一、世界家具史
世界各国的家具在其发展过程中，因受时代和地域、艺术流派和建筑风格的影响，在造型、色彩、材料和制作技术上都有着显著的差别，从而形成了各自特殊的风格。中国传统家具具有悠久历史和独特风格，在世界家具史上占有十分重要的地位。17～18世纪的欧洲古典家具曾受中国风格的影响而发生过巨大的变化。
古代家具以古埃及家具为开端，亚述和希腊早期家具都曾受到埃及的影响。公元前5世纪,古希腊家具随其文化的高度发展而出现了新的形式，进而影响到罗马家具的发展。
古埃及家具家具的起源可追溯至古埃及第三王朝时期（约公元前2686～前2613）。在古埃及第十八王朝图坦阿蒙法老（约公元前1358～前1348）的陵墓中，已有了十分精致的床、椅和宝石箱等家具。其造型严谨工整,脚部采用模仿牛蹄、狮爪等兽腿形式的雕刻装饰,家具表面经过油漆和彩绘，或用彩釉陶片、石片、螺钿和象牙作镶嵌装饰，纹样以植物和几何图案为主。古埃及家具的用料多为硬木，座面用皮革和亚麻绳等材料，结构方式有燕尾榫和竹钉。
亚述家具在西亚建筑遗迹的浮雕上，记载着公元前7世纪亚述家具的形象,其品种、造型和装饰与古埃及家具十分相似。较具特色的是旋木椅脚的出现，以及在榻、椅和凳上都铺设有穗子镶边的软垫，显示出华丽的东方色彩。
古希腊家具公元前5世纪以后，古希腊家具出现了新的形式。典型的是被称为“克里斯莫斯”的希腊椅子，采用优美的曲线形椅背和椅腿，结构简单、轻巧舒适。家具的表面多施以精美的油漆，装饰图案以在蓝底上漆画的棕榈带饰的卍字花纹最具特色。
罗马家具罗马的木家具常用名贵的木材或金属作贴面和镶嵌装饰。除木制家具外，罗马的铜质和大理石家具（图1 ）取得了很大的成就。这些家具多数雕刻着狮首、人像和叶形装饰纹样。
中世纪家具中世纪前期的家具风格以拜占廷式和仿罗马式为主流。至14世纪，哥特式家具风靡整个欧洲大陆。
拜占廷式家具即拜占廷帝国的家具。是一种由罗马和东方艺术融合而成的家具。雕刻和镶嵌装饰十分精细，并且常用象牙雕刻来装饰。装饰图案主要是花叶藤蔓，其间夹杂着基督教的圣徒、天使和各种动物纹样。
仿罗马式家具9～13 世纪流行于欧洲的一种家具的式样。其特征是椅和凳的腿多由旋木制成,箱和柜（图2）采用简单的板状结构,表面涂以明快的色漆，并以金属铸件作加固和装饰。偶尔略施一点简洁的浅浮雕，显出质朴无华的风格。
哥特式家具14世纪后,哥特式建筑上的装饰纹样开始被应用于家具，框架镶板式结构代替了用厚木板钉接箱柜的老方法。出现了诸如高脚餐具柜和箱形座椅（图3 ）等新的品种。哥特式家具的主要特征在于层次丰富和精巧细致的雕刻装饰，最常见的有火焰形饰、尖拱、三叶形和四叶形饰等图案。常用的木材是橡木。
日本式家具常用的家具有矮桌、梳妆台、书柜和折屏等，这些家具体积小巧，造型简练，表面涂饰着光滑美观的日本漆。奈良时代（710～794），日本已有螺钿镶嵌、金银平脱和莳绘等 3种漆饰。彩绘图案以山水、莲花、牡丹和鸟为主，并以一种在黑色漆面上涂沥金银粉末的装饰最具特色。柜子多装有镀金的铜配件。
文艺复兴时期和17世纪家具从15世纪后期开始，文艺复兴式建筑取代了哥特式建筑，由此产生的文艺复兴式家具便在整个欧洲大陆盛行。直至17世纪初，又在此基础上逐渐演变出一种新的巴洛克式家具。与此同时，亚洲和非洲一些地区的家具也已形成各自独特的风格。
文艺复兴式家具意大利最早将希腊、罗马古典建筑上的檐板、半柱、台座以及其他细部形式移植为家具的装饰，而建筑的外形也同时影响到家具造型。文艺复兴式家具的主要特征为：外形厚重端庄，线条简洁严谨，立面比例和谐，采用古典建筑装饰等。文艺复兴式家具在欧洲流行了近两个世纪。总的说来，早期装饰比较简练单纯，后期渐趋华丽优美。此外，不同的国家也都有各自的特点。如法国采用繁复的雕刻装饰，显得富丽豪华（图4）;英国把文艺复兴风格与自己传统的单纯刚劲的风格融合在一起，形成一种朴素严谨的风格；北欧的文艺复兴式家具发展缓慢，实际上是将哥特式后期的结构方式与文艺复兴式装饰融为一体。
巴洛克式家具17～18世纪流行于欧美的一种家具。巴洛克风格脱胎于文艺复兴风格，但与文艺复兴式的理智的古典主义相反，而是一种热情奔放的浪漫主义风格。巴洛克式家具主要特征是：强调整体装饰的和谐，采用夸张的曲线,应用中国式的漆绘装饰等（图5）。巴洛克式家具传入法国后，发展成一种既豪华又独特的法国巴洛克家具，称为路易十四式家具。常用材料为胡桃木和橡木，并镶嵌龟甲和铜片，在家具的边角上采用包铜处理。最常见的装饰图案是神话人物、螺纹和花叶饰等。
18世纪家具18世纪初期，洛可可风格的建筑和家具已发展成熟并流行于欧洲。18世纪后半叶，作为欧洲古典主义文艺思潮的反映，新古典风格兴起并取代了洛可可风格。18世纪也是英国家具发展的黄金时期，产生了许多著名的设计师。
洛可可式家具在刻意修饰巴洛克式家具的基础上而形成的一种浪漫主义风格的
新家具。由于这种风格的家具形成并流行于法国路易十五时期，故又名路易十五式家具。其主要特征是优美弯曲的线条和精细纤巧的雕饰相结合。所有家具的脚都是弯曲形的，有的连柜门也被处理成柔和起伏的曲面。雕刻装饰以带状的涡卷饰、四周满布的叶饰以及蚌壳、水草等曲线形花纹最为典型。洛可可式的彩漆家具也很具特色，其中以黑漆和白漆为多，并饰以华丽的贴金浮雕和镶铜装饰，具有异常纤秀典雅的艺术效果。
新古典式家具法国的新古典风格家具成熟于路易十六时期，因此又称为路易十六式家具。它很快被传播到意大利、德国和西班牙等国。新古典式家具的特征是以削瘦的直线为造型的基调,追求整体比例的谐调,不作过分的细部雕饰，表现出了注重理性、讲究节制、结构清晰和脉络严谨的古典主义精神。家具多采用由上而下、逐渐收缩的方形或圆形的脚，柜体的边框部分则多用桃花心木等名贵木材作菱形或锥形的镶嵌贴面装饰(图6)。
英国家具英国在18世纪前后出现了一批杰出的家具设计师。最著名的有T.齐彭代尔。他以英国本土家具为基础，接受了洛可可风格和中国艺术的影响，进而创造出一种具有独特风格的齐彭代尔式家具(图7)。1770年,建筑师R.亚当首先在英国掀起新古典运动的
热潮，创造出亚当式家具。它的造型以直线为主，并采用古典题材的雕刻和彩绘装饰，充分地体现了新古典风格的特色。G.赫普尔怀特早期曾为亚当兄弟制作过许多新古典风格的家具，直至1775年间，他才创造出具有自己风格的赫普尔怀特式家具。它比例优美，造型雅致,并善于运用曲线,兼有古典式的高雅和法国式的纤巧，恰与亚当式家具严肃的古典造型形成鲜明的对比。T.谢拉顿是英国18世纪后半叶新古典时期的后起之秀。谢拉顿式家具多用直线构成，形体较为小巧而修长，简洁的结构与实用性结合得非常完美，表现出纯净和优雅的特征。
19世纪家具帝国式和拜德米亚式都是继新古典主义之后流行于欧洲的复古主义的家具风格。19世纪后期，随着工业革命的发展，欧洲的设计界兴起了一些反传统的运动。1861年，W.莫里斯组建莫里斯公司，从事于家具、地毯、壁纸和印花布等的设计。1888年，在莫里斯的努力下，工艺美术协会在英国成立，进而展开了反传统的手工艺运动。这个手工艺运动主张结合艺术家和技师的力量，强调个人的手工艺技能，并且企图建立一种新的设计形式。他们虽然完全忽略了甚至排斥机器的作用，但还是创始出一种简单朴实而且充满乡村气息的新的家具形式，这使家具设计脱离了对传统的模仿而进入一个新时期。
帝国式家具属晚期的古典装饰家具，它产生于法国大革命后，发展成熟于1804～1815年拿破仑称帝期间。帝国式家具（图8 ）以忠实的考古态度去模仿古代的艺术形式，在造型上模仿古代建筑的轮廓，装饰上采用古代的神像、花环、古瓶和皇冠等图案。装饰手法除雕刻、镶木和彩绘贴金外，铜制镀金饰件的应用也十分普遍。
拜德米亚式家具古典装饰家具史上的最后一种家具风格，流行于1815～1848年间的欧洲。源于欧洲乡土家具的拜德米亚风格，具有简单朴实而拘谨沉重的特征，并多采用桃花心木等名贵木材作贴面装饰。19世纪中叶这种风格逐渐倾向于曲线造型和华丽装饰，并在德国发展为新洛可可风格；在法国形成路易·菲利普风格；在英国则发展成早期维多利亚风格。这些风格实际上都是模仿和拼凑历史上各种风格而成的家具式样。
20世纪家具20世纪初，首先在欧洲各国出现了一些现代主义运动。较有影响的是荷兰的风格派和德国的包豪斯，并由此奠定了现代家具的基础。第二次世界大战以后，现代家具进入了一个新的发展时期，在美国形成了美国国际风格家具。
风格派家具1917年，一批荷兰画家、建筑师和设计师创刊了《风格》杂志，并以此作为这个学派运动的名称。风格派接受了立体主义的观点，主张采用纯净的立方体、几何形以及垂直或水平的面来塑造形象，追求明晰、功能和秩序的美学原则，强调抽象化和简练化的艺术风格。著名的红蓝椅（图9 ）就是风格派的成员G.里特韦尔的代表作。
包豪斯家具包豪斯 (Bauhaus)是德国一所综合造型艺术学院的简称，创办于1919年，1933年被德国纳粹政权封闭。虽然只有短短14年的历史，但它在现代艺术和设计方面的贡献和影响却是巨大的。包豪斯填平了19世纪以前存在于艺术与工艺技术之间的鸿沟，使现代艺术与现代技术获得了完美的统一。由该校毕业并留校任教的著名设计师M.布罗伊厄曾设计过许多杰出的现代家具（图10），这些作品充分地体现了包豪斯的注重功能，面向工业化生产，力求形式、材料及工艺的一致等设计特点，从而成为现代家具的典范。
国际风格家具包豪斯被封闭后，德国许多著名设计师和教育家先后来到美国，为美国的现代设计运动奠定了基础，并在1940～1950年发展形成美国国际风格。这种风格的
家具以功能为依据，以单纯的几何形作为造型的要素，寻求完美的比例，并以精确的技术和优良的材料作为其质量的保障，充分表现出完美合理、简洁明快和富于秩序的现代感。
二、18世纪中叶欧洲古典家具风格与属性
18世纪的欧洲古典家具由于历史背景和地域文化的不同，因而所诞生的家具风格在表现手法上也各具特色。本文列举了18世纪中叶一些具有代表性的家具风格，从历史背景和一般属性以及使用建议的角度进行了浅析，以飨业内人士。
中式齐本德尔（1750-1800年）大约在1740年,英国很流行中国风格的东西,汤玛士·齐本德尔开始尝试中国式的家具设计。原来中国家具的比例大小和英国流行的标准并不相同,中国工匠倾心于流畅长曲线而不考虑对称与平衡的线条。齐本德尔结合中国装饰、艺术图案及英国家具的比例大小而制作出18世纪中叶非常流行的风格。
中国齐本德尔式家具最主要的特点是镂空的回纹装饰(见图4)及满布中国式的格子花样。运用的地方有椅背(见图1,2)、椅座和椅腿相接的弯角处(见图1,5)、桌腿和桌面(见图3)等,椅子的腿和小桌子的腿往往是直的,且带有中国设计(见图1,3,5)的浮雕装饰。龙脚抱“珠”
或球形的脚经常被用到,下横档也使用在
许多椅子上,并大量使用雕刻作装饰。许多
家具都经过涂漆、镀金或上釉,且多半使用
直线条和流畅的长曲线。如今复制的中国
齐本德尔式家具多为小桌子、椅子、橱柜
和长靠背椅等,并采用回纹装饰,刻凹槽或
雕刻的直脚。
由于中国齐本德尔式家具都为笔直且干净的线条,故可与中国现代家具、瑞典现代家具及当代的家具共处一室。
亚当兄弟(1760-1792年)
亚当本身并非指一个时期,而是 18世纪乔治·亚当后期的一种风格。亚当兄弟(罗伯特、詹姆士、威廉)原本都是建筑师,后来成为了家具设计师,并演变出一种家具风格来搭配自己所设计的房子。
所有的亚当设计皆以严谨、细致和古典简朴为特色。瘦长、线条笔直、渐尖脚和表面平坦,加上漆绘、镀金和镶嵌等装饰手法都是亚当家具可辨认的标记,其设计灵感来源于古罗马、庞贝和法国式。偶而也采用精神的浅浮雕，图案偏重古典优雅的艺术主题:碟形或椭圆形的装饰物、拱肩扇、花饰和垂饰(见图3,8)以及凤梨、人物(见图6)、动物的头等。亚当式家具也以优雅的雕刻饰条(见图410,16)著称,浮花织锦、花缎和丝绸都是最常用的垫装布料,
桃花心木和缎木薄皮为最受喜爱的木材,
偶而也会用条悬木、黑檀和其他珍奇木材。
亚当式椅子的腿细长,截面呈方形或圆形,
由上至下逐渐变小,且带有凹槽饰纹。椅背
条设计变化较多,有些呈方形(见图12),有
的弯曲(见图15),也有的透空。此时赫伯怀
特风格流行的盾形椅背已开始被采用,而
亚当式的盾形椅背往往坚实,其弯曲的椅
背(见图13)和希腊式腿一并出现,在方形
的腿上常配上块形和铲形腿，圆腿上则配
上车枳脚或成型脚。椅背通常为实木镶板
或藤制以及镶板中心加垫装(见图9),扶手
平坦成形,且通常由前腿所延伸的柱子支
撑,有时候扶手也有垫装,下横档则较少出
现。亚当式桌子通常长条形,有装饰侧档,下框和线脚有直腿带凹槽饰纹或车圆(见图11),有时桌子不只有4条腿。亚当兄弟大量设计流行的墙桌,经常流行4条腿的半圆桌。往往以大理石做桌面。其他家具方面,亚当兄弟认为他们所制作的大件家具最为成功,如壁炉架、餐具柜、包衬睡椅、长靠背椅和卧榻(见图6)。这些家具都大量装饰古典性质的艺术图案,餐具柜外形端正匀称,偶而呈半椭圆形或六边形,通常有6至8条细长的腿,餐具柜、碗柜和橱柜内有基座,放置刀叉的抽屉、放酒的冷藏箱和
其他附加装备。矮衣柜有细致的镶嵌和漆绘装饰以及威其伍陶板,椭圆形及圆形把手和古典黄铜饰物为其标志,书柜和橱柜有平直的和古典三角饰顶。
如今仿制的餐厅和房间家具都以胡挑木和桃花心木制成,这一风格家具可与赫伯怀特、薛来登、怀夫、帝国及路易十四等式样合用,但要有调和的背景。
赫伯怀特(1770-1786年)
赫伯怀特与亚当、齐本德尔、薛来登一样,不是一个时期,而是18世纪乔治时期的一个风格。乔治·赫伯怀特为其创始者,也是一位老练的橱柜制作人,他的主要灵感来自于路易十四时期的法式设计。
赫伯怀特设计的线条与比例都比较优美,虽高雅修长,但很坚固。这个时期的椅子、靠背长椅与其他以前的家具相比做得较小,其设计特点是腿足修长,带凹槽饰纹(见图1,5,7,13)且椅背很低,这使得家具的外观看似脆弱。他很谨慎选用高雅的雕刻图案,大多数是古典图案为主:麦穗、羊齿、垂饰谷英、蔷薇花饰和他推荐的威尔斯亲王羽饰等。在选料上,木皮用得很有技巧,桃花心木是最喜欢的用材,其他如缎木、桦木、条悬木和进口木材等也被采用。条纹花缎、丝绸、缎子和红与蓝摩洛哥皮等衬材料则与马毛填充材料配合使用。
赫伯怀特式椅背几乎都是透空的,很少加上垫装,最独特的设计是箍形(见图3)、盾形和交织心形(见图9,10)等式样。赫伯怀特设计的盾形椅背,它的椅脑弯曲部分都保持连续不断,薛来登式虽然也使用盾形设计却与之相反。椭
圆形椅背的背板则有花瓶或七铉琴等形状。
赫伯怀特式椅背和座框从不相接,椅背总是
为座框上面的后柱所支撑,扶手通常短且呈
弯曲状或内凹状,弯曲到前腿处(见图2)。安
乐椅有保护翼,扶手包衬成卷筒状,线条弯曲
大方,下横档与其直腿相连接。赫伯怀特式桌
子(见图5)和椅子一样,有其同样精致的腿,
细长且渐尖,往往加上凹槽饰纹,一般为铲形
脚,有些式样在其各角落有2只细长的腿。还有一种靠背长椅有若干盾形或椭圆形椅背相联在一起,另外垫装沙发明显受法国式的影响,椅背是由一些连续流畅的曲线在中央形成隆起弓背,而其他较低部位则仅为简单的曲线,扶手为垫装或雕刻,某些式样有7至8条腿。赫伯怀特在发展现代餐具柜上化了很大的工夫,他的样式正面呈S形弯曲,曲线优美,6条桌腿通常为方形由上往下渐细并与铲形脚相接。赫伯怀特式设计有凹角构造(见图1),而相对于薛来登式设计则都是凸角构造。
这一风格家具与其他18世纪的家具设计合用比较合理,特别是薛来登式、亚当式、怀夫式和齐本德尔式。
路易十六(1774-1793年)
路易十四统治的地区流行来自意大利华丽的巴洛克式,而路易十五王朝则带动起洛可可式的热潮。洛可可反映出古代所特有的平淡和质朴,到了路易十六时期则表现得恰巧相反,路易十四和路易十五的娇饰终究抵不过古代时期的再兴及其简朴的装饰设计。当时人们从挖掘出的庞贝废墟再度引发了对古代的兴趣,此情景能与文艺复兴带来的再生相比拟。这个时期家具的腿足表现在简朴垂直的构件中,弯曲变成圆圈,省略了线段,平铺无饰的嵌板往往只有借助饰条才得凸起。
这些家具的特性和结构都令人想到了路易十五统治时所流行的线条,此时的家具风格高尚、做工精细、装饰适度。线条由曲转直,涡卷形表面也转为方形,装饰大量采用古典艺术图案(见
图2,3),以强调线条之力与美,其中花篮(见图5)
为典型的装饰。椅子有直的渐尖腿,其雕刻有如
希腊柱子般的四槽饰纹,座档曲线优雅,椅背有
方形或圆形浮雕,扶手包垫很普遍。桌子有如同
椅子般的直腿,有时候加上雕刻或凹槽饰纹(见
图1,2),桌裙也有雕刻装饰(见图2,6,7),偶而
也会有弯曲的下横档(见图6),沙发、床和橱柜
以及双人椅和躺椅皆有直立的柱腿。嵌板上的漆
绘装饰也很普遍,条纹和小花样的垫装布料最受
欢迎。包括丝绸、缀锦和其他与路易十五年代相似的布料等。在选材上,桃花心木是很流行的木材,比如黑檀、金香木、玫瑰木和水果木等都用来做阿拉伯镶嵌细工。很多木材都涂以黑色或金色作为装饰,塞佛尔陶器饰板常常被拿来镶入家具的表面。这时期的家具设计师，如Roentgen, Resener,Aubert,La1onde,lavasseur等都扮演着重要的角色,他们强调自己的设计理念,树立起路易十六王朝的风格与后来帝国式风格之间的桥梁。
路易十六时期的家具可与亚当、薛来登、赫伯怀特和执政内阁时期的家具并用,如果小心搭配也可以和联邦式和法国地方式家具合用
薛来登（1780-1800）
薛来登式是18世纪乔治时期中的一种风格，汤玛士·薛来登担任过教师、牧师、书商，是一位评论时事小册子的作者，当然也是一位家具设计师，他自己不是工匠，但他所著的四本有关家具设计的图书对家具工匠影响很大，当时一些家具定单也经常转向那些根据薛来登设计的工匠，薛来登是第一个制作成对单人床、卷盖式书桌、腰子桌和两用家具的设计师。薛来登的设计其外观修长、高雅而细致，且结构坚固而耐用。腿足细长，常为圆柱形，渐尖状，并带有细棱脊线（见图1，4），但决不会是卡不里腿，所有家具比例均佳，主要都是直线条。薛来登的设计受到亚当、路易十六和法国帝政式等的影响很大，但其装饰简朴，镶嵌和拼花镶嵌被大量用作装饰，雕刻多偏古典、传统，图案一般采用羊齿、贝壳、椭圆、垂花饰等。薛来登以桃花心木制作餐厅、房间和图书馆家具,以玫瑰花木、椴木和漆绘家具制作会客室家具,其垫装布料包括素色、条纹、花缎、丝绸和锦缎等,偶尔也采用藤材。薛来登式椅子高雅得体,比例优美,其中大部分都是方形椅背,镂空雕刻,图案变化丰富,如回纹格子
镶阪(见图6,8),七
玄琴、车枳立柱、
盾形和编藤等。每
张椅子中间背板都
立在横框上,中间
嵌板往往稍许突出
椅脑。早期的椅子
为渐尖脚,后期的式样有螺旋形车枳,圆形腿常呈向外展开状（见图6）,有些椅子有弓形或弯曲的前座档,扶
手呈优雅的曲线形,从后面延伸至前面支柱,而前面支柱通常是由前腿延伸上来,椅座是长方形,但向后逐渐变小,薛来登椅常将椅垫的座框显露在外。薛来登式餐具柜和桌子两者都有与椅子相似的修长渐尖腿,而且往往没有下横档,餐具柜一般都是直线条,只有在转角处和正面才有外凸曲线(与赫伯怀特的设计恰好相反,赫伯怀特的设计角落多为凹曲线),一般都有实用的抽屉和酒柜。薛来登设计过许多种桌子,有些为三座式和活叶桌面,还有些呈椭圆形。其书柜顶板常有各种形状墙(见图2,7),而玻璃门上则饰以窗格,沙发很优雅,腿足轻巧修长。
薛来登风格在如今有大量的仿制,它与其他乔治亚式后期的家具、路易十六和邓肯怀夫式都很相配。
英国摄政(1793-1830)
这并不是另一个时期,而是乔治后期的一种风格。英国摄政式是以乔治四世代理年老的乔治三世处理政事的时期而得名。这是一个繁荣奢华的时期，是以宫殿装饰为其风格，此时英国主要的设计师有Holland, Tatham和Thomas Hope。在美国，邓肯怀夫也转向制作许多受摄政式影响的家具，在这里不能将英国摄政式与法国摄政式混为一谈。
摄政式是从18世纪的家具逐渐发展而来的，它回归到以古典为设计原则，并强烈地受到法国执政内阁式和帝政式的影响，又获得了中国和埃及的灵感启迪。它是一个简单化和实用主义的风格，混合了古典简朴的外形和浓厚的东方装饰，家具按比例缩小，成为更精密的尺寸，许多家具都上漆（受中国的影响），黑色最受喜爱，而且普遍以镀金修饰，其线条简单显眼，并配合直线使用；表面平坦，以雕刻和浮雕古典和中国艺术图案作装饰,装满花果及谷穗的羊角状物和花饰等设计常被采用,所有的家具比例优美且精致。桃花心木、锻木和玫瑰木是常用的家具材料,冬青和黑檀等多为镶嵌材料。金工制品多为黄铜,偶尔为润饰条边和铁格子窗。另外,从竹制装饰品和一些藤编的椅座椅背等都反映出受中国家具的影响,垫装布料有花缎,天鹅绒和锦缎等。
摄政式椅子的椅背直(见图5,9)与凹(见图4)两种都有,并且以回纹细格、浮雕、雕刻和镀金作装饰。腿通常是直的,且不带下档构造(见图11),有时也稍有弯曲(见图4,5),偶尔也采用古典双重弯曲(见图1)。脚是腿的延伸(见图4,5),并带有直的柱环或条饰(见图6),有些采
用狮爪脚(见图1),有凹槽
饰纹或雕刻,所有的椅座的
垫装皆平薄,有的则填满充
实。其桌子常有精巧镶嵌、
涂漆和镀金。大件家具有直
腿,小桌子常有三角形的底
板(见图3)、罗马式三角台、
镀金和金属脚。碗盘柜和书
架有格子门、企柱和贴柱。
沙发为古典的外形,偶尔配以狗爪或狮爪脚。床有精巧的弯曲床头板或回纹格子插板(见图7,8)。高腿写字桌非常普遍,桌子和橱柜都用线脚装饰。
这一风格很适合与亚当、薛来登、赫伯怀特、中国齐本德尔、执政内阁、法国帝政、彼得麦和邓肯怀夫等式样一起搭配。
彼德麦尔(1800-1850)
到了19世纪初期,德国中产阶级的市民不喜欢先前当地流行的巴洛克式和洛可可式,于是德国设计家和工匠们开始生产简单、坚固并多少有些呆滞的家具,以代表执政内阁及法国帝政式的日尔曼版本,而此风格之名来自于“彼得麦爸爸”,他是一位代表典型德国中产阶级所虚构的幽默人物。
由于此风格代表许多设计家和工匠的作品,
原先家具就有许多不同的变化。如今的复
制品包括occasional chairs、桌子、秘书
桌、餐厅组合房间家具,所有的设计以功能
实用为主,没有过多的装饰性雕刻。桌子和
橱柜(见图1)有方形线条,且以简单的透眼
设计。椅子(见图3,4)舒适而坚固,并加上厚厚的座垫,椅腿笔直从上到下渐细,有时出现稍许弯曲(见图6),桌腿通常都为圆直,往往与底座相连(见图2,7)。装饰物包括当地水果花草、家畜和绘画雕刻的细部等,材料选用以槭木、桦木、白梓、桃花心木与水果木等。
彼德麦尔式家具可与美法地方及18世纪经典风格的家具相配,并以其线条和装饰简单而适用于现代的装潢居室。
三、路易十五时期的法国家具设计大赏
路易十五时期是法国家具、装饰品制造业最为辉煌的时代。
路易十五（1715年至1774年在位）作为一国君主，在建功立业方面远远不如他的前代。路
易十五性情软弱，缺乏治国的雄才大略，
在其统治下，国家财政捉襟见肘，在7年
的对英作战中常吃败仗。最让史学家看不
起的是，路易十五处理国家大事之时不但
优柔寡断，拒不接受臣下的正确建议，反
而常常听信其情妇之言。据说法国上层社
会尊重女性之风气，始于路易十五时代。
但路易十五仍可算是“守成”有方，
在其亲政的长达31年时间中，法国没有
发生险恶的宫廷政变，没有爆发激烈的革
命运动，法国社会局势相对稳定。
路易十五继承了卢浮，凡尔赛，枫丹
白露，恭比发，马赫丽等数座古堡皇宫。
有足够的房间居住和接待他的情妇。总
之，他一生之中没有像路易十四那样大兴
土木，为自己建造新的皇宫。
但是在室内装饰艺术方面，路易十五却带领整个贵族阶层进行了一场轰轰烈烈的浪漫主义革命运动，使法国上层社会在艺术欣赏和生活方式方面，从推崇古希腊、古罗马古典主义
转变为追求带东方情调的浪漫主
义。室内装饰从天花板到墙壁，从
水晶吊灯到鎏金座钟，玻璃的、陶
瓷的、青铜的、大理石的各种各样
的装饰品、摆件，卧室的、书房的、
客厅的、餐厅的、舞厅的各式各样
的家具，人们不仅要求原料上乘、
做工精细，更要求式样新颖，与众
不同。过去时代的家具和装饰品，
无论是哥特式的，文艺复兴式的，
还是路易十四时期的，统统被弃置
不用。设计师和工匠们呕心沥血，
绞尽脑汁，以满足这些高雅，严格
苛刻的王公贵族顾客的需求。正是
这一时期，法国产生了对后世影响
极大的浪漫主义的“洛可可”装饰
风格。在浪漫主义的旗帜指引下，这一时期法国家具制造水平，可以说达到了登峰造极的高度。家具的制造工艺从来没有这样复杂精湛，种类从来没有这样繁多，造型设计从来没有这样美观奇特。
在造型设计方面，古典主义的希腊，罗马式风格被抛弃不用，从追求宏伟壮丽改变为追求优雅柔和，家具的体积缩小了，显得更女性化。这时几乎所有家具的每一部分都使用曲线，椅子的腿、扶手、靠背，桌子的腿、面、抽屉面，柜橱腿、柜身和顶部，床榻腿、床头板，凡是能使用曲线的部分都尽可能地使用曲线。
在家具上大量使用曲线的风气和当时社会对中国传统工艺品的喜爱着迷程度有密切关系。虽然应当承认尊重法国工匠们的创造力和想象力，但他们无疑受到了中国明代柔美优雅的“三弯腿”家具的影响。
在制造工艺方面，椅、凳、床榻的木
质框架部分，还保留着雕花，但雕刻风格
变得简单优雅，只限于花卉、贝壳题材。
大部分桌案、柜橱的制造完全放弃了繁重
复杂的雕刻，改变为用珍贵木料，特别是
南美洲红木做原料的拼花贴木皮工艺作为
装饰，拼花的图案复杂多样。除了几何图
形，还有不少花卉图案。家具的边角上安
装了金光闪闪的鎏金铜饰件，铜拉手。铜
饰件的造型以花卉为主，也经常使用人物
头像和胸像。办公桌面上，贴着漆羊皮，
上边有精美的烫金花纹。柜橱顶部则安放
着纹理美观的大理石板。
人们要求椅、凳、床榻类家具更加舒
适。在这类家具上，除了木框部分，扶手、
靠背、座垫、床垫都采用了软垫方式。面料的选择也更加讲究，除了细羊毛织毯，还用了丝质的锦缎和天鹅绒。
由于无法获得原料，法国工匠没有掌握使用树漆的中国髹漆工艺。但美观、坚硬、奇妙的中国漆艺是如此使人着迷，以致有一些顾客要求将在法国做好的家具木胎，不远万里，用船运到中国，由中国工匠髹漆彩绘，再用船运回法国，然后配好法国的鎏金铜饰件和大理石面。这样一件家具从开始到完成，要十几个月时间，只有最富有的人才能使用这种价格昂贵的珍品家具。
但这时法国工匠已经会使用另天然漆料，这就是虫胶，而且发明了他们引以自豪的“布团擦漆工艺”。方法是将天然虫胶溶于酒精中，用布团蘸着在家具上反复
擦拭，每擦一次，等漆面干透了之后
再擦第二次。这样反复几次或十几次
后，木材表面就可以像用中国树漆处
理过一样光亮坚硬，家具也可受到很
好的保护，它唯一的缺点是沾水后会
留下痕迹。
贴金箔工艺这时被广泛推广，大
量使用在椅、凳、床榻、雕花桌等家
具上。
路易十五式家具富丽堂皇，精美
绝伦，被认为是自欧洲文艺复兴以来
世界上最经典的宫廷家具，装饰艺术
史上浪漫主义最杰出的代表，至今仍
然是欧美上层社会家庭装饰自己房
间的首选。法国总统希拉克，俄罗斯
总统普京，在他们的办公室里，都放置着路易十五式写字台。现在中国许多新富和官员使用的那些仿古欧式家具，原料可疑，外观笨俗，雕工丑陋，而且价格昂贵，说明使用者极其欠缺品位及有关知识，有待学习提高。
四、感触中西合璧的新古典家具
欧美新古典和新中式
谈及新古典风格家具，会细分为欧美新古典和新中式两种类型。一些国内家具商却开始尝试在将欧式皇家尊贵与东方古典精致的设计元素相融合进行产品设计，创造出一种时下很流行的中西合璧的新古典风格家具。
中西合璧元素1：低调奢华
中式家具通常以低调的人文处世哲学为设计精神，而
新中式家具在此原则下用现代的实木打造简化了的古典
家居风貌，摒弃了过于复杂的机理和装饰。而西方经典家
具拥有精致雕刻，并以金箔银箔雕花为巧致的边饰，奢华
不失性感。
中西合璧元素2：蝴蝶造型
蝴蝶是许多中国少数民族喜欢的昆虫，而拥有蝴蝶
图案的物品又颇受女性喜爱。于是，将衣柜和抽屉的把
手做成蝴蝶造型。而蝴蝶系列家具显得落落大方及端庄。
虽然没有雕刻营造的繁复，但多了流畅的弧线型设计，
或恢弘或柔美，或瑰丽或质朴，或颓废或另类。蝴蝶在曲线的流转中释放着时尚的风情，传播着女性的高雅气质，开启家居的休闲氛围。
中西合璧元素3：漆画艺术
新古典家具中还有一些采用了中国文化元素——漆画的家具。其以传统绘画笔触和传统木雕工艺为根底，在丰润的色彩中做瑰丽高雅的组合，并在古典家具上雕刻难以割舍的历史情结。
中西合璧元素4：古物今用
中外家具发展史 中国传统家具源远流长，随着人们生活起居习惯的变化，它经历了从原始社会到商、周和三国时间“席地跪坐”的矮形家具，演变到隋、唐、五代到北宋而定型“垂足而坐”的高型家具，以后又经过约五、六百年的不断发展与提高，到明代达到了其艺术的顶峰。中国家具随人类生活的改变而改变，随人类文明的进步而进步，随科技的发展而发展。 原始时代 在距今约5000年左右的西半坡遗址发现有高出地面约10厘米左右的土台，据考证是“床”的形状，也许是中国家具的源头。开始时，土台铺设防潮的草或荆条纺织的席，后来发展到在土台上铺设“筵”（竹篾编的席）。当时人们的室内生活不仅坐、卧、睡眠在土台上，连吃饭、待客也在土台上，所以后来人们称待客宴会为“摆筵席”。 我国在陕西临潼发现出土的姜寨遗址也看到了可供一家人休息、寝卧的土床；在斯卡拉的史前石头房子里同样可找到一些用石头、石块或石板铺成的凳子和床；在美索不达米亚地区，人们是用当地的主要建筑材料――粘土砖砌成的桌和椅，这些原始的家具由于其宠大而笨重被固定在地面上，才能保存至今。 商周时代 在我国商代的家具形式中已有了“几”和“榻”，这在甲骨文中有所记载。“几”是在长方形板下两端带足的家具，“榻”是一种无顶无框的小床，“几”与“俎”酷似，“榻”与“禁”相仿，显然，“几”和“榻”是由“俎”和“禁”演变过来的，且这种演变是那样直接，无需复杂地改造，只要简单地模仿加工即可。在这以后的家具中，“几”、“案”、“桌”等形式均是“俎”的形象演化。 西周以后，中国历史进入了春秋时代（公元前722-481年），人们的室内生活仍保持着席地跪坐的习惯。家具的种类除商朝延续下来的以外，又出现了凭靠的“几”和“屏风”、“衣架”等。在装饰纹样上多为饕餮纹、龙纹、凤纹、云纹、波纹和涡纹等。 秦汉时代 秦汉时代，中国进入了封建社会，由于经济制度的改变，人们的物质文化生活水平有
中国现代家具，是随着人们社会个活的改善和提高．社会文化科学酒店家具的进步逐渐发展起来的。如果我们现代家具演变由来把占家具I艺称作家具的文化艺术v那么，历代家具，就是在一定的环境中，社会物质文化丰富的一个组成部分，并 且是一部伴随人类今活史日常用具的象征同典。这种家具文化艺术．深深扎根相隐藏于中国人民的生活与思想 之中。 鉴赏中国古家具的工艺与文化，必然要了解古家具科学技术发展的进程和它在各个历史阶段的工艺状况。只有这 样，才能很好地认识和鉴赏古家具。比如，古家具在结构形式方面有一个逐步完善的过程，古家具的改进与制作和人 们的食物(耕种的善衍——农具)、衣服(纺车)、交通运输(马鞍、车船)、住房(建筑)、文化(印刷术)、水的利用 (木盆桶、木水车)等生活相联系，其木结构形式也和这些生活产业的变化相联系。各个历史阶段所产生的家具 特征，都和以上诸多方面以及为此所必须的生产劳动[具与技术运用是相联系的。鉴赏中国古家具历代品牌的样板或 是桔品，是要以各个朝代少则几十年，多则上百年的统治期、兴盛期遗传下来的，或者说是以官方的，民间的品 牌样板或是梢品留下来的。我们必须宏观地看待占家具的历史品牌特征，有什么样的时代特征，有什么样的工 艺结构，有什么样的实用价值和艺术价值。改进了什么]继承了什么[发展了什么 家具，酒店家具，板式家具 所以，我们应该从历代古家具特征方面正确认识古家具的文化艺术。 一、按历史顺序认识古家具工艺 古家具是按历史顺序发展的。在这个过程中，有各个历史时期的技术特征、结构方式、工艺规则。而且，家具 的发展有”借鉴”，有“扬弃”。所谓“借鉴”’“鉴”的意思是镜子。“借鉴”就是根据每个时期人们利用家具的生活 方式，进行历史的对照v进行取长补短的制作。所谓“扬弃”，指家具在历史顺序这个过程中“扬”的是传统的独特 风格；传统的〕艺结构；传统的民俗特点；传统中应该保存的样板品牌和艺术之美。 ”弃”的是低质的、简单的、粗 劣的、不适用的，不合时代标准的，不能耐久使用的。：、客观的认识古家具的抛弃 酒店家具：https://www.doczj.com/doc/e213340827.html,/ 电子烟:https://www.doczj.com/doc/e213340827.html,/ 茶树精油:https://www.doczj.com/doc/e213340827.html,/ 汽车坐垫:https://www.doczj.com/doc/e213340827.html,/
中国家具的产生可上溯到新石器时代。从新石器时代到秦汉时期，受文化和生产力的限制，家具都很简陋。人们席地而坐，家具均较低矮。南北朝以后，高型家具渐多。至唐代，高型家具日趋流行，席地坐与垂足坐两种生活方式交替消长。至宋代，垂足坐的高型家具普及民间，成为人民起居作息用家具的主要形式。至此，中国传统木家具的造型、结构基本定型。此后，随着社会经济、文化的发展，中国传统家具在工艺、造型、结构、装饰等方面日臻成熟，至明代而大放异彩，进入一个辉煌时期，并在世界家具史中占有重要地位。清代家具体量增大，注重雕饰而自成一格。20世纪初，因受外来家具的影响，出现了“西式中做”的新式家具。50年代后，中国家具工业迅速发展。80年代，在借鉴各国不同的家具风格和先进生产技术的同时，中国家具不断发掘传统技艺，并结合自己的国情民俗，逐渐形成一代新的家具风格。 史前至春秋时期的家具（史前～公元前476）1978～1980年，中国社会科学院考古研究所在发掘山西襄汾县陶寺村新石器时代晚期遗址(公元前2500～前1900)时，从器物痕迹和彩皮辨认出随葬品中已有木制长方平盘、案俎等，这是迄今发现的最早的中国木家具。公元前21世纪，中国发明了青铜冶炼和铸造技术，出现了坚利的金属工具,为制造木器用具提供了条件,致使西周以后木家具逐渐增多。在《诗经》、《礼记》、《左传》的记载中，这一时期的木家具已有床、几、（屏风）和箱等。同时，也出现了青铜家具。从出土文物中见到的商代铜禁和饕餮蝉纹铜俎，反映出这一时期青铜家具在铸造技术以及实用、装饰方面都已达到较高的水平。 家具结构早期的木家具已从建筑中移植应用榫卯结构。1979年，在江西贵溪春秋晚期崖墓出土的两件木制架座残件中，发现了方形榫槽。 青铜家具在商代为整体浑铸，至春秋时期已发展为分铸、焊接、失蜡铸造、镶嵌等多种工艺。1979年河南淅川下寺楚墓出土的春秋晚期多层云纹铜禁，就是采用失蜡铸造工艺制造的，造型更加精美而富有装饰性。 家具漆饰新石器时代，人们就认识了漆的性能并用于制器。商、周时期，漆饰工艺已较普遍。当时的涂料取自漆树的汁液,称为生漆,其中含有漆酚、漆酶、树胶质和水分。漆可配成多种色彩，用它作涂料既能保护器物，又起到装饰作用。东周时期留存的漆木家具较多。黄河中、下游出土的漆箱等，表面多饰以云雷、回纹、蟠螭、窃曲等图案的彩绘；江汉、江淮地区楚墓出土的座屏、几、案等漆木家具，造型优美，纹饰流畅。 战国时期家具（公元前475～前221）战国时期，漆木家具处于发展时期，青铜家具也有很大的进步。 漆木家具战国时期的漆木家具种类繁多,饰面新颖、富丽端庄。1957年河南信阳战国楚墓出土的漆案，案边有4个可提挽的铺首，案角镶铜，案足铜制,案面髹漆彩绘与铜饰件相映生辉。1978年湖北随县战国早期曾侯乙墓出土的二十八宿象图衣箱，黑漆作底朱纹其上，绘有北斗和青龙、白虎天文图象(图1[战国二十八宿象图衣箱] ) 信阳楚墓出土的六足漆绘围栏大木床、栅足雕花云纹漆几，以及1958年湖南常德战国墓出土的漆几等，造型淳朴，漆饰华丽，反映当时的漆饰工艺已较成熟。 木家具如几、案、床类形体较大的家具，多为框架结构，以榫卯连接。常用的榫接形式有十字搭接榫、闭口贯通榫、闭口不贯通榫、开口不贯通榫、明燕尾榫等。如信阳楚墓出土的大木床、雕花漆几、木俎等，在足与框架、足与案面、屉板木梁与边框、围栏矮柱与床框之间的连接,就采用了以上各种榫接方法,结合牢
世界现代家具设计师100名（四） 8 马歇尔·布劳耶（1902-1981） Marcel Breuer 马歇尔·布劳耶1902年生于匈牙利，他从小就喜欢绘画及雕刻，1920他18岁时获得了一笔奖学金去维也纳学习，因他发现自己更喜欢实用艺术，同年又进入了刚成立的德国包豪斯学习，直到1924年。1925-1928年包豪斯毕业后便接管了包豪斯公司作坊，并成功开发出了知名的钢管椅。1935年包豪斯解散后侨居英国，继续完成了他以胶合弯曲板为主的系列家具设计，1937年转迁美国，应格罗皮乌斯邀请担任了哈佛大学教授。1938年与格罗皮乌斯合作在剑桥和麻省开办了建筑事务所，1946年在纽约开设了自己的建筑事务所。1981年逝世于纽约。 在包豪斯学习期间，使他有机会结识格罗皮乌斯、密斯、柯布西耶等设计大师和接触到各种先锋派的艺术观念，在消化吸汲的基础上形成了自己的设计理念，并在新材料的开发、新功能形态的开发等方面作出了巨大的贡献。预订（Slatted）椅是他的典型的第一件现代主义作品，与红蓝椅有着相似的构成手法。藤编坐面和靠背的悬臂钢管椅是他的成功之作；为康定斯基住所设计的瓦西里椅是现代家具的经典之作，具有划时代的意义，其造型是当时流行的“立体派”、“风格派”和“结构主义”等设计思想综合的结果。与瓦西里椅同时设计出来的拉西奥沙几也是一件重要的杰作，是最简洁的一件家具。在材料应用方面，除了弯曲钢管的成功开发应用之外，他还对其它的家具材料，如铝合金和模压胶合板的探索也卓有成效。 布劳耶在美期间更多的是从事建筑设计，并且取得了辉煌的成就，不过相对于家具而言，家具设计方面对后世的影响几乎更大一些。 9 费尔南多和亨伯托·坎帕纳兄弟 Fernanolo & Humberto Campana 巴西家具和产品设计师 亨伯托·坎帕纳生于1953年，费尔南多·坎帕纳生于1961年，哥哥亨伯托1972-1977年学习法律，弟弟费尔南多1979-1984年学习建筑设计。两兄弟于1983年开始合作办设计工作室。1999年获美国乔治·纳尔森设计奖。2003年作品参展德国科隆国际家具展会，同年参加了韦特纳设计博物馆的航天器设计。在家具设计和室内装饰界，坎帕纳兄弟许多创造性的设计一直广受好评。天鹅绒的蟒蛇状沙发（Boasofa）和寿司碎布条椅使得意大利的制造商埃得纳（Edra）公司在世界设计竞争中一直处于突出的位置。他们的设计，特别在选材方面往往是超乎常规。有些材料出自高科技实验室，有些出自贫民窟，如铜管、小木条、碎纤维、绳索和竹棍等，都可以组合到坎帕纳兄弟设计的产品之中。如知名的贫民窟（Favela）椅，就是碎木条用胶和钉子将其构成的扶手椅。 坎帕纳的许多产品都是由大量的相同的零件构成，有时候可以获得丰富的奢侈的产品，有时候则是很小的产品，如爆炸型水果盆。这些设计都具有偶发的即兴创造性，非常规的工业方式生产，常留给人一种不固定的和充满生机的印象，产生某种非特定的联想，如用天鹅绒管扭缠在一起就形成了蟒蛇沙发。而碎布椅就好象有人不经意地扔了一堆布条在上面。
一、填空题 1、综合来说，阿尔托的设计艺术理论包括三个方面：信息理论、表现理论和人文风格。 2、在今天看来，构成主义的主要代表人物当推埃尔?列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳、嘉博，以及乔治?斯登伯和弗拉迪莫?斯登伯兄弟。 3、提西、奥斯玛特、盖斯布勒三人堪称20世纪60年代开创后现代主义平面设计的重要人物，他们的设计给以后的平面设计家在探索这个方向上以重要启示。 3、在苏格兰的“新艺术”运动中，格拉斯哥风格的主要奠基人有（马金托什）、（赫伯特?马克奈）和（麦当娜）姊妹，他们称为格拉斯哥四人。 4、包豪斯最早担任基础课教育的三位全职教员是（伊顿）、（马科斯）、（费宁格），他们都是形式导师。 5、20世纪初期，对现代主义设计思想体系的形成贡献最大的人物是（科布西耶）、（格罗佩斯）、（米斯凡德洛）（弗兰克赖特）、（阿尔瓦阿图）等人。 6、英国“波普”设计比较集中反映在（时装设计）、（家具设计）、（室内设计）、（平面设计）几个方面。 7、“工艺美术”运动最主要的代表人物是英国的（威廉莫里斯）。他是英国工艺美术运动的奠基人，是真正实现英国理论家（拉斯金）思想的一个重要设计先驱。 1、从工业革命以后至20世纪50年代，世界工业设计的发展大体可分为英国的工艺美术运动、法国和比利时的新艺术运动、德国的现代主义运动、法国等国的装饰艺术运动和美国的国际主义风格等运动或风格。 2、“装饰是罪恶”是由设计师卢斯提出。 3、“少即是多”是由设计师米斯·凡德罗提出的，他的代表作有巴塞罗那椅。 4、美国第一代设计师以罗维德、雷福斯为代表。 5、20世纪80年代初，意大利著名设计师索塔萨斯倡导了建立“孟菲斯”设计小组。 6、美国样式主义风格中最为典型的一种设计风格是流线型风格。 7、瑞士画家伊顿成为第一个创造现代基础课的人，也是最早引入现代色彩体系的教育家之一。他和马克斯、费宁格是最早担任包豪斯基础课的全职教员。 8、英国建筑师理察·罗杰斯于1976年在巴黎建成“蓬皮杜国家艺术和文化中心”。 9、吉马德是法国新艺术的代表人物，最具影响的作品是巴黎地铁入口。 10、西班牙建筑师安东尼·高蒂在新艺术运动中最引人注目代表作是西班牙巴塞罗那的米拉公寓。 11、文杜里的“后现代主义”建筑理论“少即是乏味”与现代主义“少即是多”的信条针锋相对。 12、查尔斯·穆尔设计的新奥尔良意大利广场是后现代主义建筑设计的典型体现。 13、里特维尔德设计的红蓝椅揭示了“风格派”运动的哲学精髓，成为现代设计史上经典之作。 14、1980年在意大利成立的孟菲斯设计师集团是后现代主义在设计界最有影响的组织。15、1851年，在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会，约瑟夫·帕克斯顿设计了著名的“水晶宫”。 16、1919年塔特林创作的第三国际纪念塔是构成主义的代表之作。 17、位于纽约的美国电报电话公司纽约总部大厦是后现代主义建筑的代表作。
中国家具是中国文化的重要组成部分，历史悠久，在其漫长的历史过程中，创造出了灿烂辉煌的文化。中国家具是中华民族的文化遗产，是全世界的共同财富。 家具，通常指“桌椅板凳”之类，中国各个时代人们的生活方式不同决定了中国家具发展的方向。魏、晋时代人们习惯席地而坐，因此家具多为低矮型，室内以床为主，地面铺席；再后来出现屏、几、案等家具，床既是卧具也是坐具，在此基础上又衍生出榻等。到商、周、秦、汉、魏各时期，没有太多变化，有凳、桌出现，但不是主流；直到汉代，胡床进入中原地带，到南北朝时期，高型坐具陆续出现，垂足而坐开始流行；到唐朝人们的生活方式发生变革，人们开始坐高，双足悬起，高的桌、椅、凳等已被人所使用，中国垂足家具逐渐兴起，经五代十国至宋代垂足家具才定型，各种配合高坐的家具也应运而生，垂足家具完全取代席地家具，制作工艺也基本成熟；到了明清时期，中国家具达到鼎盛时期，对家具的生产、设计要求精益求精，真正将中国家具推向艺术顶峰。 中国历代家具的特质，在于它不仅仅通过各历史时期的演变，完善其服务于人类的使用价值，同时还凝聚出在其特定环境里形成的不同艺术风格。在现存的明清家具中，比较集中的体现出精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值和沉重的历史文化价值，这就使家具成为中华民族值得骄傲并珍视的文化遗产之一。 春秋、战国 中国在商代进入青铜文明时期，在日常生活当中，祭祀活动占有至高无上的地位，礼器也成为这一时期最重要的器物，其中有部分器物可视为早期的家具，起到置物、储存等作用。如“禁”，是商周时期放酒器的台子，造型浑厚，纹饰多为恐怖的饕餮纹。商代已出现了比较成熟的髹漆技术，并被运用到床、案类家具的装饰上。从出土的一些漆器残片上，可以看到丰富的纹饰，其技术达到了很高水平。 春秋到战国时期生产力水平大有提高，家具的制造水平也有很大提高。由于冶金、炼铁技术的改进给木材加工带来了突飞猛进的变革，出现了丰富的加工器械和工具，为家具的制造带来了便利条件。这个时期人们的生活习惯是坐、跪于地上，所以主要的家具品种是几、案等。 商周时期开始有使用屏风的记载，它起到分割空间、美化环境的作用，春秋、战国时期，其制作和髹饰都已相当精美。 秦始皇统一天下，建立了中央集权的封建国家，一系列的改革措施使政治、经济、文化都达到了一个全新的高度。
一、第一次世界大战后期的现代家具 （一）曲木家具 托耐特（1796～1871）生于莱茵河畔伯帕特的工匠之家，1842年6月，托耐特的“用化学、机械法弯曲木技术”在维也纳获取了专利。1852年，托耐特经过研究以后发明了加金属带使中性层外移的曲木方法，很好的解决了这一问题。这些原理现在仍用在很多曲木机上，并将其称为“托耐特法”。从1895年开始生产的14号椅子（也称维也纳椅），是托耐特家具历史上最有代表性的作品，到1903年已累计生产5000万件，目前仍在继续生产。1860年开始生产的7027号曲木摇椅，生产期年产量达10万件以上。这种椅子打破了千百年来椅子设计原则，将“动”的观念融合到作品中。 （二）手工艺运动 手工艺运动主要是英国的艺术运动，1888年由莫里斯（1834～1896）倡导。这一运动的基本思想在于改革过去的装饰艺术，并以大规模的、工业化生产的廉价产品来满足人民的需要，因而它标志着家具从古典装饰走向工业设计的第一步。 （三）新艺术运动 新艺术运动1895年由法国兴起，1905年结束。新艺术运动是以装饰为重点的个人浪漫主义艺术，它以表现自然形态的美作为自己的装饰风
格，从而使家具像生物一样也富于活力。主要代表人物有法国的海格尤马特和比利时的饭·德·菲尔德等。他们的作品虽然有些过于罗曼蒂克，而且因不适于工业化生产的要求最终被淘汰，但他们使人们懂得应当从对古典的模仿中解放出来，这是欧洲古典主义艺术传统向现代主义运动的过渡阶段。 （四）德意志制造联盟 德意志制造联盟是一个由德国建筑师穆特修斯倡议的，与1907年10月在慕尼黑成立的协会，成员包括艺术家、设计师、评论家和制造厂商等。穆特修斯曾经到过伦敦，因而受到莫里斯公司及“手工艺运动”的深刻影响。他主张“协会的目标在于创造性地把艺术、工艺和工业化结合在一起，并以此来扩大其在工业化生产中的作用”。德意志制造联盟的实践活动在欧洲引起了相当大的反响，并导致了1910年奥地利工作联盟、1913年瑞士制造联盟和1915年英国工业设计协会的先后成立。德意志制造联盟曾于1937年被纳粹分子关闭，1947年从新恢复活动。 二、两次世界大战期间的现代家具 （一）两次世界大战期间的艺术运动及学派 1、风格派 1917年在荷兰的莱顿组成的一个有艺术家、建筑师和设计师为主要成员的集团，将画家蒙德里安和万杜埃士堡在绘画中创造的具有全新、自
第四节外国现代家具 一、第一次世界大战后期的现代家具 (一曲木家具 托耐特(1796~1871生于莱茵河畔伯帕特的工匠之家,1842年6月,托耐特的“用化学、机械法弯曲木技术”在维也纳获取了专利。1852年,托耐特经过研究以后发明了加金属带使中性层外移的曲木方法,很好的解决了这一问题。这些原理现在仍用在很多曲木机上,并将其称为“托耐特法”。从1895年开始生产的14号椅子(也称维也纳椅,是托耐特家具历史上最有代表性的作品,到1903年已累计生产5000万件,目前仍在继续生产。1860年开始生产的7027号曲木摇椅,生产期年产量达10万件以上。这种椅子打破了千百年来椅子设计原则,将“动”的观念融合到作品中。 (二手工艺运动 手工艺运动主要是英国的艺术运动,1888年由莫里斯(1834~1896倡导。这一运动的基本思想在于改革过去的装饰艺术,并以大规模的、工业化生产的廉价产品来满足人民的需要,因而它标志着家具从古典装饰走向工业设计的第一步。 (三新艺术运动 新艺术运动1895年由法国兴起,1905年结束。新艺术运动是以装饰为重点的个人浪漫主义艺术,它以表现自然形态的美作为自己的装饰风格,从而使家具像生物一样也富于活力。主要代表人物有法国的海格尤马特和比利时的饭·德·菲尔德等。他们的作品虽然有些过于罗曼蒂克,而且因不适于工业化生产的要求最终被淘汰,但他们使人们懂得应当从对古典的模仿中解放出来,这是欧洲古典主义艺术传统向现代主义运动的过渡阶段。 (四德意志制造联盟 德意志制造联盟是一个由德国建筑师穆特修斯倡议的,与1907年10月在慕尼黑成立的协会,成员包括艺术家、设计师、评论家和制造厂商等。穆特修斯曾经到
桌子用途最广，上至帝王，下至平民，人人必需，所以桌子的种类也比较多，有长有短，短者为方桌，长者为油桌。油桌是桌子的基本形式，是最普遍的长方桌(图4—38)，常与灯挂椅配置使用。方桌就是正方形的桌子，一般有大小两种尺寸，大的叫“八仙”，约三尺三寸见方，适宜坐八个人；小的叫“六仙”，约二尺六寸见方。还有一种叫“一脚三牙方桌”（图4-39）它虽然是案形结体，但由于尺寸较小，人们习惯称之为桌。这种案形结体的家具，一般把较大的称为案，较小的称为桌。炕桌（图4—40）是一种矮桌，一般为长方形。另外，还有书桌、琴桌、条桌、半圆桌(图4—41)和抽屉桌。 (三)橱柜类 橱柜类家具的式样有方角柜（图4—42）、圆角柜、四件柜、亮角柜、闷户橱、矮柜以及用来收藏书籍、古董的博古柜或架类。 圆角柜（图4—43）俗称面条柜，形式简捷，方中带圆，仅有的一点点装饰便是柜锁上的扣环；两件柜（图4—44）由一件顶柜与一件竖柜合成，为明代遗物中常见式样，均用做贮存衣物。 矮柜主要有三屉矮柜(图4—45)和四屉矮柜，式样整洁，为存贮衣服之家具，白铜饰件，纹样美雅。闷户橱(图4—46)较矮柜略长，进深略窄。橱面两端横木为翘头，是明式家具中具有案类和柜类两种功能的独具特色的一种家具。另外，衣箱、官皮箱和百宝箱更以简捷实惠著称于世。 (四)床榻类 床榻类的式样在明代也达到了极大的丰富，主要有榻和架子床。 榻(图4—47)，又称罗汉床，即床面之上三面有矮围子。榻的差异除床身有宽有窄、式样有束腰或无束腰外，主要变化表现在围子的作法上。最简捷朴质的只有三块光素的整板，正中的一块稍高，或有的整板加一些浮雕花纹，图案或简或繁；另一种是围子四周有边框，中部用短材攒接出各种各样的花纹。架子床(图4—48)，床四角有立柱，柱间有矮围子，柱上端承床顶，下有底座。有的架子床有门围，就是正面两侧多加两立柱，故称为“六柱床”(图4—49)。没有门围的架子床，帐子挂在外面，即把床顶罩在帐子里；有门围的架子床，把帐子挂在架子里面，使围子的花纹露出来，被浅色的帐子一衬托，显得格外美观。 (五)台架类 有面盆架、巾架、衣架、镜架和灯台等。 面盆架(图4—50)有高低花素之分；巾架、衣架(图4—51)也有花素之别；而灯架(图4—52)则品种繁多，形式多样。明代衣架至今还保留在民间。 (六)屏座类 主要有座屏和折屏两大类。座屏就是下有底坐、不能折叠的屏风，有单扇、两扇、三扇，也称之为插屏；折屏就是可以折叠的屏风，也称作围屏，有六扇、八扇、十二扇等。 木制屏风中，有的屏身镶以各种石材，有的裱糊锦帛，并加以书法、绘画、雕刻和镶嵌。屏是士宦和文人家庭的常备之家具。屏风在布置方面也是灵活多样的，有的设在宫殿厅堂之中，造成一种庄严肃穆的气氛；有的设在床榻之后；也有的放在过厅书斋之内，用屏风起隔断作用。另外，屏风也可移动，将它移至庭院组成一个聚会、下棋、聚宴的临时环境。屏风之前设一方桌，周围放四个绣墩，在宽阔的庭院里有一个屏风就可起到集中的作用。 四、陈设与布置 明、清两代室内家具布置多以对称手法为主，常以堂屋后檐窗为背景，临窗置案，前放方桌，两旁为椅子。卧室以炕桌为中心，配以炕桌、茶几、椅子和方凳、圆凳。 书橱、书架、竖柜、大柜等也都成对摆置。分隔室内空间常采取博古架与各式门置的综合利用，使室内变化灵活，晚期有穿衣镜出现。
家具发展史复习题 1、早期希腊的简约与功能主义特点 简约、功能主义和美紧密结合是古希腊时期设计思想的主要特点，这种设计思想对家具设计的影响持续了2000多年。 简约是希腊家具设计思想的优点所在，它注重使用功效，不赞成把家具设计成一种外表花俏的装饰品，提倡美学的高品质与装饰的适度。 提倡注重设计简洁的同时，反对野蛮与原始，并认为艺术与工艺应该是自成一体的。 在上述思想的影响下，家具设计往往将功能化的实效性与极端的简洁性相结合，典型的椅子“Klismos”极具功能性，铆钉暴露，椅背有功能化的弯曲度2、17世纪新希腊功能主义的原则 17世纪50年代后期劳吉尔的关于新希腊功能主义的著作在建筑界引起了极大的反响，洛都利将功能主义应用到家具设计中，洛都利认为椅子的靠背应当适合人的背部，椅子的座面应当适合认得臀部。洛都利还认为家具基本的造型应依据自然法则，而且应具有造型的表面平滑时最受重视的自然现象的几何纯粹性。中国家具 3、举例说明18世纪初期英国家具设计的特点。 （18世纪50年代奇彭代尔设计了一款“图书馆桌”此种书桌除了装饰条可以随意拆卸外，其本身便是功能化简洁的产物。） 4、商周设计文化的主要装饰纹有哪些，（兽面纹）举例说明这些装饰纹主要应用在什么器件上？（常见于商代铜器纹饰中） 5、中国家具的卯榫结构在早在什么时候出现（余姚河姆渡氏族社会）？当时有凸形方榫、圆榫、双层凸榫、燕尾榫。 6、在唐代，坐姿由席地而坐转变成垂足而坐，标志着中国人的起居方式的大变革。 7、元代家具出现的新结构是罗锅枨、霸王枨，这两种杖的结构摆脱直杖的形式，它着意于，同时使美观和实用兼顾。 8、简述明式家具的历史背景（） 经济、大兴住宅和建筑推动家具发展、海外贸易发达、专门的书籍有 9、《鲁班经》有那两部分内容组成，是一部和的经验总结。 10、简述《鲁班经》、《长物志》、《髹饰录》各是关于家具的什么内容，对明代家具的发展有什么意义。（） 11、王世襄先生对明式家具总结的“十六品”（简练、淳朴、厚拙、凝重、雄伟、圆浑、沉穆、浓华、文绮、妍秀、劲挺、柔婉、空灵、玲珑、典雅、清新；八病是繁琐、赘复、臃肿、滞郁、纤巧、悖谬、失位、俚俗） 12、明式家具的主要特点 （造型大方，比例适度，轮廓简练、舒展。结构科学合理，榫卯精密，坚实牢固。精于选料配料，重视木材本身的自然纹理和色泽。雕刻红脚处理得当。金属饰件式样玲珑，色泽柔和，起到很好的装饰作用。） 13、明式家具常用的木材有哪些（紫檀木、酸枝木、杞梓木、花梨木、鸡翅木、榉木） 14、明式家具常见的品种式样有椅凳类、桌案类、床榻类、橱柜类。 15、明式家具的椅类家具成就最为辉煌，仅种类就有圈椅、宝座、交椅、扶手椅和靠背椅。 16简述清式家具的风格特点。（造型稳重、装饰华丽、做工精细） 17、19世纪日本家具常常将高度装饰、做工细腻的表面、极度简朴的线条相结合 18、在古埃及象形文字、方尖塔、眼镜蛇、金字塔、狮子、都作为装饰被人们所使用。 19、罗马—埃及风格的主题图形狮子身人面像、男像柱、方尖塔、金字塔、三角墙常常出现在文艺复兴的建筑与花园内外。 20、1830年索耐特开始研究单板模压技术和曲木技术。1836年单板模压技术技术取得成功。 21、简述索耐特的单板模压技术制作过程。（将细木条用热能和水力方法弯曲，首先放在一起锤打成薄片，弯成一定形状，然后将他们在一起形成需要的厚度）22、彻底摧毁将室内设计与建筑分离传统做法的著名设计师分别是拉斯金、莫里斯和阿什比、沃塞等人。
家具行业发展历史 一、中国家具发展史简述 中国家具是中国文化的重要组成部分，历史悠久，在其漫长的历史过程中，创造出了灿烂辉煌的文化。中国家具是中华民族的文化遗产，是全世界的共同财富。 家具，通常指“桌椅板凳”之类，中国各个时代人们的生活方式不同决定了中国家具发展的方向。魏、晋时代人们习惯席地而坐，因此家具多为低矮型，室内以床为主，地面铺席；再后来出现屏、几、案等家具，床既是卧具也是坐具，在此基础上又衍生出榻等。到商、周、秦、汉、魏各时期，没有太多变化，有凳、桌出现，但不是主流；直到汉代，胡床进入中原地带，到南北朝时期，高型坐具陆续出现，垂足而坐开始流行；到唐朝人们的生活方式发生变革，人们开始坐高，双足悬起，高的桌、椅、凳等已被人所使用，中国垂足家具逐渐兴起，经五代十国至宋代垂足家具才定型，各种配合高坐的家具也应运而生，垂足家具完全取代席地家具，制作工艺也基本成熟；到了明清时期，中国家具达到鼎盛时期，对家具的生产、设计要求精益求精，真正将中国家具推向艺术顶峰。 中国历代家具的特质，在于它不仅仅通过各历史时期的演变，完善其服务于人类的使用价值，同时还凝聚出在其特定环境里形成的不同艺术风格。在现存的明清家具中，比较集中的体现出精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值和沉重的历史文化价值，这就使家具成为中华民族值得骄傲并珍视的文化遗产之一。 1.1中国家具的起源与发展史 中国家具起源于夏朝，经历了不同时期的发展历程与变革： 第一阶段——春秋、战国时期：比较低矮的家具诞生； 中国在商代进入青铜文明时期，在日常生活当中，祭祀活动占有至高无上的地位，礼器也成为这一时期最重要的器物，其中有部分器物可视为早期的家具，起到置物、储存等作用。如“禁”，是商周时期放酒器的台子，造型浑厚，纹饰多为恐怖的饕餮纹。商代已出现了比较成熟的髹漆技术，并被运用到床、案类家具的装饰上。从出土的一些漆器残片上，可以看到丰富的纹饰，其技术达到了很高水平。 春秋到战国时期生产力水平大有提高，家具的制造水平也有很大提高。由于冶金、炼铁技术的改进给木材加工带来了突飞猛进的变革，出现了丰富的加工器械和工具，为家具的制造带来了便利条件。这个时期人们的生活习惯是坐、跪于地上，所以主要的家具品种是几、案等。 商周时期开始有使用屏风的记载，它起到分割空间、美化环境的作用，春秋、战国时期，其制作和髹饰都已相当精美。 秦始皇统一天下，建立了中央集权的封建国家，一系列的改革措施使政治、经济、文化都达到了一个全新的高度。
世界家具发展史 世界各国的家具在其发展过程中，因受时代和地域、艺术流派和建筑风格的影响，在造型、色彩、材料和制作技术上都有着显著的差别，从而形成了各自特殊的风格。中国传统家具（见中国家具史）具有悠久历史和独特风格，在世界家具史上占有十分重要的地位。17～18世纪的欧洲古典家具曾受中国风格的影响而发生过巨大的变化。 古代家具以古埃及家具为开端，亚述和希腊早期家具都曾受到埃及的影响。公元前5世纪,古希腊家具随其文化的高度发展而出现了新的形式，进而影响到罗马家具的发展。 古埃及家具家具的起源可追溯至古埃及第三王朝时期（约公元前2686～前2613）。在古埃及第十八王朝图坦阿蒙法老（约公元前1358～前1348）的陵墓中，已有了十分精致的床、椅和宝石箱等家具。其造型严谨工整,脚部采用模仿牛蹄、狮爪等兽腿形式的雕刻装饰,家具表面经过油漆和彩绘，或用彩釉陶片、石片、螺钿和象牙作镶嵌装饰，纹样以植物和几何图案为主。古埃及家具的用料多为硬木，座面用皮革和亚麻绳等材料，结构方式有燕尾榫和竹钉。 亚述家具在西亚建筑遗迹的浮雕上，记载着公元前7世纪亚述家具的形象,其品种、造型和装饰与古埃及家具十分相似。较具特色的是旋木椅脚的出现，以及在榻、椅和凳上都铺设有穗子镶边的软垫，显示出华丽的东方色彩。 古希腊家具公元前5世纪以后，古希腊家具出现了新的形式。典型的是被称为“克里斯莫斯”的希腊椅子，采用优美的曲线形椅背和椅腿，结构简单、轻巧舒适。家具的表面多施以精美的油漆，装饰图案以在蓝底上漆画的棕榈带饰的卍字花纹最具特色。 罗马家具罗马的木家具常用名贵的木材或金属作贴面和镶嵌装饰。除木制家具外，罗马的铜质和大理石家具（图1 ）取得了很大的成就。这些家具多
中国古代文化-古代工艺-中国家具 中国文化，博大精深，如璀璨繁星。而当中的一颗明星，更是令人瞩目，叹为观止。那颗明星便是历史悠久的中国古代家具。 中国古代家具史是一部“木头构创的绚丽诗篇”其历史悠久，自成体系，具有强烈的民族风格。无论是笨拙神秘的商周家具、浪漫神奇的矮型家具（春秋战国秦汉时期）抑或婉雅秀逸的渐高家具（魏晋南北朝时期）、华丽润妍的高低家具（隋唐五代时期）、简洁隽秀的高型家具（宋元时期），还是古雅精美的明式家具、雍容华贵的清式家具......都以其富有美感的永恒魅力吸引着中外万千人士的钟爱和追求。 由于受民族特点，风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响，中国古代传统家具走着与西方家具迥然不同的道路，形成一种工艺精湛、不轻易装饰、耐人寻味的东方家具体系，在世界家具发展史上独树一帜，具有东方艺术风格特点。中国古代家具深深地影响着世界家具及室内装饰的发展。 史前--家具滥觞源远流长 中国古代家具，历史悠久，源远流长。早在史前时期，原始的先民们就用劳动的双手创造了家具，创造了家具艺术。当中，就有最古老的家具--席（供人席地而坐）和各种原始木器--木案、木俎、木几等，为低矮型家具的源头。 当然用我们今天的目光看中华民族幼年时代的家具艺术创作，是有些粗糙和幼稚，但它却是我国古代家具发展史上的童年。因为有了它，才会有以后浪漫神奇的低矮型家具，华丽润妍的渐高家具，民族精粹的明式家具，雍容华贵的清式家具。它是我国古典家具的源头，将永远显示着不朽的魅力。 彩桧木案于1978年在襄汾陶寺遗址2001号墓出土，用木板斫销成器。案面和案足外侧涂绘，所用的颜料大多为天然矿物，如红色用朱砂，赭色用赤铁矿。出土时，案板已稍塌陷，变形，案上正中放折腹陶（温酒器），此器为商周铜禁之祖型。它是我国迄今出土最古的木质家具。 夏商西周--原始古拙质朴浑厚 夏商时期家具乃是我国古代家具的初始时期，其造型纹饰原始古拙，质朴浑厚。这一时期家具有青铜家具（如青铜俎）石质家具（如石俎）和漆木镶嵌家具（如漆木抬盘）。漆木镶嵌蚌壳装饰，开后世漆木螺钿嵌家具之先河。 由于当时人们思想意识中存在着浓厚的鬼神观念，商代家具装饰纹样往往有一种庄重、威严、凶猛之感。
中国古代家具发展 古典家具彩桧木案于1978年在襄汾陶寺遗址2001号墓出土，用木板斫销成器。案面和案足外侧涂绘，所用的颜料大多为天然矿物，如红色用朱砂，赭色用赤铁矿。出土时，案板已稍塌陷，变形，案上正中放折腹陶（温酒器），此器为商周铜禁之祖型。它是我国迄今出土最古的木质家具。 1.夏商西周古典家具--原始古拙质朴浑厚 夏商时期家具乃是我国古代家具的初始时期，其造型纹饰原始古拙，质朴浑厚。这一时期家具有青铜家具（如青铜俎）石质家具（如石俎）和漆木镶嵌家具（如漆木抬盘）。漆木镶嵌蚌壳装饰，开后世漆木螺钿嵌家具之先河。 由于当时人们思想意识中存在着浓厚的鬼神观念，商代家具装饰纹样往往有一种庄重、威严、凶猛之感。 饕餮纹俎于1979年在辽宁义县花儿楼窖藏出土。铜质，面板为长方形，下为相对的倒凹字形板足，板足空当两端有二半环形鼻连铰状环。板足饰精致的细雷纹。饕餮纹，铃上亦饰有花纹，铜铃制作精巧，其形式为我国青铜著录之罕见。此器现藏辽宁省博物馆。 家具源流 漆木器具：自新石器时代出现的漆木技术，发展到夏商时期，在漆木上已经镶嵌蚌壳装饰，开后世漆木螺钿嵌家具之先河。 青铜器中装饰壶门（四足板状造型，前后二足之间出现了两个对称的特点）在中国家具
史上延续了几千年。 2.春秋战国古典家具 春秋战国时期家具，以楚式漆木家具为典型代表，形成我国漆木家具体系的主要源头。楚式家具品类繁多：各式的楚国俎、精美绝伦的楚式漆案漆几、具有特色的楚式小座屏、迄今为止最古老的床……楚式家具有绚丽无比的色彩，浪漫神奇的图案，以龙凤云鸟纹主题，充满着浓厚的巫术观念。楚式家具作为一种工艺美术的早期形式，其简练的造型对后世家具影响深远。 首开先河 彩绘木床： 我国最早的卧具，为后世各类床具的始祖。 楚式小座屏： 标志着中国家具开始具有纯粹的装饰欣赏价值。 雕刻手法： 被广泛应用到家具装饰中，有浮雕和透雕等。开后世家具雕刻之先河。 家具源流 战国"H"形凭几： 其造型厚重古拙，标志着工艺美术从厚重的青铜艺术向轻巧的漆器艺术发展。 工艺源流 青铜铸造工艺大大发展，出现了"失蜡法"铸造方法。 3.秦汉古典家具--品类繁多精美绝伦 汉朝时期，中国封建社会进入到第一个鼎盛时期，整个汉朝家具工艺有了长足的发展。汉代漆木家具杰出的装饰，使得汉代漆木家具光亮照人，精美绝伦。此外，还有各种玉制家具、竹制家具和陶质家具等，并形成了供席地起居完整组合形式的家具系列。可视为中国低
中国家具的演变发展（一） 2010-07-13 10:54 来源：木石隅古典艺术网我要评论 中国家具的历史源远流长，共经历了史前夏商周时期、春秋战国时期、秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期、明代、清代、民国时期； 1、史前夏商周时期 这一时期为初始家具阶段。中国现已知的最早的家具产生于新石器时代，史前人类构筑房屋的技术，榫卯结构为家具的出现奠定了基础。大约从公元前16世纪我国社会进入了青铜文化相当发达的商代，出现了大量的青铜礼器。如青铜俎、青铜禁等，而这些礼器应是后世桌、案、箱、柜的雏形。随着奴隶社会的不断进步。手工业的日益发展，除了青铜家具外出现了木制、漆制家具，但起居方式仍为席地而坐，家具制作也相对简单，主要有席、俎几（似桌案）、禁（似箱柜）、扆（后世的屏风）等，在等级制度分明的奴隶社会，家具除有实用价值外还常常做为祭祀用的礼器，所以商周时期的家具在使用时有着严格的等级制约，具有着特殊的意义。 2、春秋战国时期 春秋战国时期，虽然战乱不断，但是各诸侯国各自为政，振兴己业，促进了经济的发展，这一时期青铜器生产开始衰落，大部分生活用具被漆器所代替。同时由于青铜器的逐渐商品化，促进了品种的繁富，从出土实物证明，春秋战国时期不仅有青铜俎，而且还出现了设计精巧的四龙四凤青铜案。髹漆工艺虽然在古文献中早见记载，如《周礼.考工记》中，在“轮人”、“弓人”中多次提到漆饰。在西周墓中也见过漆俎，但是漆工艺得到较大发展的还是在春秋战国时期。此时很多漆器已经取代了青铜器，漆家具的品种有明显的增加，不仅有漆俎、漆几等原有品种，还出现了漆木床、漆衣箱、漆案等新的品种，装饰采用彩绘和雕刻等多种手法。纹样也很丰富，有涡纹、动物形象等。家具的品种主要有案、俎、几、床、箱、禁、屏等。 随着社会的进步，人们审美意识的增强，家具不单具有使用功能还开始具有观赏功能和价值，如战国的彩漆透雕座屏，它的长是51.8厘米，高仅15厘米，是一件小型家具。应当属于点缀起居生活的家具工艺品了。 3、秦汉时期 秦灭六国，结束了几百年的割据与战乱，建立了统一的、强大的、中央集权的封
家具的变迁 家具是什么? 北京东部的高碑店乡。那里在近几年自发地形成了一条专门经营古典家具的商业街，目前在北京颇具知名度。 赵先生从事古典家具这行已经有20多年了。说起入行的经历，他很是感慨。他的父母亲都是工人，作为五兄弟中的长子，赵晓贝在16岁时便进工厂学木工。尽管只是初中毕业，但勤奋而好钻研的性格使他的技术提高很快。无奈厂里只有一些修修补补的木工活儿,工资很低。为了能多挣点钱补贴家用，赵晓贝经朋友介绍,利用业余时间为国营的信托公司修理旧家具,挣点修理费。后来就自己去收购旧家具,修理后再卖给信托公司。这种作法在当时是不允许的，为此他还受过批判。赵先生说，那时的古旧家具都是卖给友谊商店或工艺品公司，由他们卖给外国人。即使是后来国家允许个人经营古旧家具了，赵先生的顾客仍然是外国人居多，中国人对此是很少问津的。 因为经过“文革”的动乱，在当时人们的观念里,古旧家具都是些“封建残余”,是批判的对象，谁也不会花钱去买。而且,当时中国人的生活水平很低,一般家庭里不用说古典家具,就是普通的家具也属于是奢侈品。很多人家中生活必需的床、桌椅、箱柜等，不是上辈人传下来的老家具，就是单位里淘汰的办公家具。
还记得在年幼时,看到家里的床、柜子上都钉有一个小铁牌，上面写着父亲单位的名称和号码，感到很奇怪。后来发现邻居家的家具上也有这样的铁牌,才知道这些家具其实都是单位的。 上世纪七十年代初,由于物资匮乏和计划经济体制的局限，即使有钱要买件家具也是极困难的。市场上的家具店很少,店里的家具更少。有一个时期甚至需要出示结婚证或上山下乡的证明，才能买到家具。 华伦古典家具店是高碑店明清家具街内规模较大的一家经营明清古典家具的店铺，开业早期的客户主要是在京居住、工作的外国人，现在已成为北京城里人到此选购家庭装修、装饰家具的重要集散地了。 时代的印迹 改革开放之后，中国人生活中的许多禁锢逐渐取消。人们挣钱的方式多了起来，一直紧巴巴的日子起了变化。另一方面，脱离了连续不断的“政治运动”，人们开始有心情建设自己的家了。城市里出现了来自农村的打工者。其中的一个行当很受欢迎，就是那些带着简单工具的木匠,他们走街串巷地为居民做些修修补补的木工活儿。有时居民区里来一个木匠,会在那里连续做上十天半月。常常是你家修个柜子，我家做个小桌,活儿多得排队。人们在一点点地改造旧家具，添置新家具。 到上世纪七十年代末期，中国人的家庭里出现了简易沙发。对当时的普通家庭而言,沙发只是在电影里见过的奢侈品。而在逐渐开放的社会环境中，沙发很快成了最为时髦的家具。所谓简易沙发，就是两个木扶手，四条腿，在坐垫和靠垫里埋上弹簧，上面铺上棉絮,然后
欧洲家具发展史全面图文解析 2011-07-19 14:51:20说品天地 在家具市场上，特别是，豪华、精细、披金戴银，看上去似乎都差不多，细究却大不相同，或用料、或雕刻、或喷涂、或油漆、或描金、或做旧，风格千姿百态;硬朗如武士、秀气如淑女，威严如国王、富贵如皇后，风趣迥然。很多家具爱好者、消费者往往很喜欢这些欧美家具的风情或细节，却弄不明白她们的由来、传承。说品天地去繁就简，提纲挈领的按照欧美家具的发展时间，浅谈一下欧美家具的因缘、风格。 (一) 古代家具(公元5世纪之前) 首次记载制造家具的是埃及人。古埃及人较矮(人均约，并有蹲坐的习惯，因此座椅较低。 古代家具风格:以古埃及家具为开端，亚述和希腊早期家具都曾受到埃及的影响。公元前5世纪,古希腊家具随其文化的高度发展而出现了新的形式，进而影响到罗马家具的发展。 古埃及家具：家具的起源可追溯至古埃及第三王朝时期(约公元前2686～前2613)。在古埃及第十八王朝图坦阿蒙法老(约公元前1358～前1348)的陵墓中，已有了十分精致的床、椅和宝石箱等家具。其造型严谨工整,脚部采用模仿牛蹄、狮爪等兽腿形式的雕刻装饰,家具表面经过油漆和彩绘，或用彩釉陶片、石片、螺钿和象牙作镶嵌装饰，纹样以植物和几何图案为主。的用料多为硬木，座面用皮革和亚麻绳等材料，结构方式有燕尾榫和竹钉。 古埃及家具的特点是：由直线组成，直线占优势;动物腿脚(双腿静止时的自然姿势，放在圆柱形支座上)椅和床(延长的椅子)，矮的方形或长方形靠背和宽低的座面，侧面成内凹或曲线形;采用几何或螺旋形植物图案装饰，用贵重的涂层和各种材料镶嵌;用色鲜明、富有象征性;凳和椅是家具的主要组成部分，有为数众多的柜于用作储藏衣被、亚麻织物。埃及家具对英国摄政时期和维多利亚时期及法国帝国时期影响显着。 亚述家具：在西亚建筑遗迹的浮雕上，记载着公元前7世纪亚述家具的形象,其品种、造型和装饰与古埃及家具十分相似。较具特色的是旋木椅脚的出现，以及在榻、椅和凳上都铺设有穗子镶边的软垫，显示出
我倒有一篇这样的文章，不过没有图。如果你想要，不妨去下一本PDF格式的电子书，找找应该有的。 中国古代文化-古代工艺-中国家具 中国文化，博大精深，如璀璨繁星。而当中的一颗明星，更是令人瞩目，叹为观止。那颗明星便是历史悠久的中国古代家具。 中国古代家具史是一部“木头构创的绚丽诗篇”其历史悠久，自成体系，具有强烈的民族风格。无论是笨拙神秘的商周家具、浪漫神奇的矮型家具（春秋战国秦汉时期）抑或婉雅秀逸的渐高家具（魏晋南北朝时期）、华丽润妍的高低家具（隋唐五代时期）、简洁隽秀的高型家具（宋元时期），还是古雅精美的明式家具、雍容华贵的清式家具......都以其富有美感的永恒魅力吸引着中外万千人士的钟 爱和追求。 由于受民族特点，风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响，中国古代传统家具走着与西方家具迥然不同的道路，形成一种工艺精湛、不轻易装饰、耐人寻味的东方家具体系，在世界家具发展史上独树一帜，具有东方艺术风格特点。中国古代家具深深地影响着世界家具及室内装饰的发展。 史前--家具滥觞源远流长 中国古代家具，历史悠久，源远流长。早在史前时期，原始的先民们就用劳动的双手创造了家具，创造了家具艺术。当中，就有最古老的家具--席（供人席地而坐）和各种原始木器--木案、木俎、木几等，为低矮型家具的源头。 当然用我们今天的目光看中华民族幼年时代的家具艺术创作，是有些粗糙和幼稚，但它却是我国古代家具发展史上的童年。因为有了它，才会有以后浪漫神奇的低矮型家具，华丽润妍的渐高家具，民族精粹的明式家具，雍容华贵的清式家具。它是我国古典家具的源头，将永远显示着不朽的魅力。 彩桧木案于1978年在襄汾陶寺遗址2001号墓出土，用木板斫销成器。案面和案足外侧涂绘，所用的颜料大多为天然矿物，如红色用朱砂，赭色用赤铁矿。出土时，案板已稍塌陷，变形，案上正中放折腹陶（温酒器），此器为商周铜禁之祖型。它是我国迄今出土最古的木质家具。 夏商西周--原始古拙质朴浑厚 夏商时期家具乃是我国古代家具的初始时期，其造型纹饰原始古拙，质朴浑厚。这一时期家具有青铜家具（如青铜俎）石质家具（如石俎）和漆木镶嵌家具（如漆木抬盘）。漆木镶嵌蚌壳装饰，开后世漆木螺钿嵌家具之先河。