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苏少版七年级美术上册第5课 耕牛

苏少版七年级美术上册第5课 耕牛
苏少版七年级美术上册第5课 耕牛

耕牛·战马

教材分析

本课属于“综合·探究”学习领域。“综合·探究”领域是指通过综合性的美术活动,引导学生主动探究及综合解决问题的美术学习领域。《耕牛·战马》则融“造型·表现”、“欣赏·评述”学习领域为一体,同时与历史学科相综合,促进学生对传统美术的题材进行探究,探究古代牛、马在人们生活中的位置,及与人类情感的关联;探究耕牛、战马在中国古代国力发展中的重要地位,及与国力强盛的密切关系;并灵活运用美术学科知识探究中国绘画中线的表现语言。

一、教学目标

认知目标:通过赏析、临摹,了解中国画中牛、马题材的表现意义,古代牛、马在人们生活中的位置,及中国画的绘画语言和线条的独特魅力,培养学生敏锐的观察能力和对形象的概括表现力。

操作目标:尝试运用线条的变化,临摹一头公牛,呈现公牛的不同质感及神情,提高学生的造型能力和审美素养。

情感目标:引导学生在情感体验中感悟中国画简淡的风格,发展学生对中国画的感知能力,培养学生关爱动物、善待动物的情感,提高学生的综合思维水平。

二、教学重点、难点

教学重点:绘画主题与历史发展的综合。

教学难点:主观情感与线条的表现性相结合。

三、教学准备

教学课件、素描纸、画笔,查阅牛、马的相关历史资料。

四、教学内容要点

历史中的牛:汉代墓室壁画《耕牛》、唐代韩滉《五牛图》、宋人小品《牧牛图》等。

古代马文化:《说文解字》某一部所包括的汉字越多,就在一定程度上说明这一类事物和社会生活密切相关,在当时的社会中,这种文化相对比较发达。《说文解字》中共收录了115个“马”部字,从一个侧面印证了古代马文化的精细和完善。

历史中的马:汉代画像石《马》、宋代李公麟《五马图卷》(纸本,白描,26.9厘米×204.5厘米,藏于北京故宫博物院)和元代《二马图》等;

奚官:官名,职司养马。

白描:中国画的一种技法,指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象而不施彩色的画法。

教学过程与方法

本课以问题为线索,通过题材、耕牛、战马、线描、质感、性情等,引导学生探究中国画线描的表现力,并尝试用线表现牛的特征。教学中以分析、讨论、实践为重点,教师演示、视频播放为辅助手段,让学生通过自主探究、临摹实践、展示评价完成学习目标,提高学生对线描的感受能力与表现能力,结合历史知识提升对传统优秀美术作品的欣赏能力。

教学设计

课前准备

教具:教学课件、画笔。

学具:素描纸、作业本、画笔(铅笔、炭笔、签字笔)等。

一、新课导入

1、欣赏视频《牛与马》

2、图片赏析:各类美术作品中的牛、马形象,通过视频、图片,揭示课题——《耕牛战马》

二、新授课程

1. 分析讨论

(1)你知道哪些有关牛、马题材的美术作品?敦煌壁画耕牛、毕加索的雕塑《公牛》、李可染的《牧牛图》、阿尔塔米拉洞穴岩画野马、汉画像砖中战马、

唐代的浮雕《昭陵六骏》……可以看到牛、马与人们的密切关系,可以感受到人们与牛、马的深厚情感。

(2)中国绘画中的牛、马又是如何表现的?

从《五牛图》中看中国画的表现形式,从《五马图》中看神奇的线条。

2. 思考欣赏

(1)中国画在表现形式上是如何划分的?工笔、写意、工笔兼写意。

《五牛图》,工笔画,画面工整、古朴,画中的五头牛从左至右一字排开,各具状貌,姿态互异。一俯首吃草,一翘首前仰,一回首舐舌,一缓步前行,一在荆棵蹭痒。整幅画面除最后右侧有一小树外,别无其他衬景,因此每头牛可独立成章。唐朝的牛也契合了当时的审美风尚,都很丰腴,整个画面,用笔粗放中带有凝重,有着浓郁的田园气息。

(2)《五牛图》中各自的造型是如何展现牛的性格的?

韩滉对牛的结构比例及透视关系的把握很准确。无论是正面站立,还是回首顾盼,都处理得生动巧妙。画家通过他们各自不同的面貌、姿态,表现了它们不同的性情:活泼的、沉静的、爱喧闹的、胆怯乖僻的。通过低头悠闲地食草、翘首前行、回顾舐舌、纵趾而鸣、缓步而行,令人回味无穷。在技巧语汇表现上,作者更是独具匠心,作者选择了粗壮有力,具有块面感的线条去表现牛的强健、有力、沉稳而行动迟缓。其线条排比装饰却又不落俗套,而是笔力千钧。比起曹霸、韩干画马、周昉、张萱画仕女,似乎在线条独立性展现方面有更多的追求。由于其线条茁壮如此故尔五牛姿态虽有平、奇之不同,但在深美趣味上是同样的厚重与生拙。

(3)牛的性格特征与人们生活的关系有哪些?

牛,勤劳的象征。鲁迅先生曾自喻为牛,手书“横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛”诗句为自己的座右铭;毛泽东、周恩来都曾自喻为牛;齐白石则自称“耕砚牛”,李可染一生酷爱画牛,在自己的画室里挂着“师牛堂”横幅,所有这些都表明了人们对牛的莫大喜爱。

牛除耕田外,还常拉车;牛还曾多次奔赴战场,历尽杀伤,如“燕将早横功”就是指古代的一场著名的“火牛战”。“放牛归马”则指把作战用的牛马牧放,比喻战争结束,不再用兵。

3. 教师演示

在《五牛图》图中,线描的运用有何特征?线描的运用有何作用?

画家选择了粗壮有力且具有块面感的线条,表现牛的强健、沉稳而行动迟缓性格。

线条排比既有装饰性又有独立性,将牛憨态可掬的模样,皮毛褶皱感描绘得惟妙惟肖。尤其对牛的眼睛、鼻子、蹄趾、毛须等部位作了着重渲染,凸显出牛强劲有力的筋骨和逼真的皮毛质感。

教师在黑板上用粉笔或毛笔演示线条的变化,及对牛的结构、质感表现,增强学生的直观性,提高学生对线描的感受能力。

4. 探究分析

(1)画家是如何运用线的变化,表现耕牛的各个部位的不同质感的?

(2)画家是如何运用线的变化,表现耕牛的性情特质的?

五牛目光炯炯,既温顺又倔强。画家着重刻画了牛的眼睛及眼眶周围的皱纹,还用尖细劲利的笔触细心描绘了五牛眼眶边缘的睫毛,通过细节的刻画,把每头牛独具的个性加以强调,使它们鲜明地显示出各自不同的神情。观者分明能感觉到这五头牛不但有生命、有情感,而且有各自不同的内心世界,这是人格化了的五牛。借此探究中国画托物言志、借物抒情的表现手法。

(3)线条在表达画家的思想情感上起到了哪些作用?

线条的变化:快慢缓急、粗细长短、虚实疏密、曲折起伏、提按。

5. 欣赏分析

(1)《五马图》中的线是如何表现物象的?

马的轮廓,似乎感觉得到其骨骼肌肉,略加渲染后,又似乎能感觉到其皮毛、斑纹。人物的面部刻画得很简单,但结构异常准确,状貌极其生动,须眉之间,不但可视其年龄、身份、民族,甚至从表情可以窥其内心。

(2)《五马图》是如何展示中国画简淡风格的?

构图以朴实的肖像形式,分五个部分以线描勾成,以白描的手法画了五匹西域进贡给北宋朝廷的骏马,各由一名奚官牵引。前三位控马者为西域少数民族的形象和装束,姿态各异,无一雷同,妙在其精神气质亦微异,有饱经风霜、谨小慎微者;有年轻气盛、执缰阔步者;有身穿官服、气度骄横者。马的造型因品种

而异,大小、肥瘦、高低、毛色各别,但性情都温顺平和,以示已被调教驯服。画面虽然不着彩色,仍可使观者从刚柔、粗细、浓淡、长短、快慢的线条变化中感受到富有弹性的肌肤、松软的皮毛、笔挺的衣衫、粗厚的棉袍等各不相同的质感和重量感。

(3)《五马图》中的马与奚官的肖像比较。

五个奚官则因性格不同,或骄横,或气盛,或谨慎,或老成,举手投足,无不恰如其分,而马的神情则与奚官很相像,也许与奚官相处时间长了,跟随了奚官的习性,使其人格化了,从另一角度反映出人与马的密切情感。李公麟虽由吴道子入门,但其线描功夫,称得上“青出于蓝而胜于蓝”。今人感叹古代的汉人及异族有那么美妙的服饰,以致单是描绘衣服的褶纹就有“十八描”之称。而李公麟以其“行云流水”般的线条,飘逸而行止如意,虽只是白描勾画,却非常具有质感。你看马的轮廓,似乎感觉得到其骨骼肌肉,略加烘染后,又似乎能感觉到其皮毛、斑纹。人物的面部刻画很简单,但结构异常准确,状貌极其生动,须眉之间,不但可视其年龄、身份、民族,甚至从表情可以窥其内心。衣褶自然是线描最优美之处,观者打开画卷,无不立即就被这些流畅圆润而又凝练劲挺的线条所吸引,不能不为其造型之精美而折服。后人推其为宋画中之第一。

6. 探讨交流

(1)中国画中线的表现性特征

《五马图》中线条成为构成画面的独立元素。画家运用线条的变化,如干湿、粗细、缓急、轻重等,呈现出物象的不同质感、神情变化,使线描独立出来,展现书法般丰富的线条韵律。

(2)学生作业

作业内容:仔细观察,用线描的方法临摹《五牛图》中的任何一头牛。

基本要求:合理运用线条,完成一头牛的临摹。

个性要求:仔细读画,掌握线条的表现语言,尝试运用不同的画笔,表现牛的各个部位的不同质感。

(3)展示评价

学生展示作业,互评及教师点评。

苏少版、人美版等版本七年级美术全册多套试题及复习资料知识分享

苏少版、人美版等版本七年级美术全册多套试题及复习资料

七年级美术期末试卷 一、连线:将作品与作者正确连线(10分) 《格尔尼卡》莫奈(法国) 《拜克托瓦尔山》毕加索(西班牙) 《夜咖啡馆》马列维奇(苏联) 《池塘》凡高(荷兰) 《雨后乡间之晨》塞尚(法国) 二、单项选择题(每题5分,共25分) 1、毕家索是西方现代美术最具创造性和影响力的大师,出生于西班牙马拉加,他的著名作品是() A、《格尔尼卡》 B、《向日葵》 C、《大卫》 D、《桃花飞雁》 2、橙色是由()两组原色调合而成的。 A、蓝+紫 B、红+黄 C、红+黑 3、中国画又称() A、艺术 B、造型艺术 C、水墨画 D 、绘画 4、油画《开国大典》的作者是() A、董希文 B、罗中立 C、徐悲鸿 5、宋代画家梁楷的《泼墨仙人图》属于中国画中的()表现形式 A、工笔画 B、写意画 C、白描画 三、填空(每空3分,共30分)

1、中国画主要运用线条和墨色来进行创作,墨分五色即 ()、()、()、()、()。 2、色彩的三要素是()、明度、()。 3、透视的一般规律是()。 4、《出水芙蓉图》属于()画 5、有关赛龙舟的中国传统节日是()节 三、绘画(35分) 请你用线描画1种生活用品。 七年级美术期末测试 一、选择题(每题3分,共30分) 1、手绘线条图像的功能不包括() A 叙事 B 说明 C 交流 D 欣赏 2.民间美术色彩搭配的特点() A.鲜艳 B.强烈 C.强对比搭配 D.同类色搭配 3.《捣练图》这幅作品的作者是() A.梵高 B.毕加索 C.张萱 D.周昉 4.《簪花仕女图》是什么朝代的作品() A.隋朝 B.唐朝 C.宋朝 D.南北朝 5.立体图像的表达() A.物象的直观感受 B.物象的反向表达 C.物象的主观理解 D.物象的结构分析

苏少版七上美术知识要点

苏少版七(上)美术知识要点 第一课《中国花鸟画》 (1)中国画分为人物、山水、花鸟三科,中国花鸟画的题材有植物、动物、昆虫等。 (2)工笔画《芙蓉锦鸡图》 ①作者:宋代赵佶 ②绘画内容:描绘金秋景色的花鸟画作。 ③构图、用笔、用色:画幅左侧安排了芙蓉、锦鸡,与右上轻盈飞舞的蝴蝶遥相呼应,使得错综的布局显得密中见疏,揖让有度。用双钩法线条细劲,色彩晕染得层次清晰、浓淡相宜,富丽堂皇中蕴含端庄典雅的气质。 ④题款:瘦金体 (3)《写生珍禽图》 ①作者:黄荃 ②时代:五代 ③绘画特色:精微、逼真 (4)黄荃、徐熙是五代时期杰出花鸟画家,世称“皇家富贵”和“徐熙野逸”。 (5)《双喜图》 ①作者:崔白 ②时代:宋代 ③绘画内容:秋野景物,草树坡石 ④绘画特色:把瞬间的气氛生动地表现了出来 (6)“墨分五彩”:墨色的浓淡、干湿在纸上会有不同的效果,能和其他色彩一样表现出丰富的层次。 (7)写意画《墨竹图》 ①作者:宋代文同 ②内容:竹叶四面张开,生机盎然 ③情感表达:借物抒情,寄托着文人的理想品格 (8)《墨葡萄图》 ①作者:明代徐渭 ②内容:水墨葡萄一枝 ③情感抒发:把葡萄比作明珠,又把明珠比作自己,用充满激情的水墨葡萄表达自己怀才不遇,身世坎坷的感触 (9)《游鱼》 ①作者:清代朱耷 ②题款:八大山人 ③情感表达:墨点无多泪点多 (10)《花卉册》 ①作者:清代恽寿平

②绘画特色:没骨法 (11)写意画《蟹篓图》作者:齐白石;工笔画《松龄鹤寿图》作者:陈之佛 第二课《熟悉的物品》 (1)静物:生活中的物品被当作绘画对象时,被称为静物。 (2)素描:素描是绘画的表现形态之一,一般指用单色完成的画作。 (3)作品欣赏: ①舞蹈纹彩陶盆新石器时代 ②《瓶花》:西班牙毕加索素描 ③《静物》:法国马蒂斯 (4)不同的画笔可以画出不同粗细、不同质地的笔触,可以表达出不同的物品的质感传递给我们的情感。 (5)不同的观察角度、不同的表现工具,会使同一组物品呈现不同的趣味。 第三课《情感的记录》 (1)淡彩画:在用铅笔或钢笔表现的素描作品上,用水彩或彩色铅笔淡淡地记下物体的色彩。 (2)不同的工具材料能够反映不同的心情(范画:蒙德里安《插在玻璃杯中的白玫瑰》、达?芬奇《花绘练习》 (3)作品欣赏:法国塞尚的水彩画《静物》、美国查尔斯?希勒的水彩画《静物与阴影》、法国爱德华?维亚尔的色粉画《桌子上的花》 第四课《人类的朋友》 (1)描绘动物方法之一:素描 (2)描绘动物方法之二:铅笔淡彩画(丢勒《兔子》) (3)作品欣赏:吴作人的素描《狮》、俄国赛罗夫的素描《马》、法国麦尔松的《犬》、法国德拉克洛瓦的水墨画《虎》、法国莫奈的素描《牛》、荷兰伦勃朗的素描《猪》、英国亨利?摩尔的素描《羊》 (4)《昆虫记》:作者法国的法布尔,此书获得诺贝尔文学奖提名 第五课《耕牛?战马》 (1)牛、马题材在各类美术作品中的表现:汉代画像砖《攻战图》、唐代浮雕《昭陵六骏》、唐三彩《骑马狩猎佣》 (2)中国画的形式:①工笔画②写意画③兼工带写

苏少版七年级美术上册全册教案

第1课自然与生活的定格外国风景画、静物画赏析(一) 第2课身边的物品 第3课情感的记录 第4课又画又做又印 第5课当一回蔡伦 第6课多变的颜色 第7课物品上的花廊 第8课生活中的图表 第9课走近古人的生活衣食住行 第1课自然与生活的定格外国风景画、静物画赏析(一) 第一课,从小学美术的学习到初中美术的学习是一个台阶式的提升,由此进人了一个新的了解。学习艺术内涵的阶段。本单元的内容是欧洲近代风景画、静物画,是绘画中朴实,接近生活的题材。从平常的景物中发现美,了解美、感受美,并进一步学会表述和描绘内心深处对平常景物的真实感受和激情,是美术学习的一个新起点。同时本册的内容是以本单元为引领,贯穿的都是生活中常见的、平凡的点滴。通过学列使学生认识到艺术源自生活,又融入了艺术家的思想、情感,是高于生活的艺术之美。鉴于本单元是学生们在初中阶段进行欣赏活动的第一课,学生们对于如何分析美术作品没有一个系统的认识。在教学中教师应当利用多方面资源,引导学生通过欣赏、感受、分析与讨论交流,为培养学生对艺术品形成垒面的鉴赏能力奠定基础。本单元作品种类较多,教师应通过启发、引导,强调研究性学习,倡导主动、探究、合作的学习方法,对丰富学生的美术知识,提高审美能力,开拓学生眼界,有着不可替代的作用。 教学目标 ①认知目标:通过欣赏,使学生对外国风景画、静物画的产生和发展概况有初步认识。了解17世纪荷兰画派的主要绘画风格和艺术特色。 ②技能目标:通过欣赏与评述等各种教学活动、增强学生的参与意识,培养学生台作、互动地解决问题的能力,提高学生分析、评述美术作品的能力。 ③情感目标:从外国风景、静物画作品欣赏的活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的写实技巧,培养学生领会与感悟风景画、静物画艺术魅力的能力。 ④创造目标:通过教师的引导,学生能够形成初步的提出问题、分析问题、解决问题的能力,初步学会欣赏评述美术作品能力,自主建构分析美术作品的系统认识。 教学内容 本课引导学生理解什么是风景画与静物画。从而理解风景画、静物画是有别于常态中的风景与静物的,使学生从平凡的景物和事物中发现美。 使学生认识绘画艺术的内容是与人类关系最为密切的事物,从而引发学生注意观察生活和提高在生活中发现绘画题材的能力。 基本了解17世纪荷兰风景画和静物画的主要代表作品和代表人物。 通过欣赏这些透视合理、色调丰富、质地细腻的写实作品,感受艺术家对安宁富足生活的由衷喜爱和细致观察,体验真实的生活之美,提高学生热爱生活、感受美、发现美的能力。 同时培养学生初步形成分析艺术作品的能力,从美术作品的艺术常识、艺术特点和艺术思想等多方面对艺术品作全面的分析,提高学生的审美能力和艺术素养。 教学重点 ①让学生理解日常生活中普通事物的美、自然风光中的美与艺术的关系,以及与情感世界的关

苏教小学美术五上《第5课风景如画二》word教案

五年级美术“风景如画(二)”教案教材分析: 本节课是在“风景写生”的基础上进行装饰风景画的创作练习,也就是在学生风景写生、体验生活的基础上,以自己写生的风景作品为素材,或结合现有图片进行想像创作,完成一幅夸张、色彩丰富的风景装饰画。在欣赏、创作过程中,增强学生的审美感受,激发学生表现美和创造美得兴趣,进一步培养学生热爱自然、表现自然的美好情感。 教学目标: 1、认识装饰性风景画与写生画的异同,了解风景装饰画的艺术特征。 2、通过本节课的学习,能以风景写生作品或图片为素材,创作一幅夸张变形的装饰性的风景画。 3、感受装饰画的艺魅力魅力,培养学生审美能力,创造能力,增强学生的创作自信心。 教学重点:了解装饰风景画的艺术特征,掌握其表现方法。 教学难点:利用点、线、面元素,黑、白、灰层次和夸张的装饰方法创作生动和谐的装饰风景画。 教学准备: 教师:风景写生画,装饰性风景画等。 学生:风景画写生,水彩,水粉颜料等工具。 教学过程:

一、欣赏导入 1、教师出示一组风景写生画作品和装饰性风景作品,让学生欣赏。 让学生说说,哪一幅作品形象更突出,色彩更丰富,画面更富有想象力。 2、揭示课题。 二、讨论比较 1、引导学生对比观察欣赏,研究这两种类型的作品在形象、色彩、艺术手法等方面有何不同。 2、通过观察、比较、讨论,让学生感受到: 在形象上,写生风景画忠实于描绘景物本身的形体结构,装饰风景画不拘泥于原有物象,多采用夸张、比较、变形的手法,强化景物的特征。 在色彩上,写生风景画多依托依照客观景物本身的色彩作画,装饰风景画不受对象本身的色彩限制,色彩多主观、浓烈、想像大胆、参差分明,多以画面色彩的和谐为目的。 在艺术手法上,写生风景画多反映客观现实,装饰风景画多利用点、线、面元素,黑、白、灰层次,强化主观感受。 三、欣赏感受 用学到的装饰风景画知识欣赏部分艺术大师的作品,开发学生的创造力和想像力;欣赏民间的艺术作品,感受浓郁的民族风格;欣赏以前学生的装饰画作品,增强学生的创作自信心。

苏少版七年级上册美术教案(全册)

苏少版七年级上册美术教案(全册) 中华博览(欣赏·评述) 第1课抒情与写意—中国花鸟画 造型天地(造型·表现) 第2课熟悉的物品 第3课情感的记录 第4课人类的朋友 经典魅力(综合·探索) 第5课耕牛·战马 设计空间(设计·运用) 第6课花的变化 第7课图案之美 第8课装点生活 世界之旅(欣赏·评述) 第9课静止的生命—外国静物画 第1课抒情与写意—中国花鸟画(第一课时) 一、教学目标: 1、通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明,了解花鸟画涉及的范围及分类、特点、表现形式,并且怎样通过花鸟画作为抒发和表达人意念的重要媒介,体会它带给人的精神生活和文化生活的深厚情感。理解花鸟画家通过富于情感和生命的花鸟形象,来表达画家对自然界、客观实际,以及对社会的客观法则的体验和认识,来反映社会的情调和气氛。 2、主要了解花鸟画的历史演变,按照中国美术史发展的脉略,注重学习它的形成,风格的演变,流派的生成等。再者了解文人水墨画带给花鸟画的生机以及文人画注重情感,重墨轻色和人格化的表现特点。 3、理解花鸟画在传统继承的基础上,具有极大创新性和创造性,注重极具强烈的自我意识的表现,了解近现代花鸟画名家在近现代所作出的伟大贡献 二、教学重点:写意花鸟画的艺术特色和人文特点。 教学难点:写意花鸟画与动物画的区别和花鸟画的分类。 三、课前准备:多媒体图片与相关资料 四、教学过程 (一)引导阶段:中国写意花鸟画的概述 花鸟画:是以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画形式它表现自然、歌颂生命,并借物抒情、托物言志,给人以丰富的启迪与联想。

写意花鸟画:是以概括的简练的笔法来描绘自然界中的花鸟的一种传统的绘画方式。 本节课主要内容: 1、什么是传统花鸟画 2、中国古代花鸟画的特点 3、中国古代花鸟画的精神内涵 4、中国古代花鸟画的表现形式 5、中国古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏 首先我们先来比较一下生活中的花鸟和写意花鸟画的不同。 1、自然界中的动物 2、自然界中的植物 3、现实中的鸡与写意国画中的鸡 4、现实中的荷花与写意国画中的荷花 5、现实中的樱桃与写意国画中的樱桃 (二)发展阶段: 1、什么是传统花鸟画 在中国画以花草、竹石鸟兽虫鱼为题材的作品都属于花鸟画范畴。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科。 2、中国古代花鸟画的特点 1)注重“写生”——从实际生活中撷取对象,并加以艺术表现的优良传统。 2)花鸟“拟人化”——把花鸟的自然属性与人的品德相类比。比如“白眼向天”和“四君子画”(梅、兰、竹、菊)。 3)“借物喻人,托物言志”的精神内涵。 4)“象征寓意,遣兴抒怀”的功能。“白眼向天”:是指清初画家朱耷多将鸟、鱼画成翻白眼状,以此表达画家本人愤世嫉俗的心情。 3、中国古代花鸟画的精神内涵中国古代有借物抒情,托物言志的传统, 也称为比兴手法。花鸟画不是仅仅为了准确地描绘现实中的花卉禽鸟,而是集中地体现了中国人与自然生物的审美关系,借此抒发自己的情感,间接地反映社会生活,体现一定的时代精神,是人自身情感与理性的抒发。“栩栩如生”是最终目标,“象征寓意,遣兴抒怀”更使画面有了意境和深度。于是,花鸟画摆脱了客观物象的局限,具有了更为深邃的文化涵义。 4、古代花鸟画的表现形式 古代花鸟画技法多样,曾以描写手法的精工或奔放,分为工笔花鸟画和写意花鸟画。(唐代的《五牛图》属工笔花鸟画,而清代的《鸭》则是属写意花鸟画。)又以使用水墨色彩上的差异,分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画。 5、古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏 (一)原始社会,中国花鸟画已萌芽,最早描绘花鸟的作品,是新石器时期画在彩陶上的鸟、鱼、蛙及类似花草的装饰图案。东汉陶仓楼上的壁画《双鸦栖树图》,是已知最早的独幅花鸟画,南齐谢赫《画品》记载的东晋画家刘胤祖,是已知第一位花鸟画家。 (二)、花鸟画正式确立是在唐代,经唐、五代、北宋完全发展成熟,唐初画鹤能手薛稷,为花鸟画的建立作出很大贡献。

苏少版小学六年级上册美术教案全册

苏教版小学美术第11册教案 第1课 我栽种的植物 (一)综合分析 绿色的植物是维护人类生存的重要条件。六年级学生已经在自然等其他学科中,了解了人与自然的联系和初步掌握了有关植物生长的知识,并已有一些观察的经历和种植的体验,还具备一定的文字和语言的描述能力。本课教学中要教育学生关心大自然的一草一木和对大自然生命的热爱,以此陶冶学生的心灵情感。 本课教学内容是学生进入六年级的第一课,此后更应当注重学生的生活体验和观察理解,并让学生能对事物发展的完整性有初步的把握。如植物主要的发育期的形态特征,最美,最旺盛的时期是怎样的等等。这需要学生有 一定的观察方法和充分的生活体验。 (二)教学目标 本课从学生的生活出发,让学生更多地接触实际事物和具体环境,发展学生的感知力及表现能力。让学生通过观察植物或回忆自己栽种植物的体验,运用多种表现方法,展现植物的形态特征及色彩变化;表现自己与植物有趣的故事和深爱绿色的情感。培养学生对自然和生活的热爱,以及保护环境的意识。 (一)课前准备 教具:一株或多株植物、种子、花盆一只、泥土一包、清水一瓶、底盆一只、小铲子一把、塑料纸‘块、录像片(介绍各种植物资料)等。 学具:学生自己喜欢用的画具。 (二)设计方案 方案1 课时:l课时。 教学过程: 教师出示—株植物、花盆、泥土、清水盆子、小铲子,问哪位同学能帮助老师把植物栽入盆中。 请一至两名同学上讲台进行种植,提示其他同学进行观察。 请学生复述栽种过程,评价其栽种方法正确与否。 请大家分别说一说白己喜爱的植物。 教师插放介绍多种植物生长的录像,提示学生注意其形态、色彩特征。 请学生讲一讲植物生长的几个过程。 分小组交流各位同学与植物有趣的故事。每小组推荐一名小记者注意收集故事材料。 布置作、业:每位同学画一幅《我栽种的植物〉 作业展示评价: 展示学生完成的作业,并请小记者介绍了解到的有趣的故事。对画面进行评价。 对作业的不足之处,请大家提出修改意见。 教师提示优秀作业留在教室展示一次。

苏少版 七年级美术上册题

苏教版七年级上册美术期末考察试卷 学校:____________ 班级:______ 姓名:_________ 得分:_________ 一、单项选择题(每题1分,共30分) 1.中国画分为人物、山水、()三科,不是简单的题材分工,而是体现一种传统的人文思维。 A.花鸟 B.鱼虫 C.动物 D.静物 2.赵佶的书法被称为“()”。 A.赵体 B.瘦金体 C.宋体 D.欧体 3.以下被称之为“黄家富贵”的画家是()。 A.黄胄 B.黄筌 C.徐熙 D.黄庭坚 4.自号“八大山人”的画家是()。 A.石涛 B.扬州八怪 C.朱耷 D.徐渭 5.下列作品中,()是黄筌的代表作品 A.《芙蓉锦鸡图》 B.《双喜图》 C.《墨葡萄图》 D.《写生珍禽图》 6. 以下被称之为“徐熙野逸”的画家是()。 A.徐熙 B.黄筌 C.文同 D.朱耷 7.中国花鸟画《双喜图》是()的代表作品。 A.赵佶 B.崔白 C.文同 D.朱耷 8. “半身落魄已成翁,独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中。”这是()代的()为自己的《墨葡萄图》题的一首七绝,来表达自己对生活的深刻感触。 A.明徐渭 B.清朱耷 C.宋文同 D.宋赵佶 9.《蟹篓图》是()的作品 A.齐白石 B.张大千 C.陈之佛 D.朱耷 10.下列关于“没骨法”说法正确的是()。 A.直接用色彩描绘物象,不用墨笔立骨的技法 B.用简练概括的笔墨,着重表现描绘对象意态神韵的画法 C.用单色完成的绘画 D.用毛笔书写汉字的艺术

11.法国著名的动物学家法布尔用精美的文字、逼真的画面,带领我们走进了奇异的昆虫世界。并著有()一书。 A.《植物记》 B.《昆虫记》 C.《进化论》 D.《动物记》 12. 唐代绘画《五牛图》是()的作品。 A.齐白石 B.韩干 C.李公麟 D.韩滉 13. 下列关于《五牛图》描述不正确的是()。 A.采用工笔画法,运用厚重的线条勾勒形态 B.画家用笔朴实雄健,画出了牛的坚韧筋骨 C.画家笔下牛的皮毛质感逼真,敷色虽淡,却给人厚重之感 D.画家用写意画法,挥毫泼墨表现出牛的神态 14.下列关于适合纹样说法正确的一项是()。 A.单独存在和独立使用的纹样,它没有边框的限制,所以也称为“自由纹样” B.适合于一定形状空间中的装饰图案,如方、圆、三角、梯形等 C.通过纹样单元的重复而构成的连续性图案,如二方连续、四方连续等 D.由历代沿传下来的具有独特民族艺术风格的纹样 15. 一件优秀的工艺品的设计必须兼顾()。 A.功能性与实用性 B.功能性与审美性 C. 功能性与耐用性 D.实用性与灵活性 16.下列关于单独纹样样说法正确的一项是() A.单独存在和独立使用的纹样,它没有边框的限制,所以也称为“自由纹样” B.适合于一定形状空间中的装饰图案,如方、圆、三角、梯形等 C.通过纹样单元的重复而构成的连续性图案,如二方连续、四方连续等 D.由历代沿传下来的具有独特民族艺术风格的纹样

2020年苏教版七年级上美术知识点复习

精品 文档 七年级上册(苏教版) 第一课《中国花鸟画》 1.中国画按表现题材分为人物、山水、花鸟三科,中国花鸟画的题材有植物、动物、昆虫等。 2.工笔画《芙蓉锦鸡图》①作者:宋代赵佶 ②绘画内容:描绘金秋景色的花鸟画作。 ③构图、用笔、用色 ④题款:瘦金体 3.工笔画《写生珍禽图 》①作者:黄荃 ②时代:五代 ③绘画特色:精微、逼真 4.黄荃、徐熙是五代时期杰出花鸟画家,世称“皇家富贵”和“徐熙野逸”。 5.工笔画《双喜图》①作者:崔白 ②时代:宋代 ③绘画内容:秋野景物,草树坡石 ④绘画特色:把瞬间的气氛生动地表现了出来 6.“墨分五彩”:墨色的浓淡、干湿在纸上会有不同的效果,能和其他色彩一样表现出丰富的层次。 7.写意画《墨竹图》①作者:宋代文同 ②内容:竹叶四面张开,生机盎然 ③情感表达:借物抒情,寄托着文人的理想品格 8.写意画《墨葡萄图》①作者:明代徐渭 ②内容:水墨葡萄一枝 ③情感抒发:把葡萄比作明珠,又把明珠比作自己,用充满激情的水墨葡萄表达自己怀才不遇,身世 坎坷的感触 9.写意画《游鱼》①作者:清代朱耷 ②题款:八大山人 ③情感表达:墨点无多泪点多 10.写意画《丛竹图》①作者:郑燮(号板桥)“扬州八怪之一” 11.写意画《花卉册》①作者:清代恽寿平 ②绘画特色:没骨法 12.写意画《蟹篓图》作者:齐白石《墨虾》 工笔画《松龄鹤寿图》作者:陈之佛 第二课《熟悉的物品》 1.静物:生活中的物品被当作绘画对象时,被称为静物。 2.素描:素描是绘画的表现形态之一,一般指用单色完成的画作。 3.作品欣赏:①舞蹈纹彩陶盆新石器时代 ②《瓶花》:西班牙毕加索素描 ③《静物》:法国马蒂斯

苏少版美术七年级上册复习试卷资料讲解

苏少版美术七年级上册复习试卷

七年级上册美术理论知识测试试卷 班级_________________ 姓名 ________________ 得分 __________________ 一.填空题(1空1分,共55分) 《芙蓉锦鸡图》的作者是()代皇帝(),他自创的字体被称为()体。宋徽宗时代是花鸟画的黄金时代,而五代时期西蜀和南唐的两位画家,黄筌和徐熙也为这个黄金时代的到来奠定了基础,他们两个的画风在后来被称为“黄家()”与“()野逸 ”。 《双喜图》描绘的是发生在()和()两种动物之间一瞬间的事,今天我们可以用相机抓拍,但北宋的画家()却凭借细致的观察和扎实的写实功力,把这一瞬间的气氛生动的表现了出来。 “胸有成竹”这个词语是用来形容宋代画家()画的竹子。 八大山人朱耷的花鸟画是通过描绘动物的()来表示对世界的愤世嫉俗。 明代画家徐渭在他的墨葡萄图中题诗一首:半身落魄已成翁,独立书斋啸晚风,笔底明珠无数买,闲抛闲掷野藤中,来表达自己(),()的感触。

花鸟画家常用勾染,写意的方法来画出植物动物的神态来抒发个人的情感,到后来有人画家干脆直接用色彩描绘物象。清代画家恽寿平就是运用这种方法来表现花鸟之美的,这种直接用色彩描绘物象画法被称为()法。 素描,是绘画的表现形态之一,一般指用()色完成的画作。 描绘静物的方法有许多种,线的描绘便于我们捕捉物品的()结构,加一些()能够增强物品的体积感。 说出3种你从课本中学到的构图。如S型构图,()型构图,()型构图,()型构图。 有些动物的形象在艺术表现中具有特定的象征意义,如鸽子象征和平,狮子象征(),狐狸象征()。 牛马题材在各类美术作品中都频繁出现,宋代李公麟画的《五马图》中,五匹马的名字分别是:凤头骢(),(),(),()。而《五牛图》被元代著名画家赵孟頫评价为(),稀世名笔。《五牛图》的作者是唐代的(),画出了牛的坚韧筋骨和()性情。 花卉图案的变化一般可以通过()变化,丰富变化,和()变化。丰富变化通过添加产生变化使图案更具有装饰趣味,具体方法表现为添加法和组合法。而另外两种变化的具体方法分别是用()法和()法来突出或者减弱某些部分,或者用()法和分解法来改变花卉形态和空间。

苏少版---七年级下册美术复习材料

苏少版-------七年级(下)美术知识点总结 第一课传神写照——中国人物画 1.中国古代画家,以毛笔为主要工具,笔墨线条为主要造型手段,所以其作品在表现人物的体积与明暗上不同于西方的油画。 2.《洛神赋图》的作者是东晋的顾恺之,它是根据曹植的文学名篇《洛神赋》创作的。 3.顾恺之博学多才,擅文学,工诗赋,喜书法,尤工绘画,时人称他“才绝、画绝、痴绝”。在绘画理论方面,顾恺之提出“迁想妙得”、“以形写神”等艺术主张,成为中国绘画的基本理论。 4.《历代帝王图》的作者是唐代的阎立本,记录了汉代至隋代13位帝王的肖像。 舞的场面。 子仪免胄面对回纥大军,以至诚感到回纥首领重新与唐朝和好的历史故事。 12.《女娲补天图》的作者是清代的任伯年,此图隐含着画家对山河破碎、清政府腐败无能的黑暗现实的不满。 13.“海派”是清末活跃在以上海为中心的画家群体的统称,代表人物有赵之谦、任伯年、吴昌硕等,他们基于民族传统,吸收外来艺术,又采集民间艺术,创作了许多反映时代心声的作品。 14.《九方皋》的作者是现代的徐悲鸿,该画取材于《列子》中的故事。 15.《开国大典》的作者是现代的董希文。描绘的是1949年10月1号中华人民共和国中央人民政府成立时在天安门举行庆典的盛况。 第二课《关注你我他》 1.《儿子》(素描)徐悲鸿 2.《邻居小江》(素描)陈丹青 3.《老房东》(素描)徐明华

4.《黑衣少女》(油画)苏天赐 5.《全家福》(色粉画)毕加索 6.《邻家孩子的父亲母亲》(素描)徐乐乐 7. 三停:指将人面部正面纵向分为上中下三个等分,即上中下三停,指发迹——眉——鼻底——下颌,这三段距离大体相等。 五眼:是指将面部正面横向分为五等分,以一个眼长为一单位,从外眼角垂线至外耳孔垂线之间为一个眼的距离,整个面部正面纵向分为五个眼之距离。 8. 成人眼睛在头顶至下颌的1/2处,婴儿眼睛在1/2略下处。 第三课《在临摹中感受》 1.《席地而坐的阿拉伯人》(水彩画)的作者是德拉科洛瓦(法国)。

【51页精品】苏教版美术五年级上册教案

课题参观和旅行 课时安排:1课时 第1课时(总第1课时) 上课时间:月日课型:××课 教学目标: 1、结合学生假期旅游生活的亲身经历,在回忆、交流和讨论的过程中,激发学生的表达、表现和创作欲望。 2、将纷繁的世界、新鲜的印象,用自己喜欢的方式描绘出来。 教学重难点: 教学重点: 启发学生回忆并交流、根据自己的参观和旅游的深刻而独特印象,用自己最喜欢、最擅长的方式方法自由大胆地创作一幅作品。 教学难点: 提醒学生注意自己作品构图方式的趣味性、独特性和合理性,用色彩和线条等手段,充分表达自己想表现的内容。 教学准备: 教学媒体:照片,图片,范画 教学过程: 一、欣赏: 愉快的假期开始了,在假期里同学一定参观到了一些不常见到的事物,去过自己不常去的地方。 二、新授: 1、可以选择铅笔淡彩的方法来表现印象深刻的旅行(参观)的经历。(示范) 2、选择最有趣的。 3、用铅笔打草稿,注意构图。 4、在此基础上,涂上水彩或水粉颜色。 5、待色彩干后,还可以用软的黑铅笔加工。 三、指导学生练习: 1、选择你印象深刻的旅行或参观的经历,可以欣赏自己或他人的照片,相互畅谈独特的旅行或参观经历供创作参考。 2、选择最有趣、最能吸引人的独特场景和内容。 3、在正式创作前,可以多画画小草图以进行构图、色彩等方面的研究。

4 、既可以用单幅画,也可以用连环画的形式来表现。 四、评析学生作品 创意是否精彩、巧妙和独特。 画面是否一目了然。 构图是否为自己的创作目的服务 教学反思:

课题妙用纸盒 课时安排:2课时 第2课时(总第2课时) 上课时间:月日课型:课 教学目标: 1.通过这堂课的学习,使学生认识到生活中处处有变废为宝、变废为美的材料和机会,只要经过自己的想象力就能创造出奇妙的艺术作品。 教学重难点: 1.对搜集来的各种各样的废旧纸盒进行充分利用,结合纸盒的外形和色彩自由大胆地联想,进行巧妙的构思和创作。 2. 能依物联想并通过合作,运用各类废旧材料和美工工具,制作出有创意的作品。 教学准备: 搜集大小、形状、色彩不同的废纸盒以及各种废旧材料备用。 教学过程: 一、欣赏: 1、出示图片欣赏 2、欣赏大师作品 3、欣赏学生作品 二、新授: 1.手工操作运用方法:(切、挖、插、接、剪、贴) 2.注意事项: 使用美工刀、剪刀时要注意安全,不要把刀尖对着他人;不使用时,把刀片收进壳里,把剪刀合拢。 3.看一看,试一试,想一想 观察纸盒并试着组合、拼接,研究设计纸盒的造型制作大体形, 4.利用组合、拼接、粘贴等方法制作大体形制作细部 5.利用各类小纸盒或其他材料添加细部进行加工 6.采用色彩绘制或彩纸粘贴等方法对作品进行进一步加工。 三、指导学生练习: 搜集大小、形状、色彩不同的废纸盒以及各种废旧材料备用。通过加工、粘贴、拼装做出各种造型。 可以用快干胶、胶带纸等来粘接。 利用纸盒的形状进行联想和创作,还可以适当添加其他一些材料来完善作品。

苏少版七年级上册美术教案

苏少版七年级上册美术教案 中华博览(欣赏·评述) 第1课抒情与写意—中国花鸟画 造型天地(造型·表现) 第2课熟悉的物品 第3课情感的记录 第4课人类的朋友 经典魅力(综合·探索) 第5课耕牛·战马 设计空间(设计·运用) 第6课花的变化 第7课图案之美 第8课装点生活 世界之旅(欣赏·评述) 第9课静止的生命—外国静物画 第1课抒情与写意—中国花鸟画(第一课时) 一、教学目标: 1、通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明,了解花鸟画涉及的范围及分类、特点、表现形式,并且怎样通过花鸟画作为抒发与表达人意念的重要媒介,体会它带给人的精神生活与文化生活的深厚情感。理解花鸟画家通过富于情感与生命的花鸟形象,来表达画家对自然界、客观实际,以及对社会的客观法则的体验与认识,来反映社会的情调与气氛。 2、主要了解花鸟画的历史演变,按照中国美术史发展的脉略,注重学习它的形成,风格的演变,流派的生成等。再者了解文人水墨画带给花鸟画的生机以及文人画注重情感,重墨轻色与人格化的表现特点。 3、理解花鸟画在传统继承的基础上,具有极大创新性与创造性,注重极具强烈的自我意识的表现,了解近现代花鸟画名家在近现代所作出的伟大贡献 二、教学重点:写意花鸟画的艺术特色与人文特点。 教学难点:写意花鸟画与动物画的区别与花鸟画的分类。 三、课前准备:多媒体图片与相关资料 四、教学过程 (一)引导阶段:中国写意花鸟画的概述 花鸟画:就是以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画形式它表现自然、歌颂生命,并借物抒情、托物言志,给人以丰富的启迪与联想。 写意花鸟画:就是以概括的简练的笔法来描绘自然界中的花鸟的一种传统的绘画方式。 本节课主要内容: 1、什么就是传统花鸟画 2、中国古代花鸟画的特点 3、中国古代花鸟画的精神内涵 4、中国古代花鸟画的表现形式 5、中国古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏 首先我们先来比较一下生活中的花鸟与写意花鸟画的不同。

苏少版-七年级美术上册期末试卷及答案

苏少版七年级上册美术 期末考察试卷(含答案) 学校:____________ 班级:______ 姓名:_________ 得分:_________ 一、单项选择题(每题1分,共30分) 1.中国画分为人物、山水、()三科,不是简单的题材分工,而是体现一种传统的人文思维。 A.花鸟 B.鱼虫 C.动物 D.静物 2.赵佶的书法被称为“()”。 A.赵体 B.瘦金体 C.宋体 D.欧体 3.以下被称之为“黄家富贵”的画家是()。 A.黄胄 B.黄筌 C.徐熙 D.黄庭坚 4.自号“八大山人”的画家是()。 A.石涛 B.扬州八怪 C.朱耷 D.徐渭 5.下列作品中,()是黄筌的代表作品 A.《芙蓉锦鸡图》 B.《双喜图》 C.《墨葡萄图》 D.《写生珍禽图》

6. 以下被称之为“徐熙野逸”的画家是()。 A.徐熙 B.黄筌 C.文同 D.朱耷 7.中国花鸟画《双喜图》是()的代表作品。 A.赵佶 B.崔白 C.文同 D.朱耷 8. “半身落魄已成翁,独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中。”这是()代的()为自己的《墨葡萄图》题的一首七绝,来表达自己对生活的深刻感触。 A.明徐渭 B.清朱耷 C.宋文同 D.宋赵佶 9.《蟹篓图》是()的作品 A.齐白石 B.张大千 C.陈之佛 D.朱耷 10.下列关于“没骨法”说法正确的是()。 A.直接用色彩描绘物象,不用墨笔立骨的技法 B.用简练概括的笔墨,着重表现描绘对象意态神韵的画法 C.用单色完成的绘画 D.用毛笔书写汉字的艺术 11.法国著名的动物学家法布尔用精美的文字、逼真的画面,带领我们走进了奇异的昆虫世界。并著有()一书。 A.《植物记》 B.《昆虫记》 C.《进化论》 D.《动物记》

苏教版美术五年级上册《冷色调的画和暖色调的画》教案

第十二课:冷色调的画 一、教材分析: (一)综合分析 本课与前一课和后一课一起构成了本册教材中的色彩双基教学单元。学生在了解了冷暖色一般知识的基础上,进一步体会冷色调带来的特殊感受。并创作以冷色为主的风景画。 冷色调的风景画就是以冷色为主的风景点。学生在上一节课已经知道了哪些是冷色,哪些是暖色,所以对色调的理解不会太难,但要调出一种色调里丰富的层次变化,会有一点困难,故应在这方面多做一些辅导。 (二)教学目标 ①在充分感受与认识冷色调的基础上创作冷色调风景画。 ②画出冷色调中丰富的层次变化,体验自然的静谧、幽深。 二、教学过程设计: (一)课前准备: 教具:范图、音乐、调色工具和材料、白纸等。 学具:调色工具和材料、白纸等。 课时:1课时。 (二)设计方案 ●教学导入: 出示一幅冷色调的范图,请学生谈感受,由此引出课题,揭示色调的概念。 ●教学新授: (1)尝试调色,请学生将看到的冷色调出来。 (2)说说在尝试的过程中用到了哪些颜色,以哪些色为主。 (3)欣赏书本上冷色调的范画。 (4)讨论自己的创作构思。 ●学生作业: 创作一幅冷色调的风景画。 三、学习评价建议: ●是否调出了不同的冷色? ●能否用语言来表达对冷色调风景的感受? ●你画的冷色调风景好看吗? 第十三课:暖色调的画 一、教材分析: (一)综合分析 本课是“造型·表现”学习领域的教学,它与前面两课一起构成了本册教材中的色彩双基教学单元。学生在了解了冷暖色和色调的基础上,体会暖色调带来的特殊感受。上一课已画了冷色调的风景画,这节课再来创作暖色调的风景画,会加深对于色彩的理解,也会加深对画面丰富的色彩层次变化的感受。

苏教版小学英语五年级上册重点知识点

Unit 1单元知识 单词 1.bear熊 2.forest 森林 3.there(与 be 连用)有 4.house房子 5.soup 汤 6.just right 正合适 7.room 房间 8.hard 硬的 9.soft 柔软的10.afraid 害怕的11.in front of 在前面12.her 她(宾格)13.help 救命14.beside在旁边15.between在中间16.really 真正地17.then 然后18.find 找到,发现19.their 他们的 词组 1. in the forest 在森林里 2. a beautiful house一座漂亮的房子 3. in the house 在房子里 4. hungry and thirsty 又饿又渴 5.some soup一些汤 6. on the table在餐桌上 7. too cold 太冷8. too tired 太累 9. in the room 在房间里10. too hard 太硬 11.too soft 太软12. just right 正合适 13. be afraid 害怕14. three bears三只熊 15. in front of her 在她前面16. a glass of milk 一杯牛奶 17.have a cold得了感冒18.put on your coats穿上你们的外套 19.in China 在中国20.have some cakes吃些蛋糕 21.in the kitchen 在厨房里22.in the fridge 在冰箱里 23.between the windows and the door在窗户和门之间 24.find their cousin 找到他们的表弟25.three bowls of soup 三碗汤 https://www.doczj.com/doc/c290727.html,e and say 过来说27.in the glass 在玻璃杯中 28.in Western countries 在西方国家29.in the living room 在客厅里 句型 1.There is a house in the forest在.森林里有一个房子。 2.There is some soup on the table在.桌子上有一些汤。 3.There are three bears in front of her在.她前面有三只熊。 4.This soup is too cold.这汤太冷了。 5.Goldilocks is in the forest.金发女孩在森林里。 6.What a beautiful house!=How beautiful the house is!多么漂亮的房子! 7.She is hungry and thirsty她.是又饿又渴。 8.There aren’tany cakes here.=There are no cakes here这.儿没有一些蛋糕。 9.You can have some cakes你.能吃一些蛋糕。 10.Bobby cannot(can’t) see any cakes in the fridge. 波比看不到冰箱里有蛋糕。 Unit2 单词 1.student 学生 2.show around 带参观 3.classroom教室 4.second第二

苏教版七上美术试卷

2015~2016年度七年级美术期终考试测试卷 一、填空题(共30分,每空格1分) 1、中国古代绘画从表现技法上可分为__工笔_______ 和 ____写意________画法。 2、牡丹被人称为__花中之王______。 3、中国历代国画名作中<<写生珍禽图>>的作者是_黄荃,<<五马图>>的作者是李公麟,<<芙蓉锦鸡图>>的作者是__赵佶,<<松龄鹤寿图>>的作者是陈之佛。 4、花卉装饰变化的方法有很多,丰富变化的具体方法有_添加_________和组合____________。 5、素描中的三大面是___亮面暗面灰面,,五大调子是投影反光明暗交界线灰面高光 6、三原色是红黄蓝三种颜色。 7、连续式纹样中的面状纹样有二方连续和四方连续两种形式。 8、花中四君子是竹兰梅菊。 9、岁寒三友是指松竹梅。 10、油画《蒙娜丽莎》的作者是意大利达芬奇 二、选择题(共20分,每小题2分)BBCAA CAADB 1、“万绿丛中一点红”容易被注意是利用刺激物的() A、强度 B、对比 C、变化 D活动 2、《兔子》的作者是 ( ) A、法国德拉克罗瓦 B德国丢勒 C、西班牙毕加索 D、法国米勒 3、色彩三要素是()。 A.鲜、浊、程度 B.红、黄、蓝 c.明度、纯度、色相D、黄、绿、白 4、<<五牛图>>的作者是() A、韩滉 B、韩干 C 、李春D、李公麟 5、水彩画属于下列哪个画种?() A 、西洋画 B 、中国画 C 、版画D、漫画 6、属于冷色调的颜色是() A、橙 B、红 C、蓝 D、黄 7、下面哪一项是属于透视关系?() A、近大远小 B、近长远短 C、近窄远宽 D、近小远大 8、元代著名书画家()评《五牛图》为“神气磊落,稀世名笔”。 A、赵孟頫 B、颜真卿 C、任颐 D、陈洪绶 9、近代著名画家、书法篆刻家()主张艺术“妙在似与不似之间”。 A、陈之佛 B、潘天寿 C、齐白石 D、王冕 10、郑板桥曾刻一闲章为“青藤门下走狗”中“青藤”是指()。 A、崔白 B、徐渭 C、马远 D、夏圭 三、对错题(共20分,每小题2分)××√×√√√×√√ 1、根据图案所表现的内容题材可分为传统图案,民间图案,现代图案。---------() 2、文人画是中国传统绘画中重要的风格流派,自唐代兴起,元、明、清朝以后成为中国画坛的主流。---------() 3、水彩画有湿画法和干画法两种。---------()

苏教版七年级上美术知识点复习

七年级上册(苏教版) 第一课《中国花鸟画》 1.中国画按表现题材分为人物、山水、花鸟三科,中国花鸟画的题材有植物、动物、昆虫等。2.工笔画《芙蓉锦鸡图》①作者:宋代赵佶 ②绘画内容:描绘金秋景色的花鸟画作。 ③构图、用笔、用色 ④题款:瘦金体 3.工笔画《写生珍禽图》①作者:黄荃 ②时代:五代 ③绘画特色:精微、逼真 4.黄荃、徐熙是五代时期杰出花鸟画家,世称“皇家富贵”和“徐熙野逸”。 5.工笔画《双喜图》①作者:崔白 ②时代:宋代 ③绘画内容:秋野景物,草树坡石 ④绘画特色:把瞬间的气氛生动地表现了出来6.“墨分五彩”:墨色的浓淡、干湿在纸上会有不同的效果,能和其他色彩一样表现出丰富的层次。7.写意画《墨竹图》①作者:宋代文同 ②内容:竹叶四面张开,生机盎然 ③情感表达:借物抒情,寄托着文人的理想品格 8.写意画《墨葡萄图》①作者:明代徐渭 ②内容:水墨葡萄一枝 ③情感抒发:把葡萄比作明珠,又把明珠比作自己,用充满激情的水墨葡萄表达自己怀才不遇,身世坎坷的感触 9.写意画《游鱼》①作者:清代朱耷

②题款:八大山人 ③情感表达:墨点无多泪点多 10.写意画《丛竹图》①作者:郑燮(号板桥)“扬州八怪之一” 11.写意画《花卉册》①作者:清代恽寿平 ②绘画特色:没骨法 12.写意画《蟹篓图》作者:齐白石《墨虾》 工笔画《松龄鹤寿图》作者:陈之佛 第二课《熟悉的物品》 1.静物:生活中的物品被当作绘画对象时,被称为静物。 2.素描:素描是绘画的表现形态之一,一般指用单色完成的画作。 3.作品欣赏:①舞蹈纹彩陶盆新石器时代 ②《瓶花》:西班牙毕加索素描 ③《静物》:法国马蒂斯 4.不同的画笔可以画出不同粗细、不同质地的笔触,可以表达出不同的物品的质感传递给我们的情感。5.不同的观察角度、不同的表现工具,会使同一组物品呈现不同的趣味。一般采用三角构图法。摆放时注意物体之间的大和小、前和后、多与少、聚与散。 第三课《情感的记录》 1.淡彩画:在用铅笔或钢笔表现的素描作品上,用水彩或彩色铅笔淡淡地记下物体的色彩。 2.不同的工具材料能够反映不同的心情(范画:蒙德里安《插在玻璃杯中的白玫瑰》、达·芬奇《花绘练习》 3.作品欣赏:法国塞尚的水彩画《静物》、美国查尔斯·希勒的水彩画《静物与阴影》、法国爱德华·维亚尔的色粉画《桌子上的花》 第四课《人类的朋友》 1.描绘动物方法之一:素描 2.描绘动物方法之二:铅笔淡彩画(丢勒《兔子》) 作画步骤:(1)用线画出兔子轮廓(2)加一点明暗(3)利用明暗充分描绘(4)用水彩轻轻罩一层3.作品欣赏:吴作人的素描《狮》、俄国赛罗夫的素描《马》、法国麦尔松的《犬》、法国德拉克洛瓦的水墨画《虎》、法国莫奈的素描《牛》、荷兰伦勃朗的素描《猪》、英国亨利·摩尔的素描《羊》4.《昆虫记》:作者法国的法布尔,此书获得诺贝尔文学奖提名 第五课《耕牛·战马》 1.牛、马题材在各类美术作品中的表现:汉代画像砖《攻战图》、唐代浮雕《昭陵六骏》、唐三彩《骑马狩猎佣》 2.中国画的形式:①工笔画②写意画③兼工带写

苏少版美术三年级上册美术全册教案

1、色彩明度渐变 第一课时 教学目标 1、培养学生对色彩的审美能力。 2、初步了解色彩明度的表现方法。 3、学习调配色彩的基本方法。 教学重点:了解明度渐变的有关知识。 教学难点:用明度渐变的方法绘制自己设计的图案。 教学准备 范画、水粉颜料及作画工具。 预习要求 1、预习课本内容。 2、准备好水粉画用具。 教学过程 一、导入新课 教师演示:将一杯有颜料的水不断加入白颜料。问:水发生了什么变化?启发学生了解认识明度渐变。 二、精讲探究 1、教师问:同学们想一想一个人在晚上分别穿上黄衣服和蓝衣服,哪一种衣服会更引人注目?交警在晚上值勤时为什么常常穿黄色、橙色的衣服? 组织学生讨论,认识色彩的明度。 2、师:不同色彩,其明亮程度不同,我们通常把各种色彩明亮的程度叫做色彩的明度。 3、让学生比较一组色彩的明度,增强对色彩明度的认识。 橙色与黄色,黄色与紫色,红色与蓝色,普蓝与湖蓝,翠绿与草绿。 4、演示在一种色彩里分别加上白色和黑色,让学生比较色彩的明度。很显然,加入白色后色彩明度增强,加入黑色后色彩明度降低。 5、欣赏书上的明度渐变范例,让学生感受色彩明度渐变的形式美。 启发学生想一想:这样的色彩是怎么调出来的? 6、小结:只要逐渐加入白或黑,任何一种颜色都能产生明度变化,形成有序的明度渐

7、示范指导学生调配渐变的色彩。 (1)、设计图案。 (2)、调色、涂色。 注意点: a、加入白色的比例要适当,加少了与前面的色彩没有区别,加多了与前面的色彩反差有不大,且不利与调配后面的渐变色。加入黑色要少,量多了分不出层次。 b、设计的图案要简洁。 8、投影展示几个图案构成形式,供学生参考。 三、练习展评 布置作业:试一试在颜色里不断加入黑色或白色,感受渐变这种色彩构成形式。做一个色彩构成练习(完成铅笔稿)。 作业要求: (1)用水粉颜料制作。 (2)设计的图案要简洁,一般有四套色就行。 巡回指导学生作业。 展评部分作业,小结本课。 四、反思拓展 布置下一节课的学具:水粉颜料,水粉笔,水,调色盘,抹布。 板书设计: 1、色彩明度渐变 明度:各种色彩明暗的程度 加白明 渐变色彩 加黑暗 1、色彩的明度渐变 第二课时

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