油画的色彩规律
张军强
自然界的色彩尽管千变万化，但它的变化是有规律可循的。这一规律可归纳为以下几点：
1、色彩的空间透视：
色彩的透视实际上就是指空间色，这也是任何造型艺术无法摆脱的透视变化规律。因为人的视觉是按近大远小的透视原理来反映物体的远近距离的。同样大小的东西，靠近我们的则显得高大。距离我们远的，则感觉矮小。这是近大远小的形体透视规律所造成的。色彩也有透视变化规律，如近的暖，远的冷，近的鲜明，远的模糊等。尤其是画风景写生，因为空间距离深远开阔，这种色彩透视变化的规律格外突出。而画静物空间小，色彩的透视变化程度也相应的减小。一切物体不仅形象特征随着空间距离的增大而发生变化，而且色彩关系也随之逐渐削弱，这就是空间透视变化的基本规律。
2、光与色的客观变化规律：
我们能够看清物体色彩的媒介是光线。物体受到不同的光照，出现了阴阳向背及明暗、深浅，呈现出立体的、冷暖不同的色彩变化。因为光的作用，物体发生了环境色的相互散射的影响，不同的物体固有色互相辉映与影响而产生出五彩缤纷的丰富色彩。但应该指出，光源色的冷暖对自然界色彩的变化起着非常重要的作用。在有色光线照射下的一般规律为：在“暖色”光线下的物体，其亮部呈“暖色相”，这时它的暗部就呈“冷色相”。在“冷色”光线下的物体，其亮部呈“冷色相”，而它的暗部则呈“暖色相”。如果色光的冷暖不明显，就应按照两色光的强弱来分。一般情况下，早晨和傍晚的日光、灯光、火光等为暖色，中午的阳光、天光、白炽灯光等为冷光。我们画静物多在室内，接受的光源多是从窗口透进的天光。一般情况下，天光多为冷色，但也有特殊情况，如朝霞、夕阳的余光，室外红墙壁反射的光线，有时也影响室内光线变暖，阳光直照室内的物体就一定是暖光源了。要注意这种光线的变化，作画时具体情况具体对待，既要尊重客观对象，又要认真分析，注重自己的感觉。但光源的直接照射是在物体环境的受光面，因而光色的冷暖也决定亮面色彩的冷暖。
3、关于补色：
色彩的冷暖关系，即补色关系。人们对色彩的明与暗、冷与暖理解起来并不难。如红色光线射过来，物体的受光面就会罩上一层红暖色而人的视觉看太暖的色彩时间长了，就想看点冷的，看太冷的色彩时间长了就想点暖的才舒服。这是人的视觉上的正常要求，这种要求构成人的视觉上的补色现象。
自然界色彩冷暖互补现象随处可见。当早晨日出之时，红色的光线笼罩了自然界物体的所有受光面，这时各种各样的物体暗部都或多或少地呈现有绿青味。随太阳的升高，色光由红变黄，物体的暗部又由绿青味渐变成青紫味、蓝紫味等。尤其是太阳即将落山的时候，在夕阳橙红、橙黄的光源照射下，所有天空中的晚霞及所有物体受光面，都笼罩上橙红或橙黄色，暗部都分别呈现不同程度的青绿或紫青味。这种色彩冷暖、明暗强烈的补色现象，人的肉眼能看得清清楚楚。彩照、彩色影视中的场面也科学地证明了色彩的互补现象。
以上这种补色现象在色彩训练及色彩绘画上应用极广。静物多在室内写生，补色关系远不及野外自然界中强烈。但在光源、色彩冷暖强弱的情况下，任何色彩均离不开补色的因素，若忽视对补色的应用，只知道暗部加重加黑，那么画面上的色彩效果就必然会缺乏对?比而觉得沉闷和死板。在绘画色彩学上，绘画色彩的补色可在所标色相环寻求，补色对象一般在色环上直径两极的二色为180。
三原色混色原理理论 三原色，所谓三原色，就是指这三种色中的任意一色都不能由另外两种原色混合产生，而其它色可由这三色按照一定的比例混合出来，色彩学上将这三个独立的色称为三原色。 混色理论 色彩的混合分为加法混合和减法混合，色彩还可以在进入视觉之后才发生混合，称为中性混合。 （一）加法混合 加法混合是指色光的混合，两种以上的光混合在一起，光亮度会提高，混合色的光的总亮度等于相混各色光亮度之和。色光混合中，三原色是朱红、翠绿、蓝紫。这三色光是不能用其它别的色光相混而产生的。而： 朱红光＋翠绿光＝黄色光 翠绿光＋蓝紫光＝蓝色光 蓝紫光＋朱红光＝紫红色光 黄色光、蓝色光、紫色光为间色光。 如果只通过两种色光混合就能产生白色光，那么这两种光就是互为补色。例如：朱红色光与蓝色光；翠绿色光与紫色光；蓝紫色光与黄色光。 （二）减法混合 减法混合主要是指的色料的混合。 白色光线透过有色滤光片之后，一部分光线被反射而吸收其余的光线，减少掉一部分辐射功率，最后透过的光是两次减光的结果，这样的色彩混合称为减法混合。一般说来，透明性强的染料，混合后具有明显的减光作用。 减法混合的三原色是加法混合的三原色的补色，即：翠绿的补色红（品红）、蓝紫的补色黄（淡黄）、朱红的补色蓝（天蓝）。用两种原色相混，产生的颜色为间色： 红色＋蓝色＝紫色 黄色＋红色＝橙色 黄色＋蓝色＝绿色 如果两种颜色能产生灰色或黑色，这两种色就是互补色。三原色按一定的比例相混，所得的色可以是黑色或黑灰色。在减法混合中，混合的色越多，明度越低，纯度也会有所下降。 （三）中性混合 中性混合是基于人的视觉生理特征所产生的视觉色彩混合，而并不变化色光或发光材料本身，混色效果的亮度既不增加也不减低，所以称为中性混合。 有两种视觉混合方式： A:颜色旋转混合：把两种或多种色并置于一个圆盘上，通过动力令其快速旋转，而看到的新的色彩。颜色旋转混合效果在色相方面与加法混合的规律相似，但在明度上却是相混各色的平均值。 B:空间混合：将不同的颜色并置在一起，当它们在视网膜上的投影小到一定程度时，这些不同的颜色刺激就会同时作用到视网膜上非常邻近的部位的感光细胞，以致眼睛很难将它们独立地分辨出来，就会在视觉中产生色彩的混合，这种混合
色彩的冷暖变化规律 在复杂的色彩关系中，冷暖关系是写生色彩最重要的色彩关系问题。色彩的冷暖变化是复杂的，但有规律可循。 1.就整体而言，亮部冷则暗部倾向暖，反之，亮部暖则暗部倾向冷。其冷暖之间的差距有时明显，有时微妙。应视具体对象而定。 2.在暖色环境中的灰性色有冷的倾向，在冷色环境电韵灰性色有暖的倾向。 3.固有色相同而且在同样光照情况下，一般近处较暖，远处较冷;近处冷暖对比较强，远处冷暖对比较弱。 4.物体亮部色彩的冷暖，除固有色的因素外，主要是光源色起关键作用。光源色暖，亮部则暖;光源色冷，亮部色彩则冷。光源色冷暖倾向越明显，亮部色彩所受影响越大。光源色冷暖倾向不明显时，则以固有色为主形成亮部色彩的冷暖。 5.暗部色彩的冷暖受固有色与环境色两个因素的影响.但不等于固有色与环境色的等量相加。究竟哪一个因素起主导作用，应看固有色纯度的高低，环境色影响的强弱;同时，应看它与亮部和背景的对比。要作具体分析以获得正确的冷暖倾向。 6.中间调子(半调子)色彩的冷暖，以固有色起主要作用.因为它受光源色和环境色的反射都较弱，而界于亮部色彩与暗部色彩的冷暖之间。 7.高光的色彩冷暖，主要是以光源色的冷暖为转移。但高光不甚强烈时，其冷暖为光源色与固有色共同的作用。 8.反光部分色彩的冷暖，主要是环境色的影响，固有色次之。因为它是属于暗部的一部分，其色彩基本上与暗部应是统一的，但明度上较暗部稍亮，受周围环境色的影响较暗部为强，它的色感是物体固有色加暗再加环境色。 9.明暗交界线的冷暖，介于亮部与暗部之间。它既不受光源色影响，环境色影响也很微弱，色彩多与亮部形成冷暖对比，而与暗部相同，只是在明度上更暗，色感较暗部更弱，一般多以固有色加暗即可。 10.投影色彩的冷暖，和暗部色彩的冷暖有统一性。但要具体分析三个方面情况：一是影子着落物的固有色;二是与亮部的冷暖对比;三是光源色与环境色反射的影响。一般强调以一方面的因素为主，兼顾其它。 以上情况是色彩冷暖变化的基本规律，运用这些基本规律不难找出物象色彩的冷暖关系。根据上述规律，可知要确定物象亮部色彩冷暖，首先要弄清光源色的冷暖;要确定物象暗部色彩的冷暖，则要弄清环境色的冷暖。但这些规律只能作为绘画实践时的引导，不能当作公式生硬套用，要在理解的基础上重视对色彩的实际感觉。
色彩构成的原则 色彩构成是有一定法则可寻的。按一定的程式法则可得到美的形式。创造美的关系是色彩构成的要点，这些要点既离不开一定的基本法则，也是一定实践经验的总结和提炼。 第一节图形色、底行色及色彩的平衡 一、图形色与底形色 画面中的主体表现物称为图，它周围的空间称为底。一般多数情况下，图形是积极的、强烈的、前进的性格。设计中的底形往往是起陪衬作用的。所以，图形往往是积极的，底形色往往是消极的，在表现图形色与底形色的积极与消极时应注意以下几点： (1)图形色与底形色的突出与衬托主要是由色彩的明度、纯度的变化关系决定，明度高纯度的色彩具有图形色的特征，相反，明度低纯度也低的色彩，体现底形色效果较好。(2)一般情况下，明度鲜艳的图形色面积小一些，视觉平衡就会好一些，而明度低的浓色面积大些，效果易于平衡。总之，面积不要太接近，图底均等的情况多少会给人带来画面不安定的问题。 (3)一幅画面中的对象表现在与整体构图有关的同时，也于整体布光有关。光线和物体的关系千变万化，总结起来无非三种：第一种是顺光，即光线从物体的正前方照射，此时应注意色彩的表现层次，一般为从前制后逐层暗化。第二种是侧光效果，即光线从物体的侧面照射。第三种是逆光，背光的部分明暗反差大小，看不清楚。此时物体的影象轮廓是重点，外廓的完美是关键。 二、色彩的平衡 在一副作品中，对称平衡，是指画面中有轴心或骨架，其基本形状在其上、下、左、右四个方向，位置都是对称性平衡所形成的效果，是构图和色彩中最易达到的平衡。其特点是单纯、有序，有着强烈的安定、平衡感，它的表情适合如庄严、肃穆的主题表现，但是有时过于死板，不适于以生动、活泼为主题的表现。 非对称性的平衡，是指画面上的形状、方向、位置、色彩等造型元素都不是平衡和对称，而是在相应的运动和对比变化中所建立起来的相对平衡的一种感受。非对称性色彩在平衡中应注意以下情况： (1)在表现明与暗、图形色与底形色的构图中，应尽力利用面积关系的变化，利用鲜浓的面积调整和位置的变化，如一小块亮色对比一大块暗色，只要放在合适的位置即可取得平衡的效果。 (2)当色面积比例已经很大，但还不能平衡感受时，小面积的色可通过加强自身的肌理表现来求取平衡。 (3)大多情况下，冷深色的面积大于暖浅色，易于平衡。当双方明度接近时，纯度高的色面积小些好。在画面中大面积使用次于最大纯度值的色，就已经给予面积使用很纯的色留有余地。设计中用色的关键是建立关系，而不是使用绝对值。
油画的色彩规律 张军强 自然界的色彩尽管千变万化，但它的变化是有规律可循的。这一规律可归纳为以下几点： 1、色彩的空间透视： 色彩的透视实际上就是指空间色，这也是任何造型艺术无法摆脱的透视变化规律。因为人的视觉是按近大远小的透视原理来反映物体的远近距离的。同样大小的东西，靠近我们的则显得高大。距离我们远的，则感觉矮小。这是近大远小的形体透视规律所造成的。色彩也有透视变化规律，如近的暖，远的冷，近的鲜明，远的模糊等。尤其是画风景写生，因为空间距离深远开阔，这种色彩透视变化的规律格外突出。而画静物空间小，色彩的透视变化程度也相应的减小。一切物体不仅形象特征随着空间距离的增大而发生变化，而且色彩关系也随之逐渐削弱，这就是空间透视变化的基本规律。 2、光与色的客观变化规律： 我们能够看清物体色彩的媒介是光线。物体受到不同的光照，出现了阴阳向背及明暗、深浅，呈现出立体的、冷暖不同的色彩变化。因为光的作用，物体发生了环境色的相互散射的影响，不同的物体固有色互相辉映与影响而产生出五彩缤纷的丰富色彩。但应该指出，光源色的冷暖对自然界色彩的变化起着非常重要的作用。在有色光线照射下的一般规律为：在“暖色”光线下的物体，其亮部呈“暖色相”，这时它的暗部就呈“冷色相”。在“冷色”光线下的物体，其亮部呈“冷色相”，而它的暗部则呈“暖色相”。如果色光的冷暖不明显，就应按照两色光的强弱来分。一般情况下，早晨和傍晚的日光、灯光、火光等为暖色，中午的阳光、天光、白炽灯光等为冷光。我们画静物多在室内，接受的光源多是从窗口透进的天光。一般情况下，天光多为冷色，但也有特殊情况，如朝霞、夕阳的余光，室外红墙壁反射的光线，有时也影响室内光线变暖，阳光直照室内的物体就一定是暖光源了。要注意这种光线的变化，作画时具体情况具体对待，既要尊重客观对象，又要认真分析，注重自己的感觉。但光源的直接照射是在物体环境的受光面，因而光色的冷暖也决定亮面色彩的冷暖。 3、关于补色：
第四章时装画的色彩知识 第4节时装画的配色 “服装色彩的对比色搭配” 说课稿 尊敬的各位评委、老师：大家好！ 我说课的题目是： 服装色彩的对比色搭配 下面我将从以下几个方面进行说课。 一、说教材地位和作用 本节选自高等教出版社《服装人体与时装画》第四章第4节时装画的配色的内容，主要通过对服装配色概念的理解，引出对比色配色的几种方法。通过这节课的学习，培养学生对色彩的掌握，以及不同对比色的组合方法。本次课程的重点是在色彩基础与时装画建立一个桥梁，让学生自觉地过度到专业学习上来，在学习理念上将服装设计与纯绘画艺术完全分开来，强调职业学习的有效性。另外，还需要通过课程设计与组织，有效诱导学生的学习积极性，在人体时装画中探讨色彩的各种属性与组合方式，为服装设计专业的进一步学习奠定良好的基础。 二、说学生情况 本目前学生是高二上学期。学生在高一时候就学习过《服装设计基础》课程中色彩构成的相关知识，了解绘画性色彩的一般理论，但把色彩知识运用于时装画设计中还是稍显薄弱。 三、说教学目标 1、知识与技能： ①了解时装画中对比色的运用。 ②通过理论知识与配色训练培养学生分析和运用对比色搭配的能力。
2、过程与方法：突出学生自主探究交流合作为主体的学习方式。 3、情感态度与价值观： ①学会沟通，善于发现，体验专业设计之外的服务精神。 ②既要学会合作，团结调研，又要培养独立自主的意识。 ③激发和培养学生在对比色配色中的审美意识和创新意识。 四、说教学重点及难点 1、教学重点：对比色的搭配。 2、教学难点：如何应用不同色彩进行搭配，培养学生对色彩组合的感悟能力。 五、说教学思路及教学方法 设计思路：根据教学目标及重难点要求，从时装画的对比色搭配角度来设计一个专题训练“女性冬装羽绒服专场”。通过腾讯网站旗下的QQ虚拟形象设计为主线，来激发学生的学习热情，教学中把虚拟人物换装任务分解，进行分析，演示，练习，评价，再演示，来创设师生活动，通过提出问题，发现问题，解决问题，达到重点突出，难点突破的效果。 教法：以案例教学法为主，采用任务驱动的教学方式，小组合作，教师引导的情景教学模式，让学生自主探究的参与式教学方法。 学法：让学生自主学习、探究学习，快乐学习，让学生在“玩中学，学中玩，以玩促学”达到教学目标。创设轻松和谐的学习氛围，让学生体验成功感，从而提高学习积极性。 教具准备：网络教室、图片、PPT、投影设备 六、说教学内容 1、对比色的概念。 2、强烈对比色的运用。 3、补色对比色的运用。 七、说教学过程
颜色词的发展演变文献综述 2011级对外汉语 学号：201105121068 王海湾
摘要：颜色词是人类的色彩感知用自然语言表达和固定下来的结果，一直以来，人们对颜色词的研究充满浓厚的兴趣。古今中外，人类学家语言学家等对人的色彩感知和颜色词进行了多方位多角度的研究。目前，关于颜色研究方向很多，涉及很多方面。现将近日查阅的各类研究性论文和学术期刊稍作梳理，给大家提供参考。 关键词：汉语颜色词文化 国内外都不乏对于颜色词的探讨,最具影响力的当数美国民族学家Berlin 和Kay, 他们曾在1969年发表《基本色彩词语: 普遍性与进化论研究》, 在这部巨著中就近百种语言中的基本颜色词进行了深入有趣的研究。国内也有不少语言学家对颜色词进行了越来越深入的研究, 如伍铁平先生“论颜色词及其模糊性质”(伍铁平, 1986)对颜色词的模糊语义展开了研究; 张旺熹“色彩词联想初论”(张旺熹, 1988)就颜色词的联想义进行了研究, 较为全面地揭示出颜色词意义复杂性的深层原因。骆峰《汉语色彩词的文化审视》（上海辞书出版社，2004年1月第一版），周一农《词汇的文汇内涵》等书都对部分颜色词进行了研究。章银泉《色彩描写词典》(银川人民出版社，1988)就收有古今汉语颜色词1200个。尹泳龙《中国颜色名称》(地质出版社，1997)共搜集古今流传的颜色名称2500个，同色异名归并后为1867个。颜色词在语言中应用相当广泛，它内涵丰富，色彩鲜明，使众多的研究者对其产生了浓厚的兴趣。随着人类社会经验的不断丰富, 对于颜色词认知和使用也随着发生着变化, 对英汉颜色词
的更加深入的研究无疑是发展的需要, 也有利于增进彼此合作与交流。 按照研究对象的大的范围，可以将研究方向大致分为两个方面，分别是汉语颜色词的研究和英汉颜色词的对比研究。 一方面是对汉语颜色词进行研究。主要从颜色词的发展、语义和文化内涵角度分析，相关论文如：《说文糸部颜色词同源发展认知分析》《释白》《颜色字白及其文化阐释》《语素白的结合能力分析》《说文解字颜色词探究》《色彩文化地理透视》《颜色的文化内涵》《色彩词的文化内涵》《现代汉语基本颜色词的超常组合》《汉语色彩词衍生法之探究》《论黑色词》《绿的文化内涵及构词》《色彩词及其分类》等等。 另一方面是英汉颜色词的对比研究。随着跨文化交际的扩大，中西文化交流影响着不同民族间人们的学习和交际。在跨文化交际中，很多学者开始对不同语言中的颜色词进行比较分析，比较分析的范围包括多个方面，主要探讨英汉颜色词的异同。 1、从跨文化交际的角度，比较英汉颜色词运用方式和意义的不同，相关论文如：《浅谈跨文化交际中颜色词的运用》《颜色词在跨文化交际中的运用》《跨文化交际中颜色词的比较》《颜色与跨文化交际》《论颜色的跨文化差异及其传播》《中英颜色词跨文化对比研究》。 2、从翻译角度，比较英汉颜色词的差异和不对应性，探究不同语言之间的翻译方法。相关论文如：《中英文中红白黑颜色习语的翻译》《红色在英汉语言中的文化内涵及翻译》《翻译研究的跨文化交际
画水粉静物的口诀 一、起稿 起稿用色无定法，可看画面主色调。暖画赭来冷画蓝，颜色稀释侧笔描。首先定位找角度，再量比例仔细瞧。画形采用辅助线，浅定大形深改好。最后根据亮暗面，画出素描感觉要。 二、上色 画板调色按调分，从深到浅各色要。先到投影色宜厚，一深二浅三变调。小心调色细观察，大胆落笔画势豪。完成投影画暗面，明暗交界下笔好。颜色渐变有过渡，环境色变极重要。亮面上色注衔接，相对暗面色单调。色彩配置有讲究，基本概念应知道。先看色相找不同，色变倾向细比较。再看明度找深浅，同色须注勿混淆。后看纯度分亮暗，前高后低注意到。色彩还应有呼应，结合整调来统稿。懂得以上还不够，还须了解主色调。不同调子看面积，根据调子把色找。 三、调改 上色阶段须快速，大体铺好再细调。一看色相是否准，改色须厚水应少。二看明度比素描，明暗清晰感觉好。三看细部可画出，点睛之处别忘掉。四看有无空间感，前实后虚可混淆。五看整幅色不乱，冷暖调子把握好。步骤熟练先做到，再求技巧画格高。 四、用笔 色彩写生讲调子，同时用笔也重要。造型质感都靠它，不同方法要知道。一般物体随形摆，衬布多用揉笔好。小花碎物多点挑，金属玻璃可刷扫。精细之物小笔勾，高光亮点轻擦好。整幅笔触统中变，画面耐看感觉妙。 五、毛病 初学写生毛病多，改正方法要记牢。
一是色彩太单调，环境色彩多找找。二是色彩太粉气，滥用白色太糟糕。三是色彩太鲜亮，毛病在于纯度高。四是色彩太闷暗，加浅加亮可改好。五是色彩太灰脏，笔没洗净就改掉。六是色彩太花哨，环境色彩画多了。 六、画物 1、金属类物体： 光泽走向选用笔，画准结构力要到。深浅层次差别大，亮点尤须纯度高。反射物形忌太清，色彩突出就很好。 2、透明类物体： 用笔方法如金属，色差降低刚刚好。透明视物是特点，遇水插物形变了。无色透明诸物体，背景同步方法巧。如遇半遮挡之物，内外色差注意到。 3、陶瓷类物体： 深浅层次虽不多，高光色纯应知道。反射环境色虽明，物像形状却混淆。细小花纹先别管，整体画好再细描。 4、布料类物体： 布料色彩看整调，统一有变虽花了。花纹只须大致画，整体考虑别太跳。折皱复杂别着急，取主舍次就行了。 5、蔬果类物体： 水果把握基本色，亮暗衔接转折好。反光注意环境色，过花过亮都不要。蔬菜品种形态杂，尤须注意大色调。细纹或趁湿色加，或待干后笔轻扫。 6、花卉类物体： 先叶后花是次序，大花留形小不要。花叶尤须辩色别，花亮叶暗是基调。大花暗面可稍变，小花简分明暗好。 7、书纸类物体： 一般书纸反光弱，环境色彩不重要。难点在于字和画，色彩整体把握好。画面物体找外形，细小之处省略掉。大字采用勾和填，小字侧点就行了。 七、训练方法 训练模式多样化，才能进步快提高。以下方法循序练，关键要点须记牢。 1、临摹训练
目录 第1章色彩原理与色彩构成 6 第1.1节色彩构成的定义及物理属性 6 1.1.1 色彩构成的定义 6 1.1.2 色彩的物理性质 6 1.1. 2.1 光与色 6 1.1. 2.2 物体色、环境色、光源色与固有色7 第1.2节色的特性与分类7 1.2.1 色的分类8 1.2.1.1 无彩色系: 8 1.2.1.2 有彩色系: 8 1.2.2 色彩的基本特征8 1.2.2.1 色相(Hue) 8 1.2.2.2 纯度（彩度、饱和度）（Chroma）8 1.2.2.3 明度（Value）8 第1.3节色的混合9 1.3.1 原色理论9 1.3.2 混色理论10 1.3. 2.1 加色法混合10 1.3. 2.2 减色法混合10 1.3. 2.3 色彩中性混合的规律：11
第2章色立体与视觉的生理理论12 第2.1节色立体12 第2.2节色彩的生理理论12 2.2.1 色彩的视觉适应12 2.2.1.1 距离适应12 2.2.1.2 明暗适应12 2.2.1.3 颜色适应12 2.2.1.4 色的恒常性13 2.2.2 错觉与幻觉13 2.2.2.1 形的错觉与幻觉13 2.2.2.2 色的错觉与幻觉13 第3章以色相变化（对比）为主的色构知识15 第3.1节三原色对比15 第3.2节邻近色相对比15 第3.3节类似色相对比15 第3.4节中差色相对比15 第3.5节对比色相对比16 第3.6节互补色相对比16 第3.7节作业：16 第4章以明度对比为主的色构知识18 第4.1节明度18 4.1.1 高长调——积极、明快、强烈、醒目19
4.1.2 高短调——淡雅、温和、淡雅之美，象征女性19 4.1.3 中长调——明快、有利、阳刚之美象征男性19 4.1.4 中高短调——丰富、含蓄具有层次感19 4.1.5 中低短调——模糊、厚重具有神秘感19 4.1.6 中短调——沉着、含糊、暧昧19 4.1.7 低长调——强烈、明快、威严和沉重感19 4.1.8 低短调——沉闷、忧郁缺乏生气19 第4.2节作业：19 第5章以纯度对比为主的色构知识20 第5.1节同一纯度构成20 第5.2节邻近纯度构成20 第5.3节类似纯度构成20 第5.4节对比纯度构成20 第5.5节综合构成21 第5.6节作业：21 第6章色彩构成的形式美法则23 第6.1节色彩的均衡23 第6.2节色彩的呼应23 6.2.1 局部呼应23 6.2.2 色彩的全面呼应24 第6.3节色彩的主从24 第6.4节色彩的层次24
三原色混色原理理论 Document serial number【LGGKGB-LGG98YT-LGGT8CB-LGUT-
三原色混色原理理论 三原色，所谓三原色，就是指这三种色中的任意一色都不能由另外两种原色混合产生，而其它色可由这三色按照一定的比例混合出来，色彩学上将这三个独立的色称为三原色。 混色理论 色彩的混合分为加法混合和减法混合，色彩还可以在进入视觉之后才发生混合，称为中性混合。 （一）加法混合 加法混合是指色光的混合，两种以上的光混合在一起，光亮度会提高，混合色的光的总亮度等于相混各色光亮度之和。色光混合中，三原色是朱红、翠绿、蓝紫。这三色光是不能用其它别的色光相混而产生的。而： 朱红光＋翠绿光＝黄色光 翠绿光＋蓝紫光＝蓝色光 蓝紫光＋朱红光＝紫红色光 黄色光、蓝色光、紫色光为间色光。 如果只通过两种色光混合就能产生白色光，那么这两种光就是互为补色。例如：朱红色光与蓝色光；翠绿色光与紫色光；蓝紫色光与黄色光。 （二）减法混合 减法混合主要是指的色料的混合。 白色光线透过有色滤光片之后，一部分光线被反射而吸收其余的光线，减少掉一部分辐射功率，最后透过的光是两次减光的结果，这样的色彩混合称为减法混合。一般说来，透明性强的染料，混合后具有明显的减光作用。 减法混合的三原色是加法混合的三原色的补色，即：翠绿的补色红（品红）、蓝紫的补色黄（淡黄）、朱红的补色蓝（天蓝）。用两种原色相混，产生的颜色为间色： 红色＋蓝色＝紫色 黄色＋红色＝橙色 黄色＋蓝色＝绿色 如果两种颜色能产生灰色或黑色，这两种色就是互补色。三原色按一定的比例相混，所得的色可以是黑色或黑灰色。在减法混合中，混合的色越多，明度越低，纯度也会有所下降。 （三）中性混合 中性混合是基于人的视觉生理特征所产生的视觉色彩混合，而并不变化色光或发光材料本身，混色效果的亮度既不增加也不减低，所以称为中性混合。 有两种视觉混合方式： A:颜色旋转混合：把两种或多种色并置于一个圆盘上，通过动力令其快速旋转，而看到的新的色彩。颜色旋转混合效果在色相方面与加法混合的规律相似，但在明度上却是相混各色的平均值。
色彩对比规律 两种或两种以上的色彩，以空间或时间关系相比较，能出现明显的差别，并产生比较作用，称为色彩对比。 同一色彩被感知有色相、明度、纯度、面积、形状等因素是相对固定的，且处于孤立状态，无从对比。而对比有成双成对的比较的含义，所以色彩的对比现象是发生在两种或两种以上的色彩间的；以空间或时间关系相比较，是指空间上的并置或时间上发生的位移以及空间和时间上的共存关系；色彩对比的前提要出现明显的差别，没有差别的色彩对比失去对比的意义。 色彩的对比规律，就是研究色彩之间存在的矛盾与差异。不同色彩的色相、纯度、明度和面积、形状、位置以及心理效应的差别构成了色彩之间的对比。色彩丰富的表现力在于色彩对比因素的巧妙使用。各种因素差别越大，色彩对比效果就越强烈，缩小或减弱这些关系，对比效果就会趋向调和。色彩配置都带有一定的对比关系，因为各种色彩在构图中并不是孤立出现的，总是处于各种色彩环境之中，因此色彩对比在画面构成中是客观存在的，只是根据不同的色彩环境而显现出不同的对比效果。受光线变化、周围环境、物体固有色、物体表面的组织构造、反光程度、距离的远近等因素的影响，视觉所能观察到的色彩现象丰富多彩，而色彩间的差别还因性质、程度与效果的不同而千差万别。在构成色彩对比诸条件中，色彩间的差别是最基本和广泛的，因此色彩对比也有其广泛性。任何视觉形象的发生源于色彩的差异和对比。单一色彩没有差别和对比，不会产生空间感和形象感。无彩色有明度的特性，无彩色之间就可形成非常多样化的明度对比；有彩色同时具有明度对比，色相对比、纯度对比等关系，有彩色与无彩色之间，也可形成非常多样的明度对比，纯度对比及综合对比等关系。此外，色彩间还有冷暖、轻重、进退等心理效应方面的差别以及形态上的差别。 色彩的对比，从发生的现象上可以分为同时对比和连续对比；都是由于视觉生理条件的作用在视觉中发生的色彩现象。同时对比基于同一时间条件下色彩并置时视觉的补偿作用，而连续对比则基于不同时间条件下视觉的残像现象。伊顿的“补色平衡理论”揭示了一条色彩对比的基本规律，对色彩艺术实践具有十分重要的指导意义。“连续对比与同时对比说明了人类的眼睛只有在互补关系建立时，才会满足或处于平衡。”“视觉残像的现象和同时性的效果，两者都表明了一个值得注意的生理上的事实，即视力需要有相应的补色来对任何特定的色彩进行平衡，如果这种补色没有出现，视力还会自动地产生这种补色。” 色彩的对比，从色彩的基本要素上可以分为色相对比、明度对比、纯度对比。色相对比决定了色彩对比的外部特征，明度对比决定了色彩形状的认知度，纯度对比决定了色彩的性格特征的变化；从色彩对比的心理知觉上可以分为冷暖对比、轻重对比、进退对比等；从色彩对比存在的形态上可以分为面积对比、形状对比、位置的对比等。强调每一种对比都能呈现出其他对比无法达到的效果。下面我们分别具体进行论述。 1、同时对比 同时对比主要指的是在同一时间下色彩并置的对比效果，同时对比产生于这样的事实：看到任何一种特定的色彩，眼睛都会同时要求它的补色，如果这种补色还没有出现，眼睛就会自动的将它产生出来。正是由于这个事实，色彩和谐的基本原理才包含了互补色的规律。
第一章测试 1 【单选题】(15分) （）的发现，开辟了色彩史上的新纪元。 A. 电磁波 B. 环境色 C. 七色光 D. 固有色 2 【单选题】(20分) 服装色彩的少色性主要是因其（）而决定的。 A. 面貌 B. 性质 C. 面积 D. 使用目的
3 【判断题】(25分) 色彩作为一种流行符号，反映着一个时代人们的消费情感、消费心理。（） A. 错 B. 对 4 【判断题】(20分) 色彩影响着人们的衣食住行。（） A. 错 B. 对
5 【判断题】(20分) 20世纪90年代流行自然色，表达了人们对环保、对回归自然的渴望。（） A. 错 B. 对 第二章测试 1 【单选题】(15分) 颜料或物体色的三原色混合在一起会变成（）。 A. 黑灰色 B. 白色 C. 灰色 D. 紫黑色
2 【单选题】(20分) 色光的三原色混合在一起会变成（）。 A. 灰色 B. 白色 C. 黑灰色 D. 紫黑色 3 【判断题】(25分) 西洋色彩学也把色彩分为两大类：无彩色系、有彩色系。（） A. 错 B. 对
4 【判断题】(20分) 高明度色彩和低明度色彩之间，只要降低的鲜艳度相同，便是相同的彩度。（） A. 错 B. 对 5 【判断题】(20分) 明度指色彩的明暗程度。（） A. 对 B. 错
第三章测试 1 【多选题】(15分) 色彩感受并不限于视觉，还包括其它的感觉参与，（）等都会影响色彩感觉心理的反映。 A. 味觉 B. 触觉 C. 嗅觉 D. 听觉 2 【多选题】(20分) 嫩绿、草绿象征着（） A. 生命 B. 希望
色彩变化的规律 光色是一种物理现象。我们知道，是英国科学家牛顿用三棱镜把光分离成红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色彩光谱，并把阳光分解成光谱的现象称之为光的色散。现代科学证实，光是一种以电磁波形式存在的辐射能，具有波动性及粒子性。色彩世界的本质是一种光波运动，缤纷的色彩是光线辐射的结果，而不同物体对吸收和反射光波的情况是有差异的，如我们看到的绿色树叶，它是吸收了光线中的其他色彩，从而将绿色的光波反射出来。黄色、红色、蓝色的色彩显现也都是基于同样的道理。至于白色，则是反射了所有的光线，而黑色则把光线全部吸收了。 我们在进行色彩写生之前一定要先了解色彩是如何变化的,受那些因素影响,这样才能做到心中有数,准确表现.色彩作品不外孚这么几大类:写生色彩/装饰色彩/表现色彩,后面两种色彩表现形式都是较为主观地表现作者对色彩的独特感受和表达,这里我们暂不作讨论,下面我们主要就写生色彩进行研究.写生色彩是按照色光变化的科学原理进行的,首先必需要在光源固定、物体固定、环境固定这三个基本前提下才能进行，否则画面的色彩关系将是杂乱无章的。前一节我们已经把这几个概念给大家解释了,相信大家都理解了吧! 比较一下下面两面两张不同光源色下的同一物体吧!
光源色影响物体亮部的色彩(光源色对物体的冷暖产生决定性影响),环境色影响物体暗部的色彩,在光线间间接照射部份以物体的固有色为主. 下面先分析光源色:在一定的光源下，物体的色彩在特定的环境中会发生哪些变化呢？我们知道，一个物体在阳光的照射下，受光部会产生暖的感觉，而阴影部就会产生冷的色彩感觉，这种经验几乎每个人都有直观的体会。如强烈的阳光照射在白色墙面上，受光照射的白色墙面会产生暖黄的色彩，背光的墙面阴影处或树干、枝叶留在白墙上的投影则会产生一种偏浅紫蓝灰的冷色彩。如果再细细地观察这些阴影的色彩，我们又会发现墙的上方阴影偏蓝灰色，接近地面的阴影则给人以蓝中带些黄的色彩感觉。这是环境色对投影进行反射的结果。上部分阴影偏蓝，是因为天光（）的色彩的反射而形成的；下半部的阴影在蓝色调中逐渐产生偏黄的色彩，是因为地面的色彩对它的反射而形成的。 另外，在阴天的光色中和在日光灯的照射下，由于天光和日光灯都属冷色，亮部就非常明显地呈现冷光色(如上图中的梨)，而暗部的色彩则偏暖。这类例子不胜枚举。它说明了一个基本道理：物体的受光部冷，暗部就暖；受光部暖，暗部就冷。这种色光现象的
色彩构成课程教学计划 WEIHUA system office room 【WEIHUA 16H-WEIHUA WEIHUA8Q8-
色彩构成教学计划 一、学期教学总目标： 《色彩构成》是广告美术设计专业的一门专业设计基础必修课程。通过本课程的学习，使学生掌握科学的色彩原理、认识色彩体系；并通过实际操作，来试验构成的思维方法、配色方法和表现方法，引导学生研究形态和色彩之间的关系；体现形态、色彩相互的适应性与共同的表现性，帮助大家分析和评价色彩关系；并在掌握基本色彩规律的基础上，用构成语言创建新的形式与方法，从而提高形与色综合造型的创造能力、鉴赏能力和表现能力，为以后有目的地专业设计做好准备。 （一）技能目标： （1) 能合理有序选择色彩 （2) 具备用造型色彩等对构思进行形式表达的能力； （3) 对色彩方面具有很好的鉴赏能力； （4) 具备设计构思规划色彩的能力。 （二）能力目标： （1) 培养严谨的治学态度，具有热爱科学和实事求是的严谨学风，具有较强的创新意识和创新精神； （2) 具备用造型色彩等对构思进行形式表达的能力；； （3) 对色彩方面具有很好的鉴赏能力 二、学情分析： 大部分学生以前在初中没收接触过美术课，对色彩的了解也很差。这给色彩构成教学带来一定的难度。学生对本学科的学习积极性不是太高，不像PS平面设计课，能直观看到；我们要求大家自己去画，但有些学生绘画功底太差，往往很快就放弃了，对于这一点，我们教师要进一步对他们进行正确的引导。 三、教材分析及处理意见：
本教材是中等职业教育规划教材，是向学习者传授色彩构成基础知识和培养合理有序选择色彩应用能力的入门课程，其内容着重色彩构成的基本概念和基本方法，具备用造型色彩等对构思进行形式表达的能力；具备设计构思规划色彩的能力，培养学生应用色彩的基本能力和思维方法，为学生学习PS打下良好的基础，同时也作为学生今后进一步学习其他设计知识的基础。要求学生学会利用素材提炼色彩关系，在实际的设计中用形式美的法则来约束构图和色彩设计达到审美和设计的要求。 四、教学重点、难点、关键： 重点：1、设计色彩的概念和特点。 2、光线的传播方式和色彩的关系、关于物体色的关系及光的演色性； 3、视觉特性；色彩的三要素概念、特点及相互关系； 4、色彩关系的6种主要基调； 5、日本多色配色形象尺度；色彩构成理论和应用。 难点：1、设计色彩和绘画色彩及自然色彩的区别和联系 2、。不同色相的表情；典型色彩联觉。 3、用形式美的规律和法则调整正整体画面色彩关系，达到审美要求对比和 调和的区别与联系； 4、建立以对比为主或以调和为主的配色关系的方法；。 关键：色彩的减色混和和空间混和，色立体 五、教法及改进教学的主要措施： 教法：本课程以理论讲课和色彩设计训练双重并进的方式进行。理论教学采用讲授新课结合图片及优秀作品分析，使学生能理解掌握色彩构成的关键结构，理论授课和多媒
我们都知道，自然界任何物体都存在于一定的空间之内，相互联系制约。色彩也是如此，任何有色物体也都存在于一定的空间之内，它们的色彩也必然与周围邻接的物体相互影响相互制约，从而形成一定的关系，这就是色彩关系。它的变化规律就是固有色与条件色的对立统一规律。如在我们的静物写生中，常可看到这样的现象，被描绘出来的苹果，由于过多地注重条件色对其固有色的影响，使本来颜色很鲜艳的苹果，画出来后给人的感觉很脏很烂。还有在描绘物体时只注意了其固有色，忽视了条件色对它的影响，给人的感觉好像此物体不是放在这个特定环境中的物体。以上两例所描绘出来的物体都给人以不典型、不生动的感觉，原因多在于缺少用色彩关系及变化规律的原理去理解和分析对象的色彩。 因此，理解和掌握色彩关系及其变化规律是至关重要的。它能使我们观察色彩的能力得到提高，同时也会使我们在色彩写生和创作中占有主动权，免于被动地模仿对象的颜色，而是按照客观对象在一定的条件下所形成的色彩关系进行描绘，也就是我们常说的画画是画关系，而不是画东西。 在静物写生中还应引起我们注意的是有些质感特殊的物体，如瓷器、金属制品，它们对光源色及环境色的反射能力很强，它们所反映出来的光源色和环境色有时与被反映的物体的颜色几乎没有什么差别。有些如陶制品、木制品类的物体等，它们对光源色及环境色的反射敏感程度很弱，很难辨出受光源色及环境色的影响。这就需要我们对反射能力极强的物体要找出其固有色的因素，反射光色能力弱的物体寻找出其光源色及环境色的成分。总之，要求我们对待具体问题进行具体分析，避免只靠感觉作画。这里需要说明的是，只靠感觉作画有时也可能画得很好，但只限于写生，离开了具体对象你将束手无策。此外，单凭感觉作画不能排除不必要的光源色对物体的影响，画面常出现色彩凌乱、光线不统一的感觉，因此，单靠感觉作画对我们来说是不可取的。
色彩变化的基本规律 时间:2015-03-09 16:13来源:我爱画画网作者:王木木点击:1285次 色彩给人的感觉引起心理上的联想，感到冷暖，这往往缘于人对生活经验具有一种影响人的心里甚至生理活动的特质。因此，称红、黄类的颜色为暖色，这类颜色使人振奋、热烈、欢快、刺激，马上使人联想火焰、阳光，蓝、绿、紫等色为冷色，这类颜色使人感到宁静、深沉、阴冷，马上联想到冰、霜、雪和夜晚。 一、色彩的冷暖规律 色彩的冷暖也是相对的，任何两块不同颜色放在一起由于对比作用，就会区别出冷暖不同的倾向。同一色相也有冷暖区别，如大红与朱红比较，大红就骗冷。大红与紫红比较，大红就偏暖。把复杂的色彩分为冷暖对立系统，对观察理解和表现对象的色彩关系非常重要，它犹如素描的眀与暗构成复杂素描关系一样，这种相互对立关系又是相互依存关系。冷暖规律是色彩关系中普遍存在和起着重要作用的一条规律。暖色有向前突出、放大扩散的感觉，冷色则相反。这些规律在作画中只有与具体形象结合才有意义，不要用公式去硬套。物体的两面受光源色决定，光源的冷暖决定了亮面色调的的冷暖，呈现的色相是固有色和光源色的总和。暗面受周围环境来决定，环境色的冷暖，决定了安眠的冷暖，安眠的色相是由固有色的纯度、光源色的饱和、环境色的强弱来决定处理。明暗交界线是物体最暗的部位，它的冷暖倾向也最弱，实际上明暗交界线也是冷暖交界线，它既含亮面色彩又有暗部的色彩，它是明暗亮面对立色彩的总和。高光色主要是光源色的体现，点物体高光时多以光源色为主略加固有色。
二、色彩补色规律 补色也称余色，就是一个原色与另两个原色合成的间色互称为补色。即补足三原色的意思。在色环上180°的相对两色有无数对，互为补色的两色放在一起，产生强烈的对比，各自突出自己的色相，显得夺目响亮，而补色相混、相互抵消会灰暗。补色规律有：1 在一般情况下，物体亮部色与暗部色具有补色关系。2 两色并置如果互为补色，各自突出自己的色相。如果不是补色，使各自向对方补色方向转化，例如：黄与蓝并置，黄显得带有橙味，蓝则显得带有紫味。3 一般在浅色物体上表现明显，也与光源色倾向、强弱关系很大。物体在有色光线照射下，更容易观察到补色关系。补色对比也与色彩面积大小有关，补色规律广泛应用于绘画中，有着强烈的色彩效果，是一条重要规律。运用得当会产生强烈的艺术效果。但若使用不当也会产生不协调、刺眼，影响画面效果。
颜色的混合规律 颜色感觉是上光刺激产生的，而光的一个最基本特性就是具有光波的叠加性和分解性。相同波长的光混合到一起，可以强度，光亮度感觉增加，例如两盏灯照明会比一盏灯照明更亮；不同波长的光混合到一起，可以形成不同的颜色感觉，例如红光与绿光混合就得到黄色。反之，一束光可以分解成多束光，分解后的每束光的强度会减弱，将每束光合到一起又可以还原为原来的光的强度；由许多海藻暌一起的光波可以分解为各波长的单色光，去掉混合光中的某些波长成分就会改变原来光的颜色，例如从白光中去掉蓝色就形成黄色。光波的这些基本物质称为加色混合色和减色混色，被广泛用来进行颜色的混合和复制。 在进行颜色法例时，通常只要使用三种基本的颜色就可以混合出各种各样的颜色来，这三种基本颜色就称为三原色。色光加色混合使用红、绿、蓝三原色，而色料减色混色时使用青、品红、黄三原色，在这两种混色条件下，相同数量的三原色混合的结果是变成图1和图2所示。当以不同比例三原色进行混合时，就会在些基础上依三原色的比例大小得到各种不同的颜色感觉，混合后的颜色接近比例大的原色。 在使用计算机进行印刷品设计时，在应用软件中即可以通过设置红、绿、蓝数值得到混合色，也可以设置青、品红、黄得到混合色，但这两种情况遵循的混色规律不同，得到的结果也不同。因此，熟悉颜色混合的规律对于正确运用颜色非常重要。显示器通过红、绿、蓝混合得到各种颜色，而彩色印刷使用青、品红、黄三种彩色油墨和黑油墨，印刷色的基本规律符合图2所示的减色规律。 四色印刷颜色有如下几条规律： 1.用一个原色或两个原色可以印刷出纯彩色，彩色的大小取决于原色油墨的数量，数量越多，彩度越高； 2.用两个原色印刷得到的色调取决于两个原色的相对比例，印刷色的色调偏向于比例大的颜色。 3.在两个原色印刷的纯色基础上增加第三个原色，会使印刷色的彩度变低，明度也相应降低，而印刷色 的的色调基本不变，因为三个原色混合会形成非彩色，其效果与用较少同比例彩色加一定量黑油墨印刷的效果类似。 4.在彩色的基础上增加黑油墨的数量，不会改变混合勾搭的色调，在降低颜色明度的同时也使彩色降低。 5.三个彩色原色以接近的比例印刷会产生近似非彩色的低彩度颜色，与黑色加一定量彩色印出出的颜色 接近。在彩色印刷中，经常利用这个特性来减少彩色油墨的用量，称为底色去除（UCR）和灰色成分替代（GCR）。 图1图2
?太阳光可以分解成红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫七种色光这个现象叫做光的色散。 ?英国物理学家牛顿是第一个用实验来研究光的色散现象的人。 ?色光的三原色 ?红、绿、蓝三色光按不同的比例混合，能产生任何一种其他颜色的光，因此我们把 红、绿、蓝叫做光的三原色 ?物体的颜色 ?透明物体的颜色由通过它的色光决定。 ?红色玻璃纸只能通过红光； ?蓝色玻璃纸只能通过蓝光； ?绿色玻璃纸只能通过绿光 ?所以有色的透明物体透过什么色光，它就是什么颜色。 ?红色物体只反射红光而吸收其它颜色的光，蓝色物体只反射蓝光而吸收其它颜色的 光， ?颜色由三个知觉纬度决定：色调、饱和度和亮度。波长决定了第一个知觉维度—— 色调，可见光谱显示的是人类眼睛能够看到的色调范围。 ?光也可以有强度上的变化，与之对应的是第二个知觉维度——亮度。 ?第三个知觉维度——饱和度，光的相对纯度。当所有电磁波的波长都相同时，颜色 最纯，也就是说，饱和度最高。相反，当电磁波中含有全部波长时，我们看不到任何颜色——看到的只是白色。 ?黄和蓝、红和绿都是互补色。互补色按适当比例混合一定能得出白色或灰色， ?几个颜色所组成的混合色的亮度是各颜色的亮度之和。如第一个颜色的亮度L1，第 二个颜色的亮度L2，则其混合色的亮度为L1+ L2 格拉斯曼颜色光混合定律 ?格拉斯曼（H. Grassman)在总结以往颜色混合实验现象的基础上，于1854年归纳总 结出以下几条实验规律，称为格拉斯曼颜色混合定律，它是建立现代色度学的基础。 ?颜色的属性 ?(1)人眼的视觉只能分辨颜色的3种变化：明度、色调、彩度（或饱和度）。这3种 特性可以统称为颜色的三属性。 ?明度是指人眼对物体的明暗感觉。发光物体的亮度越高，则明度越高；非发光物体 反射比越高，明度越高。色调是指彩色彼此相互区分的特性。可见光谱中不同波长的辐射在视觉上表现为各种色调，如红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等。彩度表示物体颜色的浓淡程度或颜色的纯洁性。 ?可见光谱的各种单色光的彩度最高，颜色最纯，白光的彩度最低。单色光掺入白光 后，彩度将降低，参入白光越多，彩度就越低，但它们的色调不变。物体色的彩度决定于物体表面反射光谱辐射的选择性程度。若物体对光谱某一较窄波段的反射率很高，而对其他波段的反射率很低，这一波段的颜色的彩度就高。 ?补色律和中间色律 ?(2) 在由两个成分组成的混合色中，如果一个成分连续变化，混合色的外貌也连续 地变化，由此导出两个定律：补色律和中间色律。 ?补色律：每种颜色都有一个相应的补色；某一颜色与其补色以适当的比例混 合，便产生白色或灰色；以其他比例混合，便产生近似比重大的颜色成分的中间色。 ?中间色律：任何两个非补色混合，便产生 ?中间色，其色调决定于两个颜色的相对数量，其彩度主要决定于两者在色调顺序上 的远近。
1．颜色的规律 （1）常见物质颜色 ①以红色为基色的物质 红色：难溶于水的Cu，Cu2O，Fe2O3，HgO等。 碱液中的酚酞、酸液中甲基橙、石蕊及pH试纸遇到较强酸时及品红溶液。 橙红色：浓溴水、甲基橙溶液、氧化汞等。 棕红色：Fe(OH)3固体、Fe(OH)3水溶胶体等。 ②以黄色为基色的物质 黄色：难溶于水的金、碘化银、磷酸银、硫磺、黄铁矿、黄铜矿(CuFeS2)等。 溶于水的FeCl3、甲基橙在碱液中、钠离子焰色及TNT等。 浅黄色：溴化银、碳酦银、硫沉淀、硫在CS2中的溶液，还有黄磷、Na2O2、氟气。 棕黄色：铜在氯气中燃烧生成CuCl2的烟。 ③以棕或褐色为基色的物质 碘水浅棕色、碘酒棕褐色、铁在氯气中燃烧生成FeCl3的烟等 ④以蓝色为基色的物质 蓝色：新制Cu(OH)2固体、胆矾、硝酸铜、溶液中淀粉与碘变蓝、石蕊试液碱变蓝、pH试纸与弱碱变蓝等。 浅蓝色：臭氧、液氧等 蓝色火焰：硫、硫化氢、一氧化碳的火焰。甲烷、氢气火焰（蓝色易受干扰）。 ⑤以绿色为色的物质 浅绿色：Cu2(OH)2CO3，FeCl2，FeSO4?7H2O。 绿色：浓CuCl2溶液、pH试纸在约pH=8时的颜色。 深黑绿色：K2MnO4。 黄绿色：Cl2及其CCl4的萃取液。 ⑥以紫色为基色的物质 KMnO4为深紫色、其溶液为红紫色、碘在CCl4萃取液、碘蒸气、中性pH试纸的颜色、K＋离子的焰色等。 ⑦以黑色为基色的物质 黑色：碳粉、活性碳、木碳、烟怠、氧化铜、四氧化三铁、硫化亚铜(Cu2S)、硫化铅、硫化汞、硫化银、硫化亚铁、氧化银(Ag2O)。 浅黑色：铁粉。 棕黑色：二氧化锰。 ⑧白色物质 ★无色晶体的粉末或烟尘； ★与水强烈反应的P2O5； ★难溶于水和稀酸的：AgCl，BaSO3，PbSO4； ★难溶于水的但易溶于稀酸：BaSO3，Ba3(PO4)2，BaCO3，CaCO3，Ca3(PO4)2，CaHPO4，Al(OH)3，Al2O3，ZnO，Zn(OH)2，ZnS，Fe(OH)2，Ag2SO3，CaSO3等； ★微溶于水的：CaSO4，Ca(OH)2，PbCl2，MgCO3，Ag2SO4； ★与水反应的氧化物：完全反应的：BaO，CaO，Na2O； 不完全反应的：MgO。 ⑨灰色物质 石墨灰色鳞片状、砷、硒（有时灰红色）、锗等。 （2）离子在水溶液或水合晶体的颜色