江城子·斗转星移玉漏频注释鉴赏及译文江城子·斗转星移玉漏频注释鉴赏及译文
古诗原文
斗转星移玉漏频。已三更，对栖莺。历历花间，似有马啼声。含笑整衣开绣户，斜敛手，下阶迎。
译文翻译
时间一点一点过去，已经到了三更时间，面对对面树上栖息着的黄莺，独自忧伤。在花的远处，传来一阵清晰的马蹄声。女孩不由得笑了，整理好衣襟配饰，面向男孩前来的方向拱拱手，走下台阶走出庭院迎接男孩的到来。
注释解释
玉漏频：指计时的漏声频频传来。均指时间的推移。
历历：分明可数，形容马蹄声非常清晰。
绣户：绣花的门帘。敛手：拱手，表示恭敬。
创作背景
后梁末帝乾化四年（914），明经及第。二年后，再登进士第。后梁郓州节度使贺瑰了解到和凝与自己是同乡时，便聘他为府中从事。一夜，作者看到妙龄的少女私下和自己心目中爱恋的人约会，那个人迟到了，可是少女依旧在苦苦等
待，终于盼到了自己心爱的人，遂做此此词。
诗文赏析
首三句从时间的推移下笔，起句写斗转星移、玉漏频催，已由“月上门”到“三更天”了，女主人把视线由室内的云母屏风移到室外栖息的黄莺身上，不仅表示时间的推移，而且是感情的升华。她等待的情人，未到约定的兰更而不来，她虽然急不可待，但还能自解。这一句用“转“、“移”、“频”连续三个动词表达少女对时光流逝的焦虑，以异于常人的感觉来表现她的炽热感情，给读者留下强烈而深刻的印象。独坐三更，面对栖莺，女主人公的情思是可以推知的。她会由夜莺都已栖息联想到自己还不能与所期待的潘郎相会，而有感于人不如鸟，由愁而怒。女主人公的遐想幽思可以是无边无际的，她的`忧愁怒情也看似无穷无尽。
但下两句却一下子打破了静夜的沉闷空气，扫去了她心头的重重愁云和脸上的怒容，成为全词的起伏、转折之点。“已三更”时她仍然还在倾听着马嘶声。不过，此刻从花间小路上传来的不是老远就可听到的马嘶声，而是近处才可听到的马蹄声。这分明是她一直盼望听到的声音。末尾三句则急转直下：盼望已久的潘郎终于骑马疾驰归来，女主人公欣地的整理好衣服头饰，打开门户，轻快地走出房门，走下台阶到庭院相迎，从而结束了大半夜的期望与等待。
这首词与前一首都采用了直陈其事的手法，通过自然景
物和人物一系列动作的描绘，展示了青年男女密约幽会的动人意境。在细节和心理描写上，细腻、生动、逼真，因而人物形象非常鲜明，真有呼之欲出之感。
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王琪《望江南·江南月》鉴赏及译文答案 《望江南·江南月》 宋代：王琪 江南月，清夜满西楼。云落开时冰吐鉴，浪花深处玉沉钩。圆缺几时休。 星汉迥，风露入新秋。丹桂不知摇落恨，素娥应信别离愁。天上共悠悠。 《望江南·江南月》译文 天朗气清的秋夜，皎洁的月光洒满西楼。云堆散开时，圆月如明镜高悬夜空;浪花绽放深处，缺月似玉钩沉落江心。月圆月缺何时才能停止啊! 银河迢迢，不觉又是金风玉露的新秋。月中丹桂不会因秋而凋零;月中嫦娥离群索居，无休止的孤寂的生活中，肯定体验到了离别的 痛苦。人间离人和天上嫦娥，都为月缺人分离、月圆人未圆而黯然 神伤。 《望江南·江南月》注释 星汉：指银河。 迥：远。 素娥：嫦娥。 《望江南·江南月》赏析 这是一首咏月词。 “江南月，清夜满西楼。”这首词开头两句是说，一个天朗气清的秋夜，明亮的月光洒满了西楼。
“云落开时冰吐鉴，浪花深处玉沉钩。”三、四句是说，云堆散开之时，圆月如冰鉴(镜)高悬天宇;浪花绽放深处，缺月似玉钩沉落江心。 前句写天上月，“鉴”写月圆。后句写江中月，“钩”写月缺。本应是“冰鉴”、“玉钩”为词，作者以动词“吐”、“沉”隔开名词词组“冰鉴”、“玉钩”，这样冰、玉状月色的皎洁;鉴、钩描明月的形态。不仅句式上易板为活，有顿挫峭折之妙;而且词意上也用常得奇，颇具匠心。 “圆缺几时休。”上片结句是说，月升月落，月圆月缺，不知重复了多少次。 上片结句既承接收拢了前两句，又以月圆月何时了的感慨，十分自然的开启了下片，转入一个新的意境。 “星汉迥，风露入新秋。”下片前两句是说，斗转星移，银河迢迢，不觉又是金风玉露的新秋。 “丹桂不知摇落恨，素娥应信别离愁。”这两句是说，月中丹桂四时不谢，它不会因为秋天而凋零;但月中嫦娥离群索居，在无休止的孤寂生活中，肯定体验到了离别的痛苦。“” 丹桂，神话传说月中有桂树，高五百丈，斫之，树创随合(见段成式《酉阳杂俎·天咫》)素娥，嫦娥的别称。“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”(李商隐《嫦娥》)。 “天上共悠悠。”末句是说，人间离人和天上嫦娥，都为月缺人分离、月圆而人未圆而黯然神伤。悠悠，忧思绵远的样子。一个“共”字，道出了人间离人和天上嫦娥，都为月缺人分离、月圆人未圆而黯然神伤，收到了“一石击两鸟”的艺术效果。 这首词以咏物为主，写景生动，体物精微;在咏物中抒怀，借夜月的圆缺不休，表人事的聚散不定;以嫦娥的知离愁，写出人间的悲欢离合。结句含蓄蕴藉，意境悠远。 《望江南·江南月》作者介绍
苏轼《江城子·江景》诗词鉴赏 江城子·江景 宋代：苏轼 湖上与张先同赋，时闻弹筝 凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。何 处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。 忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听！烟敛云收，依约是湘灵。欲 待曲终寻问取，人不见，数峰青。 译文 凤凰山下，雨后初晴，云淡风清，晚霞明丽。一朵荷花，虽然开 过了，但是仍然美丽、清净。什么地方飞过一对白鹭，它们也有意来 倾慕弹筝人的美丽。忽然听见江上哀伤的调子，含着悲苦，又有谁， 忍心去听。烟霭为之敛容，云彩为之收色，这曲子，就好像是湘水女 神奏瑟在倾诉自己的哀伤，一曲终了，她已经飘然远逝，只见青翠的 山峰，仍然静静地立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍然荡漾在山间水际。 注释 湖：指杭州西湖。张先：北宋词人。 凤凰山：在杭州西湖南面。 芙蕖：荷花。 娉婷：姿态美好，此指美女。 江上：宋袁文《瓮牖闲评》引作“筵上”。 筝：弦乐器，木制长形。古代十三或十六根弦，现为二十五根弦。
湘灵：湘水女神，相传原为舜妃。《楚辞·九歌》有《湘夫人》。 赏析 此词为苏轼于熙宁五年（1072）至七年在杭州通判任上与当时已 八十余岁的有名词人张先（990-1078）同游西湖时所作。 作者富有情趣地紧扣“闻弹筝”这个词题，从多方面描写弹筝者 的美丽与音乐的动人。词中将弹筝人置于雨后初晴、晚霞明丽的湖光 山色中，使人物与景色相映成趣，音乐与山水相得益彰，在对人物的 描写上，作者使用了比喻和衬托的手法。 开头三句写山色湖光，仅仅作为人物的背景画面。“一朵芙蕖” 两句紧接其后，既实写水面荷花，又是以出水芙蓉比喻弹筝的美人， 收到了双关的艺术效果。从结构上看，这个表面写景，而实则转入对 弹筝人的描写，真可说是天衣无缝。据《墨庄漫录》，弹筝人三十余岁，“风韵娴雅，绰有态度”，此处用“一朵芙蕖开过尚盈盈”的比 喻写她，不但准确，而且极有情趣。接着便从白鹭似也有意倾慕来烘 托弹筝人的美丽。词中之双白鹭实是喻指二客呆视不动的情状。 下片则重点写音乐。从乐曲总的旋律来写，故曰“哀筝”，从乐 曲传达的感情来写，故言“苦（甚、极的意思）含情”；谓“遣谁听”，是说乐曲哀伤，谁能忍听，是从听者的角度来写；此下再进一 步渲染乐曲的哀伤，谓无知的大自然也为之感动：烟霭为之敛容，云 彩为之收色；最后再总括一句，这哀伤的乐曲就好像是湘水女神奏瑟 在倾诉自己的哀伤。湘灵，用娥皇、女英之典故。词写到这里，把乐 曲的哀伤动人一步一步地推向峰，似乎这样哀怨动人的乐曲非人间所有，只能是出自像湘水女神那样的神灵之手。与此同时，“依约是湘灵”这总绾乐曲的一句，又隐喻弹筝人有如湘灵之美好。词的最后， 承“依约”一句正待写人，却又采取欲擒故纵的手法，不但没有正面 去描写人物，反而写弹筝人已飘然远逝，只见青翠的山峰仍然静静地 立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍然荡漾在山间水际。“人不见，数峰青”两句，用唐代诗人钱起《省试湘灵鼓瑟》诗“曲终人不见，江上
古诗望江南·江南月翻译赏析 《望江南·江南月》作者为宋朝诗人王琪。其古诗全文如下：江南月，清夜满西楼。云落开时冰吐鉴，浪花深处玉沉钩。圆缺几时休。星汉迥，风露入新秋。丹桂不知摇落恨，素娥应信别离愁。天上共悠悠。【赏析】起句“江南月，清夜满西楼”，写一个天朗气清的秋夜，明亮的月光洒满了西楼。“云落开时冰吐鉴，浪花深处玉沉钩。”月升月落，月圆月缺，不知重复了多少次。上句写天上月，云堆散开之时，圆月如冰鉴（镜）高悬天宇；下句写江中月，浪花绽放深处，缺月似玉钩沉落江心。前句“鉴”写月圆，后句“钩”写月缺：“冰吐鉴”、“玉沉钩”，句式新颖别致。本应是“冰鉴”、“玉钩”为词，作者以动词“吐”、“沉”隔开名词词组“冰鉴”、“玉钩”，这样冰、玉状月色的皎洁；鉴、钩描明月的形态，不仅句式有顿挫峭拨之妙，而且词意上也颇具匠心。上片结句“圆缺几时休”，既承接收拢了前两句，又以月圆月缺何时了的感慨，十分自然地开启了下片。下片首句“星汉迥，风露入新秋”，写斗转星移，银河迢迢，不觉又是金风玉露的新秋。“丹桂不知摇落恨，素娥应信别离愁。”月中丹桂四时不谢，虽然它不会因秋而凋零；但月中嫦娥离群索居，无休止的孤寂的生活中，肯定体验到了离别的痛苦。素娥，嫦娥之别称。丹桂，神话传说月中有桂树，高五百丈，斫之，树创随合（段成式《酉阳杂俎·天咫》）。结句“天上共悠悠”，道出了人间离人和天上嫦娥，都为月缺人分离、月圆人未圆而黯然神伤。悠悠，忧思绵远的样子。一
个“共”字，收到了“一石击双鸟”的艺术效果。这首咏月词，留给读者的回味是深长悠远的。那清丽潇洒、简约含蓄的风致，确乎是人们难以忘怀的。 ---来源网络整理，仅供参考
【有美堂暴雨】原文注释、翻译赏析 苏轼有美堂暴雨 游人脚底一声雷，满座顽云拨不开。 天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来。 十分潋滟金尊凸，千杖敲铿羯鼓催。 唤起谪仙泉洒面，倒倾鲛室泻琼瑰。 【译文及注释】 1、有美堂：嘉祐二年（1057），梅挚出知杭州，仁宗皇帝亲自赋诗送行,中有“地有吴山美，东南第一州”之句。梅到杭州后，就在吴山顶上建有美堂以见荣宠。欧阳修曾为他作《有美堂记》。 2、顽云：犹浓云。 3、潋滟(音敛艳)：水波相连貌。凸：高出。 4、敲铿：啄木鸟啄木声，这里借指打鼓声。羯（音竭）鼓：羯族传入的一种鼓。 5、谪仙：被贬谪下凡的仙人，指李白。贺知章曾赞美他为谪仙人。唐玄宗曾谱新曲，召李白作词。白已醉，以水洒面，使之清醒后，即时写了多篇。 6、鲛室：神话中海中鲛人所居之处，这里指海。琼瑰：玉石。 【赏析】 此诗通首描写暴雨，而前半篇与后半篇用的是两种手法。用
传统的术语来说，是前赋后比。它首联非常特征地写出了雨前一刹那的气氛。在拨不开的浓云堆积低空的时候，一声炸雷从云中钻出来了，预示暴雨即将来临。次联，三句是想象，四句是亲见。杜甫《朝献太清宫赋》有云：“九天之云下垂，四海之水旨立。”苏轼在此时不能不想到他敬爱的前辈所创造的这联惊人奇句，而随风而至的雨却已从东飞来，自然凑泊。在诗的后半，作者接连用了几个比喻来形容这场暴雨。一写雨势之来，竟如金杯中斟满的酒高出了杯面，二写雨声之急，竟如羯鼓被千枝鼓杖赶着打击，充满敲铿之声。也评苏轼当时正在有美堂中宴饮，筵中有鼓乐，所以见景生情，因近取譬。但诗人飞腾的想象并没有到此为止，他忽然想到他的另一位敬爱的前辈李白的故事。这一场暴雨也许是老天爷为了使醉中的李白迅速醒来，好写出许多气势如翻江倒海的诗篇，所以特地将雨洒在他的脸上吧。从而充分地表达了他的内心活动。 暴雨是谁都经历过的，但只有诗人，才能够将生活中这种常见的、但又是稍纵即逝的景物赋予永恒的意义，从而显示了它的美。但必须注意的还在于苏轼写的是一座近海城市山上看到的暴雨，而不是在什么别的地方看到的；同时，他写的是一位诗人特有的想象和感受，而不是别人的想象和感受。
诗经两首一、氓 氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋。送子涉淇，至于顿丘。匪我愆期，子无良媒。将子无怒，秋以为期。乘彼垝垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。尔卜尔筮，体无咎言。以尔车来，以我贿迁。桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚。于嗟女兮，无与士耽。士之耽兮，犹可说也；女之耽兮，不可说也！桑之落矣，其黄而陨。自我徂尔，三岁食贫。淇水汤汤，渐车帏裳。女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。三岁为妇，靡室劳矣。夙兴夜寐，靡有朝矣。言既遂矣，至于暴矣。兄弟不知，咥其笑矣。静言思之，躬自悼矣。及尔偕老，老使我怨。淇则有岸，隰则有泮。总角之宴，言笑晏晏。
信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉！ 诗经两首——氓 原文释义 氓之蚩蚩（氓,(méng)：古义指男子；蚩蚩：老实的样子；之：结构助词，取消 句子的独立性），抱布（货币，一说布匹）贸（买）丝。匪（通“非”，不是）来贸丝，来即我谋（来找我商量婚事。即：靠近；我谋：宾语前置）。送子（对男子的敬称）涉淇（渡过淇水。淇：淇水，卫国的河流），至（到）于顿丘（地名）。匪我愆 期（推延日期。愆（qiān）：过，误），子无良媒。将（音（qiāng），请，希望） 子无怒，秋以为期（把秋天当作婚期）。 乘彼垝垣（登上那破旧的墙。乘：登上；垝垣：垝（guǐ），垝垣：破颓的墙），以（目的连词，来）望复关（诗中男子的住地。一说返回关来）。不见复关，泣涕涟 涟（泪流貌）。既见复关，载（相当于连词“则”）笑载言。尔卜尔筮（你用龟甲和 蓍草占卦。卜：用龟甲卜吉凶；筮（音诗）：用蓍草占吉凶），体无咎言（卦象没有 不好的话。体：卦体，卦象；咎言：凶，不吉之言）。以尔车来，以（介词，把）我 贿（财物，嫁妆）迁。 桑之（结构助词，取消句子的独立性）未落，其叶沃若（润泽貌）。于嗟（相当 于“吁嗟”，叹词）鸠（斑鸠。传说斑鸠吃桑葚过多会醉）兮，无食桑葚！于嗟女兮，无与士（指男子）耽（沉湎于爱情）！士之耽兮，犹可说（通“脱”）也。女之耽兮，不可说也。
古诗望江南·多少泪翻译赏析 《望江南·多少泪》作者为宋朝文学家李煜。其古诗全文如下：多少泪，断脸复横颐。 心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹。 肠断更无疑。 【前言】 《望江南词二首》是南唐后主李煜创作的组词作品。第一首词回忆江南旧游，抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨，以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情；第二首词正面写悲，思国流泪OrG的情形。两首词表达对故国追恋，抒发亡国之痛。 【注释】 ⑹断脸复横颐：指眼泪纵横交流的状态。断脸，一作“沾袖”。颐，脸颊。 ⑺和泪说：一面流眼泪，一面述说。和，一作“如”。 ⑻凤笙：相传秦穆公时，萧史善吹箫，穆公女弄玉爱慕他，穆公便将弄玉许配给他。后弄玉学吹箫，其声清脆悦耳，引动了凤，夫妇遂驾凤飞去。后人便以“凤”字形容笙箫。笙，长四寸，十二簧，笙、箫同为细乐乐器，唐韩愈《谁氏子》诗：“或云欲学吹凤笙，所慕灵 妃媲萧史。” ⑼肠断：即断肠，极度悲痛的具体形容。白居易《长恨歌》：“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。”
【翻译】 我有多少的泪，纵横交流在脸上，我的心事不用将边哭边诉说，那笙萧不要在我流泪时吹起呀，我现在无疑已是极度伤悲了。 【赏析】 第二首词用的是以反写正的艺术手法，以乐来反衬苦，笔意有曲婉之感。但这首词则不同，是直笔明写、正见正写直抒胸臆、坦吐愁恨的艺术手法，因而有愈见沉痛之感。二词可同读，对作者的忧思愁恨则体会更深。 “多少泪”即“多少恨”之续写，“一晌贪欢”后，悲情更苦，离恨更深，作者再也无法自制，只能任凭“多少泪，断脸复横颐”了。眼泪纵横当不是抽泣哽咽，而是激情难收，也许有号啕之举，但是，泪可流，“心事”却不可说，一是满腔悔恨无法说，二是故国情怀不能说，自伤之情、囚居之苦，片言俱现，作者心中愁苦跃然纸上。不但“心事”不可说，连往日可以寄托情思的凤笙也不能吹起，这种痛苦和不自由是非常地残酷。古人悲思不可解，常有“只将心思付瑶琴”之想，而这情此景，作者却连这一点奢望都不敢有。况且，凤笙向来为欢歌之用，于此时吹奏，对李煜来讲，只是徒增感慨、更添思忆而已，所以一句“休向”，使作者的幽居无奈中又多添了几分不堪回首的痛苦。于是乎，“肠断更无疑”但是惟一的结局了。这首词正是李煜入宋后“此中日夕只以眼泪洗面”的真实写照。 全词与“多少恨”同调，取笔不同但取意同。这首词直接写作者深沉痛苦，描摹细致，语言直朴，较“多少恨”有更直入人心的感染
苏轼《江城子》赏析 江城子苏轼 十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处：明月夜，短松冈。 1、作者简介：苏轼 1036－1101，字子瞻，号东坡居士。眉山（今属四川）人。宋仁宗朝进士，曾知密州、徐州、湖州、颍州、杭州等地，官至礼部尚书。一生历尽仕途坎坷：神宗年间，以“作诗讪谤朝廷”罪贬置黄州；哲宗年间，又以“为文讥斥朝廷”罪远谪惠州、儋州。卒谥文忠。他是宋代最为著名的作家，诗、词、文皆独步一时。其词雄阔超旷，横放杰出，于传统的花间词风外别立一宗。又以诗入词，开拓词境，推尊词体，对北宋词坛多所革新。 苏东坡十九岁时，与年方十六的王弗结婚。王弗年轻美貌，侍翁姑恭谨，对词人温柔贤惠，恩爱情深。可惜恩爱夫妻不到头，王弗活到二十七岁就年轻殂谢了。东坡丧失了这样一位爱侣，心中的沉痛，精神上所受到的打击，是难以言说的。父亲对他说：“妇从汝于艰难，不可忘也。”(《亡妻王氏墓志铭》)熙宁八年，东坡来到密州，这一年正月二十日，他梦见爱妻王氏便写下了这首传诵千古的悼亡词。 2、赏析：文学史上，悼亡诗写得最好的有潘安仁与元微之，他们的作品悲切感人。前者状写爱侣去后，处孤室而凄怆，睹遗物而伤神；后者呢，已富且贵，追忆往昔，真是贫贱夫妻百事哀呵，读之令人心痛。同是一个题目，东坡这首词的表现艺术却另具特色。这首词是“记梦”，而且明确写了做梦的日子。我们确认作者的“梦”是真实的，不是假托的。说是“记梦”，其实只有下片五句是记梦境，其他都是抒胸臆，诉悲怀的。写得真挚朴素，沉痛感人。 开头三句，单刀直入，概括性强，感人至深。如果是活着分手，即使山遥水阔，世事茫茫，总有重新晤面的希望；而今是隔着生死的界线，死者对人间世是茫然无知了，而活的对逝者呢，不也是同样的吗？恩爱夫妻，撒手永诀，时间倏忽，转瞬十年。人虽云亡，而过去美好的情景“自难忘”呵！可是为什么在“自难忘”之上加了“不思量”？这不显得有点矛盾吗？然而并不，相反是觉得加得好，因为它真实。王弗逝世这十年间，东坡因反对王安石的新法，在政治上受压制，心境是悲愤的；到密州后，又逢凶年，忙于处理政务，生活上困苦到食杞菊以维持的地步，而且继室王润之（王弗堂妹）及儿子均在身边，哪能年年月月，朝朝暮暮都把逝世已久的妻子老记挂心间呢？不是经常悬念，但决不是已经忘却！十年忌辰，正是触动人心的日子，往事蓦然来到心间，久蓄心怀的情感潜流，忽如闸门大开，奔腾澎湃而不可遏止。如是乎有梦，是真实而又自然的。想到爱侣的死，感慨万千，远隔千里，无处可以话凄凉，话说得沉痛。如果坟墓近在身边，隔着生死，就能话凄凉了吗？这是抹煞了生死界线的痴语，情语，所以觉得格外感动人。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”这三个长短句，又把现实与梦幻混同了起来，把死别后的个人种种忧愤，包括在容颜的苍老，形体的衰败之中，这时他才四十岁，已经“鬓如霜”了，明明她辞别人世已经十年之久了，却要“纵使
古诗望江南·梳洗罢翻译赏析 《望江南·梳洗罢》作者为唐朝文学家温庭筠。其古诗全文如下：梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。 【前言】 《望江南·梳洗罢》是唐代文学家温庭筠的词作。这是一首写闺怨的小令。此词以江水、远帆、斜阳为背景，截取倚楼颙望这一场景，以空灵疏荡之笔塑造了一个望夫盼归、凝愁含恨的思妇形象。全词表现了女主人公从希望到失望以致最后的“肠断”的感情，情真意切，语言精练含蓄而余意不尽，没有矫饰之态和违心之语，风格清丽自然，是温词中别具一格的精品。 【注释】 ⑴望江南：又名“梦江南”“忆江南”，原唐教坊曲名，后用为词牌名。段安节《乐府杂录》：“《望江南》始自朱崖李太尉（德裕）镇浙日，为亡妓谢秋娘所撰，本名“谢秋娘”，后改此名。”《金奁集》入“南吕宫”。小令，单调二十七字，三平韵。 ⑵梳洗：梳头、洗脸、化妆等妇女的生活内容。 ⑶独：独自，单一。望江楼：楼名，因临江而得名。 ⑷千帆：上千只帆船。帆：船上使用风力的布蓬，又作船的代名词。皆：副词，都。 ⑸斜晖：日落前的日光。晖：阳光。脉脉：本作“眽眽”，凝视
貌。《古诗十九首">古诗十九首》有“盈盈一水间，脉脉不得语”。后多用以示含情欲吐之意。 ⑹肠断：形容极度悲伤愁苦。白苹（pín）：水中浮草，色白。古时男女常采苹花赠别。洲：水边陆地。 【翻译】 梳洗完毕，独自一人登上望江楼，倚靠着楼柱凝望着滔滔江面。上千艘船过去了，所盼望的人都没有出现。太阳的余晖脉脉地洒在江面上，江水慢慢地流着，思念的柔肠萦绕在那片白苹洲上。 【赏析】 《望江南·梳洗罢》是一首闺怨词，写的是思妇楼头，望人不归。只有二十七个字，为词中的小令。“词之难于令曲，如诗之难于绝句”，“一句一字闲不得”（《白香词谱笺》）。起句“梳洗罢”，看似平平，“语不惊人”。但这三个字内容丰富，给读者留了许多想像的余地。这不是一般人早晨起来的洗脸梳头，而是特定的人物（思妇），在特定条件（准备迎接久别的爱人归来）下，一种特定情绪（喜悦和激动）的反映。 在中国古典诗歌中，常以“炉薰阖不用，镜匣上尘生。绮罗失常色，金翠暗无精”之类的描写来表现思妇孤寂痛苦的生活和心情。此篇用法有所不同，离别的痛苦，相思的寂寞，孤独的日子似乎就要过去，或者说她希望中的美好日子似乎就要来到，于是，临镜梳妆，顾影自怜，着意修饰一番。结果是热烈的希望之火遇到冰冷的现实，带来了深一层的失望和更大的精神痛苦，重新又要回到“明镜不治”“首
【和春深二十首】原文注释、翻译赏析白居易和春深二十首 何处春深好，春深富贵家。 马为中路鸟，妓作后庭花。 罗绮驱论队，金银用断车。 眼前何所苦，唯苦日西斜。 何处春深好，春深贫贱家。 荒凉三径草，冷落四邻花。 奴困归佣力，妻愁出赁车。 途穷平路险，举足剧褒斜。 何处春深好，春深执政家。 凤池添砚水，鸡树落衣花。 诏借当衢宅，恩容上殿车。 延英开对久，门与日西斜。 何处春深好，春深方镇家。 通犀排带胯，瑞鹘勘袍花。 飞絮冲球马，垂杨拂妓车。 戎装拜春设，左握宝刀斜。 何处春深好，春深刺史家。 阴繁棠布叶，歧秀麦分花。 五疋鸣珂马，双轮画轼车。 和风引行乐，叶叶隼旟斜。
何处春深好，春深学士家。凤书裁五色，马鬣剪三花。蜡炬开明火，银台赐物车。相逢不敢揖，彼此帽低斜。何处春深好，春深女学家。惯看温室树，饱识浴堂花。御印提随仗，香笺把下车。宋家宫样髻，一片绿云斜。何处春深好，春深御史家。絮萦骢马尾，蝶绕绣衣花。破柱行持斧，埋轮立驻车。入班遥认得，鱼贯一行斜。何处春深好，春深迁客家。一杯寒食酒，万里故园花。炎瘴蒸如火，光阴走似车。为忧鵩鸟至，只恐日光斜。何处春深好，春深经业家。唯求太常第，不管曲江花。折桂名惭郄，收萤志慕车。官场泥铺处，最怕寸阴斜。何处春深好，春深隐士家。野衣裁薜叶，山饭晒松花。
兰索纫幽佩，蒲轮驻软车。林间箕踞坐，白眼向人斜。何处春深好，春深渔父家。松湾随棹月，桃浦落船花。投饵移轻楫，牵轮转小车。萧萧芦叶里，风起钓丝斜。何处春深好，春深潮户家。涛翻三月雪，浪喷四时花。曳练驰千马，惊雷走万车。余波落何处，江转富阳斜。何处春深好，春深痛饮家。十分杯里物，五色眼前花。铺啜眠糟瓮，流涎见麴车。杜甫诗云：路见麴车口流涎。中山一沉醉，千度日西斜。何处春深好，春深上巳家。兰亭席上酒，曲洛岸边花。弄水游童棹，湔裾小妇车。齐桡争渡处，一匹锦标斜。何处春深好，春深寒食家。玲珑镂鸡子，宛转彩球花。碧草追游骑，红尘拜扫车。
江城子 苏轼 乙卯正月二十夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。 千里孤坟，无处话凄凉。 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。 相顾无言，惟有泪千行。 料得年年肠断处：明月夜，短松冈。 这首词是苏轼为悼念亡妻王弗而作.此词词牌名为江城子，词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。记述了词人当夜所做之梦，及梦中所思之人——其妻王弗。词中字字句句皆表达了词人对亡妻的思念之情,然而梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。作者进入“幽梦”之乡，并以词“记梦”。是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。王弗十六岁时，与十九岁的苏轼成婚。二人情深意笃，恩爱有加地生活了十一年之后，王弗病逝。苏轼与朝中权贵不和，外任多年，悒郁不得志，夜中梦见亡妻，醒后感慨万分，凄楚哀惋，于是写下这首哀绝凄清，流传千古的悼亡词。作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念. 此词一改苏轼一向豪放雄迈的词风，反见温情，细腻的描写，充斥着哀绝凄清的情绪，使人闻之潸然泪下。 “十年生死两茫茫，不思量，自难忘”：开篇使点出夫妻死别时间为十年这一悲惨的现实,十年时间，无论长短，终为有限，但苏轼与亡妻却横隔与生死之间, “茫茫”而永无休止。生，指作者；死，指亡妻。漫长岁月中,生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫。作者将生死并提，一是阐明题旨,二是强调生者的悲思，接下去“不思量，自难忘”与之相和。“不思量”看似矛盾，实际是以退为进，用它来表明生者“自难忘”的感情深度。那种真正的“思量”是深入骨髓之间，无意识的，每时每刻的“思量”，所以自是“难忘”。 “千里孤坟，无处话凄凉”：王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。死者“凄凉”，生者心伤。词人从亡妻的角度写她没有昔日的伴侣在身边相陪，连诉说凄凉的对象也没有。一个“孤”字，寂寞清冷之气顿生，对亡妻的哀思，对仕途波折的愁苦，相距千里，自己亦无处诉说，道出了内心深处的悲怆之情。表达了词人心中对亡妻的愧疚之意及与之永不相逢的遗恨。时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。以上四句为“记梦”作好了铺垫。“十年”，是漫长的时间；“千里”，是广阔的空间。在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？ “纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”：这是作者的设想出的纵使相逢却不相识的这一出人意外的后果.，自妻子逝世后,作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，对亡妻长期怀念的精神折磨，十年的岁月与体态的衰老,历尽沧桑，早已是“尘满面，鬓如霜”，在这种情况下，“纵使”得以“相逢”，只怕妻子也是“不识”。十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。明明是作者对亡妻思念深切，偏偏说自己变化太大，妻子已认不出自己，把现实中对妻子的怀念和个人遭遇的哀伤交融，既应上句写出了千里孤坟的凄凉，也道出了生者人世的辛酸。这是从想象中的死者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸和世事的巨大变化。
古诗望江南·重九遇雨翻译赏析 《望江南·重九遇雨》作者为唐朝文学家岑参。其古诗全文如下：重阳日，阴雨四效垂。戏马台前泥拍肚，龙山会上水平挤。直浸到东篱。茱萸胖，菊蕊湿滋滋。落帽孟嘉寻箬笠，休官陶令觅蓑衣。都道不如归。【前言】《望江南·重九遇雨》作者是宋代的康与之。这首词是一首有名的谐谑词。《词苑丛谈》中曾介绍：“建炎中，康伯可上中兴十策，名振一时。后专应制为歌词。重九遇雨，奉敕口占《望江南》。”【注释】1、重阳：农历九月九日，这一日有登高和赏菊的风俗，称重阳节2、戏马台：即项羽的掠马台。在江苏徐州市南。南朝宋武帝常在重阳节登临此地。后每逢重阳节都有很多人登临游览3、龙山会：晋代征西大将军温桓曾与幕僚宾客，在重阳节登游龙山，聚会饮乐，后人称其为“龙山会”4、东篱：取用陶渊明的“采菊东篱下”一诗，泛指赏菊之处5、茱萸：川谷的植物，其味香浓，古人重阳节有佩戴茱萸的习俗6、落帽孟嘉：《晋书·孟嘉传》载：孟嘉作温桓参军时，陪温桓登游龙山，风吹落孟嘉的帽子，孟嘉不觉。温命7人作文嘲笑，孟嘉闻后，即兴对答，文采斐然，四座叹服8、箬笠：用箬竹叶编结的斗笠9、休官陶令：指弃官归隐的陶渊明。陶渊明为彭泽令时，一日，督邮至，县吏曰：“应束带见之。”陶渊明叹道：“我岂能为五斗米，折腰向乡里小儿！”即日解绶辞职【翻译】这首词上片写重阳节，秋雨绵绵，道路泥泞，骑马到戏马台前，溅得满
身泥浆。龙山脚下，水漫数尺之深，浸没了东篱花圃，泡得茱萸发胖，菊花湿漉漉。下片借用孟嘉落帽和陶渊明采菊东篱的典故，诙谐地写出遇雨的狼狈样。遇到如此大雨，潇洒的孟嘉也要四处找斗笠，陶令也要觅件蓑衣披上，那顾得上插茱萸、赏菊花，都会说回家吧。【鉴赏】这首谐谑词很有名气。据说是作者在“重九遇雨，奉敕口占”（见清徐釚《词苑丛谈》卷十一）。词的情调是滑稽调侃，起到的艺术效果是“俗不伤雅，谑不为虐”的艺术效果。词的上片写猖獗的语势，下片写登淋雨的狼狈相，采用夸张词侃手法。上片以口语的形式发端，点明时间是重阳，气候是限雨，极为平淡朴拙，不仅“老妪能解”，抑且“老妪能道”，忽然扣紧重阳登高的，连用两个富有韵致的典故，就收到了“以巧补拙，以灵济朴”的艺术效果。戏马台即项羽曾经的掠马台。在今江苏徐州市南，宋武帝刘裕曾于重阳到此，置酒赋诗，后遂成为重九登高的胜地，见于《水经注·泗水》。龙山会，指东征西大将军桓温于重九日游龙山，宾客云集，互相调弄的韵事，见于《世说新语。识鉴》注。这两个的历史掌故，切合题旨，符合现实，随手拈来，浑化无痕，不愧为用典的妙手。尤其是用典之后，分别续之以“泥拍肚”和“水平脐”，雅俗熔于一炉，意事合于一体，“文而不文，俗而不俗”，组成了雅俗互容的有机整体。“直浸到东篱”，是承接“阴雨”而来，也是为下片的“菊蕊”和“陶令”和伏笔，使之顺利地过渡到下片。东篱，是赏菊之地。典出陶潜的“采菊东篱下，悠然见南山”（《饮酒》）。赏菊饮酒，是古代重节习俗。在这里，词人夸张调侃，征典用事，紧扣题旨，围绕重阳遇雨来写，故能宕而不野，
张先《菩萨蛮》全文赏析及注释翻译 张先的词《菩萨蛮>》全文赏析及注释翻译 菩萨蛮① 张先 哀筝一弄《湘江曲》，声声写尽湘波绿。纤指十三弦②，细将幽恨传。当筵秋水慢③，玉柱斜飞雁④。弹到断肠时，春山眉黛低。 ［注释］ ①菩萨蛮：唐教坊曲名。 ②秋水：暗喻眼波。 ③玉柱斜飞雁：筝柱竹制，上窄下宽中空，似飞雁状，十三筝柱排列，恰似一组斜飞的雁阵。 一弄；一曲。纤指十三弦，细将幽恨传。 十三弦：唐宋时教坊用筝均为十三弦，唯清乐用十二弦。 秋水：形容美目明澈如秋水，白居易《咏筝》诗：“双眸剪秋水，十指剥春葱。”。 春山眉黛：《西京杂记》：“文君姣好，眉争如望远山”，后因以山喻美人双眉，古人以黛色（青黑色颜料）画眉，故称眉黛。 译文 歌女用哀筝抚弄一曲《湘江曲》，能声声萦耳，尽写湘江上的绿意。
纤纤细指、十三筝弦，慢慢地将曲里的幽恨诉说。古筝的音像艺女的秋波一样漫过坐席，离愁别绪在她的手中蕴生；弹到惆怅满怀时，只见她眉头皱的很低很低。 【译文二】 筝弦一拨弹起哀怨的《湘江曲》，一声声写尽湘波绿涛。纤细的手指在十三根弦上飞动，细细地传出内心的恨愁。 筵席上她秋水般的眼睛慢抒柔情，筝上玉柱排列宛如斜飞的大雁。弹到伤心断肠的时候，她那青黛色的双眉紧蹙到一起。 【评点】 此篇咏歌女弹筝，描写了其在酒筵上陪酒弹筝时的婉转情态。既写筝曲的哀怨感人，也通过描写歌女弹筝的动作、神态表现歌女的美丽多情和内心的哀伤，刻画了一个内在和外貌皆美好的歌女形象。整首词表达了词人对歌女弹筝技艺的欣赏之情，同时也透露出对其深深的同情。 词的上片描写了歌女的筝声。“哀筝一弄《湘江曲》”，筝弦一拨弹起哀怨的《湘江曲》，表面上是说筝声哀怨，实则反映了歌女幽怨的内心世界；“声声写尽湘波绿”承接上句，意思是歌女所弹奏的《湘江曲》，琴声洋洋盈耳，让人觉得好像听到湘江的水声，从侧面烘托出歌女高超的技艺。“纤指十三弦，细将幽恨传”二句，写的是歌女弹筝的动作，只见她纤细的手指在十三根弦上飞动，淋漓尽致地弹出娥皇、女英的
《江城子》（十年生死两茫茫）赏析 江城子（十年生死两茫茫） 北宋苏轼 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。 料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 这是一首悼亡词，是词人对自己与亡妻之间纯真爱情的哀唱。苏轼十九岁时与同郡王弗喜结连理，美貌的王弗极贤慧有淑德，其敏而静的气质有如神光天香笼罩着他们夫妻谐睦温馨的家庭生活。婚后仅十年，王弗去世，苏轼痛失爱妻，黯然神伤，哀思绵延。在长期漂泊不定的宦海生涯中，词人对亡妻仍是一往情深，难以释怀。这首作于密州知州任上的《江城子》词正是词人当时追思亡妻感情强烈凝聚的结晶。 全词哀情外显而激烈，泼墨如水，大开大合，淋漓尽致地抒写了夫妻间的深情厚意。仅从词的上片便可明显地看出这一特色。词作“未成曲调先有情”，一开头就营造出一种凄惨悲凉的哀痛气氛，将感情的琴弦拉到极度哀伤之中。“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”既感慨夫妻生离死别之日久，又直抒追思亡妻之情深。在时间长河里，十年不过是弹指一瞬，对词人来说，却恍若隔世。词人日思夜梦，不知有多少心事要向情侣倾诉！“不思量，自难忘”，正是极度相思痛苦之情的强烈爆发。接着，词人大笔挥洒，从死者与生者两方面将这种相思痛苦之情加以淋漓尽致的抒写。“千里孤坟，无处话凄凉。”凄凉冷漠尚可忍，最难耐苦楚无人说！唠叨死者孤坟的寂寞凄凉，既是疲于奔波他乡，疏于祭扫妻坟的自责，更是伤惋怀妻痛情的流露。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”从生者处境的险恶坦露对亡妻的复杂情感。一方面，甜蜜的夫妻情爱令词人对死别十年的妻子依然痴情灼烈，深陷于仅在梦中相见的无奈里；另一方面，生活际遇的飘泊不定，生活处境的凶险恶劣，令词人心身疲倦，鬓发过早地变得霜白。这样，即使能与妻子相见，词人也不希望妻子认出自己，以避免妻子伤感难过。词人极希望与妻子相见却又害怕被妻子认出的矛盾心里在这里得到了鲜明的昭示，它精细地写出了词人对妻子的无限关心体贴的挚爱之情。 词的下片展开想象的翅膀，用赋笔手法生动逼真地铺写了一幅夫妻久别乍逢的感人场面，显示出爱情的纯真美丽，使其抒情既亲切又富有情趣。“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。”游子思乡，自古同理；离家愈久，生活愈是不适，思乡之情也就愈切。因时势的动荡不安，政治生活的苦闷，辗转奔波的词人自然产生了浓郁的怀乡情绪。幽幽沉梦之中，魂游久违的故乡，第一眼所见便是爱妻面窗梳妆那熟悉的身影。神之所思，意之所指，这第一眼目光所及实在是词人思妻痴情的自然流露。“相顾无言，唯有泪千行。”两地相思情切切，一朝对面却无言。夫妻相见，自有万端感慨；泪眼凝望，自会读出对方的关切、爱抚。这种“此时无声胜有声”的美妙境界，颇能拨动感情的琴弦，夫妻间的真挚情爱悠然流淌。随着相思之泪的滚滚流淌，词人梦破神伤，心绪凄凉。“料得年年断肠处，明月夜，短松冈”，词从充满柔情蜜意的梦境中惊醒，回到现实世界，依然对亡妻深深思念。这三句既断定今后使自己伤心断肠的地方便是月明之夜，凄冷清辉映照下的孤坟，又推想短松丛生的山冈孤坟中的妻子在月色凄清朦胧的夜晚因眷恋亲人而无比悲伤。这样延续梦境意脉，既写了爱妻，又写自己，一笔两用，呼应一片起句，极写无尽的哀思。 词的上片精细摹写词人思念亡妻的复杂细腻的心理活动，下片以赋笔手法对梦中的日常生活画面予以真切的铺写。全词浸润着浓郁的抒情性，感情闸门大开，奔放而激越，自有一股撞击人的强劲力量，是词人对纯真爱情的纵情高歌。
古诗望江南·过分水岭翻译赏析 《望江南·过分水岭》作者为宋朝诗人李纲。其古诗全文如下：征骑远，千里别沙阳。泛碧斋傍凝翠阁，栖云寺里印心堂。回首意茫茫。分水岭，烟雨正凄凉。南望瓯闽连海峤，北归吴越过江乡。极目暮云长。【赏析】《古今词话》引陈子宏曰：“东坡为词诗，稼轩为词论。”翻开一编《梁溪词》，触目尽多议论。如《望江南，“新酒熟，……”》云：“顾我老方齐物论，与君同作醉乡游。”《念奴娇·汉武巡朔方》云：“中华强盛，坐令夷狄衰弱。”《念奴娇·宪宗平淮西》云：“晚唐姑息，有多少方镇，飞扬跋扈。”伯纪以一代政治家、军事家，将他的识见，组织入歌词中，实已开议论入词之先河。但是这里选的《望江南·过分水岭》，在《梁溪词》中却风标独树，全然一派委婉、流丽，顿挫、沉郁，的确是抒情佳构。《望江南·过分水岭》共二首。公元1119年（宣和元年），京师大水，李纲上疏言事忤上意，被贬谪监南剑州沙县税务。公元1125年（宣和七年）奉诏还。《望江南·过分水岭》词第一首的开头说：“征骑远，千里别沙阳。”说明此词即是此次北还途中所作。分水岭在福建崇安县界，山岭峻阻，水流南北两分。其南有分水关，为入闽第一大关。写作此词时，李纲当已通过了分水关而登上了险峻的分水岭。看到了“云岭水，南北自分流”的实际景象，不然是写不出下面“触目澜翻飞雪浪，赴溪盘屈转琼钩”的妙句的。“琼钩”本指未圆的月亮。庾信《灯赋》云：“琼钩半上，若木全低。”即其例。李纲此处却又用如银的新月，
来形容盘曲流转的溪水，诚是别开生面。无名氏《雨后山溪》诗云：“片片碎琉璃，映日耀眼明。”写的是这种景象，但是用“碎琉璃”来形容映日发光的山溪水，却不如李纲之“琼钩”一典用得生动、新奇。然而水流的潺潺汩汩，却勾起了词人心底的隐忧。李纲于公元1125年（宣和七年）诏还，此时北方的金人势炽，灭辽而并其地，随时都在谋划南侵。南宋在以蔡京为首的“六贼”把持下，科敛繁剧，连岁凶荒，到处都在燃烧着农民起义的烽火。所以词人耳中鸣响着的流水声，也在呜咽饮泣。过片处“归去客，征骑远闽州”，看似平平，却承上启下，蕴涵着无限情思。闽州，本是词人的故乡，此时“征骑远闽州”，明明是离乡背井却言归去客，盖“归去”乃指汴京而言，此番归去，正不知有多少风波险恶在等待着他。“征骑”二字既是叙实，却又象征着此后仕途上的艰辛跋涉，而偏偏此际又当“日行北陆”的寒冬。“北陆”即廿八宿中的虚宿，日行于北陆，相当于夏历的十二月。《左传·昭四年》说：“古者，日在北陆而藏冰”，《疏》谓，于是之时，寒极冰厚，故取而藏之也。”所以，此情此境中的太阳光也令词人觉得只是一片“冷光”了。结句“还揽旧貂裘”的“揽”字，一作“览”。《梁溪词》作“揽”。揽者，撮持也。它前面的“还”字就是个表情态的副词。在这样凄怆的况味中，在这样凄冷的环境里，下意识地提了提身上的皮衣，还是那久经穿着，破旧了的。虽则辛酸，却未免寒伧。如作“览”字，它前面的“还”字就是个用作状语的动词。“还览”者，犹回顾也。此去汴京，前途未卜（所以说“路入江南春信未”），国家正多事之秋，回顾自己身上的破旧皮衣，提醒他此
【江上吟】原文注释、翻译赏析 李白江上吟 木兰之枻沙棠舟，玉箫金管坐两头。 美酒樽中置千斛，载妓随波任去留。 仙人有待乘黄鹤，海客无心随白鸥。 屈平辞赋悬日月，楚王台榭空山丘。 兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲。 功名富贵若长在，汉水亦应西北流。 【译文及注释】 在木兰为桨沙棠为舟的船上，箫管之乐在船的两头吹奏着。船中载着千斛美酒和美艳的歌妓，任凭它在江中随波逐流。黄鹤楼上的仙人还有待于乘黄鹤而仙去，而我这个海客却毫无机心地与白鸥狎游。屈原的词赋至今仍与日月并悬，而楚王建台榭的山丘之上如今已空无一物了。我兴酣之时，落笔可摇动五岳，诗成之后，啸傲之声，直凌越沧海。功名富贵若能常在，汉水恐怕就要西北倒流了。 1、江上吟，李白自创之歌行体。江，指汉江。此诗宋本、王本题下俱注云：一作“江上游”。 2、木兰，即辛夷，香木名。枻，同“楫”，舟旁划水的工具，即船桨。《九歌·湘君》：“桂棹兮兰枻”。沙棠，木名。南朝梁任昉《述异记》：“汉成帝与赵飞燕游太液池，以沙棠木为舟。其木出昆仑山，人食其实，入水不溺。”木兰枻、沙棠舟，
形容船和桨的名贵。 3、玉箫金管，用金玉装饰的箫笛。此处指吹箫笛等乐器的歌妓。 4、樽，盛酒的器具。置，盛放。斛，古时十斗为一斛。千斛，形容船中置酒极多。 5、妓，歌舞的女子。 6、乘黄鹤，用黄鹤楼的神话传说。黄鹤楼故址在今湖北省武汉市武昌西黄鹤山上，下临江汉。旧传仙人子安曾驾黄鹤过此，因而得名。一说是费文祎乘黄鹤登仙，曾在此休息，故名。 7、海客，海边的人。《列子·黄帝篇》：“海上之人有好沤鸟者，每旦之海上，沤鸟之至者百住而不止。其父曰：‘吾闻沤鸟皆从汝游，汝取来，吾玩之’。明日之海上，沤鸟舞而不下也”。 8、屈平，屈原名平，战国末期楚国大诗人，著有《离骚》《天问》等。《史记·屈原贾生列传》评价《离骚》是：“自疏濯淖污泥之中，蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之滋垢，皭然泥而不滓者也。推此志也，虽与日月争光可也”。 9、榭，台上建有房屋叫榭。台榭，泛指楼台亭阁。楚灵王有章华台，楚庄王有钓台，均以豪奢著名。 10、兴酣，诗兴浓烈。五岳，指东岳泰山，西岳华山，南岳衡山，北岳恒山，中岳嵩山。此处泛指山岳。 11、凌，凌驾，高出。沧洲，江海。 12、汉水，发源于陕西省宁强县，东南流经湖北襄阳，至汉
【琵琶行】原文注释、翻译赏析白居易琵琶行 浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。 主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。 忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。 寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。 移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。 千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。 转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。 低眉信手续续弹，说尽心中无尽事。 轻拢慢拈抹复挑，初为霓裳后六幺。 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑，幽咽流泉水下滩。 水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。 沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛客。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢常教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。弟弟从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口空守船，绕船明月江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄庐苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛，呕哑嘲难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
苏轼《江城子·十年生死两茫茫》赏析 江城子·乙卯正月二十日夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 这是一首悼亡词，作于宋神宗熙宁八年（1075），其时东坡正在密州任知州，时年四十。距其妻王弗逝于宋英宗治平二年（1065）开封到现今为止，前后已整整十年之久。从词前小序我们可以了解到，这是首“记梦”词，全词本身就罩有一种虚无缥缈之感。王弗十九岁时与东坡结为连理，夫妻二人琴瑟和弦，感情甚笃，堪比北宋李清照与赵明诚夫妇，王弗本人也颇有“擅朋友擅知己擅妻子”之风。王氏逝去十年时间里，东坡结合自己十年来的官海沉浮以及人世沧桑，写出了这首感情挚深的悼亡词，一为悼亡亡妻，二为悼亡自身在凡尘俗世中摸爬滚打的十年沧桑岁月，表达了对亡妻深深的思念与往事不堪言的无奈与沉痛。 全词感情真挚、凡中见情。上阕写实。“十年生死两茫茫”，是对亡妻的思念，对现世的失望，“十年”一词，是时间之久远，点出作者身受种种磨难历来已长，身体与心理都无比疲惫。“生死”一词，则更加写出作者的无奈与悲痛。世上最远的距离，莫过于生与死的距离。一个人孤苦伶仃地活在世上，另一人却早已长眠于黄泉。是比凌迟更甚的折磨，况且词人还经受这种天人永隔的苦难整整十年。
“两茫茫”，“两”字写出这种折磨不是单向的，而是双向的。词人相信长眠于黄泉的妻子也定在深深地思念着自己。“茫茫”一词，则写出了这种思念有形却无从寻起的深深的无奈之感。“不思量，自难忘”，“不思量”，读到此处，我们可能会讶异作者为何如此讲，难道是因为这种无处可寻的思念已经完全磨灭了作者的心智了吗？往后读去，“自难忘”一词，则点出了作者的心情。不用去故意想起便已然忘却不了。真是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头!”这种难忘是早已深深地根植于内心中，抹不去，淡不了，却是历经时间的洗礼后，愈加光彩鲜艳，这该是多深的执念啊！从这里我们就不难看出，“不思量”，其实是以退为进。“千里孤坟，无处话凄凉”。“千里”一词，与前面的“十年”想呼应，是空间上的久远。王氏死后葬于苏轼故乡眉山，于此时在密州宦海中沉浮的词人来讲，却是相隔甚远。说是“千里”，丝毫也不为过。“孤坟”，一方面点出王氏死去后自己忙于世事，根本没时间回去看看心上人，另一方面，也写出两人如今各自形单影只的哀伤，最后，还为下面的“幽梦”做了很好的铺垫。千里外的孤坟，没人照料，如今坟头之上怕是早就欺满了杂草吧。说不得，道不出，上哪儿去诉说这满腔凄苦悲凉呢？于这俗世，徒增世人话余罢了。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”。“纵使相逢应不识”一句，接着以上的无尽思念陡然转折，就算在现世中再次见面又如何？只怕是再也识不得了。曾经鲜衣怒马的青葱少年此时却是“尘满面，鬓如霜”，刚过不惑之年，却似垂垂老矣之态。你却依旧有着娇娇女儿柔姿，如何堪比？就算见到了，想到