史密斯住宅分析HQU-L达胜20150313
创作背景
这个别墅位于美国的康州边陲地带，这座住宅地处偏僻的
郊区，离城市有相当远的路程，没有城市的喧嚣,,史密斯住宅
的业主，是个极为重视居家生活品质的人，希望家的周围环境
有良好的视野，而且能够提供一个十分宁静的环境。业主的家
庭组织十分单纯，是一个三代同堂的家庭，有两个小孩和父母
亲同住，还有一个帮忙处理家务的用人。值得一提的是，业主
一家人十分好客，因此常常会有很多客人到来，还有小孩的同
学也时常到家中游玩。所以住宅的空间设计不是很复杂,但是
有足够的活动空间和客房.
环境分析与场地设计
史密斯住宅位于美国康涅狄格州达瑞安海滨，位置远离市中心，是一块没有都市尘嚣的世外桃源。南临长岛海湾，视野开阔，西面北面绿树掩映，东南方向海景一望无际。史密斯住宅周围遍布岩石与树木，住宅的后面地形先是缓缓升起，接着跌下去，变成陡立的礁石海岸，最后渐渐倾斜，形成一处小小的沙湾。这种地形演变形成一种自然的分界。从入口处向海岸线延伸的公路确定了一条重要的位置轴线。入口、通道以及整个景致都被组织在这条直线上，使建筑与环境形成一个有机整体（见图2）。
同时，在建筑环境与色彩的对比上，迈耶依旧采用了纯白色，这既是为了形成建筑与自然的对比，同时也是诱使自然光与整个空间交融为一体。而在场地设计上，建筑主体即坐落于缓坡后的平地上，合理利用了地形地势，同时引道借缓坡飞架成桥，顺势接入住宅第
二层，形成灵活丰富的空间关系（见图2）。同时，迈耶巧妙运用自然形态中的水平要素（地形：中间高外围低）、垂直要素（浓密常绿树），在住宅与车库间围合限定出一个小巧而富有趣味的庭院。在主人从公路回家的路上，由于建筑物受到树林阻挡
,所以整栋建筑在视觉上并不明显,但是那纯白的建筑体量与自然景观所形成的对比,引导着人们的视线, 使人不致迷失方向。顺着道路引导向前,首先出现在眼前的是,位于道路末端的车库,转了45角之后,整幢房子才出现于眼前。这个给人以柳暗花明般的感觉，使人在心灵上就造成一种愉悦感。这是迈耶在利用周围环境与场地所营造出来的一种简约而纯净的现代主义精神（见图2）。
图2 住宅与地形图
图2 住宅总平面图
功能与空间设计
(1)功能布局：在整个史密斯住宅中，整个建筑的序列布局是紧凑而有机的。在底层的部分，作为公共空间使用，设有餐厅、厨房、洗衣间和佣人房。入口层主要设置了一个大面积的公共区域-以及配套了衣帽间、卫生间的主卧。三层主要设为私用空间，包括三个卧室以及一间卫生间；而公共区域相对小，为一间起居室。在功能布局上公共与私密空间分开, 使每个家庭成员有各自的天地,在建筑艺术上迈耶在追求一种简约、纯净的现代主义精神（见图3）。
(2)功能分区：在史密斯住宅中，私密空间与公共空间的分区非常明确。为使处在不同楼层中的使用者均获取较好的景观视野，迈耶并不在垂直方向上把开放、私用空间划分在不同的楼层中，而是将其在每一水平层中以廊道划分。入口和卧室的设置，将不同使用对象的主要活动区域划分在不同楼层：首层主要供佣人使用；入口层供家人、客人共同使用；而三层主要供家人使用。简单明快，分区明显。（见图3）
图3 一层平面图3 二层平面图3 三层平面
流线组织：
在迈耶的史密斯住宅中，流线组织简洁明了，令人一目了然。迈耶将两处楼梯置于住宅对角线两端，较好地衔接了开放和私密区域，同时使不同楼层的水平动线得到更活跃的组织与流通，让整个建筑活跃了起来。主要的垂直交通和水平交通体系。
建筑造型设计
(1)建筑的体型是多样的。在史密斯住宅中，整体形体看起来是一个长方形，但是为了使形体看起来不呆板，迈耶设置了别致的入口和三处突破点。
(2)迈耶的建筑是充满了个性的体现的。在史密斯住宅中,墙面大量使用纯白色，正如迈耶自己所说，洁白便是一切的记忆，以及对于其他颜色的期待。白色对我而言，完全相反于字面上的意义，它代表着是不同时间的自然、有机、改变。迈耶通过大量的白色与周围环境的绿色形成对比，则使建筑能够更好的融进自然中。
(3)在立面构图上，从史密斯住宅西北立面的开洞效果，能隐约看到柯布西耶“自由立面”的影子。在史密斯住宅中，强调立体主义构图和光影的变化,强调面的穿插,讲究纯净的建筑空间和体量。从而产生和谐的光影关系，从而丰富建筑的立面构图和内部空间形式（见图）。
西北立面图东南立面图
大师建筑思想
20世纪20年代：勒·柯布西耶的“白色时期”。其间柯布西耶设计建造了一系列白色的住宅。迈耶有可能由此受到启发。
“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷器有完美的界面一样，白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。雪白是我作品中的一个最大的特征，用它可以阐明建筑学理念并强调视觉影像的功能。白色也是在光与影、空旷与实体展示中最好的鉴赏，因此从传统意义上说，白色是纯洁、透明和完美的象征。”
加歇别墅1927(柯布西耶作品）史密斯住宅
迈耶以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新脱俗，他还善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。在史密斯住宅中，我们可以看到迈耶在那个年代里依旧坚持自己的设计理念，趋利避害，创造出了自己的设计风格：简约纯净,功能与形式完美地结合在一起。他利用单一的色彩和简单的几何形体创造了丰富的建筑空间。虚实和材料的对比，和谐的光影关系，室外楼梯形式的创新，内部坡道使空间更加具有连续性……每个细部都经过了精雕细琢，不像现在的浮躁的社会中，很多建筑师都在追求形式上的标新立异，却忽略了建筑最基本的功能，空间等。而作为一位建筑学的学生，未来的建筑师，我们更加应该积极反思并努力去改正这些问题，立足国情，深入了解社会和文化背景的差异，从事实出发，找到我们在设计的过程最需要的东西，趋利避害，不盲目跟风，才能形成自己的设计理念并在以后的社会中开辟出一条创新之路来。
资料一 引言 20世纪60年代是美国战后经济的黄金时期，由于生活逐渐 富裕，人的精神生活的要求越来越高，战前现代建筑单一的火柴 盒式的建筑形象，使人感到厌倦。现代建筑何去何从，看到以理 查德·迈耶(Richard Meier)为代表的建筑大师坚持现代主义的原 则和美学观，并为现代主义的发扬光大进行着不懈的探索，并取 得了令人瞩目的成就。 理查德·迈耶(Richard Meier)是美国建筑师，现代建筑中自色 派的重要代表。白色派的建筑作品以白色为主，具有一种超凡脱 俗的气派和明显的非天然效果，被称为美围当代建筑中的“阳春 白雪”。他的设计思想和理论原则深受风格派和柯布西耶的影 响，对纯净的建筑空间、体量和阳光下的立体主义构图、光影变化 十分偏爱，故被称为早期现代主义建筑的复兴主义。 白色派建筑 的主要特点是：1)建筑形式纯净，局部处理干净利落、整体条理清 楚。2)在规整的结构体系中，通过蒙太奇的虚实凹凸安排，以活 泼、跳跃、耐人寻味的姿态突出了空间的多变，赋予建筑以明显的 雕塑风味。3>基地选择强调人工与天然的对比，一般不顺从地 段，而是在建筑与环境强烈对比，互相补充、相得益彰之中寻求新 的协调。4)注重功能分区，特别强调公共空间(Public Spaces)与 私密空间(PHvate Spaces)的严格区分。 迈耶设计的史密斯住宅(Smith Hottse，1965年～1967年)是 白色派作品中较有代表性的一个。 1走进史密斯住宅， 史密斯住宅位于美国康涅狄格州达瑞安海滨，这里是康涅狄 格州的边垂地带，位置远离市中心，是一块没有都市尘嚣的世外 桃源。而基地的周围环境也提供了极为良好的自然景观，尤其它 面临长岛湾，更为基地提供了那一望无际的蔚蓝海景。 从公路进入基地时，由于建筑物受到树林阻挡，所以整栋建 筑在视觉上并不明显，但是那纯白的建筑体量和自然景观所形成 的对比，引导着人们的视线，使人不致迷失方向。顺着道路引导 向前，首先出现在眼前的是，位于道路末端的车库，转了45。角之 后，整幢房子才出现于眼前。而住宅这一侧入口立面比较简洁 ，只开了一些所需的方窗，将自然景观最为精彩的海景完 全阻碍了，令人只想赶快进入屋内，才能欣赏美景。一进入到房 间的内部，会有一种出人意料、豁然开朗的感觉，透过客厅的大片 玻璃，将建筑师精心安排的美景尽收眼底。整幢房子共有三层 楼，在底层的部分，作公共空间使用，设有餐厅、厨房、洗衣间和佣房。而中间楼层，则作为家人平时交流的空间和接待客人的地方。设有客厅和主卧室，客厅上下两层贯通，到了顶层则是小孩房、客房与书房。在功能布局上公共与私密空间分开，使每个家 庭成员有各自的天地，在建筑艺术上迈耶在追求一种简约、纯净的现代主义精神。 2史密斯住宅设计亮点
理查德.迈耶（Richard Meier） 中文名：理查德·迈耶 国籍：美国 出生地：新泽西东北部的城市纽华 克 出生日期：1935年 职业：建筑师 毕业院校：康奈尔大学 主要成就：现代建筑中白色派的重要 代表 代表作品：法兰克福装饰艺术博物院 千禧教堂格蒂中心
背景介绍: 普里茨克建筑大师理查德迈耶 美国建筑师，现代建筑中白色派的重要代表。1935 年，理查德麦耶出生于美国新泽西东北部的城市纽 华克，曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。早年 曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任 职，并兼任过许多大学的教职。他最主要的工作地 点是纽约的马塞而·布鲁尔（Marcei Breuer,1902—1981）事务所——建筑大师格罗皮 厄斯的合伙人，1963年起开始了自己的职业生涯。 1970年由于“纽约五人建筑”的展览及出版成为建筑界的新星；在这一段时期，理查德大部分的作品是私人住宅，其中史密斯之屋（Smith House,1965—1967）奠定了他的声名，“道格拉丝之屋”（Douglas House,1971—1973）以与经管完美融合成为建筑学习的模范典例。1970年之后，理查德开始介入一些大型的公共建筑案件，两个计划的类型成为他建筑生涯中的重要试炼，一为大型城市区域的重整开发案，包含重生了城市中垂死区域的双园东北住宅区案以及布朗斯区医疗发展中心等；另一类的公共建筑多为学校设施及博物馆。1979年之后大量出现的博物馆设施建立了中期理查德的名声，这也正是他获得普里茨克奖的前曲，这些作品包含了位于美国中西部新和谐市（New Harmonny）的Atheneum展示观、亚特兰大市的高美术馆以及位于德国法兰克福的装饰艺术博物馆。1985年，理查德获得建筑界最高荣誉普里茨克奖时只有四十九岁，他是该奖项最年轻的得主。同年，理查德获得有史以来金额最高的单一私人建筑案—格蒂中心设计权，这座总金额高达十亿美金的展示观及研究中心的设计权可以的设计可以作为理查德进入1990年之后的设计案典型，理查德设计的大型公共设施，例如市政府厅及图书馆、美国联邦大楼及法院、艺文设施、跨国际大型公司总部等作品不只出现在美国本土，也大量出现在欧洲诸国。 风格： 麦耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也 包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永远 有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而 迷惑。由于其大胆的风格和值得称颂的忠诚，麦 耶创造出颇为独特的粗壮风格。为了在展示方面 做得更好，他将斜格、正面以及明暗差别强烈的 外形等方面和谐地融合在一起。 这种强健的设计呈立方体状，似在召唤一种 超现实主义的高科技仙境，其中包含着纯洁、宁静的简单结构。建筑的视觉感相当强大，也暗指所包括的空间。麦耶注重立体主义构图和光影的变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。麦耶着手的是简单的结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制，麦耶创造出全新的现代化模式的建筑。他曾经说：“我会熟练地运用光线、尺度和景物的变化以及运动与静止之间的关系。建筑学是一门相当具有思想性的科学，它由运动的空
湖南大学 硕士学位论文 创造·适应·变化——美国建筑师理查德·迈耶解读 姓名：宋炯 申请学位级别：硕士 专业：建筑设计及理论 指导教师：张卫 2001.9.1
摘要 迈耶是美国著名的第三代建筑师，本论文综合了国内大量研究迈耶的成果，并以大量原舨外文资料为直接资料来源，分别从不同角度入手，全面深入地介绍了美国著名的第三代建筑师理查德?迈 耶——包括他的壁篓丝荭理念分析、建筑哲学解析、惯用建筑语汇总结、和其他著名建筑大师的比较研究等方面。对于迈耶的一些重 要的典型建筑作品，本文也从基地、需求、设计手法、平立面布局等方面进行了分析和评价。特别对迈耶的世纪之作——盖蒂中心作了全面的分析，以期全面而整体地诠释迈耶的建筑。本文试图对国内这方面的研究成果作一个充实与概括，并结合国内的建筑发展形势提出了一些新的观点和建议。本文还特别指出现代建筑是中国建筑发展的必由之路，迈耶的建筑实践对于中国建筑有着相当的借鉴和麓舞：理姆影建筑≤立体彭纛∑［关键词］：理查德?迈耶、建筑语汇、立体耋义、纯粹主义、 现代主义、文脉 ∥）（
‘Ｉ＾，－ ，ｌ、’ Ａｂｓｔｒａｃｔ ＢａｓｅｄｏｎＤｌｅｎｔｙｏｆａｃｈｉｅｖｅｍｅｎｔｓｏｆｄｏｍｅｓｔｉｃ ｒｅｓｅａｒｃｈＯｉｌ融ｃｈａｒｄＭｅｉｅｒａｎｄｆｉｒｓｔ＿ｈａｎｄｆｏｒｅｉｇｎｄｏｃｕｍｅｎｔｓ，ｔｈｅｔｈｅｓｉｓｈａｓｉｎｔｒｏｄｕｃｅｄＲｉｃｈａｒｄＭｅｉｅｒ．ｔｈｅｆａｍｏｕｓＡｍｅｒｉｃａｎａｒｃｈｉｔｅｃｔｏｆｔｈｅｔｈｉｒｄｇｅｎｅｒａｔｉｏｎ，ｆ｝ｏｍｖａｒｉｏｕｓａｓｐｅｃｔｓ，ｉｎｃｌｕｄｉｎｇｈｉｓｃｏｎｃｅｐｔｉｏｎｏｆａｒｃｈｉｔｅｃｔｕｒａｌ ｄｅｓｉｇｎ，ａｒｃｈｉｔｅｃｔｕｒａｌｐｈｉｌｏｓｏｐｈｙ，ｈａｂｉｔｕａｌａｒｃｈｉ—ｔｅｃｔｕｒａｌｖｏｃａｂｕｌａｒｙ，ｅｔｃ，ｔｈｏｒｏｕｇｈｌｙａｎｄｐｒｏｆｏｕｎｄｌｙ．Ｓｏｍｅｔｙｐｉｃａｌ ａｒｃｈｉｔｅｃｔｕｒａｌｗｏｒｋｓ，ｅｓｐｅｃｉａｌｌｙｔｈｅＧｅｔｔｙＣｅｎｔｅｒ，ｗｈｉｃｈ ｉｓｃａｌｌｅｄｃｅｎｔｕｒｙｐｉｅｃｅｏｆＭｅｉｅｒ，ａｒｅｉｎｔｒｏｄｕｃｅｄａｎｄｅｖａｌｕａｔｅｄｆｒｏｍｖａｒｉｏｕｓａｓｐｅｃｔｓ．Ａｉｍｉｎｇａｔｅｎｒｉｃｈｉｎｇｄｏｍｅｓｔｉｃｒｅｓｅａｒｃｈａｎｄｈａｖｉｎｇｃａｒｒｉｅｄｏｕｔｓｏｍｅｎｅｗｓｅｅｋｉｎｇｉｎｔｈｅｖｅｒｙｆｉｅｌｄ．ｔｈｅｔｈｅｓｉｓｗｉｌｌｐｒｏｖｉｄｅｍｕｃｈｕｓｅｆｕｌｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎｗｉｔｈｄｏｍｅｓｔｉｃｃｏｌｌｅａｇｕｅｓｉｎａｒｃｈｉｔｅｃｔｕｒｅｔＯｕｎｄｅｒｓｔａｎｄＲｉｃｈａｒｄ Ｍｅｉｅｒ．ＦｕｒｔｈｅｒｍｏｒｅｔｈｅｔｈｅｓｉｓｈａｓｐｏｉｎｔｅｄｏｕｔｔｈａｔＭｏｄｅｒｎｉｓｍｉｓｔｈｅｖｅｒｙｒｏａｄｔｈａｔＣｈｉｎｅｓｅａｒｃｈｉｔｅｃｔｕｒｅｈａｖｅｔｏｐａｓｓｂｙ．ＴｈｅｒｅｆｏｒｅＲｉｃｈａｒｄＭｅｉｅｒ’Ｓａｒｃｈｉｔｅｃｔｕｒａｌｐｒａｃｔｉｃｅｈａｓｐｒｏｖｉｄｅｄｄｏｍｅｓｔｉｃｃｏｌｌｅａｇｕｅｓｗｉｔｈｖｅｒｙｌｉｖｅｌｙｅｘａｍｐｌｅａｎｄｒｅｆｅｒｅｎｃｅ ＩＫｃｙＷｏｒｄｓｌ：ＲｉｃｈａｒｄＭｅｉｅｒ、ＡｒｃｈｉｔｅｃｔｕｒａｌＶｏｃａｂｕｌａｒｙ、Ｃｕｂｉｓｍ、Ｐｕｒｉｓｍ、Ｍｏｄｅｒｎｉｓｍ、Ｃｏｎｔｅｘｔ
美国建筑师：理查德·迈耶（Richard Meier） 理查德·迈耶〔Richard Meier,1934-〕 美国建筑师，现代建筑中白色派的重要代表。曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学，早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职，并兼任过许多大学的教职；1963年自行开业。理查德·迈耶是一位有着自己独特风格的建筑大师，从20世纪60年代初的史密斯住宅开始，迈耶的作品已经逐步遍布整个美国和世界各地。 迈耶的设计一直执着追求空间和光线之间的和谐与平衡，每个作品都体现出他对建筑与环境之间如何和谐共处的独到理解。在充分吸收了现代主义各个流派的精髓之后，迈耶创造了属于自己的风格并一直在作品中坚持力行。品味他的建筑，总是能够感受到一种强烈的连续性和统一性。 在40余年的建筑生涯中，迈耶赢得了包括普利策奖在内的多个地区和国家的奖项。而他在世界各地所作的演讲以及出版的书籍，更是多不胜数。迈耶以自己对空间和光线的特有理解，对材料和色彩的独到运用，对尺度和比例的完美掌控，还有他坚持不懈的处事态度，取得了不同凡响的巨大成就。 1935年，理查德·麦耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克，曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职，并兼任过许多大学的教职，1963年自行开业。大学毕业后，麦耶在马塞尔·布劳耶（Marcel Breuer）等建筑师的指导下继续学习和工作，他还是“建筑界5巨头”之一。由于受到勒·柯布西耶（Le Corbusier）的影响，其大部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。1963年，麦耶在纽约组建了自己的工作室，其独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架以及烛台等方面。 麦耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。由于其大胆的风格和值得称颂的忠诚，麦耶创造出颇为独特的粗壮风格。为了在展示方面做得更好，他将斜格、正面以及明暗差别强烈的外形等方面和谐地融合在一起。
理查德·迈耶 理查德·迈耶是新现代主义的代表人物，通过对迈耶一些代表作品的解读，领悟迈耶的设计手法。迈耶的这些设计手法对建筑历史的发展起到了很大的作用，同时也具有很强的学习和借鉴的意义。 理查德·迈耶（Richard Meier）是美国著名的第三代建筑师。他是新现代主义的代表人物，是白色派的代表人物之一，也是一位具有自己独立风格的建筑大师。他的建筑作品遍布美国各大城市。迈耶的每一个建筑作品，无论建成与否，都是完整而且成熟的，同时又都是极其富于个性化的。他的建筑作品，具有一种强烈的连续性和统一性。以下是对其设计手法及作品的简要分析。 1、化体为面的设计手法——“剥洋葱”手法 作为美国第三代建筑大师，迈耶的许多作品都展现出强烈的“层”视觉特征，在迈耶的一些作品中，运用了各种形式不同、纵横交错的面，使建筑形态产生了良好的层次感和虚实变化。这种设计手法类似于“剥洋葱”，洋葱的内部由很多层面组成，未剥开的洋葱呈现出密实体的形态，而剥开的洋葱则有了强烈的层叠的相互关系，后者展现的面的组合形态较前者的实体形态更丰富，剥开部分的面层与中间未剥开部分的实体形成对比，并且产生层次感和方向感，有了虚实和阴影变化。传统建筑的外观大都表现为体的效果，而“剥洋葱”设计手法是将建筑形体的内在组合要素“面”，从“体”中剥离出来，并以某种方式叠置在体的周围，这样便取得了丰富多变的视觉造型。而迈耶则利用了这种的设计手法，突破了类似萨夫伊别墅的方盒子式的建筑形式，采用曲面等面的穿插和形体的分割等，从而打破了古板教条的建筑形式。如巴塞罗那的现代艺术博物馆，迈耶采用造型手法，把原本是一个简单的立方体的建筑进行分割、切削、变形和组合，同时，在规整的形体局部加入点缀性的构图处理，以此来活跃气氛，避免立方体过于单调呆板的先天不足，使建筑转化为纵横交错的面的组合，这种手法的诀窍主要体现在建筑物的转角部位，只要留出一条狭窄的缝隙，便把互成直角的两个面分离开来，从而成为各自独立的组合要素。 除运用化体为面手法来丰富建筑体形变化外，迈耶还引入异形，以此来增强建筑物的表现力。如迈耶盖蒂中心，迈耶用方和圆这两个母题来处理空间和建筑造型，并在其中插入了特有的钢琴曲线形式，巧妙引入异形体量来打破建筑外观的单调感。 2、平面构成设计手法 a.平面处理 理查德·迈耶几乎在所有作品的平面中都自如地运用了圆形与方形。迈耶在规整的平面加入圆的元素，以此来打破方形的拘谨单板的形态，但是总体上还是保持最基本的平面形式。迈耶为利用圆与方的穿插，在比例适当的前提下利用圆形平面充当方形平面的节点和交接处，但又能让建筑空间布置合理，使一切不那么生硬，从而形成独特的空间形态。 b.立面处理 平面构成中点、线、面是常用的构成手法。迈耶在建筑的立面设计中多处使用此手法。把平面构成的手法运用到立面上，可以通过开窗和背景墙的关系上来体现。例如Rachofsky 住宅的立面设计，开窗和挖空的部分与实体墙面形成虚实结合的立面效果。这种设计手法虽然简单，确往往带来别样的艺术感受。 3、统一的色彩——白色 迈耶是白色派的代表人物之一，他的建筑外装饰材料几乎全部采用白色，而以绿色的自然环境景观衬托，使人觉得清新、脱俗。迈耶很好地把建筑与雕塑意味结合在了一起。他的手法简练，色彩纯净，整体感极强，使建筑具有了明显的雕塑风味。 白色派建筑的建筑形式特点是纯净，局部处理于净利落、整体条理清楚。而白色的运用
理查德迈耶作品与思想(图) 象和钦佩的一些革新与创造，已经成为我的一部分建筑语汇，并得到今天人们的承认。”史密斯住宅可算是迈耶成功的开山之作，而其他的住宅项目委任书也随即而来。早年的迈耶颇受现代主义大师勒·柯布西耶的影响。在他早期的大部分作品中，都体现出柯布西耶的风格。随着不断地学习和工作，迈耶逐步形成了自己独有的设计风格。正如迈耶自己所说：“勒·柯布西耶有着非常大的影响力。但是也存在着许多别的影响，而且这些影响会不断地变化。我们都会被柯布西耶、赖特、阿尔瓦·阿尔托，还有密斯等大师所影响。当然，布拉曼特、贝尔尼尼也会给我们很大的影响。建筑是一种传统，一种连续，不论我们是打破传统还是将其发扬光大，都会和过去有所联系并不断发展的。”迈耶曾说：“我的作品不拘泥于新古典的传统之中，我抵制具象派，信奉抽象，我专注于空间，我研究表面，并一直试图巧妙地处理光线的形式，也试图通过建筑和空间来处理规模的变化，视野的变化和运动的变化。”在这样一种思想的影响下，迈耶的建筑在立面的分割组成，形体的光影明暗等方面的处理非常和谐。迈耶注重立体主义构图和光影的变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。迈耶着手的是纯洁、宁静的简单结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制，迈耶创造出全新的现代化模式的建筑。他曾经说：“建筑学是一门具有相当思想性的科学，它由运动的空间和静止的空间组成，这其中的空间概念宛如宇宙中的氧气。虽然我所关心的一直是空间结构，但是我所指的不是抽象的空间概念，而是直接与光、空间尺度以及建筑学文化等方面有关系的空间结构。”迈耶曾经问他的一双儿女各喜欢什么颜色。而当他们回问父亲所喜爱的颜色时，迈耶给出了他不变的答案——白色。迈耶一直认为，白色包含了所有的颜色。白色有力地表现出大自然中的所有色彩，是一种可扩展的颜色，而不是一种有限的颜色。表面材料施以白色的建筑，以绿色的自然景物为衬托，总会令人倍感清新脱俗。迈耶亦善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并对几何空间进行重新的组合。迈耶从1961年入行，到被人们称为“纽约5”之一；从被贴上“新现代”的标签，到成为“白色派”的代表人，一直不改初衷，坚持着自己的建筑理念。迄今为止，他除了完成其在康乃尔大学的建筑学专业的学习外，又在那不勒斯大学、新泽西理工学院、布加勒斯特大学等院校获得了荣誉学位。自1984年被授予建筑领域里的最高奖项普利策奖(理查德·迈耶是历史上这一奖项最年轻的获得者)，迈耶先后在1989年被英国皇家建筑师学会颁发皇室金 牌，1992年获法国政府授予的“艺术与文学大师”称号，1993年获得德国建筑奖。在1995年当选为美国艺术与科学研究院的研究员后，1997年，迈耶又获得了AIA(美国建筑师协会)授予的金牌以及日本政府为表彰他在艺术上取得的成就而授予的皇室奖金。在设计事业上取得巨大成功之后，迈耶在世界各地做了非常多的演讲，并且参加了许多评判委员会，撰写了许多书，亦成为许多图书、杂志及文章的主角。这些都使迈耶的设计风格上升到一个理论的高度。迈耶40多年的职业生涯及其取得的巨大成就告诉我们，一个建筑师应该如何走自己的路。善于从先辈身上吸取优点，又能够坚持不懈地追求自己的风格，正是迈耶作为一名建筑大师最值得我们领悟和体会的地方。插图：
普利兹克奖（1979-2013） 一、1979年菲利普·约翰逊Philip Johnson 美国 （1）代表作品： 1949 美国康涅狄格州纽卡纳安玻璃住宅Glass House New Canaan 1980 加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂 Crystal Cathedral Garden Grove 1984 美国电报电话公司大楼AT&T Building New York ★加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂： ①10，000多盏银色玻璃窗用硅酮胶水粘在建筑上，使建筑物承受8.0级地 震及每小时100英里的强风。 ②两座90尺高的电动大门在讲坛后打开，以使晨光与和暖的微风来烘托朝 拜圣礼。 ③祭坛和道坛由花岗岩制成，17尺高的十字架被设计成18开书页宽镶金的 老式结构。 （2）设计概念： ①注重自然和人造光线之间的搭配以及水对所处位置的重大作用以及光线 等方面的作用。 ②用雕刻结等方式创造更大的空间。 ③他对排列的建筑空间相当感兴趣，并将它当作一种思路来进行思考，将之 付诸实际中以领会、理解。
二、1980年路易斯·巴拉甘Luis Barragán墨西哥 （1）代表作品： 1948 巴拉干住宅Casa Luis Barragan 1955 安东尼奥·格雷夫兹住宅Antonio Galves 1968 圣·克里斯特博马厩与别墅San Cristobal ★巴拉干住宅： ①对墨西哥民居传统的延续。 ②生活区门厅是一条黑色熔岩石铺成的长廊，这种过渡空间与传统一致。 ③休息厅内有一堵粉红色墙，反射出柔和的粉红色光线。 ④起居室有块落地玻璃窗面向庭院，窗子只有两条极细的分隔。 ⑤建筑中有许多矮墙隔断，形成良好的光影变换的效果。 （2）设计概念： ①色彩浓烈鲜艳的墙体的运用。 ②将自然中的阳光与空气带进人的视线与生活当中，并且与色彩浓烈的墙体交错在一起，使两者的混合产生奇异的效果。 ③对水运用的灵感来自于那些被摩尔人作为镜子、可视的标签或者音乐元素 的喷泉中。 三、1981年詹姆斯·斯特林James Stirling 英国 （1）代表作品： 1959 莱斯特大学工程楼
课程论文 2014——2015学年 第二学期 课程名称 建筑名作解析 学 院 土木工程与建筑学院 专 业 建筑学 班 级 建筑1302班 姓 名 马丝雨 指导教师 赵茜
论文标题: 史密斯住宅解析 摘要：，迈耶早期较大的受到柯布西耶的影响，但在设计史密斯住宅时已经形成了自己风格,这座独立式住宅通体洁白。在许多方面,如几何形态、坡道、色彩以及上下贯通的客厅等都延续了现代建筑的语言。迈耶独特的风格吸收了立体主义的精髓,将建筑与场地、环境有机地联系在一起。 关键字：白色派虚实对比自由立面 正文： 史密斯住宅是理查德迈耶1965~1967年间设计的作品,建筑师理查德·迈耶，1934年出生于美国纽泽西州的纽瓦克城。大学毕业后，他到欧洲探访传统建筑，拜访了勒·柯布西耶与阿尔瓦·阿尔托，向他们请教，并畅谈建筑理念。这对理查德·迈耶的建筑思想产生了相当大的影响。结束欧洲之行后，他先后在SOM和马歇尔·布鲁事务所任职，而后在1963年开了自己的事务所。理查德·迈耶被称纽约五人组之一，他的作品建筑物的外观多半是光滑且纯白的，有现代主义雕塑风格，因此被称为白色派。 而这座住宅也为理查德迈耶名声远扬，设计史密斯住宅之后，他便陆续收到各种委托。下面就从各个方面对史密斯住宅进行分析。 1.建筑的场地分析 史密斯住宅地处远离市区的美国康涅狄格州边垂地带达里安，坐落在 北高南低的沿岸缓坡上，南面是长岛海湾，视野开阔，是良好的景观 朝向，西面北面有大片的树林，对建筑有一定的掩映效果，东南方向
是一望无际的海景。建筑的入口从浓密的树林和中沿 图中蓝色标出的道路进入，主立面直接面向最佳景观 朝向的沙滩与大海。 2.建筑的平面分析 功能组织方面，由于业主一家为三代同堂而且有一名佣人，希望能在这个地处偏僻的地方与朋友相聚，所有住宅的公共空间相对大一些。（图 中黄色部分为公共空间，蓝色部分私密空间， 白色部分交通空间）建筑首层主要用于家务管 理，设有餐厅、厨房、洗衣房等，还设置了一 间佣人房。二层入口主要设置了一个大面积的 公共空间起居室，以及一个配了衣帽间、卫生 间的主卧。三层主要设为私密空间，包括三个 卧室以及一间卫生间；而公共区域相对小。 交通流线方面，迈耶将两处楼梯置于住宅对角 线两端，较好地衔接了开放和私密区域，同时 使不同楼层的水平动线得到更活跃的组织与 流通，让整个建筑活跃了起来。入口和卧室的 设置，将不同使用对象的主要活动区域划分在 不同楼层：首层主要供佣人使用；入口层供家
史密斯住宅分析 建筑师简介：理查德·迈耶，美国建 筑师，现代建筑中白色派的重要代表。曾 就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学，早年 曾在纽约的建筑事务所和布劳耶事务所任 职，并兼任过许多大学的教职；1963年自 行开业。理查德·迈耶是一位有着自己独 特风格的建筑大师，从20世纪60年代初的 史密斯住宅开始，迈耶的作品已经逐步遍 布整个美国和世界各地。 迈耶的设计一直执着追求空间和光线之间的和谐与平衡，每个作品都体现出他对建筑与环境之间如何和谐共处的独到理解。在充分吸收了现代主义各个流派的精髓之后，迈耶创造了属于自己的风格并一直在作品中坚持力行。品味他的建筑，总是能够感受到一种强烈的连续性和统一性。 迈耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。由于其大胆的风格和值得称颂的忠诚，麦耶创造出颇为独特的粗壮风格。为了在展示方面做得更好，他将斜格、正面以及明暗差别强烈的外形等方面和谐地融合在一起。
迈耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新脱俗，他还善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。 从公路望向住宅时，能够 望见的仅仅是住宅顶楼部 分和一座窄小斜坡通道， 须着坡度道的引导而进入 屋内。将视线转向屋内， 藉由起居室的悬空，而使 整个视线也能在楼层之间 游走。在顶楼的其它部 分，则是作为远眺风景的 屋顶平台。而在三楼部 分，则而是作为主要的卧 室空间，而透过卧房外的 走廊平台，也可俯视那挑 高两层的起居室。顺着楼梯而下，到达的是宽阔的起居室，在此除了可以接待客人，透过大片
白色派教父 ——理查德·迈耶理查德·迈耶，他是当代最具有影响力的建筑师之一，他被誉为现代主义建筑“白色派”教父。迈耶的作品带给我们的第一印象就是他一贯坚持的“白”，或许迈耶作品中的白未必是白，但却在色彩斑斓的墙面，各色各样的管线，以及眼花缭乱作为装饰的标志设计面前，他的白色建筑给人们带来了一股清新的建筑视觉感受，呈现着一种超凡脱俗的感觉。不难发现，迈耶作品在白色的引导下展现出他的建筑设计所具有的魅力——纯净。他的建筑表面所采用的白色光洁材料的表面具有一种非天然的效果。这样的手法则与二战后开始流行的暴露材料本色的设计相反，但是更为显现出迈耶建筑设计的独特与新颖。在迈耶的白色设计中，他做到了纯净但不单调，他经历的设计同时也在展现着一种赋予表现张力的设计。 理查德·迈耶对于设计的喜爱在他儿童时代就展现出来，在设计的最初，他的思想受到了勒·柯布西耶以及阿尔瓦·阿尔托的影响，并开始了自己设计之路。作为设计师来说，也许成长就是需要一个契机。迈耶在为自己父母设计住宅的时候，更为倾向于研究莱特所设计的流水别墅，那种水平的空间感，并试图把这样的设计风格延伸到自己的设计中去，但当他认识到他所设计的住宅和莱特所设计的住宅在外部环境是并不相同的时候他感到很失望，也就是这样的契机，使他接触到了影响他设计之路的重要人物——勒·柯布西耶，通过对他设计的研究，迈耶发现自己可以从勒·柯布西耶的设计中找到许多和自己想法一样的共同点。这也就奠定了迈耶早期的设计作品在很多程度上都在走勒·柯布西耶的风格。 在1967年，迈耶设计出了他的成名设计作品史密斯住宅，这个住宅的设计不难看出他在追求一种简洁，纯净的现代主义精神，并且史密斯公寓在很大程度上受到了勒·柯布西耶中期作品的影响。但从外观上很多人会误以为这栋住宅的材料从用的是混凝土，但实际却是一个木结构的房子，并且从外观上不难看出这所住宅外部结构处理的比较实，但是进入内部空间之后，会有一种与外观设计截然相反的豁然开阔的空间感。室内的起居
迈耶建筑的普遍形象：轻盈、白色、轻质金属板。 1.立体主义。迈耶的立体主义，是一种综合立体主义，是在“透明机制”的设计思想影响下产生的。包含两层意思：一、真正的透明，如大片玻璃幕墙的运用；二、概念上的透明，即想象中的透明，如交叉的板墙体现出建筑内部的体量变化关系。 2.纯粹主义，也是他一贯的设计哲学。迈耶对现代主义功能做法的坚持，对白色风格的坚持，对立体构成风格的坚持，对片墙、玻璃幕墙的坚持……这些本身就是一种纯粹，理念的纯粹。 而在这一种纯粹里面，白色更是他的精髓。迈耶的建筑几乎都是白色，体量关系并非都很复杂，建筑所处的环境甚至可能会异常单调，但他所有作品都是那么完整而成熟。建筑或室内装修要素尽可能简洁且均为白色，只有光影变化而无色彩的表现，这样因质地不同产生出不同层次感和空间感，从而突出室内主体——人的活动与装饰品的陈列。他善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系，表面材料常用白色，辅以绿色自然景物衬托，使人觉得清新脱俗。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。 麦耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。由于其大胆的风格和值得称颂的忠诚，麦耶创造出颇为独特的粗壮风格。为了在展示方面做得更好，他将斜格、正面以及明暗差别强烈的外形等方面和谐地融合在一起。 这种强健的设计呈立方体状，似在召唤一种超现实主义的高科技仙境，其中包含着纯洁、宁静的简单结构。建筑的视觉感相当强大，也暗指所包括的空间。麦耶注重立体主义构图和光影的变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。麦耶着手的是简单的结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。通过对空间、
白色骑士——理查德迈耶 建筑师简介： 现代建筑中白色派的重要代表。1935年，理查 德·迈耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克，曾 就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。早年曾在纽约的 S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职，并兼任过许多 大学的教职，1963年自行开业。大学毕业后，麦耶在 马塞尔·布劳耶等建筑师的指导下继续学习和工作，他 还是“建筑界5巨头”之一。由于受到勒·柯布西耶的 影响，其大部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的 风格。1963年，麦耶在纽约组建了自己的工作室，其 独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架以及烛台等方面。 白色派建筑的主要特点是:1)建筑形式纯净,局部处理干净利落、整体条理清楚。2)在规整的结构体系中,通过蒙太奇的虚实凹凸安排,以活泼、跳跃、耐人寻味的姿态突出了空间的多变,赋予建筑以明显的雕塑风味。3)基地选择强调人工与天然的对比,一般不顺从地段,而是在建筑与环境强烈对比,互相补充、相得益彰之中寻求新的协调。4)注重功能分区,特别强调公共空间与私密空间的严格区分。 麦耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。由于其大胆的风格和值得称颂的忠诚，麦耶创造出颇为独特的粗壮风格。为了在展示方面做得更好，他将斜格、正面以及明暗差别强烈的外形等方面和谐地融合在一起。 这种强健的设计呈立方体状，似在召唤一种超现实主义的高科技仙境，其中包含着纯洁、宁静的简单结构。建筑的视觉感相当强大，也暗指所包括的空间。麦耶注重立体主义构图和光影的变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。麦耶着手的是简单的结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制，麦耶创造出全新的现代化模式的建筑。他曾经说：“我会熟练地运用光线、尺度和景物的变化以及运动与静止之间的关系。建筑学是一门相当具有思想性的科学，它由运动的空间和静止的空间组成，这其中的空间概念宛如宇宙中的氧气。虽然我所关心的一直是空间结构，但是我所指的不是抽象的空间概念，而是直接与光、空间尺度以及建筑学文化等方面都有关系的空间结构”。 麦耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新脱俗，他还善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。 麦耶说：“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷器有完美的界面一样，白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。雪白是我作品中的一个最大的特征，用它可以阐明建筑学理念并强调视觉影像的功能。白色也是在光与影、空旷与实体展示中最好的鉴赏，因此从传统意义上说，白色是纯洁、透明和完美的象征。”
理查德·迈耶与罗马千禧教堂 理查德·迈耶Richard Meier 美国建筑师 现代建筑中白色派重要代表 1934年出生于美国新泽西洲 1957年毕业于康奈尔大学建筑系 纽约建筑五杰之一 1984年获普利策奖 理查德·迈耶早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职，并兼任过许多大学的教职。是当代最有影响力的建筑师之一，现代主义建筑“白色派”教父，被誉为建筑界诺贝尔的“普立兹克”奖最年轻的获得者，由于受到勒·柯布西耶的影响，其大部分早期的作品都体现出勒·柯布西耶的风格。1963年，麦耶在纽约组建了自己的工作室。Meier被认为是史上第一位受委托建造天主教教堂的犹太建筑师，这也源自于教皇增进天主教与犹太教间和平的信念。 白色是一种精神 白色是色彩的记忆和期待，白色实际是能强化对自然界所有其他色彩的感觉的颜色，对着白色表面能够最好的欣赏光影虚实的表演，白色是永恒运动的短暂标志，白色也是纯洁、透明、完美的象征。 迈耶自己这么解释白色：“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷器有完美的界面一样，白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。雪白是我作品中的一个最大的特征，用它可以阐明建筑学理念并强调视觉影像的功能。白色也是在光与影、空旷与实体展示中最好的鉴赏。” 设计风格 理查德·迈耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。他的设计大胆和忠诚，所以创造出颇为独特的粗犷风格。麦耶注重立体主义构图和光影的变化，强调面的穿插，讲
究纯净的建筑空间和体量。在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。麦耶着手的是简单的结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制，麦耶创造出全新的现代化模式的建筑。 “白”是迈耶的建筑给我们的第一印象。尽管白色派的建筑未必白，就迈耶而言，这个称号却是名副其实的，在以色彩浓艳的墙，红黄蓝绿的管线，眼花缭乱的装饰为标志的种种时髦设计面前，他的白色建筑自有一种超凡脱俗的气派。 他做的白色光洁表面具有明显的非天然效果。这就是迈耶建筑的特点，也是他建筑的魅力所在——纯净。然而，纯净不等于单调，精练的设计可以同时是一个富于艺术表现力的设计，迈耶的作品也另有一番情调。 迈耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新脱俗，他还善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。迈耶着手的是纯洁、宁静的简单结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制，迈耶创造出了全新的现代化模式的建筑。 理查德·迈耶会熟练地运用光线、尺度和景物的变化以及运动与静止之间的关系。他的建筑由运动的空间和静止的空间组成，这其中的空间概念宛如宇宙中的氧气。 理查德·迈耶作品 1965 年的美国康涅狄格达里恩史密斯住宅。是一块没有都市尘嚣的世外桃源。它面临长岛湾，可以欣赏到一望无际的蔚蓝海景。 建于1986 年的纽约威彻斯特郡住宅 1997年的美国洛杉机格蒂中心。是世界上收藏最丰富的私人博物馆，由亿万富翁格蒂捐赠建立，由洛杉矶建筑师理查德·迈耶设计。该建筑自1984年国际竞赛至建成历时14年耗资10亿美元。它同另外两座建筑，即东京国际论坛(Tokyo International Forum)和西班牙的古根海姆博物馆(Guggenheim Museum in Bilbao Spain)是本世纪90年代三大杰出建筑。 道格拉斯住宅犹如天然的杰作，清新脱俗，一尘不染。外平台面对着大海，充分享天泽，蓝蓝的海，轻盈的楼梯，纤细的栏杆——还是纯净。 巴塞罗那现代艺术馆：建成于1995年 2003年罗马千禧教堂
史密斯住宅空间分析 平面总长20.161m 宽10.3m 占地面积：207.66m^2 一、平面图分析 1、一层主要供佣人使用；二层供家人、客人共同使用；三层为小孩和客人就寝 使用。 2、佣人的卧室、活动空间多在一层，避免了和客人家人的过多接触。且一层主要用于洗涮和烹饪、用餐。 3、二楼为主人就寝和全家人进行交流，且主入口安排在第二层，能有更好的观景视野，并且顺理成章地组织、联系、带动上下层空间的交通，有力掌控、凝聚起整栋建筑的流线，使用方便。 一层平面图 二层平面图
三层平面图 二、大基地图分析 1、所在大环境：位于美国康涅狄格州达瑞安海滨，这里是康涅狄格州的边垂地带。 2、小环境:远离市中心，是一块没有都市尘嚣的世外桃源。而基地的周围
环境也提供了极为良好的自然景观，尤其它面临长岛湾，更为基地提供了那一望无际的蔚蓝海景 3、气候：位于北回归线至北极圈之间，属于亚热带季风气候，年均降水量 1092毫米，冬季均温稍低于0℃，夏季平均气温约为21-24℃，是气候宜人的夏季休养地。 4、光线：主要开窗朝向东南，在获得了较好采光效果的同时，巧妙避开正 午、下午酷热阳光的垂直入射。同时，迈耶在窗外又设置了一道竖向烟囱和一片挡板，加强了对正午下午阳光的遮挡作用。显见夏至日正午，室内几乎完全被阴影覆盖，阳光直射面积非常小。冬至日正午太阳高度角很低，室内直射面积较大，对室内起到增温保暖的作用。史密斯住宅的东南立面几乎完全用于开窗，其采光面积比大大超过了通常的标准1/8，甚至也远超陈列室的标准。其原因除了采光以外，更多的是由于观景的需要。 东南立面（面向海景）： 虚，开窗面积大，片状分布 西北立面（面向入口）： 实，开窗面积小，点状分布 5、私密感：史密斯住宅中的卧室、洗手间等私密区域采用木质承重墙结构， 使得内部空间得到较大程度的围合，较好地保护了私密性；而面向海景的起居室则以独立的圆形钢柱承重，楼板悬挑，使得外表面与承重结构分离，将解放了的
建筑大师理查德·迈耶(Richard Meier) 理查德·迈耶〔Richard Meier,1934-〕 美国建筑师，现代建筑中白色派的重要代表。1935年，理查德·麦耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克，曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职，并兼任过许多大学的教职，1963年自行开业。大学毕业后，麦耶在马塞尔·布劳耶（Marcel Breuer）等建筑师的指导下继续学习和工作，他还是“建筑界5巨头”之一。由于受到勒·柯布西耶（Le Corbusier）的影响，其大部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。1963年，麦耶在纽约组建了自己的工作室，其独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架以及烛台等方面。 麦耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。由于其大胆的风格和值得称颂的忠诚，麦耶创造出颇为独特的粗壮风格。为了在展示方面做得更好，他将斜格、正面以及明暗差别强烈的外形等方面和谐地融合在一起。
这种强健的设计呈立方体状，似在召唤一种超现实主义的高科技仙境，其中包含着纯洁、宁静的简单结构。建筑的视觉感相当强大，也暗指所包括的空间。麦耶注重立体主义构图和光影的变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。麦耶着手的是简单的结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制，麦耶创造出全新的现代化模式的建筑。他曾经说：“我会熟练地运用光线、尺度和景物的变化以及运动与静止之间的关系。建筑学是一门相当具有思想性的科学，它由运动的空间和静止的空间组成，这其中的空间概念宛如宇宙中的氧气。虽然我所关心的一直是空间结构，但是我所指的不是抽象的空间概念，而是直接与光、空间尺度以及建筑学文化等方面都有关系的空间结构”。 麦耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新脱俗，他还善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。 麦耶说：“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷器有完美的界面一样，白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。雪白是我作品中的一个最大的特征，用它可以阐明建筑学理念并强调视觉影像的功能。白色也是在光与影、空旷与实体展示中最好的鉴赏，因此从传统意义上说，白色是纯洁、透明和完美的象征。” 附:理查德·迈耶(Richard Meier)作品集
理查德·迈耶 理查德·迈耶美国建筑师，现代建筑中白色派的重要代表。1935年，理查德·迈耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克，曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。早年曾在纽约的建筑事务所和布劳耶事务所任职，并兼任过许多大学的教职。 理查德·迈耶 理查德·迈耶，美国建筑师，现代建筑中的重要代表。1935年，理查德·麦耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克，曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。早年曾在纽约的建筑事务所和布劳耶事务所任职，并兼任过许多大学的教职，1963年自行开业。大学毕业后，麦耶在马塞尔·布劳耶（Marcel Breuer）等建筑师的指导下继续学习和工作，他还是“建筑界5巨头”之一。由于受到（Le Corbusier）的影响，其大部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。1963年，麦耶在纽约组建了自己的工作室，其独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架以及烛台等方面。
麦耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。由于其大胆的风格和值得称颂的忠诚，麦耶创造出颇为独特的粗壮风格。为了在展示方面做得更好，他将斜格、正面以及明暗差别强烈的外形等方面和谐地融合在一起。这种强健的设计呈立方体状，似在召唤一种超现实主义的高科技仙境，其中包含着纯洁、宁静的简单结构。建筑的视觉感相当强大，也暗指所包括的空间。麦耶注重立体主义构图和光影的变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。麦耶着手的是简单的结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制，麦耶创造出全新的现代化模式的建筑。他曾经说：“我会熟练地运用光线、尺度和景物的变化以及运动与静止之间的关系。建筑学是一门相当具有思想性的科学，它由运动的空间和静止的空间组成，这其中的空间概念宛如宇宙中的氧气。虽然我所关心的一直是空间结构，但是我所指的不是抽象的空间概念，而是直接与光、空间尺度以及建筑学文 化等方面都有关系的空间结构”。 麦耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新脱俗，他还善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。麦耶说：“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷器有完美的界面一样，白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。雪白是我作品中的一个最大的特征，用它可以阐明建筑学理念并强调视觉影像的功能。白色也是在光与影、空旷与实体展示中最好的鉴赏，因此从传统意义上说，白色是纯洁、透明和完美的象征。” 2003年10月26日，理查德·迈耶事务所设计的禧年堂（Jubilee Church）在罗马正式开放。这座地标性的建筑将成为教堂设计的一个典范。教堂所在地距离罗马市中心6英里，附近是一片上世纪70年代修建的中低收入居民住宅楼以及一座公共花园。教堂建筑面积108414平方英尺，包括教堂和社区中心，两者之间用4层高的中庭连接。建筑材料包括混凝土、石灰华和玻璃。三座大型的混凝土翘壳高度从56英尺逐