高中音乐欣赏完整版（1）
曲名作者
001 少女的祈祷（钢琴独奏）（波）芭达捷夫斯卡曲
002 山林的呼唤（交响组曲《山林之歌》第一乐章）马思聪曲
003 夜（《山林之歌》第五乐章）马思聪曲
004 1812年序曲（交响曲）（俄）柴科夫斯基曲
005 牧歌（合唱）（内蒙名歌）瞿希贤编曲
006 牧歌（独唱）瞿希贤曲
007 牧歌（器乐版）瞿希贤曲
008 月光奏鸣曲（第一乐章）（德）贝多芬曲
009 夜曲（钢琴独奏）（波）肖邦曲
010 彩云追月（民族管弦乐）任光曲彭修文改编
011 大进行曲（歌剧《阿依达》选曲）（意）威尔第曲
012 七律.人民解放军占领南京（合唱）毛泽东词沈亚威曲
013 祖国颂（合唱）乔羽词刘炽曲
014 龙华祭（弦乐交响诗）吕其明曲
015 祝酒歌施光南曲
017 拨弦波尔卡（奥）施特劳斯曲
018 第五（命运）交响曲（第四乐章）（德）贝多芬曲
019 松花江上张寒晖词曲
020 英勇就义（舞剧《红色娘子军》选曲）吴祖强、杜鸣心、施万春等曲
021 一个华沙幸存者（片段、为朗诵、男声合唱和乐队演出而作）（奥）勋伯格词曲022 这一仗打得真漂亮（歌剧《洪湖赤卫队》第三场）张敬安、欧阳谦叔曲
023 跳蚤之歌（讽刺歌曲）（俄）穆索尔斯基曲
024 看秧歌（交响组曲《炎黄风情》之《赵燕故事》第六曲）鲍元恺曲
025 辽阔的草原（“长调歌曲”）内蒙古蒙古族民歌
026 酒歌西藏藏族民歌
027 牡丹汗新疆维吾尔族民歌
028 一杯酒新疆乌孜别克族民歌
029 歌唱美丽的家乡（飞歌）贵州苗族民歌
030 黄河船工号子河南巩县民歌
031 澧水船夫号子湖南民歌
032 赶牲灵（信天游）陕北民歌
033 小河淌水（女声独唱）云南弥渡民歌尹宜公收集整理
034 小河淌水（混声合唱）云南弥渡民歌
035 无锡景（小调）江苏无锡民歌
036 铜钱歌湖南民歌
037 清津浦船歌朝鲜民歌
038 索兰调（混声）日本北海道民歌
039 索兰调（男声独唱）日本北海道民歌
040 日出印度尼西亚民间佳美兰音乐
041 海鸥缅甸民歌
042 晚上的拉格（西塔尔琴独奏）印度民间乐曲
043 信号乌兹别克斯坦民间乐曲
044 苏丽珂（合唱）格鲁吉亚民歌
045 苏丽珂（男声四重唱）格鲁吉亚民歌
046 塔尔即兴独奏（阿塞拜疆风味的《马胡尔》达斯加尔）伊朗民间音乐
047 塔克西姆（卡依独奏）伊拉克民间音乐
048 马达加斯加竹筒琴演奏马达加斯加民间音乐
049 我的祖国加纳歌曲
050 津巴布韦拇指钢琴演奏津巴布韦民间音乐
051 纳米比亚弦弓弹唱纳米比亚民间音乐
052 拍手舞坦桑尼亚民间歌舞
053 晒稻草加拿大歌曲
054 Jambalaya（什锦菜）美国乡村音乐
055 多巴哥钢鼓合奏多巴哥民间音乐
056 牙买加民谣牙买加
057 尼加拉瓜假面舞尼加拉瓜节日歌舞
058 哥伦比亚新音乐组合哥伦比亚
059 拉丁美洲排箫三重奏拉丁美洲
060 即使你的青春消逝（英）爱尔兰民歌
061 多快乐（班杜利亚琴合奏）西班牙民间音乐
062 妈妈（中文版）（意）比西欧曲
063 妈妈（原文版）（意）比西欧曲
064 小鸟波兰歌曲
065 田野静悄悄俄罗斯歌曲
066 夏天快来吧（排箫、扬琴与人声）罗马尼亚德拉修鲁尔尼亚地区民谣
067 华尔兹舞曲丹麦民间乐曲
068 酒狂（古琴曲）选自明朝《神奇秘谱》
069 阳光三叠（混声合唱）王维词选自清朝《琴学入门谱》070 黄莺吟选自南宋《事林广记》
071 湘妃泪琵琶文套大曲《塞上曲》第三段古曲
072 光明行（二胡）刘天华
073 台湾舞曲（选段）江文也
074 瑶族舞曲（民族管弦乐）刘铁山、茅沅曲彭修文改编075 瑶族舞曲（西洋管弦乐）刘铁山、茅沅曲彭修文改编076 挑担茶叶上北京白诚仁编曲（何纪光演唱）
077 我们走在大路上劫夫词曲
078 在希望的田野上晓光词施光南曲
079 春天的故事（选段）王佑贵原曲叶小纲改编
080 春（小提琴协奏曲《四季》之一）（意）维瓦尔第
081 水上音乐组曲（第一曲选段 A版）（德）享德尔
关于亨德尔，海顿曾说：“他是我们一切人的老师”；贝多芬则说：他是真理之所在。与巴赫相比，亨德尔算是一位彻头彻尾的国际性作曲家，他的音乐兼有德国的严肃、意大利的悦耳和法国的壮丽，而这些特点是在英国成熟的。
1712年，亨德尔在德国汉诺威选帝侯的宫廷里担任乐长之职，他向选帝侯请假去英国。选帝侯批准了他的请求，但又求他及时回来。亨德尔到伦敦之后，声名大振，取得英国宫廷作曲家的职位，于是乐不思蜀，久居英国，迟迟不回汉诺威。1714年，十分赏识其才华的英国女王安妮去世，汉诺威选帝侯继承了英国的王位，即乔治一世，他对亨德尔的迟迟不归一直心存芥蒂，而亨德尔对新王的到来也忐忑不安。就在这时，亨德尔的两位朋友——朝中重臣布林顿勋爵和吉尔曼塞克一起为他想出一条妙计。他们建议乔治一世在1715年夏天举办一次水上游览会，由亨德尔准备助兴的音乐。为此，亨德尔竭尽全力地投身于《水上音乐组曲》。那天，亨德尔率领50人所组成的乐队搭乘一艘船，伴随着乔治一世的御船，指挥精心准备的《水上音乐组曲》。音乐征服了乔治一世，他不仅尽弃前嫌，还增加了亨德尔的年薪。不听则罢，一听之后，乔治一世让乐队为他从头到尾演奏了三遍，可见水上游览会的盛况。
082 水上音乐组曲（第一曲选段 B版）（德）享德尔
083 第一百零一（时钟）交响曲（第二乐章）（奥）海顿
084 弦乐小夜曲（第二乐章）（奥）莫扎特
085 第九（合唱）交响曲（第四乐章选段）（德）贝多芬
086 C小调练习曲（波）肖邦
087 飞行的女武神歌剧《尼伯龙根的指环. 女武神》（德）R.瓦格纳088 芬兰颂（芬）西贝柳斯
089 海妖（《夜曲》第三乐章）（法）德彪西
090 第十一交响曲（第二乐章）（前苏联）肖斯塔科维奇
曲名作者
091 蓝色狂想曲（钢琴与乐队）（美）格什文
092 远古孩子的声音（室内乐选段）（美）乔治.克拉姆
093 我爱你，中国《海外赤子》插曲翟琮词郑秋枫曲
094 马赛曲（法国国歌）（法）鲁日.德.里尔词曲
095 年轻的朋友来相会张枚同词谷建芬曲
096 菩提树（声乐套曲《冬之旅》之五）（奥）舒伯特（“歌曲之王”）
097 黄河船夫曲（《黄河大合唱》）（八个乐章）光未然词洗星海曲（“人民音乐家”）098 黄河颂（《黄河大合唱》）（八个乐章）光未然词洗星海曲（“人民音乐家”）
099 黄水谣（《黄河大合唱》）（八个乐章）光未然词洗星海曲（“人民音乐家”）
100 河边对口唱（《黄河大合唱》）（八个乐章）光未然词洗星海曲（“人民音乐家”）
101 黄河怨（《黄河大合唱》）（八个乐章）光未然词洗星海曲（“人民音乐家”）
102 保卫黄河（《黄河大合唱》）（八个乐章）光未然词洗星海曲（“人民音乐家”）
103 怒吼吧，黄河（《黄河大合唱》）（八个乐章）光未然词洗星海曲（“人民音乐家”）104 洪湖千里芦苇深（歌剧《洪湖赤卫队》六场）张敬安、欧阳谦叔作曲
105 放下三棒鼓，扛起红缨枪（歌剧《洪湖赤卫队》六场）张敬安、欧阳谦叔作曲106 吉普赛之歌四幕歌剧《卡门》选曲（法）比才
107 斗牛士之歌(中文版）四幕歌剧《卡门》选曲（法）比才
107 斗牛士之歌(中文版）四幕歌剧《卡门》选曲（法）比才
108 斗牛士之歌（原文版）四幕歌剧《卡门》选曲（法）比才
109 珊瑚舞芭蕾舞剧《鱼美人》选段吴祖强、杜鸣心曲
110 伎乐天芭蕾舞剧第三幕《莫高窟》舞曲之二黄安伦曲
111 那根藤缠树舞剧《篱笆墙的影子》选曲徐沛东曲
112 春之轮舞芭蕾舞剧《春之祭》第一部分“大地的礼赞”第四段舞曲
（俄）斯特拉文斯基曲
113 牛仔舞舞剧《牧场竞技》（美）科普兰曲
114 唱脸谱阎肃词姚明曲
115 海岛冰轮初转腾（京剧《贵妃醉酒》杨贵妃唱段）
116 迎来春色换人间（现代京剧《智取威虎山》选段）
117 如傍晚的和风（花鼓戏《郑培民》选段
118 贺新春京韵大鼓李延年词骆玉笙编曲
119 蝶恋花.答李淑一（苏州弹词音调）毛泽东词赵开生曲
120 苏州胜天堂苏州弹词
121 辛特勒的名单（主题音乐，小提琴）（美）约翰.威康姆斯
122 辛特勒的名单（童声合唱）（美）约翰.威康姆斯
123 花儿为什么这样红（《冰山上的来客》）塔吉克族民歌雷振邦改编
124 春天里（《十字街头》）贺绿汀
125 九九艳阳天（《柳堡的故事》）高如星
126 乡恋（电视片《三峡的传说》）张丕基（李谷一演奏）
127 黄土高坡陈哲词苏越曲
128 常回家看看戚建波
129 天堂腾格尔
130 在银色月光下（管弦乐曲）塔塔尔族民歌黎英海改编
131 在银色的月光下(合唱版）塔塔尔族民歌黎英海改编
132 在银色月光下（钢琴与乐队）塔塔尔族民歌黎英海改编
133 Green Sleeves (绿袖子) 英国民歌
133 Green Sleeves (绿袖子) 英国民歌
135 命运（贝多芬《第五交响曲》）（法）理查德.克莱德曼改编演奏136 爱情的故事（萨克斯管演奏）（美）弗朗西斯.莱曲
音乐鉴赏曲目详析
音乐鉴赏是近几年联考中新加入的题型，曲目较多，建议以5首为一组穿插在平时乐理的常规教学中进行。
001 少女的祈祷（钢琴独奏）（波）芭达捷夫斯卡曲
《少女的祈祷》为波兰女钢琴家巴达捷芙斯卡(Badarzewska,1838-1861)作于1856年，是举世皆知的钢琴小品。结构单纯，浅显淳朴，亲切感人，虽略带伤感，但又异常柔美，逼真地表现了一个纯洁少女的美好心愿。
乐曲采用主题与变奏的曲式结构，降E大调，4/4拍子，行板。简短音阶下行接两个琶音引子后，便是由分解和弦的上行音调和轻捷的下行音调组成的主题。其波浪式的旋律线和上下行的音型，具有柔和的回旋感。表现了天真无邪的少女的遐思和幻想。这首钢琴曲结构简洁、亲切、温婉、充满了青春的活力。
八个小节的主题重复一遍后开始了三次变奏，仿佛预示着少女丰富的感情变化。
其委婉的旋律发自内心深处的真诚，仿佛是少女对美好幻想的期盼，它令所有初学钢琴的学生都喜爱和着迷。
002 山林的呼唤（交响组曲《山林之歌》第一乐章）马思聪曲
山林之歌是马思聪于1953～1954年创作。作品以云南山区民歌为素材，溶入了作者对所经历山林生活的深刻体验和种种感受。这部交响组曲为标题性音乐，有5个乐章。
003 夜（《山林之歌》第五乐章）马思聪曲
第五乐章“夜”为行板，单三部曲式，英国管独奏再现第一乐章主部主题，以弦乐柔情的新主题应和，“山鬼”的呼唤性动机一再出现，并悠悠远去。
004 1812年序曲（交响曲）（俄）柴科夫斯基曲
《1812序曲》（降E大调序曲“1812”，作品第49号）是柴科夫斯基于1880年创作的一部管弦乐作品。为了纪念1812年库图佐夫带领俄国人民击退拿破仑大军的入侵，赢得俄法战争的胜利。该作品以曲中的炮火声闻名，在一些演出中，尤其是户外演出，曾起用真的大炮。该序曲于1882年8月20日在莫斯科救世主大教堂首演。
005 牧歌（合唱）（内蒙名歌）瞿希贤编曲
由东蒙民歌《牧歌》改编的无伴奏合唱, 瞿希贤于一九五四年创作。
无伴奏合唱是指仅用人声演唱而不用乐器伴奏的多声部音乐表演方式，也包括为此写作的声乐曲。无伴奏合唱源于欧洲中世纪天主教堂的唱诗班（圣乐团）。自文艺复兴后期起，才渐渐成为世俗音乐演唱形式。无伴奏合唱能充分发挥男女不同声部、声区、音色的表现力，并在整体上保持音质的协调和格调的统一。在长期的发展中，无伴奏合唱积累了丰富的曲目，它至今仍在欧美音乐生活中占有重要的位置。
006 牧歌（独唱）瞿希贤曲
007 牧歌（器乐版）瞿希贤曲
008 月光奏鸣曲（第一乐章）（德）贝多芬曲
升c小调第十四钢琴奏鸣曲，又名“月光奏鸣曲”，分为三个乐章，为德国作曲家路德维希·凡·贝多芬作于1801年。第一乐章为情感的表现极其丰富，有冥想的柔情，悲伤的吟诵，也有阴暗的预感。虽然伴奏，主题和力度的变化不大，但仍通过和声，音区和节奏的变化，细腻地表现了作者心弦的波动。这首奏鸣曲包含着贝多芬最原始的构思。它所依据的题材很简单：乐曲一开始，由不断流出的三连音构造了无边的幻想，四小节后，第一主题在中音区淡淡地出现。它细致而沉静，略带些忧郁。1段1分18秒在B大调上出现了第二主题。中间部由第一主题开始。三连音曲折有致地走向高音区，呈现出急躁不安的情绪。随后，进入第三段，第一主题平静地再现，第二主题以升c小调的面目再现，然后以低音继续奏出基础动机的尾奏，慢慢地消失而结束。
贝多芬这一时期的奏鸣曲充满了尝试性的作法，他企图重新评价奏鸣曲式主要的创作原理。传统的格局，奏鸣曲式往往出现在在第一乐章，但贝多芬打破了这种模式，第一乐章为三部曲式。升c小调第十四钢琴奏鸣曲是古典乐派开始朝浪漫乐派转变的作品之一。
009 夜曲（钢琴独奏）（波）肖邦曲
钢琴《夜曲》是肖邦作品的重要组成部分，他一生所创作的19首钢琴《夜曲》，反映了他不同时期的创作特点。由于他创作的《夜曲》具有独特的抒情风格，又有“钢琴诗人”的美誉。
《降E大调夜曲》是肖邦夜曲中最优秀、最具代表性的作品，同时也是脍炙人口的一首。作品以浪漫主义的创作风格，描绘着大自然的景色，也倾注着作者心灵的话语。
恬静优美的旋律和精雕细作的钢琴织体是主要特色，另一特点是节奏上比较轻松，带有船歌的荡漾感，使作品张弛适度、又不散乱。在匀称的三连音节奏音型的伴奏下，钢琴吟奏出乐曲的主题音调，温存柔美，好向往去了一切烦恼和痛苦，这一主题在整首乐曲中反复了三次，情绪连贯，但旋律的装饰性变化很大，具有较强的即兴色彩。
第二主题变化重复后，出现赋予热情的华彩段落，最后在乐曲中安静的气氛中结束。
010 彩云追月（民族管弦乐）任光曲彭修文改编
《彩云追月》是一首创作于1935年的民族管弦乐曲。1960年，彭修文根据中央广播民族管弦乐团的乐队编制重新配器。乐曲以具有民族色彩的五声性旋律，上五度的自由模进，笛子、二胡的轮番演奏，弹拨乐器的轻快节奏，低音乐器的拨弦和吊钹的空旷音色，形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色，曲调悠扬而抒情。
此曲的旋律采用中国的五声音阶写成，简单、质朴，线条流畅，优美抒情。乐曲的第一部分，由笛、箫、琵琶、二胡、中胡齐奏，弦管合鸣，悠然自得，从容不迫。秦琴、扬琴、阮弹拨出轻盈的衬腔，节奏张弛有度，使音乐在平和中透露出不动声色的活力。
间杂的木鱼、吊钹的敲击更衬托出夜的开阔旷远，平添神秘。第二部分，没有明显的对比色彩，旋律分明是第一部分抒情的延展，没有冲突，有的只是和谐、圆融。乐思正象听者此时的思绪一样，自由发展，浑然天成。最富有动感的应该是第三部分，乐器间应答式的对话仿佛是云月的嬉戏，忽上忽下，忽进忽退，情态逼真、意趣盎然。
011 大进行曲（歌剧《阿依达》选曲）（意）威尔第曲
威尔第代表作有《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞会》、《阿伊达》，奠定了歌剧大师的地位。这首《大进行曲》，是四幕歌剧《阿伊达》第二幕，第二场达拉斯凯旋归来时的音乐。后来，被后人改编成管弦乐曲和管乐合奏曲，称为《大进行曲》
或《阿伊达进行曲》。全曲由两个主题组成，第一主题表现凯旋而归的将士们在行进时的矫健英姿，第二主题表现的是人们热烈而欢快的情绪。
012 七律.人民解放军占领南京（合唱）毛泽东词沈亚威曲
这首作品气势恢弘，语言铿锵有力，表现了人民解放军彻底打垮国民党反动派的信心和决心，表达了解放全中国的必胜信念。沈亚威代表作有《淮海战役组歌》、歌曲《人民解放军占领南京》、《行进在祖国大地》。
013 祖国颂（合唱）乔羽词刘炽曲
《祖国颂》是1957年中央新闻纪录电影制片厂为庆祝建国八周年所拍摄的我国第一部大型宽银幕文献纪录片,其中有同名主题歌《祖国颂》，为气势恢宏的大型合唱，刘炽代表作有《翻身道情》、《新疆好》、《让我们荡起双桨》获各种全国奖项。
014 龙华祭（弦乐交响诗）吕其明曲
吕其明代表作有《弹起我心爱的土琵琶》、《谁不说俺家乡好》序曲《红旗颂》交响叙事诗《白求恩大夫》、交响乐《雨花祭》、弦乐《龙华祭—献给解放上海的烈士们》、交响诗《铁道游击队》、随想曲《霓虹灯下的哨兵》。
015 祝酒歌施光南曲
《祝酒歌》整首歌曲清新明快，以跳跃的节奏、抒情的气质见长。是人民音乐家施光南所作最著名的歌曲之一，由韩伟作词，歌曲创作于上世纪70年代末，中国人民刚摆脱“文革”十年浩劫，改革开放的门窗也刚刚打开不久。一首《祝酒歌》唱响了一个历史新纪元的来临。由我国著名男高音歌唱家李光羲演唱，顿时传遍了华夏大地，陶醉了亿万中国人民，成为一代颂歌。
施光南代表作有《打起手鼓唱起歌》、《周总理，您在哪里》、《祝酒歌》、《洁白的羽毛寄深情》、《吐鲁番的葡萄熟了》、歌剧《伤逝》。
016 赛龙夺锦何柳堂曲
《赛龙夺锦》又叫《龙舟竞渡》，属“广东音乐”，由何柳堂(1872-1933)创作，是描述中国南方端午节(端阳节)，龙舟竞渡的热闹情况，全曲节奏轻快。先由唢呐演奏出雄赳赳的旋律，有如将军出场似的，作为引子。乐曲主体部份，以弹拨及拉弦跳动的音调，配合铿锵的锣鼓节奏，展现一幅龙舟健儿，全力以赴夺标的场面。结尾音调风趣，表现胜出龙舟，洋洋得意的样子。
017 拨弦波尔卡（奥）施特劳斯（圆舞曲之王）曲乐曲采用了只加三角铁或木琴为陪衬的弦乐合奏形式。整部作品轻快活跃，因从头至尾都以短促的拨弦来演奏，因而得名“拨弦波尔卡”，全曲为三部曲式。所谓拨弦，就是直接用手指拨动小提琴上的弦来演奏。这首《拨弦波尔卡》为每年奥地利维也纳新年音乐会的必奏曲目。
小施特劳斯代表作有《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《春之声圆舞曲》、《皇帝圆舞曲》。
018 第五（命运）交响曲（第四乐章）（德）贝多芬（乐圣）曲
贝多芬的第四乐章向来是精品。第五（命运）交响曲第四乐章中体现了战胜命运，
取得胜利的辉煌之感。
贝多芬在交响曲第一乐章的开头，写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，“我要扼住命运的咽喉，他不能使我完全屈服”。贝多芬是一位集古典主义大成、开浪漫主义先河的德意志古典音乐作曲家，也是一位演奏家和指挥家。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲。贝多芬被也被尊称为乐圣。
019 松花江上张寒晖词曲
这首歌曲的结构是带尾声的二部曲式，由张寒晖作于1936年。
1936年，被蒋介石驱赶到“剿共”前线的东北军官兵，携老带小，布满西安的街头。他们被迫流亡关内，有家归不得，有仇不能报，却要为反共反人民的内战去卖命，人人心中都郁结着悲苦怨愤，要倾吐，要爆发。当时正在西安二中教书的张寒晖，天天见到这种流浪徘徊的惨景，耳鼓充满嗟叹痛苦的呼声，于是便谱写出了这首感人肺腑的独唱歌曲。
张寒晖代表作有《松花江上》、《去当兵》、《游击乐》，还有他用陇东民歌曲调又创作了著名的《军民大生产》。
020 英勇就义（舞剧《红色娘子军》选曲）吴祖强、杜鸣心、施万春等曲1959年冬,中国第一部芭蕾剧《鱼美人》(吴祖强、杜鸣心作曲)在北京公演,获得很大成功。1964年又出现了根据同名电影改编的《红色娘子军》。
021 一个华沙幸存者（片段、为朗诵、男声合唱和乐队演出而作）（奥）勋伯格词曲《一个华沙幸存者》又名《华沙幸存者》的作者勋伯格本人就是犹太人。二战结束后，勋伯格得知希特勒把全欧洲成百万的犹太人赶到华沙的犹太人居住区，然后又把他们赶到达豪和奥斯维辛的毒气室毒死。这一事件，使勋伯格深受震动，1947年，他写出这部不朽的杰作。这是一页惊心动魄的历史记录，是华沙集中营里一个幸免于难的人的自述，他揭露了纳粹的罪行。作者运用十二音序列作曲法刺耳的音响，使这部作品充满震撼人心的力量。
全曲分为两部分：第一部分是管弦乐队加朗诵（1至80小节）；第二部分是祈祷加管弦乐队（81至99小节）。整个作品可看成是自由混合的二部曲式。
第一部分
第一段落（1至于13小节）是管乐、弦乐和打击乐的合奏，情绪恐怖而紧张。
第二段落（14至20小节）是弦乐、打击乐和圆号，表现一种慌乱、混浊的气氛。
第三段落（21至37小节）是弦乐、打击乐和木管，表现集中营的人们集合时的嘈杂声和无秩序的德国军人的叫骂、鞭打声。
勋伯格：著名的现代音乐作曲家之一，“表现主义”乐派的主要代表人物。
他首创了“十二音体系”的无调性音乐。他和他的学生贝尔格、威伯恩被合称为“新维也纳乐派”，即“表现主义”音乐流派。代表作：名著《和声学》
022 这一仗打得真漂亮（歌剧《洪湖赤卫队》第三场）张敬安、欧阳谦叔曲《洪湖赤卫队》首排于1958年，1959年10月该剧作为湖北省向国庆十周年献礼剧目首次进京演出，一炮走红，从此成为中国民族歌剧瑰宝。
《洪湖赤卫队》中著名的唱段：
1.“洪湖水，浪打浪”
2.“小曲好唱口难开”
3.“这一仗打得真漂亮”（众游击队员合唱）
4.“没有眼泪，没有悲伤”
5.“看天下劳苦人民都解放”
6.“放下三棒鼓，扛起红缨枪”
023 跳蚤之歌（讽刺歌曲）（俄）穆索尔斯基曲
穆索尔斯基是俄国近代音乐现实主义的奠基人，是“新俄罗斯乐派”即“强力集团”
中最主要的作曲家。代表作：《图画展览会》、《荒山之夜》。
《跳蚤之歌》是穆索尔斯基所作曲，歌德所作词。全曲以掐死跳蚤的胜利者发出的爽朗笑声结束。除结尾外，全曲贯穿了嘲弄和轻蔑的笑声，大大增强了讽刺效果。
024 看秧歌（交响组曲《炎黄风情》之《赵燕故事》第六曲）鲍元恺曲
鲍元恺代表作：《炎黄风情——中国民歌主题24首管弦乐曲》、第一交响曲《纪念》、第二交响曲——台湾音画。
秧歌是北方农村流行的一种边歌边舞的民间歌舞，山西的秧歌以晋中地区的祁太秧歌最为著称。祁太秧歌产生在祁县、太谷，以叙事歌曲和短剧为主。这一首《看秧歌》本身就是一首秧歌曲，描述了一对姐妹结伴到邻村看秧歌，一路上趣事层出的情景。乐曲突出了秧歌的打击乐音响，以北方特有的火爆气氛把音乐推向高潮。
025 辽阔的草原（“长调歌曲”）内蒙古蒙古族民歌
蒙古草原“长调”，蒙语称“乌日听道”，即“悠长的歌曲”。流行于内蒙古阿拉善、锡林郭勒、呼伦贝尔等大草原。“长调”在音乐上的主要特征是歌腔舒展，节奏自由。
一般为上、下两句，所以四句歌词分两遍唱完；歌词内容绝大多数是骏马、骆驼、羊群、蓝天、白云、水草；唱法以真声为主。
026 酒歌西藏藏族民歌
藏族民歌包括山歌（牧歌）、劳动歌、爱情歌、风俗歌、颂经歌等几类。风俗歌中又有酒歌、猜情对歌、婚礼歌、箭歌、告别歌等几种。
藏族酒歌是喝酒、敬酒时唱的民间歌曲，有时伴随简单的舞蹈动作，是藏族城乡人民非常喜爱的艺术形式。
027 牡丹汗新疆维吾尔族民歌
牡丹汗是一回族姑娘的名字，歌曲内容描写一个维吾尔族青年爱上回族姑娘的心声，流传于新疆伊犁河一带。编词、编曲均为王洛宾（“西部歌王”），创作时间为1940年。
028 一杯酒新疆乌孜别克族民歌
新疆乌孜别克族的一首民歌《一杯酒》，这是一首短小精悍、热情洋溢的乌孜别克族民歌。它以极其简练的旋律和富有舞蹈性的节奏，反映了乌孜别克族人民对祖国的热爱和对新生活的赞美。结尾保留了乌孜别克族语言，旋律用上波音加以装饰，更生动地表达了乌孜别克族人民无比快乐的心情。
029 歌唱美丽的家乡（飞歌）贵州苗族民歌
贵州苗族民歌《歌唱美丽的家乡》属于苗族飞歌，特点：四声微调式民歌，降mi 音，乐曲终止音低。苗族飞歌的音调高亢嘹亮,豪迈奔放、明快，唱时声振山谷，有强烈的感染力。“飞歌”多用在喜庆、迎送等大众场合，见物即兴，现编现唱。
030 黄河船工号子河南巩县民歌
船工号子，中国民歌体裁号子的一种。在行船中为配合航运、船务等劳动过程而传唱。
031 澧水船夫号子湖南民歌
“澧水船工号子”是由地方小调转化而成的一种独特的劳动号子，是以反映船工们苦难生活和战天斗地的劳动场面为主题的一种独特的民间音乐。澧水船工号子没有固定的唱本和唱词，也不需要专门从师，全凭先辈口授，代代相传。大多是因时因地因人即兴而起，脱口而出，比较通俗。
澧水船工号子是音乐节奏较强的民间音乐，也是我国劳动号子的重要组成部分。它具有丰富的音调，复杂的节奏变化和多声部的音乐织体
032 赶牲灵（信天游）陕北民歌
信天游在陕北它叫“信天游”，又称“顺天游”“小曲子”，在山西被称为“山曲”，在内蒙古则被叫作“爬山调”。无论是陕北的信天游，山西的山曲，还是内蒙的爬山调，其歌词都是以七字格二二三式为基本句格式的上下句变文体，而表现则以浪漫主义的比兴手法见长。形式自由灵活，每两句为一小节，押韵；有的一节表达一个意思，有的几节组成一个部分，表达比较复杂的意思；调子自由，单纯易唱；每段常转韵，多用比兴叠字和衬字。
033 小河淌水（女声独唱）云南弥渡民歌尹宜公收集整理小河淌水是一首云南民歌，由尹宜公创作于1947年，歌词质朴自然，富于想象，感情真挚、内在。音区较高，音域较宽，表现出少女的活力与纯情，是一首经典的民歌作品。
034 小河淌水（混声合唱）云南弥渡民歌
035 无锡景（小调）江苏无锡民歌
小调：中国民歌体裁类别的一种。一般指流行於城镇集市的民间歌舞小曲。经过历代的流传，在艺术上经过较多的加工﹐具有结构均衡、节奏规整、曲调细腻、婉柔等特点。
036 铜钱歌湖南民歌
这是湖南益阳的民间小调。湖南音乐主要是以湖南的民歌为主，其中比较出名的有《扇子花鼓》、《采茶调》、《十月怀胎》、《放风筝》和《铜钱歌》等等一批脍炙人口的歌曲。
它的音调：从头至尾，都使用了以“羽(6)—宫(1)—角(3)”为骨干的、建立在“小三—大三”这一“音调结构”基础上的旋律音型；同时，它又用低八度的“徵(5)”和高八度的“徵(5)”在“两端”将三个骨干音“包裹”起来，而且，低“徵(5)”经常是升高半音的“Sol(5)”，这也就是我们前面所说的“带有升徵的五声羽调式”的基本含义，对此我们称之为“湘羽调”。这种“湘羽”色彩，除了一部分民间歌曲外，在湖南花鼓戏
唱腔中使用得更为普遍，成为湖南民间音乐风格的一种标志。
037 清津浦船歌朝鲜民歌
这是一首朝鲜东北部咸镜北道地区民歌。歌曲为带再现的二段体结构，6/8拍。第一段节奏悠长，蕴涵着渔船摇摆的韵律。第二段曲调轻松有力，加上富有朝鲜民族风格的捕鱼号子的衬词的运用，生动表现了渔民在风浪起伏摇摆不停的渔船上辛勤劳动的情景。反映了渔人的快乐的劳动生活与乐观精神。
朝鲜半岛音乐特点：
1. 音阶属于无半音五声音阶。多以la为主音，构成la、do、re、mi、sol、la的音列。
旋律中，音高摇动的技法为最大特征。在管乐器中叫摇声（转声），在弦乐器中称为弄弦，无论雅乐、民俗音乐还是宗教音乐的各种体裁中，都有这种摇声、弄弦。
2．节奏：习惯三拍子类的节拍。
3．乐器和音色：喜欢用音量非常大和音色嘶哑的声音。
038 索兰调（混声）日本北海道民歌
日本民歌中衬词特别多，这跟劳动中的劳动节奏，劳动时的吆喝声有一定的关系。
例如，在我国也唱得比较多的日本最流行的民歌之一《索兰调》，开头一句就全是衬词（“呀连，索兰、索兰，索兰、索兰、咳咳托”）。
039 索兰调（男声独唱）日本北海道民歌
日本音乐大致分为：
1．宫廷雅乐：日本最古老的音乐，是公元7、8世纪日本古代的祭祀歌舞与中国唐乐和朝鲜高丽乐相结合的产物，风格典雅庄重，被视为国宝。
2．民谣：大众化的富有生活气息的民间歌曲（如劳动歌曲，礼仪歌曲，儿歌等）。
040 日出印度尼西亚民间佳美兰音乐佳美兰是印尼人民喜闻乐见的一种民族乐队，它所演奏的音乐也称为甘美兰。甘美兰乐队及其音乐大约在15世纪时形成，至今已有500年的历史，它深深植根于印尼的泥土中，在民间有着深厚的基础。佳美兰是一种由多种乐器合奏，并加上人声构成的多声音乐。它既不是齐奏，也非欧洲式的和声，对位。它的音乐织体复杂交错，演奏时还带有一定的即兴性，即在核心旋律的基础上进行即兴演奏。
《日出》是一首为乔吉德品基坦舞（巴厘岛北部地区的乔吉德舞蹈是一种社交舞蹈。
观众也必须参与，先由女子拿扇子在台上跳一圈，然后观众挑选一位男子作舞伴，两人即兴跳舞。）表演开场的器乐作品，也是一首乔吉德佳美兰音乐。
乐曲开始由十根竹管平排组成的打击乐器奏出了一段快速流畅的主题，接着，在一阵小钹轻快的节奏声中，双面鼓击出欢快的鼓点，同时，竖笛的快速演奏与鼓钹声一起构成多层次的丰富一音响，并不断反复，情绪颇为热烈。第二段音乐速度加快、节奏更密集，演奏的即兴性更强，情绪层层递进，乐曲最后在欢腾奔放的气氛中结束，仿佛描绘出人们在日出时欢乐歌舞的场景。
041 海鸥缅甸民歌
此曲流行于缅甸北部伊洛瓦底江流域，歌唱了伊洛瓦底江的美丽景色。伊洛瓦底江是缅甸的第一大河.每当夕阳西下，彩霞缤纷，江水静静东流，歌声轻轻回荡，成群的海
鸥在江面上自由翱翔。缅甸民歌《海鸥》以抒情的笔调，绘出了缅甸人民向往自由，热爱家乡的画面。歌曲旋律紧密结合歌词，迂回曲折，抒情优美。当年纪录片《周总理访问缅甸》中始终贯穿这首乐曲。
042 晚上的拉格（西塔尔琴独奏）印度民间乐曲
印度，是世界四大文明古国之一，又有“电影王国”之誉，如今在印度传承的音乐体裁大致有四种：宗教音乐、古典音乐、民俗音乐和大众音乐。北印度音乐称为印度斯坦音乐，具有感情色彩，较华丽。南印度音乐称为卡纳提克音乐，比较理智而带地方色彩。印度之所以拥有发达的音乐，是因为有坚强的理论体系支撑，那就是拉格和塔拉。
拉格被称为印度古典音乐的心脏和灵魂。它来自古代梵语，意思是感染人的心灵。
拉格是一种旋律框架，每一种拉格有它自己的音阶、音程及特定的旋律片段，表达某种特定的情感绪。杰出的演奏家表演时，即兴的部分可占百分之五十到九十。
塔拉是节奏和节拍的总称。
西塔尔是印度流行最广的一种弹弦乐器，造型修长俊美，七根琴弦。西塔尔琴的音色柔美悦耳，演奏者把钢丝拨子套在右手食指和小指演奏，既能演奏如歌的抒情性音调，也能弹出快速的舞蹈性节奏，并且十分重视各种装饰音和滑音的运用。
印度人习惯把拉格的表演与一天的不同时间段对应地联系在一起。他们认为，某种拉格只有在某一时间段表演才有效果，否则就会失去或降低他的价值。
043 信号乌兹别克斯坦民间乐曲
乐曲为带再现的三段式，2/4拍子，具有浓郁的地方民族音乐风格。
第一段开始由笛子奏出，旋律明快却略显急出促，接着由弹拨乐器都它尔奏出欢快的音调，而后又由笛子奏出开始时的音乐主题。
第二段音乐速度稍慢，一段由都它尔奏出的固定音型的间奏之后，擦弦乐器艾捷克演奏出两句优美抒情的旋律，然后笛子奏出一段舒展深情的调，使第二段音乐与第一段形成了鲜明的对比。
第三段是第一段的重复再现，情绪更加炽热奔放。乐曲始终有手鼓声伴奏，最后在热烈的气氛中结束。
044 苏丽珂（合唱）格鲁吉亚民歌
这首歌曲产生于20世纪20年代，“苏丽珂”在格鲁吉亚语是“心爱的”意思。歌曲旋律恬静、平稳，具有深情的忧郁美，极富民族色彩，表现了主人公对已经死去爱人的无限眷念的深厚情感。苏军红旗歌舞团的阿?阿历山大罗夫把它改编成男声四重唱，斯大林生前也非常喜爱这首民歌。
045 苏丽珂（男声四重唱）格鲁吉亚民歌
046 塔尔即兴独奏（阿塞拜疆风味的《马胡尔》达斯加尔）伊朗民间音乐伊朗是一个具有四、五千年历史的文明古国，公元前称波斯，是个大帝国。塔尔（tar）波斯文的意思是“弦”，是伊朗民间一种具有两个相连共鸣箱的长颈弹拨乐
器，琴体呈“8”字形，以皮革蒙面，共有六根弦，每两根为一组，有二十五个品位。
演奏时以一金属琴拨弹奏，主要用于独奏。
这是一首充满阿塞拜疆风味的乐曲，属于伊朗传统音乐十二达斯加尔中的第十一套马胡尔。乐曲一开始是一段序奏，情绪悠然平静，仿佛描绘出一片安逸优美的自然风光。
随后是根据多种不同的达斯加尔音调而进行即兴发挥演奏，充满浓郁的民族气息。
达斯加尔这个概念具有调式音阶、即兴演奏规范和组曲等多种含义。它又是组曲，
是将传统的旋律型按照调式分组连缀的组曲。
047 塔克西姆（卡依独奏）伊拉克民间音乐
全曲由多个木卡姆音调组成，每个音调都带有即兴表演的特点。乐曲一开始比较平静舒缓，后来逐渐加快，充满喜悦和激动的情绪。
卡侬共鸣箱呈直角梯形状的、水平放置的拨弦乐器。张有63～84根弦，3根为一组发同音，所以可奏21～28音，定弦可按所奏乐曲的马卡姆调式音阶而改变。其共鸣箱以木为盖板，右边为琴马，左边为弦轴，并在每根弦下安有一种可折叠的金属叶，通过它的张合改变弦的张力，达到调节音高的目的。演奏时将琴水平放置在膝上，双手食指戴指甲弹拨。该乐器在中国新疆也很流行。
048 马达加斯加竹筒琴演奏马达加斯加民间音乐
由于马达加斯加盛产竹子，这个乐器的共鸣箱又是用竹子做成的，所以叫“竹筒琴”。
竹筒琴是马达加斯加的特产乐器，一般有13根琴弦，用双手抱着琴筒演奏。
049 我的祖国加纳歌曲
加纳国在非洲的西北部，濒临几内亚湾，除黄金外，该国的可可产量为世界第一位。
这首歌曲表达了加纳人民热爱祖国之情，保卫祖国之心，祝祖国繁荣之愿。节奏采用弱拍的后半拍起。
050 津巴布韦拇指钢琴演奏津巴布韦民间音乐
拇指钢琴是非洲的传统乐器，在不同的非洲国家，拇指钢琴有不同的名字，在津巴布韦它则被称为Mbira（姆必拉）。
拇指钢琴的发声体部份就是上面一根根长短不一的弹性金属条，下面则用木或葫芦瓜作为共鸣箱。据说，由这种乐器所演奏出来的音乐不仅能够赶走病人身上的邪气，还能起到祈雨的作用，因此在津巴布韦它是备受人们喜爱的乐器之一。
拇指钢琴主要用来伴唱，演奏的时候，要两手拿着琴体，然后用两只大拇指弹奏，当拇指按下再放开时，钢片便会振动而发出声音了。有些拇指钢琴上会装上一些贝壳或汽水瓶盖等对象，使弹奏时能同时发出一些类似“嘶嘶”声，或者像铃鼓金属片晃动时发出的响声，使音响效果更加丰富。
拇指钢琴体积小，易于携带，当日落黄昏之时，人们会围成一圈，用它来作歌唱或讲故事伴奏，有些土人在长途步行时，也会携带它来沿途消遣时间。
051 纳米比亚弦弓弹唱纳米比亚民间音乐
非洲歌曲音域一般比较狭窄,乐句比较短小,较少装饰音,而且少用变奏,常做反复.
歌曲的旋律结构常围绕一个或几个中心音,或用重复的旋律和节奏型.有些地区的歌唱几乎只用自由的说话节奏,并夹杂着叫喊声. 演唱常常表现为“一领众合”的形式。弦弓是一种非洲的弓弦乐器，即在便宜的弓上张着一根弦，通过拨动弦发出声音，具有很浓重的非洲色彩。
052 拍手舞坦桑尼亚民间歌舞
坦桑尼亚在非洲是比较大的国家，喜欢歌舞。歌舞时拍手击节也是一大特色，较热烈、简单。
053 晒稻草加拿大歌曲
《晒稻草》是一首加拿大民歌。北美洲有大量的欧洲移民和非洲黑奴和土著居民印第安人。所以北美音乐具有它独特的魅力。让我们一起哼唱旋律，体会具有起伏大、跳跃性、大调、具有欧洲音乐特点的北美音乐。
054 Jambalaya（什锦菜）美国乡村音乐
Jambalaya（什锦菜）是上世纪40年代的美国乡村歌手汉克·威廉姆斯最有名的代表作品，歌词幽默诙谐，旋律轻快流畅，是一首乡村音乐，乡村音乐是美国土生土长的音乐，它最大的特点就是不受性别与年龄的限制，也不受时间与地点的限制，歌手们只要拿上一把吉他。外带一个五弦琴和吉他作为伴奏乐器，就能随意的抒发内心的快乐与忧愁.该曲是乡村音乐和黑人布鲁斯的结合。
055 多巴哥钢鼓合奏多巴哥民间音乐
这些金属打击乐器全部由不锈钢打制而成，他们的不同音色、不同音响所造成的热烈气氛，是多巴哥人民热情豪放的再现。钢鼓乐队是特立尼达和巴哥的民间乐队，最初出现于20世纪40年代，流传整个美洲地区。钢鼓乐队以其强烈的节奏、激奋的情绪和强大的音响与狂欢节欢乐炽热的气氛、自由奔放的舞蹈、鲜艳夺目的色彩遥相呼应，十分精彩。
056 牙买加民谣牙买加
牙买加是西印度群岛上美丽而富饶的国家，这里人民喜好音乐，歌舞风格多样。这首民谣具有幽默、风趣、情绪热烈等特点。
057 尼加拉瓜假面舞尼加拉瓜节日歌舞
《尼加拉瓜假面舞》假面舞是尼加拉瓜西部的节日歌舞。
058 哥伦比亚新音乐组合哥伦比亚
拉丁美洲音乐文化是三种音乐文化（印第安人音乐文化、欧洲音乐文化、非洲黑人音乐文化）的混合体。但由于混合的多样性，形成了内容丰富、多姿多彩的音乐风格。
所以，有人说拉丁美洲的民间音乐如同是一个“马赛克”，各种各样的都有，你中有我，我中有你。因此，拉丁美洲音乐以其丰富的色彩、鲜明的节奏、美妙的旋律、浓郁的和声，吸引着广大的音乐爱好者。
059 拉丁美洲排箫三重奏拉丁美洲
排箫在世界各地民间都能见到，但这种合奏形式只有在拉丁美洲才有。中国排箫常用的是23管，一管一音，但是拉丁美洲的排箫只有3管或5管，由于管少只能发音阶中的部分音，因此演奏乐曲时都必须有一对乐器由两人互奏互相配合才能吹出完整的旋律，所以我们只能听出两个声部，实际上有三个声部。
060 即使你的青春消逝（英）爱尔兰民歌
这是一首旋律优美、具有浓厚生活气息和浪漫主义色彩的爱尔兰民歌。欧洲民间音乐的特征：音阶多样化，主要是七声音阶，多采用均分节拍，歌曲多采用分节歌结构。
061 多快乐（班杜利亚琴合奏）西班牙民间音乐
《多快乐》由西班牙的民族拨弦乐器班杜利亚琴演奏。一段体，大调式，4/4拍，活泼明快，反映出西班牙人民享受美好生活的快乐心情。曼陀铃是一种在西方广为流传的弹拨乐器类似中国的柳琴，声音清脆。类似曼陀铃的乐器有班杜利亚琴（西班牙）、达斯加尔(阿拉伯)…弦乐器不可能发出清脆的声音。
062 妈妈（中文版）（意）比西欧曲
歌词：妈妈我多么的愉快又回到你身旁我的歌声向你倾诉今天我幸福难忘妈妈我心花怒放再不为分离忧伤
063 妈妈（原文版）（意）比西欧曲
064 小鸟波兰歌曲
波兰民歌《小鸟》，忧伤、甜美，宁静、优雅。
065 田野静悄悄俄罗斯歌曲
歌词：田野静悄悄四周没有声响只有忧郁的歌声在远处荡漾牧童在歌唱
066 夏天快来吧（排箫、扬琴与人声）（罗马尼亚）德拉修鲁尔尼亚地区民谣
067 华尔兹舞曲（丹麦）民间乐曲
《华尔兹舞曲》是一首短小的丹麦民间乐曲,具有典型的旋转舞曲的特点。华尔兹圆舞曲是一种音乐体裁，英文是Waltz，所以有时也音译为“华尔兹”。
圆舞曲起源于奥地利北部的一种民间三拍子舞蹈。圆舞曲分快、慢步两种，舞时两人成对旋转。十七、十八世纪流行于维也纳宫廷后，速度渐快，并始用于城市社交舞会。
十九世纪起风行于欧洲各国。现在通行的圆舞曲，大多是维也纳式的圆舞曲，速度为小快板，其特点为节秦明快，旋律流畅；伴奏中每小节常用一个和弦，第一拍重音较突出，著名的圆舞曲有约翰·施特劳斯的《蓝色多淄河》、韦伯的《邀舞》等。
068 酒狂（古琴曲）选自明朝《神奇秘谱》
古琴的曲谱、弹奏都以“清微淡远”为最高境界。此曲生动地表现人酒醉后步履蹒跚、仙人吐酒的情形。表现了人在酒醉后步伐踉跄的神态，同时他不着重表现表面的狂态，而是通过描绘混沌的情态，以泄发内心积郁的不平之气，音乐内在含蓄，寓意深刻。
据传是为阮籍所作。
阮籍是当时反对黑暗统治的有名之士，他为免遭统治者的迫害，以酒醉佯狂表示对统治者的批判和不合作。
069 阳光三叠（混声合唱）王维词选自清朝《琴学入门谱》由女高音、女低音、男高音、男低音组成的多声部合唱形式称为混声合唱。
《阳关三叠》，又名《阳关曲》、《渭城曲》，是根据唐代诗人王维的七言绝句《送元二使安西》谱写的一首著名的艺术歌曲。目前所见的是一首古琴歌曲。
070 黄莺吟选自南宋《事林广记》
在元代的《事林广记》中,刊载着一首短小的琴歌,全名为：《开指黄莺吟》。“开指”
是大型琴曲前面的小引子,一般是用来熟悉本调的弦路,或简要地介绍全曲。“开指”有时
为帮助记忆,也填有歌辞。这首歌借黄莺在花丛中的歌舞,表现春日的欢欣。
歌词：黄莺黄莺金衣簇，双双语，桃杏花深处处，随烟外游蜂去，肆狂歌舞。
071 湘妃泪琵琶文套大曲《塞上曲》第三段古曲
取材于古琵琶曲《塞上曲》，《塞上曲》见于李芳园的《南北派十三套大曲琵琶新谱(1895年编)》共五段：
1、宫苑春思
2、昭君怨
3、湘妃泪
4、妆台秋思
5、思汉
从名称可以看出湘妃泪为其中的一个段子,而且塞上曲确实有一段和《湘妃泪》非常相似，可以听出这段曲子的原型。至此应该可以得出的结论是《湘妃泪》是根据《塞上曲》改编的。琵琶大曲又有文套、武套之分。文套长于表现文静柔美的情趣，如《夕阳箫鼓》、《汉宫秋月》等；武套长于表现英武雄健的气概，如《十面埋伏》、《海青拿天鹅》等。
072 光明行（二胡）刘天华
原名《除夜小唱》，二胡曲。刘天华作于1927年，是他写作时间最短的一首二胡曲。
乐曲表达作者怡然自得，轻松愉快的心情。当时，国乐改进社刚成立。1927年除夕，刘天华的几个学生到他家过年，那晚他心情特别好，再加上受到除夕欢乐气氛的感染，即兴拉弦作曲，一气呵成。
刘天华共作有十首二胡曲：《病中吟》、《月夜》、《苦闷之讴》、《悲歌》、《空山鸟语》、《闲居吟》、《良宵》、《光明行》、《独弦操》、《烛影摇红》
073 台湾舞曲（选段）江文也
江文也的《台湾舞曲》不仅在和声方面,同时也在节奏组织和管弦乐配器方面进行了有益的尝试。这些探索,为后来中国民族交响音乐的发展提供了直接的经验。
江文也：(1910-1983) 台湾人,作曲家,曾赴日本留学,他是一位多产的作曲家,代表作品有:《台湾舞曲》、《北京素描》
074 瑶族舞曲（民族管弦乐）刘铁山、茅沅曲彭修文改编作者充分发挥民族管弦乐队特有的艺术魅力，生动地描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。乐曲开始，低音乐器轻轻奏出的舞蹈性节奏。犹如姑娘们敲起了心爱的长鼓，歌舞即将开始。
075 瑶族舞曲（西洋管弦乐）刘铁山、茅沅曲彭修文改编
076 挑担茶叶上北京白诚仁编曲（何纪光演唱）白诚仁根据桑植民歌而改编的《挑担茶叶上北京》，创作于1960年。
白诚仁：湖南著名作曲家。代表作：有声乐曲《挑担茶叶上北京》、《洞庭鱼米乡》、《小背篓》、《苗岭连北京》、器乐曲《苗岭的早晨》、《竹山吟》。
077 我们走在大路上劫夫词曲
《我们走在大路上》是由李劫夫于1962作词谱曲的一首红色经典歌曲。这是一首鼓
舞人们士气的歌曲，劫夫主要作品有《歌唱二小放牛郎》、《忘不了》、《哈瓦那的孩子》、《我们走在大路上》、《蝶恋花--答李淑一》、《沁园春·雪》等。
078 在希望的田野上晓光词施光南曲
1982年，作曲家施光南与词作家晓光一起满怀激情与对中国改革开放事业的赞颂与希冀写下了这首歌。在希望的田野上》是一首歌唱祖国繁荣富强的歌。乡土气息歌词朴实、曲调优美流畅上口，通过对家乡充满希望的田野的赞美，抒发了对美好生活的赞美，歌颂了新生活，歌颂了新时代。
在施光南作品中，流传最广的有《打起手鼓唱起歌》《周总理，您在哪里》《祝酒歌》《洁白的羽毛寄深情》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《台湾当归谣》等。
079 春天的故事（选段）王佑贵原曲叶小纲改编作为大型电视文献纪录片《邓小平》的主题歌，它曾在亿万观众挥泪之际响起，让人心灵震颤，长久思忆。它的曲作者就是王佑贵。王佑贵作曲的《长大后我就成了你》、《我属于中国》、《中国兵》、《多情东江水》、《足迹》、《黄河小浪底》、《桃花依旧笑春风》等音乐作品也家喻户晓，广为流传。
080 春（小提琴协奏曲《四季》之一）（意）维瓦尔第
维瓦尔第：巴洛克时期意大利著名的作曲家、小提琴家。《四季》作于1725年。旋律优美，曲意清新，具有很强烈的形象感与很高难度的技巧性，因此备受小提琴演奏家们的青睐与听众们的喜爱。
081 水上音乐组曲（第一曲选段 A版）（德）享德尔
亨德尔：著名的英籍德国作曲家，，著名的作品如《水上音乐》、《皇家烟火》及《弥赛亚》等，海顿曾说：“他是我们一切人的老师”；贝多芬则说：他是真理之所在。与巴赫相比，亨德尔算是一位彻头彻尾的国际性作曲家，他的音乐兼有德国的严肃、意大利的悦耳和法国的壮丽，而这些特点是在英国成熟的。
1712年，亨德尔在德国汉诺威选帝侯的宫廷里担任乐长之职，他向选帝侯请假去英国。选帝侯批准了他的请求，但又求他及时回来。亨德尔到伦敦之后，声名大振，取得英国宫廷作曲家的职位，于是乐不思蜀，久居英国，迟迟不回汉诺威。1714年，十分赏识其才华的英国女王安妮去世，汉诺威选帝侯继承了英国的王位，即乔治一世，他对亨德尔的迟迟不归一直心存芥蒂，而亨德尔对新王的到来也忐忑不安。就在这时，亨德尔的两位朋友，布林顿勋爵和吉尔曼塞克一起为他想出一条妙计。他们建议乔治一世在1715年夏天举办一次水上游览会，由亨德尔准备助兴的音乐。为此，亨德尔竭尽全力地投身于《水上音乐组曲》。那天，亨德尔率领50人所组成的乐队搭乘一艘船，伴随着乔治一世的御船，指挥精心准备的《水上音乐组曲》。音乐征服了乔治一世，他不仅尽弃前嫌，还增加了亨德尔的年薪。不听则罢，一听之后，乔治一世让乐队为他从头到尾演奏了三遍，可见水上游览会的盛况。
082 水上音乐组曲（第一曲选段 B版）（德）享德尔
083 第一百零一（时钟）交响曲（第二乐章）（奥）海顿
海顿：维也纳古典乐派的奠基人。第一百零一交响曲《时钟》，D大调，作于1794年，曲目为19世纪所命名，源起于第二乐章有规则的伴奏节奏类似时钟的钟摆，作品共4个乐章。
084 弦乐小夜曲（第二乐章）（奥）莫扎特
G大调弦乐小夜曲，奥地利作曲家莫扎特于1787 年8月24日在维也纳完成，并以最时髦的德文用语Eine Kleine Nachtmusik（一首小夜曲）命名。该曲是十八世纪中叶器乐小夜曲的典范。该曲最早为弦乐合奏，后被改编为弦乐五重奏和弦乐四重奏，尤以弦乐四重奏最为流行，是莫扎特所作十多首组曲型小夜曲中最受欢迎的一首。
085 第九（合唱）交响曲（第四乐章选段）（德）贝多芬
《第九交响曲》又名为《合唱交响曲》。距离1824年的首演盛况，已经过去近两百年了，但是贝多芬的《第九交响曲》和《欢乐颂》却成为了长盛不衰的经典作品。
第四乐章是整部作品的精髓，急板，D大调，4/4拍。通常划分为两个部分—序奏以及人声。其中的人声部分所演唱的也就正是德国诗人席勒的诗作《欢乐颂》，但在人声部分上台之前，音乐经历了长时间的器乐部分演奏的痛苦经历（宣叹调），含有对前三个乐章的回忆。这个序奏部分是坚强刚毅，惊心动魄的。接着木管徐徐的引出了“欢乐颂”的主题，好像一缕阳光突破浓密的云层洒向大地，整个欢乐的主题渐渐拉开序幕，大提琴与低音提琴奏响了欢乐主题，继而加入中提琴、大管、小提琴等乐器，意味着贝多芬真正的理想王国就在眼前，经过了一系列的铺垫，人声部分终于浮上水面，开始了《欢乐颂》的吟唱。随后，乐曲转入bB大调，使歌唱声更富有活力。
086 C小调练习曲（波）肖邦
肖邦的这首练习曲，表现了肖邦在华沙革命失败后内心感受。因此，被后人命名为“革命”练习曲。全曲激昂悲愤，深刻地反映了肖邦在华沙陷落、起义失败后的心情，那催人奋起的旋律，表现了波兰人民的呐喊与抗争。
钢琴练习曲到了肖邦的时代已经发展到相当高的水平。然而，使技术性较强的练习曲具有高度的艺术性，还应当说是从肖邦开始的。肖邦钢琴练习曲的独创性也正在于艺术性和技术性的高度结合。肖邦一生共创作了二十七首练习曲，1831年创作的《c小调练习曲》（《革命练习曲》）是其中流传得最广的一首。
087 飞行的女武神歌剧《尼伯龙根的指环. 女武神》（德）R.瓦格纳瓦格纳：“歌剧之王”德国作曲家。他是德国歌剧史上一位举足轻重的人物。前面承接莫扎特的歌剧传统，后面开启了后浪漫主义歌剧作曲潮流，理查德·施特劳斯紧随其后。该曲选自瓦格纳《尼伯龙根的指环.女武神》那一幕里的飞行的女武神。
088 芬兰颂（芬）西贝柳斯
西贝柳斯：芬兰著名音乐家，民族主义音乐和浪漫主义音乐晚期重要代表；其音乐作品凝聚着炽热的爱国主义感情和浓厚的民族特色，主要作品有交响诗《芬兰颂》、七部交响曲、交响传奇曲四首（《图内拉的天鹅》）等。《芬兰颂》是西贝柳斯的代表性作品，创作于1899年。当时，由于处于沙俄的重压之下，上演时曾冠以《夜曲》这样的标题，以瞒过当局审查。
乐曲由铜管群在低音区的怒吼开始，以Andante sostenuto的速度，奠定的全曲不屈、战斗的基调。随后以木管模仿管风琴，弦乐则作出庄严的应答，表现了芬兰民族抗击外侮，争取解放的决心。小号以一个固定的同音反复节奏型，向民众发起了号召，民族的情绪更趋浓烈。最后《芬兰颂》的曲调奏起，在小号的召唤下，全曲在赞歌声中结束。
089 海妖（《夜曲》第三乐章）（法）德彪西
德彪西：是十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家，同时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖，对欧美各国的音乐产生了深远的影响。德彪西的代表作品有管弦乐《大海》、《牧神午后前奏曲》，钢琴曲《前奏曲》和《练习曲》，而他的创作最高峰则是歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》。
德彪西的《夜曲》作于1897—1899年。其中共包括《云》、《节日》和《海妖》三段，均为3段体。《海妖》以波状旋律的女声合唱为主要主题，合唱无歌词，只是一种发音，它表达的是女妖那种妖惑而又独具魅力，足以使船只沉没，水手置于死地的神秘力量。德彪西对这三曲的解说为：《海妖》里可以听到海的音乐，以及无限细致的节奏。
在月光映照下，海面波光粼粼，远远可以听到海妖的神秘喧闹的歌声。”
090 第十一交响曲（第二乐章）（前苏联）肖斯塔科维奇肖斯塔科维奇：原苏联时期最重要的作曲家之一，20世纪世界著名作曲家之一；
作有15部交响曲。在第二次世界大战后，他写下了这首“第十一交响曲”。当这部作品在苏联国家歌剧院首次演出时，许多听众为之热泪盈眶。因为它引起了苏联人民对往昔为争取自由斗争的回忆，以及对那种在战斗中献身的烈士的深切怀念。
091 蓝色狂想曲（钢琴与乐队）（美）格什文
格什文：美国现代派作曲家、爵士音乐钢琴家。他的音乐成功地吸收了黑人舞曲及爵士音乐的节奏、旋律和配器风格特点，深受人们欢迎。主要作品有《蓝色狂想曲》（钢琴与爵士乐队）、《第二狂想曲》；音诗《一个美国人在巴黎》、《F大调钢琴协奏曲》；取材黑人生活全部由黑人演出的歌剧《波吉与贝丝》等。是美国流行歌曲作曲家代表之一。
《蓝色狂想曲》是为钢琴和管弦乐队而写的类似单乐章的协奏曲作品，其中主题的即兴式表达同交响性的发展有机地结合在一起。黑人布鲁斯音乐的调式及和声因素、爵士音乐的强烈的切分节奏和滑音效果，都赋予这部构思独特的作品一种与众不同的色彩。
乐曲以独奏单簧管低音区里的一个颤音开始，这是一个上升音阶的基础。当音阶上升到最高一个音符时，作品的一个放任不羁的主要主题迸发了出来（bB大调）。接着，法国号和萨克斯管奏起了一个节奏性很强的主题。它和上述的单簧管主题情调十分接近，就像是这个主题的变形或延续，只是较前者更加强劲有力，而且显然带有舞曲风格。
092 远古孩子的声音（室内乐选段）（美）乔治.克拉姆
乔治·克拉姆（George Crumb 1929~ ），美国最杰出的先锋派作曲家之一。主要作品有《四首夜曲—夜乐II》《牧歌I》《秋天的十一个回声》等。
1970年,克拉姆创作了由女中音、童声、男高音与室内乐演奏的组曲《远古孩子的声音》,该曲由五段声乐曲和两首器乐曲组成。
093 我爱你，中国《海外赤子》插曲翟琮词郑秋枫曲
郑秋枫：作品有舞剧音乐《五朵红云》、电影音乐《海外赤子》、管弦乐《大地回春》、歌曲《我爱你，中国》等。歌曲《我爱你中国》是电影《海外赤子》的一首插曲，创作于1979年，作词为瞿琮，作曲为郑秋枫。尽管歌词质朴无华，却有动人心魄的激情。歌曲《我爱你中国》把海外游子眷念祖国的无限深情抒发得淋漓尽致。
094 马赛曲（法国国歌）（法）鲁日.德.里尔词曲原名为《莱茵军进行曲》，一七九二年四月二十四日，由德·利尔在斯特拉斯堡首次演奏，不久就传遍了全国。1795年，《马赛曲》正式定为法国国歌。以后，这支歌曾被拿破仑一世、路易十八和拿破仑三世废止过，到1879年才重新成为法国国歌。
095 年轻的朋友来相会张枚同词谷建芬曲
这首歌曲创作于1980年，由张枚同作词，谷建芬作曲，词作原名为《光荣的八十年代新一辈》。歌声清脆明快，歌词朗朗上口，体现了80年代的积极理念以及对祖国的深切希望。
谷建芬代表作品：《滚滚长江东逝水》《年轻的朋友来相会》《歌声与微笑》《妈妈的吻》《绿叶对根的情意》《思念》《烛光里的妈妈》《历史的天空》《今天是你的生日，我的中国》等。
096 菩提树（声乐套曲《冬之旅》之五）（奥）舒伯特（“歌曲之王”）舒伯特：奥地利作曲家，他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。。代表作：《未完成交响曲》、《 C大调交响曲》、《死神与少女》四重奏、《鳟鱼》五重奏、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》及《天鹅之歌》、剧乐《罗莎蒙德》等。
他的《冬之旅》是德国艺术歌曲文献中最重要的连篇套曲，其在诗与音乐的完美结合、声乐与钢琴的相互补充、音乐优美与深度兼顾等方面都达到了一个顶峰。舒伯特的声乐套曲《冬之旅》和《美丽的磨坊女》一样，都是根据德国浪漫主义诗人缪勒的同名诗歌而创作的，可称为舒伯特艺术歌曲的代表作。整个声乐组曲分24首，于情感方面，悲伤、哀怨、愁肠百结，难以释怀，忧郁渐深，到最后一首时达到令人绝望的心碎。
097 黄河船夫曲（《黄河大合唱》）（八个乐章）光未然词洗星海曲（“人民音乐家”）洗星海：“人民音乐家”。中国近现代著名的音乐家，中国作曲家。创作了《救国军歌》《只怕不抵抗》《游击军歌》《路是我们开》《茫茫的西伯利亚》《祖国的孩子们》《到敌人后方去》《在太行山上》等各种类型的声乐作品。1938年任延安鲁迅艺术学院音乐系主任。教学之余，创作了不朽名作《黄河大合唱》和《生产大合唱》等作品。
《黄河船夫曲》是《黄河大合唱》的第一乐章，是一首混声合唱。这里运用了黄河船夫号子的音调素材。这一乐章分三个部分。第一部分描绘了船夫们与风浪搏击的场面，音乐充满战斗的力量。第二部分是根据开始的主题旋律，拉宽了节奏、放慢了速度，表现船夫们穿过了急流、靠近了河岸的那种欣慰。这表明，中国人民尽管处在艰难抗战之中，但已看到了胜利的曙光。第三部分，音乐又回到了乐章开始的速度上，但又由强渐弱，由近到远。这一乐章通过黄河船夫与急浪、险滩的搏斗，象征着中国人民与日本帝国主义日趋激烈的民族矛盾。
098 黄河颂（《黄河大合唱》）（八个乐章）光未然词洗星海曲（“人民音乐家”）《黄河大合唱》：全曲由《序曲》（管弦乐）、《黄河船夫曲》（混声合唱）、《黄河颂》（男声独唱）、《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵）、《黄水谣》（女声合唱）、《河边对口曲》（对唱、轮唱）、《黄河怨》（女声独唱）、《保卫黄河》（齐唱、轮唱）和《怒吼吧！黄河》（混声合唱）八个乐章组成。各个乐章都有相对的独立性，相互之间在表现内容、演唱形式和音乐形象等方面构成鲜明的对比。
《黄河颂》诗人采用象征的手法表面上歌颂黄河，实际上是歌颂我们的民族，激励