宣传片的制作技巧
制作宣传片要注意图形构成，注意点、线、面、图的协调关系，注意色彩的搭配和文字的编排、位置以及字体的大小等。这样做出的宣传片才有美感，才有视觉的冲击力。
宣传片要“物有所指”，也就是说宣传片必须要符合客户公司的特点，是严肃类型的就不能太活泼。另外要注重整体氛围的营造。
细节决定成败。许多作品整体很重要，但是要能感人、要能真正地成功，就必须要有与众不同的细节，而且这细节不是可有可无的衬托，而是作品灵魂的关键部分。更深层的是，我们各有各的个性，各有各的思想，它会在经意不经意之间流露，这就是细节。
另外，宣传片的创意要以能够执行为基础与出发点。不切实际的想法只能是创意的前提。真正创意的开始是要以可执行性为基础与出发点的，如果你目前所处的环境达不到你的想法，或技术或设备或时间，那么创意再好也无用武之地。
制作宣传片，思路和想法是关键。一个成功的宣传片，要懂得“三分技术、七分感觉”的道理，多注重培养自己的综合素质和修养，才能把握和驾驭不同类型的节目，作到心中有数、言之有物。态度对于我们做好宣传片也非常重要。如果把这项工作仅仅当成工作，那么你创意的境界就会受到限制。每个人都有自己的理想和对职业的热爱度，编辑工作相对于其他岗位是要辛苦些，冷清些，但是既然选择了编辑岗位，就要严格要求自己，扎扎实实做好每一个环节。所谓“功到自然成”，要做就做到最好，让自己满意，才能让客户和受众满意。
制作宣传片的一般流程：（跟客户确认了合作关系）
1、前期的创意，脚本的制定，最好由文案和后期同时参与，避免上面所述，创意和实际的执行力脱节，最后都是徒劳，很难达到想要的效果。
2、拍摄，最好策划、文案和后期同时参与，这样对于一些镜头可以更好的把握，避免后期制作时，素材的缺失，再去漫天的找素材。
3、后期的制作，先有后期人员制作，出样片时，由策划一同察看。提出问题，完善片子，即可给客户观看样片。
以上三个步骤说来简单，简短的几句话就可以描述，但是真要做到可以熟练的驾驭，需要长期的积累经验。多看一些片子，学习别人的经验，没有什么捷径可走。对于后期来说，也许最关心的就是上面的所提的第三个方面，下面我们对于第三个方面展开一些说明:
首先，什么是一个好的宣传片，连这个问题你都不明白的话，就根本没办法做出一个好的片子来，我的观点就是：客户的想法与自己的艺术追求完美结合，这样出来的片子才是一个好的片子，这个没有很统一的定义，也许你会碰上一些很难缠的客户，提出一些很莫名其妙的想法和改动意见，这时我们必须要用我们的专业说服客户，因为在这方面我们是专业的。
有些同志很有艺术追求，很有自己的想法，但是在实际制作宣传片的时候，这个想法往往不能被客户很好的接受，这样后期你修改片子的时候就很郁闷的，明明自己觉得很得意的艺术品被改的乱七八糟，建议是先把自己剪辑的觉得很好的保留源文件，再去改，最后两个版本可以对照下，那个更加符合我们制作此次制作宣传片的目的。总而言之就是我们要以客户的观点为出发点，结合我的自己的表达方式。
其次，一个好的宣传片有哪些重要的组成部分呢？声音和画面，这个谁都知道，那么声音包括：旁白和音乐，画面包括着：剪辑和包装，当我们拿过一个宣传片怎么下手?对于刚开始入门的同志来说也许是模糊的，我的习惯是：先对照稿件听下旁
白的配音，有无错误的部分，查看素材，把拍摄的素材都查看一遍，做到心中有数，哪些素材是缺失的，哪些素材是充足的，哪些是素材比较好的，哪些是素材比较糟糕的，对于一些素材我们在制作的时候是不是要进行一些修饰和包装，都要首先考虑，缺失的素材赶紧联系客户索要。
对于选择素材来说，是很重要的，首先你对素材要了如指掌，不仅仅是对所要制作的片子的素材，对于公司都有哪些素材也要有点明确的认识，例如说我们需要制作一个IT类宣传片，那么肯定要用到一些科技型的镜头，对于一般的公司来说，制作一些科技型的镜头是比较消耗时间，这对于前期的拍摄有很高的要求，对于后期包装的同事水平有很高的要求，所以要尽量使用一些素材，既然是素材就不可能完全的和你想制作的东西相吻合，所以对于一些素材我们要进行加工，例如，把素材当做画中画处理，把素材画面的某一部分盖住，只使用画面的另外一部分等，方法很多，需要自己在制作时候，总结一些经验。
下面就是选择音乐的环节，这也是个很重要的环节。
有好多时候，一个宣传片画面制作的很好，但是怎么看都是很平淡，那是因为什么，那基本上就是因为音乐的关系，音乐在一个宣传片中有什么作用，如果说你看人家做片子都使用音乐，你也就加上个音乐，影像是讲究视听的，这个很明显，学过影视的都知道，音乐在片子是起到一个烘托气氛的作用，非常重要，它主要从听觉方面打动客户，对于我们宣传片来说，音乐同样非常重要，好多时候，接到一个片子，在制作前，都会先找音乐，而且都会花很长的时间，反复听音乐的旋律是不是很符合我们所制作片子的风格，例如像是IT行业的宣传片，音乐肯定是那种动感、欢快一点的，重工业、制造业的宣传片音乐肯定是厚重、沉稳一点的，同时，我们所制作的宣传片一般都在8分钟左右，所以说音乐需要3—4首曲子，对于这些曲子风格一定要相近，这3—4首曲子中包括片头的音乐和片中的音乐，根据氛围需要来适合搭配，所有的宣传片片头，客户都喜欢大气一点的音乐，只有开篇有力点，后面的就会顺理成章点，要是连开篇都不好的话，那么后面就很难说了。当然上面说的是一些常规性的，要是有什么客户的特殊需求，那我们就适时的调换音乐。
音乐从哪里找？这个问题是刚来公司的同事必须很快了解的问题，要不也是“巧妇难为无米之炊”，这个跟上面提到的来公司首先要了解公司的素材库是一样的，来以后先要了解一些公司的一些音乐素材，不用一一试听，但是要了解大体的风格，再就是平时自己多总结一些音乐，有很多是可以重复使用的音乐素材。
在选择音乐的时候，如果实在是不知道选择什么样的音乐合适，那么建议就选择很广泛使用的音乐，节奏简单，情感不是那么强烈的音乐，例如像是雅尼的音乐，过去几年，他的音乐在各种的宣传片中出现，到目前也有很多的片子使用他的音乐，这样不至于出现极端的现象，很符合片子或是很不符合片子，走稳健的路线。
项目在进行了一段时间，剪辑一段时间了，如果这时候想换音乐了怎么办，不用紧张，这也是可以的，片子是你在做，一切都是自己说的算，可以直接把音乐拖到时间线上，对画面进行一些调整。
对于宣传片的音乐基本上也就这么多技巧，“三分技术，七分感觉”还是那句话，关键看自己的意识。说再多的理论都是没用的。
上面讲述了素材和音乐的查看与选择，下面就是进入真正制作的阶段，开始剪辑，一般来说，公司是使用VEGAS剪辑，此软件对于机器的消耗比较小，能够实时预览画面，不需要相对应的板卡。
下面就来说明下剪辑的方法：首先我的方法是把素材先剪断开来，把可以使用的镜头留下，没用的就可以删除了，因为好多的镜头是拍摄了很多遍的，多余的很多，一般2个小时的镜头也就能剪辑出来10分钟的镜头，我们真正可以使用的很少，不是拍摄不好，是符合片子的就那么多，然后把搜集的素材也按照上面的方法来处理，把配音拖到时间线上，把音乐拖到时间线上，首先你要明白整个片子的段落，
了解片子的长度，做到一切都心中有数，这个时候就可以按照配音来对应素材了，讲到公司的生产车间你就对应所拍摄车间镜头，要物有所指就对了，没有就可以使用我们选择的素材了，这样下来几天，片子也就基本上成型了。在片子的制作过程中有好多的问题，需要同事之间相互配合，像是包装之类的需要分配给包装的同事来制作，对于负责整个片子的同事来说压力是比较大的，你要分配好任务，像是片头、包装、你都要有很明确的认识，可以把任务提前分配好，最后合成到片子当中去，对于片头中使用的素材还有包装时候使用的素材，都要你全部给准备好了，因为只有你是对整个片子最了解的人，这样可以很大的提高效率。
到这里要说明一点，团队的重要性，一个好的团队，也许不是每个人都是精英，但配合一定要默契，大家一起探讨，一个愉快的创作氛围是我最想要的，也是一个好的制作团队必须的，团队协作是很重要，个人能力再大也不能独自完成（不排除很多公司就是这样来操作的，什么都是一个人来做），一部优秀的片子，需要大家共同的努力。
下面我们来做一些片子节奏的说明：
节奏大家应该知道是什么意思吧，你看一个片子时候，应该有这样的感觉，觉得这个片子很没意思，拖泥带水，枯燥乏味；有的片子很快，我们看完一遍，没什么感觉和印象；有的片子很激昂，看完很震撼，这些就是片子节奏的问题，片子节奏跟音乐有很大的关系，但是跟镜头也有很大的关系。剪辑者自己的剪辑风格和对音乐的把握，对片子整个节奏起决定性的作用。对片子感觉的把握很难说明，只有多看一些片子来自己来总结一些，经过一段时间便可以总结自己的一些经验。下面我引用点网上的资料：
【把握作品的节奏
宣传片节奏的作用应该从影视语言这一角度来认识。节奏决定着作品的有机性和完整性，包括画面和声音两大方面。就画面来讲又分摄像的节奏、画面蒙太奇组接的节奏；从声音来讲，则包括音乐、解说词、同期声等方面。
同期声，可以增加内容的真实性、可信性，在特定的场合，同期声与画外音相比，往往能起到事半功倍的作用。
在画面的组接上，要注重节奏的把握，力求简洁精练，绝不拖沓，见好就收，将节奏把握得恰到好处。
缓慢的节奏，带给观众宁静、平和的感觉；急速、跳动性的镜头以及快节奏的音乐则形成视觉的冲击；根据主题灵活运用节奏，或穿插点缀，可以给作品带来更多的生气.】
上面是节奏方面的一些说明，只是整个片子比较重要的部分，下面我们说一下画面的把握，对于整个片子的画面，首先必须统一，这里面包括：色调统一，包装的统一。宏观方面是这样，但是细节上面就太多了，例如：字幕的统一，字体、位置的统一等等。
到这里应该整个片子的粗剪也就完成了，但是一个优秀的作品，需要经过精心的雕饰，客户的意见来了，当时为了赶进度而粗略制作部分，在初稿审完之后都可以进行，这个时候最好是制作团队共同商量一下改进意见，共同制作出一个修改的意见，下面就是执行力的问题了。
下面可以参考一些资料：
企业宣传片专题片成功的四个要素
近年来，企业宣传片和专题片越来越引起众多企业的关注，好的宣传片和专题片不仅可以宣传企业的形象，推广产品的销售，还给人以艺术美的享受。
一、把握企业及产品的主题
根据企业的特点，选择重要的主题，决定重点表现的突破口，是成功与否的基础。素材源于各个方面，但又不是简单的拼凑，而是包含了策划人员和编导的理解、
把握以及构想。要求我们对素材加以选择、集中、提炼和加工，同时将文学、音乐、美术等艺术形式融汇于作品中，从而挖掘出更有影响力的内容。
展示企业的风貌、领先的技术、创新的产品，围绕企业和产品的特点突出核心竞争力。从而给潜在的客户带来视觉的冲击和难忘的记忆。
总之，在素材的取舍方面应该是严谨而不拘泥，细致而不琐碎，主线清晰，繁而不乱。
二、立足于真实，增强艺术感染力
企业宣传片和专题片要表达企业的实力，突出产品的特点，既要适当的渲染，又要把握尺度。过分虚假的内容，会让观众反感，取得适得其反的效果。
立足于真实、自然的表现，并结合艺术的手段，增强作品的感染力，才能让观众在不知不觉中接受宣传片要传播的内容，
满怀激情地投入作品的创作，主创人员的投入是宣传片拍摄和制作的灵魂，对于作品的成功至关重要。每一个画面、每一节乐曲和每一句解说都围绕着企业和产品的灵魂，才是作品的成功和强烈感染力的源头。
三、把握作品的节奏
宣传片节奏的作用应该从影视语言这一角度来认识。节奏决定着作品的有机性和完整性，包括画面和声音两大方面。就画面来讲又分摄像的节奏、画面蒙太奇组接的节奏；从声音来讲，则包括音乐、解说词、同期声等方面。
同期声，可以增加内容的真实性、可信性，在特定的场合，同期声与画外音相比，往往能起到事半功倍的作用。
在画面的组接上，要注重节奏的把握，力求简洁精练，绝不拖沓，见好就收，将节奏把握得恰到好处。
缓慢的节奏，带给观众宁静、平和的感觉；急速、跳动性的镜头以及快节奏的音乐则形成视觉的冲击；根据主题灵活运用节奏，或穿插点缀，可以给作品带来更多的生气。
四、镜头、画面、特技的良好运用
通过新颖的手法，富有新意的表现方式，才能让观众感到新鲜，增加宣传的效果。
无论是镜头的拍摄，画面的组织，后期的剪辑，都要讲究艺术性，对构图、色彩、过渡都有很高的要求，同时，优秀的电脑特技起到了画龙点睛的作用。
近年随着电脑的广泛应用，电脑特技的画面越来越多，从各大院校和进修学校毕业的人员也不断增加。电脑特技的制作不仅要求对电脑技术的掌握，熟悉多种制作软件的操作，还需要制作人员注重艺术修养的长期积累，以及对影视艺术的感悟。
影视制作是一门综合艺术，不仅需要影视公司的剧组群体创作，还对编导的综合素质有很高的要求。除了具有强烈的事业心和执着追求，还需要不断学习、探索，不断总结进取、创新，不断提高思想修养和业务素质，永不满足，才能逐步成熟。
素材、音乐、节奏、画面这些紧密连接的部分组成了一部优秀的影片，相信看完这些内容以后，对于刚入门的同志来说还是比较管用，这里给你确定一个方向和目标，知道从哪些方面入手学习。
影视摄影与制作（10604）人才培养方案 一、专业简介： 涉及的内容涵盖电影综合理论知识，前期拍摄以及后期剪辑与合成、三维制作、VR 虚拟现实等重要内容。在教授学生前后期实际操作、制作的同时，还要着重培养学生的认知水平、鉴赏水平、创新能力以及综合艺术修养。培养符合国际影像发展潮流的高级应用型专业人才。 二、培养目标 三、掌握技能： 毕业生应具备以下几方面的知识和能力： 1、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的基本理论和基本知识； 2、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的设计方法和有关技术； 3、重点掌握数字三维制作的技术、VR互动技术 4、了解相关影视媒体与制作专业方向领域内产品的应用前景、需求和发展动态； 5、具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维。 四、毕业要求： 影视媒体与制作专业要求学生在毕业时应达到以下几个要求。第一，具有一定绘画能力和对画面的艺术鉴赏能力。第二，掌握影视制作的相关理论知识，例如掌握电影史、试听语言等相关理论知识。第三，具有一定的实践经验，例如掌握影视媒体和影视照明的方法与技巧；熟练使用影视拍摄器材和影像后期剪辑制作设备；熟练掌握三维制作软件与VR虚拟现实的实际应用等。 五、专业核心课程： 按不同专业方向，分别为影视综合创作、三维数字制作（一）、广告创意与制作、三维数字制作（二）、影视后期制作(合成)、纪录片创作、交互影视技术（一）、交互影视技术（二）等。 六、主要实践性教学环节（含主要专业实验）： 艺术考察市场调查毕业设计毕业论文 七、学制、学时、学分： 学制 4年总学时 3753 学分139.5
八、授予学位： 艺术学学士 九、各类课程学时学分比例
视频拍摄策划书 篇一：短片视频拍摄策划书 视频策划 本视频目的在于表现舞者的舞蹈及生活的结合，以《happy》 这首歌为背景音乐，表现音乐和舞蹈给舞佳舞每个人带来的快乐。 内容大体结构： 1. 使用较为舒缓的背景音乐（具体音乐待定），西安各大场 景航拍，接在各个场景的不同人物简单谈大家对于音乐、舞蹈的 看法（30秒到1分钟） 2. 背景音乐转为《happy》，于桐老师（鱼头）将poppin的 一些人聚集在一起，包括齐舞、个人solo等内容（音乐大概50秒处结束） 3. 大家一起聚会的场景，以及和其他舞种舞者的相遇（约音 乐的1分38秒处结束） 4. 所有人一起搞怪、玩耍、跳舞的情节，可考虑加入恋爱的 情节。（直到结束） 5. 音乐回到最初，所有人在一个场景中，由鱼头的一句话作 为总结。 场景以及拍摄内容： （注：以下每个场景都需要两到三个机位，都需要环境的航拍，以及齐舞的航拍；每个场景都要拍摄齐舞、solo，适当的routine，
以及一句话的访谈。下文不再记录） 1. 城墙根：对着城墙做俯卧撑 2. 钟楼，世纪金花前的广场：轮滑，以及用滑步“挑战”轮滑；吃小奶糕；poppin团队的相识。 3. 大雁塔南北广场：模仿雕像动作；robot风格舞蹈；集体slowmotion（最后被吐槽）；整个团队的相遇；邂逅姑娘（待定）。 4. 舞房：练舞，包括某人在练十分难的动作，其他人甘拜下风；击掌，各种打招呼；假唱。 5. 赛格广场、商场内：模仿模特动作，购物但因为太贵买不起。 6. 小寨天桥：摆地摊，被城管抓；装作随着音乐打鼓街头卖艺。 7. 饭馆或路边摊：吃东西，节奏拍打的routine。 片尾片花内容： 1. 各种笑场以及NG。 2. 航拍设备的简单剧情的小广告。 篇二：宣传片拍摄策划书 商 学 院 社 团
随着宣传片在日常生活工作中的作用逐步凸显，越来越多的企业开始关注并制作试用宣传片来实现企业自身发展的需求，宣传片是当下企业发展所必须的因素之一，合理的制作与运用企业宣传片是企业发展的最佳选择，宣传片的拍摄是需要技巧的好，运用好企业宣传片拍摄技巧是一部成功的企业宣传片的必然。到底制作宣传片有哪些技巧呢,下面木偶文化传媒就给大家说说。 一、宣传片镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑。不符合逻辑的宣传片观众就看不懂。做影视节目要表达的主题与中心思想一定要明确，在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求，即思维逻辑选用哪些镜头，怎么样将它们组合在一起。 二、景别的变化要采用“循序渐进”的方法一般来说，拍摄一个企业场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因
我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。循序渐进地变换不同视觉距离的镜头，可以造成顺畅的连接，形成了各种蒙太奇句型。 三、镜头组接中的拍摄方向，轴线规律，主体物在进出画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。所谓的“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。 四、镜头组接要遵循“动从动”、“静接静”的规律如果画面中同一主体或不同主体的动作是连贯的，可以动作接动作，达到顺畅，简洁过渡的目的，我们简称为“动接动”。 五、镜头组接的时间长度，在拍摄影视节目的时候，每个镜头的停滞时间长短，首先是根据要表达的内容难易程度，观众的接受能力来决定的，其次还要考
课程拍摄制作方案 方案A：教室、录播室等固定场所拍摄 慕课课程拍摄制作投入的设备及人员分配表
特效包装师1人软件：AE、NUKE、Photoshop等软件 二维动画师根据课程需要制作二维片花；软件：flash等 三维动画师根据课程需要制作三维片花；软件：MAYA、3DSmax 等 字幕制作1人对课程进行字幕的速记、校对，制作外挂字幕 视频格式转换1人根据学校要求把成品视频转换成高清、标清、网络播放等各种格式，包括AVI、MPEG、MP4、MOV、FLV等 后期 修改 修改人员1人根据老师要求对视频、知识点、特效进行修改 本方案采用录播教室的录播系统，要求背景简洁大方，光线充足，声音环境较好。老师可以采用PPT教学、电子白板、板书等多种方式进行授课 在视频拍摄完成以后，编辑团队将根据学校老师提供的教学大纲，应用模块化教学设计的思想，分析该学科知识的内在逻辑结构，将课程内容按照知识点进行划分和组织，使每个知识点的教学视频是
一个相对独立的教学模块。 在课程的表现形式上，根据该课程学习者的特征及课程的特点，设计最佳的的课程包装，使该课程首先在视觉化效果方面的激发学习者的学习兴趣。其次在课程的内容的制作过程中，根据教学内容选择合适的图像类型来表达信息，使课程内容更加丰富多彩。 方案B：根据授课内容确定拍摄方案 慕课课程拍摄制作投入的设备及人员分配表
前期准备： 从整体课程设计方案上，大体可以分为三个步骤，从前期课程规划，到中期正式拍摄，再到后期制作。 在前期课程规划上，首先针对该课程的内容，与老师进行沟通协商。尽量使其拍摄的视频章节符合MOOC碎片化的特点要求：10分钟为一小节，且小节知识点内容丰富、活泼风趣、贴近学生，小节之间尽量做到每小节都是一个独立体系，小节知识点相互独立。 通过动画、影视、情景模拟等方式来展示课程知识点，实现真实场景的再现，增强课程的生动性，通过添加符合课程主题的各种图片
近年来，学校和教师对微课程的关注、使用也频繁起来，什么是微课程，什么不是微课程，在制作微课程时有什么注意事项，我们摘录了黎加厚教授对微课程的建议，值得分享。 “微课程”是指时间在10分钟以内，有明确的教学目标，内容短小，集中说明一个问题的小课程。 人的注意力在学习最开始的十分钟，是最集中的，也是学习效率最高的，这也是为什么微课程要控制在十分钟以内。 超过了十分钟，人的精神出现怠倦，不愿意再仔细看下去，那么微课也就失去了其本来的意义。 微课程力求在十分钟里说清楚一个知识点，知识点不宜过多过杂。微课程都短小精悍，知识点明确清晰，且创意十足，让人看一遍就能记住视频中教授的知识点，非常的有意思。 微课的概念充斥着网络，给我们一种眼花缭乱的感觉，让我们很困惑。微课程不等于课堂实况录像的一小段切片、微课程不等于完整课堂的局部片段、微课程本身是一个完整的教学设计。
微课制作建议：对小学教师很有启发性。 1、时刻谨记您的微课程用户是学生。 2、一个微课程只说一个知识点。 3、尽量控制在10分钟以内。 4、不要轻易跳过教学步骤，即使很简单，很容易的内容。 5、要给学生提供提示性信息(例如：用颜色线标识，屏幕侧边列出关键词，用符号图形标注等)。 6、微课程是整个教学组织中的一个环节，要与其它教学活动环境配合。 记住：在微课程中适当位置设置暂停，或者后续活动的提示，便于学生浏览微课程时转入相关的学习活动，让学生在学习单统一调度下学习微课程。 7、微课程应有恰当的提问，问题的设计要恰当安排基本问题、单元问题和核心问题，灵活使用多样化的提问策略促进学生思考。 8、每一个微课程结束时要有一个简短的总结，概括要点，帮助学习者梳理思路，强调重点和难点。 9、对一些重要的基本概念，要说清楚是什么，还要说清楚不是什么，让学生明确基本概念和原理；对于关键技能的教学，要清楚地说明应该如何做，不应该如何做。 10、用字幕方式补充微课程不容易说清楚的部分。
视频课程拍摄制作合同 甲方（委托方）： 乙方（执行方）： 甲方邀请乙方录制视频课程，经双方协商一致，签订本合同，共同信守执行。 一、双方的权利和义务： 第一条 乙方按照中方提供的书稿根据甲方的要求录制视频课程，中方拥有此视频的著作权和所有版权，包括在国内、外各地区以各种形式出版、发行音像制品、电子出版物的出版权和网络出版权等。 第二条 乙方为甲方录制的视频作品，不得违反宪法和法律，不得损害公共利益。 第三条 乙方保证甲方拥有第一条授T的权利。因上述权利的行使侵犯他人著作权及名誉权、署名权等人身权内容的，乙方应承担全部责任并赔偿因此给中方造成的经济损失。 第四条 未经平方书面同意，乙方不得将本书稿和本视频的全部或一部分，或将其内容稍加修改后以原名或更换名称授权第三者出
版。若违反本规定，乙方应承担全部责任并赔偿因此给甲方造成的经济损失。 二、制作内容及完成时间： 1、平方委托乙方录制频课程总片长约为45分钟(左右）。 2、本课程成片载体为：DVD数据光碟套（MP4格式）。 3、乙方将鉴定合同后正式拍摄、制作，正式的拍摄时间约为1个工作日。具体期限为20_ 年月_ 日至20 年月_日。 三、合同金额及付款方式 1、本次录制频课程总造价为人民币：（小写）13000元(大写：査万叁仟元整): 2、签走合同后，甲方向乙方预付制作费总额的50%定金，即人民币：（小写）6500元（大写：陆仟伍佰元整），乙方开始投入摄制（作为启动资金）。 3、样片经甲方审査通过后向乙方支付全部余款，即制作费总额的另50%，(小写）_元（大写：陆仟伍佰元整）乙方将完成的母盘交予甲方。 4、合同期间如因中方原因造成拍摄时间推迟，乙方提交样片时间顺延：如因甲方原因脚本等进行改编时，费用以成本另计。 四、验收标准和验收后的修改： 1、按照要求提交的格式影音文件能正常播放。甲方可以当场在乙方的播放设备上试播验收，也可以在其他正常播放设备上
宣传片的制作技巧 制作宣传片要注意图形构成，注意点、线、面、图的协调关系，注意色彩的搭配和文字的编排、位置以及字体的大小等。这样做出的宣传片才有美感，才有视觉的冲击力。 宣传片要“物有所指”，也就是说宣传片必须要符合客户公司的特点，是严肃类型的就不能太活泼。另外要注重整体氛围的营造。 细节决定成败。许多作品整体很重要，但是要能感人、要能真正地成功，就必须要有与众不同的细节，而且这细节不是可有可无的衬托，而是作品灵魂的关键部分。更深层的是，我们各有各的个性，各有各的思想，它会在经意不经意之间流露，这就是细节。 另外，宣传片的创意要以能够执行为基础与出发点。不切实际的想法只能是创意的前提。真正创意的开始是要以可执行性为基础与出发点的，如果你目前所处的环境达不到你的想法，或技术或设备或时间，那么创意再好也无用武之地。 制作宣传片，思路和想法是关键。一个成功的宣传片，要懂得“三分技术、七分感觉”的道理，多注重培养自己的综合素质和修养，才能把握和驾驭不同类型的节目，作到心中有数、言之有物。态度对于我们做好宣传片也非常重要。如果把这项工作仅仅当成工作，那么你创意的境界就会受到限制。每个人都有自己的理想和对职业的热爱度，编辑工作相对于其他岗位是要辛苦些，冷清些，但是既然选择了编辑岗位，就要严格要求自己，扎扎实实做好每一个环节。所谓“功到自然成”，要做就做到最好，让自己满意，才能让客户和受众满意。 制作宣传片的一般流程：（跟客户确认了合作关系） 1、前期的创意，脚本的制定，最好由文案和后期同时参与，避免上面所述，创意和实际的执行力脱节，最后都是徒劳，很难达到想要的效果。 2、拍摄，最好策划、文案和后期同时参与，这样对于一些镜头可以更好的把握，避免后期制作时，素材的缺失，再去漫天的找素材。 3、后期的制作，先有后期人员制作，出样片时，由策划一同察看。提出问题，完善片子，即可给客户观看样片。 以上三个步骤说来简单，简短的几句话就可以描述，但是真要做到可以熟练的驾驭，需要长期的积累经验。多看一些片子，学习别人的经验，没有什么捷径可走。对于后期来说，也许最关心的就是上面的所提的第三个方面，下面我们对于第三个方面展开一些说明: 首先，什么是一个好的宣传片，连这个问题你都不明白的话，就根本没办法做出一个好的片子来，我的观点就是：客户的想法与自己的艺术追求完美结合，这样出来的片子才是一个好的片子，这个没有很统一的定义，也许你会碰上一些很难缠的客户，提出一些很莫名其妙的想法和改动意见，这时我们必须要用我们的专业说服客户，因为在这方面我们是专业的。 有些同志很有艺术追求，很有自己的想法，但是在实际制作宣传片的时候，这个想法往往不能被客户很好的接受，这样后期你修改片子的时候就很郁闷的，明明自己觉得很得意的艺术品被改的乱七八糟，建议是先把自己剪辑的觉得很好的保留源文件，再去改，最后两个版本可以对照下，那个更加符合我们制作此次制作宣传片的目的。总而言之就是我们要以客户的观点为出发点，结合我的自己的表达方式。 其次，一个好的宣传片有哪些重要的组成部分呢？声音和画面，这个谁都知道，那么声音包括：旁白和音乐，画面包括着：剪辑和包装，当我们拿过一个宣传片怎么下手?对于刚开始入门的同志来说也许是模糊的，我的习惯是：先对照稿件听下旁
优秀简历的制作技巧 『来源：网络』『2009-03-24』『浏览次数：1707』『关闭』 [字号：大中小] 简历作为找到一份好的工作的敲门砖，越来越受到广大毕业生朋友的重视，简历制作得成功与否将直接关系到你能否获得面试的资格，可见做出一份优秀的简历将是你走向成功的第一步。 （一）简历也是"眼球经济" 简历的一个重要目的就是要尽可能地使招聘单位对你产生注意力和发生兴趣，或者能够使得人才交流中心和介绍所对你产生信任感或赞赏。如果你的简历别人看了之后觉得平平淡淡，将它扔在一边，那么你将会失去非常重要的面试机会。今年夏天，一个搞生物资源开发的中港合资公司要招聘六名市场营销人员，待遇相当不错，投递简历的有五六十人之多。但大多数应聘者极为平常，倒是有一位应届毕业生的简历引起了招聘单位的注意。他的简历只有一个内容，在大学四年里他参加了多种多样的社会活动并做过几次诸如促销之类的兼职，他把这些活动的图片编辑好了，然后配上了不错的文字，更为精彩的是，每次活动他都有一个心得，向别人展示了他工作的得失，并以雄辩的事实证明他是在不断进步的。除此之外，在他的简历最后有不起眼的一行"联系方法……"他被录用了，而且他的简历为公司所有的人津津乐道。 （二）简历瞄准一个"靶子" 细心的人还会发现，上面这位朋友在做这个简历时还有一个"好处"，他明白自己到这个公司是要去干什么。公司需要的是种子销售人员，是市场部招人。可见，简历一定要有针对性，你其他方面的条件再好，但你不善于卖种子，不善于与人沟通，照样提不起市场部的兴趣来。有的人认为，简历是求职者实际情况的自然陈述，是自己工作经历、所受教育学历、能力的描述。其实并非如此，你的简历必须能够经得起考验，使得自己可以成为那几个被筛选到有机会接受面试的人之列。那么你就必须在简历内容的筛选上费点时间。 病急乱投医是不行的，有的同学妄想一份简历投遍天下，这是不可取的。简历只是一个机遇或者一张门票，目的在于引起招聘单位的兴趣，为自己赢得面试的机会。没有针对性恐怕难以完成你的第一步。 说起简历内容，是不是就可以编选事实而弄虚作假呢？必须要记住：一定要实事求是，切忌弄虚作假。 （三）简历也要穿"时装" 纵观以往同学设计的简历，他们中很多人都把自己的简历做得很厚，像一本书一样，他们似乎认为，简历越全越厚就越能吸引人的注意力。事实上招聘单位主管部门用于阅读简历的时间不会超过几分钟。若是写得太长太细，可能会使得他们认为你喜欢拖泥带水、不干
课程拍摄制作方案方案A：教室、录播室等固定场所拍摄 慕课课程拍摄制作投入的设备及人员分配表
本方案采用录播教室的录播系统，要求背景简洁大方，光线充足，声音环境较好。老师可以采用PPT教学、电子白板、板书等多种方式进行授课在视频拍摄完成以后，编辑团队将根据学校老师提供的教学大纲，应用模块化教学设计的思想，分析该学科知识的内在逻辑结构，将课程内容按照知识点进行划分和组织，使每个知识点的教学视频是一个相对独立的教学模块。 在课程的表现形式上，根据该课程学习者的特征及课程的特点，设计最佳的的课程包装，使该课程首先在视觉化效果方面的激发学习者的学习兴趣。其次在课程的内容的制作过程中，根据教学内容选择合适的图像类型来表达信息，使课程内容更加丰富多彩。 方案B：根据授课内容确定拍摄方案 慕课课程拍摄制作投入的设备及人员分配表
前期准备： 从整体课程设计方案上，大体可以分为三个步骤，从前期课程规划，到中期正式拍摄，再到后期制作。 在前期课程规划上，首先针对该课程的内容，与老师进行沟通协商。尽量使其拍摄的视频章节符合MOOC碎片化的特点要求：10分钟为一小节，且小节知识点内容丰富、活泼风趣、贴近学生，小节之间尽量做到每小节都是一个独立体系，小节知识点相互独立。 通过动画、影视、情景模拟等方式来展示课程知识点，实现真实场景的再现，增强课程的生动性，通过添加符合课程主题的各种图片、影视素材、老师出镜讲解、动画展示、人物情景模拟、温馨的谈话场景来加深学生的记忆。 在课程名称、知识点名称上，我们的课程编导会与老师进行共同研究探
讨，在不偏离课程知识点本质内容的基础上，以课程所要呈现的艺术风格为主题思路，以简明扼要、通俗易懂和抓人眼球为目标，更改课程名称以及各小节名称；并安排专业化妆师与老师会面，就老师在拍摄过程中的着装、打扮以及肢体形态等细节达成一致。化妆师需要在这些细节上进行整体把控。 需要老师在拍摄前的准备工作，要尽量做到以下三条： 1.衣着得体，尽量符合课程主题； 2.语速适中，尽量风趣幽默； 3.面对镜头能根据所讲知识点调节情绪。? 在中期拍摄环节上，针对这门课程我们建议采取以下几条意见来作为选择拍摄地点的标准： 1.轻松温馨场景、具备艺术气息； 2.宽敞明亮，以暖色为主，无回音； 3.周围环境安静，无噪音干扰； 4.随时调动老师情绪，使其保持一个愉快的教学。 后期制作：画面清晰、色调明朗、节奏顺畅、视觉效果突出，丰富画面表现力和感染力。 课程的拍摄制作： 设备：采用高清摄像机fs700，24-70mm，70-200mm镜头，两至三机位，专业的影视灯具。另外根据需要提供轨道、提词器等辅助设备。
视频拍摄要求与建议 一、视频要求 1、格式为便于后期统一制作，请将视频格式转化为mov格式，屏幕比例是4： 3。 2、制作请提供转化格式后的视频原始文件（无配乐或字幕等附加内容），并填写《“全球科大人”视频信息统计表》（其中包括有演职人员信息，字幕内容文字稿等）。 3、内容建议内容如下： 简短的自我介绍后，回忆或怀念下当年科大有趣的人与事，聊一聊对科大的怀念与祝福，还有对师弟师妹们的寄语......最后共同喊口号。 4、口号请一定用“永远科大人”做口号，而非“永远都是科大人”，“我们永远都是科大人”等，可以同时做些Pose或展示相关标语。 二、拍摄建议 1、取景室外： 选取当地比较具有代表性的景色建筑，最好有地名或校名等文字信息； 室内： 建议背景与主体有一定的关系，但不能太杂乱或喧宾夺主；场地最好不要有太多噪音（如风声，无关人员说话声，手机铃声等），不要影响到视频的拍摄（若不可避免，尽量保证人的声音能够听得清楚）。 2、光线无论室内还是室外，尽量以自然光为主（但避免阳光非常强的场景）；除创意需求外，请采用顺光或者侧光拍摄，避免使用逆光和顶光。 3、拍摄构图角度： 除创意需要外请避免仰拍或俯拍；人物比例位置：
参考“黄金分割”法，避免出现人物过小或充满整个画面的情况；虚实： 可采用长焦距；大光圈，小景深；近距拍摄等手法虚化背景，突出主体。 4、推位： 控制好全景，中景（人物膝盖以上），近景（胸部以上）及特写（面部）的关系。 5、创新性： 拍摄方式可以大胆创新，最好能让人印象深刻，过目不忘，给即将毕业的师弟师妹们一个快乐而又优秀的师兄师姐形象。 6、设备： 请尽量使用高品质摄像设备；请尽量使用三脚架等辅助固定设备。 7、时间： （时间的控制只是提供一个参考时间，可变动）单人特写： 20秒/人；视频总长不超过5分钟；因晚会时间限制，可能会对视频进行剪辑编排。
微课程的设计与制作 微课程是当今教研的一个比较热门的一个新生事物， 2009年起源于美国，以其互动性和参与性强、信息传播速度快的特点而闻名，微课程的概念，在国内，是由佛山市教育局的胡铁生 率先提出来的，他认为微课程是以教学视频为主要载体，反映教师在课堂教学过程中针对某 个知识点或教学环节而开展教与学活动的各种教学资源有机组合，“微课程”既有别于传统单 一资源类型的教学课例、教学课件、教学设计、教学反思等教学资源，又是在其基础上继承 和发展起来的一种新型教学资源。 早期的“微课程”有以下主要特点 （1）教学时间较短：教学视频是微课程的核心组成内容。根据中小学生的认知特点和学习 规律，“微课程”的时长一般为5—8分钟左右，最长不宜超过10分钟。因此，相对于传统的 40或45分钟的一节课的教学课例来说，“微课程”可以称之为“课例片段”或“微课程例”。 （2）教学内容较少：相对于较宽泛的传统课堂，“微课程”的问题聚集，主题突出，更适合教师的需要：“微课程”主要是为了突出课堂教学中某个学科知识点（如教学中重点、难点、疑 点内容）的教学，或是反映课堂中某个教学环节、教学主题的教与学活动，相对于传统一节 课要完成的复杂众多的教学内容，“微课程”的内容更加精简，因此又可以称为“微课程堂”。（3）资源容量较小：从大小上来说，“微课程”视频及配套辅助资源的总容量一般在几十兆左右，视频格式须是支持网络在线播放的流媒体格式（如rmwmvflv等），师生可流畅地在线 观摩课例，查看教案、课件等辅助资源；也可灵活方便地将其下载保存到终端设备（如笔记 本电脑、手机、MP4等）上实现移动学习、“泛在学习”，非常适合于教师的观摩、评课、反 思和研究。 （4）资源组成/结构/构成“情景化”：资源使用方便。“微课程”选取的教学内容一般要求主题 突出、指向明确、相对完整。它以教学视频片段为主线“统整”教学设计（包括教案或学案）、课堂教学时使用到的多媒体素材和课件、教师课后的教学反思、学生的反馈意见及学科专家 的文字点评等相关教学资源，构成了一个主题鲜明、类型多样、结构紧凑的“主题单元资源包”，营造了一个真实的“微教学资源环境”。这使得“微课程”资源具有视频教学案例的特征。 广大教师和学生在这种真实的、具体的、典型案例化的教与学情景中可易于实现“隐性知识”、“默会知识”等高阶思维能力的学习并实现教学观念、技能、风格的模仿、迁移和提升，从而 迅速提升教师的课堂教学水平、促进教师的专业成长，提高学生学业水平。 在LDC研究中，李玉平老师成立了微课程工作室，把微课程主要分为三类：故事、散文、电影。故事主要分为两类：一个他人的故事，一个是自身的故事，教学小故事，散文的形式要 求较为松散，要求以小现象见大道理，主要以教学策略的展示为主，电影则要求以波折的故 事来展示一个完整的教育过程。 本次教育小成果征集要求制作微电影，而且形式要求是使用ppt的格式，下面我就ppt的制作作一些讲解，希望能给大家有所帮助。 幻灯片属于二维影视主要由图像和声音组成，动画方面比较弱，但可以通过自定义动画和插 入视频获得。 一、图像可以通过数码相机或扫描仪获得，网上的图案和编辑可以通过QQ影音截图获得，QQ影音能对视频截图，效果不错，操作简易。（实际操作，教师互动） 二、声音的插入比较简单，但要把音频文件和PPT放在同一文件夹下，但还是还有出错的可能。幻灯片打包后可以到没有安装PPT的电脑中运行，如果链接了声音文件，则默认将小于
视频拍摄策划书范文两篇 视频拍摄策划书（一） 一、活动背景 亲爱的同学们，距离20**年高考只剩40多天了，虽然属于我们的高考已经离我们远去，但我们却依然记挂着今年迎战高考的红勤实健们！高考备考无疑是枯燥的，是高压的，是难熬的，这个时候我们的师弟师妹们正处于高度紧张和戒备的状态下，经历过高考的我们都知道，他们正需要得到鼓舞，得到激励，得到正能量！所以咱们应该给他们一些鼓励！让他们有力量继续为自己的梦想奋斗下去，让他们信心饱满地迎接高考的洗礼并祝愿他们取得好成绩！ 二、活动目的 在高考来临之际，为了给在题海中奋战的红勤实健ers 给予鼓励和正能量，鼓励师弟师妹们勇敢向前，为实现自己的大学梦想而奋斗，展开此次高考加油视频拍摄活动。 三、具体安排 （1）红勤实健ers，师兄师姐为你们高考加油。 1、人员安排：北京地区各所高校的一中人。 2、时间：五一劳动节假期期间。 3、地点：各自高校 4、拍摄内容：在自己校区内寻找合适地点（最好是自己高校的标志性建筑）拍摄加油视频，内容不限，主题是高
考加油，可参考去年校友会的加油视频，视频长度30秒到一分钟为宜。 5、视频提交时间：各高校联系人5月2号前必须提交给理事会外宣部进行剪辑以及后期制作。 6、视频处理时间：外宣部于5月10号前必须后期处理完毕。 7、提交方式：***** 8、提交注意事项：两份视频分开提交并在文件名处注明视屏内容和自己的高校名称，如“高考加油—xxx大学” 9、注意事项： a、拍摄期间注意安全。 b、拍摄期间不要影响活动秩序。 （2）师兄师姐答疑，消除报考疑惑 1、人员安排：每所高校至少一个一中人。 2、时间：可选择和高考加油视频一起拍摄，不过要分开提交理事会外宣部 3、地点：各自高校 4、拍摄内容：大概介绍一下你的高校有哪些特色专业，并欢迎师弟师妹们报考。 5、视频提交时间：5月7号前提交给理事会外宣部进行剪辑以及后期制作。 6、视频处理时间：外宣部于5月20号前必须后期处理
摄影影视培训策划方案 一、摄影摄像专业班（摄录一体专业） 引导 1、什么是摄录一体？通过单反相机学习平面摄影和摄像的知识体系，用单反相机及其丰富的拍摄附件进行图片和视频的训练，用专业级电影摄像机进行创作，用精确的操控，纯熟的实践，掌握并深入的理解摄影艺术。基于以上的基础迈入专业影视行业或者开创自己的视觉工作室。 2、为什么要从摄影开始电影之旅？在国内最有成就的导演，都是从图片摄影师开始自己职业道路的。从摄影进行视觉的积累是导演最大的财富之一。而从器材层面来讲，在学校所用的设备，就能制作电影级别的画质。当你熟悉它们并用它们为你工作的时候，独立高端制作的大门就此打开。熟悉场面调度，镜头语言，剪接和调色之后，高质量的短片或微电影就此产生。当然，相应的灯光，轨道，大小摇臂等的常用附件的运用也是学习的另一个重点。 3、摄录一体为什么选择单反或BMCC作为主要的拍摄工具？越来越多的美剧摄影师用单反相机或者BMCC进行整个美剧或者电影的制作.借鉴南加州电影学院的经验，中影新像素摄影学院训练学员对画面的制作精益求精。很多好莱坞制作团队变成单反视频及BMCC制作的粉丝，曾是《终结者4》掌机的Shone Hurlbut说：“电影摄影
师们可以甩开笨重的设备，也让更多人不用再顾忌投资或者成本之类的问题，你只需要一台机器和一个绝佳的创意，似乎任何人都可以实现对于电影的梦想。” 学习中还会接触哪些器材？ 大小小高清系列：Sony EX1R/200E/280/NX5C... 摄影附件系列：电影灯具系列，摇臂系列，轨道系列 器材只是工具，最重要的是使用器材的摄影师。摄影师独立制作的能力才是最可贵的。 4、我们是否会学习后期制作？要想成为优秀的摄影师，必须以控制画面为中心，相关内容为半径无止境的学下去。很多摄影师为了完成拍摄任务需要学习多项技能，如潜水，滑雪，航模操控，野外生存等，而围绕摄录一体最紧密的技能是剪接，“不精通剪接，是没法做好摄影师的。”这是公认的一个摄影法则。当播放平台从电视转向网络的时代，对摄影师的要求更是颠覆性的，导演基础，分镜头创作，剪辑，包装，调色变成了必修课，这些内容为的是增加摄影师的视觉经验和培养对制作流程的重视。 和编导班的区别是什么？注重实际技能的培养，专注于整个影视产品的摄影环节，并精通其道。每一个数字影视摄影实战班学员必须控制影片的每一个镜头，并以工作实践为主，增强解决问题的能力。在创作阶段，会探索3D摄影技术及虚拟摄影棚的工作方式。达芬奇调色也是摄影师必须了解的工具。
个人简历制作技巧要点有哪些 个人简历不一定非要追求与众不同，只要把握好以下七个要点，就能够写出一份精彩的简历。下面这些内容让你了解个人简历制作技巧，希望对你有所帮助。 要真实 个人简历最首要、最基本的要求就是真实。诚实地记录和描述，能够使阅读者首先对你产生信任感，而企业对于求职应聘者最基本的要求就是诚实。企业阅历丰富的人事经理，对简历有敏锐的分析能力，遮遮掩掩或夸大其词终究会漏出破绽，何况还有面试的考验。 一些不甚明智的做法通常包括：故意遗漏某一段经历，造成履历不连贯;在工作业绩上弄虚作假;夸大所任职务的责权和经验;隐瞒跳槽的真实原因，如将被迫辞职说成是领导无方，公司倒闭描绘成怀才不遇等。其实任何一个有经验的招聘人员只要仔细阅读分析，鉴别履历的真实性并不难;过分渲染，天 花乱坠的描述更令人反感。所以与其费尽心机，不如老老实实，只要有真才识学，总会有属于自己的机会。 全面简历的作用，在于使一个陌生人在很短的时间内了解你的基本情况，就好象是一个故事梗概，吸引他(他们)继续看下去。因此要特别注意内容的完整和全面，以使对方对你有尽可能有比较全面的印象。 通常简历应当包括以下基本内容：姓名、年龄、性别、家庭住址及户口所在地、教育背景及学历、专业、外语、电脑水平、工作经历、在职培训经历、特长、业余爱好、简单的自我评价以及其他重要或特殊的需注明的经历、事项等，最好是
中外文对照。当然，还千万不要忘记写明各种联系方法和切实表明对工作的期望，并附上有关证明文件的复印件。 要简练 招聘人员每天要面对大量的求职履历，工作非常忙，一般在粗略地进行第一次阅读和筛选时，每份履历所用时间不超过1分钟，如果简历写得很长，难免遗漏部分内容，甚至缺乏耐心完整细致地读完，这当然对求职者是很不利的。经常有求职者觉得简历越长越好，以为这样易于引起注意，其实适得其反，淡化了阅读者对主要内容的印象。冗长罗嗦的简历不但让人觉得你在浪费他的时间，还能得出求职者做事不干练的结论。言简意赅，流畅简练，令人一目了然的简历，在哪里都是最受欢迎的，也是对求职者的工作能力最直接的反映。 重点突出 对于不同的企业，不同的职位，不同的要求，求职者应当事先进行必要的分析，有针对性地设计准备简历。盲目地将一份标准版本大量拷贝，效果会大打折扣。前面所讲的全面不是面面俱到，不分主次，要根据企业和职位的要求，巧妙突出自己的优势，给人留下鲜明深刻的印象，但注意不能简单重复，这方面是整份简历的点睛之笔，也是最能表现个性的地方，应当深思熟虑，不落俗套，写得精彩，有说服力，而又合乎情理。 语言准确 不要使用拗口的语句和生僻的字词，更不要有病句，错别字。外文要特别注意不要出现拼写和语法错误，一般招聘人员考察应聘者的外语能力就是从一份履历开始的。同时行文也要注意准确、规范，大多数情况下，作为实用型文体，句式以简明的短句为好，文风要平实、沉稳、严肃，以叙述、说明
课程拍摄制作方案
方案 A：教室、录播室等固定场所拍摄 慕课课程拍摄制作投入的设备及人员分配表
专业化 MOOC 课程建设团队为老师全程服务
流程
配置
前期 编导组
准备
服务项目 与老师、学校深度沟通收集材料
中期 拍摄
摄像一名， 负责录播系统
通过录播系统对老师讲课过程进行录制，并收集整 理录制素材。
课程视 频制作
专业后期团队 片头制作师 1 人
后期 制作
课程精剪师 3-5 人 调色师 1 人
特效包装师 1 人
二维动画师
三维动画师
高端数字后期剪辑设备（AVID-DS、FLINT，FLAME） 根据量身定做的课程片头进行制作、包装、特效等 一系列处理 对课程进行精准剪辑（软件：Final Cut Pro ；Edius； Premiere） 运用 DaVinci Resolve 调色系统进行调色 软件：AE、NUKE、Photoshop 等软件 根据课程需要制作二维片花；软件：flash 等
根据课程需要制作三维片花；软件：MAYA、3DSmax
字幕制作 1 人 视频格式转换 1 人 后期 修改人员 1 人 修改
等 对课程进行字幕的速记、校对，制作外挂字幕 根据学校要求把成品视频转换成高清、标清、网络 播放等各种格式，包括 AVI、MPEG、MP4、MOV、 FLV 等
根据老师要求对视频、知识点、特效进行修改
本方案采用录播教室的录播系统，要求背景简洁大方，光线充足，声音 环境较好。老师可以采用 PPT 教学、电子白板、板书等多种方式进行授课
在视频拍摄完成以后，编辑团队将根据学校老师提供的教学大纲，应用 模块化教学设计的思想，分析该学科知识的内在逻辑结构，将课程内容按照 知识点进行划分和组织，使每个知识点的教学视频是一个相对独立的教学模 块。
在课程的表现形式上，根据该课程学习者的特征及课程的特点，设计最 佳的的课程包装，使该课程首先在视觉化效果方面的激发学习者的学习兴趣。 其次在课程的内容的制作过程中，根据教学内容选择合适的图像类型来表达 信息，使课程内容更加丰富多彩。
方案 B：根据授课内容确定拍摄方案
慕课课程拍摄制作投入的设备及人员分配表
专业化 MOOC 课程建设团队为老师全程服务
流程
配置
课程视 前期 编导组
服务项目 与老师、学校深度沟通收集材料
优秀微课的制作过程与技巧微课是指基于教学设计思想，使用多媒体技术在五分钟以内就一个知识点实行针对性讲解的一段视音频。这些知识点，能够是教材解读、题型精讲、考点归纳；也能够是方法传授、教学经验等技能方面的知识讲解和展示。 一、理解微课 1.透彻理解微课功能：解惑而非授业；即微课的功能是对一些上课没听懂的同学实行课后的解惑辅导，而不是代替课堂教学。微课作者不能以课堂上讲解新知识一样来制作微课，没有听过课的同学来听微课是毫无意义的。 2.时间不超过五分钟，原因： （1）现在是快节奏时代，好比微博，追求快捷精炼； （2）学生课程多，疑问多，每门课看一个视频的话，微课时间过长，学生没有那么多时间看完Ta想看的微课； （3）五分钟充足讲透一个小知识点，否则要么是讲的太泛，要么是讲的太罗嗦。 3.知识点够细，五分钟内能够讲解透彻；一节微课只讲解一个特定的知识点，如果该知识点包含了另一个知识点，需另设一节微课讲解。 4.微课与视频课区别：
(1）微课是模拟一对一的教学情景，区别于一对多课堂教学，既注重教师教的课堂教学，微课类似于一对一辅导，更注重学生学习，在较短的时间内讲授一个知识点。微课不但要制止黑板搬家，而要解决用传统教学很难解决的重点、难点问题。具有时间短、制作简单，容量小、易搜索、易传播的特点，适合学习者自主学习、探究学习。 （2）传统视频课：更注重教师教，但时间长、容量大、不易传播、制作难度高（需专业人士配合）、精彩教学环节不易搜索，主要用于教师备课和观摩交流学习。微课相较于传统视频课的资源封闭、资源固结、难以修改、教师教为主，显然微课有着自身的优点，诸如易搜索、易传播、应用范围广，同时微课的录制对象、学习对象能够是任何人。 5.微课制作流程： 选题——教案编写——制作课件——教学实施与拍摄——后期制作——教学评价反思 6.选题标准：微课的选题是微课制作最关键的一环，良好的选题能够事半功倍的实行讲解、录制，不好的选题同样能够使得微课变得平凡乃至平庸。 （1）是教学中的重点难点。一节微课一般讲授一个知识点，对于这个知识点的选择，关乎知识结构的设计，对于教学中的重点难点用来制作微课，是一个较好的选择，较为符合微课制作的初衷：教学资源分享，为学生（教师）解惑，启发教学。
学生求职简历制作技巧 学生的工作经验少，写不出东西来，显得页面不够丰满。要按我们在前面讲的格式，也很尴尬。因此我们在这里非凡介绍一些弥补的技巧： 1. 教育背景中写相关课程。但千万不要为了拼凑篇幅，把所有的课程一股脑儿地都写上。 2. 奖学金一项一行。许多学生每年都有奖学金，这样一来，也可写出三四行，甚至更多。 3. 拉长句子。每个句子都可加入一些词拉长一些。其实拉长并不难，难的是缩短。 4. 自然地多换行，多写点句。 5. 加大字号。可将10号，小五改成12号，小四。 6. 社会工作细节放在工作经历中。这样会填补工作经验少的缺陷，例如，您在做团支书、学生会主席等社会工作时组织过什么，联系过什么，参与过什么都可以一一罗列。假如只做过一件事，那就应该尽量把它掰开了写，如领导过多少人，完成了什么事，起到
了什么作用。这样一来，起码就有了三行。假如做了更多的事，一件一行就可以了。行文简洁的原则还是要遵守的。 7. 暑期工作。作为大学生，雇主通常并不指望您在暑期工作期间会有什么惊天动地的.成就。当然假如您有就更好了。不过即使实在没有，就算是在父母的单位呆过几天，也不妨写上。这样也算是显得接触过社会，了解了些行业，做过了些工作。但您一定要能说上几句才写在简历上。否则将来面试时，您恐怕会被问得张口结舌，显得很尴尬。 8. 中学情况。不过这方面的内容不要写太多。有的人中学经历特辉煌，做过学生会主席、当过团支部书记，学习成绩也名列前茅，但一般作用不大。当然，假如您在中学时得过国际奥林匹克比赛大奖或全国性的大奖，不妨提上一笔。 1. 绝无拼写错误。现在文字处理软件都有拼写检查 (Spelling Check)，您实在没有理由拼错， 否则雇主会觉得您连最基本的东西都不去做。因此这是完全不能容许的错误。
《的地得的故事》微课程设计方案 作者信息 姓名徐慧颖周萍孙婷联系电话 所教学科小学语文所教学段低年段电子邮件 单位名称青岛市南区教育研究指导中心 微课程信息 主题名称的地得的故事 选题意图 “的、地、得”在用法上究竟有什么不同呢？这个问题一直困扰着很多学生，甚至一些成年人也经常混淆。设计制作这节微课程，让学生在反复观看的过程中，清晰区分，准确运用。 内容来源学生写话、练习中集中的易错点 适用对象小学语文低年级段 教学目标 1.掌握“的、地、得”在用法上的不同之处。 2.能够正确使用“的地得”并完成练习。 教学用途□课前预习□课中讲解或活动√□课后辅导□其他 讲评写话练习后，统计“的地得”的出错概率。布置出错的学生课后观摩微课，完成改错的作业。其他学生也可以选择观看，并完成练习。 知识类型 √□理论讲授型□推理演算型□技能训练型□实验操作型□ 答疑解惑型□情感感悟型□其他 制作方式(可多选) □拍摄√□录屏√□演示文稿√□动画□其他预计时间5分钟 微课程设计 教学过程 （请在此处以时间为序具体描述微课程的所有环节） 设计意图 （请在此处说明你为什么要这样安排或选择）
一、情景导入 同学们，今天老师为大家讲一个《的地得的 故事》。在很久以前，汉字王国的一座房子里住着三兄妹，他们分别是大姐白勺的，小弟土也地，小妹妹双人得。虽然他们长得不一样，但是都有一个共同的读音，DE，因为他们相同的读音，许多同学总是把他们搞混，今天，我们就看看他们究竟有什么不同。 提出这节微课要解决的问题是区别“的地得”的用法。并且分别为“的”“地”“得”赋予各自不同的角色，让原本易混的同音异形字一下子活了起来。吸引学生继续往下看。 二、体会的地得的不同的作用 1、讲解“的“的作用 大姐白勺的经营着一家杂货铺，杂货铺里的东西无所不有。彩色的毛巾，美味的汉堡，结实的帐篷，舒适的儿童车。除了这些常见的物品，白勺的还搜集到各种各样稀奇古怪的商品，有捕捉风的网，会唱歌的小树，开个没完的花朵，优美动听的歌曲，甚至是那飘来飘去的白云，只要你能想的到，白勺的的杂货铺里准能找得到，所以如果你看到各种表示物体名称的词语时，前面一定会有一个出色的杂货铺老板，白勺的。2、讲解“地“的作用 小弟弟土也地是一个喜爱运动的小男孩，他有时悠闲地散步，有时欢快地跳舞，他最喜欢兴奋地跳跃，他最讨厌长时间地等待。不只是这些运动，土也地还经常和小朋友们一起开心地捕蝴蝶、看图书、踢足球、遛小狗、骑自行车、洗澡和吃冰淇淋，总之，在所有表示动作的词前面，你一定会发现土也地的影子。 3、讲解“得“的作用 土也地擅长运动，但不擅长表达，小妹妹双人得就非常善于评价和赞美别人。她会对别人的动 为“的”设计的杂货铺老板身份，就是为了让孩子们把“名词后面白勺的”的概念生动直观地表现出来。“名词”对于低年级学生来说理解起来有困难，于是通过一堆物品，告诉学生这些就是表示物品的名称的词，也就是名词，前面一定要有“白勺的”。 “动词”的概念对于低年级学生来说同样不好理解，我选择了一组会动的图片让孩子们认识了一个喜欢运动的小男孩——“土也地”。这个小男孩喜欢和朋友们一起做的事情贴近孩子们生活，帮助他们理解了“动词”的概念。“土也地”喜欢运动当然要和这些动词在一起，这样设计来帮助孩子们记住“动词前面土也地”这个概念。 “双人得”用法很复杂，是因为“双
微课的设计与制作 任务 要知道如何设计微课，最好的方法就是分析和借鉴其他教师制作的微课。这次活动，我们将一起来对一些微课作品进行分析，并探讨微课设计和制作时应注意 的问题。任务 请观看下面列出的微课案例，给每个微课评分，并给出评分理由。在课程结束时, 你和你的小组将回答这些问题： 1）下面列出的微课案例中，哪两个你最喜欢? 为什么? 2）哪两个你不太喜欢? 为什么? 3）两者对你有什么启发？ 4）你需要如何完善你的微课? 资源 微课案例及观看地址如下： 1. 信息技术ACDSEE修复照片 2. 语文城南旧事 3. 英语感叹句 4. 数学函数y=Asin(wx+φ)的图象 5. 物理校园托里拆利实验 6. 政治正当防卫 过程 首先，你们将分成若干小组，每组大约6位成员（建议保留你们之前的分组，也可以重新分组）。每位学员的文件夹中都有一张《工作表单》，小组里的每个人将扮演工作表单中提到的四个角色中的一个——主讲教师、学生、评课专家、 技术爱好者——并从这个角色的角度去对每个微课案例进行分析。为了保证后续1 / 12 小组讨论的完整性，组长需要对每个人的角色进行协调，保证四个角色都要至少有一人选择。 每个人将分析案例文件夹中的每个案例，并使用工作表单简单记录下从你扮演的角色的角度对每个案例的看法。你需要很快地分析每个案例。不要在任何案例花上超过5分钟的时间。
你们一共有30分钟的时间完成上述工作。 当小组每个人完成了上述工作时，就到了该聚在一起得出小组共同意见的时候。先要求每个成员根据自己的视角，列出最喜欢的两个和最不喜欢的两个案例并做说明。听者注意尊重其他人的视角，哪怕一开始你就认为你可能不同意他们。或许你们无法形成一致的意见，所以接下来就是一起讨论，对最喜欢的和最不新欢的提名敲定出一个妥协的一致意见。小组中应该有一个人打开Microsoft Word或mindmanager软件记录小组的想法。 小组内的讨论有20分钟。 小组的结果出来后，和其他小组讨论交流（30min）。 反思 你从这个活动学习到了什么? 你觉得应该如何修改你的微课? 2 / 12 优秀微课的制作过程与技巧 内容提要：微课是指基于教学设计思想，使用多媒体技术在五分钟以内就一个知识点进行针对性讲解的一段视音频。分钟)(后面说5-10范例(录制方法有几种) 录屏软件 PPT 电子白板录屏软件摄像机（也可用手机录像） 录屏软件录制VGA，摄像机录制教师视频。 第一步：针对所选定的教学主题，搜集教学材料和媒体素材，制作