第一课我栽种的植物
(一）综合分析
绿色的植物是维护人类生存的重要条件。六年级学生已经在自然等其他学科中，了解了人与自然的联系和初步掌握了有关植物生长的知识，并已有一些观察的经历和种植的体验，还具备一定的文字和语言的描述能力。本课教学中要教育学生关心大自然的一草一木和对大自然生命的热爱，以此陶冶学生的心灵情感。
本课教学内容是学生进入六年级的第一课，此后更应当注重学生的生活体验和观察理解，并让学生能对事物发展的完整性有初步的把握。如植物主要的发育期的形态特征，最美，最旺盛的时期是怎样的等等。这需要学生有一定的观察方法和充分的生活体验。
(二)教学目标
本课从学生的生活出发，让学生更多地接触实际事物和具体环境，发展学生的感知力及表现能力。让学生通过观察植物或回忆自己栽种植物的体验，运用多种表现方法，展现植物的形态特征及色彩变化；表现自己与植物有趣的故事和深爱绿色的情感。培养学生对自然和生活的热爱，以及保护环境的意识。
(一)课前准备
教具：一株或多株植物、种子、花盆一只、泥土一包、清水一瓶、底盆一只、小铲子一把、塑料纸…块、录像片(介绍各种植物资料)等。
学具：学生自己喜欢用的画具。
(二)设计方案
方案1
课时：l课时。
教学过程：
教师出示—株植物、花盆、泥土、清水盆子、小铲子，问哪位同学能帮助老师把植物栽入盆中。
请一至两名同学上讲台进行种植，提示其他同学进行观察。
请学生复述栽种过程，评价其栽种方法正确与否。
请大家分别说一说白己喜爱的植物。
教师插放介绍多种植物生长的录像，提示学生注意其形态、色彩特征。
请学生讲一讲植物生长的几个过程。
分小组交流各位同学与植物有趣的故事。每小组推荐一名小记者注意收集故事材料。
布置作、业：每位同学画一幅《我栽种的植物〉
作业展示评价：
展示学生完成的作业，并请小记者介绍了解到的有趣的故事。对画面进行评价。
对作业的不足之处，请大家提出修改意见。
教师提示优秀作业留在教室展示一次。
第二课：向动物朋友学习
一、教材分析：
（一）综合分析
本课让学生运用仿生学的原理，观察、认识和利用自己熟悉的动物的特异能力及习性进行联想、模仿、发明和创造，并用绘画创造性地表现自己的见解。
在具体教学中，注意串通学生的各种知识，开拓他们的思路，让学生在产生浓厚兴趣的基础上，大胆想像，勇敢表现。
仿生学已成为人们日益重视的科学研究领域。六年级学生对于动物世界已有较深入的认识。教学中，可组织学生通过讨论或辩论的方式进行探究性教学。教学可采用丰富有趣的资料，增强学生的情感体验。
（二）教学目标
①情感领域：教育学生热爱人类的朋友——动物，并以赞赏的眼光来观察研究它们。
②知识领域：接触一点仿生学知识，具体了解几种与动物相关的人类发明，引发学生趣味盎然地创造。
③操作领域：将前人的创造或自己的发现变成合理、有趣又奇特的画面，增强学生的绘画表达能力。
二、教学过程设计：
（一）课前准备
教具：图片、录像带（介绍仿生学生发明的资料）等。
学具：学生喜欢用的绘画工具。
课时：1课时。
（二）设计方案
●教学导入：出示飞鹰和滑翔机的图片，请学生寻找两者有哪些地方相似。引出“仿生学”一词，让学生自己来给它下一个“定义”。
●教学新授：
（1）打开书本，看图片和文字，说一说各种发明创造的启示来源。
（2）请学生自己说一说其了解的以仿生学进行发明创造的故事。
（3）分组讨论未来人类所要解决的诸如交通工具等问题，并把问题写在问题板上。
（4）把问题板放到讲台上供各小组交流。大家讨论以仿生学的研究方法提出的解决方案。（5）各小组可提出异议、方案进行答辩。
●布置作业：
每位学生把自己小组的发明方案画出来。
●作业画法提示：
（1）铅笔、钢笔淡彩法。
（2）综合法。（可用蜡笔、彩色铅笔结合水彩颜料进行作业）。
●作业展示评价：
对有独特发明的小组授予“发明奖”。给表现效果较好的同学授予“小小设计奖”。
●教学延伸：
（1）教师播放以仿生学为资料的录像片，激发学生爱科学、学科学的兴趣。
（2）结束教学。
三、学习评价建议：
●能否为讨论提供自己掌握的科学知识。
●是否能发表自己独特的设计思想。
●小组合作是否能集思广益，完成作业。
●画面表示的动物和发明设计的形象是否有关系？
●画画是否新奇、有趣？
四、教师教学随笔：
第三课：桥
一、教材分析：
（一）综合分析
本课的编写意图是进一步把学生学习与社会生活联系起来，并强调学生进行一定的社会调查活动与美术学习相关联。注重人文教育的内涵。教学中，教师要给学生一定的桥梁建筑知识，是学生在观察和表现家乡桥梁的时候，能够联系家乡风貌较完整地说出和表现桥的造型特征及时代特点。
人类有悠久的造桥历史，世界上许多著名的桥梁，充分体现了人类的智慧和勇气，今天我们能看到许多造型奇特新颖的桥梁，是一道道融于大自然中的彩虹。六年级学生对桥梁建筑已有一定的审美意识。本课图例，展示了人类从古到今利用各种材料建造的桥梁，教师可让学生自己解读，说说这些桥与地域风貌的联系，激发学生的表现欲望。
（二）教学目标
①情感领域：通过欣赏家乡的桥，培养学生爱家乡、爱美好事物的情感。
②认知领域：认识和观察桥的几种基本结构造型，了解各种桥的设计和环境的关系。
③操作领域：让学生通过观察体验和写生，运用多种绘画形式，大胆表现桥的丰姿，提高表现能力。
二、教学过程设计：
（一）课前准备
教具：录像带、照片等有关桥的美术作品。有关古今中外桥梁的图片资料。
学具：学生喜欢用的绘画工具。
课时：1课时。
（二）设计方案
●教学导入：
(1)教师检查学生是否按老师要求先走访调查了家乡的桥，并是否已写好200字左右的调查记录，和以线描的形式画出的桥。
(2)展示学生的记忆画作品。并请这些同学读一下自己的调查记录（人文、建筑等多方面的内容）。请学生发表评价意见。
●教学新授：
（1）教师介绍桥梁知识。著名桥梁欣赏。
（2）展示有关桥梁的美术作品，请学生欣赏评价。
●布置作业：
（1）请学生对线描作业进行补充和修改，并以自己喜欢表现的手法进行涂色完成作业。
●作业展示评价：
（1）请学生把调查记录和作业连起来装裱展示。
（2）评出“小记者奖”，授予走访调查和作业表现突出的学生。
●教学延伸：
（1）播放录像片，介绍家乡风貌（有关桥梁介绍）。
（2）结束教学。
三、学习评价建议：
●是否积极认真地做好调查记录。
●是否表现家乡的桥梁风貌。
●学习活动中，是否积极展示自己的调查成果。
●通过学习，绘画技能是否有提高。
四、教师教学随笔：
第四课：我设计的桥
一、教材分析：
（一）综合分析
本课教材是前一课《桥》的知识延伸，在学生考察了解家乡风貌，体验家乡人文景观的基础上，用美术表现的方法，为家乡规划、设计未来的桥梁。以家乡小主人的身份，来表现家乡未来的风貌；以桥梁设计师的身份，通过多种材料的运用来设计制作未来的桥梁。
现代科学技术的发展，给桥梁设计家以更大的想象空间。桥是艺术和科学的结合体，本课教学中，要提供学生活动的情趣性，以及给予学生表现活动的自主性，让学生大胆设计，巧用材料合作制作。以多元的教学形式，多样性的评价方法，激励学生勇于想象，勇于实践的情感。
仿生学已成为人们日益重视的科学研究领域。六年级学生对于动物世界已有较深入的认识。教学中，可组织学生通过讨论或辩论的方式进行探究性教学。教学可采用丰富有趣的资料，增强学生的情感体验。
（二）教学目标
本课教材是“综合?探索”学习领域的教学。在学生对桥梁有基本认识的基础上，以美术课程与科学课程和其他课程的知识技能相结合的方式，引导学生进行探究性、创造性和综合性的美术活动。启发他们畅想未来，让他们想一想，未来的桥会是怎样的呢？本课培养学生勇于创造的自豪感和荣誉感，培养科技发展和艺术创造不可或缺的想象力。以多种美术的表现手法来表现学生对桥的独特想象，制作和绘画的能力。
二、教学过程设计：
（一）课前准备
教具：录像带（反映大都市的现代桥梁）。
学具：各种废旧材料、沙盘、绘画和创作工具等。
课时：1课时。
（二）设计方案
●教学导入：
（1）教师展示前一节《桥》的优秀学生作业。
（2）评价学生作业，并提出如何为未来的家乡进行规划，使家乡更美丽。学生分小组讨论。（3）交流各小组的规划和畅想。
●教学新授：
（1）教师播放现代大都市的桥梁录象，请学生欣赏。
（2）教师提出我们能不能一起根据我们的规划和畅想，为家乡设计未来的桥梁。
（3）各小组讨论，画出桥梁设计稿。通工具等问题，并把问题写在问题板上。
（4）交流各小组的设计稿。
●布置作业：
（1）教师要求各小组根据设计稿和所带材料，分别创作桥梁模型。
（2）各小组学生合作按设计稿巧用材料，制作桥梁模型。
制作一：
利用废可乐罐、纸板、丝线、筷子等制作斜拉式桥梁。
制作二：
利用废纸盒进行切割组合制作廊桥、公路铁路二用桥等。
制作三：
利用废泡沫、筷子等切割组合，制作多种艺术造型的桥梁。
●作业展示评价：
（1）各小组为自己制作的桥题名。
（2）各小组分头参观交流。
（3）投票选举“创意奖”、“技术奖”。
（4）授予“荣誉设计师”称号。
●结束教学。
三、学习评价建议：
●是否有独创性的设计构想；
●是否积极参与合作；
●是否能够较清楚地说明自己的创意；
●是否能够巧用材料，完成制作；
●是否能热情地表达爱家乡的情感。
四、教师教学随笔：
第五课：立线浮雕
一、教材分析：
（一）综合分析
本课是第11册的第5课，是“造型?表现”学习领域的教学。这个单元同时也是本教材构成和图案一条线上的内容，本课是此单元的第1课，主要利用线材合理选择自己的工具和方法，在弯弯曲曲的牵连中，融欣赏、评述、交流、制作于一体，挖掘构成中质材所能体现的美感，培养学生的动手能力及实践操作能力。此课也为下一课《立纸浮雕》作好了铺垫，使学生从浅浮雕的线条造型逐步向浮雕的线条造型作好过渡。根据六年级学生的年龄特征以及要坚持以人为本的原则可以让学生通过预习进行研究性学习，主动地去了解线材所表现的形式美，在合作交流中掌握创作的方法，传递自己的情感，提高美化生活的能力。
这课还可以将制作好的作品来装饰学生自己的房间，美化生活，展现自我，舒展个性。在教学的延伸上可以通过服饰上的、家居生活中的立线浮雕来进行欣赏，了解它在生活中的运用。（二）教学目标
观察绳线造型的方法，了解平面装饰的构成。利用绳线或其他线材初步掌握立线浮雕的制作方法并加以表现。培养学生的动手创作能力，在作品中传递自己的情感，提高美化生活的能力。
二、教学过程设计：
（一）课前准备
教具：范作、铅丝、彩色的废旧电线等。
学具：各色绳线、胶水、毛笔、色卡纸、剪刀等。
课时：1课时。
（二）设计方案
●教学导入：用带来的各种线材（如彩色绳线、麻绳、铅丝等）弯曲成不同效果：单线造型、色块等，请同学们做出更多的效果。
●教学新授：
（1）欣赏范作与同学进一步研究、交流绳线的造型表现方法。
（2）可以通过课前预习先画好一张造型简洁、构图饱满的铅笔稿，课上用准备好的绳线进行组合搭配，粘贴成画。
●布置作业：
可以采取两人合作一张作业的形式。
●作业展示评价：
可以办一个小型的展览，由合作者来表述自己的创作意图，其余学生发表自己的见解，提出更好的修改建议。
三、学习评价建议：
●是否初步认识到线型材料的特殊造型效果？
●是否尝试运用绳线等线材组合成画。
●是否大胆地用立线浮雕的方式来表达个人的爱好和情感。
四、教师教学随笔：
第六课：立纸浮雕
一、教材分析：
（一）综合分析
本课的教学内容是在学习了上一节课《立线浮雕》的基础上选择厚纸条来进行浮雕造型，别有趣味。其创作方法、造型表现语言基本上与上节课相同的。可以运用有色的纸、废旧的画报、包装盒裁成纸条，以卷、折、贴的方法造型让学生在合作的氛围中体验立纸浮雕创作的乐趣，丰富学生的造型能力。
这一课可以用制作好的作品美化自己的教室或家庭，也可以作为小礼品互相赠送，增进同学间的友谊，既展示自己的才华，又传递了相互间的感情。
（二）教学目标
培养学生动手能力、美化生活的能力和创新意识。学会用纸条进行浮雕造型的创作方法，理解立体构成的表现语言。
二、教学过程设计：
（一）课前准备
教具：范作、厚纸条、剪刀、白色乳胶等。
学具：彩色的厚纸条、剪刀、胶水等。
课时：1课时。
（二）设计方案
●教学导入：
（1）以由上节课的立线浮雕作品欣赏延伸到本课的范作欣赏来导入。
（2）教师利用纸条当场进行立纸造型激发学生的学习兴趣，导出课题。
●教学新授：
（1）先让学生尝试一下一根纸条怎样能立稳在作业纸上，并体验一下卷、折、贴的立纸浮雕造型方法。
（2）让学生们欣赏书上的作品、感觉立纸浮雕造型的形式美和趣味性。
（3）以交流、合作的形式将准备好的彩色条状卡纸进行组合造型，表现自己喜欢的事物。还可以让学生选择高低不一（即纸条宽度不一）的纸条进行浮雕造型，体验其线条的长短、曲直、深浅所带来的不同效果。
学生结合书上的作品说说立纸浮雕的特点，小组交流自己的创意，寻找可以合作的伙伴。
●学生作业：
（1）如果时间来得及，可以一人独立完成作业。
（2）可以采取几个人合作的形式，在刚才的创意基础上完成一张或两张作业。
●作业展示评价：
（1）可以把作业作为礼物写上祝福语互相赠送。
（2）可以把学生作业加以展示，互相说说制作过程中的体会与收获。对同学的作品表述自己的看法，提出合理化建议。
三、学习评价建议：
●能够用口头语言的形式对自己和同学的作业进行评述。
●是否积极地参与探索性活动。
●是否积极地动脑，在造型活动中表现出自己的创意。
四、教师教学随笔：
第七课：变化的柱子
一、教材分析：
（一）综合分析
本课是第11册第7课，是“造型?表现”学习领域的教学，属于这个单元的第3课。前面两课学生已尝试过绳线、纸条浮雕造型的表现方法，本课是一次圆雕造型练习，相对比较抽象。由于六年级学生已掌握一定的操作技能，因此本课也可以通过课前预习先让学生对变化的柱子有一个感性的认识。课上通过选择一个基本柱形，再选择自己喜欢的制作方法（如剪、卷、翻、刻、折等），主动地探求立体造型的表现方式，让学生更具有创新意识。
这一课可延伸到学生的生活中去，如变化的柱子可以做成灯罩、小设施、建筑物、商品的包装等，学以致用，使美术和生活联系的更紧密。
（二）教学目标
情意领域：在讨论中培养学生的协作精神和创新意识。
认知领域：观察变化的柱子，了解造型的基本方法。
操作领域：利用学过的方法，（剪、折、刻、卷），尝试做一根富有变化的柱子。
二、教学过程设计：
（一）课前准备
教具：范作、制作图等。
学具：彩色卡纸、剪刀、刻刀、直尺、胶水等。
课时：1课时。
（二）设计方案
●教学导入：
（1）通过范作展示激发学生的学习兴趣。
（2）教师展示一个简单的纸柱和一个已加工变化的纸柱，要求同学在简单纸柱上依次仿作变化的部分。
●教学新授：
（1）说说变化的柱子范作中都是采用了哪些造型方法。
（2）课上可以先选择确定一个基本的柱形（可以是圆柱、三角柱、四角柱等）。
然后用铅笔在柱面上画些小图案或者是有一定规则的线条，再用剪刀、刻刀去剪刻，并尝试用从前学过的方法（剪、折、刻、卷等）来进行翻转，卷曲某些部位，使其产生一些意想不到的变化。
（3）然后通过学生的讨论，发明出一些新的制作方法。寻找合作伙伴一起来做个变化的柱子。
（4）问还有新花样吗？集思广益，逐步把原来的简单纸柱变成出乎意料的具有“豪华装饰”的纸柱。
●学生作业：
（1）每人在课前准备好的简单纸柱上加工变化，做出奇妙的纸柱。
（2）每人在课前准备好的简单纸柱上加工变化，做出奇妙的纸柱。
●作业展示评价：
开个展览会，评出优秀奖。
三、学习评价建议：
●是否参与同学的交流合作，发展了自己与他人协作的能力。
●能否在学习中拓展自己的思路，大胆发表自己的看法。
●能否想出新的花样？变出的纸柱是否奇特美丽？
四、教师教学随笔：
第八课：盒子造型游戏
一、教材分析：
（一）综合分析
本课是第11册第8课，是“综合?探索”学习领域的教学，是本单元的最后一课。本课主要利用一些大小、形状、色彩不同的纸盒，以及一些废旧的物品，通过学生的创意和实践，在师生相互协作过程中，“变废为宝”，设计出奇妙的造型来，并以此为道具做个游戏来体验成功的乐趣，从而培养学生的交往能力和动手动脑能力。同时，也能激励学生学习美术的兴趣，在玩中撞击出创造的火花，产生更有新意的造型。
爱玩是儿童的天性。本课是对整个一单元学习后知识的综合运用，与其他的一些“造型?表现”学习领域的课又有所不同，它不但可以体现在动物、建筑和服装的造型上，它还可以与“环保教育”结合起来，与学校艺术节中的活动展示相结合，具有一定的“综合?探索”味道，能让学生在玩中体会到美术与环境及传统文化的关系。
（二）教学目标
情意领域：培养学生的交流合作能力，体验合力营造一个情境的自豪与欢乐
认知领域：感受化腐朽为神奇、积零碎为宏大的力量，认识到寻常资源可以创造美妙和快乐。操作领域：能巧妙地进行单个的盒子造型和盒子的组合造型。
二、教学过程设计：
（一）课前准备
教具：各种纸盒、废旧纸张、绳子、瓶盖、瓶子等废旧物品、剪刀、刀、海绵双面胶等。学具：各种纸盒、废旧物品、双面胶等。
课时：1课时。
（二）设计方案
●教学导入：
（1）欣赏书上的作品。他们玩得多开心，盒子造型多奇妙啊！
（2）在操场上让学生把盒子组合造型，做成城堡或奇异建筑切入主题。
（3）教师把带来的纸盒加以装饰，做成一个怪异服装造型，激发学生的兴趣。欣赏讨论课本上“化装舞会”的学生游戏照片。
●教学新授：
（1）分小组进行讨论，分析本组带来的物品可以组合成什么。或让学生根据自己带来的大小纸盒进行想像、交流，大胆表述看法，说说自己的组合创意。
（2）小组合作，作成一个造型。或让学生分组用各种方法（剪、刻、挖、插、接等）做自己喜欢的奇异服装，穿戴起来参与本组同学的游戏或表演（可有人负责写一个简单的台本）。（3）以此为道具，设计一个游戏一起玩，可以与其他的组合进行合作游戏。
（4）分组进行加工制作，集体玩对垒或追逐的游戏。教师要发挥好一个援助者的作用，做好学生的引导者。
三、学习评价建议：
●是否积极地动脑，利用现有材料进行有创意的造型活动？
●能否积极地参与探究性活动，大胆地发表自己的看法？
●能否与同学进行良好的合作，游戏中体现协作精神。
●在游戏中增进同学间的友谊，在表演中体验创造的乐趣？
●用盒子做成的服装是否很奇特？
四、教师教学随笔：
第九、十课：综合纸版画
一、教材分析：
（一）综合分析
本单元学习内容是比较典型的“造型?表现”学习领域的造型游戏，也是整套教材中“纸版画”一条横向隐线的延续（如《手印联想》、《感觉肌理》、《粉印版画》、《纸版画》、《套色纸版画》等）。综合纸版画是利用拼贴、刻线、撕揭、揉纸等技法融合各种有肌理的什物材料，综合运用在同一印制底板上，表现出更活泼、奇特的艺术效果的纸版画品种。本课中涉及的基本技法（如剪贴、拓印等）在以前双册的美术教材中已有安排，所以本单元的课型定位是学生自由创作，主要不是传授技法。教学中要解决的问题是引导学生怎样巧妙地利用各种材料去表现内容，鼓励学生收集材料，凭自己对材料的认识和感觉进行造型，对“形”的要求不必苛求。让学生通过实践，感悟不同的材料产生不同的特殊肌理效果，激发学生学习制作纸版画的兴趣。
纸版画的特点是制作简单、省力、易学、费用低廉，而效果奇特。通过作者自画、自刻、自印三个过程来完成，可培养眼、手、脑的协调性，所以非常适合儿童学习制作。综合纸版画中那以外的印刷效果，常常使初学者兴奋，产生一种极大的满足感。而制作中的困难、障碍，儿童都乐于去战胜、克服它。所以说，版画创作对儿童的绘画能力、手工制作能力、意志和毅力是一种综合的锻炼。作品可以送给亲朋好友，培养儿童热爱生活的情感。
（二）教学目标
感受综合纸版画的特殊美感，体验造型活动的乐趣，了解纸版画知识。
掌握综合纸版画造型的一些简单方法，开拓学生对艺术形式领域多样性的认识。
尝试运用生活中随手可得的材料，制作有趣的纸版画，学会合理地选用各种材料制作底版，让学生充分体验各种材料所带来的不同视觉感受。
二、教学过程设计：
（一）课前准备
教具：实物投影仪、图片资料、若干废旧材料、剪刀、糨糊（或乳胶）、油墨、滚筒（或压印机）、底衬纸。
学具：课前收集各种废旧材料（如绒线、纱布、棉花、棉线、灯心绒布、瓦楞纸、厚纸板、窗纱、树叶、各种不同纸张等）、图画纸、剪刀、胶水、油墨（或颜料）、滚筒（或压印机）。（二）设计方案1
教师出具一个纸盒，内藏物品，请学生伸手去摸一摸，并猜一猜盒内是什么？学生能说出触摸物体表面的感觉，而未必准确猜出是什么物品。教师揭出谜底，打开纸盒，取出一块综合材料拼贴成的印制底版。教师引导学生观察印制底版，并要求一位学生一同合作。师生合作完成拓印面具，全体学生观察拓印过程。
用课件展示多种材质的肌理的图片，请学生观察欣赏，感受肌理。
教师提示学生从桌上取出老师事先放好的纸包。打开纸包，取出有肌理的物品。请学生摸一摸，看一看，然后进行拓印。小组协作，拓印肌理。展示肌理纹理作品。教师请学生谈一谈自己对认识肌理学习的感受。
然后请学生听一段音乐提问：“这段音乐是独奏还是合奏？”“合奏用哪些乐器来配合？”教师启发：我们各小组学生就像一个乐队，需要大家合作才能奏出美妙的音乐。各种乐器发出的各种声音，就像我们今天拓印出来的各种肌理纹样，如果我们把各种肌理纹样进行综合，就像奏出美妙的音乐一样。教师提示：今天我们就是来学习做《综合纸版画》。
教师课件展示多幅综合纸版画，提示学生观察研究什么材质能拓印什么样的效果。
要求学生采用小组合作的方式，协商确定创作主题，合作制作底版。作品要求简洁明快，大胆构图，巧用材料，有趣味。
课件提示学生抓紧时间作业。
学生拓印合作作业，完成后进行展示。
设计方案2
出示有各种特殊肌理效果原图片。
大家观察这些图片，这些图片上有各种不同的纹理，展开你想像的翅膀，这些纹理让你联想到生活中的哪些景物或者哪个事物的某个部分？（有的像城墙，有的像云，有的像鱼网等等。）指导学生分小组观察课前收集的标本，用手摸摸说说感受。然后再出示各种线、窗纱、布等废旧材料。
那些图片原来是教师用一些我们平时丢弃的废旧物品粘贴在纸板上，涂上颜色印制出来的！像这些特殊效果我们用手绘的方法是无法表现出来的！如果我们用这些特殊肌理的材料作为剪贴材料来制作版画，那么能印制出纹理丰富、效果生动的综合纸版画来！
展示并欣赏综合纸版画，分析作品的选材。问：这几幅综合纸版画，运用了哪些材料来制作底版的？（学生小组讨论后回答）
讨论内容：综合纸版画表现的内容非常广泛，可以表现风景、人物、动物和花卉等等。你准备表现什么内容？动手画出草图。
讨论选材：如果要设计人物为内容的综合纸版画，请出出主意，这幅图稿可以选择哪些材料来表现？（头发可用绒线来贴，衣服可用纱布…… ）
三、学习评价建议：
●制作过程中，你碰到了什么难题？是如何解决的？
●你对自己的作品是否满意？
●你觉得作品中的材料使用效果如何？
●你是否发现哪些地方可以改得更好？
四、教师教学随笔：
第十一课：冷色和暖色
一、教材分析：
（一）综合分析
本课是“造型?表现”学习领域的教学，它与后面两课一起构成了本册教材中的色彩双基教学单元。学生在了解三原色、间色等色彩知识的基础上，再来学习冷色和暖色，是一次温故而知新的学习过程。且本单元的学习对下一个画情绪的单元还作好了色彩基础知识与色彩绘画技能上的铺垫。
我们生活的这个世界几乎到处都有色彩，人们时时刻刻都在感受着色彩。而人对色彩天生非常敏感的，色彩的感情来自各人对生活、自然的不同生理感觉和情感，但有些感情许多人还是近似的。当太阳晒到皮肤上，或看到橙色的火光映照时，我们都会感到温暖。当站在蔚蓝的大海边，在白色的雪地上，我们会感到凉爽。久而久之，当看到红、橙、黄等色时就感到温暖，它们就是暖色；看到蓝、蓝紫、蓝绿等色时就会感到冷，它们就是冷色。因色彩感觉的冷暖差别而形成的对比为冷暖对比，但色彩的冷暖又是相对的，如紫色和绿色会随着不同色彩环境的变化而变化，它们在冷色环境中会显得较暖，在暖色环境中会显得较冷。（二）教学目标
感受与认识生活和自然中色彩的冷暖和他们的相对性，学会用颜料调、画出冷暖的色彩。二、教学过程设计：
（一）课前准备
教具：范图、音乐、调色工具和材料、白纸等。
学具：调色工具和材料、白纸等。
课时：1课时。
（二）设计方案
●教学导入：教师可准备两幅色彩范画，一幅偏冷，一幅偏暖，请学生谈感受，根据学生的回答引出课题。
●教学新授：
（1）复习一下有关色彩的基础知识，如三原色、间色及它们之间的相互关系。
（2）出示一个色环，分别由红、橙、黄、绿、蓝、紫构成，且可以将色环对半分开，然后分别出示色环的一半红、橙、黄，一半绿、蓝、紫让学生讨论不同的色彩效果。学生通过交流，主动了解冷暖色的不同效果。
（3）让学生以小组形式展开联想，从冷色中联想到什么，从暖色中联想到什么，通过交流加深对冷暖色的理解。
（4）欣赏书本上的彩图，辨析哪些以冷色为主，哪些以暖色为主，并谈谈各自带来什么不同的感受。
（5）出示紫色和绿色的色卡，分别交换贴在导入时出示的范图中，感受它们在不同的色彩环境中产生的不同变化，明白色彩的冷暖是相对的。
●学生作业：
分小组尝试调色练习，在一张纸上调出几个冷色，在一张纸上调出几个暖色。教师辅导调色的方法，注意水分的多少对色彩厚薄的影响。
三、学习评价建议：
●是否基本了解色彩冷暖的变化？
●是否在讨论研究中积极进行思考？
●调出的冷色、暖色是否正确？
●能否大胆地发表自己的意见？
●能否在造型活动中体验到冷暖色对比的趣味。
●能否大胆用冷、暖色进行简单的设计创作。
●能否用口头语言和短文形式，对自己和同学的作品进行评述。
四、教师教学随笔：
第十二课：冷色调的画
一、教材分析：
（一）综合分析
本课与前一课和后一课一起构成了本册教材中的色彩双基教学单元。学生在了解了冷暖色一般知识的基础上，进一步体会冷色调带来的特殊感受。并创作以冷色为主的风景画。
冷色调的风景画就是以冷色为主的风景点。学生在上一节课已经知道了哪些是冷色，哪些是暖色，所以对色调的理解不会太难，但要调出一种色调里丰富的层次变化，会有一点困难，故应在这方面多做一些辅导。
（二）教学目标
①在充分感受与认识冷色调的基础上创作冷色调风景画。
②画出冷色调中丰富的层次变化，体验自然的静谧、幽深。
二、教学过程设计：
（一）课前准备：
教具：范图、音乐、调色工具和材料、白纸等。
学具：调色工具和材料、白纸等。
课时：1课时。
（二）设计方案
●教学导入：
出示一幅冷色调的范图，请学生谈感受，由此引出课题，揭示色调的概念。
●教学新授：
（1）尝试调色，请学生将看到的冷色调出来。
（2）说说在尝试的过程中用到了哪些颜色，以哪些色为主。
（3）欣赏书本上冷色调的范画。
（4）讨论自己的创作构思。
●学生作业：
创作一幅冷色调的风景画。
三、学习评价建议：
●是否调出了不同的冷色？
●能否用语言来表达对冷色调风景的感受？
●你画的冷色调风景好看吗？
四、教师教学随笔：
第十三课：暖色调的画
一、教材分析：
（一）综合分析
本课是“造型·表现”学习领域的教学，它与前面两课一起构成了本册教材中的色彩双基教学单元。学生在了解了冷暖色和色调的基础上，体会暖色调带来的特殊感受。上一课已画了冷色调的风景画，这节课再来创作暖色调的风景画，会加深对于色彩的理解，也会加深对画面丰富的色彩层次变化的感受。
（二）教学目标
①在充分感受与认识暖色调的基础上创作暖色调风景画。
②画出暖色调中丰富的层次变化。
二、教学过程设计：
（一）课前准备：
教具：范图、音乐、调色工具和材料、白纸等。
学具：调色工具和材料、白纸等。
课时：1课时。
（二）设计方案
●教学导入：
出示一幅暖色调的范图，请学生谈感受，由此引出课题。
●教学新授：
（1）尝试调色，请学生把图中的暖色调出来。
（2）说说在尝试的过程中用到了哪些颜色，以哪些色为主。
（3）老师可演示：在红色里分别加入少量其他颜色，就会产生各种不同的红。
●学生作业：
创作一幅暖色调的风景画。
●作品展示评价：
与上节课的冷色调作品合在一起，举办一次小小的画展。
三、学习评价建议：
●是否调出了丰富的暖色？
●你画的暖色调风景是否表达了自己的感受？
●能否用语言来表达对作品的感受？
●能否大胆发表自己的创作意图和对他人作品的意见？
四、教师教学随笔：
第十四、十五课：画情绪
一、教材分析：
（一）综合分析
本课属于“造型·表现”学习领域的教学；让学生尝试以抽象的色彩和点线来表现主观情绪，感受色彩和点线的表现性。它既是前课冷暖及冷暖色调知识的巩固和延伸，又为以后的色彩创作奠定基础。教材内容颇有趣味性；表现手法也可灵活、多样；可借助音乐的抽象性更好地说明问题。
（二）教学目标
①培养学生感受抽象美和以抽象的色彩、点线表达情绪的能力。
②学会用色彩表达特定情绪。
二、教学过程设计：
（一）课前准备：
教具：图片、电脑课件等。
学具：水粉色、纸等。
课时：1课时。
（二）设计方案
●教学导入：
出示一幅用电脑“马赛克”画成一抽象画的节日场景，请学生猜猜，它复原后是怎样的场景，有怎样的气氛。学生可以感受到欢乐的气氛。然后出示复原了的照片。
提示：有时一幅看起来没有具体描绘什么，但它和具体的情绪仍是有联系的，它是能表达出某种情绪的。
●教学新授：
欣赏米罗等画家的抽象绘画，让学生讨论作品传达了什么情绪。再欣赏课本上学生的例图。
●学生作业：
试用色彩表达自己特定的情绪，并写上简单的文字说明。
●作品展示评价：
（1）为作品取个题目，或写上简单的文字说明。
（2）作品展览与观摩，并自我介绍作品和互相评论作品。
（3）评论为什么有些作品有表现力，有的作品表达的情绪不明确。
三、学习评价建议：
●能否积极主动地参与讨论和制作？
●能否欣赏同学和艺术家用色彩和点线表现情绪的作品？
●你在作品中把自己想表达的情绪表现出来了吗？
四、教师教学随笔：
第十六、十七课：奇怪的图形
一、教材分析：
（一）综合分析
本单元学习内容是比较典型的“设计·应用”学习领域的造型游戏，它也是整套教材中“联想造型”一条横向隐线的延续（如第1册《形的组合联想》、第3册《分分合合》、《叶子的联想》、第7册《实物的联想》、第9册《鞋的联想》、《字的联想》等）。但它又有相对的独立性，即在本课的创作行为中，不需要事先设定某类形象，学生主要是凭感觉、联想和想象来进行造型，并从中获得快乐和表达自己的感受。
儿童天真活泼，富于幻想，具有强烈的求知欲，喜欢涂涂画画也是每个孩子的天性，本单元学习的奇怪图形创作正顺应了这种天性，有些好的构思甚至也被应用与广告、招贴画和插图中。
（二）教学目标
通过欣赏，创作简练、幽默的奇怪图形，体验造型活动的乐趣，培养学生的发散思维能力和创造愿望。
二、教学过程设计：
（一）课前准备：
教具：实物投影仪、范例作品图片资料（投影片或课件）等。
学具：彩色水笔、彩纸、旧画报、剪刀、胶水等。
课时：2课时。
（二）设计方案
●教学导入：
可以先让学生欣赏范作，可独立看，也可分组边看边讨论，然后请一些同学针对具体的图形对全体同学谈谈自己的体会和理解。教师尽量要待学生先去尝试说明后再揭示这些图形之所以“怪”的妙处。
●教学新授：
（1）教师设疑，出几道练习题（可配合展示课件）：
①一个人和一个圆圈，提示这里的人和圆圈都是“活”的，能大能小，能动能变，他们碰到一起，回产生什么奇怪的图形？
②一个人在照镜子，但镜子是一个“魔镜”，你会如何表现这幅奇怪的图形？
③根据一组关键词，比如“树、脸”或“人、蚊香”等，想象一下，它们碰到一起，会产生什么样的奇怪图形？
（2）同学间可讨论交流，并随手画一些草图。选自己满意的草图，采用多种形式（如剪纸、彩绘、拼贴、电脑绘画等）加工成正式作品。
（3）有些特殊的图形变异效果，可以通过专门的电脑变形软件或图形滤镜来实现，教师如果熟悉这些软件，能在教学中随机演示，效果最佳。
（4）布置一个“奇怪图形展”，展示学生习作，并附上标签，说明作品的名称、作者和创作意图。
（5）在第二课时的教学中，应侧重与组织学生对第一课时习作的评价、创作的心理感受，可多请学生自己来谈，以调动学生更高的创作热情。并鼓励学生敢于尝试各种富有个性化的创作方法，比如：教师可提供一些废旧图片或一些图形资料，让学生局部分解，再重新粘贴组合，并添加笔绘，以强化效果。
三、学习评价建议：
●你有强烈的创作愿望吗？
●你认真用心思付出心血去创作吗？
●你对你的作品满意吗？
●你的作品称得上“奇怪的图形”吗？它简练、幽默使人一目了然吗？
四、教师教学随笔：
第十八课：画汗衫
一、教材分析：
（一）综合分析
《画汗衫》是整个教材体系“设计?应用”一条线中很有意思的一课，本课画汗衫主要不是设计汗衫款式，而是设计汗衫上的图案，这些图案的形式不外乎文字式、图文并茂式和图形式。汗衫作为夏季T恤衫的一个特殊类型，在人们生活中，它既随意又时尚；既舒适又充满强烈的文化气息。《画汗衫》一课非常切合儿童的生活实际，通过画汗衫，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发其美化生活的愿望，发展创新意识和创造能力。（二）教学目标
情感领域：发展创新意识，激发美化生活的愿望。
认知领域：了解汗衫上的文化和设计艺术。
操作领域：学习设计汗衫图案，锻炼设计能力。
二、教学过程设计：
（一）课前准备：
教具：汗衫实物、范作、实物投影仪或课件等。
学具：8开（4开）白纸或旧报纸、剪刀、水粉颜料、画笔、硬纸板、油墨等。
课时：1课时。
（二）设计方案
●教学导入：
请几名学生上台，利用简短的时间，在教师事先准备好的大纸上用颜料随意作画，之后教师用美工刀快速裁出汗衫图样。这种师生合作，情趣高涨的新课导入方式更受学生欢迎。
●教学新授：
①简单了解汗衫的类型。
出示实物或范作、多媒体课件，启发学生根据生活经验将汗衫分为以下几类。
从应用角度上：广告、装饰、公益、体育等。
从年龄、性别上：老年、中青年、儿童（卡通衫）等。
从表现手法上：文字式、图文并茂式、纯图形式等。
②汗衫的特点：时代性、简洁性、装饰性、随意性。
③汗衫图案设计。构思立意：构思立意贯穿于设计的始末，可考虑设计何种类型？为什么人设计的？设计什么主题？（1）有意义的主题：如禁止吸烟、还地球于和平、植树造林、保护家园等。（2）随意型主题：如“我喜欢的卡通形象”等，本课教学可着重讲解随意性主题。图案设计：（1）可设计非四边形的。设计时要注意图形面积的大小，袖口、领边与中心图案的协调呼应，既不能塞得太满，也不可太疏朗。（2）四边形的图案。四边形的图案应在汗衫胸前或背后显要的位置。汗衫图案设计还可分为：文字式、图文并茂式、图形式，其中后两种更受学生欢迎，特别是书本上的几幅作品很吸引人，这些图案设计时采用了省略（图案人物中的头部省略）、借代（借穿衣人的头来完整图形，从而引起滑稽、幽默感）、前后呼应（前后背心的图案设计互相呼应、互相补充，产生戏剧效果）、渐变（一群动物手拉手，由小变大绘于胸前，产生了强烈的运动感）等表现手法。
●汗衫绘制方法、步骤：
①把8开（4开）画纸裁成汗衫样式。
②直接在纸做的汗衫上绘制图案，图案可绘制成四边形的或非四边形。
●学生作业：
在白纸或旧报纸上用绘画的方式设计汗衫图案，力求图案新颖、别致。
●学生作业展评：
可组织学生办个“汗衫专卖店”推销自己的作品，说说自己作品的设计意图，看谁的作品最有创意？谁的作品最畅销？谁最会推销自己的作品。
●教师小结语。
三、学习评价建议：
●是否在汗衫设计只能感表现出新奇的创意？
●对自己的创作效果是否满意？
●能否用口头语言或短文形式，对自己和同学的作业进行评述？
四、教师教学随笔：
第十九课：儿歌、童话配画
一、教材分析：
（一）综合分析
本课可以归属于《九年制义务教育国家美术课程标准》中的“综合?探索”这一全新的学习领域，它是“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”等美术学习领域之间、美术学科与其他学科、美术与社会相综合的活动，旨在发展学生的综合能力和探究能力，要求学生灵活运用各学科的知识设计探究性活动方案，进行制作、表现和展示，体验怜悯和成就感。本课从开拓学生视野入手，启发学生丰富的想象力，进行大胆创作。创作形式可多样，可让学生用自己学过的手法配画，如：线描、版画、水彩、水粉、摄影、油画棒刮画等，并且可以结合班队活动、节庆表演，以小组合作的形式，选择或自编儿歌、童话为脚本，自制布景、道具，分角色进行木偶、皮影、话剧表演。
本课是使学生了解文学与美术两种艺术形式的联系。儿歌是儿童自己的诗歌，它丰富多彩、富有童趣的内容，短小浅白、琅琅上口的艺术形式，特别适合童年阶段的孩子。而童话通过奇特的幻想和有创意的夸张编写而成，它想象丰富，意境优美、故事生动、语言朴素，也深受世界儿童的热爱。它不仅教育孩子，引起他们的美丽想象，陶冶情操，也启迪人们深思。因此，为儿歌、童话配画能使学生更好地实现对情与美的理解，创设一个新的教学环境，唤酲学生的思维机制，制造出一个活跃中有竞争、笑声里有思考的愉快、新奇的教学氛围，它能集画、说、写、玩于一体，开发和培养学生的综合素质，培养学生由单一性发展向综合性发展转轨。
（二）教学目标
情感领域：培养学生为儿歌、童话配画的绘画兴趣，激发学生的创作欲望及艺术情感。
认知领域：使学生初步了解文学与艺术形式的联系。
操作领域：用单幅（连环画）形式给儿歌、童话配画或结合学校社区活动，与其他学科相联系进行策划、制作表演与展示，培养学生的理解力、创造力和综合实践能力。
二、教学过程设计：
（一）课前准备：
教具：儿歌、童话资料。
学具：儿歌、童话资料及颜料、彩纸等绘画工具。
课时：2课时。
（二）设计方案
●教学导入：（第一课时）
（1）老师：同学们，你们小时候一定听过或背过儿歌，你能不能给大家朗诵一首？童话也是我们钟爱的，你都看过哪些童话？
（2）儿歌、童话是我们孩子的艺术品，它给我们带来了美好的遐想，这堂课，就让我们根据自己对儿歌、童话的感受，创造美丽的画面吧！
（3）板书课题：儿歌、童话配画
●教学新授：
①分析为儿歌、童话配画的形式特点：赏析课本意图，使学生了解儿歌、童话配画的形式特点。例如：课本中《小耗子》这首儿歌，以夸张的手法描绘出小耗子们晚间活动的热闹场面。图中的小耗子有的在钻洞、有的在锯木、有的满头大汗扛着米，也有的酒足饭饱提着灯笼回到自己的鼠居，甚至还有一只耗子警察在指挥交通。背景中的星星、房里的灯以及闹钟上的12时生动地点出了小耗子晚间活动的时间段，足见小作者的细心。再如课本中《来到了小人国》是一篇叙述小主人公来到小人国的种种奇遇的童话配画，画面创作大胆，具有丰富的想像力，为大家增添和展示了奇妙的意境和幻想世界。
②为儿歌、童话配画采用的手法多样，可以采用水粉、水彩绘画的方法，也可以采用线描的方法，还可以采用工艺手法，如油画、棒刮画、彩纸剪贴、纸版画等，有的内容可采用浪漫手法表现，不受时间、空间限制。
③分析作业步骤：
（1）选好儿歌或童话：选一首自己喜欢的儿歌，也可以选择一个自己熟悉的童话故事。(2)构思：在理解领会儿歌、童话内容的基础上进行构思，可以选取某一情节、某一场面来设计。
（3）构图：按儿歌的主要内容或童话中最精彩的情节把画面设计出来，合理安排画面内容，做到主题突出，主次分明，如果是儿歌配画，在画面中还可以设计出文字的位置。
④学生作业：
选择儿歌或童话，进行构思、构图。
⑤教师巡视指导：
（1）帮助学生选择儿歌或童话的精彩部分。
（2）指导画面安排。
⑥作业展示评价：
将好的构图展示在黑板上，讲评构图有新意及画面安排得当的学生作业，启发学生之间相互学习，更好地修改自己的构图。
（第二课时）
1、组织教学。
2、小结上节课中作业：优缺点。
3、讲授新课：板书课题分析作业步骤。（1）选好儿歌或童话。（2）构思（3）构图。以上三步上节课已完成。（4）修改原稿。（5）采用自己喜欢的手法创作。
4、学生作业：对原稿进行修改并采用自己喜欢的手法创作。
5、教师巡视指导：（1）指导修改原稿。（2）启发学生采用合适的手法表现创意。
6、作业展示评价：展示优秀作业进行评价。
三、学习评价建议：
●是否能朗读一些优秀儿歌？
●是否知道我国和世界的一些著名童话家及其代表作品？
●是否积极动脑、动手，以自己喜欢的手法表现儿歌、童话，做到画面的形式与内容的统一？
●是否在配画过程中表现创意，表达个人的思想和情感？
●是否积极地参与探究活动？
●是否能与同学进行良好的合作？
四、教师教学随笔：
第二十课：寓言、神话配画
一、教材分析：
（一）综合分析
本课与儿歌、童话配画为一个单元，也可以归属于《九年制义务教育国家美术课程标准》中的“综合?探索”领域。本课教学应着力于创造力及综合实践能力的培养，加强赏析，使学生思路开阔，创作形式也可以丰富多彩，采用自己喜欢的手法配画或以寓言、神话为脚本，自制道具、布景，进行话剧等形式或木偶剧表演，尝试综合探究性活动。
寓言故事文字浅显易懂，幽默有趣，具有民族传统特色，并反映深刻的道理，读后耐人寻味。如：龟兔赛跑、乌鸦喝水、坐井观天、拔苗助长等等。神话故事美丽动人，充满神奇色彩，不仅可以丰富我们的历史知识、提高文化素养，而且可以让我们看到祖先们在征服大自然、与大自然抗争的历史长河中那种勤劳、智慧、勇敢的精神，如：西游记、嫦娥奔月、大禹治水等等。针对学生的年龄特征，通过这些故事的诱发、联想，使学生明辨是非，领悟中国传统文化所蕴涵的人文精神，增强民族自豪感；同时营造良好的作画氛围，采用独幅或连环画的形式再现故事情节与场面。通过给寓言、神话配画，不仅可以形成各学科间的知识交流，加强学科间的辐射，而且通过美术这一视觉形象，凝固艺术再现文学这一语言形象。流动画面，做到图文并茂。使学生从小受到各种艺术的熏陶，从而活跃思维，拓宽视野，提高表现力和创造力，同时也为儿童画创作开辟了另一新天地。
（二）教学目标
情感领域：通过为寓言、神话配画，激发学生的艺术情感，领悟传统文化所蕴涵的人文精神，增强民族自豪感。
认知领域：体会寓言、神话的内涵，了解配画、插图的画法风格，进一步了解文学与艺术形式的联系。
操作领域：用单幅（连环画）形式给寓言、神话配画或结合学校社区活动，与其他学科相联系进行策划、制作表演与展示，培养学生的理解力、创造力和综合实践能力。
二、教学过程设计：
（一）课前准备：
教具：寓言、神话资料，范作，学生作品，实物投影仪等。
学具：寓言、神话资料及颜料、彩纸等绘画工具。
课时：2课时。
（二）设计方案
●教学导入：（第一课时）
教师用优美的语言绘声绘色地讲述神话故事——羿射九日。
故事大意：在尧帝的时候，10个太阳一起出现在天空中，土地烤得直冒烟，禾苗都枯干了，铜铁砂石也软软地快熔化了，人民更是不好受，一些猛禽怪兽也出来作乱，人民苦上加苦。羿带着天帝御赐的红色的弓、白色的箭去解放受苦的人民。他弯弓搭箭，一会儿满天流火，一团红红亮亮的东西坠落地面上，就成了三足乌鸦，那是太阳精魂的化身。羿射下九个太阳，留下一个给人们照亮，他又除掉了怪禽猛兽，创造出一个美好的人类家园。
教学设想：优美动听的配乐故事，使学生很快进入故事中的角色，并创设了特定的审美情景，渲染了良好的教学氛围，为后面的启发创作作好铺垫。
●了解故事内涵，启发联想创作。
①想一想，说一说“羿射九日”中最动人的情节，最精彩的场面是什么？
教学意图：通过想一想，说一说，让学生对故事进行取舍，提炼其中最精彩的部分，为后面有意思的配画作好伏笔。
②引导学生讨论：羿是一个什么样的人？具有什么精神？（为人类谋生存、大无畏的精神、有正义感、不畏艰难、机智、勇猛、技艺超人。）具有这种品质的人怎样呢？有什么明显的特点（包括发型、服装、武器等），设计时也可加入现代科技因素。
教学意图：通过羿这一人物形象的分析、刻画，使学生进一步体会故事内涵、人文精神。③羿是怎样射日的？
（1）“射”，怎样？用何种不同的弓箭？在什么位置射？射时的动作姿态怎样？是准备射？射箭中？还是已射下？（学生可模仿动作）
(2)“日”：构思不同寻常的10个太阳，使它们人性化，围绕一个主题来设计10种面貌，如：热得发烧的10个顽童，像宇宙星体外形的10个妖怪，像森林猛兽的10个兽头，注意射中时的样子。
教学意图：一连串的问题设计，将怎样给“羿射九日”配画具体化，极大地活跃了学生的形象思维，激发强烈的创作欲望。
●学生作业：用自己喜欢的形式为“羿射九日”配画。
●学生作业交流：说说你画面的羿是怎样射九日的？评评你最喜欢谁配的画？
教学意图：作业交流，一方面能让学生体验成功后的喜悦感；另一方面提高语言表达能力，使学科渗透、互相作用。
教学设想：第一课时通过给予羿射九日配画，让学生了解配画到底是怎么一回事，它提倡的不是临摹插图，而是标新立异，也可变化其中的某一情节，使这故事中融入自己的思想，渗进自己的主见，为第二课时给自己喜欢的寓言、神话配画作了一个很好的典范。
第二课时：
1、教学导入：
老师：上节课我们为“羿射九日”配了画，我们都画了自己心中的羿射九日，作品很有创意。希望今天你们也能用这种方法来给自己喜欢的寓言、神话配画。
2、比一比：谁知道的多。
老师出示一些寓言、神话的插图，让学生猜一猜：这幅画是为哪则寓言、神话配的画？
3、说一说：你要给哪则寓言、神话配画？选其中哪一精彩部分来配画？
4、画一画：我最喜欢的寓言、神话。
5、评一评：谁的配画最棒。
三、学习评价建议：
●是否能说出一些寓言、神话故事的梗概。
●是否积极地参与讨论，大胆发表自己的看法。
●是否积极动脑、动手，以自己喜欢的手法表现寓言、神话，做到画面的形式与内容的统一？
●是否在配画过程中表现创意，表达个人的思想和情感？
●是否积极地参与探究性活动？
●是否能与同学进行良好的合作？
四、教师教学随笔：
第二十一、二十二、二十三课：陶艺
一、教材分析：
（一）综合分析
本册教材中的三课陶艺是属于“造型?表现”课，是向学生简要介绍陶艺知识，通过作品欣赏、
动手实践让学生感受泥性、了解陶艺作品的艺术特点和基本成型方法，
柔软的泥土经过火的洗礼，变成了坚硬的陶器。面对着自己捏制的陶器，孩子们个个欢呼雀跃。玩泥是孩子的天性，孩子做陶并不是为了追求成人的承认，而是在与火、土、水的不断交往中，表露自己的感情，获得愉悦的情绪。陶艺创造是一种主观的、动态的、扩展的、想像的、自由的和多向的模式，它的造型有平面的、立体的；有具象的、意象化的、抽象化的；也有综合的、多元材质合成的。
（二）教学目标
情感领域：热爱祖国历史悠久的陶艺文化，激发无穷的创造力。
认知领域：了解陶艺作品艺术特点和基本成型方法。
操作领域：感受泥性，并用三种基本的陶艺成型方法塑造自己喜欢的形体，培养动手能力和创造能力。
二、教学过程设计：
（一）课前准备：
教具：陶艺作品成品若干。
学具：每小组黏土10—20斤，制陶工具。
课时：3课时。
（二）设计方案
●教学导入：（第一课时）
通过用手或用膝盖等部位来触摸泥土、感受泥性，并导入新课。
●教学新授：
教师带领学生参观陶艺作坊，通过观察民间陶艺人制陶过程和同民间陶艺人的交谈，让学生初步了解制陶方法。
①练泥。②制胚，方法有两大种：手工成型、轮制成型。③施釉。给阴干的胚体上釉水（视作品情况而定，此步也可省略。）④烧制。分为装窑、烧窑和出窑三步。
●作业形式：小组合作。要求：用自己喜欢的陶艺成型制作方法制作比较大型的陶艺作品，作品题材可以是人物、动物、植物或器物特，同一小组制作的作品最好是一个系列的。
●作业展示评价：说说做陶的感受；谈谈自己作品的创意；评评别人作品的可取之处。
制陶工具：
手动转台：
将塑制作品放置转台，可多角度修正或观赏。
木拍子：
可将泥块拍打成泥板。
修刀；
裁切泥块、刻画形体的工具。
刮刀：
用于刮去形体内或外多余的泥，使形体器壁较薄，便于烧制。
泥塑刀：
用于粘贴泥块或修正形体用。
水壶：
可调节泥块的水份。
其他工具：
擦布、毛笔等，用于清洁桌面和上釉等用。
三、学习评价建议：
●是否初步掌握了泥条盘制法、泥板成型法等制陶基本方法？
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 人美版第11册美术教案 德育纲要要求 为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。 美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美情趣。 课程目标 一、总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二、阶段目标（第三学段） 造型?表现λ 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 设计?应用λ 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 欣赏?评述λ 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
综合?探索 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。 课题1.凝固的音乐——建筑课时2课时 课业类型欣赏?评述授课人杜莎 教学目标显性目标应知：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 应会：能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 隐性目标1.通过学习本课，引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。 2.通过欣赏风格各异的建筑，激发学生对多元文化的了解与包容。 重点欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。 难点认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。 教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。 教学准备课件、图片、资料 教学过程第一节 教学流程教师引导学生活动教学调整 一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。 二、导入新课 1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。 2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。 3.说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？ 4.你记住了哪些印象最深刻的建筑？ 5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建 6.板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。
苏教版第十二册美术教案 课题1：未来的中学生活 教学目的： 1、激发学生的想像能力和发展与之相适应的绘画能力。 2、引导和培养学生热爱生活，向往未来的思想感情。 教学重点及难点： 1、注重把握画面的整体性、情节性。 2、突破手法的局限，运用多种手法。 电教、教具、学具准备：范画数幅 教学过程： 一、观察、分析 1、范画出示，师生共赏 2、小组讨论：画面画了哪些内容？ 3、学生个别阐述，揭示新课内容。 二、启发学生想像 1、教师启发谈话。 这是小学的最后一个学期了，一定憧憬过未来的中学生活吧？会有怎样的紧张和欢乐？会有多少有趣的新鲜事等着？中学的学习生活与小学阶段会有哪些不同？ 2、学生想像，小组讨论。 3、学生个别阐述。 4、提出要求：你能不能也像这些小朋友一样画一幅想像画？ 5、欣赏其他小朋友的画，总结画法。 （1）小组观察、讨论。 （2）小结 构图要力求突破常规，做到完整、饱满。 运用自已熟悉的各种工具表现画面。比如：铅笔、蜡笔、水彩，或综合材料。保持画面的整洁。 三、教师指导水粉、水彩等的综合绘画。 四、学生根据想像进行创作，教师巡回指导。 播放轻快的音乐。 五、作业的欣赏 （1）展示完成的作业，师生共赏。 （2）将最有意思的作业在橱窗中展示，互相学习。 六、布置下一节课的准备工作。 教后杞记： 这节课旨在引导学生的思维，鼓劲学生用多种工具作画。学生的构思较好，由于事准备工作的不足，许多学生没有运用色彩，画面显得单薄。 课题2：素描欣赏 教学目的： 1、培养热爱素描艺术的情感。 2、了解素描基本知识。 教学重点及难点：
1、素描的基本知识。 2、研究表现手法，找出与其它绘画的区别。 电教、教具、学具准备：投影、素描例作。 教学过程： 一、揭示课题：素描欣赏 二、素描基本知识讲解 1、什么是素描？ 从绘画的表现形式来说，素描就是单色画。我们用毛笔、铅笔、钢笔、木炭条等工具画出来的黑白画，都可以叫素描。 2、素描训练的作用 素描的表现力很强，常用来作为基础训练的手段。 （1）素描主要培养学画者的观察力。 素描的观察方法是全面研究对象的各种复杂关系的基础。即研究三方面关系。研究对象内部内构造与外部形体的相互关系；研究对象的整体与局部的关系；研究对象的本身与周围空间环境的关系。 （2）学会表现方法 表现方法在给画中是一个广泛的问题。在素描中，学会怎样在观察的基础上，表现出立体感、空间感，怎样用色调来塑造大的形体。 三、欣赏例图 （1）欣赏 《神话传说》毕加索 《白杨道》凡高 《血衣》王式廓 《妻子和我》伦勃朗 （2）思考，小组讨论 比较名作在线条处理、构图形式、风格特征上的异同，完全独立地谈谈你的观感：喜欢或不喜欢哪些作品，为什么？ （3）学生阐述 （4）研究例图的表现方法 四、用铅笔、炭笔或钢笔等工具临摹自己喜欢的作品，并试着用学来的方法绘画。教后杞记： 素描是绘画的基础。这节课我以欣赏为主，让学生自已收集了一些材料，先让他们看，然后总结素描的的特点，学生了解了一些素描知识。虽然画得很笨拙，但已经具有了一定的感受力。 课题3：色彩画欣赏 教学目的： 1、培养学生热爱色彩画的情感 2、了解油画、水彩画基本知识 教学重点及难点： 油画、水彩画基本知识 电教、教具、学具准备：投影：油画、水彩画例子作。 教学过程： 一、揭示课题：色彩画欣赏 二、油画概述
人教版六年级上册美术全册教案 美术教案 （六年级上册） 1、远近的奥秘 授课班级：六年级 课业类型：造型?表现 课时：2课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点： 重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现
象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备： 师：范图、教学VCD、学生作业用纸 生：绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学： 按常规进行。 二、过程设计： 1、导入新课
欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺
望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 4生作业，师巡视辅导
人教版小学六年级上册美术教学计划 一、学情分析 六年级共30人，男生15人，女生15人。本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。 二、教材分析 该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。 本册美术教材一共分为15课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案
例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。 三、教学重点、难点： 重点： 1、在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。 2、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。 3、让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。 4、运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 难点： 1、发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。 2、欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单
人教版美术教案第十一册（全册） 目录： 1、远近的奥秘 2、风景写生 3、心中的风景缺 4、会动的剪影 5 、水墨画—动物6、形体切挖 7、我们做乐器 8、宇宙之旅9、保护文物缺10、爱护古建筑缺11、电脑美术12、中国画和油画 远近的奥秘 课时：2-3 课时 教学目标： 1、通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律。 2、学习、了解平行线和消失点概念。 3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。 4、联系生活，感受生活中的透视变化。 教学重点： 1、了解和掌握透视变化的基本规律。 2、透视基本规律的运用。 教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用 教学工具：名家美术作品、建筑风景照片等 教学过程： 第1节课感知透视（基础知识） 一、引导阶段
结合课本中的文字描述，分组欣赏、讨论课本和老师提供的图片，理解什么是透视现象。 二、发展阶段 1、小结透视现象所产生的规律。 2、什么是视平线和消失点。（结合图片分小组讨论） 3、平行透视和成角透视的区别。（结合图片分小组讨论）教师用几何形体示范什么是平行透视与成角透视 4、课堂作业根据学习要求，组织学生到学校周围观察，注意体会物体的透视变化规律。 三、课后整理 1、回家收集相关的一些建筑、风景等图片，巩固知识。 2、准备好第二节课的工具材料。 第2-3 节课体验透视（课堂实践） 一、引导阶段 1、检查课前准备 2、回顾透视的基础知识点 二、发展阶段 1、讲解临摹作画的基本过程 （1）、先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律； （2）、构图（考虑安排主体物的合理位置）； （3）、用线描表现（刻画主题物的特征）； （4）、整理画面。 2、讲评作业 （1）、两位学生为一组，相互交换作业，进行评比。（以是否准确表现出透视变化为标准） （2）、老师统一点评。
第1课我种的植物 教材分析：绿色的植物是维护人类生存的重要条件。六年级学生已经在自然等其他学科中，了解了人与自然的联系和初步掌握了有关植物生长的知识，并已有一些观察的经历和种植的体验，还具备一定的文字和语言诉描述能力。本课教学中要教育学生关心大自然的一草一木和对大自然生命的热爱，以此陶冶学生的心灵情感。本课教学内容是学生进入六年级的第一课，此后更应当注重学生的生活体验和观察理解，并让学生能对事物发展的完整性有初步的把握。如植物主要的发育期的形态特征，最美、最旺盛的时期是怎样的等等。这需要学生有一定的观察方法和充分的生活体验。 教学目标： 1．了解一至两种植物的特征及生长过程。 2.学会用多种工具表现你最喜欢的植物。 3.学会观察，学会把观察到的事物表现出来或把观察到的事物提升到想象。 教学重点：学习运用夸张、对比、省略、添加等表现手法，使用自己熟悉的工具材料来表现主题。 教学难点：突出主题，处理好画面主次关系，描绘出感受最深刻的植物形象，构思出创意独特的画面。 课前准备：
教师：植物盆栽、植物生长全过程的录像、学生作品或作家作品。 学生：观察植物、带好各种绘画工具。 教学过程： 一、组织教学 二、分组讨论： 1.你亲手栽种过植物吗？ 2.你最喜欢那一种植物？ 3.你见过它们生长的全过程吗？最美的时候是……？形态和色彩有何变化？ 4.讲讲你见过的一种植物的特征。 （以组为单位，选一位学生介绍组内讨论情况） 三、欣赏、讨论 1.看一组盆栽的摄影作品、以及学生和画家的盆栽速写。谈谈自己的看法。 2.如果你画植物，准备如何画？ 四、示范
以一片叶子为例，用不同工具示范。（水彩效果、水粉效果、油画棒效果、水彩笔效果、彩色笔效果、综合工具效果……） 五、再度欣赏挂图（有关植物的绘画） 1.让学生讲讲自己对这些作品的看法。 2.你从这些作品中学到些什么？ 六、学生作业 1.用一幅或多幅的形式画有关盆栽及盆栽联想的作品。（建议：可以表现现实生活中的盆栽，也可以表现想象世界中的盆栽。可以表现植物最美的一刻[独幅画]，也可以表现植物生长的全过程[连续的画面]。） 2.作业以组形式进行交流，学生绘画能力得以相互提高。 七、巡回指导 1.全面观察学生作业。 2.对个别学生进行主题引导。 3.提供书籍让学生拓宽思路，提高创作能力。 八、小结 自由评说非成品作业，一部分学生讲明创作意图。
小学美术六年级上册 全册
新人教版小学美术六年级上册精品教案（全册）目录： 1、远近的奥秘 2、风景写生 3、心中的风景 4、会动的剪影5 、水墨画—动物 6、形体切挖 7、我们做乐器 8、宇宙之旅 9、保护文物缺 10、爱护古建筑 11、电脑美术 12、中国画和油画 第一课远近的奥秘 课时：2-3 课时 教学目标： 1、通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律。 2、学习、了解平行线和消失点概念。 3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。 4、联系生活，感受生活中的透视变化。 教学重点： 1、了解和掌握透视变化的基本规律。 2、透视基本规律的运用。 教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用 教学工具：名家美术作品、建筑风景照片等 教学过程： 第1节课感知透视（基础知识） 一、组织教学： 二、过程设计： 1、导入新课
欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
1、形体切挖 教学目标： 1．学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。 2．培养学生空间想象力和造型能力。 教学重点： 理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的。 教学难点： 各个形体的切挖变化及整体的把握。 教学具准备： 师：范图实例制作材料。 生：萝卜橘子苹果肥皂花泥小刀。 课时：1 课时 教学过程： 一、导入阶段。 复习几何形体，回顾圆柱体六面体圆锥体球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答师问：我把他们称为圆柱形六面形圆锥形球形，对不对？为什么？因为它们都是有长宽高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件） 师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构） 二、发展阶段。 欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。 请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。 欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。三、本课练习。 根据草图，在带来的材料上进行切挖练习 四、生作业，师巡视辅导。 五、作品展示。 作品摆在展示台上，生评价，师总结 六、拓展。 纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作
2、点的集合 教学目标： 1、了解美术中点的概念，知道点是造型元素中最基本的。学会用点构成精彩的画面。 2、认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点的不同排列规律、疏密变化，注意整体画面色彩和谐关系。 3、感受点的艺术魅力。利用儿童的个性特征，通过欣赏、分析、创作、指导、评价，激发其探究、创造、表现的欲望，提高艺术修养。 教学重点： 明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。 教学难点： 合理利用点的组合规律、疏密变化，使画面呈现和谐的色彩。 教学准备： 教师：多媒体课件，作画工具。 学生：水粉或水彩颜料、彩笔、画纸 课时：3 课时 教学过程： 第一课时 一、引入 请你猜猜我是谁？ 看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么？ 你能猜到那是什么吗？那么你看到了什么？（各种颜色的点） 再退远一点，现在看到什么了吗？（是人物画） 点是造型的基本要素之一，有着丰富的表现力。大家先来欣赏几张世界名画。 欣赏比较： 1、《大碗岛的塞纳河之春》修拉法国新印象派（点彩派）画家。 2、《纳蒂布港》西涅克法国新印象派（点彩派）创始人之一。 3《牧羊女》米勒法国现实主义画家 学生比较欣赏，分析不同作品中画面效果的不同之处。 学生回答：点彩派不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果，与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。 今天我们一起来学习小点点的奥秘，出示课题——《点的集合》 二、发展阶段 1、解读图形，讲述概念。 通过欣赏教材和学生思考可以得出：金钱豹的身上有斑点纹；彩色的鹅卵石可以拼成火车的点；马赛克上三角形、正方形是点；花园里开放的小花是点；树叶是点；夜空中的星星也是点；距离足够远的话人是点，汽车是点，甚至房屋也是点…… 出示图片，清学生再次辨析点。
湘教版小学六年级上册美术教案全册 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
湘教版高年级美术上册教案 第1课我们去旅行 教学目标 1.根据假定的旅行情境，画一画自己的旅行物品，并以旅行包为主体，把它与其他生活用品一起合理安排在画面之中。 2.能根据客观物象的内在结构、比例，用流畅的线条塑造旅行用品。 3.善于收集整理资料，能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。 4.能运用简单的平面设计的形式原理，集体合作制作一个集锦本。 5.在有趣的美术活动中，寻访自然美景，了解社会历史、文化渊源，探究世界奥秘，激发热爱生活、艺术的情感。 教学过程： 一、激发兴趣 1．教师讲自己亲身经历的旅行笑话，说明旅行前物质准备的重要性。 2．学生说说自己最希望到哪里去旅游。 3．细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备(例女百：路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等)。 课件展示要准备的物品 二、观赏背包 1．出示背包，引导观察、思考： (1)旅行使用的包应该有哪些功能、样式? (2)这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的? 2．了解背包的结构。 (1)背包的结构：圆柱体、圆球体、立方体、三角锥体。 (2)构成：功能袋、背带、拉链、装饰图案。 (3)材质：皮革、帆布、尼龙布料、普通布料。 (4)样式：手提、肩挂、背负、一个功能袋、多个功能袋组合、附件、纽扣。 课件展示不同种类的包 1．旅行包 2．会议、公务包
3．购物的手袋 4．时装包 5．书包 课件展示背包的结构、构成、材质、样式 三、绘画指导 1．教师示范画背包，学生总结步骤、方法。 2．小结表现方法： (1)抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。 (2)从不同角度观察背 包。 (3)表现背包的背带、拉链等细节。 (4)添画生活用品，学生做教材中的小训练。 课件演示步骤： 背包摄影图片----背包的剪影----与背包近似的立体形----背包的线描作品----添加生活用品 四、作品欣赏 1．欣赏学生作品。 2．分析学生作品的成功和不足之处。 (1)背包的形体画得比较准确，构图大方。 (2)线条流畅，有疏有密。 (3)注意了细节描绘。 (4)生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。 展示学生作品 五、学生作业 1．学生自由摆放自己的书包和水壶。 2．学生进行观察性绘画。 课件出示作业要求 六、评析交流 1．学生作业展示。 2．学生自主介绍自己的作品。 3．教师布置学生收集活动二的学习资料。
课题图文并茂 课时2-3课时 教学目标1、知识：学会运用绘画形式表现自己的想法，培养他们的创造性，增强学生的生活情趣。 2、技能：学习用绘画表现自编故事的形式特点，通过创作画，使学生进一步掌握人物动作的画法。 3、情感：通过画自编故事，使学生从生活中体会真、善、美。 第（1 ）课时 教学过程： 活动一：“连连看” 教师提供数张图片和几句话（或几段文字），请学生根据文字找到相应的图画将它们连起来，并找出先后顺序将故事讲完整。 教师小结，出示课题《图文并茂》。 设计意图：以游戏的形式“连一连”，激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——图文并茂。 活动二：欣赏分析作品 1.欣赏、分析作品 （1）欣赏大师丰子恺的配文图画，体会其中的趣味性趣。 提问：如果这些绘画作品没有配上文字，还会这么具有感染力吗？ 设计意图：让学生体会故事画的魅力。 （2）欣赏不同种类的故事画。 （3）欣赏小朋友自编故事的配画作业。 了解生活中有许多事情可以画成故事画，同时故事画的材质和技法多种多样。 看了这么多的故事画，你有没有发现一幅好的故事画应该包括哪些内容？（小组讨论） 总结：一幅故事画应该包括三个主要元素：谁、在哪里、干什么（板书） 2. 分析故事画的创作步骤： 知道了故事画的元素，如果让你自编一幅故事画，应该按什么步骤进行呢？ 总结：①构思要从一天中发生的有意义的、使自己感受深的事情中去选材、构思，设计出文字与画面的结合方法。比如这位同学的作品（看课件4）就选择了同学们在路上边走边说说笑笑来战胜疲劳的情景。大家看看他的画面中是怎样表现不同同学的动作和表情的？ ②选材、构思设计以后，还要按照整体与文字的安排，进行书写文字制作，注意字迹要工整，文字部分要简练，安排在画面的位置等。 设计意图：使学生明确绘画故事的完成过程。通过欣赏也可以使学生从生活中发现美好事物，提高去挖掘素材的能力，开拓创作思维。 活动三：自编一个小故事： 它可以是一个梦想、所见所闻、自己听到的、自己设想的…… 提供学生一些情景（课件5），引发其产生丰富联想力。 学习要求： 1.小组合作完成编写故事，编写故事。 2.用连环画或插图方式表现自编的小故事或童话故事。 教师小结。 第（2 ）课时 活动一： 1.小组交流各自的故事选材，构思设计 设计意图：在上一课时文字叙述的基础上，用绘画将其表现出来。使学生更明确本课学习任务。 2.分析作业步骤：（板书） ①选材构思（已完成）
第1课三百六十行（一） 教学目标： 1、激发学生的想像能力和发展与之相适应的绘画能力。 2、引导和培养学生热爱生活，向往未来的思想感情。 教学重点、难点 1、注重把握画面的整体性、情节性。 2、突破手法的局限，运用多种手法 教学过程： 一、观察、分析 1、范画出示，师生共赏 2、小组讨论：画面画了哪些内容？ 3、学生个别阐述，揭示新课内容。 二、启发学生想像 1、教师启发谈话。 三百六十行，行行不可少，既有各自的辛劳，也有各自的骄傲。不同的职业，有不同情趣，也有不同的特征和面貌。你知道哪些职业描述一下你比较熟悉的职业，他们有哪些特征 2、学生想，小组讨论。 3、学生个别阐述。 4、提出要求：你能不能也像这些小朋友一样画一幅你喜欢的职业呢？ 5、欣赏其他小朋友的画，总结画法。 （1）小组观察、讨论。 （2）小结 构图要力求突破常规，做到完整、饱满。运用自已熟悉的各种工具表现画面。比如：铅笔、蜡笔、水彩，或综合材料。保持画面的整洁。 三、教师指导水粉、水彩等的综合绘画。 四、学生根据想像进行创作，教师巡回指导。 五、作业的欣赏 （1）展示完成的作业，师生共赏。 第2课三百六十行（二） 教学目标： 1、培养热爱雕刻艺术的情感，以及创造力 2、学习泥工雕刻知识 教学重点、难点 掌握泥工雕刻的方法 教学过程： 一、揭示课题：三百六十行（二） 二、讲授新课 1、说一说你知道的雕刻
（1）小组讨论 （2）交流发言 2、欣赏范作 师：用黏土做出各行各业的职业特征，只有抓住服饰和道具，动作和神情，才能让人一眼认清。 3、欣赏并讨论例图中的各类泥雕作品，研究它们的表现形式，创作特色和不同风格。（1）小组讨论 （2）交流发言 师：做泥工时不但要注意捏好人物的五官和手脚，而且要注意道具、环境和人物的关系。如果是组合人像，要注意他们之间的大小、前后相互呼应。 4、学习制作泥雕 用黏土做出你觉得有趣的，某个行业的人，作出他们工作时的情形。 5、学生创作，教师巡回指导 可以小组进行合作 6、作业评价 第3课纸柱造型 教学目标？ 情意领域：在讨论中培养学生的协作精神和创新意识。？ 认知领域：观察变化的柱子，了解造型的基本方法。 操作领域：利用学过的方法，（剪、折、刻、卷），尝试做一根富有变化的柱子。 教学重点：掌握一定的操作技能 教学难点：选择自己喜欢的制作方法（如剪、卷、翻、刻、折等），主动地探求立体造型的表现方式 课前准备 教具：范作、制作图等。？ 学具：彩色卡纸、剪刀、刻刀、直尺、胶水等。 教学过程 ●教学导入： （1）通过范作展示激发学生的学习兴趣。 （2）教师展示一个简单的纸柱和一个已加工变化的纸柱，要求同学在简单纸柱上依次仿作变化的部分。？ ●教学新授： （1）说说变化的柱子范作中都是采用了哪些造型方法。 （2）课上可以先选择确定一个基本的柱形（可以是圆柱、三角柱、四角柱等）。 然后用铅笔在柱面上画些小图案或者是有一定规则的线条，再用剪刀、刻刀去剪刻，并尝试用从前学过的方法（剪、折、刻、卷等）来进行翻转，卷曲某些部位，使其产生一些意想不到的变化。 （3）然后通过学生的讨论，发明出一些新的制作方法。寻找合作伙伴一起来做个变化的柱子。 （4）问还有新花样吗集思广益，逐步把原来的简单纸柱变成出乎意料的具有“豪华装饰”的纸柱。
最新六年级美术上册教案全册 《保护文物》教案 【学习领域】欣赏·评述设计·应用 【课时建议】1课时 【教学目标】 知识和技能：调查、了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。 过程与方法：学会欣赏、绘制文物。 情感、态度与价值观：了解保护文物的意义，增强学生保护文物的意识。 【教学重点】 了解什么是文物，知道保护文物是我们的责任。 【教学难点】 绘制文物，绘制宣传小报。 【教具学具准备】 1．教具：教学课件、收集当地的文物图片和文字资料。事先了解当地博物馆或文物保护单位，以便组织学生参观。 2．学具：铅笔、彩色水笔、颜料、彩色纸等各种绘画工具材料或陶土等手工制作工具与材料。【教学过程】 一、新课导入 播放视频：成龙《十二生肖》，导入课题。 （设计意图：通过观看视频，激发学生学习兴趣。） 二、新课讲授 （一）引导阶段 今天，老师也给大家带来了一段视频，我们一起来欣赏。（播放视频：《虎噬鹿器座》） 师：刚才我们所看到的这些文物古迹，是祖先留给我们的宝贵遗产。它们有着悠久的历史，代表着中华民族古老而灿烂的文化。我国是一个文明古国，文物古迹遍布祖国各地，大江南北。 师：请同学们思考一下，这些文物古迹有什么价值呢？ 生：历史价值（再现历史、考证历史）、艺术价值（欣赏）和经济价值（旅游）。 师：文物古迹是我们不可多得的宝贵的历史资源。我们应该怎样对待文物古迹呢？（保护、不破坏） （设计意图：教师介绍文物，突破教学重点。）
（二）发展阶段 1．绘制自己喜爱的文物，并注明它的名称、年代、收藏（或所在）地点。 2．文物仿制有其规律，要用特殊手段。也可以用泥或彩泥简单仿制小型的文物，并了解它们的用途或作用。 3．用手绘或电脑制作宣传保护文物的小报。 4．指导作业： （1）教师讲解一些资料展示卡、宣传小报和实物仿制的方法，为学生更好地作业创造必要的条件。 （2）作业完成后布置在教室里，互相评价、欣赏。 （3）收拾与整理。 督促学生收拾工具各材料，整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。 （设计意图：通过学生制作保护文物宣传报，解决教学重点、难点。） 三、课堂小结 让学生回家多搜集一些历史文物资料，尽力寻找生活所在地的历史文物，增进对祖国传统文化的情感，加强保护文物的责任意识。 （设计意图：通过搜集文物资料，提高保护文物意识。） 《彩墨家园》教案 【学习领域】造型?表现 【课时建议】1课时 【教学目标】 知识和技能：学习中国画树和叶的画法、点景的画法；通过对经典作品的赏析，感受并了解中国画树和点景的表现方法，以及用笔的疏密及墨的浓淡来表现景物的远近的技法。 过程与方法：通过讲解、演示等活动，帮助学生理解中国画树和叶的画法、点景的画法；通过实践练习活动，让学生初步掌握中国山水画的表现方法，体验国画的乐趣。 情感、态度与价值观：激发学生学习中国画的兴趣，体会中国山水画与自然的联系，培养学生对中国传统绘画的喜爱之情。 【教学重点】 中国画树和叶的画法，点景的画法。 【教学难点】 用墨彩结合的方法，表现家乡的美景。 【教具学具准备】 教具：教学课件、国画用具、宣纸、范画、教材。
人教版六年级上册美术教案 课题：第一课远近的奥秘 课堂类型：造型表现 课时：1 课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学重难点： 1、通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教具学具：范图、作业纸、绘画工具 教学过程： 第一课时 一、组织教学： 二、讲授新课： 1、导入：欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等，你观察到了什么规律？生：近大远 小。 2、新授： （1）师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？ 近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） （2）什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 （3）说说周围环境中的透视现象？ （4）欣赏课本上的范图，让学生找图中的消失点。 （5）师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
苏教版六年级美术下册 知识点 https://www.doczj.com/doc/b46385347.html,work Information Technology Company.2020YEAR
1.蛋彩画《音乐家》作者是乌克兰的夏班中国画《货郎图》作者是宋代李嵩 2.《弹琴俑》是汉代作品木雕《琴师》是20世纪瑞典彼得森雕塑《民工》作者是梁硕 3.中国画《谐趣图》作者是李可染 4.李燕蓉陶艺作品有《妇女》，美国雕塑家梅叶丽陶艺作品有《人像》 5.金属雕塑作者是英国的亨利·摩尔 6.版画《骑马的人》和铜版画《引水渠》作者是荷兰埃舍尔 7.画自己所熟悉的职业从业人员时要注意他的外貌特征、动作和表情，人物之间、人物和器皿之间的前 后、大小和主次关系，画出具体的场景、道具、环境;涂色还要注意色彩的对比与协调。 8.人脚的长度一般和自己的头的长度相等。 9.据考证，鞋的出现已有四万多年的历史，人们发现五千多年前用兽皮缝制的原始凉鞋，书上《云头鞋》 《麻鞋》是唐代的鞋，虎头鞋憨态可掬、喜气吉祥。 10.北京颐和园建于清代，是现存中国皇家园林的代表；苏州拙政园始建于明代，是中国私家园林的代表； 苏州狮子林建于元代，以园中的太湖石假山石最为著名；连同南京明孝陵石刻、雕琢于唐代约70多米高的乐山大佛都被联合国教科文组织列为世界文化遗产。 11.1959年，联合国教科文组织向世界发出保护“世界遗产”的号召。“世界遗产”分为文化遗产、自然遗 产和复合遗产。 12.皇家园林体现帝王气派，追求气势和豪华。私家园林的主人多为归隐官僚和失意文人，往往风格淳朴， 意境幽深，巧夺天工，显示主人高雅脱俗的气质和中国经典文化的意蕴。 13.中国园林的形成发展，可追溯到远古时代昆仑山瑶池玄圃、东海神山仙岛的古老传说，它开创于殷周时 代，到唐宋时进入全面发展，明清时期发展到高峰。 14.欧洲古典园林讲求形状、色彩和气派，喷水池增添了活跃的气氛。园中的植物几何图案讲求对称美和秩 序美，人为修饰因素很多，给人以恢弘大气之感。 15.画水墨园林时要充分利用水墨的干湿浓淡，用笔的点线皴擦。 16.金属工具出现以前，远古先民使用天然的石头做工具，后来学会了将天然的石块打磨成更考究的工具， 考古学家将这段漫长的年代称为“石器时代” 17.南朝石麒麟坐落于南京市栖霞镇狮子冲，是现在能见到的南北朝时期最为精美的石雕。它是传说中的神 兽，古人认为它们能避灾镇邪、显示尊贵，因而受到崇敬。在江苏省连云港的孔望山上，有一座花岗岩雕成的巨大石象，它憨态可掬，浑然天成，已经两千多岁了。在智利复活节岛上，发现了众多的巨石人像，有的重达几十吨。 18.奇妙的图形要求画的简练、幽默、巧妙，可画黑白图形也可画彩色图形。偶戏是百戏之祖，木偶是国家 级非物质遗产。它自汉代开始，唐代进入宫廷，是贵族的娱乐活动。宋代，木偶也是儿童玩具。明清两朝达到鼎盛。它大致可分为布袋偶、提线偶和杖头偶。木偶戏集造型、文学、音乐、唱腔和表演技艺为
第一课源远流长的古代美术 教学目的 1、领会古代美术作品的艺术美。 2、懂得美术分类的主要类别。 3、培养对美术作品的兴趣。 4、培养对美术作品的鉴赏能力，提高审美水平。 教学、重点、难点 重点：古代美术的分类及其艺术特征。 难点：对经典作品的概括分析。 教学过程 一、导入 美术源远流长，自古以来，艺术家们用灵巧的双手创作了无数精美的作品，带给我们一个异彩纷呈的美术世界。现在，让我们一起漫游古代的中外美术世界，探究美术形态的分类，以便更好地认识和学习美术。 二、小博士 美术，也称造型艺术，主要类型有绘画、雕塑、工艺美术、建筑美术等。我们可以通过图书馆或互联网查找有关美术分类的知识。 三、尝试·探索 （一）欣赏本课的美术作品。 ①早春图②埃克河边的磨坊③太白行吟图 ④窗台上的女孩⑤跪射佣⑥大卫 ⑦思想者⑧菩萨像⑨北京天坛祈年殿 ⑩战士出征陶瓶⑾彩绘描漆虎座双鸟鼓架 ⑿巴黎戴高乐广场凯旋门 （二）进行分类填空练习。（将作品的序号填入表格中） （三）请观察、分析本课的美术作品，说说它们分别表现了什么题材和内容？（如：劳动生活、景物描写、、、、、、） 四、作业 你最喜欢本课哪一件作品？请把特别吸引你的地方画出来。
巩固练习（单项选择） 1、美术，也称造型艺术，它包括（A ）等类别。 A、绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术 B、中国画、油画、版画、水粉画 C、绘画、雕塑、建筑、艺术 2、《彩绘描漆虎座双鸟鼓架》这件艺术品创作于（A）时期。 A、战国 B、三国 C、东汉 3、北京天坛祈年殿属于（C）。 A、雕塑 B、工艺美术 C、建筑艺术
第二课日新月异的现代美术 教学目的 1、巩固和提高美术分类的知识。 2、认识时代不同美术作品的面貌所呈现的差异。理解到“绘画当随时代”，美术的发展当随时代。 3、领略现代美术作品的美感，提高美术欣赏水平。 教学、重点、难点 重点：现代美术作品不同材质、不同表现手法的应用。 难点：对抽象作品的理解。 教学过程 一、导入 现代科技的飞速发展改变了人们的生活内容和思维方式，美术领域中的材料、表现手段和展示方式也出现了与以往全然不同的面貌和变化。让我们感受一下按不同材质分类的现代美术作品吧！ 二、小博士 美术的各个门类都有自己发展的来龙去脉。古老的工艺美术门类也已经为“设计”所取代。 材质通常是指美术作品所运用的工具与材料。 三、尝试、探索 （一），欣赏本课的美术作品。 1、女孩 2、阿德勒·布洛赫·鲍尔 3、祖孙四代 4、三个乐师 5、仰躺的女人 6、旋律 7、五月的风 8、第三届亚洲艺术节 9、只懂创造不是艺术 10、火烈鸟 11、哈利法塔 12、宁波美术馆
六年级美术(上册)教案 第1课徐悲鸿与奔马 教学目标： 1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马艺术特点与精神内涵。 2、通过比较分析的方式，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马，体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。 3、提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。 教学重难点： 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 教学过程： 1、激趣导入，揭示课题。 (1)出示北京荣宝拍卖公司荣获2010秋季艺术品《奔马图》，让学生竞猜成交价。作者是谁？ (2)教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》 2、了解画家的艺术人生。 （1）自幼习画，艰难求索。 （2）旅欧深造，孜孜不倦。 （3）技融中西，名垂画史。 3、欣赏分析，共同探究。 （1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。 （2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔众放淋漓的画面中，把马的形体表现的十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观用笔众放淋漓的画面中，把马的形体表现的十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。
学生交流，徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点？ （3）欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现的淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主意与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同？ （4）欣赏郎世宁《八骏图》局部，马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 学生分析，徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同？ （5）概括徐悲鸿奔马作品的表现方法与艺术特点。 （6）感悟徐悲鸿的艺术思想，他曾说：“我画马，其实也牵着思想的马。只要出笔，便会情动于衷。” 4、掌握方法，尝试体验。 （1）出示徐悲鸿画马步骤图，分步骤讲解怎样用笔用墨。欣赏同龄人的作品，感知用笔用墨。 （2）鼓励学生展开联想，大胆表现，画出自己心中的奔马。 5、展示评价，拓展延伸。 （1）教师设想多种形式展示学生的作品。 （2）让学生互相介绍自己的作品，在自我评价的基础上进行学生互评与教师点评相结合的方式来加强对作品的理解。 （3）课后收集奔马作品进行欣赏与临摹，体验用不同表现方法进行表现。 第2课戏曲人物 教学目标： 1、引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。 2、通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。 3、通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。 教学重难点：
苏教版六年级下册美术全册教案 第1课三百六十行（一） 教学目标： 1、激发学生的想像能力和发展与之相适应的绘画能力。 2、引导和培养学生热爱生活，向往未来的思想感情。 教学重点、难点 1、注重把握画面的整体性、情节性。 2、突破手法的局限，运用多种手法 教学过程： 一、观察、分析 1、范画出示，师生共赏 2、小组讨论：画面画了哪些内容？ 3、学生个别阐述，揭示新课内容。 二、启发学生想像 1、教师启发谈话。 三百六十行，行行不可少，既有各自的辛劳，也有各自的骄傲。不同的职业，有不同情趣，也有不同的特征和面貌。你知道哪些职业？描述一下你比较熟悉的职业，他们有哪些特征 2、学生想，小组讨论。 3、学生个别阐述。 4、提出要求：你能不能也像这些小朋友一样画一幅你喜欢的职业呢？ 5、欣赏其他小朋友的画，总结画法。 （1）小组观察、讨论。 （2）小结 构图要力求突破常规，做到完整、饱满。 运用自已熟悉的各种工具表现画面。比如：铅笔、蜡笔、水彩，或综合材料。 保持画面的整洁。 三、教师指导水粉、水彩等的综合绘画。 四、学生根据想像进行创作，教师巡回指导。 播放轻快的音乐。 五、作业的欣赏 （1）展示完成的作业，师生共赏。 （2）将最有意思的作业在橱窗中展示，互相学习。 第2课三百六十行（二） 教学目标： 1、培养热爱雕刻艺术的情感，以及创造力 2、学习泥工雕刻知识 教学重点、难点 掌握泥工雕刻的方法 教学过程：
一、揭示课题：三百六十行（二） 二、讲授新课 1、说一说你知道的雕刻 （1）小组讨论 （2）交流发言 2、欣赏范作 师：用黏土做出各行各业的职业特征，只有抓住服饰和道具，动作和神情，才能让人一眼认清。 3、欣赏并讨论例图中的各类泥雕作品，研究它们的表现形式，创作特色和不同风格。（1）小组讨论 （2）交流发言 师：做泥工时不但要注意捏好人物的五官和手脚，而且要注意道具、环境和人物的关系。如果是组合人像，要注意他们之间的大小、前后相互呼应。 4、学习制作泥雕 用黏土做出你觉得有趣的，某个行业的人，作出他们工作时的情形。 5、学生创作，教师巡回指导 可以小组进行合作 6、作业评价 第3课纸柱造型 教学目标 情意领域：在讨论中培养学生的协作精神和创新意识。 认知领域：观察变化的柱子，了解造型的基本方法。 操作领域：利用学过的方法，（剪、折、刻、卷），尝试做一根富有变化的柱子。 教学重点：掌握一定的操作技能 教学难点：选择自己喜欢的制作方法（如剪、卷、翻、刻、折等），主动地探求立体造型的表现方式 课前准备 教具：范作、制作图等。 学具：彩色卡纸、剪刀、刻刀、直尺、胶水等。 课时：1课时。 教学过程 ●教学导入： （1）通过范作展示激发学生的学习兴趣。 （2）教师展示一个简单的纸柱和一个已加工变化的纸柱，要求同学在简单纸柱上依次仿作变化的部分。 ● 教学新授： （1）说说变化的柱子范作中都是采用了哪些造型方法。 （2）课上可以先选择确定一个基本的柱形（可以是圆柱、三角柱、四角柱等）。 然后用铅笔在柱面上画些小图案或者是有一定规则的线条，再用剪刀、刻刀去剪刻，并尝试用从前学过的方法（剪、折、刻、卷等）来进行翻转，卷曲某些部位，使其产生一些意想不到的变化。 （3）然后通过学生的讨论，发明出一些新的制作方法。寻找合作伙伴一起来做个变化的柱