是开展教学的泉源。我们对可能开发的音乐空间要明确的把握，对音乐教学的资源来源要有充分的估计，也就是说，老师自己对选用的音乐作品事先就要有充分的分析和理解。内容的选用和组织必须符合学校、学生和教师的现实，它必须是在我们老师自己的能力范围之内，不能脱离学生的实际需要，当然也不能过多地依赖于教师个人的思维框架和传统经验。总之，要选用经典的、学生喜爱的、有学习价值的音乐作品，内容的整合要符合小学生身心年龄特点需要，遵循小学生音乐思维发展的规律。
3、途径有效-创新的原则。
途径是课堂教学时生动展现校本课程内容，达成校本课程目标的操作过程。只有有效的途径才能很好地展现教学内容的内涵，只有创新、有创意的途径才能更好地激发学习兴趣，从而让目标的达成收到事半功倍的效果。
4、评价规范-灵活的原则。
建立规范、灵活的评价机制是有效实施小学声乐校本课程的重要保障。我们的课程开发是以学校、老师的决策为主体的，课程的目标、内容都是由我们自己制定、安排而确定，在整个过程中肯定隐含着很多不合理、不科学的因素。所以我们在实施中必须多次地进行规范的自我评价，课后及时反思实施中出现的问题，并针对这些问题进行分析、解决等研讨，从而休整课程，促进我们声乐校本课程开发的良性发展。
四、课程简介
1.开设声乐基础课程及乐理课，普及“声乐”校本课程的基础知识。
2.开设声乐校本课程及音乐欣赏课程。同时继续开设基础乐理课程。开始逐步深入“声乐”校本课程的学习。
3.组建具有我校特色的乐团：、合唱团、清唱团。
课程主要内容有发声训练，视唱，声乐曲练习三种形式。隔周安排两课时声乐课，一学期各16课时，一学年各32课时。
本学期声乐班将学习儿童歌曲，古诗新唱，戏曲改编等，拓展学生的喜好。
五、课程评价
1．随堂评价：由校领导和指导小组随堂巡查评价，研究总结课程开发过程中的组织形式、授课过程及其它。
2．问卷评价：向学生、家长进行问卷满意度调查，针对调查中的建议适时调控教学方法。
3．成果展示评价：在半学期、学期末定期组织展示声乐表演或合唱表演。
《声乐》课程标准 课程名称 声乐 适用专业 中等职业学校学前教育专业 1、前言 随着经济建设步伐的加快，社会对学前教育专业应用型人才的需求日益凸 现。用人单位需要有一定理论知识底蕴并且具备基本专业能力的实用型人才。尽快培养掌握幼儿教育基本理论和各种教育手段的高素质幼教人才，推动学前教育事业健康发展已成为当务之急。通过参考其他学校学前教育专业的情况加上网上调研等其他形式获得了部分数据，通过对这些数据的进一步分析，明确了我校学前教育专业的服务面向。解决了本专业培养定位、职业岗位、培养规格以及课程体系建设的问题。 以国家示范校建设及校领导对学前教育专业的要求为指导，以全面提高学前教育声乐教学质量为目标。突出学前教育学科特点，在教学中侧重两个方面，一是侧重幼儿歌曲的教唱，鼓励边弹边唱，培养上岗教学能力；二是侧重成人声乐歌曲的学唱，培养声乐专业能力 1.1课程标准 本课程是一门专业技能课。声乐是学前教育专业重要的基础课 , 是训练学生用科 学的发声方法来进行歌唱的一门学科。本课程要求学生经过两年的时间学习训 练, 掌握歌曲演唱的基本技能技巧 , 以取得优异的成绩和娴熟的发声技巧。 1.2 设计思路 贯彻循序渐进的原则 , 抓好基本功的训练 , 反对拔苗助长的教学方式。坚持因材施教的原则 , 充分发挥学生的个性和创造性 , 反对千人一面、千人一声。贯彻思想性和艺术性相结合的原则, 注意选择思想性艺术性较高的作品来进行声乐训练, 培养学生高雅的艺术品味和高尚的道德情操。努力使课堂教学与艺术实践相结合,为学生创造尽可能多的舞台演出的机会, 提高学生表演的综合能力。 6.集体课、小组课和大班课相结合的教学方式：集体课: 由教研组所有老师集体研究解决学
书法校本课程教材 目录 第一讲、文房四宝简说 第二讲、唐.欧阳询楷书 第三讲、楷书间架结构 第四讲、书法艺术的章法与布局 第五讲、书法艺术欣赏 序言 中国是书法的故乡，书法随着时代发展，应当不断地将书法艺术发扬光大，以无愧于我们的祖先。让传统书法教学走进课堂，对学生无论是在审美方面，还是在掌握一门艺术方面，都会受益颇多。 本贴以唐代大书法家欧阳询的楷书作为习字教范。着重分析点画特征和结构特征，如能对着字帖临摹，达到一定的熟练程度后，再进一步学习欧阳询传世楷书的各种碑刻，可收到事半功倍的效果。 编写本教材，旨在于培养学生学习书法的兴趣，打下良好的书法基础；在于培养学生发现美、欣赏美的能力；培养学生良好的艺术情操。 由于资料、水平有限，书中难免有遗漏、错误之处，敬请批评指正。 第一讲文房四宝说 一. 笔：初学者选用5号以上的兼毫，写2寸大字，用前先用温水将笔浸泡，毫散后挤出存氺，再开始使用，切勿将没浸泡的笔直接使用。 二.墨：一定选用书画墨汁，如“一得阁”等墨汁。在 盘内先加少量清水后再添墨汁，用墨要宁干勿湿，宁浓勿 淡。 三.纸：初学者用原书纸或毛边纸，也可用价格低廉 的宣纸。写字要选用生宣纸，用舌尖点一下宣纸，如果点 后津液润开，说明这种宣纸潤墨性好，可选用。反之，宣 纸质次，不可选用。四.砚：砚的种类很多，现在成了装饰 品和收藏品，用的较少。因为有了墨汁，一般用杯盘即可。 这里有关砚台的种类、选用就不讲了。 附：书法专业术语简答 1.什么是书法？ 书法是指汉字的书写艺术，包括用笔、结构、间架、行款等方面。 2.学习书法有哪些基本法则？ 学习书法必须掌握执笔、运笔、用笔、结构这四个方面的基本法则。 3.学习书法从何入手？ 先学好楷书基本笔画后，再先摹后临帖。 4.为什么要讲究执笔？
音乐表演（声乐方向）课程标准 【课程编号】【课程类别】专业核心课 【适用专业】音乐表演（声乐方向）专业【授课单位】声乐教研室 【开课学期】五学期【学时数】142节 【编写执笔人及编写日期】： 【审定负责人及审定日期】： 一、课程定位和课程设计 声乐课程是音乐表演（声乐方向）专业的一门专业核心课程。本课程采用教、学、做一体化教学模式，在与实际演出过程高度一致的教学做一体化的情景教学中，让学生掌握声乐表演的基本发声技巧及作品分析的能力，达到能够在舞台上演绎相关曲目的技术水平。 本课程与视唱练耳、中西方音乐史等前导课程和音乐写作小常识、合唱、指挥等后续课程共同形成“演、编、教、评、组”一专多能人才培养系统，在讲练结合的行动学习和真实的舞台实践中，使学生获得音乐表演岗位的专业能力、方法能力和社会能力，发展职业关键能力，使学生的职业素质和职业能力同步提高。 本课程在课程设计和教学实施过程中，基于职业工作过程、以培养职业能力和素质为本位，结合项目教学培养学生舞台实践能力。在教学内容选取中坚持以学生为根本，以中国歌曲为主体，培养适合区域文化市场需求的“一专多能”的复合型艺术人才。采取“做中学”的培养模式，学生是学习主体，教师是学习任务的安排者、检查者和引导者，教育学生树立终身学习的教育观，激发学生学习的自主性。教师应根据学生的专业基础、智力、性格特点充分发掘学生潜能，做到因材施教。 二、课程目标 1.工作任务目标 能够运用科学的发声方法和一定的演唱技巧，灵活演绎不同风格与体裁声乐作品，具有具备在舞台上完整演唱歌曲的能力，能够进行简单的即兴伴奏、合唱的排练与指挥以及简单文艺娱乐节目的策划与编排，能够预测并完善的处理舞台表演过程中的各种突发事件，保证舞台表演的成功。 2.职业能力目标 （1）专业能力 具备一定的音乐基础理论知识和良好的视唱听辨能力、分析阐释声乐作品的艺术鉴赏能力、恰当表现歌曲内涵与意境的演唱技能。 （2）方法能力 具有决策能力和执行能力；具有语言及文字表达能力；通过自学获取新技术的自我更新能力；利用网络、文献等获取信息和综合处理信息的能力；解决问题的能力和创造能力； （3）社会能力 具有良好的职业道德，能够与他人的合作、交流与协商，具有良好的环境适应能力；具有工作责任心和社会责任感。 三、课程内容及教学要求 第一学年 教学目的：了解科学的发声原理和方法，逐步建立正确的歌唱状态。 教学基本要求： (1) 初步建立正确的歌唱状态、声音观念和良好的歌唱习惯，培养健康的歌唱心理。 (2) 根据学生的声音情况，以训练自然声区为主，注意歌唱时的整体基本协调性，初步
吉他校本课程开发方案 2014-2015年度第二学期 永安胜利希望小学王曙红 一、校本课程开发的目的 为了更好的配合学校搞好素质教育，丰富学生的校园文化生活，启发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力，艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展，激发学生的艺术潜能和特长，决定开发校本课程中的音乐教育——吉他初级入门。校本课程开发与实践，给学校的发展，给教师专业的发展，给每一个学生的发展，提供新的舞台。是一个学校第二课堂活动全面开展的重要标志。为了使活动顺利开展，具体安排如下： 二、校本课程开发的理论依据 校本课程是学校自主开发的一门课程，由学生自主参加，以学生活动为主，它与必修课程一起构成学校课程体系。但它与必修程在内容、要求的深广程度和活动形式的灵活程度等方面又不尽相同。校本课程更突出学生的自主性、自愿性和灵活性。培养学生的兴趣特长、创新思维习惯和实践能力，培养学生分析和解决问题的能力。 三，开发音乐校本课程的具体目标： 1、培养学生的兴趣、爱好，发展个性特长。 2、拓展学生的知识领域，培养创新精神和实践能力。 3、提高学生的思想品德修养和审美能力，陶冶情操、增进身心健康。 4、培养学生的科学态度和精神，学习和掌握科学的基本知识、基本技能和方法。 四、音乐校本课程内容如下： 第一课了解古典吉他音乐艺术
第二课如何给吉他调音、坐姿、持琴 第三课琴弦的拨奏 第四课左右手的基本训练 第五课认识音乐的四个要素（一） 第六课认识音乐的四个要素（二） 第七课弹吉他怎样看简谱 第八课弹奏音阶及《欢乐颂》 第九课左右手技巧的跟进 第十课《生日快乐》 第十一课《多年以前》 第十二课《红河谷》 第十三课连音、滑音和装饰音 第十四课吉他音乐欣赏 第十五课泛音、揉弦的演奏 第十六课吉他演奏家介绍 3、参加对象： 面向本校全体学生中进行选拔，人数定在10人以内。 4、训练时间： 吉他训练的时间定于每周五下午第六、七节课。 5、训练地点： 学校器乐训练室 五、教学评价
《合唱与指挥》课程教学大纲 一、基本信息 课程名称：合唱与指挥 英文名称：Chorus and Conduction 课程性质：专业限定选修课 理论学时：32 实验学时：0 实践学时：0 指导自学学时：0 适用专业：音乐学(音乐治疗) 适用层次：本科 先修课程：基本乐理、视唱练耳、声乐、基础和声 承担院部：人文学院学科组：音乐学 二、课程介绍 （一）课程目标及地位 《合唱与指挥》是我校音乐学（音乐治疗）专业的一门限定选修课。其主要教学目的，是通过对合唱知识、合唱训练与指挥技能的传授以及对合唱作品的排练，培养学生的合唱演唱和指挥多声部合唱歌曲的能力，使学生掌握合唱与指挥教学的基本方法和合唱训练的技能技巧以及合唱团的组建、排练、演出等组织能力，为学生今后胜任音乐治疗临床中音乐活动的设计、组织与实施以及其它相关的音乐实践打下良好的基础。在学习之前，学生需学完基本乐理，具有一定的视唱练耳、声乐与和声的基础。同时，该课程也为日后学习音乐教学法、打击乐、再创造式音乐治疗等课程提供准备。 （二）教学基本要求 通过对该课程系统的学习与训练，掌握合唱与指挥的基本知识和基本技能，能按照要求演唱不同风格、规模与难度的合唱作品，能正确排练、指挥各种中小型合唱作品，掌握管理合唱队（团）的基本方法。 1.思想道德与职业素质目标 通过该课程的学习，培养学生对合唱艺术的兴趣，通过接触和欣赏各种不同风格的音乐作品，树立理解和尊重多元音乐文化的观念；激发学生对集体性、合作性艺术表现形式的热情，培养学生正确把握指挥与被指挥群体的合作关系，尊重每一位参与者，认识合唱艺术在培养集体主义精神方面独特的社会功能。 2.知识目标 掌握合唱作品演唱的基础知识与方法；掌握合唱指挥的基本规则与表现技能，学习合唱团组织、训练、演出、管理的基本知识和方法；在参与和观察合唱教学活动的过程中，获得从事合唱教学的方法和经验。 3.技能目标 1）专业能力：掌握合唱作品演唱的基本方法；掌握合唱指挥的基本表现技能，学习合唱团组织与训练、演出与管理的基本方法；能够胜任音乐治疗临床中各种音乐演唱活动的设
《墨香书韵》 前言 书法是中国五千年来优秀文化传统的精髓，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵和底蕴，是世界艺术之林的奇葩。书法的历史很悠远，可以追溯到三千多年前的殷商时代。那时的甲骨文和金文是今天所能见到的最古的汉字，也是中国最古的书法“作品”。在以毛笔为书写工具的时代，参与书法活动的人非常广泛，凡是读书人自幼就得开始习字，由此学习书法的基本技巧，此后相伴终身，所以书法又是中国最实用、最普及的艺术。 “古墨轻磨满几香，砚池新浴灿生光”。书法这门艺术的显著特征是由“汉字”与“书写”所决定。汉字是书法艺术的造型依据，而书写是书法的魂魄，书法的美感亦可从这两个方面来体察。书法的内在美韵来自书写的笔力、笔势。书法的“力”和“势”呈现书写的旺盛活力，是书家流于笔端的个性和“气质”。 因此，练习书法也是重要的德育手段。练习书法实际上就是习字者用眼睛感受美、用心领悟美、用手创造美的过程，是正心、正性、正行的过程。郭沫若先生曾在《人民教育》杂志上题词：总要把字写得合乎规范、比较端正、干净、容易认。这样养成习惯有好处，能够使人细心，容易集中意志，善于体贴人。草草了事，粗枝大叶，独行专断，是容易误事的，练习写字可以逐渐免除这些毛病。可见习书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质和良好的学习、生活习惯都有极其重要的作用。因此，练习书法可以让我们师生提高写字技
能，培养学生正确、规范、美观地书写祖国文字，并形成良好的书写习惯，以进一步提高审美能力，增强对祖国语言文字的热爱，加深对传统优秀文化的理解，增进学识修养，并激发民族自豪感和爱国热情。 我校地处人杰地灵、书香浓郁的豫北名镇—徐镇镇，学校所在地、校友、老师对书法的教与学有着很深厚的渊源与传统。所以，学校坚持以书法教育为切入点，全面实施素质教育，以特色学校创建引领内涵发展，逐步提炼出“科学引领强化内涵精细管理突出特色”的办学思路，倡导全体师生共同建设“浓浓书香芬芳满园”的校园文化。为进一步推进书法教育特色学校建设，让书法教学更贴近学生年龄特点和实际水平，学校校本课程开发小组成员晁岱兵老师等组编了本册书法校本教材并组织开展书法校本课程教学工作。教材分别从硬笔基础、字体结构、和创作等方面，针对不同年龄段学生进行教学，实现学生循序渐进地发展。教材选用名碑帖中字例，既有直观的图解，又有详实的文字分析。便于学生揣摩临习，教师讲解示范。同时将书法知识、名家故事穿插其中，引领学生了解传统文化、形成良好品行。 学校希望通过这套教材的使用，引导孩子们习字习德行、品字品人生，立“清雅纯正”之品格，养“浩然平和”之性情，从而培养品德高尚、心智健康、富有书香气息的未来“四有”新人。 第一部分书法常识 第一课书法——华夏民族的骄傲 汉字的起源 在远古时候，因为没有文字，人们只好用绳子打结的办法来记录
最新《声乐》课程标准 课程名称 声乐 适用专业 中等职业学校学前教育专业 1、前言 随着经济建设步伐的加快，社会对学前教育专业应用型人才的需求日益凸现。用人单位需要有一定理论知识底蕴并且具备基本专业能力的实用型人才。尽快培养掌握幼儿教育基本理论和各种教育手段的高素质幼教人才，推动学前教育事业健康发展已成为当务之急。通过参考其他学校学前教育专业的情况加上网上调研等其他形式获得了部分数据，通过对这些数据的进一步分析，明确了我校学前教育专业的服务面向。解决了本专业培养定位、职业岗位、培养规格以及课程体系建设的问题。 以国家示范校建设及校领导对学前教育专业的要求为指导，以全面提高学前教育声乐教学质量为目标。突出学前教育学科特点，在教学中侧重两个方面，一是侧重幼儿歌曲的教唱，鼓励边弹边唱，培养上岗教学能力；二是侧重成人声乐歌曲的学唱，培养声乐专业能力1.1 课程标准 本课程是一门专业技能课。声乐是学前教育专业重要的基础课,是训练学生用科学的发声方法来进行歌唱的一门学科。本课程要求学生经过两年的时间学习训练,掌握歌曲演唱的基本技能技巧,以取得优异的成绩和娴熟的发声技巧。 1.2 设计思路 贯彻循序渐进的原则,抓好基本功的训练,反对拔苗助长的教学方式。坚持因材施教的原则,充分发挥学生的个性和创造性,反对千人一面、千人一声。贯彻思想性和艺术性相结合的原则,注意选择思想性艺术
性较高的作品来进行声乐训练,培养学生高雅的艺术品味和高尚的道德情操。努力使课堂教学与艺术实践相结合,为学生创造尽可能多的舞台演出的机会,提高学生表演的综合能力。 6.集体课、小组课和大班课相结合的教学方式：集体课:由教研组所有老师集体研究解决学生的问题；小组课:由任课教师开展组内的观摩学习与典型辅导；大班课:讲授有关声乐理论知识及专题讲座。 本课程开设4 4 个学时，建议288个学时 2、课程目标 1、让学生掌握歌唱发声的基础知识，基本技能，嗓音保护的有关知识。 2、通过演唱不同风格、不同体裁、不同形式的歌曲提高歌唱和表现能力，体会音乐的艺术表现和艺术魅力。 3、了解少年儿童的嗓音特点和发音器官的有关知识，更好的教授适合少年儿童演唱的歌曲。 4、声乐教师对学生进行系统的声音训练，让学生用科学的发声方法进行歌唱，并理解歌曲的思想内容，感受歌曲的艺术形象。 5、通过参加校内组织的晚会、歌唱比赛、社会的公益演出，提高学生的演唱能力，以巩固所学专业知识。 6、学习儿童歌曲的演唱与表演。走进幼儿园进行实践教学，教授少儿演唱歌曲、排练节目，提高学生的组织能力。 2.1 职业能力目标 1、幼儿园教师 2、早教机构教师 2.2工作任务与职业能力
民谣吉他弹唱入门通俗教材 民谣吉他快速入谣谣易程教 前言 学找个你教学网学很吉他最好能在谣谣生活中一老谣～可以谣示范～通谣谣交流谣～有一定的局限性～在谣里～我只能用最普通的最易的谣～谣大家谣谣吉他的入谣方法～其中谣理方面的知谣不懂 多～主要是谣谣谣才能快速入谣～谣唱歌曲。教你怎学会 很个从多新手朋友第一谣谣一般都是谣～我是新手～昨天才拿到吉他～不知道何入手～或者是谣我什谣都不～看不谣谣～能谣～谣有的谣吉他谣有谣～就谣始谣谣谣～下面我谣谣谣谣谣做懂懂学没怎个 一谣述。 我谣得多音谣方面的谣人～都是通谣吉他成谣起的～因谣我谣得吉他是谣神奇的谣器～音很来很声 很听很很洒脱羡另谣～和弦迷人～谣奏方式又～自谣自唱谣人慕的如痴如醉。我常谣谣人谣～音谣是外一世界～走谣后～就谣谣～谣里的歌更谣～谣里的曲子都有自己的故事～不在个当你来你会声听 是以前的谣谣的挺谣谣了～而且音谣的人～他的脾和性格也有所谣化～因谣谣世界有谣谣听懂气会个没 世界谣谣的谣谣谣谣～不谣心谣～到谣世界～忘谣一切谣谣。当你来个徜徉你会 我谣什谣提倡通谣吉他谣和音谣谣谣～就是因谣吉他入谣谣谣～可以自谣自唱谣可以配合～外学你很另
谣更能表自己心中的情感～平谣自己一些歌谣～通谣和弦自己能容易唱出～唱着自己的达写很来 歌～也是一谣享受。且他谣唱歌要求低～七分谣三分唱～所以使唱歌不谣谣～也谣系并很即你听没～只要谣好吉他～便句就好了～然也可以谣谣人伴奏～民谣吉他也可以玩指谣～谣一些随哼几很听当 谣琴曲～古曲～古典的曲子都可以。筝 好了～谣了谣谣多～我谣一下吉他的步谣～不谣我谣的谣步谣只是谣快速的入谣～快速的可学吧个你 以自己谣唱歌曲～谣步谣里面有提到基本功的谣谣～也有提到谣理知谣的谣～我只是想谣个没没学你 快速培谣出谣吉他的谣谣～有些人了一月了～谣是谣谣谣的谣音～谣谣理知谣～越越谣你学个几个学听听 最后可能就放了。然我的意思也不是谣基本功和谣理知谣不重要～其谣谣些谣是相重要的～弃当当 只是谣入谣谣唱谣～谣些可以先谣一步去～快速入谣后再固谣些。你学巩 第一步～先谣一把吉他～不要谣廉价的谣谣琴～手感和音色都不好～影谣～建谣谣很响学元的民谣普300-500及琴～最差的也得谣的民谣琴。不要用谣谣琴。然后一定要把音谣准～谣重要～要谣琴行老板或者个很找200-300 朋友谣谣～或者谣一谣子谣音器～因谣音不准的谣～谣着音谣～就谣谣谣了。你个你声很听很 第二步～有一本材～只要是民谣吉他入谣的材～都可以～因谣容都差不多～然后把材上面自己教教内教 能看的谣西先看一遍。看不的地方可以上谣谣～比如吉他谣拿～左手谣按弦～右手的姿谣又是谣懂懂网找找怎怎怎
《声乐》课程教学大纲 【课程编号】【课程类别】专业课 【学分数】【适用专业】音乐教育音乐学音乐表演【学时数】72 【编写日期】2014年12月1日 一、课程教学目标 1.知识与过程 本课程是为音乐教育、音乐学、音乐表演专业开设的声乐必修课程。本课程的主要任务 要求学生掌握正确的歌唱方法和技能技巧，掌握一定的声乐理论、舞台演唱和理论实践经验。 课程基本要求： 培养学生掌握正确的演唱方法和演唱技巧。做到音准、节奏准确；咬字吐字清晰、对声 音好坏有一定分辨能力。培养学生掌握正确表现歌曲的能力。对歌唱的把握准确，以情带声，声请并茂。 提供一定的舞台表演机会，提高学生独立演唱能力。 使学生掌握一定的声乐理论，并有具备初步的课研能力。 2.技能与方法 教学实践中可综合采用教师讲授、范唱、学生间观摩交流总结、举办教学汇报音乐会等 手段开展教学活动。结合学校师范方向的定位及艺术专业的特殊性，可针对学生不同情况、采取师范性和专业性相结合的教学模式。 3.情感态度与价值观 本课程主要通过专业技能地培养、歌唱艺术的感染，陶冶学生高尚情操，培养学生健康 的审美观，发展学生鉴赏美和创造美的能力。 二、课程重点、难点与解决办法 本课程的重点：培养学生掌握分辨声音的能力，从而调整自己的声音，找到解决问题的 办法。 本课程的难点：音域的扩展，结合各种共鸣腔加上气息支持，逐步使音域向外扩展，能 自如地表现各类曲目。
四、课程内容安排 （一）发声器官的基本构造 主要内容：歌唱的发声器官 （1）呼吸器官 （2）发声器官 （3）共鸣器官 （4）吐字器官 教学要求：通过本次课的讲解使学生了解什么是歌唱者的“乐器”，并了解它的功能与构造。 重点、难点：熟练记忆歌唱的发声器官的功能与构造。 （二）歌唱的呼吸 主要内容：几种常见的呼吸方法： （1）胸式呼吸 （2）腹式呼吸 （3）胸腹式呼吸 教学要求：能基本掌握横隔膜的运用和正确的歌唱呼吸方法。 重点、难点：1，横膈膜的正确运用。2，气息的控制 （三）歌唱的共鸣 主要内容：共鸣腔体的分类、歌唱共鸣的原理、共鸣如何在歌曲中运用、共鸣的运用与声区的关系 教学要求： 1，高位置声音的安放。2，共鸣腔体的积极与松驰。 重点、难点：头腔共鸣 （四）歌唱的语言及咬字吐字 主要内容：元音、辅音、声母、韵母、声调、咬字吐字的基本要领 教学要求：1，准确而清晰的语言、语意表达。2，通过元音、辅音、吐字咬字的训练，使发声位置得到安放正确。 重点、难点：元音的正确发声 （五）歌唱的艺术表现 主要内容：分析、理解、感受、联想和内心视觉；语调、语气和语势；感情色彩与音色力度 教学要求：在完整表现作品情感的基础上，再创作作品。 重点、难点：作品细节的处理 （六）歌唱常唱毛病及纠正 主要内容：歌唱表演中的不良习惯、歌唱发声中的不良习惯、歌唱观念上的误区 教学要求：通过该课程的讲解使学生了解歌唱常见的毛病，并知道其纠正方法 重点、难点：正确声音观念的培养与歌唱肌肉记忆训练 （七）嗓音保健与疾病防治 主要内容：嗓音保健、嗓音常见疾病的预防与治疗
高一音乐学科校本课程 《歌唱》
前言 《歌唱》模块 歌唱模块的课程介绍： 歌唱是实践性很强的学习内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的有效途径。普通高中歌唱教学应在九年义务教育音乐教学的基础上得到提高与发展。要注意培养、发展学生演唱歌曲的兴趣与爱好，增强演唱的自信心；发展学生的表演潜能及创造潜能，使他们能够运用歌唱的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情。引导学生用健康的审美意识规范自己的歌唱实践，并在其中享受到美的愉悦，得到情感的陶冶与升华。 1．以音乐审美为核心，培养兴趣爱好 以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同感受、鉴别、判断、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的表现特征，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作用。 兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、感受音乐、用音乐美化和丰富人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅
力，根据高中学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好。 2．面向全体学生，注重个性发展 普通高中音乐课程的基本任务，是提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。 普通高中音乐课程在提高全体学生音乐素养的同时，还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需要。因此，普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可选择性的特点，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。 3．重视音乐实践，增强创造意识 普通高中音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。因此，在所有的音乐教学活动中，都应激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的团队意识与合作精神。 普通高中音乐课程中的音乐创作，目的在于进一步开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想象力，增强学生的创造意识，并进行音乐创作的初
“端正写字、方正做人”系列校本课程教科书 端 正 写 字 适用于小学段使用 高青县木李镇新徐小学 编写
前言 俗话说：“字是门头书是屋。”字是人的门面，小时候练得一笔好字，会使人受益终生。《新课标》中明确提出：写字教学要重视对学生写字姿势的指导，引导学生掌握基本的书写技能，感受汉字的形体美，养成良好的写字习惯。对于小学生来说，字写得正确端正，行款整齐，不但是学习的基础，对提高文化素养也有重要作用。长期认真地写字，可以陶冶情操，增强审美意识，提高文化素养。 然而，信息化的时代，为文字的传播提供了更便捷的手段，敲击键盘的速度越来越快，字却越写越丑，能够把我们使用了几千年的汉字写得端庄俊秀的人真是越来越少了。目前学生的写字本、作业本、练习本包括考试的试卷等等，潦草不规范，有的学生写的字实在让人难以辨认。 基于以上问题，针对学生写字习惯的培养进行实践研究，给学生树立坚定的信心，持之以恒培养学生坚强的性格和意志力，形成审美意识，提高文化素养，养成良好的写字习惯，培养做一个“方方正正”的人，已成为刻不容缓的事情。 为此，编者在借鉴网上资源，结合学生实际，编写了这套硬笔书法教学练习教材，由于编者水平有限，难免产生一些瑕疵，不正之处请指正。 编者
目录 准备课 (5) 8个基本笔画 第1课：横竖 (8) 第2课：撇捺 (10) 第3课：勾折 (12) 第4课：提点 (14) 第5课：综合练习 (16) 第6课：十工上下 (19) 第7课：口石可中 (21) 第8课：小水 (23) 第9课：为人大 (25) 第10课：日月女心 (27) 第11课：山方风 (29) 第12课：左在右有 (31) 第13课：也完我成 (33) 第14课：马世 (35)
供五年制幼师专业使用 第一部分前言 一、指导思想： 以校领导对幼师音乐工作的要求为指导，以全面提高幼师声乐教学质量为目 标。突出幼师学科特点，在教学中侧重两个方面，一是侧重幼儿歌曲的教唱，鼓 励边弹边唱，培养上岗教学能力；二是侧重成人声乐歌曲的学唱，培养声乐专业 能力。 二、课程性质 声乐是音乐专业重要的基础课 , 是训练学生用科学的发声方法来进行歌唱的一 门学科。 本课程要求学生经过三至五年的时间学习训练 , 掌握歌曲演唱的基本技能技巧 , 以取得优异的成绩和娴熟的发声技巧。 教材选自上海教育出版社主编的全国高校音乐教育专业试用教材。《声乐》部分包括声乐理论知识的学习，发声练习的学习，幼儿歌曲的学习，在幼儿歌曲上 侧重让学生认识如何教学，如何培养幼儿的兴趣。《中外优秀歌曲选》等参照教 材中通过专业方法，让学生逐步学习各种唱法，从初级到高级，是符合学生参加 艺术类深造的教材。 三、课程基本理念： 1.贯彻“百花齐放 , 百家争鸣”的方针 , 鼓励不同流派互相学习、取长补短 , 为繁荣我校的声乐教学艺术做出自己的贡献。 2.贯彻循序渐进的原则 , 抓好基本功的训练 , 反对拔苗助长的教学方式。 3.坚持因材施教的原则 , 充分发挥学生的个性和创造性 , 反对千人一面、千人一声。 4.贯彻思想性和艺术性相结合的原则 , 注意选择思想性艺术性较高的作品来进 行声乐训练 , 培养学生高雅的艺术品味和高尚的道德情操。 5.努力使课堂教学与艺术实践相结合 , 为师生创造尽可能多的舞台演出的机会 , 提高师生表演的综合能力。 6.采用个别课、集体课、小组课和大班课相结合的教学方式。 个别课 : 教师与学生一对一的教学方式。 集体课 : 由教研组所有老师集体研究解决学生的问题 小组课 : 由任课教师开展组内的观摩学习与典型辅导。 大班课 : 讲授有关声乐理论知识及专题讲座。 第二部分课程目标 一、知识与能力
你也可以试着自己编配和弦,自己编配独奏曲!有人想找<<罗密欧与朱丽叶>>的独奏曲,以下是我的答复!根据罗米欧与朱丽叶的旋律配适当的和弦以及适当的指法,让主旋律落在高音 上或者是低音上,其他的音为和弦中的指法音就可以了!当然指法音要不干扰到旋律的进行 就可以了,不要让指法里的音成为了旋律音就行!就是这么简单! 当然编曲的时候，可以考虑到做不同的声部的对比！比如说，第一遍的时候，用低声部来编配旋律！第二遍的时候就可以用另外一个声部来编！比如说，高声部！当然，你也可以把这两个声部反过来编也可以的！你要是理解我的话了之后,你可以把任何一首歌都编成古典独奏曲或是重奏曲了! 即兴伴奏！现在我把我的即兴伴奏的的一点体会与你们分享，仅代表个人意见！各大调的常用伴奏和弦： C调常用的和弦有：C Dm Em F G G7 Am D调常用的和弦有：D Em #Fm G A A7 Bm E调常用的和弦有：E #Fm bAm A B B7 #Cm F调常用的和弦有：F Gm Am bB C C7 Dm G调常用的和弦有：G Am Bm C D D7 Em A调常用的和弦有：A Bm #Cm D E E7 #Fm B调常用的和弦有:B #Cm bEm E #F #F7 bAm 你们把这个熟练的背下来！当然，如果你们会自己推到更好！只需要记住C调的常用和弦！其他调可以推算出来的！用这个就可以即兴的给你听到的大部分歌曲伴奏了！并且，可以即兴的转调了！按每一个小节说：旋律以1为主，可用1级和弦，6级或4级；以2为主，多数用5级和弦，或是2级和弦；以3为主，可用1级，3级或6级；以4为主，可用4级或2级；以5为主，可用5级，1级或3级；以6为主，可用6级，4级或2级；以7为主，用5级的7和弦效果较好！如果这样弹腻了，可以试一试，用含有部分相同组成音的和弦来代替原来的和弦，或者是用原来和弦的7级或9级和弦来弹，效果都不错，大三和弦都可以用9和弦来替代！可是，7和弦就不是了，听起来有一些不和谐，但你完全可以让人认为你现在在弹爵士风格！ 和弦级数！我现在就给你们讲一讲! 以C调为例: 一级和弦是1,3,5,C和弦! 二级是2,4,6,Dm和弦! 三级是3,5,7,Em和弦! 四级是4,6,1,F和弦! 五级是5,7,2,G和弦! 六级是6,1,3,Am和弦! 七级是7,2,4,B-和弦!(一般不用!多用属七和弦代替,也就是五级的七和弦,在C调里就是G7和弦!)
《高中影视音乐鉴赏》校本课程（选修1） 一、课程说明 影视是电影艺术和电视艺术的统称，是一门综合艺术。影视文艺鉴赏，就是进行影视赏析，对影视作品的各元素构成（如画面、音乐、人物、剧情等）有较清楚和深刻的认识和理解，具备相关理论知识，用评论、对比等方式阐述自己对影视作品的理解。在艺术的百花园中，开得最绚丽、最璀璨夺目的，当属影视艺术。影视艺术作为一种崭新的艺术形式，它极大的影响着世界各国人民的精神生活、娱乐方式、行为方式、价值观念乃至关乎一个国家的经济结构和产业结构。影视文艺对世界和人类的影响是立体型的、全方位的。为了全面提升学生的综合素质，根据学校和学生自身实际，着眼于学生成长的需要，在学生掌握好课本知识的同时，重视加强培养学生的个人鉴赏能力，帮助学生掌握一定的影视文艺鉴赏知识、技巧和技能，在影视文艺鉴赏活动中能充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的影视文艺鉴赏感受和体验，发展想象力，思辩能力和批判能力，在具有初步的文艺思辩能力和审美思想的高中生中开设适合其身心发展的校本课程——《高中影视文艺鉴赏》课，是必要的，也是切实可行的。 影视艺术的艺术元素极其丰富。它凭借音乐、造型、色彩、故事情节、光和影的综合活动去传达表现，让鉴赏主体感受领悟。影视文艺鉴赏能极大提高学生的审美能力、视觉能力等综合能力。因此，开设《高中影视文艺鉴赏》课，旨在学习影视文艺鉴赏的基本鉴赏知
识、技巧和技能，帮助学生全面深入的理解和体验综合艺术的审美理想，发展和完善学生的审美心理结构。 《高中影视文艺鉴赏》课为选修课，需用10课时完成教学任务。修满并考核合格获0.5个学分。 二、课程目标 1、了解中外电影、电视以及影视节产生、发展的基本情况，客观把握影视艺术发展的世界共性和民族个性相统一的特点。培养历史唯物主义和哲学思辨的影视艺术鉴赏观。 2、学习影视作品分析要素，掌握影视作品内容元素和视听语言艺术，具备一定的影视鉴赏知识、技能和方法，培养学生科学的影视鉴赏观，提升影视艺术鉴赏境界。 3、在影视鉴赏活动中，不断充实精神生活，完善自我人格，提升人生境界，逐步加深对个人与国家，个人与社会，个人与自然关系的思考和认识，提高人文艺术修养。 4、发展独立鉴赏的能力，从整体上把握影视内容，理清思路，理解作品所表达的思想、观点和情感。善于发现问题，提出问题，对作品能做出自己的分析判断，努力从不同的角度和层面进行阐发，评价和质疑。 5、注重个性化的鉴赏，充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验。发展想象力，思辩能力和批判能力。 6、学习鉴赏中外影视作品，具有积极的鉴赏态度，注重审美
梁堂中学校本课程教材 硬 笔 书 法 学 习
前言 书法艺术是中华民族优秀的传统文化之一，是世代积淀的民族瑰宝，在我国有着悠久的历史和广泛的群众基础。在它发展和传承的过程中，其独特的艺术魅力和鲜明的民族个性得到了超越国界和超越汉字使用范围的承认。而书法更是以其便洁的实用性、独特的艺术性和多元的育人功能成为学校素质教育不可分割的重要内容。 然而，当前以学业成绩作为衡量学生学业优劣，选拔继续学习和深造的重要标准的现状，以及计算机汉字输入技术的迅疾发展，严重地冲击着书法这一传统的艺术瑰尘，致使学校、家庭、学生忽视了汉字的书写，从而导致部分学生近视、体形改变等一系列问题的出现。而反观那些书写姿势端正，字迹端正秀美的学生，由于长期自觉地进行书法训练，越来越表现出自律、有毅力、办事认真、仔细、学习能力出众、极富创造等优点。鉴于此，我们可以看到：书法艺术的瑰宝不能丢，急功近利的方法不可取，书法教育以其特殊的功能，在全面实施素质教育的今天应该更具生命力。 于是，我校从建校开始就开设了书法校本课程，后将其列为学校的特色项目。经过两年多的探索和实践，涌现出了一大批能够写一手漂亮书法的教师和学生，而且也积累了一定的书法教学经验。然而，随着新课改不断深入，我们越来越深刻地认识到学生本身便是课程形态的开发主体。我们必须把握好学生的个性潜能发展的独特领域和生长点，寻找到学生发展的“机灵点”，从而实现校本课程资源的开发。自发、分散、浅表性的书法研究状态，是无法实现书法艺术的传承与开拓，无法实现书法育人价值的肯定与宏扬。在深入的反思中，我深深地意识到书法这种以汉字书写为表现形式的艺术，蕴含着丰富的人文内涵。不管是书写内容，还是表现形式，不管是书写过程，还是最终的艺术鉴赏，无不融合着育德、启智、健体和审美的强大育人功能。因此，我们应该从育德、启智、健体和审美等育人功能的角度，去构建一套适合中学生的发展规律特点的书法校本课程体系，让学生在书法艺术的实践中充分理解、领悟其中丰富的文化内涵；在达
《声乐基础》课程标准 课程代码： 06078 建议课时数：100课时 适用专业：学前教育专业 先修课程：基础乐理、视唱练耳 后继课程：合唱与指挥、幼儿活动设计与指导教育实习 一、前言（此描述与本课程直接关联） 声乐基础是学前教育专业的的重要课程，也是技能性很强的一门学科。由于人数多，基础差，学生的声乐知识几乎是空白的，而要使学生对声乐知识的理解、接受变得容易，并解决学习中的困惑，提高学习质量，增强学习声乐的自信心，是一个循序渐进的过程。 （一）课程性质（缺乏课程描述） 本课程是学前教育专业开设的一门专业必修课，教授基本的演唱发声原理，声情并茂的演唱初级曲目和儿童歌曲，是本课程的教授重点。 （二）设计思路 本课程开设3个学期，每周3 个课时。 二、课程目标 1、歌唱的呼吸能力、歌唱的共鸣、歌唱的咬字、中外歌曲、艺术原创歌曲的演唱和艺术表现等 2、儿童歌曲的演唱与表演。 （一）职业能力目标
在幼儿园和早教机构从事幼儿教师的工作中，能够指导儿童了解歌曲节奏、音调等方面的知识，并且完整演绎和教授歌曲。了解儿童歌唱各种歌曲和各种形式，组织各种类型的歌唱演出和比赛。 （二）工作任务与职业能力 三、整体教学设计 （一）教学模式 集中授课与单个授课相结合。 （二）教学任务安排 第一学期侧重歌唱的呼吸能力、歌唱的共鸣、歌唱的咬字。 第二学期侧重中外歌曲、艺术原创歌曲的演唱和艺术表现等 第三学期侧重儿童歌曲的演唱与表演。 四、课程内容、要求和设计（与学前专业需求不符，明显 是音乐专业的内容！！）
五、实施建议 （一）教学建议 提高学前教育专业学生的音乐审美能力特别是对于声音的审美鉴赏，是上好声乐基础课非常重要的方面。声乐欣赏课包括教师的示范课和音像资料都是提高声音审美的方法之一。 课程开始部分，主要以示范和教唱为主，后面章节时，自学歌曲是学生学习歌曲的主要方式。 由于学前专业的声乐基础课采用小组授课制，所以制定声乐小组课的教学工作量计算方法和教学评估的标准，鼓励教师积极实施小组课，有效利用和节约教学资源，是非常必要的。 （二）教学评价 教学检查是教学评价的前提和基础，是获得教学评价的依据的重要手段，因此，通常情况下所说的教学评价，也包括教学检查的内涵。声乐教学的教学评价，同样包括教学检查、教学测评、教学判断等内容。声乐基础课主要是平时检查占到每次课时的60%以上，在这门课程里，技能学习的教学测评占到80%，平时教学检查占20%。 （三）课程资源的开发与利用
音乐教育《声乐表演》课程教学大纲 一、课程与任课教师基本信息 二、课程简介 本课程属音乐教育、音乐表演专业本科的提高选修课程。通过本课程的学习，学生在掌握了一般声乐演唱的基础上，进一步提高声乐艺术修养，增强独立分析理解、表现作品的能力。并能娴熟地运用歌唱技巧，以达到声情并茂的演唱水平，提高艺术作品的感染力。为胜任声乐表演，音乐教学以及辅导业余的文化活动打下良好的基础。它的主要教学目标，是掌握声乐基本理论，演唱风格不同，难度较大的声乐作品，进一步提高学生的演唱能力，扩展音域，以适应不同风格和难度歌曲的要求。 三、课程目标 结合专业培养目标，提出本课程要达到的目标。这些目标包括： 、知识与技能目标：通过本课程学习，使学生全面掌握声乐理论，训练方法及声乐表演方面的文化修养。对声乐技能的掌握要达到个方面的要求。、声音概念必须明确，声乐表演是有观众的，一定要把明亮的声音，具有穿透力的声音送给观众。、用头脑歌唱，思维走在声音的前面，想好如何用气，如何打开喉咙，如何把声音集中在位置上歌唱。、要有效地把乐感与情感结合起来，以情带声、声情并茂，让音乐语言与文字内涵更完整地表现声乐作品。、提高声音的质量是声乐表演的重要方面，一定要加强气息与声音有机结合的训练，才能使共鸣得到充分的发挥，音色、音量、音质才会更理想。、要把学过的视唱练耳，乐理，和声与文化修养用到声乐演唱中来，这样才能确保声乐表演水平得以不断的提高。、过程与方法目标：通过本课程学习，让学生掌握简单学习声乐的方法。使声乐这门很抽象的学科，变得看得见，摸得着，很容易学会。方法是自然吸气，打开喉咙，收小腹放气歌唱。这种歌唱方法解决了声区统一，突破了高音，确保声音质量。 、情感、态度与价值观发展目标：通过本课程学习与学生建立起良好的互动关系。在确保学生们声乐演唱水平不断提高的同时，他会对自身价值观有正确的认识并且学习态度也会端正，热爱本专业的情感也会加深，它会发自内心地努力
田园音乐舞蹈校本课程计划 一、指导思想(选择课程的背景或原因)： 为了更好的配合学校搞好素质教育，丰富学生的校园文化生活，启发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力，艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展，激发学生的艺术潜能和特长，决定开发校本课程中的田园音乐舞蹈教育—校本课程开发与实践，给学校的发展，给教师专业的发展，给每一个学生的发展，提供新的舞台。 二、课程目标 1、通过训练，能够激发学生学习音乐的兴趣。 2、丰富学生的歌曲掌握量，扩宽学生在音乐方面的视野，了解基本的音乐常识。 3、通过训练，培养学生的团队意识，协作精神，提升学生的欣赏水平，提高学生对多声部的敏感性。 4、掌握正确的发声方法，培养学生在音乐表现方面的独立感、均衡感与协调感，体会合唱最终要求统一、和谐的目的。 5.让音乐舞蹈与田园相结合，感受家乡的韵律美。 三、课程内容 1、培养学生的正确唱歌方法，良好的歌唱姿势，自然发声，吐字，咬字以及音高，节奏等训练。 2、培养学生的乐感和听觉等综合音乐素质。 3、通过不同的发声练习来训练学生的声线，从而根据学生不同声线来规范指导，进一步提高学生的演唱水平和技巧。 4、注重和声的训练，声部的安排，提高全体学生的音乐修养。 5、声乐的基本常识和歌曲的排练。 四、课程安排(时间，地点，年级、教学方法) 时间：每周五下午3:20——4:25
地点：音乐室勉农园实践基地 年级：一到六年级 教学方法： 1、为学生营造氛围，激发学生兴趣，让学生乐于参与。 2、课前做好充分准备，上课时做到有的放矢，使合唱向着正确、科学的方向发展。 3、教师在音乐舞蹈训练过程中不断学习、探索、研究。 4、针对教学过程中出现的实际情况，对教学进度和内容进行适当调整。 5、课前清点好学生人数，无故不到的学生及时与班主任取得联系。 五、课程实施进度(每周的教学安排) 六、课程要求(场地、设备等)
书法校本课程教材 目录 序言 第一讲、文房四宝简说—————— 第二讲、唐·欧阳询楷书—————— 第三讲、楷书间架结构—————— 第四讲、书法艺术的章法与布局—— 第五讲、书法艺术欣赏—————— 序言 书法是中国五千年来的优秀文化传统，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩。习书法可以让我们感受传统文化的艺术魅力，激发民族自豪感和爱国热情。 郭沫若先生曾在《人民教育》杂志上题词：总要把字写得合乎规范、比较端正、干净、容易认。这样养成习惯有好处，能够使人细心，容易集中意志，善于体贴人。草草了事，粗枝大叶，独行专断，是容易误事的，练习写字可以逐渐免除这些毛病。可见习书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质和良好的学习、生活习惯都有极其重要的作用。 清·刘熙载《艺概》语：书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。书尚青而厚，清厚要必本于心行。不然，书虽幸免薄浊，亦但为他人写照而已。因此，习书法也是重要的德育手段。习书法实际上就是习字者用眼睛感受美、用心领悟美、用手创造美的过程，是正心、正性、正行的过程。 我校2012年与“宣城墨池书画社”联合举办“墨池书画进校园”活动之后，继已坚持以书法教育为切入点，全面实施素质教育，以特色学校创建引领内涵发展，逐步提炼出“带着书香前行”的办学理念。为进一步推进书法教育特色学校建设，让书法教学更贴近学生年龄特点和实际水平，特编写此册书法校本教材。毛笔基础、字体结构、作品章法和创作等方面，针对不同年龄段学生进行教学，实现学生循序渐进地发展。同时将书法知识、名家故事穿插其中，引领学生了解传统文化、形成良好品行。 通过这套教材的使用，引导孩子们习字习德行、品字品人生，立“清刚雅直”之品格，养“心正气和”之性情。从而培养品德高尚、心智健康、富有书香气息的未来人 中国是书法的故乡，书法随着时代发展，应当不断地将书法艺术发扬光大，以无愧于我们的祖先。让传统书法教学走进课堂，对学生无论是在审美方面，还是在掌握一门艺术方面，都会受益颇多。