古琴与中国传统文化
中国，一个拥有五千年历时的泱泱大国，在
诸多方面都令友邦无法企及。而我国的传
统文化更是在世界民族史独领风骚。古时候，“琴棋书画”并称，是自古以来中国文人整
体素质的具体显现，更象征着中国传统文化，那么透过他们我们就能够解读中国传统文
化的内涵。而琴居四艺之首，是因为它在很
大程度上提升并影响了中国书画等其他艺术
门类的境界，其地位不言而喻。
要论古琴与中国传统文化，当然要从古琴自身说起。古琴又称“琴” 、“七弦琴”，别称“绿绮”、“丝桐”。它主要体现为一种平置
弹弦乐器的独奏艺术形式，另外也包括唱、
弹兼顾的琴歌与琴、箫合奏。古琴相传创始
于史前传说时代的伏羲氏和神农氏时期。以目前考古发掘的资料证实，古琴作为一件乐
器的形制至迟到汉代已经发展完备，其演奏
艺术与风格经历代琴人及文人的创造而不断
完善，一直延续至今。古琴演奏是中国历
史上最古老、艺术水准最高，最具民族精神、审美情趣和传统艺术特征的器乐演奏形式。
古琴与中国其他传统独奏器乐艺术，如筝、
琵琶、笛、箫、管、胡琴等相比较，不仅历
史悠久，而且在相关文献、曲目积累、演奏
技巧、乐学、律学、传承方式、斫琴工艺及
社会生活、历史、哲学、文学等领域的影响
方面都具有突出的人文性和不可比拟的丰富性。
古琴是中华民族最早的弹弦乐器，是中华传统文化之瑰宝。她以其历史久远，文献瀚浩、内涵丰富和影响深远为世人所珍视。隋唐时期古琴还传入东亚诸国，并为这些国家的传统文化所汲取和传承。近代又伴随着华人的足迹遍布世界各地，成为西方人心目中东方文化的象征。
有关古琴的记载最早见于《诗经》、《尚书》等文献。《尚书》载：“舜弹五弦之琴，歌南国之诗，而天下治。”可知琴最初为五弦，周代时已有七弦。东汉应劭《风俗通》：“七弦者，法七星也，大弦为君，小弦为臣，文
王、武王加二弦，以合君臣之恩。”三国时期，古琴七弦、十三徽的型制已基本稳定，一直流传沿续到现在。
古琴的演奏形式主要有琴歌、独奏两种。根据文献记载，先秦时期，古琴除用于郊庙
祭祀、朝会、典礼等雅乐外，主要在士以上
的阶层中流行，秦以后盛兴于民间。关于以
琴为声乐伴奏的形式，早在《尚书》中，已
有“搏拊琴瑟以咏”的记载。周代，多用琴
瑟伴奏歌唱，叫“弦歌”，即唐宋以来所谓
的琴歌。从汉代蔡邕所著《琴操》中，有歌
诗五曲，即周之弦歌，其中的“十二操”，“九引”以及“河间杂歌” ，都是援琴而歌的。
春秋战国时期，古琴的独奏音乐已具有
一定的艺术表现能力，如伯牙弹琴子期善听
的传说。当时有名的琴师有卫国的师涓，晋
国的师旷，郑国的师文，鲁国的师囊等；著
名的琴曲如《高山》、《流水》、《雉朝飞》、《阳春》、《白雪》等，均已载人史册。
汉、魏、六朝时期，古琴艺术有了重大发展，
除在《相和歌》、《清商乐》中作伴奏乐器
外，还以“但曲”演奏形式出现。如器乐曲
《广陵散》、《大胡笳鸣》、《小胡笳鸣》
等，反映出古琴作为器乐演奏的一个重要发展
阶段。
隋唐时期，西域音乐盛行，琵琶兴起，
古琴音乐的发展受到一定的抑制。但由于古琴谱的产生，不仅推动了当时古琴音乐的传播，而且对后世古琴音乐的继承发展具有深远的历史意义，使中国古代音乐历史进人了一个具有音响可循的时期。
唐代诗人李峤、李颀、李白、韩愈、白居易、张祜、元稹等，都为古琴写下了不朽的诗篇。薛易简在他著的《琴诀》中总结了古琴音乐的作用是：“可以观风教、摄心魂、辨喜怒、悦情思、静神虑、壮胆勇、绝尘俗、格鬼神。”并提出演奏者必须“定神绝虑，情意专注”，为后世琴家所重视，从而引伸出许多弹琴的规范。
晚唐曹柔鉴于文字谱“其文极繁” ，使用不便，而创造了减字谱。即在文字谱字的基础上对汉字谱字加以减笔而成的一种谱
式，近似演奏符号，是古琴减字谱的早期形式。
宋朝的古琴一方面出现怀旧的复古主
义倾向，另一方面由于古琴在《相和歌》、《清商乐》演奏中的长期实践，与民间音乐有着深远的联系，以及琴曲“楚汉旧声”的历史
传统，使古琴音乐在复古主义倾向中并没有
被湮没，而是有起有伏曲折地发展着。
明、清时期由于印刷术的发展，大量琴谱得到刊刻流传，见于记载的琴谱有一百四十多种，从中可知仅明代创作的琴曲就有三百多首。明初琴家冷谦的《琴声十六法》，是对古琴的美学思想、演奏技巧和艺术表现提出的理论。
清末与民国年间由于战乱和社会变迁，特别是古琴本身存在的局限性，使古琴音乐濒于绝灭。当时，全国各地也出现了一些琴会组织，如北京的“ 云琴集”、济南的“德音琴社”、上海的“今虞琴社” 、长沙的“智偕琴
社” 、太原的“元音琴社”、扬州的“广陵琴社”、南京的“青豁琴社” 、南通的“梅庵琴社”等，它们的活动都有一定的社会影响。其中尤以上海的“今虞琴社” ，持续时间最长，对琴界影响最大。琴派是具有共同艺术风格的琴人所形成的流派。
古琴不是一般的民乐，不是普通的古代乐器。它是一种小众的精英文化，从孔子至刘安、刘
向、蔡邕、阮籍、嵇康、王维、白居易、欧阳修、苏东坡、李清照、耶律楚材、明清众
多文人大夫一代一代传承它的都是当时的楚翘，古琴从来没有在民间昌盛普及过，但它的传承绵绵不绝始终未曾断过。它的意义已经不局限于是一种音乐，是一件乐器，而成为“道”，寄载、托付文人精神、气质的“道” 。这在世界音乐史上也是一种奇特现象。
中国古琴乃形神兼备天人合一；德艺相融，心声契合之载体。中国传统哲学把天道看着客体，把人道视为主体，但人要符合天道，要为天地立心，天地与人都不是死板的，而是有生气，有理性，有道德的生动活泼的统一体。不难看出，这种种认为人与天地宇宙统一，并相互融合渗透的观念，从很早以前的先秦以来，就一直贯穿于历代先哲们的研讨之中。这其中虽含不同程度唯心主义的成分，并带有不同程度的神秘色彩，但从中还是可以领略“得天地之美” 、“取天地万物以奉养人类这种特殊的哲学理念，这种超越现世的哲学思想，也是中国古代艺术所遵循的根本原则之一。千百年来这种文化心态对中国的诗论、画论、医论、琴论都产生过深刻的影响。作为历来为先哲文人们用来修身养性的琴，由于受这种哲学理念的渗透影响、疏导规范，使其从一开始发展的萌生阶段起，就不只是以一种单纯的娱乐需要呈现于世，而是浓厚地体现着这种传统哲学中“天人关
系”等朴素的哲学理念。与“天人关系”相呼应，《太古遗音》说：“昔者，伏羲氏之
王天下也，仰以观象于天，俯则观法于地，远取诸物，近取诸身，始画八卦，扣桐有音，削之为琴”。蔡邕说：“琴者天地之正音，得其材可以合天地之正器；得其人可以合天地之正道，得其律可以合天地之正音。故伏羲制琴以象天地阴阳之数，而合神明之德，是谓正音”。嵇康在其《琴赋》中说：“琴能感天地以致和”。范仲淹《与唐处士书》中说：“盖闻圣人之作琴也，鼓天地之和而和天下。琴之道大乎哉” 。朱长文在其《琴史· 尽美》中说：“昔圣人之作琴也，天地万物之声，皆在乎其中矣。有天地万物之声，非妙指无
以发，故为之参禅复徽。攫援标拂，尽其和
以至其变，激之而愈清，味之而无厌，非天
下之敏手，孰能尽雅琴之所蕴乎”？苏王景
在《春草堂琴谱·鼓琴八则》中说：“琴，器也，具地之元音，养呼之德性，道之精微
寓焉，故鼓琴者，心超物外，则音合自然，
而微妙有难言者，此际正别有会心耳”。朱熹的紫阳琴铭曰：“养君中和之正性，禁尔忿欲之邪心，乾坤无言物有则，我独与子钩
其深”。
用中国传统哲学、美学的标准来衡量中国
琴学，中国琴学的实质、内涵和形成特点，
体现了中国传统哲学中“天人合一”、“情景合一”、“知行合一”、或者说是“综合为一”的规律和特点。正如宋代朱长文的在其《琴史·莹律》中所说：昔者伏羲氏既画八卦，
又制雅琴。卦所以推天地之象，琴所以考天
地之声也，取其声之所发，自然之节也，
合于天地之数。这个“常数”，似乎应该就
是道家所说的“一生二、二生三、三生万物”的那个既极其精微，又十分博大的那个“一”，也应该认为就是“天人合一”的这个“一”。这就是中国琴学与中国传统哲学意之深微的内在联系。不难看出，中国琴学是一种融
人文中的道德、礼仪、理教、尚俗与宇
宙天地间的山川、河流、风雨雷电为一
体，融天声、地声、人声与三尺琴面为一体
的一种博大精深的综合艺术体。琴乐是人精
神世界的抽象思维，因此，琴乐离不开天地
自然界各种节气、风雨雷电、阴睛变化对人
感官的各种作用和刺激，无此作用和刺激，
也绝不会产生喜、怒、哀、乐、忧、思、悲、
恐、惊种种人的精神情绪不断变化波动。从中国传统哲学的角度看，“天人合一”、“情景合一”分别是一种哲学境界，渗透到琴学中，这些境界又呈现了带有十分抽象色彩的种种艺术境界。
弹琴正如太极和作画。武术一开始是刚，到了一定境界境界则是柔，其最高境界是“止戈
为武” ，不战而屈人之兵。如果说明代以前
的还是以少林外家拳为主，有“花拳绣腿”之
嫌的话；明代以后的，就更多讲究“意到气
到，气到力到”的内劲了。如今练太极拳的人
很多，但大多人只是将其当成一种“广播体操” ；学会了套路，对健康有好处，但绝非
武道。功夫要靠着正确的方法和时间的积累，
才能由小而大，由慢而快，由
柔而刚。练习太极要求沉肩坠肘、含胸拔臂，力由脊发，极柔软达到极刚硬，是很不容易
做到的。作画也是如此，用墨、设色、构图
等基本功具备，画出来的画作，仍因个人修养，而有雅俗之分。
古琴作为一种文人的雅乐，它的声音
如文人般含蓄温厚内敛，不似筝琶悦耳张扬。倘若不能够接受古琴声小、且期求悦耳，那
应该去听筝，而不能强求古琴成为古筝。因
为几千年以来，古琴形成了独特、完整的理
论体系和美学思想，现代人要理解她、欣赏她，而不是让她变成现代流行音乐来适应社会。正如李白、杜甫的诗词，要用古代格律
诗的要求去理解、欣赏，而不能用当代诗歌
的要求去理解和欣赏。
总之，古琴作为中国传统文化的重要组成元素，也是艺术园林中的瑰宝，有着极为悠
久和厚重的历史，而今也正以恢弘的气势向前发展。作为炎黄子孙，我们应该有意去培
养对古琴的热爱，同时我们也有责任和义务，有信心将这一文明传承下去，将华夏古
琴文化发扬光大。
中国建筑发展历程 中国建筑、西方建筑、伊斯兰建筑被认为是世界三大建筑体系，成为人类共同的精神财富。其中又以中国建筑和西方建筑延续时代最长、流域最广，成就也就更辉煌。中国古代建筑的历史分期：原始社会后期、秦汉、魏晋南北朝时期、隋唐、宋元、明清 一、原始社会建筑： 这一时期的建筑史中国建筑的初始时期，主要有天然洞窟和人工挖掘的洞窟，穴居与巢居非真正建筑，只能算是建筑的雏形。。到了河姆渡文化和仰韶文化阶段，真正建筑才诞生 二、奴隶社会建筑 夏代本了宫室、民居、墓葬等建筑类别，河南偃师二里头夏代宫室遗址。商代的建筑有了一定的发展与进步，城市周围壕沟和城墙较为常见。西周最有代表性的建筑遗址是属陕西歧山凤雏村的早周遗址。它是一座相当严整的四合院式建筑，由二进院落组成。中轴线上依次为影壁、大门、前堂、后室。这组建筑的规模并不大，却是我国以知最早、最严整的四合院实例。更令人称奇的是，它的平面布局及空间组合的本质与后世两千多年封建社会北方流行四合院建筑并无不同。 三、封建社会建筑 （一）战国时期大规模宫室和高台建筑开始兴建, 出现了瓦和砖，装饰纹样也更加丰富多彩。七国之间因险为塞，竞筑长城。，秦郑国开渠三百里和李冰兴修都江堰，规模都相当巨大，秦始皇在咸阳修筑都城、宫殿、陵墓。历史上著名的阿房宫、骊山陵、至今遗迹犹存。由于秦国统一时间极短，而当时经济生产条件主要是农业和手工业，因此，秦代建筑的发展只是集中在宫殿、园囿方面。 （二）汉 汉朝时我国历史上一个重要的王朝，社会生产力的发展促使建筑产生显著进步，形成我国古代建筑史上一个繁荣期。从西汉到东汉的400年间，木构建筑逐渐成熟，为后世木构架的几种主要形式：抬梁式、穿斗式和井干式奠定了基础。砖瓦生产和砌筑技术的不断提高，使中国古典建筑三段式（台基、屋身和屋顶）的外型特征基本定型。主要表现形式有长安城、陵邑、陵墓、宫殿、私家园林、长城。 （三）魏晋南北朝 魏晋以前的城池都是土筑，而东晋时北方十六国都城城墙则有部分使用了包砖，这对于整个建筑史来说，是一大进步，甚至是一大创举。这一点也是与当时处于多个政治势力割据的局面，建筑注重防御的社会形势相关联的。 佛寺、佛塔和石窟是这个时期最突出的建筑类型。梁武帝时，建康佛寺达500多所，僧尼10万多人，各地郡县也都有佛寺。初期佛寺的结构与布局基本都是模仿印度，而后人们把中国的庭院式木构建筑应用于佛寺，而且使私家园林也成为佛寺的一部分，有了中国的色彩。 佛塔传到中国后和中国已有的各层木构楼阁相结合，形成了中国式的木塔、石塔和砖塔。 魏晋南北朝时期的石窟建筑为中国的古典建筑和文化留下了丰厚的遗产。石窟是建筑、雕刻、壁画等艺术的综合体，因而石窟的大量开凿，反映了佛教的盛行情况与佛教建筑的繁荣，我国的山西大同云冈石窟、河南洛阳龙门石窟始凿于南北朝时期；甘肃敦煌莫高窟、甘肃天水麦积山石窟始凿于东晋十六国时期。 （四）隋唐 隋、唐时期的建筑，既继承了前代成就，又融合了外来影响，形成为一个独立而完整的建筑体系，把中国古代建筑推到了成熟阶段，并远播影响于朝鲜、日本。 （1）城市和宫殿建设 长安城的规划是我国古代都城中最为严整的，它甚至影响到渤海国东京城，日本平成
天人合一 ———中国古典皇家园林建筑之故宫 王璠 设计学院工设0901 0601090109写在前面：旅游文化作业里我选了皇家园林建筑故宫为研究对象。虽然故宫是个巨大课题，而我的题目范围也定得很宽泛，以文化的眼光看故宫这个庞大的古代园林建筑群的天人合一，或许不自量力，（故宫的期刊到现在依然受欢迎）。构思此文在查资料的过程中我也不由地感叹故宫的华丽如此不可复制和沉稳的座座宫殿底下蕴藏的巨大能量。 概述：“天人合一”，这是中国文化的重要思想，天地人，整个大系统贯穿整个中国古代哲学，天地人和中的“和”似乎是古代中国社会追求的最高目标。因科学技术的不发达，人们当时还处于祭天，以天为神的思想阶段。在处理人与天、与地有独特的一套方法，并且不无科学道理，在形式、内涵上达到内外的天人合一，使其具有其他建筑无法比拟的历史与艺术价值。 天 ——故宫与天象 故宫又名紫禁城，源于汉书：“紫微宫，是上帝之所居也”。而在此的紫微代表为古人以北极星为中心的北天极星宿划分的三大区域之一的中心区域紫薇桓。 皇帝，天之子；紫禁城，天子之居地。有种天地间，舍我其谁的霸气，带着肃穆的庄严，除了天，在地上，没有能比得上。 从隋朝就延续下的“天象建城”的法则，在故宫一一体现。在古代星图上，不但有天皇、上将、上相、尚书、少尉、嫔、妃等，人类社会都能与之对应。天作为古人膜拜仰望的对象，说到底也是一种人们的臆想，而此作为一种美好愿望放在他们现实中膜拜、仰望的天子上。这可以作为古人对天地的初步认识，这是形式上的最初的天人合一。 人 ——故宫与儒家 儒家讲“礼”，其重要性有时甚至可以是一种社会秩序，而把建筑礼制化这一特点在故宫中的建造与严谨的排列上，不难发现上下级的区别之明显，等级意识之重。从孔子的君君臣臣、父父子子，到孟子的“父子有亲，君臣有义，夫妇有别，长幼有序，朋友有信” 及董仲舒的三纲五常，所谓君、父、夫为阳，臣、子、妻为“阴”；阳永远处于主宰、尊贵的地位，阴永远处于服从、卑贱的地位，以此确立了以君权、父权、夫权的统治地位的封建
当代大学生应如何传承和弘扬中华优秀传统文化 答：中国优秀传统文化由中华民族世世代代在长期的社会生活实践中所创造的、积淀起来的、传承下来的、保留在中华民族中间的具有稳定形态的中国文化。它是中华民族宝贵的精神遗产，也是中华民族特有的思维方式的精神体现。 中国优秀传统文化的整体性、人伦性和传承性，它所包含的丰富的思想材料，是今天中国特色社会主义新的价值体系和文化体系建立和建设的必不可少的资源，是加强当代大学生思想道德建设的宝贵资源。 当代大学生对中国优秀传统文化的传承与发扬主要在以下几个方面做起: 第一,传承和发扬中华民族的坚忍不拔、自强不息主体精神。 第二，传承和弘扬中华民族的爱国主义精神。在中国传统文化中的重义轻利、整体至上的精神对中华民族的长期稳定和团结起了至关重要的作用，对西方文化倡导的个人位主义、极端利己主义的侵袭和泛滥起到了批判和抑制作用，也激发了当代中国大学生不断高涨的爱国主义热忱。 第三，传承和追求和谐统一的价值取向。中国传统文化强调整体，崇尚和谐统一。归纳起来，和谐统一思想对当代大学生产生重要影响的方而有二:其一，和谐统一思想强调国家与国家之间、民族与民族之间的和谐与和平，主张通过道德教化而非强制手段来解决问题，主张用和平手段而非暴力手段来解决争端。这种以一贯之的思想教化，造就了一个爱好和平的伟大民族，一个闻名于世的礼仪之邦，更铸就了一代又一代中国人正确的价值取向。其二，主张家庭内部和人与人之间的和谐，倡导一种“己所不欲，勿施于人”的的价值取向对中国当代大学生的团体意
识、宽容精神、家庭意识、社会责任感的形成和培育，起到了至关重要的作用。 第四，传承和发扬“仁者爱人”的人本主义精神。儒家提倡对人的爱护和尊重，一贯把“仁爱”作为协调人际关系的伦理道德。要求人们首先要有“爱亲”之心，从爱自己的亲人做起，然后由己推人，由近及远，达到“泛爱众”的道德境界。通过对“仁爱”的倡导和践行，中国古代社会形成了“四海之内皆兄弟”、“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”、“不独亲其亲，不独子其子”的宽广情怀和尊老爱幼的良好社会风尚。“仁者爱人”的理念，是中国古代人文主义精神的集中表现，它有利于激发人们的社会责仟感，有助于培养社会成员最基本的道德义务感。 当代大学生对中国优秀文化的传承与弘扬，不是与三生俱来的，而是通过高校的人文知识的科学教育、形式多样的思想政治教育工作的有效开展、家庭的良好传统教育、党和政府的坚强有力支持、新闻媒体的大力宣传、整个社会的良好风尚以及高校思想政治工作者勤奋工作的等多种途径和方式的全力作用的结果。 总之，当代大学生对中国优秀传统文化的传承与弘扬不是短期、短效行为，而是一个历史的时代的重大课题，是一个民族自立自强的长远发展规划。这就要求我们要勇于探索，敢于创新，切实改进当前大学生思想政治教育工作的思路、模式、方法和载体，努力营造大学生传承与弘扬中国优秀传统文化的良好氛围，形成长效机制，在自由民主、活泼开放、和谐创新的环境中哺育一代又一代素质高、方向坚定的国家建设者和接班人。 参考文献：
浅谈我校大学生对中国传统文化的认识 内容摘要：对于几千年来维系中华民族精华之源泉，深蕴着丰富营养成分的中国传统文化，如何才能在经济全球化导致的文化全球化的今天得到更好地传承和发展，认在我们小组看来，只有历史辩证地正视中国传统文化，重视传统文化的理论研究、保护传统文化的物质载体、重构传统文化的价值体系、采用不同的媒介对传统文化进行传播，才能更好地传承和发展中国传统文化。 关键词：中国传统文化、发展、传承 一、调查的目的和意义 文化是民族凝聚力和创造力的重要源泉，是综合国力竞争的重要因素，是经济社会发展的重要支撑。(胡锦涛总书记在中共中央政治局第二十二次集体学习时的重要讲话) 当今时代，文化作为一种软实力，越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉，越来越成为综合国力竞争的重要因素，越来越成为满足人民精神期待的重要保证，它可以创造生产力、提高竞争力、增强吸引力，形成凝聚力。一个国家如果只注重硬实力的发展，不注重软实力的发展，国家的发展难以持久。只有二者协调发展，国家才有可能持续、健康地向前发展。文化软实力能在很大程度上决定一个民族或一个国家的前途与命运。在经济全球化的时代，世界秩序正在进行调整和重组，在这个过程中，不充分认识文化软实力在国家发展中的意义将会在全球化中坐失良机。随着现代化的高速发展,中国的传统文化在现代化洪流冲击受到排挤.但是任何一个民族的现代化都必须
建立本民族的传统文化之上.如果说文化是整个社会的灵魂,那本民族的传统文化就是现代化的活水.因此,我们必须重视我们的传统文化,从中国的传统文化中挖掘精华,把传统文化与现代化建设结合起来，不断创新,继承和发展中国的传统文化。 时间的洪流不断地向前，国家传统文化的继承与发展终将有一天需要我们青年大学生去继承、去发扬。但是，作为新时代的大学生的我们对传统文化有过多少了解呢？对此，我们小组在校内进行了一次比较详尽的问卷调查。 一、我校大学生对中国传统文化认识的现状及原因分析 而在此次关于大学生对中国传统文化的问卷调查中，我们发现许多的同学其实根本不重视这一次的问卷调查，由此也可见现在大学生对于中国传统文化保护与继承意识的淡薄。根据调查的结果我们也发现，许多同学对传统文化知之甚少，只有大体上的一种模糊的认识。这里列举的也只是一小部分： （一）被冷落的国粹—京剧 京剧,作为中国传统文化的精粹,蕴涵着深厚的文化底蕴和艺术内涵,蕴藏着浓厚的文化思想。通过调查，我们发现，在我校大学生中流行音乐盛行,歌星、超女大受欢迎,生活节奏不断加快,文化也多元化的发展,传统文化能不能在同学们的心中站稳脚跟,他们是否有心去感受和体会国粹的魅力?京剧的发展已有两百多年的历史,它是我国传统文化与历史的积淀,也是我国传统文化的载体。它的博大精深值得
文言文教学与中国传统文化的传承 近年来，随着我国经济的发展和综合实力的提高，我们高兴地看到我国传统文化有了回归的趋势。年，我国颁布了国家传统节日，清明节、端午节、中秋节等重要传统节日和春节一同作为法定假日，这将有利于弘扬我国的优秀民族文化。因为中国每个传统节日背后都有着深厚的文化渊源，从某种程度上说，它们是一个民族的历史记忆。还有全世界范围内兴起的汉语热，越来越多的外国人来中国留学，“孔子学院”在许多国家的建立等，都为我们弘扬传统文化提供了很好的平台。 作为语文教育者，我们有责任加人到传承、弘扬中国传统文化的行列中，更应该走在弘扬祖国传统文化队伍的最前列。从这个方面讲，语文教师应义不容辞地将语文课堂作为传承和弘扬我国传统文化的主阵地，这是责任也是义务。 文言文教学，我们认为在发挥其“工具性”作用的同时，更应该提倡在文言文教学中实现传统文化传承、人文素质教育、审美情操培养等多方面的功能。本文就文言文教学和中国传统文化的传承及相关问题试做讨论。 一、文言文教学内容本身承载着丰富的传统文化信息 传统文化是国家和民族的宝贵财富，它内容丰富、博大精深，其内涵包括睿智的哲学宗教思想、完善的道德伦理体系、辉煌的文学艺术、独特的语言文字形态、浩瀚的文化典籍等诸方面。文言文的教材内容就是以上传统的优秀文化内容的复合体。 现行语文教材选取了《左传》、《战国策》、《史记》、《汉书》等经典的史学作品，还有《诗经》、《离骚》、唐宋古文、唐宋诗词等优秀的文学作品以及诸子百家的哲学作品(尤其是正统的儒家作品)，这些都是中华传统文化的精髓。以选自《论语》中的篇目为例：有反映个人修养的，如《论语·学而》，讲到曾子曰:“吾日三省吾身:为人谋而不忠乎?与朋友交而不信乎?传不习乎?”这说明古人非常重视个人修养，作为语文的教学内容，必然使学生通过学习受到潜移默化的教育;有反映教与学关系的，如《礼记·教学相长》:“学然后知不足，教然后知困。知不足然后能自反也，知困然后能自
中国传统文化与中国古建筑 [摘要]：建筑除了具有实用价值以外,还反映了一定历史时期的文化。本文主要从“礼制”方面简述了中国传统文化对古代建筑的影响。 [关键词] 中国古代建筑;文化;礼制;五行学；易学 众所周知，中国传统建筑经历了一个封闭而稳定的发展过程，自成体系，一脉相传，一成不变，原因是在其发展过程中有特定文化背景的制约。事实上，中国传统建筑同传统文化一样都是缓慢而逐步成熟的。以易学、五行学说、儒学、道学、地理学、天文学等为经典的相关学科，形成了具有中国特色的宇宙观和科学观，一旦成熟就成为一种具有很强约束力和渗透力的规范，如《考工记》的营国制度、皇宫及居住建筑的规划布局等等。这种规范不仅制约着中国传统建筑的发展和演变，而且也制约着戏剧、服装、绘画、医药等学科的发展。同时传统建筑的保存、延续、传播又丰富了传统文化，二者紧密地结合和互相影响着. 与西方古建筑的砖石结构体系相比,中国古代建筑的最大特点就是采用木结构体系。这个体系的特点是用木料做成房屋的构架,先从地面上立起木柱,在柱子上架设横向的梁枋,再在这些梁枋上铺设屋顶,所有房屋顶部的重量都由梁枋传到柱子,经过柱子传到地面。而用土、砖、石或者其他材料筑成的墙,只起到隔断的作用而不承受房屋的重量。这种木结构建筑的优点之一是能防御地震。当遇到地震,房屋受到突然的、猛烈的冲击时,由于木结构各个构件之间都是采用榫卯连接,富有韧性,不至于发生断裂。 中国的古代建筑主要有两大类,一是表现帝王活动、生活的宫廷建筑;二是表现一般人生活、活动的民居建筑(包括乡土建筑)。这两大类建筑与中国的传统文化都有着一种直接的、密切的联系,使得中国古代建筑具有一种独特的魅力。本文主要从“礼制”方面谈谈中国传统文化对中国古代建筑的影响。礼制与建筑《说文解字》曰:“礼,履也,所以事神致福也。”“礼”起源于原始宗教,是由原始宗教的祭祀礼仪发展而来的。《礼记》第一篇《曲礼上第一》说得很清楚:“夫礼者,所以定亲疏、决嫌疑、别同异、明是非也。”又说:“道德礼义,非礼不成。教训正俗,非礼不备。分争辨讼,非礼不决。君臣、上下、父子、兄弟,非礼不定。”礼是决定人伦关系、明辨是非的标准,是制
浅谈中国传统文化对当代大学生成长的影响 中国传统文化是中华民族在长期的历史发展过程中，由于特殊的自然环境、经济形式、政治结构、意识形态的作用而形成的文化积累，它不仅以程式化的经典文献、制度等客体形式存在着，而且广泛地以在长期历史过程中积淀而成的民族的思维模式、知识结构、价值观念、伦理规范、行为方式、审美情趣、风尚习俗等主体形式存在着。中国传统文化将成为人文素质教育工作的重要文化背景。 传统文化的继承与发展，和谐社会的创建，是社会主义现代化的要求，是实现中华民族伟大复兴的需要。种种社会系统的变迁——经济的、文化的、社会的、政治的——都构成了传统中国与当代中国的不同图景，这也就是人们常说的中国社会转型的现实，我们的社会和每一个人的生活都经历着前所未有的变迁。在这种背景下，传统文化教育既要传承中华民族悠久灿烂的文明成果，又要结合现代社会的客观情况。大学生是社会上极其特殊的一个群体，正确引导大学生主动接触、了解中国传统文化，其有价值的部分对学生的思想意识、价值观念、行为模式都能产生积极影响，也有利于消解市场经济某些经济原则带来的负面效应。 修身齐家治国平天下的社会责任感——我国传统文化中思想哲学的基础儒家提出做人的理想应当是：修身、齐家、治国、平天下”。甚至主张“清静无为”的道家，也有人格修养的原则，即“内圣外王”。这尤其是儒家历代的志士仁人的道德理想。如汉初贾谊的“国而忘家，公而忘私”；宋代范仲淹的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”；清代顾炎武的“天下兴亡，匹夫有责”。集体的利益，国家的兴盛和我们每一个人都息息相关。当代大学生正处在实现民族复兴的
关键时期，应增强我们集体荣誉感和爱国主义思想，在新的历史条件下，有所作为，实现自己的价值，报效国家。 天行健，君子当自强不息的人格修养——胸怀浩然之气，昂扬奋发，平治天下正，是对自己修养的重视，使得自强不息成为历代知识分子的特色。正是这种刚健有为，自强不息的精神使得中华民族屡经患难而不倒。我们国家正处在发展的关键期，在国内需要进一步探索改革的思路，在国外需要我们去争取更加有利的发展环境，我们面临的困难很大，大学生作为将来国家建设的中坚力量，就应有一种自强不息的精神，于艰难困苦中奋发图强，逾挫逾勇，开拓创新，锐意进取，唯有如此方能使中华民族生生不息，永远屹立于世界之林。 安贫乐道的人生态度——“饭疏食，饮水，曲肱而枕之”，这种处贫贱而乐在其中的人生态度是一种精神享受，而此时的人格世界是一种安然、充实又自得的世界。当一个人处于贫穷凄寒的境地又能锲而不舍地追求人生价值时，安贫乐道起着精神支柱的作用。孔子的弟子颜回“一箪食，一瓢饮，在陋巷，人不堪其忧，回也不改其乐”；陶渊明“环堵萧然，不蔽风日。短褐穿结，箪瓢屡空，晏如是”；刘禹锡的《陋室铭》云：“山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，唯吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑皆鸿儒，往来无白丁”。他们的这种安贫乐道的人生态度能鼓励我们在挫折中保持信心，乐观旷达，藐视苦难，充满积极向上的人生态度，让我们能从挫折中走向成功。 废寝忘食、乐而忘忧的学习态度——《论语》中孔子有关道德修养方面的论述涵盖多个方面。如在修身做人方面孔子教育他的弟子说“见贤思齐焉，见不贤而内自省者。”意思是看见道德高尚的人就要想着向他看齐，看见不讲道德的
中国是一个历史久远的文明国家，文字的发展已有几千年的历史。在我国辽阔的土地上有许多民族，他们共同创造了绚丽灿烂的古代文明。在漫长的历史时期里，中国的文字经过了一系列演变发展的阶段。古文字学是一门有实用意义的学科，它与考古学联系紧密，具有相辅相成的重大作用。古文字学往往能说明考古学中许多关键性的问题在现代，我国的考古学迅速发展，通过发掘不断发现大量重要的古文字材料，这便要求运用古文字学的知识进行释读研究。当前专门从事古文字学工作的人数还很少，而新出的古文字材料日益增加，现有人力不能适应客观需要。同时，为了更好地开展文物考古工作，普及古文字学的基础知识迫在眉睫。在中华几千年的文明发展中，中华大地上众民族创造了辉煌的古代文明。中国的文字经过了一系列演变过程，即使十分熟悉现代汉字的人，没有特殊训练也不能通读古文字。在许多人心目中，古文字是带有一定神秘色彩的，实际上古文字有其本身的规律。研读这种规律，释读古文字，借以揭示古代历史文化奥秘的学问，就称为古文字学。从古文字到今天的汉字是一脉相承的，古文字学的研究对象应该上溯到文字的萌芽，我们一般以秦代统一文字作为下限，也就是说古文字学研究的是秦统一文字以前的文字，即先秦文字。不过，在最近一些年，考古工作者发现了好多秦代到汉初的文字材料，发现其文字在一定程度上还保留着先秦文字的一些特点，适合用古文字学的方法去整理研究。这样看来，也许我们可以把古文字学的范围放宽，把汉武帝以前的文字包括在内。今天的古文字学和以往的金石学是不相同的。我们主张继承金石学的优良成果，但也必须看到当代水平的古文字学已近是具备有新的面貌的现代学科。现在的古文字学与考古学、古代史、语言学、文献学都有密切联系，是一门成熟的，有自己的范围和方法的独立学科。说古文字学是成熟的学科，还有一个重要的理由，就是古文字学本身业已具有几个可以独立的分支。大体说来，古文字学有以下四个分支，每一分支都可称为专门之学。不难看出这四个分支是各以古文字发展的一定阶段为基础的。夏代以及更早时期的文字，目前仍然是有待探讨的课题，可称之为中国文字起源问题。由于可资探究的材料较少，这方面的研究尚未成为一种分支学科，有待于未来的考古发现。商代的文字材料较多，有青铜器、陶器和一些玉石器上的文字，但最主要的是占卜用的甲骨上面的卜辞，即所谓甲骨文。甲骨文基本上都是河南阳殷墟出土的，时代属于商王盘庚迁殷后的商代后期。甲骨文的研究构成古文字学的分支之一，通称为甲骨学。青铜器的研究，是古文字学的另一分支。商代的青铜器已有铭文，不过商代的铭文一般较简短，到西周才发现为可与《尚书》比美的鸿篇巨制。而且，从西周到春秋时期，古文字材料主要都是青铜器的铭文，此外只有数量很少的甲骨文、陶文和石刻，所以研究这一时期文字，基本上要依靠青铜器的研究。战国时代的情况便有所不同。这个时期的古文字材料，除青铜器铭文外，陶文、玺印、泉币等都相当丰富。不仅材料种类繁多，文字的分歧变化也比较复杂，需要作为一个新的领域来专门考察。由于这样的原因，从20 世纪50 年代起出现了古文字学的又一分支，即战国文字研究。古文字学的第四个分支是简牍、帛书的研究。简帛在近些年有大量发现，其时代早的属于战国时期，多数则属于秦汉至晋代。简帛尤其独特的性质，在国内外都已作为专门的学问来研究。当然，根据我们队古文字学涉及年代下限的规定，汉武帝以下的简牍已超出古文字学的范围了。文字包括形、音、义三方面。古文字学的研究总是从辨明文字的形体着手的，因此有些学者主张古文字学应以字形的研究为主，甚至只限于字形的研究。其实，文字的形、音、义三者是
故宫：中华文明的盛宴 【教学目标】 1．梳理文脉，理清顺序，体会本文说明有序、详略得当的写作特色。 2．增强学生的民族自豪感，激起对祖国传统文化的热爱之情。 【教学重难点】 1．理清文脉，明白本文的说明顺序。 2．体味本文按空间顺序说明，详略得当的写作特色。 【教学过程】 一、作品综论 中央电视台和故宫博物院合作拍摄的大型历史文献纪录片《故宫》，拍摄时间长达三年，是迄今为止中国投资最大、制作最精的纪录片。原来对故宫的拍摄仅仅停留在旅游线路的介绍，或者只是建筑知识的点滴反映，广大观众对故宫还是陌生的，一知半解的。而现在的《故宫》则是第一部对世界上最大的皇宫立体式展现的纪录片，在主题、题材和表现手法上，都达到了一个前所未有的高度，堪称纪录片的经典之作。《故宫》是一部大型历史文献纪录片，央视已经播出的只是精华版，只有12集，每集50分钟，本课就是其中的第七集《故宫书画》。据了解，百集系列的《故宫》正在制作当中。 《故宫》采用主题式结构，分别从建筑历史、功能使用、馆藏文物和从皇宫到博物院的历史转变四个部分对故宫六百多年的历史进行立体式的介绍。纪录片采用以物说史的方式，向观众全景式地介绍了故宫建立的历史背景、建设过程、修缮历程和近代历史性的转变，突出介绍了故宫的功能用途和馆藏文物，以厚实凝重的历史沉淀打造了一场中华文明的盛宴。 对共同的历史经历的认识和认同，从而产生一种历史意识，是一个民族团结和联合的纽带。建构这种历史意识，是历史文献片当仁不让的使命。中国是一个拥有悠久历史的文明古国，今天我国社会主义现代化建设已经步入一个崭新的阶段，但是历史不可以忘记，文明更需要传播。悠久的历史是今天最好的镜子，厚重的文化底蕴是中华民族的灵魂。故宫是一段中国历史的见证，故宫的馆藏文物更是体现古老的华夏民族心灵的活化石。历史文献纪录片《故宫》，揭开了故宫神秘的面纱，观众看到了古老、真实、宏伟、博大的建筑群，看到了大量的神秘而又价值连城的文物瑰宝，了解了宫殿里面、文物背后真实的历史人物和历史故事。在这里，历史是形象的，是真实的，也是凝重的，通过电视声像结合的传播手段，让观
当代大学生学习中国传统文化的意义分析 摘要：中国传统文化是中华民族长期生活实践活动中的历史积淀，是无数人用自身的终身感悟沉积下来的文化精髓。对人的生存和发展具有极大地积极指导意义、需要得到传承和发展。而作为社会上最具活力的大学生，既是先进文化的吸收者，也是中国未来的建设者。因此，大学生学习中国传统文化，意义重大。 关键词：大学生传统文化意义 中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，为中华民族世世代代继承发展的、具有鲜明民族特色的、博大精深、传统优良的文化，是中华民族几千年文明的结晶。 一、学习传统文化可以丰富大学生的精神修养，规范思想品德。 中国传统文化历来倡导的以道德实践来提升人的精神境界，对自己对社会都要具有高度的责任感，倡导应建立的关心人，爱护人、尊重人的协调有序的人际关系，特别是“格物、致知、正心、诚意、修身、齐家、治国、平天下”的道德实践要义，时当代大学生道德修养建设具有极为重要的指导作用。 孔子说：“志士仁人，无求生以害仁，有杀身以成仁”。孔子虽然看重生命，却绝不苟且偷生。孟子继承了孔子的观点，提出了“舍生
取义”，“生，亦我所欲也；义，亦我所欲也；二者不可得兼，舍生而取义者也”。儒家精神认为，当个体的生存与道德原则发生矛盾时，个体应舍弃生命来服从道德原则。这种为了仁义而不惜牺牲生命的死亡观，是宏大刚强的气概，是不可侵犯的凛然正气。而这种价值观也深刻地影响了我们每个人。
在中国的很多古诗中就蕴含了许多做人的准则和思想道德，当代思想家任继愈先生说过“国家兴亡之学，名族盛衰之学”。《周易乾卦》中说：“天行健，君子以自强不息”。在当今社会飞速发展的今天，社会上的竞争也越来越激烈，大学生作为国家建设的中坚力量，就需要具有刚毅自强的品格和自强不息的精神。唯有如此，才能够在以后激烈的竞争中取胜，才能够在社会上立足，才能够为中华民族的伟大复习贡献自己的一份力量，中华民族才有可能立足于世界民族之林。传统文化不仅可以加强历史知识的学习和普及工作，而且可以发挥在精神文明建设和物质文明建设中起到建设性作用。 二、学习传统文化可以培养大学生的爱国情怀 爱国主义作为传统文化的核心对大学生具有重大意义。爱国主义思想在不同的时代有不同的内涵，后一时代的人们总是把前一时代的优秀思想精华继承下来，而且有新的补充，发扬光大。在新的时代，爱国主义的传承落在了我们这一代人身上。经过世世代代的沉积、凝集、升华、中华民族的爱国主义思想总是围绕着忧国忧民，以天下为己任这个中心。
一，建筑文化与建筑历史 1，中国文明的历史延续 中国文明是世界古代六大文明之一。 六大文明：古代埃及/古代西亚/古代印度/ 古代爱琴海/古代中美洲/中国 中国文明是六大文明中唯一没有断裂，没有被其他文化干扰而一直延续至今的文明。文化本身包括了政治、哲学、宗教、艺术等精神文化和生产方式、科学技术等物质文化。建筑是介于物质文化和精神文化之间的一种特殊的文化形态。 中国文明历史悠久，但在对待历史的态度上有着一些矛盾性。一方面极其重视历史，在古代干什么事情都要考证祖制，依循祖制，“祖宗之法不可变” 。而另一方面又经常表现出对历史的不尊重和否定。例如在改朝换代的时候，往往把前朝的东西推倒重来。不能客观地、科学地对待历史，这是我们中国文化中的一个缺陷。 2，东方文化和东方建筑体系 在世界古代文明发展史上，中国文化一直是作为东方文化的代表而存在的。其影响遍及东亚、东南亚和南亚地区。即使是在近代以后中国落后了的情况下，其历史文化的影响仍然长期地存在，并被周边其他国家所公认。 作为东方建筑体系的代表，中国建筑在材料、结构、造型等技术方面，以及建筑的艺术和文化思想方面，都和其他建筑体系有着很大的区别。 西方自古把建筑看作是艺术，是美术的一个门类（绘画、雕塑、建筑），同时也注重从科学上来研究，因此产生了一个专门的学科——建筑学。从事建筑的人也是属于知识阶层的建筑师。 中国古代没有建筑学，也没有建筑师。建筑不是作为一门学科，从事建筑的人也不是作为知识阶层的建筑师，而是作为劳动人民的工匠。而在另一方面，对于建筑的管理又特别的严格，尤其是对于与国家相关的建筑的管理。 早在周朝制定的礼仪制度中就有关于建筑的制度，以后的各朝各代都延续着礼制的传统。一方面是详细地规定建筑的等级制度，不得逾越；另一方面是制定严格的管理规则，朝廷有专门的部门和专门的职官管理建筑的问题。遇到国家重要的建筑时，要组织学者、官吏考证历史，研究理论和制度，确定方案再进行建设。所以中国古代与建筑相关的最重要的技术专著如春秋战国时期的《考工记》、宋代的《营造法式》、清代的《工程做法则例》都是由朝廷颁布的，而且都属于政书一类。 政府将建筑当作政治观念的表现，如建筑中的等级观念、城市规划中的皇权意识、礼制建筑中的伦理思想等等。 而民间则将建筑看作是社会身份的象征，如宅第、宗祠、牌坊以及建筑上的装饰等，都表达人们对人的社会性的看法。 3，地域文化与地域建筑 中国传统建筑有着强烈的地域特色。地域特色表现在建筑的材料、结构形式、外观造型、工艺技术、装饰艺术等方面。 地域特色的产生主要有三方面的原因，一，地理气候条件；二，历史传统的、民族的文化；三，特殊的社会原因和生活方式。 地理气候条件主要表现在建筑的材料、结构形式、工艺技术方面，也在建筑造型方面反映出来。如北方由穴居发展到窑洞，南方由巢居发展来的干栏式住宅；北方的四合院和南方的天井院。 文化的因素主要表现在建筑的外观造型和装饰艺术方面。如北方建筑的厚重质朴；南方建筑的轻巧精致。 社会原因和生活方式的原因常常是不以人们的意志为转移的，是人们不可抗拒的社会因素和自然因素。例如福建、江西、广东等地的土楼式民居，就是历史上的移民为自我保护而建的；蒙古族的毡包式住宅是因为游牧的生活方式的产物。 二，中国传统文化的类型 中国古代的文化形态大体上可以分为三种类型，或者说三个层次，它们分别是：官文 化——宫廷艺术——宫廷建筑士文化——文人艺术——文人建筑 俗文化一一民间艺术一一民间建筑 官文化的特点是突出政治和权力的意识。大到城市和皇宫的规划，小到建筑甚至服装的 装饰，突出皇权和等级观念。在规制上体现政治意识，在艺术上以庄重、华丽为特点，体现皇家气派。在建筑上主要有宫殿、坛庙、皇家园林、皇家寺庙等。
在中国传统文化中，传统音乐文化占据了很重要的地位。在中国封建社会的历史阶段中，“琴、棋、书、画”历来被视为文人、雅士修身养性必由之径，古琴居其首位，蕴含着丰富而深刻的文化内涵，千百年来一直是中国古代文人、士大夫手中爱不释手的器物。其特殊的身份使得琴乐在整个中国音乐结构中属于具有高度文化属性的一种音乐形式。古琴在三千多年的历史中，形成了自己独特的古琴文化，发展传承至今。古琴文化是一个我国传统社会音乐文化、礼制文化以及杂糅了儒家思想与道家思想的综合体，“和雅”、“清淡”是琴乐标榜和追求的审美情趣，“味外之旨、韵外之致、弦外之音”是琴乐深远意境的精髓所在。战国时期的伯牙和子期二人有家喻户晓的“《高山》《流水》觅知音”的故事，一度成为千古流传的美谈佳话；“对牛弹琴”、“焚琴煮鹤”也一直被用来感叹某人对琴的无知。西汉琴学家桓谭在他的琴论《新论?琴道》中说：“八音之中惟丝最密，而琴为之首……八音广博，琴德最优，古者圣贤玩琴以养心。”从中可见，古琴以其极其独特的音色和特有的文化功能一直处于中国传统乐器之首的位置，自创制以来就古代文人的修身雅器。与其它传统器乐艺术相比较，古琴文化不仅历史悠久，并且在相关文献、曲目积累、演奏技巧、乐学、律学、传承方式、斫琴工艺及社会生活、历史、哲学、文学等领域，都具有突出的人文性和不可比拟的丰富性。[1]随着历史、社会的发展变革，古琴文化汲取八方精华，其底蕴和内涵更加深厚，在传承中发展，发展中传承。更为可贵的是，古琴艺术于2003年入选了联合国教科文组织的“人类口头和非物质遗产代表作”，成为代表中国千年历史文化悠悠岁月的非物质文化遗产。 一、古琴文化传承与发展的历史概况 古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，亦称瑶琴、七弦琴、玉琴，古琴在孔子时期就已经十分盛行，有文字可考的历史有三千余年。据《史记》记载，早在尧舜时期就有了古琴的存在。20世纪初为区别西方乐器才在“琴”的前面加了个“古”字，被称作“古琴”。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了古代文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。因为古琴文化独特的风格和涉及广泛领域的内涵的丰富性，它曾一度在中国古代文人文化中引领风骚。其历史传承流派之多和一度发展的兴盛程度是大多数艺术文化都无可比拟的。古琴艺术中的琴史、琴律、记谱法、弹奏法、美学等方面早已形成独立完整的体系，并被称作“琴学”。琴学作为古琴文化的一部分，其内容精深博大，是中国传统音乐的代表，也是反映中国哲学、历史、文学的镜子。[2] （一）古琴文化的历史发展 最早关于古琴的记载出自《诗经》、《尚书》等古老文献。我国第一部诗歌总集《诗经》的《国风》中就提到：“窈窕淑女，琴瑟友之。”《诗经》是两千五百年前编辑成书的，古琴从产生、流行于古代人民生活之中并被作入诗中收入《诗经》，要经历一个较长的时间过程，由此可见比较符合历史发展实际的说法是古琴有三千年左右的历史。《尚书》载：“舜弹五弦之琴，歌南国之诗，而天下治。”可知古琴最初为五弦，周代时才有了七弦琴。直至后来的三国时期，古琴七弦、十三徽的型制终于基本稳定，并一直流传沿续到现在。[3] 春秋战国时期，古琴的独奏音乐已具有一定的艺术表现能力，并受到许多文人圣贤的喜爱，其中孔子就十分酷爱弹琴。家喻户晓的“《高山》《流水》觅知音”伯牙弹琴子期善听的佳话也由古琴为媒介而产生，“知音”一词也由此而来。当时就已经出现了有名的琴师，有卫国的师涓、晋国的师旷、郑国的师文、鲁国的师襄等；著名的琴曲如《高山》、《流水》、《雉朝飞》、《阳春》、《白雪》等，均已载入史册并被弹奏至今。 汉、魏、六朝时期，古琴文化有了重大发展，除在《相和歌》、《清商乐》中作伴奏乐器外，还以“但曲”演奏形式出现。如广为人知的《广陵散》、《大胡笳鸣》、《小胡笳鸣》等，反映出古琴作为器乐演奏的一个重要发展阶段。[4] 隋唐时期，西域音乐盛行，古琴音乐的发展因此受到一定的抑制。但由于古琴谱的产生，不仅推动了当时古琴音乐的传播，而且对后世古琴音乐的继承发展具有深远的历史意义，使中
大学生对中国优秀传统文化的了解与继承现状调查报告调查时间：2014年11月20日-12月4日 调查人：成媛大二英语一班 前言:中国传统文化是中华文明发展几千年的文明结晶，传统文化的继承与发展，和谐社会的创建，是社会主义现代化的要求，是实现中华民族伟大复兴的需要。中国传统文化，是无数人用自身的终身感悟沉积下来的文化精髓。对人的生存和发展具有极大地积极指导意义、需要得到传承和发展。而作为社会上最具活力的大学生，既是先进文化的吸收者，也是中国未来的建设者。在这种背景下，传统文化教育既要传承中华民族悠久灿烂的文明成果，又要结合现代社会的客观情况。大学生是社会上极其特殊的一个群体，传统文化的继承和发展离不开大学生的积极参与。传统文化的内容极其丰富，并随着当代社会的发展而不断延伸，传统文化教育和大学生认知的关系也必然是丰富的，复杂的，不断变化发展的。所以我们的这次调查是有必要性和其针对性的。 这次调查的目的是初步了解“大学生对中国优秀传统文化了解与继承的现状“，一共进行了为期一周的网上问卷调查（仅以长安大学的在校本科生为调查对象）。问卷的主要调查了大学生对为什么要继承和了解传统文化的认识？传统文化的内核以及其对大学生的借鉴作用。学校平时会从哪些方面传播和发扬传统文化以及自己对身边传统文化的了解与参与？另外具体还有团委组织的团日活动的主题有没有
关于发扬传统文化的，当地政府举办的有关传统文化的活动还有人们对传统文化淡漠的原因… 调查报告： ①研究思路与方法：调查法、逻辑分析法 我们先通过软件问卷星制作了我们组的调查问卷表，分为电子版和纸质版两种，电子版通过网络，qq，人人网以及贴吧向长安大学的学生广泛传发，向同学们解释说明目的，大部分同学表示理解并给予了支持。纸质版打印出来以后由组员分三天在食堂门口发放调查问卷表，填写完毕后统一录入电脑。所以我们资料收集是多渠道的，调查对象的选择也是随机的。调查大体上做到了定性，定量和质量控制。 ②研究的重点与难点： 重点是了解大学生对中国优秀传统文化了解与继承的现状，难点是样本的选取可能有局限性，但是我们尽量让更广泛的同学参与问卷的填写。 ③描述： 1．调查人群的人口社会学特征：样本全为当代大学生，符合目的，而作为社会上最具活力的大学生，既是先进文化的吸收者，也 是中国未来的建设者，传统文化的继承和发展离不开大学生的 积极参与。 2．历史对比：从以前的大学生同现在的对比可以发现，当代大学生的思想比较开阔，头脑比较灵活。从小接触的人，事都比以 往的大学生多。最主要的是当代大学生是一个数量庞大的群体，并在今后很多年里引导整个中国的文化走向。
简述汉字与传统文化 的关系
简述汉字与传统文化的关系汉字是中国人的第五大发明，没有汉字就不会有辉煌灿烂的中国古代文明。可以说汉字是中华文明之母，就这个意义上讲，令国人自豪的四大文明都是汉字这个大发明的衍生物。汉字是时代的见证，它跨越时空记录着博大精深的中华文化，传承了宝贵的中华文明。让我们看到了中华五干年来的历史和真实，知道了民族的历史进程和灿烂辉煌的文明。汉字不只是一个载体，也不仅是一种工具，在笔画的组合中，见证了社会的变迁和文化思想的演变，汉字当中蕴藏着无尽的宝藏，蕴含着中华文化中的精髓。汉字是铸就中华文化大厦的基石，与中国传统文化是密不可分的。 一、汉字是中国传统文化的重要组成部分 汉字从属于中国传统文化，是中国传统文化的一部分，它是中华民族为了交流思想、传递和保存信息，在漫长的时间里不断创造出来的书写汉语的符号系统。它的发生、发展和演变都要受到其它文化因素的影响和制约。这种制约就是隐含在汉字系统中，反映中华民族的价值观念、生存方式、思维特点、风俗习惯等。同时，汉字又是中国传统文化的特殊部分，它不仅是一种文化现象，而且还是承载和传播文化的工具，负载了大量的文化信息。 “文化”的含义可分为广义和狭义两种。“广义的文化泛指各种物质文化和精神文化”即人类社会历史实践过程中所创造的精神和物质财富的总和。“而狭义的文化则是指精神文化而言，主要包括科学、教育、政治、文学艺术等等。”中国传统文化是以中华民族的精神文化和物质文化为主体的文化体系，是文化的一部分。古老的汉字已有四五千年的历史。世界上其他几种古文字早已消失，而作为表意文字的汉字，至今犹保持着旺盛的生命力。汉字是记录
大学生学习中国传统文化的现实意义分析 摘要：中国传统文化，是无数人用自身的终身感悟沉积下来的文化精髓。对人的生存和发展具有极大地积极指导意义、需要得到传承和发展。而作为社会上最具活力的大学生，既是先进文化的吸收者，也是中国未来的建设者。因此，大学生学习中国传统文化，意义重大 关键字：大学生传统文化现实意义 中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、博大精深、传统优良的文化，是中华民族几千年文明的结晶。中国的传统文化以儒家为内核，还有道教、佛教等文化形态，包括：古文、诗、词、曲、赋、民族音乐、民族戏剧、曲艺、国画、书法、对联、灯谜、射覆、酒令、歇后语等。 传统文化与大学生的关系 传统文化的继承与发展，和谐社会的创建，是社会主义现代化的要求，是实现中华民族伟大复兴的需要。种种社会系统的变迁——经济的、文化的、社会的、政治的——都构成了传统中国与当代中国的不同图景，这也就是人们常说的中国社会转型的现实，我们的社会和每一个人的生活都经历着前所未有的变迁。在这种背景下，传统文化教育既要传承中华民族悠久灿烂的文明成果，又要结合现代社会的客观情况。大学生是社会上极其特殊的一个群体，传统文化的继承和发展离不开大学生的积极参与。传统文化的内容极其丰富，并随着当代社会的发展而不断延伸，传统文化教育和大学生认知的关系也必然是丰富的，复杂的，不断变化发展的。 中国传统文化博大精深，在对国民进行思想道德教育的过程中担负着重要的角色，而大学生作为社会上最富有朝气、创造性和生命力的群体，他们对中国传统文化的认识和理解程度，往往影响着社会民众对这一问题的关注。在进行社会主义精神文明建设的过程中，要求当代大学生要具有先进的思想理念和较高的道德素质，这就要求大学生要不断地接受传统文化的教育，以增强民族自尊心和自豪感。通过调查，从总体上来看，大学生都肯定传统文化在社会的影响力，对中国传统文化的未来充满信心。但是，也存在一些需要解决的问题。 大学生为什么要学习中国传统文化？ 中国传统文化是中国数千年沉淀下来的精华，学习中国传统文化，一方面可以增加对历史的了解、对文化的了解，丰富自己的知识面，再者也可以培养民族自豪感和增加民族凝聚力（如果是外国人那就另当别论了。。），第三，万物的发展都有相通之处，数千年的文化史，也是中国人数千年的思想和行为演变史，以史鉴今，可以提高我们的思想深度和广度。 一、中国传统文化对培养当代大学生良好思想道德品质的积极作用和影响 (一)传统文化重视个人道德修养，有利于提高大学生的自身综合素质。 我们的传统文化将“修身”与治国平天下联系在一起。传统文化经典著作中有“古之欲明明德于天下者，必治其国，欲治其国，必齐其家；欲齐其家者，必修其身；欲修其身者，先正其心；欲正其心者，先诚其意；欲诚其意者，先致其知；致知在格物。物格而后知至，知至而后意诚，意诚而后心正，心正而后身修，身修而后家齐，家齐而后国治，国治而后天下平。”修身是为人、为事的根本，修身不成则一事无成。当代大学生常不注意自身修养，如在公共场合大声说话，在宿舍不打扫卫生等给别人造成了很大困扰，大学生若能够正己正人、成己成物，会为他们今后的发展提供更多的机会，前途之路更加平坦。 (二)传统文化推崇推己及人，正己正人，成己成物。有利于培养大学生在现实的学习生活工作中待人接物的正确良好习惯。 传统哲学重视调解人际关系，推崇以诚待人，孜孜追求人与人的和谐，人与自然的和谐，对于营造安定的局面有积极作用。所谓“推己及人，正己正人，成己成物”都是推崇“忠恕之道”，正如“己所不欲，勿施于人”，是由自己想到别人，自己不愿做的事不要强加于别人，
古琴文化 古琴是中国传统文化的重要组成部分, 它所蕴涵的哲学思想和文化内涵已超出 了乐器本身的演奏功能。古琴音乐的发展主要受儒家“中正平和”、“温柔敦厚”和道家“顺应自然”、“清微淡远”思想的影响。从古琴的形制、古琴音乐的审美准则等方面揭示古琴音乐的文化内涵与哲学思想。 古琴是中国音乐史上渊源最为久远的弹弦乐器,是中国传统文化的瑰宝。它以造型优美、潇洒飘逸和感人至深的艺术魅力深受历代文人喜爱。儒家思想的奠基人孔子琴艺娴熟,他教授的“六艺”中就有弹琴诵诗的内容。汉魏以来的司马相如、蔡邕、嵇康都以琴艺高超而著称。唐代的王维、李白、韩愈、白居易等诗人也写下了经典“琴诗”。因此,古琴音乐沉淀了中国古代文人的艺术情趣。由于受传统文化,特别是儒家文化的影响,中国历代文人必然将儒家思想观念渗透到对古琴音乐的理解与研究中。可以这样说:古琴音乐不仅是中国文人音乐的代表,也是儒家文化的有效载体。 一、古琴蕴涵的崇圣思想 儒家文人历来有崇敬圣贤的传统,并积淀为一种深厚的文化心理倾向,以至于人们将之称为“崇圣情结”。文人大多将圣贤指向黄帝、尧、舜、禹、文王、武王、周公等,如孔子在周观察到先王的遗制和礼乐时曾慨叹“吾乃今知周公之圣与周之 所以王也! ”艺术是生活的抽象形态,是思想的审美体现,“崇圣情结”必然会反映在音乐艺术中。儒家历代文人将音乐看作只有圣人,先王才可以进行创作。这种圣人、先王作乐的思想在被奉为儒家经典的著作中多有阐述。《周易》、《乐记"乐本》等著作中都有这方面的内容。 从琴的制作者与起源上看,汉朝以后的所有琴论文字或是古琴著作其要旨、题辞或序等大都将琴的发明与制作归于上古时期的圣人。如“昔伏羲氏作琴,所以御邪僻,防心淫,以修身理性,返其天真也”(蔡邕《琴操》)。“昔神龙削桐为琴,绳丝为弦,以通神明之德,合天地之和焉”(桓谭《新论"琴道》)。“昔者舜作五弦之琴,以歌《南风》”(《乐记"乐施篇》)等。琴的发明年代是否真的早至这些人物当然值得怀疑。因为就器乐的发展历史来看,无论是在中国还是其他各国都经历敲击乐器、吹管乐器、丝弦乐器三个阶段。丝弦乐器形成发展得最迟,所以上述这些传说与记载显然带有后人牵强附会的成分。 但是从这些追记的传说中却可以看出琴这种乐器备受儒家推崇的“崇圣情结”。其次,这种情结也体现在古琴演奏作品的曲名上,如《文王操》、《思贤操》、《孔子读易》、《禹会涂山》、《华胥引》、《泣颜回》等等。《禹会涂山》是南宋琴家毛敏仲所作的歌颂大禹治水,治国为民的琴曲。《华胥引》表现黄帝如何治理天下的琴曲。而表现崇圣思想最具代表性的琴曲是《文王操》。这首琴曲是人们为了缅怀、歌颂文王功德而作,乐曲优美流畅而又富有庄重肃穆的色彩,具有宽博深邃的思想内涵。文王是孔子最推崇的圣贤,也是历代儒家文人最高理想人格的象征。