我国动漫产业现状及发展分析
内容摘要：我国的动漫产业近年来获得了长足发展，市场前景日趋看好。但是和日美等发达国家相比较，由于缺乏对这一文化产品与市场的研究与开发，还有许多影响动漫产业发展的要素问题没有彻底解决。本文试图通过对各方面要素现状的分析，提出一些建议，以促进我国动漫产业良性发展。
关键词：动漫产业发展要素市场
改革开放后，外国动漫产品逐渐进入国内市场，国产动漫也逐渐得到普及，使得动漫产品成为百姓特别是青少年喜爱的文化产品。从我国目前的产业格局来看，发展动漫产业对于满足人民群众精神文化需求，推动文化产业发展，培育新的经济增长点都具有重要意义。进入2006年，我国动漫产业发展较快，国家先后批准了北京、上海、广州等几个动漫产业发展基地，希望能利用当地高新技术企业密集、人才丰富、市场发达、网络基础条件较好的优势，政府引导、企业运作，创造有利于动漫市场发展的环境，发挥基地的区域性辐射作用，带动全国网络游戏动漫产业的发展。目前这些国家级产业基地初具规模，各地政府在资本运作、对外合作、人才培养、技术创新、海外拓展等方面给予扶持和引导，帮助入驻基地的企业迅速成长壮大，促进动漫产业不断提高竞争实力。一批动漫企业崭露头角，高等院校加快人才培养，市场销售日渐繁荣，动漫产业在我国的发展条件已初步形成，产业总体起步良好。
但是，我国动漫产业发展与国外相比仍存在着明显的差距。2004年我国动漫产业总产值仅约117亿元。2005年，有了较大幅度的增长，实现了180亿元的产值，其中相当一部分还是外商支付的加工费。而美国迪斯尼公司一年的产值就超过了150亿美元。对比国际动漫产业发展水平，我国动漫产业只是刚刚起步，大量“洋动漫”占领了我国动漫市场，致使国内市场不断丧失。一项不乐观的调查结果显示：在青少年最喜爱的动漫作品中，日本、韩国动漫占60%，欧美动漫占29%，中国内地和港台地区原创动漫的比例仅有11%。我国的动漫产业仅处于初级发展阶段，明显落后于国外动漫产业的发展步伐。
我国动漫产业发展要素
随着动漫市场发展的迫切要求，政府意识到了积极发展动漫产业的重要性。从产业发展要素来看，包括政治、法律、经济、技术、市场等几个方面，下面就这些要素状况进行一些分析。
（一）政治、法律要素
从政治环境角度来看，近年来一系列的法律政策陆续出台，已经为动漫产业发展提供了良好的氛围。特别是2006年4月，财政部、教育部、科技部、信息产业部、广电总局、新闻出版总署等单位联合发表了《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，对我国动漫产业的发展提出了宏观性的指导意见。明确了动漫产业发展的指导思想、基本思路和发展目标，出台了政府的扶持政策措施。经国务院批准，建立了扶持动漫产业发展部际联席会议制度。这标志着我国发展动漫产业的政治法律环境要素已经初步具备。
（二）经济、技术要素
由于动漫产业的产品具有强烈的文化性特征，所以从我国的产业格局来看，动漫产业的
发展首先在文化发达的地域得到重视。产业发展格局以京、沪中心城市和沿海经济发达地区大城市为主导开始形成。各地采取的主要政策是：制定具体的产业优惠政策，吸引投资者、企业、人才进入。强调产业链的完整性，努力实现开发、制作、销售一条龙，边制作、边研发。
目前初具规模的几个基地的状况是：北京以打造国际一流动漫产业中心为主题，2006年6月国家网络游戏动漫产业（北京）发展基地正式挂牌成立。基地依托高等院校、科研院所建立一批游戏动漫人才培养基地，鼓励重点企业与首都高等院校共同培养人才。文化部批准的全国第一家“国家动漫产业振兴基地”落户上海，迄今为止基地内的注册企业已有870家，软件从业人员9000多人。广州的国家网游动漫产业发展（广州）基地投入运行后，以得天独厚的地理优势，作为吸收国外先进文化、技术的桥头堡，利用天河软件园这一华南地区软件产业聚集度最高、发展最成熟、规模最大的国家级软件产业基地，与美国硅谷的美华电脑协会合作建立了广州硅谷软件研发中心，具有雄厚的产业基础和强大的技术力量。除此之外，成都、苏州等地的动漫产业也都形成了一定的规模。
中国动画产业的基本格局以经济、文化发达地域为中心初步形成。但是，由于长期以来我国一直重视产品经济、和与产品经济相关的制造行业的发展，即使在上述这些经济与文化的发达地域，对于类似动漫产业这样的文化产品与项目，许多习惯于向制造业投资的企业家、
金融机构、资本持有者，对动漫的文化的内涵了解不够，对事业前景估计不足，因此在动漫事业的投资方面力度不够。而我国想要建立自主品牌与研发能力的动漫产业，需要强大的资金支持，才能与国外的相关产品进行竞争，才能首先在目前的国内市场上占据一席之地，进而考虑进军海外市场。从国外的成功经验来看，政府的投资行为很少，动漫事业主要是靠企业、金融机构、投资者的投入来扩大运营的，因此加强面向投资者的动漫产业的前景宣传十分重要。
（三）市场发展要素
1.动漫原作的营销活动。在我国，市场上的动漫产品主要分为国内动漫原作和国外动漫原作。这两大类产品主要通过文化传播方式，即广播电视、影像、图书出版方式提供给消费者。其中广播电视相关节目的播放受国家文化政策的影响，国产动漫原作具有一定的被保护性优势，同时广播电视环节的产品营销活动主要表现在针对所在行业的经营者，由于播放权的购买和交易与视听群体没有直接的经济利益关系，因此营销的作用相对于影像、图书的发行等和消费者的购买活动密切的产品来说不够明显，即原作的播放营销活动主要面向中间环节，而不是最终消费者；影像、图书的营销活动往往要在播放活动进行一段时间以后才开始并且是面向终端市场的。
2.动漫衍生作品的营销活动。国外的动漫原作除去通过广播电视的发行途径之外，其收益还通过国外动漫原作衍生制品来获得。在这一领域，市场营销活动表现得非常明显。产品、定价、产品导入的时机，经由的途径等都十分重要。一般说来，在国外动漫原作进入市场形成一定的效应之后，大量的衍生制品就会通过非文化的纯商品渠道进入市场。这一市场与国外的动漫原作互相影响，一方面使先接触到衍生制品，尚未受文化传播方式影响的消费者开始探求制品的文化根源；另一方面是使已受文化影响的群体进入衍生制品的探求和消费阶段，促成该品牌动漫原作的文化和制品的双重扩张。
相对而言，国产动漫原作由于开发时间短，品牌能力和市场尚未形成，目前在市场上还较缺乏衍生品的形成条件。随之而来的是单纯依靠文化产品获利来支持动漫创作主体的运营，因此就缺乏竞争优势。
3.动漫作品的营销渠道。在我国，动漫市场的格局主要以日美为代表的产品占据市场大部份额，销售渠道主要通过书店、音像制品店来实现供应商与消费者之间的联系。由于动漫产品在我国的消费者主要表现为学龄前儿童、中小学生为主体，成年人市场尚有待于开发，因此图书类的发行与日美等国家的发行方式有所区别。其中国有书店经营比例低于私营书店的经营比率，私营书店往往通过路边店、大学校园店、中小学校园门前店的小店铺加强渗透，由于经营利润较大，顾客群体集中而且明确，所以经营积极性也较高。但是目前由于普遍认为漫画作品特别是发达国家的作品有一些与我国的文化和社会背景相悖的内容，所以国有书店的经营采取了比较慎重的态度，效果与收益不如私营书店。
由于传统意识的影响和文化差异，目前我国书店、音像制品店经营动漫产品的比率还较低，大中城市销售网点比较稠密，产品新颖入时；像北京西单图书大厦专门开发了动漫城，将车模、动漫卡通人物等导入图书市场。而小城市、城镇销售网点稀少，农村市场尚属空白，
加上劳动者群体收入偏低，消费能力弱，外国产品成本相对较高，进入时间会相应滞后。农村市场主要依靠电视媒介作为主要传播途径，而国产动画电视占据主要的电视播放份额，随着电视千乡万户工程的落实，国产动漫制品应加强对农村市场的渗透与开发。
我国动漫产业面临问题与解决途径
（一）资金短缺
资金短缺是影响动漫产业发展的瓶颈问题。经济界的专家学者应积极地引导政府向这一领域做出政策性的倾斜，吸引投资者向这一新兴的文化产业领域投资。由于动漫产业涉及到新颖的创意、精尖的技术、完美的制作、高端的发行，因此不是一个较低的投入就能够打开市场和获得市场的，需要庞大的资金支持。廉价的制作产生不了精品，在这个文化产品市场中表现得非常明显。
（二）技术人才短缺
尽管截至2005年底，全国有230家高等院校都开办了动漫专业，但是真正具备动漫制作方面人才培养能力的院校不多，这样一窝蜂地上急缺专业，培养出来的人才质量缺乏保证。动漫产业的竞争从一开始就由它的文化特性决定了它的竞争不是单纯依据劳动力的低成本就能够获得优势的，而是要靠技术优势。所以它的知名品牌主要来自那些发达国家。我们也要从开始就确立一个较高的定位，否则产品粗制滥造，就不能够形成市场，就没有竞争力，还会像许多国产制品一样落下个低档次的评价。
（三）自主品牌缺乏
因为我国企业的创造性很弱，所以国内动画市场利益的大部分被日美企业所侵吞。史努比和米老鼠、Hello Kitty等在中国市场的商业规模已达到6亿元。市场调查显示，国内青少年喜爱的动漫作品中，国产原创动漫只占11%，国内动漫市场份额大部分被国外产品占领。
国内动漫原创能力有待形成。迪斯尼的《恐龙》成本高达两亿美元，《花木兰》从创意到制作花费了十年的时间，资本加精力才形成了精品的原著。由于受资金的制约和急于求成，使得国产作品制作不精，成为制约国产动漫衍生产品出现和发展的瓶颈。低成本、粗制滥造的国内动漫作品不能形成形象特征，播出后迅速销声匿迹，也就没有投资者会研发作品的衍生产品。这样国产品的动漫市场始终在原作—发行—播出—结束的模式下循环。所以自主品牌的问题实际还是选题不够严谨、制作不够精细这样一个技术问题。
（四）营销体系及手段落后
发达国家有着十分完备的销售网络，支持着经营者和消费者。只有在现有的销售渠道上建立更有效快捷的动漫产品销售渠道，逐渐从现有的渠道上分离、形成动漫制品的专有通路，
保证在第一时间内使动漫制品从制作者手中传递到消费者手中，使得这一产品的消费能够顺利持久地进行，才能巩固动漫制品在消费者心目中的地位，才能培育出市场，才能实现产业化的良性循环。否则渠道不畅导致产品上市时间滞后，往往会使消费者失去对产品期待的新鲜感，失去购买欲望，就不利于产品的发展。
随着我国的动漫产业核心技术研发能力的提高、品牌动漫产品的出现与市场的形成，我们需要拓展动漫周边产品的研发制作，疏通流通渠道，促进消费群体的形成，逐步提升动漫产品的附加值，推动产业化进程发展。我国的动漫产业将会成为推动国内文化产品消费，发展文化产业的一颗新星。
甘雪懿
07114088
国际经济法
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本科生毕业论文（设计） 日本动漫产业发展现状分析及其对中 国的启示 姓名秦艳萍 学号 专业国际经济与贸易 指导教师娄钰 2006年4月10日
摘要 本文通过对日本动漫产业的发展历程，产业特点，优势所在的分析，得出了日本动漫产业之所以取得当前蓬勃发展的局面，归根到底是由于其完整的产业链，使得产业链的各个部门都能获利，进而得到长足的发展。日本动漫从其发展伊始，就有了一个好的开始，其动漫产业链先从漫画的出版开始，到发行单行本，然后进行动画制作，接着是周边衍生品的开发。在这样一个产业链下，产业活动可以得到源源不断的动力，能够循环往复的进行下去。再者，日本动漫将受众群体进行分类，这大大的扩张了产业市场。由此，我认为，对于振兴我国动漫产业的发展，应该从产业链的发展建设入手，并在此基础上加强人才培养，扩大市场，兼顾成人动漫。为此，我们应该从政府政策，市场人才培训的角度予以支持。 关键词：日本动漫；产业链；创意人才；动漫分级制度 问题：1.模板不对，请紧扣模板 2．题目改为：日本动漫产业的发展及其对中国 的启示 一、日本动漫产业的发展现状 二、日本动漫产业的成就及陈宫的原因 三、我国动漫产业的发展现状 四、我国动漫产业存在的问题 五、启示 沿着这个思路写下去 参考文献格式一定要对 Abstract Inthisarticle,throughanalyzingthedevelopmentandthecharacteristicsofJapaneseanimationindust ry,,,publisherspublishedsingles,animation,目录这个目录不对吧？ 引言 出于对日本动漫的喜爱，本人对日本动漫的精致精彩深有体会，进而对当前我国的动漫产业的发展状况有所质疑，因出此有了这篇研究论文。本文主要分为两部分。第一部分主要是对于日本动漫的发展状况进行研究，学习其产业的发展模式。第二部分主要是针对我国的实际情况，提出相关的改进意见。由于本人能力有限，对问题的认识不够到位，提出的想法会有所局限。 一、日本动漫产业 （一）日本动漫产业的成就 1.概念阐述 动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形
中国动漫发展现状与趋势 动漫产业发展现状 (一)国产动漫市场不断扩大 随着动画作品受众不断扩大、动漫制作技术水平的不断提高，我国市场上各种动漫公司日益增加，并出现了一批优秀的动漫企业和动漫品牌，衍生产品种类越加丰富，产品质量亦在不断提高。不断丰富的动漫产品种类导致动漫的生产方式也逐渐向创新发展。简言之，我国动漫产业规模正在不停扩大，且成长前景良好。 (二)政府支持动漫产业发展 近年来，国家对我国动漫产业愈来愈重视，不仅为动漫产业提供扶持政策，也鼓励动漫产业投资，并设立专项资金支持我国动漫产业的发展。不过由于监管力度不够、融资渠道畅等因素，虽然我国动漫产业发展趋势良好，但当前我国动漫产业发展还留有一定问题。针对这些问题，国家相关部门逐渐出台了优化政策，为动漫产业的发展提供指导性意见。 (三)涌现大量优质动漫作品 当前，我国大量的优秀动漫作品涌现，备受群众的欢迎和支持，如动画电影《罗小黑战记》、《哪吒之魔童降世》，动画片《狐妖小红娘》、《刺客五六七》等，它们以精致的画面、优秀的剧本、引人共鸣的情感赢得了人们的关注和喜爱，近几年不断出现走出国门，赢得国外市场认可的优秀作品。 显而易见，国内动漫产业发展日渐迅猛,审美提升的观众对优秀动漫的渴求与日剧增。在这样的市场环境中，中国动漫如何快速且良性的发展? 首先我们需要了解目前中国动漫的特点，分析当下存在的问题以及优势，针对问题提出建设性建议，取长补短，将优势得到最大化的发挥。 中国动漫产业特点 1．不具有完整产业链 中国动画的制作与传播和日本动画相比存在难以避免的风险性。作为动画本身的制作与发行，中国动漫与日本动漫相比其中一项不同在于，大部分日本动漫改编自较受欢迎的漫画作品，这不仅保证动画出品既带有一部分粉丝，也在一定程度上排除了产出后冷门的题材。不仅如此，与动漫产业相关的玩具产业、电子游戏产业、互联网产业的成熟，对于动漫产业的发展起着至关
浅谈中国动画的发展历史及其现状分析 湖北大学数学与统计学学院 摘要：中国动画产业方兴未艾，但是真正的动画产业链仍未形成，国家虽然在中国动画产业中投入了许多，但中国动画产业仍然处于比较落后的地位，以下就我愚见来谈：中国动画的发展历程、中国动画的现状以及对中国动画发展的建议。 一、中国动画发展历程 ●起步（1926~1949） 1926年，万氏兄弟在上海制作了一部叫《大闹画室》的动画短片，由此，中国艺术开启了新的篇章——中国动画。上世纪40年代，万氏兄弟又制作了亚洲历史上第一部动画电影长篇《铁扇公主》，这说明中国在动画产业的起步是相当早的。 东北解放后，政府接管了当时的满洲电影制片厂，也就是长春电影制片厂的前身。可以说这是新中国美术电影的一个开始，中国动画由起步阶段进入了发展阶段。 ●发展（1950~1980）与断层（1966~1976） 1950年后，中国动画进入了发展阶段，当时的中国动画产业的龙头上海美术电影制片厂（先后共摄制美术片428部，占全国美术片产量的80%以上）创作了如《东郭先生》（1955）、《骄傲的将军》（1956）《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《没头脑和不高兴》（1962）。但在1966年到1976年文化大革命时期中国动画也无一例外地受到了打击，10年内没有任何作品诞生，出现了断层期。直到1979年《阿凡提》的问世，才结束了中国动画产业长久的沉默。 中国动画的发展阶段，也是整个中国动画发展历程中最纯真的一个阶段，以上海美术电影制片厂为首的中国动画制作人们追求质量，不计较成本，不考虑盈利，运用动画、木偶、剪影等技术，一集一完结，不断创造出优秀的国产动画。 ●踟蹰（1980~2004） 1979年，中国进行改革开放政策，中国开始引进外国动画。 1980年，中央电视台播放《铁臂阿童木》； 1986年，引进《花仙子》； 1992年，引进《圣斗士星矢》； 1996年，引进《灌篮高手》； 2001年，引进《EV A》。 八九十年代是外国动画盛行的时期，笔者认为外国动画盛行的原因有： 1.传统与市场化的较量：以上海美术电影制片厂为首的动画电影制作者习惯慢工出细活， 一集一完结，完全抵不过国外已经市场化的按季度生产上百集的势头。以《魔方大厦》为例，9集的动画用了4年来制作，而日本按照季度，一般每季度生产13集动画。显然，中国动画供不应求，观众们在等待周期当然更多的会接触国外动画。 2.传统文化与新文化的较量：以上海美术电影制片厂为例，1980年后的作品有《九色鹿》 （1981）、《天书奇谭》（1983）、《葫芦兄弟》（1986）、《十二生肖》（1993~1995）等，大多是以中国神话和民间传说为故事蓝本。而当时进口的如《铁臂阿童木》（1980），设定是未来世界；《圣斗士星矢》（1992），以希腊神话为蓝本，架空世界观；《灌篮高手》（1996），描绘热血的青春校园生活。中国文化虽博大精深，但看得多了观众难免审美疲劳，于是会更倾向于看不同于中国世界观的动画作品。 虽然上海美术电影制片厂此后逐渐没落，但她在中国动画制造业上的功绩是不可磨灭的，是奉献式的，50多年来，《大闹天宫》、《牧笛》、《三个和尚》、《宝莲灯》、《大耳朵图图》等优秀作品享誉国内外，获得了包括丹麦欧登塞童话电影“金质奖”、柏林国际电影节“银熊奖”、
2015年动漫产业分析 报告 2015年4月
目录 4一、行业概况 ............................................................................................ 4 1、动漫产业的概念 ................................................................................................ 2、动漫产业链的描述 ............................................................................................ 4 3、动漫产业的资源整合模式 (5) （1）文化产业化 (5) （2）产业文化化 (5) 二、中国动漫产业的基本业态特征 (6) 1、产业发展处于起步阶段，发展空间非常广阔 (6) 2、强势品牌尚未出现，存在巨大的市场机会 (7) 3、产业链条不完整，盈利模式不清晰 (8) 4、行业内知识产权保护力度较弱 (10) 5、国家高度重视，政策利好频现 (10) 三、行业监管体制和产业政策 (11) 11 1、行业监管体制 .................................................................................................. （1）部际联席会议制度 (11) （2）其他监管部门 (11) 12 2、产业政策 .......................................................................................................... 13 四、行业发展趋势 .................................................................................. 1、政策导向：由重数量转向重质量 (13) 2、产业链条：由产品向产业链条拓展 (14) 3、由单一发展转向跨界发展，融合发展 (14) 15 4、市场前景优势 .................................................................................................. （1）动漫内涵普世价值观和益智类早教题材推广符合现阶段中国社会发展的精神文 化需要 (15) （2）相关衍生品市场前景广阔 (16) ①迅速发展的早教市场 (16) ②全社会关注传统文化教育 (17)
我国各大城市国家级动漫产业基地的发展模式 1北京：着力打造国际一流动漫产业中心。今年6月1日，“国家网络游戏动漫产业（北京）发展基地”挂牌成立。基地享受国家给予高科技和文化产业的各种优惠政策，同时，基地还将依托高等院校、科研院所建立一批游戏动漫人才培养基地。未来北京动漫和游戏产业年增长速度将保持在50％，到2010年将实现年产值40亿元，并拉动相关行业实现年400亿元以上的经济收入，并逐步形成动漫和互联网游戏研发制作交易中心。 2上海：着手进行动漫人才储备。2004年，文化部批准的全国第一家“国家动漫产业振兴基地”落户上海，下设教育培训中心、创意中心、国际合作交流中心、展示中心、研发中心和产业孵化中心。早在2004年11月，就已完成动漫基地建设，注册企业达870家，软件从业人数9000多人，2005年动漫直接产值40多亿元，带动相关产值320多亿元，上海游戏动漫产业的产值约占全国总量的70％以上，随着上海动漫产业容量越来越大，上海正着手进行人才储备。 3广州：抢占动漫产业制高点。2005年8月18日，“国家网游动漫产业发展（广州）基地挂牌运行。抢占动漫产业制高点，广州有得天独厚的地理优势，拥有天河软件园这一华南地区软件产业集聚度最高、发展最成熟、规模最大的国家级软件产业基地，还与美国硅谷的美华电脑协会合作建立了广州硅谷软件研发中心，具有雄厚的产业基础和强大的技术力量。广州还是全国网络游戏和动漫产品的主要集散地之一，对网络游戏和动漫开发人才的培养也走在全国前列，已初步形成以网络游戏、动画、手机游戏、单机游戏和与游戏相关的产业链，到2010年动漫产业产值的目标锁定为70亿元。 4深圳：以“形象授权”模式进行商业运作。深圳是我国最早为海外加工动画片的城市也是我国的动漫影视重镇之一，深圳动漫业曾因港资的进入而最早在中国内地起步并一度领先。现有影视动漫企业超过300家，聚集了全国70％以上的动漫人才。不久前，环球数码媒体科技研究（深圳）有限公司完成了国内首部高清晰三维动画电影《魔比斯环》的制作，打破了国际少数动漫公司对这一领域的垄断，填补了中国三维动画电影的空白。除亮相各大动漫展外，深圳在电子辞典、儿童药品等商品外包装上频频露脸，以创新的“形象授权”商业运作模式影响了中国动漫业界。 5杭州：从动漫加工向自主原创转型。2004年12月，国家广电总局批准“国家动画产业基地”和“中国美院动画教学研究基地”落户杭州高新区，截至2005年7月，杭州已有动漫游戏企业50多家，规模较大的影视动画生产制作企业20多家，游戏研发、运营企业20多家，从业人员1万余人，初步形成了比较完整的动画产品设计、制作、运营产业链，开始从加工国外动漫产品向自主原创转型。 6苏州：政府积极扶植动漫产业。2005年5月27日，苏州市国际科技园被国家广电总局正式批准为“国家动画产业基地”，园内聚集一批具有一定规模的动漫企业，从业人员三千多人，动画电视剧年生产能力可达800集左右，片长可达1.5万分钟。2005年，苏州出台了《关于扶植动漫产业发展的政策意见》，主要扶植政策有：对新创办的动漫企业，按其对地方经济贡献的大小，给予一定奖励。对在苏州生
四、环境分析 4.1 SWOT分析 4.1.1动漫产业优势 (Strength) 1.丰富的传统文化资源能够为选材编剧提供大量优质素材，可以突破传统。中国是历史悠久、文化深厚的文明古国,利用丰富的传统文化资源既有可能性,更有必要性。在这方面,我国在动漫发展的起步阶段就已经有一些有益的实践,如《三个和尚》、《西游记》、《哪吒传奇》等。需要强调的是,利用本国传统文化资源不等于直接照搬历史故事、寓言故事、神话故事,毕竟太熟悉的内容对受众的吸引力是很有限的。还可以突破这个思维定势,以传统历史、文化为背景,进行新的创作。 2.在“动漫行业时代”开创了不少具有中国特色的动漫表现形式,这些在今天仍然具有文化和市场的双重价值。在制作动漫产品时,借鉴中国传统的艺术形式是凸现中国特色的一种最直接有效的手段,也是吸引国内外动漫消费者的一件法宝。通过独具民族特色的动漫表现形式展示特有的艺术表现力,将艺术吸引力转化为强大的市场竞争力是我国壮大动漫产业国际竞争力的有力手段。我国在木偶片、折纸片、水墨片等动画片片种和具有民族特色的动漫角色外形设计中积累了很多成功的经验,倘若能在这方面继续开拓创新,创造出既符合传统的审美观念,又能满足当代视觉消费需求的新动漫作品是这个时代的要求。 3.国内较高的原画水平能够为精美的动漫制作提供保障。我国在相当长时间内一直是欧洲、美国、日本等动漫产品的主要代工国,在长期的代工中,我国也成长起一批基本功扎实、原画水平很高的人才队伍。包括《花木兰》(第1部、第2部) 、《猫和老鼠》、《海底总动员》、《功夫熊猫》等诸多经典动漫产品的原画加工环节很多都由我国原画人员完成。现在,当我国着力发展动漫产业之时,这些原画人才无疑能够为我国动漫产品提供具有国际水准的原创加工,为我国动漫产业进军国际市场提供必要的技术保障。 4. 目前中央和地方政府对动漫产业高度重视,现代意义上的动漫产业已经基本起步截至2007年底,由广电总局、文化部、新闻出版总署设立的与动漫产业相关的各类基地达37个。此外,各地方政府也看到动漫产业在推动区域经济快速健康发展中的优势,纷纷把动漫产业作为区域和城市新的经济增长点着力扶持。中央和地方政府在资金、土地、税收等方面不断加大政策扶持力度,在这种形势下,国内涌现出以宏梦、三辰、三浦灵狐、上海今日等为代表的动漫生产商,以中卡世纪为代表的专业渠道运营商,以蓝猫为代表的知名国产动漫品牌,衍生品环节也得到了初步发展。从总体上看,基本形成了以动漫企业为市场主体、积极参与国内外竞争的产业态势,现代意义上的动漫产业已经基本形成。
动画行业现状及前景分析 从1995年美国迪士尼发行的《玩具总动员》开始，特别是2006年以来，新一代3D动画给人们带来的动画试听效果上升到了从来未有的高度，《怪物史瑞克》《超人总动员》《汽车总动员》等3D动画电影的问世，迅速飙升的票房，显示出了三维动画的霸主地位，三维动画迅速取代传统二维动画成为最卖座的片种。三维动画技术也逐步走入了人们视线，现今三维动画的运用可以说无处不在，网页、建筑效果图、建筑浏览、影视片头、MTV、电视栏目、电影、科研、电脑游戏、三维动画等多项领域，具有非常广阔的市场和就业前景。 但是现在“用得上、留得住、可发展”的高素质、高技能人才却可遇而不可求，从社会上招聘来的动漫人才，却不能直接应用到实际制作当中，需要很长一部分时间来适应和学习企业的制作技术、流程，与公司制作项目要求严重脱节，导致人才上岗时间与人才需求形成了极大的“时间差”，人才的匮乏已成为影响我国动漫发展的重要原因。 据摩根斯坦利（MorganStanley）预测，全球娱乐与动漫业在今后3年内将以每年5.6%的速度增长，预计2011年后将达到23560亿美元的规模。 一、国际动画电影产业发展现状 全球电影市场未来3年的平均增长率将为6% 2009年的全球电影票房收入达到299亿美元，上升7.6% 全球范围内掀起幻想类电影浪潮 《阿凡达》在全球收入27亿美元，《功夫熊猫》全球票房超过7.5亿美元 二、中国动漫产业发展现状：初具规模、潜力巨大 1、中国已经占据世界1/5的动漫市场 2、国家政策支持，至少有800亿的缺口 ◇2004年4月20日国家广电总局颁发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》 ◇国内各级电视台统一实行境外动画片限播，限播时段17：00－21：00 日文化部发布《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》13月8年2008◇ ◇2009年4月29日，在武汉江通动画股份有限公司，温家宝强调我们应该有自己的动漫产业。 温家宝：我有时看我孙子喜欢看动画片，但是动不动就是奥特曼。他应该多看 中国的动画片。你们做的工作很有意义。要把中国的文化走向世界，要在世界 展示中国的软实力。让中国的孩子多看自己的历史和自己国家的动画片。 据统计，我国青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，而中国原创动漫，包括港台地区的比例只有11%。我国动漫产业明显落后于国外的发展步伐，仅处于初级发展阶段。 目前，中国人有近5亿直接阅读漫画或收看动画片，从而使中国成为世界上最大的动漫消费市场。但与庞大的市场相比，中国的动漫产业还欠发达。不过，近年来，国家和政府对国产动漫加大扶持，同时，中国已经有几百所设有动画专业的院校，培养了大批动漫人才。这些都成为了促进我国动漫产业快速发展的有
年度中国动漫产业发展报告
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2014年度中国动漫产业发展报告 2015-01-15广电独家中国国际动漫节 2014年我国动漫产业更多地受益于转型升级所带来的质量和效益提升，依旧保持强劲的发展态势，总值超过1000亿元，与2013年相比增长14.84%。 2014年，我国动漫企业快速成长，规模实力有所增强，一批有实力、有特色的动漫企业逐步脱颖而出。 据统计，目前我国共有动漫企业4600余家，专业人员近22万人，从业人员50余万人，年产值3000万元以上的动漫企业24家，年产值超过1亿元的大型企业13家。我国动漫产业已形成以广东、上海、北京为首，珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的核心区域，以及以奥飞动漫、华强动漫、腾讯动漫、中南卡通、炫动传播、央视动画等大型企业为代表的“第一阵营”。 1.电视动画产量走低，“低龄化”成发展瓶颈 2014年国产电视动画产量继续走低，全年产量411部（其中完结220部），同比下降13.4%。一是由于市场竞争激烈，部分动画制作企业有限成长、微利生存；二是由于“十二五”规划提出动画生产要从数量向质量转变，各地相继优化了扶持方案。从类型来看，2014年我国国产电视动画类型依旧以益智教育类为主，占52.3%；其次是亲子类动画，占42.5%，相比2013年都有小幅增长。 电视动画“低龄化”仍然是内容生产的主流形式。爱奇艺2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示，7~13岁儿童是国产动漫的主流观众，占比46%；18岁以上的动画观众占比上升至16%，与第一季度3.7%的占比相比增速明显。但从针对18岁以上成人动画产品的质量来看，2014与2013年相比有一定程度的下降。 《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告(2014)》指出，“低龄化”成为阻碍国产动画市场繁荣发展的主要原因之一，“全龄化”动画正成为动画内容生产的主流趋势。 2.动画电影票房走高，“全龄化”路线初步探索 2014年，国产动画电影票房持续走高。第二届浙江青年电影节“聚焦浙江动画电影”论坛上，中国动画学会名誉主席金德龙表示，国产动画电影2014年约上映30部，总票房超过11亿元，比上年的逾6.6亿元翻了一番。 2014年票房超过5000万元的国产动画电影达7部，相比2013年5部的产量和2010~2012年每年一部超过5000万票房收入的情形，表现不俗。 2014年暑期档共上映11部动画电影，8部系国产，其中5部票房超过5000万元。从代表大众观影人群的时光网、豆瓣网评分来看，2013年和2014年暑期档国产动画电影平均得分为4.81分和6.01分；而从代表专业观影人群的动画影评俱乐部评
目录 摘要 (1) 关键词 (1) Abstract (1) Key words (1) 一、中国动漫产业现状分析 (1) （一）中国动漫产品分析 (2) 1．中国动漫产品的内容主题 (2) 2．中国动漫产品的形象创意 (2) （二）中国动漫产业链分析 (2) 1．播出环节 (2) 2．衍生品环节 (3) 二、国外成功动漫产业发展的启示 (3) （一）美国动漫产业的发展 (3) （二）日本动漫产业的发展 (3) （三）发达国家动漫产业发展的启示 (4) 1．增强动漫产业的原创力 (4) 2．打造成熟完善的动漫产业链 (4) 3．选择合适环节启动产业链始端 (4) 三、中国动漫产业发展的建议 (4) （一）提高动漫产品竞争力 (4) 1．结合民族文化确立独特的艺术风格 (4) 2．重在文化创意打造本土动漫明星 (5) 3．拓宽受众定位扩展动漫故事题材 (5) （二）培育中国动漫产业链 (5) 1．动漫生产企业资源整合 (6) 2．与新媒体的结合发展 (6) 3．滚动式市场开发 (6) 结语 (7) 致谢 (7) 参考文献 (7)
中国动漫产业发展探析 公共事业管理专业学生樊译蔚 指导教师陈叶 摘要：动漫产业作为文化产业的后起之秀，正在全球化的经济中扮演着越来越重要的角色。中国动漫在巨大的挑战面前，如何摆脱现阶段的被动局面，以高质量的动漫艺术夺回国内市场，同时走向世界，如何探寻一条适合中国动漫产业的发展道路则是现在中国动漫产业亟待解决的问题。本文从文化产业视角考察和分析中国动漫产业现状，通过借鉴国外动漫产业发展的成功经验，从产品角度提出新的思路和切入点，对产业化运营提出新的解决办法，最后提出对我国动漫产业发展的建议。关键词：动漫；产业；文化；发展模式 A Study on Development of Animation Industry in China Student majoring in Public Administration FAN Yiwei Tutor CHEN Ye Abstract：In the group of global culture industry, as an up-and-coming youngster the animation industry plays more and more importance role. It is urgent that the Chinese animation artists to figure out nowadays how to escape from the passive position and recapture the internal market with high quality animation art while facing to that huge challenge and how to looking for a way out . This article is based on the industrial chain theory and analyze the status quo in china’s animation industry form the culture-industrial point of view, use the successful experience of foreign animation industry’s development for reference, raise new reflection and getting point propose the new solution to the implement and operation of industrialization, and finally raise advice to the development of china animation industry. Key words:Animation; Industry; Culture; Development pattern 从世界范围来看，动漫产业已成为21世纪知识经济的核心产业。世界发达国家一向重视动漫产业的发展，它已成为各国争夺的重要文化产业和国家支柱性产业。对于中国而言，动漫产业已不再是一个创新理念或者发明，而是一个可以创造巨大的经济价值和社会价值的现实领域。 在经济全球化的背景下，国外动漫产业大举进攻，逐步浸润中国的动漫消费市场。面对国外强大的动漫产业，中国动漫的产业化发展仍处于起步阶段，在发展过程中还存在着诸多问题。因此解决发展中的主要问题，走出一条中国特色的动漫产业发展道路，对于中国的经济发展以及民族文化的振兴等方面都具有重要的现实意义。 一、中国动漫产业现状分析 80年后期以来，中国动漫产业一直面临一个难堪的悖论，一方面国内的动漫生产企业大部分是外国的动漫加工厂，为日美动漫做加工而得以存活，原创动漫生产能力薄弱；另一方面国内广阔的消费市场被日美动漫占领，包括影视播出市场、音像市场、以及衍生产品市场都被外国的动漫产品占领，中国动漫产业竞争力很弱。
中国动漫产业分析 一、动漫产业现状 （一）中国动漫产业发展现状 中国目前拥有3.67亿18岁以下青少年，其中影视动画节目的观众至少在1亿以上。到2005年底，全国47个省市少儿频道和3个卡通卫视频道开播，动画节目的需求量一年将达到100万分钟。相形于巨大的市场需求，2003年中国国产动画片产量却仅有2.9万分钟。2001年世界动画产值达310亿美元，其周边及衍生产品的产值大约为4000亿美元，然而这块大蛋糕却似乎和中国无关，目前的中国动漫业大多处于亏本的尴尬境遇。 中国动漫业现在的发展很不成熟，还没有形成基本的产业链。国际动漫产业链基本上由三个层次组成：动漫产品本身；音像产品；动漫衍生品。 目前中国动漫业只是处于第一、二层次,能完整开发衍生产品的很少。 中国动漫作品没有形成自己的品牌,又加上行业版权问题、盗版问题等，结果把中国动漫爱好者培养成是正版和盗版相结合的消费者。 （二）国际动漫产业发展现状 目前国际动漫产业已经形成了比较成熟的产业链，国际动漫业基本形成美、日、韩等几大巨头的格局态势。 根据2004年的数据显示，全球数字内容产业产值预计将达2228亿美元，其中网络游戏业产值达800亿美元，动画业产值达450亿美元，与游戏、动漫业相关的周边衍生产品产值则在5000亿美元以上。 美国有8大动漫公司，是全世界最大的动漫国家，按照1：3的产值加在一起，这个行业每年的收入超过 1000亿美元。日本游戏市场每年创造着两万亿日元市值规模，动画业年产值在国民经济中达到了第6位，动画年营业额超过90
亿美元；作为后起之秀的韩国，其游戏产业已占本土企业总收益的34.3%，韩国动画产品年产值达15亿美元。 （三）中外动漫产业发展对比 目前，美国是全球最大的娱乐产品输出国。其动画产品和衍生产品年产值达50多亿美元。全球每年前10位票房的大片中，一般都有几部美国动画片。近10年来，日本的漫画，游戏，动画片的越来越受到世界各国的注目，动画市场在2002年总体规模达到2万亿日元。日本卡通产业的迅速发展，与历届政府把发展文化产业尤其是漫画，动画等作为一项基本国策十分不开的。 中国动漫产业虽然近年来取得了长足的发展，但总体上发展比较缓慢，与日本，美国相比差距很大。其中内容是中国动漫发展的主要瓶颈所在，其中原因是首先是对青少年应试教育的偏重，导致缺乏有利于创作的宽松环境；其次是青少年作者自身的文化和社会经验积淀较少，难以创作高质量的剧本；另外是将漫画认为是低幼读物的长期误解，使作品题材受到局限。在漫画产业高度发达的日本，漫画创作已经发展到工业化阶段，形成了自我造血功能，每年有很可观的收益，而中国的漫画作者大多单打独斗，经营惨淡啊。 如果追溯动漫发展的历史，中国确实有着比较辉煌的一页。世界上第一部长篇动画电影《白雪公主》诞生于1937年，而早在80年前的1926年，中国就已推出了自己的动画片《大闹画室》。1941年由万籁鸣执导的亚洲第一部动画长片《铁扇公主》在日本更是轰动一时。据说日本故事漫画和电视动画片之父手塚治虫就是因为童年时代邂逅这部《铁扇公主》，决定放弃了成为医生的机会，走上了成为一位著名漫画家的道路。 《铁扇公主》之后《大闹天宫》、《哪吒闹海》等片的出现也进一步引起全世界动漫界的瞩目，在各大国际电影节上为中国赢得了巨大的荣誉。直至1988年，由上海美术电影制片厂拍摄的《山水情》成了中国水墨动画片的绝唱，也成了中国动画彻底商业化之前的最后一部艺术精品。
日本动漫产业的现状分析 日本的动漫产业蓬勃发展，已成为其第三大产业。日本国内的动画市场不断扩张，规模已经突破2000亿日元，国际市场上日本动漫亦是风生水起展露异彩，2003年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元。日本动漫产业成功的原因是多方面的，包括动漫作品广泛的社会基础、运行良好的产品开发投资模式、拥有顶尖级的动漫大师和制作机构、政府的支持等。在繁荣的背后，日本动漫产业的缺陷和来自内部与外部的威胁却制约着它的进一步发展，这主要包括：日本国内动漫创作的空壳化现象、动漫作品的质量良莠不齐、具有将动漫产品成功推向国际市场的能力的专业人才的不足，以及来自国外日益激烈的竞争。 有人说现在已经进入了“ACG”时代。所谓“ACG”，是Animation（卡通动画）、Comnics（漫画）、G ame（游戏）的简称，它的三位一体，拼凑出的是一个全新时代的沙盘。日本是“ACG”这个新时代的领跑者。近年来，当日本在制造业遭遇众多强大对手、不再能一枝独秀于世界舞台时，日本致力于用新技术打造新文化产品，使得它从一个产品制造大国，转向一个文化产业输出大国。目前，日本的动漫内容产业市场的总体规模，包括动漫衍生产品市场，诸如动画人物的使用授权、动画人物的玩具制造等，据估计已经达到2兆多日元，广义动漫产业占日本GDP的十多个百分点，它已经成为日本第三大产业。 一、日本动漫产业的成就 1、日本动画的国内市场 2005 动画市场可以大体上划分为三大块：电影市场、电视节目和录像带、DVD版的动画市场。二十世纪70年代，日本动画作为文化产业概念迅猛发展。动画市场的规模，包括动画电影的票房收入、电视动画的收入和售卖和出租录像带、DVD的收益，1975年为46亿日元，80年达到了120亿日元，90年代上升至千亿元的规模（见图1）。90年代，日本动画的市场规模基本保持上升的态势，除去1996年和1999年的些许回调。2001、2002年的市场规模扩张非常快，2002年的总收入达到了2135亿日元，这主要是得益于影片《千里千寻》。2003年日本动画市场因没有具有冲击力的作品出现，规模萎缩到1912亿日元，下降了10.4%。到2004年，日本国内电影院上映的动画片约为81部，由于《哈维尔的移动城堡》轰动性的成功，电影票房、电视动画和录像带等的总收入又重拾上升趋势。 日本2004年的票房收入前20位的电影中，只有7部是国产片，而其中4部是动画电影，占到了57%以上，并且动画片《哈维尔的移动城堡》以200亿日元的收入力拔票房头筹。另外，2004年日本本土出品的电影中票房收入前20位中，动画影片有10部，也占到了50%，其票房排名分别占据第1位、第4位、第5位、第6位、第11位、第15位、第16位、第17位、第18位和第20位的位置，每部影片的票房均超过10亿日元。[1] 日本人对动画电影热情持续升温。日本经济贸易产业部（Ministry of Economy，Trade and Industry）公布的数据显示，2004年在影剧院观看动画片的观众达到了20,649,179人次，比上年的11,533,110人次增加了近80%，占观众总人次的18.7%。日本动漫迷们将他们的可支配收入的大约13%用在了动漫产品的消费上。 日本电视台动画片的播出数量在逐年上升，2001年是2454集，2002年是2748集，2003年是2850集，2003年比2002年增加播出102集。[2] 因为大量动画片安排在孩子们放学以后收看，以及成人动画基本上在晚上11点以后播出，所以大约60%的电视动画片的播出时间集中在晚间（18：00 –5：00）时段，上午时段（5：00 –12：00）播出的动画片为30%多，而下午时段（12：00 –18：00）的比例不
动画产业四大发展趋势 【内容提要】近年来，动画产业的发展面临良好的机遇。本文通过对我国动画产业的现状进行综合分析，提出动画产业将呈现出政策法制化、市场主体和资本多元化、产业化以及高科技化的发展趋势。【摘要题】文化与市场【关键词】动画产业/文化政策/发展趋势【正文】动画产业具有无语言障碍消费群体广大、市场需求大、产品生命周期长、无高能耗、不污染环境等特点，被认为是21世纪具有巨大开发潜力的核心产业。美国在20世纪90年代中期，动画片及其衍生产品的出口产值就超过了传统工业，动画产品及其服务创造的价值在国民生产总值中占到第六位。日本、韩国的动画片及衍生产品目前也正在超过传统工业，成为其出口创汇的支柱产品。据统计，目前全世界动画片及衍生产品的产值每年大约在5000亿美元左右（注：赵实：《解放思想，创新体制，加快发展影视动画产业》，载《中国电视》2004年第5期，第13页。）。众所周知，我国曾经是最早开发动画片的国家之一，曾经一度也是动画大国。我国动画片由于种类繁多、民族风格独特以及制作精良而被国际动画艺术界誉为“中国动画学派”。但是自上世纪80年代开始，我国动画片逐渐与发达国家拉开差距。由于缺少有影响力的国产作品，国外动画片趁机大量涌入，国内动画市场80％以上被美国、日本等国的动画片所占据。洋卡通形象、洋动画品牌更是大肆抢占相关行业的市场份额，赚走了巨额的商业利润。近几年来，我国政府十分重视包括动画产业在内的文化产业的发展，出台了一系列有利于中国动画产业健康有序发展的政策和措施，动画产业面临良好的发展机遇，许多业内人士认为：中国动画产业的春天已经到了。动画产业是一个投资回收周期较长的产业，目前我国整个动画产业还处在起步阶段，产业成熟至少需要三至五年时间。通过对世界动画产业的发展规律以及我国动画产业的现状进行综合分析，我们认为我国动画产业在未来的三至五年中，将呈现出下列四大发展趋势：一、随着相关政策的逐步出台，动画产业呈现政策法制化趋势党的“十六大”确立了大力发展文化产业的新战略，为推动动画产业的理论、观念、体制创新，解放文化生产力指明了方向，创造了良好的政策环境。“十六大”报告明确指出：发展文化产业，是市场经济条件下繁荣社会主义文化的重要途径，要深化文化体制改革，完善文化产业政策，支持文化产业发展，增强我国文化产业的整体实力和竞争力。因此，国家广播电影电视总局等政府管理部门先后制定了动画产业发展的指导性文件，把动画产业发展作为新的增长点纳入发展规划中。李长春同志2003年8月20日在《光明日报》刊登的《中国动画：何时走向振兴》一文上批示：要从体制、政策、市场管理上支持我国动画产业的发展（注：徐光春：《在全国影视动画工作暨动画片题材规划会上的讲话》，载《中国电视》2004年第5期，第6页，第5页。）。2004年2月16日，国务院发布的《中共中央、国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》提出：“积极扶持国产动画片的创作、拍摄、制作和播出，逐步形成具有民族特色，适合未成年人特点、展示中华民族优良传统的动画片系列”；“各级电台、电视台都要开设和办好少儿专栏或专题节目。中央电视台要进一步办好少儿频道，各地要切实抓好中央电视台少儿频道的落地、覆盖工作。省(区、市)和副省级城市电视台要创造条件逐步开设少儿频道。少儿节目要符合少年儿童的欣赏情趣，适应不同年龄层次少年儿童的欣赏需求，做到知识性、娱乐性、趣味性、教育性相统一”。 2004年4
美国动漫产业现状分析与中国动漫产业发展吃吧吃吧不是罪，再胖地人也有权利去增肥！苗条背后其实是憔悴，爱你地人不会在乎你地腰围！尝尝阔别已久美食地滋味，就算撑死也是一种美！减肥最可怕地不是饥饿，而是你明明不饿但总觉得非得吃点什么才踏实.美国动漫产业现状分析与中国动漫产业发展 来源：中漫网 《纽约时报》亚太地区高级顾问美国福布赖特项目访问学者刘仕城教授 我们中国是四大文明古国，有灿烂地文化，包容地思想，为世界文明史作出重大贡献.因为近代政府地闭关锁国，导致了我们文化与科技地落后.大家知道，世界最重要地两奖项，都跟中国无关，一个是科技方面地诺贝尔奖，在欧洲；一个是娱乐文化方面地奥斯卡奖，在美国.欧美通过每年评选这两个奖项目，而宣扬他们地文化与价值观.到今天，二十一世纪，这种状况还没有发生根本性地改变.但是，历史地前进给我们带来了新地机遇，在动漫产业方面，由于传播方式地更新，我们跟欧美又处在了同一条起跑线上.如何抓住机遇，把动漫做起来，做大做强，美国还是有许多地方面值得我们学习经验.我下面就美国动漫地历史、现状与发展前景等方面并对我们国家地动漫产业发展做一些分析，与在做地领导、企业家交流、分享一下我地看法，谢谢！资料个人收集整理，勿做商业用途 美国动漫产业发展沿革与现状 世界上第一部动画片是年．斯图亚特．勃拉克顿制作地美国动画片《迷人地图画》，爱迪生公司年月日登记于出品目录. 资料个人收集整理，勿做商业用途 在美国，由于布雷克顿和温瑟麦凯地成功，动画片厂也如同卡通动画角色般地逐渐兴起.年，第一间动画公司在纽约设立，拉乌巴瑞()为他地动画片钉子()，发展了第一套固定绘画地系统..布莱随后跟进，改编泰迪罗斯福()地漫画卡通，制作一系列《说谎上校》()地冒险故事.早期有许多卡通是由流行连环漫画搬上萤幕，譬如《马特和杰夫》、《疯狂地猫》，原本就是观众喜爱地人物，现在动了起来，宛如真人，更增添其魅力. 资料个人收集整理，勿做商业用途 年易尔赫德发现了赛璐璐胶片，取代了以往地动画纸，画家不用每一格地背景都重画，将人物单独画在赛璐璐上而把衬底背景垫在下面相叠拍摄，建立了动画片地基本拍摄方法. 资料个人收集整理，勿做商业用途 这一年，在巴瑞公司工作地麦克斯佛莱雪()发明了“转描机”()，可将真人电影中地动作，一五一十地转描在赛璐璐片或纸上.他在年到年创作地《墨水瓶人》()和《小丑可可》()，也就是利用转描机和动画技巧大显身手地成绩. 资料个人收集整理，勿做商业用途年，菲力猫在派特苏利文()公司地奥图梅斯麦()地孕育下在《猫地闹剧》()中首次登台.菲力猫受欢迎地程度足可和后来地狄斯奈公司地卡通人物媲美，特别是在知识份子地观众群中也广为流传. 资料个人收集整理，勿做商业用途 而在欧洲，声音却是用来做为实验地原始素材，影片中地音乐、动作地影像和音效之间地关系被探索到极致.如奥斯卡费辛杰以布拉姆斯‘匈牙利舞曲’(，)为主旋律表现地抽象动态图案，和音乐中地特定元素产生同步对位地效果.同步声音地发明带绐欧洲和美国地动画发展显著地区别.在美国声音主要用来改进角色地特征和个性.当欧洲地动画往前卫地方向发展时，一个完全不同地运动却在美国崛起了.从早期动画在性格塑造和技巧地实验开花结果，而进入所谓地‘美国卡通地黄金时代’.资料个人收集整理，勿做商业用途 年，迪斯尼公司推出了《小美人鱼》，获得了极大成功，标志着美国动画片又一次进入繁荣时期，一直持续至年.这个时期地代表作品很多，如创造了票房奇迹地《狮子王》、第一部全电脑制作地动画片《玩具总动员》以及可以乱真地《恐龙》等.上世纪年代末期，各个大制片公司（如、、（）、、、、、、等）纷纷涉足动画界，使这一时期地美国动画异彩纷呈. 资料个人收集整理，勿做商业用途
游戏动画发展的现状 游戏动画发展的现状和学游戏动画需要学习的软件与学动漫设计有没有前景。游戏动画近年来发展迅猛，填补了我国游戏动画产业一直以来的空缺。加上我国游戏动画不断与国际交流，技术上发展的越来越成熟。 我国游戏动画行业在20世纪一直处于空缺状态。1993年到2003年，中国国产动画片的生产数量仅为46000分钟，平均每年动画片的产量不到4200分钟；2006年，中国动画片产量已经达到82000分钟。据统计，动漫产品本身有巨大的市场空间，加上动漫产品的衍生产品市场空间巨大。研究证实，我国每年文具的销售额为人民币600亿元，儿童食品每年的销售额为人民币350亿元，玩具每年的销售额为人民币200亿元，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元，这些行业都有赖于动漫产业的链接带动。 我国动漫行业的发展与国际水平相差很大，造成我国优秀的游戏动画人才非常缺乏，这些尴尬的现状还有待快速的解决。国家一直在扶持动漫行业，不断促进动漫行业更进一步的发展。目前游戏动画行业是业界非常抢手的行业。 学游戏动画需要学习哪些软件呢？ 3DMAX软件的特点是： 1．功能强大，扩展性好。建模功能强大，在角色动画方面具备很强的优势，另外丰富的插件也是其一大亮点。 2．操作简单，容易上手。与强大的功能相比，3ds max可以说是最容易上手的3D软件。 3．和其它相关软件配合流畅。 4．做出来的效果非常的逼真。大量应用于游戏的场景、角色建模和游戏动画制作。 MAYA是高端3D软件，3dsmax是中端软件，易学易用，但在遇到一些高级要求时（如角色动画/运动学模拟）方面远不如MAYA强大。3dsmax的工作方向主要是面向建筑动画，建筑漫游及室内设计。MAYA软件应用主要是动画片制作、电影制作、电视栏目包装、电视广告、游戏动画制作等。Maya作为三维动