荀夜羽：
请按照自己的喜好学习并且创作！这不是一个需要树立“前辈”，去说教新人的圈子，大伙都是从一次一次的磨砺中成长的，只要写出能打动人心的东西就可以了，不用想着能打动所有人，就好比金曲榜，第一名也不能做到所有人都喜欢。
我个人是不写格律词的，有时候为了格律扣字眼会因词害意，索性就不这么写了。当然也有人觉得按格律写很高端很有文化，会去抨击没格律的词，但是说实话，用什么这都是个人习惯，没啥好约束和争纠的。
思茶：写词没有学过，自小喜欢读诗词，对文字有些感觉，也在不断摸索尝试中。
檀烧：
我一定要对曲子很有感觉才能填，而且一般很慢，《修罗》我填了三个月呢= = 但是天命我3天就定稿了，创历史记录哈哈哈。
唔，我是觉得填词，自然为好，情挚真诚为上，首先你要自然，人家看一眼，或者最好听一遍就知道意思，不是说一定要朴素啥的，我觉得华丽也可以很自然的，词要和旋律配合得好，好唱，尽量听得出歌词（这个对古风真的很难），然后我不太喜欢写词还要写一堆注释的>< 我觉得你词写出来了，你写你的，人家听人家的，每个人感受都不一
样的，如果有感触，有共鸣，就值得庆幸。哪怕你写的是这个故事，但是人家听的是别的，也没问题哈哈。所以不用强调一定要这样理解，你只是写的自己觉得最合适的一段文字，来说一个故事或者一种情绪，触情生情，都是因为自己的感触，有些感触大家都有，所以共鸣就大，那些写到人心坎里的真心是好词啊。大概我是一个很简单的人，所以写词也很简单，基本属于看一遍就知道每句说啥的大白话，然后有一些古典的意境，和古典的表达方式。
择荇：
（作词）最重要的是需要一定的生活阅历和人生积累，另外需要一个感情充沛领悟丰富的大脑，最次才是一定的文字基础和文学修养。至少我看来人生才是最好的老师。
以上说的那三条只是成为一个诗人的条件，成为词人，还需要一定的乐感和简单的乐理知识！
（对于新人）我的建议是，多写多晒作品吧，自由的，任性的，无拘无束的写，不用老是说“大大我要拜师……”，难道你写来写去也只能成为ediq第二，小楼再世？
曾经有个妹子问我：我想学写词，但是我听不出词格，怎么办？你说我能怎办！！！！！！至少俺觉得基本功再深厚，那也是练出来的，但是写词除了多练之外，灵感也就是eq也就是情商分外重要。
野野：
我写词很看重词和曲的契合度，有时候连伴奏一个细小的配器我都会注意影响措辞。李清照说“词别是一家”，古风词也是一样的，所以认为一首好的古风应该曲子也应有古代韵味或特色，现在曲源不多，希望这个方面未来会有更多作曲的优秀人才投入古风。
需要爱好、学习积累和感悟力吧，多读多写，慢慢会有收获和提高的。我自问也还是在成长之中，和大家共勉。
推荐的书籍是韵脚书。古人填词就有平水韵部了。现在的朋友可以读《中华新韵》。
词曲契合，是对曲子的一种把握和感悟，文学、音乐、美术这些文艺其实是想通的，打通对文艺的感悟，再学会语言的措辞选择，就可以了
实话说，虚浮和无病呻吟在唐宋词里也有很多，我怀疑是有所影响的。刘勰说，要“为情而造文”，不要“为文而造情”，多感悟，有真情实感和真的会心体会，再写不迟。
安九：
我觉得是每个作词者和作曲者都非常需要经历的一个过程，就是“入”和“出”。就拿填词来说，高一时不懂格律的时候，乱填乱写，那个是凭灵感，但是始终不成气候，后来懂得了格律规矩，去背白香词谱，
和大师们交流，虽然取得了一定的进步，但等到了瓶颈，就很难再前进。直到开始作曲，真正懂的了平仄和格律为什么而存在，而存在的道理又是什么，就跳出了这个框框，不再受到禁锢。所以我脚的，规矩是要懂的，但是不能被框住。
作词，我觉得纯粹是一个积累的过程，厚积薄发。多读多写，而且其实最重要的是要能让人懂，让人感触，引起共鸣。徒有其表的词我其实是不太喜欢的。
作词的话，真心不知道神马好教材，依旧是前面说过的，多读诗词吧，多感悟生活，多出去走走。
另外词曲的契合度也非常重要，一首词很好，一首曲很好，结合起来却不一定好，所以两者如何结合也很重要。
纱朵：嗯，写词什么的就不多说了，注意好句尾的押韵和句中唤气停顿的分句位置就好。
颜殁：作词的心得,先听曲熟悉,再听曲意境,再写词草样,再听曲合拍,再修改.
古堂：
圈中大神太多，我不敢班门弄斧，只是说说自己多年以来的作词体验。
写词首先把所感所想从细节入手逐渐扩展，用自己的语言组织起来，这是大体写作方向，也就是题材构思。然后将自己融入到曲子中，从作曲人和编曲人的作品中听出他们想要表达的情感，这时就要不断修改自己的词，不但看文字是否能嵌入到曲子中，也要让它更加精简，因为歌词就短短几十个字，里面不但包含着信息还要朗朗上口，必须言简意赅（这个修改过程需要几次十几次甚至几十次）。写词不但要注意构思、文字运用、词曲配合，还要注意曲中的音和歌词的音的契合度，很多时候我们听歌总觉得哪个字容易混淆，或者某个字很拗口，这就是契合度不够。
很多朋友都说我的词风比较豪迈洒脱，很大气，其实这就是本能创作，谈不上浑然天成，顺手倒是真的，可能我是北方人的缘故，干啥都大大咧咧，那什么长河落日圆我天天站我家阳台上看，冬天去远郊绝对的天圆地方处处空旷，苍茫凄凉的很，可是小桥流水人家我真的稀罕，北方哪儿有这么诗情画意的地方啊。
丝齐：其实我写词很随意的，我觉得主要还是有爱吧，有了感情就什么都会很顺了。每个人都有自己的风格。
《恋战》荀夜羽作词（檀烧唱过：https://www.doczj.com/doc/e615468251.html,/2812690.html）既然此生已错过
你要我还企盼什么
若说爱恋也算是错
我就该缄默
陷战人间几回合
又一季花开遍阡陌
月笼轻纱流风失色
几度春空锁
掌心的线断了连络
借一笔描过
管它什么牵扯
一滴泪滑落
为你绽成千树烟火
云水无定孤帆侧过
心事懒说破
不如倚风醉卧
忘却前尘独恋浩渺万里烟波
如果来世也错过
你要我能放下什么
命中注定花开无果
我怎么忍得
江山比美人婀娜
千里别你走的洒脱
山重水复岁月如梭
苍天都弃我
掌心的线断了连络
借一笔描过
管它什么牵扯
一滴泪滑落
为你绽成千树烟火
云水无定孤帆侧过
心事懒说破
不如倚风醉卧
忘却前尘独恋浩渺万里烟波为我逆天有何不可
扫眉薄山色
让你为情所惑
燃一城烽火
爱过恨过也就罢了
偏要回眸招惹心魔
舍百年寂寞
染了红尘几何
换一世无双的你能眷恋着我
刚刚看到雪华对填词的帖子，颇多感慨，于是废话几句，大家姑且看之，姑且议之，姑且驳之。
首先，对于现代白话词创作难于古风词，我不大赞同。我的感觉是：二者皆有难度，看写词人的写词领域而论。
现代白话歌词难度在于感情。流行音乐的宣泄功能要求歌词最大限度的宣泄感情，引发听众的共鸣。这对于一些没有过相应感情经历的写词人来说，单凭想象创作是相当困难的。
而古风词呢？对于古风词我其实是相当纠结的。
首先，什么是古风创作？我想在古风创作还没有完善的今天谁也不能说出定义性的话。
但是，如果你以为写几句什么“之乎者也”之类的句子就说是古风创作，那我只能说你被人鄙视了还不知道怎么回事。
其次，古风创作最注重什么？格律？韵脚？意境？我想大家忘记了最重要的一点：中国文化中人文精神的传播！
说道人文精神大家可能以为说大了些，但这是绝对不能忽视而我们偏偏忽视的！中国古风歌词创作学习于中国几千年的诗词中，但是对于那些一直传扬的人文精神却无视了，这不能说不是一种可悲。
什么中国文化的人文精神？对不起，我说不好。但是当你多了解中国诗词、中国文化后，我想你一定会对中国文化的人文精神有一种说不清道不明的感觉。
所以我至今不承认看过什么真正的古风歌词。如果要说有的话，只有那一首《青花瓷》。
《青花瓷》的成功除了她的意境、转韵手法等看点外，就是已经开始对中国文化中人文精神的一种宣扬。
而我也从来不说什么我是写古风词的，我没那个能耐。我是写华章歌词的。
有人可能要问：什么是华章？
华章是一种介于现代白话歌词和古风歌词之间的歌词创作。其性质更偏向古风歌词。但是他和其他歌词最大的不同是其创作方向的不同。华章最注重歌词的华丽、格律上的创作和韵脚使用等方面，给人感官
上以一种纯粹的美感，投合大众对艺术美感的追求。说的简单点，就是和现实生活有着艺术距离的歌词创作。好比什么“烟雨”“飞花”之类的，现实有吗？有，但注意的人少。人们通过这类歌词来满足和弥补他们在精神上的美感追求。这就是所谓的华章歌词，即“华丽篇章”的意思。
不能说这类歌词肤浅无用，毕竟大众有这种艺术追求，需要通过这类歌词来满足自己。何况，现代歌词市场上是有华章歌词的市场的，也说明了这一点。
而由于华章和古风的相似性，使得许多人将华章误以为是古风，这其实是一种错误的分类。最起码，古风——没那么简单。
关于歌词“转韵”的问题。
歌词转韵手法我也是刚学会不久。在此只是简单的介绍一下。
于此，我们先为方文山童鞋烧几柱高香，至于为什么，下文说明。歌词转韵在现代歌词创作中已经开始普遍的传播和使用，如古风、现代白话、华章等领域。《青花瓷》《爱情转移》《逍遥叹》等都是其中的代表杰作。
转韵手法的功能主要是增加歌词的韵脚上的美感或者弥补写词人对歌词韵脚文字的掌握欠缺（即有些人在写歌时没有办法押韵到底，利用转韵弥补韵脚空白和“换韵”的突兀）。
首先，我们要区分好“转韵”和“换韵”。
以《青花瓷》为例：
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡
瓶身描绘的牡丹一如你初妆
冉冉檀香透过窗心事我了然
宣纸上走笔至此搁一半
釉色渲染仕女图韵味被私藏
而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一缕飘散
去到我去不了的地方
天青色等烟雨而我在等你
炊烟袅袅升起隔江千万里
在瓶底书刻隶仿前朝的飘逸
就当我为遇见你伏笔
天青色等烟雨而我在等你
月色被打捞起云开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽
你眼带笑意
其中主歌部分通过ang\an两韵的相互转换，给人以歌词韵脚上的美感，朗朗上口，易于传唱，这就是“转韵”。
而副歌部分却开始使用i\u韵，与主歌部分的韵脚不同，这称之为“换韵”。
换韵手法是现代流行乐发展到一定阶段的产物，在中国古代诗词中是完全没有的。这就造成了“转韵”手法的传播没有其正规的途径，大家或自己摸索，或通过对别人作品的模仿学习，造成了许多“不是转韵的转韵”，让人哭笑不得。直到方文山通过多年的写作学习，以上文说到的《青花瓷》出世后，业界的“转韵”才开始宣布正规化。而转韵手法亦不只一种。
由于我的转韵也是刚学成不久，在此我只说我所知道的最常见的两种转韵手法，用来和大家交流：
第一种转韵手法依旧以《青花瓷》为例：
《青花瓷》的主歌部分
素胚勾勒出青花
笔锋浓转淡
瓶身描绘的牡丹
一如你初妆
冉冉檀香透过窗
心事我了然
宣纸上走笔至此搁一半
釉色渲染
仕女图韵味被私藏
而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一缕飘散
去到我去不了的地方
ang和an两韵相互交替。如第一段第二行和第三行用an韵，第四行用ang韵，之后一直an韵。第二段第一行an韵，第二行、第三行为ang韵，第四行又为an韵，第五行再转ang韵。
这种在两三句之间不断转换韵脚的转韵手法称之为“叠转”。这种手法的困难在于写词人对于韵脚的选择。你所选择的两个（有时高明者可选择三个，但难度极大，非常难以掌握）韵脚不能冲突，即在发音上要求相互和谐。如ang和an韵、ou和uo韵、in\ing和i等，都是比较相和谐的发音韵脚。
第二种转韵手法我们以《仙剑问情》为例：
细雨飘
清风摇
凭借痴心般情长
皓雪落
黄河浊
任由他绝情心伤
第一行和第二行压ao韵，为一个小韵，第四行和第五行压uo韵，又为一个小韵，而将前三行和后三行看做两个长句的话，又压ang韵。这种转韵手法叫做“对转”。由于其在长短句分割时的划定，没有对韵脚和谐问题的要求。
这就是我所知道的转韵手法了，多了我也在学，大家见谅。
最后，对于选择曲子填词的问题，老调重弹，我也就那么一句——词和曲性！
不外乎有两种情况。一种情况是天赋很高，随手写来都是好词。但这只是及少数人；另一种情况就是你掌握了歌词创作的技巧，成为一个歌词创作的顶尖高手。自从红袖开出原创歌词这个新栏目以来，接到了很多有才华的朋友来稿。让人遗憾的是，单单有才华和热情是不够的。要想写出一首好的歌词，首先要明白歌词，不等同于诗歌。歌词和诗歌有很多相通之处，比如说两者都有相同的艺术特制，讲究格律和流畅，情感的升华，词语的搭配。歌词最重要的就是讲究语言的通俗易懂，简单流畅，让人一读到就会产生共鸣。而诗歌却是语言的另一种升华，你可以读不懂它，但是能感觉到它。其次，歌词是为了配合音乐而产生的载体，一首歌词，不管是多么地出色，如果找不到合适的音乐，那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石，毫无价值。相反，一首好的诗歌，即使在没有音乐的情况下，仍然能让人读出其中的意境来。要想写出好的歌词，诗歌则是基础。如何写出歌词中的共鸣。当你决定要去写一首歌词的时候，首先不要去刻意做什么。著名词人林夕曾对自己的创作发表了四个字的感想：心无旁骛。要知道歌词是不需要华丽的词语去堆砌的，要想用最平常最大众的语言写出能让人感动的歌词就不能从语言的华美入手，而是投入自己的所有感情，切记不能有苍白无力地幻想。像写故事一样去写一首歌词，这样的要
求对于阅历浅薄的人是很难做到的。歌词和诗歌一样讲究内涵，没有内涵的歌词就是一副枯骨，毫无血色。近几年是中国流行歌词的鼎盛时期，各个流派缤纷而出，千奇百怪。大多数的流行歌词都关于爱情，天马行空地歌颂，眷恋，哭泣。让人不知所措。难怪爱国音乐和民族歌词会在业界大大吃香，身价百倍。关于歌词的格律。歌词比现代诗歌更加讲究格律。当然，如果是在有曲子的情况下填出一首传统的歌词是轻而易举的事情，词律随乐而生，有了完整的曲子做基础，格律自然就出来了。一般来说，在没有曲子的前提下，要产生一首传统意义上的歌词需要作者本人对旋律有一定的概念，出笔之前要在脑子里定好一个雏形。传统的歌词一般分为：ABC AB ACB CAB几种格式，以七字一句见多。对于学习写歌词的新手来讲，AB这样格式是最容易的，其次是ACB。在歌词创作中，A表示主干，也就是一开始就进入正题，B段为抒发，也就是歌词中的高潮。而C段在通常情况下为小副歌，可以放在开头或则是过渡高潮。在创作各个段落的时候，不妨分开逐句写出，字数相差不要太大，否则也给谱曲带来一定的难度。把握住韵脚的尺度。不提倡在一首词里面用两种以上的韵脚。如果一首词，在没有特殊的要求下，是不提倡有变韵的情况出现的。除非你是顶尖的词人，能把各个韵脚运用自如而没有丝毫破绽和生硬。一般来说，当一首歌词需要转韵的时候需要注意几点：一，切忌在相同的段落中间进行转韵。二，转韵的最佳位置是在段末或则是第二段的开始。三，如果在段末最后一句进行了转韵，那么下一段就一定要选用另外的韵脚，切忌和结尾的韵脚相同。词语的选用和搭配。前面
已经提到过，歌词不同与诗歌，需要运用的是大众通俗的词语。如何把握这些词语堆砌在一起，而产生绝妙的效果呢？我个人认为在创作过程中，新意是最重要的一点。很多歌词的佳句都属于妙手偶得，千万不要因为想写出一句出彩的词语，而去四处寻找。这样刻意去写的歌词，就会显得生硬。无妨放松自己，或许精彩的句子就会出现在你的耳边。选用词语。在歌词不同的部位，词语的选择也是相当讲究的。特别是在有旋律的前提下，进行填词。需要把握住旋律中的内涵，挑选不同力度的词语。这样，即使在没有听到旋律的情况下，别人也会自然联想到音乐的格律了。总的来说，要想写出一首好词，除了有足够的才华和热情外，还需要掌握必要的技巧规则。否则就是词不成词，诗不为诗。首先,歌词最好以4句为1段,这样作曲的人会很舒服,即使你不要曲子第2,歌词自然要押韵,但不要因为押韵而忽略句子的可读性,要做到这点需要比较强的驾御文字的能力. 第3,每短歌词要有相同的句式,也就是相同的字数,但是高潮不用和前面的字数相同第4,出学者嘛,最好先列个提纲,每段要写什么都写清楚第5,不要把自己觉得优美或者有意境的词语堆切上去,这样读者会不知所云, 第6,要自己有真情实感,真的有某种感情的时候再写,不然会很痛苦. 刚刚开是的时候可能写的会很慢,但是慢慢坚持就越来越好了,加油!
一梦如是·记鸠摩罗什 岩层下，细腻的壁画， 千夜风砂，愈粗粝线条愈温雅，高城外，枯坐着舍利塔， 所有牵挂，封入一切有为法。迷惘的，破译了心经， 幡然入定，还默负着相的罪名；顿悟的，乱世中一意孤行， 谬赞诟病，洞悉如梦幻泡影。最无常，是笔下须弥都应验，苏幕遮灯，只绚烂昙花一现；最如一，是清软研成浓酽， 重逢再见，本来如露亦如电。这一程，从龟兹辗转到长安，空寂伽蓝，曾追随徒众几千万；这一场涅槃，劫灰从未腐烂，支离的圆满，方应作如是观。盛年时，曾踏过遍野骆驼刺，凉州观日，晨昏莫辨望朱成紫；残年时，读懂所有深邃文字，岁月修饰的，不外一梦如是。归路十里 三月岸柳又青 春风裁何人折初新 暗香盈袖并行无绪 寒江待舟泊将远行 莺飞渐行无依 草长庭深难觅旧迹 遍寻往昔处渐相惜 朗声不觉其中两心相许 流水曾伴落花去浪迹 远山定格苍茫留你背影 恍惚是夜遗留的雨 落花时节忆曾对弈 一江春水断不尽 江南应是正好风景 只守得画堂望归路十里 月夜流光飞雪 残烛下呵手书此阙 去年桃渡送君一去 素鲤书莫忘雪翮寄 如今寒梅又发 几枝幽嗅当年亭下 雪宿星罗间依稀映 年少不知前路隐着别离 明月可有清风来相许 春秋代序不息 一生苦旅 回首间鬓发星几缕
立雪听楼前相忘难 时光掩去那风寒 将一生烟波都隐埋 当鸿爪踏雪泥才知情缠 何日得与君重头对弈 满尘青衫染雪长伴归去 若隔世愿来生相叙 故地重游时谁翻开 铺满尘的考弈经 这句相守终可送君 让岁月把思念全都掩去 让岁月把思念传达予你 闻说 【塔】十指曼若刹那莲华绽落束带当风秀骨清像描摹 画壁斑驳秉烛对诸天神佛【妖】边城荒漠红颜白骨凋落浊酒入喉销得几世功过 箫声巷陌几番落拓应笑我【妖】堪不破是相逢早铸因果【塔】待消磨却成谁心魔【妖】纵难舍旧时月色亦蹉跎【合】书尽几册 【妖】年少纵马且长歌 醉极卧云外山河 曾记兰台温酒伴月落 【塔】澹月春深飞落英 云子闲敲夜船静 【合】枕苍烟万顷星河阔 【塔】初见蕙带飞绿萝 红墙花繁拾玉镯 南山夜雨寺钟梦恻恻 【妖】红尘十年曾与诺书剑零落【合】鬓边温存都作浮蜃楼阁【妖】堪不破是相逢早铸因果【塔】待消磨却成谁心魔【妖】纵难舍旧时月色亦蹉跎【合】书尽几册 【妖】年少纵马且长歌 醉极卧云外山河 曾记兰台温酒伴月落 【塔】澹月春深飞落英 云子闲敲夜船静 【合】枕苍烟万顷星河阔 【塔】情深处若化藤葛 若燃作滔天业火 今朝剑指旧时曾濡沫 【妖】夜雨南山共烛火何处零落【合】终是谁又成谁心底修罗
唱到你心尖的唯美古风歌词唯美句子大全摘抄古风 1.有生之年能遇见你，竟花光我所有运气。 2.冰雪埋葬谁的伤痕，剑啸九天浮沉。笙歌漫舞丝竹声声，万人俯首称臣。 3.倾我一生一世念，来如飞花散似烟。 4.我只想保护好身边的人，若是我生来便沾染罪恶。那便杀出一片净土，以杀止杀。 5.半生累，尽徒然，碑文完美有谁看，隐居山水之间誓与浮名散。 6.留住你一面，画在我心间，谁也拿不走，初见的画面，哪怕是岁月，篡改我红颜，你还是昔日，多情的少年。 7.许我三千笔墨宝，描下你莞尔一笑。淡装扑簌的微妙，徘徊我思绪雾绕。浅温柔，岁月静好，温文尔雅无人较，凝眸深处那一秒，后知觉，已停笔置出意料。 8.年华似水，匆匆一瞥，多少岁月，轻描淡写。 9.原来缘分是用来说明，你突然不爱我这件事情。 10.我未入过繁华之境，未听过喧嚣的声音，未见过太多生灵，未有过滚烫心情，所以也未觉大洋正中，有多么安静。
11.衣香鬓影掩过了几声叹息，冷眼看过了霓虹几场别离。 12.你的眼中有春与秋，胜过我见过爱过的一切山川与河流。 13.你起唇似又要咏遍上邪，说的确是我愿与君绝。 14.帘外芭蕉惹骤雨，门环惹铜绿，我路过那江南小镇惹了你。 15.空枝余一抹白无暇，怎辨识残月或夜华。 16.那首你咏的上邪，我早已听不真切。敌不过的哪是似水流年，江山早为你我说定了永别。 17.却是时光留人不住，人不能留，情不能已。 18.相见欢，泪满衫，不思量，自难忘，快乐让我们学会悲伤，风景背后的荒凉，如果每个梦都要，散场，何必为了谁动荡。 19.身后万顷烽火今夜且做红帐一抹，哪管明朝剑影刀光同葬了你我。 20.我一觉醒转，你一定就在我左岸，牵着手，等一树桃花。 21.谁在陇间低吟离歌，我且幽幽轻和。 22.于是你把名字刻入史笺，换我把你刻在我坟前。 23.愚蠢得一诺千金，勇敢得一字千钧。 24.若生离难与他相逢，唯死别才能够相认。 25.皓月盈缺，一晌白华。弦弦若问，何人作答？流水传湘浦，
浅谈关于作曲的一些小技巧之一 作曲的技巧，有很多人都在谈，很多人都在和弦上花工夫。也有一些人完全按照感觉来写。诚然，按照下行5度和弦圈的经典走位，旋律怎么写都不是很难听，但学一些作曲的另外一些技巧，也许你的旋律会有另外一番天地。小生在这里抛砖引玉，希望大家都来谈谈自己的看法。小生写的不当之处，恳请各位高手指正。 流行歌曲创作： 1：先有词后有曲。 2：先有曲后有词。 这里我只谈第二种情况，即先曲后词。 一：倒影。 就像你在河上，看到河里自己的影子。如：33345 33321 在五线谱中，以3横线，就会发现，345往下翻180度的话，其旋律线条就会和321吻合。这样写出来的旋律，不会很散。 二：模进。 模进分严格模进和自由模进。 严格模进要求各旋律音程之间完全一样。旋律线条也要完全一致。如：3323 2212 自由模进则没有这个限制。如：1123 3345（1和2之间是全音，3和4之间是半音，音程不同） 三：重复。 重复永远是音乐中不二法门，从段重复到小节重复，几乎每个作品中都可以看到他的影子。（注意，重复也是同度模进） 四：对格。 艺术都是相通的。在文学中某些技巧，放到音乐里也完全适用。在一些诗联中，第一句的最后一个字，是第二联的第一个字。放到音乐中的话，就是第一句最后一个音符，是第二句的第一个音符。然后依次类推。如：123 312 234 465 大家注意，前面的最后一个音符，都是后面的第一个音符。在李宗盛的鬼迷心窍中，通篇都是使用的对格的技巧。大家有兴趣的话不妨回家把谱子翻出来看一看。 五：前面说到艺术是相通的，并借用了文学技巧，这里我们借用国画技巧来看看是怎样的。1：疏密有致。在国画中，如果中间画了很多的树，在四周一定要留出大量空白的地方。这
1. 为你再拾红妆收起行囊掩饰一身光芒。此心堕入情人世荒唐前尘过往，转瞬沧桑。 2. 他说天下有敌，沽名何必。江湖夜雨十年心，枕剑半酣醉看月明。【枕剑听雨】 3. 血染江山的画，怎敌你眉间一点朱砂。覆了天下也罢，始终不过一场繁华。碧血染就桃花，只想再见你泪如雨下，听刀剑喑哑，高楼奄奄一息倾塌。 4. 玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。【玲珑】 5. 原来缘分是用来阐明，你忽然不爱我这件事情。 6. 那一年的长安飞花漫天，我听见塞外春风泣血。 7. 浪淘沙，血倾洒，何处凋零问落花。祭繁华，谁唱魂兮归来风中漫蒹葭。【浮世殇】 8. 旧词篇，恰似飞鸢。三途岸，回忆深陷。骨伞收敛，轮回的终点，永生眷恋。【陌前尘】 9. 烟花随流水，入夜寒，寒者醉。今朝花灯会，提画灯迷猜一对。阳羡茶浮水，琵琶绕，玉笛回。丁祭佾舞备，铜镜云鬓美。 10. 我一觉悟转，你一定就在我左岸，牵着手，等一树桃花。 11. 月色暖，流过谁家青石板。雨未干断了又续，相思成一盏。不说重逢是缘，不言别离将难。【雨碎江南】 12. 他在夜里把灯点，四书五经读几遍，是她青梅竹马两小无猜守在一边。她在灯下把墨研，荆钗布裙一双眼，看他寒窗苦读十年誓要上得金殿。 13. 年华似水，匆匆一瞥，多少岁月，轻描淡写。 14. 一生一代一双人，争教两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春?【纳兰】 15. 抱拥着白雪，明知痴梦却往复着沉陷，怕忽然醒觉，一场堂皇的悲戏正上演。【檀雾封城】 16. 醉卧新冢旁，无人来相访，鬼狐笑我太痴狂。隐约芦花荡，你的笛声在轻响。【忘川梦华】 17. 朱颜遥知月，月为谁圆?只愿未见已擦肩。若得溯前因，因果轮现，只求今生未相见【两相负】 18. 若注定你的名字篆刻在我魂魄，如何会三千痴缠三千错。【三千渡尘】
古风歌曲歌词大全回到出发点-董贞 恰少年凭三尺长剑心无所系傲云天 御千山不畏征途险却难了人心乱 幽幽翠峰何时梦还 一爱至斯尽付笑谈 总参不透天道非剑 是也非也冷雨打丝弦 懵懂不知摘星事 直到流萤舞成眠 鸢尾花开何如旧颜 引弓落月酬离别 潇潇故人心已倦 下个故事回到起点 经流年梦回曲水边看烟花绽出月圆 别亦难怎奈良宵短徒留孤灯一盏 悠悠琴声指伤弦断 一生惘然为谁而弹 几段唏嘘几世悲欢 好笑我命由我不禁天 懵懂不知摘星事 直到流萤舞成眠 鸢尾花开何如旧颜 引弓落月酬告别 潇潇故人心已倦 下个故事回到起点
懵懂不知摘星事 直到流萤舞成眠 鸢尾花开人不在 徒惹痴心泪连绵 引弓落月酬离别 潇潇故人心已倦 下个故事回到起点 本站歌词来自互联网 佳人如梦 唱/后期：荼翡 檐角碎玉铃弄春风 杨柳绿点点新黄 双桥下石阶旁 是你曾将心事共我讲 金针线度了鸳鸯 那桨声渡人还乡 只是不见旧时少年郎 昨夜落雨残荷叩清商 旧事忽而涟漪成行 三十三言连成梦一场 想是你在浪迹倦时耳畔的浮响 佳人吟唱一首如梦令 令我思绪如涌浪 你我而今各在水一方 又恐相见泪染妆 今夜雨涨相思满惆怅
红烛花泪映透西窗 可惜少了你双手在我肩膀 月***题墨竹上院墙 夜风又翻书几张 太湖石红鲤塘 依稀丹青涂画旧模样 莲花漏声夜渐凉 醒着我睡了海棠 帘卷星光乌鹊鸣几双 那年茱薏花囊存清香 至今依然陪在我身旁 几度魂销人瘦对花黄 独酌陈酿又怕凭添了一段心伤 佳人吟唱一首如梦令 令我思绪如涌浪 你我而今各在水一方 又恐相见泪染妆 今夜雨涨相思满惆怅 红烛花泪映透西窗 可惜少了你双手在我肩膀 佳人吟唱一首如梦令 令我思路如涌浪 你我而今各在水一方 又恐相见泪染妆 今夜雨涨相思满惆怅
盛世哀 唱：心然 夜色朦胧却见远天烽火在 一声轻叹叹出百千难 得失之间竟无人相伴 独自走下青阶台 战马嘶鸣也似隐隐耳边传 旌旗半卷在孤水寒 胭脂染遍山高地远的浩瀚 月下寒殿里还有谁在 金弋铁马当年（兵甲已换） 盛世荣景昨夜（梦却消散） 烽火连天今在（独自徘徊） 得天下易守却难 清酒一盏饮来（血染江山） 玉盘珍馐何在（清怆满怀） 盛世繁华转瞬烟消云散 夜色朦胧却见远天烽火在 一声轻叹叹出百千难 得失之间竟无人相伴 独自走下青阶台 晨里仍似夜悲出一片黯然 金殿倾去一场哀 一柄冷剑把这尘世悲哀断 一腔热血红尘里还在（盛世化尘埃生死转盛衰） ---------------------------------------------------------------------------------- 风起天阑 作词：finale 作曲：河图 唱：河图 文案： 崇宁七年七月，白炎军攻城，是为乱始。 守将谢婉率众苦战，不得援。 七月廿六，城破，婉力竭被擒，不肯降，为炎军枭首。 八年春，炎夺王城天岁，鸩敬帝，清朝堂，废宫室。 二月即位，定国号周，改元永初。 永初十年冬，周帝崩，朝野翻覆，诸王皆谋自立。 时有乱军夜袭，见婉披发执枪于城上，肝胆俱裂，乃退。 十一年，新帝彻平乱登基，改元太业。 太业后，城中始有谣歌传唱。 歌曰：安危何所系，天阑谢将军。 太业三年，城东设谢婉衣冠祠，祭拜者众，香火终年不绝。
——《天阑城志·谢婉传》 ------------------------------------------------------------ 火光凄厉地照亮夜城破时天边正残月 那一眼你笑如昙花转眼凋谢 血色的风把旗撕裂城头的灯终于熄灭 看不到你头颅高悬眼神轻蔑 焚成灰的蝴蝶断了根的枝叶 挣脱眼眶前冻结的悲切 鲜血流过长街耳畔杀伐不歇 守护的城阙大雨中呜咽 多年后史书页还把这夜撰写 青石长阶染尽生离死别 耳闻的像终结眼见的都毁灭 温柔的最决绝坠落的曾摇曳 恍然间已诀别正褪色的长夜 破晓之前洗去所有罪孽 有人喊你名字直到声嘶力竭 若魂魄能知觉黄泉下不忘却 不记得阴晴或圆缺我看过花开和花谢 渐渐地回忆起喜悦与恨有别 王城的姓氏都改写我还在这里守着夜 等什么从灰烬里面破茧成蝶 是命运在轮回熟悉得像幻觉 火烧破天空星辰都倾泻 马蹄踏碎落叶四方边角不绝 血滚落尘土像那瞬艳烈 太遥远的岁月看不清的眉睫 回忆尽头风声依旧凛冽 埋下的骨和血早沉没在黑夜 逝去的已冰冷飘零的未了结 记得城中日月蝉鸣后又初雪 屋檐细雨停在初见季节 用最平淡话语藏住旧日誓约 春风绿过柳叶你曾笑得无邪 太遥远的岁月看不清的眉睫 回忆尽头风声依旧凛冽 埋下的骨和血早沉没在黑夜 逝去的已冰冷飘零的未了结 记得城中日月蝉鸣后又初雪 屋檐细雨停在初见季节 用最平淡话语藏住旧日誓约 春风绿过柳叶你曾笑得无邪 逆风穿越荒野来不及去告别 破晓之前忘记所有胆怯 从此用我双眼替你看这世界 云万里山千叠天尽头城不夜 依稀是旧时节城门上下弦月 白色身影夜色如水清冽 借我一刻光阴把你看得真切
浅谈中小学音乐创作教学 王亚丽 (岷县闾井镇中心小学，甘肃定西 748407) [摘要]：音乐创作教学是音乐新课程改革中一个崭新的领域。在中小学音乐创作教学中应注意消除音乐创作神秘感，采取循序渐进的教学方法，逐步激发学生学习兴趣，使之体验到音乐创作的快乐，最终实现培养学生创新能力的教学目标。 [关键词]：新课程音乐创作教学方法 引言 由国家教育部制订的《全日制义务教育音乐课程标准》第一次把“音乐创造”作为四个内容标准之一，这样的拓展表明新课程标准对发展学生创造性思维能力的重视。在中小学音乐教学中大力开展音乐创作教学，是发挥学生想象力和思维潜能的重要手段，对培养具有创新精神和实践能力的新型社会人才具有十分重要的意义。在中小学音乐创作教学实践中应该注意哪些问题，是中小学音乐教师普遍关心的问题。 一、消除音乐创作的神秘感 古今中外，许多感人至深的音乐名做都是作曲家在艰苦的脑力劳动中创作出来的。所以人们想当然地认为作曲不是一般人可以涉足的，超出了普通小学生在音乐课堂上的学习范围。然而，中小学生并非没有音乐创作的愿望和能力。我们没有理由认为能写作文、会自由绘画的儿童，不能创作出自己的旋律和节奏。中小学音乐教学不以培
养作曲家为教学目标，学生只要能通过创作实践获得体验，从而加深对音乐美的理解也就达到了目的。 从个体成长发育角度看，音乐创造的欲望是与生俱来的。婴儿的咿呀之声不仅仅是说话的前奏，也是歌唱和无拘无束作曲的开始。我国学者许卓娅研究发现：婴儿在3个月左右时就会开始进行嗓音游戏，2岁前后许多儿童开始进入近似歌唱的阶段，3岁的儿童能够为短小、重复的歌曲填写新的歌词，4岁的儿童已经初步意识到创作应该与别人不同，4—6岁的儿童在良好的教育影响下能独立地即兴哼唱出相对完整的新曲调…… 中小学生是具有音乐创作能力的，关键是要通过各种手段激发他们的创作兴趣，培养他们的创造欲望，从而破除他们对创作的神秘感、恐惧感。首先，要使学生相信自己具有创作音乐的能力，教师可以用大量的事实鼓励学生，使他们从原有的思想束缚中解脱出来。其次，在创作实践中采取循序渐进的教学方法，使他们在实践中看到自己的成绩和进步。教师也要尽力发现学生在创作上每一个细小的闪光点，适当给予赞扬。重要的是，要帮助学生创作出较为流畅自然、相对比较理想的作品，好像朗读学生作文中的范文一样，在课堂上予以吟唱、分析。这样，学生必然会增强信心提高兴趣，获得成功的乐趣。 二、将创作教学带入到其他音乐教学当中 音乐作品体现着音乐创作的一般规律，以作品为载体，在欣赏教学、歌唱教学和器乐教学中，处处都可以渗透音乐创作的知识和技能。 例如：在欣赏民族管弦乐曲《春江花月夜》时，可以向学生介绍
听清风明月一阙歌，也撑把纸伞赏山河—古风歌曲集 1 .山闲仲天 埙音循回，漫雨栖桑络。 垂云借峰任意锁。 短剑拨琴松声合韵，蓑笠斜挂路满藤箩。 念白：茶酒琴剑舞峰巅，棋词诗话绘浮烟 持觞醉山酒如斯，一祭逝成败如痴。 无需劝少年得失，年少解世事如此。 埙音循回，漫雨栖桑络。 垂云借峰任意锁。 短剑拨琴松声合韵，蓑笠斜挂路满藤箩。 念白：岚气氤氲惧细雨，艾帘枯落采叶编。 持觞醉山酒如斯，一祭逝成败如痴。 无需劝少年得失，年少解世事如此。 持觞醉山酒如斯，一祭逝成败如痴。 无需劝少年得失，年少解世事如此。 念白：茶酒琴剑舞峰巅，棋词诗话绘浮烟。 岚气氤氲惧细雨，艾帘枯落采叶编。 -------------------------------- 2. 弈剑听雨阁五子 青冷剑光如月落 夜倚楼台听雨消磨 竹味偏淡薄 应与故人谈秋色 暂释了尘外纷扰喧嚣过 携剑凌烟赴风波 来路上又星月寥落 劫缘堪不破 几人把寂寞作洒脱 置酒而卧惊梦中翠微声色 清风起，天下寂 纵马山川剑自提 明朝江湖逢，蜀音未改乡音犹昔 青帘卷，似醉意 都入一枕黄粱梦里 不记为谁弃残局 清风起，天下寂 纵马山川剑自提 明朝江湖逢，蜀音未改乡音犹昔 青帘卷，似醉意 都入一枕黄粱梦里
且尽逍遥平生意 携剑凌烟赴风波 来路上又星月寥落 劫缘堪不破 几人把寂寞作洒脱 置酒而卧惊梦中翠微声色 清风起，天下寂 纵马山川剑自提 明朝江湖逢，蜀音未改乡音犹昔 青帘卷，似醉意 都入一枕黄粱梦里 不记为谁弃残局 随波逐流去，潮起潮落洗不尽尘迹 乱世听风雨，笑傲天下也孤寂 清风起，天下寂 纵马山川剑自提 身前身后事，付一笔流水落花随意 青帘卷，似醉意 都入一枕黄粱梦里 且尽逍遥平生意 ------------------------------------------------------------ 3. 金缕衣董贞 春来早清梦扰楼台小聚诵今朝 又何妨布衣青山坳 月如腰琴指蹈醉时狂歌醒时笑 莫辜负青春正年少 千金不换伊人回眸金步摇 眉间朱砂点绛秋水蒿 浆声灯影流连处青杏尚小 羞闻夜深海棠花娇 空自恼夕阳好前尘往事随风飘 恬淡知幸福的味道 霜鬓角难预料尤记昨日忆今宵 却不知岁月催人老 拄杖南山为把柴扉轻轻敲 白发新见黄口旧知交 对饮东篱三两盏何妨轻佻 把酒问月姮娥可好 千金不换伊人回眸金步摇 眉间朱砂点绛秋水蒿 浆声灯影流连处青杏尚小 何时红了樱桃 拄杖南山为把柴扉轻轻敲 白发新见黄口旧知交
经历几年的教学，我在实践中对音乐课堂的创作教学进行了一些尝试。1、依靠原课文材料进行创作，启发学生创造性地进行艺术表现 基于课文原材料的基础上，进行音乐创作实践。例如：让学生把学会的这首歌的内容展开，去想象，去创作。把他们对歌曲感受到的最美妙的东西完整地表现出来。所以，我请学生上台来说一说歌曲描绘的故事，他们都讲得有声有色，有的甚至还会模仿不同角色的语言声音来表现故事中的每个角色的特点，他们各显身手，都想表现自我的创作才能。 2、进行旋律片段的创作 旋律片断的创作，目的是要发展学生的音乐思维能力，要指导学生进行大胆想象，进行旋律片段创作的练习，，通过一定数量的练习以后，适时地进行理论上的总结，并以这些规律去指导今后的练习则大有好处。例如，为旋律选择未尾结束音的练习做多了，我们可以进行总结“一个完整的旋律其结尾往往给人以终止的感觉，造成这种终止感的因素之一，便是旋律以它所属的调式中最稳定的主音为结束音”。平时在唱歌、视唱、欣赏以及旋律片断等教学中要适时地进行总结，各种调式的主音是什么。如大调式主音是1，小调式主音是6，商调式主音是2，徵调的主音是5等等。平时也可介绍旋律发展的手法，如：重复，模进，对比。如：师生互动，接唱旋律，我们唱出或者弹出前半段（句）曲调，请同学们去接唱，如：老师唱：1 2 |3- |，学生就唱：3 2 |1- |（师）3 4 |5- |（生）5 4 |3- |等，加强他们对乐曲终止及曲式中起承转合的感性认识。 3、表演类的创作 小学生天性好动，他们往往不满足于仅用歌声来表达自己的内心情感，而更喜欢用动作加以补充。他们期望老师允许其边唱边动作或边欣赏音乐边动作来表现音乐。事实上，依靠身体动作有助于更好地感知音乐的节奏，因此，教师要善于创造一切有利于学生用形体动作表现音乐的机会，以此促进学生即兴创作能力的提高。即兴律动。学生在静听音乐的基础上，创编出与音乐相符合的动作进行表演。如：《小企鹅》一课，在听唱歌曲的基础上，让学生通过模仿小企鹅的动作来，既进一步理解巩固了歌曲，加上动作，很好地配合了歌曲的节奏，对掌握歌曲的旋律学习也极为有利。又如《小雨沙沙》这首歌曲，宛如一幅画，绘声绘色地再现了春雨的场面。在教唱时，先准备好打击乐器，一部分学生边唱边做下雨和麦苗的动作；另一部分学生按歌曲节奏敲击沙捶进行伴奏。学生边做动作、边唱歌曲、边伴奏。这样生动地表现了歌曲的场面和意境，活跃了课堂气氛，在歌曲中培养了学生的实践能力。 4、听赏后即兴表演 欣赏教学中经常要进行创作活动。先让学生静静地专心聆听音乐，边听边想，然后引导学生根据音乐展开想象，通过情景、律动、舞蹈、声势（拍手、拍腿、跺脚）等自由地表演音乐的节奏、旋律或内容。如：《采茶舞曲》，学生在欣赏乐曲的基础上，让学生扮演角色，通过动作来表现采茶女的情境，再现的欢快的劳动的音乐形象。 总之，音乐课堂教学创作活动与表演融合在一起，灵活多变，随意而为，敏捷而又自然流畅，因为具备这些特点而深受学生的喜爱，并很容易使学生产生浓厚的兴趣，从而有利于培养学生的兴趣、自信心，也有利于个性的发展和思维的提高。在音乐课堂教学中，通过各种形式的音乐课堂的即兴创作，能够唤醒了学生沉睡的潜能，激活了学生封闭的记忆，开启了学生的心灵，放飞了学生的情感，使新课标下的音乐课堂成为师生共同发展的广阔天地。
度?上一记录O返回O F载?打印? Email ?下T记录 【标题】浅谈中小学音乐教学中的创作教学 【作者】孙娅红 【关键词】中小学创作教学 【指导老师】周庆 【专业】音乐学 【正文】 一、引言 早在二十世纪初，欧美一些国家已开始重视中小学音乐“创作教学”，到现在已有较大发展。在欧洲，以德国为基础，早在19世纪到20世纪初就开展过一场艺术教育运动，通过“创作教学”，培养感受艺术美的能力，以此为目的实施艺术教育，把培养人的创造性提到一定高度。此后，“创作教学”在各国开始盛行。 在美国，杜威的教育思想［1］也曾深深地影响着我国音乐“创作教学”领域，从1930年左右开始，音乐教育工作者对过去以视唱、读谱等技能训练为中心的音乐教育加以否定，提倡适应儿童个性、扩展创造性的音乐创作教学。此时，穆塞尔也反复强调，在普通学校中，音乐教育就是创造性教育，特别是在音乐创作教学内容 方面，美国教育者协会（MENC在1990年发表的〈〈未来方向和行动的研讨会决议》 中，可以看到美国音乐教育从“熔炉”方向转向“多元文化音乐教育方向”的格局。 相比之下，对音乐创作教学的重视与研究，我国与世界发达国家的差距很大。在我国，是从7月国家新制定的“新课程标准［2］”，才开始扭转了以往的枯燥的“灌输式”及纯“专业技能训练化”的教学理念。周庆东曾在〈〈新课标下音乐教学初探》［3］中说到：“教师在教育过程中，要充分认识到学生的主体地位，新颖活泼的教学形式，在教学活动中尊重每一位学生，多鼓励学生大胆参与，适时安排一些让学 生自由参与创作活动，让每位学生在课堂这个小舞台有所发挥，有所表现”。夏宗 贵也曾在〈〈改变你的音乐课堂》［4］中说到“教师可以为学生选出一些有风格特点、节奏鲜明的曲子（如进行曲、舞曲）来欣赏让学生在音乐的伴奏下敲击拍子，跳出优美的舞姿；还可以给学生欣赏音乐情景故事〈〈狮子、猴子、小鸟》借助小动物的情节，引导学生倾听不同的声音，表现不同的形象让学生在故事的音乐中随意的模仿狮子、猴子和小鸟等小动物的动作，学生非常有创意的用不同的头饰装饰自己， 生动形象、活泼可爱”。的确新课程标准的提出体现了素质教育的要求和目的，颁布实施之后，中小学音乐创作教学受到了普遍的重视；得到了很好发展；并出现了灵活多样的“音乐创作教学”的新局面。 那么，“创作教学”的内涵究竟是什么呢？ 缪力曾在〈〈音乐创作”教学的理论和方法——高萩保治先生讲学要点》［5］中说到： “音乐创作教学是一个特定的概念，它不同于一般音乐实践活动中的音乐创作，而是作为音乐教育中的一个领域，旨在培养和发展学生音乐创新精神和创造能力”。 从内容的角度来看：广义上它包括音乐教学中的各个领域（如：歌唱、演奏、舞蹈、欣赏等）；狭义上“创作教学”指在音乐教学中适合不同年龄学生的音乐创作活动。
收集的一百首古风歌和歌词 古风中的词，倾国倾城。 1.倾尽天下—河图 血染江山的画，怎敌你眉间一点朱砂。覆了天下也罢，始终不过一场繁华。碧血染就桃花，只想再见你泪如雨下，听刀剑喑哑，高楼奄奄一息倾塌。 明月照亮天涯，最后谁又得到了蒹葭。江山嘶鸣战马，怀抱中那寂静的喧哗。风过天地肃杀，荣华后君临天下。登上九重宝塔，看一夜，流星飒沓。
2.风起天阑—河图 多年后史书页还把这夜撰写。青石长阶染尽生离死别。耳闻的像终结眼见的都毁灭。温柔的最决绝坠落的曾摇曳。恍然间已诀别正褪色的长夜。破晓之前洗去所有罪孽。有人喊你名字直到声嘶力竭。若魂魄能知觉黄泉下不忘却。 3.白头吟—HITA 明镜应缺皎若云间月落华年。朱弦未断五色凌素青玉案间。朝露
夜晞几连环也从中折断。芳时曾歇今日偷把旧日换。 青丝缠雪吟别一场暮色残年。如初相见对镜心意兀自散乱。锦水长在汤汤与君诀天涯边。共灯一盏琴尚不灭的缘牵。 4.画中仙—金莎 青石板的马路边那离别似空间。勾起我不断对你的思念。倘若雨势再蔓延能再多看你几眼。现唯借手绢吻你的脸。
泪水划过我唇边笔墨挥洒宣纸砚。刻画出对你无尽的思念。如果还能在雨天遇见，可否能邀画中的仙赏花儿月圆。 5.且试天下—阿杰HITA 为你再拾红妆收起行囊掩饰一身光芒。此心堕入情网人世荒唐前尘过往，转瞬沧桑。 时间淹没过往忍住悲伤且将前尘隐藏。寻回迷失方向重展翅膀天际翱翔。
6.既见君子记翠山—HITA 到最后，握不住，手中坠落的银钩，这悲怆的，或温情的，又有多少能挽留？你把清浊冷暖都看透，岁月已是凝固了很久，守着君子如玉的等候。 7.混沌—流月 策白马啸西风，若我醉就醉死在梦中。随战鼓雷指你看那道彩虹。这伏兵还未动即如弦上弓。山海啸箭万支火光涌。
古风歌曲里最美的歌词 1. 倾我一生一世念，来如飞花散似烟。 2. 青石板的马路边那离别似空间。勾起我不断对你的思念。倘若雨势再蔓延能再多看你几眼。现唯借手绢吻你的脸。 3. 塞上花各自天涯漫卷黄沙渐去的喑哑。渭水歌，恍若往生莲火焚去你我的.悲欢离合。 4. 槐火纷乱寒烟微凉，你在彼方莫失莫忘。桥边的童谣会不会唱。唱你留下的那些过往。 5. ,年少懵懂，最不知红尘情苦。西厢烛，花间露，总胜却人间无数。【思未央】 6. 许我三千笔墨宝，描下你莞尔一笑。淡装扑簌的奇妙，彷徨我思绪雾绕。浅温顺，岁月静好，温文尔雅无人较，凝眸深处那一秒，后知觉，已停笔置出预料。 7. 君子端方，温良如玉，谁人解其意?【长风万里】 8. 一宿梵唱，祭天狼，长魂谁葬。【长魂祭歌】 9. 若生离难与他相逢，唯死别才能够相认。 10. 原来缘分是用来说明，你突然不爱我这件事情。 11. 断墙千年不倒铭刻谁的记号。羌声单薄红尘颠倒换谁凭栏谁折腰。 12. 我未入过繁华之境，未听过喧嚣的声响，未见过太多生灵，未有过滚烫心境，所以也未觉大洋正中，有多么安静。 13. 步月歌，临三江碧水，踏浪凌波。也哭过，亦笑过，一生只为你舞过。【窅娘】 14. 折几枝淡白梅花，忆几许别离牵挂，总作情浅，留笑人前故潇洒。【乱世情缘】 15. 细雨淡，燕泥香，怎消她眉目如画。一念相思又何妨，只道当时不过是寻常。【花间辞】 16. 相见欢，泪满衫，不思量，自难忘，高兴让我们学会悲伤，景色面前的荒芜，假如每个梦都要，散场，何必为了谁动乱。 17. 山河空念远，暗中换流年。恋红颜，尘世牵绊，叹花不解言。【清欢怅】 18. 却是时光留人不住，人不能留，情不能已。 19. 许我三千笔墨宝，描下你莞尔一笑。淡装扑簌的微妙，徘徊我思绪雾绕。浅温柔，岁月静好，温文尔雅无人较，凝眸深处那一秒，后知觉，已停笔置出意料。 20. 乱红飞溅，执手说一生缘。在桥头并肩，连纸伞都碎在江南烟雨天。【雨碎江南】 21. 长安城有人歌诗三百，歌尽了悲欢。 22. 半生累，尽徒然，碑文完满有谁看，隐居山水之间誓与浮名散。 23. 空枝余一抹白得空，怎辨识残月或夜华。
[酩酊语-其二]登徒 青释 信璧典得郎官清 颠倒趁落魄 往事殷勤劝三杯 促我把它说 忆你竹林问弦时 衣衫著何色 酒意来 共我思 朱红鸦青仍是记不得 前路无月照燃尽一时真心作明火比肩最温存融他十年宿雪覆江河醉眼观星 满目皆是旧执著 且招摇且笑我： 明知晓终究是琴调难和 何苦要同吟一支歌 任你藏入骨血
自有光阴为我缓缓消磨 待把酒语道尽一点执妄更名作轻薄 长街料峭行云如盖宜醉卧 且入梦且寻索： 不知 信手拂去的伤心债 可曾比酒钱欠得多 酩酊语-其三] 棠红棣雪 青释 「千金美酒千人干， 纵是一醉连城也寒酸。」 你一句，我记它许多年 棠红棣雪芳节满 开你旧时窖，与你二人把盏 劝你赏些薄面
一室金碧流转 满庭朱白迷乱 堪堪灼杀人眼 抬手遣尽管弦 独享这脉脉风月闲 问你可喜欢？ 第一杯谢铜板，雪里送炭 你说古来王侯生贫贱 第二杯谢肝胆，相照无端 付命也开颜 第三杯谢豪权，生杀由断 直把那少年心性荡个遍 ——你既慷慨至此，却教我如何还？ 酒是絮絮针上绵 醉渐浓时不知深与浅 才教杀意悄悄藏了尖 棠红棣雪春夕苑 对饮趁花繁，你说不吝江山 抵给我作酒钱
一霎东风落瓣 封喉声如花绽 明月来得姗姗 我浇余酒洗剑 独留你春宵好梦间 ——与一地残艳 我要卓然高立，君临万千 指掌悠悠一覆风云变 我要片语成旨，天下行传 启口无戏言 我要珠屑铺街金粉砌殿 琉璃酒器闲来掷响玩 ——我要的何其多，问谁敢笑我贪？ 金樽酒冷排炉暖 玉盘炙尽流席添 如此佳宴 皆须谢我恩典
朱浆白骨相映看 棠红棣雪纷纷然 恍惚见你风月前 低语如咒在耳边： 「我是一流人物，你至多二流半。」 （第一杯）谢铜板，雪里送炭 你说古来王侯生贫贱 第二杯谢肝胆，相照无端 付命也开颜 第三杯谢豪权，生杀由断 直把那少年心性荡个遍 ——你既慷慨至此，却教我如何还？ 我要卓然高立，君临万千 指掌悠悠一覆风云变 我要片语成旨，天下行传 启口无戏言 我要珠屑铺街金粉砌殿 琉璃酒器闲来掷响玩
1.倾尽天下—河图 血染江山的画，怎敌你眉间一点朱砂。覆了天下也罢，始终不过一场繁华。碧血染就桃花，只想再见你泪如雨下，听刀剑喑哑，高楼奄奄一息倾塌。 明月照亮天涯，最后谁又得到了蒹葭。江山嘶鸣战马，怀抱中那寂静的喧哗。风过天地肃杀，荣华谢后君临天下。登上九重宝塔，看一夜，流星飒沓。 2.风起天阑—河图 多年后史书页还把这夜撰写。青石长阶染尽生离死别。耳闻的像终结眼见的都毁灭。温柔的最决绝坠落的曾摇曳。恍然间已诀别正褪色的长夜。破晓之前洗去所有罪孽。有人喊你名字直到声嘶力竭。若魂魄能知觉黄泉下不忘却。 3.白头吟—HITA 明镜应缺皎若云间月落华年。朱弦未断五色凌素青玉案间。朝露夜晞几连环也从中折断。芳时曾歇今日偷把旧日换。 青丝缠雪吟别一场暮色残年。如初相见对镜心意兀自散乱。锦水长在汤汤与君诀天涯边。共灯一盏琴尚不灭的缘牵。 4.画中仙—金莎 青石板的马路边那离别似空间。勾起我不断对你的思念。倘若雨势再蔓延能再多看你几眼。现唯借手绢吻你的脸。 泪水划过我唇边笔墨挥洒宣纸砚。刻画出对你无尽的思念。如果还能在雨天遇见，可否能邀画中的仙赏花儿月圆。 5.且试天下—阿杰HITA 为你再拾红妆收起行囊掩饰一身光芒。此心堕入情网人世荒唐前尘过往，转瞬沧桑。 时间淹没过往忍住悲伤且将前尘隐藏。寻回迷失方向重展翅膀天际翱翔。 6.既见君子记张翠山—HITA 到最后，握不住，手中坠落的银钩，这悲怆的，或温情的，又有多少能挽留？你把清浊冷暖都看透，岁月已是凝固了很久，守着君子如玉的等候。 7.混沌—流月 策白马啸西风，若我醉就醉死在梦中。随战鼓雷指你看那道彩虹。这伏兵还未动即如弦上弓。山海啸箭万支火光涌。 刀剑如谱过曲，就让我成为你的音律。你若愿意我化身焰火飞絮。借一冬的寒意呼吸着呼吸。交杂离别时刻的诗句。 8.盛唐夜唱—阿杰（原唱：EDIQ 阿杰的版本最好听。） 长安柳絮飞，箜篌响，路人醉。画舫湖上游，饮一杯来还一杯。水绣齐針美，平金法，画山水。诗人笔言飞，胭脂扫娥眉。 烟花随流水，入夜寒，寒者醉。今朝花灯会，提画灯迷猜一对。阳羡茶浮水，琵琶绕，玉笛回。丁祭佾舞备，铜镜云鬓美。
采薇 作词：择荇 作曲：DATEKEN纺呗-つむぎうた 演唱：HITA 雪欲来的时候， 又烫一壶酒， 将寂寞，绵长入口。 大寒夜，山那头，彤云出岫， 小炉边，那首歌谣 不经意被写就。 白露前，麦未熟， 恰是初秋， 约临走，将柴扉轻叩。 岭上霜红也浸透了眼眸， 那首歌，哽在喉， 沉默不忍回头。 “卿尚小，共采薇， 风欲暖，初成蕊， 问离人，山中四季流转又几岁？ 卿初嫁，独采薇， 露尚稀，叶已翠， 问征人，何处望乡一枯一葳蕤？” 雨未停的时节， 煎茶试新叶， 让光阴，杯中交叠。 茅檐下，水如泻，沾衣未觉， 研开墨，芒种刚过， 歌写至下半阙。
春分后，花未谢， 尚可采撷， 却低首，问是耶非耶？ 枝上残香也覆盖了眼睫， 谁和着那首歌， 刚吟罢的第一节。 “卿尚小，共采薇， 风欲暖，初成蕊， 问离人，山中四季流转又几岁？ 卿初嫁，独采薇， 露尚稀，叶已翠， 问征人，何处望乡一枯一葳蕤？ 卿已老，忆采薇， 草未凋，又抽穗， 问斯人，等到野火燃尽胡不归？ 昔我往，杨柳垂， 今我来，雪霏霏， 问故人，可记当年高歌唱《采薇》？” 长相思 选曲：《若相惜》 填词：恨醉 原唱：八万【Pavo】 翻唱：破音vs重小烟 后期：破音&月光下的骑士
【案】 一梦梦回大汉***，倾世之恋又如何？ 大梦醒来，我还是我，二零零九还是二零零九。故都不在，故人已逝。 唯余故梦。 【词】 音：长相思长几更 长相思长几程 能长过故乡的灯？ 烟：长相思长几更 长相思长几程 能长过岁月的风？ 音：长相思长几更 长相思长几程 能长过几个红尘？ 烟：长相思长几更 长相思长几程 一长长过了几生。 烟：几页积雪能湮没故城？ 音：几声折竹能惊醒故梦？oh~ 合：长相思里流年斑驳 长相思里容颜斑驳 长相思里魂也斑驳 烟：长相思长几更 长相思长几程 能长过几个红尘？ 音：长相思长几更 长相思长几程 一长长过了几生。
唯美的古风歌词大全 唯美的古风歌词大全 唯美的古风歌词大全1 1. 为你再拾红妆收起行囊掩饰一身光芒。此心堕入情网人世荒唐前尘过往，转瞬沧桑。 2. 他说天下有敌，沽名何必。江湖夜雨十年心，枕剑半酣醉看月明。【枕剑听雨】 3. 血染江山的画，怎敌你眉间一点朱砂。覆了天下也罢，始终不过一场繁华。碧血染就桃花，只想再见你泪如雨下，听刀剑喑哑，高楼奄奄一息倾塌。 4. 玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。【玲珑】 5. 原来缘分是用来阐明，你忽然不爱我这件事情。 6. 那一年的长安飞花漫天，我听见塞外春风泣血。 7. 浪淘沙，血倾洒，何处凋零问落花。祭繁华，谁唱魂兮归来风中漫蒹葭。【浮世殇】 8. 旧词篇，恰似飞鸢。三途岸，回忆深陷。骨伞收敛，轮回的终点，永生眷恋。【陌前尘】 9. 烟花随流水，入夜寒，寒者醉。今朝花灯会，提画灯
迷猜一对。阳羡茶浮水，琵琶绕，玉笛回。丁祭佾舞备，铜镜云鬓美。 10. 我一觉悟转，你一定就在我左岸，牵着手，等一树桃花。 11. 月色暖，流过谁家青石板。雨未干断了又续，相思成一盏。不说重逢是缘，不言别离将难。【雨碎江南】 12. 他在夜里把灯点，四书五经读几遍，是她青梅竹马两小无猜守在一边。她在灯下把墨研，荆钗布裙一双眼，看他寒窗苦读十年誓要上得金殿。 13. 年华似水，匆匆一瞥，多少岁月，轻描淡写。 14. 一生一代一双人，争教两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春?【纳兰】 15. 抱拥着白雪，明知痴梦却往复着沉陷，怕忽然醒觉，一场堂皇的悲戏正上演。【檀雾封城】 16. 醉卧新冢旁，无人来相访，鬼狐笑我太痴狂。隐约芦花荡，你的笛声在轻响。【忘川梦华】 17. 朱颜遥知月，月为谁圆?只愿未见已擦肩。若得溯前因，因果轮现，只求今生未相见【两相负】 18. 若注定你的名字篆刻在我魂魄，如何会三千痴缠三千错。【三千渡尘】 19. 逆风挥起长剑恍惚间多少年前，英雄歃血畅言。繁星闪烁点点，仿佛是绿林那场决战最后那卷。
古风歌词 1.看那香砌边，纷纷坠叶展枯颜，听那寒声颤，寂寥之夜人无眠，我独倚高楼，将那珠帘卷，只见苍茫天淡， 银河一片，低垂在地，四方暗。我拍遍阑干，将离愁驱遣，却见月华如练，千回百转，萦绕心间，泪已泛，久别的煎熬，月月年年，寸寸愁肠声声断，一日千千遍，欲借酒浇愁，一醉为休，酒未到泪已先流，湿了青衫袖，明灭灯残后，心上又秋，孤眠谙尽皆是愁，上眉头心头。——御街行（纷纷坠叶飘香砌）范仲淹 2.听不完的是水调声声，睡不醒的是哀愁炳炳，吹不尽的是风声凭凭，留不住的是春花飘零，晚镜，松落的是 苍苍两鬓，往事不堪回首，思念回顾也无益，人寂静，鸟儿双双池上暝，杨柳岸不闻折柳声，声已被风吹散，恍若千年，我还是这般，仕途与我如浮萍，聚散苦匆匆，流年，荒芜的是茫茫两眼，后事不堪设想，醒悟知晓也无用，泪偷零，月照花林影攒动，帘幕内不见红烛定，是东风在捉弄，穿过花丛，游走于帘栊，我牵念园中风情，落红应满径。——天仙子（水调数声持酒听）张先 3.小楼外，风雨初歇，幽情难解，画堂东，草木凄清，又近清明，试问，春花艳葩，谁能不理尘世缘，难忘， 杨柳湖畔，红袖翩翩荡秋千，楼中人斜倚病枕心绪沉沉，醉花间美人红伞漫过折扇，展眼哀角夜鸣，凄凄胜过了阳关，但愿烟花三月，能与你共渡舟船，一时醉几时醒，前世酒解不了今世忧，青灯古佛旁，你轻语默念，可曾忘却了昔日的秋千，风过后酒杯冷，画角声打破了夜寂静，锦瑟弦柱间，我撩拨琴弦，依稀记起久别的红颜，一时醉几时醒，前世酒解不了今世忧，青灯古佛旁，你轻语默念，可曾忘却了昔日的秋千，风过后酒杯冷，画角声打破了夜寂静，五音变换间，琴弦无故断，依稀记起久别的红颜，只是你的身影被送到了天边，再也望不穿。——青门引（乍暖还轻冷）张先 4.筝声起，弹奏的旋律，在指间下微滴，为和你，我制词一曲，引来一支横笛，云雾低杯盘狼籍，素笺里几多 思绪，粉蝶戏花草萋迷，到如今留春春又去，我鬓无重绿，夕阳又催人老去，小园里棋枰依旧碧，沾满了燕泥，游丝几缕拂我衣，踱步在尘世里，听那杜宇声声啼，将余觞倾覆在地，留作卧听湘帘雨，花不语鸟空啼瑶阶寂，踱步在尘世里，看那青瓦年年低，将余觞倾覆在地，留作卧听湘帘雨，诗一句歌一曲遥相忆。——浣溪沙（一曲新词酒一杯）晏殊 5.巢湖岸畔，碧草芊芊，葱茏处，点点流萤踏歌花涧，明月扁舟，篝火轻烟，都痴缠在眼底，流连，若问此生， 何处去，天涯故里，愿得一世清明，若问此生，何所忆，寻常流景，斜阳草树烟霞千岭，五灵剑阁，清风婉转，花飞处，折竹声声叙说昔年，幽夜虫鸣，远山鸾弦，都交织在耳边，眷恋，乘剑御风，流年里，碧海晴霄，醉倚青云底，俯瞰人间，皓月里，星眸笑语，俩小旧时光景，犹记，若问此生，何处去，天涯故里，愿得一世清明，若问此生，何所忆，繁华流景，那些曾有你的往昔。——繁华流景 6.都说这浮生万种皆是虚幻，却为何色相总贪，都说这缘来缘去皆是命端，却为何流连不返，多少魂守忘川， 不渡彼岸，这世间有太多是痴缠，参不透命途中，执念三千，恍然，念珠拨断，借菩提一叶化作归船，带他到轮回边，将前尘回看，也好让他的思念不再梦里呢喃，月夜寒林，独守篝火残痕，拨动经轮，可忘得了心困？断欲无求，本是无情说，谁懂那有情人？万壑轻烟，他在此间沉沦，怅对空尘，天涯可有共酒人，回首云巅，原来这一生，不过浮世萍根，将袈裟裹余生，婆娑世间，踏过了一程又一程，听，唇齿间流出的那梵音，念念不忘的是，他的爱恨，千般情醉，万般情深，都似这昙花一瞬，辗转尘中，几度悲欣，转身，缄默不语，借菩提一叶化作归船，带他到轮回边，将前尘回看，也好让他的思念不再梦里呢喃，都说这浮生皆是虚幻，却为何色相总贪，都说这缘来去是命端，却为何流连不返。——凡尘刹那 7.小窗前新烛燃，香魂已断，画舫里招魂幡，迎风招展，相思泪一滴滴，无处依恋，对酒歌邀明月，一帘孤单， 菜市口英雄血，谁去收殓，钓鱼岛家国恨，悲痛难掩，秋风起秋雨至，秋意阑珊，与谁人共携手，收拾河山，凝眸处断桥边，一袭白衫，双双影对对伴，不忍卒看，西湖水能否把，悲伤涤遍，雷锋塔平湖月，夜夜幽怨，灵隐寺菩萨前，一曲千年，桃花坞西岭雪，断石残垣，岳武穆忠魂前，长跪祭奠，小日本亡命徒，辱我中原，狼子心豺狗肺，东京踏遍，胯战马取长刀，一马平川，斩胡人雪国耻，我辈儿男。——踏遍东京人未眠 8.静夜燃烛旧庭前，轻拨素弦，一摱一挑思华年，淡眉深敛，寒月残辉落衣衫，染尽眷念，几度停弦抬眼看， 落红蹁跹，远径松竹影斑斓，疑是君还，待一盼烟消云散，徒留怅惋，自别后，日日细描腮，旧庭温酒鸣琴待，慵倦回首，晨烟作暮霭，细雨化尘埃，都说相聚终相散，命理无端，纵是痴情难夙愿，当时惘然，却看多少离人啊，犹自伤悲，等到山石都枯萎，填海以泪，春来春去蓦经年，胭红锁奁，寒月残辉落衣衫，染尽
黄粱叹（送顾乱急） 曲：风居住的街道----矶村由纪子 词：孤鹜倾城 唱：彼岸惜朝 秋风流云寒雁 暮洒长天 春暄桃李无言 堪堪付流年 尘世别离凄然 谁人凭栏 若梦红颜已如烟（如烟~） 江湖几重河山 君去又还 逆水朔风雪寒 霜露染青衫 凌云志负情深 谁人空念 而今迢迢忆青天 不如归去杜鹃 声声无眠 空把鸾胶续弦 挥手拂云烟 徒留悲风画扇 谁人呢喃 风前烛台留半边 暗钟明月几回圆 愁里悲歌复流连 中霄夜梦兰朝起罗衣寒 故人心已隔千年 故人心已隔千年 缘深 缘浅 缘生缘灭缘来缘去远 前尘明灭梦枕黄粱叹 飞花又舞红尘乱 晚晴：山川满目泪沾衣 富贵荣华能几时 不见只今汾水上 唯有年年秋雁飞 疯子，还不快跑！！！ 江湖几重河山 君去又还 逆水朔风雪寒 霜露染青衫
凌云志负情深 谁人空念 而今迢迢忆青天 不如归去杜鹃 声声无眠 空把鸾胶续弦 挥手拂云烟 徒留悲风画扇 谁人呢喃 望断旧梦空余烟 望断旧梦空余烟 作曲：千草仙 填词：为了狮子头 演唱：烟花烬头不纯 男：石桥细雨画舫里伊人谁依 研磨粉底执笔手勾勒眉宇 女：琴声转起离魂夜花落满地 追忆沾衣云霜薄衫去 男：似醉意看琅琊金羽 音律起夜莺初啼 女：丹青笔挥毫写意绕指柔肠却韶华去男：是前世曾痴迷还是你今生无法忘记女：秦淮河夜雨纠缠水滴谁吹长笛男：是前世欠你的爱意化作今生情思记忆女：金陵城灯火萧瑟秋意青丝换霜雨男：夜风吹雨画轴里伊人何去 玉琴横笛绘一曲鸳鸯连理 女：焚花断玉离别夜横笛响起 追忆执手翻云覆雨 男：已醉去晃月光轻骑 女：秋叶旋起舞天地 男：丹青笔泼墨山河绕指柔肠却人离去女：是前世曾缘惜知道你今生无法忘记男：秦淮河落霜凄凉水滴风雪夜骤雨女：是前世恨你的点滴化作今生怨你归去男：金陵城城墙斑驳记忆碾碎回忆 合：是爱你是恨你是看不到你的泪滴金陵城风雨飘散回忆湮没花雨 演唱：董贞 梦随风万里 几度红尘来去 人面桃花长相忆 又是一年春华成秋碧 莫叹明月笑多情 爱早已难尽