第一章工业设计产生的历史背景
1、设计在人类文明各个时代的不同特点是由科技发展水平决定的，设计史的研究必须结合科学史来进行。——填空p12
2、欧洲19世纪初全面爆发的工业革命（产业革命）是人类文明史上一个极其重要的转折点，它是西方从封建社会进入资本主义社会的标志。——填空p13
3、产业革命工艺方面的变化有：采用新的基本原料，主要是钢铁；采用新的能源，包括燃料和动力（如煤、电力、石油、蒸汽机和内燃机）。——填空p13
4、“发明”一词当然地意味着一种新的设计或工艺，没有活跃的思维是不可能有所发明的。——什么是发明？（填空）p14
第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽
1、在产品的装饰上，威廉·莫里斯坚决反对如同1851年水晶宫博览会展出的有些不伦不类的产品装饰，而主张采用哥特式风格，即讲究简单、朴实无华、功能良好；主张艺术家向自然学习。在装饰上他特别推崇自然主义，采用大量的卷草、花卉、鸟类为装饰主题。——填空p38
2、威廉·莫里斯在近代设计史上的地位是不可动摇的。主要贡献是在设计观念上，提倡整体设计思想，主张实行以建筑为主体、全面处理室内外生活环境、以生活为中心的设计思想；在实践上，他倡导并且亲自组织了设计与制作一贯制的做法，反对艺术家只停留在纸面上，主张艺术家、技术家、工匠相结合。——填空p38
3、简答题：p40 —41
第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段1、安东尼·高迪早期的设计风格具有强烈的阿拉伯摩尔风格特征，也就是其设计生涯的“阿拉伯摩尔风格”阶段。设计上不单纯复古，而是采用折衷处理，把各种材料混合利用，比较典型的是建于1883 —1888年间，位于巴塞罗那卡罗林区的文森公寓。P57
2、安东尼·高迪的设计生涯与企业家居里家族的支持是分不开的，高迪从居里家族的图书馆中了解到约翰·拉斯金、威廉·莫里斯的设计思想和设计作品以及拉菲尔前派的作品，并接触了有关中世纪建筑的文献。
P57
3、安东尼·高迪从中年开始，逐渐摆脱阿拉伯摩尔风格和哥特式风格的影响，形成了自己的风格特征。P58
4、安东尼·高迪代表作（米拉公寓）风格：部件全部利用动植物纹样造
型进行装饰和构造，是“新艺术风格”、建筑有机形态、曲线风格、自然主义设计的代表作品。P58
5、德国“青年风格”在德国的发展，意义不仅在于“新艺术运动”本身，更重要的是直接影响到后来德国现代工业设计的发展。“青年风格”的重要代表人物彼得·贝伦斯是德国现代设计的奠基人，被称为“德国现代设计之父”。P61
6、简答题：新艺术运动总结：p71
第四章现代主义设计的发展
1、从此，彼得·贝伦斯致力于工业产品设计的研究，成为世界最早的企业形象设计项目，并开创了企业形象系统设计（CIS）之先河。P81
2、简答题：彼得·贝伦斯从事广泛的设计活动：首先是在产品设计上大胆采用新技术、新材料，以标准化为基础，实现批量化生产；第二，他为通用公司进行的一系列设计，如商标等已经明显包含了现代企业形象策划的理念；第三，他的建筑设计摆脱传统建筑形式，创造性地采用了新形式、新材料，从而为现代建筑树立了一个典范。P82
3、风格派深受斯宾塞哲学思想的影响。所以风格派把几何学作为造型基础，追求造型的普遍性，如同追求自然规律一样。他们的艺术和设计完全是抽象的，排斥一切写实的东西。蒙德里安认为红、黄、蓝三种颜色“是实际存在的仅有颜色”。P83
4、构成主义在设计艺术史上的作用毫不逊色于德国的包豪斯和荷兰的风格派。它认为技术和艺术密不可分，“结构”是设计的出发点，这一观点也成为现代主义设计，尤其是建筑设计的起点，同时是构成主义对包豪斯影响的主要表现。P87
5、米斯·凡·德·罗倡导建筑设计应立足“少就是多”的功能主义美学思想，并且最善于用钢架和玻璃表现技术的完美，也是现代摩天大楼的开创者。P99
6、信息理论是指设计具有信号特征和传递信息的功能，阿尔托认
为，“（设计）信号不像铁路上的火车运输煤炭那样简单，信号实质上具有一种信息的内容，折衷信息的内容具有潜在的选择性；信号是基于接受者的怀疑之上提供选择的。P108
第五章包豪斯——现代主义设计发展的高峰
1、论述题：论述包豪斯p134 —135
包豪斯的历史作用应该主要从两个方面：对现代主义设计思想的建立、传播和设计实践的影响;对现代设计艺术教育体系的建立
设计艺术思想可以归纳为：艺术与技术的新统一；设计的目的是功能，而不是产品；设计必须遵循自然与客观法则进行。包豪斯由于所处的历史、政治、经济、社会环境等因素，本身必然存在历史的局限性。由于它过于重视构成主义理论，强调形式的简约，突出功能与材料的表现，忽视了人对产品的心理需求，影响了人与产品之间的情感和谐，显得机械、呆板、缺乏人情味和历史感，因此受到：后现代主义的批评
包豪斯建立了一整套的设计艺术教学方法和教学体系，为后来的工业设计科学体系的建立、发展奠定了基础并对后来的设计艺术领域，从平面设计到产品设计、建筑设计产生了深远影响，形成了后来设计艺术教育的平面构成、立体构成、色彩的主体课程框架
包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一，形成了真正的理性主义设计原则，开创了面向现代工业的设计方法，填补了现代艺术与技术、手工艺与工业之间的鸿沟，
第六章装饰艺术运动——多元文化因素作用下的设计艺术风格
1、名词解释：好莱坞风格p151
是“装饰艺术运动”在美国的继续和发展，好莱坞风格是20世纪30年代与美国电影产业相关的设计艺术风格。好莱坞风格电影在舞台设计、剧情安排、演出场所的设计上都具有非常大胆的幻想成分，把多种艺术风格，包括装饰艺术风格、新艺术风格、古代埃及的艺术风格、中国的艺术表现风格，融合在一起，穿插各种自然装饰题材，创造了一种古老而又现代的梦幻世界，好莱坞风格在二十世纪三十年代又传入欧洲，对欧洲的舞台设计艺术、电影院和剧院的设计产生了极大影响
第七章美国现代设计艺术的发展（1945年以前）1、名词解释：样式主义设计p179
样式主义设计是在20世纪20—30年代美国经济危机时期发展起来的设计艺术潮流。经济危机期间，失业率增高，人们的购买力降低，消费者对更新自己的耐用消费品的热情降低。美国的汽车产业是这次样式主义设计艺术运动的最典型代表。为了进一步刺激消费者的购买欲望，美国的产业界调整了自己的设计艺术策略，在保持产品的功能结构在一段时期内相对稳定的同时对产品的外观造型设计不断推陈出新，以新颖的设计样式来增加消费者的购买兴趣
第八章战后美国设计艺术的发展（1945年以后）1、名词解释：有计划废止制度：产品的消费不单纯建立在技术和功能
的基础上，而是追求新奇、别致和个性化。在美国甚至出现了“用坏即弃”的消费现象，认为昨天的产品设计样式已经过时，每年一个新面貌更有趣。这种消费观念随即被商家利用，把产品设计的更新换代作为吸引消费者的有效手段，建立了“有计划废止制度”。P190
第九章战后西方各国工业设计的发展
1、名词解释：反主流设计：爱多尔·索塔萨斯反对现代主义设计标准化导致非人性的设计趋向，反对现代主义标准化和工业化的设计主流，主张个性的、自我的、表现的、精神的设计艺术思想，因而被称为“反主流设计”。P225
第十章设计艺术的多元化发展——后现代主义设计艺术（20世纪60年代之后）
1、简答题：“波普”的解释：画家汉米尔顿对“波普”做了这样的解
释：“通俗的、短暂的、可消费的、便宜的、大批生产的、年轻的、机智诙谐的、性感的、诡秘狡诈的、有刺激性的和冒险性的大生意的。”独立小组“成员开始脱离现代主义的设计理念。P274
波普设计的特征
波普设计的最大特点：利用现实生活中的任何视觉源泉，把最常见的工业产品和生活垃圾，如罐头盒、汽水瓶、包装纸，直到电影明星的形象等都作为绘画和设计的素材和模仿对象，然后采用夸张、变形的手法运用到产品式样的设计之中。这些产品，形象诙谐、轻松，常常是象征性图案，产生引人注目的效果；色彩艳俗，强调色彩和图案的平面效果；忽视三维，摆脱正统和强调实用的设计形式，表现出强烈的通俗、乐观的可消费性。
2、简答题：后现代主义设计及其特征p284 —286
“后现代主义设计“以罗伯特?文杜里等人为主要代表，没有一种固定的设计形式和统一的设计程序，它只表现出一种混杂的、折衷的设计语言，以改变现代主义严肃的、排他的、被”杰出人物领导的一种综合文化“指导所造成的产品设计领域的单一、贫乏的面貌。“后现代主义设计”强调产品形态在与产品功能结构的关系之外还要有象征和联想的作用，以此体现产品的文化意味和人文特性，甚至，为了表现一种象征意义，功能和形式可以分离。“后现代主义设计”强调隐喻和装饰的手法在产品设计中的重要作用
课外题：
1、名词解释：斯堪的纳维亚风格
两次世界大战之间，地处北欧的斯堪的纳维亚国家在设计领域中崛起，
并取得了令世人瞩目的成就，形成了影响十分广泛的斯堪的纳维亚风格。这种风格与艺术装饰风格、流线型风格等追求时髦和商业价值的形式主义不同，它不是一种流行的时尚，而是以特定文化背景为基础的设计态度的一贯体现。这些国家的具体条件不尽相同，因而在设计上也有所差异，形成了“瑞典现代风格”、“丹麦现代风格”流派。但总体来说，斯堪的纳维亚国家的设计风格有着强烈的共性，它体现了斯堪的纳维亚国家多样化的文化、政治、语言、传统的融合，以及对于形式和装饰的克制，对于传统的尊重，在形式与功能上的一致和对于自然材料的欣赏等。斯堪的纳维亚风格是一种现代风格，它将现代主义设计思想与传统的设计文化相结合，既注意产品的实用功能，又强调设计中的人文因素，避免过于刻板和严酷的几何形式，从而产生了一种富于“人情味”的现代美学
2、简答题：国际主义风格
第二次世界大战结束后，平面设计经历了一段时间不长的停滞。到20世纪50年代期间，一种崭新的平面设计风格终于在联邦德国与瑞士形成，被称为“瑞士平面设计风格”）。由于这种风格简单明确，传达功能准确，因此很快流行全世界，成为二战后影响最大、国际最流行的设计风格，因此又被称为“国际主义设计风格, 国际主义风格的根源应该说是与现代主义设计运动一脉相承的，特别是与包豪斯和荷兰的“风格派”运动等有密切的关系
一、选择题 中国设计简史 1、人类的设计史，以石器为开端，石器是设计史上最早的“文化化石” 2、作为中国设计的开端，文字与装帧、建筑与城市规划、服饰与玉器这三大范 畴的设计也十分重要。它们分别标志着传播意义上人类文明的设计、文化和政治意义上国家文明的设计、制度和伦理意义上社会文明的设计。3、史前时期，最经典、最成功的设计就是陶器的设计 4、青铜器是以自然铜与锡等合金材料制造的器皿，从设计的目的来看，商代青铜器以祭祀为主，强调宗教神性的意义。周代青铜器注重食器的组合，而且是以礼器为主，反映了制度等级和人事意义。春秋战国时期，青铜器渐渐失去祭祀和礼器的特性，开始向日常实用器物转变。 5、天子享用九鼎，诸侯使用七鼎，大夫五鼎，士三鼎 6、“宫殿”作为高规格、高水平的礼制性祭祀建筑、与皇宫分离的“左宗庙、右社稷”形式在西汉晚期首次出现. 7、隋唐时期的屏风大致包括两类，一类是座屏，一类是折屏 8、“南青北白”？南方越窑——青瓷北方邢窑——白瓷 9、9、隋唐形成了以生产青瓷的南方越窑和生产白瓷的北方刑窑为代表的“南青北白”的地域性格局。 10、陆羽在《茶经》中曾品评了当时的众多茶具并提出了“邢不如越”的观点，即尽管刑窑白瓷“类银”、“类雪”，但远不及越窑青瓷的“类玉”、“类冰”11、卷轴装帧是魏晋南北朝至隋唐五代一直流行的书籍装帧形式12、令汴梁成为了中国古代第一座开放式的街巷制首都13、宋代，人们垂足而坐的起居方式已基本定型14、五大窑系：汝、官、哥、定、钧 15、磁州发展形成了白釉釉下黑、褐彩器，而且富有生动的民间艺术气息 16、明末宋应星所著的一部重要的综合了材料特性和产此、设计生产与管理、工艺及科技的著作《天工开物》，它也是对古代设计成就的全面总结 外国设计简史 17、近代设计发端的标志性事件是1851年在英国伦敦海德公园举办的第一届万国博览会，在约瑟夫?帕克斯顿建造的水晶宫举行 18、国的新艺术运动被称为“青年风格” 19、欧洲现代主义运动的首发地主要集中在欧洲大陆上，而以麦金托什为首的格拉斯哥“四人集团”是运动早期唯一具有重要影响的英国设计集团。20、芝加哥学派的创始人路易斯·沙利文提出了著名的“形式追随功能”的理论。20、为卡夫曼家族设计的流水别墅，是赖特一生之中最为著名的作品21、“新建筑运动”的代表人物主要包括德国的沃尔特·格罗皮乌斯，法国的勒·柯布西耶和德国的路德维希·密斯·凡·德·罗等。 22、沃尔特·格罗皮乌斯是20世纪德国现代主义运动的杰出领袖、建筑师、理论家和教育家，1919年在魏玛创立了国立包豪斯设计学院，同时出任该学院的首任校长 23、路德维希·密斯·凡·德·罗提出“少即是多”的形式主义原则。 24、诺曼·贝尔·盖迪斯被誉为“流线型设计之父”。 25、亨利·福特于1913年发展出了一套较为完整的流水线和大规模生产技术。26、1961年德雷福斯出版的《人体度量》被誉为人机工程学研究的开山之作，奠定了人机工程学设计的基础。 27、雷蒙德·罗维成为美国有史以来第一位登上《时代》封面的设计师。28、考夫曼提出“优良设计”的评价标准：（1）清晰、简洁的产品造型。（2）无装饰的产品造型。（3）
《西方现代设计艺术史》试题一答案 一、填空题 1.威廉·莫里斯 2.埃菲尔铁塔 3.汉斯·迈耶 4.德国工业联盟 5.安东尼·高迪 6.人和人的思维活动 7.风格派 8.哥特式 9.约翰·拉斯金10.南锡11.德索时期12.表现理论13.工业革命14.复古主义 15.亨利·凡·德·威尔德 二、单项选择题 三、名词解释 1.“工艺美术”运动——是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰·拉斯金，而运动的主要人物则是艺术家、诗人威廉·莫里斯。他与艺术家福特·布朗等共同组成了艺术小组拉斐尔前派，他们主张回溯中世纪传统，同时也受到日本艺术的影响，目的是诚实的艺术和回复手工艺传统。他们的设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其他的用品上。他们反对机器美学，主张为少数人设计少数的产品。 2. 包豪斯——是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。这所由德国着名建筑家、设计理论家沃尔特·格罗佩斯创建的学院，通过10多年的努力，集中了20世纪初欧洲各国对于设计的新探索与试验成果，特别是荷兰“风格派”运动、苏联构成主义运动的成果，加以发展和完善，成为集欧洲现代主义设计大成的中心，它把欧洲的现代主义设计运动推倒一个空前高度。虽然这所学校在1933年4月被纳粹政府强行关闭了，但是，它对于现代设计教育的影响是巨大的。20世纪30年代末期，包豪斯的主要领导人物和大批学生、教员因为逃避纳粹法西斯的政治迫害而移居美国，从而把他们在欧洲进行的设计探索、把欧洲现代主义设计思想也带到了新大陆。第二次世界大战结束后，通过他们的教育和设计实践，以美国经济的强大实力为依托，终于把包豪斯的影响发展成一种新的国际主义风格，从而又影响到全世界。 3. 构成主义（constructivism），又称结构主义。“构成”成为他们设计的思想基础。从风格上说，构成派是从至上派分离出来的。他们的许多作品是半抽象或抽象性的，主张用长方形、圆形、直线等构成半抽象或全抽象型的画面或雕塑，注重形态与空间之间的影响。 4.“少就是多”是米斯·凡·德·罗倡导的建筑设计的功能主义美学思想，他于1928年发表的“少就是多”的名言集中反映了他的建筑观点和建筑特色。“少”
世界现代设计史复习资料第一讲 世界现代设计的发展历程 *“工艺美术”运动（英国，19世纪60年代开始，现代设计的开端） *“新艺术”运动（法国，19世纪末开始，承上启下） *“装饰艺术”运动（装饰运动在20世纪初的最后尝试） *“现代主义设计”运动（20世纪20年代开始，20世纪设计的核心） *“国际主义设计”运动（二战后兴起，20世纪50——70年代风行，是现代主义设计在战后的发展） *设计多元化格局（20世纪60年代以来） 第二讲 现代设计的萌芽与工艺美术运动 一、工艺美术运动的风格、概念、意义及其影响
1、工艺美术运动的概念 工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动，其起因是工业革命以来，随着工业化的兴起，设计产品的工业化批量生产，造成了设计水准的下降，设计上艺术与技术分离的局面。这场运动的契机是1851年在伦敦水晶宫中举行的世界博览会，这场运动的理论指导是约翰·拉斯金（John Ruskin)，运动的主要奠基人是威廉·莫里斯（Willian Morris），这场运动的风格影响到其他欧洲国家和美国，在20世纪开始失去势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。 2、“工艺美术”运动风格 （一）强调手工艺，明确反对机械化生产。 （二）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他的中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好功能。 （三）装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。 （四）主张诚实的、诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。 3、工艺美术运动的意义及其影响 （一）工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家（瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛），其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。
艺术设计史试题库 一、选择题部 1. 人类历史上最早的石器时代又可分为：旧石器时代、中石器时代和新石器时代。 2、古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河的赠礼”。 3、古希腊建筑最高成就是雅典卫城 4、希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即：“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。 5、古希腊建筑的三大柱式是多立克式、爱奥尼克式、科林斯式。 5．彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。 6. 中国青铜很早就加入锡，以降低熔点。 7、我国古代植物染料中最常见的是靛蓝 8、明代家具是中国传统家具的典型代表。 9、宋代，青瓷已完全成熟，中国进入瓷器时代。 10. 我国陶器艺术发展的高峰是唐代 11. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是约翰·拉斯金 12、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”威廉·莫里斯倡导的。 13、1851年英国皇家园艺总监约瑟夫·帕克斯顿设计了著名的“水晶宫” 14、德国工业同盟主要人物有穆特休斯、凡?德?威尔德、彼得?贝伦斯 15、穆特修斯是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。 15. 魏玛国立包豪斯设计学校成立于1919 年，它被称为“现代设计的摇篮”。 16. 作为“新艺术”发源地的法国，在开始之初就形成了两个中心：一是首都巴黎；另一个是南斯市。 17、维也纳分离派的口号是：“为时代的艺术-艺术应得自由。” 18、《园冶》，中国古代造园专著，也是中国第一本园林艺术理论的专著 19、明末宋应星所著《天工开物》，被外国学者誉为“中国17世纪的工艺百科全书”。 20、明式家具的设计特色：一是注重结构美，二是注重材质美，三是注重造型美，四是注重装饰美。 21 哥特式的艺术设计，主要流行于12—15世纪的西欧、中欧。 22、在西方被称为“现代艺术设计之父’的是莫里斯 23 罗马式艺术设计是封建王权与宗教神权相结合的产物。 24 在现代主义设计运动中，表现最突出的是德国，其次是俄国和荷兰。 25 风格派是以荷兰为中心的一场国际艺术运动。 26、20世纪初，就在德国现代主义设计迅速发展时，荷兰也出现了具有相同设计风格特征的运动--- “风格派”运动。 27、第一次把“工业设计师”这个职业正式提出来的是_罗维 28、装饰艺术的历史渊源：对对埃及古代装饰风格的借鉴、从传统艺术的创新中获得创作灵感、舞台艺术的影响、汽车设计样式的影响。 29 体现美国“装饰艺术运动”风格的是好莱坞风格 30、美国新艺术以芝加哥学派的建筑和蒂夫尼的玻璃制品为代表。 31 美国于20世纪30年代创造性地形成了一种风行美国乃至世界的新设计风格—“流线型风格”。 32 后现代主义，又称为历史主义，源于20世纪60年代，70-80年代在建筑界和设计界掀起了轩然大波。 33、罗伯特·文丘里被称为“后现代主义设计”理论的真正奠基人，也是后现代主义建筑设计师的代表之一。 34、最集中反映“波普”风格的艺术设计是英国，并在这个运动中具有非常鲜明的特点。 35、英国“波普”设计比较集中反映在时装设计、家具设计、室内设计、平面设计等方面。
中国近现代美术史复习资料 一、选择填空： 1、目前所知我国最早出国学习美术的留学生是关作霖。 2、留法画家林风眠赞成东西融合论，经常使用中国传统笔墨创作仕女画，表达形式美和意境。 3、中国画《流民图》的作者是兆和。 4、在解放区新兴木刻运动中，《怒吼吧，中国》是桦创作的版画作品。 5、《三毛流浪记》是漫画家乐平的作品，“三毛”形象家喻户晓，人人喜爱，深受儿童的欢迎。 6、前海派的第一位重要的画家兼书法家、篆刻家是之谦，他的书画艺术开海派风气之先。 7、近代书法家康有为极力提倡北碑，行书用笔凝重稚拙，圆浑苍厚，结体舒展开，气势非凡，笔力苍劲，一扫帖学中靡弱之风。 8、在近代建筑发展中，外滩经过数十年的经营，有“万国建筑博物馆”之称。 9、在近代以前，中国的学术思想和外界的大规模接触只有两次：一次是晋以来的佛学，一次是明清之际的天学。 10、南北宗论中，画论家以禅喻画，其中北宗主渐修，以神秀为代表，南宗主“顿悟”，以慧能为代表。 11、清代绘画中，《渔翁渔妇图》是黄慎的作品，该绘画以狂草入画，信笔挥写，用笔流畅，线条大胆泼辣，画面视觉效果格外生动精神。 12、近代绘画中，“海上三任”指的是任熊、任薰和任伯年，他具有极强的写生本领和创造精神。 13、近代画坛中，由于著名艺术家的作品供不应求，艺术家请人代劳，即出现了代笔现象。 14、海上画派的著名代表人物是吴昌硕，他的篆刻上溯汉，笔力古厚；绘画上学习青藤、白阳、八大和画派，气势奔腾，设色古艳，别具一格。 15、在留日学习美术的画家中，叔同在美术、戏剧、音乐等领域都取得了杰出成
就，中年出家名弘一法师。 16、徐悲鸿创造出了一套循序渐进的教学方法，与现实生活想联系的创作理论，其代表作为《泰戈尔像》、《奔马》等。 17、著名国画家齐白石，其画风具有一种诙谐幽默、通俗村野的特点，而且能够驾轻就熟地运用传统花鸟画的象征手法。 18、建国以后，联美术学院教学体系中的契斯恰科夫素描体系，对我国素描教学产生了深远影响。 19、创作于1980年的油画《父亲》是罗中立创作的作品。 20、《百骏图》的作者是意大利传教士郎世宁，他采用了明暗和透视的画法。 21、在社会主义写实风格雕塑作品中，具有代表性的有美院集体创作的收租院和鹤创作的艰苦岁月。 22、新中国成立后，徐悲鸿在借鉴传统“六法”的基础上提出“新七法”，“新七法”的容主要是指位置得当、比例准确、黑白分明、姿态天然以及轻重和谐、性格必现、传神阿堵等容。 23、天寿的绘画观念可概括为一味霸悍，他在构图、设色、形式感等方面具有明显突破。 24、清代金石学的兴起使得文人治印的风气达到全盛，形成了影响深远的浙派和徽派两派风格。 二、名词解释： 25、觉澜社 答：觉澜社是由倪贻德、王济远等于1932年10月在发起的美术社团，其主是引进西方现代主义和现代设计艺术，向西方现代绘画流派学习，试图探索现代中国艺术的发展道路，作接近巴黎画坛的画风。代表艺术家有：秋人、阳太阳、弦等。 26、现代艺术运动 答：20世纪初，学习西方艺术的“洋画”逐渐普及，形成了所谓的“洋画运动”。很多留学过来的青年美术家通过创办学校，投身教育，传播西方文明，“洋画运动”也属于现代化过程之一，在这里统称为现代艺术运动。其代表人物有周湘、海粟等。 30、清代宫廷绘画 答：这里主要指的是乾隆时期的宫廷绘画，此时的宫廷绘画正值顶峰，其特点是
第一章工业设计产生的历史背景 1、设计在人类文明各个时代的不同特点是由科技发展水平决定的，设计史的研究必须结合科学史来进行。——填空p12 2、欧洲19世纪初全面爆发的工业革命（产业革命）是人类文明史上一个极其重要的转折点，它是西方从封建社会进入资本主义社会的标志。——填空p13 3、产业革命工艺方面的变化有：采用新的基本原料，主要是钢铁；采用新的能源，包括燃料和动力（如煤、电力、石油、蒸汽机和内燃机）。——填空p13 4、“发明”一词当然地意味着一种新的设计或工艺，没有活跃的思维是不可能有所发明的。——什么是发明？（填空）p14 第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽 1、在产品的装饰上，威廉·莫里斯坚决反对如同1851年水晶宫博览会展出的有些不伦不类的产品装饰，而主张采用哥特式风格，即讲究简单、朴实无华、功能良好；主张艺术家向自然学习。在装饰上他特别推崇自然主义，采用大量的卷草、花卉、鸟类为装饰主题。——填空p38 2、威廉·莫里斯在近代设计史上的地位是不可动摇的。主要贡献是在设计观念上，提倡整体设计思想，主张实行以建筑为主体、全面处理室内外生活环境、以生活为中心的设计思想；在实践上，他倡导并且亲自组织了设计与制作一贯制的做法，反对艺术家只停留在纸面上，主张艺术家、技术家、工匠相结合。——填空p38 3、简答题：p40 —41 第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段1、安东尼·高迪早期的设计风格具有强烈的阿拉伯摩尔风格特征，也就是其设计生涯的“阿拉伯摩尔风格”阶段。设计上不单纯复古，而是采用折衷处理，把各种材料混合利用，比较典型的是建于1883 —1888年间，位于巴塞罗那卡罗林区的文森公寓。P57 2、安东尼·高迪的设计生涯与企业家居里家族的支持是分不开的，高迪从居里家族的图书馆中了解到约翰·拉斯金、威廉·莫里斯的设计思想和设计作品以及拉菲尔前派的作品，并接触了有关中世纪建筑的文献。 P57 3、安东尼·高迪从中年开始，逐渐摆脱阿拉伯摩尔风格和哥特式风格的影响，形成了自己的风格特征。P58 4、安东尼·高迪代表作（米拉公寓）风格：部件全部利用动植物纹样造
《世界现代设计史》复习资料一、名词解释 1、意大利轮廓 意大利在吸收美国流线型设计样式并加以“意大利化”而形成的独特设计样式，即意大利轮廓。 2、曲线风格 曲线风格是新艺术运动中形成的一个风格派，与它同时存在的还有直线风格。曲线派主张师从自然，以模仿自然界动植物纹样的线条进行装饰。无论是物体的形状，还是物体的表面装饰，都以流畅、优雅、波浪起伏的线条为主。其中以法国和比利时为代表，德国，荷兰，西班牙以及英国的利尔兹利也归为曲线派，美国舞蹈家洛伊·富勒的舞姿成为设计师创作的主要灵感。 3、过渡高科技风格 又称“改良高科技风格”，是一种对具有工业化特征的高科技风格的冷嘲热讽、戏谑和调侃，具有高度的个人表现特点。它常以现代主义高科技风格的设计为基础，然后进行任意的嘲弄，通过荒诞不经的细节处理，表现设计师对工业化，高科技的厌恶和困惑。 4、解构主义风格 是对结构的破坏和分解，作为一种哲学思潮，1967年前后由哲学家贾奎斯.德里达推出，作为一种设计风格，20世纪80年代由建筑师彼得.埃森曼和贝马得.屈米提出，解构主义作为设计形式最先出现在建筑领域开始。
5、芝加哥学派 “芝加哥学派”是美国在建筑设计领域形成的一个派别，在新艺术运动传入美国之前就已经形成了。他们的设计手法是：注重内部功能，强调结构的逻辑表现，立面简洁、明确，并采用了大片事整齐排列的玻璃窗，突破了传统建筑的沉闷之感，主张建筑功能第一，“形式永远服从功能的需要，这是不变的法则”，“功能不变，形式也不变”。是既无浮饰而又适用的艺术风格在建筑领域中的体现，并对整个设计领域产生了重大影响，其代表人物有建筑师伯纳姆、詹尼、艾德勒、霍拉伯特和沙利文等。 6、生态设计 是20世纪90年代初出现的关于产品设计的新概念。指设计师按照生态学原理和 生态思想，预先构思设计事物的形式和功能，使所设计的事物蓝图等符合生态保护的要求，从而使产品与环境融合，使生态学成设计思想的一部分。因此，也有人将其称为绿色设计、生命周期设计或环境设计。7、红蓝椅 红蓝椅是风格派最著名的代表作品之一，是家具设计师里特维尔德受《风格》杂志影响于1917-1918年设计的。这把椅子整体都是木结构。13根木条互相垂直，组成椅子的空间结构，各结构间用螺丝紧固而非传统的榫接方式，以防有损于结构。椅子最初被涂以灰黑色，后里特维尔德通过使用单纯明亮的色彩来强化结构，使其完全不加掩饰，重新涂上原色。这样就产生了红色的靠背和蓝色的坐垫。
2016中外设计简史 一．选择题和填空题 1.人类的设计史，以石器为开端，石器是设计史上最早的“文化化石” 2.作为中国设计的开端，文字与装帧、建筑与城市规划、服饰与玉器这三大范畴的设计也十分重要。 3.史前时期，最经典、最成功的设计就是陶器的设计。 4.青铜器是以自然铜与锡等合金材料制造的器皿，从设计的目的来看，商代青铜器以祭祀为主，强调宗教神性的意义。周代青铜器注重食器的组合，而且是以礼器为主，反映了制度等级和人事意义。春秋战国时期，青铜器渐渐失去祭祀和礼器的特性，开始向日常实用器物转变。 5.天子享用九鼎，诸侯使用七鼎，大夫五鼎，士三鼎 6.隋唐形成了以生产青瓷的南方越窑和生产白瓷的北方刑窑为代表的“南青北白”的地域性格局。 7.卷轴装帧是魏晋南北朝至隋唐五代一直流行的书籍装帧形式 8.宋代，人们垂足而坐的起居方式已基本定型 9.明末宋应星所著的一部重要的综合了材料特性和产此、设计生产与管理、工艺及科技的著作《天工开物》，它也是对古代设计成就的全面总结 10.青铜器取代陶器为主要器物，堪称中国史上第二次飞跃。 体系和窑场。 11.李诫编修的《营造法式》，是我国建筑传统的珍贵文献,是我国古代内容最完整的一部建筑技术类书籍。 12.中国古代青铜器的高峰期是商朝晚期和西周早期。 13.司母戊大方鼎是我国目前所知最大的一件青铜器。 14.中国古代家具是以宋代为分界线，此前以低矮型家具为主，此后开始流行高坐型家具。 15.在明代的金属设计中，最具特色并有突出成就的是宣德炉和景泰蓝。 16.水晶宫的设计者是帕克斯顿。 17.工艺美术的实际领袖是威廉.莫里斯，理论上的导师是理论家拉斯金。 18.1739年，美国的霍拉修.格林诺斯提出“形式追随功能”，一百年后，芝加哥建筑学派的大师路易斯沙利文将这句话作为设计标准创立了自己的设计体系和风格。 19.在西方现代设计史中几乎与现代主义设计运动同时发生的设计运动是装饰艺术运动。 20.西方设计进入现代的标志运动是工艺美术运动（艺术与手工艺运动）。 21.在斯堪地拉维亚国家中最具影响力的现代主义设计大师是阿尔瓦阿尔托。 22.瑞典是北欧最早提出自己的设计运动的国家。 23.构成主义设计运动发端于俄罗斯。 24.卡尔.马姆斯登被公认为瑞典“现代家具之父”。
中西方现代设计艺术史 1.汉代青铜灯具的艺术成就。 一、卓越的科学功能1、合理的尺度与构造灯具的首要功能是照明,必须具有实用性。汉代青铜灯具的造型尺度和结构,都是根据其实际功用确定的。首先从造型尺度来看,不同灯具造型尺度的制定,是以使用方式的不同为依据。至于夜间行路的手执行灯、提灯等等,其造型尺度都是符合人体工程学的。2、巧妙的环保功能汉代青铜灯具的设计十分注重环境保护,解决了灯烟污染室内环境的问题。汉代的座灯大多设计有导烟管,并于灯体内贮入清水。这是汉代青铜灯具在功能方面最先进的发明创造,二、独特的艺术语言1、优美的三维空间造型汉代青铜灯具的造型题材大多模拟人物、动植物的形象,我们称之为象形造型。这类作品的造型生动,形象优美,造型手法、简练,体现了大气、朴拙的风格,具有突出的审美价值，反映了当时人们高度的艺术审美思想和高超的三维造型表现能力。2、华丽的青铜材质装饰“错彩镂金”是汉代青铜灯具装饰的集中体现。青铜作为灯具的制作材料,其材质本身就具有雍容华贵之感,再加上精美的装饰,则更显富丽。装饰手法上除雕纹之外还运用了漆彩绘、错金银、鎏金、透雕等多种工艺,刻意表现出灯具的华丽高贵,反映了宫廷贵族对青铜灯具这一贵族专用品在装饰审美上的基本取向。三、深厚的文化内涵灯具作为一个时代的产物,它的设计不可避免地打上了时代文化氛围和审美风尚的烙印。汉代青铜灯具的造型之所以大多是象形的,是因为它寓寄着丰富的意蕴和深厚的内涵,具有象形寓意的文化特征。青铜灯具的象形造型艺术,从对自然形态的表层模拟发展到象形寓意,把形象思维和抽象思维有机结合起来,成为汉代民族文化精神观念的物化载体。2为什么说宋代瓷器是中国瓷器艺术的最高峰。宋代瓷器的发展可以说是瓷器的全盛时期，无论是造型、装饰以及釉色都取得了很大成就，可谓古代陶瓷工艺的最高峰。由于宋代结束了五代十国的分裂割据，开发经济新领域，重视手工艺，全国出现了很多商业繁荣人口密集的城市，瓷器是商业活动中的一项重要内容。许多瓷窑集中地本真也成了繁荣的市镇。并且宋朝廷重视海外贸易，把瓷器列为重要的商品大量输出，促进了海上航路的发展，以及中外的文化交流和友好往来。综上原因造成宋代瓷器发展为前所未有的全盛时期。宋朝瓷器的造型种类多，变化多，美观实用，式样新颖，丰富多彩。有的均匀秀美，有的轻盈俏丽；民间瓷窑的作品具有朴实大方，经济耐用的特点，即从实用出发又兼顾到审美要求，许多好的造型延续到后世烧制，赢得人们的喜爱！有的器物每一种类型就有许多的样式，实用又美观，具有鲜明的时代特点。宋代的瓷器装饰纹样，造型多变而为之一新，题材丰富、构成形式自由活泼，常用的装饰内容是为人、神、兽。人物纹中婴戏、自然风物中山水也是常见纹样。还有利用窑变，釉裂、流釉等可控烧制技术表新自然装饰新的装饰方法。在瓷器史上为陶瓷美学开辟了一个新的境地。由于统治者的重视，对外贸易的需要和人民生活的需要，瓷器产量大增，名窑倍出，如北方的定窑系、耀州窑系、钧窑系、磁州窑系；南方的龙泉青瓷窑系、景德镇窑系。还有在宋代就著名的钧、汝、官、哥、定五大名窑。宋代陶瓷工业的生产规模大，产品数量多，窑口遍布东南西北，延续时间长，是我国封建社会瓷器发展的最高阶段，其艺术成就可以说是空前绝后的。3.唐代金银器设计的艺术成就。唐代金银器是古代工艺美术中的绚丽的瑰宝。唐代金银器图案装饰表现出内容丰富、造型优美、布局合理、装饰形式多样等特点。唐代金银器图案装饰内容广泛，最主要的是写实装饰图案的应用。写实图案包括动物”植物和其它三类，纹样优美，形象生动，特定的历史时期被赋予了一定的特殊含义。唐代金银器图案装饰造型气韵生动，动态优美，装饰感强。以龙为例，由于龙是皇室的象征，所以工匠们对龙的刻画也更为精心和讲究，特别是盛唐时期龙的形象。这个时期，龙的形象常常塑造成硕头、长角、虎口、鹰爪、莽身，集各种动物特征与一体。无论头部、躯干、肢爪均表现出龙腾空遨游、穿云破雾的气势和强大的威慑力。唐代金银器的制作加工技术亦即复杂精细巧妙。在当时，就已广泛使用了锤击、浇铸、焊接、切削、抛光、铆、镀、錾刻、镂空等工艺。从出土的唐代金银器可以看出，装饰工艺技术已达到很高水准，有些还一直沿用至今。在这些技艺不断发展的同时，政府机构也对金银器的制作大力支持。在唐初期，西方的工艺品确实给人们带来了一定的视觉冲击，这些器物的欣赏使用多与我们的生活方式紧密相连，人们不可能去接受那些不适合生活情趣或审美要求的事物。于是工匠艺人们通过了解外来商品文化，又从传统文化中移植作品，进行了许多新的创造，于是，唐金银器吸收了外来文化的影响，并逐步形成了其独特的风格，成为中国工艺美术百花园中独树一帜，鲜艳夺目一朵奇葩。同时也使中外文化交流得到空前的发展。唐代是封建社会的黄金时期，唐代的工匠以其惊人的智慧和巧夺天工的手艺，描绘出一个个优美动人的画面，将唐代装饰艺术推向高峰，为后人留下了珍贵的民族文化遗产。4.为什么说清代设计在某种程度上标志着中国古代设计的衰落。 清代是中国历史上封建社会的最后一个王朝。多民族的国家得到进一步的巩固和发展，然而封建制度极度衰落。
填空和选择题 1、拉斯金是工艺美术运动思想奠基人，莫里斯是创始人 2、1851年英国伦敦的“水晶宫”博览会，工艺美术产生的2位设计师：英国德莱赛、莫里斯 3、沙利文是芝加哥学派的中坚人物和理论家，提出“形式追随功能”的口号 勒·柯布西耶的机器美学，米斯·凡·德罗的设计理念是：少即是多、流通空间、全面空间 4、1907年德意志制造联盟的成立，穆特休斯和威尔德1908年维尔德出任德国玛市立工艺学校校长，是包豪斯的直接前身。 5、法国新艺术最重要的人物是宾，1895年12月，他在巴黎开设了一家名为“新艺术之家”的艺术商号，新艺术运动由此得名，新艺术运动分为直、曲两派 6、法国新艺术运动的两个中心：巴黎和南锡市 7、盖勒的代表作：睡蝶床、蘑菇灯 8、现代广告招贴之父是：儒勒舍雷 9、维也纳分离派代表人物：霍夫曼、莫瑟、奥布里奇，运动的口号是：“为时代的艺术-----艺术应得自由。” 10、穆特休斯和维尔德围绕标准化产生激烈争论。穆特修斯支持标准化，威尔德要求不完全标准化要有艺术。 11、现代设计：民主主义乌托邦主义精英主义理想主义 12、风格派的代表人物：画家陶斯柏（杜斯伯格）画家蒙德里安建筑师奥德建筑师兼设计师特维尔德 13、马来维奇（马列维奇）是至上派的创始人，代表作：白底上的黑色方块和白底上的白色方块 14、柯布西埃与机器美学，1926年提出的“新建筑的5个特点”，：a底层架空b屋顶花园c 自由平面d横向长窗e自由立面 15、1919年4月1日，成立包豪斯。教育系统：双轨教育体制 三任校长：沃尔特? 格罗佩斯、汉内斯·迈耶、米斯·凡·德罗 宣言： A.完整的建筑物是视觉艺术的最终目的。 B.建筑家、雕塑家、画家都应把目光转向应用艺术。 C.艺术家与工艺技术人员没有根本上区别。 D.将建筑、雕塑、绘画结合成三位一体。 倡导： 艺术家转向实用美术、雕刻和绘画的实用化在 于建筑的装饰、办学目的培养建筑师、画家、雕刻家。 宗旨： 创造一个艺术与技术接轨的教育环境，培养出 适合于机械时代理想的现代设计人才，创立一种全新 的设计教育模式 聘请九位“形式导师”：包括马科斯、克利、康定斯基、费林格、纳吉、蒙克、施莱莫、施莱耶。（第六章ppt） 16、1925年巴黎举行“国际现代装饰与工业艺术博览会”艺术装饰风格的得名即由此而来 17、北欧设计特征：①有极为浓厚的社会民主主义内容，功能好，价格低廉，能够为公众
世界现代设计史（History of Graphic Design） 第一章现代设计和现代设计教育 1、现代设计的概念（*名词解释） 设计指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面，即：计划、构思的形成；视觉传达方式；计划通过传达之后的具体应用。 以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。 2、现代设计的范畴（*名词解释） （1）现代建筑设计（2）现代产品设计（3）现代平面设计（4）广告设计（5）服装设计（6）纺织品设计（7）为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门，摄影，电影与电视制作，商业插图。 3、设计与艺术的关系（*简答题） （1）从设计的发展历史来看，设计产生的历史比艺术要早，艺术是在设计的基础上进行的。设计作为一门学科，并且将艺术与之结合，在设计发展的历史进程中，始终存在。 （2）设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要，艺术性是为实用服务的。即使是精神性的艺术作品，它也必须建立在一定的风格、含义基础之上，而这一切必须借助于设计风格才能得以体现。
第二章工艺美术运动Art 1、水晶宫（*名词解释） 1851年，在英国伦敦召开了第一届万国工业博览会。英国工程师约瑟夫·帕克斯顿运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理，大胆的把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中，展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构，被称为“水晶宫”。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计与建造的先河。 2、工艺美术运动 （1）定义（*名词解释：2015、2016） 起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。企图通过复兴中世纪的手工艺传统，从自然形态中吸取借鉴，提倡哥特风格，从而提高设计的品位。由约翰·拉斯金提供理论指导，由被誉为“现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传和身体力行。 （2）风格特征（*简答题：2015、2016） a.强调手工艺，明确反对机械化的生产。 b.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。 c.提倡哥特风格和中世纪风格，讲究简单、朴实无华、良好功能； d.主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实的趋势； e.装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术。 （3）影响：（*论述题） a.工艺美术运动是世界现代设计史上第一个真正意义上的设计运动，虽然范围较小，但是影响深远，在美国影响力芝加哥学派，在欧洲促使掀起了一个规模更加宏大，影响范围更加广泛的、试验程度更加深刻的“新艺术”运动。虽然工艺美术运动在20世纪开始失去势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。 b.给后来的设计家提供了新的设计风格参与，提供了与以往所有设计运动不
西方现代设计艺术史 第一章工业设计产生的历史背景 第一节科学技术的发展与工业革命 一、设计与科学技术的关系 几个方面： 第一，科学技术的重大发展给设计提供新的手段，如手工设计、机械设计、 计算机辅助设计、模拟现实设计等，人类设计手段的发展总是和当时的科学技术 水平分不开的。 第二，科学技术的发展给设计提供新的材料。设计材料的发展大致经历了从 自然材料到金属材料，金属材料到复合材料，以及磁性材料等几个阶段，每一种 新材料的出现，都意味着科学技术的重大发展。 第三，科学技术的发展，为设计师提供了新的课题。 第四，设计也是科学技术发展的重要组成部分，设计可以为科学技 术服务。 知识点补充： （一）技术与设计的关系： 科学技术的含义：科学技术是指人类在利用、控制和改造自然过程 中，按照待定的目的，根据自然与社会规律所创造的，由物质手段和知识、经验、 技能等要素所构成的整体系统。在设计过程中技术体现在：生产技术、茶品技术、 构成要素。设计是设计人员依靠对其有用的、现实的材料和工具，在意识与想象 的深刻作用下，受惠于当时的技术文明而进行的创造。技术形成了包围设计者的 环境，无论哪个时代的设计和艺术都根植于当时的社会生活，而由于环境状况 的种种改变，也就改变了设计者进行工作所使用的材料。随着技法、材料、工 具等的变化，技术对设计创造产生着直接影响。 （二）设计与科学技术的历史演变： 设计是在工业革命后开花结果的，这使我们不可避免地思考设计与科学技术 之间深刻的关系。直到18世纪，随着机器时代的到来，设计也发生了戏剧性的 变革。 首先，设计与制造的分工。18世纪，建筑师首先从“建筑公会”中分离出 来，使建筑设计成为高水平的智力活动。随着劳动分工的迅速发展，设计也从制 造业中分离出来，成为独立的设计专业。机器生产同时导致了标准化和一体化产 品的出现，各种优质钢材和金属被应用于设计。 其次，各种设计思潮的产生，同时为设计的发展打开了广阔前景。 广告设计从本世纪20年代起甚嚣尘上，而CI设计也有了特别的重要 意义。 一种新材料的诞生往往给设计造成重大影响，例如轧钢、轻金属 等等，毫无疑义，塑料是对20世纪的设计影响最大的材料。塑料在 30年代已经建立起了它的工业地位，并且被工业设计师们赋予了社会 意义，成为“民主的材料”。他们大受工业设计师的青 眯，被用于各种产品上，因而更适宜设计的个性发挥 和产品符号的灵活运用，新材料的出现总是鼓励着设计师进行新 的形式的探索。1930年照相的铜板技术发明，使摄影从此在广告 设计中占住了确定位置，并成为今天照相设计的基础。电影的出 现，收音机、电视机等多种新媒体的使用，广告产业迅速发展， 伴随着传达技术的不但创新，视觉设计的表现手法极大丰富，同 时大大地扩大和深化了视觉传达领域。 新兴的信息技术引起设计生产及设计模式划时代的变革。如果说现代设计运 动是工业革命的反响，那么后现代主义设计便是对信息技术的反响。 80年代随着计算机的普及，CA D软件已成为广大设计师经常使用的工具。 在计算机的帮助下，设计师可以直接了解他的设计品效果究竟如何，因此设计获 得了传统手工艺生产的某些特质，即强调产品的使用，操作上的便利，功能上的 灵活性以及使用者特殊要求的适应性。由于计算机技术的高度发达，传统的设计 观念已从有形的物质领域扩展到了无法触摸的程序领域。 （三）设计与科学技术的关系论述 首先，设计与科学技术相互影响：科学技术的发展给设计提供新的手段，技 术的发展给设计提供新的材料；科学技术的发展给设计师提供新的课题；设计也
现代设计史期末考试复习重点 一、选择、填空 1.古希腊建筑的三大柱式分别是多立克式、爱奥尼式、科林斯式。 2.阿尔瓦·阿尔托是芬兰现代主义建筑师，人情化建筑理论的倡导者，现代主义建筑的奠基人之一。 3、罗马式教堂有“放在地上的宫殿”之称，而哥特式则被称为“升入天上的宫殿”。 君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂是典型的拜占庭式建筑。 4、上世纪80年代创建于意大利最有影响力的设计组是“孟菲斯”。 5、现代设计萌芽以前的设计风格有：17世纪巴洛克追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。18世纪洛可可优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙是居住环境 。 6.“有机建筑”的提倡者是赖特，他于1937年设计的“流水别墅”，成为20世纪设计史上的一个典范。 7、1851年举办了世界上第一次工业产品博览会，即水晶宫博览会，该展览是在 英国举办的。 8.高迪是 “新艺术运动”西班牙的代表设计师。 9.“红屋”的设计师是威廉.莫里斯。 10、包豪斯成立于年1919年。 11、埃菲尔铁塔被称为现代机械文明的纪念碑。 12.包豪斯最大的成就是把技术与艺术结合起来。 13.巴黎蓬皮杜文化艺术中心的设计师是理查·罗杰斯。 14、布劳耶是著名的家具设计师，他设计了著名的瓦西里椅。 15.北欧诸国中最早发展工业设计的国家是瑞典。 16、好莱坞风格是装饰艺术风格在美国的进一步本土化。 17.第一次世界博览会的标志性建筑是水晶宫。 18、在实践方面对德国现代设计的发展做出了巨大贡献的同盟成员是彼德·贝伦斯 ，他设计了AEG 透平机制造车间与机械车间被称为第一座真正的现代建筑。 19.巴黎圣母院始建于1163年，整座教堂的建成历时180年，是法国早期哥特式教堂的代表。 20、新艺术运动发展到德国被称为“青年风格”，该名字源于《青年》杂志。 1919年，塔特林设计了著名的第三国际纪念塔。 21、俄国构成主义主张将结构作为设计的根本出发点，用功能性和合理性来取代艺术的再现性，这后来成为现代主义设计运动的原则之一。 22、查尔斯.鲁克斯是最早在建筑设计界提出“后现代主义”这一概念的人。 23、现代主义建筑的五位大师分别是格罗佩斯、勒·柯布西耶、米斯·凡德罗、弗兰克·莱特和阿尔瓦·阿尔托。 24、包豪斯主要分为魏玛、迪索、柏林三个发展阶段。 25、1864年，威廉·莫里斯成立了“莫里斯设计事务所”， 1890年，威廉·莫里斯建立了印刷事务所，从事书籍装帧设计， 1896年为《桥沙集》所作的装帧设计，采用黑色和红色双色印刷，被称为“现代书籍装帧第一书”。 26、20世纪杰出建筑大师米斯·凡德罗，用现代材料设计了1929年的巴塞罗纳博览会德国馆，全面体现了他的“少即是多”的设计思想。 27、弗兰克·盖里可以看做是世界上第一个解构主义的建筑设计家。 二、名词解释： 1、新艺术运动 新艺术运动是19世纪末20世纪初起源于法国并对欧洲和美国产生影响巨大的“装饰艺术”运动，放弃传统的装饰风格，走向自然风格，强调自然中不存在直线， 强调自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，装饰的动机基本 来源于自然形态。 2、工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。它以追求自然纹 样和哥特式风格为特征。旨在提高产品质量，复兴手工艺设计传统。这场设计运动 由被誉为“现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导、宣传和身体力行。英国文艺批评 家和作家罗斯金提出了某些理论指导。 3、芝加哥学派 在采用钢铁等新材料以及高层框架等新技术建造摩天大楼的过程中，芝加哥的 建筑师们逐渐形成了简洁的风格，芝加哥学派由此而生，沙利文是芝加哥学派的中 坚人物和理论家。他1896年提出的“形式追随功能”，第二代芝加哥学派的代表人 物弗兰克·莱特，他是“有机建筑”思想的典型代表。 4、流线型 流线型设计风格是消费主义和技术发展的产物，他是空气动力学名称，用来描 述表面圆滑线条流畅的形体，在工业设计中，它却成了一种象征速度和时代精神的 造型语言，不但发展成了一种时尚的汽车美学，而且也深入到了家用工的领域。 5、4R 设计理念 由英文的recovery 、recycle 、reuse 、reduce 四个词的第一个字母组合而来， 既要求设计不仅要尽量减少物质和能源的小号，减少有害物质的排放，还要充分考 虑原材哦的特性和产品各部件容易拆卸，使产品废弃时能将其材料或为损坏的零部 件进行分类回收，使之具有再生循环或重新利用的价值。 6、减少主义 减少主义这一提法最早起源于20世纪50年代美国为中心的艺术流派——减少 主义，又称ABC 艺术或硬边艺术，其风格特点是：按照杜尚“减少 减少再减少” 的原则进行艺术创作，宣称艺术家应当力求去除一切雕饰，抛开矫揉造作，用简练 的造型语言，单纯的色彩来表现对生活秩序的渴望和追求。 三、简答题 1、西方手工业时代艺术设计的共同特征主要表现在哪几个方面？ 第一，设计和生产形式主要有官办机构和个人小作坊，生产手段主要依靠手工 劳动和简单的机械操作，产品小批量而多样化。 第二，设计活动的对象大多功能较为简单，其技术受制于自然提供的物质和可 能性，缓慢的科学发展和生活节奏，使设计的发展速度较慢。 第三，阶级差异的烙印在设计作品上体现的非常明显，特权阶层的宗教观念、 价值观念、审美观念往往是形成特定时期手工艺设计风格的关键因素。 第四，设计与制作融为一体，生产者有自由发挥的余地，因而产品富有个性。 第五，产品的销售方式主要以满足本地区小范围的需求为主，设计者和消费者 的一些新的构思能够较为快捷的得到实现。 2、简述哥特式教堂的风格和特点？ （1）高耸的尖塔； （2）侧面墙窗大开； （3）内部装饰精制而华丽； （4）充满神秘色彩的镶嵌画。 3、国际主义设计风格具有怎样的特点？ 国际主义设计具有形式简单、反装饰性、系统化等特点，设计方式上受少则多 原则影响较深，50年代下半期发展为形式上的减少主义特征。根源上看美国的国际 主义与战前欧洲的现代主义运动是同源的，但意识形态上看二者却有很大差异。现 代主义具有强烈的社会主义和民主主义色彩。到美国以后少则多的米斯主义受到欢 迎，形式已具有象征性力量，成为第一性的，而社会性、大众性则逐步被抛弃。目 的性消失，形式追求成为中心是国际主义的核心。80年代以后国际主义开始衰退， 简单理性、缺乏人情味、风格单一、漠视功能引起青年一代的不满是国际主义式微的主要原因。 4、简述现代建筑设计的五位大师及主要作品？ （1）格罗佩斯 作品：法古斯鞋厂、包豪斯校舍 （2）勒·柯布西耶 作品：萨瓦公寓、朗乡教堂、马赛公寓、昌迪加尔城市规划及法院 （3）米斯·凡德罗 作品:西格拉姆大厦、 巴塞罗那德国馆、 西柏林国家美术馆、 巴塞罗那椅子 （4）弗兰克·莱特 作品：流水别墅 （5）阿尔瓦阿尔托 作品：微堡图书馆、帕一米奥 结核病疗养院 5、简述后现代主义的基本设计理念。 （1）反对设计单一化，主张设计形式多样化。 （2）反对理性主义，关注人性。主张以游戏的心态设计。 （3）强调形态的隐喻、符号和文化的历史，注重设计的人文含义。设计大量创造性地运用符号语言，将产品的功能与人的生理、心理以及社会、历史相结合。 （4）关注设计作品与环境的关系，意识到设计的后果与社会的可持续发展问题。 设计要人性、绿色、环保。 四、论述题 １、试比较工艺美术运动与新艺术运动的异同。 新艺术运动是继英国“工艺美术运动”之后在欧洲发展起来的设计运动。 共同点： （1）都反对工业化风格和维多利亚风格，对传统手工艺充满热爱。 （2）都主张从自然、东方艺术当中吸收创作的营养，反对机械化的批量生产， 都主张与技术应当与艺术相结合，二者都希望在艺术与技术之间建立一种有机的 平衡。 不同点： （1）在对待传统装饰风格的态度上，工艺美术运动主张复兴中世纪的哥特风格， 而新艺术运动则完全放弃对传统形式的借鉴，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰 的动机基本来源于自然形态，充分运用了植物、昆虫、女人体和象征主义；把感觉因素引入了设计，并经常运用明显的性感形象。 （2）在向自然学习的态度上，工艺美术运动主张师法自然，而艺术运动则反对低俗的临摹与仿造，认为设计是应该充分发挥自己的想象力。 2、试述包豪斯对世界设计的贡献及其发展的局限性。 包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。第一、建立了一整套的设计艺术教学方法和教学体系，认 清“技术知识”可以传授，而“创作能力”只能启发的事实。为后来工业设计科学体系的建立和发展奠定了基础。第二、包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一，形成了真正的理性主义设计原则，填补了现代艺术与技术，手工业与工业之间的鸿沟。第三、包豪斯设计教育造就了德国的设计风格——高度的理性化和严谨的功能化。 发展的过程中，人们也发现其局限性：第一、过于重视构成主义理论，强调形 式的简约，忽视了人对产品的心理需求，形式机械、呆板。第二、包豪斯摒弃旧的 艺术形式，忽视各民族的历史，导致千篇一律的国际主义风格。第三、产品设计还 停留于传统产品设计上，对富含技术的现代汽车、家电等相关设计的产品少有探讨。