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吉他基础教程入门知识

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信之吉他基础教程

第1节 入门知识

一、 吉他的分类

1、古典吉他

出自宫廷乐器,据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造,指板平、宽。琴弦是尼龙弦,上弦方式特殊。音色唯美、圆润。

2、民谣吉他

来自古典吉他,变更为12~14品的大共鸣箱吉他,微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦,较硬。音色清脆悦耳,穿透力强,音量大于古典琴,金属感厚重。

3、夏威夷吉他

现代电吉他的祖先,演奏时平放,以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱,声音必须要有放大器扩大。

4、电吉他

是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级,分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成,设备需要放大器。因音乐表现力的不同,被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。

第2节 认识吉他六线谱、C 大调音阶

三、 吉他六线谱

六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示两手演奏的位置和动作(即指法),而不是记录的音的高低,但它与简谱或五线谱结合对照起来使用时非常方便,既能表

———————————————————— 第1弦

———————————————————— 第2弦

———————————————————— 第3弦

———————————————————— 第4弦

———————————————————— 第5弦

———————————————————— 第6弦

六线谱对吉他常用的演奏方式(独奏、分解伴奏和漫弹节奏)分别用如下方式记录: 独奏(旋律)记谱:在六条线上写上阿拉伯数字。六线谱中的数字表示吉他的品格,写

————————————————0——— 第1弦 空弦

—————————————1—————— 第2弦 第1品

——————————0————————— 第3弦 空弦 ———————2———————————— 第4弦 第2品

————3——————————————— 第5弦 第3品

—3—————————————————— 第6弦 第3品

分解和弦伴奏记谱:在六线上画“X ”,此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图“X ”表示用右手指弹响其所在的弦。

————X ——X ——X —————————— 同时弹第1、2、3弦 ————X ——X ——X —————————— ————X ——X ——X —————————— ————————————————————

————————————————————

—X —————————————————— 只弹第6弦

扫弦节奏记谱:在六条线上画“↑”、“↓”等符号,此时六线谱上方也往往有关于左手

———————————————————————————

———————————————————————————

——————————————————————————— ———————————————————————————

———————————————————————————

———————————————————————————

从第6到第1弦一齐扫 从第1到第6弦一齐扫 只扫3~1弦

●注:六线谱中使用的附点、延音线记号和用法与简谱、五线谱基本相同。

吉他的C 大调音阶

—————————————————————————————0—1—3——— ———————————————————————0—1—3————————— ———————————————————0—2——————————————— —————————————0—2—3——————————————————— ———————0—2—3————————————————————————— —0—1—3——————————————————————————————— 3. 4. 5. 6. 7.

1 2 3 4 5 6 7 1 2 3 4 5 五、 练习

1、按照左右手的指法,弹奏C 大调音阶,注意左右手的配合。

2、可以自由组合音,弹奏自己喜欢的旋律,也可以弹我们的招生纸上的三首曲,你将会

体会到吉他的无穷乐趣。

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第3节认识吉他和弦

六、吉他和弦

什么叫和弦? 吉他的特点,就是在于它是一种比较完善的和弦乐器,所以掌握和弦知识对学琴者来说特别重要。和弦是指同时发出的几个音(三个音以上),而且这几个音是按照它们之间一定的章程规律组织起来。其中三和弦是基本的和弦。构成三和弦的三个音。第一个是根音。第二个三度音(简称三音),第三个是五度音(简称五音)。一般的和弦是按三度叠置方式构成。在调式章程中任何一个章级上都可以按三度叠置方式构成各和弦。试以“1”度为根音,构成三和弦,其各音的名称如下:

5..........................五音(根音上的五度音)

3..........................三音(根音上的三度音)

1..........................根音

又如,3、5、7这三个音结合在一起,也成了一个三和弦,它的组成音以3为主,结合同5、7这两个音而组成,它的根音是4。

注:

在吉他和弦图中,从右向左的竖线分别表示第1~6弦;横线表示吉他指板的品格,左上角的数字“1”表示第1品,往下的品格类推。

“①、②、③、④”表示左手手指。

“○”表示空弦,不用按。

“×”表示不用按,也不能弹响。

八、分解和弦

分解和弦(arpeggiando)又称为分散和弦,这是一种把和弦的各和音顺次弹出的奏法。一般地,先用P指弹低音(第4~6弦)。然后用i、m、a三指按一定规律弹出其余的和弦音。

九、右手分解和弦练习

注:因为这个练习所有的音符都在和弦内,因此每一个小节都是一个固定的指法,而且,演奏的时候几个音要一起按住,才有更和谐的和弦效果,千万不要一个音一个音去找成为断断续续的声音,开始的时候转换和弦指法的时候会很慢。应该用放慢整体速度解决,而不应该中间停顿。

这个练习是一个基本功,开始时速度没有要求,只要节奏准确均匀即可,但要经常练习,逐步提高速度与把握性,做到快速而流畅才好。其他的音型以后再介绍。

十、吉他调弦方法

1、使用“六音定音笛”(既包括E、A、D、G、B、E六个音的音笛),调弦:分别吹响定音笛各音,而将所对应的弦的音高调准,吹响高音E音,调1弦音高,吹响B音,调2弦音高,吹响G音,3弦音高,吹响D音,调4弦音高,吹响A音,调5弦音高,吹响低音E 音,调6弦音高。如此调弦完毕。

2、使用E音定音笛调弦,吹响该音笛,所发出的音为E音,根据此音高将一弦空弦音调准(也可看E弦是否共振来判断)。然后利用这根已调准的一弦,依次调准其余弦。

(1)调整2弦音高,直到按该弦第五品所发出的音高与1弦空弦音高一样。

(2)调整3弦音高,直到按该弦第四品所发出的音高与2弦空弦音高一样。

(3)调整4弦音高,直到按该弦第五品所发出的音高与3弦空弦音高一样。

(4)调整5弦音高,直到按该弦第五品所发出的音高与4弦空弦音高一样。

(5)调整6弦音高,直到按该弦第五品所发出的音高与5弦空弦音高一样。

十一、推荐书:

《吉他自学三月通》作者:刘传

《民谣吉他经典教程》作者:张文忠

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第4节和弦伴奏右手指法

十二、右手分解和弦基本练习

注:这四个练习是最基本的练习,希望同学们要努力练熟,闭上眼睛都能弹出来。如果练得累了,可以用Em和弦代替Am和弦,如此反复,顺便也训练了换和弦的方法和速度。

第6节左手技巧

十三、打弦(Hammer On)和拉弦(Pull Off)

打弦(Hammer On)和拉弦(Pull Off)在吉他弹奏中是非常基本的

技巧,它们很容易掌握。

打弦(Hammer On)又叫做锤音,它是一种圆滑连接两个音的技巧,

通过拨片的一次拨弦连续发出两个音。打弦的手法主要在按弦的手上完

成,在拨弦发音之后,按弦手的另一个手指在指板上通过快速有力地锤打

发出第二个音。

比如右图这个例子,先用左手食指按住1弦第五品,在右手拨弦发音

后,左手无名指击打第七品发出第二个音,在打弦时食指不能松开。(在六线谱中,英文字母h代表打弦,p代表拉弦)。

拉弦(Pull Off)也叫做勾弦,和打弦一样,也是要制造圆滑连音的

效果,但它的动作手法和打弦正好相反,是通过手指离开指板时,钩带琴

弦而发出第二个音的。

比如右图这个例子,先用左手无名指按住1弦第七品,在右手拨弦发

音后,无名指抬起的时候向外钩带琴弦,发出食指所按的第五品的音(注

意,在拨弦之前,食指就应已按在第五品上了)。

打弦和拉弦还可以在空弦上完成。另外,打弦和拉弦经常会结合在一起使用,也就是仍然一次拨弦,在一个打弦之后紧接着做一个拉弦。有时候在独奏中,尤其是即兴solo的时候,乐手会很有情绪地连续不断地打拉弦,制造出类似颤音的效果。

十四、滑音

滑音按其滑动的方向分有:由低音滑向高音的上滑音;由高音滑向低音的下滑音。按右手的动作来区分,有前一个音要拨,后一个音不要拨的连滑音,和前后两个音都需要弹拨的断滑音。

除少数情况,一般滑音都在同一弦上进行,上滑音和下滑音的奏法相同,但上滑音比下滑音容易发出声。另外,在吉它上,较快的滑音比较慢的滑音的效果好,近距的滑音比远距的滑音效果好。

连滑音的奏法是:左手手指按在弦上用右指弹出第一个音,然后用同一个左指紧贴在面板上,作平滑柔和地移动,到达指定位置。即靠弦的余振把经过音(半音阶式的滑音效果)和最终音发出来。

在连滑音中有一个特殊的情况,就是滑音的两个音之间只相差半度,即小二度关系,在吉它上只相差一个音品。这时滑音的效果是无论如何也听不出来,而和连音效果倒差不多,不过,其奏法仍属于滑音性质。采用这种方法大都是为了运指的方便,因为它等于换了一个把位。

断滑音的奏法是:右手先弹出左指按着的第一个音,然后用这个左指紧贴指板平滑柔和地移动到指定位置,用右指把最终音再弹一下。

奏滑音时左指可不必拘泥于同一个指头,根据需要在滑的过程中可以换指。

换指的方法一般有两种:顺势换指和逆势换指。

顺势换指,即在上行时用下面的手指替换上面的手指,在下行时用下面的手指替换下面的手指。用这种方法不会使滑动的手指超出第二个音符的位置。具体方法是:按第一个音符的手指按连滑音的方式向第二个音符的位置滑动,在滑到另一个手指能够按到第二个音符的同时,马上把另一个手指按下,按在第二个音符的位置上。

逆势换指,即上行时用上面的手指替换下面的手指,下行时用下面的手指替换上面的手指。这各方法会使滑动的的手指超出第二个音符的位置,因此使用时很有可能一不小心使超出第二个音符的音响了起来。这时正确的方法是:按第一个音符的手指照连滑音的方式向第二个音符的位置滑去,在滑到第二个音符位置的一刹那,手指松开,同时马上把另一个手指按下,按在第二个音符的位置上。

在不同弦上的滑音也可用断滑音奏法奏出,但这种滑音其二者之间的经过音不能全部滑奏出来,而只能滑奏出其中的一部分。如何滑奏这一部分经过音呢?一般认为这一部分经过音放大滑音的前一个音符所在的弦上比较合适,同时经过音的终止端不能有太明显的痕迹,应该让它渐弱,含糊些,以免后一个音符出现时产生一个大跳的感觉。

注意:滑音,特别是换指的断滑音的演奏方法很多,不仅仅局限于为上几种,有些演奏家用自己的独特方法,同样能得到很好的效果。例如有的人在滑音时注重滑音的前一阶段,而让后一阶段逐渐淡化;又如在逆势的换指断滑音中,用前后两个音符所需的两个手指同时按在指板上滑动,在滑动的过程中巧妙的换指,等。总之,要注重效果,特别是换指滑音,不要让人听出换指的痕迹,使滑音自然,贺滑。

十五、练习曲:《千千阙歌》前奏

吉他初学者必看经典教程)

十分中让你 学会吉他 (新手学习吉他经典教程) 一.六线谱(吉他谱)初识 1. 六线谱: 六线谙记录的不是声音,而是演奏两手的位置和动作,它与简谱结合起来,使用时非常方便,既能表示声音又能表示指法 2. 手指记号: 一般是用右手弹弦或扫弦,左手按弦。六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示谱子,吉他谱上最上面的弦对应吉他最下面(也就是最细的那根弦)的弦,谱上第二根对应吉他从下往上的第二根,依次类推 右手指 手指表示说明 拇指P 西班牙语Pulgar开首字母 食指i indice 中指m medio 无名指 a anular 小指ch 南美称为chico,西班牙成为menique ****备注:一般不用小指,在弗拉门戈中应用较多;民谣吉他六线谱一般不标注右手指法,用X或↑↓箭头表示分解和弦及扫弦时应该弹的弦 左手指 手指表示说明 拇指T 原则上不使用 食指 1 在低把位时一般负责按一品上的音

中指 2 在低把位时一般负责按二品上的音 无名指 3 在低把位时一般负责按三品上的音 小指 4 在低把位时一般负责按四品上的音 ****备注:拇指在电吉他中偶尔参与按弦,哪个手指负责按哪个品上的音并不绝 3.演奏方式: a.独奏(旋律)记谱:在六条线上写上阿拉伯数字。 b.分解和弦伴奏记谱:在六线上画“X”,此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦,“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 c.扫弦节奏记谱:在六条线上画“↑”、“↓”等符号,此时六线谱上方也往往有关于左手指法的提示。有时候,上述几种记谱法会在同一首六线谱中出现。 4.标记符号: Vib:表示揉弦。左手按弦的手指在手腕带动下做左右或上下的晃动,使发出的音如人声的颤音。揉弦时,左手应由慢到快地晃动。 >:重拍记号,表示此音要弹得强一些,重一些,突出些。 X :有两种情况,一种是出现在和弦图(是表示左手按弦指法的和弦图哦!)中,另一种是出现在六线谱(就是表示有右手分解节奏型的六条横线)上。出现在和弦图中表示有X的弦是该和弦的和弦外音,要避免碰响这根弦;出现在六线谱(右手分解节奏型)上则表示要弹有X 的那些弦。 `/. 或`//. :类似于百分号的东西,我居然能画成这个样子,呵呵~~已比较满足了。它表示的是重复前一小节的指法。 ⌒叫做连音线连住的不松弦,分开的就是单独三个音,不同音一般是弹一个音另一个音用滑弦或击勾弦弹出,而相同音高的音之间的连线则只弹一个音连线是为了增加音的时长

吉他入门每天需要练习内容总结

网站有很多琴友给我们留言:吉他入门之后每天需要练习一些什么内容呢? 今天我们来做一下总结;练习时间的安排可分三种不同的阶段。 首先是初级阶段: 大约是一个月到三个月之间,初级阶段建议练习时间不要太长,大约每天一个小时为宜,因为你是零基础,你什么都不知道,所以也没有太多要练习的内容。 练习内容: 【1】比如半音阶练习(半音阶练习最好开着节拍器,没有的琴友手机可以下载一个) 【2】蜘蛛爬弦 (可参考《吉他入门标准教程》主要是强化左手的灵活度和帮助打开左手的韧带) 【3】阿瓜多练习(主要是强化右手拇指的灵活度) 【4】也可以弹唱一些简单的歌曲,比如“星语心愿”“画心”“难道”等…… 这些歌通常只有三个左右的和弦,很容易上手!可以很快的让你体会到弹唱的魅力! 中级阶段: 大约三个月到一年之间,这个阶段你已经学习了很多东西,而且左右手差不多也练开了,所以这个阶段练习时间以每天两三个小时为宜,80%的时间用在练习左右手的基本功上,剩下的时间用来练习之前的曲目。也可以适当的学习一些新的东西来丰富一下自己,不能让自己停步不前。 练习内容:

【1】常规的半音阶,蜘蛛爬弦,阿瓜多练习等(半个小时) 【2】各调音阶的练习(半个小时) 【3】各调常用和弦练习,转换(半个小时) 【4】以前学过的歌曲复习,和新歌的学习(半个小时) 高级阶段: 这个阶段你已经具备了一定的技术,你总是感觉自己每天练琴但就是停步不前,这个时候你就需要下苦功夫才能破解这种魔咒,这个阶段一般的练习时间每天最少不能低于三个小时,往上没有时间限制,每一个吉他手在成为大师之前都有过一天练琴7 ,8个小时的经历,所以想要破茧成蝶那么就要付出一些汗水。这个阶段50%的时间用来练习左右手基本功,然后10%的时间用来复习之前的曲目,20%的时间用来学习新的曲目,20%的时间用来学习乐理知识。到了这个阶段乐理知识对你来说非常重要,所以一定不能成为一个无知的吉他手。乐理知识对你以后的创作也是非常重要的。 还是那句话,学习吉他永无止境,只要你喜欢它你会一直追随它,直到你弹不动了为止,你会经常听到有的歌手会这样说,我会永远的唱下去直到唱不动了为止,他不是在作秀,不是在说空话,他是真的喜欢,弹吉他也如此。

十分中学会吉他(吉他初学者必看经典教程)

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一.六线谱(吉他谱)初识 1. 六线谱: 六线谙记录的不是声音,而是演奏两手的位置和动作,它与简谱结合起来,使用时非常方便,既能表示声音又能表示指法 2. 手指记号: 一般是用右手弹弦或扫弦,左手按弦。六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示谱子,吉他谱上最上面的弦对应吉他最下面(也就是最细的那根弦)的弦,谱上第二根对应吉他从下往上的第二根,依次类推 右手指 手指表示说明 拇指P 西班牙语Pulgar开首字母 食指i indice 中指m medio 无名指 a anular 小指ch 南美称为chico,西班牙成为menique ****备注:一般不用小指,在弗拉门戈中应用较多;民谣吉他六线谱一般不标注右手指法,用X或↑↓箭头表示分解和弦及扫弦时应该弹的弦 左手指 手指表示说明 拇指T 原则上不使用 食指 1 在低把位时一般负责按一品上的音 中指 2 在低把位时一般负责按二品上的音 无名指 3 在低把位时一般负责按三品上的音 小指 4 在低把位时一般负责按四品上的音 ****备注:拇指在电吉他中偶尔参与按弦,哪个手指负责按哪个品上的音并不绝 3.演奏方式:

a.独奏(旋律)记谱:在六条线上写上阿拉伯数字。 b.分解和弦伴奏记谱:在六线上画“X”,此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦,“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 c.扫弦节奏记谱:在六条线上画“↑”、“↓”等符号,此时六线谱上方也往往有关于左手指法的提示。有时候,上述几种记谱法会在同一首六线谱中出现。 4.标记符号: Vib:表示揉弦。左手按弦的手指在手腕带动下做左右或上下的晃动,使发出的音如人声的颤音。揉弦时,左手应由慢到快地晃动。 >:重拍记号,表示此音要弹得强一些,重一些,突出些。 X :有两种情况,一种是出现在和弦图(是表示左手按弦指法的和弦图哦!)中,另一种是出现在六线谱(就是表示有右手分解节奏型的六条横线)上。出现在和弦图中表示有X的弦是该和弦的和弦外音,要避免碰响这根弦;出现在六线谱(右手分解节奏型)上则表示要弹有X 的那些弦。 `/. 或`//. :类似于百分号的东西,我居然能画成这个样子,呵呵~~已比较满足了。它表示的是重复前一小节的指法。 ⌒叫做连音线连住的不松弦,分开的就是单独三个音,不同音一般是弹一个音另一个音用滑弦或击勾弦弹出,而相同音高的音之间的连线则只弹一个音连线是为了增加音的时长 六线谱中数字5,3,0 表示琴格(品),写在横线上表示左手按对应那根弦的第几格(品)。 圈中S: S ——即Slide的缩写,表示滑音奏法。如:左手某个手指按在一弦三品上(C调的5 Sol音),右手弹响后,左手按弦手指从三品沿琴弦滑到五品(C调的6 La音)或七品(C调的7 Si音)等。第一个音是弹出来的,第二个音是滑出来的。

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信之吉他基础教程 第1节入门知识 一、吉他的分类 1、古典吉他 出自宫廷乐器,据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造,指板平、宽。琴弦是尼龙弦,上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他 来自古典吉他,变更为12~14品的大共鸣箱吉他,微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦,较硬。音色清脆悦耳,穿透力强,音量大于古典琴,金属感厚重。 3、夏威夷吉他 现代电吉他的祖先,演奏时平放,以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱,声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他 是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级,分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成,设备需要放大器。因音乐表现力的不同,被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。 吉他弦的记号 琴头朝上,面对吉他指板,从右 往左(从细到粗)数分别是1、2、3、 4、5、6弦。 吉他的“品” 琴头朝上,面对吉他指板,从上 往下数,每一格就是一品,一般的吉 他从琴枕到琴身为止有12品,民谣吉 他从琴枕到琴身为止一般有14品。一 般会在第5、7品上印有一个点,在 12品印有两个点,便于记忆。 三、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上,琴箱背部抵在身体右胸处。 3.将琴头抬起,高度超过琴箱,与水平方向成30°~45°左右。 4.将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位,右手腕放松,手自然垂直与琴弦呈十字交叉状,也可略微倾斜。 5.右手拇指放在音孔区的5弦上,食指,中指,无名指放在第3、2、1弦上方(不要碰弦),右手腕弓起,与手掌,手指呈一条弧线。

吉他初级入门教程

网上大多数吉他教程把吉他的入门学习讲述的很复杂,让初学者没开始学习就在心理上遇到困难,太繁琐的语言和太复杂的解释,必然会给吉他初学者带来压力,为此本人结合自己多年吉他教学的经验,综合网上其他初级教程,特意做出如下总结,希望给初学吉他的朋友指引一条快捷的途径,废话少说,下面直奔主题 第一,要学吉他,首先最起码要认识吉他吧,这张图说的很明白,不多讲 吉他有六根弦,从细到粗分别为:1弦,2弦,3弦,4弦,5弦,6弦 二,要学吉他,先得会持吉他吧 正确的左手手型 把左手拇指放置在琴颈背后靠上的位置,避免把拇指放在琴颈的上方。手腕位于琴颈下方,手掌与琴颈需保留一些空间,大约能放置一个鸡蛋。 左手手指应当打开保持一个平均的距离。中指和无名指与品格基本保持平行,食指和小指与品格略有一点倾角。看图 三,会持吉他了,就要学着弹,弦乐器都有他的指法,所以要先给手指分工吧,右手拨弦哪个手指负责哪根弦,左手按弦,哪个手指按第几品,都要分工明确,为了方便,给每个手指安排个职位,也就是取个序号,这样不至于乱弹一顿是吧! 左手手指代号: 食指(1),中指(2),无名指(3),小指(4) 右手手指代号: 大姆指(T),食指(1),中指(2),无名指(3),小姆指(4) 四,手指有了有了职位就要做该做的事吧,不能占着职位不做事啊,那么由谁来分配工作呢?呵呵,当然是谱子了,所以呀,下面来认识一下这位主管-----六线谱 六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示两手演奏的位置和动作(即指

法),而不是记录的音的高低,但它与简谱或五线谱结合对照起来使用时非常方便,既能表示音高,又能表示指法。 六线谱对吉他常用的演奏方式(独奏、分解伴奏和漫弹节奏)分别用如下方式记录:独奏(旋律)记谱:在六条线上写上阿拉伯数字。 六线谱中的数字表示吉他的品格,写在线上的数字表示左手按第几品,数字所在的线即右手应弹的弦。 分解和弦伴奏记谱:在六线上画“X”,此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦,“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 扫弦节奏记谱:在六条线上画“↑”、“↓”等符号,此时六线谱上方也往往有关于左手指法的提示。有时候,上述几种记谱法会在同一首六线谱中出现。 六线谱中使用的附点、延音线记号和用法与简谱、五线谱基本相同,如果不懂简谱,那你该先找点简谱—以防大家懒惰,我也帮你找到了简谱的相关知识,并加以简化了,不会简谱的跳到最后几页,会的接着往下 下面用图说话,教大家C和弦的按法 红圈里的数字是前面说到的手指代号,大家还记得吧? 竖着的六根线从右到左,越来越粗,分别对应1——6弦 (1)——食指,按「第二弦」的第一格 (2)——中指,按「第四弦」的第二格 (3)——无名指,按「第五弦」的第三格 左手手指找到工作了,右手也该安排工作呀,下面就是右手的工作——「刷弦」。 刷弦在谱子上以箭头表示:告诉演奏者往上或往下刷要刷哪几弦 如图有四个箭头,所以我们要刷四下。方向是从六弦刷到一弦

吉他基本知识

这是很多吉他爱好者水平提高到了一定的程度之后都会遇到的问题。试想一个好骑手没有一匹适合骑的好马,无论他有多好的骑木,也难以发挥出最佳水平。同样的道理,要是你有不错的吉他技术和音乐感觉,但用的却是一把千感很差,连音准都有问题的琴,不但无法表达出你心中的音乐,还会拖慢你的学习进度,严重的话还将动摇你学琴的信心以致放弃你对吉他的热爱。通常,好的吉他价格一般会较贵,但贵的却不一定是好吉他。在国内,吉他制作起步较晚,历史短暂,加上信息沟通阔塞,交流渠道有限,绝大多数爱好者没有条件对不同档次、不同质量、各种价钱的吉他做出比较和鉴别,以至大量夸夸其谈的广告和物非所值的吉他充斥于市场,使大家蒙受其害。倘若爱好者们对吉他的品质、结构和用材有?quot;些初步认识的话,那么对大家在选琴时一定会有所帮助。下面简单谈谈我的看法。 先从实际的问题开始,打算用多少钱?不得个承认国内日前生产的琴虽然便宜,但仍未有够水平的音乐会用琴生产出来,由于目前音乐会用等的生产仍然空白(除了个别手工制作的琴),故此专业的音乐会用琴只好选进口琴,价钱一般从几千至上万元不等,对大多数爱好者来说,价格是很大的负担。但我们应先了解对音乐会用琴应如何要求,再按自己的经济条件做出选择,以下从六个方而来分别加以说明。 一、音色 这方面很大程度取决于个人口味,亦比较抽象。很多人说要旋律线条清楚,低音浑厚,高音明亮等等只能靠自己想像,很难有具体的衡量标准。最实际的办法是自己多听多比较。世界一流的大师我们未必都有机会去现场欣赏,但他们的录音应该还可以找到,可尝试听约翰·威廉斯(John Williams)或大卫·罗素(David Russell)等以音色好而闻名的大师们的演奏录音,当然在听时要注意录音带、唱片和音响设备的素质不能太差,由于对音色的感受是主观的感受,我们亦不可能发出与大师完全相同的音色,故从唱片听到的只能作为参考。 二、音准 再好的音色要是音准有问题,这亚倩故遣荒苡谩?杀冉系?2品的泛音与实音是否一致,再按一个包括空弦和高把位音的和弦,看看是否协和,当然在试验前先要装上素质良好而稳定的弦,例如达达里奥(D'Addario)的Pro.Arte或萨瓦列斯(Savarez)的Alliance等。 三、弦长 现代的吉他所用的有效弦长一般从640至664mm都有,只要不是太极端的差距,音色、音量似乎与弦长并无绝对关系,一般以650至660mm。的比较常见。塞戈维亚用的霍塞·拉米列斯(Jose Ramirez)吉他是664mm。,而他有一段很长时间用的赫尔曼·豪塞(Herman Hauser)吉他却是650mm。的。现代大部分吉他演奏家所用的吉他弦长多是650mm,相信主要原因是这种弦长可选的音他品牌比较多,此外可配合的弦亦可以有较多选择。 四、弦线间距 一般在下弦枕(琴马)处①至⑥弦的间距为58mm,,而常见的有56一60mm,,

吉他简易入门教程

吉他入门教程 一.吉他的简介 吉他又称为六弦琴,大致由琴头(六个旋钮的地方),琴颈(左手握的地方),琴身(右边的大箱子)和琴弦组成。 吉他主要分为古典吉他,民谣吉他。 区别主要在于琴弦,民谣吉他用的钢丝琴弦,声音相对清脆悦耳,而古典吉他采用的是尼龙琴弦,声音相对温和婉转。其次是在琴箱的底部,民谣吉他有一个可以挂背带的小头,而古典吉他底部是光溜溜的。而且古典吉他的琴颈较民谣吉他的宽,琴弦较高。演奏方法上,古典吉他是拥有固定的姿势,而民谣吉他没有特别讲究。 二.吉他的构造 从上往下看,首先是琴头,琴头上有固定和调节琴弦的旋钮,往下面来,六根弦都被一个地方分割成相等的间距铺在琴颈上而绷直下来,那个地方叫琴枕,穿过琴枕继续往下,琴颈上面有很多金属的条,把琴颈分割成很多格子,那些格子叫做“品”,每一个格子叫“一品”。对应的第m个格子也就叫做“第m品”。琴颈上的点分别是5,7,9,12品,起到方便辨别的作用。琴颈下来之后是音孔,再下来就到了琴弦的尾端了。尾端有一个支撑琴弦的长条,叫琴桥。这些是吉他的基本构造。 三.吉他的调音 因为没有定标准音的工具,所以,只要把琴弦的音程比调对了就可以了。从6弦到1弦对应的标准音是3(低音),6,2,5,7,3(高音)。具体的调弦方法是: 第1弦空弦音和第2弦的第5品音相同 第2弦空弦音和第3弦的第4品音相同 第3弦空弦音和第4弦的第5品音相同 第4弦空弦音和第5弦的第5品音相同 第5弦空弦音和第6弦的第5品音相同 注:最细的琴弦为1弦。最粗的为6弦。且调音的时候必须按以上顺序依次调节。四.简易右手空弦练习 空弦即左手不按弦,只用右手弹,为的是锻炼右手的灵活度和熟悉琴感。要熟练到可以不看琴弦而不弹错。或者想弹哪根弦就能弹到那根弦。练习的时候节奏要均匀,不要一味只要求速度而乱了节奏。建议边弹边用脚打拍子。 右手的弹奏还有以下注意事项及规定: 首先,小指是不弹弦的,大指掌管456三根粗弦,321弦分别由食指,中指,无名指掌管。弹奏的时候掌心朝内,并且应保持一个手掌中空的手势,最好是手掌中能塞进一个鸡蛋的那种样子。 然后,演奏的时候不要用手腕的力量,应熟练地用手指的力量去拨动琴弦,整个手不要因为用力探亲弦而前后上下或者左右地跳动。最理想的状态就是手几乎不动,只看到手指在拨动。 下面例举常见的四种右手分解弹法。

民谣吉他入门知识(新手必读)

民谣吉他入门知识(新手必读) 第一课:吉他结构、种类。如何选购一把好琴及吉他的保 从演奏风格来说,吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他从演奏风格来说,吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、 、夏威夷吉他及电吉他几个大类夏威夷吉他及电吉他几个大类。。民谣吉他可细分为Acoustic guitar 和Cutting down down((缺 角琴角琴)),前者适合演奏和弦,后者适合演奏高把位Solo.Solo.民谣吉他琴颈比较细,上指扳民谣吉他琴颈比较细,上指扳民谣吉他琴颈比较细,上指扳宽宽42mm 42mm,从弦枕到琴身共 ,从弦枕到琴身共14个品格,琴箱上有一个月牙形的护板,使用钢丝弦演奏。高档琴的选用的木料都要置于通风阴凉处自然干燥数十年乃之上百年,价格昂贵高档琴的选用的木料都要置于通风阴凉处自然干燥数十年乃之上百年,价格昂贵。 。对于大多爱好者来说对于大多爱好者来说,,也要选购1000元左右的标准民谣吉他元左右的标准民谣吉他。。如何挑选一把高品质的吉他 音准是核心问题音准是核心问题。。按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音品的泛音, ,如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。如此依次检查六根弦。 其次检查手感其次检查手感。。手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法,,从而极大地阻碍左手技 术的提高。当吉他调到标准音高时,在第14品格处,弦与指板的距离应在4毫米左右毫米左右。。太 高,按弦会感觉吃力按弦会感觉吃力,,反之会造成打品的现象反之会造成打品的现象。 。好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下,左手手指可以轻松地按下任意一个音,大横按也不感到费力。 检查音质检查音质。。弹奏每根弦第五品泛音弹奏每根弦第五品泛音,,共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。 。然后在琴上做各种力度的拨弦,音量应有大幅度的变化。同时,性能较好的吉他各弦音量平衡琴上做各种力度的拨弦,音量应有大幅度的变化。同时,性能较好的吉他各弦音量平衡, ,发

民谣吉他自学入门教程简约版

1.中,低档吉他要买个琴套,高档的吉他要买个琴盒,这样便于吉他的存放。 2.温度,湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照,不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。 3.高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的,因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。注意你的拉链和纽扣造成划伤。 4.经常弹奏,随时让吉他各部分充分震动,这是保养吉他的最好方法。 第二课:基本乐理和本教程的记谱方法 民谣中使用较多的是简谱和六线谱。 音名是音的名称,其读法就是该音名的唱名。 这是C大调的音高。 在基本符号上面加一个小圆点,表示将该音声高一个音组。在基本符号下面加一个小圆点,表示将该音声降低一个音组。依次类推,加两个小圆点就表示升高两个音组或降低两个音组。 两个音之间的距离叫做音程,单位为“度”。1-1为一度,1-2为二度,依次类推1-5为五度,1-6为六度,1-7为七度。把八度内的音分为频率均等的十二个音叫做十二平均律。半音为十二平均律的最小单位,两个半音构成一个全音。除3-4和7到高音1为半音外其它为全音关系。 我们还可以看到以下的几种变音记号 表示将本音升高半音 表示将本音降低半音 表示将本音还原 同一小节的音如果没有碰到还原记号的,一律是和原来的升高还是降低的音一样。 音的时值: 音没有加短横线的为1/4音符,在后加叫短横线为增时线,每加一条表示增加原时值的2倍,加一条为1/2音符,加两条为全音符。在下面加横短线为减时线。每加一条缩短原时值的1/2,加一条为1/8音符,加两条为1/16音符。

附点:在音的后面加一圆点表示。表示此音符一半的时值 连音:在音的上面加连线表示,表示音长为连线间所有音加起来的时值。 休止符:为停止的音,用0来表示。 如:选调为G调 试听: 吉他六线谱: 这就是一段吉他六线谱的谱例,将吉他平放看到的就是这样的六根弦,很直观。上面的数字表示品位。要不要听听呢? 弹奏的音也可以这样表示,左手按好和弦,右手依次拨弦。听听 这些又是什么呢?当然是和弦了。这个以后再说吧!

吉他教程初学者入门基础知识

更多课程传送门:点这里 信之吉他基础教程 第1节入门知识 一、吉他的分类 1、古典吉他 出自宫廷乐器,据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造,指板平、宽。琴弦是尼龙弦,上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他 来自古典吉他,变更为12~14品的大共鸣箱吉他,微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦,较硬。音色清脆悦耳,穿透力强,音量大于古典琴,金属感厚重。 3、夏威夷吉他 现代电吉他的祖先,演奏时平放,以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱,声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他 是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级,分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成,设备需要放大器。因音乐表现力的不同,被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。 三、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上,琴箱背部抵在身体右胸处。

3. 将琴头抬起,高度超过琴箱,与水平方向成30°~45°左右。 4. 将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位,右手腕放松,手自然垂直与琴弦呈十字交叉状,也可略微倾斜。 5. 右手拇指放在音孔区的5弦上,食指,中指,无名指放在第3、2、1弦上方(不要碰弦),右手腕弓起,与手掌,手指呈一条弧线。 6. 提起左手,拇指放置琴颈背部,其余各指放在指板上,用指尖以垂直的姿势放在指板上,掌心不要碰琴颈背部,但有时会根据需要而有所改变。 7. 民谣吉他持琴姿势也常常采用站立的姿势。无论是坐着还是站立持琴,都要以双手自然放松为基本的要求。 注意:持琴姿势还有许多种,同学们可以观察MTV 中的吉他手姿势进行模仿,但在初学阶段一般用坐姿,暂时不要用其他姿势。 四、 手指记号 1、右手指代号 p (pulgar 的简写)——拇指 i (indice 的简写)——食指 m (medio 的简写)——中指 a (anular 的简写)——无名指 ch (chico 的简写)——小指,不常用 2、左手指代号 1——食指 2——中指 3——无名指 4——小指 注意:在六线谱中用1、2、4、5、6表示,而在和弦图中则用①②③④⑤⑥表示。 五、 练习(1) 1. 把右手拇指放在第6弦上,轻轻靠住,暂时作为支撑点,食指(i )、中指(m )、无名指(a )分别放在第3、2、1弦上方(不要碰弦)。 2. 按照手指a 、m 、i 的顺序轻轻勾3、2、1弦,勾弦时注意用力均匀,向手心方向勾。 3. 这是弹吉他的第一步,请用心练习,要练到闭上眼睛都能弹得准。 4. 左手暂时不要练习,下一节将讲左手的练习和左右手的配合练习。 信之吉他基础教程 第2节 认识吉他六线谱、C 大调音阶 六、 吉他六线谱 六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示两手演奏的位置和动作(即指法),而不是记录的音的高低,但它与简谱或五线谱结合对照起来使用时非常方便,既能表 ———————————————————— 第1弦 ———————————————————— 第2弦 ———————————————————— 第3弦 ———————————————————— 第4弦 ———————————————————— 第5弦 ———————————————————— 第6弦 六线谱对吉他常用的演奏方式(独奏、分解伴奏和漫弹节奏)分别用如下方式记录: 独奏(旋律)记谱:在六条线上写上阿拉伯数字。六线谱中的数字表示吉他的品格,写 ————————————————0——— 第1弦 空弦 —————————————1—————— 第2弦 第1品

(完整版)[免费]吉他入门教材(最实用最简单的教程)

1、花两天时间,把C,D,DM,EM,E,F,FM,G,GM,A,AM,B,BM,这几个和弦的按法记住,记到脑子里。记得怎么按得。 2、第三天,把这些和弦随便组合,变化,右手可随意扫弦,扫3下一变,或者扫4下一变。 3、一个星期以后,你的左手可以随便这几个和弦来回变化了,然后右手,分解,从粗到细分别为654321弦,你就53231323,这是4/4的拍子,532123,这个是3/4的拍子,右手很快就能熟练, 4、再过3天,你买本最简单的初级书。从头弹到尾!!!!! 如果你肯学,半个月就可以弹唱歌曲,然后再精修基础知识,和谱子什么的。那样你的兴趣就有了。如果天天让你练基础知识,你不一定能坚持。。。 一个月,随便一本书,可以按自己的方式从头弹到尾,不带卡壳滴。。。。基础教程一:认识手中的琴 吉他的分类有很多,古典吉他,民谣吉他,电吉他这三种是比较常见的,分类的方法也比较简单,我就不多韶了。从结构上看,古典吉他和民谣吉他是比较相近的,都是通过琴体的共鸣箱放大琴弦振动发声,请看下图:

图中左边的一把是古典吉他,右边的一把是缺角民谣吉他 注意从正面看,最左边的一根弦是最粗的一根,最右边一根弦是最细的一根,持琴时最细的第一弦在最下面 还有那个音品,就是指板上面的横向金属条,也叫品丝,我们常说的第几品,就是指的从琴枕向下数第几根品丝的上方那块指板 基础教程二:演奏姿势与手型 演奏吉他要求持琴的左右手自然舒适和松驰,坐式与站式一样,吉他琴要靠近身体面前。 (一)坐式: 1、平坐式——两脚稍为分开,不桥跷脚,吉他琴身部的凹陷处放在右脚大腿上,琴面稍向上倾斜,上身略向前倾斜,吉他头部的高度应在肩膀与脖子之间。 2、跷脚式——右腿跷在左腿上,琴身放置方法与平坐式同。 3、脚凳式——右脚或左脚放在高度约18公分的矮凳上,琴身放置在右或左腿上。 (二)站式:

吉他基础学习与各调音阶图详解

吉他基础教程 第1节入门知识 一、吉他的分类 1、古典吉他 出自宫廷乐器,据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造,指板平、宽。琴弦是尼龙弦,上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他 来自古典吉他,变更为12~14品的大共鸣箱吉他,微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦,较硬。音色清脆悦耳,穿透力强,音量大于古典琴,金属感厚重。 3、夏威夷吉他 现代电吉他的祖先,演奏时平放,以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱,声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他 是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级,分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成,设备需要放大器。因音乐表现力的不同,被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。 二、吉他的结构

吉他弦的记号 琴头朝上,面对吉他指板,从右 往左(从细到粗)数分别是1、2、3、 4、5、6弦。 吉他的“品” 琴头朝上,面对吉他指板,从上 往下数,每一格就是一品,一般的吉 他从琴枕到琴身为止有12品,民谣 吉他从琴枕到琴身为止一般有14品。 一般会在第5、7品上印有一个点, 在12品印有两个点,便于记忆。 三、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上,琴箱背部抵在身体右胸处。 3.将琴头抬起,高度超过琴箱,与水平方向成30°~45°左右。 4.将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位,右手腕放松,手自然垂直与琴弦呈十字交叉状,也可略微倾斜。 5.右手拇指放在音孔区的5弦上,食指,中指,无名指放在第3、2、1弦上方(不要碰弦),右手腕弓起,与手掌,手指呈一条弧线。

吉他基础教程入门知识

入门知识 吉他的分类 1、古典吉他 出自宫廷乐器,据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造,指板平、宽。琴弦是尼龙弦,上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他 来自古典吉他,变更为12~14品的大共鸣箱吉他,微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦,较硬。音色清脆悦耳,穿透力强,音量大于古典琴,金属感厚重。 3、夏威夷吉他 现代电吉他的祖先,演奏时平放,以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱,声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他 是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级,分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成,设备需要放大器。因音乐表现力的不同,被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。 二、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上,琴箱背部抵在身体右胸处。 3.将琴头抬起,高度超过琴箱,与水平方向成30°~45°左右。 4.将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位,右手腕放松,手自然垂直与琴弦呈十字交叉状,也可略微倾斜。 5.右手拇指放在音孔区的5弦上,食指,中指,无名指放在第3、2、1弦上方(不要碰

弦),右手腕弓起,与手掌,手指呈一条弧线。 6.提起左手,拇指放置琴颈背部,其余各指放在指板上,用指尖以垂直的姿势放在指板上,掌心不要碰琴颈背部,但有时会根据需要而有所改变。 7.民谣吉他持琴姿势也常常采用站立的姿势。无论是坐着还是站立持琴,都要以双手自然放松为基本的要求。 注意:持琴姿势还有许多种,同学们可以观察MTV中的吉他手姿势进行模仿,但在初学阶段一般用坐姿,暂时不要用其他姿势。 三、手指记号 1、右手指代号 p(pulgar的简写)——拇指 i(indice的简写)——食指 m(medio的简写)——中指 a(anular的简写)——无名指 ch(chico的简写)——小指,不常用 2、左手指代号 1——食指2——中指3——无名指4——小指 注意:在六线谱中用1、2、4、5、6表示,而在和弦图中则用①②③④⑤⑥表示。 四、练习(1) 1.把右手拇指放在第6弦上,轻轻靠住,暂时作为支撑点,食指(i)、中指(m)、无名指(a)分别放在第3、2、1弦上方(不要碰弦)。 2.按照手指a、m、i的顺序轻轻勾3、2、1弦,勾弦时注意用力均匀,向手心方向勾。 3.这是弹吉他的第一步,请用心练习,要练到闭上眼睛都能弹得准。 4.左手暂时不要练习,下一节将讲左手的练习和左右手的配合练习。 鉴别良莠吉他及保养 1、用眼睛仔细察看琴颈与指板是否挺拔,如音空处的指板下沉,或琴颈中段呈驼背,由已不能使用,这类次品往往外观无损,因此在选购时,特别要小心。 2、琴弦与第一音品的间距,一般为1.0/1.2mm,与第十二音品的间距,为4.5/5/0mm。高于这个数据,不仅造成按弦的困难,而且会导致“走音”,这类吉他可以请有经验的吉他老师,把弦距调整后再使用。 3、铜质音品的纵横面,以扁、阔、圆的几何体为上品,使用锉刀平整过的音品呈刀背型,不仅会损伤琴弦,而且妨碍左手指在弦上滑音与挫伤换把位的速度。这类吉它不宜使用。 4、轻敲共鸣体各部位,如发出混浊嘶哑的杂音,说明某部位有龟裂或开胶现象。 5、把琴弦调到标准音高时,有否发现轴转动失灵,并试奏检视有否煞品。 6、演奏各调音阶与和弦,来听辩音准是否符合要求以及音量、音色、各弦之间发音是否平衡,手感是否适意。 当你拥有一把吉他后,还得好好保养它,才能延续使用寿命,请注意以下三个方面: 1、弦轴金属部件,需常加润滑油,一般每季度加一次即可。在调弦过程中,应随时注意琴弦的张力,不要一下子调得过高,以免断弦。 2、吉他如长期不使用时,可将琴弦放松;经常要弹奏的,则不必放松琴弦。吉他宜经常弹奏,使共鸣箱内空气流动而保持一定的干燥度,平时则悬挂在没有阳光直射的通风处。过份的干、湿均会引起粘合剂开胶。 3、吉它带出户外时,应该在布质的吉它保护套中,保护套可根据你的吉它大小尺自制。 4、经常弹奏,随时让吉他各部分充分震动,这是保养吉他的最好方法吉他的各部分。

吉他初学者教程

第二课、右手指法练习 自学吉他的朋友,一般都是业余爱好者,为了丰富自己的生活,所以更注重的是弹奏,而不是乐理知识。所以我教大家从实践入手,理论知识慢慢理解,慢慢积累。 这节课开始教大家弹奏吉他。这节课开始会有作业和练习,每个人都需要完成作业才能学习下一课。 学习吉他是一个系统的过程,必须跟着过程来走,一步一步的过关,把基本功打扎实。这样的话才能把吉他学好。要懂得一个道理:走都走不稳的,就想跑,是会摔跤的。所以要踏踏实实的学好基本功。二个星期后会有简单的弹唱和独奏给你练习。你们都是初学者。一条起跑线上,基础的练习是没有捷径的。唯一的捷径就是根据正确的方法多练,还有就是坚持。可以这么说,学吉他只要坚持一个的学习,你就不会放弃,因为在付出辛苦和汗水的这一个月,你已经会弹了,已经爱上他了,就会不离手。所以,你既然爱它,就要学会他。很多初学者放弃的原因都是因为一开始觉得手指不灵活,一开始按弦的时候会很痛,觉得自己不适合弹吉他,然后坚持不了就放弃了。其实我想说的是,吉他是一门乐器,是艺术。如果很简单的话,那就不特殊了,对吧。当然吉他也会很难。最重要的是要坚持渡过学基础入门的一个月。每一位吉他手在初学的时候都是这样的,手指不灵活,指尖由于嫩,没接触过乐器所以会有点疼,是很正常的。为什么那么多人都坚持下来了?因为他们爱吉他,喜欢吉他的声音,想用吉他弹出自己的故事,想把吉他作为生活的一部分,肯为吉他付出。每次开心或者不开心的时候,拿起吉他,像对自己最好的朋友倾诉,慢慢的,它会成为你生命中的一部分。当然,我也是这样的。有一天不摸一下它,就觉得少了点什么。 好了,开始学习这一课的课程—右手指法练习。先从右手入手。我们知道,吉他有六根弦,1弦最细、震动最小,音是最高的;六弦最粗。震动最大,音最低。首先,来教大家了解一下六线谱:六线谱上的六根线,就是代表吉他的六根弦,与之一一对应。 这里要注意的是,六线谱最上面的一根线,是一弦,而不是六弦。在六线谱上,右手的大拇指用p表示,食指用i表示,中指用m表示,无名指用a表示。大拇指p是管拨4,5,6弦(4,5,6弦都是由大拇指来拨)方向往下拨;食指管拨3弦;中指管拨2弦;无名指管拨1弦。方向是往上勾的拨弦方法(看视频详解) 好,接下来就是我们要学习的几种右手指法练习 第一种指法:123(123代表123弦,分别用右手的无名指、中指、食指来拨123弦)因为初学者刚接触吉他,手会有点不稳,拨弦也很吃力,所以在拨弦的时候可以把大拇指放在六弦上面来稳定手,然后拨123;第二种指法:4123,5123,6123(大拇指拨4,5,6弦)在第一种指法熟练的基础上来练习第二种指法,拨根音的时候可以多用一点力;第三种指法:432123,532123,632123.拨完432123以后马上拨532123中间不要停顿;第四种指法:43231323,53231323,63231323. 123 4123 5123 6123 432123 532123 632123 43231323 53231323 63231323

团体混合计件

亚洲羽绒/团体计件工资(草案) 推荐在ASD精益试点组实施团体计件工资分配制度。 实施时间: 试点组启动第一个月:(稳定期)保证性工资(其他组当月平均工资水平) 试点组启动第二个月:实施团体计件分配 一,团体计件优点 1,WIP 控制 2,团队合作意识的培养 3,多技能工种的培养,培养一岗多能人才 4,标准化工作的实施 5,依靠体系控制,消除依赖和低效 6,发挥合作优势,形成互补互助团队 7,基层管理人员赋予更多权限(参与工分的评定),从而树立权威,理顺管理关系 8,工作业绩与薪资挂钩,可以有效激发工作积极性 二、加权工分: 1,打卡出勤分,按个人出勤时间计算,每1小时1分 2,员工技能等级分:A级,150分,至少熟练使用2种衣车,工序质量优秀,并能教导其他员工;B级,100分,熟练使用一种衣车,工序质量优秀;C级,50分,新手,在独立工作前需要指导。技能等级评定需要工厂技能评审委员会决定。 3, 团队配合分(服从工作分配和团队精神方面),由管理人员评分,满分50分: 三、工资分配 1, 普通车位, 部门总工资=月度合格产品完成数(注意)*产品加工单价 个人工分=个人出勤分+个人技能等级分+团队配合分 个人工资=部门总工资/个人工分值加总*个人工分 *新手的个人工资经计算不足最低工资标准的,应从部门总工资外追加补足最低工资,连续2个月不满最低工资标准的应予以调离岗位或辞退。 *对额外补充的最低工资款应每月予以监控。 2,收发(副组长级别)当月本部门平均工资1.5倍(工资不包括在部门总工资内) 3,质检人员:应独立于生产设置,(工资不包括在部门总工资内) 4,包装人员:(计时工资) 5,组长:当月本部门平均工资2倍(工资不包括在部门总工资内)

吉他乐理基础知识大全

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吉他乐理知识 第一讲节奏 节奏被称为音乐的灵魂,学好吉他的前提学好节奏,因为吉他是节奏的乐器。节奏:将时值长短不一的音组合在一起(音长和音强的组合),音乐节奏:音乐的节奏是指音乐旋律进行中音阶音符或者音节的长短和强弱等。因为节奏的不同产生了各种类型的音乐,流行、R&B、摇滚、重金属、乡村等等。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨骼。 要先学习节奏首先就是掌握好节拍,什么是节拍,节拍:是音乐中的重拍和弱拍周期性地有规律地重复进行。 节奏有两部分前半部分和后半部分。 以四分音符为一拍每小结有四拍。 打节奏练习 │0 0 0 0│小节线 │0 0 0 0 0 0 0 0│ 减时线时值减少一半 │0000 0000 0000 0000│ 减时线时值减少1/4 练习0 00 000 0000 0 00 000 0000

第二讲全半音 C大调公式 音名就是在个乐器上的位置也就是音高。所有的音高都是由音名来标识的,c大调是最基础调式,掌握好c大调才能掌握好其他各调式。C大调中产生的全半音关系,如图Mi和Fa之间是半音关系,Ti和高音Do之间半音关系。对应的音名也是半音关系E和F半音关系,B和C之间半音关系。 全半音关系在吉他算是怎么表示的呢? 指板上每间隔一品是全音关系,相邻的是半音关系,空线和一品之间是半音关系。不管是全音还是半音都是“二度”,全音是“大二度”半音“小二度”。

第三讲十二平均律以及升降号 升音符号# 理解:加上升音符号E和是全音,和是半音,因为借走了一个。这样理解记忆。 降音符号b

A和B是全音关系,3和4是半音关系,不对应,加上降音符号也就是减了一个音,关系就成为半音,B和C半音关系,加上多出来的半个音,和C就是全音关系。 十二平均律 就是指把C D E F G A B平均分成十二等分,也就是按照全半音关系,把全音之间的半音拿出来总共就是十二份。 第四讲音程 音程通俗的讲是两个音之间的关系理解记忆就是两个音之间的距离。 分类

古典吉他自学入门教程

如何自学古典吉他_古典吉他自学入门教程 学习古典吉他要学会五线谱,刚开始是进度很慢,看谱很累。随着看谱的能力提高,进度也就随之加快。 初学可以采用,卡尔卡西古典吉他教程。本教程最大的好处能提高识谱能力,反复的练习重复的练习很多,识谱能力高的节选出一些,达到练习目的就可以往下练习。 练习必须使用节拍器,一布一脚印的练习。通过使用节拍器,可以使你知道,各种板的速度,手指的力度走向,节奏的掌握,能发现自己发现不了的问题,能做到有板用眼,没有规矩不成方圆。 索尔,的作品《魔笛主题与变奏》,大家都知道,耳熟能祥,像这样的乐曲没有节拍器是弹不了的,很多人都弹过,有人说作品太老了,都弹新东西了。说这话的人狗屁不通,误人子弟。满脑子不知道想的啥。 《卡尔卡西教程》弹完,可以进入,塔雷加的技巧练习。刚开始进入困难挺大,可以用,阿瓜多,朱里亚尼的作品过度一下。 自学古典吉他的朋友,在弹奏新的乐曲之前,总喜欢找到录音资料听后,才去练习,去模仿资料里的录音。 切记,资料是来欣赏的,不是来模仿的。 完后看第1小节,和最后1小节,和声的组成音,大多数是以6音组成,是小调,以1音组成是大调。也有3和5音的时候。 之后在分析乐曲的各种表达的符号,作品是什么时期的,在加进自己对作品的理解。 切记,作品要求的速度,演奏当中不要太离谱了哦。 先写到这,一人的看法,欢迎批评指正。

古典吉他自学的朋友。由于对古典吉他,了解不多,容易出现错误的认识。 有的朋友,弹了一段时期,认为自己的吉他的声音不行,就急于去买高价琴。其实市场上出售的1000元以上的古典吉他是足够学习用的,现在的琴比最早的红棉,梅花琴要好的多。声音好坏是取决手指的拨弦方式,有教程书的,仔细看看拨弦方式的这一章。用各种方式去弹去比较比较声音好和坏。找到适合自己的方式,音色要圆润和厚重。记住不是琴不行,是方式没有找到。没有找到好的方式,去买高价琴,你就很危险了。 1至6弦,依次为3.7.5.2.6.3.学名为E.B.G.D.A.E.吉他的音高,比正常的音,是底一个八度的。 在每次练习之前必须都要定音哦。切记不要调一次,就长时间不调琴。或凭感觉来调,感觉也有错的时候。 琴弦的使用是有寿命的,自学的朋友,我认为,在天天练习的情况下,2个月换套琴弦,是符合我国,国情的。 在劳累的情况下,有心事的情况下,不要去弹琴,只有在放松,精神高度集中的练习,才能有事半功倍的效果。 就写到这,不足之处,在所难免,欢迎批评指正。 自学古典吉他的朋友,一定要按部就班的练习过程,有很多人拿自己喜欢的乐曲,超出自己能力范围的,,强加练习,弹了很久。 随着,错误的姿势,错误的弹奏方式,错误的指法,随之而来。在不知不觉中。 这就是攀比心理在作怪,在很短的时间内,能弹多少大的乐曲,不管质量咋样。 比如,左手,大拇指的位置,1.2.3.4指,指尖。的压弦。力度支撑。右手,P.i.m.a,个指,弹拨方式。手腕,手臂。要严格的按照教程里的,教程去做。

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